Baleto sezonas V Didysis teatras atrado prancūzai. Tai buvo antroji Paryžiaus operos baleto trupės grįžtamojo turo dalis. Arba, tiksliau, pamirštos skolos grąžinimas, kurį Brigitte Lefebvre prisiminė prieš palikdama Paryžiaus operos baleto vadovo postą.
Ji jau seniai norėjo pristatyti Paryžiaus Pierre'o Lacotte'o „Paquita“. istorinė scena Bolshoi, tačiau operos baleto turo vizitas (2011 m. vasario mėn.) sutapo su renovacijos įkarštu, o paryžiečiai parodė Nauja scena mažo formato baletai: Serge'o Lifaro „Siuita baltai“, Rolando Petito „La Arlesienne“ ir Angelin Preljocaj „Parkas“.
Į „importuotų“ choreografų kompaniją nepateko nei Rudolfas Nurejevas, nei Pierre'as Lacotte'as, didelių pastatytų spektaklių, vadinamojo Paryžiaus išskirtinio iš klasikos kategorijos, autoriai.
Prieš dvejus metus Didysis teatras įvedė patogią praktiką – sezoną atidaryti ekskursija po kokį rimtą Europos teatrą.
2011-aisiais Madrido teatras „Real“ atvyko su Kurto Weillo opera „Raudonmedžio miesto iškilimas ir nuopuolis“, 2012-aisiais – „La Scala“ parodė savo naująjį „Don Džovanį“. Paryžiaus operos baleto turas su Paquita puikiai įsiliejo į schemą. Ir baras meninis lygis lankytojai išlaikomi geriausiai.
Tačiau visa tai yra paaiškinamieji formalumai. Turo Paryžiuje žinia kitokia.
Kiekvienas, kuris seka įvykius Prancūzijoje, žino, kad Paryžiaus operos baletas yra ant pokyčių slenksčio.
2014 m. trupei vadovaus naujas meno vadovas – choreografas iš Bordo, Natalie Portman vyras, buvęs Niujorko miesto balle premjeras Benjaminas Millepiedas.
Taip, žinoma, ilgametė garsios kompanijos vadovė Brigitte Lefebvre nebuvo klasikinio paveldo sergėtoja, priešingai, ji padarė viską, kad šiuolaikinis šokis būtų įtrauktas į repertuarą. Tačiau jai rūpėjo ir vietinis paveldas – Nurejevo ir Lacotte baletai. Taip pat užtikrinti, kad pirmenybė naujiems pastatymams teatre būtų teikiama choreografams ar šokėjams, norintiems transformuotis į prancūzų kilmės choreografus.
Tai vėlgi nereiškia, kad buvo skatinamas rasizmas. Lefebvre'as pakvietė koncertuoti Izraelio choreografus, Alžyro choreografus ir visus kitus, kurie buvo „diskurse“. Tarp tokių perspektyvių pakviestų prancūzų Millepied buvo du kartus – su labai vidutiniais darbais „Amoveo“ ir „Triada“, kuriuos į reikiamą lygį iškėlė nuostabios Paryžiaus šokėjų pėdos ir mados dizainerių dizainas.
Tačiau ksenofobija istoriškai atsirado Paryžiaus operos mokykloje.
Į mokyklą priimami įvairūs gabūs vaikai, tačiau baigę studijas į pagrindinio šalies baleto teatro korpusą gali patekti tik prancūzų pasą turintys asmenys. Tai žiauru, bet apskritai teisinga. Kiekvienas teatras turi savo ypatybes, o prancūzų baleto institucija, kaip seniausia pasaulyje, turi teisę į savo ekscentriškumus, kurių rezultatas visada buvo aukštas lygisįgūdžių ir, svarbiausia, stilistinės vienybės.
Kad ir kur eitų Paryžiaus operos baleto artistas, jis visada nešiojasi su savimi prancūziško stiliaus– tai ir atlikimo maniera, ir technika, ir ypatinga sceninė kultūra.
Tą patį galima pasakyti apie Mariinskio teatro balerinas, iš dalies apie Didžiojo teatro artistus ir apie Danijos karališkojo baleto solistus, tai yra apie seniausių nacionalinių kompanijų atstovus.
Ir viskas – tik šie trys ar keturi teatrai.
Ar šis elitizmas yra geras ar blogas globalizacijos eroje?
Žvelgiant iš baletomano perspektyvos, tai neabejotinai gerai. Nes aplink šiuos ramsčio teatrus yra ir kitų nuostabių teatrų, kuriuose gerbiamas stilių, technikų ir tautybių mišinys. Tai amerikietiška baleto teatras(ABT), La Scala baletas, Niujorko baletas, Kovent Gardeno baletas, anglų kalba nacionalinis baletas, Berlyno valstybinis baletas, baletas Vienos opera ir dar keli. Be to, yra tokių autorinių teatrų kaip Hamburgo baletas (Neumeier repertuaras) arba Štutgarto baletas (Cranko).
Laikas koreguoja. Tiek Danijoje, tiek Paryžiuje vienu metu iškilo talentingų studentų, turinčių „teisingą“ teatro pasą, trūkumo problema. Iš šios situacijos yra dvi išeitys – arba pakeisti chartiją ir paimti užsieniečius iš geriausių absolventų, arba paimti visus prancūzus iš eilės.
Danija jau priima visus, nes šalis maža, o problemos prasideda ne baigiant studijas, o iš karto įstojant – trūksta danų vaikų.
O dabar į Danijos karališkojo baleto mokyklą gali stoti bet kokios kilmės mergina, turinti atitinkamus duomenis, bet berniukai priimami ir be duomenų, jei tik eina. Tačiau danai anksčiau neturėjo ksenofobijos, danų vaikų tiesiog užteko baleto pamokoms.
Prancūzija vis dar yra mokyklinio lygio, nes ten, kaip ir Rusijoje, kur, be Maskvos valstybinės dailės akademijos ir ARB (Vaganovkos), yra dar keliolika baleto mokyklų, kurios gali išmaitinti dvi didmiesčių mokyklas, ne tik viena mokykla, bet kelios. Ir vis dar, personalo problema prancūzai jau už kampo, ir tai teks kažkaip išspręsti, ir, greičiausiai, „neprancūzų“ sąskaita.
Tuo tarpu būsimasis Paryžiaus operos baleto meno vadovas Benjaminas Millepiedas nemato grėsmės tame, kad į teatrą pateks nepažįstami žmonės.
Be to. Savo pasisakymais spaudoje jis jau spėjo sukelti etoiliškų žmonių pasipiktinimą. Jo apšviestu amerikonizuotu požiūriu, rafinuotai kompanijai trūksta afroamerikiečių, pasižyminčių nepaprastu plastiškumu ir technikomis. Normalus pareiškimas iš vyro, kuris niekada nešoko Paryžiaus operoje ir net nesimokė garsiojoje mokykloje.
