Օրենբուրգի նկարիչ.
Լուկիան Վասիլևիչ
Պոպովը
Պատրաստված արվեստի ուսուցիչ
MBOU «Կալիկինսկայայի դպրոց»
Կովիլնիկովա Ելենա Վլադիմիրովնա
Պոպով Լուկյան Վասիլևիչը ծնվել է Օրենբուրգ նահանգի Օրենբուրգի շրջանի Արխանգելովկա գյուղում՝ գյուղացիական ընտանիքում։ Ներածությունից հետո 1876 թ համընդհանուր զինվորական զորակոչ, ապագա նկարչի հայրը զորակոչվում է բանակ, և ընտանիքը տեղափոխվում է Օրենբուրգ։ Սովորել է ծխական դպրոցում, ապա՝ Օրենբուրգի քաղաքային դպրոցում։
Նախնական գեղարվեստական կրթությունը ստացել է նկարչական դպրոցում Արվեստների խրախուսման կայսերական միություն. 1896 - 1902 թվականներին սովորել է ք Կայսերական արվեստի ակադեմիաԱրտադրամասում Վլադիմիր Եգորովիչ Մակովսկի, ինչը զգալի ազդեցություն է ունեցել նկարչի ողջ ստեղծագործության վրա։ Ակադեմիան ավարտելուց հետո՝ ստանալով իրավունք թոշակի անցնելը, այցելում է Գերմանիա, Ֆրանսիա։
1903 թվականին արտասահմանյան ուղևորությունից վերադառնալուց հետո նա վերադարձել է Օրենբուրգ, որտեղ ապրել է մինչև իր կյանքի վերջը։ Ցուցադրող 1900-ից, անդամ 1903-ից Շրջիկ արվեստի ցուցահանդեսների ասոցիացիաներ. Անդամ 1909 թվականից Ա–ի անվան նկարիչների միություն։ ԵՎ. Կուինջի. 1912 թվականին Արվեստի Կայսերական ակադեմիան Պոպովին շնորհել է գեղանկարչության ակադեմիկոսի կոչում։
« Ուժեղ երազ»
- Ի. Դ. Մինչենկով«Հիշողություններ շրջագայողների մասին».
«Օրենբուրգի շրջանի նկարիչների 125 նկար» ցուցահանդեսը կազմակերպվել է Օրենբուրգի մարզի կառավարության, Ռուսաստանի նկարիչների միության Օրենբուրգի կազմակերպության կողմից:
Ցուցահանդեսի կազմակերպիչները հույս ունեն, որ նկարիչների լավագույն գործերի հետ ծանոթությունը թույլ կտա մեզ ավելին իմանալ Օրենբուրգի շրջանի մասին, գնահատել նրա գեղեցկությունը և համոզվել, որ հայտնի նկարիչներ Լուկիան Պոպովի և Ֆիլիպ Մալյավինի կողմից հաստատված ավանդույթները արժանի շարունակություն գտնեն։ ժամանակակից նկարիչների աշխատանքը։
«Օրենբուրգի շրջանի նկարիչների 125 նկար» ցուցահանդեսը ցուցադրվել է Մոսկվայում, Նիժնի Նովգորոդի Զուրաբ Ծերեթելիի արվեստի պատկերասրահում։ Մոսկվայի և Նիժնի Նովգորոդի հեռուստադիտողների ծանոթությունը Օրենբուրգի հեղինակների ստեղծագործություններին հնարավոր է դարձել Օրենբուրգի մարզի նահանգապետի դրամաշնորհի շնորհիվ։ Օրենբուրգի նկարիչների ստեղծագործություններին բնորոշ է հետաքրքրությունը բնության անտեսանելի, թաքնված կողմերի և մարդկային գոյության նկատմամբ։ Ունենալով աշխարհի նկատմամբ հատուկ, խորապես անհատական հայացք՝ նրանք բնությանը օժտում են իր բնորոշ անիմացիայով և հոգևորությամբ:
Շրջիկ նկարիչ Լուկիան Պոպովի ստեղծագործական ճակատագիրը պատմաբանները համարում են «բարգավաճ»՝ Արվեստի ակադեմիայի շրջանավարտ և Օրենբուրգի շրջանի ամենահայտնի արվեստագետներից մեկի՝ Թափառող ասոցիացիայի անդամ Վ. Մակովսկու աշակերտը: Ինչպես գրված է արվեստաբան Տատյանա Օրլովայի գրքի ծանոթագրության մեջ, որը նվիրված է նկարչին և հրատարակվել է 2009 թվականին Օրենբուրգի գրքի հրատարակչության կողմից, նա «առարկայական-թեմատիկ նկարչության փայլուն վարպետ էր, որը կարողացավ համատեղել սոցիալական սրությունը։ նրա նկարները՝ գեղարվեստական բարձրագույն մշակույթով և իսկական պրոֆեսիոնալիզմով»։
