Սկսելով ձեր երաժշտական գործունեություն 12 տարեկանում՝ նվագելով ջազ նվագախմբերում հայրենի քաղաքը, Սերգեյը չէր երազում սոլո կարիերա, բայց ճակատագիրն այլ կերպ որոշեց։ Երաժիշտը շատ և հաջողությամբ աշխատել է որպես թմբկահար՝ Գորկիում Ա. Շիշկինի եռյակի կազմում (այժմ. Նիժնի Նովգորոդ) Առաջին ճանաչումից հետո սկսվեց մեծ հյուրախաղային կյանք, փառատոները բերեցին դափնեկիրներ և համբավ։ Շուտով Սերգեյը սկսեց տիրապետել երգին և ստեղնաշարային գործիքներ. Առաջին միջազգային մրցույթԼեհաստանի վոկալիստները նրան մրցանակներ և համբավ բերեցին արտասահմանում:
80-ականներին Մանուկյանը տեղափոխվել է Էստոնիա և երկար ժամանակ հաջողությամբ աշխատել Տալլինում՝ «Avicenna» ջազ-ռոք խմբի կազմում։
Արդեն 80-ականների վերջին Սերգեյ Մանուկյանը սկսեց համագործակցել Արևմուտքի հայտնի անունների հետ. Warner Brothers ստուդիայում՝ Ռիչարդ Էլիոթի հետ, Կապիտոլիումի ստուդիայից առաջարկ ստացավ ձայնագրել ալբոմ; Միևնույն ժամանակ Ֆրենկ Զապպան իր նախագծում օգտագործել է Մանուկյանի երաժշտությունը։ Համագործակցությունը համաշխարհային հայտնի մարդկանց հետ «Երաժշտությունը խոսում է ավելի բարձր, քան բառերը» նախագծում, ներառյալ Սինդի Լաուպերը, Մայքլ Բոլթոնը, Earth Wind & Fire խումբը և այլք, Սերգեյին ծանոթացրեց Հոլիվուդի հետ:
1989 թվականին Սերգեյ Մանուկյանը առաջին համամիութենական հեռուստատեսության Գրան պրի է ստացել երաժշտական մրցույթ«Քայլ դեպի Պառնաս» և նաև «Մրցանակ հանդիսատեսի ընտրություն 1991 թվականից նա ապրում և աշխատում է Մոսկվայում, 1994 թվականին արժանացել է «Լավագույն» բարձր կոչմանը։ ջազ երաժիշտտարվա» և Ovation մրցանակի։ 2005 թվականին նա հիմնել է ջազային արվեստի զարգացման սեփական հիմնադրամը։
Աննա Վարդուգինա
Սերգեյ Մանուկյան. «Ես քեզ թռչել կսովորեցնեմ».
(հարցազրույց Իժևսկի ջազ փառատոնին Սերգեյի մասնակցության մասին)
- Որպես կայացած երաժիշտ, ձեզ համար, հավանաբար, ավելի հետաքրքիր է տալ մենահամերգներքան լինել փառատոնի բազմաթիվ մասնակիցներից մեկը: 
-Շատ ծիծաղելի կլինի, եթե մեզանից մեկն ասի, որ կայացած երաժիշտ է։ Երաժիշտը, քանի դեռ ապրում է, կատարելագործվում է։ Յուրաքանչյուր փառատոն նվեր է քաղաքին, և մենք պետք է գնանք փառատոների՝ միայն այս քաղաքում խաղալու համար, լինի դա Սանկտ Պետերբուրգ, թե Իժևսկ։ Սա մեր գործն է։ Եթե դա ինձանից լիներ, ես կհամոզվեի, որ երաժիշտները ամեն տարի պտույտ կատարեն բոլոր քաղաքներով։ Ոչ միայն փող աշխատելու համար, այլ որ չլինի մի քաղաք, որը պատված չլինի ջազով։ Որպեսզի ջազային երաժշտություն լսվի ամենուր, որպեսզի ամբողջ երկիրը տեղյակ լինի ջազի ներքին կյանքին։ Իսկ այժմ իրավիճակն այնպիսին է, որ որոշ քաղաքներ հասնելն ուղղակի տնտեսապես անիրատեսական է։
-Ասա հիմա կա՞ երիտասարդ երաժիշտներ, որը ձեզ միանշանակ հետաքրքրում է:
Այո իհարկե։ Բավականին շատ շնորհալի երաժիշտներ կան, ովքեր լավ են նվագում և ունեն գեղարվեստական նվեր. Բայց բացի տեխնոլոգիայից, կա երաժշտության մեկ այլ բաղադրիչ... Երիտասարդ երաժշտինինչ է պակասում Երաժշտական բովանդակությունՀաճախ փորձը բավարար չէ։ Արդյունքում երաժշտությունը կամ սառը է հնչում, կամ, ընդհակառակը, չափազանց տաք։ Փաստն այն է, որ ամբողջ երաժշտությունը փորձի արդյունք է: Իհարկե, կան երիտասարդ երաժիշտներ, ովքեր իրենց վաղ տարիներինՄենք արդեն շատ բան ենք զգացել, բայց… Սրանք սովորաբար այն փորձառությունները չեն, որոնք ծնում են երաժշտությունը: Հասուն երաժիշտը կարողանում է փոխակերպել փորձառությունները և իր զգացմունքները նկարել երաժշտական նկարներով:
-Կարո՞ղ եք բացահայտել այն պահը, երբ ինքներդ հասկացաք, որ սկսել եք այլ կերպ խաղալ:
Միանշանակ այո։ Միևնույն ժամանակ, չեմ կարող ասել, որ սկսել եմ ավելի լավ խաղալ. այստեղ ավելի լավ կամ վատ կատեգորիաները չեն գործում: Սա այն պահն է, երբ դու ինչ-որ բան հասկացար, հանկարծ ինչ-որ բան լսեցիր, և առանց դրա լսելու և զգացածի դու այլևս չես կարող խաղալ: Այսուհետ այս գիտելիքը միշտ ձեզ հետ է: Իրականում գիտելիքի այս ձեռքբերումը, հարստացումը մշտապես լինում է։ Բայց ամեն մի խորաթափանցության համար անհրաժեշտ է, որ ինչ-որ խորաթափանցություն տեղի ունենա, որպեսզի բացվեն աստվածային էներգիայի ուղիները: Սա կարող է լինել այն հոգևոր աշխատանքի հետևանքը, որ դուք ինքներդ եք անում, կարող է լինել ձեր վարած ապրելակերպի ազդեցությունը... Տերն ասաց.
