(!ԼԵԶԱՆ:Կարլ Օրֆ"Carmina Burana". Ко дню рождения композитора. Карл Орф: биография Дошкольное образование по Карлу Орфу: дети и музыка!}

Կարլ Օրֆ (Կարլ Հենրիխ Մարիա Օրֆ, 1895-1982) - ականավոր կոմպոզիտորև Գերմանիայում ուսուցիչ, հեղինակ է հայտնի «Կարմինա Բուրանա» կանտատի, որը գրել է 1937 թ.

Կենսագրություն

Կարլ Օրֆը ծնվել է գերմանական Մյունխեն քաղաքում, բավարական ընտանիքում, որը շատ երաժշտական ​​էր: Հայրը սպա էր, բայց միևնույն ժամանակ դաշնամուր նվագել գիտեր և լարային գործիքներ. Օրֆի մայրը նույնպես լավ դաշնամուր էր նվագում։ Մայրն էր, որ նկատեց որդու երաժշտական ​​տաղանդը և սկսեց նրան երաժշտություն սովորեցնել։

Կարլ Օրֆի կենսագրության մեջ ասվում է, որ 5 տարեկանում նա դաշնամուր է նվագել։ Ինը տարեկանում նա երկար ու կարճ երաժշտական ​​հատվածների հեղինակ է, որոնք գրել է իր տիկնիկային թատրոնի համար։

1912-1914 թվականներին Կարլ Օրֆը սովորել է Մյունխենում երաժշտական ​​ակադեմիա. Դրանից հետո՝ 1914 թվականին, նա շարունակեց ուսումը Հերման Սիլտշերի մոտ։ Օրֆը սկսել է աշխատել 1916 թվականին Մյունխենում կամերային թատրոնորպես նվագախմբի ղեկավար: 1917 թվականին, երբ Առաջին Համաշխարհային պատերազմ, Կարլ Օրֆը կամավոր մեկնել է զինվորական ծառայության, որտեղ ծառայել է Բավարիայի առաջին դաշտային հրետանային գնդում։ 1918 թվականին նրան հրավիրել են աշխատելու Մանհեյմի Ազգային թատրոնում՝ որպես նվագախմբի ղեկավար։ Նրա հաջորդ աշխատանքի վայրը Դարմշտադտի Մեծ դքսության պալատական ​​թատրոնն էր։

Անձնական կյանքի

Կարլ Օրֆի կենսագրության մեջ ասվում է, որ 1920 թվականին նա ամուսնացել է։ Նրա կինը Ալիս Սոլշերն էր, ով նրան ծնեց իր միակ դստերը։ Հետագայում նրա դուստրը՝ Գոդելան (1921–2013) դարձավ դերասանուհի։ Սակայն շուտով ամուսնությունը փլուզվեց, և 1925 թվականին նա բաժանվեց իր առաջին կնոջից՝ Ալիսից։ Օրֆը հետագայում ամուսնացավ ևս երեք անգամ: Նրա հաջորդ կանայք Գերտրուդ Վիլերտն էին (1939 թ.); հայտնի գերմանացի գրող Լուիզա Ռիսները (1954) և Լիզելոտ Շմիցը (1960):

1982-ից 2012 թվականներին Լիսոլետտան իր մահից հետո գլխավորել է Կարլ Օրֆի հիմնադրամը։

Սոցիալական գործունեություն

1924 թվականին հայտնի գերմանացի գրող, մարմնամարզուհի և պարուսույց Դորոթեա Գյունթերը կոմպոզիտորին համագործակցության առաջարկ է արել։ Կարլ Օրֆի կենսագրության մեջ նշվում է, որ արդյունքում նրանք Մյունխենում բացել են հանրահայտ Günterschule մարմնամարզության, երաժշտության և պարի դպրոցը։ Դրանում երեխաները սովորում էին երաժշտություն՝ ըստ հետագա ստացվածի համաշխարհային ճանաչումՕրֆի համակարգը, որը ստեղծագործական բաժնի վարիչն էր մինչև դպրոցի փակումը (1944 թ.)։

Օրֆ համակարգ

Համակարգ երաժշտական ​​կրթությունԿարլ Օրֆն արժանի է ուշադրության։ Հենց Գյունտերշուլում կյանքի է կոչել կոմպոզիտոր և ուսուցիչ Կարլ Օրֆը սեփական գաղափարըերաժշտության, շարժման և բառերի սինթեզ։ Այս սինթեզում երաժշտությունը գերիշխող դեր խաղաց՝ համատեղելով երգը, դերասանությունը, շարժումը և իմպրովիզացիան։ Այս համակարգը, որն այժմ կոչվում է «Orff-Schulwerk» (թարգմանվում է որպես « դպրոցական աշխատանք»), հայտնի դարձավ: 30-ականների սկզբին կոմպոզիտորը հրատարակել է մեթոդական աշխատանքայս անվան տակ եւ միջազգային հեղինակություն ձեռք բերեց երաժշտական ​​ու մանկավարժական շրջանակներում։ Մեծ մասըԳրքերը զբաղված են պարզ երաժշտական ​​գործիքավորմամբ նոտաներով, ինչը հնարավորություն է տալիս բոլոր երեխաներին, նույնիսկ երաժշտության մեջ չվարժվածներին, հեշտությամբ կատարել ստեղծագործությունները բոլոր մասերում։

Տեխնիկայի էությունը

«Երաժշտություն երեխաների համար» մեթոդաբանությունը երաժշտական ​​և շարժիչ իմպրովիզացիայի միջոցով երեխաների երաժշտական ​​կարողությունների բացահայտումն է։

Օրֆի գաղափարն այն է, որ երեխաները պետք է ինքնուրույն դաստիարակվեն, որպեսզի սովորեն խաղալ ամենապարզը Երաժշտական ​​գործիքներծնծղաներ, մարականեր, զանգեր, եռանկյուններ, քսիլոֆոն, մետալոֆոն և մի քանի ուրիշներ: «Տարրական երաժշտություն ստեղծելու» տերմինը ստեղծվել է Օրֆի կողմից՝ որպես մի գործընթացի նշանակում, որը բաղկացած է երգելուց, շարժումից, իմպրովիզացիայից և գործիքի վրա նվագելուց: հարվածային գործիքներ. Օրֆը մշակեց նյութ, որը կարող էր փոփոխվել և օգտագործվել երեխաների հետ իմպրովիզացիայի համար: Սա երեխաներին խրախուսում է պատկերացնել, ստեղծագործել և իմպրովիզացնել: Երաժշտական ​​կրթության այս համակարգի հիմնական նպատակն է ստեղծագործական զարգացումերեխա.

Քաղաքական հայացքներ

Հայր Կարլ Օրֆի ծնողները կաթոլիկ հրեաներ էին։ Նացիստական ​​իշխանության ժամանակ Օրֆին հաջողվել է գաղտնի պահել այս փաստը։ Նա ընկերացել է Վիեննայի Գոլեյտեր Բալդուր ֆոն Շիրախի հետ, ով Հիտլերյան երիտասարդության առաջնորդներից էր։ Բայց միևնույն ժամանակ նա ընկերություն էր անում Դիմադրության հիմնադիր Կուրտ Հուբերի հետ. Սպիտակ վարդ», որին նացիստները մահապատժի են ենթարկել 1943թ. Օրֆը չէր համարձակվում փրկել ընկերոջը, քանի որ վախենում էր իր կյանքի համար։ Կարլ Օրֆի կենսագրության մեջ ասվում է, որ նա հրապարակայնորեն չի աջակցել նացիստական ​​ռեժիմին։

Երբ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմն ավարտվեց, Կարլ Օրֆը հայտարարեց, որ մասնակցել է դիմադրությանը, թեև շատ աղբյուրներ հերքում են դա։ ԱմփոփումԿարլ Օրֆի կենսագրությունը նկարագրում է, թե ինչպես է Օրֆի դիմումն ընդունվել ամերիկյան իշխանությունների կողմից, որոնք թույլ են տվել նրան շարունակել երաժշտություն ստեղծել։

Կառլ Օրֆին հուղարկավորել են Մյունխենի մոտ՝ Անդեխսի աբբայության եկեղեցիներից մեկում։

«Կարմինա Բուրանա»

Կարլ Օրֆը, ում կենսագրությունն ու ստեղծագործությունը հետաքրքիր է ուսումնասիրել, բոլորին հայտնի է առաջին հերթին որպես կանտատի հեղինակ. Կարմինա Բուրանա, որը թարգմանաբար նշանակում է «Բոյերի երգեր»։ 1803 թվականին Բովարիայի Բոյերն քաղաքում գտնվել է 13-րդ դարի ձեռագիր, որտեղ գրվել են Գոլիարդի բանաստեղծություններ։ Օրֆը երաժշտություն է գրել այս բանաստեղծությունների համար: Լիբրետոն ներառում է լատիներեն և միջին բարձր գերմաներեն բանաստեղծություններ։ Այս բանաստեղծություններում արծարծված թեմաները, որոնք արդիական են 13-րդ դարում, մոտ և հասկանալի են մեր ժամանակակիցներին առ այսօր՝ հարստության և բախտի անկայունությունը, անցողիկությունը։ մարդկային կյանք, ուրախություն գարնան սկզբից, հաճույք գինուց, համեղ ուտելիք, մարմնական սերև մոլախաղ.