Negana to, jam nebus sunku kito sezono pradžioje į trupę verbuoti plastikinius neeuropiečius. Keturi etouiles iš karto išeina į pensiją - Nurejevo „viščiukai“ Nicolas Leriche (jis atsisveikina 2014 m. vasarą „Katedroje“). Paryžiaus Dievo Motinos katedra„Roland Petit“ ir Agnès Letestu (jos atsisveikinimo spektaklis – Johno Neumeier „Kamelijų dama“ įvyks šių metų spalio 10 d.), taip pat Aurélie Dupont (balete „Manon“ 2014 m. rudenį) ir Isabelle Ciaravola 2014 m. kovo mėn. Tatjanos vaidmenyje J. Cranko „Onegine“.
Pagal įstatymą Paryžiaus operos baleto artistas išeina į pensiją sulaukęs keturiasdešimt dvejų su puse metų!
Tačiau pirmųjų šokėjų grupėje, iš kurios į laisvas pareigas turėtų būti keliamos būsimos žvaigždės, tokiu skaičiumi tinkamų kandidatų nėra. Akivaizdu, kad po metų galima pakelti ką nors iš žemesnių gretų į pirmąjį šokėją, tačiau šiems žmonėms tuomet teks „tempti“ sunkiausius klasikinio baleto vaidmenis. Todėl greičiausiai bus įgyvendinta Millepied idėja „atskiesti“ trupę pašaliniais profesionalais, kad ir kokia ji atrodytų vidutiniška ir neskoninga. Ir viskas, viskas pasikeis.
Tačiau kol prie vairo yra Brigitte Lefebvre, laisvų vietų jos trupėje nėra, priešingai, yra puikių šokėjų, su kuriais ji 20 metų kovojo už prancūziško stiliaus grynumą ir tapatybę.
Ji buvo ir tebėra Didžiojo teatro draugė - jos iniciatyva Maskvos menininkai buvo pakviesti į vienkartinius spektaklius: Nikolajus Tsiskaridze šoko „La Bayadère“ ir „Spragtuką“, Marija Aleksandrova - „Raymonda“, Svetlana Lunkina - „The Spragtukas“ ir „ Beprasmiška atsargumo priemonė“, Natalija Opipova – „Spragtukas“. Ir antra, Lefebvre'o ir Iksanovo susitarimų dėka baleto trupė Didysis teatras pradėjo reguliariai gastroliuoti Paryžiuje.
Į Maskvą atvežta „Paquita“ yra Brigitte Lefebvre eros Paryžiaus operos baleto atsisveikinimo nuotrauka.
Gražus gestas avangardinės karalienės, norinčios, kad Rusijoje ją prisimintų ne tik kaip egzistencinio voliojimosi ant grindų propaguotoją.
Šios Paquita versijos premjera įvyko 2001 m. Prancūzai tada šiek tiek nerimavo, kad Didysis teatras, kuriame prieš metus iki Pierre'o Lacotte'o baleto „Faraono dukra“ pagal Petipą premjeros įvyko su stulbinančia sėkme, perims iš Paryžiaus operos pagrindinį jos ekspertą ir atkūrėją. romantiška antika. Iki to laiko teatro repertuare buvo reguliariai atnaujinamas La Sylphide ir retas Marco Spada.
Lacotte'o „Paquita“ versija datuojama nuo premjerinio spektaklio 1846 m., o Josepho Mazilier choreografija neišliko.
Choreografas rėmėsi unikaliais dokumentais, kuriuos atrado Vokietijoje, kurie buvo išsamus mizanscenos aprašymas, pirmasis pantomimos leidimas ir dvi Maziljė variacijos, pažymėtos ir parašytos choreografo, bei dizaino aprašymas. spektaklio.
Viso to prireikė, kad virstų visaverčiu „The Grand Classical Pas“ – laikus išgyvenusios Mariaus Petipos „Paquitos“ šedevro ištraukos – spektakliu. Tai gerai žinomos vaikiškos mazurka, pas de trois, virtuoziškos moteriškos variacijos, apgailėtinas Paquita ir Lucien pas de deux ir generalinis entre, laimingai gyvavęs šimtą metų be siužeto režimu.
Pirmoji prancūzų „Paquita“ 1846 m. atsirado tuomet, kai choreografai susižavėjo Pirėnų pusiasalio legendomis.
Viena vertus, Ispanija buvo vertinama kaip šalis, kurioje neįtikėtinos istorijosčigonų vykdomas vaikų grobimas ir plėšikų antpuoliai – tokie siužetai aktyviai maitino prancūzų romantišką baletą. Kita vertus, Ispanija garsėjo kaip visų tautinių šokių – čigonų, bolero, cachuchi – gimtinė. Tamburinai, tamburinai, kastanjetės, apsiaustai – šie aksesuarai tapo neatsiejama to meto baleto dalimi.
Literatūrinis pagrindas„Paquita“ įkvėpė M. Cervanteso apysaka „Čigonų mergaitė“.
30-ųjų pabaiga - 40-ieji. Priešpaskutinis šimtmetis apskritai praėjo po baleto čigonų ženklu. 1838 m. Sankt Peterburge Philippe'as Taglioni pastatė baletą „Gitana“, skirtą Marijai Taglioni. Josephas Mazilieris dar prieš Paquitą pastatė „La čigoną“ Fanny Elsler. Pirmoji Paquita atlikėja buvo ne mažiau iškili prancūzų balerina Carlotta Grisi. Tuo pačiu metu Londone įvyko Juleso Perrot baleto „Esmeralda“ – pagrindinio XIX amžiaus čigonų baleto hito – premjera.
Tačiau čigonų tema Paquita atskleidžiama kiek kitaip nei Esmeraldoje.
Žodis „čigonai“ romantiškame balete tam tikra prasme buvo suprantamas kaip „teatro plėšikų“ epitetas. Taigi „Paquitos“ libretas pasakoja apie nepaprastą merginos, gyvenančios čigonų tabore pagal jo įstatymus, likimą - šokdama ji užsidirba. Tačiau jos kilmę gaubia paslaptis – mergina turi medalioną su prancūzų aristokratės atvaizdu, užsimenančiu apie kilmingą tėvą.
O „Esmeraldoje“ žodis „čigonė“ reiškia „elgeta“, „persekiojama“, „benamė“, o čigoniško gyvenimo balete neapgaubia jokia romantika. Šia prasme pirmoji paryžietiška „Paquita“ artimesnė J. Perrault „Kotrynai, plėšiko dukrai“. „Paquita“ – vėlyvasis romantiškas baletas, kurio siužetas paremtas Didžiųjų bulvarų teatrų lankytojų pamėgta melodrama.
Dėl to Lacotte'as, kurį žinome kaip pirmos klasės romantizmo epochos stiliaus šokių režisierių, savo „Paquita“ atkuria iš įrašų, graviūrų, eskizų, recenzijų ir poetų straipsnių. literatūros kritikai Théophile Gautier lygis – visa pantomimos mizanscena.
Spektaklyje yra visa scena „Čigonų stovykla“, kurioje beveik nėra šokių, bet pilna dramatiškiausios pantomimos, kuria Gautier kadaise džiaugėsi.
Sunku palyginti pirmosios Paquitos atlikėjos Carlotta Grisi ir šių dienų balerinų Ludmilos Pagliero ir Alice Renavan aktorinius sugebėjimus, tačiau pats šis paveikslas, kuris yra atgaivinta graviūra, atrodo harmoningai, iš dalies primena dramatišką pertrauką.
Paquita, įsimylėjusi prancūzų karininką Lucieną d'Hervilly, nugirsta pokalbį tarp čigonės Inigo ir Ispanijos gubernatoriaus, kurie planuoja duoti išgerti migdomųjų, o paskui nužudyti Liusjeną – pirmasis iš pavydo, o antrasis dėl neapykanta prancūzams ir nenoras vesti savo dukterį Serafiną už nekenčiamo sūnaus generolo Paquita įspėja Liusjeną apie pavojų, sukeičia Liusjeno ir Inigo akinius, jis užmiega prieš darydamas nusikaltimą, o pora saugiai išbėga pro slaptas duris židinyje.
Ankstesniame filme turinys buvo pasakojamas daugiausia per šokį. Tai ispaniškas šokis su tamburinais ir čigonų šokis Paquita, taip pat Lucien ir liūdnai pagarsėjusio Šokio su apsiaustais (Danse de capes) variacijos, kurias kadaise atliko travestijos šokėjai, kuriuos Lacotte dovanojo vyrams, ir pas de trois. , perrašyta kitaip nei Petipos maniera.
Todėl „pėsčiojo“ paveikslas yra perėjimas prie kito visiškai šokio veiksmo - baliaus pas generolą d'Hervilly,
į kurią Paquita ir Liusjenas iš gaudynių iškvėpę įbėga pavėluotai. Mergina atskleidžia piktąjį gubernatorių ir tuo pačiu metu ant sienos atranda vyro portretą su iš jos medaliono pažįstamais bruožais. Tai jos tėvas, generolo brolis, nužudytas prieš daugelį metų. Paquita tuoj pat priima Liusjeno pasiūlymą, kurį anksčiau subtiliai atmetė, laikydamas save niekam tikusiu eiliniu, apsivelka gražią vestuvinę tutą, o balius toliau skambant muzikai tęsiasi visų laikų ir tautų baletomanų pamėgto „grand pas“ režimu. Minkaus, prancūziškai komplikuota Lacotte.
Viename interviu Lacotte ne kartą sakė, kad „Paquita technika reikalauja daugiau gyvumo nei lyriškumo“.
Ir „balerinos turi prisitaikyti prie senosios allegro technikos, kuri palaipsniui nyksta“. Paquita išėjimai yra mažų žingsnelių, šuolių, „slydimų“ ir pas de sha grandinė. Solisto variacija pas de trois ir Lucien variacijose yra beveik nenutrūkstamas skrydis be nusileidimų.
Paryžiečių į Paquitą atvežtos solistų sąstatos nevienodos, jau vien dėl to
Matthias Eyman – Lucieno atlikėjas – egzistuoja pasaulyje vienu egzemplioriumi.
Visi kiti Liusjenai yra geri, bet jie neatitinka Matthiaso. Jis debiutavo Paquita 2007 m. gruodžio mėn. visose dalyse iš karto. Kol jo vyresnieji kolegos tobulinosi savo žvaigždės statusą atliekant pagrindinį vaidmenį, Eymanas, kuris ką tik buvo pakeltas į pirmąjį šokėjo rangą, įšoko į pas de trois ir pasveikino. ispaniškas šokis, lygiagrečiai Liusjeno skrydžiams repo salėje.
O kai išėjo Pagrindinis vaidmuo pakaitalas - berniukas su ryškia arabiška nata veido bruožuose ir absoliučiai neįtikėtinu lengvu šuoliu - būsimo etiketo pavadinimas buvo aiškiai nustatytas (tačiau tuo metu ilgą laiką nebuvo laisvos vietos, o susitikimas buvo palaukti bent metus).
Eyman scenoje įtvirtino visiškai kitokį šokio ir elgesio stilių – bebaimį, šiek tiek be ceremonijų, šiek tiek nejautrų, bet nepaprastai įdomų ir naujovišką.
Šiandien jis – gerbiamas ministras pirmininkas, kurio pasirodymus stebi Paryžius, o maskviečiai aistringai myli. Ankstesnėse gastrolėse jis nebuvo pristatytas, motyvuojant menininko užimtumu dabartiniame operos repertuare, o tai dar labiau apsunkino atradimo šoką. Florianas Magnenet, antrasis Liusjenas, galantiškomis manieromis nenusileidžia Eymanui, tačiau Lacotte'o variacijos dar ne prie jėgų.
Pirmąjį vakarą Paquitą šoko pagrindinė Paryžiaus operos virtuozė Liudmila Pagliero.
Etoile yra gražus, atsparus, gerai šuolis, puikus sukimasis ir nepaprastas adagio jausmas.
Kaip ir bet kuris technologijų įkaitas, Liudmila turi tam tikrą dramatišką klišę, bet ne kritišką.
Kita Paquita yra Alice Renavan. Ji taip pat ištverminga, taip pat su šuoliu, bet už klasikinis baletas per daug egzotiška. Renavan sustingo antraplaniuose vaidmenyse, kuriuos ji dažnai atlieka šauniai nei kitus pagrindinius vaidmenis, tačiau geros adjutanto mentalitetas neleidžia jai tapti generole.
Tačiau gražuolė Alisa turi visas galimybes greitai tapti savo pasiekimų etiketu modernus šokis- šioje srityje ji yra neprilygstama.
Be etoilinio šokio malonumų, prancūzai džiaugsmo suteikė tvarkingomis penktomis pozicijomis, santūriomis manieromis ir kiekvieno atlikėjo individualia elegancija.
D. Jusupovo nuotr
„Paquita“ yra baletas su kompozitoriaus Edouardo Deldevezo muzika su kompozitoriaus Ludwigo Minkaus muzikiniais papildymais.
Libretas Paul Foucher ir Joseph Mazilier. Literatūrinis pagrindas buvo Miguelio Cervanteso apysaka „Čigonų mergaitė“.
Pirmasis spektaklis įvyko Paryžiuje, Didžiojo operos teatro scenoje, 1846 m. balandžio 1 d., pagal Ernesto Deldevezo muziką pastatė choreografas Josephas Mazilier.
Personažai:
Liusjenas d'Hervilis
Inigo, čigonų taboro viršininkas
Don Lopez de Mendoza, Ispanijos provincijos gubernatorius
Comte d'Hervilly, prancūzų generolas, Liusjeno tėvas
Skulptorius
Paquita
Doña Serafina, Don Lopezo sesuo
Grafienė, Comte d'Hervilly motina
Jauna čigonė.
Santrauka:
Ispanijoje gražuolė Paquita gyvena čigonų tabore. Bet ji ne čigonė. Jos pasirodymas lageryje yra susijęs su kokiu nors siaubingu nusikaltimu 1795 m. ir yra apgaubtas paslapčių. Paquita kruopščiai saugo miniatiūrinį savo tėvo portretą, bet nežino, kas jis toks ir kodėl jis buvo nužudytas. Ji buvo labai jauna ir tik prisimena, kaip ją kažkas išsivežė.
