Գաղտնիք չէ, որ ցանկացած երաժշտական փառատոնի՝ մեծ թե տեղական հաջողությունը մեծապես կախված է դրա մասնակիցների կազմից։ Որքան ավելի հետաքրքիր լինեն այցելու արտիստները և որքան կարևոր իրադարձությունները (օրինակ՝ դարաշրջանային վերամիավորումներ կամ բարձրակարգ պրեմիերաներ), այնքան ավելի ավելի շատ մարդմտադիր է մասնակցել այս միջոցառմանը; Հատկապես մեծ անունների և ներկայացումների դեպքում մարդիկ ապացուցված են, որ պատրաստ են աչք փակել շատերի վրա, աննշան, բայց ոչ պակաս. կարևոր ասպեկտներփառատոնի կազմակերպումը։ Ariafest-ն այս առումով անցկացվում է տարբեր աստիճանի հաջողությամբ. երբեմն լինում են միանշանակ հաջողություններ իր ձևաչափով, օրինակ՝ առաջին և շատ սպասված երկրպագուների շրջանում՝ Mägo de Oz-ի ժամանումը: Եվ երբեմն, ցուցապաստառներին, անկեղծ ասած, բացակայում է ինչ-որ վառ հուշում: Սակայն այս տարի կազմակերպիչների բախտն անկասկած բերել է, քանի որ աշնանային փառատոնի շրջանակներում պայմանավորված տարբեր պատճառներովԿծկվելով մինչև մեկ երեկո, պարզվեց, որ այն երկու նշանակալից իրադարձություն էր՝ մեկը փոքր, մյուսը՝ ավելի մեծ: Առաջինը, իհարկե, դեբյուտային է հավակնոտ նախագիծՎիկտոր Սմոլսկի, Ալմանախ, ին Ռուսական բեմև երկրորդը, «շատ, շատ վերջին» հնարավորությունը լսելու Accept երգերը՝ մոսկովյան օրիգինալ վոկալիստի կատարմամբ: Եթե մի կողմ թողնենք մոլուցքային թերահավատությունը «վերջին» բառի շուրջ, ապա իրադարձությունը, անշուշտ, բավականին դարակազմիկ տեսք ունի: Դե, իհարկե, Արիան նաև հաջողակ տարեդարձ ունեցավ՝ հայրենական մետալ դինոզավրի «Blood for Blood» ամենահզոր (առանց կատակների) ալբոմներից մեկի 25 տարին։ Եվ քանի որ, դարձյալ, հայտնի փաստ է, որ ցանկացած նման փառատոնի ամբողջ ծրագրից դուրս միշտ կլինեն Արիայով կամ Կիպելովով հետաքրքրվողների զգալի քանակություն, այս պահը նույնպես շատ բան արժե։
Բայց սկսենք, թերեւս, սկզբից։ Ելույթը բացեց հայրենական ծանր մետաղի «երիտասարդ» սերնդի մոսկովյան «Կորսիկան» թիմը: Նրանք ինչ-որ կերպ սկսեցին շատ վաղ, գրեթե դատարկ դահլիճում, որը լցված էր այս խմբի մի քանի, բայց բավականին ակտիվ երկրպագուներով և մարդկանցով, ովքեր շտապում էին առաջինը հերթ կանգնել մարզադաշտի մուտքի մոտ, որպեսզի մոնոլիտ կերպով բաժանեն տեղերը մոտակայքում: բեմը և հերոսաբար չհեռանալ նրանց ողջ այս երկար երեկոյի ընթացքում: Քիչ ամբոխը չէր թուլացնում Կորսիկայի մարտական ոգին, իսկ երաժիշտները շատ ակտիվ էին՝ ոգևորելով աճող ամբոխին, որն էլ իր հերթին շատ ջերմ ընդունեց խմբին։ Ափսոս, որ շնորհիվ մի շարք կազմակերպչական հարցեր, դրանք ավելի մանրամասն քննել ու լսել հնարավոր չի եղել։