Կոմպոզիցիոն կառուցվածքը ստորադասվում է ստեղծագործության հիմնական գաղափարին` Բախտի անիվի պտույտին, որի գծանկարը եղել է ձեռագրում: Անիվի եզրին լատիներեն մակագրություններ կան, որոնք թարգմանված են.

Գործողության կամ տեսարանի շրջանակներում շրջվում է «Բախտի անիվը»: Ահա թե ինչու է տեղի ունենում տրամադրության և հոգեվիճակի փոփոխություն՝ երջանկությունը փոխարինվում է տխրությամբ, հույսը՝ անհույս։

Բայց սա Trionfi-ի միայն առաջին մասն է. եռերգություն, որը ներառում է այնպիսի մասեր, ինչպիսիք են Catulli Carmina-ն և Trionfo di Afrodite-ը: Կառլ Օրֆը զանգահարեց այս աշխատանքըմարդկային ոգու ներդաշնակության տոն, որը հավասարակշռություն է գտնում մարմնականի և հոգևորի միջև: Եռագրության արդիականության տարրերը համակցված են միջնադարին մոտ ոգու հետ։

«Կարմինա Բուրանա» կանտատը, 1937 թվականին իր պրեմիերայից հետո, մեծ տարածում գտավ Գերմանիայում նացիստների իշխանության ժամանակ: Պրեմիերայից հետո այն կատարվեց մեծ թվովմեկ անգամ. Գեբելսն այս աշխատանքը նկարագրել է որպես «նմուշ Գերմանական երաժշտություն« Բայց նացիստական ​​Գերմանիայի քննադատներն այն անվանեցին այլասերված՝ նկատի ունենալով դրա կապը այն ժամանակ հայտնի Degenerate Art ցուցահանդեսի հետ, որը տեղի ունեցավ նույն թվականին։ Դրանում ներկայացված էին 650 աշխատանքներ Գերմանիայի 32 թանգարաններից առգրավվելուց հետո: Ցուցահանդեսը մեծ ժողովրդականություն է վայելել՝ մինչև 1941 թվականի ապրիլն այն այցելել է ևս 12 քաղաք, այցելուների թիվը գերազանցել է 3 միլիոնը։

Կարմինա Բուրանա կանտատի հսկայական հաջողությունը խավարեց Օրֆի նախորդ ստեղծագործությունները: Այս ստեղծագործությունը Գերմանիայում նացիստական ​​ռեժիմի օրոք ստեղծված և կատարվող երաժշտության ամենահայտնի օրինակն է։ Նրա ժողովրդականությունը հսկայական էր. Կարլ Օրֆի կենսագրության մեջ կարևոր դեր է խաղում «Կարմինա Բուրանա» ստեղծագործությունը։ Կոմպոզիտոր Օրֆի հեղինակությունն այնքան բարձր էր, որ նրան հանձնարարեցին երաժշտություն գրել Ուիլյամ Շեքսպիրի «The Dream of» պիեսի համար. ամառային գիշերՖելիքս Մենդելսոնի երաժշտությունը փոխարինելու համար, որն արգելված էր Գերմանիայում։ Պատերազմի ավարտից հետո Կարլ Օրֆը հայտարարեց, որ դժգոհ է իր աշխատանքից և այն ենթարկեց հիմնովին վերանայման։ Ուստի նրա պրեմիերան կայացել է միայն 1964 թվականին։

Օպերաներ

IN կարճ կենսագրությունԿարլ Օրֆը միջնակարգ դպրոցի 6-րդ դասարանի համար պատմում է, որ Օրֆը չէր ցանկանում, որ իր օպերաները դասակարգվեին այլ ավանդական օպերաների հետ։ Կոմպոզիտորն իր ստեղծագործությունները դասակարգել է «Լուսին» (1939) և «Խելացի աղջիկ» (1943 թ.) հեքիաթային օպերաների շարքը։ Այս ստեղծագործությունների յուրահատկությունն այն է, որ առանց ռիթմի կրկնում են նույն հնչյունները։ Բացի այդ, չկա բնորոշ երաժշտական ​​տեխնիկա։

Կոմպոզիտորն իր «Անտիգոնե» օպերան (1949 թ.) անվանել է Սոֆոկլեսի երաժշտության հնագույն ողբերգություն։ Կարլ Օրֆի սիրելի գործիքները միշտ եղել են հարվածային գործիքները։ Հետևաբար, «Անտիգոնե»-ի նվագախումբը հիմնված է հարվածայինների վրա և մինիմալիստական ​​է։ Ենթադրվում է, որ Անտիգոնեի նախատիպը Սոֆի Շոլն էր՝ Սպիտակ վարդի հերոսուհին։

Օրֆի վերջին ստեղծագործությունը հունարեն, լատիներեն և գերմաներեն միստիկական պիեսն էր՝ «Կատակերգություն ժամանակների վերջի համար» (1973): Այս էսսեում Օրֆն ամփոփել է իր հայացքները կյանքի և ժամանակի վերաբերյալ։

Օրֆը գրել է Musica Poetica-ն Գունիլդ Քեթմանի հետ միասին։ Այս երաժշտությունը դարձավ «The Waste Land» (1973) ֆիլմի գլխավոր թեման։ 1993 թվականին նա վերաստեղծեց այս երաժշտությունը՝ այն օգտագործելու ֆիլմում « Իրական սեր».

Օրֆը Ռուսաստանում

Չելյաբինսկի շրջանային երաժշտական ​​հասարակություն 1988 թվականին ստեղծվեց Կարլ Օրֆի միությունը։ նաև մեջ տարբեր շրջաններՌուսաստանում անցկացվում են Օրֆի անվան դասընթացներ և սեմինարներ՝ նվիրված նրա աշխատանքին և մեթոդաբանությանը։

Կարլ Օրֆը ծնվել է 1885 թ երաժշտական ​​ընտանիք. Կառլն իր ողջ մանկությունն անցկացրել է երաժշտությամբ շրջապատված։ Երեկոյան շնորհալի երեխայի ծնողների կողմից չորս ձեռքով խաղացած պարտիտուրներն իրենց դերը չէին կատարում։ Ինչպես խոստովանում է Օրֆը, «ամենուր կար երաժշտություն, որն ազդեց ինձ վրա, նույնիսկ եթե ես մանուկ հասակում անմիջականորեն չէի մասնակցում ընտանեկան համերգներին»։

5 տարեկանում Կառլը սկսեց լրջորեն սովորել երաժշտական ​​գրագիտությունև նույնիսկ իրեն փորձել է որպես կոմպոզիտոր: Երաժշտական ​​ակադեմիան ավարտելուց հետո Կարլ Օրֆը դարձավ Մյունխենի դիրիժոր։ Միաժամանակ նա տարված էր պարով և ուսումնասիրում էր երաժշտության և շարժման փոխհարաբերությունները։ Ահա թե ինչպես է այն հայտնվում Երաժշտության դպրոց Günterschule Մյունխենում - երիտասարդ պարողների և երաժիշտների համար: Դպրոցում կրթությունը հիմնված է արվեստի սինթեզի վրա՝ պլաստիկություն, ռիթմ և երաժշտություն: Հիշելով իր մանկությունն ու ակադեմիայում ուսման տարիները՝ Կարլ Օրֆը փորձում է ածանցել երեխաների համար «ոչ ձանձրալի» երաժշտության աքսիոմը 1944 թվականին դպրոցը փակվել է նացիստների կողմից, իսկ մի փոքր ուշ այն ավերվել է ռմբակոծության ժամանակ։

