Dideli tarptautiniai aukcionai vis dažniau įtraukia šiuolaikinius Rusijos menininkus į savo pokario ir šiuolaikinio meno aukcionus. 2007 m. vasarį „Sotheby’s“ surengė pirmąjį ir beveik sensacingą specializuotą Rusijos šiuolaikinio meno aukcioną, kuriame buvo surinkti 22 aukciono rekordai. „Artguide“ nusprendė išsiaiškinti, kuris iš mūsų šiuolaikinių menininkų surinko didžiausias sumas tarptautiniuose aukcionuose ir, remiantis aukciono pardavimų rezultatais, surinkęs brangiausiai gyvenančių Rusijos menininkų dešimtuką, atrado įdomių raštų. Visos pardavimo kainos yra pagrįstos aukciono namų duomenimis ir apima pirkėjo priemoką.
Aleksandras Vinogradovas ir Vladimiras Dubossarskis. Naktinis fitnesas. Fragmentas. Autorių sutikimas (www.dubossarskyvinogradov.com)
Žinoma, nebuvo jokių abejonių, kas tiksliai tapo aukciono lyderiu: Iljos Kabakovo grandiozinis „Vabalas“, 2008 m. vasarį parduotas Phillips de Pury už beveik 3 mln. str. Juokingas vaikiškas eilėraštis, kurio tekstas užrašytas ant medinės lentelės su vabalu, meno istorinėje ir rinkos interpretacijoje net įgavo mąslią intonaciją: „Mano vabalas išsiveržia, šokinėja, čiulba, nenori patekti į mano kolekcija“ – tai metaforiškai reiškia modernaus meno kolekcionieriaus aistrą dėl to paties vabalo derėjimosi. (Kabakovo cituojamas eilėraštis, parašytas Voronežo poetės mėgėjos architektės A. Maslennikovos, išspausdintas eilėraščių, eilėraščių ir mįslių rinkinyje vaikams „Tarp vasaros ir žiemos“, kurį 1976 m. išleido leidykla „Vaikų literatūra“. ” – ir Kabakovas iliustravo šią knygą Tiesa, to vabalo jo juodai baltose iliustracijose nebuvo).
Reikia pridurti, kad jei mes patektume ne į brangiausių gyvenančių menininkų 10, o į brangiausių jų darbų dešimtuką, tai Kabakovo paveikslai šiame sąraše užimtų pirmąsias tris vietas. Tai yra, jam priklauso trys brangiausi gyvo rusų menininko darbai - be „Vabalo“, tai yra „Prabangus kambarys“ 1981 (Phillips de Pury, Londonas, 2007 m. birželio 21 d., 2,036 mln. GBP) ir „Atostogos“ Nr. 10“ 1987 m. („Phillips de Pury London“, 2011 m. balandžio 14 d., 1,497 mln. GBP). Negana to, dosnusis Kabakovas Vienos aukcionui „Dorotheum“ „padovanojo“ dar vieną rekordą - prieš metus, 2011 m. lapkričio 24 d., paveikslas „Universitete“ atiteko už 754,8 tūkst. eurų, tapęs brangiausiu šiuolaikinio kūriniu šiame aukcione parduotas menas.
Sidabro medalininką tikriausiai taip pat nesunkiai įvardins daugelis – tai Ericas Bulatovas, kurio drobė „Šlovė TSKP“ buvo parduota už rekordinę sumą menininkui tame pačiame Phillips de Pury aukcione kaip ir Kabakovo „Vabalas“.
Tačiau trečioji nonkonformisto Jevgenijaus Chubarovo vieta, kurios vėlyvas kūrinys „Be pavadinimo“ 2007 m. birželį atiteko Phillipsui de Pury už 720 tūkst. Chubarovas jau buvo sukūręs sensaciją Sotheby's Londone, specializuotame Rusijos šiuolaikinio meno aukcione, kur jo darbas tokiu pačiu pavadinimu (tiksliau be jo) buvo parduotas už 288 tūkst. tūkst.), ne tik įveikęs tariamą aukščiausią to aukciono lotą, Bulatovo paveikslą „Revoliucija – perestroika“ (pardavimo kaina 198 tūkst. svarų), bet ir tapęs brangiausiu tuo metu gyvo Rusijos menininko kūriniu. Beje, štai ironija dėl valiutos kurso svyravimų: 2000 metų lapkritį Grišos Bruskin poliptikas Niujorke buvo parduotas už 424 tūkstančius dolerių, o tada svarais sterlingų kainavo 296,7 tūkst. svarų, o 2007 m. buvo įdiegtas pirmasis Chubarovo rekordas jau tik 216,6 tūkst.
Ketvirtos vietos laimėtojų Vitalijaus Komaro ir Aleksandro Melamido kūriniai yra dažni ir gana sėkmingi kūriniai Vakarų aukcionuose, nors jų sąmata retai viršija 100 tūkst. Paryžiaus teismas“ 2007 metais Macdougall aukcione buvo parduotas už 184,4 tūkst. svarų. Tačiau, žinoma, reikia atsižvelgti į tai, kad ketvirtą vietą užėmęs paveikslas priklauso gana ankstyviems kūriniams, kurie retai pasirodo aukcione ir kad jis buvo eksponuotas 1976 metais pirmojoje (ir labai aukšto lygio) užsienio Komaro ir Melamido parodoje Ronaldo Feldmano galerijoje Niujorke.
Po Komaro ir Melamido, Olegas Vasiljevas ir Semjonas Faibisovičius nuolat laiko aukštą kartelę aukcionuose. Vasiljevas buvo trečias tame nepaprastai sėkmingame 2008 m. Phillips de Pury aukcione, kuris atnešė rekordus Iljai Kabakovui ir Erikui Bulatovui, o Faibisovičius buvo ketvirtas. Tada Vasiljevo paveikslas „Variacija žurnalo „Ogonyok“ viršelio tema“ 1980 m. buvo parduotas už 356 tūkst. ₤, įvertintas 120 tūkst., o Faibisovičiaus „Kitas žvilgsnis į Juodąją jūrą“ 1986 m. £300,5 tūkst., £120 tūkst. Apytiksliai £60-80 tūkst. Abiejų menininkų kūriniai aukcione dažnai kainuoja šešiaženkles sumas.
Tiesa, Faibisovičiui šlovę aukcione atnešė ne rekordiniai „Kariai“, o paveikslas „Gražuolė“, parduotas Sotheby's 2008 m. kovo 12 d. – tai buvo antrasis aukciono namų šiuolaikinio Rusijos meno aukcionas, neskaitant Maskvos aukcionas 1988 m. Paveikslas (kitas pavadinimas – „Gegužės pirmoji“) tada kainavo 264 tūkst. svarų, o už jį kilo tikras mūšis tarp pirkėjų. Kitas Faibisovičiaus paveikslas „Moskovskajos gatvėje“ tame aukcione viršijo sąmatą du kartus ir buvo parduotas už 126 tūkst. svarų sterlingų. Priduriame, kad, portalo „Artprice“ duomenimis, Semjonas Faibisovičius yra vienintelis Rusijos menininkas, įtrauktas į 2011 m. perkamiausių 500-uką. -2012 m.
Maždaug tą patį galima pasakyti ir apie Olegą Tselkovą, kuris dešimtuke užima aštuntą vietą. Jau prieš pusę amžiaus jis atrado savo stilių ir temą, atpažįstamas ir autoritetingas menininkas, jis reguliariai rengia aukcionus savo fluorescenciniais apvaliais veidais, kurie ir toliau sėkmingai. Antras pagal brangumą Cselkovo paveikslas „Penki veidai“ buvo parduotas 2007 m. birželį „MacDougall's“ už 223,1 tūkst. svarų sterlingų, trečiasis „Du su vabalais“ buvo parduotas tų pačių metų lapkritį tame pačiame aukcione (MacDougall's visada leidžia aukcione parduodami keli skirtingo kainų diapazono „Tselkov“) už 202,4 tūkst.
Grisha Bruskin vaidino ypatingą vaidmenį Rusijos šiuolaikinio meno aukcionų istorijoje nuo 1988 m. Maskvos Sotheby's aukcione „Rusijos avangardas ir sovietinis šiuolaikinis menas“, kur jo „Fundamentalioji leksika“ buvo parduota už sensacingą 220 tūkstančių svarų sterlingų 12 kartų. didesnis įvertinimas. Maždaug tas pats, o gal net sensacingesnis, nutiko su poliptiku „Logia. I dalis“ 2000 m. Christie’s Niujorke: poliptikas kainavo 424 tūkstančius dolerių, viršijantį viršutinę sąmatą 21 (!) kartą – vien tai galima laikyti savotišku rekordu. Greičiausiai šį neeilinį pirkinį nulėmė nebent Bruskino, kaip legendinio Maskvos Sotheby’s aukciono herojaus, vardo reikšmė, nes jokiuose kituose Bruskin aukcionuose tokių sumų net neprilygsta.
Oskaro Rabino kaina nesvyruoja, o nuolat ir labai pastebimai auga, ypač sovietinio laikotarpio kūriniams – visi brangiausi aukcione parduoti šio meistro darbai buvo nutapyti šeštojo dešimtmečio pabaigoje – septintojo dešimtmečio pradžioje. Tai (be jo rekordinio „Socialistinio miesto“) „Pirtys (Kelno kvapas „Maskva“, 1966 m., Sotheby's, Niujorkas, 2007 m. balandžio 17 d., 336 tūkst. USD) ir „Smuikas kapinėse“ (1969 m. Macdougall's, Londonas, 2006 m. lapkričio 27 d., 168,46 GBP).
Dešimtuką užbaigia jaunosios kartos atstovai - Aleksandras Vinogradovas ir Vladimiras Dubossarskis, kurių brangiausi paveikslai buvo parduoti Phillips de Pury (antras pagal brangumą yra „Paskutinis drugelis“, 1997 m., Phillips de Pury, Niujorkas, 181 USD tūkstantis). Šie menininkai apskritai tęsia tendenciją, kuri gana aiškiai pastebima brangiausių gyvų menininkų paveikslų reitinge. Mes apie tai kalbėsime šiek tiek žemiau, bet kol kas pagaliau pateikiame brangiausių gyvų Rusijos menininkų darbų sąrašą.
10 geriausių gyvų Rusijos menininkų darbų
1. Ilja Kabakovas (g. 1933 m.). Klaida. 1982. Mediena, emalis. 226,5 x 148,5. „Phillips de Pury & Company“ aukcionas, Londonas, 2008 m. vasario 28 d. Numatoma 1,2–1,8 mln. svarų pardavimo kaina 2,93 mln.
2. Erikas Bulatovas (g. 1933 m.). Šlovė TSKP. 1975. Drobė, aliejus. 229,5 x 229. Phillips de Pury & Company aukcionas, Londonas, 2008 m. vasario 28 d. Numatoma 500-700 tūkst.
3. Jevgenijus Čiubarovas (g. 1934 m.). Be pavadinimo. 1994. Drobė, aliejus. 300 x 200. Phillips de Pury & Company aukcionas, Londonas, 2007 m. birželio 22 d. Numatoma £100-150 tūkst.
4. Vitalijus Komaras (g. 1943 m.) ir Aleksandras Melamidas (g. 1945 m.). Solženicino ir Bello susitikimas Rostropovičiaus vasarnamyje. 1972. Drobė, aliejus, koliažas, aukso folija. 175 x 120. Phillips de Pury & Company aukcionas, Londonas, 2010 m. balandžio 23 d. Numatoma £100-150 tūkst.
5. Olegas Vasiljevas (g. 1931 m.). Prieš saulėlydį. 1990. Drobė, aliejus. 210 x 165. Sotheby’s aukcionas, Londonas, 2008 kovo 12. Numatoma £200-300 tūkst.
6. Semjonas Faibisovičius (g. 1949 m.). Kareiviai. Iš serijos „Stotys“. 1989. Drobė, aliejus. 285,4 x 190,5. „Phillips de Pury & Company“ aukcionas, Londonas, 2007 m. spalio 13 d. Numatoma £40-60 tūkst.
8. Olegas Celkovas (g. 1934 m.). Berniukas su balionais. Drobė, aliejus. 103,5 x 68,5. „MacDougall“ aukcionas, Londonas, 2008 m. lapkričio 28 d. Numatoma £200-300 tūkst.
9. Oskaras Rabinas (g. 1928 m.). Miestas ir mėnulis (socialistinis miestas). 1959. Drobė, aliejus. 90 x 109. Sotheby's aukcionas, Niujorkas, 2008 m. balandžio 15 d. Numatoma 120-160 tūkstančių dolerių pardavimo kaina 337 tūkst.
10. Aleksandras Vinogradovas (g. 1963 m.) ir Vladimiras Dubossarskis (g. 1964 m.). Naktinė treniruotė. 2004. Drobė, aliejus. 194,9 x 294,3. Phillips de Pury & Company aukcionas, Londonas, 2007 m. birželio 22 d. Numatoma £15-20 tūkst.
Žinoma, aukciono kainos yra neracionalus dalykas ir pagal jas negalima spręsti apie tikrąjį menininko vaidmenį ir reikšmę meniniame procese. Tačiau iš jų ir iš aukščiausių partijų galima apytiksliai spręsti apie kolekcininko pageidavimus. Kas jie tokie? Nereikia būti ekspertu, kad atsakytumėte į šį klausimą. Jie yra akivaizdūs. Pirma, visi menininkai (išskyrus galbūt Aleksandrą Vinogradovą ir Vladimirą Dubossarskį) yra metų „gyvieji klasikai“, o tuo pačiu ir labai garbingi. Antra, beveik kiekvienam iš jų rekordai buvo užfiksuoti ne pastarųjų metų, o gerokai ankstesniais darbais, tai yra, čia irgi aktualus modelis „kuo senesnis, tuo geriau“. Trečia, be išimties visi darbai iš 10 geriausių yra molberto paveikslai. Ketvirta, tai visi dideli ir labai dideli paveikslai. Vieninteliai, kurie šiuo atžvilgiu gali būti laikomi daugiau ar mažiau „standartiniais“, yra Oskaro Rabino „Miestas ir mėnulis“ ir Olego Celkovo „Berniukas su balionais“, visi kiti gerokai viršija žmogaus ūgį (net ne). pločio). Galiausiai visiems šiems menininkams sovietinės (ypač nonkonformistinės) praeities tema vienaip ar kitaip yra aktuali, daugeliu atvejų akcentuojama jų darbuose. Panašu, kad mūsų kolekcininkai išgyvena aštrią nostalgiją šiai sovietinei praeičiai (gerai žinoma, kad būtent rusų kolekcininkai Vakaruose perka rusišką meną).
Jaunesni už kitus aukcionų pardavimų lyderius Aleksandras Vinogradovas ir Vladimiras Dubossarskis kiek atkakliai bando išsiveržti iš dešimčių atšiaurių nonkonformistų, tačiau tai tik iš pirmo žvilgsnio. Tiesą sakant, jei įsivaizduosite, kuri iš kartų, sekančių Kabakovą, Bulatovą, Rabiną, Vasiljevą, Celkovą, gali geriausiai atitikti minėtus pirkimo kriterijus (didelių dydžių molberto paveikslai, sovietinių žanrų, motyvų ir stilistikos perdarymai), tai tikriausiai pasisuks. Vinogradovas ir Dubossarskis, verti ankstesnių dešimtmečių šeimininkų įpėdiniai. Bent jau sprendžiant iš pardavimų aukcione.
Daugelis žmonių mano, kad XXI amžiuje menininkų nebeliko. Tačiau iš tikrųjų taip nėra. Ir šiais laikais yra daug talentingų ir žinomų menininkų, kurių darbai rodomi parodose, kurios uždirba didelius pinigus. Žemiau pateikiamas 20 garsiausių ir daugiausiai uždirbančių menininkų, kurie aktyviai dirba ne tik Rusijoje, sąrašas.
Rusų menininkas Aleksandras Ivanovas, gimęs 1962 m., geriausiai žinomas dėl savo kūrinio „Meilė“, kuris buvo nutapytas dar 1996 m. ir parduotas už beveik 100 000 rublių. Jo stilius yra abstrakcionizmas. Jis taip pat yra verslininkas, užsiima kolekcionavimo veikla ir atidarė Faberge muziejų Vokietijoje, Baden-Badene.
Olga Bulgakova yra viena iš nedaugelio talentingų ir garsių menininkių Rusijoje, gimusi 1951 m., Rusijos dailės akademijos narė korespondentinė narė. Brežnevo eros tapybos judėjimo, vadinamo „karnavalu“, atstovas. Garsiausias jos kūrinys yra „Raudonojo paukščio sapnas“, parašytas 1988 m.
Rusijos menininkas Michailas Brusilovskis, dirbantis Misha Shaevich pseudonimu, įtrauktas į šį reitingą ir užima 18 vietą. Šis pasaulinio garso menininkas
Talentingas rusų menininkas Levas Tabenkinas gimė 1952 metais Rusijos sostinėje Maskvoje. Šis tapytojas paveikslą mato kaip skulptorius. Atrodo, kad jo rašyti personažai būtų iškalti iš molio. Vienas garsiausių Levo paveikslų yra „Džiazo orkestras“, nutapytas 2004 m. Jis buvo parduotas už 117 650 rublių.
AES+F projektą sudaro keturi žmonės, o pavadinimą sudaro dalyvių pavardžių pradinės raidės: Tatjana Arzamasova, Levas Evzovičius, Jevgenijus Svyatskis, Vladimiras Fridnesas. Šios įmonės kūrybiškumas dar devintajame dešimtmetyje pasižymėjo labai geru pristatymu ir buvo įvertintas tik dviem tūkstantinėmis dalimis. Šiais laikais jie kuria dideles animacines freskas, kurios transliuojamos dešimtyse ekranų. Vienas žinomiausių šios kompanijos darbų: „Warrior 4“.
Rusijos menininkas Sergejus Volkovas gimė Petrozavodske 1956 m. Jo darbai pasižymi tuo, kad kūrė perestroikos meno laikotarpiu. Paveikslai nutapyti labai ekspresyviai, kur matyti labai apgalvoti teiginiai, ideologija. Garsiausias jo paveikslas yra Dvigubas matymas. Triptikas“.
Menininkai Aleksandras Vinogradovas ir Vladimiras Dubossarskis gimė Maskvoje 1963 ir 1964 m. Jie pradėjo dirbti kartu 1994 m., susitikę festivalyje, kurdami neįprastą ir grandiozinį projektą. Originalus dizainas pelnė daugelio kolekcininkų pagarbą. Jų paveikslai kabo tokiose žinomose vietose kaip Tretjakovo galerija, Rusų muziejus ir net Pompidu centras. Jie patys yra galerijos „Art Strelka“ kūrėjai ir festivalio „Art Klyazma“ organizatoriai.
Rusijos menininkas Vladimiras Jankilevskis taip pat buvo įtrauktas į geriausiai apmokamų ir žinomų menininkų sąrašą. Jis gimė Maskvoje 1938 m. Vladimiro tėvas taip pat buvo menininkas, o sūnus paveldėjo jo profesiją. Vladimiras dirba siurrealizmo stiliumi – kūrybiškumu su paradoksaliais deriniais. 1970 m. jis nutapė vieną garsiausių paveikslų „Triptikas 10. Sielos anatomija II“.
Menininkas Vladimiras Nemukhinas gimė 1925 m. nedideliame Priluki kaime, esančiame Maskvos srityje. Dalyvavo daugelyje užsienio parodų Europoje. Devintajame dešimtmetyje gyveno ir aktyviai veikė Vokietijoje, bet 2005 metais persikėlė į Rusiją. Jo kūrybai būdinga trimatė kompozicija, kontrreljefo buvimas ir įvairūs skersiniai motyvai, pavyzdžiui, kortų kaladė.
Menininkas neįprastu vardu, ispanų politinio emigranto sūnus, gimė mažame Vasiljevkos kaime Samaros srityje 1943 m. Jis buvo menininkų grupės „Argo“ organizatorius, Maskvos dailininkų sąjungos narys. Francisco taip pat buvo apdovanotas valstybine premija už pasiekimus vaizduojamojo meno srityje. Menininkas aktyviai dirba tiek Rusijoje, tiek užsienyje.
Menininkas Aleksandras Melamedas anksčiau buvo vienas iš labai garsaus kūrybinio dueto Komarov-Melamed narių, tačiau jis iširo dar 2003 m., tada jie pradėjo dirbti atskirai. Gyvenamoji vieta nuo 1978 m. yra Niujorkas. Jis parašė daugumą savo garsių kūrinių kartu su Vitalijumi Komaru, jie taip pat sukūrė „Sots Art“ judėjimą ir buvo „Buldozer“ parodos organizatoriai.
Šis rusų menininkas, žinomas kaip vienas iš Maskvos konceptualizmo pradininkų, gimė 1937 metais Maskvoje, kur baigė Poligrafijos institutą. Pasak paties Viktoro Pivovarovo, pirmasis jo kūrinys buvo parašytas būdamas penkerių metų. Jis taip pat yra „neoficialaus“ meno atstovas. Jo paveikslai yra kai kuriuose garsiausiuose ir didžiausiuose parodų centruose: Rusų muziejuje, Tretjakovo galerijoje, Puškino muziejuje. A. S. Puškinas.
Šis menininkas gimė 1934 m. Tbilisyje. Tai vienas ryškiausių monumentaliosios tapybos atstovų. Zurabas yra žinomas dėl savo darbų kaip paminklas Petrui I, kuris yra Maskvoje, taip pat paminklas, esantis priešais JT pastatą Niujorke. Zurabas yra Rusijos dailės akademijos, kuri valdo savo muziejų-galeriją, prezidentas. Šio menininko kūryba žinoma ne tik Rusijoje, bet ir visame pasaulyje.
Rusų menininkas Oscaras Rabinas garsėja tuo, kad 1974 m. buvo Bulldoor parodos organizatorius, o po ketverių metų iš jo buvo atimta sovietinė pilietybė. Jis taip pat išpopuliarėjo kaip vienas pirmųjų menininkų, kurie Sovietų Sąjungoje užsiėmė privačia paveikslų pardavimu. Šiuo metu jo nuolatinė gyvenamoji ir darbo vieta yra Paryžius. Jo paveikslai yra didžiuosiuose muziejuose ir parodų centruose: Maskvos modernaus meno muziejuje, Tretjakovo galerijoje, Rusų muziejuje ir kt.
Rusų menininkas Olegas Celkovas žinomas kaip menininkas, pradėjęs pagrindinį kūrybinį judėjimą XX amžiaus šeštajame dešimtmetyje, savo paveiksluose pademonstravęs labai grubus ir aštrius bruožus, įskaitant žmonių, kurie atrodo kaip molinės figūros, vaizdavimą. Nuo 1977-ųjų Olegas kūrybinį kelią tęsė Paryžiuje. Jo paveikslai yra šiuose parodų centruose: Rusų muziejuje, Tretjakovo galerijoje, Ermitaže. Vienas garsiausių paveikslų yra „Berniukas su balionais“, nutapytas 1954 m.
1934 metais Maskvoje gimęs rusų menininkas Grigorijus Bruskinas arba Griša nuo 1969 metų yra vienas iš Dailininkų sąjungos narių. Didžiausią šlovę jis pelnė per didelį „Sotheby's“ aukcioną, kuriame už aukščiausią kainą pardavė savo darbą pavadinimu „Fundamental Lexicon“, kuris tapo rekordiniu. Šiuo metu jis gyvena ir kuria tiek Niujorke, tiek Maskvoje, todėl dar vadinamas amerikiečių menininku.
Šis rusų menininkas išsiskiria tuo, kad itin tiksliai vaizduoja tikroviškus dalykus. Tikroji jo kūrybinė veikla prasidėjo nuo 1985 m., kai jis parodoje Malaya Gruzinskaya pelnė Niujorko kolekcininkų dėmesį ir pripažinimą. Nuo tada jo darbai buvo eksponuojami daugelyje Europos šalių ir yra parodų centruose Amerikoje, Vokietijoje ir Lenkijoje. Dabar jis gyvena ir vykdo kūrybinę veiklą Maskvoje.
Šis duetas, deja, egzistavo iki 2003 m., Tačiau sulaukė didžiulės sėkmės. Du Rusijos menininkai išgarsėjo sukūrę tokį judėjimą kaip Sots Art, kuris yra neoficialaus meno atšaka. Tai buvo savotiškas atsakas į pop meno kūrimą Vakaruose. Drobės su šių menininkų darbais yra didžiuosiuose muziejuose, įskaitant Luvrą.
Rusų menininkas garsėja tuo, kad savo kūryboje geba derinti ir tapybą, ir tekstą, vėliau tai pradėta vadinti socialiniu menu. Sovietmečiu buvo populiarus kaip vaikų knygų iliustratorius. Kurį laiką gyveno Niujorke, vėliau – Paryžiuje. Jis buvo pirmasis menininkas, surengęs parodą Pompidu centre. Jo kūrybos darbų yra Tretjakovo galerijoje, Rusų muziejuje, Pompidu centre.
Šis talentingas rusų menininkas, dirbantis kartu su žmona Emilija, gali būti laikomas pagrindiniu šalies menininku, Maskvos konceptualizmo pradininku. Jis gimė Dnepropetrovske 1933 m., tačiau Niujorkas yra jo gyvenamoji vieta nuo 1988 m. Jo darbus galima pamatyti Ermitaže, Tretjakovo galerijoje ir Rusų muziejuje. Ilja gavo Japonijos imperatoriaus prizą, o du jo darbai „Vabalas“ ir „Prabangus kambarys“ yra patys brangiausi paveikslai.
Nuotraukoje – garsaus šiuolaikinio italų menininko Aurelio Bruni paveikslas. Jis gyvena ir dirba Umbrijoje. Menininkas piešia hiperrealizmo ir simbolikos stiliumi, surengė 25 personalines parodas, dalyvavo 53 kolektyvinėse parodose, turi 10 įvairių apdovanojimų ir prizų.
„Kelias į Jorką per Sledmerą“ yra garsaus šiuolaikinio britų menininko Davido Hockney paveikslas. 2006 m. birželio 21 d. Hockney's Splash buvo parduotas už 2,6 mln. Jo Didžiojo kanjono paveikslą, sudarytą iš 60 mažų paveikslų, sujungtų į vieną didžiulį paveikslą, Australijos nacionalinė galerija nupirko už 4,6 mln. Paveikslas „The Housewife of Beverly Hills“ buvo parduotas už 7,9 milijono dolerių Niujorko parduotuvėje „Christie's“ 2016 metais jo peizažas „Waldgate Woods“ buvo parduotas Sotheby's už 9,4 milijono svarų sterlingų.
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio amerikiečių menininko Warreno Chango paveikslas. Dėl meistriško šviesių ir prislopintų tonų perteikimo jo paveikslai atrodo labai tikroviškai, puikiai perteikia emocijas ir nuotaiką. Daugumoje jo paveikslų vaizduojami žmonės, užsiimantys savo profesine ar kasdienine veikla. Taip pat piešia interjero paveikslus. Warrenas Changas turi daug įvairių titulų ir apdovanojimų. Gyvena ir dirba Monterėjaus mieste, Kalifornijoje.
Paveikslas yra šiuolaikinio garsaus vokiečių menininko Gerhardo Richterio, kuris yra vienas turtingiausių menininkų visame pasaulyje, abstrakcija. Šioje nuotraukoje parodytas paveikslas buvo parduotas Londono Sotheby's už 44,52 mln. dolerių (30,4 mln.).
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio prancūzų menininko Martial Rice paveikslas. 1993 metais vieną iš jo darbų nusipirko milijardierius Francois Pinault. 2011 metais Rice'o paveikslas „The Last Year in Capri“ Christie's aukcione buvo parduotas už 6,58 mln.
Garsaus šiuolaikinio Kanados menininko Albini Leblanc, miniatiūrinių miesto peizažų su paletės peiliu meistrės, paveikslas. Menininkas gyvena ir kuria Kvebeke. Jo darbus galima pamatyti Monrealio, Toronto, Vankuverio ir Kvebeko meno galerijose. Albini Leblanc surengė 15 personalinių parodų, dalyvavo 7 kolektyvinėse parodose, turi 8 skirtingus apdovanojimus ir prizus.
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio japonų menininko Tomoko Kashiki paveikslas. Menininkas surengė personalines parodas Singapūre, Prancūzijoje ir Japonijoje, dalyvavo kolektyvinėse parodose Kinijoje, JAV, Australijoje, Japonijoje, Indonezijoje, Didžiojoje Britanijoje, Jungtiniuose Arabų Emyratuose ir Singapūre. Jos darbus galima pamatyti viešose kolekcijose Kvinslando meno galerijoje, Brisbene, Australijoje; vienoje didžiausių Japonijos draudimo kompanijų – Dai-ichi Life Insurance Limited; Senojo ir naujojo meno muziejuje, Tasmanijoje, Australijoje; Toyota meno kolekcijoje.
Garsaus šiuolaikinio Ukrainos menininko Olego Tistolio paveikslas „Spalvojimas“. Šis paveikslas „Phillips“ parduotas už 53 900 USD. „Forbes“ duomenimis, Olegas Tistolis yra vienas iš trijų sėkmingiausių Ukrainos menininkų. Jis gimė Vradievkoje, Nikolajevo srityje, gyvena ir kuria Kijeve, yra Ukrainos dailininkų sąjungos narys, dalyvavo daugelyje parodų Ukrainoje, Rusijoje, Estijoje, Lenkijoje, JAV, Islandijoje, Slovėnijoje, Olandijoje, Šveicarijoje. , Didžioji Britanija, Danija, Brazilija, Vokietija, Norvegija, Prancūzija ir Italija. Olegas Tistolis bienalėje dalyvavo: 1994 m. - „Rugsėjo 17-oji“, 22-oji bienalė San Paule; 2001 m. - „Pirmasis Ukrainos projektas“, 49-oji Venecijos bienalė. Jo paveikslai yra kolekcijose: Pinchuk ArtCentre, Kijeve, Ukrainoje; Norton Dodge kolekcijoje, JAV; Stedelijk muziejuje, Amsterdame, Nyderlanduose; Christoph Merian Stiftung, Bazelis, Šveicarija; Turkijos kultūros ministerijoje, Ankaroje; Maskvos istorijos muziejuje, Rusijoje.
Nuotraukoje – garsaus šiuolaikinio lenkų menininko Wojciecho Babskio paveikslas. Menininkas gyvena ir kuria Katovicuose. Jis populiarus ne tik Lenkijoje, bet ir užsienyje. Wojciech Babski gavo šiuos apdovanojimus: 1 vieta nominacijoje „The 2016 American Art Awards“ popmeno paveikslų kategorijoje; 1 vieta nominacijoje „The 2016 American Art Awards“ politiką komentuojančių paveikslų kategorijoje; 3 vieta kategorijoje „The 2016 American Art Awards“ kategorijoje akriliniai paveikslai; 4 ir 5 vietos nominacijoje „The 2016 American Art Awards“ ekspresionizmo kategorijoje.
Nuotraukoje – garsios šiuolaikinės baltarusių menininkės Anos Silivončik paveikslas. Menininkė gimė Gomelyje, šiandien gyvena ir kuria Minske. Anna Silivonchik yra Baltarusijos dailininkų sąjungos narė, tarptautinio aljanso „Peacemaker“ apdovanota medaliu „Talentas ir pašaukimas“, jos darbų yra Baltarusijos Respublikos nacionaliniame muziejuje, Modernaus meno muziejuje Minske, Šiuolaikinio rusų meno muziejus Džersi Sityje (JAV), fondai Gomelio rūmų ir parko ansamblis, Jelabuga valstybinis muziejus-rezervatas Rusijoje, privačios kolekcijos Baltarusijoje, Rusijoje, Prancūzijoje, JAV, Japonijoje, Izraelyje, Italijoje, Vokietijoje ir Lenkijoje. 2001–2016 m. menininkas surengė daug personalinių parodų Baltarusijoje, Rusijoje, Vokietijoje ir Ukrainoje, taip pat dalyvavo kolektyvinėse parodose Baltarusijoje, JAV, Rusijoje, Estijoje, Ukrainoje, Latvijoje, Čekijoje, Lenkijoje, Vokietijoje, Vengrijoje. , Nyderlanduose ir Kazachstane.
Garsaus šiuolaikinio turkų menininko Gürbüzo Dogano Ekcioglu paveikslas. Pasaulyje žinomas turkų karikatūristas ir grafikas, kilęs iš Ordu, turi daugiau nei 70 apdovanojimų, iš kurių maždaug trečdalis yra tarptautiniai. Grbz Doan Ekiolu dalyvavo daugelyje kolektyvinių parodų tiek Turkijoje, tiek užsienyje, surengė daugiau nei 20 personalinių parodų, iš kurių viena buvo surengta Niujorke. Jo darbai buvo publikuoti „Atlantic“, „New York Times“ ir papuošti žurnalų „New Yorker“ ir „Forbes“ viršelius.
Garsaus šiuolaikinio Egipto menininko Hossamo Diraro paveikslas. Menininkas gimė, gyvena ir kuria Kaire. Hossam Dirar surengė daug personalinių parodų tokiose šalyse kaip: Bahreinas, Didžioji Britanija, Slovakija, Italija, Prancūzija, Austrija, Čekija, Vengrija, Slovėnija ir Egiptas. Taip pat dalyvavo kolektyvinėse parodose Vokietijoje, Egipte ir Pietų Afrikoje.
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio kinų menininko Zeng Fanzhi paveikslas „Paskutinė vakarienė“. Šis paveikslas buvo parduotas 2013 m. spalio mėn. Honkonge „Sotheby's“ už 23,3 mln. 6 parduota už 75 367 500 HK$. Tai buvo pasaulinis visų menininkų pardavimo kainos rekordas tais metais.
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio graikų menininko Nikos Giftakis paveikslas. Menininkas gimė, gyvena ir kuria Atėnuose. Jis labai populiarus ne tik Graikijoje, surengė personalines parodas, dalyvavo daugelyje kolektyvinių parodų tokiose šalyse kaip Šveicarija, Kipras, Vokietija, Italija, Belgija, Švedija, Brazilija, Rusija, Graikija.
Garsaus šiuolaikinio gruzinų menininko Davido Popiašvilio paveikslas. Menininkas yra kilęs iš Tbilisio, yra Gruzijos dailininkų sąjungos narys, dalyvavo parodose Prancūzijoje, Vokietijoje, Bulgarijoje, Rusijoje ir Gruzijoje. Daugelis jo darbų yra muziejuose ir privačiose kolekcijose Gruzijoje ir užsienyje.
Paveikslą nutapė garsus šiuolaikinis JAE menininkas Abdul Qader Al-Rais. Menininkas yra vienas iš Emyratų dailės draugijos įkūrėjų ir yra laikomas vienu iš šiuolaikinio meno pradininkų Emyratuose. Jo darbų galima rasti Emyratų rūmuose (prezidentiniame viešbutyje Abu Dabyje), vyriausybės įstaigose ir asmeninėse karališkosios šeimos narių meno kolekcijose Dubajuje. Menininkas dalyvavo įvairiose kolektyvinėse parodose, taip pat surengė personalines parodas įvairiose šalyse (Čekijoje, Libane, JAV, Vokietijoje, Kuveite, Katare, Omane, Saudo Arabijoje, Sirijoje ir JAE), gavo daugybę apdovanojimų.
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio olandų menininko Tjalfo Sparnaay paveikslas. Menininkas yra kilęs iš Olandijos, gyvena ir kuria Hilversumo mieste, surengė 14 personalinių parodų ir dalyvavo daugelyje kolektyvinių parodų įvairiose šalyse (JAV, JK, Belgijoje, Estijoje, Vokietijoje, Kanadoje, Austrijoje ir Nyderlanduose). Jo darbų yra privačiose ir viešose kolekcijose daugelyje šalių.
Garsaus šiuolaikinio ispanų menininko Miguelio Barcelo paveikslas. 2003 m. jis gavo Astūrijos princo meno premiją – vieną svarbiausių Ispanijos premijų. 2004 m. jis Luvre eksponavo savo sukurtas akvareles, skirtas iliustruoti „Dieviškąją komediją“, tapdamas pirmuoju gyvu šiuolaikiniu menininku, eksponuojančiu muziejuje. Menininkas yra tarp 30 turtingiausių pasaulio menininkų. Jo paveikslai brangūs. Pavyzdžiui, šis, kurio nuotrauka pateikta aukščiau, kainuoja 244 398 USD.
Paveikslą nutapė garsus šiuolaikinis šveicarų menininkas Ursas Fischeris. Iš Ciuricho kilęs menininkas yra tarp 50 turtingiausių pasaulio menininkų. Jis garsėja provokuojančiu požiūriu į meną, tačiau yra pavaldus jo dėsniams; jis pasisako prieš meno kaip komercinės prekės pristatymą, nors pats savo kūrinius parduoda brangiai, sumaniai bendraudamas su meno rinka ir kolekcininkais.
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio Izraelio menininko Ornos Ben-Shoshan paveikslas. Ji gyvena ir kuria Raananos mieste, yra surengusi daug personalinių parodų ir dalyvavusi kolektyvinėse parodose tokiose šalyse kaip JAV, Italija, Didžioji Britanija, Kipras, Prancūzija, Izraelis. Žvelgdami į menininko darbus, jus sužavės nuostabus pasaulis, kuriame viskas įmanoma. Pasinaudokite tuo, kad praturtintumėte savo vaizduotę, praplėstumėte akiratį ir susipažintumėte su sparčiai augančiu talentingu menininku.
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio Tailando menininko Direko Kingnocko, akvarelininko, kilusio iš Nakhon Ratchasima miesto, paveikslas. Dabar jis gyvena ir dirba Khon Kaen mieste. Jau būdamas 9 metų Direkas Japonijos tarptautiniame vaikų meno konkurse laimėjo aukso medalį. Dalyvavo parodose Vietname, Kinijoje, Turkijoje, Italijoje, Rusijoje, Pietų Korėjoje, Malaizijoje, Graikijoje, Albanijoje ir Tailande.
Žymaus šiuolaikinio norvegų menininko Christerio Karlstado paveikslas. Gyvena ir kuria Dramene, yra surengęs personalinių parodų ir dalyvavęs grupinėse parodose JAV, Švedijoje, Norvegijoje.
Nuotraukoje pavaizduotas garsaus šiuolaikinio danų menininko Jano Esmanno paveikslas. Menininkas gimė, gyvena ir kuria Danijoje, dalyvavo parodose tokiose šalyse kaip Vokietija, JAV, Danija.
Paveikslą nutapė garsi šiuolaikinė švedų menininkė Nisse Nidej Ottenhag. Iš mažo Lilla Edet miestelio kilusi menininkė yra dalyvavusi daugelyje parodų įvairiose šalyse (JAV, Prancūzijoje, Monake, Namibijoje ir Švedijoje).
