என். கோகோல் எழுதிய "டெட் சோல்ஸ்" கதை-கலவை அமைப்பு மற்றும் வகை அசல். "டெட் சோல்ஸ்" கவிதையின் கலவை மற்றும் அதன் அம்சங்கள் (கோகோல் என்.வி.) டெட் சோல்ஸ் கவிதையின் அமைப்பு மற்றும் அமைப்பு

கவிதையின் ஒவ்வொரு ஹீரோக்களும் - மணிலோவ், கொரோபோச்ச்கா, நோஸ்ட்ரியோவ், சோபகேவிச், பிளயுஷ்கின், சிச்சிகோவ் - மதிப்புமிக்க எதையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை. ஆனால் கோகோல் அவர்களுக்கு ஒரு பொதுவான தன்மையைக் கொடுக்க முடிந்தது, அதே நேரத்தில் சமகால ரஷ்யாவின் பொதுவான படத்தை உருவாக்கினார். கவிதையின் தலைப்பு குறியீடாகவும் தெளிவற்றதாகவும் உள்ளது. இறந்த ஆத்மாக்கள் தங்கள் பூமிக்குரிய இருப்பை முடித்தவர்கள் மட்டுமல்ல, சிச்சிகோவ் வாங்கிய விவசாயிகள் மட்டுமல்ல, நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் மாகாண அதிகாரிகளும் கூட, கவிதையின் பக்கங்களில் வாசகர் சந்திக்கிறார்கள். "இறந்த ஆத்மாக்கள்" என்ற வார்த்தைகள் பல சாயல்களிலும் அர்த்தங்களிலும் கதையில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. மகிழ்ச்சியுடன் வாழும் சோபாகேவிச் சிச்சிகோவுக்கு விற்கும் செர்ஃப்களை விட இறந்த ஆன்மாவைக் கொண்டிருக்கிறார், அவர் நினைவிலும் காகிதத்திலும் மட்டுமே இருக்கிறார், மேலும் சிச்சிகோவ் ஒரு புதிய வகை ஹீரோ, ஒரு தொழில்முனைவோர், அதில் வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவத்தின் அம்சங்கள் பொதிந்துள்ளன.

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சதி கோகோலுக்கு "ஹீரோவுடன் ரஷ்யா முழுவதும் பயணம் செய்வதற்கும் பலவிதமான கதாபாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துவதற்கும் முழுமையான சுதந்திரத்தை" வழங்கியது. கவிதையில் ஏராளமான கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன, செர்ஃப் ரஷ்யாவின் அனைத்து சமூக அடுக்குகளும் குறிப்பிடப்படுகின்றன: கையகப்படுத்துபவர் சிச்சிகோவ், மாகாண நகரம் மற்றும் தலைநகரின் அதிகாரிகள், மிக உயர்ந்த பிரபுக்களின் பிரதிநிதிகள், நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் செர்ஃப்கள். படைப்பின் கருத்தியல் மற்றும் தொகுப்பு கட்டமைப்பில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடம் பாடல் வரிகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, இதில் ஆசிரியர் மிகவும் அழுத்தமான சமூகப் பிரச்சினைகளைத் தொடுகிறார், மற்றும் செருகப்பட்ட அத்தியாயங்கள், இது ஒரு இலக்கிய வகையாக கவிதையின் சிறப்பியல்பு.

"டெட் சோல்ஸ்" கலவை ஒட்டுமொத்த படத்தில் காட்டப்படும் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தையும் வெளிப்படுத்த உதவுகிறது. ஆசிரியர் ஒரு அசல் மற்றும் வியக்கத்தக்க எளிமையான கலவை அமைப்பைக் கண்டுபிடித்தார், இது வாழ்க்கை நிகழ்வுகளை சித்தரிப்பதற்கும், கதை மற்றும் பாடல் கொள்கைகளை இணைப்பதற்கும், ரஷ்யாவை கவிதையாக்குவதற்கும் அவருக்கு மிகப்பெரிய வாய்ப்புகளை வழங்கியது.

"டெட் சோல்ஸ்" இல் உள்ள பகுதிகளின் உறவு கண்டிப்பாக சிந்திக்கப்பட்டு படைப்பு நோக்கத்திற்கு உட்பட்டது. கவிதையின் முதல் அத்தியாயத்தை ஒரு வகையான அறிமுகமாக வரையறுக்கலாம். நடவடிக்கை இன்னும் தொடங்கவில்லை, மேலும் ஆசிரியர் தனது கதாபாத்திரங்களை மட்டுமே கோடிட்டுக் காட்டுகிறார். முதல் அத்தியாயத்தில், நகர அதிகாரிகள், நில உரிமையாளர்கள் மணிலோவ், நோஸ்ட்ரியோவ் மற்றும் சோபகேவிச் ஆகியோருடன் மாகாண நகரத்தின் வாழ்க்கையின் தனித்தன்மையை ஆசிரியர் நமக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார், அத்துடன் படைப்பின் மையக் கதாபாத்திரம் - சிச்சிகோவ், லாபகரமான அறிமுகங்களைத் தொடங்குகிறார். மற்றும் செயலில் செயல்களுக்கு தயாராகி வருகிறார், மற்றும் அவரது உண்மையுள்ள தோழர்கள் - பெட்ருஷ்கா மற்றும் செலிஃபான். அதே அத்தியாயம் சிச்சிகோவின் சாய்ஸின் சக்கரத்தைப் பற்றி பேசும் இரண்டு மனிதர்களை விவரிக்கிறது, ஒரு இளைஞன் "ஃபேஷன் முயற்சிகளுடன்," ஒரு வேகமான மதுக்கடை வேலைக்காரன் மற்றும் மற்றொரு "சிறிய மக்கள்" ஆடை அணிந்திருந்தார். நடவடிக்கை இன்னும் தொடங்கவில்லை என்றாலும், சிச்சிகோவ் சில ரகசிய நோக்கங்களுடன் மாகாண நகரத்திற்கு வந்தார் என்று வாசகர் யூகிக்கத் தொடங்குகிறார், அது பின்னர் தெளிவாகிறது.

சிச்சிகோவின் நிறுவனத்தின் பொருள் பின்வருமாறு. ஒவ்வொரு 10-15 ஆண்டுகளுக்கு ஒருமுறை, கருவூலம் செர்ஃப் மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பை நடத்தியது. மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்புகளுக்கு இடையில் ("திருத்தக் கதைகள்"), நில உரிமையாளர்களுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான செர்ஃப்கள் (திருத்தம்) ஆன்மாக்கள் ஒதுக்கப்பட்டன (மக்கள் தொகை கணக்கெடுப்பில் ஆண்கள் மட்டுமே குறிப்பிடப்பட்டனர்). இயற்கையாகவே, விவசாயிகள் இறந்தனர், ஆனால் ஆவணங்களின்படி, அதிகாரப்பூர்வமாக, அடுத்த மக்கள் தொகை கணக்கெடுப்பு வரை அவர்கள் உயிருடன் இருப்பதாகக் கருதப்பட்டனர். நில உரிமையாளர்கள் இறந்தவர்கள் உட்பட செர்ஃப்களுக்கு ஆண்டு வரி செலுத்தினர். "கேளுங்கள், அம்மா," சிச்சிகோவ் கொரோபோச்காவிடம் விளக்குகிறார், "கவனமாக சிந்தியுங்கள்: நீங்கள் திவாலாகிவிடுகிறீர்கள். உயிருடன் இருப்பவருக்கு (இறந்தவருக்கு) வரி செலுத்துங்கள். சிச்சிகோவ் இறந்த விவசாயிகளை கார்டியன் கவுன்சிலில் உயிருடன் இருப்பதைப் போல அடகு வைப்பதற்காகவும், ஒழுக்கமான பணத்தைப் பெறுவதற்காகவும் வாங்குகிறார்.

மாகாண நகரத்திற்கு வந்த சில நாட்களுக்குப் பிறகு, சிச்சிகோவ் ஒரு பயணத்திற்குச் செல்கிறார்: அவர் மணிலோவ், கொரோபோச்ச்கா, நோஸ்ட்ரியோவ், சோபகேவிச், பிளயுஷ்கின் தோட்டங்களுக்குச் சென்று அவர்களிடமிருந்து "இறந்த ஆத்மாக்களை" பெறுகிறார். சிச்சிகோவின் குற்றவியல் சேர்க்கைகளைக் காட்டி, ஆசிரியர் நில உரிமையாளர்களின் மறக்க முடியாத படங்களை உருவாக்குகிறார்: வெற்று கனவு காண்பவர் மணிலோவ், கஞ்சத்தனமான கொரோபோச்ச்கா, சரிசெய்ய முடியாத பொய்யர் நோஸ்ட்ரியோவ், பேராசை கொண்ட சோபாகேவிச் மற்றும் சீரழிந்த பிளயுஷ்கின். சோபாகேவிச்சிற்குச் செல்லும் போது, சிச்சிகோவ் கொரோபோச்காவுடன் முடிவடையும் போது, இந்த நடவடிக்கை எதிர்பாராத திருப்பத்தை எடுக்கும்.

நிகழ்வுகளின் வரிசை மிகவும் அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது மற்றும் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியால் கட்டளையிடப்படுகிறது: எழுத்தாளர் தனது கதாபாத்திரங்களில் மனித குணங்களின் அதிகரித்து வரும் இழப்பு, அவர்களின் ஆன்மாக்களின் மரணம் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த முயன்றார். கோகோல் கூறியது போல்: "எனது ஹீரோக்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாகப் பின்தொடர்கிறார்கள், மற்றொன்றை விட மோசமானவர்கள்." இவ்வாறு, நில உரிமையாளர் கதாபாத்திரங்களின் வரிசையைத் தொடங்கும் மனிலோவில், மனித உறுப்பு இன்னும் முழுமையாக இறக்கவில்லை, ஆன்மீக வாழ்க்கையை நோக்கிய அவரது "முயற்சிகளால்" நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அவரது அபிலாஷைகள் படிப்படியாக மறைந்து வருகின்றன. சிக்கனமான கொரோபோச்காவுக்கு ஆன்மீக வாழ்க்கையின் குறிப்பு கூட இல்லை; Nozdryov முற்றிலும் எந்த தார்மீக மற்றும் நெறிமுறைக் கொள்கைகளையும் கொண்டிருக்கவில்லை. சோபாகேவிச்சில் மிகக் குறைவான மனிதர்கள் மட்டுமே உள்ளனர், மேலும் மிருகத்தனமான மற்றும் கொடூரமான அனைத்தும் தெளிவாக வெளிப்படுகின்றன. மனச்சோர்வின் விளிம்பில் இருக்கும் ஒரு நபரான ப்ளூஷ்கின் மூலம் நில உரிமையாளர்களின் வெளிப்படையான படங்களின் தொடர் முடிக்கப்பட்டது. கோகோல் உருவாக்கிய நில உரிமையாளர்களின் படங்கள் அவர்களின் நேரம் மற்றும் சூழலுக்கான பொதுவான மனிதர்கள். அவர்கள் கண்ணியமான நபர்களாக மாறியிருக்கலாம், ஆனால் அவர்கள் அடிமை ஆத்மாக்களின் உரிமையாளர்கள் என்பது அவர்களின் மனிதநேயத்தை இழந்தது. அவர்களைப் பொறுத்தவரை, செர்ஃப்கள் மக்கள் அல்ல, ஆனால் விஷயங்கள்.

நில உரிமையாளர் ரஸின் படம் மாகாண நகரத்தின் உருவத்தால் மாற்றப்பட்டது. பொது நிர்வாகத்தில் ஈடுபடும் அதிகாரிகளின் உலகத்தை நமக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார் ஆசிரியர். நகரத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அத்தியாயங்களில், உன்னதமான ரஷ்யாவின் படம் விரிவடைகிறது மற்றும் அதன் மரணத்தின் எண்ணம் ஆழமடைகிறது. அதிகாரிகளின் உலகத்தை சித்தரிக்கும் கோகோல் முதலில் அவர்களின் வேடிக்கையான பக்கங்களைக் காட்டுகிறார், பின்னர் இந்த உலகில் ஆட்சி செய்யும் சட்டங்களைப் பற்றி வாசகரை சிந்திக்க வைக்கிறார். வாசகரின் மனக்கண் முன் கடந்து செல்லும் அனைத்து அதிகாரிகளும், பரஸ்பர அனுசரணை மற்றும் பரஸ்பர பொறுப்புணர்ச்சிக்குக் கட்டுப்பட்டவர்கள். நில உரிமையாளர்களின் வாழ்க்கையைப் போலவே அவர்களின் வாழ்க்கையும் அர்த்தமற்றது.

சிச்சிகோவ் நகரத்திற்குத் திரும்புவதும் விற்பனைப் பத்திரத்தைப் பதிவு செய்வதும் சதித்திட்டத்தின் உச்சம். செர்ஃப்களை வாங்கியதற்கு அதிகாரிகள் அவரை வாழ்த்துகிறார்கள். ஆனால் Nozdryov மற்றும் Korobochka "மிகவும் மரியாதைக்குரிய பாவெல் இவனோவிச்சின்" தந்திரங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள், மேலும் பொதுவான பொழுதுபோக்கு குழப்பத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. கண்டனம் வருகிறது: சிச்சிகோவ் அவசரமாக நகரத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார். சிச்சிகோவின் வெளிப்பாட்டின் படம் நகைச்சுவையுடன் வரையப்பட்டுள்ளது, உச்சரிக்கப்படும் குற்றஞ்சாட்டக்கூடிய தன்மையைப் பெறுகிறது. "மில்லியனர்" அம்பலப்படுத்துவது தொடர்பாக மாகாண நகரத்தில் எழுந்த வதந்திகள் மற்றும் வதந்திகளைப் பற்றி ஆசிரியர், மறைக்கப்படாத முரண்பாட்டுடன் பேசுகிறார். கவலை மற்றும் பீதியால் மூழ்கிய அதிகாரிகள், அறியாமலேயே தங்கள் இருண்ட, சட்டவிரோத விவகாரங்களைக் கண்டுபிடித்தனர்.

"தி டேல் ஆஃப் கேப்டன் கோபேகின்" நாவலில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இது கவிதையுடன் தொடர்புடையது மற்றும் படைப்பின் கருத்தியல் மற்றும் கலை அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துவதற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. "தி டேல் ஆஃப் கேப்டன் கோபேகின்" கோகோலுக்கு வாசகரை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு அழைத்துச் செல்லவும், நகரத்தின் உருவத்தை உருவாக்கவும், 1812 இன் கருப்பொருளை கதையில் அறிமுகப்படுத்தவும், போர் வீரன் கேப்டன் கோபேகின் தலைவிதியின் கதையைச் சொல்லவும் வாய்ப்பளித்தது. அதிகாரத்துவ எதேச்சதிகாரம் மற்றும் அதிகாரிகளின் எதேச்சதிகாரம், தற்போதுள்ள அமைப்பின் அநீதியை அம்பலப்படுத்தும் போது. "தி டேல் ஆஃப் கேப்டன் கோபேகின்" இல், ஆடம்பரம் ஒரு நபரை ஒழுக்கத்திலிருந்து விலக்குகிறது என்ற கேள்வியை ஆசிரியர் எழுப்புகிறார்.

"டேல் ..." இடம் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. சிச்சிகோவ் பற்றிய அபத்தமான வதந்திகள் நகரம் முழுவதும் பரவத் தொடங்கியபோது, புதிய ஆளுநரின் நியமனம் மற்றும் அவர்கள் வெளிப்படுவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளால் பீதியடைந்த அதிகாரிகள், நிலைமையை தெளிவுபடுத்துவதற்கும் தவிர்க்க முடியாத "நிந்தைகளிலிருந்து" தங்களைக் காப்பாற்றுவதற்கும் ஒன்று கூடினர். போஸ்ட் மாஸ்டர் சார்பாக கேப்டன் கோபேகின் பற்றிய கதை சொல்லப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. தபால் துறையின் தலைவராக, அவர் செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளைப் படித்திருக்கலாம், மேலும் தலைநகரின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய பல தகவல்களைப் பெற்றிருக்கலாம். அவர் தனது கல்வியைக் காட்ட, கேட்பவர்களுக்கு முன்னால் "காட்ட" விரும்பினார். மாகாண நகரத்தைப் பற்றிக் கொண்ட மிகப் பெரிய கலவரத்தின் தருணத்தில், போஸ்ட் மாஸ்டர் கேப்டன் கோபேகின் கதையைச் சொல்கிறார். "தி டேல் ஆஃப் கேப்டன் கோபேகின்" என்பது அடிமை முறை வீழ்ச்சியடைந்து வருகிறது என்பதற்கான மற்றொரு உறுதிப்பாடாகும், மேலும் புதிய சக்திகள், தன்னிச்சையாக இருந்தாலும், சமூக தீமை மற்றும் அநீதியை எதிர்த்துப் போராடுவதற்கான பாதையை எடுக்க ஏற்கனவே தயாராகி வருகின்றன. கோபேகின் கதை, அது போலவே, மாநிலத்தின் படத்தை நிறைவு செய்கிறது மற்றும் தன்னிச்சையானது அதிகாரிகள் மத்தியில் மட்டுமல்ல, உயர் அடுக்குகளிலும், அமைச்சர் மற்றும் ஜார் வரை ஆட்சி செய்கிறது என்பதைக் காட்டுகிறது.

படைப்பை முடிக்கும் பதினொன்றாவது அத்தியாயத்தில், சிச்சிகோவின் நிறுவனம் எவ்வாறு முடிந்தது, அவரது தோற்றத்தைப் பற்றி பேசுகிறது, அவரது பாத்திரம் எவ்வாறு உருவானது என்பதைப் பற்றி பேசுகிறது மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றிய அவரது பார்வைகள் வளர்ந்தன என்பதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார். தனது ஹீரோவின் ஆன்மீக இடைவெளிகளுக்குள் ஊடுருவி, கோகோல் "ஒளியிலிருந்து தப்பித்து மறைக்கும்" அனைத்தையும் வாசகருக்கு முன்வைக்கிறார், "ஒரு நபர் யாரிடமும் ஒப்படைக்காத நெருக்கமான எண்ணங்களை" வெளிப்படுத்துகிறார், மேலும் அரிதாகவே பார்வையிடும் ஒரு இழிவானவர் நமக்கு முன் இருக்கிறார். மனித உணர்வுகள்.

கவிதையின் முதல் பக்கங்களில், ஆசிரியரே அவரை எப்படியோ தெளிவற்ற முறையில் விவரிக்கிறார்: "... அழகாக இல்லை, ஆனால் மோசமான தோற்றம் இல்லை, மிகவும் கொழுப்பாகவோ அல்லது மிகவும் மெல்லியதாகவோ இல்லை." மாகாண அதிகாரிகள் மற்றும் நில உரிமையாளர்கள், கவிதையின் பின்வரும் அத்தியாயங்கள் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள், சிச்சிகோவை "நல்ல நோக்கம் கொண்டவர்," "திறமையானவர்," "கற்றுக்கொண்டவர்," "மிகவும் கனிவான மற்றும் மரியாதையான நபர்" என்று வகைப்படுத்துகிறார்கள். இதன் அடிப்படையில், "ஒரு கண்ணியமான நபரின் இலட்சியத்தின்" ஆளுமை நமக்கு முன் உள்ளது என்ற எண்ணத்தை ஒருவர் பெறுகிறார்.

"இறந்த ஆன்மாக்களை" வாங்குவதும் விற்பதும் சம்பந்தப்பட்ட ஒரு மோசடி கதையின் மையம் என்பதால், கவிதையின் முழு சதி சிச்சிகோவின் வெளிப்பாடாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. கவிதையின் படங்களின் அமைப்பில், சிச்சிகோவ் சற்றே விலகி நிற்கிறார். அவர் தனது தேவைகளை பூர்த்தி செய்ய பயணம் செய்யும் நில உரிமையாளரின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறார், மேலும் அவர் பூர்வீகமாக இருக்கிறார், ஆனால் உள்ளூர் வாழ்க்கையுடன் மிகக் குறைவான தொடர்பைக் கொண்டவர். ஒவ்வொரு முறையும் அவர் ஒரு புதிய தோற்றத்தில் நம் முன் தோன்றி எப்போதும் தனது இலக்கை அடைகிறார். அப்படிப்பட்டவர்களின் உலகில் நட்புக்கும் அன்புக்கும் மதிப்பில்லை. அவர்கள் அசாதாரணமான விடாமுயற்சி, விருப்பம், ஆற்றல், விடாமுயற்சி, நடைமுறைக் கணக்கீடு மற்றும் அயராத செயல்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றனர்;

சிச்சிகோவ் போன்றவர்களால் ஏற்படும் ஆபத்தை புரிந்து கொண்ட கோகோல், தனது ஹீரோவை வெளிப்படையாக கேலி செய்து, அவரது முக்கியத்துவத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். கோகோலின் நையாண்டி ஒரு வகையான ஆயுதமாக மாறுகிறது, இதன் மூலம் எழுத்தாளர் சிச்சிகோவின் "இறந்த ஆன்மாவை" அம்பலப்படுத்துகிறார்; அத்தகைய மக்கள், அவர்களின் விடாமுயற்சி மற்றும் இணக்கத்தன்மை இருந்தபோதிலும், மரணத்திற்கு அழிந்துபோகிறார்கள் என்று கூறுகிறது. கோகோலின் சிரிப்பு, அவருக்கு சுயநலம், தீமை மற்றும் ஏமாற்று உலகத்தை அம்பலப்படுத்த உதவுகிறது, மக்களால் அவருக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது. அடக்குமுறையாளர்கள் மீதான வெறுப்பு, "வாழ்க்கையின் எஜமானர்கள்" மீதான வெறுப்பு பல ஆண்டுகளாக வளர்ந்து வலுவடைந்தது மக்களின் ஆன்மாக்களில் இருந்தது. நம்பிக்கையையும் வாழ்க்கையின் அன்பையும் இழக்காமல், ஒரு பயங்கரமான உலகில் வாழ சிரிப்பு மட்டுமே அவருக்கு உதவியது.

நில உரிமையாளர்கள், விவசாயிகள், அவர்களின் வாழ்க்கை, பொருளாதாரம் மற்றும் அறநெறிகள் பற்றிய விளக்கங்கள் கவிதையில் மிகத் தெளிவாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன என்பதில் அதன் வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்தது, கவிதையின் இந்த பகுதியைப் படித்த பிறகு, நீங்கள் அதை எப்போதும் நினைவில் கொள்கிறீர்கள். நில உரிமையாளர்-விவசாயி ரஸின் படம் கோகோலின் காலத்தில் அடிமை முறையின் நெருக்கடியின் தீவிரத்தின் காரணமாக மிகவும் பொருத்தமானது. பல நில உரிமையாளர்கள் சமூகத்திற்கு பயனுள்ளதாக இருப்பதை நிறுத்தி, தார்மீக ரீதியாக வீழ்ச்சியடைந்து, நிலம் மற்றும் மக்கள் மீதான தங்கள் உரிமைகளை பணயக்கைதிகளாக ஆக்கிவிட்டனர். ரஷ்ய சமுதாயத்தின் மற்றொரு அடுக்கு முன்னுக்கு வரத் தொடங்கியது - நகரவாசிகள். "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" இல் முந்தையதைப் போலவே, இந்த கவிதையிலும் கோகோல் அதிகாரப்பூர்வம், பெண்கள் சமூகம், சாதாரண நகரவாசிகள் மற்றும் வேலைக்காரர்கள் பற்றிய பரந்த படத்தை முன்வைக்கிறார்.

எனவே, கோகோலின் சமகால ரஷ்யாவின் படம் "டெட் சோல்ஸ்" இன் முக்கிய கருப்பொருள்களை தீர்மானிக்கிறது: தாயகத்தின் தீம், உள்ளூர் வாழ்க்கையின் தீம், நகரத்தின் தீம், ஆன்மாவின் தீம். கவிதையின் மையக்கருத்துகளில் பிரதானமானவை சாலைக் கருவும் பாதைக் கருவும். சாலை மையக்கருத்து படைப்பில் கதையை ஒழுங்கமைக்கிறது, பாதை மையக்கருத்து மைய ஆசிரியரின் கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறது - உண்மையான மற்றும் ஆன்மீக வாழ்க்கையை ரஷ்ய மக்களால் பெறுதல். இந்த மையக்கருத்துகளை பின்வரும் தொகுப்பு நுட்பத்துடன் இணைப்பதன் மூலம் கோகோல் ஒரு வெளிப்படையான சொற்பொருள் விளைவை அடைகிறார்: கவிதையின் தொடக்கத்தில், சிச்சிகோவின் சாய்ஸ் நகரத்திற்குள் நுழைகிறது, இறுதியில் அது வெளியேறுகிறது. எனவே, முதல் தொகுதியில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளவை வழியைக் கண்டுபிடிப்பதில் கற்பனை செய்ய முடியாத நீண்ட பாதையின் ஒரு பகுதியாக இருப்பதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார். கவிதையின் அனைத்து ஹீரோக்களும் வழியில் உள்ளனர் - சிச்சிகோவ், ஆசிரியர், ரஸ்.

"டெட் சோல்ஸ்" இரண்டு பெரிய பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, அவை "கிராமம்" மற்றும் "நகரம்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. மொத்தத்தில், கவிதையின் முதல் தொகுதி பதினொரு அத்தியாயங்களைக் கொண்டுள்ளது: சிச்சிகோவின் வருகையை விவரிக்கும் முதல் அத்தியாயம், நகரம் மற்றும் நகர்ப்புற சமுதாயத்துடனான அறிமுகம், வெளிப்பாடாகக் கருதப்பட வேண்டும்; பின்னர் நில உரிமையாளர்களைப் பற்றி ஐந்து அத்தியாயங்கள் உள்ளன (அத்தியாயங்கள் இரண்டு - ஆறு), ஏழாவது சிச்சிகோவ் நகரத்திற்குத் திரும்புகிறார், பதினொன்றின் தொடக்கத்தில் அவர் அதை விட்டு வெளியேறுகிறார், மேலும் அத்தியாயத்தின் அடுத்த உள்ளடக்கம் நகரத்துடன் இணைக்கப்படவில்லை. எனவே, கிராமம் மற்றும் நகரத்தின் விளக்கம் படைப்பின் உரையின் சம பாகங்களைக் கொண்டுள்ளது, இது கோகோலின் திட்டத்தின் முக்கிய ஆய்வறிக்கையுடன் முழுமையாக தொடர்புபடுத்துகிறது: "அனைத்து ரஸ்களும் அதில் தோன்றும்!"

இந்த கவிதையில் இரண்டு கூடுதல் சதி கூறுகள் உள்ளன: "தி டேல் ஆஃப் கேப்டன் கோபேகின்" மற்றும் கிஃப் மொகிவிச் மற்றும் மோக்கியா கிஃபோவிச் ஆகியோரின் உவமை. படைப்பின் உரையில் ஒரு கதையைச் சேர்ப்பதன் நோக்கம் கவிதையின் சில கருத்துக்களைத் தெளிவுபடுத்துவதாகும். உவமை ஒரு பொதுமைப்படுத்தலாக செயல்படுகிறது, கவிதையின் கதாபாத்திரங்களை புத்திசாலித்தனத்தின் நோக்கம் மற்றும் வீரம் மனிதனுக்கு வழங்கப்பட்ட இரண்டு விலைமதிப்பற்ற பரிசுகள் என்ற யோசனையுடன் இணைக்கிறது.

பதினொன்றாவது அத்தியாயத்தில் “சிச்சிகோவின் கதையை” ஆசிரியர் கூறுகிறார் என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது. அத்தியாயத்தின் முடிவில் ஹீரோவின் பின்னணியை வைப்பதன் முக்கிய நோக்கம் என்னவென்றால், நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோவைப் பற்றிய வாசகரின் முன்கூட்டிய, தயாரிக்கப்பட்ட உணர்வைத் தவிர்க்க ஆசிரியர் விரும்பினார். நிஜ வாழ்க்கையில் நடப்பதைப் போல எல்லாவற்றையும் கவனித்து, என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றி வாசகர் தனது சொந்த கருத்தை உருவாக்க வேண்டும் என்று கோகோல் விரும்பினார்.

இறுதியாக, கவிதையில் காவியத்திற்கும் பாடல் வரிகளுக்கும் இடையிலான உறவும் அதன் சொந்த கருத்தியல் அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது. ரஷ்ய மொழி பற்றிய விவாதத்தில் ஐந்தாவது அத்தியாயத்தின் முடிவில் கவிதையின் முதல் பாடல் வரிவடிவம் தோன்றும். எதிர்காலத்தில், அவர்களின் எண்ணிக்கை 11 ஆம் அத்தியாயத்தின் முடிவில் அதிகரிக்கிறது, ஆசிரியர் தேசபக்தி மற்றும் குடிமை ஆர்வத்துடன் ரஸ், பறவை-மூன்று பற்றி பேசுகிறார். கோகோலின் யோசனை அவரது பிரகாசமான இலட்சியத்தை நிலைநிறுத்துவதாக இருந்ததால், படைப்பில் பாடல் ஆரம்பம் அதிகரிக்கிறது. "சோகமான ரஷ்யா" மீது தடிமனான மூடுபனி (கவிதையின் முதல் அத்தியாயங்களை புஷ்கின் விவரித்தது போல) நாட்டின் மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்தின் கனவில் எவ்வாறு சிதறுகிறது என்பதைக் காட்ட விரும்பினார்.

என்.வி. கோகோலின் "டெட் சோல்ஸ்" கவிதையின் தொகுப்பு அசல் தன்மை ஆசிரியர் தனக்காக அமைத்துக் கொண்ட படைப்புப் பணியால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஆரம்பத்தில், எழுத்தாளர் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்ட ஒரு பிரமாண்டமான படைப்பை உருவாக்க விரும்பினார். முதல் தொகுதியில், ஆசிரியரின் சமகால ரஷ்யாவின் நையாண்டி சித்தரிப்புடன் வாசகர்களுக்கு வழங்கப்பட்டிருக்கும், மேலும் பின்வரும் தொகுதிகளில் ஹீரோவின் ஆன்மாவின் விழிப்புணர்வும் அவரது தார்மீக உயிர்த்தெழுதலும் நிகழ்ந்திருக்க வேண்டும். ஆசிரியரால் கவிதையின் முதல் தொகுதியை மட்டுமே முடிக்க முடிந்தது, ஆனால் ஒட்டுமொத்தத் திட்டம் இந்த ஒற்றைத் தொகுதியின் தொகுப்பு அசல் தன்மையை பாதித்தது. கதை ஒரு வகையான இரட்டை தொகுப்பு தர்க்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது: "கண்டனத்தின் தர்க்கம்" (முதல் தொகுதியின் கருத்தியல் பணியுடன் தொடர்புடையது) மற்றும் "பிரசங்கத்தின் தர்க்கம்", "டிரிப்டிச்" இன் பொதுவான பணியால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

முதலில், கவிதையில் "நையாண்டி வெளி" எவ்வாறு ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதைப் பார்ப்போம். மையக் கதாபாத்திரம் "இறந்த ஆன்மாக்களை" பெறுவதற்கான நோக்கத்துடன் மாகாண புறநகர்ப் பகுதிகளில் பயணிக்கிறது. முதலில், நில உரிமையாளர்கள் நையாண்டி கண்டனத்திற்கு ஆளாகிறார்கள், பின்னர் ஆசிரியர் மாகாண அதிகாரத்துவத்தின் கூட்டுப் படத்தை வரைகிறார். "தி டேல் ஆஃப் கேப்டன் மைன்ஸ் கிப்" என்ற சிறுகதையின் நுழைவுச் சிறுகதையிலிருந்து மூலதன அதிகாரியால் சமூகத் தீமையின் மிக உயர்ந்த நிலை உருவகப்படுத்தப்படுகிறது.

கதையில் நில உரிமையாளர்களின் தோற்றத்தின் வரிசை முறைக்கு ஒத்திருக்கிறது: ஒவ்வொரு அடுத்தடுத்த நில உரிமையாளரும் "இறந்தவர்" அல்லது, ஆசிரியரே கூறியது போல், முந்தையதை விட "மிகவும் மோசமானவர்". ஒருவரையொருவர் பின்பற்றி, இந்த உருவ-வகைகள் (மணிலோவ், கொரோபோச்ச்கா, நோஸ்ட்ரேவ், சோபகேவிச், பிளயுஷ்கின்) மனிதனில் மனிதனின் படிப்படியான அழிவு, மனித ஆன்மாவின் ஆழமான மரணம் ஆகியவற்றின் படத்தை வரைகின்றன.

கொல், மூக்குத்தி அல்லது நாய்மீன்களின் வாழ்விடமானது மாகாண உப்பங்கழிகளுக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை என்பதை கோகோல் வலியுறுத்துகிறார். எனவே, சமூகப் பெண்களிடையேயும் பெட்டிகள் காணப்படுகின்றன, ஒரு புத்தகத்தின் மீது கொட்டாவி விடுகின்றன மற்றும் பிரான்சில் அரசியல் விவகாரங்கள் பற்றி "வெளிப்படுத்தப்பட்ட எண்ணங்களை" வெளிப்படுத்துகின்றன. நோஸ்ட்ரேவ் "தரவரிசையில் உள்ள ஒரு நபராக" மாறலாம். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் சோபாகேவிச் தன்னை ஒரு முஷ்டியாகக் காட்டியிருப்பார், அவருடைய கட்டளையின் கீழ் மட்டுமே விவசாயிகள் இல்லை, ஆனால் அதிகாரிகள் இருந்திருப்பார்கள்.

"மாகாண" அத்தியாயங்களின் சதி மற்றும் கலவை மேலாதிக்க அம்சம் சிச்சிகோவ் யார் என்ற கேள்வியைப் பற்றி NN நகரவாசிகள் விவாதிப்பதாகும். சிச்சிகோவின் மர்மத்தை அவிழ்த்து, NN நகரின் அதிகாரிகள் மற்றும் பெண்கள் தங்கள் சொந்த ஆன்மாவை, அவர்களின் அற்பத்தனம், ஊழல் மற்றும் முட்டாள்தனத்தை வாசகருக்கு வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

ஆரம்பத்தில் இருந்தே, கடைசி அத்தியாயம் வரை, சிச்சிகோவ் கவிதையில் உள்ள கதாபாத்திரங்களுக்கும் வாசகருக்கும் ஒரு மர்மமாகவே இருக்கும் வகையில் ஆசிரியர் கதையை உருவாக்குகிறார். ஹீரோ பிரகாசமான, மறக்கமுடியாத அம்சங்கள் இல்லாதவர், மக்களுடன் தொடர்பு கொள்ளும்போது, அவர் தனது உரையாசிரியரைப் போல மாறுகிறார்; கூடுதலாக, அவரது வாழ்க்கை வரலாறு கடைசி அத்தியாயத்தில் மட்டுமே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.

அவரது அவதூறான வெளிப்பாடுகளுடன் பந்தில் நோஸ்ட்ரியோவின் தோற்றம் மற்றும் கொரோபோச்ச்கா நகரத்தின் வருகை ஆகியவை கதையை ஒரு புதிய திருப்பத்திற்கு கொண்டு செல்கின்றன. நகரம் "கட்சிகளாக" பிரிக்கப்பட்டுள்ளது ("பெண்" ஆளுநரின் மகளை சிச்சிகோவ் கடத்துவதைப் பற்றி விவாதிக்கிறது, "ஆண்" "இறந்த ஆத்மாக்களை" வாங்குவதை விளக்க முயற்சிக்கிறார்), எல்லாமே "புதிதலில்" வருகின்றன. சிச்சிகோவ் பற்றி மேலும் மேலும் அருமையான பதிப்புகள் தோன்றும் (கள்ளப்பணக்காரர், தப்பியோடிய கொள்ளையன், நெப்போலியன், கேப்டன் கோபேகின், ஆண்டிகிறிஸ்ட்). கடைசி அத்தியாயத்தில், ஆசிரியர் இறுதியாக சிச்சிகோவ் யார் என்பதை விளக்கி, "அயோக்கியனை திட்டுகிறார்."

கவிதையின் இந்தக் கட்டுமானம் ஆழமான அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் அதிகாரிகள் "பழக்கமான தீயவர்கள்"; நாட்டின் வளர்ச்சியின் முதலாளித்துவப் போக்குகளுடன் தொடர்புடைய ஒரு புதிய தீமையால் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் மீதான படையெடுப்பை சிச்சிகோவ் குறிப்பிடுகிறார். "பைசாவை" வழங்குவது, லாபத்திற்கான கட்டுப்பாடற்ற ஆசை - இது "சிச்சிகோவின் ரகசியம்", இது முதல் தொகுதியின் முடிவில் ஆசிரியர் வெளிப்படுத்துகிறது.

எழுத்தாளர் ரஷ்யாவின் நையாண்டி சித்தரிப்பை மேலே இருந்து தனக்கு ஒப்படைக்கப்பட்ட ஒரு பணியாகக் கருதினார்: சமூகத்தின் தீமைகளையும் தீமைகளையும் பொது பார்வைக்கு அம்பலப்படுத்துவதன் மூலம், அவர் தனிநபரின் இழந்த மனித ஆன்மாவிற்கும் சமூகத்திற்கும் இரட்சிப்பின் பாதையைத் திறக்க வேண்டியிருந்தது. முழுவதும். கவிதையில் மனித ஆன்மாவின் மரணத்தின் கருப்பொருள் இயற்கை மனிதனின் கருப்பொருளுடன் முரண்படுகிறது, ஆரம்பத்தில் நல்ல மற்றும் தூய்மையான மனித ஆன்மாவின் யோசனை. இறந்தவர்களுக்கும் உயிருள்ளவர்களுக்கும் எதிரான கருத்து ("இயற்கை") கவிதையின் ஆழமான மோதலை உருவாக்குகிறது. இந்த மோதல் பெரும்பாலும் ஆசிரியரின் திசைதிருப்பல்கள் மற்றும் செருகப்பட்ட அத்தியாயங்களில் காணப்படுகிறது. முதல் ஆறு அத்தியாயங்களில், மனிதனின் அசல் தன்மை பிரகாசமானது மற்றும் இணக்கமானது என்பதை நமக்கு நினைவூட்டுவதில் ஆசிரியர் சோர்வடையவில்லை. மனிதனின் நல்ல இயல்பு அவனது ஆன்மீக உயிர்த்தெழுதலுக்கு முக்கியமாகும். எனவே, முதல் தொகுதியின் இரண்டாம் பகுதியில் (ஏழாவது அத்தியாயத்திலிருந்து தொடங்கி) நாம் இறந்த ஆத்மாவைப் பற்றி அதிகம் பேசவில்லை, ஆனால் ஒரு செயலற்ற ஆன்மாவைப் பற்றி பேசுகிறோம், சில நெருக்கடியான தருணங்களில் மட்டுமே தன்னை வெளிப்படுத்துகிறோம்.

கவிதையில் பாடல் வரிகளின் கலவை பாத்திரம் வேறுபட்டது. ஆன்மீக தூய்மை மற்றும் உலகின் ஆன்மீக மாற்றத்தைப் போதிப்பதோடு மட்டுமல்லாமல், ரஷ்ய மக்களின் அசல் தன்மை மற்றும் திறமை, எழுத்தாளரின் நோக்கம் மற்றும் ரஷ்யாவின் தலைவிதி பற்றிய பிரதிபலிப்புகள் உள்ளன. "டெட் சோல்ஸ்," "ஆல் ஆஃப் ரஸ்" இல் உள்ள தொகுப்பு தீர்வின் அசல் தன்மை மற்றும் தைரியத்திற்கு நன்றி - ஏளனத்திற்கு தகுதியான நாடாக மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிறந்த எதிர்காலத்திற்காக விதிக்கப்பட்ட சக்தியாகவும் உள்ளது.

படைப்பின் கலவையைப் பொறுத்தவரை, இது மிகவும் எளிமையானது மற்றும் வெளிப்படையானது. இது மூன்று இணைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது.

முதல்: ஐந்து உருவப்பட அத்தியாயங்கள் (2 - 6), இதில் அந்த நேரத்தில் கிடைக்கும் அனைத்து வகையான நில உரிமையாளர்களும் கொடுக்கப்பட்டுள்ளனர்; இரண்டாவது - மாவட்டங்கள் மற்றும் அதிகாரிகள் (அத்தியாயங்கள் 1, 7 - 10); மூன்றாவது அத்தியாயம் 11, இதில் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பின்னணி கதை. முதல் அத்தியாயம் சிச்சிகோவ் நகரத்திற்கு வந்ததையும், அதிகாரிகள் மற்றும் சுற்றியுள்ள நில உரிமையாளர்களுடனான அவரது அறிமுகத்தையும் விவரிக்கிறது.

மணிலோவ், கொரோபோச்ச்கா, நோஸ்ட்ரியோவ், சோபாகேவிச் மற்றும் ப்ளியுஷ்கின் ஆகியோருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஐந்து உருவப்பட அத்தியாயங்கள் "இறந்த ஆன்மாக்களை" வாங்கும் நோக்கத்துடன் நில உரிமையாளர்களின் தோட்டங்களுக்கு சிச்சிகோவின் வருகைகளை விவரிக்கின்றன. அடுத்த நான்கு அத்தியாயங்களில் - சிச்சிகோவ் மற்றும் அவரது நிறுவனத்தைப் பற்றிய நகரத்தில் "கொள்முதல்கள்", உற்சாகம் மற்றும் வதந்திகள், சிச்சிகோவ் பற்றிய வதந்திகளால் பயந்துபோன வழக்கறிஞரின் மரணம். பதினோராவது அத்தியாயம் முதல் தொகுதியை நிறைவு செய்கிறது.

முழுமையாக நம்மைச் சென்றடையாத இரண்டாவது தொகுதியில், சோகமும் சுறுசுறுப்பும் அதிகம். சிச்சிகோவ் நில உரிமையாளர்களுக்கு தொடர்ந்து வருகை தருகிறார். புதிய கதாபாத்திரங்கள் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் மறுபிறப்புக்கு வழிவகுக்கும் நிகழ்வுகள் நடைபெறுகின்றன.

கலவை ரீதியாக, கவிதை மூன்று வெளிப்புறமாக மூடப்படாத, ஆனால் உள்நாட்டில் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட வட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது - நில உரிமையாளர்கள், நகரம், ஹீரோவின் வாழ்க்கை வரலாறு - சாலையின் உருவத்தால் ஒன்றுபட்டது, சிச்சிகோவின் மோசடியால் தொடர்புடையது.

"... கோகோல் தனது நாவலை "கவிதை" என்று அழைத்தது நகைச்சுவைக்காக அல்ல, அவர் அதை நகைச்சுவைக் கவிதை என்று அர்த்தப்படுத்தவில்லை. இதை நமக்குச் சொன்னது ஆசிரியர் அல்ல, அவருடைய புத்தகம். இதில் நகைச்சுவையான அல்லது வேடிக்கையான எதையும் நாம் காணவில்லை; ஆசிரியரின் ஒரு வார்த்தையில் கூட வாசகரை சிரிக்க வைக்கும் நோக்கத்தை நாங்கள் கவனிக்கவில்லை: எல்லாமே தீவிரமானது, அமைதியானது, உண்மை மற்றும் ஆழமானது ... இந்த புத்தகம் ஒரு வெளிப்பாடு, கவிதைக்கு ஒரு அறிமுகம் மட்டுமே என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள். இன்னும் இரண்டு பெரிய புத்தகங்களை சிச்சிகோவை சந்திப்போம் என்று ஆசிரியர் உறுதியளிக்கிறார், அதில் ரஸ் தனது மறுபக்கத்தில் இருந்து தன்னை வெளிப்படுத்தும் புதிய முகங்களைக் காண்போம்..." புனைகதை, மாஸ்கோ, 1949).

வி.வி. கோகோல் தனது கவிதையை உளவியல் மற்றும் வரலாற்று என இரண்டு நிலைகளில் கட்டியதாக கிப்பியஸ் எழுதுகிறார்.

நில உரிமையாளர் சூழலுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ள பல பாத்திரங்களை முடிந்தவரை வெளியே கொண்டு வருவதே முக்கிய பணியாகும். "ஆனால் கோகோலின் ஹீரோக்களின் முக்கியத்துவம் அவர்களின் ஆரம்ப சமூக பண்புகளை விட அதிகமாக உள்ளது. Manilovshchina, Nozdrevshchina, Chichikovshchina பெற்றார் ... பெரிய பொதுவான பொதுமைப்படுத்தல்களின் பொருள். மேலும் இது பிற்கால வரலாற்று மறுவிளக்கம் மட்டுமல்ல; படங்களின் பொதுவான தன்மை ஆசிரியரின் திட்டத்தில் வழங்கப்பட்டுள்ளது. கோகோல் தனது ஒவ்வொரு ஹீரோக்களைப் பற்றியும் இதை நமக்கு நினைவூட்டுகிறார். (வி.வி. கிப்பியஸ், "புஷ்கின் முதல் பிளாக் வரை", பதிப்பகம் "நௌகா", மாஸ்கோ-லெனின்கிராட், 1966, ப. 127).

மறுபுறம், ஒவ்வொரு கோகோல் படமும் அதன் சகாப்தத்தின் அம்சங்களால் குறிக்கப்பட்டிருப்பதால் அது வரலாற்றுச் சிறப்புமிக்கது. நீண்ட கால படங்கள் புதிதாக வெளிவரும் படங்கள் (சிச்சிகோவ்) மூலம் கூடுதலாக வழங்கப்படுகின்றன. "டெட் சோல்ஸ்" படங்கள் நீண்ட கால வரலாற்று முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றுள்ளன.

தனிப்பட்ட மனிதர்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் சித்தரிப்பு வரம்புக்குள் நாவல் தவிர்க்க முடியாமல் உள்ளது. மக்கள், நாடு என்ற பிம்பத்திற்கு நாவலில் இடமில்லை.

நாவலின் வகை கோகோலின் பணிகளுக்கு இடமளிக்கவில்லை. "இந்த பணிகளின் அடிப்படையில் (அவை ரத்து செய்யப்படவில்லை, ஆனால் நிஜ வாழ்க்கையின் ஆழமான சித்தரிப்பு சேர்க்கப்பட்டுள்ளது), ஒரு சிறப்பு வகையை உருவாக்குவது அவசியம் - ஒரு பெரிய காவிய வடிவம், நாவலை விட பரந்தது. கோகோல் "இறந்த ஆத்மாக்களை" ஒரு கவிதை என்று அழைக்கிறார் - விரோதமான விமர்சனம் கூறியது போல் வேடிக்கையாக இல்லை; கோகோலால் வரையப்பட்ட டெட் சோல்ஸ் அட்டையில், கவிதை என்ற வார்த்தை குறிப்பாக பெரிய எழுத்துக்களில் சிறப்பிக்கப்பட்டுள்ளது என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. (வி.வி. கிப்பியஸ், "புஷ்கின் முதல் பிளாக் வரை", பதிப்பகம் "நௌகா", மாஸ்கோ-லெனின்கிராட், 1966).

கோகோல் "டெட் சோல்ஸ்" ஒரு கவிதை என்று அழைத்ததில் புதுமையான தைரியம் இருந்தது. அவரது படைப்பை ஒரு கவிதை என்று அழைத்த கோகோல் தனது பின்வரும் தீர்ப்பால் வழிநடத்தப்பட்டார்: "ஒரு நாவல் முழு வாழ்க்கையையும் எடுக்கவில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க சம்பவம்." கோகோல் காவியத்தை வித்தியாசமாக கற்பனை செய்தார். இது "சில அம்சங்களை உள்ளடக்கியது, ஆனால் காலத்தின் முழு சகாப்தமும், அந்த நேரத்தில் மனிதகுலம் செய்த எண்ணங்கள், நம்பிக்கைகள் மற்றும் ஒப்புதல் வாக்குமூலங்களுடன் ஹீரோ செயல்பட்டார்..." "... இதுபோன்ற நிகழ்வுகள் அவ்வப்போது தோன்றின. பல மக்கள் மத்தியில். அவற்றில் பல, உரைநடையில் எழுதப்பட்டாலும், கவிதைப் படைப்புகளாகக் கருதப்படலாம். (பி. அன்டோபோல்ஸ்கி, கட்டுரை "டெட் சோல்ஸ்", என்.வி. கோகோலின் கவிதை", கோகோல் என்.வி., "டெட் சோல்ஸ்", மாஸ்கோ, உயர்நிலைப் பள்ளி, 1980, ப. 6).

ஒரு கவிதை என்பது மாநிலத்தில் அல்லது வாழ்க்கையில் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளைப் பற்றிய ஒரு படைப்பு. இது உள்ளடக்கத்தின் வரலாற்றுத்தன்மையையும் வீரத்தையும் குறிக்கிறது, பழம்பெரும், பரிதாபம்.

"கோகோல் இறந்த ஆத்மாக்களை ஒரு வரலாற்றுக் கவிதையாகக் கருதினார். குறைந்தபட்சம் இருபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, முதல் அலெக்சாண்டரின் ஆட்சியின் நடுப்பகுதியில், 1812 தேசபக்தி போருக்குப் பிந்தைய சகாப்தத்திற்கு அவர் முதல் தொகுதியின் செயல்பாட்டின் நேரத்தை மிகுந்த நிலைத்தன்மையுடன் கூறினார்.

கோகோல் நேரடியாக கூறுகிறார்: "இருப்பினும், பிரெஞ்சுக்காரர்களின் புகழ்பெற்ற வெளியேற்றத்திற்குப் பிறகு இவை அனைத்தும் நடந்தன என்பதை நாம் நினைவில் கொள்ள வேண்டும்." அதனால்தான், மாகாண நகரத்தின் அதிகாரிகள் மற்றும் சாதாரண மக்களின் மனதில், நெப்போலியன் இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறார் (அவர் 1821 இல் இறந்தார்) மற்றும் செயின்ட் ஹெலினாவிலிருந்து தரையிறங்க அச்சுறுத்த முடியும். அதனால்தான், 1814 இல் பாரிஸைக் கைப்பற்றிய வெற்றிகரமான ரஷ்ய இராணுவத்தின் கேப்டன், துரதிர்ஷ்டவசமான ஒரு கை மற்றும் ஒரு கால் வீரரைப் பற்றிய உண்மையான கதை அல்லது விசித்திரக் கதை போஸ்ட்மாஸ்டரின் கேட்போர் மீது மிகவும் தெளிவான விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது. அதனால்தான், இரண்டாவது தொகுதியின் ஹீரோக்களில் ஒருவரான (கோகோல் ... மிகவும் பின்னர் பணிபுரிந்தார்), ஜெனரல் பெட்ரிஷ்சேவ், பன்னிரண்டாம் ஆண்டு காவியத்திலிருந்து முழுமையாக வெளிவந்து, அதன் நினைவுகள் நிறைந்தவர். சிச்சிகோவ் பன்னிரண்டாம் ஆண்டு ஜெனரல்களின் சில புராணக் கதைகளை டெண்டெட்னிகோவுக்கு கண்டுபிடித்திருந்தால், இந்த சூழ்நிலை கோகோலின் வரலாற்று ஆலைக்கு கடுமையானது. (பி. அன்டோபோல்ஸ்கியின் அறிமுகக் கட்டுரை, "டெட் சோல்ஸ்", மாஸ்கோ, உயர்நிலைப் பள்ளி, 1980, ப. 7). இது ஒரு புறம்.

மறுபுறம், "இறந்த ஆத்மாக்கள்" என்று ஒரு கவிதையைத் தவிர வேறு எதையும் அழைக்க முடியாது. ஏனெனில் பெயரே அதன் பாடல்-காவிய சாரத்தைக் காட்டிக் கொடுக்கிறது; ஆன்மா என்பது ஒரு கவிதைக் கருத்து.

"டெட் சோல்ஸ்" வகையானது அன்றாட வாழ்க்கைப் பொருளைக் கவிதைப் பொதுமைப்படுத்தல் நிலைக்கு உயர்த்துவதற்கான ஒரு தனித்துவமான வடிவமாக மாறியுள்ளது. உலகளாவிய நெறிமுறைக் கோட்பாட்டின் பின்னணியில் பிரத்தியேகமாக யதார்த்தம் உணரப்படும்போது, கோகோல் பயன்படுத்தும் கலை வகைப்பாட்டின் கொள்கைகள் ஒரு கருத்தியல் மற்றும் தத்துவ சூழ்நிலையை உருவாக்குகின்றன. இது சம்பந்தமாக, கவிதையின் தலைப்பு ஒரு சிறப்பு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. டெட் சோல்ஸ் தோன்றிய பிறகு, கடுமையான சர்ச்சை வெடித்தது. புனித வகைகளை ஆக்கிரமித்ததற்காகவும், நம்பிக்கையின் அடித்தளங்களைத் தாக்கியதற்காகவும் ஆசிரியர் நிந்திக்கப்பட்டார். கவிதையின் தலைப்பு ஒரு ஆக்சிமோரானின் பயன்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது, கதாபாத்திரங்களின் சமூக பண்புகள் அவற்றின் ஆன்மீக மற்றும் உயிரியல் நிலையுடன் தொடர்புபடுத்துகின்றன ஒரு குறிப்பிட்ட படம் தார்மீக மற்றும் நெறிமுறை எதிர்நோக்குகளின் அம்சத்தில் மட்டுமல்ல, ஆதிக்கம் செலுத்தும் இருத்தலியல்-தத்துவ கருத்தாக்கத்தின் (வாழ்க்கை-இறப்பு) கட்டமைப்பிற்குள்ளும் கருதப்படுகிறது. இந்த கருப்பொருள் மோதல்தான் பிரச்சினைகளைப் பற்றிய ஆசிரியரின் பார்வையின் குறிப்பிட்ட கண்ணோட்டத்தை தீர்மானிக்கிறது.