Եվ, թվում է, երջանիկ պատահարը օգնեց Կարլ Օրֆի աստղին ևս մեկ անգամ փայլել երաժշտական ​​Օլիմպոս. 1948 թվականին հայտնաբերվեց Գյունտերշուլում օգտագործված պարտիտուրներից մեկի գրամոֆոնի ձայնագրությունը։ Այն հեռարձակվում է ռադիոյով և կարճ ժամանակ անց երաժշտական ​​նախադպրոցական կրթությունը՝ հիմնված Կարլ Օրֆի մեթոդների վրա, կրկին նորաձև է և հարգված ծնողների և ուսուցիչների կողմից:

60-ականներին Զալցբուրգում բացվեց Կարլ Օրֆի ինստիտուտը, իսկ կոմպոզիտորի մահից հետո՝ Կարլ Օրֆի հիմնադրամը, որը ղեկավարում էր նրա կինը։ Հիմնադրամը տարբեր տեսակի օգնություն է ցուցաբերում ուսուցիչներին տարբեր երկրներվերապատրաստման և հովանավորների սեմինարներում:

Կարլ Օրֆի տեխնիկայի նկարագրությունը

Կարլ Օրֆի դպրոցը կոչվում էր Schulwerk (գերմաներեն «դպրոց» և «աշխատանք», «ստեղծագործություն» բառերից), իսկ մեթոդաբանությունը՝ «Երաժշտություն երեխաների համար»։ Հիմնական գաղափարն այն է, որ բոլոր երեխաներին, անկախ տաղանդից կամ երաժշտության հանդեպ հակվածությունից, պետք է ծանոթացնել դրան և բացահայտել իրենց բնական երաժշտական ​​ներուժը։

Հատուկ գործիք նվագելու ավանդական սովորելը, ըստ գերմանացի նորարարի, մեծապես սահմանափակում է երեխայի իմպրովիզացիայի կիրքը: Երեխաներին, ի տարբերություն դասական մոտեցման, պետք է սովորեցնել ոչ թե խաղալ բարդ գործիքներ, որոնց տիրապետելու համար տարիներ կպահանջվեն, բայց պարզերը, օրինակ.

  • հարվածային գործիքներ - քսիլոֆոն, մետալոֆոն, եռանկյունիներ, ծնծղաներ, զանգեր, մարակա,
  • իսկ մեղեդային՝ ձայնագրիչ։

Երեխաները երաժշտական ​​նախադպրոցական կրթությունն ըստ Կարլ Օրֆի հեշտությամբ են ընկալում, քանի որ երաժշտությունը միջոցով պարզ գործիքներ, պարզ մեղեդիները հասանելի են դառնում։

Նախադպրոցական կրթությունԴուք կարող եք սկսել արդեն երեք տարեկանից: Արդյունքները տալիս են իրենց պտուղները. հիմնական դպրոցում երեխաները կարող են մեղեդիներ ընտրել ականջով և կարող են երգել:

Նախադպրոցական կրթություն ըստ Կարլ Օրֆի. երեխաներ և երաժշտություն

Երաժշտությունը ներս մաքուր ձևԵրեխան արագ կձանձրանա։ Թույլ տվեք նրան պարել, բղավել, ինչ-որ բան զնգալ, ձևանալ, թե կերպար է, երգել, մինչ այն նվագում է. սա այն երաժշտության տեսակն է, որը երեխաները կարող են հասկանալ և այն ծագում է ժողովրդական բանահյուսությունից, երբ երաժշտությունը գոյություն ուներ շարժումից անբաժան: Մանկական տարրական երաժշտությունը, Կարլ Օրֆի կարծիքով, գենետիկորեն կապված է շարժման և խոսքի հետ: Յուրաքանչյուր ազգ ունի երգեր, երգեր և մանկական ոտանավորներ:

Դասական մոտեցում՝ երեխաները երաժշտություն են նվագում:

Կարլ Օրֆի տեխնիկան՝ երեխաները երաժշտություն են նվագում:

Հինգ հատորանոց անթոլոգիայի յուրաքանչյուր կտոր ունի պարզ միավոր, որը հասանելի է նույնիսկ փոքր երեխաներին: Կարլ Օրֆն իր նյութը հիմնել է հարավային գերմանական, ֆրանսիական, անգլերեն, դանիական, շվեդական ֆոլկլորի վրա Կարլ Օրֆը երազում էր ներառել ռուսական բանահյուսության վրա հիմնված պարտիտուրներ, բայց ժամանակ չուներ:

Schulwerk-ում երեխաները ստատիկ ունկնդիրներ չեն, այլ համահեղինակ, համահեղինակ: Schulwerk-ը ստեղծելիս Օրֆը մտադիր էր հորինել «երաժշտության խաղ»՝ երաժշտական ​​իմպրովիզացիոն խաղ, որը կարող էր երեխաներին պատրաստել ապագայի համար։ երաժշտական ​​զարգացումև զարկ տալ ստեղծագործական մտածողությունտարիներ շարունակ:

Դասարանում ուսուցիչների և ուսանողների փոխհարաբերությունները

Schulwerk-ը երաժշտության ուսուցիչների դասագիրք չէ: Այն ուղեկցվում է պիեսներ կատարելու վերաբերյալ փոքրիկ հեղինակային առաջարկություններով, բայց սա ընդամենը հուշում է, օրինակ, թե ինչպես վարել դասը։ Ուսուցչին հրավիրում են երեխաների հետ միասին ձայնագրել մեղեդիներ և ուսումնասիրել դրանք։ Տարրական երաժշտությունը նախատեսված է ոչ թե վերարտադրության, այլ երեխաների ստեղծագործական արտահայտման համար։

Մեթոդաբանության ընտրությունը Շուլվերկը թողնում է հենց ուսուցչին։ Համաստեղծողները ոչ միայն երեխաներն են, այլև ուսուցիչները. դասի կառուցում, նյութի ներկայացման ընտրություն. այս ամենը ընկնում է ուսուցչի ուսերին: Հետևաբար, դասի ուսուցիչը բռնապետ չէ, ավտորիտար կերպար չէ, նա ՕԳՆԱԿՑ է. նա օգնում է երեխաներին բացվել: Նրանից հետո երեխաները չեն կրկնվում, այլ նրա օգնությամբ ստեղծում են իրենց երաժշտությունը։

1920 թվականին Օրֆն ամուսնացավ Ալիս Սոլշերի հետ, մեկ տարի անց ծնվեց նրա միակ երեխան՝ դուստրը՝ Գոդելան, իսկ 1925 թվականին նա բաժանվեց Ալիսից։

1923 թվականին նա ծանոթանում է Դորոթեա Գյունթերի հետ, իսկ 1924 թվականին նրա հետ ստեղծում է մարմնամարզության, երաժշտության և պարի դպրոց («Günther-Schule») Մյունխենում։ 1925 թվականից մինչև կյանքի վերջ Օրֆը այս դպրոցի բաժնի վարիչն էր, որտեղ նա աշխատում էր ձգտող երաժիշտների հետ։ Մշտական ​​կապ ունենալով երեխաների հետ՝ նա զարգացրեց երաժշտական ​​կրթության իր տեսությունը։

Չնայած Օրֆի կապը (կամ դրա բացակայությունը) հետ Նացիստական ​​կուսակցությունչստեղծվեց, նրա «Կարմինա Բուրանան» բավականին տարածված էր նացիստական ​​Գերմանիայում 1937 թվականին Ֆրանկֆուրտում պրեմիերայից հետո և բազմիցս ներկայացվեց (չնայած նացիստական ​​քննադատներն այն անվանեցին «դեգեներատ»՝ «entartet»՝ ակնարկելով կապի մասին տխրահռչակ մարդու հետ։ «Դեգեներատ արվեստ» ցուցահանդեսը): Նշենք, որ Օրֆը միակն էր մի քանիսից Գերմանացի կոմպոզիտորներնացիստական ​​ռեժիմի ժամանակ, ովքեր արձագանքեցին գրելու պաշտոնական կոչին նոր երաժշտությունՇեքսպիրի A Midsummer Night's Dream երգի համար, այն բանից հետո, երբ Ֆելիքս Մենդելսոնի երաժշտությունն արգելվեց, մյուսները հրաժարվեցին մասնակցել: Բայց հետո նորից Օրֆն աշխատել է այս պիեսի երաժշտության վրա 1917 և 1927 թվականներին՝ նացիստական ​​կառավարության գալուստից շատ առաջ։

