러시아의 발레는 발레 그 이상입니다. 러시아에서는 발레가 유행이다...
발레는 단순한 춤이 아니다. 이것은 신화입니다. 당신의 천체와 음모, 추악한 이야기사랑, 영광, 망각.
발레는 특별한 현실입니다. 무대의 광채와 박수, 엄청난 노동, 인공인대, 부러진 갈비뼈, 진통제.
발레는 중력의 모든 법칙에 저항하는 완벽한 신체에 관한 것입니다.
발레, 그리고 일반적으로 무용은 수평적 열정을 수직적 위치로 변환한 것입니다. 이것은 육체적이고 우아하며 때로는 공격적인 성욕입니다.
발레는 아름다움이다.
너무 게으르지 않은 모든 사람은 사진가를 포함하여 발레 주제에 관심을 갖습니다. 모든 종류의 사진가를 포함합니다. 일부는 무대 뒤로 올라가고, 일부는 거울과 기계가 있는 발레 홀로, 일부는 탈의실로 올라갑니다. 어떤 사람들은 발레를 스포츠로 보고, 다른 사람들은 정적인 것과 움직이는 것, 빛과 그림자의 기하학적 형태의 조합으로 봅니다. 그리고 패션계에는 '투투'를 통해 보는 이들이 있다. 그리고 이것은 우연이 아닙니다. 발레는 본질적으로 훌륭하고 의상과 장면은 고전적인 스타일입니다. 발레 공연- 쇼의 주요 구성 요소 중 하나입니다.
이 특정 장르에서 인정을 받은 가장 유명한 패션 예술 사진작가 중 한 명은 Deborah Turbeville입니다. 그녀의 작품은 Vogue, Harper's Bazaar, Architectural Digest, Zoom 등의 출판물에 게재되었으며 고객으로는 Valentino, Ralph Lauren, Vera Wang 및 Nike가 있습니다.
그녀의 사진은 흐릿하고 우울하며 사려 깊고 매혹적인 요정 생물인 발레 소녀의 세계에 몰입되어 있습니다.
또 다른 밝은 대표발레 패션 사진의 장르는 단연 30년 동안 댄스와 패션의 변증법을 사진에 담아온 미국인 로이스 그린필드이다. 그의 사진은 비정상적으로 표현력이 풍부하고 성급합니다. 즉, 유리창에 빗방울이 치는 것입니다.
수많은 날씬한 여성 다리의 회오리 바람 발레 슈즈패셔너블한 런던 사진작가 Jan Masny의 사진 속 천상의 아름다움을 지닌 실크 드레스
물론 러시아 발레의 두 수도 중 하나인 상트페테르부르크에서는 발레 사진이 높은 평가를 받고 있다.
발레 패션 세션은 올렉 조토프(Oleg Zotov)의 상트페테르부르크 도시 공간에서 촬영되었습니다.
발레 스타 - Farukh Ruzimatova, Irma Nioradze, Diana Vishneva는 사진 작가 Anatoly Bisinbaev가 사진을 찍습니다. 그는 "연극 패션 사진" 장르에서 유럽 전문 사진가 연맹(FEP)의 인증을 받았습니다.
"화려하고, 반쯤 바람이 잘 통하고,
나는 마법의 활에 복종한다..."
"...러시아 테르프시코레를 볼 수 있을까?
영혼이 가득한 비행?"
(A.S. 푸쉬킨)
표트르 일리치 차이콥스키 - " 백조의 호수" op. 20 장면
마크 올리치 - 1974년 옴스크에서 태어난 러시아 사진작가.
연극을 졸업하고 미술 학교 Mark는 2002년부터 사진 촬영으로 바빴습니다.
마크는 늘 당했지만 고통을 겪었다 창조적 위기상트페테르부르크로 이사한 후. 그는 마린스키 극장의 세트 디자이너가 되었고 그곳에서 "무대 뒤에서" 작업을 시작했으며 극장에서 훈련하고 리허설하는 무용수들의 이미지를 만들기 시작했습니다. 그의 작업의 목적은 내부, 무대 뒤의 공간, 외부를 구분하는 경계에서 일어나는 일을 보여주는 것입니다. 대중 연설. 그의 사진을 보는 사람은 다음과 같은 차이점을 발견합니다. 평범한 사람그리고 연극의 영웅.
