Alice mon cantante biografia vita personale. La cantante Alice mon ha parlato del dramma familiare. Dall'orfanotrofio alle stelle, o l'orfano di Orenburg

(1964-08-15 ) (55 anni)

Alisa Vladimirovna lun(nome di nascita - Svetlana Vladimirovna Bezukh; genere. Slyudyanka, 15 agosto 1964, regione di Irkutsk, URSS) è una cantante pop sovietica e russa diventata popolare alla fine degli anni '80 dopo aver cantato la canzone "Podorozhnik". La seconda ondata di popolarità è stata associata al suo successo del 1997 "Almaz".

Biografia

Nato il 15 agosto 1964 nella città di Slyudyanka, nella regione di Irkutsk.

Ha studiato alla scuola n. 4 a Slyudyanka. Ha studiato bene, era una studentessa attiva, era membro del comitato Komsomol della scuola e ha condotto e organizzato eventi culturali. Cantava bene, componeva canzoni lei stessa, creava un ensemble a scuola, amava ascoltare le canzoni del cantante ceco Karel Gott, imitava Alla Pugacheva, eseguendo le sue canzoni.

Fin dai tempi della scuola aveva un carattere difficile. A volte esplodeva addirittura se non facevano qualcosa come voleva. Lei era la proprietaria. Ma allo stesso tempo, i compagni di scuola ricordano Alice come una ragazza molto comprensiva; era felice di aiutare i suoi compagni di classe con i loro studi. La futura star era molto ben sviluppata fisicamente: partecipava costantemente alle Olimpiadi sportive, faceva parte della squadra di basket della scuola. E amava infinitamente sua nonna. La trattava molto gentilmente ed era costantemente al suo fianco.

Nel 1988 fu pubblicato l'album "Take My Heart". Comprendeva anche la canzone "Plantain", che divenne il primo successo della cantante dopo la sua esibizione nel programma "Song-1988". Il festival ha portato all'artista un premio del pubblico e popolarità in tutta l'Unione.

Alla fine degli anni '80 ebbe luogo il primo grande tour del gruppo Labyrinth.

Nel 1991, è diventata vincitrice del diploma al concorso "Midnight Sun" in Finlandia, in cui ha eseguito due canzoni: una su

Alisa Mon è nata a Slyudyanka (regione di Irkutsk), data di nascita – 15/08/1964. Ha studiato a scuola regolare, era un membro del Komsomol. La ragazza aveva una voce ben allenata, intonazione perfetta. Al liceo scrivevo canzoni e creavo un ensemble.

I genitori non hanno prestato attenzione alle capacità della figlia, quindi non ha un'educazione musicale, ma la famiglia è sempre stata un supporto affidabile per Alice. Oltre alla musica, la ragazza era coinvolta nello sport, aveva eccellenti caratteristiche fisiche e giocava per la squadra di basket della scuola. Era un'attivista e ha partecipato a eventi cerimoniali.

Dopo la scuola, Alisa ha studiato alla scuola di musica di Novosibirsk e ha iniziato a cantare nei ristoranti. La ragazza è stata invitata all'ensemble jazz della scuola. Alisa non è riuscita a completare i suoi studi; è diventata solista del gruppo “Labyrinth”, creato sulla base della Filarmonica di Novosibirsk.

Carriera

Tutto tempo libero Alice si è dedicata a lavorare in un gruppo musicale. Nel 1987 è apparsa in TV nel programma “Morning Mail” con la canzone “I Promise”. Nel 1988 Esce il primo album “Take My Heart”. La canzone "Plantain-Grass" divenne molto popolare; nel 1988, alla "Song of the Year", Alisa ricevette il premio del pubblico per questo. Inizialmente era previsto che la composizione sarebbe stata eseguita da E. Semyonova, ma lei ha rifiutato dopo aver ascoltato l'esibizione della sua collega.

Il solista di "Labyrinth" diventa famoso, la compagnia Melodiya offre al gruppo di registrare un disco. Le stazioni radio invitano i membri del team a trasmettere. Durante una delle interviste, Svetlana ha inventato lo pseudonimo di Alisa Mon, poi ha cambiato ufficialmente nome e cognome e ha ricevuto un nuovo passaporto.

Il gruppo è andato in tournée in URSS, sono apparse le canzoni per il nuovo album "Warm Me". Nel 1991 Alisa ha ricevuto un diploma in un concorso in Finlandia, ha dovuto padroneggiare il finlandese e l'inglese. Quindi la squadra ha lavorato negli Stati Uniti per un anno.

Nel 1992 Alice Mon tornò in campagna, apparve festival internazionale"Passo verso il Parnaso" Successivamente, si sono verificati cambiamenti nella sua biografia. Parte per la sua città natale, poi si trasferisce ad Angarsk, dove lavora come manager presso il Palazzo della Cultura.

Alice continua a scrivere canzoni. Un giorno uno dei suoi fan ha ascoltato la canzone "Almaz" e ha suggerito di registrare una cassetta. In futuro, gli artisti di Mosca sono venuti al centro culturale dove lavorava Alisa e hanno portato con sé il nastro. Tra 10 giorni Alisa ha ricevuto una chiamata e le è stato offerto di realizzare un video e pubblicare un disco.

Nel 1995 Alice Mon ritorna nella capitale nel 1996. è apparsa la hit "Almaz". Poi ha pubblicato 3 dischi, ha cantato a feste private, in discoteche, è apparsa in TV e ha preso parte a concerti. Nel 2005 È stato pubblicato l'album "Le mie canzoni preferite". Nel 2017 è apparsa la canzone "Rose Glasses".

Vita personale

Il primo marito di Alice fu V. Marinin, chitarrista del gruppo Labyrinth, il matrimonio non durò a lungo; Poi sposò il caposquadra S. Muravyov. Alisa ha 20 anni meno di Sergei. Nel 1989 avevano un maschio, lo chiamavano Sergei. Il matrimonio si sciolse, il marito si rivelò un vero despota.

Alice non si sposò mai più, ma ebbe una lunga relazione con un certo Mikhail, un uomo di 14 anni più giovane del cantante. Il figlio del cantante è diventato un musicista.

Alisa Vladimirovna Mon (il vero nome è Svetlana Vladimirovna Bezukh). Nato il 15 agosto 1964 a Slyudyanka Regione di Irkutsk. Cantante pop sovietica e russa.

Svetlana Bezukh, che divenne ampiamente conosciuta come Alisa Mon, è nata il 15 agosto 1964 nella città di Slyudyanka, nella regione di Irkutsk (110 km da Irkutsk).

Fratello - Vladimir Vladimirovich Bezukh.

Fin dalla tenera età amava cantare, iniziò imitando famosi artisti sovietici. I suoi idoli erano il cantante ceco Karel Gott e.

È interessante notare che, nonostante le sue buone capacità vocali e il suo udito, non ha studiato in una scuola di musica. Ma si è esibita attivamente in vari eventi scolastici in cui era richiesto di cantare canzoni. Fin dagli anni scolastici ho iniziato a comporre canzoni da solo.

Ha anche praticato sport e ha giocato per la squadra di basket della scuola.

Laureato in lei città natale scuola numero 4.

Nel 1983 è entrata nel dipartimento pop della scuola di musica di Novosibirsk. Allo stesso tempo, ha lavorato part-time come cantante nei ristoranti della città.

Nel 1985 diventa solista orchestra jazz scuole. Tuttavia, successivamente se ne andò istituzione educativa senza ricevere l'istruzione secondaria.

Dal 1986 al 1989 ha lavorato nel gruppo “Labyrinth” sotto la direzione di Sergei Muravyov alla Filarmonica di Stato di Novosibirsk, svolgendo contemporaneamente un lavoro da solista. Poi ha preso lo pseudonimo di "Alice Mon" - simile a "Mona Lisa". Successivamente ha trasformato il suo pseudonimo nel nome e nel cognome, scritti sul suo passaporto.

Nel 1987, è apparsa per la prima volta in televisione: ha fatto il suo debutto nel programma "Morning Mail" con la composizione "I Promise".

Nel 1988 fu pubblicato il primo album di Alice Mon, "Take My Heart". Tra gli altri, includeva la canzone "Plantain", che divenne il primo successo della cantante dopo la sua esibizione nel programma "Song-1988". Il festival ha portato all'artista un premio del pubblico e popolarità in tutta l'Unione.

Alice Mon - Erba di piantaggine

Dopo la canzone "Plantain", la fama di tutta l'Unione è caduta su di lei. Il gruppo Labyrinth è riuscito a firmare un contratto con la compagnia Melodiya per registrare un album. Le stazioni radio l'hanno invitata a trasmettere.

Alla fine degli anni '80 ebbe luogo il primo grande tour di Alice Mon e del gruppo Labyrinth. Durante il tour sono apparse nuove canzoni: "Hello and Farewell", "Bird in a Cage", "Long Road". Sono stati inclusi nel secondo album solista di Alice Mon, "Warm Me".

Nel 1991, Alisa Mon è diventata vincitrice del diploma al concorso Midnight Sun in Finlandia, dove ha eseguito due canzoni: una in finlandese e l'altra in inglese.

All'inizio degli anni '90 lasciò il palco, tornò a Slyudyanka, poi si recò nella città di Angarsk nella regione di Irkutsk, dove lavorò come direttrice artistica della Casa della Cultura Energetik.

Nel 1993 riprende la sua carriera artistica.

Nel 1997 ha registrato il massimo famosa canzone“Almaz” e ne ha girato un video. Poi sono stati pubblicati diversi album del cantante con una serie di composizioni che sono diventate popolari: "A Day Together" ("Blue Airship", "Strawberry Kiss", "Snowflake"), "Be Sad with Me" ("Untruth", " I guai non sono un problema”, “Ecco e basta”), “Balla con me” (“Orchidea”, “Non si sa mai”, “Sii mio”). Sono stati girati videoclip per le canzoni "Blue Airship" e "Become Mine".

Alisa Mon - Diamante

Nel 2005, il cantante ha registrato l'album "My Favorite Songs", che, oltre alle nuove uscite, includeva brani popolari degli anni passati. Negli anni 2000, il cantante divenne anche studente presso l'Istituto di Cultura e si laureò in produzione di massa.

Il 12 maggio 2004, al Cremlino, Alice Mon ha ricevuto il premio onorario del Consiglio dei premi pubblici della Russia "Best of the Best".

Vive a Mosca. A volte appare in televisione, si esibisce in eventi aziendali, nonché in discoteche e ristoranti.

“Continuano a chiedermi: “Vivi in ​​America?” Sì, non vivevo lì! Una volta sono andata in tournée, la seconda volta abbiamo girato un video per la mia hit “Almaz”, perché dovrei partire?

L'artista appare raramente in TV; la cantante rifiuta lei stessa molte trasmissioni televisive. Alisa Mon è stata invitata allo spettacolo "Sei una Superstar", dove molti dei suoi colleghi famosi si sono riaffermati. Ma lei ha rifiutato: "Sono stata una delle prime persone invitate a quel progetto, ma quando ho letto la sceneggiatura, ho capito che non avrei partecipato. Mi sembrava che fosse tutto inventato con un cinismo speciale".

