Երգացանկի թարմությունը, նորարարությունն ու փորձառությունը հատկապես գրավում է երիտասարդ հանդիսատեսին.
- «Քո հնարավորությունը» փառատոն;
- «SOLO» նախագիծ;
- Եվգենի Գրիշկովեցի «Ինչպես կերա շանը», «Նախաբան» և այլ ներկայացումներ;
- Կոլյադա թատրոն «Ստրաստնոյում».
Համոզվելու համար, որ թատրոնը զիլ է, բավական է մասնակցել «Օն Ստրաստնոյ» թատերական կենտրոնի միջոցառմանը պարզապես որպես հանդիսատես։
Բազմազան երգացանկը ընտրությունը թողնում է ձեզ՝ պիես, անհատական շոու, հանդիպման երեկո, դրամատիկական կամ խորեոգրաֆիկ էսքիզ, օպերետ, կատակերգություն, ռոք օպերա: Դա կլինի նոր ու ճաշակով։
Ստրաստնոյում գտնվող առևտրի կենտրոնի ուղեկցությունը
Kassir.ru կայքում տոմսեր պատվիրելու առավելությունները
Տոմս կարող եք պատվիրել կամ գնել մեր կայքում՝ հասցեով. Գրանցվելուց հետո էլեկտրոնային տոմսԿարիք չկա գալ այն վերցնելուց առաջ, պարզապես տպեք այն, ինչ ստանում եք էլեկտրոնային փաստաթուղթև տարեք այն ձեզ հետ ներկայացմանը:
Մենք ուրախ ենք ձեզ հետ կիսվել արդի տեղեկություններով Na Strastnoy առևտրի կենտրոնում ընթացող իրադարձությունների մասին: Առկա նստատեղերի տվյալները ինքնաբերաբար թարմացվում են: Մեզ մոտ կարող եք ընտրել վճարման և առաքման հարմար եղանակ: Մոսկվայում և մոտակա Մոսկվայի մարզում կարող եք ստանալ ձեր պատվերը առաքմամբ սուրհանդակով:
Եթե չնախատեսված հանգամանքները փոխում են ձեր պլանները, կարող եք վերադարձնել ձեր տոմսերը: Վերադարձի քաղաքականությունը ձեզ կասի, թե ինչ անել: Կարդացեք կանոնները. Այժմ կարող եք տոմս գնել՝ ապագա թատրոնի և կինոյի աստղերին հանդիպելու համար:
Ռուսաստանի Դաշնության թատերական աշխատողների միության (ՎՏՕ) «Ստրաստնոյում» թատերական կենտրոնը, որը գտնվում է Ստրաստնոյ բուլվարում, 8ա հասցեում գտնվող Թատերական աշխատողների միության գլխավոր շենքի կողքին, եզակի վայր է: Սա Մոսկվայում առաջին իսկապես բաց բեմն է, որի անհրաժեշտության մասին այսքան ժամանակ խոսվում էր թատերական շրջանակներում։ Չկա մշտական թատերախումբ և խիստ ռեպերտուարային քաղաքականություն, բայց կա մշակութային քաղաքականություն. «On Strastnom» թատերական կենտրոնը շահույթ չհետապնդող հարթակ է, որը բաց է տարբեր ռեժիսորների նախագծերի համար: գեղարվեստական ուղղություններև անկախության համար թատերախմբեր. Երիտասարդ ռեժիսորներ, ստեղծագործական նախագծեր, ամենաանսպասելի գաղափարներ ու առաջարկներ՝ սա է առևտրի կենտրոնի գործունեության իմաստը։
Մի քանի ոլորտներ դարձել են առաջնահերթություն երիտասարդ կայքի համար: Առաջին հերթին սա «Քո հնարավորությունը» նախագիծն է՝ աջակցություն ուսանողական և հետբուհական ներկայացումների: Ամեն դասընթաց չէ, որ ունի թատրոն ստեղծելու ունակություն, բայց յուրաքանչյուր դասընթաց պետք է ունենա լավ ներկայացման կյանքը երկարացնելու կարողություն։
Ծրագիր» Բաց բեմ« ներառում է նորարարական նախագծեր, բեմադրվել է Մոսկվայի մշակույթի քաղաքային կոմիտեի դրամաշնորհով։ Այս սեզոնին առևտրի կենտրոնում անցկացվեց Open Stage Premier Festival-ը, որը ցուցադրեց ավելի քան մեկ տասնյակ պրեմիերաներ, այդ թվում՝ սենսացիոն «Իֆիգենիան Ավլիսում»՝ ռեժիսոր Կոնստանտին Բոգոմոլովը:
Ռուսաստանի համար եզակի «Ոսկե դասախոսություն» նախագիծը տեղի է ունենում «On Strastnom» թատերական կենտրոնի պատերի ներքո. սա ցիկլ է. հանրային դասախոսություններ, ներկայացումներ ու ստեղծագործական հանդիպումներ, թատրոնի ու մշակույթի առաջատար գործիչներ՝ նախատեսված բոլորի համար, ովքեր հետաքրքրված են թատրոնի ներկայով, անցյալով ու ապագայով։ Անվճար հանրային դասախոսությունները հասանելի են ինչպես մասնագետներին, այնպես էլ ուսանողներին. ծրագրի շրջանակներում Սլավա Պոլունինը, Մարինա Դավիդովան, Ալեքսեյ Բարտոշևիչը, Բեատրիս Պիկուն-Վալենը, Անդրեյ Դրոզնինը, Վիդմանտաս Սիլյունասը և այլք զրուցեցին թատերասերների հետ:
տարեդարձեր հայտնի դերասաններև տնօրեններ, ստեղծագործական հանդիպումներ, շարունակվող «Ակումբային երեկոներ» նախագծի շրջանակներում Թատերական կենտրոնում պարբերաբար անցկացվում են հիշատակի երեկոներ։ Օլեգ Բորիսովի, Միխայիլ Ցարևի, Անատոլի Էֆրոսի հիշատակի երեկոներ, դերասանական հավաքույթներ (Epiphany, Maslenitsa բլիթներ), դերասանների և ուսանողական skits, պատրաստի շոուներ (դերասանուհիների հագուստներ), դերասանական արհեստների ցուցահանդեսներ. Ակումբային երեկոներ» «On Strastnoy» առևտրի կենտրոնում։
2005/2006 մրցաշրջանի առևտրի կենտրոնի կենտրոնական նախագծերից մեկը «Կինո «Ստրաստնոմ» նախագիծն էր. Ֆիլմերի դասական ցուցադրությունից բացի, առևտրի կենտրոնը գործում է նաև «Կինո սրճարան» ձևաչափով, երբ հեռուստադիտողը, չկաշկանդված լինելով ցուցադրությունների սենյակի սահմաններից, նստում է մեծ էկրանի դիմաց գտնվող սեղանների շուրջ: , հնարավորություն ունենալով հանգիստ քննարկել տեսածը։
Բազմաֆունկցիոնալ փոխարկելի լսարանթույլ է տալիս լուծել ցանկացած տեխնիկական խնդիր:
Թատերական կենտրոնի բեմական տարածքում տարբեր համերգներ են անցկացվում, այդ թվում ջազ երեկոներհայտնի Ալեքսեյ Կոզլովը և ստեղծագործական ծրագիրբարդ Ելենա Ֆրոլովան և երաժշտական կատարումհայտնի Ֆրանսիացի դերասանուհիՆորա Կրիֆ.
Թատերական կենտրոնի նպատակն ու խնդիրն է պահպանել և վերականգնել Ռուսաստանի միասնական թատերական տարածքը, նպաստել. տաղանդավոր մարդիկև ամրապնդելով կատարողական արվեստի հանրային հեղինակությունը։
Մայիսի 15-ին, երեկոյան ժամը վեցին, շոուի ականատեսը կլինեն Ստրաստնոյ բուլվարով քայլող անցորդները։ Նա Ստրաստնոյ կենտրոնի դիմացի տարածքում ուսանողները հրապարակավ կզբաղվեն սուսերամարտով և ակրոբատիկայով. ահա թե ինչ տեսք ունի «Քո հնարավորությունը» փառատոնի բացումը։ Որից հետո մեկ ամիս կենտրոնում ամեն օր ներկայացումներ կհնչեն՝ ցույց տալով, որ ուսանողներին սուսերամարտից բացի այլ բան են սովորեցնում։
Չորս տարի առաջ «Քո հնարավորությունը» մոսկովյան պատմություն էր։ Երկու տարի առաջ Մոսկվայի համալսարաններին միացան ռուսական բուհերը։ Անցյալ տարի նախկին հանրապետությունները հասան. «Քո հնարավորությունը 2008»-ը դարձել է լիարժեք միջազգային փառատոն։
Փառատոնի առավոտը վարպետության դասերի ժամանակն է։ Օրը հրապարակային դասախոսությունների համար է։ Ալեքսեյ Բարտոշևիչը կխոսի Շեքսպիրի մասին, Բլեր Անդերսենը՝ ամերիկյան թատրոնի, Իգոր Օվչիննիկովը՝ թատրոնի մասին ինտերնետում, Իվան Վիրիպաևը, կարծում եմ, ողբերգության մասին, Եվգենի Գրիշկովեցը, վստահ եմ, իր մասին։ Իսկ ներկայացումներից հետո՝ «Շանս-փարթի», որում այնպիսի մթնոլորտ է տիրում, որ, կարծես, ուսանողները Մոսկվա են եկել հանուն «փարթի»։
Ինչ վերաբերում է ներկայացումներին, ապա ընտրեցինք ամենադիտարժանները։ Լինի դա «Ապագա օդաչուները», Կոնստանտին Ռայկինի դասընթաց-համերգ Մոսկվայի գեղարվեստական թատրոնի դպրոցում, թե Սանկտ Պետերբուրգի «Մարդու ձագը» Թատերական ակադեմիա. Էլ չեմ խոսում Եվրոպայից ներկայացումների մասին. այնտեղ դրամատիկ դերասաններին նախ սովորեցնում են կառավարել իրենց մարմինն ու ձայնը:
Ֆիննական «Անսահման կղզին», օրինակ, հիանալի կերպով կատարված պլաստիկ պատմություն է ուսանողների տատիկների և պապիկների կյանքից: Արևմտյան ֆիզիկական թատրոնի հիանալի օրինակ է շվեյցարական «Գրիմ» պիեսը (աշակերտները վերլուծել են Գրիմ եղբայրների հեքիաթները իրենց հիմնական տարրերի մեջ՝ առանձնացնելով. խորհրդանշական իմաստպատմություններ): Իտալական «Համակենտրոնացման ճամբարի վախերը» ծայրահեղ պայմանների մասին են: Դերասանները միայն իրենց մարմնով են փոխանցում ցավն ու տառապանքը, բայց պետք է խոստովանեմ, որ մեծ հաճույք է տեսնել, թե ինչպես են տառապում այս գեղեցիկ իտալական մարմինները՝ մերկացած մինչև վարտիքը։ Բուլղարական Sfumato լաբորատորիայում բեմադրված «The Pit»-ի հիման վրա հետաքրքիր մուլտիմեդիա ներկայացում: Պլատոնի դիստոպիան, որտեղ մարդիկ դնում են ապագայի տան հիմքը և փորում Ամերիկայի հատակը, որը նրանք տեսնում են որպես իրենց երազանքների մարմնացում, պարզվեց, որ տեղին է ողջ սոցիալիստական ճամբարի համար: Մեյերհոլդի բիոմեխանիկան, որի վրա բուլղարացիները հիմնել են կատարումը, նույնքան անժամանակ է թվում:
Ծրագրում շատ են նաև դասականները, որոնք մնում են ցանկացած թատերական դպրոցի հացն ու կարագը։ Այստեղ փոքրամասնություն են կազմում դասական տարազներով ներկայացումները, ինչպիսիք են Յարոսլավլի «Երեք քույրերը» կամ «Սիրահարները», որոնք բեմադրվել են Միլանոյի Piccolo Teatro-ի ստուդիայի կողմից: Ավելի հաճախ, քան ոչ, ուսանողները դասականներ խաղալիս ընտելանում են ոչ թե դարաշրջանին, այլ առաջարկվող հանգամանքներին, ինչպես այսօր տեսնում են: Այդպիսին են սերբական «Լիսիստրատան» և Պրահայի «Կարամազով եղբայրները», որտեղ աղջիկները հագած են ժամանակակից զգեստներով, իսկ Ալյոշան չգիտես ինչու՝ կանացի կիսաշրջազգեստ։
Բայց կան նաև իսկապես փորձարարական ներկայացումներ, թեև, ընդհանուր առմամբ, ուսանողական ներկայացումներում փորձարկումը զրոյական է. լաբորատոր փորձեր կատարելու համար նախ պետք է ձեռք բերել հիմնական հմտություններ։ Իզուր չէ, որ իտալական «Կառավարության տեսուչը», որը վերլուծվել է Լուիջի Պիրանդելոյի ոգով և սոցիալական դիմակների մասին նրա գաղափարով, չի խաղում երիտասարդների կողմից։ Իսկ Համբուրգի Միսս Ջուլին, որտեղ միսս մարմնավորում է տղամարդը, իջնում է մի քանի տեսարանի։
«Քո շանսի» մասին ամենամեծ հուզմունքը գալիս է հենց ուսանողներից և քասթինգային գործակալություններից: Բայց հանդիսատեսը նույնպես վնաս չի կրի. մեծ մասամբ պաստառի վրա կատարվող կատարումները չեն զիջում արտադրությանը. ռեպերտուարային թատրոններ, և որոշ դեպքերում նրանց սկիզբ կդնի:
Ես չգիտեմ որևէ մեկի մասին, բայց ինձ ամենից շատ հետաքրքրում են այն ռեժիսորների ելույթները, ովքեր սովորել են ինձ հետ։ Տասը տարի առաջ Հարոլդ Ստրելկովը և Սերգեյ Պուսկեպալիսը GITIS-ում Պյոտր Ֆոմենկոյի կուրսի ուսանողներ էին: Այժմ առաջինն ունի իր սեփական դասընթացը Չելյաբինսկի արվեստի ակադեմիայում (նա բերում է «Երազանք ամառային գիշեր», երկրորդն ունի սեմինար Մագնիտոգորսկի կոնսերվատորիայում (մենք կտեսնենք նրանց «Վոլոդյան»՝ հիմնված Չեխովի պատմության վրա): Թատերական դպրոց, մասնագիտություն՝ բաներ, որոնք հնարավոր չէ արձանագրել թղթի վրա։ Դա նման է հայրերի և որդիների հարաբերություններին. նրանք հանդիպում են և անառակ որդիներև նրանք, ովքեր անմիջապես վերցնում են իրենց հոր գործը: Սակայն տարիներ անց երկուսն էլ սկսում են դասավանդել: Հետաքրքիր է, ինչու՞: