Kas yra romantiškas herojus ir koks jis?

Tai yra individualistas. Supermenas, išgyvenęs du etapus: prieš susidūrimą su realybe; jis gyvena „rožinėje“ būsenoje, jį užvaldo siekis siekti, pakeisti pasaulį aiškus supratimas, kad nieko negalima pakeisti, herojiškumo troškimas išsigimsta į pavojų troškimą.

Kiekviena kultūra turėjo savo romantišką herojų, tačiau Byronas savo darbe „Childe Harold“ pateikė tipišką romantiškojo herojaus atvaizdą. Jis užsidėjo savo herojaus kaukę (rodo, kad tarp herojaus ir autoriaus nėra atstumo) ir pavyko atitikti romantišką kanoną.

Visi romantiški darbai. Būdingos savybės yra šios:

Pirma, kiekviename romantiškame kūrinyje nėra atstumo tarp herojaus ir autoriaus.

Antra, autorius neteisia herojaus, bet net jei apie jį pasakoma ką nors blogo, siužetas sukonstruotas taip, kad herojus nebūtų kaltas. Romantiško kūrinio siužetas dažniausiai būna romantiškas. Romantikai taip pat kuria ypatingą santykį su gamta, jiems patinka audros, perkūnijos ir nelaimės.

Rusijoje romantizmas atsirado septyneriais metais vėliau nei Europoje, nes XIX amžiuje Rusija buvo tam tikra kultūrinė izoliacija. Galima kalbėti apie rusišką europietiško romantizmo imitaciją. Tai buvo ypatinga romantizmo apraiška rusų kultūroje nebuvo žmogaus priešpriešos pasauliui ir Dievui. Bairono romantizmo versiją iš pradžių išgyveno ir savo kūryboje pajuto Puškinas, paskui Lermontovas. Puškinas turėjo dėmesio žmonėms dovaną, romantiškiausias jo eilėraštis yra „Bachčisarajaus fontanas“. Puškinas pajuto ir nustatė labiausiai pažeidžiamą žmogaus romantiškos padėties vietą: jis visko nori tik sau.

Lermontovo poema „Mtsyri“ taip pat nevisiškai atspindi būdingus romantizmo bruožus.

Šiame eilėraštyje yra du romantiški herojai, todėl jei tai romantinis eilėraštis, tai jis labai unikalus: pirma, antrąjį herojų autorius perteikia epigrafu; antra, autorius nesusieja su Mtsyri, herojus savaip sprendžia savivalės problemą, o Lermontovas per visą eilėraštį galvoja tik apie šios problemos sprendimą. Jis neteisia savo herojaus, bet ir jo nepateisina, tačiau užima tam tikrą poziciją – supratimą. Pasirodo, romantizmas rusų kultūroje virsta refleksija. Pasirodo, romantizmas realizmo požiūriu.

Galima sakyti, kad Puškinui ir Lermontovui nepavyko tapti romantikais (tačiau Lermontovas kažkada sugebėjo laikytis romantiškų įstatymų - dramoje „Maskaradas“) poetai savo eksperimentais parodė, kad Anglijoje individualisto padėtis gali būti vaisinga. bet Rusijoje tai nebuvo Nors Puškinui ir Lermontovui nepavyko tapti romantikais, jie atvėrė kelią realizmo raidai 1825 m. pasirodė pirmasis realistinis kūrinys: „Borisas Godunovas“, paskui „Kapitono dukra“, „Eugenijus. Oneginas“, „Mūsų laikų herojus“ ir daugelis kitų.

Nepaisant romantizmo ideologinio turinio sudėtingumo, jo estetika kaip visuma priešinosi XVII–XVIII a. klasicizmo estetikai. Romantikai savo disciplinos dvasia ir sustingusia didybe sulaužė šimtmečius gyvuojančius literatūrinius klasicizmo kanonus. Kovoje už meno išlaisvinimą nuo smulkmeniško reguliavimo romantikai gynė nevaržomą menininko kūrybinės vaizduotės laisvę.

Atmesdami varžančias klasicizmo taisykles, jie primygtinai reikalavo maišyti žanrus, savo reikalavimą teisindami tuo, kad tai atitinka tikrąjį gamtos gyvenimą, kuriame susimaišo grožis ir bjaurumas, tragiškumas ir komiškumas. Šlovindami natūralius žmogaus širdies judesius, romantikai, priešingai racionalistiniams klasicizmo reikalavimams, iškėlė jausmų kultą logiškai apibendrintiems klasicizmo veikėjams priešpriešą jų kraštutiniu individualizavimu.

Romantinės literatūros herojus su savo išskirtinumu, su padidintu emocionalumu sugeneruotas romantikų troškimo prozišką tikrovę supriešinti su šviesia, laisva asmenybe. Bet jei progresyvūs romantikai kūrė stiprių žmonių, turinčių nežabotą energiją, žiaurių aistrų, žmonių, maištaujančių prieš sugriuvusius neteisingos visuomenės įstatymus, įvaizdžius, tai konservatyvieji romantikai išugdė „perteklinio žmogaus“, šaltai pasitraukusio į savo vienatvę, visiškai pasinėrusį į gyvenimą. jo išgyvenimai.

Noras atskleisti vidinį žmogaus pasaulį, domėjimasis tautų gyvenimu, jų istorine ir tautine tapatybe – visos šios romantizmo stiprybės numatė perėjimą prie realizmo. Tačiau romantikų pasiekimai neatsiejami nuo jų metodui būdingų apribojimų.

Buržuazinės visuomenės dėsniai, romantikų nesuprasti, jų galvose pasirodė nenugalimų jėgų, žaidžiančių su žmogumi, pavidalu, apsupusių jį paslapties ir likimo atmosfera. Daugeliui romantikų žmogaus psichologiją gaubė mistika. Subjektyvi idealistinė pasaulio, vienišos, savarankiškos, šiam pasauliui priešingos asmenybės idėja buvo pagrindas vienpusiškam, nespecifiniam žmogaus įvaizdžiui.

Kartu su realiu gebėjimu perteikti sudėtingą jausmų ir sielų gyvenimą, tarp romantikų dažnai sutinkame norą žmonių charakterių įvairovę paversti abstrakčiomis gėrio ir blogio schemomis. Patetiškas intonacijos pakylėjimas, polinkis į perdėjimą ir dramatiškus efektus kartais nuvesdavo į niūrumą, dėl kurio romantikų menas taip pat tapo tradiciniu ir abstrakčiu. Šios silpnybės vienu ar kitu laipsniu buvo būdingos visiems, net ir didžiausiems romantizmo atstovams.

Skaudi idealo ir socialinės tikrovės nesantaika yra romantinės pasaulėžiūros ir meno pagrindas. Asmens dvasinio ir kūrybinio gyvenimo vidinės vertės patvirtinimas, stiprių aistrų, sudvasintos ir gydančios prigimties įvaizdis tarp daugelio romantikų - protesto ar nacionalinio išsivadavimo herojai, įskaitant revoliucinę kovą, egzistuoja kartu su „pasaulio liūdesio“ motyvais. “, „pasaulio blogis“, naktinė sielos pusė, aprengta ironijos, grotesko, dvilypių pasaulių poetikos formomis.

Domėjimasis tautine praeitimi (dažnai jos idealizavimas), savo ir kitų tautų folkloro ir kultūros tradicijomis, siekis sukurti universalų pasaulio vaizdą (pirmiausia istorija ir literatūra), meno sintezės idėja išreiškė išraišką. romantizmo ideologija ir praktika.

Romantizmas muzikoje susiformavo XIX amžiaus XX dešimtmetyje, veikiamas romantizmo literatūros ir vystėsi glaudžiai susijęs su ja, su literatūra apskritai (apeliavimas į sintetinius žanrus, pirmiausia opera, daina, instrumentinės miniatiūros ir muzikinis programavimas). Romantizmui būdingas kreipimasis į vidinį žmogaus pasaulį pasireiškė subjektyvumo kultu, emocinio intensyvumo potraukiu, nulėmusiu muzikos ir tekstų pirmumą romantizme.

Muzikinis romantizmas reiškėsi daugybe skirtingų šakų, susijusių su skirtingomis tautinėmis kultūromis ir skirtingais socialiniais judėjimais. Taigi, pavyzdžiui, yra didelis skirtumas tarp intymaus, lyrinio vokiečių romantikų stiliaus ir prancūzų kompozitorių kūrybai būdingo „oratoriško“ pilietinio patoso. Savo ruožtu naujų tautinių mokyklų, atsiradusių plataus nacionalinio išsivadavimo judėjimo pagrindu (Chopinas, Moniuška, Dvorakas, Smetana, Grigas), atstovai, taip pat italų operos mokyklos atstovai, glaudžiai susiję su Risorgimento judėjimu (Verdi, Bellini), daugeliu atžvilgių skiriasi nuo savo amžininkų Vokietijoje, Austrijoje ar Prancūzijoje, ypač savo polinkiu išsaugoti klasikines tradicijas.

Ir vis dėlto, jie visi pažymėti kai kuriais bendrais meniniais principais, leidžiančiais kalbėti apie vieną romantišką mąstymo sistemą.

pradžios atsirado fundamentalūs viduramžių legendų, gotikos meno, renesanso kultūros tyrinėjimai. Būtent tuo metu Europos kompozicinėje kūryboje atsirado daug ypatingo tipo tautinių mokyklų, kurioms buvo lemta gerokai praplėsti visos Europos kultūros ribas. Rusų, kuri netrukus užėmė jei ne pirmąją, tai vieną pirmųjų vietų pasaulio kultūrinėje kūryboje (Glinka, Dargomyžskis, „kučkistai“, Čaikovskis), lenkų (Chopinas, Moniuško), čekų (Smetana, Dvorakas), vengrų ( Liszt), paskui norvegų (Grieg), ispanų (Pedrel), suomių (Sibelius), anglų (Elgar) – visos jos, įsiliedamos į bendrą Europos kompozicinės kūrybos pagrindą, niekaip neprieštaravo nusistovėjusioms senosioms tradicijoms. Atsirado naujas įvaizdžių ratas, išreiškiantis savitus tautinius nacionalinės kultūros, kuriai priklausė kompozitorius, bruožus. Kūrinio intonacinė struktūra leidžia akimirksniu iš klausos atpažinti, ar priklausote konkrečiai tautinei mokyklai.

Pradedant Schubertu ir Weberiu, kompozitoriai į visos Europos muzikos kalbą įtraukė savo šalių senovės, daugiausia valstiečių folkloro intonacinius modelius. Schubertas tarsi nuvalė vokiečių liaudies dainą nuo austrų-vokiečių operos lako, Weberis į kosmopolitinę XVIII amžiaus dainų dainų intonacijos struktūrą įvedė liaudies žanrų dainų posūkius, ypač garsųjį medžiotojų chorą. filme The Magic Shooter. Šopeno muzika dėl saloninės elegancijos ir griežto profesionalaus instrumentinio rašymo tradicijų laikymosi, įskaitant sonatos-simfoninį rašymą, yra paremta unikaliu lenkų folkloro modaliniu koloritu ir ritmine struktūra. Mendelssonas plačiai remiasi kasdienine vokiška daina, Griegas – originaliomis norvegų muzikos formomis, Musorgskis – senoviniu senovės rusų valstiečių modalumu.

Ryškiausias romantizmo muzikos reiškinys, ypač aiškiai suvokiamas lyginant su figūrine klasicizmo sfera, yra lyrinio-psichologinio principo dominavimas. Žinoma, išskirtinis muzikos meno bruožas apskritai yra bet kokio reiškinio refrakcija per jausmų sferą. Visų epochų muzika yra pavaldi šiam modeliui. Tačiau romantikai pranoko visus savo pirmtakus lyrinio principo svarba muzikoje, stiprybe ir tobulumu perteikiant žmogaus vidinio pasaulio gelmes, subtiliausius nuotaikos atspalvius.

Dominuojančią vietą joje užima meilės tema, nes būtent ši dvasios būsena visapusiškiausiai ir pilniausiai atspindi visas žmogaus psichikos gelmes ir niuansus. Tačiau labai būdinga, kad ši tema neapsiriboja meilės motyvais tiesiogine to žodžio prasme, o tapatinama su plačiausiu reiškinių spektru. Grynai lyriniai veikėjų išgyvenimai atsiskleidžia plačios istorinės panoramos fone (pavyzdžiui, Musset). Žmogaus meilė savo namams, tėvynei, tautai kaip kiauras gija eina per visų romantiškų kompozitorių kūrybą.

Didžiulė vieta mažų ir didelių formų muzikos kūriniuose skiriama gamtos įvaizdžiui, kuris glaudžiai ir neatsiejamai susipynęs su lyrinės išpažinties tema. Kaip ir meilės vaizdai, gamtos įvaizdis įasmenina herojaus dvasios būseną, kurią dažnai nuspalvina disharmonijos su tikrove jausmas.

Fantazijos tema dažnai konkuruoja su gamtos vaizdais, kuriuos greičiausiai generuoja noras ištrūkti iš tikrojo gyvenimo nelaisvės. Romantikams būdingos buvo nuostabaus, spalvomis žėrinčio, pilkai kasdienybei prieštaraujančio pasaulio paieškos. Būtent šiais metais literatūra praturtėjo brolių Grimų pasakomis, Anderseno pasakomis, Šilerio ir Mickevičiaus baladėmis. Romantinės mokyklos kompozitoriams pasakos, fantastiniai vaizdai įgauna savitą tautinį koloritą. Chopino baladės įkvėptos Mickevičiaus baladžių, Schumannas, Mendelssohnas, Berliozas kuria fantastiško groteskiško plano kūrinius, simbolizuojančius tarsi atvirkštinę tikėjimo pusę, siekiančią apversti blogio jėgų baimės idėjas.

Vaizduojamajame mene romantizmas ryškiausiai pasireiškė tapyboje ir grafikoje, mažiau išraiškingai – skulptūroje ir architektūroje. Žymūs romantizmo atstovai vaizduojamajame mene buvo E. Delacroix, T. Gericault, Eugene'as Delacroix laikomas prancūzų romantikų tapytojų galva. Paveiksluose jis išreiškė laisvės meilės, aktyvaus veiksmo dvasią („Laisvė veda žmones“), aistringai ir temperamentingai ragino pasireikšti humanizmui. Gericault kasdieniai paveikslai išsiskiria aktualumu, psichologiškumu, precedento neturinčia išraiška. Dvasingi, melancholiški Friedricho peizažai („Du kontempliuojantys apie mėnulį“) – vėl tas pats romantikų bandymas prasiskverbti į žmonių pasaulį, parodyti, kaip žmogus gyvena ir svajoja požeminiame pasaulyje.

Rusijoje romantizmas pirmą kartą pradėjo atsirasti portretuose. Pirmajame XIX amžiaus trečdalyje ji iš esmės prarado ryšį su garbinga aristokratija. Reikšmingą vietą ėmė užimti poetų, menininkų, meno mecenatų portretai, paprastų valstiečių atvaizdai. Ši tendencija ypač išryškėjo O.A. Kiprenskis (1782 - 1836) ir V.A. Tropininas (1776 - 1857).

Vasilijus Andrejevičius Tropininas siekė gyvo, atsipalaidavusio žmogaus apibūdinimo, išreikšto jo portretu. Sūnaus portretas (1818), „A.S. Puškinas“ (1827), „Autoportretas“ (1846) stebina ne savo portretiniu panašumu į originalus, o neįprastai subtiliu žmogaus vidinio pasaulio įžvalga. Būtent Tropininas buvo šio žanro, šiek tiek idealizuoto žmogaus iš liaudies portreto, įkūrėjas („Nėrinių kūrėjas“, 1823).

XIX amžiaus pradžioje Tverė buvo reikšmingas Rusijos kultūros centras. Literatūros vakaruose čia dalyvaudavo visi žymūs Maskvos žmonės. Čia jaunasis Orestas Kiprenskis susipažino su A.S. Puškinas, kurio portretas, nutapytas vėliau, tapo pasaulinio portreto meno perlu, o A.S. Puškinas skyrė jam eilėraščius, vadindamas jį „lengvos sparnuotos mados mėgstamiausiu“. O. Kiprenskio Puškino portretas yra gyva poetinio genijaus personifikacija. Lemiamame galvos pasukime, energingai sukryžiuotose rankose ant krūtinės, visoje poeto išvaizdoje atsispindi nepriklausomybės ir laisvės jausmas. Būtent apie jį Puškinas pasakė: „Matau save kaip veidrodyje, bet šis veidrodis mane glosto“. Išskirtinis Kiprenskio portretų bruožas yra tas, kad jie parodo dvasinį žavesį ir vidinį žmogaus kilnumą. Davydovo portretas (1809) taip pat kupinas romantiškos nuotaikos.

Daug portretų Kiprenskis nutapė Tverėje. Be to, tapydamas Ivaną Petrovičių Vulfą, Tverės dvarininką, jis susijaudinęs žiūrėjo į priešais jį stovinčią merginą, savo anūkę, būsimąją Aną Petrovną Kern, kuriai buvo skirtas vienas žaviausių lyrinių kūrinių - poema. A.S. Puškinas „Prisimenu nuostabią akimirką...“ Tokios poetų, menininkų, muzikantų asociacijos tapo naujos meno krypties – romantizmo – apraiška.

Šios eros rusų tapybos šviesuoliai buvo K.P. Bryullovas (1799–1852) ir A.A. Ivanovas (1806 - 1858).

Rusijos dailininkas ir braižytojas K.P. Bryullovas, dar būdamas Dailės akademijos studentas, įvaldė neprilygstamą piešimo įgūdžius. Išsiųstas į Italiją, kur gyveno jo brolis, tobulinti meno, Bryullovas netrukus savo paveikslais nustebino Sankt Peterburgo mecenatus ir filantropus. Didelė drobė „Paskutinė Pompėjos diena“ sulaukė didžiulės sėkmės Italijoje, o vėliau ir Rusijoje. Menininkas jame sukūrė alegorinį senovės pasaulio mirties ir naujos eros pradžios paveikslą. Naujo gyvenimo gimimas ant senojo pasaulio griuvėsių, byrančių į dulkes, yra pagrindinė Bryullovo paveikslo idėja. Menininkas pavaizdavo masinę sceną, kurios herojai – ne pavieniai žmonės, o patys žmonės.

Geriausi Bryullovo portretai yra vienas ryškiausių puslapių Rusijos ir pasaulio meno istorijoje. Jo „Autoportretas“, taip pat A.N. Strugovshchikova, N.I. Kukolnik, I.A. Krylova, Ya.F. Yanenko, M Lanci išsiskiria savo įvairove ir savybių turtingumu, dizaino plastine galia, technikos įvairove ir blizgesiu.

K.P. Bryullovas į rusų klasicizmo tapybą įvedė romantizmo ir gyvybingumo srautą. Jo „Bathsheba“ (1832) nušviestas vidinio grožio ir jausmingumo. Net apeiginis Bryullov portretas („Arkliena“) dvelkia gyvais žmogiškais jausmais, subtiliu psichologizmu ir realistinėmis tendencijomis, o tai išskiria meno judėjimą, vadinamą romantizmu.

Romantiškas herojus

Romantiško herojaus ženklai

Išskirtinis herojus išskirtinėmis aplinkybėmis
Realybė aktyviai atkuriama pagal idealą
Nepriklausomybė
Konflikto tarp herojaus ir visuomenės neišsprendžiamumas
Abstraktus laiko suvokimas
Du ar trys skirtingi charakterio bruožai

Veikėjų vaidmenys ir archetipai
Vaidmuo	Veiksmo herojus · Finalinė mergina · Bairono herojus · Išradėjas · Komikas · Neurosteniškas · Vice · Sumanytojas · Soubrette · Travestija · Tragiškas herojus
Archetipai	Išprotėjęs mokslininkas · Kilnus laukinis · Kilnus banditas · Nenoringas herojus · Nelaimės ištikta mergina · Kario mergelė · Karalius po kalnu · Blogas vaikinas · Žavus princas · Fatale moteris

Wikimedia fondas. 2010 m.

Pažiūrėkite, kas yra „romantiškas herojus“ kituose žodynuose:

romantiškas herojus- pamatyti kūrinio herojų + romantizmas...

kūrinio herojus- vienas iš pagrindinių meno kūrinio veikėjų (priešingai personažui); herojaus charakterio raida ir jo santykiai su kitais personažais vaidina lemiamą vaidmenį kuriant kūrinio siužetą ir kompoziciją, jį atskleidžiant... ... Literatūros kritikos terminų žodynas-tezauras

herojus- 1. Asmuo, padaręs karinių ar darbo žygdarbių. Nesavanaudiškas, bebaimis, genialus (pasenęs), drąsus (pasenęs poetas), narsus, šlovingas (pasenęs), garsus, garsus, tikras, legendinis, drąsus, liaudiškas, tikras, ... ... Epitetų žodynas

Grushnitsky („Mūsų laikų herojus“)- Taip pat žiūrėkite Junkerį. Tarnyboje jis dirba tik metus. Jis buvo aktyviame būryje ir buvo sužeistas į koją. Dėl ypatingo švelnumo jis dėvi storą kario paltą. Jis turi Šv. Jurgio kryžių. Jis yra gero kūno sudėjimo, tamsus ir juodaplaukis; atrodo, kad gali... Literatūros tipų žodynas

- - gimęs 1799 m. gegužės 26 d. Maskvoje, Nemetskaya gatvėje, Skvorcovo name; mirė 1837 01 29 Sankt Peterburge. Iš tėvo pusės Puškinas priklausė senai bajorų šeimai, kilusiai, remiantis genealogijomis, iš asmens „iš ... ... Didelė biografinė enciklopedija

Puškinas A. S. Puškinas. Puškinas rusų literatūros istorijoje. Puškino studijos. Bibliografija. Puškinas Aleksandras Sergejevičius (1799, 1837) – didžiausias rusų poetas. R. birželio 6 d. (pagal senąjį stilių gegužės 26 d.) 1799 m. P. šeima kilusi iš palaipsniui skurstančių senųjų ... ... Literatūros enciklopedija

1. A.P.Sumarokovo tragedijos „Apsimetinėlis Dimitrijus“ (1771) herojus. Istorinis prototipas yra netikras Dmitrijus I, taip pat tikriausiai Jurijus (Grigijus) Otrepjevas. 1601 m. apsimetėlis pasirodė Lenkijoje Ivano IV Rūsčiojo sūnaus Dimitrio vardu; 1604 metų vasarą su...... Literatūriniai herojai

A. S. Gribojedovo komedijos „Vargas iš sąmojų“ (1824 m.; pirmame leidime pavardės rašyba – Chadskis) herojus. Tikėtini atvaizdo prototipai yra P.Ya (1796 1856) ir V.K. Kuchelbecker (1797 1846). Herojaus veiksmų pobūdis, jo pasisakymai ir santykiai su... ... Literatūriniai herojai

- (pranc. Jean Valejean) V. Hugo romano „Vargdieniai“ (1862 m.) herojus. Vienas iš herojaus prototipų buvo nuteistasis Pierre'as Morinas, kuris 1801 metais buvo nuteistas penkeriems metams katorgos už pavogtą duonos gabalą. Tik vienas asmuo, Digne miesto vyskupas, monsinjoras de... ... Literatūriniai herojai

Saulėlydžio paplūdimys ... Vikipedija

Knygos

M. Lermontovas. Pilti darbai, M. Lermontovas. Michailas Jurjevičius Lermontovas yra jaunesnis Puškino amžininkas ir antra pagal dydį XIX amžiaus rusų poezijos figūra. 2014 metais minimos 200-osios poeto gimimo metinės. Tai buvo jo likimas...

Romantiškas herojus- vienas iš romantizmo literatūros meninių įvaizdžių. Romantikas – išskirtinis ir dažnai paslaptingas žmogus, dažniausiai gyvenantis išskirtinėmis aplinkybėmis. Išorinių įvykių susidūrimas perkeliamas į vidinį herojaus pasaulį, kurio sieloje vyksta prieštaravimų kova. Dėl šio charakterio atkūrimo romantizmas itin aukštai iškėlė individo vertę, neišsemiamą jo dvasinėmis gelmėmis, atskleidžiančią savitą vidinį pasaulį. Žmogus romantiniuose kūriniuose taip pat įkūnijamas per kontrastą, antitezę: viena vertus, jis suprantamas kaip kūrybos vainikas, o iš kitos – kaip silpnavalis žaislas likimo rankose, nežinomos ir nuo jo nepriklausančios jėgos, žaisti su savo jausmais. Todėl jis dažnai tampa savo aistrų auka. Taip pat dažniausiai nedidelio lyrinio-epinio kūrinio herojus. Romantiškas herojus yra vienišas. Arba jis pats bėga iš pažįstamo, kitiems patogaus pasaulio, kuris jam atrodo lyg kalėjimas. Arba jis yra tremtinys, nusikaltėlis. Jį pavojingu keliu varo nenoras būti kaip visi, audros troškulys ir noras pamatuoti savo jėgas. Romantiškam herojui laisvė vertingesnė už gyvybę. Kad tai pasiektų, jis sugeba bet ką, jei jaučia vidinį teisumą.

Romantiškas herojus yra neatsiejama asmenybė;



Vaidmuo

Archetipai

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Romantinis herojus"

Ištrauka, apibūdinanti romantizmo herojų

- Prašau, esi laukiamas, velionio broli, - dangaus karalystė! „Makaras Aleksejevičius liko, taip, kaip žinote, jie silpni“, - sakė senasis tarnas.
Makaras Aleksejevičius, kaip žinojo Pierre'as, buvo pusiau pamišęs, sunkiai geriantis Josifo Aleksejevičiaus brolis.
- Taip, taip, žinau. Einam, einam...“ – pasakė Pjeras ir įėjo į namus. Koridoriuje stovėjo aukštas, plikas senukas su chalatu, raudona nosimi ir kaliošais ant basų kojų; Pamatęs Pjerą, jis kažką piktai sumurmėjo ir nuėjo į koridorių.
„Jie buvo puikaus intelekto, bet dabar, kaip matote, susilpnėjo“, – sakė Gerasimas. - Ar norėtum į biurą? – Pjeras linktelėjo galva. – Biuras buvo užantspauduotas ir toks tebėra. Sofija Danilovna įsakė, kad jei jie ateis iš jūsų, išleiskite knygas.
Pierre'as įėjo į tą patį niūrų kabinetą, į kurį buvo įėjęs su tokiu nerimu per savo geradarių gyvenimą. Šis biuras, dabar dulkėtas ir nepaliestas nuo Juozapo Aleksejevičiaus mirties, buvo dar niūresnis.
Gerasimas atidarė vieną langinę ir pirštais išėjo iš kambario. Pierre'as apėjo biurą, nuėjo prie kabineto, kuriame gulėjo rankraščiai, ir išsinešė vieną iš kadaise svarbiausių ordino šventovių. Tai buvo tikri škotiški poelgiai su geradario užrašais ir paaiškinimais. Jis atsisėdo prie dulkėto stalo ir pasidėjo rankraščius priešais save, atidarė, uždarė ir galiausiai, atitraukęs nuo savęs, pasirėmęs galvą ant rankų, pradėjo mąstyti.

Sąvokos „romantiškas herojus“ apibrėžimai

Romantiškas herojus- vienas iš romantizmo literatūros meninių įvaizdžių.

● Egzistencija « du pasauliai»: idealų, svajonių ir tikrovės pasaulis. Tai veda romantiškus menininkus į nevilties ir beviltiškumo nuotaiką. pasaulio liūdesys».

● Kreipimasis į liaudies istorijas, folkloras, domėjimasis istorine praeitimi, istorinės sąmonės paieškos.

Norėdami sužinoti daugiau apie romantizmo teoriją, naudokite pristatymą šia tema.

Romantiškojo herojaus tipologija

Žodžių debesis, iliustruojantis pagrindines romantiško herojaus savybes

Paprastai romantiškų herojų tipus galima pavaizduoti kaip nacionalinis, arba Universalus.

Pavyzdžiui:

● Oddball herojus- juokinga ir juokinga paprastų žmonių ir praeivių akimis

● Vienišas herojus– visuomenės atstumtas, suvokiantis savo svetimumą pasauliui

● "Byronic Hero"- papildomas žmogus, „šimtmečio sūnus“, kenčia nuo savo prigimties prieštaravimų

● Herodemoniška asmenybė– meta iššūkį pasauliui, kartais net Dievui, žmogus, pasmerktas konfliktuoti su visuomene

● Herojus yra žmonių žmogus– atmetė visuomenė

Debesis yra pagrįstas straipsniai „Romantinis herojus Vakarų Europos literatūroje“ iš Licėjaus leidyklos internetinės bibliotekos. Vizualiai pateikiami pagrindiniai romantiško personažo aspektai. Taigi romantinis herojus pasirodo kaip žmogus, siekiantis ieškoti romantiško idealo pasaulio. Tai išskirtinė asmenybė, metanti iššūkį aplinkiniam pasauliui, ištroškusi moralinės revoliucijos. Toks žmogus prieštarauja kasdienybei ir svajonėms apie dvasinį tobulumą.

Įvairių vokiečių autorių personažų analizė

Romantiškas herojus ir visuomenė yra priešingos jėgos, nes atstovauja dvi skirtingas sąvokas: dvasingumas ir vidutinybė. Novaliui, kaip novatoriui, romantiškas herojus yra amžinas klajoklis ieškant savo didžiojo idealo ir siekiant tobulėti, Hölderline - vienišas atsiskyrėlis Ir gamtos vaikas, dievina Meilė, o Hoffmannas, persipynęs su realizmu ir romantiška ironija, turi keletą sekuliarizuotas komiška ekscentriškas, tačiau galintis jausti vaikišką džiaugsmą ir paprastas tikėjimas stebuklais. Vienaip ar kitaip visus veikėjus sieja noras atsiduoti jausmams, kartu atidėjus šaltą protą. Būtent Meilė herojuose pažadina geriausius, atveria akis į gražius, tikrai svarbius dalykus, meilė transformuoja romantišką herojų, skatina kūrybiškumą, joje jis randa patį svajonės įsikūnijimą. “ Meilė yra pagrindinis dalykas“ – rašė Šilingas.

Meniniame žemėlapyje atvaizduojami pagrindiniai romantiško personažo bruožai, vienijantys literatūros kūrinių herojus įvairiais etapais.

Anglų poetas Percy Bysshe Shelley taip pasakė apie romantizmą, mirtinai palygindamas jį su debesimis: „Nežinau jokio pastovumo, visada keičiu savo išvaizdą, bet niekada nemirsiu...“

Kas yra romantiškas herojus ir koks jis?

Tai yra individualistas. Supermenas, išgyvenęs dvi stadijas: prieš susidūrimą su realybe jis gyvena „rožinėje“ būsenoje, jį užvaldo noras siekti pasiekimų, pakeisti pasaulį; susidūręs su realybe, jis ir toliau laiko šį pasaulį ir vulgariu, ir nuobodžiu, bet netampa skeptiku ar pesimistu. Aiškiai suvokus, kad nieko pakeisti negalima, pasiekimų troškimas išsigimsta į pavojų troškimą.

Romantikai galėjo suteikti amžiną išliekamąją vertę kiekvienai smulkmenai, kiekvienam konkrečiam faktui, kiekvienam dalykui. Josephas de Maistre'as tai vadina „Apvaizdos keliais“, Germaine'as de Stael – „vaisingomis nemirtingos visatos įsčiomis“. Chateaubriand knygoje „Krikščionybės genijus“ istorijai skirtoje knygoje tiesiogiai nurodo Dievą kaip istorinio laiko pradžią. Visuomenė atrodo kaip nepajudinama jungtis, „gyvybės gija, jungianti mus su mūsų protėviais ir kurią turime išplėsti iki savo palikuonių“. Tik žmogaus širdis, o ne protas, gali suprasti ir išgirsti Kūrėjo balsą per gamtos grožį, per gilius jausmus. Gamta yra dieviška, harmonijos ir kūrybos šaltinis, o jos metaforas romantikai dažnai perneša į politinę leksiką. Romantikams medis tampa klano, spontaniško vystymosi, gimtojo krašto syvų suvokimo simboliu, tautinės vienybės simboliu. Kuo nekalta ir jautresnė žmogaus prigimtis, tuo lengviau jis girdi Dievo balsą. Vaikas, moteris, kilnus jaunimas dažniau nei kiti suvokia sielos nemirtingumą ir amžinojo gyvenimo vertę. Romantikų palaimos troškulys neapsiriboja idealistiniu Dievo Karalystės po mirties troškimu.

Be mistinės meilės Dievui, žmogui reikia tikros, žemiškos meilės. Negalėdamas užvaldyti savo aistros objekto, romantiškas herojus tapo amžinu kankiniu, pasmerktu laukti susitikimo su mylimąja pomirtiniame gyvenime, „nes didelė meilė verta nemirtingumo, kai kainuoja žmogui gyvybę“.

Ypatingą vietą romantikų kūryboje užima asmenybės ugdymo ir ugdymo problema. Vaikystėje nėra įstatymų, jos momentiniai impulsai pažeidžia visuomenės moralę, paklūsta savo vaikų žaidimo taisyklėms. Suaugusiam žmogui panašios reakcijos veda į mirtį, į sielos pasmerkimą. Ieškodamas dangiškosios karalystės, žmogus turi suvokti pareigos ir dorovės dėsnius, tik tada gali tikėtis amžinojo gyvenimo. Kadangi romantikams pareigą diktuoja troškimas įgyti amžinąjį gyvenimą, pareigos vykdymas suteikia asmeninę laimę giliausiu ir galingiausiu pasireiškimu. Prie moralinės pareigos pridedama gilių jausmų ir didingų interesų pareiga. Nemaišydami skirtingų lyčių nuopelnų, romantikai pasisako už vyrų ir moterų dvasinio tobulėjimo lygybę. Lygiai taip pat pilietinę pareigą diktuoja meilė Dievui ir jo institucijoms. Asmeninis siekis išsipildo bendrame reikale, visos tautos, visos žmonijos, viso pasaulio siekyje.

Kiekviena kultūra turėjo savo romantišką herojų, tačiau Byronas savo darbe „Charold Harold“ pateikė tipišką romantiškojo herojaus idėją. Jis užsidėjo savo herojaus kaukę (rodo, kad tarp herojaus ir autoriaus nėra atstumo) ir pavyko atitikti romantišką kanoną.

Visi romantiški kūriniai išsiskiria būdingomis savybėmis:

Pirma, kiekviename romantiškame kūrinyje nėra atstumo tarp herojaus ir autoriaus.