Bet tada į slėnį netoli Saragosos, kur gyvena čigonų taboras, atvyksta prancūzų generolas Comte d’Hervilly. Jis reikalauja pastatyti paminklą savo broliui Karlui, kuris kadaise buvo nužudytas su žmona ir dukra būtent šioje vietoje.
Tuo tarpu Ispanijos provincijos gubernatorius Lopezas de Mendoza planuoja susituokti su savo seserimi Serafina su Liusjenu d'Hervilly. O čigonų taboro vadovas Inigo pina savo intrigas – nori pasiekti gražuolės Paquitos meilę. Tačiau jis pastebi, kad tarp Liusjeno ir Pakvitos įsiplieskia švelnūs jausmai. Inigo ateina pas gubernatorių Doną Lopezą de Mendozą, ir jie parengia planą sunaikinti Liusjeną: duoti jam vyno su migdomaisiais, o tada ateis specialiai pasamdyti žudikai.
Tačiau jų planams nelemta išsipildyti – Paquita išgirdo jų pokalbį ir išgelbėjo Liusjeną, pakeisdama vyno butelius ir davusi Inigui migdomųjų. Samdomi žudikai, gavę įsakymą nužudyti tą namuose, per klaidą nužudo patį Inigą, o ne Liusjeną.
O pagrindiniai veikėjai Paquita ir Liusjenas d'Hervilly kartu, gyvi ir nepažeisti po visų bėdų, atvyksta į vietą, kur ruošiamas didysis balius ir kur iškaltas nužudyto herojaus Charleso d'Hervilly portretas.
Paquita kalba apie gubernatoriaus išdavystę, ir jis yra suimtas. O žuvusio herojaus portrete, lygindama jį su atvaizdu medalione, ji atpažįsta savo tėvą.
Baleto istorija.
Dviejų veiksmų spektaklio premjera įvyko 1846 metų balandžio 1 dieną Paryžiuje, Didžiajame operos teatre.
Pagrindiniuose vaidmenyse: Paquita - Carlotta Grisi, Lucien - Lucien Petipa; Inigo – Pearsono vaidmenyje.
Paryžiaus operoje baletas veikė iki 1851 m., o čia dirbo pagrindinio vaidmens atlikėja Carlotta Grisi (tada išvyko pas savo sutuoktinį choreografą Julesą Perrot į Rusiją, kur gavo kontraktą dviem sezonams. ir kur Paquita buvo tarp atliktų vaidmenų).
Tačiau tikroji sėkmė šio baleto laukė po pusantrų metų Rusijoje, kur jis gavo „Paquita“ pavadinimą ir buvo kelis kartus statomas ir savo sceninį gyvenimą tęsia iki šiol.
Pastatymas Rusijoje buvo kitas po premjeros Paryžiuje, jis iš dviejų veiksmų virto trijų veiksmų ir buvo pastatytas Sankt Peterburgo imperatoriškoje trupėje Didžiojo akmens teatro scenoje 1847 m. rugsėjo 26 d. su muzika. Deldevezas, orkestruotas K. N. Lyadovo ir pridedant nauja muzikašuolis.
Tą patį pastatymą Marius Petipa pakartojo Maskvos imperatoriškoje trupėje, Didžiajame teatre, 1848 m. lapkričio 23 d., pagrindinius vaidmenis atlikdamas kartu su partnere E. Andrejanova.
1881 m. gruodžio 27 d. Sankt Peterburgo imperatoriškoji trupė vaidino Didžiojo teatro scenoje. nauja versija choreografo Mariaus Petipos baletas, kur Deldevezo muziką papildė Minkaus muzika, kuriai M. Petipa specialiai sugalvojo kelias šokio scenas.
Mariaus Petipos pastatyto baleto versija neišnyko. Jį išsaugojo N. G. Sergejevas, užrašęs XX amžiaus pradžioje. baleto repertuaras Sankt Peterburgo imperatoriškoji trupė pagal jo mokytojo V. I. Stepanovo choreografinio įrašo sistemą. Išvykęs į tremtį, N. G. Sergejevas visus įrašus pasiėmė su savimi, o pats ne kartą juos panaudojo, įdėdamas baleto pasirodymaiįvairiuose etapuose, kur gyvenimas jį nuvedė. Dabar jo kolekcija saugoma JAV, Harvardo universiteto bibliotekoje ir prieinama visiems baletininkams.
2000 m. iš šių įrašų Mariaus Petipos leidimą atkūrė Pierre'as Lacotte'as. Paryžiaus teatras Didžioji opera. Taigi baletas grįžo į sceną, nuo kurios prasidėjo jo istorija, nors ir ne originalia forma, o Mariaus Petipos versija.
Be jokios abejonės, „Paquita“ išlaikytų mūsų laikų išbandymą, taip linkusi į visokias melodramas. Herojė, aristokratiškos kilmės jauna ponia, vaikystėje pagrobta plėšikų, su čigonų taboru klajoja po Ispanijos miestus ir kaimus, patiria įvairių nuotykių ir galiausiai susiranda tėvus bei kilmingą jaunikį. Tačiau laikas kaip toks padarė savo pasirinkimą, nepaisydamas siužeto ir pantomimos raidos ir nepagailėdamas tik šokio.
Tai buvo pirmasis jauno Mariaus Petipos pastatymas Rusijos scenoje (1847 m., Sankt Peterburgas), kuris po metų įvyko po premjeros Paryžiaus operoje, kur kompozitoriaus E.M. pastangomis „Paquita“ išvydo scenos šviesą. Deldevezas ir choreografas J. Mazilier. Netrukus – vėl po metų – baletas buvo atkurtas Maskvos Didžiojo teatro scenoje.
1881 m. Mariinskio teatre „Paquita“ buvo parodytas kaip naudingas spektaklis vienai mylimiausių Petipos balerinų Jekaterinai Vazem. Maestro ne tik gerokai perdirbo baletą, bet ir į Minkaus muziką pridėjo finalinį Grand Pas (ir vaikišką mazurką). Šis Grand Classical Pas, skirtas pagrindinių veikėjų vestuvėms – kartu su pas de trois iš pirmojo veiksmo ir jau minėta mazurka – išliko XX amžiuje iš viso didelio, pilno spektaklio. Žinoma, tai neatsitiktinai, nes tai tikrai priklauso Mariaus Petipos pasiekimų viršūnei. Grand pas - išplėsto ansamblio pavyzdys klasikinis šokis, nuostabiai sukonstruotas, suteikiantis galimybę pademonstruoti savo virtuoziškumą – ir aistringai varžytis – beveik visi pirmaujantys solistai, tarp kurių ir pati Paquitos partiją atliekanti, turėtų demonstruoti visiškai nepasiekiamą meistriškumo lygį ir balerinos charizmą. Šis choreografinis paveikslas dažnai vadinamas apeiginiu trupės portretu, kuri tikrai turi turėti daugybę spindinčių talentų, kad galėtų pasirodyti.