마크는 사진을 찍을 때 한 가지 핵심 규칙만 따르고 방해하지 마세요. 그의 카메라는 분위기를 깨뜨리지 않도록 위장되어 있다. 이를 통해 그는 마린스키 극장에서의 삶을 완벽하게 자연스럽고 사실적인 사진으로 기록할 수 있게 되었습니다.
그는 이 예술에 대한 놀라운 견해를 갖고 있으며, 그림자와 이미지를 이용한 특별한 작품을 가지고 있습니다. 아름다움뿐만 아니라 춤을 위해 헌신하는 사람들의 노력도 보여줍니다.
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그녀는 얼마나 쉽게 떠다니는지 공중 댄스! 그리고 그녀는 피루엣의 회오리바람을 일으키며 회전했습니다. 모두가 박수를 치며 감탄을 금치 못합니다. 그리고 그녀의 "Pa"를 기대하면서 침묵했습니다. 그녀의 가늘고 부드러운 손이 얽혀 있는 것... 이 폐의 떨림 "Fouette"는 매혹적입니다. 새하얀 백조가 무대 위로 솟아오릅니다. 꿈을 향해 춤을 추며 앞으로 날아갑니다. |
그리고 그 사람 안에는 얼마나 많은 은혜와 행복이 있는지... 애매함과 민감한 아름다움. 얇은 손목이 하늘을 향해 뻗어 그리고 그들은 위에서 오는 마법으로 매혹됩니다. 누구나 즉흥 연주의 신기루에 매료됩니다. 공주는 부드럽고 연약하며 뾰족한 신발을 신고 있습니다. 그리고 추측하기가 어렵습니다. 그 용이함과 재능 속에 일이 너무 많아요...! |
저작권: 알리나 루키아넨코(Alina Lukyanenko), 2012
차이콥스키 - 꽃의 왈츠
차이코프스키 - 설탕자두요정의 춤
발레는 아이들과 함께 사진을 찍을 때 좋은 아이디어가 될 수 있습니다. 자신을 동화 속 주인공으로 상상하지 않고 발레 투투와 쁘띠 슈즈를 신어 보는 꿈을 꾸지 않은 소녀는 없을 것입니다. 그러나 아시다시피 신데렐라가 공을 잡으려면 마법사의 개입이 필요합니다. 요정의 역할은 사진 작가 Alena Chrisman이 맡았습니다. "ProBalet" 프로젝트 수업에 참여하면 모든 소녀는 발레리나가 된 듯한 기분을 느낄 수 있습니다.
Alena, 당신의 프로젝트가 어떻게 탄생했는지 알려주세요.
완전히 우연히. 내 친구 하나가 작은 발레 학교를 운영하고 있는데, 여자 발레리나들을 위한 사진 촬영을 해보자는 생각을 했습니다. 고품질 사진포트폴리오용. 그리고 촬영 옵션에 대해 논의하던 중 발레리나뿐만 아니라 누구나 참여할 수 있는 사진 프로젝트에 발레가 좋은 아이디어라는 것을 갑자기 깨달았습니다.
프로젝트의 본질은 무엇입니까?
우리는 발레와 사진에 관한 교육적이고 대화형 수업을 결합했습니다. 그 결과 뮤지컬과 발레 사진동화가 탄생하게 된다.
실제로 어떻게 이런 일이 발생합니까?
ProBalet 프로젝트는 2017년 11월에 시작되었습니다. 우리는 즉시 4개의 시즌을 계획하고 각 시즌을 다른 유명 발레에 전념하기로 결정했습니다. 뮤지컬과 발레 사진 동화는 4~6세, 7~8세, 10~12세 등 연령에 따라 그룹을 구성하여 아이들이 함께 즐거운 시간을 보낼 수 있도록 진행됩니다. 발레 <호두까기 인형>으로 겨울의 문을 열었습니다. 사진 동화는 두 부분으로 구성되었습니다. 먼저 발레 사진 촬영이있었습니다. 소녀들은 발레의 음모에 대해 알게되고 발레리나 의상을 입고 자신을 발견했습니다. 발레 수업, 그리고 두 번째 부분에서는 우리가 만든 각 참가자에 대해 동화 이미지마리, 주인공발레
그렇다면 당신의 활동은 단순한 의상 사진 촬영이 아니라 발레의 세계에 실제로 몰입하는 것인가요?
네, 맞습니다. 프로젝트가 막 시작되었을 때 부모님은 가끔 묻습니다. 극장에서 발레를 볼 수 있는데 왜 발레 동화에 참여해야합니까? 사실 이것은 완전히 다른 형식입니다. 극장에서는 관객들로부터 무슨 일이 일어나고 있는지 볼 수 있지만 여기서는 액션에 참여하게 되므로 완전히 다른 느낌이 듭니다. 전문 발레리나 선생님을 초대해 아이들에게 발레 대본을 먼저 알려준 뒤 동작과 기본 발레 자세를 보여주는 안무 수업을 진행합니다. 각 수업은 아래에서 진행됩니다. 라이브 음악. The Nutcracker를 촬영하는 동안 우리는 Svetlanov Orchestra의 하프 연주자와 동행했습니다. 하프는 마술적이고 멋진 악기입니다. 아이들은 하프를 만지고 현을 만질 수 있는 기회에 기뻐했습니다.
수업 시간 내내 사진 촬영이 진행되나요?
네, 그렇기 때문에 우리는 뮤지컬과 발레 사진 동화에 대한 살아있는 이야기인 취재와 무대 장면을 모두 얻습니다. 장식가, 스타일리스트, 음악가, 발레리나 등 전문가 팀이 프로젝트를 진행하고 있습니다. 호두까기 인형 촬영을 위해 우리는 모스크바 중심부에 있는 밝고 넓은 사진 스튜디오를 선택했습니다. 창문을 통해 들어오는 자연광으로 촬영했고, 배경에 아름다운 빛을 만들어주는 화환과 양초도 가져왔습니다. 의상은 이 프로젝트를 위해 특별히 제작되었습니다. 각 소녀를 위해 작은 발레리나와 동화 속 주인공의 두 가지 이미지가 만들어졌습니다. 또한 원할 경우 어머니도 촬영에 참여할 수 있습니다. 성인용 발레 스커트와 포인트 슈즈가있었습니다. 가끔 10대 소녀들이 촬영하러 오는데, 우리는 그들을 위해 깔끔한 쇼를 준비합니다. 발레 사진 촬영전문 발레리나들의 참여로. 발레를 하는 아이들이 오면 기술적으로 더 복잡한 샷을 찍습니다.
프로젝트의 두 번째 시즌에 Igor Stravinsky의 발레 "Petrushka"를 선택한 이유는 무엇입니까?
이번 촬영은 화사한 봄 햇살과 컬러풀한 의상으로 더욱 활기차게 촬영되길 바랐습니다. 우리는 어두운 홀과 크고 밝은 창문이 있는 대조되는 사진관을 선택했습니다. 임무는 반복되지 않고 매번 새로운 것을 구현하기 위해 가능한 한 많은 다양한 사진을 얻는 것이 었습니다. 창가의 햇빛과 역광을 활용한 작업이 가능했고, 그 결과 겨울사진동화와는 사뭇 다른 사진들이 탄생했다.
포토존을 마련했습니다. 연극 풍경, 발레리나들이 발레 <페트루슈카> 대본을 바탕으로 인형극을 선보이고, 부활절 박람회 주변에서 사진 촬영도 진행됐다. 아이들은 살아있는 토끼, 닭과 함께 사진을 찍으며 아이들에게 많은 감동을 선사했습니다. 이어 핑크색 발레 스커트로 갈아입은 소녀들은 발레 바레에서 화보 촬영을 이어갔다. 전통에 따르면 우리는 음악가를 초대했는데 이번에는 바이올린이 반주와 함께 수업이 진행되었습니다.
소년과 아빠가 당신에게 오나요?
물론 엄마와 딸이 더 자주 오죠. 한 소년이 여동생과 함께 왔을 때, 그는 매우 어른스러운 태도로 여동생의 손을 잡고 복도로 데리고 들어갔습니다. 사실, 그는 더 이상 관심이 없었습니다 발레 레슨, 그리고 하프, 그는 거의 전체 수업 동안 악기를 떠나지 않았습니다.
에너지, 강인함, 아름다움, 감정 - 프레임 속에 얼어붙은 춤은 항상 감탄을 불러일으킵니다. 이것이 바로 수많은 현대 사진가들이 댄서들과 함께 작업하는 이유이며, 매년 점점 더 많은 흥미로운 사진 프로젝트가 등장하고 있습니다.
사진작가와 춤
하지만 클래식을 좋아하신다면 현대 발레, 그렇다면 댄스를 다루는 다른 사진작가에게도 관심을 갖게 될 것입니다. 어떤 사람들은 발레리나 프로젝트와 동일한 원리를 공언하고 무용수들을 도시 환경에 배치하는 반면, 다른 사람들은 스튜디오 조건에서 움직임의 아름다움과 이상적인 신체 라인에 초점을 맞춰 예술 작품을 촬영합니다.
세계에서 가장 큰 갤러리에서 전시회를 개최하는 최고의 사진가 중에는 모스크바 사진가 Alexander Yakovlev가 있습니다. 알렉산더는 극단과 함께 일합니다 볼쇼이 극장, 그리고 고전 러시아 발레의 아름다움을 좋아한다면 구독할 가치가 있습니다 인스타그램(놀라운 작품이 많이 포함되어 있습니다).
춤의 끝없는 아름다움을 포착하는 세계 최고의 사진작가 7인
바딤 슈타인
켄 브로와(뉴욕시티발레단)
오마르 로블레스
알렉산더 야코블레프
로이스 그린필드
리사 토마세티
데인 시타기( 발레리나 프로젝트)
Darian Volkova는 자신의 웹사이트에 “발레는 제가 살고 있는 세상입니다. 그렇기 때문에 무용수들이 보는 대로 이 세상을 보여줄 수 있습니다.”라고 Darian Volkova는 말합니다. 그녀의 사진은 청중의 영혼을 감동시킵니다. 왜냐하면 각 사진이 믿을 수 없을 만큼 아름답기 때문입니다. , 우아하면서도 끝까지 듣고 싶은 이야기를 담고 있습니다.
“나는 무용수만이 할 수 있는 것처럼 춤을 느끼고 보고 사진을 찍을 수 있습니다.”라고 발레리나는 자신에 대해 말합니다. 그리고 시청자가 직접 들여다 볼 수 있는 기회를 갖게 된 것은 참으로 놀라운 기적이자 놀라운 영광입니다. 인생의 비하인드 스토리발레 공연 중에 시청자는 자신의 역할을 수행하는 댄서의 움직임의 줄거리, 가소성 및 아름다움을 따릅니다. Darian의 사진에서는 발레 분위기 자체의 마법, 공연을 위한 고되고 힘든 준비, 공연 제작에 참여하는 모든 사람의 놀라운 우아함과 아름다움 등 훨씬 더 많은 것을 볼 수 있습니다.
다리안은 공부 중이에요 클래식 발레거의 평생 동안 그녀는 댄스 수업을 듣기 시작했을 때 겨우 7살이었습니다. 사진의 경우, 25세 소녀는 비교적 최근에 남자친구가 그녀에게 캐논 카메라를 주면서 이러한 재능을 발견했습니다. 필름 카메라였기 때문에 Darian은 모든 프레임의 가치를 빠르게 깨달았습니다. 지금도 소녀가 디지털 카메라로 촬영할 때 프레임에 존재하는 모든 것의 조화로운 느낌은 여전히 존재합니다. 마치 Darian이 사진을 찍을 기회가 단 한 번 밖에 없었고 처음에 완벽하게 시도한 것처럼 보입니다.
L"오페라 가르니에 파리. 사진: Darian Volkova.
Darian이 어떻게 모든 일을 따라잡을 수 있는지 정말 놀랍습니다. 여느 발레 댄서처럼 그녀도 끊임없이 훈련을 해야 하고, 때때로 공연을 위해 여기저기 돌아다녀야 합니다. 다른 나라, 그리고 이 외에도 소녀는 사진으로 자신의 블로그를 관리하고 있습니다. 영혼의 발, Instagram(현재 구독자 수 128,000명 이상)은 거의 매일 새로운 사진이 표시됩니다. 또한 Darian은 역사를 연구합니다. 발레 사진발레 촬영에 대한 마스터 클래스를 진행합니다.
