P. Mascagni. Opera „Kaimo garbė. Žymiausios operos pasaulyje: Rustic Honor (Cavalleria Rusticana), P. Mascagni Rustic Honor siužetas

Pagal J. Vergos romaną sukurta 1890 m. Šalies garbė [d]“ Operos premjera įvyko 1890 metų gegužės 17 dieną Romos Teatro Costanzi. Opera yra viena iš labiausiai žinomų kūrinių verismo ir dažnai atliekama su kita garsia šio judėjimo opera - Ruggero Leoncavallo „Pagliacci“.

Kūrybos istorija

Mascagni konkursui parašyta „Kaimo garbė“. vienaveiksmės operos, Milane paskelbė leidėjas Eduardo Sanzoño 1888 m. Varžybose galėjo dalyvauti pradedantieji italų kompozitoriai, kurio darbai dar niekada nebuvo statomi. Trys laimėjusios operos turėjo būti pastatytos Romoje konkurso organizatoriaus lėšomis.

Gana vėlai sužinojęs apie konkursą, Mascagni pagalbos kreipėsi į savo draugą poetą Giovanni Targioni-Tozetti, kuris nusprendė pasiskolinti libreto siužetą iš 1889 metais išleistos ir tuo metu jau sėkmingai dramatizuotos Giovanni Vergos apysakos. ( Pagrindinis vaidmuo Spektaklyje vaidino Eleonora Duse). Guido Menashi taip pat dalyvavo pertvarkant operos siužetą. Iš pradžių buvo sudarytas dviejų veiksmų libretas, tačiau vėliau, kaip reikalavo konkurso sąlygos, sutrumpintas. Tačiau operą į dvi dalis vis dar skaido simfoninis intermezzo – vienas populiariausių jos fragmentų.

„Kaimo garbė“ į konkursą įtraukta paskutinę dieną ir tapo vienu iš 73 dalyvių (be kitų, į konkursą pateko ir kita opera pagal tą pačią Vergos apysaką – Stanislao Gastaldono „Piktos Velykos!“, bet jį nufilmavo pats autorius ). 1890 m. kovą buvo paskelbtas žiuri sprendimas, kuriuo nugalėtojais paskelbta Nikolos Spinelli „Labilia“, Vincenzo Ferroni „Rudello“ ir Mascagni opera.

Gamybos istorija

„Honor Rusticana“ pirmą kartą buvo pristatyta visuomenei Romoje 1890 m. gegužės 17 d. ir sulaukė didelio pasisekimo. Tais pačiais metais operos premjera įvyko daugelyje Italijos miestų ir Berlyne.

Pirmasis pastatymas Didžiojoje Britanijoje įvyko 1891 m. spalio 19 d. (Shaftesbury Theatre, Londonas), o 1892 m. gegužės 16 d. „Kaimo garbė“ buvo pristatytas Kovent Gardene.

JAV opera pirmą kartą buvo pastatyta 1891 m. Filadelfijoje (rugsėjo 9 d.), o po to beveik iš karto Čikagoje (rugsėjo 30 d., vadovaujama Minnie Hauck) ir Niujorke (spalio 1 d.). Metropoliteno operoje „Honor Rusticana“ buvo surengta daugiau nei 650 spektaklių, iš kurių pirmasis įvyko 1891 m. gruodžio 30 d.

Gamyba Rusijoje

Pirmasis spektaklis Rusijoje buvo atliktas 1891 m. Maskvoje (italų trupė) ir Jekaterinburge ( Muzikos ratas). Profesionalioje scenoje „Kaimo garbė“ pasirodė 1892-1893 metais Kazanėje (V. Petrovskio įmonė) ir Maskvoje (Šelaputino teatre).

1894 01 18 opera buvo pristatyta visuomenei Mariinskio teatre (partijas atliko Medėja ir Nikolajus Figneriai, M. Slavina, A. Černova).

P. I. Čaikovskis buvo didelis operos gerbėjas.

Nuo 2001 m. balandžio 20 d. „Kaimo garbė“ rodomas teatre „ Naujoji Opera“ 2008 metų sausio 25 dieną Sankt Peterburgo Michailovskio teatre įvyko operos premjera, kurią režisavo Liliana Cavani.

Personažai

Siunta	Balsas	Atlikėjas premjeroje 1890 metų gegužės 17 d Dirigentas: Leopoldo Mugnone
Santuzza, valstietė	sopranas	Gemma Bellincioni
Turiddu, kaimo berniukas, neseniai grįžo iš armijos	tenoras	Roberto Stagno
Alfio, kaimo vairuotojas	baritonas	Guadenzio Salassa
Lola, Alfio žmona	mecosopranas	Annetta Guli
Liucija, Turiddu motina	contralto	Federika Casali
Valstiečiai ir valstietės

Asteroidas (463) Lola, atrastas 1900 m., pavadintas operos Lola veikėjo vardu.

Filme „Krikštatėvis III“ šioje operoje dainuoja Michaelio Corleonės sūnus Anthony.

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Kaimo garbė"

Pastabos

Nuorodos

Kaimo garbę apibūdinanti ištrauka

Rostovas jautėsi taip nejaukiai ir nemaloniai su Borisu, kad kai po vakarienės į jį pažvelgė Borisas, jis apsimetė miegantis ir anksti kitą rytą, stengdamasis jo nematyti, išėjo iš namų. Su fraku ir apvalia skrybėle Nikolajus klajojo po miestą, žiūrėdamas į prancūzus ir jų uniformas, žvelgdamas į gatves ir namus, kur rusai ir prancūzų imperatoriai. Aikštėje jis matė, kaip statomi stalai ir ruošiamasi vakarienei, gatvėse jis matė kabančias užuolaidas su rusiškų ir prancūziškų spalvų transparantais bei didžiulėmis A. ir N monogramomis. Namų languose taip pat buvo plakatų ir monogramų.
„Borisas nenori man padėti, o aš nenoriu į jį kreiptis. Šis reikalas išspręstas - pagalvojo Nikolajus - tarp mūsų viskas baigta, bet aš neišeisiu iš čia nepadaręs visko, ką galiu dėl Denisovo ir, svarbiausia, neįteikęs laiško suverenui. Imperatorius?!... Jis čia! pagalvojo Rostovas, nevalingai vėl artėdamas prie namo, kuriame gyvena Aleksandras.
Prie šio namo jojo žirgai ir susirinko palyda, kuri, matyt, ruošėsi valdovo išvykimui.
„Galiu jį pamatyti bet kurią minutę“, – pagalvojo Rostovas. Jei tik galėčiau jam tiesiai įteikti laišką ir viską papasakoti, ar tikrai būčiau areštuotas už frako dėvėjimą? Negali būti! Jis suprastų, kieno pusėje yra teisingumas. Jis viską supranta, viską žino. Kas gali būti teisingesnis ir dosnesnis už jį? Na, net jei mane sulaikytų už tai, kad čia buvau, kokia žala? – pagalvojo jis, žiūrėdamas į pareigūną, įeinantį į valdovo apgyvendintą namą. „Jie juk dygsta. - Ech! Visa tai nesąmonė. Aš pats eisiu ir pateiksiu laišką valdovui: tuo blogiau bus Drubetskojui, kuris mane į tai atvedė. Ir staiga, su ryžtu, kurio pats iš savęs nesitikėjo, Rostovas, pajutęs laišką kišenėje, nuėjo tiesiai į valdovo užimtą namą.
„Ne, dabar aš nepraleisiu progos, kaip po Austerlico“, – pagalvojo jis, tikėdamasis kiekvieną sekundę susitikti su suverenu ir jausdamas, kad nuo šios minties į širdį plūsta kraujas. Krisiu prie kojų ir jo paklausiu. Jis mane pakels, išklausys ir padėkos“. „Esu laimingas, kai galiu daryti gera, bet ištaisyti neteisybę yra didžiausia laimė“, – įsivaizdavo Rostovas, kuriuos jam pasakys suverenas. Ir jis ėjo pro tuos, kurie smalsiai į jį žiūrėjo, į namo, kuriame buvo valdovas, prieangį.
Iš verandos platūs laiptai vedė tiesiai į viršų; dešinėje matėsi uždarytos durys. Laiptų apačioje buvo durys į apatinį aukštą.
-Ko tu nori? - kažkas paklausė.
- Pateikite laišką, prašymą Jo Didenybei, - drebančiu balsu pasakė Nikolajus.
- Kreipkitės į budėtoją, prašau atvykti čia (jam buvo parodytos durys apačioje). Jie tiesiog to nepriims.
Išgirdęs šį abejingą balsą, Rostovas išsigando to, ką daro; mintis bet kurią akimirką susitikti su suverenu jam buvo tokia viliojanti ir todėl tokia baisi, kad jis buvo pasirengęs bėgti, tačiau jį pasitikęs kambarinis Furjė atidarė jam budėjimo kambario duris ir įėjo Rostovas.
Žemas storas vyrasŠiame kambaryje stovėjo apie 30 metų, baltomis kelnėmis, aulinukais per kelius ir vieni kambriniai marškiniai, matyt, ką tik apsivilkti; tarnautojas ant nugaros tvirtino gražias naujas šilku siuvinėtas pėdų atramas, kurias Rostovas kažkodėl pastebėjo. Šis vyras kalbėjosi su žmogumi, esančiu kitame kambaryje.
„Bien faite et la beaute du diable, gerai pastatytas ir jaunystės grožis“, - sakė šis vyras ir, pamatęs Rostovą, nustojo kalbėti ir susiraukė.
-Ko jūs norite? Prašymas?…
– Qu"est ce que c"est? [Kas tai?] - kažkas paklausė iš kito kambario.
„Encore un petitionnaire, [dar vienas peticijos pateikėjas“, - atsakė vyras su pagalba.
- Pasakyk jam, kas bus toliau. Dabar jis išeina, mes turime eiti.
- Po poryt. Vėlai…
Rostovas apsisuko ir norėjo išeiti, bet vyras ant rankų jį sustabdė.
- Nuo ko? Kas tu esi?
„Iš majoro Denisovo“, – atsakė Rostovas.
- Kas tu esi? Pareigūnas?
- Leitenantas, grafas Rostovas.
- Kokia drąsa! Duok pagal komandą. Ir eik, eik... - Ir jis ėmė rengtis uniformą, kurią jam įteikė tarnautojas.
Rostovas vėl išėjo į vestibiulį ir pastebėjo, kad prieangyje jau buvo daug karininkų ir generolų. pilna suknelė uniforma, kurį jam teko praeiti.
Prakeikdamas savo drąsą, sustingęs nuo minties, kad bet kurią akimirką gali sutikti valdovą ir jo akivaizdoje būti sugėdintas bei išsiųstas suimtas, visiškai suprasdamas savo poelgio nepadorumą ir dėl to atgailavęs, Rostovas nuleidęs akis išėjo. namo, apsupto minios nuostabios palydos, kai kažkieno pažįstamas balsas jį sušuko ir kažkieno ranka jį sustabdė.
- Ką tu čia veiki, tėve, su fraku? – paklausė jo bosinis balsas.
Tai buvo kavalerijos generolas, šios kampanijos metu pelnęs ypatingą suvereno palankumą, buvęs divizijos, kurioje tarnavo Rostovas, vadovas.
Rostovas baimingai ėmė teisintis, bet pamatęs geraširdiškai žaismingą generolo veidą, pasislinko į šalį ir susijaudinusiu balsu perdavė jam visą reikalą, prašydamas užtarti generolo pažįstamą Denisovą. Generolas, išklausęs Rostovą, rimtai papurtė galvą.
- Gaila, gaila kolegos; duok man laišką.
Rostovas vos spėjo perduoti laišką ir papasakoti apie Denisovo reikalus, kai nuo laiptų pradėjo skambėti greiti žingsniai su atšaka, o generolas, toldamas nuo jo, pajudėjo link prieangio. Valdovo palydos ponai nubėgo laiptais žemyn ir nuėjo prie arklių. Bereitorius Ene, tas pats, kuris buvo Austerlice, atnešė valdovo žirgą, ir ant laiptų pasigirdo lengvas žingsnių girgždėjimas, kurį dabar atpažino Rostovas. Pamiršęs pavojų būti atpažintam, Rostovas su keliais smalsiais gyventojais persikėlė į patį prieangį ir vėl po dvejų metų pamatė tuos pačius bruožus, kuriuos dievino, tą patį veidą, tą patį žvilgsnį, tą pačią eiseną, tą patį didybės derinį ir romumas... Ir Rostovo sieloje su ta pačia jėga atgijo džiaugsmo ir meilės valdovui jausmas. Imperatorius su Preobraženskio uniforma, baltais antblauzdžiais ir aukštais batais, su žvaigžde, kurios Rostovas nepažįsta (tai buvo garbės legionas) [Garbės legiono žvaigždė] išėjo į verandą, laikydamas po ranka skrybėlę ir užsidėjęs pirštinę sustojo, apsidairė ir štai savo žvilgsniu apšvietė aplinką, taip pat pasakė keletą žodžių kai kuriems generolams. buvęs viršininkas Rostovo padalinys, nusišypsojo jam ir paskambino.

