1918 m., būdamas JAV, susipažino su V. Bryusovo romanu „ Ugnies angelas“ Šio kūrinio pagrindas buvo rašytojos Ninos Petrovskajos santykis su poetu A. Bely ir pačiu autoriumi. Tačiau simbolistui būtų keista šią istoriją pristatyti šiuolaikinėse realybėse: raganų medžioklės metu veiksmas buvo perkeltas į Vokietiją, autorė virto riteriu Ruprechtu, N. Petrovskaja - pusiau išprotėjusia mergina Renata, o vaizdas. A. Bely yra „paskirstytas“ į du personažus – herojei pasirodantį mistinį Ugnies angelą (ar sugeneruotą jos karštligiškos vaizduotės?) ir tikrąjį grafą Henriką, kurį Renata tapatina su juo.
Kas galėtų pritraukti tokį siužetą? Galbūt tai lėmė jo dvasiniai ieškojimai – tačiau po kelerių metų jį nuvedė priešinga linkme... Vienaip ar kitaip, opera „Ugninis angelas“ nėra pati geriausia populiarus darbas kompozitorius – jam neabejotinai buvo reikšmingas. Tai liudija labai ilgas darbo laikotarpis: operą pradėjęs kurti 1919 m., kompozitorius ją baigė 1928 m., tačiau dar dvejus metus keitė partitūrą.
Dalį šio laikotarpio – kelerius metus, pradedant 1922 m. – jis gyveno Ettalyje, mažame kaimelyje Bavarijoje. Čia, netoli nuo vienuolyno, viskas buvo palanku pasinerti į viduramžių Vokietijos atmosferą. Kompozitorius „atpažino“ ir aprodė savo žmonai vietas, kuriose galėtų vykti tam tikri operos įvykiai, apsilankymas tipografo Christophe'o Plantino muziejuje, kur tiek daug senų knygų ir rankraščių, priminė, kaip Ruprecht rausėsi po knygas; padėti Renatai...
Operos „biografiją“, kuri ir taip pasirodė sunki, apsunkino aistra „krikščioniškojo mokslo“ idėjoms. Pasinerdamas į šio Amerikos protestantų judėjimo ideologinius pagrindus, lankydamasis jo šalininkų susitikimuose ir paskaitose, kompozitorius pajuto tam tikrą prieštaravimą tarp šių idėjų ir „Ugnies angelo“ turinio – tai netgi paskatino jį iki minties „mėtyti“. „Ugnies angelas“ į krosnį“. Laimei, žmona atkalbėjo jį sunaikinti muziką, kuriai sukurti jau buvo įdėta tiek daug pastangų – ir darbas prie operos tęsėsi.
Peržiūrėtas į paties kompozitoriaus sukurtą libretą, V. Bryusovo romanas šiek tiek pasikeitė. Jei romane Renata po kankinimų miršta inkvizicijos kalėjime - ant Ruprechto rankų, tai operoje ji sudeginama ant laužo, ir tokia pabaiga atrodo dar logiškesnė: ugninis angelas, kuriam herojė stengėsi viską. jos gyvybę, paima ją į rankas. Realaus žmogaus – Agripos iš Nettesheimo – įvaizdžio interpretacija tapo diametraliai priešinga: V. Bryusovas jį pristato kaip mokslininką, kurį neišmananti aplinka laiko magu – kaip tikrą magą. Tačiau pagrindinis romano turinys išlieka – neramios sielos tragedija, besiskleidžianti niūrioje viduramžių mistikos atmosferoje.
Šią atmosferą kuria keistas dvidešimtojo amžiaus harmoninių priemonių ir aliuzijų į viduramžių žanrus derinys. Ypač daug tokių užuominų yra Inkvizitoriaus dalyje, kuri turi ir psalmodinio deklamavimo, ir grigališkojo choralo bruožų. Tačiau atsiranda ir viduramžių sakralinės muzikos bruožų muzikines savybes herojė, iš kurios, atrodytų, to reikėtų mažiausiai tikėtis – viešbučio šeimininkė, menkinanti Renatą: parodiškas šių bruožų lūžis jos detaliame pasakojime taikliai nubrėžia išmintingos veidmainės įvaizdį. Religinių atspalvių suteikia ir Renatos meilė Ugnies angelui: pavyzdžiui, herojės monologe iš pirmojo veiksmo, kai ji vadina Madiel vardą, meilės leitmotyvas skamba orkestre choriniame pristatyme.
„Ugnies angele“ jis nemėgsta „reifikuoti“ iracionalaus pasaulio apraiškų, todėl orkestras atlieka kolosalų vaidmenį. Būtent orkestrinės priemonės išryškėja Renatos haliucinacijų, būrėjos ateities spėjimų ir Ruprechto susitikimo su Agrippa iš Nettesheimo scenoje.
Operos „Ugnies angelas“ sceninis likimas pasirodė ne mažiau sudėtingas nei jos sukūrimo istorija. Žinoma, apie tokio „okultinio-mistinio“ kūrinio pastatymą Sovietų Sąjungoje tuomet nereikėjo net galvoti. Tačiau net ir Vakaruose derybos su įvairiais Vokietijos, Prancūzijos ir JAV teatrais nieko neprivedė – antrojo veiksmo fragmentą Paryžiuje pristatė tik Sergejus Koussevitzky, bet be didelio pasisekimo.
1954 m. Eliziejaus laukų teatre buvo pristatyta opera „Ugninis angelas“. koncertinis pasirodymas. Ir galiausiai 1955 metais pastatė operą Venecijos teatras„La Fenice“. Sovietinė premjera įvyko tik 1984 metais Permėje. Tais pačiais metais „Ugnies angelas“ buvo gaminamas kitame SSRS mieste - Taškente.
Muzikiniai sezonai
„Jie prašo tavęs nesičiaudėti į šią knygą“
(S.S. Prokofjevo ženklas ant V. Bryusovo romano kopijos
"Ugnies angelas" 2 dalimis. M.; Skorpionas, 1908 m.)
Kada Prokofjevas padarė šią pastabą virš pirmojo teksto puslapio antraštės? Tikriausiai 1919 m., Prokofjevui per pirmąjį „Ugninio angelo“ skaitymą. Knygą kompozitorius gavo iš buvusio rusų karininko, kadaise vadovavusio Minsko gubernijos aukštuomenės, o paskui emigranto Boriso Samoilenkos. O gal tai jau kitas egzempliorius, o žymės kartu su likusiomis paraštėmis romano paraštėse atsirado dirbant su 1 ar 2 leidimo libretu? Kas žino...
Gaila, kad N.P. Savkina, kaip iliustracijas naudodama romano „Ugnies angelas“ puslapius, jų nekomentavo ir nenurodė leidinio atspaudo. Nepaisant to, Bryusovas, „išmargintas“ Prokofjevo pieštuku, įrodo iš anksto nulemtą kompozitoriaus kreipimosi į „Ugnies angelo“ siužetą nesutapimą. operos libretas. Pasirinkimą lėmė tikėjimo, religinio egzistencijos suvokimo poreikis. Simboliška, kad kuriant muziką pagal romaną iš viduramžių gyvenimą rusų filosofinėje mintyje atsirado pokario porevoliucinio pasaulio istorijos laikotarpio apibrėžimas kaip „naujieji viduramžiai“, kuris, pasak N. Berdiajevo, reiškia „ritmišką epochų kaitą, perėjimą nuo racionalizmo. nauja istorijaį iracionalizmą<…>viduramžių tipas“.
„Angelas“ su didžiąja raide
Šia prasme „Ugninis angelas“ (tiesa, muzikos autoriaus didžiąja raide), kuriam jis skyrė beveik dešimt metų (nuo 1921 m. iki 1928 m.), yra viena neracionaliausių Prokofjevo kompozicijų, turinti neabejotiną buvimą. iš „kito pasaulio“. Fatališka ir mistiška lydėjo ir operos kūrimą, ir egzistavimą, kuri galiausiai, anot Prokofjevo, buvo „nepasisekė“...
Tačiau „Angelo“ kūrimo kronika nėra būtent operos ar simfonijos istorija ir anaiptol ne nesėkmingų pastatymų peripetijos ar notacijos sunkumai. Prieš mus visas kompozitoriaus gyvenimo tremtyje dešimtmetis.
Savkina N.P. Sergejaus Prokofjevo „Ugnies angelas“: į kūrybos istoriją
– M.: Mokslinės leidybos centras „Maskvos konservatorija“, 2015. – 288+16 su įsk. muzika, lig. 300 tiražas
Sunkus laikotarpis, praėjęs po „Angelų ir demonų“ ženklu – genijaus, per savo sielą perėjusio transcendentines visos eros blogio formas, išpažintis. Kūrinio aktualumas laikui bėgant neišblėso. Muzika yra gyva interpretacijų ir interpretacijų raidoje. „Ugnies angelo“ semantika, tolstanti vis toliau siužetas Renata - Ruprecht pažodžiui mūsų akyse keičiasi į „pasaulio aspektą“ (N.Ya. Myaskovskio žodžiais). Muzikinis tekstas Prokofjevas atveria naujus horizontus suprasti žmonijos dvasios ir istorijos paslaptis. Laiko tragedija ir asmenybės drama, susidūrimas su tikrove ir racionalizmo žlugimas padarė nepaprastą įtaką Sergejaus Prokofjevo pasaulėžiūrai. Per dešimtmetį gyvenimo toli nuo Rusijos, nuo ateisto, pragmatiško „netikinčiojo“, ne be cinizmo, Prokofjevas tampa atsidavusiu krikščioniškojo mokslo religijos („madingo Bostono mokslo“ Cristian Sciens) šalininku, į disciplinuotą. išgydymas per įtaigą ir tvirtumą.
Kūryboje yra racionalumo krizė arba, pasak Prokofjevo, „proto ir tikėjimo konfliktas“, nukrypimas nuo schemų patoso. senas gyvenimas sugriuvo su grandiozine operos „Ugninis angelas“ muzika, o paskui – Trečioji simfonija, sukurta remiantis temine operos medžiaga. Prokofjevo amžininkai šią muziką vertino neįprastai aukštai: „Man „Ugninis angelas“ yra daugiau nei muzika“, – entuziastingai rašė jis. N.Ya. Myaskovskis„...tikras ir neįprastai „šaudingas“ šio kūrinio žmogiškumas padarys jį amžiną. S.A. Koussevitzky apie Trečiąją simfoniją pasakė: „...Tai geriausia simfonija nuo Čaikovskio šeštosios“. „Niekada gyvenime nieko panašaus nejaučiau klausydamasi muzikos. Tai mane paveikė kaip pasaulio pabaigą“, – prisiminė jis S.T. Richteris.
„Ugnies angelo“ amžius
Per kelis dešimtmečius nuo sukūrimo Prokofjevo „Ugninis angelas“ sukaupė gana didelę diskografiją (daugiausia dėl Trečiosios simfonijos įrašų), tačiau negavo nei verto notografinio sąrašo, nei įspūdingo sąrašo. teatro kūrinius. To priežastys – atskira tema. „Ugnies angelo“ bibliografija taip pat menka. Kreipimasis į kūrinį dažniausiai turi specifinį muzikologinį pobūdį (vokalinio stiliaus bruožai, teminė tematika, formos analizė, toninis planas kompozicijos, harmoninės kalbos bruožai). Tuo labiau nekantriai laukta N. P. knyga, dabar pristatyta skaitytojams. Savkina apie S.S. „Ugnies angelo“ sukūrimo istoriją. Prokofjevas.
Knygos koncepcija siekia 1997 m. Medžiagos rinkimas, studijavimas ir sisteminimas buvo laipsniškas ir žingsnis po žingsnio. Tarpinis N. P. tyrimų, susijusių su knyga, rezultatas. Savkina pradėjo leisti daugybę straipsnių ir mokslinių pranešimų, kurie vėliau buvo įtraukti į knygą pataisyta forma kaip atskiri skyriai. Unikali galimybė dirbti su medžiaga iš Svjatoslavo Prokofjevo kolekcijos ir vadinamojo Londono Prokofjevo archyvo (SPA „The Serge Prokofev Archive“, Kolumbijos universitetas, Niujorkas, JAV), taip pat prieiga prie Rusijos fondų. valstybinis archyvas literatūra ir menas (S.S. Prokofjevo fondas Nr. 1929) leido N.P. Savkina struktūrizuoti ir įvesti mokslinė apyvarta ištisi šaltinių klodai, kurie šalies tyrinėtojams neprieinami. Tai visų pirma muzikinio teksto šaltiniai - ranka parašytos kopijos su I operos leidimo kompozitoriaus autografu, jo sąsiuviniai su muzikiniais eskizais, nežinomos nuotraukos, literatūriniai rankraščiai, asmens dokumentai. Taigi, B. N. „Ugnies angelo“ libreto versija. Demchinsky („geriausia kelių puslapių proporcija“) pagrįstai gali būti laikomas vienu ryškiausių įspūdžių ir sensacingiausių atradimų šiuolaikinėje Prokofjevo literatūroje.
Gausiausias ir informatyviausias šaltinių tipas, kurį cituoja N.P. Savkina - Prokofjevo laiškai ir jo korespondentai. S. S. epistoliniai dialogai pristatomi pirmą kartą. Prokofjevas su G.G. Paichadze, B.N. Demčinskis, F.F. Komissarževskis, E.A. Ebergas, A. Coatesas, B.S. Zacharovas, B.V. Asafjevas ir kiti. Anksčiau išleistus laiškus knygos autorius pateikia fragmentais iš spausdintų šaltinių. Ši rinktinė įdomi kontekste, kai „Angelo“ istorija tarsi „tangentiškai“ sujungia gavėjus ir korespondentus nematomu ryšiu, iš skirtingų faktų suformuodama įvairiapusį, sudėtingą, bet matomą istorinės tiesos vaizdą. Taigi, pavyzdžiui, pasirodo paskutinė knygos dalis, kurią autorius pavadino „Apgaulės telegramos laiškais (vietoj priedo)“ su Prokofjevo ir Varvaros Fedorovnos Demchinskajos, B. N. našlės, susirašinėjimu. Demchinsky, pirmoji Prokofjevo laiškų J. Szigeti ir I. V. publikacija. Hesenas.
„Iš kasdienybės į būties“
Pirmas įspūdis (perskaityti vieną kartą neužtenka, knygą verta pastudijuoti ir perskaityti iš naujo...) iš pažinties su fundamentalia N.P. Savkina: koks gilus, šviežias, originalus! Literatūroje, skirta muzikai S.S. Prokofjevai, vargu ar rasite knygą, panašią pagal žanrą, koncepciją, struktūrą, pateikimą. Išorinio „moksliškumo“ vengimas, konfidenciali asmeninė intonacija, nepaprasta autoriaus erudicija, „metafizinis“ požiūris į reiškinius ir faktus, nežinomų ir unikalių šaltinių gausa iškelia šią knygą į „didelės“ tarpdisciplininės literatūros, skirtos sau, lygmenį. į platų ratą skaitymo elitas. Tiems, kuriems mūsų „beoriniu“ vartojimo laiku vis dar rūpi „krikščioniškojo kosmoso begalybės“ ir „kelio iš kasdienybės į būtį, iš akimirkos į belaikį“ klausimai.
Autorius knygos kompoziciją apibrėžė taip: „...jos konstruktyvi logika kuriama atsižvelgiant į nevienalytės medžiagos prigimtį. Nuo aplinkybių – visko, kas buvo susiję su muzikinio kūrinio leidimo rengimu, pirmųjų pastatymo planų, kurie pasirodė iliuziniai, visokių lydinčių įvykių – iki turinio ir prasmės klausimų suvokiant kūrinio turinį. autorius... Šis išdėstymas, pažeidžiantis chronologijos tiesiškumą ir vektoriškumą, veda į pačią muziką...“ .
Pati muzika, o ne tik „Ugnies angelas“, knygoje užima pagrindinę vietą. Pasiruošęs, net susižavėjęs skaitytojas (žavingas autorinis tekstas šiek tiek žydro stiliaus, logiško mąstymo, emociškai aistringas) lengvai ir su dideliu susidomėjimu įsilieja į trijų operos „Ugnies angelas“ leidimų problematiką (trečiasis leidimas reiškia kartu su S.Yu. Sudeikinu operą pritaikyti nesėkmingam operos pastatymui JAV 1930 m.) ir su nenumaldomu susidomėjimu kartu su knygos autoriumi kaip bendrininku seka kuo detaliausią ir tiksliausią. chirurgo skalpelis, I ir II leidimų libreto ir muzikos pokyčių analizė . „Du „Ugninio angelo“ leidimai labai skiriasi, o tai, kas sėkmingai rasta, kaip atsitinka Prokofjevui, vėliau tampa stilių formuojančia nuosavybe“, – rašo N.P. Savkinas, pažymėdamas ir išreiškęs savo požiūrį į vieną svarbiausių Prokofjevo kūrybos problemų - redakcinė problema. Kartu su knygos autoriumi skaitytojas žvelgia į Prokofjevo kūrybinę laboratoriją ir stebi kūrybinio proceso magiją, skausmingas Menininko abejones ir dviejų jo principų kovą. Amžinam globaliam, bet tokia „rusiška“ skausmingos kūrybos ambivalentiškumo tema „alter ego“, Dvigubas, interpretuojant N.P. Savkina gauna naują, „muzikinę“ interpretaciją.
Autoriaus dedikacija „Svjatoslavo Sergejevičiaus Prokofjevo atminimui“ yra giliai paliečianti. Nuoširdžiais žodžiais, nuoširdžiai ir glaustai N.P. Savkina dėkoja „beprecedento kuklumo žmogui“ – vyriausiam kompozitoriaus sūnui – už aktyvų dalyvavimą ir pagalbą kuriant knygą. Svjatoslavas Sergejevičius Prokofjevas mus paliko 2010 m. Kaip teisingai pažymėjo N. P. Savkina visiems, kurie jį pažinojo ir prisimena „tai buvo bendravimo kanalas su jo tėvu, apie kurį jis iki gyvenimo pabaigos kalbėjo „tėčiu“...
Ir vis dėlto neįmanoma užbaigti recenzijos apie „šviečiantį trečdalį“, kaip „Angelo“ finale, be kritinių knygai skirtų „nūdienos“ pastabų. Laikykime juos savotiškais juodais šunimis, kurie pasirodė prieš Agripą iš Nettesheimo iš įspūdingos Prokofjevo sugalvotos mizanscenos Ugninio angelo libretui. Visų pirma, tam tikras diskomfortas kyla dėl to, kad nėra vietos abejonėms, dėl alternatyvių požiūrių, versijų, nuomonių trūkumo. Galingas mūras mokslinius faktus, geras šaltinių pasirinkimas tyrėjo sugriežtintas iki monolitinio glotnumo su subjektyvios nuostatos cementu. Patys „tiesos skudurai“, suteikiantys gyvą kvėpavimą ir postūmį bet kuriai mokslinei koncepcijai plėtoti, nyksta.
Sudėtingas N.P. knygos organizavimas. Savkina, sudaryta iš Prokofjevo ir jo korespondentų „balsų“, kartu su autoriaus tekstu, plačiomis išnašomis ir komentarais, sukuria nevienodo stiliaus tekstą, kuris gali atitraukti skaitytoją nuo pagrindinė tema knygos. Sunkiai iškovotoje ir nuoširdžioje N.P. Savkina „Ugnies angelą“ vertina kaip „universalų“, „tarpžvaigždinį“ kūrinį muzikinis menas Krikščioniško mokslo vaidmuo ir filosofinės bei religinės S.S. pažiūros yra kiek perdėtos. Prokofjevas. Nors krikščioniškojo mokslo įtakos kompozitoriaus biografijai istorija pateikta subtiliai ir teisingai, filosofinis Prokofjevo kūrybos peizažas interpretuojant N.P. Savkina beveik neturi epochos socialinio ir politinio konteksto.
Taip pat prieštaringai vertinama tezė apie „salės nerealumą“ kaip pagrindinį Prokofjevo grįžimo į tėvynę argumentą. Diskutuotinas N.P. knygos dalykas. Savkinos interpretacija apie dviejų operos finalų emocinį koloritą – muzikos suvokimas yra labai individualus ir kiekvienam klausytojui skirtingas.
Tačiau nėra abejonių, kad knygos autoriui iš esmės pavyko: su moksliniu kruopštumu ir kūrybingu įkvėpimu, nagrinėjant tik vieną kūrinį, sudaryti platų ir teisingą vadovą apie nuostabią, begalinę Sergejaus Prokofjevo kūrybos erdvę.
Elena KRIVTSOVA
Opera penkiuose veiksmuose (septynios scenos); kompozitoriaus libretas pagal to paties pavadinimo V. Bryusovo romaną.
Opera buvo sukurta 1919–1927 m. Pirmasis pilnas koncertinis pasirodymas įvyko Paryžiuje 1954 metų lapkričio 25 dieną, scenos premjera – 1955 metais Venecijoje, o SSRS opera pirmą kartą buvo pastatyta 1984 metais Permėje ir Taškente.
Veikėjai:
Ruprechtas, riteris (baritonas), Renata, jo mylimoji (dramatinis sopranas), pakelės užeigos šeimininkė (mecosopranas), Būrėja (mecosopranas), Agrippa iš Nepesheimo ( aukštas tenoras), Nohannas Faustas, filosofijos ir medicinos mokslų daktaras (bosas), Mefistofelis (tenoras), vienuolyno abatė (mecosopranas), inkvizitorius (bosas), Jacobas Glockas, knygnešys (tenoras), Matvey Wissenman, Ruprechto universiteto draugas ( baritonas), gydytojas (tenoras), darbuotojas (baritonas), užeigos šeimininkas (baritonas), grafas Henris (nedainuoja), mažytis berniukas (nedainuoja).
Trys griaučiai, trys kaimynės, dvi jaunos vienuolės, šešios vienuolės, inkvizitoriaus palyda, vienuolių choras, moterų ir vyrų choras užkulisiuose.
Veiksmas vyksta Vokietijoje XVI amžiuje.
Veik vienas
Riteris Ruprecht, grįžęs į Vokietiją iš Pietų Amerika. Išsiuntusi šnekiąją šeimininkę, jis nori užmigti, tačiau už gretimo kambario durų pasigirsta moters balsas, su siaubu kartojantis burtažodžius. Ruprechtas nori padėti nepažįstamajam ir išmuša duris. Norėdamas nuraminti moterį, jis kardu į orą ištraukia kryžių ir perskaito pirmą į galvą ateinančią maldą – laidotuvių maldą „Išlaisvink mane“. Manija išsisklaido. Atsigavusi nepažįstamoji Ruprecht atskleidžia, kad jos vardas Renata, ir pasakoja apie keistą jos likimą. Kai ji buvo mergaitė, jai pasirodė ugninis angelas, vardu Madiel, ir pasakė, kad ji bus šventoji. Tačiau, tapusi mergina, Renata jį pamilo žemiška meile. Angelas supyko ir dingo, bet paskui jos pasigailėjo ir pažadėjo sugrįžti vyro pavidalu. Grafas Heinrichas Renatei atrodė toks žmogus. Jie buvo laimingi, bet Genikhas staiga apleido savo pilį ir paliko ją, o ji išvyko ieškoti.
Sunerimusi dėl svečių sklindančio triukšmo ateina šeimininkė su žibintu, o darbininkas – su šakute. Ruprecht nori sužinoti, kas yra Renata. Šeimininkė ją vadina eretiku ir ragana, velnio bendrininke. Savininkui ir darbuotojui išvykus, Ruprecht nusprendžia, kad velnio nebijo, o Renata yra graži. Jis pradeda ją persekioti. Varoma į neviltį, ji atsisėda ir nuleidžia galvą iki kelių. Sugėdintas Ruprecht prašo jos atleidimo ir prisiekia būti jos ištikimu gynėju. Renata pasiūlo vykti į Kelną ieškoti Heinricho. Jums tereikia sumokėti savininkui. Šeimininkė atsiveda darbininką ir būrėją. Ruprechtas nenori ateities, bet Renata tvirtina. Būrėja jai pranašauja „kraują“.