Altezza di Alice Mon: 169 centimetri.

Vita personale di Alice Mon:

È stata sposata due volte.

Il primo marito è Vasily Marinin, chitarrista del gruppo Labyrinth.

Il secondo marito è Sergei Muravyov, compositore e produttore del gruppo Labyrinth (ha scritto la canzone "Podorozhnik").

Il matrimonio ha dato alla luce un figlio, Sergei Sergeevich Muravyov, il 14 novembre 1989. Anche il matrimonio si sciolse rapidamente, secondo la cantante, suo marito usò spesso violenza contro di lei.

Il figlio è un musicista, si esibisce in discoteche, suona il blues, scrive poesie e insieme a sua madre Alisa Mon ha registrato la canzone “Say Love”. Il figlio è sposato, il nome di sua moglie è Daria.

Sergei - figlio di Alice Mon

"Per me non esiste il tradimento. Percepisco sempre l'uomo che mi sta accanto come una persona libera. E ammettere il tradimento significa riconoscere un senso di appartenenza verso un'altra persona. Per me il tradimento è se una persona vicina per me racconta agli altri il mio segreto Ma questo è più un tradimento Anche se non capisco quando un uomo vive con sua moglie e va a letto con gli altri, cosa le succede - crede l'artista.

Discografia di Alice Mon:

1988 - Prendi il mio cuore
1989 - Tienimi al caldo
1997 - Diamante
1999 - Una giornata per due
2002 - Un giorno per due (ristampa)
2002 - Diamante (ristampa)
2002 - Sii triste con me
2002 – Balla con me
2005 - Le mie canzoni preferite

Canzoni di Alice Mon:

Piantaggine-erba
Diamante
Sono ai tuoi piedi
Due palme, teneri gatti
prometto
Ah, mamma!
Occhiali rosa
Non abbandoniamo i nostri!
Bacca - Lampone
Mi manchi
Diventa mio
Lui e lei
Yo-Moyo
Freddo
Fazzoletto
Fermati, Sentimento
Mi arrenderò, lo adorerò
Dirigibile blu
Farfalla
Fiocco di neve
Ciao e arrivederci
Dolove
Sono preoccupato
Voce
Voi
Ninna nanna
Tu sei la mia luce
Fermati, Taxi
Tocca con i palmi caldi...
Buon Anno
Scaldami
Non sono una bambola (A. Mon)
Giorno per due
Barista
Marzo umido

Oggi vi diremo chi è Alice Mon. La sua biografia sarà discussa di seguito in grande dettaglio. Si tratta di su sovietico e russo cantante pop, poeta e compositore. Il vero nome della nostra eroina è Svetlana Vladimirovna Bezukh. Attualmente vita creativa artisti si svolge presso sedi aziendali e club.

Infanzia e gioventù

Quindi la nostra eroina di oggi è Alice Mon. La sua biografia è iniziata nella regione di Irkutsk, nella città di Slyudyanka. Lì è nata nel 1964, il 15 agosto. La futura artista ha trascorso la sua infanzia sulle rive del Lago Baikal. Ha studiato in una scuola superiore normale. La futura cantante Alisa Mon è già presente primi anni stupiva gli insegnanti con la sua voce, ma nessuno poteva immaginare come la nostra eroina sarebbe stata in grado di sviluppare questo talento. La ragazza era un membro del Komsomol e studiava bene. Ha iniziato a comporre poesie e musica nel Scuola superiore. È diventata la creatrice dell'ensemble scolastico. Il gruppo più spesso suonava il repertorio del suo preferito. Alla nostra eroina piaceva comporre qualcosa e anche suonarlo strumento musicale- pianoforte. I genitori non hanno prestato sufficiente attenzione a queste capacità della figlia, quindi l'artista non ha un'educazione musicale, sebbene abbia un tono assoluto. La cantante ammette di non essere offesa dalla sua famiglia per questo, dal momento che mamma e papà sono sempre stati un supporto e un sostegno affidabili. Inoltre, la ragazza aveva carattere forte e poteva prendersi cura di se stessa. Aveva ottime caratteristiche fisiche. Era spesso invitata a competizioni sportive come partecipante.

E tutto è iniziato così bene...

Successivamente, parliamo di come Alice Mon ha iniziato la sua vita indipendente. La sua biografia è continuata nella città di Novosibirsk. La nostra eroina è andata lì all'età di 19 anni per studiare in una scuola di musica. Ha scelto il reparto varietà. La ragazza non è riuscita a diplomarsi in questo istituto scolastico. Gli insegnanti le hanno dato un verdetto: incompetenza. È così che Alice Mon ha completato la sua formazione. Le sue canzoni iniziarono presto a suonare nei ristoranti. Lì ha iniziato a esibirsi in jazz. Inoltre, la nostra eroina ha avuto esperienza di studio presso istituti pedagogici, politecnici e medici. Tuttavia, si rese presto conto che stava facendo la cosa sbagliata. Nel periodo 1986-1989, il cantante è stato il cantante principale di un gruppo chiamato "Labyrinth". La squadra è stata creata alla Filarmonica di Novosibirsk da S. Muravyov, l'ex marito della nostra eroina. Nel 1987 fu pubblicato il suo album di debutto da solista "Take My Heart". Una delle canzoni di questo disco - "Plantain Grass" - divenne un successo durante la fine della perestrojka. Recentemente, la cantante ha notato che questa composizione era originariamente destinata a Ekaterina Semenova. Il cantante ha inventato uno pseudonimo prima di registrare il disco presso la compagnia Melodiya. A quel tempo era molto vicina alla seconda metà dello pseudonimo e nacque più tardi, durante un'intervista radiofonica. Doveva dare il suo cognome. Ha detto Mon, che è un derivato di Monna Lisa. Il debutto del cantante in televisione ebbe luogo nel 1987. È successo nel programma "Morning Mail". Lì ha eseguito la canzone "I Promise".

Rientro nella capitale

Ora ti diremo come Alice Mon ha ottenuto il maggior successo. Le sue canzoni "Almaz" e "Plantain" sono diventate successi popolari. La prima delle composizioni elencate è stata scritta ad Angarsk. Presto il cantante arrivò a Mosca. Un imprenditore locale l'ha aiutata in questo. Ha dato la somma di denaro richiesta per le riprese e la promozione del video. Nessuno aspettava Alice a Mosca. Inoltre non credevano al suo ritorno miracoloso. Anche alla Soyuz, lo studio in cui è stato portato per la promozione nuovo materiale, erano scettici sulla possibilità di acquisire fama nazionale.

Vita personale

Entrambi i mariti della nostra eroina sono associati alla squadra Labyrinth. Il primo è stato Vasily Marinin, il chitarrista di questo gruppo. Il secondo è Sergei Muravyov, produttore e compositore. La cantante ammette di amare moltissimo suo marito. Tuttavia, non poteva sopportare a lungo gli attacchi tirannici di quest’uomo. Dopo la nascita di suo figlio, che si chiamava Sergei, il marito iniziò a costringere la nostra eroina a eseguire esclusivamente il suo materiale.

Modernità

Nel 2015, la nostra eroina ha subito due terribili shock: sua nonna è morta e presto suo padre ha lasciato questo mondo. La madre del cantante è incredibilmente preoccupata per questo. Sua figlia cerca di sostenerla in tutto. Nonostante i tempi difficili, la nostra eroina ha presentato una canzone chiamata "Stop, Taxi!" La cantante si controlla, quindi ha un bell'aspetto e una figura meravigliosa. Ora è attivamente in tournée. Si offende se viene definita un'artista retrò. La nostra eroina viene talvolta paragonata alla stessa E. Piaf. Il punto è che presenta ciascuna delle sue composizioni come una vera e propria mini-performance. È ancora invitata a vacanze ed eventi aziendali. Qualche tempo fa, la nostra eroina ha ricevuto un'istruzione superiore. Si è laureata all'Università di Cultura e Arti di Mosca, scegliendo di specializzarsi nella regia di eventi pubblici. Ora sai chi è Alice Mon. La sua biografia è stata discussa in dettaglio sopra.

A metà degli anni Novanta e all'inizio degli anni 2000, nel nostro paese c'erano molti idoli pop. Basta guardare la creatività di Andrei Gubin o del gruppo Ladybug. Molti dei loro successi saranno ricordati per il resto della nostra vita. Hanno ancora dei fan, nonostante il fatto che gli interpreti dei famosi successi siano scomparsi da tempo. Nel giorno del compleanno della cantante Natalya Vetlitskaya, la Festa della Donna ha scoperto cosa è successo alle venti più grandi artisti popolari di quel tempo.

Natalia Vetlitskaja, 2010

Foto di Starface

Partenza inaspettata

L'ex solista del popolare gruppo "Mirage" è riuscito per molti anni a occupare la nicchia di una bionda cantante sexy nel mondo dello spettacolo domestico. E gli scatti con la gonna rialzata del video di Playboy sono diventati uno dei simboli degli anni Novanta. Natasha ha pubblicato un paio di album che sono stati letteralmente spazzati via dagli scaffali dai fan, e poi improvvisamente sono scomparsi dagli occhi del pubblico.

C'erano molte ragioni per cui la diva pop lasciò il palco. Ha lasciato il mondo dello spettacolo in silenzio, senza dare un concerto d'addio e senza dare spiegazioni al pubblico. La scomparsa di Natalya Vetlitskaya, che ha compiuto 50 anni nell'autunno del 2014, è stata una sua decisione consapevole.

Nascita di una figlia

Vetlitskaya ha deciso di cambiare radicalmente la sua vita dopo la nascita di sua figlia Ulyana nel 2004. Secondo una fonte vicina alla cantante, lei avrebbe voluto interrompere la gravidanza. È stata convinta a lasciare il bambino dal produttore Viktor Yudin, che è diventato ultimi anni il suo braccio destro e il suo caro amico. Il nome del padre del bambino, Vetlitskaya, fino ad oggi non è stato reso pubblico.

Nuova vita in Spagna

Inoltre, dopo la nascita di sua figlia, la diva pop ha deciso di lasciare non solo il palco, ma anche la Russia. Quando Ulyana aveva quattro anni, si trasferirono a vivere per sempre nella soleggiata Spagna.

Oggi Natasha cerca di non attirare l'attenzione dei giornalisti, alleva sua figlia e non ama commentare il suo passato. Anche se nella sua vita personale c'era anche molto eventi interessanti- ad esempio, un matrimonio di dieci giorni con Yevgeny Belousov, una relazione con l'oligarca domestico Kerimov (che, come hanno detto i giornalisti, le ha regalato un aereo). Ma se Vetlitskaya sceglieva esclusivamente i ricchi e famosi, oggi è sposata con il suo mentore di yoga.

