Rašinio planas
1. Įvadas. Gogolis dramaturgas ir tradicija.
2. Pagrindinė dalis. Žanro originalumas vaidina „Generalinis inspektorius“.
- Trijų vienybių principas Generaliniame inspektore.
- Pjesės ir personažų judėjimas.
- Dviejų konfliktų buvimas siužete. Socialiniai klausimai.
- „Generalinis inspektorius“ kaip komedija.
– Ypatingo tipo realizmas.
3. Išvada. Gogolio naujovė.
Kurdamas „Generalinį inspektorių“, Gogolis siekė parašyti „aukštą socialinę komediją“ Aristofano dvasia. Aristofano komedijose „šiurkšti komedija ir groteskiškumas derinamas su socialiniu patosu, politine satyra ir literatūrine parodija. „Miesto tėvai“ dažnai vaizduojami juokingai. Ypatinga reikšmė teikiama konflikto pradžiai: ji turėtų pasirodyti nuo pirmųjų herojų pastabų ir tuoj pat įtraukti į veiksmą visus veikėjus...“ Visos šios funkcijos pateikiamos „The General Inspector“. Be to, žinoma, Gogolis rėmėsi Europos ir Europos tradicijomis nacionalinė dramaturgija. Puikuolio ir melagio tipas buvo išplėtotas Plauto, Šekspyro, Moljero, Kniažnino, Chmelnickio, Šakhovskio komedijose. Panašų siužetą jau yra išplėtojęs G. Kvitko-Osnovjanenko komedijoje „Svečias iš sostinės arba suirutė apskrities mieste“. Gogolis sukūrė visiškai originalus vaizdas: jo Chlestakovas prieštarauja „komiškajam nesąžiningam... kaip neklaidingam melagiui, kuris nesiekia konkretaus iš anksto užsibrėžto žaidimo tikslo“. Taip pat atkreipkime dėmesį į Gogolio pjesės žanrinį išskirtinumą: dramaturgo pažeidimą trijų vienybių principo, meilės romano ir teigiamų herojų nebuvimą komedijoje, dviejų intrigų buvimą siužete, situacinio komedijos elementų buvimą. ir personažų komedija, ir fantasmagoriškas stilius.
Pabandykime apsvarstyti žanro ypatybės veikia išsamiau. Pažiūrėkime, kiek „Generalinio inspektoriaus“ rašytojas laikosi tradicinio dramatiško trijų vienybių principo. Spektaklis turi penkis veiksmus, veiksmas sutelktas aplink Chlestakovą ir vystosi labai aiškiai ir harmoningai. Gogolis siekia didesnė koncentracija siužetas, veiksmo vientisumas, pašalinant viską, kas nereikalinga ir sulėtinant. Taip išsaugomas veiksmų vienybės principas. Gogolis tik šiek tiek pažeidžia laiko ir vietos vienovės principą: pjesės įvykiai vystosi per dvi dienas: gubernatoriaus namuose, tada viešbutyje, tada vėl gubernatoriaus namuose.
„Generaliniame inspektore“ nematome teigiamų herojų, bet visų veikėjų charakteriai pateikiami jau suformuoti ir apibrėžti. Kartu spektakliui būdingas psichologizmas. V.I. Nemirovičius-Dančenka pažymi, kad komedijos veiksmas yra visiškai pagrįstas personažais, personažų psichologija, o ne išorine intriga. Scenos impulsų Gogolis randa ne „iš išorės vykstančiuose įvykiuose – visų pasaulio dramaturgų technika – kur šis įvykių neturtingas mažo Rusijos miestelio gyvenimas gali suteikti įdomių išorinių įvykių? – Gogolis sceninį judesį randa staigmenose, kurios pasireiškia pačiuose personažuose, jų įvairiapusiškumu žmogaus siela, kad ir koks primityvus tai būtų. Iš čia ir tikroviškos veikėjų veiksmų ir vykstančių įvykių motyvacijos. Pavyzdžiui, šitaip autorius motyvuoja Shpekiną perskaityti Chlestakovo laišką finale. Net pirmame veiksme sužinome, kad šis veikėjas mėgsta skaityti kitų žmonių laiškus „labiau iš smalsumo“. Auditoriaus laiškas buvo adresuotas Pochtamtskaya gatvei, iš kurio Špekinas padarė išvadą, kad Sankt Peterburgo pareigūnas „rado netvarką pašte“. Taigi komedijos pabaigoje viskas susidėlioja.
Komedijos siužetui trūksta tradicinio meilės linija. Chlestakovo flirtas su žmona ir dukra G
Rašinio planas
1. Įvadas. Gogolis dramaturgas ir tradicija.
2. Pagrindinė dalis. Pjesės „Generalinis inspektorius“ žanrinis originalumas.
— Trijų vienybių principas Generaliniame inspektore.
— Pjesės ir personažų judėjimas.
— Dviejų konfliktų buvimas siužete. Socialiniai klausimai.
- kaip sitcome.
— Ypatingo tipo realizmas.
3. Išvada. Gogolio naujovė.
Kurdamas „Generalinį inspektorių“, Gogolis siekė parašyti „aukštą socialinę komediją“ Aristofano dvasia. Aristofano komedijose „šiurkšti komedija ir groteskiškumas derinamas su socialiniu patosu, politine satyra ir literatūrine parodija. „Miesto tėvai“ dažnai vaizduojami juokingai. Ypatinga reikšmė teikiama konflikto pradžiai: ji turėtų pasirodyti nuo pirmųjų herojų pastabų ir tuoj pat įtraukti į veiksmą visus veikėjus...“ Visos šios funkcijos pateikiamos „The General Inspector“. Be to, žinoma, Gogolis rėmėsi Europos ir vidaus dramos tradicijomis. Puikuolio ir melagio tipas buvo išplėtotas Plauto, Šekspyro, Moljero, Kniažnino, Chmelnickio, Šakhovskio komedijose. Panašų siužetą jau yra išplėtojęs G. Kvitko-Osnovjanenko komedijoje „Svečias iš sostinės arba suirutė apskrities miestelyje“. Gogolis sukūrė visiškai originalų įvaizdį: jo Chlestakovas priešinasi „komiškajam nesąžiningam... kaip neklaidingam melagiui, kuris nesiekia konkretaus, iš anksto užsibrėžto žaidimo tikslo“. Taip pat atkreipkime dėmesį į Gogolio pjesės žanrinį išskirtinumą: dramaturgo pažeidimą trijų vienybių principo, meilės romano ir teigiamų herojų nebuvimą komedijoje, dviejų intrigų buvimą siužete, situacinio komedijos elementų buvimą. ir personažų komedija, ir fantasmagoriškas stilius.
Pabandykime išsamiau apsvarstyti kūrinio žanrines ypatybes. Pažiūrėkime, kiek „Generalinio inspektoriaus“ rašytojas laikosi tradicinio dramatiško trijų vienybių principo. Spektaklis turi penkis veiksmus, veiksmas sutelktas aplink Chlestakovą ir vystosi labai aiškiai ir harmoningai. Gogolis siekia didesnės siužeto koncentracijos, veiksmo vientisumo, pašalindamas viską, kas nereikalinga, sulėtindama. Taip išsaugomas veiksmų vienybės principas. Gogolis tik šiek tiek pažeidžia laiko ir vietos vienovės principą: pjesės įvykiai vystosi per dvi dienas: gubernatoriaus namuose, tada viešbutyje, tada vėl gubernatoriaus namuose.
„Generaliniame inspektore“ nematome teigiamų herojų, bet visų veikėjų charakteriai pateikiami jau suformuoti ir apibrėžti. Kartu spektakliui būdingas psichologizmas. V.I. Nemirovičius-Dančenka pažymi, kad komedijos veiksmas yra visiškai pagrįstas personažais, personažų psichologija, o ne išorine intriga. Scenos impulsų Gogolis randa ne „iš išorės vykstančiuose įvykiuose – visų pasaulio dramaturgų technika – kur šis įvykių neturtingas mažo Rusijos miestelio gyvenimas gali suteikti įdomių išorinių įvykių? „Sceninį judėjimą Gogolis randa staigmenose, kurios pasireiškia pačiuose personažuose, žmogaus sielos įvairiapusiškumu, kad ir koks primityvus tai būtų. Iš čia ir tikroviškos veikėjų veiksmų ir vykstančių įvykių motyvacijos. Pavyzdžiui, taip autorius motyvuoja Shpekiną perskaityti Chlestakovo laišką finale. Net pirmame veiksme sužinome, kad šis veikėjas mėgsta skaityti kitų žmonių laiškus „labiau iš smalsumo“. Auditoriaus laiškas buvo adresuotas Pochtamtskaya gatvei, iš kurio Špekinas padarė išvadą, kad Sankt Peterburgo pareigūnas „rado netvarką pašto skyriuje“. Taigi komedijos pabaigoje viskas susidėlioja.
Komedijos siužete trūksta tradicinės meilės linijos. Chlestakovo flirtas su Gorodnichy žmona ir dukra yra ne kas kita, kaip meilės romano parodija. Pagrindinis akcentas spektaklyje yra ryšiai su visuomene. Siužetas paremtas socialinio pobūdžio įvykiais, tais kasdieniais reiškiniais, kurie autoriui apibūdina reikšmingiausius šiuolaikinės Rusijos aspektus. Kartu pjesėje nėra apšvietos ir klasicizmo komedijoms būdingo kaltinimo. Juos primena tik paskutinė gubernatoriaus pastaba („Ko tu juokiesi? Ar juokiesi iš savęs!“). Taip pat pažymime, kad komedijos siužete yra du konfliktai - tikras ir fantastinis, vadinamoji „miražinė“ intriga.
Spektaklis „Generalinis inspektorius“ turi komedijos bruožų. Tačiau šie bruožai kūrinyje neturi savarankiškos reikšmės. Filme „Generalinis inspektorius“ yra dar kelios scenos vodevilio dvasia, „grubios komedijos“ tradicija. Taigi, meras ketina nešioti popierinį dėklą, o ne skrybėlę. Laiško, kurį Anna Andreevna gavo iš savo vyro, turinys yra komiškas. Ji negali suprasti jo reikšmės: „Nieko nesuprantu, kodėl ten marinuoti agurkai ir ikrai? Mokyklų prižiūrėtojas Luka Lukičius Chlopovas, būdamas priėmime su Chlestakovu, iš susijaudinimo uždega cigarą iš netinkamo galo ir jį numeta. Meras patikina Chlestkaovą, kad „puskarininko našlė nuplakė save“. Policijos pareigūnai, demonstruodami didelį uolumą tvarkant, bando paimti ant grindų gulintį popieriaus lapą ir skubiai stumdyti vienas kitą. Galiausiai Bobčinskis ir Dobčinskis susikerta, kai prisiartina prie Anos Andreevnos, kad pasveikintų ją su dukters sužadėtuvėmis. Tačiau visi šie momentai, kaip minėjome aukščiau, neturi savarankiškos reikšmės pjesėje, kuri sukurta kaip personažų komedija. Visa tai juokingi nesusipratimai veikiau lydi pagrindinį pasakojimą, bet niekada netampa savarankiškais veiksmo šaltiniais ir priežastimis.
„Generalinis inspektorius“ yra tikroviška pjesė. Tačiau tai yra ypatinga realizmo rūšis, tai vadinamoji „nejuokinga komedija“, „juokas pro ašaras“, „nuobodulys per ašaras“. Negalime lyginti „Generalinio inspektoriaus“ su Čechovo ar Ostrovskio pjesėmis. Gogolio poetika – tai išskirtinio, keisto poetika. Tačiau Gogolio keistas, absurdas subtiliai įpintas ne į siužetą, o į stilių. O toną šioms keistenybėms jau duoda gubernatoriaus svajonė ir jo „personažai“ – „nepaprastos“ „nenatūralaus“ dydžio žiurkės. Ši charakteristika nustato viso spektaklio toną. V.G. Belinskis rašė, kad „mero svajonė apie žiurkes atveria vaiduoklių grandinę, kuri sudaro komedijos tikrovę“. O komedijos veiksmas iš tiesų vystosi keistai. Meras, patyręs valdininkas, staiga atsiduria „varveklio“ apgautas. „Varveklis“ rašo laišką į Sankt Peterburgą, kuriame daug protingų komentarų apie miesto valdininkus. Pats autorius Chlestakovą vertino kaip „fantasmagorišką veidą, kuris, kaip meluojantis įasmenintas apgaulė, kartu su trejetu buvo nuneštas į Dievas žino kur“. Galiausiai pati finale iš niekur kilusio žandaro figūra yra kone fantastiška. Jis panardina susirinkusiuosius į šoką, priversdamas juos sustingti ir suakmenėti. Kas taip išgąsdino miesto visuomenę? Tyrinėtojai kartais lygina šį personažą su Gogolio velniu, kuris rašytojas taip pat netikėtai pasirodydavo. Iš šios perspektyvos K. S. akivaizdžiai žiūrėjo į šią sceną. Stanislavskis, kuris tikėjo, kad šiuo metu scenoje turėtų sutirštėti tamsa. Iš šios perspektyvos galime kalbėti apie paskutinis epizodas kaip atpildo žmonėms už jų nuodėmes scena.
Taigi atkreipiame dėmesį į Gogolio žanro naujovę, atsisakiusią išoriškai linksmo siužeto, meilės intrigų ir teigiamų herojų. Rašytojas savo užduotį laikė iliuzijos ir absurdo tyrinėjimu Rusijos realybė. Ir visa pjesės tėkmė buvo pajungta šiai užduočiai.
1. Lionas P.E., Lokhova N.M. Literatūra: Aukštųjų mokyklų studentams ir stojantiems į universitetus: Pamoka. M., 2002, p. 209–210.
2. Mann Yu.V., Samorodnitskaya E.I. Gogolis mokykloje. M., 2008, p. 122.
3. Mann Yu.V., Samorodnitskaya E.I. Gogolis mokykloje. M., 2008, p. 98.
4. Gipijus V. Gogolis. L., 1924, p. 100.
5. Ten pat, p. 100.
„Generalinio inspektoriaus“ naujovė visų pirma slypi tame, kad Gogolis pertvarkė sceninės intrigos tipą: dabar ją lėmė ne meilės impulsas, kaip tradicinėje komedijoje, o administracinis, būtent: atvykimas į sceną. neva aukšto žmogaus miestas – revizorius 154. „Tik nereikia pamiršti, kad kiekvieno galvoje yra auditorius. Visi užsiėmę auditoriumi. Aplink auditorių sukasi visų veikėjų baimės ir viltys“, – rašė jis knygoje „Įspėjimas tiems, kurie norėtų tinkamai suvaidinti „Generalinį inspektorių“ (1836). Vėliau ši pradžia pribloškė režisierių Nemirovičių-Dančenką: „viena pirma frazė... Ir pjesė jau prasidėjo. Siužetas duotas ir pagrindinis jo impulsas – baimė“ 155.
Be to, kaip dažnai nutinka, nauja pasirodė gerai pamiršta senųjų. Pats Gogolis „Teatraliniame ture po naujos komedijos pristatymo“ (mažos formos pjesė, pradėta 1836 m. kaip atsakas į „Generalinio inspektoriaus“ premjerą) paaiškino: „Pačioje pradžioje komedija buvo socialinė, liaudiška. kūryba. Bent jau taip jai parodė tėvas Aristofanas. Po to ji įžengė į siaurą privataus sklypo tarpeklį, užmezgė meilės romaną, tą patį nepakeičiamą siužetą.
Panašią komedijos raidą taip pat pavaizdavo Augustas Schlegelis „Dramos meno ir literatūros paskaitose“ (1809–1811) ir Friedrichas Schlegelis „Senosios ir šiuolaikinės literatūros istorijoje“. Taip pat „Profesoriaus Pogodino paskaitose apie Gueriną“ (2 dalis, 1836 m.), kuria Gogolis labai domėjosi, senovės Atikos komedijos apibrėžimas pasirodė kaip politinis. Vėliau Viačeslavas Ivanovas 156 išsamiai rašė apie Aristofano komedijos ir „Generalinio inspektoriaus“ analogiją, lygindamas bevardį mero miestą su komišku Aristofano miestu (straipsnis, parašytas romėnų pokalbių su Vs. Mejerholdu įtakoje, buvo primenantis garsųjį Meyerholdo pastatymą „Generalinis inspektorius“, kur dėl pašalinimo scenų ir tvorų, kurios leido matyti viską, kas vyksta fone, įvyko mistiškas dramos padvigubėjimas). Tačiau savo komedijoje Gogolis meilės romano visiškai neatsisakė: toje pačioje „Teatro kelionėje“, kurioje bandė suvokti „Generalinio inspektoriaus“ patirtį, meilės romanas buvo išjuoktas ne apskritai, o tik todėl, kad naudoja nulaužtus, toli pamėgtus metodus.
Sulaužydamas tradiciją, Gogolis taip pat atsisakė įprastos pagrindinių ir antraeilių veikėjų hierarchijos. Priešingai, jo pjesėje visose veiksmo peripetijose buvo ne vienas, ne keli personažai, o visas jų šeimininkas. Čia buvo pridėti ir ne scenos personažai, užpildantys visą įsivaizduojamą miesto erdvę (prisiminkime, pavyzdžiui, ketvirtojo veiksmo sceną, kai pro atidarytas duris „eksponuojama figūrėlė friziniame palte“, kuri yra nutraukė Osipo įsikišimas: „Išeik, eik! Pats Gogolis tai pavadino „bendruoju“ sklypu, priešpastatydamas jį „privačiam sklypui“, pastatytam ant jo meilės romanas. „Ne, komedija turi susijungti su visa savo mase į vieną didelį bendrą mazgą. (...) Kiekvienas herojus yra čia; pjesės eiga ir eiga sukelia šoką visai mašinai: nė vienas ratas neturi likti surūdijęs ir nenaudingas.
Apie tai, kad reikia siužeto, peržengiančio asmeninio likimo ribas, visų be išimties veikėjų nustatymą, kai jiems apskritai reikšmingas, lemtingas įvykis, Gogolis jau rašė savo K. Bryullovo paveikslo apžvalgoje, kuri Yu V. Mann siūlo laikyti dar vienu dramatiško konflikto šaltiniu „Generalinį inspektorių“ ir savotišką trumpą pjesės struktūrinių principų santrauką. Suakmenėjimo plastika, kaip vaizdinė bendro šoko išraiška, papildomai sujungė Bryullovo tapybos ir Gogolio komedijos estetinius principus.
Komedijoje permąstyta paties auditoriaus situacija ir su ja susijęs konfliktas. qui pro quo. Vietoj daug tradiciškesnių tipų: sąmoningas apgavikas-nuotykių ieškotojas arba atsitiktinis žmogus, kuris per nesusipratimą atsiduria klaidingoje padėtyje, bet iš to negauna naudos, Gogolis renkasi „neapgaudinėjančio melagio“, nesugebančio bet kokius tyčinius veiksmus, o kartu ir sėkmingai atlikdamas aplinkybių padiktuotą jam vaidmenį. Chlestakovo psichologinis ir kartu dramatiškas konfliktas slypi tame, kad jis yra girtuoklis ir melagis, kurio veiksmai nepavaldūs jokiam savanaudiškam ar apgalvotam planui, o veikiami aplinkybių jėgos. Taigi jo melas netampa nei aistra, nei amatu, jis tiesiog paprastas ir neprofesionalus. Pats Gogolis 1836 m. „Ištraukoje iš laiško, kurį autorius parašė netrukus po pirmojo „Generalinio inspektoriaus“ pristatymo vienam rašytojui“, paaiškino, kad jo herojus pagal profesiją nėra melagis, tai yra, jis to nedaro. visi siekia apgauti, bet matydami, kad jo klausomasi, kalba įžūliau, iš širdies. Chlestakovo melas atskleidžia tikrąją jo prigimtį: jis kalba visiškai atvirai ir meluodamas išreiškia save būtent tokį, koks yra. Gogolis šį melą vadina „beveik savotišku įkvėpimu“, „retai kas nors bent kartą gyvenime to nepatirs“.
Būtent tuo ir paaiškinama Chlestakovo sėkmė N mieste (profesionalus sukčius būtų atskleistas daug greičiau), o kartu ir keistas pjesės efektas, kai iš pažiūros visiškai vodeviliška situacija staiga įgauna egzistencinių poteksčių. Herojus, kuris pagal tradicinę logiką turėjo valdyti įvykius, Gogolyje jiems pavaldus taip pat, kaip ir kiti veikėjai, kurie dabar sulyginami pagal tikrosios dalykų eigos nežinojimą. Didžiausią miesto (Gorodničų) aferistą įveikia ne dar įgudęs varžovas, o sąmoningai nesistengiantis žmogus.
Keičiasi ir tarno vaidmuo. Gogolio Osipas nebeveikia kaip asistentas šeimininko meilės reikaluose, kaip buvo, pavyzdžiui, Moljeras. Dar mažiau jis yra sveiko proto įsikūnijimas, komentuojantis savininko veiksmus nepaliestos sąmonės požiūriu, kaip buvo Kotrynos komedijose. Jis yra meistro charakterio papildymas ir kartu jį iškreipiantis veidrodis: tas pats hedonizmas, ta pati namuose užauginta komforto estetika. Taigi Osipo „galanterijos“ traktuotė yra ne kas kita, kaip žemo lygio garsaus Chlestakovo sugebėjimo be galo vulgarizuoti viską ir visus versija. Kaip rašė D. Merežkovskis, „didžiausios žmonijos mintys, įžengusios į Chlestakovo galvą, staiga tampa lengvesnės už pūką“. Viena pagrindinių XVII ir XVIII amžiaus minčių, Montaigne'o, Hobbeso, Jeano-Jacques'o Rousseau mintis apie „gamtos būklę“, apie „žmogaus sugrįžimą į gamtą“, virsta raginimu merui išeiti į pensiją. upelių pavėsyje“, epikūrietiškas laisvas mąstymas Chlestakovo kalboje redukuojamas į naujos pozityvios išminties posakį: „Galų gale, tu gyveni dėl to, kad skintum malonumo gėles“. Tačiau kai kuriuos tradicinius veiksmus (tarną-pagalbininką) Gogolis vis dar komediškai interpretuoja: ar ne iš čia kyla Osipo įprotis „skaityti sau moralines paskaitas savo šeimininkui“?
Toks protaujančio ir protavimo figūros pašalinimas Gogolyje turėjo dar vieną efektą: buvo įveiktas tradicinis veikėjų skirstymas į piktus ir dorovingus. Tačiau kaip Kotrynos komedijos tipo reliktą galima laikyti paskutinę gubernatoriaus pastabą: „Ko tu juokiesi? Tu juokiesi iš savęs!..“ (plg. Jekaterinos II spektaklyje „Apie laiką“ tarnaitės Mavros maksima: „Visus smerkiame, visus vertiname, visus tyčiojamės ir šmeižiame, bet to nematome mes patys esame verti juoko ir pasmerkimo“.
Dirbdamas su „Generaliniu inspektoriumi“, Gogolis sąmoningai sumažino grubios komedijos apraiškas (pvz., muštynės ir smūgiai, kurie iš pradžių buvo tekste, buvo pašalinti iš galutinio pjesės leidimo). Iš farsiškų pjesės scenų liko tik viena: Bobčinskio kritimo prie durų scena (apskritai pats Bobčinskio vardas, kartu su Dobčinskiu, grįžta į folkloro archetipą: Tomas ir Erema). Pasiklausymo scenos, kurios dažniausiai yra komedijos šaltinis, taip pat pergalvojamos. Taigi, kai Bobčinskis nugirsta Gorodnichy ir Chlestakovo pokalbį, tai nepriveda prie paslapties atskleidimo (jis girdi tik tai, kas jam vis tiek būtų žinoma). Komiškų technikų transformacija ir redukcija komišką principą perkelia į personažų psichologinės sąveikos sferą. „Sceninį judėjimą Gogolis randa staigmenose, kurios pasireiškia pačiuose personažuose, žmogaus sielos įvairiapusiškumu, kad ir koks primityvus jis būtų.
Paradoksalu, bet nepaisant visų savo naujovių, Gogolis gana griežtai laikėsi klasicistinės dramos kanonų. Tai apima ir klasicizmo komedijai būdingus pasakiškus vardus, tiesiogiai nurodančius ydą: Deržimorda („susitrenks, kad tik laikykis“, Lyapkinas-Tyapkinas (bylos, vykstančios teisme per klaidą), Chlestakovas („nepaprastas lengvumas mintys) ir kt.
Eidamas prieš romantinę estetiką, kuri kovojo už trijų vienybių pančių nuvertimą (to reikalavimas V. Hugo itin griežtai suformuluotas „Kromvelio“ „pratarmėje“ – pozicija, kuriai Puškinas nebuvo svetimas), Gogolis skrupulingai laikosi visų vienybių. . Bene vienintelis silpnas nukrypimas, kurį matome, yra tik vienoje pozicijoje: vietoj vienos vietos komedijoje yra dvi – kambarys viešbutyje ir kambarys mero name. Kalbant apie laiko vienybę, čia Gogolis aiškiai laikosi klasicistinio įstatymo, nors ir susilpnintoje versijoje: tradiciškai buvo įmanoma griežčiau laikytis vienybės - ne ilgiau kaip 24 valandas, o tai visų pirma buvo nustatyta Boileau „Poetinėje“ Menas“; ne toks griežtas variantas siūlė ne daugiau kaip 36 valandas, t. y. pusantros paros. Jei prisiminsime, kad ketvirtasis ir penktasis „Generalinio inspektoriaus“ veiksmas reprezentuoja kitos dienos įvykius, tai tampa aišku, kad komedijos veiksmas telpa į pusantros dienos. Kalbant apie veiksmų vienybę, akivaizdu, kad to taip pat laikomasi. Be to, kaip jau minėta, visa komedija remiasi veiksmo vienybe, suprantama kaip situacijos vienove.
Kompoziciškai pjesė taip pat buvo labai kruopščiai pastatyta. Iš viso jį sudarė penki veiksmai. Kulminacija atėjo lygiai per vidurį: 6-ajame 3 veiksmo reiškinyje, susidedančiame iš 11 reiškinių. Konflikto dalyviai buvo simetriškai įvesti į veiksmą: pirmame veiksme Skvoznikas-Dmukhanovskis kalbėjosi su kiekvienu miestiečiu, ketvirtame veiksme pareigūnai pakaitomis lankėsi pas Chlestakovą. Penktajame veiksme sekė naujas visų veikėjų pristatymas, bet dabar netiesioginis, per Chlestakovo, rašančio laišką Tryapičkinui, suvokimo prizmę. Nereikia nė sakyti, kaip simetriškai Gogolis pastatė paskutinę tyliąją sceną su meru „viduryje stulpo pavidalu...“. Kaip rašė Andrejus Bely, „siužetas pašalinamas, siužetas yra ratas... Paskutinis reiškinys grįžta į pirmąjį; ir čia, ir čia yra baimė: vidurys – išpūsta tamsa“.
Tuo pat metu penktajame veiksme įvykęs nutrūkimas, natūraliai žymintis finalą, kartu atliko ir naujos kulminacijos vaidmenį, kurį išreiškė tyli scena, žanru artima populiariajai pabaigoje. XVIII a. pradžios XIX V. „gyvieji paveikslėliai“, kuriuos teatro ir pasaulietiškai panaudojo J. L. David ir J. B. Isabey. Tačiau būtent čia Gogolis nukrypo nuo tikėtinumo dėsnių: scena, pagal autoriaus nurodymus, turėjo trukti nuo pusantros iki dviejų ar trijų minučių ir turėjo daug reikšmių iki eschatologinės reikšmės. aukščiausias, dieviškasis nuosprendis. Svarbiausias jo bruožas buvo bendras veikėjų suakmenėjimas 157.
I. „Generalinis inspektorius“ yra komedija. 1. Visa pjesė pastatyta ant komiškų neatitikimų. 1) Siužetas paremtas tipišku komišku nesuderinamumu: žmogus klaidingai suprantamas tuo, kas jis yra iš tikrųjų. Yu Mann šią situaciją vadina „apgaulės situacija“. Tai tipiška kryžminio apsirengimo komedijos technika, vadinamoji qui pro quo komedija. Tačiau šis tradicinis neatitikimas išsprendžiamas nauju būdu (plg. Kvitka-Osnovjanenko – žr. „Generalinio inspektoriaus naujovė“). 2) Be centrinio neatitikimo, galima išskirti daugybę kitų, kurie persmelkia visą pjesę: - tarp žmonių charakterių ir jų padėties visuomenėje (žr. „Oficializmas „Generaliniame inspektore“ ir „ Mirusios sielos"); - tarp to, ką veikėjai galvoja ir ką sako, tarp žmonių elgesio ir jų nuomonės. Taigi, meras, rodydamas visą pagarbą įsivaizduojamam auditoriui, samprotauja su savimi: bet koks neapibrėžtas, trumpas. Atrodo, kad jis galėjo jį sutraiškyti nagu. Pareigūnai ir jų žmonos, atvykę pasveikinti mero ir Annos Andreevnos su nuostabia dukters santuoka, glosto akis, tačiau sau ir tarpusavyje labai nešvankiai kalba apie merą ir jo šeimą: Artemijų Filippovičių. Ne likimas, tėve, likimas yra kalakutas; nuopelnai tai lėmė. (Atseit.) Tokiai kiaulei visada laimė burnoje! 2. Kurdamas Gogolis naudoja įvairias priemones komiškas efektas. ZL Farce (žr. „Generalinio inspektoriaus naujovė“). 2) Hiperbolė, groteskas (žr. „Sankt Peterburgo įvaizdis“ – Chlestakovo melas). 3) Komiškų porinių personažų pristatymas: du apkalbos, neatsiejami Petrovas Ivanovičiai, kuriems autorius suteikia panašias pavardes (Bobčinskis ir Dobninskis) ir išvaizda: ... abu yra žemi, žemi, labai smalsūs ir nepaprastai panašūs vienas į kitą. Abu turi mažus pilvukus. Abu kalba greitai ir labai padeda gestais ir rankomis. Dobčinskis šiek tiek aukštesnis ir rimtesnis už Bobčinskį, bet Bobčinskis įžūlesnis ir gyvesnis už Dobčinskį. („Personažai ir kostiumai*) 4) Komikso koncentracija (žr. „Generalinio inspektoriaus naujovė“ – pasikartojančios scenos). 5) Taip pat yra neįprastų, tipiškai gogolio metodų; jie visų pirma susiję su kalbine komedija: - alogizmas kalboje. Dobčinskis. Jis! o pinigų nemoka ir neina. Kas kitas turėtų būti, jei ne jis? O kelio bilietas registruotas Saratove. ...vyriausiasis mano sūnus, jei matote, aš gimiau dar prieš vedybas... Tai tiesiog taip rašoma, bet jis man gimė visiškai kaip santuokoje... - žaidžiant frazeologiniais vienetais : Artemy Filippovich. Nuo tada, kai perėmiau pareigas, tau gali pasirodyti net neįtikėtina, kad visi gerėja kaip musės. -" kalbantys vardai“: privatus antstolis Ukhovertovas, policininkas Deržimordas, teisėjas Lyapkinas-Tyapkinas, gydytojas Gibneris. Dažniau vardai ir pavardės niekaip neapibūdina veikėjo, o yra tiesiog juokingi ir neįprasti, arba patys savaime, kaip pavardės Skvoznik-Dmukhanovskis, Zemlyanika, Lyulyukov, Rastakovsky, arba, būdami neįprasti patys, jie yra keistai sujungti. su herojaus vardu ir patronimu: Luka Lukich Khlopov (namuose Lukanchik), Fevronya Petrovna Poshlepkina. II. „Generalinis inspektorius“ – realistinė komedija: svarbiausia personažų atskleidimo priemonė – tipizavimas. Belinskis tikėjo tipiškumu apskrities miestas ir individuali jos komedija meninis nuopelnas. Taigi, pavyzdžiui, kritikas apie Osipą rašė: ... Osipas yra lakėjų veislės herojus, atstovas ištisos rūšies nesuskaičiuojamų reiškinių, kurių jis nėra kaip vienas ankštyje, bet kiekvienas iš jų yra panašus. jam kaip du žirniai ankštyje. (Sok A S Griboedovo vargas iš sąmojų) (žr. „Miesto įvaizdis generaliniame inspektore“, „Oficializmas generaliniame inspektore“ ir „Mirusios sielos“). III. "Inspektorius" - švarus socialinė komedija, kur meilės siužetas sumažintas iki dviejų parodijų komiškų scenų (žr. „Generalinio inspektoriaus naujovė – žanrinė naujovė; kompozicinės ypatybės). IV. Vodevilio elementai: šurmulys, komedijos mobilumas – ir staigi pabaiga su tylia scena (žr. „Generalinio inspektoriaus naujovė“). V. Gogolis nieko nekelia į sceną teigiamas herojus(Žr. „Generalinio inspektoriaus naujovės“).„Ostrovskio pjesės“ - A.N. pirmtakai. Ostrovskis: D. I. Fonvizinas, A. S. Griboedovas, A. S. Puškinas, N. V. Gogolis. Folkloro akimirkos A. N. Ostrovskio pjesėse. Ostrovskio stiliaus bruožai. Šventinis sapnas – iki pietų Šviečia, bet nešildo Jo tautos – būsime suskaičiuoti. Namų darbai. Ostrovskio motina Liubov Ivanovna, gim. Savvina, buvo kunigo dukra.
„Inspektorius“ - Luka Lukich Khlopov, mokyklų vadovas. Bet kaip dėl kyšių? 2. Įvardink herojų. Populiari patarlė. Amosas Fedorovičius Lyapkin-Tyapkin teisėjas. Chlestakovas apie save: „Juk gyveni tam, kad rinktum malonumo gėles“. Ivanas Aleksandrovičius Chlestakovas, žemesnės 14 klasės pareigūnas iš Sankt Peterburgo. Miesto administracijos namas, kuriame reikalus galėjo tvarkyti meras.
„Gogolis generalinis inspektorius“ - 1842 m. - paskutinis pjesės leidimas. 1851 m. – pristatė autorius naujausius pakeitimus vienoje iš 4 veiksmų kopijų. Veikėjai. „Nusprendžiau viską, kas bloga Rusijoje, surinkti į vieną krūvą“ – N.V. Gogolis. Mokyklos biblioteka. Nikolajus Vasiljevičius Gogolis (1809-1852). "Inspektorius". „Labai protingas žmogus savaip. Antonas Antonovičius projekto rengėjas - Dukhanovskis, meras (miesto vadovas).
"Gogolio inspektoriaus literatūra" - Daržovių parduotuvė - maža parduotuvė. Kokiose įstaigose Carinė Rusija buvo vadinami dievobaimingais? Prancūzija. Romantiška idilė „Hanz Küchelgarten“. Įvardinkite komediją „Figaro vedybos“ parašiusio dramaturgo Beaumarchais tėvynę. Ritimasis. Nėra prasmės kaltinti veidrodį, jei tavo veidas kreivas. Kas, apsilankęs premjeroje, pasakė: „Kokia pjesė!
„Literatūros inspektorius“ – labai paslaugus ir smulkmeniškas. Dobčinskis šiek tiek aukštesnis ir rimtesnis už Bobčinskį, bet Bobčinskis įžūlesnis ir gyvesnis už Dobčinskį. Ar turite pinigų pasiskolinti – keturis šimtus rublių? Prisipažįstu, aš egzistuoju pagal literatūrą. „Generalinio inspektoriaus“ siužetą Gogoliui pasiūlė Puškinas. Gamyba sulaukė didžiulės sėkmės. Tai taip gerai žinoma: Ivano Aleksandrovičiaus namas.
„Generalinio inspektoriaus Gogolio pamokos“ - dvejetainė pamoka. Dvejetainės literatūros ir teisės pamokos (8 kl.) tema: Literatūros ir teisės dvinarė pamoka „Valdžia ir visuomenė N.V. komedijoje. Gogolis „Generalinis inspektorius“ (8 klasė). Kam jie skirti? dvejetainės pamokos: dvejetainė pamoka – mokymo sesija, sujungiant dviejų to paties ciklo dalykų turinį (arba švietimo sritis) per vieną pamoką.