Mitkova Anastasia Dmitrievna นักศึกษาจากมหาวิทยาลัย Kazan เรือนกระจกของรัฐฉัน. เอ็น.จี. ซิกาโนวา [ป้องกันอีเมล]
โอเปร่าโดย A.S. Arensky “Raphael” ในบริบทของศิลปะรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19
คำอธิบายประกอบ โอเปร่า "ราฟาเอล" ของ A.S. Arensky ถูกสร้างขึ้นเพื่อจัดการประชุมศิลปินและคนรักศิลปะ All-Russian ครั้งแรก บทความระบุหลัก ทิศทางสไตล์ศิลปะรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และกระแสที่มีอิทธิพลต่อการสร้างโอเปร่า เนื้อหาของโอเปร่า "ราฟาเอล" ได้รับการพิจารณาในบริบทของอิทธิพลของแนวคิดเรื่องสัญลักษณ์และสุนทรียศาสตร์ คำหลัก: Arensky, โอเปร่า, สัญลักษณ์นิยม, สุนทรียศาสตร์, โลกแห่งศิลปะ
Anton Stepanovich Arensky เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่มีความสามารถมากที่สุด ปลาย XIXศตวรรษ. ความนิยมของเขาในช่วงชีวิตของเขานั้นไม่ธรรมดา ไชคอฟสกี้พูดถึงอาเรนสกีว่า “อาเรนสกีฉลาดมากในด้านดนตรี เขาคิดทุกอย่างอย่างละเอียดถี่ถ้วนและถูกต้อง! นี่เป็นบุคลิกทางดนตรีที่น่าสนใจมาก!” นอกจากไชคอฟสกีแล้ว S. Taneyev, G. Konyus, G. Laroche, B. Asafiev Arensky ยังเป็นที่รู้จักของสาธารณชนในฐานะนักเปียโนและได้รับการยอมรับ การดำเนินกิจกรรมนักดนตรี. ในรายชื่อนักเรียนของ Arensky ศาสตราจารย์ของ Moscow Conservatory ในชั้นเรียนการประพันธ์
ชื่อที่มีชื่อเสียงเช่น S. ราชมานินอฟ, เอ. Scriabin, G. Konyus, R. Glier, K. Igumnov, A. Goldenweiser
แต่ราวกับว่าเชื่อฟังคำพูดของอาจารย์ของเขาเอง N.A. Rimsky Korsakov“ เขาจะถูกลืมในไม่ช้า” ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ชื่อของผู้แต่งซึ่งครั้งหนึ่งล้อมรอบ ความสนใจอย่างใกล้ชิดผู้ร่วมสมัยเริ่มถูกลืมไปแล้วจริงๆ เนื้อเพลงที่ลึกซึ้งและลึกซึ้งของ Arensky ไม่สอดคล้องกับจิตวิญญาณของยุคก่อนการปฏิวัติใหม่ ภายใต้การปกครองของสหภาพโซเวียต ความสนใจในงานของเขาไม่ได้รับการต่ออายุเนื่องจาก "ลักษณะที่ไม่เป็นไปตามอุดมคติ" มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ Arensky ประสบชะตากรรมที่ยากลำบาก: ดนตรีของเขายังคงถูกเข้าใจผิดและถูกประเมินต่ำไป ในขณะเดียวกันความสามารถทางดนตรีของ A.S. Arensky ซึ่งเป็นที่รู้จักของสาธารณชนมากขึ้นในฐานะผู้แต่ง "The Singer's Song Behind the Stage" และ "Fantasy on Themes of Ryabinin" มีหลายแง่มุมมากขึ้น: ผู้แต่งเขียนซิมโฟนี 2 อัน แฟนตาซีไพเราะ"Marguerite Gautier" และผลงานออเคสตราอื่น ๆ บัลเล่ต์ของเขา "Night in Egypt" (1900) จัดแสดงระหว่าง "Russian Entreprises" ของ Diaghilev ในปารีส (1908) นักแต่งเพลงพบว่าความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาในรูปแบบโคลงสั้น ๆ ของแชมเบอร์และความรักของเขาได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นที่ต้องการในยุคของเรา งานเปียโนและวงดนตรีในห้อง แนวโอเปร่าดึงดูด Arensky มาเกือบทั้งชีวิตของเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์- หลังจากเริ่มต้นภารกิจของเขาในฐานะนักแต่งเพลงกับโอเปร่าสี่องก์ขนาดใหญ่เรื่อง "Dream on the Volga" (ต้นทศวรรษที่ 1880-1888) Arensky ยังคงทำงานในแนวเพลงนี้ด้วยความสนใจไม่รู้จบ ในปีที่รอบปฐมทัศน์ของการผลิต "Dream on the Volga" (พ.ศ. 2433) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความสำเร็จของโอเปร่าเรื่องแรกของเขา Arensky เริ่มทำงานในโอเปร่าสามองก์ "Nal and Damayanti" (1903) งานหลายปีถูกขัดจังหวะด้วยการสร้างโอเปร่าเรื่องเดียวเรื่อง "ราฟาเอล" (พ.ศ. 2437) โอเปร่า "ราฟาเอล" เขียนขึ้นเพื่อให้มีการประชุมศิลปินและคนรักศิลปะ All-Russian ครั้งแรกซึ่งจัดขึ้นที่มอสโกเมื่อวันที่ 24 เมษายน พ.ศ. 2437 ในบทความ "การประชุมศิลปะครั้งแรกในมอสโก" G. Konyus ตั้งข้อสังเกตว่า "ในบรรดา ปรากฏการณ์ที่ถือเป็นการประชุมครั้งแรกของศิลปินในเดือนเมษายนที่ผ่านมา ในด้านศิลปะดนตรีได้รับความสนใจเป็นพิเศษ โดยเฉพาะในโอกาสที่มีการประชุม ซึ่งเขียนขึ้นและสองครั้งในการประชุมที่จัดขึ้นในห้องโถงของสภาขุนนางมอสโก เทศกาลศิลปะมีการเรียบเรียงใหม่โดย A.S. Arensky”
สภาคองเกรสนี้ได้กลายเป็น เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์การวาดภาพของรัสเซีย เหตุผลภายนอกคือการย้ายไปยังเมือง หอศิลป์พาเวลและเซอร์เกย์ เทรทยาคอฟ ในการเป็นผู้นำ นิตยสารศิลปะในเวลานั้น "ศิลปิน" มีข้อสังเกตว่า "แกลเลอรีนี้เป็นชุดของงานศิลปะที่กำหนดไว้สำหรับการแก้ปัญหาการวาดภาพของรัสเซียในช่วงเวลานั้น ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ซึ่งสังคมรัสเซียเพิ่งประสบมาต่อหน้าต่อตาเรา” ควรสังเกตว่าวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันในการพัฒนาศิลปะรัสเซีย นี่เป็นเพราะกระบวนการที่รวดเร็วในการแสวงหาแนวทางใหม่ในการพัฒนาวัฒนธรรม และเป็นผลให้เกิดความหลากหลายของทิศทางและโรงเรียน ในศิลปะแห่งการเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 สัญลักษณ์นิยมกำลังกลายเป็นหนึ่งในโลกทัศน์ชั้นนำในวัฒนธรรม ศตวรรษที่สิบเก้าในฐานะผู้นำทางอุดมการณ์ ศิลปะ และศาสนา - การเคลื่อนไหวทางปรัชญา- มันดูดซับความสำเร็จทางวัฒนธรรมทั้งหมดในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และดังนั้นจึงกำหนดความสำเร็จทางปรัชญา ศิลปะ และทางอ้อมที่ใหญ่ที่สุดทางปรัชญาและสังคมและการเมืองที่ใหญ่ที่สุดในยุคนั้น ยุคเงินรวมถึงปรัชญาศาสนารัสเซียที่ล้ำสมัยทางศิลปะ การยกย่องสรรเสริญของสัญลักษณ์รัสเซียคือแนวคิดในการสังเคราะห์ศิลปะ ปรัชญา ชีวิต และการสร้าง "สไตล์องค์รวม" แนวความคิดด้านศิลปะก็ขยายไปถึง กิจกรรมของมนุษย์เลย ในเวลาเดียวกันสัญลักษณ์ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับตำแหน่งของ F. Dostoevsky: "ความงามจะช่วยโลก" มันถูกยึดครองโดย Vl. Solovyov เป็นพื้นฐานเลื่อนลอยของปรัชญาความสามัคคีซึ่งกลายเป็นรากฐานของสัญลักษณ์ของรัสเซียสามารถมองได้ว่าเป็นสิ่งที่ไม่มีที่สิ้นสุด กระบวนการสร้างสรรค์ซึ่งมีคุณค่าในตัวเองมากกว่าสำหรับด้านที่ใช้งานอยู่มากกว่าผลลัพธ์เฉพาะบางประการ จากที่นี่กระบวนการก็มาถึงเบื้องหน้า ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ- มุ่งเน้นไปที่ บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์และปรากฏการณ์ของการผ่าตัด ในขณะที่การตระหนักถึงหลักการอันศักดิ์สิทธิ์ในมนุษย์ ได้นำไปสู่ลัทธิบุคลิกภาพบางอย่าง (เสียงสะท้อนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา) บุคลิกภาพของศิลปินและกวีเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นบุคลิกภาพของ "ผู้ถือคำพูดภายใน อวัยวะของจิตวิญญาณของโลก ผู้เป็นสัญลักษณ์ของความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดของการดำรงอยู่ ผู้หยั่งรู้และผู้สร้างความลับแห่งชีวิต" เขาเป็น "หม้อแปลง" และ "นักแปล" ของดนตรีของทรงกลมจักรวาลบนท้องฟ้าซึ่งเขาสามารถเข้าถึงได้และไม่สามารถเข้าถึงได้โดยมนุษย์เท่านั้น เป็นศิลปินที่ได้รับความช่วยเหลือจากบทกวี ดนตรี ภาพวาด ซึ่งนำ "ข้อมูลที่เข้ารหัส" นี้มาสู่มนุษย์ธรรมดาผ่านการเปิดเผยอย่างสร้างสรรค์ ซึ่งได้แก่ บทกวี ซิมโฟนี ภาพวาด ฯลฯ กระบวนการสร้างสรรค์ ความคิดสร้างสรรค์ กลายเป็นปรากฏการณ์ที่มีความหมายเหมือนกันกับ แนวคิดเรื่องความงาม แนวคิดนี้รวบรวมไว้ว่าจุดประสงค์ของศิลปะคือการสร้างสรรค์สิ่งที่สวยงาม ประเสริฐ เผชิญปัญหาในชีวิตจริง ไม่ใช่เพื่อสะท้อน ความเป็นจริงโดยรอบด้านลบและเฉียบพลัน ปัญหาสังคมเหมือนเมื่อก่อน ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ทัศนคติต่อบทบาทของการวาดภาพเกิดขึ้นในจิตใจของจิตรกรชาวรัสเซีย ตรงกันข้ามกับแนวคิดที่เป็นจริงของ Peredvizhniki ช่วงเปลี่ยนผ่านของศตวรรษที่ 19ในศตวรรษที่ 20 สมาคมศิลปะ "โลกแห่งศิลปะ" ได้ถูกสร้างขึ้น ศิลปินของสมาคมนี้พยายามที่จะเปรียบเทียบความเป็นจริงอันน่าตกตะลึงกับคุณค่าทางจิตวิญญาณและศิลปะในยุคแรกเริ่ม พวกเขาถือว่าหลักการทางสุนทรีย์ในงานศิลปะเป็นลำดับความสำคัญ โดยมอบหมายให้ศิลปะมีบทบาทเป็นโปรแกรมโลกแห่งศิลปะซึ่งมีข้อกำหนดพื้นฐานหลายประการ เกิดจากแนวคิดเรื่องสุนทรียภาพและสัญลักษณ์นิยม คันหลัก โปรแกรมใหม่กลายเป็นปัญหาของลัทธิปัจเจกนิยมทางศิลปะ ความเป็นอิสระของโลกศิลปะ ปราศจากสังคมและ ปัญหาทางการเมืองและความสวยงามแห่งความงามได้สถาปนาตนเองไว้เป็นนิรันดร์ หัวข้อที่สำคัญที่สุดความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ ในยุคที่อุดมคติทางสุนทรียศาสตร์อันหนึ่งหมดสิ้นลง (ผู้พเนจร) และอีกอุดมคติหนึ่งยังไม่ได้ก่อตัวขึ้น (“โลกแห่งศิลปะ”) โลกทัศน์ของสุนทรียศาสตร์เริ่มรุนแรงมากขึ้น เขายืนยันถึงคุณค่าที่โดดเด่นของความงามในชีวิตและศิลปะ ความโดดเด่นของรูปแบบที่สวยงามเหนือเนื้อหา ในปรัชญาแห่งสุนทรียศาสตร์ การคิดอย่างประณีตนำไปสู่ลัทธิหรือศาสนาแห่งความงาม คุณลักษณะอีกประการหนึ่งของปรัชญาสุนทรียศาสตร์: เนื่องจากทุกรูปแบบโดยไม่คำนึงถึงคุณค่าทางสุนทรียศาสตร์ได้รับความหมายทางศาสนาที่สูงกว่าดังนั้นจึงไม่ใช่เนื้อหาและรูปแบบที่มีความสำคัญมากขึ้น แต่เป็นบุคลิกภาพของผู้ใคร่ครวญนักเลงนักเลง
ใน ในความหมายกว้างๆสุนทรียศาสตร์คือการยอมรับว่าความงามเป็นคุณค่าสูงสุดและความเพลิดเพลินเป็นความหมายของชีวิต มันเป็นลัทธิแห่งความงามในศิลปะและชีวิต พื้นฐานของแนวคิดเกี่ยวกับสุนทรียภาพนี้คือการยืนยันถึงความเป็นอิสระของความงามและภาชนะหลัก - ศิลปะ - จากศีลธรรม การเมือง ศาสนา และกิจกรรมทางจิตวิญญาณรูปแบบอื่น ๆ ในเวลาเดียวกันในศิลปะรัสเซียตลอดประวัติศาสตร์ ศิลปะล้วนๆ แต่เป็นหลักการทางศีลธรรมและจริยธรรมการค้นหาความจริงที่มีชัยซึ่งตามที่นักวิชาการ D.S. Likhachev กล่าวว่าเป็นแก่นแท้ของวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมด ความเข้าใจในแก่นแท้ของศิลปะนี้เป็นเรื่องจริงสำหรับศิลปินชาวรัสเซียทุกคนตั้งแต่ A. Rublev ถึง M. Vrubel มันแสดงให้เห็นทั้งในสัญลักษณ์ของนักพรตทางศาสนา - จิตรกรชาวรัสเซียโบราณและในภาพวาดของผู้สัญจรที่มีจิตใจเป็นประชาธิปไตยในช่วงที่สอง ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษและในภาพวาดของศิลปินในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ช่วงเวลาของศตวรรษที่ XIX - ต้นศตวรรษที่ XX ในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียมุ่งมั่นที่จะสังเคราะห์ความสำเร็จทั้งหมดของวัฒนธรรม: ศิลปะ, ปรัชญา, ศาสนา - ทุกอย่างเชื่อมโยงถึงกัน . Blok เรียกความสมบูรณ์ของสภาพแวดล้อมทางศิลปะดังกล่าวว่า "วัฒนธรรมสังเคราะห์" โดยเชื่อว่าในรัสเซีย "ภาพวาด ดนตรี ร้อยแก้ว กวีนิพนธ์ ปรัชญา ศาสนา สาธารณชนแยกจากกันไม่ได้และเมื่อรวมกันเป็นกระแสอันทรงพลังเพียงสายเดียวที่แบกภาระอันมีค่าของวัฒนธรรมประจำชาติ ตามรูปแบบเหล่านี้ เทรนด์ใหม่ในการวาดภาพในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 ไม่สามารถส่งผลกระทบด้านสุนทรียศาสตร์อย่างมีนัยสำคัญต่อศิลปะดนตรีได้ การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญใน ศิลปะดนตรีแสดงออกถึงทัศนคติใหม่ๆ ต่อศิลปะและบทบาทในชีวิต นักประพันธ์เพลงในยุค 6070 ปฏิบัติตามหลักการที่สอดคล้องกับอุดมคติของ " โรงเรียนธรรมชาติ"ในวรรณคดีและ peredvizhniki ในภาพวาด หลักการของ "ความจริงทางดนตรี" ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 นี้ทำให้เกิดแนวทางด้านสุนทรียภาพแนวโน้มต่อแนวคิดทางปรัชญาที่รวบรวมไว้ในดนตรีการเพิ่มจิตวิทยาของฮีโร่และการต่ออายุแนวเพลงและ แบบฟอร์ม ดังนั้นในศิลปะดนตรีแห่งยุค 80 และครึ่งแรกของยุค 90 เทรนด์ใหม่- ยืนยันถึงความงามแม้จะมีความทุกข์ทรมานและการกดขี่ของความเป็นจริงโดยรอบ ความจำเป็นในการเริ่มต้นที่สวยงามสวยงามนั้นแสดงออกมาในหลาย ๆ ด้านในดนตรีของยุค 80-90: ในไชคอฟสกี้ - เป็นเพลงสรรเสริญความรักและความจริงชัยชนะของแสงสว่างเหนือความมืด (บัลเล่ต์ "เจ้าหญิงนิทรา" โอเปร่า "Iolanta" ); ใน Glazunov เป็นคำกล่าวที่เป็นโคลงสั้น ๆ มหากาพย์และเพลงสรรเสริญของชีวิต ( ในซิมโฟนีที่สี่). ใน Rimsky Korsakov แนวโน้มนี้รวมอยู่ในรูปภาพของการเชิดชูแสงแดดของธรรมชาติและศิลปะของผู้คน (ห้องสวีทไพเราะ "Scheherazade" (1888) และ "Capriccio Espagnol" (1887), โอเปร่า "The Night Before Christmas" (พ.ศ. 2437-2538) และ “ซัดโก” (พ.ศ. 2440)) โลกทัศน์ของนักแต่งเพลงคนนี้มีลักษณะเฉพาะคือมีแนวโน้มที่จะมีสุนทรียศาสตร์ของการไตร่ตรองอย่างบริสุทธิ์ ชื่นชมความงามและความสมบูรณ์แบบของรูปแบบ แนวโน้มเหล่านี้เห็นได้ชัดเจนอย่างชัดเจนในช่วงทศวรรษที่ 1880 ในโอเปร่าเรื่อง "The Snow Maiden" (1881), "Mlada" (1892) และต่อมาในโอเปร่า " เจ้าสาวของซาร์"(พ.ศ. 2442), "เรื่องราวของซาร์ซัลตัน" (พ.ศ. 2442-2443) "เรื่องราวของเมือง Kitezh ที่มองไม่เห็นและหญิงสาว Fevronia" (2446-2450)
ในบริบทเดียวกัน โอเปร่าเรื่อง “Raphael” ของ A.S. Arensky ปรากฏขึ้น โดยที่หลักการที่สวยงามทางสุนทรีย์เชื่อมโยงกับความจริงทางจิตวิญญาณ และการบูชาพลังแห่งความงามที่รอบด้านช่วยให้เกิด ความขัดแย้งทางศีลธรรม- โครงเรื่องซึ่งสอดคล้องกับภารกิจในการรวบรวมกระแสศิลปะใหม่ ๆ นั้นเป็นโครงเรื่องจากชีวิต ศิลปินชาวอิตาลียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยราฟาเอล สันติ ดังนั้นเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของโอเปร่ารัสเซียที่มีการดึงดูดบุคลิกของศิลปินผู้สร้าง โอเปร่าเพียงเรื่องเดียวที่สร้างจากโครงเรื่องโดยมีส่วนร่วมของศิลปินเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 คือ โอเปร่าการ์ตูน“Benvenuto Cellini” (1838) โดย Hector Berlioz (บทโดย L. de Vailly และ O. Barbier จากอัตชีวประวัติของ Benvenuto Cellini ประติมากรชาวฟลอเรนซ์) รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า Berlioz ในยุคแรกนี้จบลงด้วยความล้มเหลว เพียงไม่กี่ปีต่อมาในปี พ.ศ. 2395 โอเปร่าก็ประสบความสำเร็จในการจัดแสดงในเมืองไวมาร์ ฉบับใหม่ลิซท์ โครงเรื่องมีพื้นฐานมาจากตอนเกี่ยวกับการผจญภัยของเซลลินี ในตอนท้ายของโอเปร่า ธีมของการสร้างสรรค์เกิดขึ้นเมื่อในตอนจบงานศิลปะปรากฏต่อหน้าผู้ชมที่ชื่นชม
รูปปั้นของ Perseus และเพลงสรรเสริญแห่งความคิดสร้างสรรค์ "Seulpourlutter, seulavecmoncourage" ฟังดู แต่อาจเนื่องมาจากอยู่ในประเภทการ์ตูนธีมของผู้สร้างและงานศิลปะในโอเปร่านี้ก็จางหายไปในเบื้องหลังไม่ใช่ผู้ถือปรัชญา และเนื้อหาเกี่ยวกับสุนทรียภาพ ในโอเปร่าของ Arensky หลักการที่สวยงามทางสุนทรีย์ได้รวมอยู่ในภาพลักษณ์ของ Fornarina - รำพึงของศิลปิน ดังนั้นความรักในความงามในอุดมคติ ความรักนี้กลายเป็นแรงผลักดันให้เกิดความคิดสร้างสรรค์ ซึ่งเทียบเท่ากับแรงบันดาลใจทางศิลปะ ดังนั้น การกระทำที่รวบรวมไว้ ความรักสูงกลายเป็นกระบวนการสร้างสรรค์นั่นเอง ความประณีตของความรู้สึกของตัวละครหลักถูกเน้นด้วยการเปรียบเทียบกับความหลงใหลในโลกที่บุกรุกตอนกลางของโอเปร่า (การดูเอทรัก) ของ “The Song Singer Behind the Stage”
ดังนั้นแนวคิดหลักของโอเปร่าจึงกลายเป็น ความคิดเชิงปรัชญาเกี่ยวกับการสังเคราะห์ความรักและศิลปะในโลกทัศน์ของผู้สร้าง เกี่ยวกับศิลปะ และความคิดสร้างสรรค์ในฐานะรูปแบบสูงสุดของการแสดงออกถึงการดำรงอยู่ของศิลปิน ที่นี่ แนวคิดเกี่ยวกับจุดประสงค์ของศิลปะไม่ได้สะท้อนถึงความเป็นจริงโดยรอบ ด้านลบ สังคมที่เฉียบพลัน ปัญหา แต่ในการสร้างความสวยงาม ประเสริฐ ขัดแย้งกับปัญหาในชีวิตจริง ตามแนวคิดนี้ ประเด็นหลักสามารถแยกแยะได้ 2 ประเด็น คือ หัวข้อเรื่องศิลปะและหัวข้อเรื่องความรัก arioso ดำเนินการโดยไวโอลินเดี่ยว:
ธีมของศิลปะยังฟังอยู่ในทั้งสามคนของ Raphael, Fornarina และ Cardinal Bibiena และจบโอเปร่าโดยผสมผสานกับธีมของความรัก
ธีมแห่งความรัก เธอปรากฏตัวครั้งแรกในฉากการแสดงคู่ระหว่างราฟาเอลและฟอร์นารินา นี่คือ "ไข่มุกแห่งความงามทางดนตรีที่แท้จริง" G. Konyus ชื่นชม มันเต็มไปด้วยความรักความอ่อนโยน ความเพ้อฝันที่แต่งแต้มด้วยบทกวี นำมาซึ่งความเข้มข้นสูงสุด สู่ความปีติยินดี”
จากนั้นก็ดังขึ้นในขณะที่พระคาร์ดินัล Bibiena ดึงม่านออกจากใบหน้าของมาดอนน่า นอกจากนี้ยังเป็นธีมหลักที่ใช้สร้างท่อนคอรัสสุดท้ายของโอเปร่าเพื่อเชิดชูความงามแห่งสวรรค์ เมื่อการกระทำดำเนินไป ธีมจะมีความหมายกว้างขึ้น โดยเริ่มจากธีมของความรัก โดยได้รับเนื้อหาที่กว้างขวางมากขึ้น และกลายเป็นธีมของความคิดสร้างสรรค์ เมื่อความรู้สึกของศิลปินที่มีต่อรำพึงเสื่อมถอยลงจนกลายเป็นการตกหลุมรักกับตัวอย่างความงามในอุดมคติ และกระบวนการของความคิดสร้างสรรค์กลายเป็นการยกย่องการพัฒนานี้ ความหมายของสาระสำคัญบ่งบอกถึงความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างแนวคิดทั้งสองนี้ในการรับรู้โลกของศิลปิน ข้อไขเค้าความเรื่องการกระทำเกิดขึ้นเมื่อพระคาร์ดินัล Bibiena ดึงผ้าคลุมออกจากงานของราฟาเอลและคณะนักร้องประสานเสียงประหลาดใจกับสิ่งที่พวกเขาเห็นร้องเพลงสรรเสริญความงามแห่งสวรรค์ของมาดอนน่า พื้นฐานของทำนองของการขับร้องครั้งสุดท้ายคือธีมของความรักและความคิดสร้างสรรค์โดยเปิดเสียงครั้งแรกในวงออเคสตราและจากนั้นในคณะนักร้องประสานเสียง ได้รับการสนับสนุนจาก tutti ของวงออเคสตรา จะได้รับเสียงเพลงสรรเสริญ ในบทสรุปของวงออเคสตรา แก่นของศิลปะในเสียงแตรที่สง่างามและน่าเห็นใจของทรัมเป็ตถูกถักทอเป็นเสียงของเพลงเล็กของความรักและความคิดสร้างสรรค์ เมื่อเสร็จสิ้น:
ดังนั้นในงานของ A.S. Arensky ค้นพบศูนย์รวมของพวกเขาในแนวคิดทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ที่โดดเด่นที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 A.S. Arensky ได้สร้างโอเปร่าซึ่งแนวคิดเกี่ยวกับจุดประสงค์ของศิลปะในการสร้างสรรค์สิ่งที่สวยงาม ประเสริฐ และแนวคิดด้านศิลปะและความคิดสร้างสรรค์เป็นการแสดงออกถึงรูปแบบสูงสุดของการดำรงอยู่ของศิลปิน
ดังนั้นโอเปร่าเรื่อง "Raphael" ของ A.S. Arensky จึงรวมอยู่ในรูปแบบใหม่ที่เข้มข้นในศิลปะแห่งช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 1920 ซึ่งจะได้รับการพัฒนาในศตวรรษที่ 20
ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2437 เหตุการณ์ที่มีความสำคัญไม่น้อยสำหรับศิลปะรัสเซียจะจัดขึ้นที่มอสโก: การประชุมศิลปิน All-Russian ครั้งแรก โดยการประชุมครั้งนี้ Arensky ในเวลานั้นก็เพียงพอแล้ว นักแต่งเพลงชื่อดังผู้แต่งโอเปร่า "Dream on the Volga" สองซิมโฟนี เปียโนคอนแชร์โต และงานแชมเบอร์ ได้รับมอบหมายให้ทำโอเปร่า หัวข้อที่ได้รับเลือกสำหรับโอกาสนี้เป็นหนึ่งในตำนานที่เกี่ยวข้องกับชื่อของราฟาเอลศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาผู้ยิ่งใหญ่ - เกี่ยวกับความรักที่เขามีต่อนางแบบสาว Margarita ชื่อเล่น Fornarina (คนทำขนมปัง) บทนี้เขียนโดย A. A. Kryukov คนหนึ่งซึ่งไม่มีข้อมูลใดได้รับการเก็บรักษาไว้ ในเวลานั้นมีคนสวยสองคนอาศัยอยู่ในมอสโก บุคคลที่มีชื่อเสียงมีนามสกุลและชื่อย่อดังต่อไปนี้: กวีและนักข่าวรุ่นเยาว์ที่ทำงานในหนังสือพิมพ์มอสโกแห่งหนึ่ง อาจเป็นหนึ่งในนั้นคือผู้เขียน แต่ไม่ทราบอายุขัยของพวกเขา
แน่นอนว่าภาพลักษณ์ของราฟาเอลในบทนั้นอยู่ห่างไกลจากภาพลักษณ์ที่แท้จริงของปรมาจารย์ที่เก่งกาจมาก แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดผู้แต่งจากการทำงานด้วยความกระตือรือร้น เขาสร้าง "ราฟาเอล" อย่างรวดเร็วในเวลาเพียงห้าสัปดาห์ สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการโต้ตอบของประเภทโอเปร่าแบบองก์เดียวกับความสามารถของผู้แต่งซึ่งเป็นผู้แต่งบทเพลงที่เป็นเลิศซึ่งชอบรูปแบบขนาดเล็ก Arensky ให้คำบรรยายโอเปร่าของเขาว่า "ฉากดนตรีจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ในตอนแรก บทบาทของราฟาเอลมีไว้สำหรับเมซโซ-โซปราโน แต่ต่อมาได้รับมอบหมายให้เป็นเทเนอร์
โอเปร่าแสดงครั้งแรกเมื่อวันที่ 24 และ 25 เมษายน พ.ศ. 2437 บนเวทีห้องโถงของ Moscow Noble Assembly โดยนักเรียนของ Moscow Conservatory ต่อหน้าผู้เข้าร่วมการประชุมซึ่งรับมันด้วยความกรุณาอย่างยิ่ง Taneyev นักดนตรีที่ได้รับความเคารพนับถือมากที่สุดคนหนึ่งในรัสเซียซึ่งเข้าร่วมรอบปฐมทัศน์รู้สึกประทับใจมากจนกลั้นน้ำตาไม่ได้ สื่อมวลชนก็เป็นบวกเช่นกัน อันดับแรก การผลิตละคร"ราฟาเอล" แสดงที่โรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Mariinsky รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 13 ธันวาคม พ.ศ. 2438
ลักษณะเฉพาะของโอเปร่า "ราฟาเอล" คือเขียนขึ้นเพื่อแสดง ภาษาอิตาลีแม้ว่าจะมีการใช้เวอร์ชันภาษารัสเซียที่เท่าเทียมกันก็ตาม
เรื่องราวเกิดขึ้นในฟลอเรนซ์เมื่อต้นศตวรรษที่ 16
ในเวิร์คช็อปของราฟาเอล นักเรียนบอกลาอาจารย์และรีบไปร่วมสนุกกับงานรื่นเริง ทิ้งให้อยู่คนเดียวเขาไตร่ตรองถึงชะตากรรมของเขา (พระคาร์ดินัล Bibiena ผู้อุปถัมภ์ของเขาเสนอที่จะแต่งงานกับหลานสาวของเขา แต่ราฟาเอลรักอีกคน - มาร์การิต้าสาวชาวนาผู้เจียมเนื้อเจียมตัวชื่อเล่น Fornarina (คนทำขนมปัง) ซึ่งโพสท่าให้เขาเป็นรูปพระแม่มารี)
ฟอร์นาริน่าก็ปรากฏตัวขึ้น ศิลปินหยิบพู่กันขึ้นมาด้วยแรงบันดาลใจ เสียงฝูงชนที่ส่งเสียงเชียร์สามารถได้ยินได้จากถนน มีคนร้องเพลงสรรเสริญความรัก หลังจากขัดจังหวะงานของเขา ราฟาเอลก็กลับมาคิดถึงฟอร์นารินา - ไม่ใช่นางแบบ แต่เป็นผู้หญิงที่เขารักและกอดเธอ ทันใดนั้นพระคาร์ดินัลก็ปรากฏตัวขึ้น เขากล่าวหาว่าศิลปินดูหมิ่นเจ้าสาวเหยียบย่ำศาลเจ้า: หลังจากนั้นเขาก็ระบุ Fornarina ผู้บาปกับมาดอนน่า...
ศิลปินคัดค้านอย่างกล้าหาญ: พระคาร์ดินัลไม่สามารถฆ่าความรักของเขาได้! ด้วยความโกรธแค้น พระคาร์ดินัลจึงเรียกประชาชนให้แสดง "ทาสแห่งบาป"
การประชุมเชิงปฏิบัติการเต็มไปด้วยความสุขของชาวเมืองและโค้งคำนับก่อน ภาพที่สวยงามเชิดชูความอัจฉริยะของผู้สร้าง
โอเปร่าจบลงด้วยเพลงสรรเสริญศิลปะ
|
“ราฟาเอล” โดดเด่นด้วยโครงสร้างที่ชัดเจน กะทัดรัด พูดน้อยสุดขั้ว และความประหยัดในการแสดงออก ดนตรีโอเปร่าไพเราะ เปี่ยมด้วยบทเพลง โดดเด่นด้วยบทกวี ทำนองชวนฝัน ชัดเจนฉากโคลงสั้น ๆ
ถูกกำหนดโดยประเภทที่ได้รับการแก้ไขเรียบร้อยแล้ว "เพลงของนักร้องหลังเวที" ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดมีพื้นฐานมาจากภาษาอิตาลีแท้ๆทำนองเพลงพื้นบ้าน
ยืมโดยผู้แต่งจากคอลเลกชัน "All of Naples" พื้นฐานของโอเปร่าคือบทเพลงที่ไพเราะ แต่เนื่องจากโอเปร่าเกิดขึ้นโดยมีฉากหลังเป็นงานรื่นเริงในยุคกลาง จึงประกอบด้วยฉากการร้องประสานเสียงและเสียงสะท้อนของลวดลายของอิตาลีโดยทั่วไป ในวงออเคสตราและเสียงร้องที่ผู้แต่งใช้เทคนิคทางดนตรี
มีความต่อเนื่องกับผลงานของไชคอฟสกีอย่างเด่นชัด โอเปร่า "ราฟาเอล" ได้รับการยกย่องอย่างสูงจาก Taneyev ซึ่งถือว่าสามารถสร้างความพึงพอใจให้กับทั้งนักดนตรีผู้เชี่ยวชาญและสาธารณชนได้อย่างเท่าเทียมกัน "ถึงกับน้ำตาไหล" ชะตากรรมของโอเปร่าสั้น (เล่นน้อยกว่า 40 นาที) “ราฟาเอล” ได้พัฒนาขึ้นในวิธีที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้
การแสดงโอเปร่าแต่ละรายการยังคงเกิดขึ้นมาจนถึงทุกวันนี้ (ส่วนใหญ่ในคอนเสิร์ตหรือในผลงานของนักเรียน)
แอนตัน อาเรนสกี้
ราฟาเอล
โอเปร่าหนึ่งองก์
รอบปฐมทัศน์ 2437
บท: A. Kryukov, M. Tchaikovsky
ตัวละคร
ราฟาเอล (เทเนอร์) V. Kaluzhsky
Fornarina นางแบบของราฟาเอล (โซปราโน) Z. Dolukhanova
พระคาร์ดินัล Bibiena (เบส) A. Korolev
นักร้องลูกทุ่ง (เทเนอร์) V. Kravtsov
คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราวิทยุ All-Union ผู้ควบคุมวง V. Smirnov
1956
การกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 ในกรุงโรม
เวิร์คช็อปของราฟาเอลในโรม ศิลปินทำงานท่ามกลางนักศึกษาแล้วส่งกลับบ้านเพราะวันนี้เป็นวันแรกของงานรื่นเริง
อย่างไรก็ตามราฟาเอลเองก็ไม่รีบร้อนที่จะมีส่วนร่วมในการเฉลิมฉลอง: ความคิดของเขาถูกครอบครองโดยเด็กผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งเขาเพิ่งพบที่น้ำพุแห่งหนึ่งในเมือง หญิงสาวทำให้เขาหลงใหลในความงามของเธอจนบัดนี้เขาหมกมุ่นอยู่กับศิลปะการวาดภาพที่ยิ่งใหญ่เท่านั้นจึงตระหนักว่าเขากำลังมีความรัก น่าเสียดายที่ตอนนี้ Fornarina (นั่นคือชื่อของความงาม) ตอบสนองต่อความรู้สึกของราฟาเอลด้วยการเป็นคนรักของเขาซึ่งเป็นผู้อุปถัมภ์ของศิลปินพระคาร์ดินัล Bibiena ผู้มีอำนาจทุกคนได้ประกาศการตัดสินใจแต่งงานกับหลานสาวของเขา
ทันใดนั้น พระคาร์ดินัลบิเบียนาก็ปรากฏตัวในเวิร์คช็อป เขารู้สึกขุ่นเคืองกับความจริงที่ว่าเขาพบศิลปินซึ่งเขาถือว่าเป็นสมาชิกในครอบครัวของเขาแล้วอยู่คนเดียวด้วยความงามที่ไม่คุ้นเคยและตำหนิเขาที่สูญเสียความสามารถของเขาไปกับความสุขอันไร้ค่าของชีวิต ราฟาเอลประกาศอย่างเปิดเผย ความรักอันลึกซึ้งถึง Fornarina และเธอพูดถึงความรู้สึกจริงใจของเธอที่มีต่อศิลปิน แต่พระคาร์ดินัลยังคงยืนกราน: ความรักเช่นนี้ดูเหมือนว่าเขาจะเลวร้ายและไม่คู่ควรกับอัจฉริยะของราฟาเอล Bibiena ที่โกรธแค้นเรียกชาวเมืองมาที่โรงงานเพื่อฉีก "หน้ากากแห่งความหน้าซื่อใจคดชั่วร้าย" ออกจากราฟาเอลเพื่อบอกทุกคนเกี่ยวกับความบาปของเขา ศิลปินชื่อดัง- อย่างไรก็ตาม เมื่อโยนม่านออกจากผืนผ้าใบที่เพิ่งสร้างเสร็จกลับคืนมา เขาก็ไม่อาจกลั้นเสียงอุทานด้วยความยินดีและถอยกลับไปด้วยความตกตะลึงต่อหน้าความงามอันน่าพิศวงที่ปรากฎบนผืนผ้าใบ
ทุกคนรวมทั้งพระคาร์ดินัลต่างยกย่องราฟาเอลและงานศิลปะของเขา (นำมาจากที่นี่: http://culture.natm.ru/tree4.html?id=7638)
ผลงานในตำราโอเปร่าส่วนใหญ่คือเพลงของนักร้องหลังเวที “ใจสั่นด้วยความหลงใหลและความสุข”
"...ชื่อที่สองของงานคือ "ฉากดนตรีจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2437 และดำเนินการโดยนักเรียนของ Moscow Conservatory เหตุผลในการเขียนงานคือ All-Russian Congress of Artists ซึ่ง Arensky สร้างโอเปร่า ราฟาเอลเป็นศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - กลายเป็นฮีโร่ของมัน เหตุการณ์ในโอเปร่าเป็นเรื่องสมมติตอนจากชีวิตของราฟาเอลถูกสร้างขึ้นน้อยมาก แต่บทวิจารณ์ของ S. Taneyev เป็นที่รู้จัก (เขาอยู่ที่รอบปฐมทัศน์): “ ฉันรู้สึกประทับใจกับดนตรี... เพลงของ “ราฟาเอล” เหมาะมาก” รายการคอนเสิร์ต“บทเพลงของนักร้องหลังเวที” ยังคงรักษาตำแหน่งเดิมไว้ - คาโซนาของอิตาลีตามแบบฉบับ สวยงามอย่างน่าอัศจรรย์และยืดหยุ่น....
