Trečiadienis, 2012-12-05 - 15:19 val
Labai įdomi informacija apie animacinius filmus iš mūsų vaikystės ir faktai, kurių anksčiau nežinojome.
Katino Leopoldo nuotykiai
Sovietinio animacinio serialo apie geranorišką katę ir piktas peles kūrėjai ilgai galvojo apie pagrindinio veikėjo vardą. Tikrai nenorėjau personažo vadinti paprastu katės vardu, kaip Murzikas ar Barsik. Tuo pačiu pavadinimas turėjo būti lengvai įsimenamas ir gražiai skambėti. Yra versija, kad geraširdės katės vardą sugalvojo Arkadijaus Khaito sūnus, kuris buvo animacinio filmo scenarijaus autorius. Berniukas neseniai žiūrėjo filmą „Nepagaunami keršytojai“, kuris tuo metu buvo populiarus, vienas iš filmo veikėjų buvo Baltosios gvardijos pulkininkas Leopoldas Kudasovas. Taip mums visiems pasirodė garsusis katinas Leopoldas. Beje, chuliganiškos pelės taip pat turi savo slapyvardžius. Apkūnus pilkas pokštininkas vadinamas Motey, o plonas ir kenksmingas yra Mitya. Tačiau animaciniame filme pelės liko bevardžių.
Kai kurie epizodai parodijuoja garsius sovietinius filmus. Taigi seriale „Katės Leopoldo pasivaikščiojimas“ yra akivaizdi nuoroda į filmą „Baltoji dykumos saulė“, kur parodijuojama Saido Suchovo iškasama scena. O seriale „Katės Leopoldo klinika“ yra nuoroda į filmą „Operacija Y“ – baltoji pelė planuoja užmigdyti katę chloroformu, tačiau jo pilkasis draugas užmiega.
2008 m. ant Kuko salų kolekcinės sidabrinės dviejų dolerių monetos buvo pavaizduoti pagrindiniai animacinio serialo veikėjai.
Brownie Kuzya
Pirmajame animacinio filmo epizode skamba dainos pagal Valentino Berestovo eilėraščius.
Be straipsnyje minimos Tatjanos Aleksandrovos trilogijos, yra nemažai kūrinių apie braunį Kuzą, kuriuos vėliau parašė jos dukra Galina Aleksandrova.
Taip pat yra dvi garso pjesės „Kuzka the Brownie“, įrašytos leidyklų „Vimbo“ ir „Astrel“ atitinkamai 2008 ir 2010 m.
Serialo „Braunio nuotykiai“ fragmentas rodomas filme „Nakties sargyba“.
skraidantis laivas
Animaciniame filme skamba Jurijaus Entino dainos pagal Maksimo Dunajevskio muziką, atliekamos žinomų menininkų: Michailo Bojarskio, Anatolijaus Papanovo.
Epizodas, kai caras princesę Zabavą įveda į namų areštą, o pati princesė plaka ir mėto indus (kraitį), parodijuoja panašų epizodą Leonido Gaidai kino komedijoje „Kaukazo belaisvė“.
Jurijus Entinas, jo paties prisipažinimu, parašė žodžius kitai dainai iš animacinio filmo (Vodyanoy dainai), sėdėdamas vonioje 10 minučių.
„Babok-Yozhek“ dainas atliko Maskvos kamerinio choro moterų grupė.
Kūdikis ir Karlsonas
Muzikinė kompozicija, išgirsta per vaiduoklio ataką prieš sukčius, yra nekredituota Mervo Griffino melodija „Siaubo namai“, atliekama Charleso Greano orkestro ir reprezentuojanti Saint-Saënso Danse Macabre ir Chopino laidotuvių maršo melodijų aranžuotę.
Vasilijus Livanovas Karlsono vaidmenį įgarsino balsu, kuris savo intonacija imitavo garsaus režisieriaus Grigorijaus Rošalo balsą.
Aštuntajame dešimtmetyje SSRS animacinis filmas buvo išleistas ritiniuose, o XX amžiaus pabaigoje - VHS formatu. Dešimtajame dešimtmetyje garsinė pasaka pagal to paties pavadinimo animacinį filmą su Aleksandro Požarovo tekstu buvo išleista garso kasetėse, kurią sukūrė Twic Lyrec.
Plastilino varna
Jie norėjo uždrausti animacinį filmą, nes pasirodė, kad jis „ideologiškai neprincipingas“. Paveikslėlį išsaugojo Ksenija Marinina ir Eldaras Riazanovas, kurie, nepaisydami cenzorių, viename iš „Kinopanoramos“ numerių parodė „Varną“.
Visas tris animacinio filmo dalis vienija vienas nepilnametis personažas – senutė su kilimų daužytoja.
Animaciniam filmukui sukurti prireikė apie 800 kg sovietinio plastilino, kurį dėl išblukusių spalvų teko nudažyti dažais.
Pagrindinė melodijos dalis trečioje animacinio filmo dalyje („O gal, o gal...“) yra šiek tiek pakeista airių liaudies dainos „Whiskey in the Jar“ eilutė, jos vidurinėje dalyje „tiltas“ („Tiltas“) Bet tada lapė pabėgo, o gal ir nepabėgo...“ ) – citata iš George'o Harrisono dainos „My Sweet Lord“. Melodija taip pat buvo panaudota jaunesniojo ministro dainoje filmui „Senojo burtininko pasakos“.
Pernai iškrito sniegas
Animacinis filmas „Praėjusių metų sniegas krito“ sulaukė per daug cenzorių dėmesio. „Per filmo „Sniegas“ peržiūrą buvau ištikta širdies priepuolio, – sakė filmo režisierius Aleksandras Tatarskis. – Jie man pasakė, kad aš negerbiu Rusijos žmonių: jūs turite tik vieną herojų - rusą, o jis idiotas!
Remiantis animaciniu filmu, yra du to paties pavadinimo kompiuteriniai žaidimai, kuriuose pasakojama apie naujus Žmogaus nuotykius. Abu žaidimus įgarsino Sadalskis.
Aiškindamas kompozitoriui, kokia turėtų būti paskutinė muzikinė tema, Tatarskis pasakė: „Jie mus palaidos prie šios melodijos! Taip ir atsitiko: režisieriaus laidotuvėse skambėjo animacinio filmo „Praėjusių metų sniegas krito“ tema.
Frazė „O, šitie pasakotojai“ yra pirmojo Fiodoro Dostojevskio romano „Vargšai žmonės“ epigrafas, kuris savo ruožtu yra citata iš kunigaikščio V. F. Odojevskio istorijos „Gyvieji numirėliai.
Trečiosios planetos paslaptis
Karikatūra buvo parodyta ir užsienyje. JAV Alisą įgarsino Kirsten Dunst, o Talkerį – Jamesas Belushi.
Animacinio filmo vardu pavadinta Sankt Peterburgo grupė „Kim and Buran“, atliekanti Sci-Fi/Space Age Pop žanro elektroninę muziką.
2005 m. kompanija Akella sukūrė platforminį arkadinį žaidimą pagal animacinį filmą „Trečiosios planetos paslaptis“.
Čeburaška
Į klausimą: „Iš kur kilo mintis Čeburašką vadinti būtent Čeburaška?“, Eduardas Uspenskis viename iš savo interviu sakė, kad kartą pastebėjo tokį vaizdą: draugo maža dukra bando kailinį, kuris buvo per daug. didelis jai ir tempėsi grindimis. „Mergaitė vis krisdavo, užkliūdavo už kailio. Ir jos tėvas, po dar vieno kritimo, sušuko: „O, aš vėl suklydau! Šis žodis įstrigo atmintyje ir paklausiau, ką jis reiškia. Paaiškėjo, kad „cheburahnutsya“ reiškia „nukristi“. Taip atsirado mano herojaus vardas“, – prisipažino autorius.