Բայց, ավաղ, Պոպովն իր արժանի տեղը չզբաղեցրեց ո՛չ ռուսական գեղանկարչության պատմության մեջ, ո՛չ էլ աշխարհահռչակ նկարիչների՝ թափառականների շարքում։ Սրա բացատրությունները, իհարկե, կարելի է գտնել։ Պատճառներից մեկն էլ այն էր, որ նկարիչը շատ վաղ է մահացել։ Երկրորդ բանը, որ ես կարծում եմ, այն է, որ ակադեմիան ավարտելուց հետո Պոպովը վերադարձավ իր հայրենի Օրենբուրգ, որը դարասկզբին համարվում էր «հեռավոր հետք»։ Դե, երրորդը և, թերևս, ամենագլխավորն այն է, որ խորհրդային արվեստաբանները նկարչին «գրանցել են» «սոցիալական արվեստագետների» կատեգորիայում, որոնք փառաբանում են «արդի իրականության սուր սոցիալական խնդիրները և գյուղում հեղափոխական շարժման զարթոնքը»։ » Թեև իրականում «քաղաքական երանգներով» նկարներն իսկապես նկարվել են 1905 թվականի հեղափոխական հուզումների ժամանակաշրջանում, դրանք բացարձակապես բնորոշ չեն նկարչի աշխատանքին և ներկայացնում են նրա ստեղծագործության կարճ ժամանակահատվածը։
1961 թվականին հրատարակված «Մեծ խորհրդային հանրագիտարանում» Ֆ. բանվոր, փոխանցում է աշխարհայացքի հեղափոխական տեղաշարժերը և 20-րդ դարի սկզբի ռուս գյուղացիության հոգևոր տեսքի բնորոշ առանձնահատկությունները»: Զգացողություն ունեմ, որ «Վեր կաց, վեր կաց…», «Սոցիալիստներ», «Ագիտատոր» կտավների անունները նույնպես հորինել են խորհրդային արվեստաբանները, քանի որ ճանապարհորդական ցուցահանդեսների կատալոգներում այդ նկարները տարբեր են (ինչպես նշվեց. վերևում - չեզոք!) անուններ: Բացի այդ, Պոպովին համարելով «հեղափոխական արվեստագետ», Խորհրդային երկիրը հրատարակել է ընդամենը երկու գրքույկ նրա կյանքի և գործունեության մասին, և նրա ստեղծագործական ժառանգության մեծ մասը կենտրոնացած է հայրենի Օրենբուրգում։ Ճիշտ է, Սանկտ Պետերբուրգի Ռուսական թանգարանը կարող է հպարտանալ իր հավաքածուում Պոպովի չորս գործերով, բայց, դարձյալ, ենթադրում եմ, որ դրանք պահեստներում փոշի են հավաքում։
Փորձենք միասին հետևել Լուկիան Պոպովի կյանքի և ստեղծագործության ժամանակագրությանը:
Լուկյան Վասիլևիչ Պոպով
Իվան Կուլիկով Լուկիան Վասիլևիչ Պոպովի դիմանկարը. 1900 թ
Ռուս նկարիչ, 20-րդ դարասկզբի ժանրի և բնանկարիչ, Արվեստի Կայսերական ակադեմիայի ակադեմիկոս, Ճանապարհորդական արվեստի ցուցահանդեսների ասոցիացիայի անդամ։
Լուկիան Պոպովը ծնվել է Արխանգելսկոյե գյուղի գութանի գյուղացիական ընտանիքում (գյուղի անունը աղբյուրներում նշվում է նաև որպես Արխանգելովկա), որը գտնվում էր Օրենբուրգից 36 վերստ հեռավորության վրա։ 1876 թվականին, համընդհանուր զորակոչի ներդրումից հետո, երեք տարեկան տղայի հայրը զորակոչվում է բանակ, և ընտանիքը տեղափոխվում է Օրենբուրգ, բայց նկարիչը մինչև վերջ նվիրված է լինելու իր փոքրիկ հայրենիքին։ իր օրերի.
Երիտասարդություն
«Օրենբուրգ Լայֆ» թերթում քսաներորդ դարի սկզբին հրապարակված հոդվածից հայտնի է դառնում, որ Լուսիանի ծնողները նրան սկզբում ուղարկել են ծխական դպրոց, այնուհետև՝ քաղաքային եռամյա դպրոց։ Այնուամենայնիվ, տղան երկրորդ դասարանից հետո թողեց դպրոցը և 12 տարեկանում սկսեց աշխատել Կուրնիկովի գրենական պիտույքների խանութում: Այնտեղ նա հայտնվել է, ինչպես գրում է Օրենբուրգի լրագրողը, «գրքերի, ներկերի, վրձինների և նկարների աշխարհում»։ Այդ ժամանակ Լուսիանը հանդիպեց Մեհեդ անունով տեղացի նկարչի, որը դարձավ տղայի առաջին արվեստի ուսուցիչը: Լուկիանոսը խանդավառությամբ աշխատում էր Մեհեդի ղեկավարած սրբապատկերների արհեստանոցում: Հետագայում նկարիչը նկարում էր Մեհեդի դիմանկարը, այս նկարը հիշատակվում էր Պոպովի մասին մի քանի հոդվածներում. Եվ ես նաև զարմանում եմ, թե ով է այս Օրենբուրգի բնակիչ Մեխեդը, Ադիգեայի Հանրապետության վաստակավոր արտիստ Վլադիմիր Միխայլովիչ Մեխեդը (23 մարտի, 1924 - 1998 թ.) - ժառանգ, թե՞ համանուն:
Օրենբուրգում անցկացրած նրա պատանեկության իրադարձությունների թվագրումը շատ մոտավոր է և երբեմն անորոշ։
Պոպովի կենսագրության անվիճելի փաստն այն է, որ 1892 թվականին Օրենբուրգում 1-ին աստիճանի նկարիչ Ֆյոդոր Եմելյանովիչ Բուրովի ղեկավարությամբ տեղի ունեցավ Սամարայի նկարիչների սիրողական շրջանակի նկարների ցուցահանդեսը (1845 թվականի մայիսի 12 - 1895 թվականի ապրիլի 16): Եվ այն փաստը, որ նույն թվականին արդեն հայտնի բնանկարիչ Ապոլինար Միխայլովիչ Վասնեցովը (հուլիսի 25 (օգոստոսի 6) 1856 - հունվարի 23, 1933) այցելեց Օրենբուրգ՝ անցնելով իր էսքիզային ճամփորդությանը։
Երկու իրադարձություններն էլ մեծ տպավորություն թողեցին երիտասարդի վրա և որոշիչ դեր խաղացին պրոֆեսիոնալ նկարիչ դառնալու նրա ցանկության մեջ։
Պետք է մի քանի խոսք ասել Սամարայի նկարիչ Ֆյոդոր Բուրովի մասին, ով ոչ միայն տաղանդավոր նկարիչ էր, այլ նաև իր քաղաքում հայտնի ուսուցիչ։ 1891 թվականին իշխանությունների թույլտվությամբ Սամարայում բացել է «Նկարչության և գծագրության դասարաններ»՝ իր իսկ ծրագրով եռամյա վերապատրաստմամբ։ Նրա նկարչական դպրոցի սաների կազմը բազմազան էր, բայց նրանք հիմնականում արհեստավորներ էին, ծառաներ և գյուղացիներ։ Նրա դպրոցում սովորում էին նաև կանայք։ Չնայած այն հանգամանքին, որ դպրոցը տևեց ընդամենը չորս տարի (1895 թվականին Բուրովը մահացավ տուբերկուլյոզից), նրա աշակերտներից շատերը հետագայում դարձան հայտնի արվեստագետներ: Օրինակ, Կուզմա Պետրով-Վոդկինը և Կոնստանտին Գորբատովը սովորել են Բուրովի «դասարաններում»:
Բացի նկարչական դպրոցից, Ֆյոդոր Բուրովը Սամարայում կազմակերպեց տեղացի նկարիչների շրջանակ, որոնք դարձան քաղաքային արվեստի առաջին ցուցահանդեսների կազմակերպիչները։ Հետագայում, Օրենբուրգից բացի, այս ցուցահանդեսները ցուցադրվեցին Սիմբիրսկում, Սիզրանում և այլ քաղաքներում։
Ինչ վերաբերում է Ապոլինարի Վասնեցովին, ապա պատմաբանները պնդում են, որ Պոպովը հանդիպել և շփվել է նկարչի հետ։ Իսկ Վասնեցովի` Օրենբուրգի շրջան կատարած այցի փաստը հաստատվում է 1892-93 թվականներին ավարտված նրա մի շարք աշխատանքներով, որոնց թվում առավել հաճախ հիշատակվում է «Օրենբուրգի տափաստաններ» (1893 թ.) կտավը:
Պոպովի ժամանակակիցները հիշում էին, որ Վասնեցովը խանութից շրջանակ է պատվիրել իր աշխատանքի համար, իսկ երիտասարդ Լուկյանը պատվերը հասցրել է հյուրանոց, որտեղ էլ հանդիպել է նկարչին։ 19-ամյա Պոպովը անհամբեր նայեց Վասնեցովի աշխատանքներին, ռմբակոծեց նրան հարցերով և այս հանդիպումից հետո վճռականորեն որոշեց գնալ «որպես նկարիչ» սովորելու Սանկտ Պետերբուրգ։
Արվեստի ակադեմիա. Պետերբուրգի ժամանակաշրջան.
Պոպովը կայսրության մայրաքաղաք է ժամանել այդ «ճակատագրական» հանդիպումից ընդամենը երկու տարի անց։ 1894 թվականին ընդունվել է Արվեստների խրախուսման ընկերության նկարչական դպրոցը, որտեղ սովորել է երկու տարի։ 1896 թվականին (ըստ որոշ աղբյուրների՝ 1897 թվականին) Լուկիան Պոպովը հեշտությամբ ընդունվեց Կայսերական Արվեստի Ակադեմիայի գեղանկարչության, քանդակագործության և ճարտարապետության բարձրագույն գեղարվեստի դպրոց (շատ աղբյուրներում այս հաստատության անվանումը համարվում է հենց Արվեստի ակադեմիայի հոմանիշը) . Նրա գլխավոր ուսուցիչը Վլադիմիր Եգորովիչ Մակովսկին էր, ով մեծ ազդեցություն է ունեցել իր աշակերտի ողջ աշխատանքի վրա։ Մակովսկու շնորհիվ Լուսիանն իր աշխատանքի համար ընտրեց նկարչական բարդ ժանրերից մեկը՝ թեմատիկ-թեմատիկ և առօրյա նկարների ժանրը։
Պոպովը մինչև 1902 թվականը սովորել է Արվեստի ակադեմիայում՝ ամեն ամառ գալով հայրենի Օրենբուրգում էսքիզներ անելու։ Ուսման ընթացքում Լուկյանը շատ մտերմացել է դասընկերոջ՝ նկարիչ Իվան Կուլիկովի հետ (ապրիլի 1, 1875 - դեկտեմբերի 15, 1945), ով Վլադիմիրի նահանգի Մուրոմից էր։ Ընկերները միասին բնակարան են վարձել Վասիլևսկի կղզում։ Այս բարեկամության շնորհիվ է, որ մենք ունենք Պոպովի դիմանկարը բեղերով և մոդայիկ գլխարկով, որը նկարել է Կուլիկովը 1900 թվականին։ Ավագ տարիներին Կուլիկովը Մակովսկուց տեղափոխվեց Ռեպինի արվեստանոց և նույնիսկ օգնեց վարպետին աշխատել «Պետական խորհրդի նիստ» նկարի վրա: Արդեն խորհրդային իշխանության տակ, կյանքի վերջին տարիներին, Իվան Սեմենովիչը վերադարձել է հայրենիք, դասավանդել Մուրոմի արվեստի ստուդիայում և եղել է քաղաքի տեղական պատմության թանգարանի հիմնադիրներից մեկը։
Պատմաբանները գրում են, որ Պոպովի դիմանկարը նկարել է նաև նկարիչ Ալեքսանդր Մորավովը (1878թ. դեկտեմբերի 8 - 1951թ. փետրվարի 23): Բայց ես չգտա այս աշխատանքը: Բացի այդ, ես զարմացա, որ ինքը՝ Պոպովը, զբաղվելով ժանրային և դիմանկարչությամբ, ինքնանկարներ չթողեց իր ժառանգության մեջ։
Ակադեմիայում սովորելու երրորդ կուրսում՝ 1899 թվականին, «Ջրհեղեղ» նկարի համար Լուսիանն ստացավ մրցանակ։ Ն.Ս. Մազուրինան Մոսկվայի Արվեստասերների Միության մրցույթում. Նույն թվականից Պոպովը հինգ տարի մասնակցել է այս ընկերության ցուցահանդեսներին և ակադեմիայի ավանդական ցուցահանդեսներին։
1901 թվականին հանրության և քննադատների ուշադրությունը գրավեց «Երեխաներ» նկարը, որը արվեստաբանները համարեցին ինքնակենսագրական, քանի որ նկարիչը պատկերում էր տղաների ճակատագիրը, որոնց գյուղացիական ընտանիքների կարիքը վաղ տարիքում ստիպել էր լքել իրենց հայրական տունը։ և գնալ քաղաք՝ խանութներում և արհեստագործական արհեստանոցներում ծառայող աշխատելու։
1900 թվականին, երբ դեռ ակադեմիայի ուսանող էր, Պոպովը առաջին անգամ մասնակցեց Շրջագայողների գործընկերության XXVIII ցուցահանդեսին (պաշտոնապես կոչվում էր. նա դարձավ ցուցադրող։ 1903 թվականին ակադեմիան ավարտելուց հետո երիտասարդ նկարիչը դարձավ լիիրավ անդամ։ Ճանապարհորդական արվեստի ցուցահանդեսների գործընկերության (TPHV) և մասնակցելով այս ցուցահանդեսներին մինչև իր մահը, Օրենբուրգի տեղացի պատմաբանները հպարտությամբ գրում են, որ «այս ասոցիացիայի անդամ լինելու պատիվը բաժին է ընկել մի քանի արվեստագետների»:
Լուկիան Պոպով Ոգեշնչված բնապատկեր 1900-ական թթ. մասնավոր հավաքածու
1902 թվականին Լուկիան Պոպովը հաջողությամբ ավարտեց ակադեմիան՝ ակադեմիական ժյուրիին ներկայացնելով «Հանգիստ» և «Լույսով» կտավները, որոնց համար ստացավ նկարչի կոչում և արտերկիր թոշակի անցնելու իրավունք։
1902 թվականի գարնանը Օրենբուրգում տեղի ունեցավ նկարիչների մեծ կոլեկտիվ ցուցահանդես, որին Պոպովը ներկայացրեց ավելի քան 50 նկար, էսքիզ և էսքիզ։ «Օրենբուրգյան թռուցիկ» թերթը գրել է. «Պոպովի նկարներում հատկապես ակնհայտ է երևում իր ուսուցիչ Վ. Մակովսկուն ընդօրինակելու ցանկությունը։ ...Երեխաներին շատ է դուր գալիս նրա «Մայրիկը օրորոցի մոտ» նկարը։ Քանի որ մեր երիտասարդ արտիստին Արվեստի ակադեմիան ուղարկել է արտերկիր, կարելի է ակնկալել, որ նրա տաղանդը, որն անկասկած կա, կզարգանա»։
Լուկիան Պոպով Նիվա ամսագրի աշխատակազմ.
Նույն 1902 թվականին Պոպովը մեկնել է արտերկիր՝ որպես Արվեստի Կայսերական ակադեմիայի թոշակառու, եղել է Բեռլինում, Դրեզդենում, Մյունխենում և Փարիզում, իսկ 1903 թվականին իր արտասահմանյան ճանապարհորդությունը հաջող ավարտելուց հետո վերադարձել է Օրենբուրգ, որտեղ ապրել է մինչև վերջ։ իր կյանքից։
Օրենբուրգյան շրջան
1905 թվականի ձմռանը Օրենբուրգի քաղաքային դուման նկարչին թույլ է տվել վարձակալել 200 քմ տարածք։ սաժեն (արխիվներում նշվում է՝ քառակուսի սազենի համար 10 կոպեկ գնով) Ուրալի ափին գտնվող Անդրուրալյան պուրակում, այնտեղ հիմնել «գեղարվեստական աշխատանքի արհեստանոց»։
1900-ական թվականներին Պոպովը բեղմնավոր է աշխատել և տարբեր ժանրերում։ Նա նույնքան համոզիչ է և՛ որպես ժանրանկարիչ, և՛ որպես դիմանկարիչ, և՛ որպես բնանկարիչ։ Հավանաբար, միևնույն ժամանակ նկարիչը ամուսնացել է Վերա Վասիլևնա Պոպովայի հետ (օրիորդական անունը անհայտ է), քանի որ նրա կնոջ առաջին դիմանկարներից մեկը թվագրված է 1900-ականների սկզբին։
Լուկիան Պոպով Կնոջ դիմանկարը գունավոր շարֆով. 1900-ական թթ Օրենբուրգի կերպարվեստի թանգարան
Նկարիչը բազմիցս այցելել է Ուրալի շրջանի գյուղեր և ամեն տարի երկար ժամանակ գնացել գյուղ, որտեղ, ինչպես գրում են պատմաբանները, «ձգտել է հասկանալ գյուղացիության կյանքի նոր առանձնահատկությունները»: Հենց 1904-08-ին հայտնվեցին գործեր, որոնք արվեստաբանները հետագայում կկոչեին «անմիջապես նվիրված գյուղական հեղափոխական շարժմանը»։ Այս գործերից է մի նկար, որը նշված է XXXIV ճանապարհորդական ցուցահանդեսի կատալոգում որպես «Դեպի մայրամուտ» (1906 թ.), որտեղ գյուղացիները լսում են հեղափոխական ագիտատորին: Պատմաբանները գրում են, որ իրականում նկարիչը նկարն անվանել է «Ագիտատոր գյուղում» (թեև հանդիպում է նաև «Լսիր խոսնակին» վերնագիրը, որն ավելի մոտ է տեղի ունեցողի էությանը): Բացի այդ, խոսողն ու գրգռիչը տարբեր սահմանումներ ունեցող բառեր են։
Թեև, ամենայն հավանականությամբ, սա սովորական գյուղական հավաք է, և այստեղ կենտրոնական դեմքը ծեր գյուղացին է, այլ ոչ թե երիտասարդը, ում հանձնարարել են լինել ագիտատոր։ Եվ վերնագիրը կարող է խոսել ոչ միայն «ցարական վարչակարգի անկման», այլև ֆիլմի հերոսների տարիքի մասին։
Մեկ այլ «քաղաքական» նկար է ներկայացվել Սանկտ Պետերբուրգում Գործընկերության XXXV ցուցահանդեսին «Գյուղում» խորագրով (1907 թ.): Պատմաբանները գրում են, որ այս վերնագիրը տրվել է «գրաքննության պայմանների պատճառով», սակայն պարզաբանում են, որ հաջորդ տարիներին նկարը բացիկի տեսքով թողարկվել է իրական վերնագրով՝ «Վե՛ր կաց, վեր կաց»։ Ես ուզում եմ պատմաբաններին հարցնել՝ գրաքննությունը բաց թողե՞լ է բացիկի թողարկումը։ Իսկ Պոպովն իսկապե՞ս ցանկացել է ցույց տալ «գյուղացիների հեղափոխական բնույթը»։
1908 թվականի ձմռանը Օրենբուրգում տեղի ունեցավ Թափառողների ասոցիացիայի հերթական ցուցահանդեսը, որտեղ ներկայացված էին Ռեպինի, Մակովսկու, Կիսելևի, Դուբովսկու, Վոլկովի, Շիլդերի և այլոց հարյուրից ավելի գործեր Ցուցադրվել է նաև Պոպովի ստեղծագործությունների անհատական ցուցահանդեսը։
Օրենբուրգ թերթի թղթակիցը գրել է. «Նկարների ցուցահանդես Լ.Վ. Պոպովը սկսում է հետաքրքրվել մեր հասարակությունով. աշխատանքային օրերին այցելուների թիվը երբեմն հասնում է 90 մարդու, իսկ կիրակի օրը հասնում է 350-ի։ Երևույթն, իհարկե, շատ ուրախալի է մեր քաղաքի համար»։
Լուկիան Պոպով Անհանգիստ գիշեր.
Լուկիան Պոպով Փեսան. 1904 Օրենբուրգի կերպարվեստի թանգարան
Նշենք, որ Առեւտրային ասամբլեայի ղեկավարությունը ցուցահանդեսի համար դահլիճը տրամադրել է անվճար, իսկ տոմսերի վաճառքից ստացված ողջ հասույթն ուղղվել է Օրենբուրգի նահանգի գյուղական դպրոցների օգտին։
Մամուլում տեղացի քննադատները Պոպովի մասին գրում էին որպես «ակնառու էներգիայի, աշխատասիրության և տաղանդի վառ օրինակ: Առանց գրոշի, հարուստ միայն իր գեղարվեստական կոչման հանդեպ հաստատուն հավատով, երիտասարդը իննսունականներին քաջաբար մեկնեց Պետերբուրգ և ընդունվեց Արվեստների խրախուսման ընկերության նկարչական դպրոցը»։
Նույն 1908 թվականի նոյեմբերի վերջին Օրենբուրգում, կոմերցիոն հավաքածուի տարածքում, տեղի ունեցավ Պոպովի մեկ այլ անհատական ցուցահանդես, որին ներկայացված էին նկարչի մոտ հարյուր նկարներ, որոնց մեծ մասը նախատեսված էր Սանկտ Պետերբուրգում ցուցադրությունների համար։ Պետերբուրգ և Մոսկվա.
Տեղական մամուլը գրել է. «Նկարներից շատերում Օրենբուրգի բնակիչները կարող են ճանաչել իրենց ծանոթներին։ Ընդհանուր տպավորությունն ուղղակի հուզիչ է: Օրենբուրգի բնակչի համար նման բաներ շատ հազվադեպ են լինում, ավելի ճիշտ՝ երբեք չեն լինում, ինչու՞ կարելի է միայն խորհուրդ տալ և խորհուրդ տալ այս ցուցահանդեսը լայն հանրության ուշադրությանը...»:
Լուկյան Պոպով Պապիկն օգնում է թոռնուհուն տնային առաջադրանքների հարցում. մասնավոր հավաքածու
Պոպովը նաև ուսուցիչ է դասավանդել Օրենբուրգի Նեպլյուևսկու կադետական կորպուսում: Նկարչի կենսագրություններից մեկում մի անբարեխիղճ կենսագիր գրել է, որ Պոպովն ավարտել է այս կադետական կորպուսը դեռ 1891 թվականին, չնայած այն ժամանակ նա աշխատել է որպես խանութի գործավար (այսպես են ծնվում շահարկումներն ու խեղաթյուրված փաստերը):
1909 թվականին Լուկիան Պոպովը դառնում է նույն թվականին ստեղծված Արխիպ Իվանովիչ Կուինջիի (1842-1910) անվան նկարիչների ընկերության անդամ։ Սանկտ Պետերբուրգի արվեստագետների այս ստեղծագործական միավորումը ստեղծվել է հենց Կուինջիի նախաձեռնությամբ և հաշվին, ով այդ նպատակով նվիրաբերել է 150 հազար ռուբլի և Ղրիմում գտնվող իր կալվածքը։ Հասարակությունը խնդիր դրեց պահպանել և զարգացնել ռուսական արվեստի ռեալիստական ավանդույթները, ինչպես հասկանում էին Կուինջիի ուսանողներն ու հետևորդները, որոնց մեծ մասը բնանկարիչ էին: Հասարակությունը կազմակերպում էր ցուցահանդեսներ, ձեռք էր բերում նկարիչների գործեր և ամեն տարի շնորհում Կուինջիի մրցանակներ։ Ընկերության անդամների թվում էին շատ ականավոր նկարիչներ՝ Վ. Է. Մակովսկին, Ն. Կ. Ռեյլովը, Ա. Ա. Ռիլովը, Ի.
1910 թվականի հունվարին Պոպովը ներկայացրել է «Երեք» և «Ձմռանը» կտավները Մոսկվայի Թափառականների ցուցահանդեսում, որոնք մեծ հաջողություն են ունեցել։
Լուկյան Պոպով Ընկերներ.
Նկարչի հմտությունը նաև պաշտոնական ճանաչում ստացավ. 1912-ին Արվեստի ակադեմիան Լուկիան Պոպովին շնորհեց նկարչության ակադեմիկոսի կոչում:
Լուկյան Վասիլևիչ Պոպով - գեղանկարչության ակադեմիկոս։ 1912 թ
Ստեղծագործության մասին
Պոպովը, որպես Մակովսկու աշակերտ, ընտրել է այն ժանրը, որում աշխատել է իր ուսուցիչը՝ առարկայական-թեմատիկ նկարների ժանրը։ Ապրելով ռուսական ծայրամասում՝ նա նկարագրել է ինչպես Օրենբուրգի մտավորականության, այնպես էլ Օրենբուրգի գյուղացիության առօրյան։
Լուկիան Պոպով Լաթ հավաքողները մուրացկաններ են: Օրենբուրգի կերպարվեստի տարածաշրջանային թանգարան
Աղջիկ Լուկիան Պոպով - գյուղացի կին երեխայի հետ և զամբյուղը ձեռքին:
Նկարչի ստեղծագործության մեջ առանձին թեմա է գյուղացիների թեման՝ գաղթականները, ովքեր լքում են հայրենի գյուղերը՝ եկամուտ փնտրելու համար: Նկարիչը տեսել է այս անբարենպաստ մարդկանց (այստեղ կարող եմ համաձայնվել նկարների հասարակական-քաղաքական ֆոնի հետ) ճանապարհներին և երկաթուղային կայարաններում, անբարենպաստ անձրևոտ եղանակին և ձնառատ տափաստանում: Այս ժանրային ստեղծագործություններն առանձնանում են մտածված կոմպոզիցիոն լուծումով, սյուժեի նուրբ հոգեբանական զարգացմամբ, կերպարների վառ հոգեբանական բնութագրերով և նրանց նկատմամբ հեղինակի համակրելի վերաբերմունքով։
Լուկիան Պոպով Միգրանտները ձմռանը. 1900-ականների սկզբին
Լուկիան Պոպով Միգրանտներ. Փոթորիկ. 1900-ական թթ
Լուկիան Պոպովը քայլում է դեպի նոր վայրեր. 1904 Պերմի արվեստի պատկերասրահ
Պոպովը նաև նկարել է բնապատկերներ՝ նրբորեն պատկերելով տեղական բնության հանդեպ մեծ սիրով «ինչպես ամռանը տափաստանային արևից տաքացած օդի մշուշը, այնպես էլ ձմռանը ցրտաշունչ օդի թարմությունը»։
Լուկիան Պոպով Քաղաքի բնապատկերը.
Լուկիան Պոպով Ձմեռ. 1909 թ
Որպես դիմանկարիչ Պոպովը հմտորեն փոխանցել է մոդելի բնավորությունն ու տրամադրությունը, բացահայտել հոգեբանական վիճակը, տվել ճշգրիտ սոցիալական նկարագիր։ Դիմանկարներում Պոպովը նախընտրում է ֆիգուրների մինչև գոտկատեղի կտրվածքներ՝ կարծես դրանք ավելի մոտեցնելով դիտողին։
Լուկիան Պոպով Կինը փորձում է մատանին. 1901-04 թթ
Լուկիան Պոպով Կնոջ դիմանկարը.
