หนึ่งในศิลปินที่เก่งกาจแห่งศตวรรษที่ 19 คือ Karl Pavlovich Bryullov ผลงานของเขาที่มีทักษะระดับสูงทำให้เกิดความชื่นชมเนื่องจากสีสันที่หลากหลายและการผสมผสานระหว่างความแตกต่าง Karl Bryullov ตั้งแต่ปี 1822 อาศัยอยู่ในอิตาลีเพื่อหาเงินสำหรับการดำรงอยู่ของ Society for the Encouragement of Artists ที่นี่เขาสร้างสรรค์ผลงานมากมายของเขา
ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง
ภาพวาดของศิลปิน "Horsewoman" สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ ผืนผ้าใบถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2375 ตามคำสั่งของเคาน์เตส Yulia Samoilova เป็นภาพเด็กผู้หญิงคนหนึ่งขี่ม้า เพิ่งกลับจากเดินเล่น เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ วิ่งออกไปที่ระเบียงมองดูน้องสาวของเธอด้วยท่าทางกระตือรือร้น วันนี้เป็นที่ทราบกันดีว่าศิลปินวาดภาพลูกศิษย์สองคนของเคาน์เตสบนผืนผ้าใบ: ผู้เฒ่าจิโอวานนินาและอมาลิเซียตัวน้อย ความจริงที่ว่างานนี้ถูกสร้างขึ้นสำหรับเคาน์เตสนั้นเห็นได้จากคำจารึกบนปกของสุนัข "Samoilov"
องค์ประกอบของภาพวาด
ภาพวาด "Horsewoman" สร้างความประหลาดใจให้กับความมีชีวิตชีวาและความเป็นธรรมชาติ ทุกสิ่งเกี่ยวกับเธอหายใจด้วยพลังทางจิตวิญญาณ: นักขี่ม้ากลับจากการขี่ม้า; เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ เฝ้าดูสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างกระตือรือร้น ม้าสีดำอันร้อนแรง สุนัขขนดกที่กำลังจะกระโดดแทบเท้าม้า ความสุขของงานปรากฏอยู่ในภาพเนื่องจากการพลัดพรากสั้นๆ แต่มีอย่างอื่นที่ดึงดูดผู้ชม - นี่คือรูปลักษณ์ของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ดวงตากลมโตที่เต็มไปด้วยความฝันของเธอ เธอชื่นชมน้องสาวของเธอ มีแววของความตื่นเต้นในการจ้องมองของเธอ แต่สิ่งที่อ่านเพิ่มเติมก็คือ เด็กสาวมองตัวเองแทนที่ม้าในเวลาต่อมาอย่างไร
เทคนิคการแสดง
ศิลปินใช้โทนสีที่ตัดกัน ซึ่งแต่ละสีมีรายละเอียดที่เล็กที่สุด สีชมพูอ่อน, สีฟ้า-สีดำ, สีขาวรวมกันอย่างกลมกลืนในภาพไม่มีสถานที่ใดที่เต็มไปด้วยสีสันมากเกินไป Bryullov จงใจเลือกโทนสีที่ไม่เข้ากัน ด้วยทักษะของศิลปิน ทำให้ได้ภาพอันงดงามและมีเฉดสีเข้มในพื้นหลัง สีอ่อนเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์โดยรวมต่อผู้ชม
หลังจากวาดภาพแล้ว ภาพวาดดังกล่าวถูกนำเสนอในนิทรรศการที่มิลานในปี พ.ศ. 2375 ที่ Brera Gallery เวลาที่เหลือเคาน์เตส Samoilova เก็บผืนผ้าใบไว้ในครอบครองของเธอ เมื่อ Samoilovs ถูกทำลายภาพวาดจึงต้องขายไป เธอจบลงที่ Tretyakov Gallery ในปี พ.ศ. 2436 เท่านั้น
หลายคนชื่นชมผลงาน ความเคลื่อนไหว และความมีชีวิตชีวาของมัน นักวิจารณ์บางคนพูดถึงการขาดอารมณ์ของผู้ขับขี่ ท่าทางที่ผิดธรรมชาติและความสงบของหญิงสาวที่มีม้าที่ตื่นเต้นเช่นนี้ดูไม่น่าเชื่อ - นี่คือสิ่งที่นักวิจารณ์คิด อย่างไรก็ตามภาพวาดนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยม
รูปภาพ นักขี่ม้า ภาพเหมือนของ Bryullov
ใน ปีที่ผ่านมาการเข้าพักครั้งแรกในอิตาลีในปี พ.ศ. 2375 K. Bryullov วาดภาพ "Horsewoman" ที่มีชื่อเสียง (ดู Ill. 7) นั่งบนหลังม้าอันงดงามอย่างสง่างาม
ศูนย์กลางของงานคือเด็กสาวคนหนึ่งที่กลับมาจากการเดินเล่นในตอนเช้า นักขี่ม้าที่ควบม้าเต็มกำลังหยุดม้าที่ร้อนแรง ความคล่องแคล่วที่มั่นใจของ Amazon ทำให้เกิดความชื่นชมอย่างแท้จริงจากเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่วิ่งขึ้นไปที่ระเบียงราวกับเรียกร้องให้ผู้ชมแบ่งปันความสุขของเธอ
ความตื่นเต้นถูกส่งไปยังสุนัขขนดกเห่าอย่างดุเดือดที่ม้าเลี้ยง ภูมิทัศน์ที่มีลำต้นของต้นไม้เอียงตามลมที่พัดผ่านก็กระวนกระวายใจเช่นกัน เมฆเซอร์รัสเคลื่อนผ่านท้องฟ้าอย่างวิตกกังวล แสงอาทิตย์อัสดงที่ลอดผ่านใบไม้หนาทึบร่วงหล่นลงมาเป็นจุดที่ไม่สงบบนพื้น
Bryullov รับบทเป็นเด็กสาว Giovannina และ Amacilia Pacini เพื่อนตัวน้อยของเธอ สร้างสรรค์ผืนผ้าใบที่ได้รับแรงบันดาลใจเพื่อเชิดชูความสุขของชีวิต เสน่ห์ของ “The Horsewoman” อยู่ที่ความเป็นธรรมชาติของแอนิเมชั่นที่แทรกซึมไปทั่วทั้งฉากด้วยความกล้าหาญ สารละลายผสมในความงามของภูมิทัศน์ก่อนเกิดพายุ ในจานสีที่สดใส โดดเด่นในเฉดสีที่หลากหลาย
ภาพเงาโดยรวมของผู้ขี่และม้าทำให้เกิดรูปร่างคล้ายสามเหลี่ยม ซึ่งเป็นรูปแบบการสร้างภาพบุคคลในพิธีการที่มั่นคงและเป็นที่ชื่นชอบมายาวนาน นี่คือจำนวนผลงานที่ Titian, Velazquez, Rubens และ Van Dyck ได้รับการแก้ไข ภายใต้แปรงของ Bryullov รูปแบบการเรียบเรียงแบบเก่าได้รับการตีความในรูปแบบใหม่ ศิลปินแนะนำร่างของเด็กในภาพ เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ได้ยินเสียงคนจรจัดของม้าจึงรีบวิ่งออกไปที่ระเบียงแล้วยื่นมือออกไปทางลูกกรง ทั้งความยินดีและความกลัวต่อผู้ขับขี่จะแสดงออกมาบนใบหน้าของเธอ (ดูรูปที่ 8) ข้อความของการมีชีวิต ความรู้สึกโดยตรงช่วยบรรเทาความสง่างามอันเยือกเย็นของภาพบุคคล ทำให้ภาพดูเป็นธรรมชาติและเป็นมนุษย์ หญิงสาวที่มีชีวิตชีวามากกว่านักขี่ม้าอย่างไม่มีใครเทียบเข้ากันได้ดีกับงานถ่ายทอดอารมณ์ของความสุขแบบเด็ก ๆ ที่จริงใจการรับรู้โลกได้ง่ายและกีดกันภาพเหมือนของความน่าสมเพชและความจริงจังซึ่งมักจะมาจากภาพคนขี่ม้าคู่บารมีของศิลปินคนอื่น ๆ ของยุคนั้น
ชาวอิตาลีที่กระตือรือร้นเปรียบเทียบ Bryullov กับ Rubens และ Van Dyck โดยเขียนว่าพวกเขาไม่เคยเห็นภาพเหมือนของนักขี่ม้ามาก่อนซึ่งคิดและดำเนินการด้วยทักษะดังกล่าว การพูดเกินจริงนี้เกิดจากลักษณะที่ผิดปกติของการสร้างสรรค์ของ Bryullov ภาพเหมือนของนักขี่ม้าถือเป็นภาพพิธีการเสมอ เขาซ่อนตัวอยู่ในตัวเองอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ความหมายที่ซ่อนอยู่: คนขี่ม้าที่ควบม้าอันร้อนแรงคือผู้มีอำนาจ ที่นี่ไม่ใช่ผู้บังคับบัญชาที่นำกองทัพเข้าสู่สนามรบ ไม่ใช่ผู้พิชิตที่เข้าสู่เมืองหลวงที่ถูกยึด ไม่ใช่กษัตริย์ที่สวมมงกุฎเป็นกษัตริย์ - เด็กหญิงกลับมาจากการเดินกลับบ้าน
ในงานนี้ Bryullov ก็เชื่อมโยงกันในที่สุด ภาพพิธีการและฉากในชีวิตประจำวัน ตัวเขาเองเรียกงานนี้ว่า "Jovanin on a Horse" แต่สำหรับทุกคนมันคือ "Horsewoman" "โจวานินบนหลังม้า" เล่าเรื่อง "โจวานิน" เล็กน้อย - Jovanina; Amazilia ตัวน้อย - ความชื่นชมแรงกระตุ้นเสน่ห์แห่งวัยเด็ก
Bryullov วาดภาพด้วยความรู้สึกสมบูรณ์และมีความสุขที่ได้เป็นชื่นชมความงามและความงดงามของโลกด้วยความรู้สึกที่มีอยู่ในตัวเขาและที่เขาพบในเด็กผู้หญิงเหล่านี้ Giovanina และ Amatsilia
บนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ Bryullov สามารถเชื่อมโยงการตกแต่งของโซลูชันเข้ากับความจริงของการสังเกตโดยตรงได้อย่างเป็นธรรมชาติ “ The Horsewoman” สามารถเรียกได้ว่าเป็นตัวอย่างของการวาดภาพบุคคลในงานศิลปะในยุคแรกได้อย่างถูกต้อง ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. ในความเป็นเอกลักษณ์ของแผนงานสร้างสรรค์นี้ เราอดไม่ได้ที่จะมองเห็นการแสดงออกของเจตจำนงอันกล้าหาญของศิลปิน ซึ่งละเมิดประเพณีที่เป็นที่ยอมรับ การปรากฏตัวของนักขี่ม้าสาวนั้นได้รับลักษณะทั่วไปบางประการ
ภาพเหมือนของจิโอวานนินาซึ่งจัดแสดงในโรมในปี พ.ศ. 2375 ทำให้เกิดการแลกเปลี่ยนความคิดเห็นอย่างมีชีวิตชีวา ตัวอย่างเช่นสิ่งที่กล่าวไว้ในบทความในหนังสือพิมพ์ฉบับหนึ่งที่ตีพิมพ์ในเวลานั้น: “ จิตรกรชาวรัสเซีย Karl Bryullov วาดภาพเหมือนของหญิงสาวบนหลังม้าขนาดเท่าจริงและเด็กผู้หญิงอีกคนที่กำลังมองเธออยู่ จำได้ว่าเคยเห็นภาพเหมือนของนักขี่ม้าที่คิดและทำมาก่อนด้วยทักษะดังกล่าว ม้า... วาดและจัดฉากอย่างสวยงาม เคลื่อนไหว ตื่นเต้น ส่งเสียงร้อง และร้องเสียงพึมพำ เด็กผู้หญิงที่นั่งบนเขาคือนางฟ้าที่บินได้ ปรมาจารย์ที่แท้จริง: พู่กันของเขาร่อนอย่างอิสระโดยไม่ลังเลใจด้วยความเข้าใจของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่กระจายแสงเขารู้วิธีทำให้อ่อนลงหรือเสริมความแข็งแกร่งให้กับมัน ที่สำคัญกว่านั้นคือจิตรกรที่มีความอัจฉริยะ”
ตามความเห็นที่ยุติธรรมของกวี Alexei Konstantinovich Tolstoy Blyullov ถือเป็น "จิตรกรที่เก่งที่สุดในโรม" (Pikuleva G.I. /แกลเลอรีอัจฉริยะ: Bryullov/ - M.: OLMA-PRESS Education, 2004)
บทความที่อ้างถึง Ambriozodi ที่ปรากฏในปีเดียวกันกล่าวว่า: “ หากมีสิ่งใดที่อาจดูเหลือเชื่อนั่นก็คือคนขี่ม้าที่สวยงามไม่สังเกตเห็นการเคลื่อนไหวที่บ้าคลั่งของม้าหรือจากความมั่นใจในตนเองมากเกินไปจึงไม่รัดบังเหียนให้แน่น เลยและไม่โน้มตัวเข้าหาเธอเท่าที่อาจจำเป็น”
"การละเว้น" ของ Bryullov ที่สังเกตเห็นโดยคนรุ่นเดียวกันของเขา ได้รับการอธิบายบางส่วนในงานที่เขากำหนดไว้สำหรับศิลปะการวาดภาพบุคคลขนาดใหญ่ในช่วงเวลานี้ ผู้สร้าง “The Horsewoman” อาจถูกสงสัยว่าไม่สามารถถ่ายทอดสีหน้าได้ หากไม่ใช่เพราะภาพสาวน้อยเกาะราวระเบียงด้วยความดีใจ การแสดงความรู้สึกนั้นสดใสมากบนใบหน้าอันเฉียบคมของเธอจนสงสัยในความสามารถอันยอดเยี่ยมของ Bryullov ในฐานะจิตรกรภาพบุคคลก็หายไปทันที ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1830 Bryullov ครอบครองหนึ่งในสถานที่ชั้นนำในงานศิลปะรัสเซียและยุโรปตะวันตก ชื่อเสียงของเขาในฐานะปรมาจารย์ด้านการวาดภาพบุคคลที่โดดเด่นได้รับการยกย่องจาก The Horsewoman
ไม่ต้องสงสัยเลยว่า "Horsewoman" ประสบความสำเร็จ เธอสร้างความรู้สึกในหมู่คนรุ่นราวคราวเดียวกัน พวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับเธอ เขียนเกี่ยวกับเธอ พูดคุยเกี่ยวกับเธอ ข่าวลือ เวอร์ชันและสมมติฐานเกี่ยวกับบุคลิกภาพของบุคคลที่ปรากฎอยู่รอบตัวเธอ มันเป็นการตีแบบไม่มีเงื่อนไขในสิบอันดับแรก
ซื้อ "Horsewoman" ให้กับแกลเลอรีของ P.M. Tretyakov ในปี 1893 ในปารีส เป็นภาพเหมือนของ Y.P. Samoilova เชื่อกันว่าเธอถูกวาดภาพเหมือนนักขี่ม้า
ต่อมาได้รับการพิสูจน์แล้วว่านี่เป็นภาพวาดเดียวกับที่ศิลปินเรียกว่า "Zhovanin on a Horse" ในรายการผลงานของเขาและแสดงให้เห็นลูกศิษย์ของ Samoilova สองคน - Giovannina และ Amatsilia สิ่งนี้ก่อตั้งขึ้นโดยการเปรียบเทียบเด็กผู้หญิงที่ปรากฎใน "The Horsewoman" กับพวกเธอในภาพวาดอื่นๆ ของ Bryullov
หากคุณเห็น "ภาพเหมือนของคุณหญิง Y.P. Samoilova กับลูกศิษย์ของเธอ Giovannina และชาวอาหรับตัวน้อย" และ "ภาพเหมือนของคุณหญิง Y.P. Samoilova ออกจากลูกบอลกับ Amatsilia ลูกสาวบุญธรรมของเธอ" (ดู Ill. 5) ย้อนกลับไปในปี 1834 ในปี 1839 ระหว่างการเยือนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ศิลปินเองก็ให้เหตุผลในการเข้าใจผิดว่าใครเป็นตัวแทนในภาพของนักขี่ม้าหญิง แม้ว่าหญิงสาวจะดูอ่อนกว่า Samoilova ซึ่งอายุประมาณสามสิบปีในปี พ.ศ. 2375 แต่เธอก็ดูแก่กว่าเด็กสาววัยรุ่นที่ Giovannina ปรากฎถัดจากเคาน์เตสในภาพเหมือนของ Bryullov ในปี 1834 อย่างไรก็ตามนี่ไม่ใช่ความเข้าใจผิดเพียงอย่างเดียวที่เกี่ยวข้องกับคำจำกัดความของนางเอกของ "The Horsewoman"
ในปี พ.ศ.2518 ที่มีชื่อเสียง โรงละครโอเปร่าลาสกาลาได้ตีพิมพ์หนังสือที่อุทิศให้กับนักร้องที่โดดเด่นซึ่งมีเสียงที่ฟังจากเวที “Horsewoman” ได้รับการแนะนำเป็น “ ภาพโรแมนติก Malibran" จากพิพิธภัณฑ์โรงละครลา สกาลา ชื่อของ Maria Felicita Malibran-Garcia น้องสาวของ Pauline Viardot เป็นของหนึ่งในตำนานที่โดดเด่นที่สุดในประวัติศาสตร์ ศิลปะโอเปร่า- เชี่ยวชาญเสียงที่น่าอัศจรรย์มีอารมณ์ที่ร้อนแรงและมีพรสวรรค์ในการเปลี่ยนแปลงการแสดงรวมกับศีลที่โรแมนติก ความงามของผู้หญิงรูปร่าง - รูปร่างเพรียวบางด้วยใบหน้าซีดเซียวภายใต้ผมสีฟ้าดำและดวงตากลมโตเป็นประกาย ดูเหมือนเธอถูกสร้างขึ้นเพื่อรวบรวมนางเอกของละครเพลงบนเวที
ผู้หลงใหลในการขี่ม้า มาเรีย มาลิบรานสิ้นพระชนม์ด้วยรอยฟกช้ำจากการตกจากหลังม้า เธออายุยี่สิบแปดปี การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรได้สานต่อตำนานที่เกิดในช่วงชีวิตของนักร้องคนนี้: ทนายความชาวมิลานคนหนึ่งผู้บริจาคงานแกะสลักจากภาพวาด "Horsewoman" ให้กับพิพิธภัณฑ์โรงละคร La Scala โดยเชื่อว่าภาพนั้นเป็นภาพ Malibran
ศาสตราจารย์ Gianpiero Tintori ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์โรงละครกล่าวว่า "ฉันเข้าใจสิ่งที่ทำให้คุณสับสน เมื่อมาถึงมอสโกว ฉันไปเยี่ยมชมหอศิลป์ Tretyakov ฉันก็ตระหนักว่าหญิงขี่ม้าผมสีขาว (ในชีวิตของ Giovannina เธอเป็นสาวผมแดง) ไม่สามารถพรรณนาถึงมาลิบรานสีน้ำตาลที่เร่าร้อนได้ ฉันพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้กับผู้ที่เลือกภาพประกอบสำหรับหนังสือเล่มนี้ แต่พวกเขาเพิ่มคำว่า "โรแมนติก" ให้กับคำว่า "ภาพบุคคล" เท่านั้นนั่นคือพวกเขานำเสนอภาพในรูปแบบแฟนตาซี ธีมของความหลงใหลในการขี่ม้าของนักร้อง”
ภาพเต็มไปด้วยอารมณ์และการเคลื่อนไหว เด็กสาวที่มีความสุข ตื่นเต้นกับการเดิน การควบม้า ลมปะทะหน้า ควบม้าทันที เพื่อนตัวน้อยของเธอก็วิ่งออกไปอย่างกระตือรือร้นเพื่อพบเธอ - และความตื่นเต้นของผู้ขี่ก็ถูกส่งไปยังเธอทันที ซึ่งทวีความรุนแรงขึ้นหลายเท่า ม้าสีดำสบตา กรน พยายามถอยกลับ เมื่อรับรู้ถึงอารมณ์ของเจ้าของสุนัขก็กังวล ลมพัดยอดไม้; เมฆเคลื่อนผ่านท้องฟ้า ทุกสิ่งล้วนตื่นเต้น กระวนกระวาย ตื่นตระหนก แต่นี่คือความตื่นเต้นอันสนุกสนาน ความตื่นเต้นอันสนุกสนานของผู้คนที่มีความสุข
Giovanina Paccini ในภาพเหมือนของ Karl Bryullov แสดงให้เห็นในชุดนักขี่ม้าที่ทันสมัยหรูหราและสง่างาม เสื้อผ้าโบรเคดที่มีความยาวศอกพองและแขนยาวถึงข้อมือแคบ คอปกลูกไม้ กระโปรงยาวใต้ส้นเท้าซึ่งสะท้อนถึงความมั่งคั่ง และรสชาติอันประณีตของเจ้าของ ลอนโค้งมนอย่างประณีต ใบหน้าที่นุ่มนวล หันไปด้านข้างเพียงเล็กน้อย ตรงกันข้ามกับการเคลื่อนไหวที่เติมเต็มทั้งภาพ ม่านหมอกบางๆ ลอยตามสายลม ใบหน้าของผู้ขับขี่ที่เพิ่งกลับมาค่อนข้างสงบ แต่ก็ไม่ได้ขาดความพึงพอใจจากการขับขี่ (ดูภาพประกอบ 9) เธอประพฤติตนอย่างเย่อหยิ่งและสง่างามราวกับผู้บัญชาการที่กล้าหาญในสนามรบ
ขาหน้าของม้ายกขึ้นขณะวิ่งราวกับว่าขาหลังพร้อมที่จะกระโดด คุณแทบจะได้ยินเสียงม้าร้องและเสียงเห่าของสุนัขที่อยู่ทางขวามือ ความใจเย็นของหญิงสาวที่เปราะบางนั้นช่างน่าทึ่ง โดยปราศจากความพยายามหรือความกลัว เธอสามารถยับยั้งความเร่าร้อนของม้าขี้เล่น เปี่ยมไปด้วยสุขภาพ ความแข็งแกร่ง และพลัง พระอาทิตย์เล่นกับกล้ามเนื้อของร่างกายซาตินสีดำของเขา จมูกที่บานออกและปากที่เปิดกว้างแสดงถึงความไม่อดทน และการต่อต้านเหมือนม้าที่เลี้ยง ม้ารู้สึกตื่นเต้น แต่คนขี่ม้ากลับนั่งตัวตรงและภูมิใจในตัวเอง พลังทั้งหมดของเขาอยู่ภายใต้การควบคุมของนักขี่รุ่นเยาว์โดยสมบูรณ์โดยนั่งบนหลังของเขาอย่างใจเย็น
เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ทางด้านซ้ายที่กระโดดออกจากบ้านถูกดึงดูดด้วยเสียงกีบและเสียงร้องของม้า เธอก็เคลื่อนไหวเช่นกัน ขาขวาของเธองอเข่า มือของเธอจับราวระเบียง แม้แต่ลักษณะคงที่ของซุ้มประตูทางเข้า เชิงเทินและฐานที่ใช้เชิงเทินก็ถูกรบกวนด้วยภาพเศษดินที่ลอยออกมาจากใต้เท้าม้าและเกาะติดกับแท่น ทั้งหมดนี้ บทสนทนาราวกับเน้นย้ำอารมณ์อันเดือดดาล โลกภายในหญิงขี่ม้า แต่ถูกล่ามโซ่ด้วยธรรมเนียมแห่งคุณธรรมอันสูงส่ง เธอไม่ได้แสดงสีหน้าเช่นนี้
ความแข็งแกร่งที่ดุร้ายที่ยอมจำนนต่อความงามที่เปราะบาง ความอ่อนโยน และความซับซ้อนที่ครอบงำอำนาจเป็นหนึ่งในลวดลายยอดนิยมของแนวโรแมนติก ซึ่งเป็นจุดสุดยอดซึ่งเป็นผลงานของ Bryullov
ท่าทางทั้งหมดของหญิงสาวเต็มไปด้วยความสง่างามและผ่อนคลาย ดูเหมือนว่าเธอไม่ได้นั่งอยู่บนอานด้วยซ้ำ แต่กำลังลอยอยู่เหนือเขาราวกับเมฆสีฟ้าขาวที่เกือบจะไร้น้ำหนัก ส่วนโค้งเรียบของแขน ไหล่ลาด คอบาง ให้ความนุ่มนวลและนุ่มนวลแก่รูปร่าง รอยพับของชุดและผ้าคลุมหน้าที่กำลังพัฒนาช่วยเพิ่มเอฟเฟกต์เท่านั้น
ตำแหน่งศีรษะและความสงบแบบโบราณบนใบหน้ากระเบื้องเคลือบของพี่สาวคนโตของปาชินี แตกต่างกับองค์ประกอบของภาพวาดทั้งหมด ซึ่งเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวและอารมณ์ รูปลักษณ์ในอุดมคติของอิตาลีถือว่าสมบูรณ์แบบในช่วงเวลาของ Bryullov ซึ่งไม่น่าแปลกใจเลย เพราะภาพที่สมจริงอย่างแท้จริงไม่ได้ให้ความรู้สึกโรแมนติกเสมอไป ซึ่งเป็นที่ชื่นชอบของคนรุ่นราวคราวเดียวกันของ Karl Pavlovich
วันนี้เมื่อดูงานนี้แล้วคุณจะเข้าใจว่านักเลงศิลปะชาวอิตาลีนั้นถูกต้องแค่ไหนเมื่อเขาเรียกหนุ่มคาร์ลบรูลอฟ ศิลปินที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพบุคคลนี้เพียงภาพเดียว ปรมาจารย์ผสมผสานโทนสีอบอุ่นและอ่อนโยนของชุดสีชมพูของหญิงสาวเข้ากับเหล็กสีดำของขนสีดำนุ่มของม้าและเสื้อคลุมสีขาวของผู้ขี่ Bryullov ให้ความกลมกลืนที่ซับซ้อนของเฉดสีชมพูแดงน้ำเงินดำและขาว ความแตกต่างของโทนสีมีความโดดเด่น โดยสีแดงรวมกับสีน้ำตาลเบจ น้ำตาลเข้ม เกือบดำ - น้ำเงิน - จันทรคติ เทาตะกั่ว - เหลือง - น้ำเงิน ขาว - ชมพู - น้ำเงิน - ดำและดำ - ด้วยสีเหลือง
จิตรกรจงใจเลือกไม่ใกล้เคียง แต่ตัดกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งความซับซ้อนในการวาดภาพ แต่แต่ละโทนเสียงได้รับการพัฒนาอย่างเชี่ยวชาญโดยปรมาจารย์ในการไล่สีที่ละเอียดอ่อนหลายระดับ เลเยอร์ภาพไม่มีการโอเวอร์โหลดทุกที่ และสิ่งนี้จะช่วยเพิ่มเสียงของสีบนพื้นสว่าง Bryullov ประสบความสำเร็จในการประสานโทนเสียงพิเศษที่นี่ แทบไม่มีสถานที่ที่ทาสีอย่างเฉื่อยชาและประมาทในภาพบุคคล โรงเรียนของ Academy of Arts ทิ้งร่องรอยไว้ในภาพ: ร่างของเด็กผู้หญิง สุนัข และโดยเฉพาะม้า ได้รับการถ่ายทอดอย่างถูกต้องตามหลักกายวิภาค
การผสมผสานระหว่างพื้นผิวและแสงยังใช้อย่างเชี่ยวชาญอีกด้วย ลายกราฟิกเป็นรอยพับของผ้าแวววาว แนบกับความนุ่มของขนสัตว์ ศิลปินใช้แสงเพื่อกำหนดการกระทำหลักและตัวละครหลักของภาพ ที่นี่ในแสงยามเช้าอันสดใสโดยมีสวนมืดและแผ่นหินอนุสาวรีย์เป็นฉากหลัง ร่างของพี่สาวน้องสาวถูกจับได้ สัตว์ต่างๆ ได้รับแสงสว่างน้อยลงเล็กน้อย บนส่วนโค้งของเสื้อผ้าที่หัก แสงก็อยู่ในรอยแตกที่สว่างเหมือนกัน เหมือนกับเศษกระจกที่แตก และบนวัตถุที่กำลังเคลื่อนที่นั้นเอง - ม้าตรงกันข้ามมีแสงที่กระจายมากกว่า แสงอาทิตย์ยามเช้าเล่นบนกล้ามเนื้อที่ตึงเครียดของเขา นอนอยู่บนขอบของเสื้อผ้าเรียบๆ และไม่สับเหมือนชุดเดรส ส่วนโค้งของหน้าอก ขา และคอ เน้นความกลมของพวกมันและให้ผู้ชมมองเห็นและสัมผัสถึงการม้วนตัวและการเคลื่อนไหวของพวกเขา
มีความรู้สึกของพื้นที่และมุมมองในการทำงาน สุนัขขนดกที่ปรากฎบนผืนผ้าใบช่วยสร้างความประทับใจว่าในภาพวาดพื้นที่ไม่เพียงแผ่ออกในเชิงลึกเท่านั้น แต่ยังปรากฏอยู่ด้านหน้าตัวละครด้วย ความรู้สึกของความลึกยังได้รับการปรับปรุงด้วยแสงที่ลอดผ่านที่ไหนสักแห่งในระยะไกล ผ่านต้นไม้ในสวนหนาแน่น
Karl Pavlovich Bryullov เป็นหนึ่งในปรมาจารย์ด้านการวาดภาพชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง นักสีน้ำผู้นับถือนักวิชาการแห่งศตวรรษที่ 19 เขาถูกส่งไปปฏิบัติภารกิจที่อิตาลีในปี พ.ศ. 2365 โดยมีวัตถุประสงค์เพื่อรวบรวมความช่วยเหลือทางการเงินจากสมาคมส่งเสริมศิลปิน อาจารย์ได้สร้างสิ่งสร้างที่เรียกว่า "Horsewoman" ภาพนี้เป็นภาพเหมือนของ Amalicia Pacini, Giovannina - วอร์ดของเคาน์เตส Samoilova ผู้ที่สนใจวาดภาพ "Horsewoman" มักจะพบกับการตีความชื่ออื่น - "Amazon" งานนี้ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2375
ประวัติความเป็นมาของภาพวาด "Horsewoman"
Y. Samoilova ขอให้สร้างสิ่งสร้าง ศิลปินจึงได้ชื่อว่าเป็นเพื่อนสนิทของนางงาม นามสกุลของที่รักนั้นสังเกตเห็นได้ชัดเจนบนผืนผ้าใบ (ซึ่งสังเกตเห็นปลอกคอของสุนัข) สันนิษฐานว่าคนหนุ่มสาวพบกันที่อิตาลี จูเลียสั่งภาพวาดวอร์ดของเธอจากศิลปิน Amalicia (เด็กหญิงคนเล็ก) เป็นลูกสาวของนักแต่งเพลง Giuseppe Pacini ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: ผลงานโอเปร่าก่อนหน้านี้ นักเขียนดนตรี“วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” เป็นแรงบันดาลใจให้คาร์ลสร้างผลงานชื่อเดียวกัน
ภาพวาดนี้สร้างขึ้นในวิลล่า (ชานเมืองมิลาน) งานนี้จัดแสดงที่ Brera Gallery ในมิลาน Canvas ได้รับการวิจารณ์มากมายทั้งเชิงบวกและเชิงลบทันที หนังสือพิมพ์อิตาลีชื่อคาร์ล อาจารย์ที่ไม่มีใครเทียบได้แปรง มีการเปรียบเทียบกับรูเบนส์และฟาน ไดค์ นักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกต: ใบหน้าของผู้ขับขี่ไม่มีชีวิตชีวา เย็นชาโดยไม่มีอารมณ์ รายละเอียดงานมีดังนี้: ตัวละครหลักนั่งบนหลังม้าอย่างอิสระเกินไป ความรู้สึกของความเร็วและแนวคิดเรื่องไดนามิกถูกทำให้เป็นกลาง
เป็นเวลาสี่ทศวรรษแล้วที่งานนี้เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของคุณหญิง จูเลียรวยซื้อและขายบ้านที่ดินงานศิลปะ แต่ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา สถานการณ์ก็เปลี่ยนไป ไม่นานก่อนที่เธอจะเสียชีวิต (พ.ศ. 2415) จูเลียซึ่งล้มละลายอยู่แล้วได้ขายงานให้กับผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะชาวปารีส โชคชะตานำผลงาน "The Horsewoman" ของ Karl Bryullov มาสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี พ.ศ. 2417 มีการส่งจดหมายถึง Tretyakov: ภาพวาดนี้มีไว้สำหรับขาย Tretyakov ล่าช้าในการซื้อกิจการ แต่ในปี พ.ศ. 2436 รายการที่ต้องการก็ถูกเพิ่มเข้าไปในคอลเลกชัน
ตามสมมติฐานหลายประการผืนผ้าใบแสดงถึงคุณหญิง Samoilova ผู้เชี่ยวชาญได้หักล้างข้อสันนิษฐานนี้ มีการเขียนตัวแทนที่แตกต่างกันของเพศที่ยุติธรรม การทำสำเนาภาพวาด "Horsewoman" โดย Bryullov จัดทำโดยพิพิธภัณฑ์ State Russian St. Petersburg ผลงานยังคงได้รับการตอบรับมากมาย
คำอธิบายของภาพวาด "Horsewoman" โดย Bryullov
บุคคลสำคัญคือจิโอวานินา ขี่ม้าที่งดงาม ความสวยคือความมั่นใจในตัวเอง สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนในตำแหน่ง: เขานั่งโดยให้หลังตรง เงยหน้าขึ้น แม้ว่าม้าจะกำลังวิ่งเหยาะก็ตาม จิโอวานนินากลับมาจากการเดิน ซึ่งแสดงให้เห็นจากการที่หน้าแดงเล็กน้อยแตะแก้มของเธอ การแสดงออกทางสีหน้าอยู่ห่างออกไปเล็กน้อย เสื้อผ้าของสาวงามเป็นแฟชั่นโทนสีฟ้าอ่อน ผ้าคลุมสีเขียวเข้มปลิวไปตามสายลม
ผืนผ้าใบเต็มไปด้วยไดนามิก: ม้าถอยขึ้น สุนัขวิ่งไปหา อมาลิเซียบนระเบียง หญิงสาวได้ยินเสียงม้าเหยียบย่ำ ใบหน้าของหญิงสาวแสดงออกทั้งความชื่นชมและความกลัว เด็กน้อยหลงใหลนักขี่ม้าตัวน้อย น้องสาวของเธอก็ชื่นชอบ อมาลิเซียแต่งตัวไม่โอ้อวด: กางเกงลูกไม้, ชุดประจำบ้าน สีชมพู- ความรู้สึกชื่นชมอย่างแท้จริง เป็นธรรมชาติแบบเด็ก ๆ ให้ความนุ่มนวลแก่ภาพเหมือนของความงามที่เย่อหยิ่ง
มีสัตว์กี่ตัวในภาพวาด "Horsewoman"? สุนัข 3 - 2 ตัวและม้าหนึ่งตัว พื้นหลังผืนผ้าใบเป็นสวนสาธารณะอันร่มรื่น ต้นไม้พลิ้วไหวตามลมแรง ท้องฟ้าเต็มไปด้วยเมฆพายุ คาร์ลก็เหมือนกับผู้สร้างจำนวนมากที่ใช้ รูปร่างคลาสสิกการก่อตัวของภาพบุคคลในพิธี - สามเหลี่ยม วิธีการนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับผลงานของ Rubens, Titian, Velazquez, Van Dyck ภาพเงาของคนขี่ม้าและม้าเป็นรูปสามเหลี่ยม แต่ศิลปินได้ฝ่าฝืนแนวทางดั้งเดิม: มีร่างใหม่ปรากฏขึ้น นอกจากนี้ที่ผิดปกติคือสุนัขที่มีขนดก การปรากฏตัวของสัตว์ทำให้เกิดความรู้สึกว่ามีช่องว่างอยู่ด้านหน้าตัวละครในภาพ จากนั้นภาพเหมือนของนักขี่ม้าก็ไม่สามารถทำได้หากไม่มีคนขี่เป็นผู้สวมมงกุฎ คาร์ลละเมิดสมมุติฐาน ลูกศิษย์ตัวน้อยของผู้เป็นที่รักนั่งอยู่ในท่าสง่าผ่าเผยบนหลังม้าสีดำ
ภาพเต็มไปด้วยความสุขจากการพบกันหลังจากห่างหายกันไปนาน การใคร่ครวญผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่จะทำให้คุณแทบหยุดหายใจ ผู้ชมพบว่าตัวเองอยู่ในบรรยากาศที่สนุกสนาน คาร์ลนำเสนอบรรยากาศอย่างมืออาชีพซึ่งตอนนั้นอยู่ในที่ดินของผู้หญิงที่เขารักเคาน์เตสยูเลียซาโมโลวา
ภาพวาดของคาร์ลได้รับเลือกอย่างถูกต้องให้เป็นแบบจำลอง การวาดภาพบุคคลศตวรรษที่ 19 ผู้เขียนภาพวาด "Rider on a Horse" สร้างสัดส่วนที่ไร้ที่ติ ผู้ชมจะได้รับการนำเสนอด้วยความสามัคคีของสีที่ไม่มีใครเทียบได้และมีรายละเอียดต่างๆ ผู้เยี่ยมชมแกลเลอรี่สามารถเพลิดเพลินกับงานศิลปะที่สืบทอดกันมาหลายปีได้อย่างเต็มที่
หมวดหมู่เค. บรอยลอฟ. "ไรเดอร์". น้ำมัน. 1832.
“จิตรกรชาวรัสเซีย Karl Bryullov วาดภาพเหมือนขนาดเท่าจริงโดยวาดภาพเด็กผู้หญิงบนหลังม้าและเด็กผู้หญิงกำลังมองเธอ เท่าที่เราจำได้ เรายังไม่เคยเห็นภาพเหมือนของนักขี่ม้าที่คิดและดำเนินการด้วยทักษะดังกล่าว... ภาพนี้แสดงให้เราเห็นจิตรกรที่พูดออกมาในคราวเดียว และที่สำคัญกว่านั้นคือจิตรกรที่เก่งกาจ”
บทวิจารณ์นี้และบทวิจารณ์อื่น ๆ ที่น่ายกย่องไม่แพ้กันปรากฏในหนังสือพิมพ์อิตาลีในปี พ.ศ. 2375 ภาพวาด "Horsewoman" กระตุ้นความสนใจและความชื่นชมของผู้รักศิลปะ ภาพเหมือนของ Amatsilia และ Giovanni Pacini ลูกศิษย์ของเคาน์เตส Yu.
ตอนนี้ผืนผ้าใบถูกเก็บไว้ใน State Tretyakov Gallery และยังคงดึงดูดผู้ชมต่อไป แผนของศิลปินผสมผสานความสง่างามของภาพเหมือนในพิธีเข้ากับความเรียบง่าย จิตวิญญาณแห่งบทกวีของตัวละครที่มีชีวิตและเป็นธรรมชาติของนางเอกทั้งสองอย่างมีความสุข
มีน้อยคนที่รู้ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และชะตากรรมของงาน “ The Horsewoman” เขียนขึ้นในปี 1832 เมื่อ Karl Pavlovich Bryullov อาศัยอยู่ในมิลานทางตอนเหนือของอิตาลี เพื่อนสนิทศิลปินขุนนางผู้มั่งคั่ง Yulia Samoilova สั่งภาพวาดนักเรียนของเธอจากปรมาจารย์หนุ่ม คนเหล่านี้เป็นลูกสาวและญาติสาวของนักแต่งเพลงที่เสียชีวิต Giuseppe Pacini ปาชินีคนเดียวกันซึ่งมีโอเปร่าเรื่อง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ทำให้ Bryullov นึกถึงธีมของภาพวาดที่มีชื่อเสียงในอนาคต จิตรกรวาดภาพน้องสาวสองคนในบ้านพักใกล้เมืองมิลาน
ตรงกลางภาพ จิโอวานนี่ ปาชินี ขี่ม้าร้อนแรง ม้ารู้สึกตื่นเต้น แต่คนขี่ม้ากลับนั่งตัวตรงและภูมิใจในตัวเอง ทางด้านซ้ายของสาวน้อยอเมซอนคือระเบียงที่น้องสาวของเธอวิ่งออกไป และในส่วนลึกเป็นสวนสาธารณะอันร่มรื่น
ภาพเงาโดยรวมของผู้ขี่และม้าทำให้เกิดรูปร่างคล้ายสามเหลี่ยม ซึ่งเป็นรูปแบบการสร้างภาพบุคคลในพิธีการที่มั่นคงและเป็นที่ชื่นชอบมายาวนาน นี่คือจำนวนผลงานที่ Titian, Velazquez, Rubens และ Van Dyck ได้รับการแก้ไข ภายใต้แปรงของ Bryullov รูปแบบการเรียบเรียงแบบเก่าได้รับการตีความในรูปแบบใหม่ ศิลปินแนะนำร่างของเด็กในภาพ เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ได้ยินเสียงคนจรจัดของม้าจึงรีบวิ่งออกไปที่ระเบียงแล้วยื่นมือออกไปทางลูกกรง ทั้งความยินดีและความกลัวต่อผู้ขับขี่ปรากฏบนใบหน้าของเธอ ข้อความของการมีชีวิต ความรู้สึกโดยตรงช่วยบรรเทาความสง่างามอันเยือกเย็นของภาพบุคคล ทำให้ภาพดูเป็นธรรมชาติและเป็นมนุษย์
สุนัขขนดกที่ปรากฎบนผืนผ้าใบช่วยสร้างความประทับใจว่าในภาพวาดพื้นที่ไม่เพียงแผ่ออกในเชิงลึกเท่านั้น แต่ยังปรากฏอยู่ด้านหน้าตัวละครด้วย
ภาพวาดนี้จัดแสดงในมิลาน จากนั้นแขกของ Yu. P. Samoilova ก็สามารถมองเห็นมันได้ท่ามกลางงานศิลปะอื่นๆ ในปี 1838 กวีและนักแปลชาวรัสเซียผู้โด่งดัง V. A. Zhukovsky ชื่นชมภาพเหมือน
ต่อจากนั้นร่องรอยของผืนผ้าใบก็หายไปเป็นเวลานาน Yu. P. Samoilova ยากจนย้ายจากอิตาลีไปปารีสและถ่ายรูปลูกศิษย์ของเธอด้วย เธอเลิกกับเขาเมื่อบั้นปลายชีวิตของเธอในปี พ.ศ. 2418 Repin ขณะอยู่ที่ปารีสในฤดูร้อนปี 1874 เขียนถึง P. M. Tretyakov ว่า "เคาน์เตส Samoilova บางคนที่นี่ขายของหลายอย่างโดย K. P. Bryullov..." แต่เขาไม่มีเวลาซื้อภาพวาด
เป็นครั้งที่สองที่งานนี้ได้รับความสนใจจากนักสะสมงานศิลปะชาวรัสเซีย ปลาย XIXศตวรรษ. พ่อค้างานศิลปะชาวฝรั่งเศสจัดแสดง "The Horsewoman" หรือ "Amazon" ตามที่เรียกกันที่ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี พ.ศ. 2436 P. M. Tretyakov ได้ซื้อมันมาจากคอลเลคชันภาพวาดรัสเซียอันโด่งดังของเขา ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา “The Horsewoman” ก็ได้ตกแต่งห้องโถงของแกลเลอรี
วันนี้เมื่อดูงานนี้ คุณจะเข้าใจว่านักเลงศิลปะชาวอิตาลีนั้นถูกต้องเพียงใดเมื่อเขาเรียกคาร์ล บรูลอฟ หนุ่มว่าเป็นศิลปินที่เก่งมากสำหรับภาพบุคคลนี้เพียงอย่างเดียว ปรมาจารย์ผสมผสานชุดสีชมพูของหญิงสาวอย่างกล้าหาญ ขนม้าสีดำอันนุ่มนวลและเสื้อคลุมสีขาวของผู้ขี่ Bryullov ให้ความกลมกลืนที่ซับซ้อนของเฉดสีชมพูแดงน้ำเงินดำและขาว จิตรกรจงใจเลือกไม่ใกล้เคียง แต่ตัดกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งความซับซ้อนในการวาดภาพ แต่แต่ละโทนเสียงได้รับการพัฒนาอย่างเชี่ยวชาญโดยปรมาจารย์ในการไล่สีที่ละเอียดอ่อนหลายระดับ เลเยอร์ภาพไม่มีการโอเวอร์โหลดทุกที่ และสิ่งนี้จะช่วยเพิ่มเสียงของสีบนพื้นสว่าง Bryullov ประสบความสำเร็จในการประสานโทนเสียงพิเศษที่นี่ ไม่มีสถานที่ที่ประมาทและทาสีช้าๆ ในแนวตั้ง
ในปี พ.ศ. 2436 ภาพวาด "The Horsewoman" ของ Bryullov จบลงที่ Tretyakov Gallery
ก่อนที่ภาพวาด "Horsewoman" จะเกิด Bryullov ก็ได้รับการยอมรับในระดับสากลแล้ว ศิลปินตัดสินใจที่จะทำให้ภาพลักษณ์ของนักขี่ม้าที่สวยงามมีชีวิตขึ้นมาเมื่อสิ้นสุดการพำนักในอิตาลีเมื่อเคาน์เตส Samoilova สั่งภาพวาดจากเขา ลูกสาวบุญธรรม- ศิลปินตัดสินใจอย่างกล้าหาญโดยไม่ต้องคิดซ้ำสอง - เพื่อพรรณนาถึงลูกศิษย์คนโต Jovanina บนหลังม้าเนื่องจากก่อนหน้านี้พวกเขาตัดสินใจที่จะพรรณนาเฉพาะนายพลและบุคคลที่มีบรรดาศักดิ์เท่านั้น อมาลิเซียน้องคนสุดท้องยืนเคียงข้างกันดูการขี่ม้าสิ้นสุดลง
ในปี พ.ศ. 2439 มีการซื้อ "Horsewoman" เพื่อ หอศิลป์ Tretyakov- ในตอนแรกสันนิษฐานว่าผืนผ้าใบเป็นภาพคุณหญิง ด้วยตนเองแต่นักประวัติศาสตร์ศิลป์เมื่อศึกษาภาพวาดในภายหลังของ Bryullov ก็สามารถพิสูจน์ได้ว่าไม่เป็นเช่นนั้น ภาพวาดแสดงให้เห็นถึง Giovanina และ Amalizia Pacini ลูกศิษย์ของเคาน์เตส Yulia Samoilova ศิลปินเรียกภาพวาดของเขาว่า "Giovanin on a Horse" ในอิตาลี มีการแกะสลักภาพวาดนี้ซึ่งถือเป็นภาพเหมือนของนักร้อง Malibran ซึ่งค่อนข้างโด่งดังและเป็นน้องสาวของ Pauline Viardot
ภาพวาดสื่อถึงฉากการเดิน ช่วงเวลาแห่งการกลับบ้านถูกบันทึกไว้เมื่อ Jovanin ขี่ม้าสีดำขึ้นไปที่ระเบียง องค์ประกอบ "Horsewoman" ของ Bryullov เต็มไปด้วยพลวัต - ทุกสิ่งในนั้นเคลื่อนไหวถูกแช่แข็งอย่างแท้จริงชั่ววินาทีหนึ่งเพื่อให้ศิลปินสามารถจับภาพได้ ม้าสีดำตีกีบของมันอย่างร้อนหลังจากเดินเล่น และสุนัขที่มีปลอกคอเฉพาะตัวก็โยนตัวลงใต้กีบของเขา ทักทาย Jovanin อย่างสนุกสนาน
ผืนผ้าใบยังแสดงให้เห็น Amalicia น้องสาวต่างแม่ของ Giovanin เธอสวมชุดสีชมพูและรองเท้าสีเขียว แต่สิ่งที่ดึงดูดความสนใจมากที่สุดคือการจ้องมองอย่างกระตือรือร้นของเธอ วิธีที่เธอมอง Jovanin น้องสาวต่างแม่ของเธอ
ผลงานที่เสร็จแล้วถูกนำเสนอต่อสาธารณชนในปี พ.ศ. 2375 และก่อให้เกิดปฏิกิริยาตอบรับที่หลากหลายจากนักวิจารณ์ หลายคนประณามภาพดังกล่าว โดยชี้ไปที่ใบหน้าที่เยือกแข็งและไร้ชีวิตชีวาของนักขี่ม้าหญิงคนนั้น นอกจากนี้ นักวิจารณ์บางคนยังชี้ให้เห็นว่าตำแหน่งของผู้ขับขี่หลวมเกินไป ซึ่งทำให้ความรู้สึกถึงความเร็วและไดนามิกหายไป คนหนึ่งกล่าวว่า "เธอไม่สังเกตเห็นความเร็วของการขี่ หรือมั่นใจเกินกว่าจะดึงสายบังเหียนและก้มตัวเหมือนที่นักบิดผู้ชำนาญทำ"
แต่ถึงแม้จะมีการวิพากษ์วิจารณ์ แต่ประชาชนส่วนใหญ่ก็ได้รับภาพนี้ในเชิงบวกและเรียกมันว่าเป็นผลงานชิ้นเอก หลังจากนำเสนอภาพวาด "The Horsewoman" ต่อสาธารณชน Bryullov ก็เข้ามาแทนที่ตำนานเช่น Rubens และ Van Dyck (นี่ไม่น่าเป็นไปได้ - บันทึกของฉัน) ผู้ชมรู้สึกประทับใจกับขนาดของภาพวาดและทักษะของพู่กันของศิลปิน สำหรับการแสดงออกบนใบหน้าของ Giovannina ผู้สร้างเองได้อธิบายสิ่งนี้ด้วยงานพิเศษที่เขากำหนดไว้สำหรับงานศิลปะในขณะนั้น ในตอนแรกภาพวาดดังกล่าวถูกมอบให้กับคอลเลกชันของ Samoilova แต่เมื่อครอบครัวของเคานต์ล้มละลาย ภาพวาดก็เปลี่ยนเจ้าของ ในปี พ.ศ. 2439 มันถูกซื้อให้กับ Tretyakov Gallery
ผู้ชมเห็นอะไรเมื่อมองผืนผ้าใบ? ประการแรกคือความเร็ว การเคลื่อนไหว ความมีชีวิตชีวา ซึ่งศิลปินถ่ายทอดออกมาในรูปแบบที่ดีที่สุด ลักษณะเหล่านี้เห็นได้ชัดเจนในตัวละครเกือบทั้งหมด: ม้าฟอกขาวที่ไม่ต้องการหยุดอย่างชัดเจน หญิงสาวที่กระตือรือร้นบนระเบียง และสุนัขขนดกเห่าอย่างมีชีวิตชีวาที่ผู้ขับขี่ ดูเหมือนว่าแม้แต่สุนัขที่ซ่อนอยู่ข้างหลังหญิงสาวก็ยังจะรีบวิ่งตามหลังม้าไป บางทีเธออาจจะทำเช่นนี้ถ้าคนขี่ม้าไม่หยุดม้า และมีเพียงคนขี่เท่านั้นที่ยังคงสงบ ดูเหมือนเธอจะไม่สนใจเลย โลกรอบตัวเราในความคิดของฉันเธออยู่ที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกล ...
สิ่งที่น่าสนใจที่สุดที่เห็นในภาพนี้อาจจะเป็นอามาลิเซียตัวน้อย ในทุกการเคลื่อนไหว ใบหน้าที่เคลื่อนไหว และสายตาที่กระตือรือร้นของทารก คุณสามารถอ่านความสุขผสมกับความคาดหวังได้ เด็กสาวกำลังรอให้มีอายุเท่ากับน้องสาวของเธอ เพื่อให้สามารถขี่ม้าสีดำและขี่ม้าได้อย่างสง่าผ่าเผยต่อหน้าญาติที่กระตือรือร้นของเธอ