Pietro Mascagni melodrama viename veiksme; G. Tardgioni-Tozzetti ir G. Menashi libretas pagal to paties pavadinimo G. Vergos apysaką.
Pirmasis pastatymas: Roma, Teatro Costanzi, 1890 m. gegužės 17 d.

Personažai: Santuzza (sopranas), Lola (mecosopranas), Turrida (tenoras), Alfio (baritonas), Lucia (kontraltas), valstiečiai ir valstietės.

Veiksmas vyksta vieno iš Sicilijos kaimų aikštėje pabaigos XIX amžiaus.

Už scenos skamba Turiddu balsas, dainuojantis Lola Siciliana. Žmonės įeina į bažnyčią: šiandien Velykos. Choras garsina gamtą ir meilę („Gli aranci olezzano“; „Vaisiai ant medžių vešlūs“). Santuzza įeina į Liucijos, Turiddu motinos, smuklę, kad sužinotų ką nors apie savo meilužį, kuris Pastaruoju metu jos vengia. Pasirodo vairuotojas Alfio, Lolos vyras („Il cavallo scalpita“; „Arkliai beprotiškai skraido“), jis atsainiai užsimena, kad pamatė Turiddą ryte prie savo namų. aš girdžiu šventinis choras(„Inneggiamo al Signore risorto“; „Dainuok triumfo dainą“).

Santuzza išpažįsta savo liūdesį Liucijai: Turiddu buvo Lolos sužadėtinis prieš tarnaudamas armijoje, tačiau ji jo nelaukė ir ištekėjo už Alfio. Atrodė, kad Turiddu pamiršo savo jaunatvišką aistrą, įsimylėjęs Santuzza, bet dabar Lola vėl jį traukia prie savęs („Voi lo sapete, o mama“; „Išėjimas į tolį kaip kareivis“). Likęs vienas aikštėje su Turiddu, Santuzza kaltina jį neištikimybe. Lola praeina pro šalį, įžūliai dainuodama dainą („Fior di giaggialo“; „Flower“ veidrodiniai vandenys“). Turiddu, įniršęs nustumdamas jį į šalį Santuzza, kuris jį keikia, įeina į bažnyčią. Santuzza viską pasakoja Alfijui. Jis įsiuto ir nusprendžia atkeršyti („Ad essi non perdono“; „Jie neturi atleidimo“).

Veiksmą pertraukia įterpimas. Tada Turiddu kviečia visus išgerti (daina su choru „Viva il vino spumeggiante“; „Sveikas, taurės auksas“) ir giria Lolos grožį. Alfio paniekinamai atmeta jo kvietimą prisijungti prie puotos. Varžovai pagal senovinį paprotį apsikabina, meta iššūkį vienas kitam į dvikovą, o Turiddu įkanda Alfio ausį. Pasigailėdamas Santuzzos, Turiddu paprašo mamos ja pasirūpinti ir išeina. Po kurio laiko moterys girdi rėkiančius: „Turiddu nužudytas“.

G. Marchesi (vertė E. Greceanii)

KAIMO GARBĖ (Cavalleria rusticana) - P. Mascagni opera 1 veiksme, G. Tardgioni-Tozetti ir G. Menashi libretas pagal G. Vergos to paties pavadinimo apysaką ir pjesę. Premjera: Roma, Teatro Constanzi, 1890 05 17 (G. Bellincioni – Santuzza).

Libreto pagrindu tapusią G. Vergos apysaką E. Dusei jis perkūrė į dramą. Mascagni opera gavo prizą italų leidėjo E. Sonzogno surengtame konkurse (1889). Jo nustatyta Rusiškas vardas ne visai tiksliai perteikia itališko titulo prasmę, kuri veikiau reiškia „kaimo bajorija“ arba „riterystė“.

Veiksmas vyksta Sicilijos kaime. Jauna valstietė Santuzza, suviliota ir palikta Turiddu, pasakoja vežėjui Alfio, kad jo žmona Lola yra Turiddu meilužė. Pavydus Alfio įžeidžia Turiddą įkandęs jam į ausį, o tai pagal siciliečių paprotį reiškia iššūkį mirčiai. Varžovai kaunasi peiliais. Turiddu žūsta dvikovoje.

Mascagni opera yra vienas ryškiausių verizmo pavyzdžių muzikoje. Veiksmas vystosi greitai ir glaustai, o tai neįprasta seniesiems Italų opera herojai - paprasti žmonės, kaimo gyventojai.

Jausmų dramą kompozitorius išreiškia teisingai ir galingai. Natūralistinės ir kasdieninės tapybos derinys valstietiškas gyvenimas su muzika, kuri perėmė senųjų laikų tradicijas italų mokykla, sukūrė savotišką efektą. Mascagni naudojo Sicilijos folklorą, kad perteiktų aplinkos skonį. Visa drama atsiskleidžia ryškiai nupiešto kaimo gyvenimo paveikslo fone. Simfoninis intermezzo, atskiriantis finalą nuo ankstesnio veiksmo, sukuria laiko perspektyvą. Muzikos dramatiškumas, melodingumas, spalvų gaivumas lėmė gyvenimo likimas operos. Pirmą kartą Rusijoje 1891 metais Maskvoje jį parodė italų trupė, o Rusijos scenoje Jekaterinburge beveik iš karto – Muzikinis ratas (dirigentas G. Svečinas). Profesionalioje Rusijos scenoje „Kaimo garbė“ pirmą kartą buvo atlikta 1892–1893 m. sezone Kazanėje pagal V. Petrovskio repertuarą, o vėliau – 1892 m. Maskvos Šelaputino teatre; 1894 01 18 premjera įvyko Mariinskio teatre (dalyvavo Medėja ir Nikolajus Figneriai, M. Slavina ir A. Černovas), o 1903 m. rugsėjo 21 d. – Maskvos Naujajame teatre. Paskutinė gamyba m Didysis teatras datuojamas 1985 m. „Honor Rusticana“, kaip ir Leoncavallo „Pagliacci“, pagrindinius vaidmenis atliko pagrindiniai menininkai – E. Caruso, B. Gigli, G. di Stefano, F. Corelli; G. Anselmi, R. Panerai, G. Simionato, Z. Sotkilava ir kt.

1982 metais opera nufilmuota (rež. F. Zeffirelli; P. Domingo - Turiddu, E. Obrazcova - Santuzza).

Personažai:

KŪRYBOS ISTORIJA

Kūrinio sukūrimo priežastis – Milano leidėjo E. Sonzogno paskelbtas vienaveiksmių operų konkursas. Norėdamas joje dalyvauti, jis nutraukė darbą prie operos „Ratcliffe“ ir kreipėsi į „ Šalies garbė“, kuri jau seniai traukė jo dėmesį. Italų rašytojo Giovanni Vergos (1840-1922) apysaka „Honor Rusticana“, išleista 1889 m., išgarsėjo dėl dramatizavimo, kuriame vaidino geniali titulinio vaidmens atlikėja E. Duse. Spektaklis išsiskyrė maksimalia veiksmo ir siužeto koncentracija. Jo įvykiai klostosi per vieną rytą, kuris, be abejonės, kompozitoriui buvo ypač patrauklus.

Libretas, kurį parašė G. Tardgioni-Tozetti (1859-1934), dalyvaujant G. Menashi, iš pradžių buvo dviejų veiksmų, tačiau, pagal konkurso sąlygas, sumažintas iki vieno veiksmo. Centrinę vietą operoje užėmė pagrindinės atvaizdai personažai, nubrėžta taupiais, taikliais potėpiais: be galo atsidavusi, pašėlusi meilė Santuzza ir lengvabūdiška, lėkšta Lola; aistringas, priklausomas Turiddu ir negailestingai kerštingas Alfio. Pastebimai išvystytos liaudies scenos. Abu dramos veiksmus operoje jungia simfoninis intermezzo, kuris vėliau sulaukė didelio populiarumo.