Կարլ Օրֆի գերեզմանը Անդեխներում

Օրֆը Կուրտ Հյուբերի մտերիմ ընկերն էր՝ «Die Weiße Rose» («Սպիտակ վարդ») դիմադրության շարժման հիմնադիրներից մեկը, որը դատապարտվել է մահապատժի ժողովրդական դատարանի կողմից և մահապատժի ենթարկվել նացիստների կողմից նույն թվականին։ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո Օրֆը հայտարարեց, որ ինքը շարժման մաս է կազմում և ինքը ներգրավված է դիմադրության մեջ, բայց իր իսկ խոսքերից բացի այլ ապացույց չկա, և տարբեր աղբյուրներվիճել այս հայտարարության մասին (օրինակ,): Շարժառիթը պարզ է թվում. Օրֆի հայտարարությունը ընդունվել է ամերիկյան դենազիֆիկացման իշխանությունների կողմից՝ թույլ տալով նրան շարունակել ստեղծագործել։

Օրֆը թաղված է Մյունխենի հարավում գտնվող Անդեկ աբբայության գարեջրվող բենեդիկտյան մենաստանի բարոկկո եկեղեցում:

Ստեղծագործություն

Օրֆը դիմադրում էր, որ իր ստեղծագործություններից որևէ մեկը պարզապես օպերա կոչվեր ավանդական իմաստով: Նրա «Der Mond» («Լուսինը») () և «Die Kluge» («Իմաստուն կինը») (), օրինակ, նա դասակարգել է որպես «Märchenoper» («հեքիաթային օպերաներ»)։ Երկու ստեղծագործություններն էլ ունեն մի յուրահատկություն՝ կրկնում են ռիթմի զգացումից զուրկ նույն հնչյունները, որոնցում ոչ. երաժշտական ​​տեխնիկաայն ժամանակաշրջանը, որում դրանք կազմվել են, այնպես որ չի կարելի ասել, որ դրանք պատկանում են որևէ որոշակի դարաշրջանի: Այս ստեղծագործությունների մեղեդիները, ռիթմերը և դրանց հետ միասին տեքստը դրսևորվում են խոսքի և երաժշտության միասնության մեջ։

Մանկավարժական աշխատանք

Կրթական շրջանակներում նա հավանաբար առավել հայտնի է իր «Schulwerk» (-) աշխատությամբ։ Նրա պարզ երաժշտական ​​գործիքավորումը թույլ էր տալիս նույնիսկ չվարժված մանկահասակ երաժիշտներին համեմատաբար հեշտությամբ կատարել ստեղծագործությունների մասերը։

Օրֆի գաղափարները Գյունիլդ Քիթմանի հետ միասին մարմնավորվել են նորարարական մոտեցմամբ. երաժշտական ​​ուսուցումերեխաներ, որոնք հայտնի են որպես «Orff-Schulwerk»: «Schulwerk» տերմինը գերմաներեն բառ է, որը նշանակում է «դպրոցական աշխատանք»: Երաժշտությունը հիմքն է և միավորում է շարժումը, երգը, դերասանությունը և իմպրովիզը:

գրականություն

  • Ալբերտո Ֆասսոն. «Կարլ Օրֆ», Grove Music Online ed. L. Macy (Մատչելի է նոյեմբերի 27), (բաժանորդագրման հասանելիություն)
  • Michael H. Kater, «Carl Orff im Dritten Reich», Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (հունվար 1995): 1-35:
  • Մայքլ Հ. Քեյթեր, «Նացիստական ​​դարաշրջանի կոմպոզիտորներ. ութ դիմանկարներ»: Նյու Յորք: Օքսֆորդի համալսարանի հրատարակչություն, 2000 թ.

Կարլ Օրֆ(գերմաներեն) Կարլ Օրֆ; Կարլ Հենրիխ Մարիա Օրֆ, գերման Կարլ Հենրիխ Մարիա Օրֆ; Հուլիսի 10, 1895, Մյունխեն - մարտի 29, 1982, Մյունխեն), գերմանացի էքսպրեսիոնիստ կոմպոզիտոր և ուսուցիչ, առավել հայտնի Կարմինա Բուրանա (1937) կանտատով։ Որպես 20-րդ դարի խոշոր կոմպոզիտոր՝ նա մեծ ներդրում է ունեցել նաև երաժշտական ​​կրթության զարգացման գործում։

Կենսագրություն

Կարլ Օրֆի հայրը՝ սպա, նվագում էր դաշնամուր և մի քանի լարային գործիքներ։ Նրա մայրը նույնպես լավ դաշնակահարուհի էր։ Նա էր, ով բացահայտեց իր որդու երաժշտության տաղանդը և սկսեց սովորեցնել նրան:

Օրֆը սովորել է դաշնամուր նվագել 5 տարեկանում։ Ինը տարեկանում նա արդեն գրում էր երկար ու կարճ երաժշտական ​​ստեղծագործություններ սեփական տիկնիկային թատրոնի համար։

1912-1914 թվականներին Օրֆը սովորել է Մյունխենի երաժշտական ​​ակադեմիայում։ 1914 թվականին ուսումը շարունակել է Հերման Զիլխերի մոտ։ 1916 թվականին աշխատել է Մյունխենի կամերային թատրոնում՝ որպես դիրիժոր։ 1917 թվականին, Առաջին համաշխարհային պատերազմի ժամանակ, Օրֆը կամավոր զինվորական ծառայության է անցել Բավարիայի առաջին դաշտային հրետանային գնդում։ 1918 թվականին նրան հրավիրել են նվագախմբի ղեկավարի պաշտոնում Ազգային թատրոնՄանհայմը Վիլհելմ Ֆուրտվենգլերի ղեկավարությամբ, այնուհետև նա սկսեց աշխատել Դարմշտադտի Մեծ Դքսության Պալաս թատրոնում։

1920 թվականին Օրֆն ամուսնացավ Ալիս Սոլշերի (գերմանուհի) հետ։ Ալիս Սոլշեր), մեկ տարի անց ծնվեց նրա միակ երեխան՝ դուստրը՝ Գոդելան, իսկ 1925 թվականին տեղի ունեցավ նրա ամուսնալուծությունը Ալիսից։

1923 թվականին նա ծանոթանում է Դորոթեա Գյունթերի հետ և 1924 թվականին նրա հետ ստեղծում «Günterschule» մարմնամարզության, երաժշտության և պարի դպրոցը (գերմ. Գյունտեր-Շյուլե) Մյունխենում։ 1925 թվականից մինչև կյանքի վերջ Օրֆը այս դպրոցի բաժնի վարիչն էր, որտեղ նա աշխատում էր ձգտող երաժիշտների հետ։ Մշտական ​​կապ ունենալով երեխաների հետ՝ նա զարգացրեց երաժշտական ​​կրթության իր տեսությունը։

Թեև Օրֆի կապը (կամ դրա բացակայությունը) Նացիստական ​​կուսակցության հետ հաստատված չէ, նրա Կարմինա Բուրանան (լատ. Կարմինա Բուրանա) շատ տարածված էր նացիստական ​​Գերմանիայում 1937 թվականին Ֆրանկֆուրտում իր պրեմիերայից հետո և բազմիցս ներկայացվեց (չնայած նացիստական ​​քննադատներն այն անվանում էին այլասերված՝ գերմանական։ entartet- ակնարկելով միևնույն ժամանակ առաջացած տխրահռչակ «Degenerate Art» ցուցահանդեսի հետ կապի մասին): Օրֆը նացիստական ​​ռեժիմի ժամանակ գերմանացի մի քանի կոմպոզիտորներից միակն էր, ով արձագանքեց Շեքսպիրի «Ամառային գիշերվա երազ» ստեղծագործության համար նոր երաժշտություն գրելու պաշտոնական կոչին այն բանից հետո, երբ Ֆելիքս Մենդելսոնի երաժշտությունն արգելվեց, մյուսները հրաժարվեցին մասնակցել: Բայց հետո նորից Օրֆն աշխատել է այս պիեսի երաժշտության վրա 1917 և 1927 թվականներին՝ նացիստական ​​կառավարության գալուստից շատ առաջ։

Օրֆը «Սպիտակ վարդ» դիմադրության շարժման հիմնադիրներից մեկի՝ Կուրտ Հյուբերի մտերիմ ընկերն էր։ Die Weiße Rose), դատապարտվել է մահապատժի ժողովրդական դատարանի կողմից և մահապատժի ենթարկվել նացիստների կողմից 1943 թվականին։ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո Օրֆը պնդում էր, որ ինքը շարժման մաս է կազմում և ինքն է ներգրավված դիմադրության մեջ, բայց իր իսկ խոսքերից բացի այլ ապացույց չկա, որոշ աղբյուրներ վիճարկում են այս պնդումը: Շարժառիթը պարզ է թվում. Օրֆի հայտարարությունը ընդունվել է ամերիկյան դենազիֆիկացման իշխանությունների կողմից՝ թույլ տալով նրան շարունակել ստեղծագործել։

Օրֆը թաղված է Մյունխենի հարավ-արևմուտքում գտնվող Անդեխսի աբբայության բարոկկո եկեղեցում։

Ստեղծագործություն

Օրֆն առավելապես հայտնի է որպես «Carmina Burana» բեմական կանտատի հեղինակ, որը թարգմանաբար նշանակում է «Beuern-ի երգերը»։ (1937): Սա եռերգության առաջին մասն է, որը ներառում է նաև «Catulli Carmina»-ն և «Trionfo di Afrodite»-ը: «Կարմինա Բուրանան» արտացոլում է նրա հետաքրքրությունը միջնադարյան գերմանական պոեզիայի նկատմամբ։ Եռերգության բոլոր մասերը միասին կոչվում են «Տրիոնֆի»։ Կոմպոզիտորն այս ստեղծագործությունը բնութագրեց որպես մարդկային ոգու հաղթանակի տոն՝ մարմնականի և համընդհանուրի հավասարակշռության միջոցով։ Երաժշտությունը դրված է 13-րդ դարի ձեռագրից, որը գտնվել է 1803 թվականին Բավարիայի Բենեդիկտյան վանքում, գրված է գոլիարդների կողմից։ Բեուերն, լատ. Բուրանում); այս հավաքածուն հայտնի է որպես «Կարմինա Բուրանա» (ք.վ.), որը կոչվում է վանքի անունով: Չնայած կոմպոզիցիոն որոշ տեխնիկայի մոդեռնիստական ​​տարրերին, այս եռագրության մեջ Օրֆն արտահայտել է միջնադարյան շրջանի ոգին վարակիչ ռիթմով և պարզ տոնայնությամբ։ Միջնադարյան բանաստեղծությունները, որոնք գրված են վաղ գերմաներենով և լատիներենով, հաճախ ամբողջովին պարկեշտ չեն, բայց չեն իջնում ​​գռեհկության մեջ:

«Carmina Burana»-ի հաջողությունը ստվերեց Օրֆի բոլոր նախորդ ստեղծագործությունները, բացառությամբ «Catulli Carmina»-ի և «Entrata»-ի, որոնք վերաշարադրվել են Օրֆի տեսանկյունից ընդունելի որակով։ Պատմական տեսանկյունից Կարմինա Բուրանան, հավանաբար, ամենաշատն է հայտնի օրինակերաժշտությունը հորինվել և առաջին անգամ կատարվել է նացիստական ​​Գերմանիայում։ Իրականում, «Կարմինա Բուրանան» այնքան հայտնի էր, որ Օրֆին Ֆրանկֆուրտում հանձնարարեցին ստեղծել «Ամառային գիշերվա երազ» պիեսի երաժշտությունը՝ փոխարինելու Ֆելիքս Մենդելսոնի երաժշտությունը, որն արգելված էր Գերմանիայում։ Պատերազմից հետո Օրֆը հայտարարեց, որ գոհ չէ աշխատանքից և վերանայեց այն վերջնական տարբերակը, որն առաջին անգամ ներկայացվել է 1964 թվականին։

Օրֆը դիմադրում էր, որ իր ստեղծագործություններից որևէ մեկը պարզապես օպերա կոչվեր ավանդական իմաստով: Նրա «Der Mond» («Լուսին») (1939) և «Die Kluge» («Խելացի աղջիկ») (1943) ստեղծագործությունները, օրինակ, նա դասակարգել է որպես «Märchenoper» («հեքիաթային օպերաներ»): Երկու ստեղծագործությունների յուրահատկությունն այն է, որ դրանք կրկնում են նույն անռիթմ հնչյունները և չեն օգտագործում իրենց ստեղծած ժամանակաշրջանի երաժշտական ​​որևէ տեխնիկա, այսինքն՝ դրանք չեն կարող գնահատվել որպես որևէ կոնկրետ ժամանակի պատկանող։ Մեղեդիները, ռիթմերը և դրանց հետ մեկտեղ այս ստեղծագործությունների տեքստը հայտնվում են միայն խոսքի և երաժշտության միության մեջ։

Իր «Անտիգոնե» (1949) օպերայի մասին Օրֆն ասաց, որ դա օպերա չէ, այլ «Վերտոնունգ»՝ հնագույն ողբերգության «երաժշտություն»: Օպերայի տեքստը հիանալի թարգմանություն է Ֆրիդրիխ Հյոլդերլինի կողմից գերմաներենՍոֆոկլեսի համանուն ողբերգությունը. Նվագախումբը հիմնված է թմբուկի վրա: Այն նույնիսկ անվանվել է մինիմալիստական, որն առավել ադեկվատ է բնութագրում մեղեդիական գիծը: Ենթադրվում է, որ Օրֆը գրավել է Անտիգոնեի պատմությունը իր օպերայում, քանի որ այն նկատելի նմանություն ունի Սոֆի Շոլլի՝ Սպիտակ վարդի հերոսուհու կյանքի պատմությանը։

Պրեմիերա վերջին աշխատանքՕրֆ, «De Temporum Fine Comoedia» («Ժամանակների վերջի կատակերգություն»), տեղի ունեցավ Զալցբուրգում։ երաժշտական ​​փառատոնօգոստոսի 20-ին և մահապատժի ենթարկվեց 1973թ Սիմֆոնիկ նվագախումբՔյոլնի ռադիո և երգչախումբ Հերբերտ ֆոն Կարայանի ղեկավարությամբ: Այս խիստ անձնական ստեղծագործության մեջ Օրֆը ներկայացրեց միստիկական պիես, որն ամփոփում էր ժամանակների վերջի մասին իր հայացքները՝ երգված հունարեն, գերմաներեն և լատիներեն:

«Musica Poetica»-ն, որը Օրֆը ստեղծել է Գյունիլդ Քեթմանի հետ միասին, օգտագործվել է որպես հիմնական. թեմատիկ երգԹերենս Մալիկի «Անափնյա երկիր» (1973) ֆիլմի համար։ Հետագայում Հանս Զիմմերը վերամշակեց այս երաժշտությունը True Romance (1993) ֆիլմի համար։

Մանկավարժական աշխատանք

Ուսուցչական շրջանակներում նա հավանաբար առավել հայտնի է իր «Schulwerk» (1930-35) աշխատությամբ։ Նրա պարզ երաժշտական ​​գործիքավորումը թույլ էր տալիս նույնիսկ երաժշտության մեջ չվարժված երեխաներին համեմատաբար հեշտությամբ կատարել ստեղծագործության մասերը։

Օրֆի գաղափարները Գյունիլդ Քիթմանի հետ միասին վերածվեցին երեխաների երաժշտական ​​կրթության նորարարական մոտեցման, որը հայտնի է որպես Orff-Schulwerk: «Schulwerk» տերմինը գերմաներեն բառ է, որը նշանակում է «դպրոցական աշխատանք»: Երաժշտությունը հիմքն է և միավորում է շարժումը, երգը, դերասանությունը և իմպրովիզը:

1920 թվականին Օրֆն ամուսնացավ Ալիս Սոլշերի (գերմանուհի) հետ։ Ալիս Սոլշեր), մեկ տարի անց ծնվեց նրա միակ երեխան՝ դուստրը՝ Գոդելան, իսկ 1925 թվականին տեղի ունեցավ նրա ամուսնալուծությունը Ալիսից։

Օրֆը Վիեննայի Գոլեյթերի և հիտլերյան երիտասարդության առաջնորդներից մեկի՝ Բալդուր ֆոն Շիրախի մտերիմ ընկերն էր։

Օրֆը նաև Կուրտ Հյուբերի մտերիմ ընկերն էր՝ Սպիտակ վարդերի դիմադրության շարժման հիմնադիրներից մեկը (գերմ. Die Weiße Rose), դատապարտվել է մահապատժի ժողովրդական դատարանի կողմից և մահապատժի ենթարկվել նացիստների կողմից 1943 թվականին։ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո Օրֆը պնդում էր, որ ինքը շարժման մաս է կազմում և ինքը ներգրավված է դիմադրության մեջ, բայց իր իսկ խոսքերից բացի այլ ապացույց չկա, ուստի որոշ աղբյուրներ վիճարկում են այս պնդումը: Շարժառիթը պարզ է թվում. Օրֆի հայտարարությունը ընդունվել է ամերիկյան դենազիֆիկացման իշխանությունների կողմից՝ թույլ տալով նրան շարունակել ստեղծագործել։ Հայտնի է, որ Օրֆը չի համարձակվել օգտագործել իր հեղինակությունն ու ընկերությունն ֆոն Շիրախի հետ Հուբերին պաշտպանելու համար՝ պատճառաբանելով սեփական կյանքի նկատմամբ ունեցած վախերը։ Սակայն նա ոչ մի բան չի արել հրապարակային հայտարարություններև ի պաշտպանություն ռեժիմի։

Օրֆը դիմադրում էր, որ իր ստեղծագործություններից որևէ մեկը պարզապես օպերա կոչվեր ավանդական իմաստով: Նրա «Der Mond» («Լուսինը», գերմ. Der Mond , ) և «Die Kluge» («Խելացի աղջիկ», գերմ. Die Kluge , ), օրինակ, նա վերագրել է «Märchenoper»-ին («հեքիաթային օպերաներ»)։ Երկու ստեղծագործությունների յուրահատկությունն այն է, որ դրանք կրկնում են նույն անռիթմ հնչյունները և չեն օգտագործում իրենց ստեղծած ժամանակաշրջանի երաժշտական ​​որևէ տեխնիկա, այսինքն՝ դրանք չեն կարող գնահատվել որպես որևէ կոնկրետ ժամանակի պատկանող։ Մեղեդիները, ռիթմերը և դրանց հետ մեկտեղ այս ստեղծագործությունների տեքստը հայտնվում են միայն խոսքի և երաժշտության միության մեջ։

Օրֆի վերջին ստեղծագործությունը՝ «De Temporum Fine Comoedia» («Ժամանակների վերջի կատակերգությունը») պրեմիերան կայացավ Զալցբուրգի երաժշտական ​​փառատոնում 1973 թվականի օգոստոսի 20-ին և կատարվեց Քյոլնի ռադիոյի սիմֆոնիկ նվագախմբի և երգչախմբի կողմից՝ Հերբերտ ֆոն Կարայանի ղեկավարությամբ։ Այս խիստ անձնական ստեղծագործության մեջ Օրֆը ներկայացրեց միստիկական պիես, որտեղ նա ամփոփեց իր հայացքները ժամանակների վերջի մասին՝ երգված հունարեն, գերմաներեն և լատիներեն:

«Musica Poetica»-ն, որը Օրֆը ստեղծել է Գյունիլդ Քեթմանի հետ, օգտագործվել է որպես Թերենս Մալիկի «The Waste Land» ֆիլմի հիմնական թեման: Հետագայում Հանս Զիմմերը վերամշակեց այս երաժշտությունը True Romance (Իրական սիրավեպ) ֆիլմի համար:

Մանկավարժական աշխատանք

Ուսուցչական շրջանակներում նա հավանաբար առավել հայտնի է իր «Schulwerk» (-) աշխատությամբ։ Նրա պարզ երաժշտական ​​գործիքավորումը թույլ էր տալիս նույնիսկ երաժշտության մեջ չվարժված երեխաներին համեմատաբար հեշտությամբ կատարել ստեղծագործության մասերը։

Օրֆի գաղափարները, Գյունիլդ Քիթմանի հետ միասին, վերածվեցին երեխաների երաժշտական ​​կրթության նորարարական մոտեցման, որը հայտնի է որպես «Orff-Schulwerk»: «Schulwerk» տերմինը գերմաներեն բառ է, որը նշանակում է «դպրոցական աշխատանք»: Երաժշտությունը հիմքն է և միավորում է շարժումը, երգը, դերասանությունը և իմպրովիզը:

Հիշողություն

Վառնա գյուղում կա Կարլ Օրֆի անվան դպրոց, որտեղ երեխաներին երաժշտություն են սովորեցնում՝ ըստ նրա ծրագրերի։

Գրեք ակնարկ «Օրֆ, Կառլ» հոդվածի վերաբերյալ

գրականություն

  • Լեոնտևա Օ.Կարլ Օրֆ. - M.: Muzyka, 1964. -160 էջ, նշումներ: հիվանդ.
  • Ալբերտո Ֆասսոնե«Կարլ Օրֆ» // Grove Music Online ed. L. Macy (վերցված է նոյեմբերի 27),
  • Michael H. Kater«Carl Orff im Dritten Reich» // Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (Հունվար 1995): 1-35.
  • Michael H. Kater«Նացիստական ​​դարաշրջանի կոմպոզիտորներ. ութ դիմանկար» // Նյու Յորք: Օքսֆորդի համալսարանի հրատարակչություն, 2000 թ.
  • Անդրեաս Լեսս, Carl Orff, Idee und Werk, Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1955. Zweite überarbeitete Auflage, Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1977, ISBN 3-7611-0236-4: Taschenbuchausgabe Wilhelm Goldmann-Verlag, Munich 1980, ISBN 3-442-33038-6
  • Անդրեաս Լեսս, Zwei Essays zu Carl Orff: De Temporum Fine Comoedia, Böhlau Verlag, Wien-Köln-Graz 1981 թ