-Ուրեմն երաժշտությունը քեզ համար է... աստվածային հայտնություն? Այդ դեպքում ո՞րն է մասնագիտության դերը:
Պրոֆեսիոնալիզմն ու տեխնոլոգիան գոյություն ունեն միայն դուրս գալու համար, եթե չկա աստվածային դրսևորում: Երբ ես հիվանդ եմ, հաստատ գիտեմ, որ բեմում ինձ պետք է պրոֆեսիոնալ դուրս գալ, քանի որ երբ մարմինը հիվանդ է, վերևից այս ներհոսքը չկա։ Եվ հետո ես խաղում եմ պրոֆեսիոնալիզմի միջոցով, կարծես ինքս իմ միջոցով: Բայց միևնույն ժամանակ խորաթափանցություն չկա։ Բայց պատահում է, որ դու թռչում ես ( ծիծաղում է), դու թռչում ես...
- Անզգայուն հանդիսատեսը կարո՞ղ է ընդհատել այս թռիչքը:
Իրականում հանդիսատեսի դերը երկրորդական է։ Նախ պետք է ինքներդ թռչել։ Երաժշտի և հանդիսատեսի հարաբերությունները նման են ծնողի և երեխայի հարաբերություններին: Ինձնից կախված է երեխան, ես եմ նրան ուղղորդում, և ոչ թե նա, ես նրան եմ խնդրում, ես եմ դաստիարակում: Նույնը հանդիսատեսի դեպքում է: Ես չեմ կարող նրանց հետևել, բայց նրանք հետևում են ինձ: Եվ ահա թե որքան անկեղծ եմ ես նրանց հետ, այդպես նրանք հավատում են ինձ և պատրաստ են հետևել ինձ: Ես պետք է անընդհատ այնպիսի վիճակում լինեմ, որ ինձնից երես չթաքցնեն.
-Այդ դեպքում ի՞նչ դիսոնանս պետք է լինի, երբ ոգեշնչված վիճակում ես թռչում, իսկ դահլիճում պատահական հանդիսատես է...
Ես դեռ կստիպեմ նրան թռչել: Եթե ես խաղում եմ անկեղծ, սիրով... Ինչպիսի՞ մարդ պետք է լինես, որ չպատասխանես անկեղծ սիրուն։ Եվ, գիտեք, այս պատահական ունկնդիրներին հասնելը ամենամեծ երջանկությունն է:
-Ինչպե՞ս է պրոֆեսիոնալ ջազային հանրությունը վերաբերվում նրանց, ովքեր իրենց կարիերայի սկզբում խոստացել էին լինել շատ լավ ջազ երաժիշտներ, բայց գնացին կոմերցիոն ոլորտ ու դարձան շոու բիզնեսի մարդիկ։
Գիտեք, իմ օրինակը Լարիսա Դոլինան է։ Ինձ թվում է՝ Լարան գնաց փոփ երաժշտության, կոմերցիոն երաժշտության, ոչ միայն այն պատճառով, որ պետք է գումար վաստակեր։ Նա միշտ սիրում էր երգել լավ երգեր, անկախ նրանից, թե ինչ ժանրի են պատկանում։ Բայց նա զարդարեց բեմը: Նա չի փչացրել այն:
Եվ դեռ ավելի լավ է, քան եթե նույն երգերը երգեին բոլորովին տաղանդից զուրկ մարդիկ: Լարա, նա կարող է հիանալի երգել, և նա տաղանդավոր է նույնիսկ այս երգացանկում: Իհարկե, երբ նա վերադառնում է ջազին, հասկանում է, որ շատ ժամանակ է կորել, բայց դա այլ պատմություն է։ Ընդհանրապես, ինձ թվում է, որ եթե կոմերցիոն երաժշտություն կատարեն Լարիսա Դոլինայի նման մարդիկ, մեր բեմը մի քիչ ավելի լավը կլինի։
- Հնարավո՞ր է մնալ լուրջ ջազի շրջանակներում և միաժամանակ լինել կոմերցիոն հաջողություններ։
Իրականում, ինչպես հասկանում եք, կոմերցիոն հաջողությունը չի նշանակում կատարողականի մակարդակ։ Իրոք, ֆինանսական բարեկեցությունը հաճախ ուղեկցում է նախագծերին, որոնք սկսվել են ոչ թե երաժշտության համար, այլ որպես առևտրային ձեռնարկություններ, օրինակ, «Star Factory»: Ցավոք սրտի, կուլտուրայի բացակայությունը և որևէ հիմնարար ու իրական բանի հանդեպ անհարգալից վերաբերմունքը դարերի խնդիր է: Եվ սա միայն մեր դարի կամ մեր երկրի խնդիրը չէ։ Կարող եմ ասել, որ Բրիթնի Սփիրսը կամ Spice Girls-ը շատ ավելի լավ են ապրում, քան արեւմտյան ջազմենները։ Որովհետև հեքսթերները կառավարում են աշխարհը, և փոփ մշակույթն ավելի շահավետ է վաճառել: Ավելի լավ է վաճառվում։
-Ջազը չի՞ վաճառվում։ Երաժշտության այն տեսակը, որը ստիպում է թռչել և՛ երաժիշտներին, և՛ հանդիսատեսին:
Դե, հիմա ինչ... Եվ ընդհանրապես կարելի է անվճար գալ եկեղեցի և այնտեղ լսել մի բան, որը հնարավոր չէ լսել ոչ մի այլ տեղ և երբեք: Հոգևոր երգերն անզուգական, զարմանալի վիճակ են։ Սոցիալական համերգի ժամանակ թռչելուց ավելին: Եվ դա անվճար է: Ի՞նչ արժե փողը: Ամենից հաճախ՝ ոչինչ, անցողիկ բաներ։ Ես ինքս կցանկանայի նվագել այնպիսի երաժշտություն, որը չի կարող լինել մոդայիկ կամ ոչ մոդայիկ, որը միշտ կարող ես լսել, քանի որ այն խոսում է հավերժական բաների մասին։ Գիտե՞ք, ես միշտ հարգել եմ Վիսոցկու ստեղծագործությունը, և միակ բանը, որ ինձ դուր չի եկել, նրա երգերին բնորոշ պահի արդիականությունն էր։ Դուք կարող եք լսել նրա ցանկացած երգ և հասկանալ, թե երբ է այն գրվել։ Իսկ ես ուզում եմ, որ երաժշտությունը կապված չլինի ժամանակի հետ։
-Կա՞ն բաներ, որ դեռ չեք արել:
Օ, այո։ Եվ ես շատ էի ուզում խաղալ Beatles-ի հետ ( ծիծաղում է) Դե, ես չեմ խաղացել, և դա նորմալ է:
-Ես հարցնում եմ իրական հնարավորությունների մասին։
Եվ ամեն ինչ իրական է: Այն ամենը, ինչ մարդը կարող է պատկերացնել, այս կամ այն կերպ կարող է տեղի ունենալ։
-Ինչպե՞ս են հիմա ծնվում քոները: համատեղ նախագծերորոշ երաժիշտների հետ? Դու գրեթե ամեն տարի խաղում ես նոր թիմով։
Գիտեք, ես պատկանում եմ այն մարդկանց կատեգորիային, որոնց նախագծերը երբեք չեն ավարտվում։ Նրանք սկսվում են մեկ անգամ և ընդմիշտ: Ինձ հետ չի պատահում, որ ես խումբ հավաքեմ, համերգների շարք նվագեմ, հետո երաժիշտներին աշխատանքից ազատեմ։ Ահա թե ինչպես է նկարահանվում ֆիլմը. տեսարանները նկարահանվում են, և բոլորը հեռանում են. երաժշտությունն այդպես չի արվում։ Մենք շատ չենք, և այսպես թե այնպես հանդիպում ենք միմյանց։ Եվ եթե նույնիսկ մենք տասնապատիկ շատ լինեինք, մենք դեռ կձգտեինք նրանց, ում հետ ավելի ծանոթ ու հարմարավետ ենք։ Մենք չենք կարող անընդհատ ընկերներ փոխել: Այդպես է երաժշտության մեջ։ Երբ մենք ունենք երաժշտության նույն պատկերացումները, մենք միասին զարգանում ենք, միասին ինչ-որ նոր բան հորինում, հիմնվելով նախկինում ունեցած ընդհանուրի վրա, և սա շատ իմաստալից է: Ուստի յուրաքանչյուր նոր նախագծում տեղ կա նրանց համար, ում հետ նախկինում խաղացել ենք։
-Եվ այնուամենայնիվ, ջազային միջավայրում շատ քիչ խմբեր կան, որոնք սկզբունքորեն անփոփոխ են մնում տասը, տասնհինգ կամ ավելի տարի։ Ռոք երաժշտության մեջ նման օրինակներ էլի շատ են։ Ինչո՞ւ։
Քանի որ ռոք երաժշտությունն ինքնին բավականին պարզունակ է, և երբ մարդիկ համաձայնում են այս պարզունակության մասին, դա հավերժ է: Իսկ ռոք երաժշտության առանձնահատկությունն այն է, որ այն ապրում է միայն մեկ խմբի կատարմամբ։ Ես ինքս իմ երիտասարդության տարիներին խաղացել եմ Led Zeppelin, The Beatles, բայց ես շատ կասկածում եմ, որ հիսուն տարի հետո որևէ մեկը կխաղա Deep Purple կամ Rolling Stones. Միևնույն ժամանակ, ես չեմ ասում, որ Սթոունզը վատն է, նրանք զարմանալի, ֆանտաստիկ խումբ են:
- Բիթլզը խաղալու է:
Այո, կհնչեն, բայց քանի որ նրանց երաժշտության հիմքը ոչ թե հավակնություն է, այլ երգ։ Բայց դռները չեն նվագի, քանի որ նրանց գործն ընդհանրապես երաժշտությանը չի պատկանում, այլ կոնկրետ մեկ արտիստին։ Սա, ցավոք, ռոքի պարզունակությունն է։ Բայց երաժշտությունը պետք է ապրի, սա նրա հիմնական խնդիրն է։ Ապրեք տարբեր մարմնավորումներում, տարբեր երաժիշտների մեջ: Այն չի կարելի մարդկանց հետ կապել, քանի որ երաժշտությունն ավելին է, քան մարդիկ։
2005, կայք «Բոլոր հեռուստաալիքները» (Իժևսկ)
Շատերին հետաքրքրում էր 1955 թվականի մարտի 15-ին Գրոզնիում ծնված Սերգեյ Մանուկյանի կենսագրությունը։ Թեեւ ջազի սիրահարները վաղուց գիտեն նախագծի ամենավառ ու հիշարժան մասնակիցներից մեկի հաջողության պատմությունը։
ԱՆԲԱՐԻ ՍԵՐ ԵՐԱԺՇՏՈՒԹՅԱՆ ՀԱՄԱՐ
«Ձայնը» շոուի որակավորման փուլը կոչվում է կույր լսումներ: Ջազմենի իրավիճակում այս արտահայտությունն առանձնահատուկ նշանակություն է ստանում՝ Սերգեյ Մանուկյանը մի աչքով կույր է, մյուսում՝ ծանր հաշմանդամ։ Նկարչին տեսողությունից զրկելով՝ բնությունը պարգեւատրել է նրան կատարյալ խաղադաշտ. Տղայի հետ վաղ տարիքնա հիշում էր ցանկացած ձայն և երաժշտություն, կարող էր ժամերով նստել ռադիոյի մոտ, և չորս տարեկանից սկսեց խնդրել մորը կամ հորը ձայնագրել: Ծնողները ուրախությամբ երգում էին փոքրիկի հետ՝ չլինելով պրոֆեսիոնալ երգիչներ (ընտանիքի ղեկավարը աշխատում էր որպես դատախազ, կինը՝ բժիշկ), նրանք շատ էին. տաղանդավոր մարդիկ. Մայրիկը կիթառ էր նվագում, հայրը՝ մանդոլինա:
Գեները խաղացին իրենց դերը. Սերգեյը նույնիսկ ավելի հեռուն գնաց, քան իր ավագ եղբայրները, ովքեր նույնպես երաժշտություն էին սովորում: Նա կարող էր մոռանալ կոմպոզիցիայի և կատարողի անունը, բայց նա ճշգրիտ վերարտադրեց մի մեղեդի, որը լսել էր նույնիսկ մեկ անգամ տանը եղած դաշնամուրի վրա:
Ուզես, թե չուզես, կգաս ու կսկսես ինչ-որ բան խաղալ»,- հիշում է Սերգեյը։ - Փնտրում էի ռադիոհաղորդումներ, որոնք նվագում էին բիթ երաժշտություն և ռոքնռոլ: Ինձ դուր եկան այս ուղղությունները իրենց ռիթմի ու դինամիկայի համար, փորձեցի ընտրել այս ամենը, հետո սկսեցի իմ ձայնով նմանակել գործիքները։
IN երաժշտական դպրոցՆրանք հրաժարվել են աշխատել տղայի հետ, ասել են. «Նա լավ չի տեսնում, ավելի լավ է նրան երաժշտությամբ չզբաղվեք»։
ՄԱՆՈՒԿՅԱՆ, վեր կաց, ԵՐԳԵԼՈՒ ԺԱՄԱՆԱԿՆ Է.
Սերգեյի ծնողները հասկացան, որ նման տաղանդը թաղելը պարզապես հանցագործություն է, նրանք իրենց որդուն տարան տեղական հանգստի կենտրոն և բացատրեցին իրավիճակը. Տղային թիմը լավ ընդունեց։ Նա ագահորեն կլանում էր ցանկացած գիտելիք, և միևնույն ժամանակ կարող էր հանգիստ շարունակել զրույցը մեծերի հետ՝ անմիջապես դառնալով խնջույքի կյանքը:
13 տարեկանում Արտեկի տոմս ստացա»,- պատմում է երաժիշտը։ -Ես գիտեի շատ սիրված երգեր, այդ թվում՝ «Բիթլզը»: Ուստի լույսերը մարելուց հետո խորհրդականները հանգիստ արթնացրին ինձ. «Մանուկյան, արի գնանք երգեր երգենք»։ Ես վեր կացա ու քայլեցի, նստեցի նրանց հետ մինչև առավոտ։
Մի քանի տարի անց Սերգեյի կյանքում սկսվեց նոր կարևոր փուլ. փայլուն հարցազրույցից հետո նա ընդունվեց Գրոզնի։ Երաժշտության դպրոց.
Պրոֆեսորը հարցրեց. «Հիմա մեղեդին կհնչե՞մ, կրկնե՞մ»: Ես կրկնեցի. Նա ավելի բարդ բան էր խաղում, և ես նորից կրկնեցի: «Ուրեմն ես կխաղամ սա»: Ես դա նորից արեցի։ «Լավ, ուրեմն գնա տուն»։ Ես ցնցված էի՝ ինչպե՞ս գնալ տուն, ինչո՞ւ տուն։ «Սեպտեմբերին արի սովորելու». Այսպիսով, ես նույնիսկ ընդունելության քննություն չեմ հանձնել», - ասում է Սերգեյը:
Այստեղ տաղանդավոր տղան սկսեց իր առաջին պայմանավորվածությունները և սկսեց ծանոթանալ աշխարհի ժողովուրդների երաժշտությանը։ Քոլեջն ավարտելուց հետո պատրաստակամությամբ ընդունվել է քաղաքային ֆիլհարմոնիա։
Հինգ տարի անց Սերգեյը հրաժեշտ տվեց հայրենի Գրոզնիին։ Անկախ նրանից, թե որքան ջերմ էր նա զգում այս վայրի մասին, նա ստացավ առաջարկ, որը նա չէր կարող մերժել՝ խաղալ VIA «Labyrinth»-ում: Այնուհետև Սերգեյ Մանուկյանի կենսագրությունը շարունակվեց Գորկիում (ժամանակակից Նիժնի Նովգորոդ):
Ես հպարտ եմ, որ ծնվել և մեծացել եմ Գրոզնիում։ Սրանով մեծ տեղԵս ունեմ ամենահաճելի հիշողությունները. ծնողների տուն«Իմ ընկերներ, առաջին սեր, առաջին ձայնագրություններ, մրգեր և տնական գինի, որը ոչ մի տեղ չես գտնի»,- կարոտով ասում է Սերգեյը։ «Բայց ես հասկացա, որ Գորկիում կարող եմ անել այն, ինչի մասին միշտ երազել եմ՝ ջազը:
«ՇՆՉՈՒՄ ԵՆՔ ՄԻԱՍՆԱԿԱՆ»
Մեկ տարի անց նկարիչը դարձավ Ռիգայի համամիութենական ջազ փառատոնի դափնեկիր։ Հետո նրան հրավիրեցին աշխատելու էստոնական Avicenna ջազ-ռոք խմբում։ Հետագայում Տալլինից տեղափոխվել է Մոսկվա։ 80-ականների վերջին Սերգեյ Մանուկյանի համագործակցությունը հայտնի Արևմտյան կատարողներՕրինակ, Ռիչարդ Էլիոթի հետ Warner Brothers ստուդիայում, և Capitol ստուդիան նրան հրավիրեց ալբոմ ձայնագրելու։
Կարելի է ասել, որ 1988 թվականից ինձ հայտնի դարձավ։ Սինդի Լաուպերի, Մայքլ Բոլթոնի և Earth, Wind խմբի հետ դարձա «Երաժշտությունը խոսում է ավելի բարձր, քան բառերը» նախագծի մասնակիցներից մեկը (CD, որի համար բոլոր ստեղծագործությունները գրել են ամերիկացի և խորհրդային երաժիշտներն ու կոմպոզիտորները - խմբ.): & Կրակ. Իմ անունն է երաժշտական հանրագիտարան, - թվարկում է ջազմենը։
Ստեղծագործությունը Սերգեյ Մանուկյանին բերեց ոչ միայն համբավ, այլև իսկական սեր։
Կինս՝ Մարինան, նույնպես երաժիշտ է, ավարտել է Լենինգրադի Ռիմսկի-Կորսակովի անվան դպրոցը։ Մենք հանդիպեցինք փորձերից մեկում և երբեք չբաժանվեցինք 1977թ. Մենք ընդհանուր շահեր ունենք, շնչում ենք միահամուռ։ Նա շատ բարի և հոգատար մարդ է, իսկական տնային տնտեսուհի։
Մանուկյան ամուսիններն ունեն չորս երեխա. Ավագ որդին՝ Վալերին, մասնագիտորեն զբաղվում է սպորտով, մեկ դուստր Դինան տեղափոխվել է Շոտլանդիա՝ Էդինբուրգի համալսարանում անգլերեն բանասիրություն սովորելու, երկրորդը՝ Արիադնան, ավարտել է Մոսկվայի պետական համալսարանի փիլիսոփայության ֆակուլտետը։ կրտսեր որդիՍեվերյանն ավարտում է դպրոցը։
ԻՄԻՋԱՅԼՈՑ
«Մանուկ» թարգմանաբար նշանակում է «մանուկ»: Սերգեյ Մանուկյանն իսկապես արտացոլում է իր ազգանունը. նրա մանկական ինքնաբուխությունը միանգամից գրավում ու հանգիստ է տալիս։ Այո, և նա կարճահասակ է: Բայց հետ մեծ հոգի. Նրա համերգներին կույրերն անվճար են հաճախում։
Մեր ժամանակներում տոմսերը թանկ են։ Հաշմանդամներից քչերն են իրենց թույլ տալիս գնալ այս կամ այն ներկայացմանը։ Եվ համար կույր մարդիկ«Երաժշտությունը լիարժեք կյանքի միակ պատուհանն է, որը նրանք տեսողականորեն չեն կարողանում ընկալել»,- իր դիրքորոշումն է բացատրում ջազմենը։
Այս հարցերին իր ելույթից հետո այսպես պատասխանեց Սերգեյ Մանուկյանը.
Ես երբեք վատ չեմ վերաբերվել լավ փոփ երաժշտությանը։ Ցանկացած լավ երաժշտություն- երաժշտություն, այսքանը: Ի՞նչ եմ նախատեսում երգել հաջորդիվ: Ինչպես ջազ կատարողԵս չեմ կարող պատասխանել այս հարցին։ Մենք ինչ-որ բան կմտածենք: Կարելի է կատարել և՛ ռուսերեն, և՛ անգլերեն, չեմ կարծում, որ որևէ խնդիր լինի։ Դուրս գալուց առաջ նյարդայնանում էի? Դե, ես այնքան էի անհանգստանում... Արդեն այնքան անգամ եմ բեմ բարձրացել, որ այնքան էլ չեմ անհանգստանում, որ ինչ-որ բան մոռանալու եմ կամ այլ կերպ անելու եմ, քան կցանկանայի, իհարկե, նման բան չկա. . Բայց ես միշտ շատ զգայուն եմ այն ամենի նկատմամբ, ինչ կատարվում է բեմում և դրա հետևում: Ընդհանուր վիճակն այն է, երբ գնում ես երաժշտության մեջ: Իսկ երաժշտությունը այլ տարածություն է, ուստի երբեմն այն մի փոքր հուզմունքի է նման: Ընտրեցի Վալերի Մելաձեին, քանի որ նրա կատարած փոփ երաժշտությունը շատ հետաքրքիր է, մշակումներով անսովոր, ձևավորված ոճ: Ժյուրիի բոլոր անդամները զարմանալի վարպետներ են, նրանց չեք կարող շփոթել ուրիշի հետ։ Բայց Մելաձեն, նույնիսկ հնարավոր ամեն ինչի այս հսկայական ծովում, գտավ իր հետաքրքիր տեղը ոչ միայն երաժշտության, այլև տեքստի առումով: Ինչի մասին է նա երգում, ինձ համար հետաքրքիր է։
Սերգեյ Մանուկյանի ելույթը նոկաուտ փուլում «Ձայնը. 60+»:
Նա իսկապես շատ զվարճալի է. կամ նա նման է Դենի ԴեՎիտոյին, կամ նա նման է Ջուզեպպե Սիզին Նոսին, որը խաղացել է Յուրի Կատին-Յարցևը խորհրդային «Բուրատինոյի արկածները» ֆիլմից: Դաշնամուրի ետևից երևում է միայն ճաղատ կետ և կողքերին մազածածկույթներ։ Բայց այս ամբողջ ծիծաղաշարժ պատկերը ցրվում է հենց նա սկսում է նվագել ու երգել. կա՛մ բլյուզ, կա՛մ ջազ, կա՛մ ֆանկ, այստեղ ժանրային սահմաններն անտեղի են, քանի որ Սերգեյ Մանուկյանն իր կախարդանքն է անում սրտով։ Նրան գործնականում ոչ մի տեսողություն չի մնացել, ուստի 63-ամյա երաժիշտը նվագում է հպումով, այնպես, ինչպես նրան առաջնորդում է հոգին: «Չե՞ն շրջվելու: Ուրեմն նրանք խուլ են։ — Կցավի՞, եթե ոչ ոք չշրջվի։ - հարցրեց նախագծի հաղորդավար Դմիտրի Նագիևը սպասասրահում դաշնամուրի մոտ նստած կարճահասակ, ճաղատ տղայի: «Ուրեմն նրանք խուլ են», - պատասխանեց նա և պայթեց ծիծաղից: Ոչ, դա պարծենալ չէր: Փաստ. ավելին «Ձայն 60+» թեմայով. Լև Լեշչենկոյի հիվանդասենյակը Ագուտինին դիմանկար է նվիրել Սերգեյ Մանուկյան - ճանաչված վարպետոչ սիրված երաժշտության ոլորտում, որը մենք սովոր չենք լսել հեռուստատեսությամբ. Ռեստորաններում, նեղ ակումբներում կամ, ընդհակառակը, լավ լուսավորված շքեղ դահլիճներում կա հատուկ աշխարհ, որտեղ նվագում են ջազ, բիբոպ, սվինգ, սքաթ, բլյուզ, սոուլ, ֆանկ. այն ամենը, ինչ ստիպում է անպատրաստ ունկնդրին հիշել «Մենք ենք» կատակերգությունը ջազից»: Շնորհիվ «Ձայնը. 60+» այժմ յուրաքանչյուր հեռուստադիտող կարող է վայելել վարպետի աշխատանքը: Մանուկյանն այսպես երկխոսություն հաստատեց ԱՄՆ-ի հետ 1987թ. Նա երգչուհի Դիանա Ռիվզի հետ հանդես է եկել խորհրդային-ամերիկյան համերգում։ լուսանկար՝ Նիկոլայ ՄԱԼԻՇԵՎ/ՏԱՍՍ Նա սկսել է շատ վաղուց։ Դատախազի և բժշկի որդին՝ Մանուկյանը 1975 թվականին ավարտել է Գրոզնիի երաժշտական քոլեջը՝ հարվածային գործիքների վրա, սարսափելի է մտածել. Թեև նա սկսել է ելույթ ունենալ դրանից շատ առաջ, նա հարվածային գործիքներ է նվագել Չեչեն-Ինգուշական ԽՍՀ պետական հեռուստատեսության և ռադիոյի նվագախմբի կազմում 12 տարեկանում: Մանուկյանը սիրահարվեց ջազին, երբ ԽՍՀՄ-ում քչերն էին լսել դրա մասին, առավել եւս՝ հասկացել: Որպես մենակատար հանդես է եկել Գրոզնիի տարբեր անսամբլներում, ապա տեղափոխվել Գորկի, որտեղ ընդունվել է VIA լաբիրինթոսում։ Այնուհետև Մանուկյանը հետաքրքրվել է Ռեյ Չարլզի երաժշտությամբ և որոշել սոլո կարիերան փորձել։ Բռնկվելով մի քանի խոշորների վրա երաժշտական փառատոներ- Պորիում, Ֆրայբուրգում, Կարլսրուեում, Ռիգայում, Լենինգրադում, Նովոսիբիրսկում, - Մանուկյանը որոշեց տեղափոխվել Էստոնիա և այնտեղ դարձավ Ավիցեննա խմբի մաս, որը բարձրաձայն հայտարարեց համամիութենական շոուների ժամանակ: ջազ երաժշտություն. Բայց երաժշտի համար գլխավոր փարոսը մնացել է Ռեյ Չարլզը, ում հետ Մանուկյանին, ի դեպ, հաճախ են համեմատում։ Ոչ միայն կատարման եղանակի, այլեւ տեսողության առանձնահատկությունների պատճառով։ Մանուկյանը մի աչքով կույր է, մյուսում՝ կարճատեսություն՝ մինուս ութ։ Սերգեյը կարծում է, որ տեսողության խնդիրներն օգնեցին իրեն տիրապետել մի քանիսին Երաժշտական գործիքներմիայն ականջով և առանց երաժշտական նշում. Ջազ հանուն խաղաղության Նա առաջին անգամ եկավ Մոսկվա 1983 թվականին և սկսեց բլյուզ և ջազ նվագել Ինտուրիստի Golden Hall-ում: Հասարակությունը կամաց-կամաց սկսեց ընտելանալ Ամերիկյան երաժշտություն. Սերգեյը ավելի ու ավելի հաճախ էր ելույթ ունենում, և խորհրդային աստղերը սկսեցին փորձել մոդայիկ ջազային շարժումներ իրենց երգերում: 80-ականները նշանավորեցին նրա կարիերայի գագաթնակետը՝ Մանուկյանին հրավիրեցին ԱՄՆ՝ աշխատելու Ռիչարդ Էլիոթի հետ Warner Bros. ստուդիայում։ և ջազի լեգենդ Ֆրենկ Զապպայի հետ: Նա նույն բեմում ելույթ ունեցավ Մայքլ Բոլթոնի, Սինդի Լաուպերի, Քուինսի Ջոնսի, Ջորջ Բենսոնի և համաշխարհային մակարդակի այլ աստղերի հետ։ ավելին թեմայի շուրջ Սերգեյ Շնուրովը կխախտի «Ձայնը» շոուի կանոնները Վերադառնալով Միություն՝ Մանուկյանը դարձավ հայտնի ջազ բիգ խմբի մենակատար Անատոլի Կրոլը։ 1989 թվականին արտիստը ստացել է «Գրան պրի» առաջին հեռուստատեսային երաժշտական մրցույթում՝ «Քայլ դեպի Պառնաս», իսկ 1994 թվականին Մանուկյանին շնորհվել է «Տարվա լավագույն ջազ երաժիշտ» կոչումը և արժանացել «Օվացիա» մրցանակին։ 1990 թվականին նա մասնակցել է Music Speaks Louder Than Words («Music Speaks Louder Than Words») ժողովածուի ձայնագրմանը, որը խորհրդային-ամերիկյան ջազային ձայնագրություն է, որի վրա աշխատել են ԱՄՆ և ռուս երաժշտության աստղերը: հայտնի արվեստագետներեւ կոմպոզիտորներ՝ Օլեգ Գազմանով, Իգոր Կրուտոյ, Դավիթ Թուխմանով, Իգոր Նիկոլաեւ, Վլադիմիր Մատեցկի։ Նախագիծը պետք է նպաստեր ԱՄՆ-ի և ԽՍՀՄ-ի միջև սառեցման կապերի բարելավմանը։ «Երաժշտությունը աստվածային է և ապրում է ինչ-որ հեռու» Մանուկյանը մինչ օրս երաժշտություն է գրում և կատարում: Ապրում է Մոսկվայում։ Նա չորս չափահաս երեխա ունի։ Նա նաև հիմնել է Զարգացման հիմնադրամը ջազային արվեստ, որն օգնում է ձգտող երաժիշտներին, այդ թվում՝ կույրերին։ «Ջազը էլիտար երաժշտություն չէ»,- ընդգծում է Սերգեյ Մանուկյանը։ - Երաժշտությունն ընդհանրապես խուսափում է դատարկ դատողություններից: Նա աստվածային է և ապրում է ինչ-որ հեռու, նրան բոլորովին չի հետաքրքրում, թե նա հանրաճանաչ է, թե ոչ, շատերն են լսում նրան, թե ոչ: Գլխավորն այն է, որ երաժշտությունը համահունչ լինի քեզ հետ: Կյանքում ամեն ինչ փոխկապակցված է։ Մեզ պետք է լավ երաժշտություն՝ հագեցած մեղեդիով և մարդկային հնչյուններով։ Մեղեդի, ներդաշնակություն, ճիշտ, իրական ռիթմ. Երաժշտությունը պետք է լավ լինի:
«Առաջին ալիքում որոշել է ընդլայնել իր հեռուստատեսային դերը և տեղը զիջել ոչ միայն երիտասարդ տաղանդներին, այլև երգիչներին, որոնց տարիքը վստահորեն մոտեցել է 60+ նշագծին։ Հաշվի առնելով, որ չորս դատավորներից երեքը շատ են ավելի երիտասարդ կատարողներ, կարծես թե փորձի փոխանակումը տեղի կունենա երկու ուղղությամբ.
Հաջորդ տասնամյակի սկիզբը նվիրված է մենահամերգներին հազվադեպ կատարողների՝ Դանիիլ Կրամերի, Վյաչեսլավ Գորսկու, Անդրեյ Կոնդակովի և այլոց մասնակցությամբ։ Այս ժամանակ նրան շնորհվել է իր ամենաբարձր կոչումը երաժշտական ուղղությունև Ovation մրցանակը: 1991 թվականին համագործակցել է Իգոր Բոյկոյի հետ։
Ջազիստի դիսկոգրաֆիան ներառում է 9 ալբոմ՝ 5 սոլո և 4 փառատոն։
Անձնական կյանքի
Սերգեյ Մանուկյանն ինչպես անձնական կյանքում, այնպես էլ մասնագիտության մեջ մեկընդմիշտ ընտրեց մի բան. Ինչպես ինքն է կատակում «փոքրիկ հսկան». մեծ ջազ», «առաջին ամուսնությունը և, հուսով եմ, վերջինը». Նրա կինը՝ Մարինան, ով իր սիրելի ամուսնուն տվել է չորս երեխա՝ Վալերի և Սևերյան, Դինա և Արիադնա, մասնագիտությամբ պատմաբան է, իսկ կես դրույքով. լավագույն ընկեր. Հարցազրույցներից մեկում մաեստրոն ինքն իրեն զանգահարել է անկախ նկարիչ, զրկված է ստեղծագործելու իրավունքից, երբ կամենա։ Նախ, որովհետև կարողությունները դա են պահանջում: Երկրորդ, մեծ ընտանիք, որը պետք է խնամել ու կերակրել։
Ժառանգները չգնացին իրենց հոր հետքերով, բայց յուրաքանչյուրը հաջողության հասավ իր ոլորտում. ավագ որդին մարզիկ է, ավագ դուստրը բանասիրություն է սովորել Էդինբուրգի համալսարանում, կրտսերը ավարտել է Մոսկվայի պետական համալսարանի փիլիսոփայության ֆակուլտետը:
Ի դեպ, ընտանիքի ղեկավարը սիրում է ընտանիքը փայփայել ոչ միայն նրբաճաշակ աշխատանքներով, այլև տնական ուտեստներով։ Այնուամենայնիվ, նա դրանք ստեղծում է հազվադեպ, բայց ոգեշնչված: Հատուկ նախապատվությունը որպես ճշմարիտ արևելյան մարդ, միս է մատուցում հայկական ոճով, գնահատում է գինին, դեմ չէ այն տաքացնել ձայնալարերիսկ համերգից առաջ միայն ողջամիտ սահմաններում։
Սերգեյ Մանուկյանը ֆուտբոլի և բռնցքամարտի եռանդուն և նվիրված երկրպագու է։ Նա իր հազվագյուտ անվճար րոպեները նվիրում է պատմական գրքեր կարդալուն։
Սերգեյ Մանուկյանը հիմա
Փառատոններ և շրջագայություններ. այժմ դա գործն է կատարյալ վարպետգործիքային վոկալ և սոուլ ջազ: Թվում է, թե մարդիկ նրան սպասում են ամենուր և միշտ։ Թերևս, ի լրումն այն տաղանդի, որը նվաճեց Երկիր, գաղտնիքը նրա անսահման հմայքի ու հումորի զգացման մեջ է, ինչի համար էլ նրան անվանել են ռուս եւ երկրորդ։ Իսկ կյանքի հետ կապված՝ չնայած վատ տեսողությանը (կոմպոզիտորը մի աչքով կույր է), նա փայլում է սիրուց և լավատեսություն է ճառագում՝ դրանով լիցքավորելով շրջապատին։
Մանուկյանը երաժշտությունը չի բաժանում ժանրերի՝ ճանաչելով միայն «լավն» ու «վատը» և այն համարում է «աստվածային բարության դրսևորում» և «Աստված գալու ճանապարհ»։ Իսկ նրանք, ովքեր խաղում են նրան, հեքիաթասացներ են՝ «ցույց տալով ճշմարտությունը այլ մակարդակի վրա»։
2017 թվականի վերջին «ներքինը» Եվգենի Բորտսի հետ միասին մոսկովյան հեռուստադիտողներին ներկայացրեց «Հեռախոսագիրք» ծրագիրը։
Սերգեյ Մանուկյանը կատարում է «Can’t Buy Me Love» երգը.«Ձայն 60+» վոկալ հաղորդաշարի առաջին թողարկումից հետո համացանցը պայթեց ոգևորված մեկնաբանություններից և արձագանքներից: Իսկ իրենք՝ մենթորները, չեն կարողացել նստած դիտել ներկայացումը։ Ժյուրիի գեղեցիկ սեռի միակ ներկայացուցիչը՝ ժողովրդական երգչուհին, ամփոփ կերպով ամփոփեց հավաքվածների մտքերը.
«Բոլորիս բախտը բերել է, որ դու այստեղ ես»։
Սերգեյ Վլադիմիրովիչը էջ ունի
Սերգեյ Մանուկյանը ռուսական ջազի լեգենդ է. Նրա կատարումները յուրահատուկ մոգություն են, որը վերահսկում է հանդիսատեսի հույզերն ու զգացմունքները։ Դաշնակահարի/վոկալիստի յուրաքանչյուր համերգ է նոր իրականություն. Նրան ծափահարում են ջազի գիտակները աշխարհի բոլոր երկրներում։ Սերգեյ Մանուկյանն արժանացել է բազմաթիվ հեղինակավոր մրցանակների, այդ թվում՝ «Լավագույն ջազ երաժիշտ» կոչմանը։ Ջազային արվեստի զարգացումը դաշնակահարի և վոկալիստի կյանքի անբաժանելի մասն է։ Սերգեյ Մանուկյանն այդ խնդիրն իրականացնում է 2005 թվականին հիմնադրված սեփական հիմնադրամի միջոցով։
սկզբնաղբյուրներում
Սրամիտ և զգայական. այսպես է Սերգեյ Մանուկյանն ամեն անգամ հայտնվում համերգներին և փառատոներին. Այն միշտ լիքն է ստեղծագործական գաղափարներ, որը հաղորդում է դիտողին զգացմունքների սահմաններում. Երաժշտությունը նրա կիրքն է մանկուց։ Սերգեյը ծնվել է 1955 թվականի մարտի 15-ին Գրոզնիում։ Նրան երաժշտական կարիերասկսվել է 12 տարեկանում։ Այնուհետ Մանուկյանը ելույթ է ունեցել քաղաքային ջազ նվագախմբերի հետ և թմբուկ նվագել Հեռուստատեսության և ռադիոյի պետական նվագախմբում։ Չեչնիայի Հանրապետություն. Հետո սովորել է Գրոզնիի երաժշտական դպրոցում՝ հարվածային գործիքների դասարանում։ 1975 թվականին ավարտելուց հետո Սերգեյը երկար ժամանակ ելույթ է ունեցել Շիշկինի եռյակի հետ Գորկի քաղաքում (այսօր՝ Նիժնի Նովգորոդ): Այդ ժամանակ վկայագրված թմբկահարը դեռ չէր մտածում սոլո կարիերայի մասին։ Բայց ճակատագիրն այլ կերպ որոշեց:
Մենա դեբյուտ
80-ականների սկզբին Սերգեյ Մանուկյանը տեղափոխվում է Տալլին, որտեղ ելույթ է ունենում Avicenna ջազ ռոք խմբում։ Թիմը մասնակցել է ջազ երաժշտության համամիութենական շոուներին և ունեցել մեծ հաջողություններ։ Այս ընթացքում կայացավ Մանուկյանի մենահամերգը։ Առաջին անգամ որպես վոկալիստ Սերգեյը հանրության առաջ հայտնվեց Ռիգայի ջազ փառատոնում 1981 թվականին։ Նրա կատարումը հիացրել է բոլորին։ Երաժշտական քննադատներՄիաձայն նրան հռչակել է թիվ 1 ջազ երգիչ ստեղծագործական կենսագրությունմաեստրոն միայն հաստատում է այս բարձր կոչումը. Առաջին խոստովանությունից հետո Սերգեյի կյանքը փոխվեց. Խիտ տուրերի ժամանակացույցը, միջազգային փառատոներ, պատվավոր մրցանակներ ու փառք։ Ավիցեննա խմբի հետ Մանուկյանը ելույթ է ունեցել աշխարհի ամենահեղինակավոր բեմերում։
Հոլիվուդ
80-ականները Սերգեյի համար դարձան «ոսկե շրջան», որը նշանավորվեց արևմտյան առաջատար ջազ երաժիշտների հետ համագործակցությամբ։ Նրա ստեղծագործական պատմությունը ներառում է համագործակցություն Ռիչարդ Էլիոթի հետ Warner Brothers-ում, ալբոմի ձայնագրումը Capitol ստուդիայում և համագործակցությունը ջազի լեգենդ Ֆրենկ Զապպայի հետ: Նույն բեմում նա ելույթ է ունեցել Մայքլ Բոլթոնի, Սինդի Լաուպերի, Քուինսի Ջոնսի, Ջորջ Բենսոնի, Հերբի Հենքոկի և համաշխարհային մակարդակի այլ աստղերի հետ։
Մոսկվա
Սերգեյ Մանուկյանը Մոսկվայում աշխատում է 1991 թվականից։ Նրա տեսքը բառացիորեն երաժշտական բեկում էր: Նա՝ մենակատարը ջազ նվագախումբԱնատոլի Կրոլը կարողացավ թիմին բերել նոր մակարդակ, զգալիորեն բարձրացնել նշաձողը: Սա լուրջ քայլ էր Սերգեյ Մանուկյանի ջազային մեծ կարիերայում, քայլ դեպի ճանաչում ու ժողովրդականություն։
Եզակի տաղանդ
Ռիգայում վոկալիստ Մանուկյանի հաղթանակից անցել է երեսուն տարի։ Բայց նույնիսկ այսօր նրա անկրկնելի կատարումը գերում է ամենաբարդ հանդիսատեսին: Նրա ձայնային տեմբրը բնորոշ է ու ճանաչելի. իզուր չէ, որ Սերգեյ Մանուկյանին հաճախ են համեմատում Ռեյ Չարլզի հետ։ Սերգեյ Մանուկյանն իր հարցազրույցներում ասում է, որ լեգենդար Ռայի տաղանդը միշտ ոգեշնչել է իրեն. Դեռևս հայրենի Գրոզնիում սկսնակ թմբկահարը հիացմունքով լսում էր լեգենդի կատարած բլյուզը։ Հնարավոր է, որ Ռեյի երաժշտության շնորհիվ բացահայտվեն Սերգեյ Մանուկյանի տաղանդի նոր կողմերը։ Բայց Սերգեյն ունի իր ոճը. Յուրաքանչյուր նոր ստեղծագործություն ներդաշնակություն է, իրական ջազի խորը ըմբռնում, բարձր պրոֆեսիոնալիզմ. Սերգեյ Մանուկյանի ողջ ստեղծագործական կենսագրությունը վիթխարի ստեղծագործություն է և մեծ սեր դեպի երաժշտությունը։ Իրականում այլ կերպ լինել չի կարող։ Ի վերջո, միայն արտասովոր անհատներն են ընդունակ լեգենդ ստեղծել։
Մեր ջազային հորիզոնում դժվար է գտնել ավելի կրքոտ և ոչ հավակնոտ վոկալիստ, քան Սերգեյ Մանուկյանը. նա միշտ պատրաստ էր անվախորեն մասնակցել երաժշտական ամենաանսովոր իրադարձություններին։ Ուստի զարմանալի չէ, որ արդեն լինելը հայտնի երաժիշտՍերգեյը որոշել է նկարահանվել «Ձայն 60+» շոուում։ Արդյունքում Սերգեյ Մանուկյանը Can’t Buy Me Love երգի կատարմամբ գերեց դաստիարակներին և ունկնդիրներին և շրջեց բոլոր աթոռները։ Որպես մենթոր նա ընտրել է Վալերի Մելաձեին։