Ne paslaptis, kad bet kokio didelio ar vietinio muzikos festivalio sėkmė labai priklauso nuo jo dalyvių sudėties. Kuo įdomesni atvykstantys menininkai ir kuo reikšmingesni įvykiai (pvz., epochiniai susitikimai ar aukšto lygio premjeros), tuo daugiau daugiau žmonių ketina dalyvauti šiame renginyje; Įrodyta, kad kalbant apie ypač didelius vardus ir pasirodymus, žmonės yra pasirengę užmerkti akis į daugelį, nedidelių, bet ne mažiau svarbius aspektus organizuojant festivalį. „Ariafest“ šiuo atžvilgiu vyksta su įvairia sėkme: kartais jo formate būna neabejotinų sėkmių, pavyzdžiui, pirmasis ir labai ilgai gerbėjų lauktas „Mägo de Oz“ atvykimas. Ir kartais, atvirai kalbant, plakatuose trūksta ryškių užuominų. Tačiau šiemet organizatoriams neabejotinai pasisekė, nes rudens šventės metu dėl įvairių priežasčių Sumažėjus iki vieno vakaro, tai buvo du reikšmingi įvykiai: vienas mažesnis, kitas didesnis. Pirmasis, žinoma, yra debiutas ambicingas projektas Viktoras Smolskis, Almanachas, toliau Rusijos scena, ir antra, „labai, labai paskutinė“ galimybė išgirsti Accept dainas, kurias atlieka originalus vokalistas Maskvoje. Jei nepaliksime įkyraus skepticizmo dėl žodžio „paskutinis“, įvykis tikrai atrodo gana epochinis. Na, žinoma, Ariai taip pat buvo sėkmingas jubiliejus - 25 metai vienam galingiausių (be juokų) vietinio metalo dinozauro albumo „Blood for Blood“. O kadangi, vėlgi, žinoma, kad bet kuriuose tokiuose festivaliuose iš visos programos visada atsiras nemažai žmonių, kurie domisi Arija ar Kipelovu, tai ir ši akimirka yra labai vertinga.
Bet galbūt pradėkime nuo pradžių. Pasirodymą atidarė Maskvos komanda „Korsika“, atstovaujanti „jaunajai“ šalies sunkiojo metalo kartai. Jie kažkaip prasidėjo labai anksti, beveik tuščioje salėje, užpildytoje keletu, bet gana aktyvių šios grupės gerbėjų ir žmonių, kurie suskubo pirmieji išsirikiuoti prie įėjimo į stadioną, kad galėtų monolitiškai išdalyti vietas šalia. scenoje ir didvyriškai nepalikti jų visą šį ilgą vakarą. Maža minia nesugadino Korsikos kovinės dvasios, o muzikantai buvo labai aktyvūs, sujaudindami gausėjančią minią, kuri savo ruožtu grupę priėmė labai nuoširdžiai. Gaila, kad dėl daugybės organizaciniai klausimai, nebuvo galimybės jų išsamiau išnagrinėti ir išklausyti.
Po „korsikiečių“ buvo vietinio thrash metalo „Black Obelisk“ veteranai. O, šie brangūs vardai iš ambicingo „raudonojo metalo“ laikų. Tuo tarpu laikai eina, kai kurie žuvo savo bedugnėje, kai kurie ir toliau retkarčiais plevena ant bangų, o kai kurie vis dar eina užtikrintai savo nišoje, beveik neatsigręždami atgal. Čia senosios mokyklos gerbėjai visada turi mojuoti taurele vienam nepaprastiausių sovietinio metalo vokalistų ir autorių Anatolijui Krupnovui. Kaip būtų susiklosčiusi grupės istorija, jei jis nebūtų palikęs šio pasaulio pačiame jėgų žydėjime? Juk dabar ant domėjimosi sovietinės sunkiosios muzikos istorija bangos, kai jaunimą stebina tokių grupių kaip Shah palikimas – tokia originali ir, ko gero, viena galingiausių literatūriniu požiūriu grupių. , kaip ir „Krupnovskio“ Juodasis obeliskas, tikrai vertas atidaus žvilgsnio. Tačiau tai jau seni dalykai, o „Obeliskas“ su Dmitrijumi Borisenkovu tebėra publikos mylimas iki šių dienų. Veteranų pasirodymo metu žiūrovų pastebimai padaugėjo, o tai, kas vyksta salėje, ėmė priminti visavertį festivalį. Galingu garsu drebėdami salę, muzikantai atliko „Pavogtą saulę“, „Laisvę“, ironišką „Roko žvaigždę“, pasirodymą užbaigė garsia daina, įskaitant laidos „Balsas“ dėka (ką daryti? Žmonių meilės išlaidos) su daina „Aš lieku““.
Tada prasidėjo tarptautinė festivalio dalis. Technikai pradėjo šurmuliuoti, ėmė ryškėti peizažai: pirmą kartą Maskvoje minia išėjo teisti nauja grupė Viktoro Smolskio almanachas. Apskritai, kaip rodo praktika, garsių komandų išsiskyrimas dažnai būna naudingas muzikai. Vienas senas elementas, jau kiek pabodęs nuo sąstingio, subyra, o jo vietoje gaunama pora tinkamų naujų. Taip atsitiko su Rage. Smolskis sugebėjo sukurti komandą sėkmingai įgyvendinti savo kūrybinės idėjos ir ambicijų, o Peavy vadovaujamas „Rage“ pastebimai atjaunėjo, kad ir kaip paradoksaliai tai skambėtų, grįždamas prie senosios mokyklos šaknų. Ir, kaip matyti iš šalies, abu talentingi menininkai yra gana patenkinti situacija.
Iškilminga, dosniai pagardinta simfonija, Almanacho muzika turi vieną nepaprastą savybę: nepaisant visos jos įvairovės, ji yra labai suprantama. Pirmą kartą grupę išgirdę (aišku, scenoje) žmonės tai suvokė, judėjo ir dainavo taip aktyviai, kad atrodė, kad Almanachas su mumis gastroliuoja jau keletą metų. Už moderni muzika Toks medžiagos „smūgis“ yra svarbus sėkmės komponentas. Pavyzdžiui, žmonių pamėgti Powerwolf ir Sabaton turi panašią savybę. Be kitų „Almanacho“ bruožų, be Smolskio hitų ir virtuoziško grojimo, galima išskirti puikų vokalistų pasirinkimą. Vietą prie mikrofono dalijasi gražuolė Jeannette Marchewka ir itin efektyvios, bet, deja, mažai žinomos grupės „Brainstorm“ vokalistas Andy Frankas. Almanachas, atlikęs trumpą savo epinių kūrinių rinkinį, susirinkusiųjų džiaugsmui, pagrojo kelias dainas iš Rage’s bagažo, kurios pagal savo medžiagą skambėjo labai organiškai ir, sakykime, „smolskiškai“. Bet, žinoma, šis pasirodymas buvo tik preliminarus: ši komanda tikrai verta visaverčio turo po Europą ir Rusiją. Po „Almanacho“ komandos, pasipuošusios siuvinėtomis uniformomis, skambant stilingos ekrano užsklandos garsams, ant paverstos scenos pasirodė užsieniečiai U.D.O. Senelis Udo taip dažnai lankosi mūsų šalyje, kad tikriausiai nustebtume, jei jis neatvyktų pas mus kasmet, tačiau tai nepaneigia gyvybę teikiančių žmonių meilės spindulių, nukreiptų į šį menininką. Ypač šiemet, kai meistras paskelbė, kad atliks savo dainas legendinė grupė V paskutinį kartą. Ar tai tiesa, ar ne (o tokių „paskutinių laikų“ istorijoje jau matėme tiek daug), parodys laikas, tačiau melomanai įvertino šio įvykio epochinį pobūdį. Ir ne tik čia, turiu pasakyti, „Back to Roots turas“ buvo labai sėkmingas visame pasaulyje. Bet kokiu atveju, išgirsti visą „Acceptance“ rinkinį (nepaisant to, kad Udo dažniausiai atlieka tris ar keturias senas dainas) su originaliu vokaliste buvo nepaprastai viliojanti bet kuriam melomanui.