Նշումներ

Հղումներ

Հատված Օրֆին, Կարլ

Նա գրիչը ձեռքին արմունկները հենեց սեղանին և ակնհայտորեն ուրախանալով այն ամենն, ինչ ուզում էր գրել արագ բառերով ասելու հնարավորությունից, արտահայտեց իր նամակը Ռոստովին։
«Տեսնում ես, դգ», - ասաց նա, - մենք քնում ենք, քանի դեռ չենք սիրում... և ես սիրահարվել եմ, և դու մաքուր ես, ինչպես արարչագործության օրը: .. Էլ ո՞վ է սա։ Քշիր նրան դեպի Չոգթու։
-Ո՞վ պետք է լինի: Նրանք իրենք են պատվիրել։ Սերժանտը փողի համար է եկել։
Դենիսովը խոժոռվեց, ցանկացավ ինչ-որ բան բղավել և լռեց։
«Skveg», բայց դա է իմաստը, - ասաց նա ինքն իրեն, - ինչքա՞ն գումար է մնացել դրամապանակում:
- Յոթ նոր և երեք հին:
«Ահ, սկվեգ», բայց ինչո՞ւ եք այնտեղ կանգնած, լցոնված կենդանիներ, եկեք գնանք սերժանտի մոտ», - բղավեց Դենիսովը Լավրուշկայի վրա:
«Խնդրում եմ, Դենիսով, վերցրու ինձնից գումարը, որովհետև ես ունեմ», - ասաց Ռոստովը կարմրելով:
«Ես չեմ սիրում պարտք վերցնել իմ սեփական ժողովրդից, ինձ դա դուր չի գալիս», - տրտնջաց Դենիսովը:
«Եվ եթե դու ինձանից փողը բարեկամաբար չվերցնես, ինձ կվիրավորես»: «Իրոք, ես դա ունեմ», - կրկնեց Ռոստովը:
- Ոչ:
Իսկ Դենիսովը գնաց դեպի անկողին, որպեսզի բարձի տակից հանի դրամապանակը։
- Որտե՞ղ եք դրել, Ռոստով:
- Ներքևի բարձի տակ:
- Ոչ ոչ։
Դենիսովը երկու բարձերն էլ նետեց հատակին։ դրամապանակ չկար։
-Ի՜նչ հրաշք։
- Սպասիր, չթողեցի՞ր: - ասաց Ռոստովը՝ հերթով բարձրացնելով բարձերը և թափահարելով դրանք։
Նա շպրտեց և թափահարեց վերմակը։ դրամապանակ չկար։
-Մոռացե՞լ եմ: Չէ, ես էլ էի մտածում, որ դու հաստատ գանձ ես դնում քո գլխի տակ»,- ասել է Ռոստովը։ -Դրամապանակս դրեցի այստեղ: Որտեղ է նա? – նա դարձավ դեպի Լավրուշկան:
-Ես ներս չեմ մտել: Այնտեղ, որտեղ նրանք դրել են, այնտեղ պետք է լինի:
-Իսկապես ոչ…
- Դու հենց այդպիսին ես, մի ​​տեղ գցիր, և կմոռանաս: Նայեք ձեր գրպաններում.
«Ոչ, եթե միայն չմտածեի գանձի մասին», - ասաց Ռոստովը, - հակառակ դեպքում ես հիշում եմ, թե ինչ եմ դրել:
Լավրուշկան շրջեց ամբողջ մահճակալը, նայեց դրա տակ, սեղանի տակ, շրջեց ամբողջ սենյակը և կանգ առավ սենյակի մեջտեղում։ Դենիսովը լուռ հետևում էր Լավրուշկայի շարժումներին և, երբ Լավրուշկան զարմացած ձեռքերը բարձրացրեց՝ ասելով, որ ոչ մի տեղ չկա, նա հետ նայեց դեպի Ռոստովը։
-Գ «ոստով, դու դպրոցական չես...
Ռոստովը զգաց Դենիսովի հայացքը նրա վրա, բարձրացրեց նրա աչքերը և նույն պահին իջեցրեց դրանք։ Նրա ամբողջ արյունը, որը ինչ-որ տեղ կոկորդից ներքև փակված էր, լցվեց դեմքի ու աչքերի մեջ։ Նա չէր կարողանում շունչը կտրել։
«Եվ սենյակում ոչ ոք չկար, բացի լեյտենանտից և ձեզանից»: «Այստեղ ինչ-որ տեղ», - ասաց Լավրուշկան:
«Դե, փոքրիկ տիկնիկ, շրջիր, նայիր», - հանկարծ բղավեց Դենիսովը ՝ դառնալով մանուշակագույն և սպառնալից ժեստով նետվելով ոտքի վրա: Ստացա բոլորին!
Ռոստովը, նայելով Դենիսովի շուրջը, սկսեց կոճկել նրա բաճկոնը, կապել թքուրը և հագավ գլխարկը։
«Ես ձեզ ասում եմ, որ դրամապանակ ունենաք», - բղավեց Դենիսովը, ուսերին թափ տալով կարգադրիչը և հրելով նրան պատին։
- Դենիսով, հանգիստ թող նրան; «Ես գիտեմ, թե ով է դա վերցրել», - ասաց Ռոստովը՝ մոտենալով դռանը և չվերացնելով աչքերը։
Դենիսովը կանգ առավ, մտածեց և, ըստ երևույթին, հասկանալով, թե ինչ է ակնարկում Ռոստովը, բռնեց նրա ձեռքը։
«Հառաչիր», այնպես բղավեց, որ երակները, պարանների պես, ուռեցին նրա պարանոցին և ճակատին. Դրամապանակն այստեղ է; Ես կհանեմ այս մեգա-դիլերից խեղճը, և այն կլինի այստեղ:
«Ես գիտեմ, թե ով է վերցրել», - կրկնեց Ռոստովը դողդոջուն ձայնով և գնաց դեպի դուռը:
«Եվ ես ասում եմ ձեզ, մի համարձակվեք դա անել», - բղավեց Դենիսովը ՝ շտապելով կուրսանտի մոտ, որպեսզի հետ պահի նրան:
Բայց Ռոստովը խլեց նրա ձեռքը և այնպիսի չարությամբ, կարծես Դենիսովն իր ամենամեծ թշնամին լիներ, ուղիղ և ամուր հայացքը հառեց նրա վրա։
-Հասկանու՞մ եք ինչ եք ասում։ - ասաց նա դողդոջուն ձայնով, - սենյակում ինձնից բացի ոչ ոք չկար: Հետևաբար, եթե ոչ սա, ապա...
Նա չկարողացավ ավարտել նախադասությունը և դուրս վազեց սենյակից։
«Օ՜, ինչ է պատահել քեզ և բոլորի հետ», - ասացին նրանք վերջին խոսքերը, որը լսել է Ռոստովը։
Ռոստովը եկավ Տելյանինի բնակարան.
«Վարպետը տանը չէ, նրանք գնացել են շտաբ», - ասաց նրան Տելյանինի հրամանը: -Կամ ի՞նչ է պատահել։ - ավելացրեց կարգավարը՝ զարմանալով կուրսանտի վրդովված դեմքից։
- Ոչինչ չկա։
— Մի քիչ կարոտեցինք,— ասաց կարգապահը։
Շտաբը գտնվում էր Զալզենեկից երեք մղոն հեռավորության վրա: Ռոստովը, առանց տուն գնալու, ձին վերցրեց և նստեց շտաբ։ Շտաբի զբաղեցրած գյուղում մի պանդոկ կար, որտեղ հաճախում էին սպաները։ Ռոստովը ժամանեց պանդոկ. շքամուտքում տեսավ Թելյանինի ձին։
Պանդոկի երկրորդ սենյակում լեյտենանտը նստած էր մի ափսե նրբերշիկով և մի շիշ գինիով։
«Օհ, և դու կանգ առար, երիտասարդ», - ասաց նա ժպտալով և հոնքերը վեր բարձրացնելով:
«Այո», - ասաց Ռոստովը, կարծես շատ ջանք պահանջվեց այս բառն արտասանելու համար և նստեց կողքի սեղանի մոտ:
Երկուսն էլ լուռ էին. Սենյակում նստած էին երկու գերմանացի և մեկ ռուս սպա։ Բոլորը լուռ էին, և լսվում էին ափսեների վրա դրված դանակների ձայները և լեյտենանտի քրթմնջոցը։ Երբ Տելյանինն ավարտեց նախաճաշը, գրպանից հանեց կրկնակի դրամապանակ, մատանիները բացեց դեպի վեր՝ ճերմակ փոքրիկ մատներով, հանեց ոսկեգույնը և, հոնքերը բարձրացնելով, փողը տվեց ծառային։
«Խնդրում եմ շտապեք», - ասաց նա:
Ոսկին նոր էր։ Ռոստովը ոտքի կանգնեց և մոտեցավ Տելյանինին։
«Թույլ տվեք տեսնել ձեր դրամապանակը», - ասաց նա հանգիստ, հազիվ լսելի ձայնով:
Թելյանինը ցատկած աչքերով, բայց դեռ հոնքերը կիտած, տվեց դրամապանակը։
«Այո, գեղեցիկ դրամապանակ... Այո... այո...»,- ասաց նա և հանկարծ գունատվեց: «Տես, երիտասարդ», - ավելացրեց նա:
Ռոստովը վերցրեց դրամապանակը ձեռքերի մեջ և նայեց դրան, փողին, որը կար դրա մեջ, և Թելյանինին։ Լեյտենանտը, սովորության համաձայն, նայեց շուրջը և հանկարծ թվաց, որ շատ կենսուրախ դարձավ։
«Եթե մենք Վիեննայում լինենք, ես ամեն ինչ այնտեղ կթողնեմ, բայց հիմա տեղ չկա այն դնելու այս փոքրիկ փոքրիկ քաղաքներում», - ասաց նա: - Դե, արի, երիտասարդ, ես գնամ:
Ռոստովը լուռ էր։
- Ինչ կասես քո մասին? Ես էլ պետք է նախաճաշե՞մ: «Նրանք ինձ պարկեշտ են կերակրում», - շարունակեց Տելյանինը: - Արի:
Նա ձեռքը մեկնեց և վերցրեց դրամապանակը։ Ռոստովը նրան ազատ է արձակել։ Տելյանինը վերցրեց դրամապանակը և սկսեց այն դնել լեգենդների գրպանը, և նրա հոնքերը պատահաբար բարձրացան, և բերանը մի փոքր բացվեց, կարծես ասում էր. «Այո, այո, ես իմ դրամապանակը դնում եմ գրպանս, և դա շատ պարզ է, և ոչ մեկին դա չի հետաքրքրում»:
-Դե ինչ, երիտասարդ: - ասաց նա՝ հառաչելով և բարձրացրած հոնքերի տակից նայելով Ռոստովի աչքերին։ Աչքերից ինչ-որ լույս, էլեկտրական կայծի արագությամբ, մի ակնթարթում հոսեց Տելյանինի աչքերից դեպի Ռոստովի աչքերը և մեջքը, մեջքը և թիկունքը:
«Եկեք այստեղ», - ասաց Ռոստովը ՝ բռնելով Տելյանինի ձեռքից: Քիչ էր մնում նրան քարշ տալ դեպի պատուհանը։ «Սա Դենիսովի փողն է, դու վերցրեցիր…», - շշնջաց նա նրա ականջին:
– Ի՞նչ... Ի՞նչ... Ինչպե՞ս ես համարձակվում։ Ի՞նչ...»,- ասաց Տելյանինը։
Բայց այս խոսքերը հնչեցին որպես ցավալի, հուսահատ լաց և ներողամտության խնդրանք: Հենց Ռոստովը լսեց ձայնի այս ձայնը, նրա հոգուց կասկածի հսկայական քար ընկավ։ Նա ուրախություն զգաց և նույն պահին խղճաց իր դիմաց կանգնած դժբախտ մարդուն; բայց անհրաժեշտ էր ավարտին հասցնել սկսված աշխատանքը։
«Մարդիկ այստեղ, Աստված գիտի, թե ինչ կարող են մտածել», - մրթմրթաց Տելյանինը, բռնելով գլխարկը և ուղղվելով դեպի մի փոքրիկ դատարկ սենյակ, - մենք պետք է բացատրենք ինքներս մեզ…
«Ես դա գիտեմ, և ես դա կապացուցեմ», - ասաց Ռոստովը:
- Ես…
Տելյանինի վախեցած, գունատ դեմքը սկսեց դողալ իր բոլոր մկաններով. աչքերը դեռ վազում էին, բայց ինչ-որ տեղ ներքևում, Ռոստովի դեմքին չբարձրանալով, հեկեկոց լսվեց:
-Հաշվե՛ք... մի՛ փչացրե՛ք երիտասարդ տղամարդ...Ահա այս դժբախտ փողը, վերցրու... - Նետեց սեղանին։ -Հայրս ծեր մարդ է, մայրս...
Ռոստովը վերցրեց փողը՝ խուսափելով Տելյանինի հայացքից և, առանց որևէ բառ ասելու, դուրս եկավ սենյակից։ Բայց նա կանգ առավ դռան մոտ և ետ դարձավ։ «Աստված իմ,- ասաց նա արցունքն աչքերին,- ինչպե՞ս կարող էիր դա անել»:
«Հաշվե՛ր», - ասաց Տելյանինը՝ մոտենալով կուրսանտին։
«Ինձ մի դիպչիր», - ասաց Ռոստովը և քաշվեց: - Եթե քեզ պետք է, վերցրու այս գումարը: «Նա իր դրամապանակը նետեց նրա վրա և դուրս վազեց պանդոկից։