«Կորսիկացիներին» հետևում էին հայրենական թրեշ մետաղի վետերանները՝ Բլեք Օբելիսկը: Ախ, այս սիրելի անունները հավակնոտ «կարմիր մետաղի» ժամանակներից։ Մինչդեռ ժամանակներն անցնում են, ինչ-որ մեկն անհետացել է նրանց անդունդում, ինչ-որ մեկը շարունակում է երբեմն-երբեմն ցատկել ալիքների վրա, իսկ ինչ-որ մեկը դեռևս վստահ ընթացք է տանում սեփական խորշի շրջանակներում՝ գրեթե առանց հետ նայելու։ Այստեղ հին դպրոցի երկրպագուները պետք է միշտ թափահարեն բաժակը սովետական մետաղի ամենաարտասովոր վոկալիստներից և հեղինակներից մեկի՝ Անատոլի Կրուպնովի հանգստության համար: Ինչպե՞ս կզարգանար խմբի պատմությունը, եթե նա իր ծաղկման շրջանում չհեռանար այս աշխարհից: Ի վերջո, այժմ սովետական ծանր երաժշտության պատմության նկատմամբ հետաքրքրության ալիքի վրա, երբ երիտասարդները ակնածում են Շահի նման խմբերի ժառանգությանը, այդպիսի օրիգինալ և, գուցե, գրական տեսանկյունից ամենահզոր խմբերից մեկը: «Կռուպնովսկու» սև օբելիսկը, անկասկած, արժանի է ուշադիր նայելու: Այնուամենայնիվ, դրանք արդեն հին բաներ են, և Դմիտրի Բորիսենկովի հետ «Օբելիսկը» մինչ օրս մնում է հանրության կողմից սիրված: Վետերանների ելույթի ժամանակ հանդիսատեսը նկատելիորեն ավելացավ, և այն, ինչ կատարվում էր դահլիճում, սկսեց նմանվել լիարժեք փառատոնի։ Հզոր ձայնով ցնցելով դահլիճը՝ երաժիշտները կատարեցին «Գողացված արևը», «Ազատությունը», հեգնական «Ռոք աստղը» և ելույթն ավարտեցին հայտնի երգով, այդ թվում՝ «The Voice» շոուի շնորհիվ (ինչ անել. Մարդկանց սիրո ծախսերը) «Ես մնում եմ» երգով։
Այնուհետեւ սկսվեց փառատոնի միջազգային մասը։ Տեխնիկները սկսեցին իրարանցում, դեկորացիա սկսեց երևալ. առաջին անգամ Մոսկվայում ամբոխը դուրս եկավ դատելու. նոր խումբՎիկտոր Սմոլսկու ալմանախ. Ընդհանուր առմամբ, ինչպես ցույց է տալիս պրակտիկան, հայտնի թիմերի բաժանումները հաճախ օգուտ են տալիս երաժշտությանը: Մի հին տարր, որն արդեն որոշ չափով ջնջվել է լճացումից, քանդվում է, և նրա փոխարեն ստացվում են մի զույգ սպասարկվող նորերը։ Դա այն է, ինչ տեղի ունեցավ Rage-ի հետ: Սմոլսկին կարողացավ թիմ ստեղծել իր հաջողությամբ իրականացնելու համար ստեղծագործական գաղափարներև ամբիցիաները, և Զայրույթը, Պիվիի գլխավորությամբ, նկատելիորեն երիտասարդացել է, որքան էլ պարադոքսալ հնչի, վերադառնալով հին դպրոցական արմատներին: Եվ, ինչպես երևում է դրսից, երկու տաղանդավոր արտիստներն էլ բավական գոհ են ստեղծված իրավիճակից։
Հանդիսավոր, առատաձեռնորեն համեմված սիմֆոնիկ Ալմանախի երաժշտությունն ունի մեկ ուշագրավ հատկություն՝ չնայած իր բազմազանությանը, այն շատ հասկանալի է: Մարդիկ, ովքեր առաջին անգամ էին լսում խումբը (բեմում, դա հաստատ) ընկալեցին այն, շարժվեցին և երգեցին այնքան ակտիվ, որ թվում էր, թե Ալմանախը մեզ հետ հյուրախաղերով է մի քանի տարի: Համար ժամանակակից երաժշտությունՆյութի նման «հարվածը» հաջողության կարևոր բաղադրիչ է։ Նման հատկություն ունեն, օրինակ, ժողովրդի կողմից սիրված Powerwolf-ն ու Sabaton-ը։ «Ալմանախի» այլ առանձնահատկությունների թվում, բացի Սմոլսկու հիթային ու վիրտուոզ նվագելուց, կարելի է առանձնացնել վոկալիստների հիանալի ընտրությունը։ Խոսափողի մոտ տեղը կիսում են գեղեցկուհի Ժանետ Մարչևկան և Էնդի Ֆրանկը՝ շատ արդյունավետ, բայց, ցավոք, քիչ հայտնի Brainstorm խմբի վոկալիստը։ Կատարելով իրենց իսկ էպիկական ստեղծագործությունների կարճ հավաքածուն՝ Ալմանախը, ի ուրախություն հավաքվածների, մի քանի երգ նվագեց Rage’s bagage-ից, որոնք իրենց իսկ նյութից հետո հնչեցին շատ օրգանական և, ասենք, «սմոլսկու նման»։ Բայց, իհարկե, այս ելույթը միայն նախնական էր. այս թիմը միանշանակ արժանի է ամբողջական շրջագայության Եվրոպայում և Ռուսաստանում: Ալմանախի թիմին հետևելով ասեղնագործված համազգեստով, նորաոճ էկրանապահի հնչյունների ներքո հայտնվեցին փոխակերպված բեմի վրա արտասահմանցի հեդլայներներ, և հանդիսատեսը սկսեց անհամբերությունից թրթռալ: Ուդոն պապիկն այնքան հաճախ է այցելում մեր երկիր, որ մենք, հավանաբար, կզարմանանք, եթե նա մի տարի չգա մեզ մոտ, բայց դա չի ժխտում մարդկանց սիրո կենարար ճառագայթներն ուղղված այս արտիստին։ Հատկապես այս տարի, երբ վարպետը հայտարարեց, որ կկատարի իր երգերը լեգենդար խումբՎ Վերջին անգամ. Արդյոք դա ճիշտ է, թե ոչ (և մենք արդեն տեսել ենք պատմության մեջ այս «վերջին ժամանակներից» շատերը), ցույց կտա ժամանակը, բայց երաժշտասերները գնահատեցին այս իրադարձության դարաշրջանային բնույթը: Եվ ոչ միայն այստեղ, պետք է ասեմ, որ «Back to Roots» շրջագայությունը մեծ հաջողություն ունեցավ ամբողջ աշխարհում։ Ամեն դեպքում, «Acceptance» ամբողջական հավաքածուն լսելը (չնայած նրան, որ Ուդոն սովորաբար կատարում է երեք-չորս հին երգ) օրիգինալ վոկալիստի հետ չափազանց գայթակղիչ էր ցանկացած երաժշտասերի համար։
Քանի որ նույնիսկ երաժիշտների կազմը չի փոխվել վերջին համերգից հետո (բացառությամբ, որ ստեղնաշարը կորել է որպես ավելորդ), մենք մանրամասն չենք նկարագրի բոլոր հրճվանքները, միայն կասենք, որ կիթառի դուետն ի դեմս Անդրեյ Սմիրնովի. , ով համերգին եկել էր իր գեղեցկուհի կնոջ և դստեր հետ, իսկ Կասպերի Հեյկինենը զգալիորեն կոշտություն և դրայվ ավելացրեցին ավելի քան երեսուն տարի առաջվա ռիթմային հատվածում, որը ղեկավարում էին Ֆիթի Վիենհոլդը և Սվեն Դիրքսնայդերը։ Անգամ անհանգստանալ չարժեր։ Երկրպագուների հիմնական հարցերն ու մտահոգությունները ուղղված էին հենց Ուդոյին. կկարողանա՞ արդյոք նա իրագործել իր անցյալի հիթերը, կունենա՞ արդյոք բավականաչափ ոգի և ուժ մեծ տարիքում: Սմոգ. Դուրս քաշեց: Եվ դրա համար նա բավականաչափ ուժ ուներ։ Տեղեկություններ կան, որ ռուսական շրջագայության այլ քաղաքներում, որտեղ սեթը հագեցած էր, երկու ժամ տեւողությամբ սեթը, Ուդոն նկատելիորեն հոգնած էր եզրափակչին մոտ, բայց Մոսկվայում դա նկատելի չէր։ Վետերանը վարպետորեն, առանց լարվածության ստվերի բոցավառեց ամբոխը, գործածելով իր շրջանաձև ձայնը, մինչդեռ ունկնդիրները, բոլորը, երկրպագուների պես ուրախացան՝ լսելով և երգելով երգեր, որոնցով մեկից ավելի սերունդ է մեծացել: Անգամ VIP-երը, իրենց կիսակեր ակումբային սենդվիչները դեն նետելով, պատրաստակամորեն սկսեցին պարել երկնային պատշգամբներում։ Ավելորդ է ասել, որ Accept-ը միշտ եղել է ռոք ռիֆերի և օրինակելի խմբերգերի վարպետ: Եթե սա իսկապես վերջին անգամն էր, ապա սա շատ մեծ կորուստ է։
Բայց U.D.O. և պատասխան կրակեց՝ նվագելով բացարձակ հիթերի և անփոփոխ Բեթհովենի ընտրանի: Եվ, հավատացեք ինձ, մարդիկ չէին ուզում նրանց բաց թողնել: Բայց պետք էր տարածք զիջել բեմում ու դահլիճում։ Վերևում արդեն նշվեց, որ կան երկրպագուներ, ովքեր Արիաֆեստ են հաճախում բացառապես տիտղոսակիր թիմի համար, և նրանք շատ են: Հատուկ նրանց համար կա «Միայն Արիայի համար» տոմսերի կատեգորիա: Եվ եթե ինչ-որ մեկի մտքով անցներ համեմատել հյուրերի թիվը «արիացիների» ներկայացումից առաջ և անմիջապես առաջ, ապա դիտորդը կնկատեր պարահրապարակում անձնակազմի զգալի աճ։ Եվ դրանում ոչ մի վատ բան չկա։ Խմբի նվիրումով կարելի է հիանալ միայն այն դեպքում, երբ երկրպագուները պատրաստ են բաց թողնել բոլոր նախորդ կատարողներին, որպեսզի չմթագնեն իրենց սիրելի թիմի համերգի տպավորությունները։
Բեմը հերթական անգամ վերազինվեց. Այս անգամ դեկորացիան ամբողջությամբ նվիրված էր հոբելյանական ալբոմին. բեմը և բազմամակարդակ հարթակները զարդարված էին Գողգոթան և ժանիքավոր սատանային պատկերող վահանակով։ Նորաոճ, շքեղ և ճիշտ տեղում: Բայց, ցավոք, տարեդարձի տեսողական տոնը սահմանափակվեց այսքանով. Հրդեհային անվտանգության խիստ օրենքներով չթույլատրված պիրոտեխնիկան չկային ուղեկցող երաժիշտներ կամ հրավիրված հյուրեր։ Սա մի փոքր տխրեցնող էր, քանի որ կուլտային ալբոմի տարեդարձը դեռևս նշանակալից իրադարձություն է, և խումբը, որը ժողովրդի աչքում պնդում է, որ «մեր օրիորդն» է, պետք է այլ բանով հանդես գար, քան դրոշակ: Այստեղ վոկալիստների մասին բանավեճ չսկսենք, սա ճաշակի հարց է, բայց արդարության համար նկատում ենք, որ արիացիները, ի տարբերություն, բեմում որոշակի ակտիվության պակաս էին զգում։ Ամառային փառատոնին երաժիշտները դեռ ավելի ակտիվ էին. Այստեղ, թերեւս, ազդեցություն ունեցավ աշնանային փայծաղը... Լավ նվագեցին, ինչպես վայել է տաղանդավոր կատարողներին, բայց առանց փայլի, ամենօրյա։ Բայց հավաքածուն քաղցր էր. հնչեց գրեթե ամբողջ հոբելյանական ալբոմը, չնայած եթե մենք որոշ երգեր դուրս գցնեինք, ապա, հավանաբար, շատերը կհամաձայնվեին, որ ավելի լավ կլիներ դուրս նետել «Դևերը», բայց նվագել «Հետևիր ինձ»:
Հին երգերի կատարումը կթողնենք առանց մեկնաբանության, բայց նոր երգերը, որոնք ի սկզբանե գրվել էին Ժիտնիկովի համար, հնչեցին շատ ձեռնտու և հետաքրքիր, ինչը հուշում է, որ ներկայիս Արիան ունկնդրին հաճոյանալու բան ունի, բացի խոր հնության լեգենդներից: Մեկ «Մահացածների հարձակումը» արժե: Բայց նորից հարց է ծագում՝ ինչո՞ւ է ամեն ինչ այդքան պարզ, առանց որևէ եռանդի։ Լավ, պիրոտեխնիկան չի թույլատրվում, բայց ինչու՞ չխաղալ դեկորացիաներ և օգտագործել զգեստներ: Հասկանալի է, որ Արիան համաճարակ չէ, բայց կա՞ն տարրեր, որոնք կարելի է ընդունել երիտասարդներից: Օրինակ, երբ «Zombie» երգի ժամանակ վոկալիստը և ամբոխը դահլիճ են հրավիրել վրիժառու անմահացածի, ինչո՞ւ նրանք չէին կարող դերասանին բեմ հանել կոստյումով: Սա անպայման կաշխուժացներ շոուն և գույն կհաղորդեր դրան: Եվ ամենակարևորը, դա կարժենա մեկ կոպեկ, թեյ, ոչ թե հինգ մետրանոց Iron Maiden տիկնիկներ: Այսպիսով, ստացվում է, որ ալբոմը հիասքանչ է, սեթերիստը՝ համեղ, երաժիշտները՝ փորձառու և աչքի ընկնող, վոկալիստը՝ ուժեղ, իսկ էմոցիաները՝ նույն U.D.O-ի ֆոնին: այն հիասթափեցնող փոքր էր: Նրանք կարող են շատ ավելի լավ անել:
Ինչ վերաբերում է տեխնիկական խնդիրներին, ապա պետք է հաշվի առնել, որ մարզադաշտը հսկայական է համերգային դահլիճ, և, դիտելով շոուն գարեջրով առատ պարարտացված պարահրապարակից և դրախտային VIP պատշգամբներից, դուք կտեսնեք և, հավանաբար, կլսեք երկու. տարբեր համերգներ. Ուստի այստեղ հեշտ չէ օբյեկտիվ լինել։ Ամեն տեղ ունի իր նրբությունները, միայն թե «միջին» VIP նստատեղերը բեմից բավականին հեռու են, և այդ երեկո մոնիտորներ չեն բերվել։ Բայց ոչ մի ներկայացման ձայնից ու լուսավորությունից դժգոհություններ չկային. բեմը կամ մետաղական ցրտով էր լցված, կամ լուսարձակներից եռացող արյունով: Սա միշտ կարգին էր մարզադաշտում։ Ինձ դուր եկավ նաև այն, որ, չնայած ամբոխին, միջոցառումից առաջ և հետո շենքից դուրս չմնացին մարդկանց կուտակումներ, ջարդուփշուրներ և այլ մղձավանջային այլ ճզմումներ, ինչի համար մեծ շնորհակալություն եմ հայտնում կազմակերպիչներին:
Ամփոփենք. աշնանային Արիաֆեստը հաջող էր, մեծապես մասնակիցների հաջող ընտրության շնորհիվ, ինչը, ինչպես վերը նշվեց, երաժշտական փառատոնի հաջողության հիմնական գործոնն է: Բոլոր կատարող արտիստները արժանապատվորեն հանդես եկան, թեև ամեն ինչ այնքան հոգևոր չէր, որքան մենք կցանկանայինք։ Հանդիսատեսները կարողացել են ականատես լինել զույգին պատմական իրադարձություններմեկ հաջող դեբյուտի և նույնքան փայլուն եզրափակչի տեսքով: Կազմակերպությունում տհաճ պահեր չեն նկատվել, իսկ հանրությունը, դատելով ակնարկներից, գոհ է մնացել։ Փառատոնային սեզոնի ավարտը կարելի է հաջողված համարել։ Կհանդիպենք հաջորդ տարի:
Ցանկանում ենք շնորհակալություն հայտնել The Motley Concerts-ին հավատարմագրեր տրամադրելու համար:
#ARIA #UdoDirkschneider (#ԸՆԴՈՒՆԵԼ երգեր) #ALMANAC +հյուր!