Andrej Gubin

Ragazzo vagabondo

Era uno dei preferiti delle studentesse e le cassette con i suoi successi venivano vendute come il pane. Il suo aspetto angelico e la sua voce hanno spezzato il cuore di più di una ragazza, e canzoni come "Tramp Boy" o "Winter Cold" sono state ascoltate in tutto il paese.

Tutto è cambiato nel 2007, quando Gubin è improvvisamente scomparso dagli schermi televisivi. Hanno detto che il cantante aveva problemi con l'alcol a causa di amore non corrisposto alla ragazza. E qualcuno ha addirittura affermato di aver lasciato la Russia. Per chiarire la situazione dobbiamo tornare indietro nel tempo.

Primo album

La sua carriera musicale è iniziata alla fine degli anni ottanta, non senza il sostegno di suo padre, Viktor Viktorovich Gubin, ex ricercatore e un fumettista, e all'epoca vicepresidente della Borsa russa delle merci e delle materie prime, proprietario di diversi studi di registrazione.

Il primo album professionale di Andrey fu pubblicato solo nel 1995, dopo che Gubin incontrò il famoso musicista Leonid Agutin. Questo album portava il nome della canzone di debutto del cantante, "Tramp Boy", e conquistò molto rapidamente la vetta di tutte le classifiche di popolarità.

Scomparsa improvvisa

Tuttavia, dopo la sua ascesa senza precedenti nella seconda metà degli anni Novanta, Andrei improvvisamente scomparve dalla vista. Il picco della sua popolarità arrivò nel 2000, quando Andrei visitò non solo le città della Russia, ma anche gli Stati Uniti, Israele, Germania, Azerbaigian, Lettonia, Kazakistan e Uzbekistan. Successivamente, Gubin non ha tenuto nuovi concerti, anche se ne ha pubblicato un altro nuovo album e una raccolta delle sue migliori canzoni.

La morte del padre

Il declino dell'attività creativa di Andrei è senza dubbio associato al peggioramento della salute di suo padre, che non solo ha aiutato suo figlio a entrare nel mondo dello spettacolo, ma lo ha anche costantemente sostenuto, dirigendo in gran parte la carriera del cantante. Dopotutto, Andrei, secondo i suoi colleghi, aveva un carattere molto gentile e aveva bisogno del controllo paterno.

La morte di Viktor Viktorovich nel 2007 ha portato alla virtuale cessazione dell’attività creativa di suo figlio. Per qualche tempo, i fan, per inerzia, si sono interessati agli alti e bassi del loro eroe, e poi lentamente hanno cominciato a dimenticarlo.

Andrey Gubin, 2008

Foto di Starface

Malattia

Poi si sparse la voce che ad Andrei era stata diagnosticata la malattia sistema nervoso, che ha causato costante forte dolore nella zona del viso. I medici hanno aiutato a superare la crisi mentale. Dice di essere stato curato due volte nella clinica delle nevrosi.

Ora

Oggi Andrei ha già più di 40 anni. L'ex idolo conduce una vita solitaria a Mosca, ha guadagnato un peso notevole, ma sogna ancora di tornare sul palco.

“Adesso ho un brutto aspetto, ecco perché non mi esibisco. Se mi rimetterò in forma, mi esibirò sicuramente, ma non sono ancora pronto", dice il cantante. "Scrivo musica tutto il tempo, compongo poesie, ma per me stesso alleno la mia anima."

Popolarità

Alexander Aivazov è noto al grande pubblico come Sasha Aivazov come cantante pop degli anni '90, che poi ha cantato la hit "Lilies" e "Butterfly Moon". Cantante popolare ma sottovalutata dalla critica, Sasha Aivazov è diventata famosa nel 1989. Allo stesso tempo, suonò il suo primo successo, "Lily". L'immagine di un'adolescente romantica che canta canzoni sincere e semplici sull'amore è stata confermata dai primi due album: "Non essere triste" e "Dove sei?"

La super hit "Ti prego, non piangere" diventa, per così dire, un addio al periodo adolescenziale del cantante. La canzone porta la maturata popolarità tutta russa di Aivazov, che sarà presto confermata dal terzo album. È stato pubblicato alla fine del 1996 e in esso Sasha appare anche come compositore. “Butterfly Moon”, “Time River”, “It’s Just a Game” sono le hit indiscusse dell’ultima uscita.

In generale, il disco risulta avere molto successo grazie alla forza delle melodie, alla leggerezza e all'eccitazione dell'esecuzione e alla sintesi molto colorata di flamenco, rockabilly e musica pop. E lo stesso Alexander maturo e maturato appare nelle vesti di una sorta di macho che piace ai fan, per nulla ricordante del Sasha del passato, liricamente toccante.

Nel 1998, i "remixer" alla moda, in particolare Roman Ryabtsev, DJ Valdai, hanno realizzato versioni dance di "Butterfly Moon". L'esecutore stesso ha un notevole crisi creativa- Avendo trovato il proprio stile in "Butterfly Moon", Aivazov ha nuovamente intrapreso gli esperimenti. E alla fine si è trasformato in un normale cantante pop, solo che, a differenza di molti suoi colleghi, non si è più promosso in televisione e alla radio.

Anche il suo nuovo successo "I'll Unravel You", apparso nell'autunno del 1998, non ha impressionato. E nel 1999, Alexander Aivazov, ahimè, che non ha sviluppato il successo di "Butterfly Moon", sfortunatamente per i fan, ha lasciato le classifiche.

Alexander Aivazov al concerto “Legends of Retro FM”, 2012

Foto di Starface

Alcolismo

L'artista non ha mai nascosto il fatto che raramente ha rapporti amichevoli con l'alcol. Aivazov amava sedersi con gli amici davanti a una bottiglia bianca e non rifiutava quasi mai un bicchiere o due eventi sociali. A poco a poco l'abitudine si trasformò in una grave dipendenza. Il cantante, che era depresso, dimenticò completamente la sua precedente popolarità e quasi perse la sua famiglia.

Un anno fa, la moglie di Sasha, Irina, se n'è andata insieme al figlio di tre anni Nikita. Era stanca di sopportare l'ubriachezza di suo marito. Per riconquistare la fiducia di sua moglie, il cantante 41enne si è recato in una clinica per la cura della droga.

"Ero così ubriaco che prendevo flebo ogni giorno", disse allora Alexander. – È tutta colpa mia! Ma se Ira manda un avvocato, non firmerò nessun documento. Non voglio divorziare da lei, combatterò per amore. Ho capito tutto e voglio sistemare tutto. Se mi perdona, non toccherò mai più l’alcol in vita mia”.

Riabilitazione presso la clinica per il trattamento della droga di Marshak

In ospedale, Aivazov ha combattuto coraggiosamente la sua dipendenza. Tutto per il bene di avere accanto la sua amata moglie e suo figlio. Il pensiero che prima o poi avrebbe perso la sua famiglia era per lui impensabile.

Ogni mattina in ospedale cominciava con il jogging. aria fresca nel parco dell'ospedale e dalle lezioni di yoga in reparto. Poi ha subito numerose procedure di riabilitazione e conversazioni con uno psicologo. Alla fine tutto ha funzionato! Sasha ha smesso di bere ed è riuscito a salvare la sua famiglia. Ora vive felicemente ed è impegnato nella creatività. È vero, la sua popolarità lo ha lasciato per sempre.

Riuscito in tutto

Non tutte le donne che vendevano vestiti e cosmetici nelle tende negli anni '90 sono diventate cantanti famose e proprietarie delle proprie attività serie. Irina Saltykova è riuscita in entrambi, uno dopo l'altro.

Fin dall'infanzia, Irina era determinata e bambino indipendente. Oltre alla scuola, lavorava in un club di taglio e cucito, amava lavorare a maglia e frequentava corsi di ginnastica ritmica.

Matrimonio infruttuoso

Nel 1986 accadde qualcosa nella vita di Irina incontro fatidico con il suo futuro marito Viktor Saltykov. Victor rimase colpito dalla bellezza e dal fascino di Irina. Si sposarono e un anno dopo nacque la loro figlia Alice.

Il loro matrimonio non durò a lungo. Secondo il cantante, ciò è accaduto a causa della dipendenza di Victor dall'alcol. Dopo la separazione dal marito, Irina si è messa in affari, ma il profitto era appena sufficiente per vivere, quindi Saltykova ha deciso di tornare sul palco e iniziare una carriera da solista.

Carriera da solista

Dopo l'uscita del video "Grey Eyes", l'intero paese conosceva Irina. Fu subito soprannominata un sex symbol e una nuova stella nascente. Con ciascuno nuova canzone la cantante ha solo rafforzato la sua popolarità.

Ha sei album in totale e ha dedicato il terzo, "Alice", a sua figlia. Carriera di attore Anche la carriera di Irina ha avuto un discreto successo: dopo aver recitato nei film "Brother-1, -2", ha ricevuto il plauso della critica.

Irina Saltykova, 2014

Foto di Starface

Attività commerciale

Ora Irina gestisce un'attività con successo, ha una casa di bellezza e stile "Irina Saltykova", la sua boutique e un salone di bellezza. Si sa poco della vita personale della cantante: ha un uomo amato, ma il cantante mantiene segreto chi sia. Le canzoni sono rimaste nella sua vita come un piacevole hobby.

Buon inizio

Le canzoni di Sergei sono diventate popolari all'inizio degli anni '90. Hanno affascinato il pubblico con la loro energia speciale. Sicuramente tutti hanno cantato "Non offendere la giovane ragazza, sposo" al karaoke. Tutto è iniziato a Mosca nel 1972.

Un semplice ragazzo di Mosca che si è laureato in una scuola di ingegneria meccanica non sognava di diventare una star. Tuttavia, il destino gli ha dato un biglietto per il mondo della musica. Tutto è accaduto grazie a una conoscenza casuale con il poeta Alexander Shaganov nel 1988.

È diventato il produttore del giovane artista di talento. Inoltre, Alexander aveva i contatti necessari in televisione. Grazie a questo, Sergei è entrato nel concorso Morning Star, anche se ha sempre cantato solo a orecchio. Le prime canzoni venivano generalmente provate alla fisarmonica. Certo, aveva il desiderio di padroneggiare notazione musicale, ma era troppo un teppista. Sono stato espulso dalla scuola di musica per cattiva condotta.

Popolarità

Dall'inizio del 1991, Sergei ha registrato con successo nuovi successi, dando concerti e andando in tournée. Qualche anno dopo, il giovane cantante litiga con il produttore Shaganov e lo lascia.

Igor Azarov diventa il nuovo produttore di Sergei. Esce l'album "Vai avanti". Il cantante inizia a lavorare nello stile della musica occidentale degli anni '50 e '60. Le sue opere sono state influenzate da artisti importanti come Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima. Durante questo periodo, il cantante, che stava perdendo popolarità, fece persino pace con Alexander Shaganov. Il terzo album, "Like the First Time", include diverse canzoni basate sulle sue poesie. Tuttavia, il tentativo di Chumakov di esibirsi musica occidentale fallito. L'album fu un completo fallimento e Chumakov scomparve dagli schermi.

Sergej Chumakov, 2012

Wikipedia fotografica

Lasciando il palco

Si diceva che Alla Pugacheva avesse aiutato Chumakov a salire sul palco e a lasciarlo. Dicono che la canzone "Non farmi del male, sposo", che rese famoso Chumakov, era originariamente destinata all'allora favorito della Diva, Sergei Chelobanov. Per questo, Pugacheva si è offeso e ha “chiuso” il percorso di Chumakov verso lo spettacolo.

"Alla Pugacheva mi ha gentilmente invitato a cantare ai suoi "incontri di Natale", dice Chumakov. “Subito dopo sono stato bombardato da offerte di tour. Per quanto riguarda la canzone, non sapevo che Shaganov l'aveva scritta prima per Chelobanov e che Chelobanov l'aveva già cantata. Pertanto, quando Pugacheva mi ha detto: "Sergei, non cantare più questa canzone", ero indignato. Dopotutto, la canzone è diventata popolare proprio durante la mia esibizione. Ho risposto ad Alla Borisovna: “Come posso non cantare? Cosa dovrei rispondere alla gente: mi avete proibito di cantare o ho perso la memoria?” E ha continuato a eseguirlo. Ma non credo di essere scomparso dagli schermi per questo. Non potevo semplicemente pagare somme così ingenti per trasmissioni come hanno fatto Pugacheva o Kirkorov”.

Ritorno

Oggi Sergei è felicemente sposato con una donna che lo sostiene in tutto. È notevolmente migliorato ed è ansioso di combattere di nuovo. Ha iniziato a registrare canzoni e si sta persino preparando a pubblicare un nuovo album nel prossimo futuro.

Dimostrazione del gruppo

Picco di popolarità

Qualunque discoteca scolastica La fine degli anni Novanta non poteva fare a meno dei successi del gruppo Demo. Alexandra Zvereva, la cantante del gruppo, non ha mai avuto capacità vocali eccezionali. Ma questo non le era richiesto.

Separarsi dal produttore

Nel 2002, Zvereva e il suo produttore Vadim Polyakov hanno rescisso il contratto con la società ARS. I clip demo iniziarono a scomparire dalle onde radio dei canali musicali. E poi la cantante ha annunciato che aspettava un bambino, e da allora non abbiamo più saputo nulla di Demo.

Sasha Zvereva, 2010

Foto di Starface

Dimostrazione ora

Si è scoperto che il gruppo Demo esiste ancora, solo con una formazione diversa. Ebbene, Sasha Zvereva registra di tanto in tanto canzoni da solista e cuce anche vestiti per il marchio di sua proprietà.

“Non abbiamo smesso di fare tournée, ho viaggiato anche in città e paesi ultimi mesi gravidanza, dice due volte la madre Sasha Zvereva. – Nel corso degli anni, Demo ha pubblicato 7 album. Il gruppo non si preoccupa della loro assenza dall'etere: il tour continua, hanno soldi per vivere. Il mio reddito principale è il mio uomo e Demo è più un hobby. Viviamo separatamente, abbiamo un club di fan e crediamo che le persone separeranno il grano dalla pula e capiranno cosa è fatto artificialmente per fare soldi e cosa è fatto con il cuore.

Ex popolarità

In precedenza, nessuno era passato senza le esibizioni di Tanya Ovsienko. grande concerto, non una sola cerimonia solenne. E oggi si sono completamente dimenticati di lei.

C'era una volta la famosa cantante Tatyana Ovsienko che aveva tutto: soldi, carriera, fama. Ma un giorno scambiò tutto questo con il sorriso felice di un bambino. Un tempo, alla ricerca di milioni, il cantante non pensava ai bambini fino a un momento.

Figlio adottivo

Un giorno il destino le regalò un incontro straordinario. Una volta Tatyana diede un concerto orfanotrofio e ha attirato l'attenzione su ragazzino, Igor. Più tardi, al cantante è stato detto che i genitori avevano abbandonato il bambino quando gli era stato diagnosticato un difetto cardiaco avanzato. Secondo gli insegnanti, Igor era un senzatetto, aveva bisogno di un'operazione molto complicata, ma l'orfanotrofio non aveva i soldi per farlo.

E poi Tatyana sembrò avere un'illuminazione, si rese conto che avrebbe potuto salvare questo bambino. Si è recata immediatamente in una delle migliori cliniche di Mosca, ha concordato l'operazione, ha pagato una somma favolosa e Igor è stato operato con successo. Quando il ragazzo si riprese dall'operazione, Tatyana lo portò a casa sua.

Ovsienko gli concesse la tutela e Igor divenne ufficialmente suo figlio. Per cucinare il porridge per il bambino e cambiare i pannolini, Tatyana abbandonò il lavoro e visse con il marito non amato Vladimir Dubovnitsky per 18 anni, per non traumatizzare la psiche del bambino con il divorzio. Probabilmente avrebbe ancora condiviso il letto con lui se non avesse trovato qualcun altro e non avesse annunciato che se ne sarebbe andato.

Tatiana Ovsienko, 2015

Foto di Starface

Nuovo amore

Ora Tatyana si sta preparando per un nuovo matrimonio. Il suo prescelto era l'uomo d'affari Alexander Merkulov. La proposta è stata avanzata molto tempo fa, ma la celebrazione ha dovuto essere rinviata: il fatto è che Merkulov ha trascorso 3,5 anni in un centro di custodia cautelare sotto inchiesta. Per tutto questo tempo, Tatyana ha sostenuto moralmente la sua amata, ha scritto lettere, trasportato pacchi e ha anche tenuto 20 concerti al mese per guadagnare soldi per gli avvocati. All'inizio di giugno, Alexander è stato dichiarato non colpevole. Il cantante 47enne lo ha incontrato in tribunale. E ora nulla impedisce agli innamorati di sposarsi. Il matrimonio è indicativamente previsto per l'autunno.

Colpo famoso

Il progetto, creato dal cantante, compositore e arrangiatore Vladimir Volenko, ha guadagnato ampia popolarità a metà degli anni Novanta. Poi è stato pubblicato l'album "Granite Pebble".

Nel 1997, "Ladybug" è diventato uno dei primi progetti della nuova grande società di produzione e audio ORT-Records, guidata dal produttore generale Joseph Prigozhin. L'etichetta di questa azienda pubblica altri due dischi del gruppo "My Queen" e "Woman of Dreams". Nel 1999, un altro successo per il progetto fu la canzone di Leonid Azbel "A Ship Up the Volga", che divenne immediatamente la seconda hit dopo "Granite Pebble". Un disco con questa traccia, oltre a diverse canzoni di Elena Vaenga scritte per “ Coccinella", pubblicato dalla Grand Records.

Cambio di formazione

Nel 2000, la composizione del gruppo cambiò radicalmente e Inna Anzorova fu sostituita da Natalya Poleshchuk, a cui Vladimir Volenko diede immediatamente lo pseudonimo di Shokoladkina per il suo eccessivo amore per i dolci. Nel 2004, una figlia, Dasha, è nata nella famiglia di Vladimir Volenko e Natalya Shokoladkina, e nel 2008, Vladimir Jr. Pertanto, durante questo periodo, il gruppo appare meno spesso nello spazio mediatico, ma continua a tenere attivamente concerti. Ultimo brillante soluzione creativaè diventato il duetto nuziale "First Dance of the Young", in cui la coppia Volenko ha coinvolto i propri figli nelle riprese del video.

Vladimir Volenko, 2012

Foto di Starface

La fine della popolarità

Negli ultimi anni il gruppo non è apparso in televisione, ma BK continua a esibirsi e registrare album.

Ecco come Vladimir commenta la situazione: “Non sono un oligarca, non sono un “blu” e non sono ebreo. Sono un semplice cittadino russo, un musicista talentuoso e laborioso, ma oggi questo non basta. Oggi per essere visibili bisogna avere investimenti milionari oppure appartenere ad un certo clan. Puoi anche avere un contratto con qualche azienda seria, dove ti faranno subito capire che il canale o il produttore sono tutto e tu non sei niente. Come persona e come artista ho preferito l'indipendenza, quindi oggi non siamo sugli schermi blu. Ma la cosa non mi dà fastidio."

Per quanto riguarda i guadagni, ce n'è abbastanza per la sopravvivenza del gruppo, ma sfortunatamente non abbastanza per lo sviluppo. Tuttavia, Vladimir non si pente davvero del suo destino. È felicemente sposato e ha due figli.

Dall'orfanotrofio alle stelle, ovvero l'orfano di Orenburg

« Tenero maggio"è un gruppo musicale cult della fine degli anni '80 - inizio anni '90. Il primo gruppo di adolescenti nell'URSS è nato nel collegio n. 2 nella città di Orenburg. Direttore musicale divenne l'autore di tutte le canzoni, Sergei Kuznetsov, che guidava l'orfanotrofio circolo musicale. UN biglietto da visita gruppo (che in seguito avrebbe cambiato diversi membri) e l'idolo di milioni di fan: Yura Shatunov, 15 anni, residente in un orfanotrofio.

“Grazie al fatto che ho trascorso la mia infanzia in un orfanotrofio, ho potuto preservarmi e non perdermi. Perché nell'orfanotrofio non amano le persone avide, non amano i furtivi, cioè non amano le persone deboli. Lì, per vivere in una comunità, è necessario rispettare alcune leggi. Altrimenti verrai espulso dalla squadra. E si è rivelata la stessa cosa vita adulta. Ma ero già pronto per questo. Non riesco a comunicare con le persone dal punto di vista del “tu non sei nessuno, ma io sono una star”. Prima di tutto devi pensare che questa persona oggi potrebbe non essere nessuno, ma tra un anno può diventare molto più figo di te. Anche se incontro persone spiacevoli, semplicemente non parlo con loro, non importa quanto sia alto il loro livello. Dico: “Mi dispiace, ma non posso, non voglio. Non mi sento a mio agio con te."

Il primo album, "White Roses", fu registrato nel febbraio 1988 su un registratore domestico e venduto da Kuznetsov a un chiosco di registrazione per 30 rubli. Pochi mesi dopo, la registrazione arrivò ad Andrei Razin (a quel tempo l'amministratore del gruppo Mirage), che realizzò una combinazione incredibile per quei tempi e trasportò Shatunov, Kuznetsov e molti altri ragazzi dell'orfanotrofio a Mosca, dove organizzò uno studio per bambini dotati “LM”. Nel gennaio 1989, il video "White Roses" fu mostrato per la prima volta sulla televisione centrale in "Morning Mail", dopo di che iniziò un vero boom in tutta l'Unione: le canzoni di "Tender May" furono ascoltate ovunque e milioni di fan impazziva semplicemente per il giovane principe dagli occhi azzurri e un'affascinante fossetta sulla guancia. Il gruppo ha raccolto il più grande sedi di concerti in tutto il paese e stabilì un record per il numero di concerti al giorno (a volte ce n'erano 5-6 al giorno).

Viaggio in solitaria e anni di oblio

Tuttavia, nonostante il successo e la popolarità travolgenti, all'inizio del 1992 il gruppo si sciolse. Il diciottenne Shatunov lascia Andrei Razin e cerca di costruire una carriera da solista. Per qualche tempo fu supportato anche da Alla Borisovna Pugacheva, che invitò Yura ad esibirsi ai suoi "incontri di Natale" nel dicembre 1992. Ma, nonostante il primo album solista "Do You Remember" pubblicato dallo studio di registrazione PolyGram Russia nel 1994 e diversi video girati, non è stato facile rimanere a galla. Trovarsi in una situazione difficile situazione di vita, Shatunov parte per vivere e lavorare in Germania, dove studia per diventare ingegnere del suono e lascia il palco per diversi anni.

“All'età di 25-30 anni ho iniziato a cercare me stesso. Poi volevo tanto in una volta, ma avevo bisogno di capire di cosa avevo davvero, veramente bisogno. E non guardare quelli intorno a te: ma questi ragazzi giovani, guidano buone macchine, con belle ragazze e così via. Cioè all'inizio li guardi e pensi: che bello, ne voglio uno anch'io, e poi ti rendi conto che questo non è affatto bello, questo non è così bello bella vita, è meglio fare qualcosa di diverso. E questo “diverso” va trovato. In quel periodo lavoravo in tanti modi, anche come amministratore di sistema. Ha lavorato molto in studio, ma non si è impegnato nella propria creatività e nella sua carriera. E ora posso dire con certezza al cento per cento che quel passo è stato davvero giusto e vero, perché ora ho tutto e anche di più: un'amata moglie, un figlio e una figlia amati, ho un posto dove vivere, ho un lavoro amore, ho tutto. IO uomo felice».

Yuri Shatunov, 2012

Foto di Starface

Ritorno dell'idolo

All'inizio degli anni 2000, Shatunov tornò comunque in Russia per continuare la sua carriera da solista e pubblicò diversi album uno dopo l'altro: "Remember May", "Leaves are Falling", "Se vuoi, non aver paura", "Registra il mio voce”, “Credo”. Nel settembre 2009, il cantante ha intrapreso un grande tour nelle città russe a sostegno di lungometraggio"Tenere maggio" Un anno dopo, Yura ha preso parte alle riprese della serie "Happy Together", dove ha interpretato se stesso. Oggi Shatunov continua a registrare canzoni e rimane uno degli artisti più ricercati nelle riserve.

“Visito la Russia molto più spesso che a casa, in Germania. Ma questo non mi impedisce minimamente di comunicare con la mia famiglia, di vedere i miei figli e di allevarli. Dopotutto c'è Skype, c'è Internet, c'è il telefono. E poi c’è l’aereo: salgo, due ore e sono a casa”.

Ho trovato la felicità personale in Germania

Shatunov ha incontrato la sua futura moglie, l'avvocato Svetlana, in Germania nel dicembre 2000: “La gente spesso chiede: credi nell'amore a prima vista ed è possibile? Forse. A me è successo esattamente così. Bastava guardarsi, tutto qui”.

Si frequentarono a lungo e decisero di sposarsi solo nel gennaio 2007, sei mesi dopo che Svetlana diede alla luce suo figlio Dennis. Sei anni dopo, il 13 marzo 2013, a Bad Homburg è nata la loro seconda figlia, la figlia Estella. Come ammette Yuri, ci sono pochissime persone vicine nella sua vita: “In realtà ci sono poche persone di cui mi fido. Infatti si possono contare sulle dita di una mano. Innanzitutto questa è Svetlana, mia moglie. In secondo luogo, Arkady, il mio regista, con il quale lavoro insieme da più di 27 anni. Bene, e un altro paio di ragazzi, amici collaudati.

Lo scorso settembre Shatunov ha festeggiato il suo 41esimo compleanno; ha continuato a vivere e lavorare in due paesi, avendo un passaporto russo e un permesso di soggiorno in Germania; A Francoforte sul Meno Yuri ha una casa, moglie e figli, ma d'estate vengono spesso con tutta la famiglia in vacanza in Russia, in particolare a Sochi, dove Shatunov ha grande casa, acquistato già nei giorni della Gara di Maggio.

Stella di Vykhino

Nella seconda metà degli anni '90, quando furono pubblicati i suoi successi principali, "Palms" e "Give Me Music", la venticinquenne Svetlana divenne molto popolare. Il video della canzone "Palms" presentava gli allora giovani studenti di teatro Maxim Averin e Leonid Barats. Nel 1997, l'album "Palms" divenne l'album più venduto dell'anno e la stessa cantante ricevette 1.350 dollari da quelle vendite da un milione di dollari. Come ha ammesso Svetlana, venuta a conquistare Mosca da Krasnoyarsk, viveva in un appartamento in affitto a Vykhino, si vestiva nello stesso mercato di Vykhino, viaggiava in metropolitana e non vedeva quasi soldi. Allo stesso tempo, furono pubblicati tre album e i tour continuarono continuamente.

"Dopo l'uscita del terzo album, ho chiesto onestamente al mio produttore Arkady Yurkevich: "Dove sono i soldi?" Ha spiegato che in tutti questi due anni abbiamo saldato i debiti per il primo album. Ma conoscevo tutti i debiti dalle sue parole, gli credevo, perché ci conoscevamo da moltissimo tempo. Avevamo un rapporto padre-figlia, ho vissuto per qualche tempo nella sua famiglia e ho preso per oro colato tutte le sue parole. Al punto che anche quando mi facevano dei regali in tournée (e allora era di moda per gli uomini togliersi una grossa catena dal collo e mettertela), io gli portavo tutto e non lasciavo un palloncino per me stessa. Ma il 1998 è diventato un anno molto difficile per me, mio ​​padre si è ammalato gravemente e le sue cure sono costate grandi soldi. E non c'era nessuno a pagare tranne me. E sullo sfondo di questa difficile situazione, ho sollevato la questione delle tariffe”.

Violenza di gruppo e morte di una persona cara

Quando scoppiò un conflitto con il produttore, per il cantante arrivarono momenti divertenti. Arkady mise i banditi contro il suo ex rione, che iniziò a chiederle la restituzione di debiti inesistenti. Non c'è stato alcun aiuto da parte di nessuno, compreso suo marito, che Svetlana sposò all'età di 18 anni. Stanca di portare tutto il carico su se stessa, Svetlana ha divorziato dal marito e, con dolore, ha finalmente rotto con il produttore. Ho provato a lavorare da solo, ma sono rimasto a galla solo per un paio d'anni.

“Ovunque dovevi pagare, ogni trasmissione alla radio e alla televisione, ogni talk show. Non potevo farlo. Inoltre, sarò onesto: a un certo punto mi sono disgustato l'idea di intrattenere ragazzini ubriachi. Ci sono state molte situazioni criminali durante il tour. Ad esempio, a Tyumen mi esibisco in uno stabilimento costoso, vengono i miei fratelli: qualcuno che guarda in giro per la città festeggia il compleanno e ha bisogno di un cantante per le vacanze. Inoltre, sono arrivati ​​​​con denaro, ma allo stesso tempo in numero di 12 persone e con armi. E dove c'era da andare? Nella stessa Tjumen una volta mi hanno rapito da un aereo”.

Poi Roerich si è incontrato amore principale la sua vita - il comandante della polizia antisommossa di Grozny Sergei, ucciso nel 2001.

“Allora mi ha circondato con tanto amore e cura, mi ha dato un tale sentimento di cura e sicurezza che ho capito: Dio non voglia che mi facciano del male domani in qualche città, tra un giorno questa città non esisterà. L'uomo non era un oligarca simpatico, non era molto ricco, ma il primo 8 marzo gli fu regalata un'auto, legata in modo toccante con fiocchi. Siamo stati insieme per tre anni, ma sfortunatamente non sono riuscita a metterlo al mondo”.

Svetlana Roerich, 2011

Foto archivio personale Svetlana Roerich

Gloria

Questa bruna alta con una voce bassa e affascinante e nome favoloso Kai è un'altra stella degli anni Novanta dimenticati. Il successo arrivò a Kai Metov nel 1992, dopo l'uscita della sua canzone comica “Mamma! Voglio essere un pioniere." E poi c’è stata la folle hit popolare “Posizione n. 2”.

Alla fine degli anni '90, Kai andò nell'ombra: continuò a fare tournée e pubblicare album, ma le sue canzoni venivano ascoltate sempre meno alla radio.

Oggi non puoi vederlo sugli schermi o ascoltarlo alla radio, ma il periodo di declino della popolarità è passato indolore per Metov.

Kai Metov, 2014

Foto di Starface

Attività commerciale

Grazie al suo spirito imprenditoriale, l'artista è riuscito nel tempo a cambiare il suo campo di attività: ha aperto la sua discoteca. Gli ha dato il nome: "Kai Metov - Metropol". Kai ha cercato di produrre cosmetici che, a causa della loro dubbia qualità, non sono mai riusciti a prendere piede nel mercato. Inoltre, l'ex cantante ha aperto un centro di produzione. Anche qui l'amore per se stessi è evidente: il centro porta il nome del cantante.

E nel 2009, l'artista ha preparato una sorpresa per i suoi fan e ha pubblicato un album insolito "Cosa faresti, caro, se non fossi lì...".

Successo e riconoscimento

C'era una volta Shura, alias Alexander Medvedev, stupiva il pubblico con la propria immagine ed era una delle personalità più discusse sulla scena nazionale. Un uomo biondo brillante senza denti gridava canzoni piuttosto che cantare e si comportava, per usare un eufemismo, in modo strano.

Tuttavia, questo ha solo aiutato molti a credere che avesse talento. La popolarità divenne un peso psicologico eccessivo per Shura, divenne dipendente dalle droghe, che gli divennero quasi fatale.

Malattia terribile e dipendenza dalla droga

Il cantante si ammalò di cancro, ma riuscì a superare entrambe le malattie sottoponendosi a chemioterapia e cure per la tossicodipendenza. Naturalmente, abbiamo dovuto allontanarci dall'immagine precedente. Ma Shura chiaramente non voleva sembrare una persona normale.

Shura, 2014

Foto di Starface

Ritorno

Il cantante si è inserito dei denti artificiali ed è andato più volte sotto un bisturi chirurghi plastici ed è tornato sul palco in un'immagine ancora più strana: apertamente omosessuale. Tuttavia, ha ancora il suo pubblico fino ad oggi.

Inizio di una carriera

Apina ha iniziato la sua carriera nel gruppo "Combination" ed è diventata popolare grazie a lei. Quindi la cantante ha iniziato la sua carriera da solista e ha presentato agli ascoltatori molte canzoni memorabili, ad esempio "The Knot Will Tie", "Electric Train".

Tuttavia, se guardi ancora più indietro nel tempo, la storia della carriera creativa di Alena Apina può essere paragonata alla storia di Cenerentola. Arrivato da Saratov a Mosca, il giovane cantante ha dovuto passare la notte alla stazione. Già solista del famoso gruppo "Combination", vagava per appartamenti in affitto, che furono derubati più di una volta. Ha perso, trovato e perso di nuovo, come se il destino stesso stesse mettendo alla prova la sua forza. Eppure Alena è riuscita a prendere la fortuna per la coda e meritatamente, come Cenerentola, ha ricevuto un premio: riconoscimento pubblico, fama, il suo amato marito e sua figlia.

Alena Apina con sua figlia Ksyusha, 2012

Foto di Starface

Ora

Passarono gli anni, la popolarità svanì e dovevo prestare attenzione alle questioni quotidiane: famiglia e bambini. Alena Apina è la felice moglie del produttore Boris Iratov e una madre premurosa di sua figlia Ksyusha. I fan del cantante un tempo popolare erano preoccupati per dove fosse finito il loro preferito, che non dà più concerti e non appare sugli schermi.

Alena ha ripetutamente affermato di aver preso la decisione di terminare la sua carriera di cantante senza difficoltà, sentendosi necessaria dalla sua famiglia.

Non molto tempo fa, la star ha deciso di cambiare il suo ruolo. Ora Apina insegna musica nella palestra dell'Istituto umanitario Odintsovo, dove studia sua figlia Ksyusha.

“Il motivo principale per cui ho iniziato a insegnare ai bambini è che né mia figlia né i suoi amici capivano cosa fosse la musica. Ascoltano e amano la musica riprodotta su iTunes e sui lettori CD. Ma la musica è sempre più interessante! Non sapevano nemmeno quanto fosse vasto e bello il mondo della musica, poiché non avevano familiarità con la musica di Bach, Mozart, Čajkovskij. Volevo davvero presentarli al lavoro di grandi compositori. La musica è mondo enorme, con cui devi avere tempo per conoscere durante l'infanzia.

Non ho metodi pedagogici o innovativi, né supersistemi inventati per lavorare con i bambini, ma ho un grande desiderio di insegnare ai bambini ad ascoltare la musica. Certo, è impossibile insegnare ad amare la musica, ma essere un ascoltatore attivo, capire cosa si sta ascoltando, capire la musica è una grande abilità anche per un adulto. E questo deve essere imparato fin dall'infanzia.

In generale, comunicare con i bambini è molto interessante, ma problematico, perché dopotutto questo non è il mio lavoro principale. Ma il mio lavoro principale è stato e rimane lo stesso: concerti, tournée, registrazione di canzoni, partecipazione a progetti televisivi e anche un programma d'autore alla radio, sempre sulla musica.

Inizio di una carriera

All'inizio degli anni Novanta, prese Marina Volkova, che sembrava una bambola diventata di moda nome d'arte Barbie. Ha cantato diverse canzoni, inclusa la hit: “Dipingi le tue ciglia di un blu brillante. Stai aspettando il bellissimo amore, ma ancora non c'è." E poi è scomparsa dal palco.

Partenza inaspettata

I produttori Lyubov Voropaeva e Viktor Dobronravov hanno spiegato con indignazione ai giornalisti curiosi: “Aveva un futuro e una carriera stellari davanti a sé. E lei si è sposata e ha rescisso il contratto. I fan hanno presto dimenticato la bella stellina.

Marina ammette che i produttori le hanno semplicemente tolto l'ossigeno, non le hanno permesso di comunicare con nessuno o di essere amica dei ragazzi. A parte il lavoro 24 ore su 24 e la solitudine, non c'era niente nella sua vita. Su questa base, la ragazza ha litigato con i produttori e ha risolto il contratto. Ha quindi provato a costruire una carriera da solista da sola, cosa che non è riuscita a fare.

Marina Volkova, 2013

Cornice per foto dallo spettacolo “Let Them Talk”

È un peccato che questo sia stato il destino di una giovane ragazza promettente e talentuosa. Espressiva, emotiva, con energia frenetica e un atteggiamento positivo, ha dato gioia al pubblico. Anche la vita personale di Marina non ha funzionato: non ha ancora né una famiglia né istruzione superiore, e lavora come segretaria del direttore generale, ricevendo, secondo lei, uno stipendio molto mediocre.

La vita è alta

Ha iniziato nel gruppo “Consiglio delle donne” con Svetlana Lazareva e Alena Vitebskaya nel pieno della perestrojka. Ma canzoni su problemi sociali divenne rapidamente noioso per il pubblico e la popolarità del gruppo svanì. Ma Lada non si sarebbe arreso. E quando si è presentata un'opportunità nella persona del compositore del gruppo Tekhnologiya, Leonid Velichkovsky, non ha mancato di approfittarne. Ed è arrivata tra le prime dieci. "Girl-Night" e "You need to live in high spirits" sono le canzoni con cui Lada Dance ha iniziato a essere riconosciuta alla vista. Infatti nome da nubile la cantante Volkova, ma oltre al nome sonoro, lo pseudonimo sonoro è tornato utile. Nel 1993 è stato pubblicato il suo debutto "Night Album".

Auto-uomo e auto-donna

Ciò che fu oggetto del suo litigio con Velichkovsky è stato a lungo ricoperto dalla patina del tempo, ma per Lada è diventata un'altra sfida. E lo ha fatto. E anche se all'inizio ha cantato come corista per Philip Kirkorov, e poco dopo per mezz'ora come atto di apertura del gruppo "Kar-man", ma questi erano frontmen degli anni '90. C'è anche una storia grazie alla quale ha avuto successo: presumibilmente Lada, a causa della mancanza delle sue canzoni, ha rubato i fonogrammi di Lika Star dallo studio. Chi lo controllerà adesso? Ma poi ha oscillato così forte che Sergei Lemokh ha annunciato dopo lo spettacolo: “Era Lada! E tutto dietro di lei balla!", indicando le ragazze sui ballerini di riserva.

È tutto jazz

Cornici strette Palcoscenico russo Lada presto sentì che non era abbastanza. Inoltre, ha sempre un asso nella manica: la sua voce. Audace, brillante, jazzistico. Comincia regolarmente a viaggiare in Europa, le danno delle melodie Compositori tedeschi, ma ciò non ha portato a contratti seri all'estero. Uno dei suoi successi più sorprendenti è la sua esibizione al festival Popkomm 95, ma il suo amore per il jazz e il desiderio di realizzarsi in questo campo la perseguitano. Nell'album "Fantasies", che ha registrato con l'orchestra di Oleg Lundstrem, la danza includeva brani stranieri composizioni jazzistiche. Ma cerca di capire come cantante jazz Ho dovuto interrompere di nuovo. Nel 1997, Lada ebbe un figlio, Ilya. Due anni dopo: la figlia Lisa. Pochi mesi dopo, la situazione personale fu aggravata dal divorzio. Lada ha rotto con Pavel Svirsky, il padre dei suoi figli.

Lada Dance, 2012

Foto di Starface

Io stesso

"Dopo il divorzio, sono rimasto solo, senza mezzi di sussistenza, con due bambini in braccio", ha ammesso Lada. – Lisa aveva nove mesi, suo figlio aveva due anni in più. Tutto quello che avevo era un nome. Ogni giorno dovevo pensare a cosa dare da mangiare ai bambini oggi. Quando sono rimasta incinta, ho immediatamente smesso di esibirmi. E poi di nuovo sono stato costretto a iniziare a lavorare a stretto contatto, dando quasi 30 concerti al mese. Di conseguenza, non solo ha cresciuto i figli, ma ha anche costruito a proprie spese una casa di 750 metri quadrati. La donna incinta correva con progetti, per quanto ricordo - orrore, non lo riprenderei mai più, ma ora sono un asso nell'edilizia. Ma se non avessi lavorato allora e tutti questi anni, non avrei potuto dare nulla ai bambini: né viaggi, né insegnanti, né gite a teatro, né intrattenimenti... Io stessa ho provveduto ai bambini fino a quando non sono nati. hanno cominciato ad andare a scuola, è stato allora che il loro ex marito, il loro padre, ha cominciato ad aiutarle un po'. Per più di 10 anni, Pavel non ha pensato molto a loro. E poi all'improvviso ho deciso di connettermi..."

Un altro percorso

Nel 2004, Lada è entrata in una nuova fase della sua vita. È invitata al ruolo di uno dei quattro amici nella serie "L'età di Balzac, o tutti gli uomini sono loro...". Ora è anche un'attrice.

“La mia eroina è esteriormente bella, ma dentro è molto vulnerabile, dipendente dalle relazioni. Tutto dimostra qualcosa, litiga con qualcuno. Per me è tutto più tranquillo. Non sto combattendo per nessuno. Ho una professione preferita che non richiede un’azione attiva da parte mia”.

Tutti i problemi personali di Dance si concentrano sui bambini

“Ilya e Lisa non sono mai stati solo bambini per me, più come fratello e sorella. E per loro sono un compagno anziano. Forse è per questo che i loro problemi sono più facili da capire. Non sempre sto al passo con i loro hobby. Al giorno d'oggi, i bambini imparano molto da Internet. Il figlio ha imparato a ballare così tanto che ha creato il suo gruppo di breakdance. Partecipano a concorsi e pubblicano video su YouTube. Grazie a Internet, Lisa ha imparato a truccarsi meglio di me. Tutti nella nostra famiglia capacità artistica. Io stesso disegno bene fin dall'infanzia; mia figlia si è diplomata alla Serov School.

E hanno anche una scuola seria. Sono così stanchi che nei fine settimana tutto ciò che vogliono fare è stare a casa. Il massimo su cui accettano è di andare al cinema con me. A volte andiamo nella regione dell'Istria, a 300 chilometri da Mosca, e andiamo in motoslitta lungo il fiume. Circa tre anni fa mi sono interessato alla caccia e anche mio figlio si è interessato. Mia figlia è creativa, con buon gusto, Sogno che abbia studiato a Londra per diventare designer, architetto o attrice. Ma il ragazzo ha bisogno di una buona educazione giuridica o finanziaria. Se vogliono farlo all’estero, non mi opporrò. E allora mi sposterò da loro…”

Sia il mietitore che il trombettista

“Il mio reddito proviene dal mondo dello spettacolo. Lì sono soddisfatto delle tariffe e delle condizioni. Il cinema è uno status, un diverso livello di percezione di me e la mia seconda passione oltre al palcoscenico. Ma è un lavoro infernale. Anche se incredibilmente interessante ed emozionante. È bello che recentemente abbia finalmente iniziato a essere pagato un po’ finanziariamente. Il jazz rimane il mio hobby; lo canto per l'élite. Non puoi andare lontano con il jazz, ma devo nutrire la mia famiglia”.

Ma la sola musica di Lada non basta. È la titolare dell'agenzia "Personale impeccabile".

“C'era una volta la mia attività, un'agenzia di reclutamento, che iniziava con la ricerca di una tata per bambini. Ho cambiato diverse tate quando ho deciso di prendere l'iniziativa nelle mie mani e allo stesso tempo aiutare gli altri. Così è nata la mia attività. Abbiamo iniziato con 20 persone, ora il nostro staff comprende 200 specialisti: governanti, governanti, cameriere, cuochi, giardinieri, progettisti del paesaggio, autisti. In media, gli stipendi mensili per tate e governanti sono 60-70 mila rubli, governanti - 60 mila, autisti - 50-150 mila, cuochi - 70-120 mila. L'agenzia esiste da 10 anni e il suo nome “Staff impeccabile” parla da solo.

Se una volta mi avessero dato buona educazione, Sarei uno sviluppatore di idee, una persona creativa. Amo tutto ciò che è straordinario. Cucivo, lavoravo a maglia e persino facevo scarpe. Adesso ho una squadra che porta avanti i miei progetti. E il mio amore per le cose straordinarie si è trasformato in un hobby: mi piace cercare cose insolite in giro per il mondo. Raccolgo vecchi mobili, gioielleria, bigiotteria, abbigliamento. Potrei aprire un negozio dove venderli. Ma... è un peccato. Pertanto, porto le cose da solo, mobili e oggetti decorano la mia casa e lì mi sento bene."

Incontra una persona interessante

“Sì, ufficialmente non sono sposato. Ma non penso che questa sia la felicità. In generale, dissuaderei tutte le donne dal sposarsi per non sentirsi sole. Questa è un'utopia completa. Le donne hanno fretta di sposarsi per paura che puntino il dito contro di loro o per dimostrare agli altri che, beh, ce l'ho fatta. Se incontro una persona altrettanto cool, che si sente bene con se stessa, ma che per qualche motivo vuole anche stare con me, mi sposerò”.

“Sullo stesso sito ho creato il mio social network. Forse non su larga scala, ma credetemi, ci saranno abbastanza utenti per candidarmi alla presidenza. (Ride.) E la cosa più importante è che sono tutte persone che la pensano allo stesso modo. Organizzo regolarmente gare tra persone "non noiose" e ogni anno regalo viaggi sulle coste Oceano Indiano, a Ceylon.

Inoltre, diversi anni fa ho inventato qualcosa come "prenotazione". Non fisso in anticipo la data del concerto e non spendo molti soldi in annunci, come fa la maggior parte dei nostri artisti. Esiste il rischio che i costi non vengano recuperati. Sui social chiedo chi è pronto a venire al concerto. E quando in una determinata città viene raggiunto un certo numero di spettatori, stabiliamo insieme la data e il luogo dello spettacolo. Generalmente ho un rapporto caldo e stretto con il pubblico. Ecco perché spesso mi danno pesce, pan di zenzero e miele. Sanno solo che amo. Quindi alle mie esibizioni, le persone con un mazzo di fiori in una mano e un’orata nell’altra sono un fenomeno normale”.

Vice

Un'altra cosa “per l'anima” è il lavoro nell'assemblea municipale del distretto di Vykhino-Zhulebino. Vivo vicino alla foresta Zhulebinsky. Nel maggio 2011 ai margini di questo massiccio è iniziata la costruzione intensiva di un punto di scioglimento della neve. Penso che chi vive accanto a tali strutture mi capirà. La puzza e i rischi per la salute derivanti da questi oggetti difficilmente possono essere sopravvalutati. Di fronte al pericolo reale, è stato rapidamente formato un gruppo di iniziativa. Hanno scoperto che la costruzione veniva eseguita illegalmente, hanno chiamato, scritto, gridato - inutilmente. Era seriamente arrabbiato: ha organizzato due manifestazioni, ha realizzato un video scandaloso con Serega Minaev, lo ha pubblicato su Internet, ha chiesto aiuto ai suoi amici rete sociale. Risultato: sono arrivati ​​al sindaco e lui personalmente ha annullato la costruzione.

Vladimir Markin, 2013

Foto di Starface

Quello che è successo

All'inizio degli anni '90, le sue canzoni "Lilac Fog" e "I'm Ready to Kiss the Sand" si sentivano da ogni finestra. È vero, Markin è poi scomparso dagli schermi televisivi.

Ora

Negli ultimi 20 anni, Markin ha combinato almeno due professioni: artista e direttore del Palazzo della Cultura dell'Istituto di ingegneria energetica di Mosca, e produce anche il tè.

“L’idea di produrre il tè è nata diversi anni fa, quando sono arrivato per la prima volta in Sri Lanka. È stato lì che mi sono reso conto di come i nostri fratelli clienti vengono ingannati nei negozi, chiamando qualcosa che essenzialmente non è tè di Ceylon. Poiché questa è la mia bevanda preferita fin dall'infanzia, ho deciso di approfondire la questione della produzione e organizzare la fornitura di merci al nostro Paese. Non ho acquistato nessuna piantagione, ma ho incontrato i principali produttori. Tutto il tè coltivato a Ceylon può essere suddiviso in 27 gradi. I voti sono ottenuti da un foglio, ma differiscono l'uno dall'altro in aspetto e da gustare. Combinando qualità provenienti da diverse piantagioni in proporzioni diverse, si ottengono miscele (cocktail). Una miscela speciale per me è stata sviluppata dagli assaggiatori di tè professionisti di Ceylon. Il risultato è stato un'intera linea di prodotti. E la ricetta è sempre rigorosamente seguita. Poi il tè viene consegnato in Russia”.

Sono stato fortunato, ho un cognome di marca, quindi il nome del prodotto si è rivelato di marca. Ho chiamato il mio prodotto “Tè Markin”.

È quasi impossibile entrare nelle catene di vendita al dettaglio con un prodotto di qualità; ci ho dedicato due anni. Alla fine, devi scegliere, o produci vero tè e non sei nei negozi, oppure dimentica la qualità e vendi paglia. Quindi mi hanno offerto, scherzosamente o seriamente, il più grande rete commerciale. Pertanto, il mio tè non può essere trovato nei negozi, ma puoi sempre ordinarlo sul mio sito web markin.ru.

Probabilmente sembrerà immodesto, ma Mireille Mathieu beve solo il mio tè e glielo ho consegnato personalmente più di una volta a Parigi.

Oltre al tè, produco allo stesso modo anche il caffè Arabica, importando la materia prima dalla Colombia e dal Brasile.

Quello che è successo

Nel 2000, quando aveva 17 anni, pubblicò l'album Who Are You? Il disco è diventato popolare, soprattutto tra gli adolescenti. È stato tra gli album più venduti in Russia con una tiratura di oltre 1 milione di copie. Molti, tuttavia, associarono questo successo a una buona promozione. Il padre del cantante è il produttore Alexander Tolmatsky. Poi è uscito un altro disco e poi Decl è scomparso. Dicono che abbia litigato con suo padre.

Decl (Kirill Tolmatsky), 2010

Foto di Starface

E adesso?

“Sto lavorando al triplo album “Decilillon”, due parti sono già state pubblicate: Dancehall Mania e MXXXIII. Presto voglio andare in Giamaica per qualche settimana a lavorare: molte persone lì hanno una percezione positiva di quello che faccio. Recentemente ho lavorato a Maiorca e al mio concerto sono venute circa 2,5mila persone, anche se lì nessuno mi conosce.

A Mosca, ovviamente, canto anche. Ma gli spettacoli qui non sono redditizi come all'estero: ci sono molti conoscenti, amici, qui fai uno sconto, lì uno sconto... Comunque non mi perdo d'animo. Ha recitato nello spettacolo "Here and Now" al Teatro Praktika. Ho letto le mie poesie. Ho avuto anche esperienze cinematografiche: ho recitato in ruolo di primo piano in un cortometraggio di Elena Muromtseva. Volevo capire come sarei apparsa davanti alla telecamera. Partecipo anche a un concorso indetto dall'AASA International Space Academy. Il suo vincitore andrà nello spazio. Voglio davvero essere scelto. Sono un fan di questa cosa. Ho anche programmi per computer con cui controllo la navetta. Credo anche negli UFO: è stupido pensare che siamo soli nell'Universo!

La nostra Tanya piange forte

Forse la più fortunata tra tutte le star degli anni '90. Nonostante tutto, Tatyana è riuscita a rimanere sull'Olimpo. Ad oggi, pubblica album con invidiabile regolarità, tiene concerti e partecipa ai progetti televisivi più apprezzati.

Ma, ovviamente, questo non può essere paragonato alla sua popolarità vent'anni fa. L'intero paese ruggì davanti agli schermi televisivi quando Bulanova con una voce sottile cominciò a cantare "Dormi, figlioletto..." con le lacrime congelate negli occhi. Tatyana era generalmente considerata la cantante più sentimentale (fino all'apparizione di Zara, che piange costantemente).

Primo album

Inizio carriera musicale Bulanova è nata da un incontro con Nikolai Tagrin, il capo del gruppo “ Giardino estivo" Insieme a questo gruppo, Tatyana registrò le sue prime composizioni e nel 1990 pubblicò l'album "25 Carnations". A proposito, Tagrin è diventato il primo marito della cantante e il padre del suo figlio maggiore.

Ma forse l'ora più bella Bulanova divenne famosa nel 1995, quando fu pubblicato l'album "Strange Meeting", scritto dal poeta Sergei Patrushev. Fu per questo disco che furono registrati i successi "Lullaby" e "Dimmi la verità, Ataman". Con queste canzoni Tatyana ha vinto la "Canzone dell'anno". Allo stesso tempo, Tatyana Bulanova e "Summer Garden" si sono rivelati leader nel numero di cassette vendute: oltre 200mila copie. Nel 1996 fu pubblicato un altro successo: "My Clear Light". Ed ecco un'altra ondata di popolarità, "Song of the Year" e "Golden Gramophone". Poi c'è stata la partecipazione a "Old Songs about the Main Thing", spettacoli esauriti al Centro culturale statale di Rossiya, le riprese delle serie TV "Streets of Broken Lanterns" e "Gangster Petersburg" e la registrazione delle colonne sonore per loro.

Sparizione improvvisa dalle onde radio

All'inizio degli anni 2000, oltre a creare nuovi dischi, Bulanova, insieme ai DJ, ha realizzato remix dei suoi successi d'oro. Tuttavia, inizia ad avere problemi in televisione. Secondo alcune indiscrezioni, la direzione di Channel One è stata offesa da Tatyana perché ha firmato un accordo con la società ARS. La ragazza non fu più invitata a nuovi concerti televisivi e quelli vecchi furono semplicemente tagliati dalle registrazioni. Nonostante ciò, il 23 novembre 2004, Bulanova è stata insignita del titolo di "Artista onorato della Federazione Russa".

Tatiana Bulanova, 2014

Passato

25 anni fa, al festival Song of the Year, una ragazza sconosciuta del villaggio di Irkutsk eseguì la composizione “Plantain-Grass”. E il giorno dopo mi sono svegliato famoso. È vero, la maggior parte dei russi conosce Alisa Mon dal successo "Almaz", che suonava da ogni ferro a metà degli anni '90. All'inizio degli anni 2000, il cantante è scomparso dagli schermi televisivi. Molti sussurrano: “Sono emigrato negli States”. Tuttavia, Alisa Mon vive ancora a Mosca.