Նույն օրը երեկոյան Դենիսովի բնակարանում աշխույժ զրույց է տեղի ունեցել էսկադրիլիայի սպաների միջև։
«Եվ ես ասում եմ ձեզ, Ռոստով, որ դուք պետք է ներողություն խնդրեք գնդի հրամանատարից», - ասաց մոխրագույն մազերով, հսկայական բեղերով և կնճռոտ դեմքի խոշոր դիմագծերով մի բարձրահասակ շտաբի կապիտան, դառնալով բոսորագույն, հուզված Ռոստովը:
Շտաբի կապիտան Քիրսթենը պատվի հարցերով երկու անգամ իջեցվել է զինվորի և երկու անգամ ծառայել:
- Ես թույլ չեմ տա, որ որևէ մեկը ինձ ասի, որ ես ստում եմ: - Ռոստովը ճչաց. «Նա ինձ ասաց, որ ես ստում եմ, իսկ ես ասացի, որ ստում է»: Այդպես էլ կմնա։ Նա կարող է ինձ ամեն օր հերթապահել ու կալանքի տակ դնել, բայց ոչ ոք ինձ չի ստիպի ներողություն խնդրել, քանի որ եթե նա, որպես գնդի հրամանատար, իրեն անարժան է համարում ինձ բավարարվածություն տալու, ապա...
-Պարզապես սպասիր, հայրիկ; «Լսիր ինձ», - իր բաս ձայնով ընդհատեց շտաբը կապիտանը՝ հանգիստ հարթեցնելով երկար բեղերը։ -Մյուս սպաների աչքի առաջ գնդի հրամանատարին ասում եք, որ սպան գողացել է...
«Ես մեղավոր չեմ, որ խոսակցությունը սկսվեց մյուս սպաների առջև»։ Միգուցե ես չպետք է խոսեի նրանց առջև, բայց ես դիվանագետ չեմ. Հետո միացա հուսարներին, մտածեցի, որ նրբությունների կարիք չկա, բայց նա ինձ ասաց, որ ես ստում եմ... ուրեմն թող ինձ բավարարություն տա...
- Այս ամենը լավ է, ոչ ոք չի կարծում, որ դու վախկոտ ես, բայց հարցը դա չէ: Հարցրեք Դենիսովին՝ սա նման է մի բանի, որ կուրսանտը գնդի հրամանատարից գոհունակություն պահանջի։
Դենիսովը, կծելով բեղերը, մռայլ հայացքով լսեց խոսակցությունը՝ ըստ երևույթին չցանկանալով զբաղվել դրանով։ Կապիտանի անձնակազմի հարցմանը նա բացասաբար է շարժել գլուխը։
«Դուք գնդի հրամանատարին ասում եք սպաների աչքի առաջ այս կեղտոտ հնարքի մասին», - շարունակեց կապիտանը: - Բոգդանիչը (գնդի հրամանատարին Բոգդանիչ էին ասում) պաշարել է քեզ։
- Նա չպաշարեց նրան, այլ ասաց, որ ես սուտ եմ ասում:
- Դե, այո, և դու նրան հիմարություն ես ասել, և պետք է ներողություն խնդրես:
- Երբեք! - բղավեց Ռոստովը:
«Ես դա ձեզանից չէի մտածում», - լրջորեն և խստորեն ասաց կապիտանը: «Դու չես ուզում ներողություն խնդրել, բայց դու, հայրիկ, ոչ միայն նրա առջև, այլ ամբողջ գնդի, մեր բոլորի առաջ, դու լիովին մեղավոր ես»: Ահա թե ինչպես. եթե միայն մտածեիք և խորհրդակցեիք, թե ինչպես վարվել այս հարցի հետ, այլապես կխմեիք հենց սպաների աչքի առաջ։ Հիմա գնդի հրամանատարը ի՞նչ անի։ Պե՞տք է սպային դատեն ու ամբողջ գունդը կեղտոտվի՞։ Մի սրիկայի պատճառով ամբողջ գունդը խայտառակվա՞ծ է։ Այսպիսով, ինչ եք կարծում? Բայց մեր կարծիքով՝ այդպես չէ։ Իսկ Բոգդանիչը հոյակապ է, քեզ ասաց, որ սուտ ես ասում։ Տհաճ է, բայց ի՞նչ անես, հայրիկ, ինքդ հարձակվեցին քեզ վրա։ Եվ հիմա, քանի որ նրանք ուզում են լռեցնել հարցը, ինչ-որ մոլեռանդության պատճառով չես ուզում ներողություն խնդրել, այլ ուզում ես ամեն ինչ պատմել: Դուք վիրավորված եք, որ հերթապահում եք, բայց ինչո՞ւ պետք է ներողություն խնդրեք ծեր ու ազնիվ սպայից։ Ինչ էլ որ լինի Բոգդանիչը, նա դեռ ազնիվ և խիզախ ծեր գնդապետ է, ամոթ է ձեզ համար. Լա՞վ է, որ գունդը կեղտոտես։ - Նավապետի ձայնը սկսեց դողալ: -Դու, հայրիկ, մեկ շաբաթ է, ինչ գնդում ես; այսօր այստեղ, վաղը փոխանցված ադյուտանտներին ինչ-որ տեղ; ձեզ չի հետաքրքրում, թե ինչ են ասում. «Պավլոգրադի սպաների մեջ գողեր կան»: Բայց մենք հոգ ենք տանում: Դե ինչ, Դենիսով։ Նույնը չէ՞։
Դենիսովը լուռ մնաց և չշարժվեց՝ երբեմն-երբեմն իր փայլող սև աչքերով հայացք նետելով Ռոստովին։