Nuotraukoje pavaizduotas garsios šiuolaikinės australų menininkės Elizabeth Barsham paveikslas. Ji gimė, gyvena ir dirba Tasmanijoje ir yra pelniusi daugybę apdovanojimų. Jos darbus dažnai galima rasti žurnalų viršeliuose arba kaip straipsnių iliustracijas. Apie ją taip pat dažnai rašoma spaudoje. Menininkas dalyvavo daugybėje parodų, surengė personalinių parodų įvairiose šalyse (Didžiojoje Britanijoje, Singapūre, Italijoje, Australijoje).
Jei manote, kad visi puikūs menininkai yra praeityje, tuomet neįsivaizduojate, kaip klystate. Šiame straipsnyje sužinosite apie garsiausius ir talentingiausius mūsų laikų menininkus. Ir, patikėkite, jų darbai jūsų atmintyje išliks ne mažiau giliai nei praėjusių epochų maestro darbai.
Wojciechas Babskis
Wojciechas Babskis yra šiuolaikinis lenkų menininkas. Studijas baigė Silezijos politechnikos institute, bet susiejo su. Pastaruoju metu jis daugiausia piešė moteris. Orientuojasi į emocijų raišką, paprastomis priemonėmis siekia išgauti kuo didesnį efektą.
Mėgsta spalvas, bet dažnai naudoja juodus ir pilkus atspalvius, kad pasiektų geriausią įspūdį. Nebijo eksperimentuoti su įvairiomis naujomis technikomis. Pastaruoju metu jis vis labiau populiarėja užsienyje, daugiausia – Didžiojoje Britanijoje, kur sėkmingai parduoda savo darbus, kuriuos jau galima rasti daugelyje privačių kolekcijų. Be meno, jis domisi kosmologija ir filosofija. Klausosi džiazo. Šiuo metu gyvena ir dirba Katovicuose.
Warrenas Changas
Warrenas Changas yra šiuolaikinis amerikiečių menininkas. Gimęs 1957 m. ir užaugęs Monterėjuje, Kalifornijoje, jis su pagyrimu baigė Meno centro dizaino koledžą Pasadenoje 1981 m., kur gavo BFA. Per ateinančius du dešimtmečius jis dirbo iliustratoriumi įvairiose Kalifornijos ir Niujorko įmonėse, o 2009 m. pradėjo profesionalaus menininko karjerą.
Jo realistinius paveikslus galima suskirstyti į dvi pagrindines kategorijas: biografinius interjero paveikslus ir paveikslus, vaizduojančius žmones darbe. Jo susidomėjimas šiuo tapybos stiliumi siekia XVI amžiaus menininko Johanneso Vermeerio kūrybą ir apima objektus, autoportretus, šeimos narių, draugų, studentų portretus, studijos interjerus, klases ir namus. Jo tikslas yra sukurti nuotaiką ir emocijas savo realistiškuose paveiksluose manipuliuojant šviesa ir naudojant prislopintas spalvas.
Chang išgarsėjo po to, kai perėjo prie tradicinio vaizduojamojo meno. Per pastaruosius 12 metų jis pelnė daugybę apdovanojimų ir apdovanojimų, iš kurių prestižiškiausias – didžiausios aliejinės tapybos bendruomenės Jungtinėse Valstijose „Oil Painters of America“ „Master Signature“. Tik vienam asmeniui iš 50 suteikiama galimybė gauti šį apdovanojimą. Warrenas šiuo metu gyvena Monterėjuje ir dirba savo studijoje, taip pat dėsto (žinomas kaip talentingas mokytojas) San Francisko meno akademijoje.
Aurelijus Bruni
Aurelio Bruni yra italų menininkas. Gimė Blere, 1955 m. spalio 15 d. Spoleto dailės institute gavo scenografės diplomą. Kaip menininkas, jis savamokslis, nes savarankiškai „pastatė žinių namus“ ant pamatų, padėtų mokykloje. Tapyti aliejumi jis pradėjo būdamas 19 metų. Šiuo metu gyvena ir dirba Umbrijoje.
Ankstyvieji Bruni paveikslai yra siurrealizmo šaknys, tačiau laikui bėgant jis pradeda sutelkti dėmesį į lyrinio romantizmo ir simbolizmo artumą, sustiprindamas šį derinį išskirtiniu savo personažų rafinuotumu ir grynumu. Animuoti ir negyvi objektai įgauna vienodą orumą ir atrodo beveik hiperrealistiškai, tačiau kartu nesislepia už užuolaidos, o leidžia pamatyti savo sielos esmę. Universalumas ir rafinuotumas, jausmingumas ir vienatvė, mąstymas ir vaisingumas – tai Aurelio Bruni dvasia, maitinama meno spindesio ir muzikos harmonijos.
Aleksandras Balosas
Alkasander Balos yra šiuolaikinis lenkų menininkas, kurio specializacija – aliejinė tapyba. Gimė 1970 metais Glivicuose, Lenkijoje, bet nuo 1989 metų gyveno ir dirba JAV, Šastoje, Kalifornijoje.
Vaikystėje dailės mokėsi vadovaujamas savamokslio dailininko ir skulptoriaus tėvo Jano, todėl meninė veikla nuo mažens sulaukė visiško abiejų tėvų palaikymo. 1989 m., būdamas aštuoniolikos, Balosas išvyko iš Lenkijos į JAV, kur jo mokyklos mokytoja ir menininkė Cathy Gaggliardi paskatino Alkasanderį stoti į meno mokyklą. Tada Balosas gavo visą stipendiją Milvokio universitete Viskonsine, kur studijavo tapybą pas filosofijos profesorių Harry Rozin.
1995 m. baigęs bakalauro studijas, Balosas persikėlė į Čikagą studijuoti Dailės mokykloje, kurios metodai paremti Jacqueso-Louis David darbais. Figūrinis realizmas ir portretas sudarė didžiąją dalį Baloso kūrybos 90-aisiais ir 2000-ųjų pradžioje. Šiandien Balosas žmogaus figūra išryškina žmogaus egzistencijos ypatybes ir trūkumus, nesiūlydamas jokių sprendimų.
Jo paveikslų temos kompozicijos skirtos žiūrovui savarankiškai interpretuoti, tik tada paveikslai įgaus tikrąją laikinę ir subjektyvią prasmę. 2005 m. menininkas persikėlė į Šiaurės Kaliforniją, nuo tada jo kūrybos tematika gerokai išsiplėtė ir dabar apima laisvesnius tapybos metodus, įskaitant abstrakciją ir įvairius multimedijos stilius, padedančius per tapybą išreikšti idėjas ir egzistencijos idealus.
Alyssa Monks
Alyssa Monks yra šiuolaikinė amerikiečių menininkė. Gimė 1977 m. Ridgewood mieste, Naujajame Džersyje. Tapyba pradėjau domėtis dar būdamas vaikas. Ji studijavo New School Niujorke ir Montclair valstijos universitete, o 1999 m. baigė Bostono koledžą ir įgijo bakalauro laipsnį. Tuo pat metu ji studijavo tapybą Lorenzo de' Medici akademijoje Florencijoje.
Tada ji tęsė studijas magistrantūroje Niujorko dailės akademijoje, Figūrinio meno katedroje, kurią baigė 2001 m. 2006 metais ji baigė Fullertono koledžą. Kurį laiką ji skaitė paskaitas universitetuose ir mokymo įstaigose visoje šalyje, dėstė tapybą Niujorko meno akademijoje, taip pat Montclair valstijos universitete ir Laimo meno koledže.
„Naudodamas tokius filtrus kaip stiklas, vinilas, vanduo ir garai, aš iškreipiau žmogaus kūną. Šie filtrai leidžia sukurti didelius abstrakčiojo dizaino plotus su spalvų salelėmis – žmogaus kūno dalimis.
Mano paveikslai keičia šiuolaikinį požiūrį į jau nusistovėjusias, tradicines besimaudančių moterų pozas ir gestus. Dėmesingam žiūrovui jie galėtų daug pasakyti apie tokius, atrodytų, savaime suprantamus dalykus, kaip plaukimo, šokių nauda ir pan. Mano veikėjai prisispaudžia prie dušo lango stiklo, iškraipydami savo kūnus, suprasdami, kad taip paveikia garsųjį vyrišką žvilgsnį į nuogą moterį. Stori dažų sluoksniai maišomi taip, kad iš tolo imituotų stiklą, garus, vandenį ir mėsą. Tačiau iš arti išryškėja nuostabios aliejinių dažų fizinės savybės. Eksperimentuodamas su dažų ir spalvų sluoksniais randu tašką, kai abstraktūs teptuko potėpiai tampa kažkuo kitu.
Kai pirmą kartą pradėjau tapyti žmogaus kūną, tuo iškart susižavėjau ir netgi buvau apsėstas ir tikėjau, kad savo paveikslus turiu padaryti kuo realistiškesnius. „Išpažinau“ realizmą, kol jis pats savaime ėmė aiškėti ir atskleisti prieštaravimus. Dabar tyrinėju tapybos stiliaus, kuriame susitinka reprezentacinė tapyba ir abstrakcija, galimybes ir potencialą – jei abu stiliai gali egzistuoti tuo pačiu metu, aš taip ir padarysiu.
Antonio Finelli
italų menininkas – “ Laiko stebėtojas” – Antonio Finelli gimė 1985 m. vasario 23 d. Šiuo metu gyvena ir dirba Italijoje tarp Romos ir Campobasso. Jo darbai buvo eksponuoti keliose galerijose Italijoje ir užsienyje: Romoje, Florencijoje, Novaroje, Genujoje, Palerme, Stambule, Ankaroje, Niujorke, taip pat jų galima rasti privačiose ir viešose kolekcijose.
Piešiniai pieštuku" Laiko stebėtojas„Antonio Finelli nukelia mus į amžiną kelionę po žmogaus laikinumo vidinį pasaulį ir su juo susijusią skrupulingą šio pasaulio analizę, kurios pagrindinis elementas yra ėjimas per laiką ir jo paliekami pėdsakai ant odos.
Finelli piešia bet kokio amžiaus, lyties ir tautybės žmonių portretus, kurių veido išraiškos byloja apie laiko slinkimą, o ant savo personažų kūnų menininkas tikisi rasti ir laiko negailestingumo įrodymų. Savo darbus Antonio apibrėžia vienu, bendru pavadinimu: „Autoportretas“, nes pieštuku pieštuku ne tik vaizduoja žmogų, bet leidžia žiūrovui apmąstyti tikrus laiko tėkmės žmogaus viduje rezultatus.
Flaminia Carloni
Flaminia Carloni yra 37 metų italų menininkė, diplomato dukra. Ji turi tris vaikus. Dvylika metų ji gyveno Romoje, trejus – Anglijoje ir Prancūzijoje. BD meno mokykloje ji įgijo meno istorijos laipsnį. Tada ji gavo meno restauratorės diplomą. Prieš surasdama savo pašaukimą ir visiškai atsidavusi tapybai, ji dirbo žurnaliste, koloriste, dizainere ir aktore.
Aistra tapybai Flaminijai kilo vaikystėje. Pagrindinė jos terpė yra aliejus, nes jai patinka „segti paštetą“ ir žaisti su medžiaga. Panašią techniką ji atpažino ir menininko Pascalio Torua darbuose. Flaminia įkvėpta puikių tapybos meistrų, tokių kaip Balthus, Hopper ir François Legrand, taip pat įvairių meninių judėjimų: gatvės meno, kinų realizmo, siurrealizmo ir renesanso realizmo. Jos mėgstamiausias atlikėjas yra Caravaggio. Jos svajonė – atrasti terapinę meno galią.
Denisas Černovas
Denisas Černovas yra talentingas Ukrainos menininkas, gimęs 1978 m. Sambir mieste, Lvovo srityje, Ukrainoje. 1998 m. baigęs Charkovo meno mokyklą, liko Charkove, kur šiuo metu gyvena ir dirba. Taip pat studijavo Charkovo valstybinės dizaino ir meno akademijos grafikos katedroje, kurią baigė 2004 m.
Jis nuolat dalyvauja meno parodose, šiuo metu jų yra daugiau nei šešiasdešimt tiek Ukrainoje, tiek užsienyje. Dauguma Deniso Černovo darbų saugomi privačiose kolekcijose Ukrainoje, Rusijoje, Italijoje, Anglijoje, Ispanijoje, Graikijoje, Prancūzijoje, JAV, Kanadoje ir Japonijoje. Kai kurie darbai buvo parduoti Christie's.
Denisas dirba įvairiomis grafikos ir tapybos technikomis. Piešiniai pieštuku – vienas mėgstamiausių jo piešimo būdų, piešinių temų sąrašas taip pat labai įvairus.
Pristatome atnaujintą reitingo, kurį TANR paskelbė 2014 m., versiją
Medžiaga atnaujinta: Aleksejus Aleksejevas, Konstantinas Agunovičius, Denisas Belkevičius, Anna Savitskaya, 2016 m. gruodžio 22 d. D2017-02-25 atnaujino medžiagą - Eduardas Basalajevas.
Panašų sąrašą jau paskelbėme 2014 m., pristatome atnaujintą jo versiją. Į 50 geriausių patenka menininkai, gimę ir dirbę (arba tebedirbantys) SSRS-Rusijoje, kurių darbai per pastaruosius dešimt metų tarptautiniuose aukcionuose buvo parduoti už daugiau nei 30 tūkst. 90 % pardavimų vidaus rinkoje įvyko Londone šia valiuta).
Ilja ir Emilija Kabakovai
1. Ilja Kabakovas
Atrodo, kad jis apskritai yra pagrindinis rusų menininkas, Maskvos konceptualizmo (vienas) pradininkas, „totalinės instaliacijos“ termino ir praktikos autorius. Nuo 1988 m. gyveno Niujorke. Dirba bendradarbiaudama su žmona Emilija Kabakova , todėl pavadinimas turėtų atrodyti kaip „Ilja ir Emilija Kabakovai“, bet nuo to laiko Ilja Iosifovičius tapo žinoma anksčiau nei Ilja ir Emilija, tada tegul taip ir lieka. Kūrinių yra Tretjakovo galerijoje, Rusų muziejuje, Ermitaže, Modernaus meno muziejuje Niujorke (MoMA), Kolodzei meno fonde (JAV) ir kt. Gimimo metai: 1933 m.
Darbas: „Vabalas“. 1982 m
Pardavimo data: 2008-02-28
Kaina (GBP): 2 932 500
2. Erikas Bulatovas
Naudodamas technikas, kurios vėliau bus pavadintos socialiniu menu, savo darbuose derino figūrinę tapybą su tekstu. Sovietmečiu sėkmingas vaikiškų knygų iliustratorius. Nuo 1989 gyveno ir dirbo Niujorke, o nuo 1992 m. – Paryžiuje. Pirmasis rusų menininkas su personaline paroda Pompidu centre. Kūriniai saugomi Tretjakovo galerijos, Rusų muziejaus, Pompidu centro, Liudviko muziejaus Kelne ir kt. kolekcijose, įtraukti į Dinos Verny fondo kolekcijas, Viktoras Bondarenko, Viačeslavas Kantoras, Kotryna Ir Vladimiras Semenikhinas, Igoris Cukanovas.
Gimimo metai: 1933 m
Darbas: „Šlovė TSKP“. 1975 m
Pardavimo data: 2008-02-28
Kaina (GBP): 1 084 500
3. Vitalijus Komaras ir Aleksandras Melamidas
Sots Art kūrėjai – ironiškas neoficialaus meno judėjimas, parodijuojantis oficialumo simboliką ir technikas. Nuo 1978 m. jie gyveno Niujorke. Iki 2000-ųjų vidurio jie dirbo poromis. Kaip meno projektą jie organizavo garsių menininkų „sielų pardavimą“ aukciono būdu (siela Andy Warholas nuo tada jis priklauso Maskvos menininkui Alena Kirtsova). Kūrinių yra MoMA, Gugenheimo muziejaus, Metropoliteno meno muziejaus, Luvro kolekcijose ir kolekcijose Šalva Breusa, Daria Žukova Ir Romanas Abramovičius ir kt.
Gimimo metai: 1943, 1945 m
Darbas: „Solženicino ir Bollo susitikimas Rostropovičiaus vasarnamyje“. 1972 m
Pardavimo data: 2010-04-23
Kaina (GBP): 657 250
4. Semjonas Faibisovičius
Dailininkas fotorealistas, kuris ir dabar išlieka preciziškiausias realistas, kai tapyba žavi Semjonas Natanovičius mažiau žurnalistikos. Jis dalyvavo parodoje Malaya Gruzinskaya, kur 1985 m. jį pastebėjo Niujorko prekiautojai ir kolekcininkai. Nuo 1987 metų jis nuolat eksponuojamas JAV ir Vakarų Europoje. Aktyvus homoseksualumo skatinimo įstatymo atšaukimo Rusijoje šalininkas. Gyvena ir dirba Maskvoje. Kūrinių yra Tretjakovo galerijos, Maskvos fotografijos namų (Multimedijos meno muziejaus), Vokietijos, Lenkijos, JAV muziejų kolekcijose, yra įtraukta į kolekcijas. Daria Žukova Ir Romanas Abramovičius, Igoris Markinas, Igoris Cukanovas.
Gimimo metai: 1949 m
Darbas: „Kareiviai“. 1989. Iš serijos "Stočių stotys"
Pardavimo data: 2007-10-13
Kaina (GBP): 311 200
Griša Bruskin
5. Grigorijus (Griša) Bruskinas
Pirmojo ir paskutinio sovietinio aukciono „Sotheby's“ 1988 m. veikėjas, kur jo „Fundamentalioji leksika“ tapo pagrindine lote (220 tūkst. svarų). Vokietijos vyriausybės kvietimu jis sukūrė monumentalų triptiką rekonstruojamam Berlyno Reichstagui. Kandinskio premijos laureatas kategorijoje „Metų projektas“ už parodą „Laikas „H“ Multimedijos meno muziejuje. Gyvena ir dirba Niujorke ir Maskvoje. Kūriniai yra Tretjakovo galerijos, Rusų muziejaus, Puškino muziejaus kolekcijose. A.S. Puškinas, Liudviko muziejus Kelne, MoMA, Žydų kultūros muziejus (Niujorkas ir kt.) yra įtraukti į Ispanijos karalienės kolekcijas. Sofija, Petra Avena, Šalva Breusa, Kotryna Ir Vladimiras Semenikhinas, Milošas Formanas.
Gimimo metai: 1945 m
Darbas: „Logija. 1 dalis". 1987 m
Pardavimo data: 2000-11-07
Kaina (GBP): 424 000
6. Olegas Celkovas
Vienas žymiausių šeštojo dešimtmečio menininkų septintajame dešimtmetyje pradėjo ir tebetęsia paveikslų seriją, kurioje vaizduoja šiurkščius žmonių veidus (ar figūras), tarsi iš molio lipdytus, nudažytus ryškiomis anilino spalvomis. Nuo 1977 m. gyveno Paryžiuje. Kūriniai yra Tretjakovo galerijos, Rusų muziejaus, Ermitažo, Rutgerso universiteto Zimmerli muziejaus ir kt. kolekcijose ir yra įtraukti į kolekcijas. Michailas Barišnikovas, Artūras Mileris, Igoris Cukanovas. Priklauso didžiausia privati Cselkovo kūrinių kolekcija Rusijoje Jevgenijus Jevtušenko.
Gimimo metai: 1934 m
Darbas: „Berniukas su balionais“. 1957 m
Pardavimo data: 2008-11-26
Kaina (GBP): 238 406
Sniegas, tamsa, purvas – ir Maskva su Renoiru glėbyje, Oskaru Rabinu
7. Oskaras Rabinas
Lianozovo grupės (XX amžiaus šeštojo–septintojo dešimtmečio Maskvos menininkai nonkonformistai) lyderis, skandalingosios 1974 m. parodos „Buldozeris“ organizatorius. Jis pirmasis Sovietų Sąjungoje pardavinėjo kūrinius privačiai. 1978 metais iš jo buvo atimta sovietinė pilietybė. Gyvena Paryžiuje. 2006 m. jis tapo Inovacijų prizo laureatu už indėlį į meną. Kūriniai yra Tretjakovo galerijos, Rusų muziejaus, Maskvos modernaus meno muziejaus, Rutgerso universiteto Zimmerli muziejaus kolekcijose ir yra įtraukti į kolekcijas. Aleksandra Glezer, Viačeslavas Kantoras, Aleksandra Kronika, Iveta Ir Tamazas Manašerovas, Jevgenijus Nutovičius, Aslana Čechoeva.
Gimimo metai: 1928 m
Kūrinys: „Miestas ir mėnulis“ („Socialistinis miestas“). 1959 m
Pardavimo data: 2008-04-15
Kaina (GBP): 171 939
8. Zurabas Tsereteli
Didžiausias jau monumentalaus meno atstovas. Paminklo autorius Petras I Maskvoje ir paminklas „Gėris nugali blogį“ priešais JT pastatą Niujorke. Maskvos modernaus meno muziejaus įkūrėjas, Rusijos dailės akademijos prezidentas, Zurab Tsereteli meno galerijos, veikiančios minėtoje akademijoje, kūrėjas. Tsereteli skulptūros, be Rusijos, puošia Braziliją, Didžiąją Britaniją, Gruziją, Ispaniją, Lietuvą, JAV, Prancūziją ir Japoniją.
Gimimo metai: 1934 m
Darbas: „Athos svajonė“
Pardavimo data: 2009-12-01
Kaina (GBP): 151 250
9. Viktoras Pivovarovas
Vienas iš Maskvos konceptualizmo pradininkų. Kaip Kabakovas, konceptualaus albumo žanro išradėjas; kaip Kabakovas, Bulatovas Ir Olegas Vasiljevas- sėkmingas vaikiškų knygų iliustratorius, bendradarbiaujantis su žurnalais „Murzilka“ ir „Juokingi paveikslėliai“. Nuo 1982 m. gyveno ir dirbo Prahoje. Kūriniai yra Tretjakovo galerijos, Rusų muziejaus, Puškino muziejaus kolekcijose. A.S. Puškinas, Kolodzei meno fondas (JAV), kolekcijose Kotryna Ir Vladimiras Semenikhinas, Igoris Cukanovas.
Gimimo metai: 1937 m
Darbas: „Triptikas su gyvate“. 2000 m
Pardavimo data: 2008-10-18
Kaina (GBP): 145 250
10. Aleksandras Melamidas
Pusė kūrybinio tandemo Komar - Melamidas, kuris iširo 2003 m. Kartu su Vitalijus Komaras parodos „Buldozeris“ dalyvis (kur dingo jų „Dvigubas autoportretas“, esminis Sots Art kūrinys). Nuo 1978 m. gyveno Niujorke. Nėra informacijos apie tai, kuriose garsiose kolekcijose yra Melamido kūrinių, kuriuos jis sukūrė savarankiškai.
Gimimo metai: 1945 m
Darbas: „Kardinolas José Saraiva Martins“. 2007 m
Pardavimo data: 2008-10-18
Kaina (GBP): 145 250
11. Francisco Infante-Arana
Turbūt sunkiausio Rusijos menininkų parodų sąrašo savininkas. Kinetinės grupės narys "Judėjimas" Aštuntajame dešimtmetyje jis rado savo fotoperformanso versiją arba „artefaktą“ – geometrines formas, integruotas į gamtos peizažą.
Gimimo metai: 1943 m
Darbas: „Ženklo statymas“. 1984 m
Pardavimo data: 2006-05-31
Kaina (GBP): 142 400
12. Vladimiras Jankilevskis
Siurrealistas, vienas pagrindinių pokario Maskvos neoficialaus meno herojų, monumentalių filosofinių poliptikų kūrėjas.
Gimimo metai: 1938 m
Darbas: „Triptikas Nr.10. Sielos anatomija. II". 1970 m
Pardavimo data: 2010-04-23
Kaina (GBP): 133 250
13. Aleksandras Vinogradovas ir Vladimiras Dubossarskis
Tapybos projektas „Paveikslai pagal užsakymą“, kurį jie pradėjo beviltiškame 1990-aisiais tapybai, 2000-aisiais gavo tai, ko nusipelnė. Duetas išpopuliarėjo tarp kolekcininkų, o vienas paveikslas atsidūrė Pompidu centro kolekcijoje.
Gimimo metai: 1963, 1964 m
Darbas: „Naktinis fitnesas“. 2004 m
Pardavimo data: 2007-06-22
Kaina (GBP): 132 000
14. Sergejus Volkovas
Vienas iš perestroikos meno herojų, žinomas dėl savo ekspresyvių paveikslų su apgalvotais pareiškimais. Sovietinio Sotheby's aukciono dalyvis 1988 m.
Gimimo metai: 1956 m
Darbas: „Dviguba vizija. triptikas"
Pardavimo data: 2007-05-31
Kaina (GBP): 132 000
15. AES+F (Tatjana Arzamasova, Levas Evzovičius, Jevgenijus Svyatskis, Vladimiras Fridkesas)
AES+F projektai pasižymėjo geru pristatymu 1990-aisiais, todėl jie buvo prisiminti. Dabar jie kuria dideles animacines freskas, kurios transliuojamos dešimtyse ekranų.
Gimimo metai: 1955, 1958, 1957, 1956 m
Darbas: „Karys Nr. 4“
Pardavimo data: 2008-12-03
Kaina (GBP): 120 500
16. Levas Tabenkinas
Skulptorius ir tapytojas, turintis skulptūrinę viziją, tarsi iš molio lipdantis savo herojus.
Gimimo metai: 1952 m
Kūrinys: „Jazz Orchestra“. 2004 m
Pardavimo data: 2008-06-30
Kaina (GBP): 117 650
"Svajonė apie raudoną paukštį" 1988 Olga Bulgakova
17. Olga Bulgakova
Viena pagrindinių Brežnevo eros intelektualinės „karnavalinės“ tapybos figūrų. Rusijos dailės akademijos narys korespondentas.
Gimimo metai: 1951 m
Darbas: „Svajonė apie raudoną paukštį“. 1988 m
Pardavimo data: 2010-11-22
Kaina (GBP): 100 876
Sergejus ir Aleksejus Tkačiovai. „Broliai“ („Dvigubas autoportretas“). 1981–1983 m. Tretjakovo galerija
18. Sergejus ir Aleksejus Tkačiovai
Vėlyvojo sovietinio impresionizmo klasika, studentai Arkadija Plastova, garsėja Rusijos kaimo gyvenimo paveikslais.
Gimimo metai: 1922, 1925 m
Darbas: „Šeštadienio diena“. 1973 m
Pardavimo data: 2016-10-20
Kaina (GBP): 97 935
19. Aleksandras Ivanovas
Abstraktus menininkas, visų pirma žinomas kaip verslininkas, kolekcininkas ir Faberge muziejaus Baden-Badene (Vokietija) kūrėjas.
Gimimo metai: 1962 m
Produktas: Meilė. 1996 m
Pardavimo data: 2013-05-06
Kaina (GBP): 97 250
20. Ivanas Čiuikovas
Nepriklausomas Maskvos tapybinio konceptualizmo sparnas. Paveikslų-objektų serijos „Langai“ autorius. Kažkaip septintajame dešimtmetyje jis sudegino visus savo paveikslus, dėl ko galeristai liūdi iki šiol.
Gimimo metai: 1935 m
Darbas: „Be pavadinimo“. 1986 m
Pardavimo data: 2008-12-03
Kaina (GBP): 96 500
21. Konstantinas Zvezdočetovas
Jaunystėje grupės narys "Amanita", kurios nariai ne veltui vadino save „naujosios bangos“ tėvais Sovietų Sąjungoje; prasidėjus kūrybinei brandai, dalyvavo Venecijos bienalėje ir Kaselio dokumentuose. Sovietinės paprastų kultūrų vaizdų tyrinėtojas ir žinovas.
Gimimo metai: 1958 m
Gaminys: Perdo-K-62M
Pardavimo data: 2008-06-13
Kaina (GBP): 92 446
22. Natalija Nesterova
Viena pagrindinių Brežnevo sąstingio meno žvaigždžių. Mėgsta kolekcininkų dėl tekstūruoto, tapybiško stiliaus.
Gimimo metai: 1944 m
Kūrinys: „Mileris ir jo sūnus“. 1969 m
Pardavimo data: 2007-06-15
Kaina (GBP): 92 388
23. Maksimas Kantoras
Tapytojas ekspresionistas, 1997 m. koncertavęs Rusijos paviljone Venecijos bienalėje, taip pat publicistas ir rašytojas, filosofinio ir satyrinio romano „Piešimo vadovėlis“ apie Rusijos meno pasaulio subtilybes autorius.
Gimimo metai: 1957 m
Darbas: „Demokratijos struktūra“. 2003 m
Pardavimo data: 2008-10-18
Kaina (GBP): 87 650
24. Andrejus Siderskis
Kuria paveikslus savo sugalvotu psy-art stiliumi. Išvertė kūrinius į rusų kalbą Carlosas Castaneda Ir Ričardas Bachas.
Gimimo metai: 1960 m
Darbas: „Triptikas“
Pardavimo data: 2009-12-04
Kaina (GBP): 90 000
25. Valerijus Košliakovas
Žinomas dėl paveikslų su architektūriniais motyvais. Didžiausias „Pietų Rusijos bangos“ atstovas. Dažnai naudoja kartonines dėžutes, maišelius ir juostą. Pirmoji paroda su jo dalyvavimu buvo surengta viešajame tualete Rostove prie Dono 1988 m.