เอ็มพี3
320 กิโลไบต์/พีเอส
83.6 ลบ
http://narod.ru/disk/8510921000/Arenskiy_Raffaello_Smirnov.rar.html
==================================== 
แอนตัน อาเรนสกี้
น้ำพุบักฉิศราอิ
เพลงประกอบบทกวี (ส่วน?)
ซาเรมา - อิรินา อาร์คิโปวา
คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา โรงละครบอลชอย
ตัวนำ Melik-Pashayev
เอ็มพี3
256 กิโลไบต์/พีเอส
40.5 ลบ
http://narod.ru/disk/8510621000/Arenskiy_fontaine%20bakshisarai.rar.html
======================================
อาเรนสกี้, อันตอน สเตปาโนวิช (1861–1906),นักแต่งเพลงและอาจารย์ชาวรัสเซีย รู้จักกันดีที่สุดใช้เปียโนของเขาและ แชมเบอร์มิวสิค- Arensky เกิดเมื่อวันที่ 30 มิถุนายน (12 กรกฎาคม) พ.ศ. 2404 ที่เมืองโนฟโกรอด เขาศึกษาที่โรงเรียนสอนดนตรีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในชั้นเรียนของโรงเรียนริมสกี-คอร์ชาคอฟ และเมื่อสำเร็จการศึกษาก็ได้รับเชิญให้เป็นศาสตราจารย์ด้านความสามัคคีและความแตกต่างที่โรงเรียนสอนดนตรีมอสโก ในบรรดาคนอื่น ๆ A.N. Scriabin, S.V. Rachmaninov และ R.M. Gliere ศึกษาในชั้นเรียนของเขา ในปี 1895 Arensky กลายเป็นผู้จัดการของโบสถ์ร้องเพลงของศาลเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แทนที่ M.A. Balakirev ในโพสต์นี้ มรดกของ Arensky ประกอบด้วยโอเปร่าสามเรื่อง - Dream on the Volga (1888, จัดแสดงในปี 1890), Raphael (1894), Nal และ Damayanti (1903, จัดแสดงในปี 1904); สองซิมโฟนี; วงเครื่องสายสองวง คอนเสิร์ตเปียโน intermezzo สำหรับวงออเคสตราเครื่องสาย; เปียโนสามคน; แฟนตาซีในธีมโดย Ryabinin สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา กลุ่มเปียโน; บัลเล่ต์ Egyptian Nights (หลังพุชกิน) ใน ประเภทเสียงร้อง Arensky ได้สร้างคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์หลายคณะ, แนวโรแมนติกมากมาย, Cantata The Forest King (อิงจากบทกวีของเกอเธ่, แปลโดย Zhukovsky) และเพลงบัลลาดสำหรับศิลปินเดี่ยว, นักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา, The Cup (อิงจากบทกวีของ Schiller แปลโดย Zhukovsky) Arensky เป็นผู้เขียนมากกว่าร้อยเรื่อง ชิ้นเปียโนรวมกันเป็นวงจรบทประพันธ์ และห้องสวีทสี่ห้องสำหรับเปียโนสองตัว
ดนตรีของ Arensky มีลักษณะเป็นโคลงสั้น ๆ เป็นหลัก ผู้แต่งมีประสบการณ์ อิทธิพลที่แข็งแกร่งไชคอฟสกี แต่ไม่มีใครสามารถตรวจพบคุณลักษณะของรัสเซียที่สดใสในผลงานของเขาได้ แต่เป็นผลงานที่ผสมผสานสไตล์ นอกรัสเซีย เพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ เพลงวอลทซ์จาก Suite for Two Pianos No. 1, Piano Trio ในเพลง D Minor และ Variations on a Theme โดย Tchaikovsky สำหรับวงเครื่องสายออร์เคสตรา Arensky เสียชีวิตใน Terijoki (ฟินแลนด์ในขณะนั้น - จักรวรรดิรัสเซีย) 12 (25) กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2449
สำหรับการดำเนินงานเว็บไซต์ต่อไป ต้องใช้เงินทุนเพื่อชำระค่าโฮสติ้งและโดเมน หากคุณชอบโครงการนี้โปรดสนับสนุนทางการเงิน
ตัวอักษร:
ราฟาเอล ซานซิโอ เมซโซ-โซปราโน
ฟอร์นาริน่า (นางแบบราฟาเอล) โซปราโน
พระคาร์ดินัลบีเบียนา เบส
นักร้องลูกทุ่ง (หลังเวที) เทเนอร์
ประชาชน ผู้หญิง นักเรียนของราฟาเอล ผู้คนสวมหน้ากากและแต่งกายในช่วงเทศกาล
การกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 ในกรุงโรม
การแนะนำ
สตูดิโอขนาดใหญ่ของราฟาเอลในโรม เต็มไปด้วยขาตั้ง รูปปั้น และอุปกรณ์ศิลปะ ด้านหลังเวที ทางด้านขวาของผู้ชม มีซุ้มหินอ่อนขนาดใหญ่ประดับด้วยม่านผ้าไหม ด้านซ้ายเป็นประตูเล็กๆ ตกแต่งด้วยเครือเถาประติมากรรม ด้านซ้ายเป็นขาตั้งขนาดใหญ่มีภาพวาดปิดด้วยม่านบนวงแหวน ราฟาเอลรายล้อมไปด้วยนักเรียนเขียน นักเรียนบางคนกำลังยุ่งอยู่กับการเตรียมและบดสีในภาชนะ บ้างก็นั่งอยู่บนพื้น บ้างก็ยืนดูผลงานของราฟาเอล
1. คณะนักร้องประสานเสียงนักเรียน
คณะนักร้องประสานเสียง
เพื่อน ๆ ไปทำงานอย่างกล้าหาญ
เวลาอันสดใสบินไป
ใต้แสงอาทิตย์แห่งทุ่งดอกไม้
ไปข้างหน้า ชนเผ่าหนุ่มของเรา!
โดยไม่รู้จักการดิ้นรนหรือแรงงาน
ไม่รู้ความรู้สึกพายุ
เราไม่สามารถไปได้
ถนนแห่งศิลปะที่มีหนาม
แต่ถ้าหน้าอกเราสั่น
ไฟแห่งแรงบันดาลใจและความหลงใหล
เส้นทางของเราโรยด้วยดอกกุหลาบ -
ความรุ่งโรจน์และความสุขอยู่ในมือของเรา
ติดตามกันต่อไปอย่างใจจดใจจ่อ
สำหรับอัจฉริยะด้วยมืออันกล้าหาญ
พระองค์ทรงนำเราไปสู่ความสว่างอย่างรุ่งโรจน์
ฝูงชนที่ร่าเริงและเป็นอิสระ
ราฟาเอล
งานจบลงแล้ว ความสนุกกำลังโทรหาคุณ
ครอบครัวที่คุณรักกำลังโทรมาและงานรื่นเริงกำลังรอคุณอยู่
ฉันไม่สามารถแบ่งปันความสนุกกับคุณได้
สวัสดีเพื่อนๆ.