Kadangi net muzikantų sudėtis nuo paskutinio koncerto nepasikeitė (išskyrus tai, kad klaviatūros grotuvas buvo pamestas kaip nereikalingas), visų malonumų išsamiai neaprašysime, pasakysime tik tiek, kad gitarų duetas Andrejaus Smirnovo asmenyje. , kuris į koncertą atvyko su savo gražuole žmona ir dukra, ir Kasperi Heikkinen ženkliai pridėjo daugiau nei trisdešimties metų senumo rifams jau nusistovėjusi ritmo sekcija, vadovaujama Fitty Wienhold ir Sven Dirkschneiderio, vis dar yra gera. Dėl to net nebuvo verta jaudintis. Pagrindiniai gerbėjų klausimai ir rūpesčiai buvo nukreipti į patį Udo: ar jam pavyks ištraukti savo praeities hitus, ar užteks dvasios ir jėgų sulaukus vyresnio amžiaus? Smogas. Ištraukė. Ir tam jis turėjo daugiau nei pakankamai jėgų. Yra informacijos, kad kituose Rusijos turo miestuose, kur buvo pilnas, dviejų valandų rinkinys, Udo į pabaigą buvo pastebimai pavargęs, tačiau Maskvoje to nepastebėjo. Veteranas įžiebė minią, meistriškai, be įtampos šešėlio, valdydamas apskritą balsą, o klausytojai, vienas ir visi, ėjo į gerbėjų malonumą, klausėsi ir dainavo dainas, su kuriomis užaugo ne viena karta. Netgi VIP, išmetę pusvalgytus klubinius sumuštinius, noriai ėmė šokti dangiškuose balkonuose. Nereikia nė sakyti, kad Accept visada buvo roko rifų ir pavyzdinių chorų meistrai. Jei tai tikrai buvo paskutinis kartas, tai labai didelis praradimas.
Tačiau U.D.O. ir atšovė grodamas absoliučių hitų rinkinį ir nekintamą Bethoveną. Ir, patikėkite manimi, žmonės nenorėjo jų paleisti! Tačiau reikėjo užleisti vietos scenoje ir salėje. Aukščiau jau buvo minėta, kad yra gerbėjų, kurie „Ariafest“ lanko tik dėl titulinės komandos, ir jų yra daug. Specialiai jiems yra skirta bilietų kategorija „Tik Arijai“. Ir jei kam nors kiltų mintis palyginti svečių skaičių prieš ir prieš pat „arijų“ pasirodymą, stebėtojas pastebėtų, kad šokių aikštelėje gerokai padaugėjo personalo. Ir tame nėra nieko blogo. Grupės atsidavimu belieka žavėtis, kai gerbėjai pasiruošę praleisti visus ankstesnius atlikėjus, kad neužgožtų įspūdžių iš mėgstamos komandos koncerto.
Scena dar kartą buvo įrengta iš naujo. Šį kartą dekoracijos buvo visiškai skirtos jubiliejiniam albumui: sceną ir daugiapakopes platformas papuošė Golgotą ir iltis šėtoną vaizduojanti plokštė. Stilingas, prabangus ir tikslus. Bet, deja, vaizdinė jubiliejaus šventė tuo ir apsiribojo. Pirotechnikos, kurios neleido naudoti griežti priešgaisrinės saugos įstatymai, nebuvo nei lydinčių muzikantų, nei kviestinių svečių. Tai šiek tiek nuliūdino, nes kultinio albumo jubiliejus vis dar yra reikšmingas įvykis, o grupė, kuri žmonių akyse teigia esanti „mūsų mergelė“, turėjo sugalvoti ką nors kita, o ne reklaminį skydelį. Nepradėkime čia diskusijų apie vokalistus, čia skonio reikalas, bet teisybės dėlei pažymime, kad arijai, priešingai, šiek tiek trūko veiklos scenoje. Vasaros festivalyje muzikantai vis dar buvo aktyvesni. Čia, ko gero, įtakos turėjo rudeninis blužnis... Sugrojo gerai, kaip ir dera talentingiems atlikėjams, bet be kibirkšties, kasdien. Tačiau setlistė buvo miela – buvo grojamas beveik visas jubiliejinis albumas, nors jei išmestume kai kurias dainas, tai, ko gero, daugelis sutiktų, kad geriau išmesti „Demonus“, o paleisti „Follow Me“.
Senųjų dainų atlikimą paliksime be komentarų, tačiau naujosios dainos, iš pradžių parašytos Žitnikovui, skambėjo labai naudingai ir įdomiai, o tai leidžia manyti, kad dabartinė Arija, be gilios senovės legendų, turi kuo pamaloninti klausytoją. Vienas „Mirusiųjų puolimas“ to vertas. Bet vėl kyla klausimas, kodėl viskas taip paprasta, be jokio įkarščio? Gerai, pirotechnika neleidžiama, bet kodėl nepažaidus dekoracijų ir nepasinaudojus kostiumais? Aišku, kad Arija nėra epidemija, bet ar yra kokių nors elementų, kuriuos būtų galima perimti iš jaunų žmonių? Pavyzdžiui, kai dainos „Zombie“ metu vokalistas ir minia į salę sukvietė kerštingą negyvėlį, kodėl negalėjo į sceną atsivesti aktorių su kostiumu? Tai neabejotinai pagyvintų pasirodymą ir pridėtų spalvų. Ir svarbiausia, tai kainuotų centą, arbatos ne penkių metrų Iron Maiden lėlės. Taigi pasirodo, kad albumas nuostabus, setlist’as – skanus, muzikantai patyrę ir išsiskiriantys, vokalistas – stiprus, o emocijos – to paties U.D.O. jis buvo apmaudus mažas. Jie gali padaryti daug geriau.
Kalbant apie techninius klausimus, reikia atsižvelgti į tai, kad stadionas yra didžiulis koncertų salė, o žiūrėdami pasirodymą iš gausiai alumi patręštos šokių aikštelės ir iš dangiškų VIP balkonų pamatysite ir galbūt išgirsite du įvairūs koncertai. Todėl čia nelengva būti objektyviam. Kiekviena vieta turi savų subtilybių, išskyrus tai, kad „vidurinės“ VIP vietos yra gana toli nuo scenos, o monitorių tą vakarą neįsinešė. Tačiau nė vieno pasirodymo garsu ir apšvietimu priekaištų nebuvo: sceną arba apliejo metalinis šaltis, arba užliejo verdantis kraujas iš prožektorių. Stadione tai visada buvo tvarka. Patiko ir tai, kad, nepaisant žmonių gausos, prieš renginį ir po renginio nebuvo grūsčių, traiškymų ir kitokio košmariško žmonių išspaudimo iš pastato, už ką didžiulis ačiū organizatoriams.
Apibendrinant: rudens „Ariafest“ buvo sėkmingas, daugiausia dėl sėkmingos dalyvių atrankos, kuri, kaip minėta aukščiau, yra pagrindinis muzikos festivalio sėkmės veiksnys. Visi atlikėjai pasirodė oriai, nors ne viskas buvo taip sielos kupina, kaip norėtume. Žiūrovai galėjo stebėti porą istorinių įvykių vieno sėkmingo debiuto ir tokio pat puikaus finalo pavidalu. Organizacijoje nemalonių akimirkų nepastebėta, o visuomenė, sprendžiant iš atsiliepimų, liko patenkinta. Festivalio sezono pabaigą galima laikyti sėkminga. Pasimatysime kitais metais.
Norėtume padėkoti „The Motley Concerts“ už suteiktą akreditaciją.
#ARIA #UdoDirkschneider (#PRIIMTI dainas) #ALMANAC +svečias!
Data: LAPKRIČIO 26 D
Vieta: #SokoLMusicHall
ARIA-FEST- V!
Griaustinis išsiveržimas iš pačių sunkiojo metalo gelmių!
ARIA FEST istorija prasidėjo nuo koncertų, kuriuose kūrė grupės, vadinamoji „Arijų šeima“. buvę dalyviai komanda.
2013 m. ARIA FEST patyrė pokyčių – iš draugiško senų draugų susitikimo tapo visaverčiu muzikos festivalis tarptautiniu lygiu. Tuomet ARIA FEST svečiais buvo grupės „Rage“, „Sirenia“, „Catharsis“, „Juodasis obeliskas“, „Symfomania“.
2014 metais į festivalį atvyko tokie metalo scenos sunkiasvoriai kaip Edguy, Stratovarius, Hammerfall, Accept. Be to, festivalio organizatoriai pirmą kartą į Rusiją atvežė vis populiarėjančią suomių grupę „Lost Society“ ir legendinius ispanų folk metalo atlikėjus Mago de Oz.
2015 metais ARIA FEST šiek tiek pakeitė savo įprastą formatą, tapdama platforma plataus masto ARIA grupės 30-mečio minėjimui. Tačiau festivalis nepakeitė savo tradicijų, atverdamas Rusijos visuomenei populiarų Europoje ir valstybėse Švedijos grupė Avataras. Pati ARIA pirmą kartą koncertavo abi festivalio dienas: pirmą dieną į sceną kviesdama senuosius grupės narius, o antrą – prikeldama savo programą su simfoninis orkestras„Klasikinė arija“. Nepaisant to, kad festivalis tokiu formatu vyko pirmą kartą, abi dienas 9000 vietų „Stadium Live“ klubas buvo užpildytas.
ARIA pasirodymas su simfoniniu orkestru kaip ARIA FEST 2015 dalis vėliau buvo išleistas DVD.
2016 metais ARIA FEST pirmą kartą vyko po atviru dangumi. Žaliojo teatro scenoje pasirodė grupės Arctida, SLOT, Hippy Chaos, vokiečių sunkiojo metalo karalienė Doro Paesch, taip pat legendinis trio KRUIZ, kurio muzikantai po daugiau nei 20 metų vėl susibūrė specialiai šiam spektakliui. Gorkio parkas.
Istorija tęsiasi... Šiandien džiaugiamės galėdami pristatyti penktojo jubiliejinio festivalio „ARIA FEST-2016“ dalyvius! Taigi, lapkričio 26 d., scenoje pasirodys:
- ARIA su atnaujinta programa„Kraujas už kraują – 25 metai“
- UDO DIRKSCHNEIDER su specialiu rinkiniu „ACCEPT Songs for the Last Time“ - atlikėjas paskutinį kartą atliks garsius praeities hitus, o tada visam laikui atvers šį savo kūrybos puslapį,
- ALMANAC - nauja Viktoro Smolskio (buvusio RAGE) grupė pirmą kartą koncertuos Rusijoje,
+ ypatingas svečias, kurio vardas bus paskelbtas rudenį.
ARIA FEST istorija prasidėjo nuo koncertų, kuriuose dalyvavo vadinamosios „Arijų šeimos“ grupės, sukurtos buvusių grupės narių.
2013 m. ARIA FEST patyrė permainų, iš draugiško senų draugų susibūrimo virto visaverčiu tarptautinio lygio muzikos festivaliu. Tuomet ARIA FEST svečiais buvo grupės „Rage“, „Sirenia“, „Catharsis“, „Juodasis obeliskas“, „Symfomania“.
2014 metais į festivalį atvyko tokie metalo scenos sunkiasvoriai kaip Edguy, Stratovarius, Hammerfall, Accept. Be to, festivalio organizatoriai pirmą kartą į Rusiją atvežė vis populiarėjančią suomių grupę „Lost Society“ ir legendinius ispanų folk metalo atlikėjus Mago de Oz.
2015 metais ARIA FEST šiek tiek pakeitė savo įprastą formatą, tapdama platforma plataus masto ARIA grupės 30-mečio minėjimui. Tačiau festivalis savo tradicijų nepakeitė, Rusijos publikai atverdamas Europoje ir valstijose populiarią švedų grupę „Avatar“. Pati ARIA pirmą kartą koncertavo abi festivalio dienas: pirmą dieną į sceną kviesdama senbuvius grupės narius, o antrąją savo programą prikeldama naujam gyvenimui su simfoniniu orkestru „Klasikinė arija“. Nepaisant to, kad festivalis tokiu formatu vyko pirmą kartą, abi dienas 9000 vietų „Stadium Live“ klubas buvo užpildytas.
ARIA pasirodymas su simfoniniu orkestru kaip ARIA FEST 2015 dalis vėliau buvo išleistas DVD.
2016 metais ARIA FEST pirmą kartą vyko po atviru dangumi. Žaliojo teatro scenoje pasirodė grupės Arctida, SLOT, Hippy Chaos, vokiečių sunkiojo metalo karalienė Doro Paesch, taip pat legendinis trio KRUIZ, kurio muzikantai po daugiau nei 20 metų vėl susibūrė specialiai šiam spektakliui. Gorkio parkas.
Istorija tęsiasi... Šiandien džiaugiamės galėdami pristatyti 2016 metų jubiliejinės šventės dalyvius! Taigi, lapkričio 26 d., scenoje pasirodys:
ARIA su atnaujinta programa „Kraujas už kraują – 25 metai“,
DIRKSCHNEIDER su specialiu rinkiniu „ACCEPT Songs for the Last Time“ - atlikėjas paskutinį kartą atliks garsius praeities hitus, o tada visam laikui atvers šį savo kūrybos puslapį,
ALMANAC - nauja Viktoro Smolskio (buvusio RAGE) grupė pirmą kartą koncertuos Rusijoje,
Ypatingas svečias, kurio vardas bus paskelbtas rudenį.