Լուկիան Պոպով Աղջիկը կարմիր սարաֆանով. 1900-ական թթ մասնավոր հավաքածու
Լուկիանոսը շատ բան է գրել իր կնոջը.
Լուկիան Պոպով Կարմիր սարաֆանով կնոջ դիմանկարը. 1908 թ
Բայց ժանրային գեղանկարչությունը դեռևս դոմինանտ էր նկարչի ստեղծագործության մեջ: Պոպովի ստեղծագործության մեջ մեծ տեղ են գրավում մտավորականության և մասնավորապես գործընկեր արվեստագետների պատկերմանը նվիրված աշխատանքները։ Մտավորականությանը նվիրված ստեղծագործություններում գրեթե միշտ կա ընկերական զրույցի, հաճախ վեճի մոտիվ։ Արվեստաբանները հաճախ վեճի շարժառիթը մեկնաբանում են որպես ռուս ժողովրդի և ընդհանրապես Ռուսաստանի ճակատագրի վերաբերյալ հարցերի բարձրացում։
Լուկյան Պոպով ընկերներ. 1907 թ
Լուկիան Պոպով Իր սեփական ընկերությունը. 1904 թ
Արվեստաբանները որպես օրինակ են բերում «Սոցիալիստներ» (1908) կտավը, ցավոք սրտի, ես նման նկար չեմ գտել, կամ այն ունի նաև երկրորդ «չեզոք» անվանումը. Այս նկարը պատկերում է անօրինական հանդիպում ուսանողների, պրոֆեսիոնալ հեղափոխականների և բանվորների մասնակցությամբ: Նույնիսկ ավելի հաճախ «Որտե՞ղ է ճշմարտությունը» կտավը դասակարգվում է որպես «քաղաքական» նկարներ:
Լուկիան Պոպով Որտե՞ղ է ճշմարտությունը. (Ճշմարտության որոնողները): 1903 Ռիբինսկի պատմաճարտարապետական և արվեստի թանգարան-արգելոց
Լուկյան Պոպով Կարմիր լույսի ներքո. 1910-11 թթ
Հետաքրքիր փաստ, բայց 1913-ին, Ռոմանովների տան գահակալության 300-ամյակի տարեդարձին, Լուկիան Պոպովը նկարեց Ինքնիշխան կայսր Նիկոլայ II-ի դիմանկարը տղամարդկանց գիմնազիայի հավաքների դահլիճի համար:
Ուրեմն հասկացեք՝ նկարիչը հեղափոխականների՞ն էր, թե՞ ցարի համար։
Նկարչին լայն համբավ և ժողովրդականություն բերած ամենահայտնի գործերից են «Վերցված» (1904, Ռուսական թանգարան) և «Մարգագետինները ողողված» (1908, Օրենբուրգի արվեստի թանգարան) կտավները։
Լուկիան Պոպովը գերի է ընկել. 1904 Ռուսական թանգարան
Լուկիան Պոպով Մարգագետինները հեղեղվել են. 1908 Օրենբուրգի կերպարվեստի տարածաշրջանային թանգարան
Վերջին տարիները
1910-ականների սկզբին նկարիչը ուխտագնացների հետ ճանապարհորդեց դեպի Սարովի Սերաֆիմի մասունքների հայտնաբերումը, լայնորեն ճանապարհորդեց Վոլոգդա և Արխանգելսկ նահանգներով և ուսումնասիրեց Բաշկիրիան և Ղրղզստանի տափաստանները:
Լուկիան Պոպով դեպի սուրբ վայրեր. 1911 մասնավոր հավաքածու
Նրա ստեղծագործության մեջ հայտնվում է կրոնական թեմա. Օրենբուրգում Պոպովը նկարել է Երկրորդ կադետական կորպուսի եկեղեցին, Վվեդենսկի տաճարի զոհասեղանը և ուսուցիչների սեմինարիայի եկեղեցու պատկերապատը, նա երկու նկար է նկարել Համբարձման եկեղեցու համար.
1913 թվականի ամռանը նկարիչը ղեկավարել է Օրենբուրգի Կազանի տաճարի ձևավորումը։ Տաճարում կային նկարիչ Վ.Մակովսկու յոթ նկարներ, որոնք սարսափելի վիճակում էին։ Այս նկարները վերականգնվել են Պոպովի կողմից և տեղադրվել ապակու տակ։
1913-ի վերջին Օրենբուրգի ուսուցչական ճեմարանում տեղի ունեցավ վաճառական Ն.Ն.-ի միջոցներով սարքավորված տնային եկեղեցու օծումը։ Անդրեևա. Եկեղեցու բոլոր սրբապատկերները նկարել է Լուկիան Պոպովը։
Դուք կարող եք հասկանալ, թե ինչու է նկարիչը դիմել կրոնական թեմաներին, եթե գիտեք Լուկիան Վասիլևիչի ընտանեկան ողբերգության մասին: Այս ողբերգությունը հայտնի դարձավ շրջագայող նկարիչ և հուշագիր Յակով Դանիլովիչ Մինչենկովի (1871-1938) «Շրջագայողների հիշողությունները» գրքի շնորհիվ: Կարծում եմ, որ այս ողբերգությունը և դրան հաջորդած իրադարձությունները դարձան արտիստի վաղաժամ մահվան պատճառ։
Մինչենկովը նկարագրում է մի երեկո, երբ գործընկեր արվեստագետները հավաքվել էին ընդհանուր սեղանի շուրջ՝ հիշելու Պոպովին և այլ հեռացած գործընկերներին։ Հենց այդ ժամանակ բնանկարիչ Նիկոլայ Նիկանորովիչ Դուբովսկոյը, ով 1889 թվականից ղեկավարում էր Շրջագայողների ասոցիացիան, պատմեց, թե ինչ է ապրել Լուկիան Վասիլևիչը իր կյանքի վերջին տարում։
Իր մանկահասակ որդու մահից ցնցված՝ վշտից տառապած հայրը նկարել է հանգուցյալ տղայի դիմանկարը։ 1914 թվականի փետրվարին նկարիչը տեղադրեց այս նկարը Սանկտ Պետերբուրգի Պերեդվիժնիկի քառասուներկուերորդ ցուցահանդեսում, որը տեղի ունեցավ 1914 թվականի փետրվարի 16-ից ապրիլի 13-ը Արվեստների խրախուսման միությունում: Բայց Գործընկերության խորհուրդը հրաժարվեց Պոպովին թույլ տալ նկարը ցուցադրել ցուցահանդեսում՝ խնդրելով նկարչին հանել դիմանկարը ցուցահանդեսից, քանի որ խախտում է «ցուցահանդեսի տոնական տոնը»։
Իմանալով այդ մասին՝ Իլյա Եֆիմովիչ Ռեպինը 1914 թվականի ապրիլի 5-ին նամակ գրեց Դուբովսկուն. մեր սիրելիները մեկընդմիշտ։<...>Կազմակերպիչները կարող էին իրը տեղադրել մի մեկուսացված վայրում, որտեղ այն աչքի չընկներ դիտողի համար»:
Այս նամակից և ցուցահանդեսի փակումից մեկ ամսից քիչ անց Լուկիան Պոպովը մահացավ իր հայրենիքում՝ Օրենբուրգում, քառասուն տարեկան հասակում։ Հուղարկավորությունը տեղի է ունեցել 1914 թվականի մայիսի 20-ին Սուրբ Հովհաննես Ավետարանչի եկեղեցում, հուղարկավորությունը տեղի է ունեցել Ֆելդշերսկայա փողոցի թիվ 84 Պոպովի տանը, որն այժմ կրում է նկարչի անունը։
Նկարչի մահից քառասուներորդ օրը «Օրենբուրգ Լայֆ» թերթը գրել է.
«Որքան բան է ստեղծվել, ինչքան բան է սկսվել, ինչքան գաղափարներ են շպրտվել, մենք ստիպված չենք եղել դրանք իրականացնել: Ուսման առաջին տարիներին կյանքը խորթ մայրն էր, և այդպես մնաց իր ծաղկման վերջին օրերին, երբ նա արդեն ակադեմիկոս էր։ Բազմաթիվ անտեսանելի ձեռքեր եղան, որ հարվածների հետեւից հարվածներ էին գալիս նրա գլխին... Կարելի է ասել՝ նա ողբերգություն կրեց իր հոգում և տարավ գերեզման»։
Նկարչի մահից հետո այրին Վերա Վասիլևնա Պոպովան իր ավագ երեխաների հետ տեղափոխվեց Սամարա։
Մոռացված անվան վերադարձ
Նկարչի նկատմամբ հետաքրքրությունը, որը մոռացվել էր նրա մահից հետո, 1940-ականների կեսերին վերադարձրեց լրագրող և Օրենբուրգի նկարիչների միության նախագահ Սերգեյ Անդրեևիչ Վարլամովը, ով Պոպովի անունը հանդիպեց Յակով Մինչենկովի վերը նշված հուշերի գրքում։
Վարլամովը խոսեց տարածաշրջանային ռադիոյով, և այս ելույթին արձագանքեցին արվեստագետները, ովքեր անձամբ ճանաչում էին Պոպովին, Ն.Վ. Կուդաշևը և եղբայրները Վ.Մ. եւ Ն.Մ. Լեդյաևը, ով ժամանակին այցելել է Պոպովի արվեստանոց Տրանսուրալ պուրակում և ով ուներ նկարչի գործերը:
Վարլամովը, տեղական պատմության թանգարանի այն ժամանակվա տնօրենի (1946-1957), լրագրող, ուսուցիչ և տեղացի պատմաբան Անդրեյ Յակովլևիչ Բորիսովի (հոկտեմբերի 16 (29), 1897 - 1968 թվականի դեկտեմբերի 27) հետ միասին հավաքել է նկարչի աշխատանքները ամբողջ տարածաշրջանում: Տեղական պատմության թանգարանի շատ համեստ միջոցներն օգտագործվել են նկարչի գործերը նրա ընտանիքից և մասնավոր անձանցից գնելու համար։
Լուկյան Պոպով Այգում. 1911 թ
1960 թվականին, երբ կազմակերպվեց Օրենբուրգի կերպարվեստի տարածաշրջանային թանգարանը, Պոպովի նկարները փոխանցվեցին նրա ֆոնդերին և դարձան թանգարանի հավաքածուի հիմքը։ Թանգարանում է գտնվում նկարչի ստեղծագործական ժառանգության մեծ մասը, թանգարանի գլխավոր սրահը նվիրված է նրա աշխատանքներին: