6월 16일과 17일에는 G. A. Tovstonogov의 이름을 딴 볼쇼이 드라마 극장에서 안드레이 모구치(Andrei Moguchy)의 희곡 "The Thunderstorm"이 초연됩니다. 동명의 연극 Alexander Ostrovsky.. Ekaterina Astafieva는 "The Thunderstorm"의 첫 번째 제작과 연극에 대한 동시대 사람들의 반응에 대해 이야기합니다.

첫 생산

Ostrovsky의 "The Thunderstorm"은 1859년 11월 16일 Maly Theatre에서 처음으로 상연되었습니다. 초연은 티콘 역을 맡은 배우 세르게이 바실리예프(Sergei Vasiliev)의 자선 공연과 동시에 열렸습니다. 일부 캐릭터는 극작가가 특별히 역할을 쓴 사람들이 연기했습니다. 예를 들어 여배우 Lyubov Nikulina-Kositskaya는 Katerina로 환생했고 Nadezhda Rykalova는 Kabanikha를 연기했으며 Varvara Borozdina는 연극의여 주인공에게 이름을 부여하기도했습니다.

대중은 기뻐했고 언론은 칭찬으로 가득 차있었습니다. "Domestic Notes"의 저자 Dudyshkin은 다음과 같이 썼습니다. Turgenev는 "그들은 보통 상점에서 일하며 장사하는 척합니다"라고 말했습니다. 여러분과 제가 많이 보았지만 보지 못한 채 지나간 이런 마을에서는 더욱 감동적인 드라마가 촬영되었습니다. 우리에게 큰 충격을 준 곳이죠.”

상트페테르부르크의 "뇌우"

"The Thunderstorm"의 두 번째 초연은 이미 1859년 12월 2일 상트페테르부르크에서 열렸습니다. 이번에 Alexandrinsky Theatre는 관중들에게 문을 열었습니다. 관객들은 공연을 호평받았다. 비평가들은 특히 Tikhon의 역할에서 자신의 재능을 드러낸 Alexander Martynov를 주목했습니다. 작가 Ivan Panaev의 아내 Evdokia Panaeva는 회고록에 다음과 같이 썼습니다. “저는 Ostrovsky의 The Thunderstorm의 첫 공연에 참석했습니다. Martynov는 그의 모든 말에 그의 정신이 얼어 붙는 방식으로 그의 역할을 수행했습니다. 마지막 장면, 그는 아내의 시체로 달려가 물에서 나왔습니다. 그의 연기에 관중들은 모두 경악했다. "The Thunderstorm"에서 Martynov는 자신에게도 놀라운 비극적 재능이 있음을 보여주었습니다. 불행히도 배우의 운명은 비극적이었습니다. 1860 년 여름에 그는 소비로 사망했습니다.

배우 Alexander Martynov는 Tikhon의 역할로 유명해졌습니다.

글리케리아 페도토바(카테리나 역), 말리 극장, 1866년

상트페테르부르크 초연 1년 후, 이 연극은 레퍼토리에 진입했습니다. 마린스키 극장, 그리고 거기에서 지방 단계까지. 1860년에 "The Thunderstorm"이 출판되었습니다. 처음에는 "Library for Reading"잡지에 실린 후 별도의 출판물로 게재되었습니다.

다크 킹덤

많은 유명한 비평가들은 Ostrovsky의 드라마에 대한 리뷰를 작성하는 것이 그들의 의무라고 생각했습니다. 3시에 중요한 기사 1859-1860년 Sovremennik에서 출판된 Nikolai Dobrolyubov는 Kalinov 시를 "어두운 왕국"으로 간주합니다. 그는 드라마의 주요 규칙을 결정한 다음 Ostrovsky의 연극에서 대부분이 위반된다는 것을 알아냅니다. 그럼에도 불구하고 저자는 “The Thunderstorm”이 “가장 위대한 작품”이라고 믿습니다. 결정적인 작업오스트로프스키." 극작가 자신에 대해 Dobrolyubov는 다음과 같이 썼습니다. "Ostrovsky는 러시아 생활에 대한 깊은 이해를 가지고 있으며 가장 중요한 측면을 선명하고 생생하게 묘사하는 뛰어난 능력을 가지고 있습니다."

Golovin의 "The Thunderstorm" 스케치, 1916

피사레프 vs. 도브롤류보프

Dmitry Pisarev는 "러시아 드라마의 동기"라는 기사에서 Dobrolyubov와 논쟁을 벌였습니다. 첫 번째 비평가가 장엄하게 '어두운 왕국'이라고 부르는 것을 두 번째 비평가는 '계란은 암탉을 가르치지 않는다'라는 유명한 말을 떠올리며 단순히 '가족 닭장'이라고 부릅니다. 더욱이 Pisarev는 Katerina를 "빛의 광선"으로 간주하지 않습니다. 그의 특징적인 회의론으로 비평가는여 주인공의 행동과 연극의 본질을 간결하게 설명합니다. “Katerina의 평생은 끊임없는 내부 모순; 매 순간 그녀는 한 극단에서 다른 극단으로 돌진합니다. 오늘 그녀는 어제 자신이 한 일을 회개하지만, 그녀 자신은 내일 무엇을 할지 알지 못합니다. 모든 단계에서 그녀는 자신의 삶과 다른 사람들의 삶을 혼동합니다. 마침내 손에 쥐고 있던 모든 것을 뒤섞은 그녀는 가장 어리석은 수단인 자살, 심지어 자신에게도 전혀 예상하지 못했던 자살로 미련을 헤쳐 나간다.”

검열관 이반 곤차로프가 <뇌우>에 대해 호평을 남겼다.

말리 극장 무대의 '뇌우', 1962년

검열관 곤차로프

초연 당시 검열관으로 일했던 Ivan Goncharov의 짧은 기사에서 기분 좋은 리뷰를 찾을 수 있습니다. 작가는 다음과 같이 지적합니다. “과장이라는 비난을받을 염려없이 우리 문학에서 드라마와 같은 작품은 없었다고 양심적으로 말할 수 있습니다. 그녀는 의심할 여지 없이 고전적 아름다움 부문에서 1위를 차지하고 있으며 아마도 오랫동안 1위를 차지할 것입니다.” Goncharov는 캐릭터의 언어에 특별한 관심을 기울입니다. "예술적으로 충실하고 현실에서 가져온 것입니다. 마치 그들에게 말하는 사람처럼."

"러시아 드라마의 동기"라는 기사에서 Pisarev는 Dobrolyubov와 논쟁을 벌입니다.

"뇌우"이후

"After the Thunderstorm"이라는 기사에는 비평가 Apollo Grigoriev가 Ivan Turgenev에게 보낸 편지가 포함되어 있습니다. Grigoriev는 연극을 작품으로 간주합니다. 국민 시인. Ostrovsky에 대해 그는 다음과 같이 썼습니다. “Ostrovsky는 무엇보다도 극작가입니다. 결국 그는 Mr. Bov를 위해 자신의 유형을 만들지 않습니다. Dobrolyubova, 약. "아마추어"), "어두운 왕국"에 관한 기사의 저자 - 당신을 위해서가 아니라 나를 위해서가 아니라 누구를 위해서도 아니라 그가 아마도 그들의 시인이자 인민 시인이기도 한 대중을 위해서입니다. 그러나 그 이후로 교사는 대중이 접근할 수 있는 더 높은 관점을 갖고 있으며, 당신도 아니고 나도 아니고 보프 씨가 아니라 대중이 이해하고 공유하는 관점입니다.”

창조의 역사

이 연극은 1859년 7월 알렉산더 오스트로프스키(Alexander Ostrovsky)에 의해 시작되었습니다. 10월 9일에 "The Thunderstorm"을 완성한 그는 이미 10월 14일에 상트페테르부르크 검열관에게 이 작품을 보냈습니다. 원고는 러시아 주립 도서관에 보관되어 있습니다.

연극 "The Thunderstorm"의 글쓰기는 작가의 개인 드라마와도 관련이 있습니다. 연극 원고에는 Katerina의 유명한 독백 옆에 다음과 같은 내용이 있습니다. “내가 꾼 꿈이 무엇입니까, Varenka, 꿈이 무엇입니까! 아니면 황금 사원이나 특별한 정원, 그리고 모두가 보이지 않는 목소리를 노래하고 있습니다...", Ostrovsky의 항목이 있습니다: "L.P.에서 같은 꿈에 대해 들었습니다...". L.P.는 젊은 극작가와 개인적인 관계가 매우 어려운 여배우 Lyubov Pavlovna Kositskaya입니다. 그녀는 결혼했고 그는 자유롭지 않았습니다. 여배우의 남편은 Maly 극장 예술가 I. M. Nikulin이었습니다. 그리고 Alexander Nikolaevich는 평민 Agafya Ivanovna와 동거했으며 함께 자녀를 낳았습니다 (모두 사망했습니다) 어린 나이). Ostrovsky는 거의 20년 동안 Agafya Ivanovna와 함께 살았습니다.

연극의여 주인공 Katerina의 프로토 타입 역할을 한 것은 Lyubov Pavlovna Kositskaya였으며 그녀는 또한 역할의 첫 번째 연기자가되었습니다.

캐릭터

알렉산더 골로빈. 볼가 은행. 1916년 A. N. Ostrovsky의 드라마 "The Thunderstorm" 스케치

사벨 프로코피예비치 디코이, 상인, 중요한 사람도시에서.
보리스, 그의 조카는 적절한 교육을 받은 청년이었습니다.
마르파 이그나티예브나 카바노바 (« 카바니카"), 부유한 상인의 아내, 과부.
티콘 이바노비치 카바노프, 그녀의 아들.
카테리나, 주인공, Tikhon Kabanov의 아내.
바르바라, 티콘의 여동생.
쿨리긴, 상인이자 독학으로 기계를 배운 사람이 영구 모바일을 찾고 있습니다.
반야 쿠드리야쉬, 청년, Wild의 점원.
샤프킨, 상인.
페클루샤, 방랑자.
글라샤, Kabanikha의 집에 사는 소녀.
두 명의 하인을 둔 여인, 반쯤 미친 70세 노파.
남녀 모두의 도시 거주자.

첫 번째 작품

1859년 12월 2일 알렉산드린스키 극장에서 린스카야의 자선 공연 중 이 공연이 처음으로 상연되었습니다. 카바니카; 야생의- 버딘, 보리스- 스테파노프, 티콘- 마르티노프, 카테리나- 스네트코바 3위, 바르바라- Levkeeva, 쿨리긴- 주브로프, 곱슬- 고르부노프, 페클루샤- 그로모바.

비판

"The Thunderstorm"은 19세기와 20세기에 비평가들 사이에서 치열한 논쟁의 주제가 되었습니다. 19세기에 그들은 반대 입장에서 그것에 대해 썼습니다.

지침

중심 인물연극은 두 Kalinov 가족을 대표합니다. 첫 번째 가족의 우두머리인 오만하고 위선적인 위선자 카바니카(Kabanikha)는 그의 딸 바르바라(Varvara), 아들 티콘(Tikhon)과 그의 아내 카테리나(Katerina)를 압제합니다. 똑같이 오만하고 폭군인 디코이(Dikoy)인 두 번째 가족의 우두머리는 그에게 온 조카 보리스를 포함하여 그의 모든 친척들을 "주먹에 쥐고" 있습니다. 디코이와 카바니카는 젊은이들에게 존경을 요구하는 노년층을 대표하지만 그들의 삶의 바탕은 위선과 분노이다.

Varvara와 Tikhon은 어머니의 어려운 성격을 알고 어머니에게 순종합니다. 조용한 보리스그는 삼촌에게 유산의 일부를 남겨주길 바라면서 그에게 호의를 베풀었습니다. 하지만 순수한 카테리나위선적인 척하고 행동하기를 거부하는 그녀는 시어머니의 명령과 남편의 무책임함에 반하여 반란을 일으키고 있습니다. Varvara는 그녀에게 자신의 즐거움을 위해 가장하고 살도록 가르치지만 완전한 성격으로서의 Katerina는 가장할 수 없습니다.

Tikhon은 사업상 집을 떠나고 Kabanikha는 Katerina를 공개적으로 모욕합니다. 남편은 어머니의 분노를 두려워하여 중재하지 않습니다. 이것이 "마지막 빨대"가 된 후 Katerina는 반란을 결정합니다.

어머니로부터 비밀리에 Varvara는 현지 남자 Kudryash와 데이트하고 있습니다. 보리스는 카테리나를 좋아한다는 사실을 알고 비밀 회의를 조직합니다. Katerina는 자신이 Boris를 사랑하고 자신의 감정에 저항하지 않는다는 것을 이해합니다. 그녀에게 있어서 그들의 만남은 한 모금이다 신선한 공기, 그녀가 Kabanikha의 집에서 말하는 자유.

그 사이 티콘은 집으로 돌아온다. Katerina는 후회와 남편과 계속 함께 살 수 없다는 사실로 고통받습니다. Varvara가 그녀에게 침묵을 지키라고 아무리 조언하더라도 그녀는 진실을 숨길 수 없습니다. 뇌우가 치는 동안 카테리나의 절망은 너무나 강해져서 모든 사람들 앞에서 시어머니와 남편에게 자신의 죄를 고백합니다.

그녀의 고백 후 Katerina의 삶은 참을 수 없게되었습니다. 그녀의 시어머니는 그녀를 비난하고 남편은 미안하지만 어머니의 명령에 따라 그녀를 때립니다. 게다가 어머니의 비난 때문에 딸 바르바라는 쿠드리야쉬와 함께 가출한다. 스캔들의 범인인 보리스는 삼촌 디코이에 의해 시베리아로 보내진다. 카테리나는 비밀리에 보리스를 만나 그녀를 데려가달라고 요청하지만 우유부단하고 약한 보리스는 그녀를 거부합니다. 갈 곳이 없다는 것을 깨달은 Katerina는 볼 가로 달려가 죽습니다. 아내의 죽음을 알게 된 티콘은 처음으로 어머니에게 반항하지만 너무 늦었다.

두 가족을 대표하는 연극의 영웅은 Kalinovsky의 삶을 "어두움"과 "빛"으로 나눕니다. Dikoy와 Kabanikha는 위선, 잔인 함, 노예 및 위선을 선호하며 Tikhon, Varvara, Boris와 같은 캐릭터는 자신의 약점, 비겁 및 우유부단으로 인해 저항하고 무의식적 공범 및 공범자가 될 힘을 찾지 못합니다. 그녀의 정직하고 온전한 성격으로 인해 Katerina만이 거짓을 기반으로 한 세상을 흔들 수 있습니다. 비평가 N. Dobrolyubov가 그녀를 "빛의 광선"이라고 불렀던 것은 이유가 없습니다. 어둠의 왕국" 세력은 불평등하고 Katerina는 혼자 남겨져 죽습니다. 그러나 그녀의 반란은 결실이 없으며 예를 들어 남편 Tikhon의 경우 추가 변화에 대한 희망을 제공합니다.

"The Thunderstorm"은 Ostrovsky가 쓴 것이 아닙니다.... "The Thunderstorm"은 Volga가 썼습니다.
S. A. 유리예프

Alexander Nikolaevich Ostrovsky는 가장 큰 문화 중 하나였습니다. XIX의 인물세기. 그의 작품은 문학사에 영원히 남을 것이며 러시아 연극 발전에 대한 그의 기여는 과대평가하기 어렵습니다. 작가는 연극 제작에 몇 가지 변경 사항을 적용했습니다. 더 이상 한 캐릭터에만 관심을 집중해서는 안 됩니다. 네 번째 장면이 소개되는데, 이는 현재 일어나고 있는 일의 관례성을 강조하기 위해 관객과 배우를 분리합니다. 묘사되어 있다 평범한 사람들표준적인 일상 상황. 마지막 입장은 Ostrovsky가 고수한 현실적인 방법의 본질을 가장 정확하게 반영했습니다. 그의 문학적 창의성 1840년대 중반에 시작되었다. <우리는 우리 민족으로 기록될 것이다>, <가족사진>, <가난은 악이 아니다> 등의 희곡이 집필됐다. 드라마 <뇌풍>은 단지 문자 작업과 등장인물 간의 대화 작성에만 국한되지 않는 창작의 역사를 갖고 있다.

Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"창작의 역사는 1859 년 여름에 시작되어 몇 달 후인 10 월 초에 끝납니다. 이것은 볼가 강을 따라 여행한 것으로 알려져 있습니다. 해양부의 후원으로 러시아 원주민의 관습과 도덕을 연구하기 위해 민족지학 탐험대가 조직되었습니다. Ostrovsky도 이에 참여했습니다.

Kalinov 시의 원형은 동시에 많은 볼가 마을이었습니다. 비슷한 친구들서로에게 있지만 Tver, Torzhok, Ostashkovo 및 기타 많은 독특한 것을 가지고 있습니다. 숙련 된 연구원 인 Ostrovsky는 러시아 지방의 삶과 사람들의 성격에 대한 모든 관찰을 일기에 기록했습니다. 이러한 녹음을 바탕으로 나중에 "The Thunderstorm"의 캐릭터가 만들어졌습니다.

오랫동안 "The Thunderstorm"의 줄거리가 완전히 차용되었다는 가설이있었습니다. 실생활. 1859년에 연극이 쓰여진 것은 코스트로마의 한 주민이 아침 일찍 집을 떠났고 나중에 그녀의 시신이 볼가 강에서 발견된 때였습니다. 피해자는 소녀 Alexandra Klykova였습니다. 조사 과정에서 Klykov 가족의 상황이 상당히 긴장된 것으로 나타났습니다. 시어머니는 끊임없이 그 소녀를 조롱했고, 척추 없는 남편은 상황에 영향을 미칠 수 없었습니다. 이 결과의 촉매제는 다음과 같습니다. 사랑의 관계알렉산드라와 우편 직원 사이.

이 가정은 사람들의 마음 속에 깊이 뿌리 박혀 있습니다. 확실히 현대 세계그 곳에는 이미 관광 루트가 정해져 있었을 것이다. 코스트로마에서는 제작 과정에서 "The Thunderstorm"이 별도의 책으로 출판되었으며, 배우들은 Klykovs를 닮으려고 노력했으며 지역 주민들은 Alexandra-Katerina가 자신을 던졌다 고 주장하는 장소까지 보여주었습니다. 유명한 문학 연구자 S. Yu. Lebedev가 언급한 코스트로마 지역 역사가 비노그라도프는 연극의 텍스트와 "코스트로마 사건"에서 문자 그대로 많은 우연을 발견했습니다. Alexandra와 Katerina는 모두 일찍 결혼했습니다. 알렉산드라는 겨우 16세였습니다. 카테리나는 19세였습니다.

두 소녀 모두 시어머니의 불만과 전제주의를 견뎌야했습니다. Alexandra Klykova는 모든 것을 해야 했습니다. 비천한 일집 주변. Klykov 가족이나 Kabanov 가족 모두 자녀가 없었습니다. 일련의 '우연'은 여기서 끝나지 않습니다. 조사 결과 알렉산드라가 우편 직원인 다른 사람과 관계를 갖고 있다는 사실이 밝혀졌습니다. 연극 "The Thunderstorm"에서 Katerina는 Boris와 사랑에 빠집니다. 그래서 오랫동안 '뇌우'는 연극에 반영된 실제 사건에 지나지 않는다고 믿었습니다.

그러나 20세기 초, 이 사건을 중심으로 형성된 신화는 연대 비교로 인해 무너졌다. 따라서 코스트로마에서 발생한 사건은 11월에 발생했고 한 달 전인 10월 14일에 Ostrovsky는 연극을 인쇄했습니다. 따라서 작가는 아직 현실에서 일어나지 않은 일을 페이지에 표시할 수 없었습니다. 하지만 창작의 역사이것이 "Thunderstorms"를 덜 흥미롭게 만드는 것은 아닙니다. Ostrovsky는 다음과 같다고 가정할 수 있습니다. 똑똑한 사람, 당시의 전형적인 상황에서 소녀의 운명이 어떻게 될지 예측할 수있었습니다. Katerina와 마찬가지로 Alexandra도 연극에서 언급되는 답답함으로 인해 괴로움을 겪었을 가능성이 높습니다. 낡은 질서는 쓸모없어지고 있으며 현재 상황의 절대적인 관성과 절망감이 커지고 있습니다. 그러나 Alexandra와 Katerina를 완전히 연관시켜서는 안됩니다. Klykova의 경우 소녀의 사망 이유는 Katerina Kabanova와 같은 뿌리 깊은 개인적 갈등이 아니라 일상적인 어려움이었을 가능성이 높습니다.

최대 실제 프로토타입 Katerina는 나중에이 역할을 수행 한 연극 배우 Lyubov Pavlovna Kositskaya라고 불릴 수 있습니다. Kositskaya와 마찬가지로 Ostrovsky에는 자신의 가족이 있었는데 이러한 상황으로 인해 추가 개발극작가와 배우의 관계. Kositskaya는 원래 볼가 지역 출신이었지만 16세에 집을 떠나 도망쳤습니다. 더 나은 삶. Ostrovsky의 전기 작가에 따르면 Katerina의 꿈은 Lyubov Kositskaya의 기록 된 꿈에 지나지 않았습니다. 또한 Lyubov Kositskaya는 신앙과 교회에 매우 민감했습니다. 에피소드 중 하나에서 Katerina는 다음과 같은 말을 합니다.

“... 죽을 때까지 나는 교회에 가는 것을 좋아했습니다! 물론, 천국에 들어갈 일이 있었는데, 아무도 보지 못했고, 시간도 기억나지 않았고, 예배가 언제 끝났는지 듣지도 못했습니다... 그리고 아시다시피, 이렇게 맑은 날에는 돔에서 빛기둥이 나오고 연기가 그 기둥 안에서 구름처럼 움직이고 있는데, 예전에는 천사들이 이 기둥 안에서 날아다니며 노래하는 것 같았습니다.”

Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"창작의 역사는 그 자체로 흥미 롭습니다. 전설과 개인 드라마가 모두 있습니다. "The Thunderstorm"의 초연은 1859년 11월 16일 Maly 극장 무대에서 열렸습니다.

작업 테스트

소개

A. N. Ostrovsky는 정말 현대적입니다. 재능 있는 예술가. 그는 사회의 복잡하고 고통스러운 문제를 결코 회피하지 않았습니다. Ostrovsky는 자신의 땅, 국민, 역사를 사랑하는 매우 민감한 작가입니다. 그의 연극은 놀라운 도덕적 순수성과 진정한 인간성으로 사람들을 매료시킵니다.

연극 "The Thunderstorm"은 Ostrovsky와 모든 러시아 드라마의 걸작 중 하나로 간주됩니다. 결국 저자 자신은 이렇게 평가한다. 창조적 행운. Goncharov에 따르면 "The Thunderstorm"에서는 "그림이 진정되었습니다. 국민 생활타의 추종을 불허하는 예술적 완성도와 충실도를 갖춘 도덕”이라는 점에서 이 연극은 개혁 이전 러시아를 지배했던 전제주의와 무지에 대한 열정적인 도전이었습니다.

그는 우리 눈앞에서 한편으로는 어둠과 무지, 다른 한편으로는 아름다움과 조화 사이의 대결이 힘을 얻고 있는 "어두운 왕국"의 오스트로프스키 모퉁이를 매우 명확하고 표현력 있게 묘사합니다. 이곳의 삶의 주인은 폭군입니다. 그들은 사람들을 군중으로 몰아넣고 가족을 압제하며 살아 있고 건강한 인간 사고의 모든 표현을 억압합니다. 이미 처음으로 알게 된 배우드라마에서는 양측 간의 갈등이 불가피하다는 것이 분명해집니다. 구질서의 지지자들과 신세대 대표자들 사이에서 진정으로 강한 인물과 약한 인물이 모두 눈에 띄기 때문입니다.

이를 바탕으로 내 작업의 목적은 A.N. Ostrovsky의 드라마 "The Thunderstorm"의 주인공 캐릭터에 대한 자세한 연구입니다.

드라마 "The Thunderstorm"의 창작과 음모의 역사

드라마 A.N. Ostrovsky의 "The Thunderstorm"은 인쇄되지 않은 무대에서 처음으로 빛을 보았습니다. 1859 년 11 월 16 일 Maly Theatre에서 초연이 있었고 12 월 2 일 Alexandrinsky Theatre에서 열렸습니다. 이 드라마는 이듬해인 1860년 잡지 《독서도서관》 창간호에 게재되었고, 같은 해 3월에는 별책도로 발행되었다.

"The Thunderstorm"은 빠르게 작성되었습니다: 7월에 시작하여 1859년 10월 9일에 끝났습니다. 그리고 그것은 분명히 수년 동안 예술가의 정신과 상상력 속에서 구체화되고 성숙해졌습니다.

창조란 참으로 신비스러운 일이다 예술적 이미지? <뇌우>를 생각해보면 드라마를 집필하게 된 계기가 되었던 것들이 많이 생각나실 겁니다. 첫째, 작가의 볼가 강 여행은 그에게 새롭고 전례없는 러시아 생활의 세계를 열어주었습니다. 연극에서는 볼가 강둑의 Kalinov시에서 활동이 진행된다고 말합니다. 전통적인 도시인 Kalinov는 볼가 여행을 통해 Ostrovsky에게 잘 알려진 도시인 Tver, Torzhok, Kostroma 및 Kineshma의 지방 생활과 관습의 실제 징후를 흡수했습니다.

그러나 작가는 어떤 세부 사항, 만남, 심지어 자신이 들은 이야기, 단지 말이나 반대에 충격을 받을 수 있으며, 그것은 그의 상상 속으로 스며들어 그곳에서 은밀하게 익고 싹트게 됩니다. 그는 볼가 강둑을 볼 수 있었고 마을에서 괴짜로 평판이 좋은 지역 상인과 이야기를 나눌 수 있었습니다. 왜냐하면 그는 "대화를 분산시키는 것"을 좋아하고 지역 도덕 등에 대해 추측하는 것을 좋아하고 그의 창의적인 상상 속에서 미래를 좋아하기 때문입니다. 얼굴과 인물은 우리가 연구해야 할 "The Thunderstorm"의 영웅이 점차 나타날 수 있습니다.

가장 일반적인 공식화에서 "The Thunderstorm"의 주제 핵심은 새로운 경향과 오래된 전통 사이의 충돌, 억압받는 사람들의 영적 필요를 자유롭게 표현하려는 열망 사이의 충돌로 정의될 수 있습니다. 개혁 이전 러시아에서 만연한 성향, 관심사 및 사회, 가족 및 일상 질서.

오래된 전통과 새로운 트렌드의 대표자를 특징 짓는 Ostrovsky는 삶의 관계의 본질과 개혁 이전 현실의 전체 구조를 깊고 완전하게 드러냅니다. Goncharov의 말에 따르면 "The Thunderstorm"에서 "국가 생활과 도덕에 대한 광범위한 그림이 정착되었습니다."