Ամսաթիվը: ՆՈՅԵՄԲԵՐԻ 26
Գտնվելու վայրը: #SokoLMusicHall
ԱՐԻԱ-ՖԵՍՏ- Վ!
Որոտային ժայթքում ծանր մետաղի հենց խորքերից:
ARIA FEST-ի պատմությունը սկսվեց համերգներով, որոնցում ստեղծվեցին խմբեր, այսպես կոչված, «Արիա ընտանիք»: նախկին մասնակիցներըթիմը։
2013 թվականին ԱՐԻԱ ՖԵՍՏ-ը փոփոխության ենթարկվեց՝ հին ընկերների ընկերական հավաքից վերածվելով լիարժեքի. երաժշտական փառատոնմիջազգային մակարդակով։ Այնուհետեւ ARIA FEST-ի հյուրերն էին Rage, Sirenia, Catharsis, Black Obelisk, Symfomania խմբերը։
2014-ին փառատոնին եկան մետալ տեսարանի այնպիսի ծանր քաշայիններ, ինչպիսիք են Էդգուին, Ստրատովարիուսը, Համմերֆոլը, Ակցեպտը։ Բացի այդ, փառատոնի կազմակերպիչներն առաջին անգամ Ռուսաստան բերեցին ավելի մեծ ժողովրդականություն վայելող ֆիննական Lost Society խումբը և լեգենդար իսպանացի ֆոլկ մետալերներ Մագո դե Օզը:
2015 թվականին ARIA FEST-ը փոքր-ինչ փոխեց իր սովորական ձևաչափը՝ դառնալով հարթակ ARIA խմբի 30-ամյակի լայնածավալ տոնակատարության համար։ Այնուամենայնիվ, փառատոնը չփոխեց իր ավանդույթները՝ ռուս հանրության համար բացելով Եվրոպայում և ԱՄՆ-ում տարածված մի փառատոն Շվեդական խումբԱնձնանշան. Ինքը՝ ԱՐԻԱ-ն, առաջին անգամ ելույթ ունեցավ երկու փառատոնի օրերին՝ առաջին օրը բեմ հրավիրելով խմբի հին անդամներին, իսկ երկրորդը՝ վերակենդանացնելով իր ծրագիրը։ սիմֆոնիկ նվագախումբ«Դասական Արիա». Չնայած այն հանգամանքին, որ փառատոնն առաջին անգամ էր անցկացվում այս ձևաչափով, երկու օրն էլ 9000 տեղանոց «Stadium Live» ակումբը լիքն էր։
ARIA-ի ելույթը սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ ARIA FEST 2015-ի շրջանակներում ավելի ուշ թողարկվեց DVD-ով:
2016 թվականին ԱՐԻԱ ՖԵՍՏ-ն առաջին անգամ անցկացվեց բացօթյա ձևաչափով։ Կանաչ թատրոնի բեմում ելույթ ունեցան Arctida, SLOT, Hippy Chaos խմբերը, գերմանական ծանր մետաղի թագուհի Doro Paesch-ը, ինչպես նաև լեգենդար KRUIZ տրիոն, որի երաժիշտները կրկին հավաքվեցին ավելի քան 20 տարի հետո հատուկ այս ներկայացման համար։ Գորկու այգի.
Պատմությունը շարունակվում է... Այսօր ուրախ ենք ներկայացնել «ԱՐԻԱ ՖԵՍՏ-2016» Հինգերորդ հոբելյանական փառատոնի մասնակիցներին։ Այսպիսով, նոյեմբերի 26-ին բեմ դուրս կգան հետեւյալը.
- ԱՐԻԱ հետ թարմացված ծրագիր«Արյուն արյան դիմաց - 25 տարի».
- UDO DIRKSCHNEIDER «ԸՆԴՈՒՆԵԼ երգերը վերջին անգամ» հատուկ հավաքածուով. արտիստը վերջին անգամ կկատարի անցյալի հայտնի հիթեր, այնուհետև ընդմիշտ շրջելու է իր ստեղծագործության այս էջը,
- ALMANAC - Վիկտոր Սմոլսկու (նախկին RAGE) նոր խումբն առաջին անգամ ելույթ կունենա Ռուսաստանում,
+ հատուկ հյուր, ում անունը կհայտարարվի աշնանը։
ԱՐԻԱ ՖԵՍՏ-ի պատմությունը սկսվել է համերգներով, որոնց մասնակցել են խմբի նախկին անդամների կողմից ստեղծված, այսպես կոչված, «Արիա ընտանիքի» խմբերը:
2013 թվականին ԱՐԻԱ ՖԵՍՏ-ը փոփոխության ենթարկվեց՝ հին ընկերների ընկերական հավաքից վերածվելով միջազգային մակարդակի երաժշտական լիարժեք փառատոնի։ Այնուհետեւ ARIA FEST-ի հյուրերն էին Rage, Sirenia, Catharsis, Black Obelisk, Symfomania խմբերը։
2014-ին փառատոնին եկան մետալ տեսարանի այնպիսի ծանր քաշայիններ, ինչպիսիք են Էդգուին, Ստրատովարիուսը, Համմերֆոլը, Ակցեպտը։ Բացի այդ, փառատոնի կազմակերպիչներն առաջին անգամ Ռուսաստան բերեցին ավելի մեծ ժողովրդականություն վայելող ֆիննական Lost Society խումբը և լեգենդար իսպանացի ֆոլկ մետալերներ Մագո դե Օզը:
2015 թվականին ARIA FEST-ը փոքր-ինչ փոխեց իր սովորական ձևաչափը՝ դառնալով հարթակ ARIA խմբի 30-ամյակի լայնածավալ տոնակատարության համար։ Սակայն փառատոնը չփոխեց իր ավանդույթները՝ ռուս հանրության առաջ բացելով շվեդական «Ավատար» խումբը, որը հայտնի է Եվրոպայում և ԱՄՆ-ում: ԱՐԻԱ-ն ինքը առաջին անգամ ելույթ ունեցավ երկու փառատոնի օրերին՝ առաջին օրը բեմ հրավիրելով խմբի հին անդամներին, իսկ երկրորդը՝ վերակենդանացնելով իր ծրագիրը «Դասական Արիա» սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ։ Չնայած այն հանգամանքին, որ փառատոնն առաջին անգամ էր անցկացվում այս ձևաչափով, երկու օրն էլ 9000 տեղանոց «Stadium Live» ակումբը լիքն էր։
ARIA-ի ելույթը սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ ARIA FEST 2015-ի շրջանակներում ավելի ուշ թողարկվեց DVD-ով:
2016 թվականին ԱՐԻԱ ՖԵՍՏ-ն առաջին անգամ անցկացվեց բացօթյա ձևաչափով։ Կանաչ թատրոնի բեմում ելույթ ունեցան Arctida, SLOT, Hippy Chaos խմբերը, գերմանական ծանր մետաղի թագուհի Doro Paesch-ը, ինչպես նաև լեգենդար KRUIZ տրիոն, որի երաժիշտները կրկին հավաքվեցին ավելի քան 20 տարի հետո հատուկ այս ներկայացման համար։ Գորկու այգի.
Պատմությունը շարունակվում է... Այսօր ուրախ ենք ներկայացնել 2016 թվականի հոբելյանական փառատոնի մասնակիցներին։ Այսպիսով, նոյեմբերի 26-ին բեմ դուրս կգան հետեւյալը.
ARIA-ն «Արյուն արյան համար-25 տարեկան» թարմացված ծրագրով.
ԴԻՐՔՇՆԱՅԴԵՐ «ԸՆԴՈՒՆԵԼ երգերը վերջին անգամ» հատուկ հավաքածուով. արտիստը վերջին անգամ կկատարի անցյալի հայտնի հիթեր, այնուհետև ընդմիշտ կշրջի իր ստեղծագործության այս էջը,
ALMANAC - Վիկտոր Սմոլսկու (նախկին RAGE) նոր խումբն առաջին անգամ ելույթ կունենա Ռուսաստանում.
Հատուկ հյուր, ում անունը հայտնի կդառնա աշնանը։