Iš 70 konkursui pateiktų operų „Kaimo garbė“ laimėjo pirmąją vietą. 1890 m. gegužės 17 d. premjera įvyko Romoje ir sulaukė pergalingos sėkmės. Netrukus opera buvo rodoma daugelyje pasaulio šalių, padėjusi skleisti verizmo principus.

SKLYPAS

Jau darosi šviesu. Per kaimo aikštę į bažnyčią eina valstiečiai. Tarp jų ir Santuzza, skubanti pas senąją Liuciją, savo jaunikio motiną. Ji yra neviltyje – Turiddu vėl apima aistra buvusiai mylimajai, flirtuojančiai Lolai, kuri per trumpą laiką karinė tarnyba tapo turtingojo Alfio žmona. Visi Liucijos bandymai nuraminti Santuzza yra bergždi; ją kankina pavydo priepuoliai. Aikštėje pasirodo Turiddu. Santuzza kreipiasi į jį su prašymu nepalikti jos. Tačiau Turiddos jos žodžiai nesujaudina. Jis grubiai atstumia merginą ir greitai išeina paskui Lolą, kuri eina į bažnyčią. Nieko neįtariantis Alfio grįžta į kaimą iš ilgos kelionės. Santuzza, sutrikęs iš sielvarto, pasakoja jam apie žmonos neištikimybę. Netrukus ji pradeda gailėtis žodžių, išgirstų iš nevilties, bet jau per vėlu. Įsižeidęs Alfio nusprendė žiauriai nubausti jo šeimos garbę sutepusį skriaudiką. Pabaigus studijas bažnyčios Paslaugos kaimo žmonės renkasi smuklėje. Džiaugsmingą šventę sujaukia Alfio pasirodymas. Jis paniekinamai atstumia taurę vyno, kurį jam pasiūlė Turiddu. Dabar Turiddu neabejoja, kad Alfio žino apie savo slaptus santykius su Lola. Dvikova iki mirties su priešininku neišvengiama. Kaip iššūkio ženklą, Turiddu, pagal senovinį paprotį, apkabinimo metu įkanda Alfio į dešinę ausį. Pasirinkimas padarytas, priešai susitiks už kaimo. Turiddu atsisveikina su mama. Jį nugali pavėluota atgaila ištikimajai Santuzzai. Jis prašo mamos ja pasirūpinti. Pilna niūrių nuojautų, Turiddu lapai. Išsigandusios Liucija ir Santuzza krenta vienas kitam. Valstiečių balsai neša žinią apie Turiddu mirtį. Liucija ir Santuzza be sąmonės patenka į moterų rankas.

MUZIKA

„Kaimo garbės“ muzika kupina lanksčios, aistringos kantilenos, artimos liaudies dainos. Jos emociniai kontrastai sustiprina siužeto aštrumą: žiaurios aistros pakeičiami psichikos atitrūkimo būsena, dramatiškas susidūrimas žmonių personažai kontrastuoja su pavasario gamtos ramybe.

Orkestro įžangoje giedrus pastoracinius vaizdus ir kontempliatyvias nuotaikas ryškiai išryškina lyriškai sujaudinta melodija. Už uždangos skamba sicilietiškas Turiddu „O Lola, tvankios nakties padaras“ (vidurinė įžangos dalis); lėta jo melodija, akomponuojanti gitara, kupina jausmingo nuovargio ir palaimos.

Chorinė įžanga „Vaisiai vešliai puikuojasi ant medžių“ perteikia pakilią šventės atmosferą. Spalvingai orkestruota Alfio daina su choru „Arkliai beprotiškai skraido“ persmelkta išdidaus meistriškumo. Choras „Dainuok Triumfo giesmę“ savo šviesiomis, didingomis nuotaikomis smarkiai kontrastuoja su kitos scenos dramatizmu. Elegiškai liūdna romantika Santuzza „Palikti kareivį tolumoje“ turi baladės pasakojimo pojūtį. Santuzza ir Turiddu duetas gretina intensyviai aistringas ir liūdnai nušvitusias melodijas. Duetą nutraukia koketiškai grakšti Lolos daina „Veidrodžių vandenų gėlė“. Viso dueto metu su vis didėjančiu jauduliu skamba plačios melodijos. Drama savo viršūnę pasiekia Santuzza ir Alfio duete. Simfoninis intermezzo suteikia atsipalaidavimo; jos giedri ramybė primena taikios, švelnios gamtos vaizdus. Tvirtai ritminga gėrimo Turiddu daina „Sveikas, stiklo auksas“ trykšta putojančiu linksmumu. Tai kontrastuoja su Turiddu arioso „Atgailauju dėl savo kaltės“, kupina gilaus sielvarto; plastišką vokalinę melodiją lydi melodinga stygų kantilena. Paskutinis Turiddu ariosas „Motina Kalėdų senelis...“ persmelktas aistringo maldavimo jausmo, perteikiantis didžiausią psichinės jėgos įtampą.

Labiausiai garsios operos ramybė. Originalus pavadinimas, autorius ir trumpas aprašymas.

Kaimo garbė (Cavalleria Rusticana), P. Mascagni

Melodrama viename veiksme; G. Tardgioni-Tozzetti ir G. Menashi libretas pagal to paties pavadinimo G. Vergos apysaką.
Pirmasis pastatymas: Roma, Teatro Costanzi, 1890 m. gegužės 17 d.

