ชีวประวัติของ "ปารอฟ สเตลาร์" ชีวประวัติ "Parov Stelar" พา Parov Stelar ไปสู่ระดับความคิดสร้างสรรค์ใหม่

การเปิดตัวกวีนิพนธ์ของคลับและฉากเต้นรำ "Sense of Rhythm" อุทิศให้กับนักดนตรี โปรดิวเซอร์ ดีเจ ผู้ก่อตั้งโครงการ Parov Stelar Marcus Füreder นี่ไม่ใช่แค่ศิลปินที่สร้างชื่อให้ตัวเองด้วยการสังเคราะห์ที่แปลกประหลาด ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และยุคย้อนยุคแต่เป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่แท้จริงที่มากมาย นักวิจารณ์เพลงอธิบายว่าเป็นหลังสมัยใหม่ เราจะพลิกหน้าประวัติของเขาในฉบับนี้ ยินดีต้อนรับสู่โลกแห่งความรู้สึกที่แท้จริง! มาฟังและสนุกไปพร้อมกันกับ Friday.com!

* ก่อนอ่านให้เชื่อมต่อหูฟังเข้ากับคอมพิวเตอร์แล้วเปิดเครื่องเล่น;)

เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับการเล่นไฟล์เสียงนี้:(โปรดอัปเดตเบราว์เซอร์ของคุณ!

เมื่อความเงียบปกคลุม คุณจะถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังกับตัวเอง เสียงเดียวที่คุณได้ยินคือการเต้นของหัวใจที่เติมเต็มทุกเซลล์ในร่างกาย มันให้กำเนิดชีวิตและจำเป็นต้องเคลื่อนไหว ความรู้สึกนี้ไม่สามารถสับสนกับสิ่งใดได้ นี่คือความรู้สึกของจังหวะ

ถูกล่ามโซ่ไว้กับพื้น บนฝั่ง...
ฉันยืนอยู่เหนือเหว - เหนือสวรรค์ -
และฉันไม่สามารถบินไปสู่สีฟ้าได้
ฉันไม่รู้ว่าจะกบฏหรือยอมจำนน
ไม่มีความกล้าที่จะตายหรืออยู่...
พระเจ้าอยู่ใกล้ฉัน - แต่ฉันอธิษฐานไม่ได้
ฉันต้องการความรักแต่ฉันไม่สามารถรักได้
ฉันเหยียดแขนออกไปรับแสงแดด
และฉันเห็นกลุ่มเมฆสีซีด...
สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันรู้ความจริง -
และฉันไม่รู้คำศัพท์สำหรับเธอ

ซีไนดา กิปปิอุส

สวัสดีผู้ที่รักความงามทุกคน! Samir Kuliev อยู่กับคุณและนี่ เพื่อนรักกวีนิพนธ์ของคลับและฉากเต้นรำ "Sense of Rhythm" ซึ่งเป็นรุ่นใหม่ที่ฉันเริ่มด้วยความยินดีกับบทกวีมหากาพย์ของกวี Zinaida Gippius ซึ่งบังเอิญออกมาจากปากกาของเธอในปี พ.ศ. 2436 ดังที่คุณทราบเป็นอย่างดี "Sense of Rhythm" ซึ่งเป็นรายการไม่สามารถสับสนกับสิ่งใดได้เพราะงานหลักของฉันคือการบอกคุณเกี่ยวกับศิลปินที่กำลังขยายวัฒนธรรมของสโมสร - เพราะการสร้างสรรค์ของพวกเขาถูกสร้างขึ้นบนรากฐานที่วางไว้โดยผู้ยิ่งใหญ่ ผู้แต่งเพลงในอดีต วันนี้เรื่องราวจะเกี่ยวกับบุคคลเช่นนี้เท่านั้น ฉันขอแนะนำให้พลิกหน้าชีวประวัติของนักดนตรี โปรดิวเซอร์ ดีเจ ผู้ก่อตั้งโครงการ Parov Stelar - Marcus Füreder

Parov Stelar ไม่ใช่แค่ศิลปินที่สร้างชื่อให้กับตัวเองด้วยการสังเคราะห์ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่แปลกประหลาดและยุคย้อนยุคซึ่งสะท้อนให้เห็นในผลงานของเขา เขาเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่แท้จริงซึ่งนักวิจารณ์เพลงหลายคนอธิบายว่าเป็นยุคหลังสมัยใหม่ ความสามารถของ Markus Fuhreder ในการผสมผสานสิ่งที่ดีที่สุด วัฒนธรรมที่แตกต่างและยุคสมัยในตอนแรกยังไม่เป็นที่เข้าใจ และบางทีก็อาจไม่เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไป แต่แล้วมากมาย ตัวเลขที่สร้างสรรค์นักออกแบบแฟชั่น ผู้กำกับ ศิลปินเริ่มทำแบบเดียวกับที่ Parov Stelar ทำในดนตรีของเขา

องค์ประกอบคลาสสิกในการสร้างสรรค์ ของโครงการนี้- นี่คือรากฐาน การสนับสนุน ซึ่งเป็นที่มาของแรงบันดาลใจอันไม่มีที่สิ้นสุดด้วยความช่วยเหลือที่ศิลปินสามารถแนะนำผู้ฟังรุ่นใหม่ให้พูด ความจริงทั่วไป และสามารถสร้างสิ่งใหม่จากสิ่งนี้ . ตัวอย่างเช่น Parov Stelar สามารถแสดงการตีความใหม่ของงานของ George Gershwin หรือ Ella Fitzgerald ได้อย่างง่ายดายพอ ๆ กัน แต่ทำด้วยวิธีที่สวยงามและสง่างามของตัวเอง บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไม ของศิลปินคนนี้ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในนักดนตรีที่มีสไตล์ที่สุดที่สร้างดนตรีแดนซ์สมัยใหม่ในโลก วันนี้ ท่านสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษ เราจะพูดถึงเรื่องของเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์และฟังผลงานของนักดนตรีท่านนี้ บางทีความประหลาดใจหลักอาจเป็นได้ สัมภาษณ์พิเศษซึ่งศิลปินมอบให้กับรายการของเรา

อย่างไรก็ตาม คำนำก็เพียงพอแล้ว - เราเริ่มต้นแล้ว การแสดงเปิดฉากด้วยเพลงจาก Parov Stelar ชื่อ "Booty Swing" มาเต้นกันเถอะ!

ปารอฟ สเตลาร์ “Booty Swing”

Markus Fuhreder - ผู้ก่อตั้งและผู้สร้างแรงบันดาลใจในอุดมการณ์ของ Parov Stelar เกิดในปี 1974 ในประเทศออสเตรียในเมืองลินซ์ในเมืองที่สวยงามแห่งนี้ สถานที่เก่าซึ่งตั้งอยู่ทางตะวันตกเฉียงเหนือของประเทศริมฝั่งแม่น้ำดานูบ

มาร์คัสเติบโตขึ้นมาในบรรยากาศที่สร้างสรรค์และเอื้ออำนวย ในบ้านของเขามักจะมีเสียงของ เพลงที่ดี, พูดคุยเกี่ยวกับศิลปะ เด็กชายด้วย ช่วงปีแรก ๆเริ่มแสดงความสนใจในการวาดภาพ และพ่อแม่เมื่อเห็นพรสวรรค์ของลูกก็ตระหนักได้อย่างรวดเร็วว่าเขาจะเป็นช่างเขียนแบบที่ดีได้ ดังนั้นพวกเขาไม่ได้ขัดขวางเขาเลย แต่ในทางกลับกัน พวกเขาสนับสนุนให้ลูกชายมีความอยากแปรงและสี