คณะนักร้องประสานเสียง
ลาก่อนอาจารย์
2. Arioso โดยราฟาเอล
ราฟาเอล
อิสรภาพในชั่วขณะหนึ่ง
ฉันดีใจเกินคำบรรยาย
ความฝัน แรงบันดาลใจ
เหมือนชีวิตที่ต้องการ
แต่ความคิดก็บินไป
กลั้นใจไว้อย่างทรยศ
โชคชะตามุ่งมั่น:
งานใหญ่มาก
หัวใจของฉันถูกกดขี่
คำสั่งจากสมเด็จพระสันตะปาปา ขุนนาง และราชสำนัก
และรอด้วยความโลภ
ฝูงสัตว์ศิลปะ
ฉันเป็นงานและเป็นอัจฉริยะของฉัน -
ฉันมอบทุกสิ่งทุกอย่างให้กับงานศิลปะ
และช่วงเวลาแห่งความสุขเพียงเล็กน้อย
สู่ความรู้สึกที่มีอำนาจทุกอย่าง
รัก.
และทันทีที่ฉันรู้จักความรัก
ใจที่เร่าร้อนก็แผดเผา
พระคาร์ดินัลเพื่อนไร้สาระของฉัน
การแต่งงานที่บ้าคลั่งเสนอให้ฉัน:
เขามาจากครอบครัวของเขา
เสียดายฉันเจอเจ้าสาวแล้ว
แต่ฟอร์รินทร์ก็หมดความหลงใหล
ฉันรักคุณเหมือนความสุขในวันของฉัน
[เขาเข้าใกล้ภาพวาดและมองดู]
ฉันจำช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมได้:
ในเครื่องบินไอพ่นบนน้ำพุหินอ่อน
เธอยืนอยู่ที่นั่นอย่างเขินอายเหมือนไดอาน่า
และความอ่อนโยนของเท้านั้นแปลกประหลาด
ในน้ำอันเป็นประกายระยิบระยับ
ฉันมองด้วยสายตาละโมบ
โอ้คนสวย ฉันเป็นของคุณตั้งแต่นั้นมา
3. การร้องเพลงคู่ของราฟาเอลและฟอร์นารินา
ราฟาเอล
แต่ฟอร์นาริน่าไม่มา!
ฉันรอเธอเหมือนความสุขของโลก
เงียบกันทั่วหน้า.
ไม่มีคำตอบ...
ตามที่คาดไว้
มันเผาวิญญาณ!
[ฟอร์นาริน่าวิ่งเข้ามาจากประตูด้านข้าง]
ฟอร์นาริน่า!
[เข้าหาเธอ]
ฟอร์นาริน่า
โอ้ที่รัก ฉันเป็นของคุณอีกแล้ว!
[พวกเขากอดกัน]
ราฟาเอล
โอ้ความสุขของฉัน
ฝันถึงความรัก,
คุณและฉันด้วยกัน
คนเดียวกับคุณ
ฟอร์นาริน่า
คุณสวยกว่าดอกไม้
สดกว่าฤดูใบไม้ผลิ
ความรักก็แผดเผาเรา
ไฟแห่งความรัก
ราฟาเอล
แรงบันดาลใจมาหาฉัน
นิมิตสวรรค์ทะยาน
โอ้ ขอเวลาแห่งความสุขหน่อยเถอะ...
[เขารีบพาฟอร์นารินา วางเธอไว้บนแท่นแล้ววาดภาพจากเธอ ด้านหลังเวทีมีเสียงดนตรีและการเต้นรำของงานรื่นเริงที่กำลังใกล้เข้ามา]
คณะนักร้องประสานเสียง
โรมทั้งหมดเต็มไปด้วยความสุข
งานถูกแทนที่ด้วยความเกียจคร้าน
อาจารย์ราฟาเอล
เราขอเชิญคุณไปเที่ยวพักผ่อน
เพลิดเพลินไปกับความสุข
ทุกชีวิตคือช่วงเวลาหนึ่ง
และดนตรีและการร้องเพลง
เลือดก็ลุกเป็นไฟ...
เสียง
[นอกเวที]
ใจสั่นด้วยความหลงใหลและความสุข
บทเพลงรักไหลเอื่อยๆ
แววตาของเธอเปล่งประกายด้วยความหลงใหลและความสุข
ดวงดาวแห่งความรักส่องแสงอยู่ในนั้น
หน้าอกตื่นเต้นในอ้อมกอดอันร้อนแรง
ทะเลอาบไล้อยู่ในความฝันอันเป็นประกาย
ฉันรักมากแค่ไหน - ฉันไม่สามารถพูดได้
มันน่ากลัวและน่ารักสำหรับฉัน
ชีวิตของข้าพเจ้าช่างน่ายินดีและทรมานจิตใจ
ท้องฟ้าแจ่มใสของฤดูใบไม้ผลิที่เบ่งบาน
เสียงของคุณเหมือนเทพนิยายร้องเพลงอย่างมีวิจารณญาณ
การร้องเพลงหรือเสียงพึมพำของคลื่น
โอ้ ถ้าเพียงแต่ฉันสามารถโบกมืออย่างไร้กังวลได้
มันบ้าที่จะพูดคำอ่อนโยน
ฉันยินดีเป็นนกนางนวลที่บินเร็ว
ร้องไห้ในพายุที่มีคลื่น
คณะนักร้องประสานเสียง
โรมทั้งหมดเต็มไปด้วยความสุข
งานถูกแทนที่ด้วยความเกียจคร้าน
อาจารย์ราฟาเอล
เราขอเชิญคุณไปเที่ยวพักผ่อน
เพลิดเพลินไปกับความสุข
ทุกชีวิตคือช่วงเวลาหนึ่ง
และดนตรีและการร้องเพลง
เลือดก็ลุกเป็นไฟ...
ราฟาเอล
ความสนุกสนาน ชีวิตและความเพลิดเพลิน...
ฟอร์นาริน่า
โอ้ที่รัก ชีวิตช่างวิเศษเหลือเกิน
[ดอกไม้ ริบบิ้น และช่อดอกไม้เล็กๆ ปลิวไปตามหน้าต่างที่เปิดอยู่ของเวิร์คช็อป]
ราฟาเอล
ดูสิ ดอกไม้กำลังร่วงหล่นเหมือนสายฝน!
ฟอร์นาริน่า
คุณรักฉันไหม?
ราฟาเอล
[เข้าใกล้เธอ]
อย่างอ่อนโยน เร่าร้อน
เหมือนไข่มุกแห่งความงามแห่งสวรรค์
ราฟาเอล
โอ้ความสุขของฉัน
ฝันถึงความรัก,
คุณและฉันด้วยกัน
คนเดียวกับคุณ
ฟอร์นาริน่า
คุณสวยกว่าดอกไม้
สดกว่าฤดูใบไม้ผลิ
ความรักก็แผดเผาเรา
ไฟแห่งความรัก
ราฟาเอล
โอ้ ฟอร์นาริน่า!
ในสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์
โลกแห่งการเกิดใหม่
โลกแห่งความงาม
โอ้ ฟอร์นาริน่า!
ความปรารถนาอันแรงกล้า,
ช่วงเวลาแห่งความสุข
ดอกไม้แห่งชีวิต.
ไร้กังวล
ด้วยความอ่อนโยนอ่อนเยาว์
ชีวิตนั้นหายวับไป
ในโลกแห่งความฝัน
สายดัง
หัวใจไม่นิรันดร์ -
ดอกไม้กำลังเหี่ยวเฉา
[ราฟาเอลและฟอร์นารินาอยู่ในอ้อมแขนของกันและกัน ในซุ้มโค้งขนาดใหญ่ ยกม่านออก พระคาร์ดินัลบีเบียนาก็ปรากฏตัวขึ้น หยุดครู่หนึ่ง ประหลาดใจ แล้วเดินเข้ามาอย่างสง่าผ่าเผย]
4. เพลงของพระคาร์ดินัล
พระคาร์ดินัล
พระเจ้าผู้ทรงฤทธานุภาพ! คือดวงตาเหล่านี้
คุณถูกบังคับให้เห็นความอับอายหรือไม่?