Personažai: Santuzza (sopranas), Lola (mecosopranas), Turrida (tenoras), Alfio (baritonas), Lucia (kontraltas), valstiečiai ir valstietės.

Veiksmas vyksta vieno iš XIX amžiaus pabaigos Sicilijos kaimų aikštėje.

Už scenos skamba Turiddu balsas, dainuojantis Lola Siciliana. Žmonės įeina į bažnyčią: šiandien Velykos. Choras garsina gamtą ir meilę („Gli aranci olezzano“; „Vaisiai ant medžių vešlūs“). Santuzza įeina į Liucijos, Turiddu motinos, smuklę, kad sužinotų ką nors apie savo mylimąjį, kuris pastaruoju metu jos vengia. Pasirodo vairuotojas Alfio, Lolos vyras („Il cavallo scalpita“; „Arkliai beprotiškai skraido“), jis atsainiai užsimena, kad pamatė Turiddą ryte prie savo namų. Skamba šventinis choras („Inneggiamo al Signore risorto“; „Dainuok triumfo giesmę“).

Santuzza išpažįsta savo liūdesį Liucijai: Turiddu buvo Lolos sužadėtinis prieš tarnaudamas armijoje, tačiau ji jo nelaukė ir ištekėjo už Alfio. Atrodė, kad Turiddu pamiršo savo jaunatvišką aistrą, įsimylėjęs Santuzza, bet dabar Lola vėl jį traukia prie savęs („Voi lo sapete, o mama“; „Išėjimas į tolį kaip kareivis“). Likęs vienas aikštėje su Turiddu, Santuzza kaltina jį neištikimybe. Praeina Lola, iššaukiančiai dainuodama dainą („Fior di giaggialo“; „Veidrodinių vandenų gėlė“). Turiddu, įniršęs atstumdamas jį keikiantį Santuzza, įeina į bažnyčią. Santuzza viską pasakoja Alfijui. Jis įsiuto ir nusprendžia atkeršyti („Ad essi non perdono“; „Jie neturi atleidimo“).

KŪRYBOS ISTORIJA.

Kūrinio kūrimo priežastis – vienaveiksmių operų konkursas, paskelbė Milano leidėjas E. Sonzogno. Norėdamas joje dalyvauti, Mascagni nutraukė operos „Ratcliffe“ darbą ir kreipėsi į „Kaimo garbės“ siužetą, kuris jau seniai patraukė jo dėmesį. Italų rašytojo Giovanni Vergos (1840-1922) apysaka „Honor Rusticana“, išleista 1889 m., išgarsėjo dėl dramatizavimo, kuriame vaidino geniali titulinio vaidmens atlikėja E. Duse. Spektaklis išsiskyrė maksimalia veiksmo ir siužeto koncentracija. Jo įvykiai klostosi per vieną rytą, kuris, be abejonės, kompozitoriui buvo ypač patrauklus.

Libretas, kurį parašė G. Tardgioni-Tozetti (1859-1934), dalyvaujant G. Menashi, iš pradžių buvo dviejų veiksmų, tačiau, pagal konkurso sąlygas, sumažintas iki vieno veiksmo. Centrinę vietą operoje užėmė negaliais, taikliais potėpiais nubrėžti pagrindinių veikėjų įvaizdžiai: be galo atsidavusi, pašėlusi meilė Santuzza ir lengvabūdiška, skraidanti Lola; aistringas, priklausomas Turiddu ir negailestingai kerštingas Alfio. Pastebimai išvystytos liaudies scenos. Abu dramos veiksmus operoje jungia simfoninis intermezzo, kuris vėliau sulaukė didelio populiarumo.

MUZIKA.

„Kaimo garbės“ muzika kupina lanksčios, aistringos kantilės, artimos liaudies dainoms. Jo emociniai kontrastai sustiprina siužeto aštrumą: audringas aistras keičia dvasinio atitrūkimo būsena, dramatiškam žmonių charakterių susidūrimui priešinasi pavasariška gamtos ramybė.

Orkestro įžangoje giedrus pastoracinius vaizdus, kontempliatyvias nuotaikas ryškiai nuspalvina lyriškai sujaudinta melodija. Už uždangos skamba sicilietiškas Turiddu „O Lola, tvankios nakties padaras“ (vidurinė įžangos dalis); lėta jo melodija, akomponuojanti gitara, kupina jausmingo nuovargio ir palaimos.

Chorinė įžanga „Vaisiai vešliai puikuojasi ant medžių“ perteikia pakilią šventės atmosferą. Spalvingai orkestruota Alfio daina su choru „Arkliai beprotiškai skraido“ persmelkta išdidaus meistriškumo. Choras „Dainuok Triumfo giesmę“ savo šviesiomis, didingomis nuotaikomis smarkiai kontrastuoja su kitos scenos dramatizmu. Santuzza elegiškai liūdnas romanas „Išėjimas į tolį kaip kareivis“ turi baladinio pasakojimo atspalvį. Santuzza ir Turiddu duetas gretina intensyviai aistringas ir liūdnai nušvitusias melodijas. Duetą nutraukia koketiškai grakšti Lolos daina „Veidrodžių vandenų gėlė“. Viso dueto metu su vis didėjančiu jauduliu skamba plačios melodijos. Drama savo viršūnę pasiekia Santuzza ir Alfio duete. Simfoninis intermezzo suteikia atsipalaidavimo; jos giedri ramybė primena taikios, švelnios gamtos vaizdus. Tvirtai ritminga gėrimo Turiddu daina „Sveikas, stiklo auksas“ trykšta putojančiu linksmumu. Tai kontrastuoja su Turiddu arioso „Atgailauju dėl savo kaltės“, kupina gilaus sielvarto; plastišką vokalinę melodiją lydi melodinga stygų kantilena. Paskutinis Turiddu ariosas „Motina Kalėdų senelis...“ persmelktas aistringo maldavimo jausmo, perteikiantis didžiausią psichinės jėgos įtampą.

Originalus pavadinimas yra Cavalleria rusticana.

Pietro Mascagni opera viename veiksme su Guido Menasci ir Giovanni Targioni-Tozzetti libretu (italų kalba), pagal Giovanni Vergos pjesę, kuri, savo ruožtu, yra jo to paties pavadinimo novelės dramatizavimas.

Personažai:

SANTUZZA, jauna valstietė (sopranas)
TURIDDU, jaunas kareivis (tenoras)
LUCIA, jo motina (contralto)
ALFIO, kaimo karteris (baritonas)
LOLA, jo žmona (mecosopranas)

Laikotarpis: Velykos XIX a. pabaigoje.
Vieta: kaimas Sicilijoje.
Pirmasis spektaklis: Roma, Teatro Costanzi, 1890 m. gegužės 17 d.

Pavadinimas „Cavalleria rusticana“ paprastai verčiamas kaip „Kaimo garbė“. Tai likimo ironija, nes daugumos operos veikėjų elgesyje nėra garbės. Kalbant apie Giovanni Vergos novelę, joje herojų elgesys apibūdinamas dar barbariškiau nei tai, su kuo susiduriame Mascagni operoje.

Viską ryjanti aistra, išreikšta atvirai ir su didžiule jėga – štai tokios operos savybės, kurios ją iškart atvedė neįtikėtina sėkmė. Žinoma, reikšmingi ir literatūriniai libreto nuopelnai. Vergos novelė buvo laikoma nedideliu literatūros šedevru. Be to, E. Duse, ši geniali aktorė, kartu su kitais aktoriais dramatišką šios apysakos versiją scenoje su dideliu pasisekimu atliko dar prieš parašant operą. „Kaimo garbė“ buvo pirmasis ir, ko gero, reikšmingiausias judėjimo, vadinamo verismo, „teorija“, „kuris mene ir literatūroje akcentavo kasdienybės vaizdavimą“, triumfas tiek literatūroje, tiek muzikoje. veikėjų psichologiniai išgyvenimai, dėmesys tamsiosios pusės miesto ir kaimo vargšų gyvenimus“.

Tai mažas gabaliukas pirmasis iš trijų gavo prizą leidėjo E. Sonzoño paskelbtame konkurse ir tada jis niekam neatnešė šlovės garsus kompozitorius, kuriam tebuvo dvidešimt septyneri. Net Niujorke vyko kova dėl teisės surengti pirmąjį operos pastatymą. Oskaras Hammersteinas kelerius metus prieš pastatydamas savo didįjį Manheteną Operos teatras, sumokėjo 3000 USD vien tam, kad įveiktų savo varžovą prodiuserį Aronsoną, kuris 1891 m. spalio 1 d. surengė vadinamąją kūrinio „viešąją repeticiją“. Tą patį vakarą įvyko Hammerstein pasirodymas. Visa tai įvyko nepraėjus nė pusantrų metų po premjeros Romoje. Tačiau iki to laiko visa Italija tai jau buvo girdėjusi. Be to, jis jau buvo parodytas Stokholme, Madride, Budapešte, Hamburge, Prahoje, Buenos Airėse, Maskvoje, Vienoje, Bukarešte, Filadelfijoje, Rio de Žaneire, Kopenhagoje ir Čikagoje (toje chronologine seka, kuriame šie miestai pavadinti).

Daugiau nei pusę amžiaus Mascagni gyveno iš šlovės ir pajamų iš šio mažo šedevro gamybos. Nė viena iš jo operų (o jis parašė dar keturiolika) neturėjo tokios sėkmės, kokią nors iš tolo būtų galima palyginti su „Kaimo garbės“ sėkme, tačiau net ir tokiu atveju jis mirė 1945 m. su visa šlove ir garbe.

Preliudija

Šios istorijos veiksmas vyksta XIX amžiaus pabaigos Sicilijos kaime Velykų sekmadienį, todėl preliudija prasideda ramia muzika, tarsi malda. Netrukus jis tampa dramatiškesnis, o viduryje už vis dar nuleistos užuolaidos pasigirsta dainuojantis tenoro balsas. Tai jo meilės serenada „Siciliana“. Tenoras – neseniai į gimtąjį kaimą grįžęs kareivis. Jis surengia serenas savo meilužei Lolai.

Uždanga pakyla ir žiūrovas pamato aikštę viename iš Sicilijos miestelių. Nugaroje, dešinėje, yra bažnyčia. Kairėje pusėje matosi Liucijos namai. Šviesus Velykų sekmadienis. Iš pradžių scena tuščia. Jau aušta. Per sceną eina valstiečiai, valstietės ir vaikai. Atsidaro bažnyčios durys ir į vidų įeina minia. Valstietė Santuzza klausia senosios Liucijos apie savo sūnų Turiddu, nes jai labai nepatinka, kaip pastaruoju metu jis elgiasi. Dviejų moterų pokalbį nutraukia atvykęs Alfio – energingas jaunas karteris, kuris dainuodamas linksmą dainą apie savo gyvenimą dainuoja botagu („II cavallo scalpita“ – „Arklys veržiasi kaip viesulas“). Jis nežino, kad Turiddu leidžia laiką su savo miela žmona Lola. Jo trumpas pokalbis su Liucija, kuriame jis atsainiai užsimena, kad matė jos sūnų netoli nuo jo, Alfio, namų, Santuzzai kelia dar didesnį įtarimą.

Iš bažnyčios girdisi vargonų garsai. Choras dainuoja už scenos. Visi kaimo gyventojai klūpo ir kartu su nuostabiai solo dainuojančia Santuzza meldžiasi - Regina coeli (lot. – „Dangaus karalienė“). Į bažnyčią įžengia religinė procesija, o paskui kaimo gyventojai. Tačiau Santuzza sulaiko Liuciją, kad papasakotų jai apie savo liūdesį. Arijoje „Voi lo sapete, mama...“ („Tu pati žinai, mama, kad Turiddu dar prieš tapdamas kareiviu Lolą norėjo vadinti savo žmona“) ji pasakoja apie tai, kaip Turiddu, prieš eidamas į kariuomenę, pažadėjo susituokti su Lola, bet kai jis grįžo, ji buvo vedusi ką nors kitą, o tada jis prisipažino meilėje Santuzzai, bet dabar vėl užsidegė aistra Lolai. Liucija labai nusiminusi, užjaučia Santuzza, bet negali jai padėti. Liucija įeina į bažnyčią. Dabar, kai pasirodo pats Turiddu, Santuzza kreipiasi tiesiai į jį. Jis neįtikinamai atsiprašo ir ypač susierzina, kai juos pertraukia moteris, dėl kurios jie kovojo. Pakeliui į bažnyčią pasirodo labai gražiai apsirengusi Lola; ji niūniuoja koketiškai grakščią meilės dainą „Fior di giaggiolo“ („Gėlė, gėlė!“). Jai išvykus, Santuzza ir Turiddu kivirčas vėl užsimezga dar didesne jėga. Galiausiai Turiddu visa tai tampa nepakeliama. Apimtas susierzinimo jis nustumia Santuzza ir ji nukrenta ant žemės. Turiddu skuba paskui Lolą į bažnyčią. Santuzza sušunka paskui jį: „A te la mala Pasqua, spergiuro! („Šiandien per šią šviesią šventę tu žūsi!“)

Alfio paskutinis eina į bažnyčią. Santuzza taip pat jį sustabdo ir pasakoja apie žmonos neištikimybę. Santuzza nuoširdumas neleidžia jam abejoti, kad ji sako tiesą. Alfio pyktis baisus: „Vendetta avro priache tramonti il di“ („Aš šiandien atkeršysiu!“), – prisiekia vairuotojas, palikdamas jauną valstietę. Santuzza, dabar pilna gailesčio dėl to, ką padarė, skuba paskui jį.

Scena tuščia. Orkestras atlieka nuostabų intermezzo: perteikia taikios, švelnios gamtos paveikslo ramybę. Tokia nuotaika sukuria ryškų kontrastą sparčiai besivystančioms mirtinoms aistroms.

Velykų pamaldos baigėsi, ir valstiečiai užpildo gatvę priešais Turiddu namą triukšmingoje minioje. Jis kviečia visus kartu su juo išgerti ir dainuoja aštriai ritmingą išgertuvių dainą. Alfio įeina. Jis yra grėsmingos nuotaikos. Turiddu pripildo jam stiklinę, jis nori ja sutrenkti taures. Alfio atsisako gerti su juo. Turiddu išdaužo stiklą. Kai kurios moterys, pasitarusios viena su kita, prieina prie Lolos ir tyliai įkalbinėja ją išeiti. Du vyrai stovi vienas priešais kitą. Vadovaudamasis senoviniu sicilietišku papročiu, negarbingas vyras ir varžovas apsikabina, o Turiddu įkando Alfio dešinę ausį – tai iššūkis dvikovoje. Turiddu sako, kad lauks Alfio sode. Dabar Turiddu eilė gailėtis. Jis paskambina mamai ir pažada, kad pasirūpins Santuzza. Jis yra visų nesėkmių kaltininkas ir dabar prisiekia ją vesti, jei...

Pilnas niūrių nuojautų Turiddu pasitraukia į pakraštį, kur jo jau laukia Alfio. Santuzza, apimta siaubo, tyli. Laikas kankinančiai slenka. O čia baisus dalykas moteriškas balsas Pralaužia slegiančią tylą: „Hanno ammazzato palyginkite Turiddu! („Dabar jie mirtinai subadė Turiddą!“). Alfio laimėjo dvikovą... Santuzza ir Liucija nualpo. Moterys juos palaiko. Visi yra giliai sukrėsti.

Henry W. Simon (vertė A. Maikapara)