Antras veiksmas
Pirma scena. Ruprechtas ir Renata Kelne. Heinricho paieškos buvo nesėkmingos, todėl Renata nori pasitelkti anapusinių jėgų pagalbą. Knygų pardavėjas Yakovas Glockas aprūpina Ruprepui ir Renatai traktatus apie Mariją ir žada atnešti vėliau. retas leidimas. Ruprechtas dėl Renatos pasiruošęs padaryti bet ką: aistringai ją myli ir svajoja būti bent šiek tiek mylimas. Ji pasipiktinusi jį atmeta sakydama žiaurūs žodžiai, ir vėl pasineria į tomų skaitymą. Į sieną pasigirsta paslaptingas beldimas. Renata įsitikinusi, kad tai jos burtų iškviestos dvasios. Į visus Ruprepo ir Renatos klausimus dvasios atsako sutartu smūgių skaičiumi. Renata įsitikinusi, kad Heinrichas čia, kad jis jau už durų. Ji atidaro duris – ten nieko nėra. Ramindamas Renatą Ruprechtas pažada jai įsiskverbti į magijos paslaptis ir priversti demonus paklusti. Grįžtantis Jokūbas Glockas siūlo jį supažindinti su žinomu mokslininku ir magu Agripa iš Netteisheimo. Jie išeina, palikdami Renatą vieną.
Antra scena. Ruprechtas keistuose Agripos iš Nettesheimo namuose: krūvos knygų, instrumentų, paukščių iškamšos, trys dideli juodi šunys ir trys žmonių skeletai. Tačiau Agrippa neigia, kad užsiima raganavimu – pirmiausia jis yra mokslininkas ir filosofas. Jo nuomone, tikras magas turi būti išminčius ir pranašas. Jis griežtai neigia gandus, kad laiko demonus šunų pavidalu ir atlieka eksperimentus su žmonių kaukolėmis. Ruprechtui nematomi griaučiai kiekvieną kartą sušunka: „Tu meluoji! Ruprecht nori sužinoti, kas yra magija – kliedesiai ar mokslas? Agrippa atsako, kad magija yra mokslų mokslas.
Trečias veiksmas
Pirma scena. Renata Kelne rado grafą Heinrichą ir stovi priešais užrakintas jo namo duris. Ruprecht grįžta ta pačia gatve iš Agripos. Renata pasakoja, kaip ji krito ant kelių prieš Heinrichą ir kaip jis ją atstūmė, žiauriai įžeidinėdamas. Dabar ji mato, kad Heinrichas - paprastas žmogus; jai gėda, kad supainiojo jį su Ugnies angelu. Ruprechtas vėl paduoda jai ranką. Renata sutinka būti su juo, jei jis jai atkeršys ir nužudys Heinrichą. Riteris nusprendžia mesti iššūkį savo priešininkui į dvikovą ir įeina į jo namus. Renata meldžiasi Ugnies angelui. Staiga lange pasirodo Heinrichas, o sukrėsta Renata mano, kad Ugnies angelas tikrai yra jis. Ji atsiklaupia ir prašo jo atleidimo. Kai Ruprechtas išeina, ji reikalauja, kad jis nedrįstų pakelti rankos prieš Heinrichą. Orkestro pertrauka vaizduoja katastrofišką Ruprechto dvikovą.
Antra scena. Sunkiai sužeistas Ruprecht guli ant uolos virš Reino. Matvey, Ruprechto mokyklos draugas, eina ieškoti gydytojo. Renata pasilenkia prie savo riterio ir prisiekia, kad jei jis mirs, ji eis į vienuolyną. Apsikabinusi ero, ji aistringai kartoja: „Aš tave myliu, Ruprecht! Nematomasis ją kartoja moterų choras. Sužeistasis įsivaizduoja raudonodžius laukinius, su kuriais kariavo Amerikoje; jis juos išmeta. Matvey ir gydytojas pasirodo: Paklaustas, ar Ruprechtą galima išgelbėti, gydytojas išdidžiai pareiškia, kad XVI amžiuje medicinai nebuvo nieko neįmanomo.
Ketvirtas veiksmas
Ruprecht ir Renata gyvena Kelne name šalia smuklės su sodu. Riteris dar nevisiškai atsigavo nuo žaizdos, bet Renata jau nori jį palikti ir eiti į vienuolyną. Jis ją atgraso, pasiūlydamas ramų gyvenimą su tėvais arba Amerikoje. Šie žodžiai Renatai atrodo kaip demoniška pagunda. Apimta noro kankinti kūną Renata susižeidžia šalia esančiu sodo peiliu, meta peilį į Ruprechtą ir pabėga. Ruprechtas seka ją.
Smuklės sode prie stalo sėdi klajojantis Faustas ir Mefistofelis. Juos aptarnauja savininko padėjėjas, mažas berniukas. Jo nesupratimas supykdo Mefistofelį. Ruprechtas, kuris niekada nepasivijo Renatos, yra liudininkas, kaip Mefistofelis sugriebia vaiką ir praryja jį visą. Smuklės savininkas prašo grąžinti jam padėjėją. Mefistofelis rodo į šiukšliadėžę, iš kurios savininkas išneša drebantį berniuką ir skubiai nuneša į smuklę. Mefistofelis atkreipia Fausto dėmesį į Ruprechto „ilgą veidą“, kurį paliko jo mylimoji. Keliautojai kviečia Ruprechtą vykti su jais, ir jis sutinka. Jo neglumina net smuklės savininko ir kaimynų pastaba, skirta išėjusiam Mefistofeliui: „Tegul šis magas... tegul pabučiuoja kryžių!
Penktas veiksmas
Renata rado prieglobstį vienuolyne, tačiau su jos atvykimu ten ėmė dėtis keisti dalykai: trankymas į sienas, regėjimai, priepuoliai tarp vienuolių. Abatė, jausdama užuojautą Renatai, vis dėlto pakviečia inkvizitorių į vienuolyną, kad šis išvarytų iš jos demonus. Renata patikina inkvizitorių, kad tas, kuris jai pasirodo dieną ir naktį, jai kalba tik apie Dievą ir gėrį. Čia pasigirsta grėsmingi smūgiai į sieną ir grindis. Dvi jaunos vienuolės tampa isteriškos. Inkvizitorius pradeda egzorcizmo ritualą – demonų išvarymą. Renata savo kaltę iki šiol neigia. Šį kartą jos žodžius aidi ne tik gandai, bet ir velniškas juokas. Vienuolės netvarkingos: dvi jauniausios ištinka priepuolį, kai kas kaltina Renatą ryšiais su šėtonu, kai kas šaukia, kad Renata – šventoji. Renata nesugeba išlikti rami. Papuolusi į apsėdimą, ji pradeda kartoti burtus, kurie išvaro demonus. Grupė vienuolių pašėlusiai šoka ir garbina velnią.
Šiuo metu galerijoje po arkomis pasirodo Mefistofelis, Faustas ir Ruprechtas, atvykę į vienuolyną kaip keliautojai. Mefistofelis rodo Ruprechtą Renatai, bet riteris tyli: jis bejėgis jai padėti. Renata, vadovavusi siautėjančioms vienuolėms, kaltina inkvizitorių, kad šis pardavė savo sielą šėtonui, nes jis yra veidmainis, piktavalis ir keikiasi. „Tu esi velnias su uodega ir apaugęs plaukais! - sušunka ji, ragindama seseris nuplėšti jo drabužius ir sutrypti. Inkvizitoriaus sargybiniai sugeba nustumti sutrikusias moteris nuo inkvizitoriaus. Įtūžęs inkvizitorius prikala Renatą lazda prie grindų ir nuteisė kankinti bei sudeginti ant laužo.
Ši Prokofjevo opera buvo parašyta 20-ųjų pradžioje, tačiau premjera įvyko tik po 30 metų po mirties (fragmentai buvo atlikti koncertine versija Paryžiuje 1928 m.). Operos muzikinė kalba yra deklamacinės prigimties. Įspūdingi orkestriniai epizodai, kurių dalį kompozitorius vėliau panaudojo trečiojoje simfonijoje. Garsiojoje Venecijos premjeroje Ruprechto vaidmenį atliko Panerai (dirigavo Sanzogno, pastatė Strehleris). Rusijos premjera įvyko 1984 m. Permėje. Taip pat atkreipiame dėmesį į bendrą Mariinskio teatro ir „Covent Garden“ pastatymą (1992).
Diskografija: CD - Philips. Dirigentas Gergijevas, Ruprecht (Leiferkus), Renata (Gorčakova).