Jurijus Burlaka su „Paquita“ susipažino ankstyvoje jaunystėje – pas de trois iš „Paquita“ tapo jo debiutu Rusijos baleto teatre, į kurį atvyko iškart baigęs choreografijos mokyklą. Vėliau, kai jau aktyviai užsiėmė šios srities tyrimais senovės choreografija Ir baleto muzika, jis dalyvavo išlikusiųjų klaverio leidime muzikiniai numeriai baletas „Paquita“ ir Petipos choreografinio teksto įrašas. Taigi Bolšojus gauna Petipos šedevrą iš savo didžiojo žinovo rankų. Ir nenuostabu, kad ateityje meno vadovas Bolšojaus baletas Nusprendžiau pradėti nuo šios gamybos naujas etapas savo karjeros.
Didysis klasikinis pasas iš baleto „Paquita“ Didžiajame teatre atgavo XX amžiuje prarastą ispanišką skonį, tačiau neprarado vyriškos variacijos, įgytos choreografo Leonido Lavrovskio dėka (XX a. šokėjas nebesuvokė kaip paprastos atramos). balerinai). Režisieriaus tikslas buvo atkurti imperinį Grand Pas įvaizdį, atkurti, jei įmanoma, originalią Petipos kompoziciją ir maksimaliai išnaudoti šiame balete kada nors atliktas variacijas. Iš vienuolikos „aktyvių“ moteriškų variacijų septynios atliekamos per vieną vakarą. „Paquita“ dalies atlikėjams buvo pasiūlyta rinktis iš variacijų, kad kiekviena šoktų taip, kaip jai labiausiai patiko (savaime suprantama, be didžiojo adagio su džentelmenu, kuris jau įtrauktas į „privalomąją programą“). vaidmuo). Variacijas tarp kitų solistų išdalino pats režisierius. Taigi kiekvieną kartą „Grand Pas“ iš Paquita turi ypatingą variantų rinkinį, tai yra, skirtingi pasirodymai skiriasi vienas nuo kito. Tai tikro baletomano akimis šiam spektakliui prideda papildomos intrigos.
Spausdinti
Veik vienas
1 scena.
Slėnis Saragosos apylinkėse. Tolumoje ant kalvų matyti dideli, grubiai iškalti akmeniniai buliai. Dešinėje yra didžiulės uolos su natūraliais laiptais. Čia pat yra čigonų palapinė.
Skulptorius marmurinėje lentoje išdrožia užrašą. Ispanijos valstiečiai guli ir stovi grupėmis. Pasirodo prancūzų generolas, lydimas Ispanijos provincijos gubernatoriaus ir jo sesers Serafinos. Liusjenas palaiko savo močiutę. Generolas liepia parodyti užrašą, kurį išraižė skulptorius. Tai yra taip:
„Mano brolio Charleso d'Hervilly, nužudyto su žmona ir dukra 1795 m. gegužės 25 d., atminimui.
Nagrinėdamas užrašą, jis mimetinėje istorijoje prisimena šį liūdną įvykį, nutikusį paskutinėje jo kelionėje į Ispaniją. Kaip prancūzas ir šios šalies nugalėtojas, todėl turintis komandavimo teisę, jis reikalauja, kad šis užrašas būtų iškaltas uoloje toje pačioje vietoje, kur nuo plėšikų durklo mirė jo brolis. Liusjenas ir jo močiutė dalijasi jo sielvartu. Gubernatorius, norėdamas kaip nors išsklaidyti niūrią nuotaiką, skelbia jiems didelę kaimo šventę, kuri numatyta čia pat ir tą pačią dieną, o po šventės pažada įvykdyti brolio valią dėl paminklo. Donas Lopezas rūpinasi atvykimu į svečius, juolab kad jis turi mintyse su jais susisiekti.
Generolas neprieštarauja šiai sąjungai ir, paėmęs Serafinos ranką, sujungia ją su Liusjeno ranka, gavęs pirmojo sutikimą. Pastebima, kad nors išoriškai gubernatorius pritaria šiam aljansui, verčiamas politinių aplinkybių ir pranašesnės nugalėtojų jėgos, viduje jis toli gražu nėra. Gubernatorius, kaip ispanas, savo sieloje puoselėja neapykantą prancūzams – neapykantą, kuri pastaruoju metu ne kartą buvo daugelio žmogžudysčių priežastis. Ispanijos karas.
Tuo tarpu močiutė tyliai klausia anūko, ar jis myli nuotaką. „Ne, – atsako anūkas, – ir mano širdis vis dar laisva. - "Tau pasiseks!" Turėsite laiko įsimylėti, laikas nepraėjo“, – sako senolė ir visi trys, Dono Lopezo pakviesti, išeina pasivaikščioti ir pasigrožėti vaizdingomis Saragosos apylinkėmis.
Gyva ir linksma muzika skelbia čigonų taboro atvykimą. Jie nusileidžia iš kalnų. Per lygumą lėtai driekiasi vagonai, neštuvai su daiktais ir kiti daiktai. Visi linksminasi laukdami artėjančių švenčių, tačiau stovyklos vadovas Inigo, apsidairęs aplinkui, pastebi, kad nėra pirmosios, gražiausios ir meistriškiausios jo šokėjos Paquitos.
Jo nurodymu kai kurie grįžta į kelią, bet šiuo metu ji pasirodo ant kalno. Nenuleisdama liūdno žvilgsnio nuo rankose laikomos puokštės, Paquita lėtai leidžiasi žemyn. Prieidama prie draugų, ji dovanoja jiems gėlių, kurias surinko pakeliui. Inigo pyksta ir pyksta, kad pavėlavo. Sunku jį sulaikyti. Jis duoda įvairius įsakymus dėl šventės, ir visi įeina į palapinę.
Likęs vienas su Paquita, Inigo pasakoja jai apie savo jausmus, kad jos rankose jį paversti klusniausiu vergu iš išdidaus ir nepalaužiamojo šeimininko. Paquita yra slegiama vergovės, bet vis tiek teikia pirmenybę Inigo meilei. Ji atšoka nuo jo, bėga, šoka kažkokioje užmarštyje, tarsi norėdama užgožti ir Inigo pasiūlymus, ir jų įkvėptus liūdnus jausmus. Inigo veltui galvoja ją sustabdyti: Paquita sulaiko jį vienu žvilgsniu, kuriame akivaizdus pasipiktinimas. Suglumęs Inigo išeina.
Palikta viena, Paquita išsiima ant krūtinės paslėptą portretą, su kuriuo nesiskirdavo nuo vaikystės. Jame nerodomas nei klanas, nei vaizduojamo asmens gimtinė. Tačiau Paquita įsivaizduoja, kad tai vaizduoja mielus bruožus to, kuriam ji skolinga savo gyvybę – to, su kuriuo visi tylos džiaugsmai ir malonumai. šeimos laimė. Ruošdamasi eiti pas draugus ir pasidairydamas po apylinkes, ji staiga sustoja, su siaubu atpažindama vietą, kur prieš akis įvyko kruvinas įvykis, apie kurį liko tik miglotas prisiminimas. Čia, šioje vietoje, ją ant rankų nešęs pareigūnas negyvas krito, tada ji buvo sučiupta ir nunešta. nepažįstami žmonės, tada... Tačiau triukšmas ir besirenkančios minios žiūrovų ir dalyvių trukdo Paquitos prisiminimams ir primena liūdną realybę. Ji įeina į čigonų palapinę.