கோகோல் ஏற்கனவே படைப்பின் தலைப்பில் "டெட் சோல்ஸ்" வகையை வரையறுக்கிறார், இது கலை உலகின் பாடல் காவியத்தின் குறிப்புடன் வாசகரின் கருத்துக்கு முன்னதாகவே ஆசிரியரின் விருப்பத்தால் விளக்கப்படுகிறது. "கவிதை" என்பது ஒரு சிறப்பு வகை கதையைக் குறிக்கிறது, இதில் பாடல் கூறுகள் காவிய அளவை விட அதிகமாக உள்ளது. கோகோலின் உரையின் அமைப்பு பாடல் வரிகள் மற்றும் சதி நிகழ்வுகளின் கரிம தொகுப்பைக் குறிக்கிறது. கதை சொல்பவரின் உருவம் கதையில் ஒரு சிறப்பு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. அவர் எல்லா காட்சிகளிலும் இருக்கிறார், கருத்துகள், என்ன நடக்கிறது என்பதை மதிப்பிடுகிறார், தீவிர கோபத்தை அல்லது உண்மையான அனுதாபத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். ("டெட் சோல்ஸ்" கவிதையில் கதை பாணியின் அசல் தன்மை, gramata.ru).

"இறந்த ஆத்மாக்களில்" இரண்டு உலகங்கள் கலை ரீதியாக பொதிந்துள்ளன: "உண்மையான" உலகம் மற்றும் "சிறந்த" உலகம். "உண்மையான" உலகம் ப்ளூஷ்கின், நோஸ்ட்ரியோவ், மணிலோவ், கொரோபோச்ச்காவின் உலகம் - கோகோலின் காலத்தின் ரஷ்ய யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் உலகம். காவியத்தின் விதிகளின்படி, கோகோல் வாழ்க்கையின் ஒரு படத்தை உருவாக்குகிறார், யதார்த்தத்தை மிகவும் இறுக்கமாக உள்ளடக்குகிறார். முடிந்தவரை பல கதாபாத்திரங்களைக் காட்டுகிறார். ரஸைக் காட்ட, கலைஞர் நடப்பு நிகழ்வுகளிலிருந்து விலகி, நம்பகமான உலகத்தை உருவாக்குவதில் மும்முரமாக இருக்கிறார்.

இது ஒரு பயங்கரமான, அசிங்கமான உலகம், தலைகீழ் மதிப்புகள் மற்றும் இலட்சியங்களின் உலகம். இந்த உலகில் ஆன்மா இறந்திருக்கலாம். இந்த உலகில், ஆன்மீக வழிகாட்டுதல்கள் தலைகீழாக உள்ளன, அதன் சட்டங்கள் ஒழுக்கக்கேடானவை. இந்த உலகம் நவீன உலகத்தின் ஒரு படம், இதில் சமகாலத்தவர்களின் கேலிச்சித்திர முகமூடிகள் மற்றும் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை உள்ளன, மேலும் நடப்பதை அபத்தத்தின் நிலைக்கு கொண்டு வருகின்றன ...

"இலட்சிய" உலகம் ஆசிரியர் தன்னையும் அவரது வாழ்க்கையையும் தீர்மானிக்கும் அளவுகோல்களின்படி கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. இது உண்மையான ஆன்மீக மதிப்புகள் மற்றும் உயர்ந்த இலட்சியங்களின் உலகம். இந்த உலகத்தைப் பொறுத்தவரை, மனித ஆன்மா அழியாதது, ஏனென்றால் அது மனிதனில் உள்ள தெய்வீகத்தின் உருவகம்.

"இலட்சிய" உலகம் ஆன்மீக உலகம், மனிதனின் ஆன்மீக உலகம். அதில் ப்ளைஷ்கின் மற்றும் சோபகேவிச் இல்லை, நோஸ்ட்ரியோவ் மற்றும் கொரோபோச்ச்கா இருக்க முடியாது. அதில் ஆத்மாக்கள் உள்ளன - அழியாத மனித ஆத்மாக்கள். அவர் வார்த்தையின் ஒவ்வொரு அர்த்தத்திலும் சரியானவர். எனவே இந்த உலகத்தை காவியமாக மீண்டும் உருவாக்க முடியாது. ஆன்மீக உலகம் வெவ்வேறு வகையான இலக்கியங்களை விவரிக்கிறது - பாடல் வரிகள். அதனால்தான் கோகோல் படைப்பின் வகையை பாடல்-காவியம் என்று வரையறுக்கிறார், "இறந்த ஆத்மாக்கள்" ஒரு கவிதை என்று அழைக்கிறார். (Monakhova O.P., Malkhazova M.V., 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம், பகுதி 1, மாஸ்கோ, 1995, ப. 155).

மிகப்பெரிய படைப்பின் முழு அமைப்பு, "டெட் சோல்ஸ்" இன் அனைத்து தொகுதிகளின் கலவையும் டான்டேவின் "தெய்வீக நகைச்சுவை" மூலம் அழியாமல் கோகோலுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது, அங்கு முதல் தொகுதி நரகம் மற்றும் இறந்த ஆத்மாக்களின் ராஜ்யம், இரண்டாவது தொகுதி சுத்திகரிப்பு மற்றும் மூன்றாவது சொர்க்கம்.

இறந்த ஆத்மாக்களின் தொகுப்பில், செருகப்பட்ட சிறுகதைகள் மற்றும் பாடல் வரிகள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. குறிப்பாக முக்கியமானது "தி டேல் ஆஃப் கேப்டன் கோபேகின்", இது சதித்திட்டத்திற்கு வெளியே தெரிகிறது, ஆனால் மனித ஆன்மாவின் மரணத்தின் உச்சத்தை காட்டுகிறது.

"டெட் சோல்ஸ்" இன் வெளிப்பாடு கவிதையின் முடிவில் - பதினொன்றாவது அத்தியாயத்திற்கு நகர்த்தப்பட்டது, இது கவிதையின் கிட்டத்தட்ட தொடக்கமாகும், இது முக்கிய கதாபாத்திரமான சிச்சிகோவைக் காட்டுகிறது.

"சிச்சிகோவ் வரவிருக்கும் மறுபிறப்பை எதிர்கொள்ளும் ஒரு ஹீரோவாக கருதப்படுகிறார். இந்த வாய்ப்பை ஊக்குவிக்கும் வழி 19 ஆம் நூற்றாண்டிற்கான புதிய விஷயத்திற்கு நம்மை இட்டுச் செல்கிறது. கோகோலின் கலை சிந்தனையின் பக்கங்கள். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கல்வி இலக்கியத்தில் வில்லன். அவரது ஆளுமையின் இதயத்தில் ஒரு வகையான இயல்பு இருந்தது, ஆனால் சமூகத்தால் வக்கிரமாக இருந்ததால், அவரது சாத்தியமான மறுபிறப்பில் நமது அனுதாபங்கள் மற்றும் நம்பிக்கைக்கான உரிமையை அவர் தக்க வைத்துக் கொண்டார். ரொமாண்டிக் வில்லன் தனது குற்றங்களின் மகத்தான தன்மையால் தன்னை மீட்டுக்கொண்டான்; இறுதியில், அவர் வழிதவறிச் செல்லும் ஒரு தேவதையாகவோ அல்லது பரலோக நீதியின் கைகளில் ஒரு வாளாகவோ கூட முடியும். கோகோலின் ஹீரோ மறுமலர்ச்சிக்கான நம்பிக்கையைக் கொண்டுள்ளார், ஏனென்றால் அவர் தீமையின் எல்லையை அதன் தீவிர - குறைந்த, சிறிய மற்றும் அபத்தமான - வெளிப்பாடுகளை அடைந்துவிட்டார். சிச்சிகோவ் மற்றும் கொள்ளைக்காரன், சிச்சிகோவ் மற்றும் நெப்போலியன் ஆகியோரின் ஒப்பீடு,

சிச்சிகோவ் மற்றும் ஆண்டிகிறிஸ்ட் முன்னாள் ஒரு நகைச்சுவை நபராக ஆக்குகிறார்கள், இலக்கிய பிரபுக்களின் ஒளிவட்டத்தை அவரிடமிருந்து அகற்றுகிறார்கள் (இணையாக "உன்னத" சேவை, "உன்னத" சிகிச்சை போன்றவற்றில் சிச்சிகோவின் இணைப்பின் பகடி தீம் இயங்குகிறது). தீமை அதன் தூய வடிவத்தில் மட்டுமல்ல, அதன் முக்கியமற்ற வடிவங்களிலும் வழங்கப்படுகிறது. கோகோலின் கூற்றுப்படி, இது ஏற்கனவே தீவிரமான மற்றும் நம்பிக்கையற்ற தீமையாகும். துல்லியமாக அதன் நம்பிக்கையற்ற தன்மையில் சமமான முழுமையான மற்றும் முழுமையான மறுமலர்ச்சிக்கான சாத்தியம் உள்ளது. இந்த கருத்து கிறிஸ்தவத்துடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் இறந்த ஆத்மாக்களின் கலை உலகின் அடித்தளங்களில் ஒன்றாகும். இது சிச்சிகோவை தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் ஹீரோக்களை ஒத்திருக்கிறது. (யு.எம். லோட்மேன், "புஷ்கின் மற்றும் "தி டேல் ஆஃப் கேப்டன் கோபெய்கின்." "டெட் சோல்ஸ்", gogol.ru இன் கருத்து மற்றும் கலவையின் வரலாறு குறித்து).