ในความสว่างของวัน ไม่ใช่ในความมืดมิดของกลางคืน
ไม่อยู่ในความลับแห่งความมืดและความเงียบงัน!..
หยุด! คุณเป็นอาชญากรรม
ทรงผิดคำปฏิญาณแล้วทรงปฏิญาณว่า
คุณคือเลือดและการปลอบใจของฉัน
ฉันดูถูกคู่หมั้นของคุณ
เจ้าลืมเทวสถานแห่งสวรรค์แล้ว
ที่นี่ไม่มีภาพสวรรค์
คุณเปลี่ยนอัจฉริยะให้กลายเป็นทะเลทราย
ศิลปะของคุณเป็นเรื่องไร้สาระที่เป็นบาป
แรงบันดาลใจบ้าบิ่น
คุณเป็นบุตรชายที่ไม่คู่ควรกับคริสตจักร
ฉันสาบานการเกิดของคุณเป็นเรื่องน่าละอาย
ประเทศของฉัน ผมหงอกของฉัน
คุณยอมจำนนต่อความงามต่ออำนาจ
สายตาของคุณลุกโชนด้วยไฟแห่งความรัก
คุณกำลังมองหาชื่อเสียง คุณกำลังมองหาความสุข
และบางทีคุณอาจจะพบกับความอับอาย
หมายเลข 4ก ทริโอ
ราฟาเอล, ฟอร์นารินา, พระคาร์ดินัล [ด้วยกัน]
ราฟาเอล
หลวงพ่อท่านทำได้อย่างเคร่งครัด
ฉันต้องออกเสียงประโยคของฉัน
แต่คุณไม่มีอำนาจในความบ้าคลั่ง
ฆ่าความรักแห่งจิตวิญญาณของฉัน
ฉันสาบาน ฉันรักคุณเหมือนแรงบันดาลใจ
เหมือนแสงตะวันเหมือนความสุขของวัน
ฉันเป็นสิ่งมีชีวิตที่อ่อนโยนนี้
ด้วยความงามแห่งสวรรค์ของเธอ
ฟอร์นาริน่า
พระบิดาศักดิ์สิทธิ์ ต่อหน้าฉัน
คุณเห็นผู้หญิงแบบนี้
โลกของใครอยู่ในที่เดียว รักเขา
พระคาร์ดินัล
โอ้ กลับมาเถอะ ราฟาเอลผู้วิเศษ
บนเส้นทางแห่งความดีและความจริง
และลืมบาปอธรรม
ลืมผู้หญิงคนนี้ซะ
ราฟาเอล
ไม่ ไม่เคย ฉันสาบานด้วยจิตวิญญาณของฉัน
ฉันไม่สามารถลืมเธอได้
ฟอร์นาริน่า
ฉันสาบานว่าจะรักเขาจนตาย
5. สุดท้าย
พระคาร์ดินัล
ดังนั้นจงติดอยู่
บาปและความชั่วร้ายจากรุ่นสู่รุ่น
คณะนักร้องประสานเสียง
[นอกเวที]
ทั่วกรุงโรมคึกคักด้วยความยินดี
งานถูกแทนที่ด้วยความเกียจคร้าน
อาจารย์ราฟาเอล
เราขอเชิญคุณไปเที่ยวพักผ่อน
เพลิดเพลินไปกับความสุข
ทุกชีวิตคือช่วงเวลาหนึ่ง
และดนตรีและการร้องเพลง
เลือดก็ลุกเป็นไฟ...
พระคาร์ดินัล
ฉันกำลังเรียกร้องมาที่นี่เพื่อกล่าวหา
ฉันเป็นคนร่าเริง
[เดินไปที่หน้าต่าง]
มวลมนุษยชาติเอ๋ย จงมาที่นี่เถิด
ฉีกมงกุฎออกจากคิ้วของเขา
และดึงหัวใจของคุณออกจากอก
ทาสของบาปและบุตรแห่งความชั่วร้าย
คณะนักร้องประสานเสียง
[นอกเวที]
เกิดอะไรขึ้น? ทำไมเราถึงถูกเรียก?
พระบิดาศักดิ์สิทธิ์! ทำไมคุณถึงเรียกเรามาที่นี่เป็นกลุ่ม?
พระคาร์ดินัล
ฉันโทรหาคุณแล้วเพื่อน ๆ
ฉะนั้นเพื่อท่านจะได้ทราบตั้งแต่บัดนี้เป็นต้นไปว่า
ว่าคนบาปคนนี้เป็นมนุษย์ต่างดาวที่ศาลเจ้า
และเขาปราศจากความรักต่อคริสตจักร
เห็นทุกสิ่งแล้วรู้พี่น้อง
เขาอยู่กับแปรงปีศาจอยู่ตรงหน้าฉัน
อ้อมกอดของผู้หญิงคนนี้
พรรณนามันบนผืนผ้าใบ
แต่เป็นหน้ากากแห่งความหน้าซื่อใจคดที่ชั่วร้าย
ฉันจะฉีกมันออกเหมือนมงกุฎ
ดูสิทุกคน!
[ฉีกม่านลง ภาพใหญ่ซึ่งราฟาเอลสวมไว้เมื่อเธอปรากฏตัว และถอยกลับไปด้วยความมึนงงด้วยความยินดีและสยดสยอง]
ฉันบ้า!
ฉันจะคิดได้ยังไง!
ในความยิ่งใหญ่อันเป็นนิรันดร์
คุณสมบัติของความงามแห่งสวรรค์
ฉันคำนับด้วยหัวใจที่สั่นเทา
ปัดฝุ่นต่อหน้าคุณ โอ้โลกแห่งความฝัน!
คณะนักร้องประสานเสียงประชาชน
ช่างเป็นความสุขจริงๆ
ความสุขล้นหลาม
ล้นฟีเจอร์สวรรค์!
สายตาของเธอทะลุทะลวงด้วยไฟ
และมันเติมเต็มหัวใจ
ศรัทธาและความกลัวอันศักดิ์สิทธิ์
คณะนักร้องประสานเสียง ราฟาเอล และฟอร์นารินา
ผู้มีจิตใจผ่องใส
เขาต้องการที่จะเข้าใจความลับของท้องฟ้า
และเต็มไปด้วยความคิด
ใครลืมเรื่องความต้องการขนมปัง
ผู้ที่มีจิตใจเรียบง่าย
และกรุณาด้วยจิตวิญญาณของฉัน
สะพานที่สดใสนั้น
สร้างขึ้นระหว่างสวรรค์และโลก
เขาอยู่ใกล้เรา
และเสียงครวญครางแห่งความทุกข์ทรมานของเขา
โทรมาหาเรา.
ร้องขอความหวังจากสวรรค์
ราฟาเอลและฟอร์นารินา
โอ้ความสุขของฉัน
ฝันถึงความรัก,
คุณสดชื่นกว่าดอกไม้
สวยงามกว่าฤดูใบไม้ผลิ
พระคาร์ดินัลและคณะนักร้องประสานเสียงของประชาชน
และบรรดาประชาชาติจะสั่นสะเทือนเมื่อฟ้าร้องแห่งฟ้าสวรรค์
พระสิริอันยิ่งใหญ่:
ไม่ใช่นางฟ้าที่ตกลงไปในเหวหายไป
ไม่ใช่ลมที่พัดสวนต้นโอ๊ก
จากนั้นเสียงคำรามของโลกอันห่างไกลก็พุ่งเข้ามา
และสายอันดังของจักรวาล
พวกเขาฟ้าร้องด้วยแรงบันดาลใจ
ชื่ออมตะจากยุคมนุษย์