Dramatiška tenoro raida. Koks balsas yra tenoras? Aukščiausias iš vyriškų balsų

  • Altino, lyrinis lengvas ir stiprus lyrinis tenoras
  • Lyrinis-dramatinis ir dramatiškas tenoras
  • Būdingas tenoras
  • Lyrinis ir dramatiškas baritonas

Tenoras

Tarp tenorų pagal pateiktą klasifikaciją įprasta išskirti: altino, lengvą lyriką, stiprią lyriką, lyrinį-dramatinį, dramatišką ir charakteringą tenorą.

Balso diapazonas: nuo į mažoji oktava C į antra oktava. Tenoras-Altino turi - į maža oktava - mi antra oktava. Dramatiškiems tenorams – nuo la didis į antra oktava. Itin retai galima rasti balsų, kurių diapazonas ir tembrinis koloritas leido atlikti ir tenoro, ir baritono vaidmenis (pavyzdžiui, E. Caruso).

Altino ( A), lyrinė šviesa ( LL) ir stipriai lyriškas ( Gerai) tenoras

Pirmųjų dviejų tipų balsuose apatinė balso dalis skamba tik fortepijonu, viršutinės – lengvos. Šie balsai lengvai atlieka koloratūrinius ištraukas ir papuošimus. Lyrinis tenoras turi kitą pavadinimą - di grazia („di gracia“, grakštus). Šių balsų galimybės yra panašios į panašių moterų balsų tipus. Dažniausiai altino ir lyriniams tenorams patiki herojų mylėtojų vaidmenys, tačiau jie atlieka ir senų žmonių vaidmenis.

Operos repertuaras:

  • Berendėjus – Rimskis-Korsakovas „Snieguolė“ ( A);
  • Žvaigždžių stebėtojas - Rimskis-Korsakovas „Pasaka apie auksinį gaidį“ (tik A);
  • Šventasis kvailys – Musorgskio „Chovanščina“ ( A);
  • Lenskis – Čaikovskis „Eugenijus Oneginas“ ( LL);
  • Bajanas – Glinka „Ruslanas ir Liudmila“ ( LL Ir A);
  • Faustas – Gounod „Faustas“ ( LL);
  • Romeo - Gounod "Romeo ir Džuljeta" ( LL);
  • Hercogas - Verdis „Rigoletto“ ( LL);
  • Svečias iš Indijos - Rimskis-Korsakovas „Sadko“ (gali dainuoti A Ir LL);
  • Levko - Rimskis-Korsakovas „Gegužės naktis“ ( LL);
  • Almaviva – Rossini „Sevilijos kirpėjas“ ( A Ir LL);
  • Lohengrinas – Vagneris „Lohengrinas“ ( Gerai);
  • Verteris – Massenet „Verteris“ ( Gerai);
  • Rudolphas - Puccini „La Bohème“ ( LL).

Šių balsų savininkai: Ivanas Kozlovskis ( A), Sergejus Lemeševas ( LL), Leonidas Sobinovas ( Gerai), Jurijus Marusinas ( LL), Alfredo Kraus (L), Andrey Dunaev ( LL), Michailas Urusovas ( Gerai), Ahmedas Aghadi ( Gerai), Alibekas Dniševas ( LL).

Lyrinis-dramatinis ( LD) ir dramatiškas ( D) tenoras

Dramatiškasis tenoras turi kitą pavadinimą - di forza ("di forza", stiprus), kuris lemia jo vietą operinis kūrybiškumas. Jam buvo parašytos herojiškos partijos, reikalaujančios balso jėgos ir ryškių tembrinių spalvų visame balso diapazone. Lyrinio-draminio tenoro repertuaras beveik toks pat, kaip ir draminio tenoro.

Tai stiprūs personažai ryškios asmenybės galintys atlikti didvyriškus darbus, kurie gyvenime susiduria su dideliais išbandymais.

Draminio tenoro operinis repertuaras:

  • Sadko - Rimskis-Korsakovas „Sadko“;
  • Siegfriedas – Vagneris „Zygfrydas“;
  • Otelas – Verdi „Otelas“.
  • Radamesas – Verdis „Aida“;
  • Sobininas - Glinka „Ivanas Susaninas“;
  • Lykovas - Rimskis-Korsakovas „Caro nuotaka“;
  • Calaf – Puccini „Turandot“;
  • Cavaradossi – Puccini „Tosca“.

Atlikėjai: Enrico Caruso ( D), Mario Lanza ( D), Nikolajus Figneris ( D), Mario Del Monakas ( D), Vladimiras Atlantovas ( D), Vladislavas Piavko ( D), Placido Domingo ( D), Jose Carreras ( LD).

Būdingas tenoras

Šio tipo tenoras turi ypatingą tembro spalvą ir, kaip taisyklė, atlieka pagalbinius vaidmenis. Jis gali neturėti viso tenoro diapazono, tačiau ribotoje jo diapazono dalyje jo balsas turi būti ypač išraiškingas ir lankstus vaizduojant įtaigius, glostančius, šnypščiančius, klastingus šnabždesius.

Operos repertuaras:

  • Šuiskis – Musorgskis „Borisas Godunovas“;
  • Triketė – Čaikovskis „Eugenijus Oneginas“;
  • Misail – Musorgskis „Borisas Godunovas“;
  • Sopel - Rimskis-Korsakovas „Sadko“;
  • Eroshka – Borodinas „Kunigaikštis Igoris“;
  • Bomelius - Rimskis-Korsakovas „Caro nuotaka“;
  • Ovlur – Borodinas „Princas Igoris“;
  • Podyachiy - Mussorgsky "Chovanščina".

Lyrinis ( LB) ir dramatiškas ( DB) baritonas

Šio tipo balsai sujungia garso galią ir švelnų, apgaubiantį šiltą tembrą. Diapazonas – nuo la didžioji oktava C la pirmoji oktava. Dramatiško baritono apatinės natos skamba turtingiau nei lyrinio baritono. Šioje dalyje dramatiškas baritonas skamba užtikrintai. Šis balsas garsiausias nuo si mažoji oktava C F pirma. Daugelyje baritono partijų leidžiamas falseto garsas, pavyzdžiui, speciali spalva, pavyzdžiui, Figaro kavatinoje. Lyriniam baritonui patikėti herojų-mylėtojų, kurie veikia ne jausmų užgaidoje, o apgalvotai ir racionaliai, vaidmenys.

Operos repertuaras:

  • Germontas – Verdi „Traviata“ ( LB);
  • Don Žuanas – Mocartas „Don Džovanis“ ( LB);
  • „Vedenets“ svečias - Rimskis-Korsakovas „Sadko“ ( LB);
  • Oneginas – Čaikovskis „Eugenijus Oneginas“ ( LB);
  • Jeletskis – Čaikovskis Pikų karalienė» ( LB);
  • Robertas – Čaikovskis „Iolanta“.

Atlikėjai: Mattia Battistini, Titto Gobbi, Pavelas Lisitsianas, Dmitrijus Gnatyukas, Jurijus Guliajevas, Jurijus Mazurokas, Dietrichas Fischeris Dieskau, Aleksandras Voroshilo, Dmitrijus Hvorostovskis.

Dramatiškas baritonas įkūnija stiprių herojų, dažnai klastingų ir žiaurių, įvaizdžius. Atkreipkite dėmesį, kad šias partijas taip pat atliko bosiniai baritonai (pavyzdžiui, Figaro, Ruslano partijos).

Operos repertuaras:

  • Figaro – Mocarto „Figaro vedybos“;
  • Rigolettas – Verdis „Rigoletto“;
  • Iago – Verdi „Otelas“;
  • Mizgiras - Rimskis-Korsakovas „Snieguolė“;
  • Aleko – Rachmaninovo „Aleko“;
  • Igoris – Borodinas „Kunigaikštis Igoris“;
  • Skarpija – Puccini „Tosca“;
  • Ruslanas - Glinka „Ruslanas ir Liudmila“;
  • Grafas di Luna – Verdis „Il Trovatore“.

Atlikėjai: Sergejus Leiferkus, Titta Ruffo.

Bosas-baritonas, centrinis bosas, bosas profundo, bosas buffo

Aukštas bosas turi skambiausią natą - į pirma oktava, darbinė vidurinė – B tipo butas didžioji oktava - re pirmoji oktava.

Centrinio boso garso stiprumas, apatinių natų sodrumas didėja, palyginti su boso-baritonu; pastaba į pirmoji oktava skamba stipriau nei aukštieji bosai. Šio tipo žemųjų dažnių dalys aktyviai naudoja centrinę ir apatinę diapazono dalis. Darbo vidurys - sol-la didžioji oktava – iki pirmos oktavos.

Boso profundo yra labai retas, todėl jo dalys dažnai priskiriamos centriniam bosui. Apatinės giluminio boso natos yra la priešpriešinės oktavos. Šio balso savininkai: P. Robsonas, M. Michailovas, Y. Višnevojus.

Atkreipkime dėmesį į dar retesnį balsą – bosinį oktavistą, kurio apatinės natos skamba labai galingai ir pilnai. pupelės priešpriešinės oktavos. Pavyzdžiui, šiuolaikinis dainininkas Jurijus Višnevojus turi tokias galimybes. Šio tipo balsas yra ne kas kita, kaip gilus bosas su išplėstu diapazonu ir galingesnėmis žemesnėmis natomis.

Bass buffo atlieka pagrindines ir pagalbines partijas, komiškas dalis ir senų žmonių partijas. Šio tipo balsai aiškiai parodo aktorinius sugebėjimus tam tikroje diapazono dalyje, tačiau jie gali nepasižymėti tembro grožiu ar unikalia technika.

Boso-baritono operos repertuaras:

  • Basilio – Rossini „Sevilijos kirpėjas“;
  • Mefistofelis – Gounod „Faustas“;
  • Nilakanta – Delibas „Lakme“;
  • Susanin - Glinka „Ivanas Susaninas“;
  • Vladimiras Galitskis - Borodinas „Princas Igoris“.

Atlikėjai: F. Šaliapinas, E. Nesterenko, P. Burčuladzė, V. Baikovas, P. Tolstenko, V. Lynkovskis.

Centrinio boso operinis repertuaras:

  • Končakas – Borodinas „Kunigaikštis Igoris“;
  • Farlafas - Glinka „Ruslanas ir Liudmila“;
  • Varangijos svečias - Rimskis-Korsakovas „Sadko“;
  • Sobakinas - Rimskis-Korsakovas „Caro nuotaka“;
  • Greminas – Čaikovskis „Eugenijus Oneginas“;
  • Rene – Čaikovskio „Iolanta“.

Atlikėjai: Maksimas Michailovas, Markas Reisenas, Leonidas Boldinas.

Būdingo boso operinis repertuaras:

  • Bartolo – Rossini „Sevilijos kirpėjas“;
  • Skula – Borodinas „Kunigaikštis Igoris“;
  • Duda - Rimskis-Korsakovas „Sadko“;
  • Zuniga – Bizet „Karmen“.

TENORAS

Komiškas tenoras

Vokiškas pavadinimas: Spieltenor - Tenor Buffo

vertimas į anglų kalbą:(lyrinis) komiškas tenoras. Jaunieji tokio tipo dainininkai taip pat dažnai dainuoja Lyrischertenor vaidmenis

Diapazonas: nuo pirmosios oktavos "C" iki antrosios "B-plokštumos".

Vaidmenys:

Pedrillo, Die Entfuhrung aus dem Serail (Wolfgang Amadeus Mozart)
Monostatos, Die Zauberflote (Wolfgang Amadeus Mozart)
Karalius Kasparas, Amahl ir naktiniai lankytojai (Gian Carlo Menotti)
Mime, Das Rheingold (Richard Wagner)
Monsieur Triquet, Eugenijus Oneginas (Pjotras Iljičius Čaikovskis)

Dainininkai:

Piteris Kleinas


Tenoras personažų vaidmenims


Vokiškas pavadinimas: Charaktertenoras

Angliška versija: Charakterio tenoras

Aprašymas:šiam tipui reikia gerų aktorinių įgūdžių.

Vaidmenys:

Mimas, Siegfriedas (Richardas Wagneris)
Erodas, Salomėja (Richard Strauss)
Egistas, Elektra (Richard Strauss)
Kapitonas Wozzeckas (Albanas Bergas)

Dainininkai:

Piteris Kleinas
Paulius Kuenas
Gerhardas Stolze
Robertas Ašaras


Lyrinis tenoras

Vokiškas pavadinimas: Lyrischer Tenor

vertimas į anglų kalbą: Lyrinis tenoras

Diapazonas:

Vaidmenys:

Tamino, Die Zauberflote (Wolfgang Amadeus Mozart)
Belmonte, Die Entfuhrung aus dem Serail (Wolfgang Amadeus Mozart)
Rodolfo, „La boheme“ (Giacomo Puccini)
Ferrando, Cosi fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart)
Almaviva, Il Barbiere di Siviglia (Gioachino Rossini)
Arturo, aš puritanas (Vinčenzo Bellini)
Elvino, La sonnambula (Vinčenzo Bellini)
Ramiro, La Cenerentola (Gioachino Rossini)
Nemorino, L"elisir d"amore (Gaetano Donizetti)
Alfredo, La traviata (Giuseppe Verdi)
Il Duca, Rigoletto (Giuseppe Verdi)
Donas Ottavio, Don Džovanis (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Faustas, Faustas (Charles-Francois Gounod)

Dainininkai:

Luigi Alva
Alfredas Krausas
Carlo Bergonzi
Jussi Bjorling
Ianas Bostridge'as
Jose Carreras
Antanas Dermota
Giuseppe Di Stefano
Juanas Diego Florezas
Nikolajus Gedda
Beniamino Gigli
Luciano Pavarotti
Janas Peerce'as
Fritzas Vunderlichas
Piteris Šreieris
Leopoldas Simono

Jaunas dramatiškas tenoras


Vokiškas pavadinimas: Jugendlicher Heldentenor

vertimas į anglų kalbą: Lengvas dramatiškas tenoras

Diapazonas: nuo „iki“ pirmos oktavos „iki“ iki trečios

Aprašymas: tenoras su geromis viršutinėmis natomis, dramatiškomis spalvomis ir tam tikru sonoriškumu, peršančiu orkestrus.

Vaidmenys:

Don Chosė, Karmen (Georgesas Bizet)
Lohengrinas, Lohengrinas (Richard Wagner)
Siegmund, Die Walkure (Richard Wagner)
Radamesas, Aida (Džiuzepė Verdis)
Manrico, Il trovatore (Giuseppe Verdi)
Idomenėjas, Idomenėjas (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Kalafas, Turandotas (Giacomo Puccini)
Cavaradossi, Toska (Giacomo Puccini)
Florestanas, Fidelio (Ludwigas van Bethovenas)
Canio, Pagliacci (Ruggero Leoncavallo)
„Don Alvaro La Forza del destino“ (Džiuzepė Verdis)
Maxas, Der Freischutz (Carl Maria von Weber)
Dickas Johnsonas, Vakarų fantastika (Giacomo Puccini)

Dainininkai:

Placido Domingo
Antonio Kortisas
Georgesas Thillas
Jose Cura
Richardas Tuckeris
Benas Heppneris
Enrico Caruso
Giacomo Lauri-Volpi
Džovanis Martinelis
Franco Corelli
Džeimsas Kingas
Jonas Kaufmannas


Dramatiškas tenoras


Vokiškas pavadinimas: Heldentenoras

vertimas į anglų kalbą: Herojiškas tenoras

Diapazonas: nuo "B-buto" minor iki "C" trečio

Aprašymas: visavertis dramatiškas tenoras su baritoniniu koloritu viduriniame registre ir skambumu. Gerai perpjauna tankų orkestravimą.

Vaidmenys:

Otelas, Otelas (Giuseppe Verdi)
Siegfriedas, Nibelungų žiedas (Richard Wagner)
Parsifal, Parsifal (Richard Wagner)
Tristanas, Tristanas ir Izolda (Richard Wagner)
Waltheris von Stolzingas, „Meistersinger“ (Richard Wagner)

Dainininkai:

Žanas de Reškė
Francesco Tamagno
Ivanas Jeršovas
Giuseppe Borgatti
Wolfgangas Windgassenas
Lauritzas Melchioras
Džeimsas Kingas
Jonas Vickersas
Mario del Monakas
Ramonas Vinay
Nustatyti Svanholmą
Hansas Hopfas
Maksas Lorencas


BARITONAS

Lyrinis baritonas

Vokiškas pavadinimas: Lyrischer Bariton - Spielbariton

vertimas į anglų kalbą: Lyrinis baritonas

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos „B-plokštumos“ iki pirmosios oktavos „G“.

Aprašymas:švelnus, švelnus tembras be atšiaurumo.

Vaidmenys:

Conte Almaviva, Le nozze di Figaro (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Guglielmo, Cosi fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart)
Marcello, „La boheme“ (Giacomo Puccini)
Papageno, Die Zauberflote (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Oneginas, Jevgenijus Oneginas (Pjotras Iljičius Čaikovskis)
Albertas, Verteris (Julesas Massenet)
Billy Budd, Billy Budd (Benjamin Britten)
Figaro, Il Barbiere di Siviglia (Gioachino Rossini)

Dainininkai:

Giuseppe de Luca
Dietrichas Fišeris-Dieskau
Gerhardas Hušas
Hermanas Prey
Simonas Keenlyside'as
Natanas Gunnas
Petras Matėjus
Tomas Hampsonas
Volfgangas Holzmairas


Kavalieriaus baritonas

Vokiškas pavadinimas: Kavalierbariton

Diapazonas:

Aprašymas: metalinio tembro balsas, galintis dainuoti ir lyrinius, ir dramatiškus ištraukas. Balsas pasižymi kilnia baritono kokybe, ne tokia galinga kaip Verdi ar būdingas baritonas, kuris, kaip tikimasi, bus karingesnis scenoje ir fiziškai stiprus. Šio fakh dainininkė reikalauja gero buvimo scenoje ir geros išvaizdos.

Vaidmenys:

Don Džovanis, Don Džovanis (Volfgangas Amadėjus Mocartas)
Tonio, Pagliacci (Ruggiero Leoncavallo)
Iago, Otello (Giuseppe Verdi)
Grafas, Capriccio (Richard Strauss)

Dainininkai:

Dmitrijus Hvorostovskis
Sherrill Milnes


Būdingas baritonas

Vokiškas pavadinimas: Charakterbaritonas

vertimas į anglų kalbą: Verdi baritonas

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos "A" iki pirmosios "G-sharp".

Vaidmenys:

Wozzeck, Wozzeck (Albanas Bergas)
Germont, La traviata (Giuseppe Verdi)

Dainininkai:

Mattia Battistini
Lawrence'as Tibbettas
Pasquale Amato
Piero Cappuccilli
Ettore Bastianini
Renatas Brusonas
Tito Gobbi
Robertas Merrillas


Dramatiškas baritonas

Vokiškas pavadinimas: Heldenbaritonas

vertimas į anglų kalbą: Dramatiškas baritonas

Diapazonas:

Aprašymas:„Didvyriškas“ baritonas yra retas ir todėl toks geidžiamas reiškinys operos teatrai Vokietija. Tembras skamba ir skraidina, derinamas su galia ir „komandiniu tonu“.

Vaidmenys:

Telramundas, Lohengrinas (Richard Wagner)
Grafas di Luna, Il trovatore (Giuseppe Verdi)

Dainininkai:

Leonardas Vorenas
Eberhardas Wachteris
Tomas Stewartas
Titta Ruffo


Lyrinis bosas-baritonas


Vokiškas pavadinimas: Lyrischer Bassbariton

vertimas į anglų kalbą: Lyric Bass-baritonas

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos „G“ iki pirmosios „F-sharp“.

Aprašymas: Boso baritono diapazonas dažnai labai skiriasi nuo dalies, kai kurios iš jų turi mažai techninių sunkumų. Kai kurie bosiniai baritonai labiau linkę į baritonus: Friedrichas Schorras, George'as Londonas ir Brynas Terfelis, kiti – prie bosų: Hansas Hotteris, Alexanderis Kipnis ir Samuelis Ramey.

Vaidmenys:


Escamillo, Carmen (Georges Bizet)
Golaudas, Pelleas ir Melisande (Claude'as Debussy)

Dainininkai:

Tomas Quasthoffas


Dramatiškas bosinis baritonas

Vokiškas pavadinimas: Dramatininkas Basbariton

vertimas į anglų kalbą: Bosas-baritonas

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos „G“ iki pirmosios „F-sharp“.

Vaidmenys:

Igoris, princas Igoris (Aleksandras Borodinas)
Skarpija, Toska (Giacomo Puccini)
Olandas, skraidantis olandas (Richard Wagner)
Hansas Sachsas, Die Meistersinger (Richard Wagner)
Wotan, Der Ring des Nibelungen (Richard Wagner)
Amfortas, Parsifal (Richard Wagner)

Dainininkai:

Friedrichas Schorras
Rudolfas Bockelmannas
Antonas van Rooy'us
Džordžas Londonas
Jamesas Morrisas
Brynas Terfelis


BASAS

Bass Cantante - aukštas bosas

Itališkas pavadinimas: Basso Cantante

vertimas į anglų kalbą: Lyric Boss-baritonas

Diapazonas:, kartais pirmas F aštrus.

Aprašymas: bosas, kuris gerai dainuoja dainuojančiu būdu. Išvertus iš italų kalbos, basso cantante reiškia melodingą bosą.

Vaidmenys:
Dosifėjus – Khovanščina (Modestas Musorgskis)
Princas Ivanas Chovanskis - Khovanščina (Modestas Musorgskis)

Salieri - Mocartas ir Salieri (Rimskis-Korsakovas)
Ivanas Susaninas - gyvenimas carui (Glinka)
Milleris - Undinė (Dargomyzhsky)
Ruslanas - Rulanas ir Liudmila (Glinka)
Hercogas Mėlynbarzdis, Mėlynbarzdžio pilis (Bela Bartok)
Donas Pizarro, Fidelio (Ludwigas van Bethovenas)
Grafas Rodolfas, La sonnambula (Vinčenzo Bellini)
Blitch, Susannah (Carlisle Floyd)
Mefistofelis, Faustas (Charles Gounod)
Don Alfonso, Cosi fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart)
Leporello, Don Giovanni, Don Giovanni (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Figaro, Le nozze di Figaro (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Borisas, Borisas Godunovas (Modestas Musorgskis)
Don Basilio Il Barbiere di Siviglia (Gioachino Rossini)
Silva, Ernani (Giuseppe Verdi
Pilypas II, Don Karlosas (Džiuzepė Verdis)
Grafas Walteris, Luisa Miller (Giuseppe Verdi)
Zaccaria, Nabucco (Giuseppe Verdi)

Dainininkai:

Normanas Allinas
Adamo Didur
Pol Plancon
Fiodoras Chaliapinas
Ezio Pinza
Tancredi Pasero
Ruggero Raimondi
Samuelis Ramėjus
Cesare Siepi
Hao Jiang Tianas
Jose van Damas
Ildebrando D" Arcangelo


Aukštas dramatiškas bosas

Vokiškas pavadinimas: Hoherbasas

vertimas į anglų kalbą: Dramatiškas bosas-baritonas

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos „mi“ iki pirmosios „fa“.

Vaidmenys:


Borisas, Varlaamas – Borisas Godunovas (Modestas Musorgskis)
Klingsoras, Parsifalis (Richard Wagner)
Wotan Der Ring des Nibelungen (Richard Wagner)
Casparas, Der Freischutz (Carl Maria von Weber)
Filipas, Don Karlas (Džiuzepė Verdis)

Dainininkai:

Teo Adomas
Hansas Hoteris
Marcelio žurnalas
Aleksandras Kipnis
Borisas Kristoffas
Cesare Siepi
Fiodoras Chaliapinas
Markas Reizenas
Nikolajus Ghiarovas


Jaunas bosas

Vokiškas pavadinimas: Jugendlicher bosas

vertimas į anglų kalbą: Jaunas bosas

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos „mi“ iki pirmosios „fa“.

Aprašymas: jaunas bosas (reiškia amžių).

Vaidmenys:

Leporello, Masetto, Don Giovanni (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Figaro, Le nozze di Figaro (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Varlaamas, Borisas Godunovas (Modestas Musorgskis)
Colline, „La boheme“ (Giacomo Puccini)


Lyrinis komiškas bosas

Vokiškas pavadinimas: Spielbass

Itališkas pavadinimas: Bassbuffo

vertimas į anglų kalbą: Lyrinis komiškas bosas

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos „mi“ iki pirmosios „fa“.

Vaidmenys:

Farlafas - Ruslanas ir Liudmila (Glinka)
Varangijos svečias (Sadko, Rimskis-Korsakovas)
Don Pasquale, Don Pasquale (Gaetano Donizetti)
Dottor Dulcamara, L "elisir d"amore (Gaetano Donizetti)
Don Bartolo, Il Barbiere di Siviglia (Gioachino Rossini)
Don Basilio, Il Barbiere di Siviglia (Gioachino Rossini)
Don Magnifico, La Cenerentola (Gioachino Rossini)
Mefistofelis, Faustas (Charles Gounod)
Don Alfonso, Cosi fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart)
Leporello, Don Džovanis (Volfgangas Amadeusas Mocartas)

Dainininkai:

Luigi Lablache
Fernando Corena
Ferruccio Furlanetto

Dramatiškas bufas

Vokiškas pavadinimas: Schwerer Spielbass

vertimas į anglų kalbą: Dramatiškas komiškas bosas

Diapazonas:

Khanas Konchakas - princas Igoris (Aleksandras Borodinas)
Varangijos svečias - Sadko (Rimskis-Korsakovas)
Baculus, Der Wildschütz (Albertas Lortzingas)
Ferrando, Il trovatore (Giuseppe Verdi)
Daland, Der Fliegende Holländer (Richard Wagner)
Pogneris, Die Meistersinger (Richard Wagner)
Hunding, Die Walküre (Richard Wagner)


Žemas bosas

Vokiškas pavadinimas: Lyric Serioser Boss

Itališkas pavadinimas: Basso Profundo

vertimas į anglų kalbą:Žemas bosas

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos „C“ iki pirmosios „F“.

Aprašymas: bass profundo yra žemiausias vyriškas balsas. Pasak J.B. Steane'o, kurį jis pacitavo savo J. B. Steane'o knygoje „Balsai, dainininkai ir kritikai“, šis balsas naudoja garso kūrimą, kuris neįtraukia greito vibrato. Jis turi tankų, plakantį tembrą. Dainininkai kartais naudoja ir kitokius vibrato tipus: lėtą ar „bauginantį“ svingą.

Vaidmenys:

Rocco, Fidelio (Ludwigas von Bethovenas)
Osminas, Die Entführung aus dem Serail (Volfgangas Amadeusas Mocartas)
Sarastro, Die Zauberflöte (Wolfgang Amadeus Mozart)
Pimenas – Borisas Godunovas (Modestas Musorgskis)
Sobakinas - Caro nuotaka (Rimskis-Korsakovas)
Princas Jurijus - Kitežo legenda (Rimskis-Korsakovas)
Karalius Renė – Iolanta (Čaikovskis)
Princas Greminas - Eugenijus Oneginas (Pjotras Iljičius Čaikovskis)

Dainininkai:

Mattis Salminenas

Žemas dramatiškas bosas

Vokiškas pavadinimas: Dramatiškas serialas Bosas

vertimas į anglų kalbą: Dramatiškai žemi bosai

Diapazonas: nuo didžiosios oktavos „C“ iki pirmosios „F“.

Aprašymas: galingas bosas profundo.

Vaidmenys:

Vladimiras Jaroslavičius, princas Igoris (Aleksandras Borodinas)
Hagenas, Götterdämmerung (Richard Wagner)
Heinrichas, Lohengrinas (Richardas Wagneris)
Gurnemanzas, Parsifalis (Richard Wagner)
Fafneris, Dasas Rheingoldas, Siegfriedas (Richardas Wagneris)
Markas, Tristanas ir Izolda (Richard Wagner)
Hunding, Die Walküre (Richard Wagner)

Dainininkai:

Ivaras Andresenas
Gotlobas Frikas
Kurtas Molas
Martis Talvela

Balsas, kurį žmogų apdovanojo gamta, geba perduoti garsus ne tik pokalbyje ir išreiškiant emocijas, bet ir dainuojant. Žmogaus balso melodija labai sodri, jos paletė įvairiaspalvė, o aukščio diapazonai labai individualūs. Būtent šie kriterijai leido žmogui apibrėžti atskirą vokalo žanrą mene.

Pati sąvoka buvo apibrėžta ir pavadinta lotyniškai (vokalis - „skambantis“). Vokalistas yra muzikantas, kuris savo balsą naudoja kaip instrumentą. Jis gali būti žemo garso ir dainuoti aukšto lygio natas. Bosas arba sopranas, baritonas arba mecosopranas, altas arba tenoras skirtingų tipų dainuojančių balsų.

Vokalistų kategorijai priklauso ne tik klasikinių partijų dainininkai, bet ir rečitatyvų bei meninio deklamavimo atlikėjai. Klasikiniai kompozitoriai visada rašo savo kūrinius, vokalisto balsą traktuodami kaip savarankišką muzikos instrumentą, atsižvelgdami į jo ypatybes ir galimybes.

Dainuojamojo balso tipo nustatymas

Dainavimo balsai pagal garsų diapazoną skirstomi į tipus, kurių aukštį lemia individualios vokalisto galimybės. Balso priskyrimas tam tikram tipui yra labai svarbi užduotis. Bosas, altas, sopranas, tenoras – tik specialistas gali nustatyti, koks tai diapazonas. Be to, vokalisto dainavimo diapazonas laikui bėgant gali keistis, o balso naudojimas peržengdamas savo galimybes taip pat gali turėti įtakos muzikanto sveikatai.

  • Tembras (vokalo mokytojai tai vadina „balso spalva“).
  • Tessitura (didžiausios galimybės ir ištvermė priimti aukštus garsus).
  • Artikuliacija.
  • Gerklų sandara (foniatro konsultacija).
  • Išoriniai, elgesio ir psichologines savybes vokalistas.

Aukščiausias vyriškas balsas

Kaip bebūtų keista, mūsų laikais jaunų vyrų, planuojančių vokalo karjerą, svajonių tema yra tenoras. Greičiausiai tai yra duoklė madai. Šiandien tai padiktuota šiuolaikiniai kompozitoriai, kurie dažnai rašo vyriškas partitūras aukštiems balsams. Ne visada taip buvo. Bet mes turime išsiaiškinti, koks balsas yra tenoras?

Klasikiniai dainavimo balso tipų standartai tenorą apibrėžia kaip aukščiausią vyrų diapazoną, nurodytą pirmosios oktavos „C“ ir antrosios oktavos „C“ ribomis. Tačiau negalima sakyti, kad šios ribos yra nepajudinamos. Čia reikia pasakyti, kad tenoras yra ne tik klasikinis vokalas, kai tenoro partijos rašomos griežtai diapazone, bet ir muzikinis registras pop ir roko dainininkams, kurių melodijos dažnai peržengia nustatyto diapazono ribą.

Kas yra tenoras?

Būtų nesąžininga tenorus apriboti tik tam skirtu diapazonu. Tam tikrų tenorų natų garso stiprumas, grynumas ir garsumas leido jiems, kaip ir kitiems tipams, gauti papildomos gradacijos. Vienų potipių atskyrimo nuo kitų subtilybės prieinamos tik patyrusiems vokalo mokytojams. Kokie tenorų tipai yra?

Tenoras altino arba kontratenoras

Balsas, panašus į berniuko, yra aukščiausias iš visų tenorų, kuris po mutacijos nenutrūko ir buvo išsaugotas kartu su žemu tembru. Šis tenoras labiau primena moterišką balsą: itin retas reiškinys, galima vadinti gamtos klaida. Kontrtenorinio vokalo pavyzdys būtų M. Kuznecovo atliekama „Nakties karalienės arija“.

Lyrinis tenoras

Lyrinis-dramatinis tenoras

Tenorinis potipis artimas lyrikai, bet nuspalvintas obertonais, daug tankesnis ir sodresnis.

Dramatiškas tenoras

Iš tenorų klasifikacijos jis yra žemiausias, išsiskiriantis garso galia ir tembro artumu baritonui. Daug operos vaidmenų parašyta dramatiškajam tenorui (Otelas, Hermanas iš „Pikų karalienės“).

Iš tenorų potipių ypatybių galima suprasti, kad visi jie, išskyrus kontratenorą, skiriasi vienas nuo kito savo spalva ir tembru. Tenoras yra mėgstamiausias herojiškų personažų dalių balso skambesys, pradedant herojais-mylėtojais ir baigiant herojais-išvaduotojais, herojais-kovotojais.

Pereinamosios pastabos

Kitas tenorus klasifikuojantis bruožas bus vadinamosios pereinamosios zonos. Šiomis natomis balsas pradeda prisitaikyti ir keisti grojimo būdą. Pereinamosios natos tiesiogiai priklauso nuo vokalinio aparato sandaros. Tai itin aukšti garsai, kuriuos dainininkė skleidžia nekeisdama raiščių padėties. Kiekvienas vokalistas turi savo, individualią sritį. Tai tiesiogiai priklauso nuo mokymo balso stygos. Tenoras yra judriausias iš dainuojamųjų balsų tipų. Todėl tenoro pereinamojo laikotarpio sritis keisis per visą karjerą.

Tembras yra tenorų bruožas

Pagrindinė klaida, kurią daro pradedantieji jaunieji vokalistai, nustatydami savo balso tipą, yra bandymas jį klasifikuoti tik pagal diapazoną. Kai į nustatymą įtrauks specialistas, jis tikrai įvertins balso tembrą. Profesionalai tembrą vadina „garso spalvomis“. Būtent tembras padeda balsui atkurti tikslias natas, kurių aukštis yra pilnas. Dažnai pasitaiko, kad tiksliai „diagnozei“ vieno išklausymo neužtenka. Juk tembras taip pat yra kintama charakteristika. Bet tai labiau taikoma klasikiniam vokalui.

Tenoras ir šiuolaikinė muzika

Ir dėl egzekucijos moderni muzika Neliečiant operinių dalių, visiškai nereikia aiškintis, kokį tenorą turite. Balsą galima tiesiog apibrėžti kaip aukštą, vidutinį arba žemą. Ši gradacija Vakaruose praktikuojama jau seniai. Jame tenoras tiesiog pagal apibrėžimą yra aukščiausias vyriškų balsų.

Šis susitarimas sukelia sielvartą jauniems vyrams, kurie natūraliai turi žemo ar vidutinio registro balsą, o ne tenorą. Balsas yra muzikos instrumentas o orkestre dalyvauja bet kuris instrumentas. Net tarp šiuolaikinių muzikines kompozicijas, deja, šiandien daugiausia dėmesio skiriama tenorams, galima išgirsti unikalių melodijų, parašytų tiek baritonui, tiek bosui.

Esu tikras, kad nesuklysiu, jei pradėsiu tvirtinti, kad vyrų tenoro balsas yra daugybės jaunų vyrų, svajojančių apie vokalo karjerą, troškimo objektas. Manau, kad tai yra mados įtaka, kuri netiesiogiai veikia per kompozitorius, rašančius modernią vokalinę medžiagą pirmiausia aukštam vyriškam balsui.

„Kaip padaryti, kad tavo balsas būtų tenoriškas?- net ir tokį klausimą, kurį bet kuris daugiau ar mažiau vokalo realijas išmanantis žmogus laikytų tiesiog kvailu, galima rasti internete, o vienokiu ar kitokiu pavidalu – šioje svetainėje rubrikoje „Ar klausei? atsakau..."

Gerai, jei jaunuolis tiksliai žino, kokį balsą turi, ir pasirenka repertuarą, kuris geriausiai atitinka jo kūno galimybes. Tačiau dažnai nutinka visiškai priešingai – objektyviai iš prigimties turėdamas visiškai kitokį balsą, pradedantysis vokalistas linkęs dainuoti jam per aukštas natas. Prie ko tai veda? Nuolatinis balso organų pervargimas, ir štai, šis pertempimas yra tiesioginis kelias į ligą ir vėliau balso praradimą.

Vienas iš ženklų yra tenoro balso diapazonas

Taigi, jau dabar aišku, kad tenoras turi aukštą balsą. Kokio ūgio? KLASIKA apibrėžia tenoro balso diapazoną kaip c-moll – C antroji oktava.

Ar tai reiškia, kad tenoro dainininkė negalės dainuoti D antra (arba didžiojo B)? Ne, žinoma, kad gali. Bet čia KOKYBĖ grojamos natos už diapazono ribų gali skirtis. Turime tai suprasti mes kalbame apie O klasikinė muzika(ir vokalas).

Tuo pačiu metu, pradedant nuo tam tikros pirmosios oktavos natos (ji skiriasi įvairiems balso potipiams), tenoras naudoja mišrią techniką - mišrią, ši dalis nurodoma geltona spalva. Tai yra, vienaip ar kitaip, galvos registras veikia balsu, bet ne savo gryna forma, bet kaip „priemaišą“ su motinos pienu. Tenoras yra klasikinio vyriško balso pavadinimas, vadinti pop ar roko dainininką tenoru nėra visiškai teisinga.

Pirma, klasikiniai vokaliniai kūriniai, kurie parašyti atlikti tenoro dainininkui, neperžengia įvardyto diapazono, antra, klasika nenaudoja gryno vyriško galvos balso (remiantis falceto registru), todėl tenoras yra apsiriboja antra oktava , nors gal geriau pakalbėti apie Re-Mi (tačiau yra šios taisyklės išimčių – kontratenoras, plačiau apie jį žemiau). Trečia, klasikinė vokalo technika (neturime to pamiršti) išsiskiria savo ypatybėmis.

Kas yra tenoras?

Teisybės dėlei reikėtų pakalbėti apie tenorinio balso potipius, nes šis vyriško balso tipas taip pat gali skirtis. Yra tokia gradacija:

kontratenoras (savo ruožtu skirstomas į altą ir sopraną) yra aukščiausias balsas, visapusiškai išnaudojantis „galvos“ diapazono dalį (viršutinį registrą). Tai plonas berniukiškas balsas, kuris mutacijos laikotarpiu arba neišnyko, o išliko kartu su žemesniu, krūtiningu, vyrišku tembru, arba balso išsivystymo būtent šioje dainavimo maniera produktas. Jei žmogus sąmoningai plėtoja savo viršutinį diapazoną, tada, turėdamas tam tikrą prigimtį, jis galės dainuoti kaip kontratenoras. Šis aukštas vyriškas balsas labai primena moterišką:

E. Kurmangaliev „Dalilah arija“

M. Kuznecovas „Nakties karalienės arija“

Lengvasis tenoras yra aukščiausias balsas, kuris vis dėlto turi pilną krūtinės tembrą, kuris, nors ir skamba labai lengvai ir erdviai, vis dėlto skiriasi nuo moteriško:

H. Florezas „Granada“

lyrinis tenoras– švelnus, plonas, švelnus, labai judrus balsas:

S. Lemeševas „Pasakyk, merginos, savo mergina...“

lyrinis-dramatinis tenoras– sodresnis, tankesnis ir tembresnis, palyginkite jo skambesį su tą pačią dainą dainuojančiu lengvu tenoru:

M. Lanza „Granada“

dramatiškas tenoras– žemiausias iš tenorų šeimos, tembru jau artimas baritonui, išsiskiriantis garso galia, todėl tokiam balsui buvo parašytos daugelio pagrindinių veikėjų partijos operos spektakliuose: Otelas, Radomesas, Cavaradossi, Callafas. ... Ir Hermanas „Pikų karalienėje“ taip pat Jis

V. Atlantovas „Hermano arija“

Kaip matote, išskyrus aukščiausius porūšius, likusieji skiriasi vienas nuo kito ne savo asortimentu, o savo TONAS, arba, kaip dar vadinama, „balso spalva“. tai yra TEMBRAS, o ne diapazonas, yra pagrindinė charakteristika, leidžianti priskirti vyriškus balsus ir tenorą, be kita ko, į vieną ar kitą tipą ir potipią.

Pagrindinis tenoro balso bruožas yra jo tembras.

Garsus tyrinėtojas profesorius V.P. Morozovas apie tai kalba vienoje iš savo knygų:

„Ši funkcija daugeliu atvejų yra svarbesnė net už diapazono funkciją, nes žinome, kad yra, pavyzdžiui, baritonų, kurie ima tenoro aukštumas, bet vis dėlto tai yra baritonai. O jeigu tenoras (tembro prasme, be jokios abejonės) neturi tenoro aukštumų, tai vien dėl to jo negalima laikyti baritonu...“

Didžiausia vokalinės patirties dar neturinčių jaunuolių klaida – bandymas nustatyti savo balsą vien pagal jo diapazoną. Pavyzdžiui, pirmos oktavos viduryje dainuoja ir baritonas, ir tenoras, ką daryti? Įsiklausykite į balso garso prigimtį. Kaip tu gali tai išgirsti? Ir kreipkitės į specialistą! 16-20 metų amžiaus smegenys dar nespėjo suformuoti tam tikrų klausos idėjų apie tai, kaip skamba vidutinis vyriškas balsas, palyginti su aukštu toje pačioje diapazono dalyje. Tai vokalo mokytojo žinios ir patirtis, į kurią reikia kreiptis.

Beje, net mokytojas ne visada nustatys balso tipą iš vieno klausymo, norint atskirti dramatišką tenorą nuo lyrinio baritono, reikia sunkiai dirbti! Todėl visai nėra svarbu tiksliai žinoti savo balso porūšį, jei siekiate dainuoti modernų repertuarą, o nesimokote operos partijų. Tai jau seniai suprantama Vakaruose, kur vokalo mokytojai apibrėžia savo mokinių balsus, suskirstydami juos į tris tipus – žemus, vidutinius arba aukštus. Apie tai kalbu šios svetainės straipsnyje „Pereinamosios balso sritys – mūsų balso švyturiai“.

Perėjimo skyrius yra dar vienas ženklas, kad balso tipas yra tenoras

Reikia pasakyti, kad dar vienas išskirtinis balso tipo bruožas bus pereinamieji skyriai (pereinamosios natos). Jų „vieta“ aukščio skalėje yra tiesiogiai susijusi su balso aparato sandara, daugiausia, žinoma, balso klostėmis. Kuo plonesnės ir lengvesnės dainininkės klostės, tuo aukštesnį garsą jie sukuria nenaudodami falceto, head register. Tai yra, kuo aukštesnė bus balso perėjimo nata (tiksliau, visa sekcija).

Bet kuriam tenorui pereinamoji nata gali būti bet kurioje šio skyriaus vietoje, tai nereiškia, kad dramatiškas tenoras pereis į E, o lyrinis ar lengvas – į G. Jūs negalite matuoti liniuote! Ir dainininko patirtis vaidins svarbų vaidmenį, ir štai kodėl.

Faktas yra tas, kad palaipsniui, lavinant balsą, pereinamoji sritis šiek tiek pasislenka aukštyn, nes patyręs, patyręs balsas visiškai skiriasi nuo pradedančiojo balso, kaip suaugusio sportininko, palyginti su paaugliu. Profesionalas aiškiame krūtinės registre gali dainuoti aukščiau nei naujokas, turintis tą patį balso tipą, tai įgūdžių ugdymo pasekmė. Iš to išplaukia, kad jei pradedančiajam perėjimo nata priskiriama kaip pirmosios oktavos D, tai nereiškia, kad jo balso tipas yra baritonas. Tiesiog laikui bėgant, tinkamai treniruojantis, perėjimo nata gali pereiti ir į Mi, ir į Fa.

Taigi, vokalistas turi turėti TEMBRAS tenoro balsai pirmiausia. Atsižvelgiant tik į esamą šiuo metu pereinamosios natos diapazonas ir vieta, tikslaus balso tipo nustatyti negalima. Reikia atkreipti dėmesį į VISI TRYS aspektu, o tembras yra didžiausias.

Kodėl nėra visiškai teisinga šiuolaikinius aukštus roko ir popžvaigždžių balsus vertinti standartinio klasifikatoriaus požiūriu? Argi ne tenorai?

Pakalbėkime apie tai adresu.

Naudoti svetainės medžiagą leidžiama, jei būtina nuoroda į šaltinį

Šiuo metu profesionalūs balsai turi labai plačiai išvystytą klasifikaciją. Tuo tarpu ankstyvaisiais vokalinio meno vystymosi laikotarpiais tai buvo labai paprasta. Buvo dviejų tipų vyrų ir dviejų tipų moteriški balsai – tokia klasifikacija choruose išliko iki šių dienų. Vokaliniam repertuarui vis sudėtingėjant, ši klasifikacija tapo vis labiau diferencijuota. Vyrų grupėje pirmiausia išryškėjo tarpinis balsas – baritonas. Tada buvo toliau skirstomi į kiekvieną grupę. Aukščiausio vyriško tenoro balso diapazonas yra nuo C iki antros oktavos.

Vyriški balsai:

Moteriški balsai:

Tenoro altino, pasižymintis ypač aukštomis natomis, skamba skaidriai ir lengvai. Paprastai šie balsai nėra ypač stiprūs, tačiau jie gali pasiekti D antroji oktava. Astrologo vaidmuo Rimskio-Korsakovo „Auksiniame gaidyje“ dažniausiai patikėtas tokiam balsui.

Lyrinis tenoras – šilto, švelnaus, sidabrinio tembro tenoras, galintis išreikšti visą lyrinę jausmų gamą. Jis gali būti gana didelis ir turtingas garsu. Pavyzdžiui, Sobinovas ir Lemeševas turėjo tipišką lyrinį tenorą.

Būdingas tenoras. Tenoras, turintis būdingą tembrą, tačiau neturintis nei lyrinio balso grožio ir šilumos, nei dramatiško balso sodrumo, sodrumo ir galios.

Lyrinis-dramatinis tenoras – tai balsas, galintis atlikti įvairius vaidmenis – tiek lyrinius, tiek dramatiškus. Tačiau jis negali pasiekti grynai dramatiško balso galios ir dramos. Tai apima Gigli, Nelepp, Uzunov balsus.

Dramatiškas tenoras – tai didelis balsas su dideliu dinaminiu diapazonu, galintis išreikšti pačias galingiausias dramatiškas situacijas. Dramatiško balso diapazonas gali būti trumpesnis, neįskaitant aukšto C. Pavyzdžiui, Otelo dalis Verdžio operoje „Otelas“ buvo parašyta dramatiškam balsui. Dramatiški tenorai apima, pavyzdžiui, Tamagno, Caruso, Monako balsą.

Lengvai ir lyriškai skambantis lyrinis baritonas savo charakteriu artimas tenoro tembrui, tačiau vis tiek visada turi tipišką baritoninį atspalvį. Šiam balsui parašytos dalys turi aukščiausią tessitūrą. Tipiški šio balso tipo vaidmenys yra Georgesas Germontas, Oneginas, Jeletskis. Lyriniai baritonai - Battistini, Rodents, Becky, Migai, Gamrekeli, Lisitsian, Nortsov.

Lengvo, ryškaus tembro ir reikšmingos jėgos lyriškai dramatiškas baritonas geba atlikti tiek lyrinius, tiek dramatiškus vaidmenis. Tokie balsai yra, pavyzdžiui, Khokhlova, Gobbi, Kherlya, Konya, Gnatyuk, Gulyaev. Demono, Mazepos, Valentino ir Renato vaidmenis dažniausiai atlieka šio personažo balsai.

Dramatiškas baritonas – tamsesnio skambesio didelės galios balsas, galintis stipriai skambėti centrinėje ir viršutinėje balso diapazone. Dramatiškos baritono partijos tessituroje yra žemesnės, tačiau kulminacijos momentais pakyla iki aukščiausių natų. Tipiški vaidmenys yra Iago, Scarpia, Rigoletto, Amonastro, Gryaznoy, Prince Igor. Pavyzdžiui, Titta Ruffo Warren, Savranskis, Golovinas, Politkovskis, Londonas turėjo dramatišką baritoną.

Bosas, žemiausias ir galingiausias vyriškas balsas, turi darbinį diapazoną nuo labai didelis oktavų iki F pirmas. Tarp šio tipo balso yra aukšti bosai, centriniai (dainuojantys, kantantės) ir žemas bosas. Be to, oktavistiniai bosai laikomi labai vertingu chorų balsu, galinčiu perimti žemiausius didžiosios oktavos ir net kai kuriuos kontraoktavos garsus.

Žemųjų dažnių diapazonas

Aukšti bosai, melodingi bosai (cantante), turi darbinį diapazoną iki F pirmas oktavos viršuje. Tai lengvo, šviesaus skambesio balsas, primenantis baritono tembrą. Kartais kai kurie tokie balsai vadinami baritoniniais bosais. Baritoniniai bosai atlieka Tomskio, princo Igorio, Mefistofelio, grafo Almavivos vaidmenis Mocarto „Figaro vedybose“, Nilakantos – Delibeso „Lakmé“. Tokie bosai yra Chaliapino, Ognivcevo ir Hristovo balsai.

Centrinis bosas turi platesnį diapazoną ir turi ryškų boso tembrą. Šie balsai gali groti ne tik aukštas tesitūros partijas, bet ir žemesnes, įskaitant žemesnes C natas F-dur oktava, pavyzdžiui, Gremin, Konchak, Ramfis, Zorastro, Sparafucil. Centriniuose bosuose skamba G. ir A. Pirogovų, Reiseno, I. Petrovo, Pinto, V. R. Petrovo, Gyaurovo balsai.

Žemieji bosai, be ypač storos boso spalvos ir trumpesni viršutinėje balso diapazono dalyje, turi gilias, galingas, žemas natas. Tai yra vadinamasis profunda bosas. Tokiuose bosuose skamba Michailovo ir Paulo Robesono balsai.

Octavistiniai bosai, kurie randa vietą choruose, kartais gali perimti daugybę kontraoktavų garsų ir pasiekti stebėtinai žemus garsus. Yra atvejų, kai balsas gali nusileisti F priešpriešinės oktavos.
Apdorotame moterų balsai taip pat skiriasi keletas tipų.