หลังเลิกเรียน มาร์คัสเข้าศึกษาระดับอุดมศึกษา สถาบันการศึกษาที่คณะจิตรกรรมและการออกแบบซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยม ประวัติศาสตร์ดนตรีเป็นตัวอย่างที่ดีเมื่อสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะโดยได้รับประกาศนียบัตรสาขาจิตรกรรมและการออกแบบกราฟิกก็กลายเป็นดาราเพลงระดับโลก มันคือเฟรดดี้เมอร์คิวรี่ ในทางตรงกันข้าม Markus Fuhreder ผู้ก่อตั้ง Parov Stelar ฮีโร่ของเราพูดค่อนข้างถ่อมตัวเกี่ยวกับความสามารถด้านเสียงของเขาโดยเชิญนักร้องหลายคนมาแสดงท่อนร้อง รวมถึงภรรยาของเขาด้วย แต่บางครั้งเสียงของเขาก็ฟังในบันทึกของ Parov Stelar อย่างไรก็ตามด้วยการศึกษาของเขาบางครั้งมาร์คัสก็ออกปกตัวเองหรือดูแลผลงานของศิลปินมืออาชีพที่เกี่ยวข้องกับงานที่ยากลำบากนี้อย่างระมัดระวัง

มาพูดคุยกันต่อเกี่ยวกับ Parov Stelar มาฟังผลงานของพวกเขาชื่อ "The Sun" กันดีกว่า เสียงร้องในผลงานเป็นของศิลปิน Graham Candy

Parov Stelar เพลง "The Sun" เกรแฮม แคนดี้

ในขณะที่ขุดคุ้ยหินแกรนิตแห่งวิทยาศาสตร์ Markus Füreder ฟังเพลงมากมาย เขาชอบทุกอย่างตั้งแต่คลาสสิกและแจ๊สไปจนถึงดิสโก้และฮิปฮอป ไร้ขอบเขตเป็นของเขา รสนิยมทางดนตรีและความรู้เพราะผลงานที่ได้ยินโดยบังเอิญสามารถเป็นแรงบันดาลใจได้

ศิลปินเองก็คิดมากเกี่ยวกับหัวข้อการไตร่ตรอง ความปรารถนาของตัวเองและความคิดทางดนตรี: “บางครั้งฉันก็ฝันถึงอดีตที่ฉันไม่เคยมีชีวิตอยู่” ศิลปินกล่าวในการให้สัมภาษณ์ “และสิ่งนี้ปรากฏชัดเจนในเพลงของฉัน” อย่างไรก็ตาม Woody Allen มีภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเรื่อง "Midnight in Paris" ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่น่าเวียนหัวและมีไหวพริบเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของตัวละครหลักในช่วงเวลาหนึ่ง อย่างที่คุณจำได้มีตัวละครตัวหนึ่งพูดถึงความคิดของกลุ่มอาการ "ยุคทอง" ซึ่งเป็นความคิดถึงในช่วงเวลาหนึ่งที่ไม่เคยมีใครมีชีวิตอยู่ หลายคนเชื่อว่า Parov Stelar มักจะสะท้อนถึงหัวข้อนี้ด้วยผลงานดนตรีของเขา

มาฟังอีกผลงานที่ยืนยันแนวคิดข้างต้นกัน เพลงชื่อ “Clap Your Hands”

ปารอฟ สเตลาร์ “ปรบมือ”

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ Markus Füreder ยอมรับกับพายุที่โหมกระหน่ำซึ่งกำลังโหมกระหน่ำในโลกและเริ่มลองตัวเองเป็นดีเจโดยเล่นเทคโน เขาได้งานเป็นผู้อยู่อาศัยในสโมสรแห่งหนึ่งในออสเตรียด้วย

ดังที่พวกเขากล่าวกันว่าในปี 2000 ความรักในดนตรีของ Marcus เริ่มล้นหลาม และเขาก็พยายามแต่งเพลงด้วย หัวหน้าของ Bushido Recordings ซึ่งศิลปินเปิดตัวในปี 2544 เป็นคนแรกที่สนใจผลงานของเขา เขาออกผลงานหลายครั้งใน Bushido Recordings โดยใช้นามแฝงว่า Plasma จากนั้นจึงเริ่มออกผลงานภายใต้ชื่อของเขาเอง น่าเสียดายที่ประสบการณ์ในการทำงานกับค่ายเพลงนี้ไม่ได้นำมาซึ่งความสำเร็จตามที่คาดหวัง ส่วนหนึ่งเนื่องมาจากบริการประชาสัมพันธ์ที่อ่อนแอของสตูดิโอบันทึกเสียงเอง

“ตอนที่ผมเริ่มต้น ไม่มีแนวเพลงอย่างอิเล็กโทรสวิง ซึ่งผมถูกเรียกว่านักประดิษฐ์” นักดนตรีเล่า “จากนั้นผมก็ทำมินิมอลเทคโน ฉันมี คอลเลกชันขนาดใหญ่แผ่นเสียงที่ฉันซื้อจากตลาดนัดและร้านแผ่นเสียง รวมถึงบันทึกเก่าที่มีดนตรีในสไตล์ชาร์ลสตัน เมื่อฉันกลับมาจากปาร์ตี้เทคโน และในตอนเช้าฉันเริ่มฟังแผ่นเสียงของ Billie Holiday ซึ่งเล่นในเครื่องเล่นของฉันมานานจนฉันตัดสินใจลองปรับบีทขั้นต่ำให้เข้ากับมัน และเสียงย้อนยุคที่กรอบแกรบนี้ผสมผสานกับจังหวะสมัยใหม่ก็กลายเป็นการรู้แจ้งของฉัน ฉันเริ่มพัฒนาต่อไปในทิศทางนี้โดยสร้างตัวอย่างใหม่ และทุกอย่างก็เกิดขึ้นตามธรรมชาติ” Markus Führeder เล่า

ท่านสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษ มาฟังผลงานอีกชิ้นหนึ่งของ Parov Stelar ที่เรียกว่า “Mojo Radio Gang”

Parov Stelar “Mojo Radio Gang” (เวอร์ชันคลับ)

หลังจากการทดลองทางดนตรีครั้งแรกของเขาซึ่งไม่ได้ทำให้มาร์คัสได้รับความนิยมเพียงพอและเป็นผลให้รายได้นักดนตรีไม่สิ้นหวัง แต่มุ่งเน้นไปที่ดนตรีของเขาเองมากขึ้นโดยพยายามผลิต ในปี 2004 Marcus ได้ก่อตั้งค่ายเพลง Etage Noir Recordings ของตัวเอง และต่อจากนี้ไปเขาสามารถตัดสินใจได้อย่างอิสระไม่เพียงแต่ประเด็นเชิงสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังมีส่วนร่วมในการเผยแพร่เรื่องต่างๆ อีกด้วย ภายในไม่กี่เดือน Markus Fuhreder ได้ออกมินิอัลบั้มใหม่ 4 ชุด ได้แก่ "KissKiss", "Move On!", "Wanna Get" และ "Primavera" เหล่านี้เป็นแผ่นดิสก์แผ่นแรกด้วย ชื่ออย่างเป็นทางการปารอฟ สเตลาร์ บนหน้าปก นอกจากสตูดิโอบันทึกเสียงของเขาเองแล้ว อัลบั้มยอดนิยมของเขายังได้รับการเผยแพร่โดยสำนักพิมพ์ต่างๆ เช่น Big Sur, Auris และ Sunshine Enterprises

ในปี 2548 Markus ได้ขยายกลุ่มชื่อ Parov Stelar เพียงไม่กี่คอนเสิร์ตจากวง Parov Stelar ก็สร้างความสนใจให้กับผู้คนนับล้านทั่วโลก ความสำเร็จของกลุ่มเกิดจากการสังเคราะห์ จังหวะที่ทันสมัยและการฟื้นคืนชีพของดนตรีออร์แกนิกคลาสสิกย้อนยุค ไม่ว่ามันจะฟังดูแปลกแค่ไหน ดนตรีของ Parov Stelar ก็มีความซับซ้อนและน่าดึงดูดเป็นพิเศษ

สมาชิกในทีมทุกคน เช่นเดียวกับนักดนตรีเซสชั่น เรียกมาร์คัสว่าเป็นพ่อมดที่ไม่เพียงแต่นำวงมาสู่ความเป็นผู้นำระดับโลกเท่านั้น แต่ยังทำให้วงดนตรีแตกต่างจากกลุ่มอื่นๆ อย่างชัดเจนอีกด้วย ปัจจุบันมรดกทางดนตรีของกลุ่ม Parov Stelar นั้นน่าประทับใจ สิ่งที่ Markus Füreder และทีมงานของเขาทำในวงการดนตรีตลอด 10 ปีนั้นเป็นเรื่องยากที่จะประเมินค่าสูงไป นี่คือความงดงามที่แท้จริง

มาฟังผลงานอีกชิ้นจากโครงการ Parov Stelar ชื่อ "Matilda"

Parov Stelar "Matilda" (Barber Breaks Remix)

ทุกอย่างเกี่ยวกับทีม Parov Stelar นั้นไม่ธรรมดาแม้แต่ชื่อเล่นก็ตาม ชาวต่างชาติคิดว่ามีบางสิ่งที่รัสเซียอยู่เบื้องหลังคำว่า Parov Stelar นักดนตรีเองบอกว่าเขาชอบรัสเซียและดีใจมากที่มีบางสิ่งลึกลับในนามของโครงการที่เกี่ยวข้องกับประเทศของเราซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในสิ่งที่เข้าใจยากและลึกลับที่สุดในโลก “นั่นคือเหตุผลว่าทำไมทุกครั้ง” มาร์คัสกล่าว “เมื่อมารัสเซีย ฉันพยายามค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับคุณ ประเทศที่ยิ่งใหญ่ให้มากที่สุด และด้วยความเคารพเป็นพิเศษ ฉันจึงนำเสนอการแสดงของฉันต่อผู้ชม”

ในการแสดงของพวกเขา Parov Stelar Band ไม่ได้แยกองค์ประกอบทางปรัชญาโดยพยายามถ่ายทอดแก่ทุกคนถึงแก่นแท้ของอิสรภาพและบทบาทของมันในชีวิต คนทันสมัย- ในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งของเขา Markus Fuhreder กล่าวว่า “เราไม่ได้มุ่งมั่นเพื่อความนิยม ด้วยดนตรีของเรา เราพยายามสื่อให้ผู้คนตระหนักรู้ว่าทุกคนมีสิทธิ์ที่จะปฏิบัติตามความเชื่อมั่นของตน โดยไม่ละเมิดเสรีภาพของผู้อื่น คุณเพียงแค่ต้องฟังเสียงภายในของคุณ จากนั้นคุณจะพบทั้งความสงบและ ความสงบของจิตใจซึ่งบางครั้งก็ขาดหายไปในโลกยุคปัจจุบันที่บ้าคลั่งของเรา Parov Stelar ผู้ก่อตั้งเพลงของเรากล่าวว่า "แม้ว่าเมื่อดูเผินๆ อาจจะดูพิเศษไปสักหน่อย แต่ก็ช่วยให้คุณดำดิ่งลึกเข้าไปในจิตสำนึกของคุณและคิดใหม่เกี่ยวกับการกระทำบางอย่างของคุณ"

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจคือเมื่อถูกถามว่า “คุณจะบันทึกเพลงไหนหากโลกเหลือเพียงเพลงเดียว” ชิ้นส่วนของเพลง?” มาร์คัสไม่ได้บอกชื่อเพลงของเขา แต่บอกว่าเขาจะเก็บเพลง "Imagine" ของจอห์น เลนนอนเอาไว้ มาฟังท่อนจาก Parov Stelar ชื่อ “L.O.V.E” กันดีกว่า

ปารอฟ สเตลาร์ "L.O.V.E." (รีมิกซ์)

ดังนั้น ท่านสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษ ตามที่ผมสัญญาไว้ในตอนเริ่มต้นของโครงการ มีเกร็ดเล็กๆ น้อยๆ รอเราอยู่ นี่คือบทสัมภาษณ์ที่ Markus Fuhreder กรุณามอบให้เรา

ซามีร์ คูลีฟ:สวัสดี! ในรัสเซีย ผู้คนจำนวนมากสนใจเพลงของคุณ โปรดบอกเราว่ามันเริ่มต้นอย่างไรและคุณมาเขียนได้อย่างไร?

ปารอฟ สเตลาร์:ฉันคิดว่าคุณคงรู้ว่าฉันเริ่มต้นจากการเป็นนักออกแบบกราฟิก และในระหว่างที่เรียนอยู่ ฉันก็ได้ออกแบบใบปลิว โปสเตอร์ และโปสเตอร์ต่างๆ สำหรับไนต์คลับและ เทศกาลดนตรี- โดยเฉพาะสำหรับปาร์ตี้เทคโน เพราะฉันชอบเทคโนด้วยตัวเอง และวันหนึ่งที่งานหนึ่ง ฉันเห็นดีเจแสดงสดและงานของเขาอยู่ห่างจากฉันไปหนึ่งเมตร และคิดว่า: "พระเจ้า นี่มันเจ๋งมาก! ฉันก็ทำได้เช่นกัน!” บางทีช่วงเวลานี้ควรถือเป็นจุดเริ่มต้นของฉัน กิจกรรมดนตรี- แน่นอนว่าทุกอย่างไม่ง่ายอย่างที่คิดจากภายนอก แต่ฉันเอาชนะความยากลำบากทั้งหมดได้และสนุกกับสิ่งที่ฉันทำต่อไป

เอสเค:ขอบคุณ! คำถามถัดไป - สื่อสิ่งพิมพ์เพลงจำนวนมากเรียกคุณว่าเป็นผู้ก่อตั้งสไตล์ Electro Swing คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้?

ป.ล.:แน่นอนว่าเมื่อคุณถูกเรียกว่าเป็นผู้ก่อตั้งสไตล์ ถือเป็นเกียรติอย่างยิ่ง ฉันคิดว่าใน การทดลองทางดนตรีและการสังเคราะห์อย่างแปลกประหลาดคือเคล็ดลับสู่ความสำเร็จของ Parov Stelar เพราะการทำสิ่งที่ไม่มีใครเคยทำมาก่อนและทำมันให้ดีนั้นก็มีมากกว่า 50% ของความสำเร็จแล้ว แม้ว่าในทางกลับกันสำหรับฉันก็ตาม คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องยากอย่างไม่น่าเชื่อ: การเชื่อมต่อที่ดูเหมือนจะเข้ากันไม่ได้ คุณจะรู้ไหมว่าฉันต้องประมวลผลเพลงมากแค่ไหนเพื่อค้นหา สูตรสากลสร้างแทร็กจาก Parov Stelar ซึ่งต่อมาเรียกว่าอิเล็กโทรสวิงรูปแบบใหม่ และขอย้ำอีกครั้ง - แน่นอนฉันภูมิใจมากที่ได้รับเกียรติเช่นนี้ - เป็นคนแรก และฉันก็มีความสุข

เอสเค:คุณรู้ไหมว่าฉันสนใจอยู่เสมอที่จะค้นหาว่าอะไรสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปินผู้สร้างสรรค์ดนตรีได้ และแน่นอนว่า ฉันอยากจะเปิดม่านแห่งความลับและเจาะลึกเกี่ยวกับวิธีการทำงานในสตูดิโอของคุณให้มากขึ้น

ป.ล.:สำหรับฉัน แรงบันดาลใจอยู่ในทุกสิ่ง ทุกๆวันสามารถนำมาซึ่งความคิดมากมายมหาศาล ฉันยอมรับตามตรงว่าฉันออกจากพื้นที่ที่หนาวเย็นของยุโรปและอาศัยอยู่ที่มายอร์กามาหลายปีแล้ว นี่คือสถานที่ที่เต็มไปด้วยแสงแดดและดนตรีไพเราะ แรงบันดาลใจรอฉันอยู่ทุกที่ บางครั้งคุณแค่เดินไปตามถนนหรือไปช้อปปิ้ง ทันใดนั้นก็มีความคิดดีๆ บางอย่างเข้ามา และคุณก็ตะโกนว่า "ยูเรก้า!" คุณได้รับแรงบันดาลใจจากบ้านอย่างแท้จริง นั่งลงในสตูดิโอและเริ่มเสนอไอเดียต่างๆ มองหาจังหวะที่เหมาะสมจนกว่าคุณจะได้เสียงที่ใช่

เอสเค:คำถามต่อไป คุณคิดว่าขณะนี้เกิดอะไรขึ้นในโลกของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เมื่อเทียบกับสิ่งที่เกิดขึ้นในที่เกิดเหตุเมื่อ 20 กว่าปีที่แล้ว คุณคิดว่าสิ่งต่าง ๆ กำลังกลายเป็นเชิงพาณิชย์มากขึ้นหรือไม่ เพราะเหตุใด

ป.ล.:คุณรู้ไหมว่ามันยากที่จะพูด ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่ได้รับความนิยมอย่างแท้จริงครั้งแรกเกิดขึ้นในช่วงปลายยุค 70 ต้องขอบคุณดิสโก้ จากนั้นก็มีกระแสออกมามากมาย เช่น ฮิปฮอป และในยุค 90 ก็มีวัฒนธรรมคลั่ง นำโดย Acid, Progressive House และ Techno วัฒนธรรมที่คลั่งไคล้ทำให้ฉากการเต้นรำเป็นอย่างที่เป็นอยู่ทุกวันนี้ ทันใดนั้นเงินจำนวนมากหลั่งไหลเข้ามาในพื้นที่นี้ และดีเจหลายคนก็กลายเป็นคนรวยและโด่งดังพอๆ กับนักดนตรี โรลลิ่งสโตนส์ในยุค 70

เอสเค:เมื่อพิจารณาถึงข้อเท็จจริงที่ว่าดนตรีอิเล็กทรอนิกส์กำลังแพร่กระจายมากขึ้นและได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ คุณคาดการณ์ไว้เกี่ยวกับเรื่องนี้อย่างไร

ป.ล.:ฉันคิดว่าอิทธิพลของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่มีต่อดนตรีสไตล์อื่นๆ มากมายนั้นไม่อาจปฏิเสธได้ แม้ว่าหลายคนคิดว่าดนตรีอิเล็กทรอนิกส์มีไว้สำหรับงานปาร์ตี้เท่านั้น แต่ฉันคิดว่าอิทธิพลของมันยิ่งใหญ่กว่ามาก แต่ในขณะเดียวกันฉันก็ไม่เห็นมีอะไรผิดปกติกับงานปาร์ตี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณเปิดหนังสือพิมพ์หรือออนไลน์และอ่านเกี่ยวกับเรื่องเลวร้ายที่กำลังเกิดขึ้นทั่วโลก คุณจะตระหนักถึงพลังของดนตรีที่จะช่วยคุณได้อย่างแท้จริง คุณไปงานปาร์ตี้ พบปะเพื่อนฝูง เต้นรำ และลืมเรื่องการเมืองและความน่าสะพรึงกลัวอื่นๆ ที่เกิดขึ้นในโลก ดังนั้นดนตรีอิเล็กทรอนิกส์จึงเป็นพลังสร้างสรรค์ที่บริสุทธิ์ ซึ่งพลังและความแข็งแกร่งของจังหวะเป็นยาครอบจักรวาลสำหรับปัญหาและปัญหาในชีวิตอย่างแท้จริง

เพื่อน ๆ ที่รัก ในการสัมภาษณ์ต่อกับ Markus Fuhreder ผู้ก่อตั้ง Parov Stelar ฉันเสนอให้ฟังผลงานของพวกเขาที่เรียกว่า "Hurt"

ปารอฟ สเตลาร์ "เจ็บ"

เอสเค:นักดนตรีคนไหนเป็นแรงบันดาลใจให้คุณและคุณฟังเพลงของใครในเวลาว่าง?

ป.ล.:คุณรู้ไหมว่าแม้ว่าเพลงของฉันจะมีอารมณ์ของยุค 30 และ 50 มากมาย แต่ฉันก็ยอมรับตามตรงว่าเป็นแฟนเพลงของยุค 70 แน่นอนว่าดิสโก้ ดังนั้นศิลปินทุกคนที่กลับมาที่ดิสโก้ในงานของพวกเขา - ในช่วงเวลาอันสดใสและไร้เดียงสานั้น - จึงเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันอย่างมาก ฉันรักคนที่ทำบ้านดนตรีแจ๊สจริงๆ และแน่นอนว่าฉันรักมรดกทางดนตรีทั้งหมดของ Daft Punk และอีกหลายทีมที่ทำงานในทิศทางนี้

คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับรายละเอียดเกี่ยวกับผลงานของ Daft Punk ซึ่งอุทิศให้กับทีมฝรั่งเศสชุดนี้โดยสิ้นเชิง แต่กลับมาที่บทสัมภาษณ์ของ Parov Stelar กัน

เอสเค:เมื่อพิจารณาจากความจริงที่ว่าอาชีพของคุณเริ่มต้นในคลับเล็กๆ ที่มีการเล่นดิสก์ คุณอยากจะขออะไรกับดีเจและโปรดิวเซอร์รุ่นเยาว์ที่ใฝ่ฝันที่จะเชื่อมโยงชีวิตของพวกเขาเข้ากับคลับและวงการเต้นรำ?

ป.ล.:ก่อนอื่น ฉันอยากให้ทุกคนที่เกี่ยวข้องในเรื่องนี้ทุ่มเทตัวเองเต็มร้อยเปอร์เซ็นต์ มันควรมาจากใจเหมือนความหลงใหลที่แผดเผาคุณจากภายใน ไม่มีใครรับประกันว่าพรุ่งนี้คุณจะตื่นมามีชื่อเสียง แต่นั่นไม่ควรหยุดคุณ ฉันจำได้ว่านั่งเป็นเวลา 15 ชั่วโมงเพื่อค้นหาเสียงที่เหมาะสม บางครั้งอาจต้องใช้เวลา 5, 10, 15 หรืออาจจะ 20 ปีในการสร้างและพัฒนาโครงการของคุณ แต่เชื่อฉันเถอะว่าถ้าคุณไม่หยุดและไม่ยอมแพ้ ความสำเร็จจะมาหาคุณอย่างแน่นอน สิ่งสำคัญคือการเชื่อและไม่ยอมแพ้

เอสเค:คำถามถัดไป: ตอนนี้ Markus Fuhreder ทำงานอะไรอยู่ เขาได้เตรียมเซอร์ไพรส์อะไรบ้างให้กับแฟน ๆ ผลงานของเขาทั่วโลก?

ป.ล.:ฉันมี จำนวนมากเซอร์ไพรส์ที่น่าสนใจทั้งในและนอกปารอฟ สเตลาร์ เพราะตอนนี้ผมกำลังผลิตหลายโปรเจ็กต์ และยิ่งไปกว่านั้น ผมพยายามมองหาซาวด์ใหม่ของตัวเอง แฟนตัวยงบางคนเพิ่งได้ยินเกี่ยวกับความปรารถนาของฉันสำหรับเสียงใหม่ ก็เริ่มกรีดร้องอย่างสุดหัวใจ: “โอ้พระเจ้า เราต้องการงานในสไตล์อิเล็กโทรสวิงมากกว่านี้!” และฉันชอบที่จะทำลายแบบแผน เชื่อฉันเถอะ มันเป็นไปไม่ได้ที่จะทำแบบเดียวกันตลอด 15 ปี พูดตามตรงมันจะน่าเบื่อ ฉันจะไม่ทำลายเสียงที่ทำให้ฉันโด่งดังไปทั่วโลกโดยสิ้นเชิง ฉันแค่อยากจะทำเพลงที่แตกต่าง อย่างไรก็ตาม ตอนนี้ฉันกำลังพัฒนากิจกรรมของโปรเจ็กต์ใหม่ของฉันที่เรียกว่า Stelartronic อย่างแข็งขัน โปรเจ็กต์นี้อิงจากอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ล้วนๆ พร้อมองค์ประกอบของเสียงเชิงพาณิชย์ บน ในขณะนี้ Stelartronic ช่วยให้ฉันมีความสุขอย่างไม่อาจต้านทานได้และบางทีตอนนี้นอกเหนือจาก Parov Stelar แล้วอาจเป็นโครงการหลักของฉันด้วย

เอสเค:คุณอธิษฐานอะไรถึงแฟน ๆ ชาวรัสเซีย?

ป.ล.:ฉันอยากจะบอกว่ารัสเซียเป็นประเทศที่น่าดึงดูดสำหรับฉันมาโดยตลอด ผู้ก่อการชาวรัสเซียเป็นกลุ่มแรกที่ให้ความสนใจกับงานของฉัน และเชิญฉันให้เข้าร่วมทัวร์กับพวกเขาตั้งแต่แรกเริ่ม ไม่ต้องพูดถึงว่ารัสเซียกลายเป็นหนึ่งในประเทศแรกๆ ที่ทำให้ฉันประสบความสำเร็จอย่างแท้จริง ทุกครั้งที่ฉันมามอสโคว์หรือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หรือสื่อสารกับชาวรัสเซีย ฉันก็อดไม่ได้ที่จะรู้สึกถึงการเฉลิมฉลอง ใช่ฉันรู้ว่าคุณเป็นคนมาก ชีวิตที่ยากลำบากแต่คุณเก่งมากที่รู้วิธีเพลิดเพลินไปกับทุกช่วงเวลา และนี่คือความรู้สึกที่ชัดเจนในคอนเสิร์ตของกลุ่มของฉัน ซึ่งฉันมอบให้ที่นี่ ในรัสเซีย นี่อาจเป็นสิ่งที่เจ๋งที่สุดเพราะฉันอยากจะบรรลุความรู้สึกนี้ด้วยดนตรีของฉันมาโดยตลอด - ความรู้สึกของการเฉลิมฉลองและความสุขที่แท้จริง และผู้ฟังชาวรัสเซียก็ช่วยฉันในเรื่องนี้ ขอบคุณ

ขอขอบคุณ Markus Fuhreder ผู้ก่อตั้ง Parov Stelar สำหรับการสัมภาษณ์ที่ยอดเยี่ยมที่เขายินดีจะมอบให้ฉัน ฉันขอแนะนำให้คุณฟังเพลงอื่นชื่อ "สัญญา"

แท็ก: Sense of Rhythm , Parov Stelar , Samir Kuliev , Samir Kuliev , Marcus Füreder , Marcus Füreder , Freddie Mercury ,

เรื่องราว
Parov Stelar เป็นนามแฝงของนักดนตรี Marcus Füreder

มันน่าสนใจ ภาพวาดดนตรีและโครงสร้างของรางรถไฟจะทำให้คุณดื่มด่ำไปกับโลกอันแสนสบายของใต้ดิน ซึ่งมีพื้นที่และอิสระเพียงพอสำหรับการพัฒนาและความคิดสร้างสรรค์ มันเป็นความคิดสร้างสรรค์ของ Parov Stelar ที่กำหนดทิศทางในการพัฒนาสิ่งใหม่ แนวดนตรีอิเล็กโทรสวิง. จนถึงขณะนี้ วงดนตรีเป็นหนึ่งในผู้นำในการพัฒนาแนวเพลงนี้ ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่เมื่อมีการกล่าวถึงแนวเพลง "Electro Swing" ก็คือ Marcus และผลงานของเขาที่นึกถึงเป็นอันดับแรก บาร์ชั้นสูงสำหรับนักดนตรีทุกคนที่เปลี่ยนแผ่นเสียงเก่าเก่าที่มีเพลงฮิตระดับโลกอย่างสวิงและแจ๊สให้กลายเป็นงานศิลปะดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เพลงของวง Parov Stelar เต็มไปด้วย สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์การแสดงที่ผสมผสานจังหวะดาวน์เทมโป เบรกบีท เฮาส์ แจ๊ส เข้าด้วยกัน ทำให้เกิดบรรยากาศสมัยใหม่ในสไตล์หนึ่งของศตวรรษที่ผ่านมา ไม่ว่าจะเป็นดิสโก้แห่งแรกของยุค 90 ที่เป็นการแสดงดนตรีแนวอิเล็กโทร หรือการแสดงสไตล์ต่างชาติที่มีเสน่ห์ในยุค 60 หรืออันธพาลยุค 30 โดยทั่วไปจากทิศทางดนตรีอย่างมีสไตล์ - เป็นผลมาจากคนบ้าค่ะ ค่าบวกคำพูด ดนตรีประสานกัน

Parov Stelar Band ให้ความสำคัญกับความนิยมในการแสดงไม่เพียง แต่ความสามารถทางดนตรีระดับมืออาชีพของศิลปินเดี่ยวของกลุ่มเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงชื่อของตัวเองด้วย ชาวต่างชาติคิดว่าเบื้องหลังคำว่า Parov Stelar มีบางอย่างที่เป็นภาษารัสเซียล้วนๆ ชาวรัสเซียคิดว่าสิ่งนี้ถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยชาวต่างชาติที่ "พูดภาษารัสเซียไม่เก่ง" บางคนอาจคิดว่านี่คือ "คู่ของดวงดาว" ที่บิดเบี้ยว ในขณะที่ทุกคนกำลังคิดอะไรบางอย่าง Parov Stelar เองก็เงียบอย่างเจ้าเล่ห์ มาร์คัสผู้คิดค้นนามแฝงลึกลับเช่นนี้ให้กับตัวเองไม่รีบร้อนที่จะปล่อยให้คนแปลกหน้าเข้ามาใช้เหตุผลแบ่งปันรายละเอียดเกี่ยวกับห้องครัวที่สร้างสรรค์ของเขาและแม้แต่น้อยก็เปิดประตูสู่ชีวิตส่วนตัวของเขา

Markus Fuhreder เกิดในปี 1974 ในประเทศออสเตรียเมืองลินซ์ ในปี 2000 เขาเริ่มแสดงความรักในดนตรีอย่างมาก ผู้บังคับบัญชาของ Bushido Recordings ซึ่งนักดนตรีเปิดตัวในปี 2544 เป็นคนแรกที่สนใจงานของเขา เขาเผยแพร่หลายครั้งโดยใช้นามแฝงพลาสมาและชื่อของเขาเอง น่าเสียดายที่ประสบการณ์กับป้ายกำกับนี้ไม่ได้นำมาซึ่งความสำเร็จตามที่คาดหวัง ส่วนหนึ่งเนื่องมาจากการเลื่อนตำแหน่งที่ไม่ดีในส่วนของพวกเขา จากนั้นในปี 2004 เขาได้ก่อตั้งค่ายเพลงของตัวเอง Etage Noir Recordings และต่อจากนี้ไปเขาสามารถแก้ปัญหาได้อย่างอิสระไม่เพียงแต่ปัญหาเชิงสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังมีส่วนร่วมในการเผยแพร่เรื่องต่างๆ อีกด้วย ภายในไม่กี่เดือนชายผู้นี้ก็ได้ออกมินิอัลบั้มใหม่สี่อัลบั้ม ได้แก่ "KissKiss", "Move On!", "Wanna Get" และ "Primavera" นี่เป็นแผ่นดิสก์แผ่นแรกที่มีชื่อ Parov Stelar บนหน้าปก นอกจากค่ายเพลงของเขาเองแล้ว อัลบั้มยอดนิยมของเขายังได้รับการตีพิมพ์ในค่ายเพลงต่อไปนี้: Big Sur, Auris และ Sunshine Enterprises ในปี 2548 Markus ได้สร้างกลุ่มชื่อ Parov Stelar เพียงไม่กี่คอนเสิร์ตของ Parov Stelar Band ก็ได้รับความสนใจจากผู้คนนับล้านทั่วโลก ความสำเร็จของกลุ่มนี้เกิดขึ้นเนื่องจากจังหวะฟังกี้สมัยใหม่และสไตล์ที่น่าเชื่อถือในช่วงทศวรรษที่ 1930

ไม่ว่ามันจะฟังดูแปลกแค่ไหน อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ในปัจจุบัน แผ่นเสียงย้อนยุคที่ดังลั่น ลวดลายบอลข่าน ชาร์ลสตันและแจ๊ส ซึ่ง Parov Stelar Band มอบให้เราในการแสดงของพวกเขา ดึงดูดเราด้วยความทันสมัยและจังหวะการเต้นของพวกเขา ศิลปินเดี่ยวทุกคนในกลุ่มเรียกมาร์คัสว่าพ่อมดซึ่งไม่เพียงแต่นำวงเข้าสู่สิบผู้นำระดับโลกเท่านั้น แต่ยังแยกแยะความแตกต่างจากกลุ่มอื่นอย่างชัดเจนอีกด้วย ไม่ต้องสงสัยเลยว่าความสร้างสรรค์ของดนตรีของ Parov Stelar Band นั้นไม่ขาดหายไป

การแสดงของวง Parov Stelar Band ถือเป็นศิลปะแห่งเสียงอย่างแท้จริง เครื่องเพอร์คัชชัน,สายและหน้าทองเหลือง. กลุ่มนี้เป็นคนกำหนดโทนเสียง อารมณ์ดี- ดังนั้นการเรียบเรียงเพลงแต่ละเพลงในคอนเสิร์ตทำให้ร่างกายของเราเต้น

ในกลุ่มมีศิลปินเดี่ยวเพียงคนเดียว ส่วนนักแสดงที่เหลือในเพลงฟุ่มเฟือยดังกล่าวเป็นผู้ชาย จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้บทบาท สวยครึ่งหนึ่งมนุษยชาติและเจ้าของเสียงเทวดาในวงเป็นของนักร้องจากนามิเบีย Beate Baumgartner เสน่ห์ที่ไร้เดียงสาของเธอเพิ่มความน่าสนใจให้กับการแต่งเพลงและการเคลื่อนไหวของเธอคล้ายกับการกระพือปีกของหงส์ อย่างไรก็ตามด้วยเหตุผลที่เราไม่ทราบ Beate จึงออกจากกลุ่มและ Cleo Penter ชาวออสเตรียเข้ามาแทนที่เธอ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในศิลปินเดี่ยวจะมองเห็นได้ชัดเจน ตัวละครที่แข็งแกร่งและ เจตจำนงเหล็กซึ่งไม่เพียงมองเห็นได้จากการเคลื่อนไหวอย่างกะทันหันของเธอเท่านั้น แต่ยังรู้สึกได้จากน้ำเสียงของเธอด้วย

ในการแสดง Parov Stelar Band พยายามถ่ายทอดแก่ทุกคนถึงแก่นแท้ของอิสรภาพและบทบาทของมนุษย์ในนั้น ในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งของเขา Markus Fuhreder กล่าวว่า: “ เราไม่ได้มุ่งมั่นเพื่อความนิยมเนื่องจากนี่ไม่ใช่บทบาทของนักดนตรีที่แท้จริง ด้วยดนตรีของเรา เราพยายามสื่อให้ผู้คนรู้ว่าทุกคนมีสิทธิ์ที่จะปฏิบัติตามความเชื่อของพวกเขา คุณเพียงแค่ต้องฟังเสียงภายในของคุณ จากนั้นคุณจะพบความสงบและความสงบในจิตใจ ซึ่งบางครั้งก็ขาดไปมาก เพลงของเราแม้มองแวบแรกจะดูพิเศษเล็กน้อย แต่ก็ช่วยให้คุณดำดิ่งลงสู่จิตสำนึกของคุณและคิดใหม่เกี่ยวกับการกระทำบางอย่างของคุณ”

อย่างที่คุณเห็นแนวคิดเชิงปรัชญาของ Parov Stelar Band นั้นไม่ง่ายนักเนื่องจากมันเต็มไปด้วยแรงจูงใจที่ซับซ้อนและดนตรีเบา ๆ ไม่น้อย อย่างไรก็ตาม ความนิยมของการแสดง Parov Stelar Band พูดเพื่อตัวมันเอง ซึ่งเป็นการพิสูจน์คำมั่นสัญญาของวงและอนาคตที่สดใสอีกครั้ง และมันก็ยากที่จะไม่เห็นด้วยกับเรื่องนี้ โดยเฉพาะหลังจากฟังการเรียบเรียงครั้งต่อไปของกลุ่ม

ผู้เล่นตัวจริงในปัจจุบันกลุ่ม:

* Parov Stelar หรือที่รู้จักในชื่อ Marcus Füreder (หัวหน้าวง) - อิเล็กทรอนิกส์, ซินธิไซเซอร์, คอมพิวเตอร์
* Cleo Panther หรือที่รู้จักในชื่อ Daniela Hrenek - ร้องนำ
* Max the Sax หรือที่รู้จักในชื่อ Markus Ecklmayr - แซกโซโฟน
* Jerry Di Monza หรือที่รู้จักในชื่อ Gerd Rahstorfer - ทรัมเป็ต
* ไมเคิล วิตต์เนอร์ - เบส
* วิลลี่ ลาร์สสัน จูเนียร์ aka Hans-Jurgen Bart - กลอง

อดีตสมาชิกของวง Parov Stelar:

บีท บอมการ์ตเนอร์ – ร้องนำ
จานนา ชาร์ลส์ – ร้องนำ
สเตฟาน โฮลซ์ล - เบส
อีวา แคลมป์เฟอร์ – ร้องนำ
แอนดี เล็ตต์เนอร์ - กลอง
Wolf Myer - กลอง

รายชื่อจานเสียง

อัลบั้ม

2547 - การตัดหยาบ
2548 - เซเว่นและสตอร์ม
2550 - ส่องแสง
2551 - ตามฤดูกาล
2552 - สวิงนั่น
2552 - โกโก้
2555 - เจ้าหญิง

คนโสด
(เผยแพร่ใน Etage Noir Recordings เว้นแต่จะระบุป้ายกำกับอื่น):
2547 - ลุกขึ้นยืน (Sunshine Enterprises)
2547 - คิสคิส
2547 - ก้าวต่อไป!
2547 - พรีมาเวรา (Auris Recordings)
2547 - อยากได้
2548 - คืนหนึ่งในโตริโน
2548 - สปายเกม
2549 - ช่วงบ่ายอันมหัศจรรย์
2549 - ชาร์ลสตันบัตเตอร์ฟลาย
2549 - ไอ้ขี้ขลาด
2549 - ปารอฟ สเตลาร์
2550 - Jet Set EP (พิเศษ Etage Noir)
2550 - ร็อคเพื่อ / ความรัก
2550 - น้ำตาล
2551 - เปลวไฟแห่งเกียรติยศ
2551 - ลิเบลล่าสวิง

แม็กซี่คนโสด
(ทั้งหมดเผยแพร่ใน Etage Noir Recordings):
2548 - ศรัทธา
2550 - Shine (นำเสนอ Lilja Bloom)
2010 - Paris Swing Box

ชื่อเล่น: แคช แคนดี้, มาร์คัส ฟูเรเดอร์, พลาสมา

©last.fm

Parov Stelar เป็นนามแฝงของนักดนตรี Marcus Füreder

การออกแบบดนตรีและโครงสร้างแทร็กที่น่าสนใจของเขาจะทำให้คุณดื่มด่ำกับโลกใต้ดินอันอบอุ่นสบาย ที่ซึ่งมีพื้นที่และอิสระเพียงพอสำหรับการพัฒนาและความคิดสร้างสรรค์ มันเป็นความคิดสร้างสรรค์ของ Parov Stelar ที่กำหนดทิศทางสำหรับการพัฒนาแนวดนตรีใหม่ Electro Swing จนถึงขณะนี้ วงดนตรีเป็นหนึ่งในผู้นำในการพัฒนาแนวเพลงนี้ ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่เมื่อมีการกล่าวถึงแนวเพลง "Electro Swing" ก็คือ Marcus และผลงานของเขาที่นึกถึงเป็นอันดับแรก บาร์ชั้นสูงสำหรับนักดนตรีทุกคนที่เปลี่ยนแผ่นเสียงเก่าเก่าที่มีเพลงฮิตระดับโลกอย่างสวิงและแจ๊สให้กลายเป็นงานศิลปะดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ดนตรีของ Parov Stelar Band เต็มไปด้วยสไตล์การแสดงที่เป็นเอกลักษณ์ผสมผสานกับดาวน์เทมโป, เบรกบีท, เฮาส์, แจ๊ส ดังนั้นจึงทำให้นึกถึงบรรยากาศสมัยใหม่ซึ่งเป็นสไตล์หนึ่งของศตวรรษที่ผ่านมา - อาจเป็นดิสโก้แห่งแรกของยุค 90 ในการแสดงไฟฟ้า หรือยุค 60 ต่างประเทศที่ห้าวหาญ หรือยุค 30 อันธพาล โดยทั่วไปจากทิศทางดนตรีอย่างมีสไตล์ - เป็นผลมาจากความบ้าคลั่งในความหมายเชิงบวกของคำว่า symbiosis ทางดนตรี

การแสดงโดย Parov Stelar Band เป็นศิลปะที่แท้จริงของการใช้เครื่องเพอร์คัชชัน เครื่องสาย และส่วนจิตวิญญาณ วงนี้ให้อารมณ์ดี

ดังนั้นการเรียบเรียงเพลงแต่ละเพลงในคอนเสิร์ตทำให้ร่างกายของเราเต้น

ในกลุ่มมีศิลปินเดี่ยวเพียงคนเดียว ส่วนนักแสดงที่เหลือในเพลงฟุ่มเฟือยดังกล่าวเป็นผู้ชาย จนกระทั่งเมื่อเร็ว ๆ นี้บทบาทของครึ่งมนุษยชาติที่สวยงามและเจ้าของเสียงนางฟ้าในวงเป็นของนักร้องจากนามิเบีย Beate Baumgartner เสน่ห์ที่ไร้เดียงสาของเธอเพิ่มความน่าสนใจให้กับการแต่งเพลงและการเคลื่อนไหวของเธอคล้ายกับการกระพือปีกของหงส์ อย่างไรก็ตามด้วยเหตุผลที่เราไม่ทราบ Beate จึงออกจากกลุ่มและ Cleo Penter ชาวออสเตรียเข้ามาแทนที่เธอ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าศิลปินเดี่ยวคนนี้แสดงให้เห็นถึงบุคลิกที่แข็งแกร่งและเจตจำนงเหล็กซึ่งไม่เพียงมองเห็นได้จากการเคลื่อนไหวอันเฉียบคมของเธอเท่านั้น แต่ยังสัมผัสได้จากน้ำเสียงของเธอด้วย

อย่างที่คุณเห็นแนวคิดเชิงปรัชญาของ Parov Stelar Band นั้นไม่ง่ายนักเนื่องจากมันเต็มไปด้วยแรงจูงใจที่ซับซ้อนและดนตรีเบา ๆ ไม่น้อย อย่างไรก็ตาม ความนิยมของการแสดง Parov Stelar Band พูดเพื่อตัวมันเอง ซึ่งเป็นการพิสูจน์คำมั่นสัญญาของวงและอนาคตที่สดใสอีกครั้ง และมันก็ยากที่จะไม่เห็นด้วยกับเรื่องนี้ โดยเฉพาะหลังจากได้ฟังการเรียบเรียงครั้งต่อไปของกลุ่มแล้ว

รายชื่อผู้เล่นตัวจริงของกลุ่มปัจจุบัน:

* Parov Stelar หรือที่รู้จักในชื่อ Marcus Füreder (หัวหน้าวง) - เครื่องใช้ไฟฟ้า, ซินธิไซเซอร์, คอมพิวเตอร์
* Cleo Panther หรือที่รู้จักในชื่อ Daniela Hrenek - ร้องนำ
* Max the Sax หรือที่รู้จักในชื่อ Markus Ecklmayr - แซกโซโฟน
* Jerry Di Monza หรือที่รู้จักในชื่อ Gerd Rahstorfer - ทรัมเป็ต
* ไมเคิล วิตต์เนอร์ - เบส
* วิลลี่ ลาร์สสัน จูเนียร์ aka Hans-Jurgen Bart - กลอง

อดีตสมาชิกของวง Parov Stelar:

บีท บอมการ์ตเนอร์ – ร้องนำ
จานนา ชาร์ลส์ – ร้องนำ
สเตฟาน โฮลซล์ - เบส
อีวา แคลมป์เฟอร์ – ร้องนำ
แอนดี เล็ตต์เนอร์ - กลอง
Wolf Myer - กลอง

รายชื่อจานเสียง

อัลบั้ม

2547 - การตัดหยาบ
2548 - เซเว่นและสตอร์ม
2550 - ส่องแสง
2551 - ตามฤดูกาล
2552 - สวิงนั้น
2552 - โกโก้
2555 - เจ้าหญิง

ชื่อเล่น: แคช แคนดี้, มาร์คัส ฟูเรเดอร์, พลาสมา

ปารอฟ สเตลาร์- นามแฝงของดีเจชาวออสเตรีย Markus Führeder ซึ่งมักถูกใช้เป็นชื่อ กลุ่มออสเตรียผสมผสานดนตรีแจ๊ส เทคโน เบรกบีท และแนวเพลงอื่นๆ ในผลงานของเธอ และชื่อของกลุ่มดูเหมือน Parov Stelar Band และมี Marcus เป็นผู้ก่อตั้ง นอกจากนี้เขายังเป็นผู้สร้างแนวเพลงอิเล็กโทรสวิงของตัวเองอีกด้วย

Markus Führeder เกิดในปี 1974 ในเมืองลินซ์ และกลายเป็นนักแต่งเพลงในปี 2000 หลังจากได้รับประสบการณ์เป็นดีเจในไนต์คลับในช่วงปลายยุค 90 ในระหว่างการบันทึกการเรียบเรียงเพลงแรก Markus ใช้นามแฝงหลายชื่อและนอกเหนือจาก Parov Stelar, Plasma, Cash Candy แล้ว Nola Grey ก็ปรากฏตัวขึ้น แต่เป็น Parov Stelar ที่ทำให้เขาได้รับการยอมรับมากที่สุด และในช่วงกลางทศวรรษ 2000 Marcus ก็คิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับการแสดงสดอยู่แล้ว ด้วยเหตุนี้ จึงจำเป็นต้องมีวงดนตรี Parov Stelar Band อย่างเต็มกำลัง

ในขณะนี้ Parov Stelar มี 10 อัลบั้ม 19 มินิบันทึก 6 ซิงเกิล นอกจากนี้ Marcus ยังเป็นหัวหน้าค่ายเพลง Etage Noir Recordings ซึ่งเขาบันทึกผลงานสร้างสรรค์ของเขาด้วย ใน เมื่อเร็วๆ นี้ Parov Stelar Trio กำลังได้รับความนิยมเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ เต็มกลุ่ม(ประกอบด้วย 6 คน) ได้แก่ Füreder, Markus Ecklmayer (Max the Sax) และ Gerd Rachstorfer (Jerry di Monza) มันดูคล้ายกับฉากดีเจมากกว่า โดยที่Fürederได้รับความช่วยเหลือจากนักดนตรีสองคน

Parov Stelar เป็นนามแฝงของนักดนตรี Marcus Füreder

การแสดงโดย Parov Stelar Band เป็นศิลปะที่แท้จริงของการใช้เครื่องเพอร์คัชชัน เครื่องสาย และส่วนจิตวิญญาณ วงนี้ให้อารมณ์ดี ดังนั้นการเรียบเรียงเพลงแต่ละเพลงในคอนเสิร์ตทำให้ร่างกายของเราเต้น

ในกลุ่มมีศิลปินเดี่ยวเพียงคนเดียว ส่วนนักแสดงที่เหลือในเพลงฟุ่มเฟือยดังกล่าวเป็นผู้ชาย จนกระทั่งเมื่อเร็ว ๆ นี้บทบาทของครึ่งมนุษยชาติที่สวยงามและเจ้าของเสียงนางฟ้าในวงเป็นของนักร้องจากนามิเบีย Beate Baumgartner เสน่ห์ที่ไร้เดียงสาของเธอเพิ่มความน่าสนใจให้กับการแต่งเพลงและการเคลื่อนไหวของเธอคล้ายกับการกระพือปีกของหงส์ อย่างไรก็ตามด้วยเหตุผลที่เราไม่ทราบ Beate จึงออกจากกลุ่มและ Cleo Penter ชาวออสเตรียเข้ามาแทนที่เธอ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าศิลปินเดี่ยวคนนี้แสดงให้เห็นถึงบุคลิกที่แข็งแกร่งและเจตจำนงเหล็กซึ่งไม่เพียงเห็นได้จากการเคลื่อนไหวที่เฉียบคมของเธอเท่านั้น แต่ยังสัมผัสได้จากน้ำเสียงของเธอด้วย

อย่างที่คุณเห็นแนวคิดเชิงปรัชญาของ Parov Stelar Band นั้นไม่ง่ายนักเนื่องจากมันเต็มไปด้วยแรงจูงใจที่ซับซ้อนและดนตรีเบา ๆ ไม่น้อย อย่างไรก็ตาม ความนิยมของการแสดง Parov Stelar Band พูดเพื่อตัวมันเอง ซึ่งเป็นการพิสูจน์คำมั่นสัญญาของวงและอนาคตที่สดใสอีกครั้ง และมันก็ยากที่จะไม่เห็นด้วยกับเรื่องนี้ โดยเฉพาะหลังจากได้ฟังการเรียบเรียงครั้งต่อไปของกลุ่มแล้ว

รายชื่อผู้เล่นตัวจริงของกลุ่มปัจจุบัน:

* Parov Stelar หรือที่รู้จักในชื่อ Marcus Füreder (หัวหน้าวง) - อิเล็กทรอนิกส์, ซินธิไซเซอร์, คอมพิวเตอร์
* Cleo Panther หรือที่รู้จักในชื่อ Daniela Hrenek - ร้องนำ
* Max the Sax หรือที่รู้จักในชื่อ Markus Ecklmayr - แซ็กโซโฟน
* Jerry Di Monza หรือที่รู้จักในชื่อ Gerd Rahstorfer - ทรัมเป็ต
* ไมเคิล วิตต์เนอร์ - เบส
* วิลลี่ ลาร์สสัน จูเนียร์ aka Hans-Jurgen Bart - กลอง

อดีตสมาชิกของวง Parov Stelar:

2547 - การตัดหยาบ
2548 - เซเว่นและสตอร์ม
2550 - ส่องแสง
2551 - ตามฤดูกาล
2552 - สวิงนั่น
2552 - โกโก้
2555 - เจ้าหญิง

(เผยแพร่ใน Etage Noir Recordings เว้นแต่จะระบุป้ายกำกับอื่น):
2547 - ลุกขึ้นยืน (Sunshine Enterprises)
2547 - คิสคิส
2547 - ก้าวต่อไป!
2547 - พรีมาเวรา (Auris Recordings)
2547 - อยากได้
2548 - คืนหนึ่งในโตริโน
2548 - สปายเกม
2549 - ช่วงบ่ายอันมหัศจรรย์
2549 - ชาร์ลสตันบัตเตอร์ฟลาย
2549 - ไอ้ขี้ขลาด
2549 - ปารอฟ สเตลาร์
2550 - Jet Set EP (พิเศษ Etage Noir)
2550 - ร็อคเพื่อ / ความรัก
2550 - น้ำตาล
2551 - เปลวไฟแห่งเกียรติยศ
2551 - ลิเบลล่าสวิง

(ทั้งหมดเผยแพร่ใน Etage Noir Recordings):
2548 - ศรัทธา
2550 - ส่องแสง (feat.)
2010 - Paris Swing Box

ชื่อเล่น: แคช แคนดี้, มาร์คัส ฟูเรเดอร์, พลาสมา