Presente

“Un paio di anni fa mi sono laureato all'Università di Cultura e Arti. Volevo mettermi alla prova in un nuovo percorso. Inoltre, c'era una ragione mercantile per andarci. Non avevo un'istruzione superiore. Un tempo ho studiato sia in un istituto pedagogico che in un college politecnico, ma non ho mai ricevuto un diploma da nessuna parte. Adesso mi piacerebbe davvero dedicarmi seriamente alla regia, per mettere in mostra tutte le competenze che ho acquisito.

La mia specialità è “regista di rappresentazioni e celebrazioni di massa”. È vero, per ora metto alla prova le mie conoscenze solo sugli amici e sulle mie prestazioni. So come trasformare un semplice evento aziendale in un vero e proprio spettacolo. Ora sto creando il mio grande progetto. Questo è strano esecuzione musicale dal titolo “Un po’ secondo Freud”. Questo è un recital e uno spettacolo teatrale allo stesso tempo. È apparsa una persona pronta a sostenere questa impresa.

Quindi quest’anno spero di riuscire a realizzarlo. Inoltre, mi piace progettare interni e abbigliamento. Mi piace davvero cucire. Cucio abiti e li dono, rifaccio i miei vecchi vestiti. E faccio tutte le faccende domestiche da solo. Posso fare assolutamente qualsiasi cosa. Ma non ho imparato a martellare i chiodi. Forse questo significa che sono fermo donna fragile

Voglio diventare nonna!

“Proprio di recente mio figlio si è sposato. Quindi la nostra famiglia è cresciuta. Mentre i bambini cercano se stessi nella vita. Dasha, la moglie di mio figlio, sta studiando. Seryozhka è creativa, scrive ritmi e testi per rapper. Mi piace che faccia ciò che ama. È vero, non porta ancora molti soldi. Quindi, come si suol dire, offro tutto a me. Succede che anche i miei genitori ci aiutano. Quindi è un po' difficile adesso. Ma non ero contrario alla professione di mio figlio. Al contrario, gli diceva costantemente che aveva bisogno di trovare il suo posto e che lì avrebbe potuto guadagnare bene. Non sempre lo pagano quanto promettono. Anch'io sono stato ingannato e ingannato. Ma non puoi arrenderti. A volte è necessario essere altruisti. Perché no? Lavora per il nome, poi il nome funzionerà per te”.

Ha giurato di non sposarsi

“Anche nella mia vita personale non tutto è così liscio. Come si dice, “si spegne, poi si spegne”. Più invecchi, più inizi a trovare difetti. I criteri per l’uomo ideale crescono e trovarne uno diventa sempre più difficile. Ed è molto difficile cambiare qualcuno. E non è necessario. Dopotutto, devi accettare una persona così com'è. E capita spesso che non possano accettarmi così.

Tuttavia, un paio di anni fa me lo hanno proposto di nuovo. È vero, non è mai arrivato all'ufficio del registro. All'inizio amavo davvero quest'uomo. È un pilota, cittadino tedesco. Quando l'ho visto, ho subito detto all'uomo che era il mio futuro marito. Al momento dell'incontro non era divorziato. È vero, ha detto che non vive con sua moglie.

Non aveva un appartamento proprio a Mosca, quindi viveva con me. Dopo qualche tempo, la nostra vita insieme si è trasformata in esistenza. Ho cominciato a sorprendermi a pensare che quando vivevo da solo ero più felice. I continui litigi e litigi trasformarono la relazione in un incubo. Anche se inizialmente erano così importanti per me.

Nel 1992 ha pubblicato l'album “70th Latitude”. L'album è stato un enorme successo, più della metà delle canzoni da esso sono diventate dei successi. Osin dice: “Ho cantato canzoni romantiche di autori non professionisti che nessuno voleva pubblicare. Tutte le mie composizioni possono essere paragonate a canzoni fatte in casa con la chitarra. Sono cose che toccano perché sono scritte dal cuore. Al giorno d'oggi ci sono molti autori corrotti che scrivono su ordinazione. Tutti i loro scritti non parlano di nulla, sono solo frasi in rima. Le mie canzoni potrebbero non essere molto letterate, ma sono reali. Tuttavia, l'autore del testo della canzone "The Girl is Crying in the Machine", che divenne il successo principale dell'album, fu Andrei Voznesensky, e il compositore della canzone "Ritratto di Pablo Picasso" fu il pianista e compositore polacco il compositore Vladislav Shpilman (il film di Roman Polyansky “Il pianista” parla di lui).

Poi ci furono gli album "Working on Mistakes" e "Birds", ma non ebbero così tanto successo.

Questa era la mia unica possibilità per essere più vicino ad Agnia e non diventare esclusivamente un “papà della domenica”. Fortunatamente, ho una certa educazione pedagogica. Mi sono laureato presso l'Istituto per gli studi avanzati degli operatori culturali e ho ricevuto il diritto di dirigere ensemble amatoriale. È vero, nessuno mi ha spiegato come comunicare con i bambini. In effetti, tutto si è rivelato molto difficile. Devi trovare un linguaggio comune con loro, trovare un approccio individuale per ciascuno. I bambini non perdonano gli errori. Possono fingere di aver perdonato, ma essi stessi nutrono rancore. È difficile, ovviamente, ma posso farcela. Recentemente hanno detto che ero un ubriacone. Ed è come se mia moglie mi proibisse di vedere mia figlia per questo motivo. Questa è una totale assurdità! Nessuno mi manterrebbe a scuola o mi permetterebbe di avvicinarmi ai bambini se abusassi di alcol”.

“Sono autodidatta. Da bambino mi hanno regalato un mandolino, ho imparato a suonarlo da solo, poi ho imparato la fisarmonica da trofeo e poi ho anche imparato a suonare la chitarra", ha detto il padre del cantante, Arnold Sergeevich.

“Quando ero bambino, andavo a scuola di musica, e volevo davvero che tutto questo passasse a mia figlia", ha aggiunto la madre Irina Vasilievna.

Il desiderio dei genitori è stato esaudito e la figlia, nonostante tutti i successi in fisica, sognava il palcoscenico fin dall'infanzia. Dopo la scuola, Marina è entrata alla Gnessin School, dove ha studiato con Lev Leshchenko, Alexander Gradsky e Joseph Kobzon. Khlebnikova era una studentessa eccellente e quindi entrò facilmente nell'Istituto Gnessin dopo il college. Di conseguenza, Marina Khlebnikova ha ricevuto ben sette specializzazioni!

“Sono pianista da concerto, solista di ensemble da camera, accompagnatore, insegnante di scuola di musica, inoltre ho tre specializzazioni vocali: solista, solista d'insieme e insegnante canto pop“, Marina racconta di sé.

Nel 1989, mentre era ancora studentessa all'istituto, Marina Khlebnikova fu notata da Bari Alibasov e invitata a prendere il posto del cantante principale nel gruppo Integral. Poi le arrivarono la prima fama e il primo amore.

Marina Khlebnikova sposò Anton Loginov, che, come si scoprì dopo, era solo un personaggio fittizio. Secondo alcune indiscrezioni, Bari Alibasov voleva mantenere il giovane promettente cantante nel suo gruppo in modo così astuto.

Ma non ha aiutato. E Khlebnikova ha divorziato rapidamente dal suo primo marito e ha trovato un partner migliore. Il cantante ha sposato il direttore generale della casa discografica Gramophone Records, Mikhail Maydanich. Nel 1999 è nata la loro figlia Dominica, che il cantante ha nascosto con cura per molti anni.

"Semplicemente non volevo uscire dal quadro." Barik mi ha insegnato questo: un artista dovrebbe sempre rimanere single per essere il più attraente possibile per il pubblico", ha detto Khlebnikova in un'intervista. “Non sono scomparsa durante il congedo di maternità, ho continuato a esibirmi e nessuno si è accorto di nulla. Sono piccolo, quindi ho indossato un abito ampio e sono salito sul palco così fino all'ottavo mese. E già il 20° giorno dopo il parto stavo lavorando ad un concerto. Ebbene, ha partorito e ha partorito. Che importa?

Divorzio

Come artista, Marina Khlebnikova stava guadagnando slancio. Ma nella mia vita personale tutto si è sviluppato nella direzione opposta. Quasi subito dopo il parto, la cantante fu abbandonata dal suo secondo marito. Da cui la cantante ha iniziato a nascondere sua figlia ancora più attentamente.

“Se urlassi ad ogni angolo: “Mio marito, un tale bastardo, mi ha lasciato con i bambini e mi ha picchiato di nuovo. E così ho passato un mese intero in ospedale con gli occhi neri! Salvatemi, brava gente!” Sembra normale? Non vorrei disonorarmi in quel modo per l’intero Paese”.

Allo stesso tempo, Marina ha trovato la forza per non interferire con la comunicazione di sua figlia ex marito: “Penso che le donne commettano un grosso errore non permettendo ai loro figli di incontrare i loro padri. Non ha il papà peggiore. Ci aiuta, ma non comunico con lui. Lei e Dominika sono d'accordo su tutto e mi informano."

Marina Khlebnikova, 2012

Foto di Starface

Malattia

“Queste sono le conseguenze della mia malattia. Si scopre che la colpa era di una cisti dentale. In tutti questi anni è cresciuto e ha distrutto il tessuto osseo, l'unico segno della sua presenza era la sinusite, che nessuno dei medici otorinolaringoiatri ha mai collegato all'odontoiatria. E c'erano molti dottori. Il tempo è passato e tutto ha assunto conseguenze terrificanti. Quando ho avuto mal di denti e è stata scattata la prima foto, la cisti era cresciuta di tre centimetri e il tessuto osseo si era trasformato in una spugna”.

Per questo motivo è diventato persino difficile per Khlebnikova cantare. Quindi sono iniziate una serie di operazioni, dopo le quali, naturalmente, non ha potuto esibirsi. “Perché lavorare lì, non potevo mangiare né parlare. "E mi fanno male i denti", ha ammesso l'artista.

Tuttavia, ha cercato di non cadere dalla gabbia. Nel 2012, si è esibita a Naryan-Mar letteralmente dopo un'altra operazione. Proprio durante lo spettacolo, mi si è aperto un punto in bocca. Quello che è successo dopo, Marina non l'ha mai detto.

Dov'è adesso?

Due anni fa, Marina Khlebnikova ha ospitato il programma "Mentre tutti sono a casa". Al tavolo erano seduti il ​​padre, la madre della cantante e la figlia Nika. Non c'era nessun uomo nelle vicinanze. E per qualche motivo non è mai sorta la domanda su cosa stia facendo il cantante adesso. Non ha tournée o concerti importanti. E, come Marina stessa ha ammesso più di una volta, non sa fare altro che cantare.

“Non posso fare altro che musica. So bene come funziona, è come la matematica, questo mi è stato insegnato per tanti anni. Posso ancora scavare la terra, piantare alberi e fiori. A volte sono così tentato di diventare un tassista, così che nessuno lo sappia. Mi piace guidare la macchina, ma questa lavoro difficile. Ora penso: posso farlo senza concerto? No, non posso! Mentre sto in piedi canto sul palco”.