Naujausiame animaciniame filme „Čeburaška eina į mokyklą“ Čeburaška negalėjo perskaityti Genos telegramos. Nors animaciniame filme „Krokodilas Gena“ Čeburaška surado Geną per skelbimą, o animaciniame filme „Čeburaška“ net perskaitė pionierių plakato kupletą: „Viskas, kas nereikalinga, skirta išvežti į metalo laužą, mes surinksime metalo laužą“.
„Genos krokodilo giesmė“ taip pat išversta į suomių, japonų, anglų, vokiečių, švedų, bulgarų, lenkų ir kitas kalbas. Visose šiose šalyse skirtingu laiku buvo išleisti Romano Kachanovo filmai „Crocodile Gena“, „Cheburashka“ ir „Shapoklyak“.
Trys iš Prostokvashino
Katė Matroskin taip pat galėtų tapti katinu Taraskinu. Ši pavardė priklausė kino žurnalo „Fitil“ darbuotojui, tačiau Anatolijus Taraskinas uždraudė Uspenskiui naudoti savo vardą. Vėliau jis dėl to labai gailėjosi: „Koks aš kvailys! Gailiuosi, kad išdaviau savo pavardę! – rašė jis ir pasakė rašytojui.
Galčonoko įvaizdis ilgai neišryškėjo, todėl visi, atėję į Sojuzmultfilmo menininkų kambarį, buvo paprašyti nupiešti Galchonoką. „Čeburaškos“ kūrėjas L. Shvartsmanas netgi prisidėjo prie jos kūrimo.
Levonas Chačatryanas nukopijavo dėdės Fiodoro motiną iš savo žmonos Larisos Myasnikovos. „Trumpo ūgio, trumpų plaukų, akinių. Popovas padarė savo pataisas... Taškai. Mano eskize jie buvo apvalūs, kaip mano žmona nešioja, bet Popovas manė, kad kvadratiniai yra geresni“ (iš Levono Chačatryano užrašų).
Prieš „Prostokvashino“ Nikolajus Jerykalovas ir Levonas Chačatryanas jau dirbo kartu kuriant animacinį filmą „Bobikas svečiuojantis pas Barbą“. Yra tam tikrų panašumų tarp šių dviejų animacinių filmų personažų.
Epizodas, kuriame paštininkas Pečkinas beldžiasi į duris, o Galčonokas atsako „Kas ten?“, yra labai panašus į panašų 1971 m. amerikiečių edukacinio animacinio serialo „The Electric Company“ (anglų k.) epizodą, kur santechnikas beldžiasi į duris ir papūga jam atsako.
Ežiukas rūke
2003 m. 140 skirtingų šalių kino kritikų ir animatorių apklausos „Ežiukas rūke“ buvo pripažintas geriausiu visų laikų animaciniu filmu.
2009 m. sausio mėn. Kijeve, Zolotovorotskaya, Reitarskaya ir Georgievsky gatvių sankirtoje, buvo pastatytas paminklas Ežiukui. Ežiuko figūrėlė pagaminta iš medžio; Jis pavaizduotas sėdintis su ryšuliu ant aukšto kelmo.
- Ežiukas rūke populiarus ir užsienyje: 2009 m. spalį šio animacinio filmo parodija buvo panaudota amerikiečių animacinio serialo „Šeimos vaikinas“ epizode „Mus primenantys šnipai“.
Viena animacinio serialo „Smeshariki“ „Ežiukas ūke“ serija sukurta pagal kultinį kūrinį „Ežiukas rūke“.
Dėl personažo populiarumo pasirodė daugybė animacinių filmų, paremtų kitais Sergejaus Kozlovo pasakojimais (Kaip ežiukas ir meškiukas sutiko Naujuosius metus, „Papurtyk! Labas!“, „Žiemos pasaka“, „Rudens laivai“, „Nuostabu“). Statinė ir kt.).
Snieguolė ir septyni nykštukai
Voltas Disnėjus buvo priverstas įkeisti savo namą, kad finansuotų šio animacinio filmo, kuris kainavo 1 448 422,74 USD, gamybą. Tai buvo didžiulė suma už pilnametražį filmą 1937 m.
„Snieguolė ir septyni nykštukai“ vis dar laikomas daugiausiai uždirbusiu visų laikų animaciniu filmu.
Dar vienas įdomus dalykas animaciniame filme – Snieguolės skaistalai. Faktas yra tas, kad dar 1937 metais nebuvo technologijų, kurios paverstų skaistalus tokiais natūraliais ir vos pastebimais.
Pasirodo, kad Snieguolė atrodytų natūraliau, animatoriai panaudojo savo sukurtus skaistalus. Kai „Disney“ paklausė vieno atlikėjo, kaip jai pavyko tinkamai paryškinti Snieguolę, ji atsakė: „Kaip manai, ką merginos veikia visą gyvenimą?
Sušalęs
Sceną, kurioje Elsa įžengia į savo naujųjų ledo rūmų balkoną, sudaro 218 kadrų, įskaitant ilgiausią kadrą, kurio atvaizdavimas buvo labai daug darbo reikalaujantis. Prireikė daugiau nei 132 darbo valandų (daugiau nei 5 dienų), kad būtų galima visiškai apdoroti tik vieną kadrą iš šios scenos.
Princesė ir varlė
Princas Naveenas buvo sąmoningai sukurtas be konkrečios rasinės tapatybės. Animaciniame filme jis buvo iš „Maldonijos“, išgalvotos šalies.
Likimas
Šis siurrealistinis trumpametražis filmas, sukurtas Walt Disney Company, yra unikalus dviejų genijų – Volto Disnėjaus ir Salvadoro Dali – darbo produktas. Jo gamyba iš pradžių buvo pradėta 1945 m. ir baigta tik po 58 metų.
Liūtas karalius
Suahilių kalba „simba“ reiškia „liūtas“.
Aladinas
Scena pačioje filmo pradžioje, kai gatvės prekeivis siūlo žiūrovui savo prekes, buvo sukurta taip: prekybininko (taip pat įgarsinusio Džiną) balsas Robinas Williamsas buvo įkeltas į įrašų studiją, kurioje buvo buvo dėžė su įvairiais daiktais, uždengta antklode. Tada buvo įjungtas mikrofonas, nuimta antklodė ir Williamsas pradėjo aprašinėti šiuos daiktus, kuriuos matė pirmą kartą gyvenime.
Tarp prekybininko ir džino galima įžvelgti tam tikrų panašumų barzdoje, antakiuose ir keturių pirštų rankoje.
Gražuolė ir pabaisa
Kurdamas Žvėries įvaizdį dirbo 38 metų patirtį turintis animatorius Glenas Keane'as. Rezultatas buvo hibridinis gyvūnas su liūto karčiais, buivolo kaukole ir barzda, šerno nosimi ir iltimis, gorilos kakta, vilko letenomis ir uodega bei stambiu kūnu. lokys. Neseniai viename interviu Glenas Keane'as prisipažino, kad „Žvėris turėjo įvairiaspalvį užpakaliuką, bet niekas apie tai nežinojo, išskyrus Belle“.
Pačioje animacinio filmo pradžioje ant pirmojo spalvoto vitražo, vaizduojančio princą, lotynų kalba užrašyta simbolinė frazė: „Vincit qui se vincit“, o tai reiškia „Tas, kuris nugali save, laimi“.
Mažoji undinėlė
Ursulos prototipas buvo amerikiečių dainininko ir transvestito aktoriaus Divine sceninis įvaizdis.
Animacinis filmas buvo paskutinis „Disney“ animacinis pilnametražis filmas, nupieštas rankomis ir naudojant analoginę kamerą. 1100 fonų buvo panaudota apie 1000 skirtingų spalvų. Iš viso buvo padaryta per 1 mln.
Glenas Keane'as taip pat dirbo prie Mažosios undinėlės įvaizdžio. Jo dėka jie neiškirpo iš animacinio filmo Mažosios undinėlės dainos „Tavo pasaulio dalis“. Pats Arielis Glenas piešė iš savo žmonos Lindos. O vėliau Rapunzel prototipu tapo jo dukra Claire.
Kadras, kuriame Ariel pasiekė šviesą pro savo grotos angą, buvo paskutinė scena, prie kurios dirbo animatoriai. Prireikė keturių bandymų, kad optiniai efektai būtų tinkami.
Vienas iš mylimiausių vaikų animacinių filmų personažų Kempiniukas iš tikrųjų yra toks pat populiarus tarp suaugusiųjų. Mažiausiai 35% šio animacinio filmo gerbėjų jau seniai išaugo iš trumpų kelnių. Bet iš „kvadratinių“, matyt, ne.
Daugeliui aktorių nacionalinę šlovę atnešė ne vaidmenys filmuose, o kultinių animacinių filmų įgarsinimas. Tai, pavyzdžiui, nutiko mūsų Borisui Novikovui, kuris „atdavė“ balsą paštininkui Pečkinui.
Voltas Disnėjus laikomas daugiausiai „Oskarų“ laimėjusiu animatoriumi pasaulyje. Jam priklauso 26 figūrėlės. Prizas už animacinį filmuką apie Snieguolę atrodė labai neįprastai: jį sudarė viena didelė figūrėlė ir septynios „trumpos“.
Vilko vaizdas iš „Na, palauk minutėlę! vienas animacinio filmo autorių V. Kotenočkinas jį „nukopijavo“ nuo tikro žmogaus: gatvės panko stiliumi apsirengusio vaikino. Legendinio animacinio filmo kūrėjai Vysotskį matė vilko vaidmenyje. Ir pats Vladimiras Semenovičius nebuvo prieš veikėjo įgarsinimą ir dainos jam parašymą. Tačiau meninė taryba atsisakė sugėdinto bardo ir aktoriaus paslaugų. Vilko „balsas“ buvo Anatolijus Papanovas, kuris taip pat puikiai susidorojo su savo užduotimi. Ir vis dėlto teisingumas, bent šiek tiek, triumfavo. Viename iš epizodų, lipdamas lynu, vilkas nušvilpia dainos apie draugą melodiją. Jį parašė Vysotskis ir skambėjo filme „Vertikalus“, kuriame vaidino Vladimiras Semenovičius.
Faina Ranevskaja, kuri animaciniame filme apie Karlsoną įgarsino panelę Bok, serijos „Karlsonas grįžta“ pabaigoje kategoriškai atsisakė pasakyti žodžius „Brangioji, brangioji...“. Ši pabaiga jai atrodė per saldi, o taip pat „negirdėta“ iš filmo „Pavasaris“ herojės. Karikatūros autoriai galėjo tik sutikti. Nors vėliau jie apgavo, o žodžiai „mieloji, brangioji! vis dėlto buvo įrašyti. Tik redaktorės R. Frichinskajos balsu, kuris puikiai atitiko Fainos Georgievnos toną.
Peliukas Mikis gali būti vadinamas ne Mikiu, o Mortimeriu. Bent jau toks vardas patiko Voltui Disniui.
Filmukas apie dėdę Styopą dėl absurdiškos avarijos lentynoje išgulėjo daugiau nei 20 metų. Paskutinės peržiūros metu cenzoriai pastebėjo, kad Stepanas Stepanovas skaito laikraštį su aiškia antrašte „Pravda“, tačiau puslapyje nebuvo nieko kito, išskyrus antraštę. „Taip, tai reiškia, kad mūsų spauda nerašo tiesos! — įsižeidė komisija ir neleido animacinio filmo pamatyti žiūrovui.
Ilgiausiai Amerikos televizijoje rodomas animacinis serialas yra „Simpsonai“: jis be perstojo rodomas nuo 1989 m. Per tą laiką Homero Simpsono ir jo šeimos gerbėjai pamatė daugiau nei 400 serijų. Beje, Vatikane leidžiamas laikraštis L`Osservatore Romano Simpsonų šeimą laiko pamaldžiais katalikais. Tuo pagrindu, kad jie meldžiasi anksčiau
1923 m. spalio 16 d. buvo įkurta Volto Disnėjaus kompanija. Ji išleido visą animacinių filmų kolekciją, kurią mėgsta vaikai visame pasaulyje. Surinkome įdomių faktų apie Disney animacinius filmus ir jų personažus.
Visada įdomu, kuo paremtas tas ar kitas mėgstamas personažas. Yra žinoma, kad Aladino atvaizdas buvo nukopijuotas iš Tomo Cruise'o ir MC Hammer, o Genie - nuo Robino Williamso. Iš pradžių, 1988 m., kai buvo sukurtas animacinis filmas, jie nusprendė sukurti Aladdiną iš tuomet populiaraus aktoriaus Michaelo J. Foxo („Atgal į ateitį“). Tačiau rezultatas, reikia pasakyti, menininkų nesužavėjo. Deja, tas vaizdas nebuvo išsaugotas. Tačiau dabartinis Aladdinas buvo nukopijuotas nuo Tomo Cruise'o – todėl jie nusprendė jaunuoliui pridėti brutalumo, o garsieji jo žiedai buvo paimti iš reperio MC Hammer. Džininas buvo sukurtas pagal komiksų aktorių Robiną Williamsą. Beje, būtent jis animaciniame filme įgarsino Džiną.
Mažoji undinė Ariel taip pat turėjo savo prototipą. Ji buvo sukurta 11-metės Alyssa Milano, kuri tuo metu vaidino televizijos seriale „Kas yra bosas? Be jos išvaizdos, iš aktorės jie taip pat perėmė kai kuriuos charakterio bruožus, taip pat jos elgesį.
Atidūs animacinių filmų gerbėjai tikriausiai pastebėjo, kad animaciniame filme Peliukas Mikis mėgstamas personažas visada turi apvalias ausis, kad ir kokiu kampu būtų filmuojamas. Tai tiesa. Menininkai peliuką Mikį apdovanojo šia keistenybe: kad ir kur žiūrėtum į pelę, jo ausys lieka nepakitusios – du juodi apskritimai viršugalvyje.
2007 m. Glazgo miesto taryba įtraukė Scrooge McDuck į garsių ir iškilių miesto žmonių sąrašą. Reikalas tas, kad personažas tais pačiais metais tapo pirmuoju 15 turtingiausių išgalvotų personažų sąraše, kurį sudarė „Forbes“. Šio sąrašo sudarytojai aiškino, kad tai lėmė kylančios aukso kainos (2005 ir 2002 m. Scrooge buvo atitinkamai šeštoje ir ketvirtoje vietoje).
Kažkoks ypač darbštus ir dėmesingas žmogus suskaičiavo visas animacinio filmo „101 dalmatinas“ vietas. Jų buvo 6 469 952. Pongo turi 72 vietas, Perdita – 68, o kiekvienas šuniukas – po 32!
"101 dalmatinas"
Animaciniame filme „Bambi“ yra filmuota medžiaga iš „Pinokio“, kurioje jie nebuvo panaudoti. Tai keletas fonų miške ir gaisro scenoje.
1. Pirmieji pasaulyje animaciniai filmai buvo rankomis piešti ir piešti pantomimai, trunkantys iki penkiolikos minučių. Net ir tada buvo galima naudoti su vaizdu sinchronizuotą garsą.
2. Pirmasis rusų animatorius buvo Aleksandras Širiajevas, Mariinskio teatro choreografas, 1906 metais sukūręs pirmąjį pasaulyje lėlių animacinį filmuką, kuriame vaizduojama 12 šokančių figūrų nejudančių peizažų fone. Filmas buvo nufilmuotas 17,5 mm juosta. Jai sukurti prireikė trijų mėnesių. Kurdamas Širiajevas kojomis trynė skylę parketo grindyse, nuolat eidamas nuo filmavimo kameros iki filmavimo aikštelės ir atgal. Filmą Širiajevo archyve kino ekspertas Viktoras Bocharovas rado jau 2009 m. Ten taip pat buvo rasti dar keli lėlių animaciniai filmukai: „Klounai, žaidžiantys kamuolį“, „Pierro artistai“ ir meilės drama su laiminga pabaiga „Arlekino pokštas“.