Scena pildosi. Generolas, jo motina Serafina ir gubernatorius grįžta ir užima jiems paruoštas vietas. Iš palapinės išlenda elegantiškais kostiumais pasipuošę čigonai. Šokiai. Po jų Inigo, tikėdamasis Paquitos grožiu, įsako jai apeiti publiką ir rinkti iš jų pinigus. Paquita paklūsta, bet droviai, liūdnai, nenoriai. Eidama pro Liusjeną, ji daro jam stiprų įspūdį. Kolekcija baigėsi. Tačiau nepaisant jauno pareigūno dosnumo, godusis Inigo yra nelaimingas. Jis nori papildyti surinktą sumą ir, vėl skaičiuodamas Paquita, įsako jai pradėti šokti. Ar Paquita to pasirengusi? Ji kaip niekad mažiau linkusi šokti, liūdna, nuobodu, atsisako. Inigo netenka kantrybės ir nori ją priversti, bet Liusjenas stoja už nelaimingąją moterį. Ramindamas Paquitą, jis atidžiai žiūri į ją. Jį stebina jos veido švelnumas, baltumas, taurumas. Viskas rodo, kad ji ne čigonė, kad yra kokia nors lemtinga paslaptis, slepianti ir jos gyvenimą, ir kilmę. Liusjenas nuveža Paquitą pas savo močiutę, kuri taip pat stebisi merginos grožiu ir išreiškia susirūpinimą ja. Liusjenas klausia Inigo, kas yra ši mergina. Inigo atsako, kad ji jo giminaitė. Liusjenas netiki ir klausia pačios Paquitos. Paquita sako, kad turi vieną dalyką, galintį paaiškinti, kas ji tokia ir iš kur kilusi – tai portretas, ir pradeda jo ieškoti, bet deja... Portretas dingo. Inigo, pamačiusi šio paaiškinimo posūkį ir bijodama jo pasekmių, slapta pavogė medalioną iš savo kišenės. Paquita kaltina Inigo dėl savo sielvarto ir nevilties. Liusjenas įsako jį sulaikyti, bet gubernatorius įsikiša ir išlaisvina čigonę. Liusjenas primygtinai reikalauja, kad Paquita nebūtų verčiama šokti. Pavydus Inigo toli gražu nereikalauja kitaip. Tačiau Paquita, norėdama ką nors padaryti, kad išreikštų savo dėkingumą už dalyvavimą ir užtarimą jaunas vyras, nevalingai reaguodama į jo jausmus ir vedama nenugalimo nekaltiausios ir natūraliausios koketijos instinkto, pati panoro šokti. Dabar Inigo tam užkerta kelią. Čia jau įsikiša gubernatorius ir liepia netrukdyti Paquitai daryti ką nori.
Paskatinta Llucien buvimo, ji šoka. Jo meilė vis labiau įsiplieskia, ir Mendoza, sulaukusi kažkokio blogio, džiaugsmingai stebi kylančią aistrą. Jis pakviečia generolą ir jo šeimą vakarienės, apie kurią jam praneša įėję tarnai. Svečiai išvyksta, tačiau gubernatorius kurį laiką pasilieka pretekstu, kad šventės pabaigoje reikia jo dalyvauti.
Likęs vienas su Inigo, gubernatorius jo klausia, ar jis nepyksta ant Liusjeno. "Vis tiek būtų!" - atsako Inigo. – Ir jei pažadėsiu tavęs nepersekioti, ar tu jį nužudysi? - "Jo? Jūsų būsimas žentas? - "Taip, būsimas žentas... Bet aš nenoriu, kad jis būtų mano žentas ir todėl įtikinu tave jį nužudyti..." - "Bet ar ne tu padėti jam priartėti prie Paquita? „Ir tai ne be tikslo“, – atsako Mendoza. „Tegul Paquita būna nevalingas mūsų keršto įrankis“.
Paquita grįžta. Mendoza eina pas savo svečius. Inigo pasako Paquitai, kad nori eiti, ir pasitraukia į palapinę, kad iš karto pakeltų visą stovyklą į žygį.
Paquita yra viena, bet nepraėjo nė akimirka, kai Liusjenas atbėga. Jaunuoliai vienas kitą aistringai įsimylėjo iš pirmo žvilgsnio. Liusjenas, vis dar laikydamas ją paprasta ir dėl to korumpuota čigone, siūlo jai pinigų, tačiau įžeista Paquita jų oriai atsisako. Liusjenas pažada jai kitaip sutvarkyti likimą, pasižada išvaduoti ją iš nelaisvės, kurioje ji yra, ir prašo sekti paskui jį, tačiau Pahita, matydama jų pozicijų skirtumą – Liusjeno kilnumą ir savo pačios kilmės menkumą – to nedaro. sutinku su tuo. Liusjenas maldauja jos leisti bent kartais su ja pasimatyti ir, kaip šio leidimo užstatą, prašo gėlių puokštės, kurią ji turi rankose, bet Paquita atsisako ir to. Sutrikusi Lussien išeina. Paquita jo gailisi, gailisi dėl savo žiaurumo ir veržiasi paskui jį... Ir tada Paquita sutinka pašaipų ir pavydų Inigo žvilgsnį. Jis buvo čia, viską matė, girdėjo Paskutiniai žodžiai jų paaiškinimai. Paquita sustoja; Nujausdama, kad Liusjenui gresia mirtis, ir nenorėdama būti jos instrumentu, ji džiaugiasi savo nenumaldomumu ankstesnėje scenoje.
Inigo ateina pas gubernatorių ir pasakoja jam apie jaunuolių susitikimą ir apie puokštę, kurios Paquita nesutiko duoti Liusjenui. Gubernatorius iš karto sugalvoja patikimą Liusjeno mirties planą. Tuo tarpu pranešama apie prancūzų generolo išvykimą. Lyg rūpindamasis tik išlydėjimu, gubernatorius šia proga daro įvairius įsakymus ir, be kita ko, įsako visiems valstiečiams rinkti gėles bei puokštes ir nešti jas savo svečiams kaip ypatingos pagarbos tokiems vertiems Ispanijos sąjungininkams ženklą. Tačiau Paquitos puokštės jis nededa į bendrą krepšelį, o tyliai atiduoda vienai jaunai čigonei, prieš tai išmokęs, ką ir kaip daryti.
Atvyksta generolas ir senoji grafienė, lydimi Liusjeno ir Serafinos. Aukojant puokštes, jauna čigonė prieina prie Liusjeno ir slapta įteikia jam puokštę. Liusjenas džiaugiasi atpažinęs Paquitos puokštę. Jis klausia čigonės, kuri patvirtina jo spėjimą ir parodo, kur gyvena Paquita, ir priduria, kad Liusjenas gali bet kada ją pamatyti. Nedelsdamas Liusjenas iš karto nori vienas ant žirgo įvažiuoti į miestą ir apie tai praneša savo artimiesiems. Generolas ir senoji grafienė jo nestabdo, o tik prašo nevėluoti į artėjantį balių, kuriame turi būti švenčiamos jo vestuvės su Serafina. Liusjenas skuba, apsivelka kelioninį apsiaustą, atsisveikina ir išeina. Gubernatoriaus svečius supa valstietės, o čigonų taboras, vadovaujamas Inigo ir Paquita, taip pat leidžiasi į žygį. Liusjenas seka juos iš tolo.
2 scena.
Vidaus apdaila mažas čigonų būstas.
Liūdna ir susimąsčiusi įeina Paquita. Ji svajoja apie Liusjeną. Ar ji kada nors jį pamatys?... Staiga pasigirsta triukšmas. Paquita atidaro langines, kaukėtas nepažįstamasis eina link namų ir užlipa laiptais. Paquita, įtarusi kažką blogo, pasislepia už spintos.
Įeina persirengęs gubernatorius ir Inigo. Gubernatorius pasirūpina jų numatytos aukos mirtimi, kuri nevėluoja pasirodyti po kelių minučių. Inigui nereikia jokių patarimų ar kurstymo: jis jau turi apsirūpinęs narkotinėmis medžiagomis, kurias įmaišys į laukiamo keliautojo gėrimą, o tada Liusjenas neišvengiamai mirs. Inigo paslepia gėrimą spintoje ir užrakina, nežinodamas, kad Paquita stebi kiekvieną jo žingsnį. Gubernatorius išvyksta padovanodamas Inigui piniginę būsimai tarnybai. Po to Inigo pro langą paskambina keturiems bendražygiams, kurie turėtų būti jo padėjėjai kruviname plane, ir atiduoda jiems dalį gautos užmokesčio. Vidurnaktį turi būti įvykdytas nusikaltimas. Tuo tarpu Inigo du savo bendrininkus slepia už židinio sienelės, kuri juda ir sukasi pati, atsisukusi į duris kitoje pusėje. Staiga, šiuo metu, Paquita, norėdama išeiti ir įspėti nelaimingąją auką, paliečia kėdę ir taip nevalingai atsiskleidžia. Inigo apsisuka, pamato Paquitą ir paima jos ranką – sužlugdyk, jei išgirs paslaptį... Tačiau Paquita tikina, kad tik įėjo, o nuramintas Inigo ją palieka. Šiuo metu pasigirsta beldimas į duris. Išsigelbėjimo vilties nebėra – įeina Liusjenas.
Liusjeno džiaugsmas susitikus Pakitą ir Pakitos siaubas, suvokus, kad žmogus, kuriam gresia mirtis, yra Liusjenas...
Inigo dėkoja jam už šią garbę apsimestiniu vergiškumu. Visuose judesiuose, visuose Paquitos ženkluose pastebimas kažkas visiškai kitokio - ji tarsi klausia: „Kodėl tu čia? Kodėl tu eini į mirtį? Atsakydamas Liusjenas parodo jai tariamai jos atsiųstą puokštę. Paquita neigia – bet veltui: Liusjenas jos netiki ir nesupranta. Inigo įsako Paquita aptarnauti svečią. Liusjenas paduoda kardą Inigo, o Paquita apsiaustą. Paquita tarsi netyčia meta jį Inigo per galvą ir paaiškina Liusjenui, koks pavojus jam gresia, tačiau Liusjenas ja netiki: žiūri į ją ir galvoja tik apie ją, svetimą bet kokioms baimėms. Tuo tarpu Inigo pasiūlo Liusjenui vakarienę ir išeidamas duoda įsakymus, o paskui pasiima su savimi Paquitą, kuri išeidama nepaliauja duoti ženklų Liusjenui būti atsargiam ir pasiruošusiam pavojui.
Liusjenas lieka vienas ir pastebi, kad tiek pačiuose namuose, tiek jo šeimininke iš tiesų yra kažkas keisto ir įtartino; jis eina prie lango - jis užrakintas, prie durų - tas pats. Čia jis prisimena, kad jie paėmė jo kardą; jis jo ieško, bet jis paslėptas. Kol jis galvoja apie apsaugos priemones, jie vėl įeina į kambarį.
Paquita įeina pirmoji su stalo įrankiais ir lėkštėmis. Už jos – Inigo. Vakarienė patiekiama. Inigo nori išeiti, Paquita duoda ženklą Liusjenui, kad jį sulaikytų ir nė minutei nepamestų iš akių. Liusjenas priverčia Inigą pasilikti su juo vakarieniauti. Po daugybės ceremonijų Inigo sutinka. Inigo įpila Liusjenui taurę vyno, Paquita duoda ženklą, kad gali gerti – Liusjenas paklūsta. Tuo tarpu Paquita, tarnaudamas, sugeba pavogti Inigo pistoletus ir iš lentynų išpilti parako. Inigo, to nepastebėdamas ir matydamas tik Paquitos glamones ir paslaugų elgesį, kviečia ją šokti priešais Liusjeną. Kol jis eina pasiimti kastinio, jaunuoliai sugeba vienas kitam duoti kelis įspėjamuosius ženklus. Grįžęs Inigo supila likusį butelį į Liusjeno taurę, kol ji dar pilna, ir, lyg ką nors prisiminęs, trenkia sau į kaktą, nueina prie spintos ir išima užnuodytą butelį tariamai geriausio vyno, kurį jis. nori gydyti jauną pareigūną . Paquita signalizuoja Liusjenui, kad šis butelis užnuodytas. Inigo, jį įpylusi, kviečia išgerti, bet Liusjenas atsisako. Šiuo metu Paquita numeta lėkštes. Inigo apsisuka ir supykęs eina pažiūrėti, kas sugedo, o Paquita spėja pajudinti akinius. Viskas nurimsta, bet vaidmenys keičiasi. Dabar Liusjenas vienu gurkšniu pakviečia Inigo išgerti su juo. Nieko neįtardamas Inigo sutinka. Po to, visiškai įsitikinęs, kad jo planas pavyko, jis pakviečia Paquitą šokti ir su ja sušoka čigonų šokį. Šokio metu Paquita sugeba pranešti Liusjenui ir žudikų skaičių, ir nužudymui paskirtą valandą. Be to, ji liepia jam apsimesti, kad užmiega. Liusjenas paklūsta, o Inigo triumfuoja, manydamas, kad priešininkas yra jo rankose, bet staiga pats sustoja, žiovauja ir nevalingai užmerkia akis. Veltui jis bando atsispirti migdomojo gėrimo poveikiui – atsisega suknelę ir numeta medalioną, kurį Paquita tuoj pat pasiima. Inigo svirduliuoja prie stalo, krenta ant kėdės ir užmiega. Tada Paquita leidžia Liusjenui suprasti, kad nėra nė minutės gaišti, ir išsamiai paaiškina jam esamą situaciją. Liusjenas griebia pistoletus, bet, deja, lentynose nėra parako. Liusjenas ieško savo kardo, jį randa, bet ką jis gali padaryti prieš keturis pistoletais ginkluotus žudikus! Tuo tarpu išmuša vidurnaktis ir židinio durys pradeda suktis. Paquita sugriebia Liusjeną už rankos ir bėga su juo prie durų; jie atsiremia į ją ir su jos posūkiu dingsta iš kambario – yra išgelbėti. Tuo tarpu pasirodo žudikai ir, sumaišę Inigo su Liusjenu, jį nužudo.
Antras veiksmas
Nuostabi salė Saragosos prancūzų komendanto namuose. Architektūra yra maurų, su dekoracijomis iš imperijos eros. Didelis portretas su visu ūgiu figūra su karininko uniforma salės pirmame plane. Balansas pagal to meto tradicijas. Visų rangų ir metų kariškiai, visų klasių ir abiejų lyčių dvariškiai, vilkintys ryškiausiomis imperijos eros uniformomis ir kostiumais. Be prancūzų, galima išvysti ir keletą ispanų tautiniais drabužiais.
Grafas d'Hervilly išeina su savo būsima uošve ir jos tėvu, gubernatoriumi. Senoji grafienė stebisi Liusjeno nebuvimu ir įtikina ją nesijaudinti. Senutė nerimauja, o šį kartą grafas dalijasi savo nuogąstavimu. Tačiau staiga minia pasitraukia į šalį, Liusjenas vedžioja už rankos Liusjeno pasakojimą apie pabėgusį pavojų visiems kelia ne tik nuostabą ir džiaugsmą, bet ir siaubą. Tuo tarpu gubernatoriaus Liusjenas praneša, kam yra skolingas už savo išgelbėjimą ir kokiais jausmais jie vienas kitam yra kupini, tačiau pati Paquita to nenori, suprasdama jų padėties visuomenėje skirtumą. Ji džiaugiasi, kad jai pavyko išgelbėti Liusjeną, o Liusjenas nori išvykti, bet jei ji prieštarauja, jis yra pasirengęs sekti ją visur. pasiruošęs reikalauti, kad išsipildytų jo žodis vesti Liusjeną už seserį Serafiną. Bet siaubas! Paquita žiūri į gubernatorių ir aiškiai atpažįsta jį kaip nepažįstamąjį, paskatinusį Inigo nužudyti. Gubernatoriaus gėda dar labiau visus tuo įtikina, jis suimamas ir išvežamas. Serafina seka jį. Paquita vis dar nesutinka su jai pasiūlyta laime, bet, norėdama vėl išeiti, pastebi portretą ant sienos, žvilgteli, išsiima medalioną, palygina su portretu ir – o džiaugsmas! - šis portretas yra jos tėvo, grafo d'Hervilly brolio, portretas, o ji pati yra tas pats vaikas, kuris buvo išgelbėtas per baisus nusikaltimas 1795 m. ir užaugo Inigo čigonų tabore. Generolas pabučiuoja Paquitą. Senoji ponia ją išsiveža. Paquita persirengia. Generolas duoda ženklą, o kamuolys tęsiasi.
Mariaus Petipos X oreografija.
Kilmingo ispanų didiko namuose švenčiamos gražuolės Pakvitos ir Liusjeno vestuvės. Nuostabus kamuolys atidaromas vaikiška mazurka. Solo šokyje Paquitos draugai demonstruoja virtuoziškus įgūdžius. Šventinis veiksmas baigiamas pagrindinių veikėjų – Paquitos ir Liusjeno – šokiu.
Iš knygos „Marius Petipa. Medžiagos, prisiminimai, straipsniai“ (1971):
<...>„Per pirmuosius keturis savo viešnagės Sankt Peterburge mėnesius susipažinau su miestu, dažnai lankiausi Ermitaže, su malonumu keliaudavau po salas, bet tuo pat metu kiekvieną rytą praktikavau šokio meną Šv. Imperatoriškieji teatrai.
Likus trims savaitėms iki sezono atidarymo, pono direktoriaus vardu pradėjau statyti baletą „Paquita“, kuriame turėjau debiutuoti ir vaidinti kartu su madam Andrejanova, kuri mėgavosi ypatinga Jo Ekscelencijos globa.
Ši menininkė nebebuvo pirmoje jaunystėje ir nebesulaukė didelio pasisekimo visuomenėje, nepaisant to, kad ji buvo labai talentinga ir mokykloje nenusileido garsiajai Taglioni.
Pagyvenęs choreografas Titas tuo metu buvo palikęs tarnybą Sankt Peterburgo teatre ir visiškai išvykęs į Paryžių. Pagaliau pasirodė pirmasis „Paquita“ pasirodymas, o, džiaugsmas, man teko laimė ir garbė pasirodyti Jo Didenybės imperatoriaus Nikolajaus I, kuris atvyko debiutuoti, akivaizdoje.
Po savaitės man buvo įteiktas Jo Didenybės man padovanotas žiedas su rubinais ir aštuoniolika deimantų. Nėra ką pasakyti apie tai, kaip mane nudžiugino ši pirmoji karališkoji dovana, kurią iki šiol puoselėju kaip labiausiai džiuginantį savo karjeros pradžios prisiminimą.<...>
Iš Elenos Fedorenko straipsnio „Stovykla vaikšto ant puantų batų“, laikraščio „Kultūra“ (2013):
<...>„Šiandien baletą Paquita, be kurio neįmanoma suprasti pasaulio baleto istorijos, galima pamatyti tik scenoje. Paryžiaus opera tęsiant prancūzų choreografas Pierre'as Lacotte'as.<...>
„Paquita“ pažymėjo Mariaus Petipos antrosios ir mylimos tėvynės užkariavimo pradžią.<...>Po trijų su puse dešimtmečio Marius, jau Ivanovičius ir jau pripažintas meistras, papildė originalą naujais šokiais, komplikavo gerai žinomą pas de trois ir, svarbiausia, sukūrė grand pas muziką, kurią specialiai pridėjo kompozitorius Liudvikas. Minkus. Pats baletas pusantro šimtmečio buvo pasiklydęs istorijoje, vėliau visiškai išnykęs iš scenos, o gyvybę teikiantis grand pas (vestuvinis divertismentas) tapo vienu iš baleto „pasaulio tvarkos“ pavyzdžių. Pastarasis iš tikrųjų yra akademinis imperinis stilius, kurį Petipa sukūrė Rusijoje ir kuriuo garsėja klasikinis rusų baletas.
Geriausios trupės šoka grandį iš „Paquita“ su ne mažesne pagarba nei baltasis veiksmas iš „Paquita“. Gulbių ežeras„arba „Šešėlių“ veiksmas iš „La Bayadère“.
Jo neišsenkanti vaizduotė leido jam austi fantastiškus nėrinių šokius, pagardinus juos ironiška retro stiliaus pantomima. Rezultatas buvo „Paquita“.<...>
Iš V. Krasovskajos knygos „Šokių profiliai“ apie pagrindinio vaidmens atlikėją Gabrielę Komlevą (1999):
„Ji yra tradicijų saugotoja, šimtmečių senumo pamatų paveldėtoja“.<...>Meistro pasitikėjimas ir virtuozo ramybė Komlevą priartina prie pirmosios Nikijos Jekaterinos Vazem. Jei Petipa pamatytų, kaip Nikija Komleva stačia galva skrenda per sceną greitų čiuožyklų posūkiuose, kaip ji ją kerta tobulai sustyguotų turų grandine, jis patikėtų, kad jo sumanymo gyvybė neišnyks, kol tokių bus. šokėjai“.