"கோகோல் ரஸ்ஸை நேசிக்கிறார், பலரை விட அவரது படைப்பு உணர்வை நன்கு அறிந்தவர் மற்றும் யூகிக்கிறார்: ஒவ்வொரு அடியிலும் இதை நாங்கள் காண்கிறோம். மக்களின் குறைபாடுகளை சித்தரிப்பது, நாம் அதை தார்மீக மற்றும் நடைமுறை அடிப்படையில் எடுத்துக் கொண்டாலும், ரஷ்ய நபரின் தன்மை, அவரது திறன்கள் மற்றும் குறிப்பாக வளர்ப்பு பற்றிய ஆழமான பிரதிபலிப்புகளுக்கு அவரை இட்டுச் செல்கிறது, அதில் அவரது மகிழ்ச்சி மற்றும் சக்தி அனைத்தையும் சார்ந்துள்ளது. இறந்த மற்றும் தப்பியோடிய ஆன்மாக்களைப் பற்றிய சிச்சிகோவின் எண்ணங்களைப் படியுங்கள் (பக். 261 - 264 இல்): சிரித்த பிறகு, ஒரு ரஷ்ய நபர், சமூக வாழ்வின் மிகக் குறைந்த மட்டத்தில் நிற்கிறார், எப்படி வளர்ந்து, வளர்ச்சியடைந்து, இந்த உலகில் வாழ்கிறார் என்பதைப் பற்றி ஆழமாக சிந்திப்பீர்கள். .

கோகோலின் திறமையை ஒருதலைப்பட்சமாக நாங்கள் அங்கீகரிக்கிறோம் என்று வாசகர்கள் நினைக்கக்கூடாது, மனித மற்றும் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் எதிர்மறையான பாதியை மட்டுமே சிந்திக்க முடியும்: ஓ! நிச்சயமாக, நாங்கள் அப்படி நினைக்கவில்லை, முன்பு கூறப்பட்ட அனைத்தும் அத்தகைய அறிக்கைக்கு முரணாக இருக்கும். அவரது கவிதையின் இந்த முதல் தொகுதியில் நகைச்சுவை நகைச்சுவை மேலோங்கியிருந்தால், ரஷ்ய வாழ்க்கையையும் ரஷ்ய மக்களையும் பெரும்பாலும் எதிர்மறையான பக்கமாக நாம் காண்கிறோம் என்றால், கோகோலின் கற்பனையானது ரஷ்ய வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களிலும் முழு வீச்சில் உயர முடியாது என்பதை எந்த வகையிலும் பின்பற்ற முடியாது. ரஷ்ய ஆவியின் (பக்கம் 430) சொல்லப்படாத செல்வம் அனைத்தையும் நமக்கு மேலும் வழங்குவதாக அவர் உறுதியளிக்கிறார், மேலும் அவர் தனது வார்த்தையை மகிமையுடன் காப்பாற்றுவார் என்று நாங்கள் முன்கூட்டியே நம்புகிறோம். மேலும், இந்த பகுதியில், மிகவும் உள்ளடக்கம், ஹீரோக்கள் மற்றும் செயலின் பொருள் அவரை சிரிப்பிலும் கேலிக்கூத்துகளிலும் கொண்டு சென்றது, அவர் வாழ்க்கையின் மற்ற பாதியின் பற்றாக்குறையை ஈடுசெய்ய வேண்டிய அவசியத்தை உணர்ந்தார், எனவே, அடிக்கடி விலகல்களில், எப்போதாவது எறிந்த தெளிவான குறிப்புகள், ரஷ்ய வாழ்க்கையின் மறுபக்கத்தின் விளக்கத்தை அவர் எங்களுக்கு வழங்கினார், அது காலப்போக்கில் முழுமையாக வெளிப்படும். ஒரு ரஷ்ய மனிதனின் பொருத்தமான வார்த்தை மற்றும் அவர் கொடுக்கும் புனைப்பெயர் பற்றிய அத்தியாயங்கள், எங்கள் நிலத்தின் பரந்த பரப்பைப் பற்றி கடலில் இருந்து கடலுக்கு விரைந்த முடிவில்லாத ரஷ்ய பாடல் மற்றும் இறுதியாக, இந்த பறவையைப் பற்றிய எபிசோடுகள் யாருக்கு நினைவில் இல்லை. அவர் ஒரு ரஷ்ய நபரை மட்டுமே கண்டுபிடித்திருக்க முடியும் என்றும், எங்கள் புகழ்பெற்ற ரஷ்யாவின் விரைவான விமானத்திற்கு ஒரு சூடான பக்கத்தையும் அற்புதமான படத்தையும் கோகோலை ஊக்கப்படுத்தியவர் யார்? இந்த பாடல் வரிகள் அனைத்தும், குறிப்பாக கடைசியாக, முன்னோக்கி வீசப்பட்ட தோற்றத்துடன் அல்லது எதிர்காலத்தின் முன்னறிவிப்பை நமக்கு முன்வைக்கிறது, இது வேலையில் மகத்தான வளர்ச்சியை உருவாக்கி, நமது ஆவி மற்றும் நம் வாழ்க்கையின் முழுமையை சித்தரிக்க வேண்டும். (Stepan Shevyrev, "The Adventures of Chichikov அல்லது Dead Souls", N.V. Gogol எழுதிய கவிதை).

கோகோல் தனது படைப்பை ஒரு கவிதை என்று ஏன் அழைத்தார் என்ற கேள்விக்கான முழுமையான பதிலை வேலை முடிந்தால் கொடுக்க முடியும் என்றும் ஸ்டீபன் ஷெவிரெவ் எழுதுகிறார்.

"இப்போது வார்த்தையின் பொருள்: கவிதை நமக்கு இரு மடங்காகத் தோன்றுகிறது: அதில் பங்கேற்கும் கற்பனையின் பக்கத்திலிருந்து நீங்கள் படைப்பைப் பார்த்தால், நீங்கள் அதை ஒரு உண்மையான கவிதை, உயர்ந்த அர்த்தத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளலாம்; - ஆனால் முதல் பகுதியின் உள்ளடக்கத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் நகைச்சுவை நகைச்சுவையைப் பார்த்தால், விருப்பமின்றி, இந்த வார்த்தையின் காரணமாக: கவிதை, ஒரு ஆழமான, குறிப்பிடத்தக்க முரண் தோன்றும், மேலும் நீங்கள் உள்நாட்டில் கூறுவீர்கள்: “நாம் சேர்க்க கூடாதா? தலைப்பு: "நம் காலத்தின் கவிதை"? (Stepan Shevyrev, "The Adventures of Chichikov அல்லது Dead Souls", N.V. Gogol எழுதிய கவிதை).

ஆன்மா இறந்துவிடக்கூடாது. மேலும் ஆன்மாவின் உயிர்த்தெழுதல் கவிதை மண்டலத்திலிருந்து. எனவே, கோகோலின் "இறந்த ஆத்மாக்கள்" மூன்று தொகுதிகளில் திட்டமிடப்பட்ட வேலை ஒரு கவிதை; இது நகைச்சுவையோ கேலியோ அல்ல. மற்றொரு விஷயம் என்னவென்றால், திட்டம் முடிக்கப்படவில்லை: வாசகர் சுத்திகரிப்பு அல்லது சொர்க்கத்தைப் பார்க்கவில்லை, ஆனால் ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் நரகத்தை மட்டுமே பார்த்தார்.

"டெட் சோல்ஸ்" வகையின் தனித்தன்மை இன்னும் சர்ச்சைக்குரியது. இது என்ன - ஒரு கவிதை, ஒரு நாவல், ஒரு தார்மீக கதை? எப்படியிருந்தாலும், இது குறிப்பிடத்தக்க ஒரு சிறந்த படைப்பு.