3. Yra versija, kad iniciatyva sukurti sovietinę animacijos industriją kilo asmeniškai iš draugo Stalino. 1936 metais pasirodė studija „Sojuzdetmultfilm“. „Det“ vėliau iš pavadinimo išnyks: tikriausiai kažkas iš vadovybės nusprendė, kad animacinius filmus žiūri ne tik vaikai, bet ir suaugusieji. Praėjus metams nuo įkūrimo, studija pradėjo gaminti spalvotus filmus, o tai rodo gerą finansavimą ir didesnį valstybės dėmesį. Faktas yra tas, kad sovietų animatoriai įvaldė naujas technologijas sinchronizuodami su vakarietiškomis ir aiškiai išsikėlė užduotį pasivyti ir aplenkti „Disney“.
4. Penktą dešimtmetį drąsiai galima laikyti pasaulinės animacijos klestėjimo laiku. Spręskite patys: amerikiečiai išleido „Pelenę“, „Piterį Peną“, „Alisą stebuklų šalyje“ ir „Miegančiąją gražuolę“, o mes atsakėme „Sniego karaliene“, „Kaštanka“, „Skaistina gėlė“ ir „12 mėnesių“. “. Jaunystėje šių filmų įkvėpė klasikinis japonų anime Hayao Miyazaki – juos peržiūrėjęs jis nusprendė tapti animatoriumi. Beje, mūsų „Sniego karalienė“ tapo triumfu tarptautiniuose kino festivaliuose – gavo pirmuosius prizus Londone, Venecijoje, Romoje ir Kanuose.
5. Pirmą kartą pilkas katinas Tomas (pilnas vardas – Thomas Jamesas Jasperas) 1941 metais pradėjo vytis pelę Džerą (pilnas vardas – Geraldas Mouse) – siekdamas pakelti amerikiečių karių moralę Antrajame pasauliniame kare. Kelių šimtų animacinių filmų siužetas paprastas: kvailas, bet veiklus Tomas nepasiduoda bandydamas sugauti gudrųjį Džeį, pastarasis visada vengia pagauti, nors kartais herojai susivienija prieš kokį nors bendrą priešą. Ir nors jie vienas paskui kitą skuba jau 70 metų, panašu, kad šiam bėgimui galo nematyti.
6. Vakaruose dėl didelių atlyginimų animacinio filmo sukūrimas kainuoja 10 kartų brangiau nei pas mus – JAV minutės kaina siekia 150 tūkst. yra 180 mln. USD, neskaitant rinkodaros, „Rapunzel“ - 260 mln.
7. Aršus antikomunistas popiežius Jonas Paulius II kartą rekomendavo savo parapijiečiams žiūrėti daugiau sovietinių karikatūrų. Negalima ginčytis: mokėjome gaminti ne tik raketas, bet ir humanitarines vertybes.
8. Posakis „Kaip ežiukas rūke“ jau seniai tapo nežinomybės sinonimu. Ir ji gimė dėka nepamirštamo animacinio filmo, kurį nufilmavo Jurijus Norshteinas 1975 m. 2003 m. 140 kritikų ir animatorių iš įvairių šalių apklausa „Ežiukas rūke“ buvo pripažintas geriausiu visų laikų animaciniu filmu.
9. 2007 m. Glazgo miesto taryba į savo išskirtinių piliečių sąrašą įtraukė garsųjį animacinių filmų personažą Scrooge McDuck.
10. Devintajame dešimtmetyje Suomijoje buvo uždraustas sovietinis animacinis filmas „Na, palauk! Dėl... per didelio žiaurumo. Tam tikra etikos komisija nusprendė, kad, sakoma, kiškis yra sadistas, nes dėl jo vilkas nuolat patenka į įvairias skausmingas bėdas. Ką aš galiu pasakyti - vargšai suomių vaikai...