Gimimo metai: 1962 m
Produktas: Maskva. 2006 m
Pardavimo data: 2013-10-17
Kaina (GBP): 84 629
fragmentas – Prie paveikslo. 1987. Drobė, aliejus. 200x297. Valstybinė Tretjakovo galerija.
26. Aleksejus Sundukovas
Jis kuria lakoniškus, švino spalvos paveikslus apie kasdienio rusų gyvenimo „švinines bjaurybes“.
Gimimo metai: 1952 m
Darbas: „Būties esmė“. 1988 m
Kaina (USD) 103 363
Pardavimo data: 2010-04-23
27. Nikas Safronovas
Gimimo metai: 1956 m
Darbas: „Svajonė apie Italiją“
Pardavimo data: 2011-07-06
Kaina (GBP): 63 650
28. Igoris Novikovas
Priklauso devintojo dešimtmečio pabaigos Maskvos menininkų nonkonformistinei kartai.
Gimimo metai: 1961 m
Darbas: „Kremliaus pusryčiai arba parduodama Maskva“. 2009 m
Pardavimo data: 2010-12-03
Kaina (GBP): 62 092
29. Vadimas Zacharovas
Gimimo metai: 1959 m
Kūrinys: „Barokas“. 1986–1994 m
Pardavimo data: 2008-10-18
Kaina (GBP): 61 250
30. Svetlana Kopystyanskaya
Žinomas dėl paveikslų instaliacijų. Po 1988 m. Maskvos aukciono Sotheby's dirba užsienyje.
Gimimo metai: 1950 m
Darbas: „Seascape“
Pardavimo data: 2007-10-13
Kaina (GBP): 57 600
31. Borisas Orlovas
Socialiniam menui artimas skulptorius. Jis garsėja ironiškojo „imperatoriškojo“ stiliaus darbais ir meistrišku bronzinių biustų bei puokščių meistriškumu.
Gimimo metai: 1941 m
Darbas: „Jūrininkas“. 1976 m
Pardavimo data: 2013-10-17
Kaina (GBP): 55 085
Gimimo metai: 1939 m
Kūrinys: „Autoportretas su sklandytuvu“
Pardavimo data: 2007-11-29
Kaina (GBP): 54 500
33. Jevgenijus Semenovas
Žinomas dėl savo nuotraukų serijos, kurioje Dauno sindromo pacientai atlieka evangelijos veikėjų vaidmenis.
Gimimo metai: 1960 m
Darbas: „Širdis“. 2009 m
Pardavimo data: 2009-06-29
Kaina (GBP): 49 250
34. Jurijus Kuperis
Jis išgarsėjo savo nostalgiškomis drobėmis su senais buities daiktais. Spektaklio „Dvylika paveikslų iš menininko gyvenimo“, pastatyto Maskvos dailės teatre, autorius. A. P. Čechovas.
Gimimo metai: 1940 m
Darbas: „Langas. Dassa gatvė, 56." 1978 m
Pardavimo data: 2010-09-06
Kaina (GBP): 49 250
35. Aleksandras Kosolapovas
Sots Art menininkas, kurio darbai tapo įvairiausių išpuolių taikiniu. Per mugę „Art Moscow 2005“ vieną jo darbų religinis fanatikas sunaikino plaktuku.
Gimimo metai: 1943 m
Darbas: "Marlboro Malevich". 1987 m
Pardavimo data: 2008-12-03
Kaina (GBP): 48 500
„Meška plaktuku trenkia į pjautuvą“. 1996 Sokolovas Leonidas
36. Leonidas Sokovas
Pagrindinis Sots Art skulptorius, derinantis folklorą su politika. Tarp žinomų darbų yra „Įrenginys tautybei nustatyti pagal nosies formą“.
Gimimo metai: 1941 m
Darbas: „Meška plaktuku trenkia į pjautuvą“. 1996 m
Pardavimo data: 2008-12-03
Kaina (GBP): 48 500
Gimimo metai: 1945 m
Darbas: „Paskutinė vakarienė“. 2007 m
Pardavimo data: 2011-02-18
Kaina (GBP): 46 850
Dmitrijus Gutovas ir Anatolijus Osmolovskis 4-osios Maskvos šiuolaikinio meno bienalės atidaryme. Nuotrauka: Olesya Burlaka 2012 m.
38. Anatolijus Osmolovskis
Viena pagrindinių 1990-ųjų Maskvos akcionizmo figūrų, meno teoretikas, kuratorius, leidėjas ir Bazos instituto mokslinių tyrimų ir edukacinės programos vadovas, pirmosios Kandinskio premijos laureatas.
Gimimo metai: 1969 m
Darbas: „Duona“. 2009. Iš serialo "Pagons"
Pardavimo data: 2010-04-23
Kaina (GBP): 46 850
Dmitrijaus Vrubelio paveikslas ant sienų „Brolio bučinys“ Berlyno East Side galerijoje.
39. Dmitrijus Vrubelis
Fotorealistas tapytojas, geriausiai žinomas dėl savo bučiuojančių žmonių vaizdų Brežnevas Ir Honeckeris ant Berlyno sienos.
Gimimo metai: 1960 m
Darbas: Broliškas bučinys (triptikas). 1990 m
Pardavimo data: 2013-11-25
Kaina (GBP): 45 000
Gimimo metai: 1928 m
Darbas: "Apple II". 1974–1986 m. Iš serijos „Septintas dangus“
Pardavimo data: 2009-12-16
Kaina (GBP): 43 910
Kairėje - galerija XL - Irina Nakhova "Didžioji raudona" 1998-1999
41. Irina Nachova
Maskvos konceptualizmo mūza. 2013 m. Kandinskio premijos laureatas kategorijoje „Metų projektas“. 2015 metais ji atstovavo Rusijai 56-ojoje Venecijos bienalėje.
Gimimo metai: 1955 m
Kūrinys: „Triptikas“. 1983 m
Pardavimo data: 2008-12-03
Kaina (GBP): 38 900
42. Katya Filippova
Perestroikos laikais išgarsėjęs avangardinis drabužių kūrėjas. Ji puošė Paryžiaus universalinės parduotuvės „Galeries Lafayette“ langus, draugavo Pierre'as Cardinas.
Gimimo metai: 1958 m
Kūrinys: „Marina Ladynina“. Iš serialo „Rusų Holivudas“
Pardavimo data: 2008-12-03
Kaina (GBP): 38 900
43. Jurijus Albertas
Gimimo metai: 1959 m
Darbas: „Aš ne Kabakovas“. 1982 m
Pardavimo data: 2014-11-25
Kaina (GBP): 37 500
44. Borisas Zaborovas
Teatro menininkas, knygų iliustratorius. 1980 m. jis emigravo į Paryžių ir dirbo prie „Comedy Française“ kostiumų.
Gimimo metai: 1935 m
Darbas: „Dalyvis“. 1981 m
Pardavimo data: 2006-10-30
Kaina (GBP): 36 356
Aleksejus Morozovas ir Sergejus Minajevas menininko parodos MMOMA atidaryme 2017-02-09
45. Aleksejus Morozovas
Skulptorius ir tapytojas dažnai kreipiasi į senovės temas. Ateitis, gerai įsišaknijusi praeityje, tapo nuolatine konceptualia jo naujų kūrinių sėkla.
Gimimo metai: 1974 m
Darbas: „Carrus I (bronza)“. 2011 m
Pardavimo data: 2014-11-25
Kaina (GBP): 35 000
46. Michailas Šemjakinas
Tapytojas, grafikas ir skulptorius, makabriškų vaizdų mėgėjas. Nuo 1971 m. gyveno užsienyje – iš pradžių Prancūzijoje, paskui JAV. Kelių sensacingų paminklų Maskvoje, Samaroje, Sankt Peterburge ir kituose miestuose autorius. Sėkmingas teatro menininkas. Rusijos Federacijos valstybinės premijos laureatas.
Gimimo metai: 1943 m
Darbas: „Be pavadinimo“. 1985 m
Pardavimo data: 2008-06-13
Kaina (GBP): 34 450
47. Rostislavas Lebedevas
„Classic Sots Art“ menininkas, kolega (ir dirbtuvės kaimynas) Borisas Orlovas Ir Dmitrijus Prigovas. Kūrybiškai transformuota sovietinių laikų vizualinė propaganda.
Gimimo metai: 1946 m
Kūrinys: „Rusiška pasaka“. 1949 m
Pardavimo data: 2008-05-06
Kaina (GBP): 34 000
48. Andrejus Filippovas
Priklauso Maskvos konceptualiai mokyklai. Paveikslų ir instaliacijų, kurias vienija tema „Maskva – trečioji Roma“, autorius. Nuo 2009 m. kartu su Jurijus Albertas Ir Viktoras Skersis priklauso grupei "Kupidonas".
Gimimo metai: 1959 m
Darbas: „Septynios pėdos po kiliu“. 1988 m
Pardavimo data: 2006-05-31
Kaina (GBP): 33 600
2005 „Be pavadinimo“ Aidanas Salakhova
Aidano Salachovos seminaras 2016 m
49. Aidanas Salachova
Menininkas, skulptorius, buvęs galerijos savininkas, viena pagrindinių šiuolaikinio Rusijos meno figūrų.
Gimimo metai: 1964 m
Darbas: „Be žodžių Nr. 14 (marmuras).“ 2015 m
Pardavimo data: 2016-07-06
Kaina (GBP): 32 500
50. Vladimiras Šinkarevas
Meno grupės įkūrėjas ir ideologas "Mitki". Jo romane „Mitki“ ši sąvoka pirmą kartą buvo pristatyta. Romanas rašytas iš nuobodulio dirbant katilinėje.