Հայտնի ռոմանական տաճարներ. Ռոմանական ոճի վառ առանձնահատկությունները միջնադարի ճարտարապետության մեջ. Ռոմանական ոճի բնորոշ առանձնահատկությունները

Եվրոպական միջնադարի աշխարհն առանձնանում էր իր ապրելակերպի մեկուսացմամբ, ինչը հանգեցրեց մի քանի ինքնուրույն և զուգահեռ մշակութային ուղղությունների համակեցությանը։ Հազվագյուտ քաղաքներում առաջացան նոր սովորույթներ, ասպետական ​​ամրոցներն ապրում էին իրենց կյանքով, գյուղացիները հավատարիմ էին գյուղական ավանդույթներին, իսկ քրիստոնեական եկեղեցին ձգտում էր աստվածաբանական գաղափարներ տարածել: Միջնադարյան կյանքի այս խայտաբղետ պատկերը առաջացրել է երկու ճարտարապետական ​​ոճ՝ ռոմանական և գոթական: Ռոմանական ճարտարապետությունը սկզբնավորվել է 10-րդ դարում՝ նշելով հանգստության ժամանակաշրջան բազմաթիվ ներքին պատերազմներից հետո: Այս ոճը համարվում է առաջին համաեվրոպականը, որն այն առանձնացնում է հետհռոմեական ճարտարապետության մյուս ոճերից։

Ռոմանական արվեստ

Ռոմանական ոճը 11-12-րդ դարերի ճարտարապետության և արվեստի եվրոպական ոճ է, որը բնութագրվում է զանգվածային և վեհությամբ: Նրա առաջացումը կապված է եկեղեցաշինության վերածննդի հետ։ Երբ անկման շրջանն ավարտվեց, սկսեցին ի հայտ գալ վանական կարգեր, առաջացան պատարագների բարդ ձևեր, որոնք պահանջում էին նոր ընդարձակ շենքերի կառուցում և շինարարական տեխնիկայի բարելավում։

Այսպիսով, վաղ քրիստոնեության զարգացմանը զուգընթաց միջնադարի ճարտարապետության մեջ զարգացավ նաև ռոմանական ոճը։

Ռոմանական և գոթական ոճեր

Գոթական ոճը համարվում է ռոմանական ոճի ժառանգորդը։ Նրա ծննդավայրը Ֆրանսիան էր, իսկ ծագումը վերաբերում է 12-րդ դարի կեսերին։ Գոթիան արագորեն տարածվեց ամբողջ Եվրոպայում և այնտեղ գերիշխեց մինչև 16-րդ դարը։

Ոճի անվանումը գալիս է գոթական ցեղերի անունից։ Վերածննդի ժամանակ ենթադրվում էր, որ հենց նրանք են ստեղծել միջնադարյան ճարտարապետությունը: Ռոմանական և գոթական ոճերը ապշեցուցիչ տարբերվում են, չնայած իրենց սերտ գոյությանը:

Գոթական շինությունները հայտնի են իրենց օդափոխությամբ և թեթևությամբ, խաչաձև կամարներով, դեպի երկինք հասնող սայրերով, սրածայր կամարներով և բացված դեկորով: Այս հատկանիշներից մի քանիսը ի հայտ են եկել ռոմանական արվեստի ուշ շրջանում, սակայն դրանք հասել են իրենց ամենաբարձր գագաթնակետին գոթական ոճով։ Մինչև 16-րդ դ. գերակշռել է Եվրոպայում և ակտիվորեն զարգացել գոթական ճարտարապետությունը։

Ռոմանական և գոթական ոճերը, այսպիսով, միջնադարի ճարտարապետական ​​զարգացման երկու փուլ են, որոնք արտացոլում են այն ժամանակվա կյանքի և կառավարման առանձնահատկությունները։

Ռոմանական ոճով կրոնական շենքեր

Ռոմանական ճարտարապետությունն ունի կոշտ ճորտական ​​բնույթ, դրա օրինակներն են՝ ամրոցները, վանքերը, ամրոցները, որոնք տեղակայված են բլուրների վրա և նախատեսված են պաշտպանության համար։ Նման կառույցների նկարներն ու ռելիեֆներն ունեին կիսահեքիաթային սյուժեներ, արտացոլում էին աստվածային ամենակարողությունը և մեծ մասամբ փոխառված էին բանահյուսությունից։

Ճարտարապետության մեջ ռոմանական ոճը, ինչպես միջնադարի բոլոր արվեստները, արտացոլում է Արևմտյան Եվրոպայի երկրների մշակութային և տնտեսական լճացումը: Դա պայմանավորված է նրանով, որ հռոմեացիների ձեռքբերումները շինարարական արհեստում կորել են, իսկ տեխնիկայի մակարդակը զգալիորեն նվազել է։ Բայց աստիճանաբար, ֆեոդալիզմի զարգացմանը զուգընթաց, սկսեցին առաջանալ շինությունների նոր տեսակներ՝ ամրացված ֆեոդալական կացարաններ, վանական համալիրներ, բազիլիկներ։ Վերջինս հիմք է հանդիսացել կրոնական շինարարության համար։

Միջնադարի բազիլիկան շատ բան է վերցրել վաղ քրիստոնեական տաճարի ձևավորման շրջանի ուշ հռոմեական ճարտարապետությունից։ Նման շենքերը ներկայացնում են երկարաձգված տարածությամբ ճարտարապետական ​​կոմպոզիցիա, որը սյուների շարքերով բաժանված է մի քանի նավերի։ Միջին նավի մեջ, որը մյուսներից ավելի լայն էր և ավելի լավ օծված, տեղադրվել էր խորան։ Հաճախ բակի շենքը շրջապատված էր պատկերասրահներով՝ ատրիումով, որտեղ գտնվում էր մկրտության բաժակը։ Ռավեննայում գտնվող Սուրբ Ապոլինարիսի և Հռոմի Սուրբ Պողոսի բազիլիկները վաղ ռոմանական ճարտարապետություն են:

Աստիճանաբար զարգանում է ռոմանական արվեստը, և բազիլիկներում սկսեցին մեծացնել խորանի և երգչախմբի համար նախատեսված տարածքը, հայտնվեցին նոր սենյակներ, իսկ նավերը սկսեցին բաժանվել աստիճանների։ Իսկ 11-րդ դարում. ձեւավորվել է նման կառույցների կառուցման ավանդական սխեման։

Շինարարական տեխնիկա

Շինարարության բարելավման պատճառ են դարձել մի շարք հրատապ խնդիրներ։ Այսպիսով, մշտական ​​հրդեհներից տուժած փայտյա հատակները փոխարինվեցին թաղածածկ կառույցներով։ Հիմնական նավերի վրա սկսեցին կանգնեցվել գլանաձև և խաչաձև թաղարներ, ինչը պահանջում էր պատերի հենարանների ամրացում։ Ռոմանական ճարտարապետության հիմնական ձեռքբերումը կառուցվածքային սխեմայի մշակումն էր, որը ներառում էր հիմնական ուժերի ուղղորդումը - գոտկատեղի կամարների և խաչաձև պահարանների օգնությամբ - որոշակի կետեր և պատը բաժանելով պատի և տեղ-տեղ տեղակայված հենարանների (սյուների): որտեղ մղման ուժերը հասել են ամենամեծ ճնշմանը: Նմանատիպ դիզայնը հիմք է հանդիսացել գոթական ճարտարապետության համար:

Ռոմանական ոճի առանձնահատկությունները ճարտարապետության մեջ դրսևորվում են նրանով, որ ճարտարապետները հակված են հիմնական ուղղահայաց հենարանները տեղադրել արտաքին պատերից դուրս։ Աստիճանաբար տարբերակման այս սկզբունքը դառնում է պարտադիր։

Շինարարության համար նյութը առավել հաճախ եղել է կրաքարը, ինչպես նաև այլ ժայռեր, որոնցով հարուստ է շրջակայքը՝ գրանիտ, մարմար, աղյուս և հրաբխային քարեր։ Դրման գործընթացը պարզ է եղել. մանր սրբատաշ քարերը շաղախի հետ միասին պահել են։ Չոր տեխնիկան երբեք չի օգտագործվել: Քարերն իրենք կարող էին լինել տարբեր երկարության և բարձրության և խնամքով մշակվել միայն ճակատային մասում։

Ճարտարապետության մեջ ռոմանական ոճի օրինակներ՝ Դադլի (Անգլիա) և Սալի (Ֆրանսիա) ամրոցներ, Սուրբ Մարիամի եկեղեցի (Գերմանիա), Ստերլինգի ամրոց (Շոտլանդիա)։

Ռոմանական շինություններ

Ռոմանական ոճը միջնադարի ճարտարապետության մեջ առանձնանում է միտումների լայն տեսականիով: Արևմտյան Եվրոպայի յուրաքանչյուր տարածաշրջան իր գեղարվեստական ​​ճաշակն ու ավանդույթները ներդրեց տեղական արվեստի զարգացման գործում: Այսպիսով, Ֆրանսիայի ռոմանական շենքերը տարբերվում են գերմանականներից, իսկ գերմանականները հավասարապես տարբերվում են իսպանականներից։

Ֆրանսիայի ռոմանական ճարտարապետություն

Ռոմանական ճարտարապետության զարգացման գործում Ֆրանսիայի հսկայական ներդրումը կապված է եկեղեցական շենքերի խորանի մասի կազմակերպման և դասավորության հետ: Այսպիսով, մատուռի թագի տեսքը կապված է պատարագի ամենօրյա ընթերցանության ավանդույթի հաստատման հետ։ Նման նորամուծությամբ առաջին շինությունը համարվում է 12-րդ դարում կառուցված բենեդիկտյան վանքի «Սենթ-Ֆլիբերտի» եկեղեցին։

Ռոմանական ոճը ֆրանսիական ճարտարապետության մեջ աստիճանաբար հարմարվեց շրջապատող իրականության պայմաններին։ Օրինակ, շենքերը մագյարների մշտական ​​հարձակումներից պաշտպանելու համար ստեղծվել են հրակայուն կառույցներ; Մեծ թվով ծխականներ տեղավորելու համար տաճարների ներքին և արտաքին տարածքները աստիճանաբար վերակառուցվեցին և ձևափոխվեցին։

Ռոմանական ճարտարապետություն Գերմանիայում

Ռոմանական ոճը Գերմանիայում մշակվել է երեք հիմնական դպրոցների կողմից՝ ռենիշական, վեստֆալյան և սաքսոնական:

Սաքսոնական դպրոցն առանձնանում է վաղ քրիստոնեության ժամանակաշրջանին բնորոշ հարթ առաստաղներով բազիլիկ տիպի շենքերի գերակշռությամբ։ Հաճախ օգտագործվում էր Ֆրանսիայի եկեղեցական ճարտարապետության փորձը։ Այսպիսով, Կլունիի վանական եկեղեցին, որը կառուցվել է բազիլիկ ձևով և ունենալով հարթ փայտե առաստաղներ, ընդունվել է որպես բազմաթիվ շենքերի նախատիպ: Նման շարունակականությունը որոշվում է ֆրանսիական բենեդիկտյան կարգի ազդեցությամբ։

Ինտերիերին բնորոշ էին հանգիստ և պարզ համամասնությունները։ Ի տարբերություն ֆրանսիական եկեղեցիների, սաքսոնական շենքերը երգչախմբում շրջանակ չունեին, բայց հենարանները հերթափոխվում էին. քառակուսի սյուների միջև տեղադրվեցին սյուներ, կամ երկու սյուները փոխարինվեցին երկու սյուներով։ Նման շինությունների օրինակներ են Սուրբ Գոդենհարդի (Հիլդեսհայմ) եկեղեցին և Քեդլինբուրգ քաղաքի Մայր տաճարը։ Հենարանների այս դասավորությունը տաճարի ներքին տարածությունը բաժանել է մի քանի առանձին խցերի, որոնք ամբողջ զարդարանքին տվել են ինքնատիպություն և յուրահատուկ հմայք։

Սաքսոնական դպրոցի կատարմամբ ռոմանական ճարտարապետությունը ձեռք է բերել երկրաչափական ձևերի պարզություն և հստակություն: Դեկորը փոքր էր և նոսր, ինտերիերը՝ խստաշունչ, պատուհանները տեղակայված էին նոսր և մեծ բարձրության վրա.

Վեստֆալիայի դպրոցը մասնագիտացած էր դահլիճի տիպի եկեղեցիների կառուցման մեջ, որոնք մի տարածություն էին, որոնք բաժանված էին երեք հավասար բարձրության նավերի՝ քարե կամարներով։ Նման կառույցի օրինակ է Սուրբ Բարդուղիմեոս (Պադերբորն) մատուռը, որը կառուցվել է 11-րդ դարում։ Վեստֆալյան դպրոցի եկեղեցիները կառուցվել են առանց տարածքի հստակ և համաչափ բաժանման մասերի, այսինքն՝ ճակատների հորինվածքը չի արտացոլել շենքի մասերի և դրա ծավալների համեմատությունը։ Շենքերն առանձնանում էին նաև քանդակագործական զարդերի բացակայությամբ։

Ճարտարապետության մեջ ռոմանական ոճի նկարագրությունը թերի կլիներ առանց Ռենիշի դպրոցի հիշատակման: Այստեղ հիմնական շեշտը դրվում է հատակների կառուցվածքային առանձնահատկությունների վրա։ Դրանք կառուցված էին «կապված ռոմանական համակարգի» համաձայն, որի էությունն այն էր, որ կողային նավերի կամարները հենվում էին միջինի տարածության վրա։ Այսպիսով, հենարանները հերթափոխվում էին. հիմնական դահլիճի կամարն էին պահում զանգվածային սյուները, իսկ թեթև միջանկյալ հենարանները կրում էին կողայինների ծանրությունը։

Ռենիշական դպրոցի տաճարներում և եկեղեցիներում ճարտարապետական ​​հարդարանքը նույնպես հնարավորինս նոսր էր։ Դեկորատիվ արկադներ հաճախ կառուցվում էին դրսում, ինչպես, օրինակ, Շպեյերի տաճարում, որի արտաքին տեսքը, չնայած իր պարզությանը, առանձնանում է շատ արտահայտիչ ձևերով։ Մի խոսքով, գերմանական ռոմանական ոճը անձնավորել է խիստ վեհություն և ուժ։

Ռոմանական ճարտարապետական ​​ոճը պատմության ֆեոդալական շրջանի մարմնացումն էր: Եվ հենց միջնադարյան Գերմանիայի հուշարձաններում էր, որ այս դարաշրջանի մոնումենտալությունն ու մռայլ անձեռնմխելիությունը հասավ իր գագաթնակետին։

Ռոմանական ճարտարապետություն Իտալիայում

Ինչպես եվրոպական այլ երկրների ճարտարապետության դեպքում, այնպես էլ Իտալիայի ճարտարապետությունը բազմազան էր: Ամեն ինչ կախված էր տարածաշրջանի ավանդույթներից ու կենսապայմաններից, որտեղ կառուցվել է կառույցը։ Այսպիսով, երկրի հյուսիսային մասի գավառները ստեղծեցին իրենց ոճը, որը բնութագրվում է մոնումենտալությամբ։ Այն առաջացել է Ֆրանսիայի ռոմանական ոճի, Գերմանիայի պալատական ​​ճարտարապետության ազդեցության տակ և կապված է աղյուսի կառուցման տեխնիկայի առաջացման հետ:

Իտալական հյուսիսային նահանգների ռոմանական ճարտարապետությունը բնութագրվում է հզոր արկադային ճակատներով, քիվի տակ գտնվող գաճաճ պատկերասրահներով, պորտալներով, որոնց սյուները կանգնած էին կենդանիների քանդակների վրա: Նման շինությունների օրինակներ են Սան Միքելեի (Պադուա) եկեղեցին, 11-12-րդ դարերի Պարմայի և Մոդենայի տաճարները։

Ֆլորենցիայի և Պիզայի ճարտարապետները ստեղծել են ռոմանական ոճի տարբերակիչ և ուրախ տարբերակը: Շնորհիվ այն բանի, որ այդ տարածքները հարուստ էին մարմարով և քարով, գրեթե բոլոր կառույցները կառուցված էին այս հուսալի նյութերից: Ֆլորենցիական ոճը շատ առումներով հռոմեական ճարտարապետության ժառանգորդն էր, և տաճարները հաճախ զարդարված էին անտիկ ոճով:

Ինչ վերաբերում է հենց Հռոմին և Իտալիայի հարավին, ապա այս տարածքները գործնականում ոչ մի դեր չեն խաղացել ռոմանական ճարտարապետության ձևավորման գործում:

Նորմանդիայի ճարտարապետություն

Քրիստոնեության ընդունումից հետո եկեղեցին հստակ պահանջներ է սահմանել ռոմանական արվեստը մարմնավորող տաճարների և տաճարների կառուցման համար։ Ռոմանական ոճը, որը բնութագրվում է ծանր շինություններով, վիկինգների կողմից չի օգտագործվում ավելորդությունների և անիրագործելիության, որոնք ձգտում էին այն նվազեցնել անհրաժեշտ նվազագույնի: Շինարարները անմիջապես մերժեցին գլանաձև գլանաձև պահարանները՝ նախընտրելով գլանաձև առաստաղները:

Նորմանդիայում ռոմանական ճարտարապետության վառ օրինակ են Սանտե Տրինիտի (վանական տաճար) և Սանտե Էթյենի (տղամարդկանց վանք) աբբայությունների եկեղեցիները: Միևնույն ժամանակ Երրորդություն եկեղեցին (11-րդ դար) համարվում է Եվրոպայի առաջին շինությունը, որտեղ նախագծվել և տեղադրվել է երկթև խաչի կամար։

Նորմանդական դպրոցի ամենամեծ արժանիքն այն է, որ, համաձայն դարավոր ավանդույթների և շրջանակի կառուցման փորձի, ստեղծագործորեն վերաիմաստավորել է փոխառված կառույցներն ու շենքերի հատակագծերը:

Ռոմանական ճարտարապետություն Անգլիայում

Այն բանից հետո, երբ նորմանները նվաճեցին Անգլիան, նրանք փոխեցին իրենց քաղաքականության ոճը ստեղծագործականի: Եվ ի նշան քաղաքական ու մշակութային միասնության՝ նրանք հանդես եկան երկու տեսակի շինություններով՝ ամրոց և եկեղեցի։

Ռոմանական ճարտարապետությունը արագ ընդունվեց բրիտանացիների կողմից և արագացրեց շինարարական գործունեությունը երկրում: Առաջին շենքը կառուցվել է Վեսթմինսթերյան աբբայությունում: Այս կառույցը ներառում էր միջին խաչ աշտարակը, արևմուտքում գտնվող զույգ աշտարակները և երեք արևելյան ավանդատները։

Անգլիայի համար 11-րդ դարը նշանավորվեց բազմաթիվ եկեղեցական շենքերի կառուցմամբ, այդ թվում՝ Վինչեստերի, Քենթերբերիի տաճարների, Սուրբ Էդմոնդի աբբայության և ռոմանական ոճով շատ այլ շինությունների: Այս շենքերից շատերը հետագայում վերակառուցվեցին և վերափոխվեցին, սակայն պահպանված փաստաթղթերից և հնագույն կառույցների մնացորդներից կարելի է պատկերացնել շենքերի տպավորիչ մոնումենտալությունն ու տեսքը:

Նորմանները, պարզվեց, հմուտ ամրոցներ և ամրոցներ կառուցողներ էին, և Աշտարակը դրա ամենավառ ապացույցներից մեկն է։ Ուիլյամի պատվերով կառուցված այս ամրությունը դարձավ այդ դարաշրջանի ամենատպավորիչ կառույցը։ Հետագայում բնակելի շենքի և պաշտպանական ամրության այս համադրությունը լայն տարածում գտավ Եվրոպայում։

Անգլիայում ռոմանական ոճը սովորաբար կոչվում է նորմանական՝ պայմանավորված նրանով, որ շինարարությունն իրականացրել են վիկինգները՝ իրականացնելով իրենց ճարտարապետական ​​ծրագրերը։ Բայց աստիճանաբար ստեղծված կառույցների կողմնորոշումը դեպի պաշտպանություն և ամրացում փոխարինվեց հարդարման ու շքեղության ցանկությամբ։ Իսկ 12-րդ դարի վերջին. ռոմանական ոճը իր տեղը զիջեց գոթականին:

Բելառուսի ռոմանական ճարտարապետություն

Բելառուսի ճարտարապետության մեջ ռոմանական ոճն առաջացել է քրիստոնեության ընդունումից հետո, երբ բյուզանդացի ճարտարապետները սկսեցին եկեղեցիներ կառուցել եվրոպական ավանդույթներին համապատասխան:

11-րդ դարից սկսած։ Երկրում սկսեցին հայտնվել աշտարակներ, ամրոցներ, տաճարներ, վանքեր և քաղաքային տներ՝ պատրաստված մեր դիտարկած ոճով։ Այս շենքերն առանձնանում էին իրենց զանգվածայինությամբ, մոնումենտալությամբ և խստությամբ, զարդարված էին քանդակներով ու երկրաչափական նախշերով։

Սակայն այսօր ռոմանական ճարտարապետության շատ քիչ հուշարձաններ են պահպանվել։ Դա պայմանավորված է նրանով, որ շատ շենքեր ավերվել են հաճախակի պատերազմների ժամանակ, կամ վերակառուցվել հետագա տարիներին։ Օրինակ, Սուրբ Սոֆիայի տաճարը (Պոլոտսկ), որը կառուցվել է 11-րդ դարի կեսերին, մեզ է հասել մեծապես վերակառուցված տեսքով, և այսօր հնարավոր չէ որոշել դրա սկզբնական տեսքը:

Բելառուսի ճարտարապետությունն այն ժամանակ առանձնանում էր մեծ թվով շինարարական տեխնիկայի և տեխնիկայի կիրառմամբ։ Ամենահայտնի և ցայտուն օրինակներն են Սպասո-Էֆրոսինե վանքի տաճարը (Պոլոտսկ), Ավետման եկեղեցին (Վիտեբսկ) և Սուրբ Բորիս և Գլեբ եկեղեցին (Գրոդնո): Այս շենքերը միավորում են հին ռուսական ճարտարապետության առանձնահատկությունները և ռոմանական ոճին բնորոշ բազիլիկան:

Այսպիսով, արդեն 12-րդ դ. Ռոմանական ոճը սկսեց աստիճանաբար թափանցել սլավոնական հողեր և վերափոխել Բելառուսի ճարտարապետությունը:

Եզրակացություն

Այսպիսով, ճարտարապետության մեջ ռոմանական ոճը սկսեց առաջանալ միջնադարում (V - X դդ.), և այն դրսևորվեց եվրոպական տարբեր երկրներում տարբեր ձևերով ՝ կախված աշխարհագրական, քաղաքական և ազգային առանձնահատկություններից: Այդ ամբողջ ժամանակաշրջանում տարբեր ճարտարապետական ​​ուղղություններ գոյություն են ունեցել և զարգացել զուգահեռաբար, գործնականում առանց շոշափելու, ինչը հանգեցրել է եվրոպական տարբեր երկրներում շենքերի ինքնատիպությանն ու յուրահատկությանը:

Միջնադարում ռոմանական ոճը մեծ ազդեցություն է ունեցել վանական համալիրների ձևավորման վրա, որոնք ներառում էին տաճար, հիվանդանոցներ, սեղանատներ, գրադարաններ, հացաբուլկեղեն և շատ այլ շինություններ։ Այս համալիրներն իրենց հերթին ազդել են քաղաքային շենքերի կառուցվածքի և հատակագծի վրա։ Բայց քաղաքային ամրությունների անմիջական զարգացումը սկսվեց հետագա ժամանակաշրջանում, երբ արդեն տիրում էր գոթականը։

Ռոմանական ոճը գեղարվեստական ​​ոճ է, որը գերիշխում էր Արևմտյան Եվրոպայում և ազդել նաև Արևելյան Եվրոպայի որոշ երկրների վրա 11-12-րդ դարերում։ (մի շարք վայրերում՝ XIII դ.), միջնադարյան եվրոպական արվեստի զարգացման կարևորագույն փուլերից մեկը։

Ռոմանական ճարտարապետության զարգացումը կապված էր մոնումենտալ շինարարության հետ, որը սկսվեց Արևմտյան Եվրոպայում ֆեոդալական պետությունների ձևավորման և բարգավաճման, տնտեսական գործունեության վերածննդի և մշակույթի և արվեստի նոր աճի ժամանակ: Արեւմտյան Եվրոպայի մոնումենտալ ճարտարապետությունն առաջացել է բարբարոս ժողովուրդների արվեստում։ Այդպիսիք են, օրինակ, Թեոդորիկի դամբարանը Ռավեննայում (526-530 թթ.), ուշ կարոլինգյան դարաշրջանի եկեղեցական շենքերը՝ Աախենում Կարլոս Մեծի պալատական ​​մատուռը (795-805), Օթոնյան շրջանի Գերնրոդե եկեղեցին իր պլաստիկով։ մեծ զանգվածների ամբողջականությունը (X դարի երկրորդ կես) .

Թեոդորիկի գերեզմանը Ռավեննայում

Համատեղելով դասական և բարբարոսական տարրերը, որոնք առանձնանում էին խիստ վեհությամբ, այն պատրաստեց ռոմանական ոճի ձևավորումը, որը հետագայում նպատակաուղղված զարգացավ երկու դարերի ընթացքում: Յուրաքանչյուր երկրում այս ոճը զարգացել է տեղական ավանդույթների՝ հնագույն, սիրիական, բյուզանդական, արաբական ազդեցությամբ և ուժեղ ազդեցության ներքո:

Ռոմանական ոճում հիմնական դերը տրվել է կոշտ ամրոցային ճարտարապետությանը` վանական համալիրներ, եկեղեցիներ, ամրոցներ: Այս ժամանակաշրջանի հիմնական շինությունները եղել են տարածքի վրա գերիշխող բարձրադիր վայրերում գտնվող տաճար-ամրոցը և ամրոց-ամրոցը։

Ռոմանական շինությունները բնութագրվում են հստակ ճարտարապետական ​​ուրվագծի և արտաքին լակոնիկ ձևավորման համադրությամբ. շենքը միշտ ներդաշնակորեն տեղավորվում էր շրջակա բնության մեջ և, հետևաբար, հատկապես դիմացկուն և ամուր տեսք ուներ: Դրան նպաստել են նեղ պատուհանների բացվածքներով զանգվածային պատերը և աստիճանավոր փորված պորտալները: Նման պատերը պաշտպանական նպատակ ունեին։

Այս ժամանակաշրջանի հիմնական շինությունները եղել են տաճար-ամրոցը և ամրոց-ամրոցը։ Վանքի կամ ամրոցի հորինվածքի հիմնական տարրը աշտարակն է՝ դոնժոնը։ Շուրջը մնացած շենքերն էին, որոնք կազմված էին պարզ երկրաչափական ձևերից՝ խորանարդներից, պրիզմայից, գլաններից։

Ռոմանական տաճարի ճարտարապետության առանձնահատկությունները.

• Հատակագիծը հիմնված է վաղ քրիստոնեական բազիլիկի վրա, այսինքն՝ տարածության երկայնական կազմակերպման
• Երգչախմբի կամ տաճարի արևելյան խորանի ընդլայնում
• Տաճարի բարձրության բարձրացում
• Խոշորագույն տաճարներում արկղային (կասետային) առաստաղների փոխարինում քարե պահարաններով: Պահարանները մի քանի տեսակի էին` տուփ, խաչ, հաճախ գլանաձեւ, տափակ գերանների վրա (բնորոշ իտալական ռոմանական ճարտարապետությանը):
• Ծանր պահարանները պահանջում էին հզոր պատեր և սյուներ
• Ինտերիերի հիմնական շարժառիթն է կիսաշրջանաձև կամարներ

Ապաշխարողների մատուռը. Beaulieu-sur-Dordogne.

Գերմանիա.

Գերմանիան առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցրել 12-րդ դարում մեծ տաճարների կառուցման գործում։ հզոր կայսերական քաղաքներ Հռենոսում (Speier, Mainz, Worms): Այստեղ կանգնեցված տաճարներն առանձնանում են իրենց հսկայական, հստակ խորանարդ ծավալների վեհությամբ, ծանր աշտարակների առատությամբ և ավելի դինամիկ ուրվանկարներով:

Վորմսի տաճարում (1171-1234, ill. 76), որը կառուցված է դեղնամոխրագույն ավազաքարից, ծավալների բաժանումները ավելի քիչ են զարգացած, քան ֆրանսիական եկեղեցիներում, ինչը ձևերի կոշտության զգացում է ստեղծում։ Չի օգտագործվում նաև այնպիսի տեխնիկա, ինչպիսին է ծավալների աստիճանական աճը և հարթ գծային ռիթմերը։ Միջին խաչի կծկաձև աշտարակները և չորս բարձր կլոր աշտարակները, ասես դեպի երկինք կտրող, տաճարի արևմտյան և արևելյան կողմերի անկյուններում գտնվող կոնաձև քարե վրաններով ամրոցի կերպար են տալիս։ Ամենուր գերիշխում են նեղ պատուհաններով անթափանց պատերի հարթ մակերեսները, որոնք միայն խնայողաբար աշխուժանում են քիվի երկայնքով կամարների տեսքով ֆրիզով: Թույլ դուրս ցցված լիզենը (շեղբեր՝ պատին ուղղահայաց հարթ և նեղ ելուստներ) վերին մասում միացնում են կամարակապ ֆրիզը, ցոկոլը և պատկերասրահները։ Worms Cathedral-ում թոթափվում է պատերի վրա պահարանների ճնշումը։ Կենտրոնական նավը ծածկված է խաչաձև թաղով և համահունչ է կողային նավերի խաչաթաղանթներին։ Այդ նպատակով օգտագործվել է, այսպես կոչված, «կապակցված համակարգը», որի մեջ կենտրոնական նավի յուրաքանչյուր ծոցի համար կա երկու կողային ծոց։ Արտաքին ձևերի եզրերը հստակ արտահայտում են շենքի ներքին ծավալային-տարածական կառուցվածքը։

Վորմսի Սուրբ Պետրոսի տաճար

Abbey Maria Laach, Գերմանիա

Լիբմուրգի տաճար, Գերմանիա

Բամբերգի տաճար, արևելյան ճակատ երկու աշտարակներով և բազմանկյուն երգչախմբերով

Ֆրանսիա.

Շատ ռոմանական արվեստի հուշարձաններ դրանք Ֆրանսիայում, որը 11-12-րդ դդ. եղել է ոչ միայն փիլիսոփայական և աստվածաբանական շարժումների կենտրոն, այլ նաև հերետիկոսական ուսմունքների համատարած տարածում, որը որոշ չափով հաղթահարել է պաշտոնական եկեղեցու դոգմատիզմը։ Կենտրոնական և Արևմտյան Ֆրանսիայի ճարտարապետության մեջ կա կառուցվածքային խնդիրների լուծման ամենամեծ բազմազանությունը և ձևերի առատությունը: Այն հստակ արտահայտում է ռոմանական ոճի տաճարի առանձնահատկությունները։

Դրա օրինակն է Պուատիեի Աստվածամոր տաճարը (11-12-րդ դդ.): Սա դահլիճ է, ցածրադիր, աղոտ լուսավորված եկեղեցի, պարզ հատակագծով, մի փոքր դուրս ցցված տրանզեպտով, վատ զարգացած երգչախմբով, շրջանակված ընդամենը երեք մատուռներով։ Գրեթե հավասար բարձրությամբ երեք նավերը ծածկված են կիսագլանաձև թաղերով և ընդհանուր երկհարկանի տանիքով։ Կենտրոնական նավը ընկղմված է մթնշաղի մեջ - լույսը ներթափանցում է դրա մեջ կողային նավերի նոսր տեղադրված պատուհաններով: Ձևերի ծանրությունն ընդգծվում է միջին խաչի վերևում գտնվող եռահարկ աշտարակով։ Արևմտյան ճակատի ստորին շերտը բաժանված է պորտալով և տափաստանի հաստությամբ ձգվող երկու կիսաշրջանաձև կամարներով։ Փոքր սրածայր աշտարակներով և աստիճանավոր ֆրոնտոնով արտահայտված դեպի վեր շարժումը կասեցվում է սրբերի քանդակներով հորիզոնական ֆրիզներով։ Հարուստ դեկորատիվ փորագրություններ, որոնք բնորոշ են Պուատուի դպրոցին, տարածվել են պատի ամբողջ մակերեսով՝ մեղմացնելով կառուցվածքի խստությունը։ Բուրգունդիայի վիթխարի եկեղեցիներում, որոնք առաջին տեղն են զբաղեցրել ֆրանսիական այլ դպրոցների շարքում, առաջին քայլերն են արվել փոխելու թաղածածկ առաստաղների ձևավորումը բազիլիկ եկեղեցու տիպի մեջ՝ բարձր և լայն միջին նավով, բազմաթիվ զոհասեղաններով, լայնակի և կողային նավերով։ , ընդարձակ երգչախումբ և զարգացած, շառավղով տեղակայված թագ մատուռ Բարձր, եռաշերտ կենտրոնական նավը ծածկված էր արկղային կամարով, ոչ թե կիսաշրջանաձև կամարով, ինչպես ռոմանական եկեղեցիների մեծ մասում, այլ թեթև ընդգծված ուրվագծերով։

Այս բարդ տիպի օրինակ է 19-րդ դարի սկզբին ավերված Կլունիի աբբայության (1088-1107 թթ.) գլխավոր հինգանավ վանական եկեղեցին։ Ծառայելով որպես 11-րդ և 12-րդ դարերում հզոր Cluny կարգի գործունեության կենտրոնը, այն դարձավ Եվրոպայի շատ տաճարային շենքերի օրինակ:

Նա մոտ է Բուրգունդիայի եկեղեցիներին՝ Parais le Manial (12-րդ դարի սկիզբ), Vezede (12-րդ դարի առաջին երրորդ) և Autun (12-րդ դարի առաջին երրորդ) եկեղեցիներին։ Նրանց բնորոշ է նավերի դիմաց տեղակայված լայն դահլիճի առկայությունն ու բարձր աշտարակների օգտագործումը։ Բուրգունդյան եկեղեցիներն առանձնանում են ձևերի կատարելությամբ, կտրված ծավալների պարզությամբ, ռիթմի օրինաչափությամբ, մասերի ամբողջականությամբ և ամբողջին ենթակայությամբ։

Վանական հռոմեական եկեղեցիները սովորաբար փոքր չափերով են՝ ցածր կամարներով և փոքր տրանսեպտներով։ Նմանատիպ դասավորությամբ, ճակատների դիզայնը տարբերվում էր: Ֆրանսիայի հարավային շրջանների համար՝ Միջերկրական ծովի մոտ, Պրովանսի տաճարները (նախկինում՝ հին հունական գաղութ և հռոմեական նահանգ) բնութագրվում են կապով հին հռոմեական կարգի ճարտարապետության հետ, որոնց հուշարձանները պահպանվել են այստեղ՝ ք. Գերակշռում էին ձևով և չափերով պարզ տաճարները, որոնք առանձնանում էին ֆասադների քանդակագործական հարստությամբ, երբեմն հիշեցնում էին հռոմեական հաղթական կամարները (Սեն-Տրոֆիմի եկեղեցի Արլում, 12-րդ դար): Հարավարևմտյան շրջաններ են թափանցել ձևափոխված գմբեթավոր շենքերը։

Սերաբոնա, Ֆրանսիա

Իտալիա.

Իտալական ճարտարապետության մեջ չկար ոճական միասնություն։ Սա մեծապես պայմանավորված է Իտալիայի մասնատվածությամբ և նրա առանձին շրջանների ներգրավմամբ դեպի Բյուզանդիայի կամ ռոմանական մշակույթը, այն երկրները, որոնց հետ նրանք կապված էին երկարաժամկետ տնտեսական և մշակութային հաղորդակցությամբ: Տեղական ուշ անտիկ և վաղ քրիստոնեական ավանդույթները, միջնադարյան Արևմուտքի և Արևելքի արվեստի ազդեցությունը որոշեցին Կենտրոնական Իտալիայի առաջադեմ դպրոցների՝ Տոսկանա և Լոմբարդիա քաղաքների ռոմանական ճարտարապետության ինքնատիպությունը 11-12-րդ դարերում: ազատվել է ֆեոդալական կախվածությունից և սկսել քաղաքային տաճարների լայնածավալ շինարարություն։ Լոմբարդական ճարտարապետությունը կարևոր դեր է խաղացել շենքի թաղածածկ կառուցվածքի և կմախքի զարգացման գործում։

Տոսկանայի ճարտարապետության մեջ հնագույն ավանդույթը դրսևորվել է ձևերի ամբողջականության և ներդաշնակ պարզության մեջ, Պիզայի հոյակապ անսամբլի տոնական տեսքով: Այն իր մեջ ներառում է Պիզայի հնգանավ տաճարը (1063-1118), մկրտարանը (մկրտարանը, 1153 - 14-րդ դդ.), թեք զանգակատունը՝ ճամբարը (Պիզայի թեք աշտարակը, սկիզբ է առել 1174-ին, ավարտվել է 13-14-րդ դարերում) և Կամիոյի գերեզմանատուն - Սանտո.

Յուրաքանչյուր շինություն առանձնանում է ազատորեն՝ աչքի ընկնելով խորանարդի և գլանի պարզ փակ ծավալներով և մարմարի շողշողացող սպիտակով կանաչ խոտածածկ հրապարակում՝ Տիրենյան ծովի ափին: Համաչափություն է ձեռք բերվել զանգվածների տրոհման մեջ։ Նրբագեղ սպիտակ մարմարե հռոմեական կամարները հռոմեական-կորինթյան և կոմպոզիտային կապիտալներով բաժանում են բոլոր շենքերի ճակատային և արտաքին պատերը շերտերի` թեթևացնելով դրանց զանգվածայնությունը և ընդգծելով կառուցվածքը: Մեծ տաճարը թեթևության տպավորություն է թողնում, որն ուժեղանում է մուգ կարմիրի և մուգ կանաչի գունավոր մարմարի ներդիրներով (նման դեկոր բնորոշ էր Ֆլորենցիայում, որտեղ լայն տարածում գտավ այսպես կոչված «ներդիր ոճը»): Կենտրոնական խաչի վերևում գտնվող էլիպսաձև գմբեթը ամբողջացնում էր նրա պարզ և ներդաշնակ պատկերը։

Պիզայի տաճար, Իտալիա

Ստերլինգի ամրոց, անհայտ շինարարներ, 11-12-րդ դարեր, Շոտլանդիա

Առաջացում

Այս անունը հայտնվել է միայն մոտ 1820 թվականին, բայց այն բավականին ճշգրիտ որոշում է, որ մինչև 13-րդ դարի կեսերը։ Խիստ զգացվում էին հռոմեական-անտիկ ճարտարապետության տարրերը։

Եվրոպայում ռոմանական շրջանը տեղի է ունեցել ֆեոդալական համակարգի օրոք, որի հիմքը գյուղատնտեսությունն էր։ Սկզբում բոլոր հողերը պատկանում էին թագավորին, նա դրանք բաշխում էր իր վասալների միջև, իսկ նրանք էլ իրենց հերթին այն բաժանում էին գյուղացիներին՝ մշակելու։ Հողօգտագործման համար բոլորը պարտավոր էին հարկեր վճարել և զինվորական ծառայություն կատարել։ Հողին կապված գյուղացիները աջակցում էին տերերին, որոնք իրենց հերթին ծառայում էին թագավորի զորքերում։ Այսպիսով, տերերի և գյուղացիների միջև առաջացավ բարդ փոխկապակցված հարաբերություններ, որտեղ գյուղացիները գտնվում էին սոցիալական սանդուղքի ստորին մասում:

Քանի որ յուրաքանչյուր ֆեոդալ ձգտում էր ընդլայնել իր ունեցվածքը, հակամարտություններն ու պատերազմները տեղի էին ունենում գրեթե անընդհատ: Արդյունքում կենտրոնական թագավորական իշխանությունը կորցրեց իր դիրքերը, ինչը հանգեցրեց պետությունների մասնատմանը։ Էքսպանսիոնիստական ​​նկրտումները հատկապես հստակ արտահայտվեցին խաչակրաց արշավանքների և սլավոնական արևելքի ստրկացման ժամանակ։

Շինարարության առանձնահատկությունները

Գերակշռող և նորաձև գույներ	Շագանակագույն, կարմիր, կանաչ, սպիտակ
Ռոմանական գծեր	Տակառ, կիսաշրջանաձև, ուղիղ, հորիզոնական և ուղղահայաց
Ձև	Ուղղանկյուն, գլանաձև
Ինտերիերի բնորոշ տարրեր	Կիսաշրջանաձև ֆրիզ, կրկնվող երկրաչափական կամ ծաղկային օրինակով; սրահներ՝ բաց առաստաղի ճառագայթներով և կենտրոնում հենարաններով
Շինարարություններ	Քար, զանգվածային, հաստ պատերով; փայտե սվաղված տեսանելի կմախքով
Windows	Ուղղանկյուն, փոքր, քարե տներում՝ կամարակապ
Ռոմանական ոճի դռներ	Տախտակ, ուղղանկյուն՝ զանգվածային ծխնիներով, կողպեքով և փակուղով

Պատմական բնութագրերը

Ռոմանական ճարտարապետությունը օգտագործում է տարբեր շինանյութեր: Վաղ շրջանում փայտից կառուցվում էին ոչ միայն բնակելի շենքերը, այլև վանքերն ու եկեղեցիները, սակայն միջնադարում քարը դարձավ հիմնական շինանյութը։ Սկզբում այն ​​օգտագործվել է միայն տաճարների ու ամրոցների կառուցման, իսկ ավելի ուշ՝ աշխարհիկ բնույթի շինությունների համար։ Հեշտությամբ մշակվող կրաքարը, որի հանքավայրերը գտնվում էին Լուարի երկայնքով գտնվող տարածքներում, համեմատաբար թեթևության շնորհիվ, հնարավոր էր դարձնում փոքր բացվածքները ծածկել պահոցներով՝ առանց մեծածավալ փայտամածներ կառուցելու: Օգտագործվել է նաև արտաքին պատերի դեկորատիվ որմնադրությանը։

Իտալիայում կար շատ մարմար, որը հատկապես հաճախ օգտագործվում էր պատերի երեսպատման համար։ Բաց և մուգ երանգների բազմերանգ մարմարը, որն օգտագործվում է տարբեր տպավորիչ համադրություններում, դառնում է իտալական ռոմանական ճարտարապետության բնորոշ հատկանիշ:

Քարը կամ փորված էր բլոկների տեսքով, որոնցից պատրաստվում էր այսպես կոչված տախտակային որմնաքարը, կամ ժայռաբեկոր, որը հարմար էր պատեր շարելու համար, երբ անհրաժեշտ էր ուժեղացնել արտաքին սալերով և կտրատած քարի բլոկներով շարված կառույցները։ Ի տարբերություն հնության, միջնադարում օգտագործվում էին ավելի փոքր քարեր, որոնք ավելի հեշտ էր ձեռք բերել քարհանքից և հասցնել շինհրապարակ։

Այնտեղ, որտեղ քարը պակասում էր, օգտագործվում էր աղյուս, որը որոշ չափով ավելի հաստ ու կարճ էր, քան այսօր օգտագործվում է։ Այն ժամանակվա աղյուսը սովորաբար շատ կոշտ էր, ուժեղ կրակված: Ռոմանական շրջանի աղյուսե շենքերը հիմնականում գոյատևել են Իտալիայում, Ֆրանսիայում, Գերմանիայում և Անգլիայում:

Բնութագրերը

Ռոմանական շինարարական արվեստի կարևոր խնդիրն էր հարթ փայտե առաստաղով բազիլիկի փոխակերպումը թաղածածկ առաստաղի։ Սկզբում կամարը ծածկել է կողային նավերի և աբսիդների փոքր բացվածքները, ավելի ուշ սկսել են ծածկվել նաև հիմնական նավերը։ Թաղի հաստությունը երբեմն բավականին զգալի էր, ուստի պատերն ու հենասյուները նախագծված էին հաստ՝ անվտանգության մեծ սահմանով: Ծածկած մեծ տարածքների անհրաժեշտության և շինարարական տեխնիկական գաղափարների մշակման պատճառով աստիճանաբար սկսեցին թեթևացնել սկզբնական ծանր պահարանների և պատերի կառուցումը։

Պահոցը հնարավորություն է տալիս ավելի մեծ տարածություններ անցնել, քան փայտե ճառագայթները: Ձևով և դիզայնով ամենապարզը գլանաձև պահոցն է, որը, առանց պատերը իրարից հեռացնելու, ահռելի քաշով սեղմում է դրանք վերևից և հետևաբար պահանջում է հատկապես զանգվածային պատեր։ Այս պահոցն առավել հարմար է կարճ բացվածքով սենյակները ծածկելու համար, բայց այն հաճախ օգտագործվում էր գլխավոր նավի մեջ՝ Ֆրանսիայում Պրովանսի և Օվերնի շրջաններում (Նոտր-Դամ դյու Պորտ տաճարը Կլերմոնում): Հետագայում կամարի կիսաշրջանաձև ձևը փոխարինվել է սրածայրով։ Այսպիսով, Օտյունի Մայր տաճարի նավը (12-րդ դարի սկիզբ) ծածկված է այսպես կոչված եզրային կամարներով սրածայր կամարներով։

Սուրբ Մարիամ եկեղեցի, 1093-1200, Լաախ, Գերմանիա

Նոր տեսակի պահարանների հիմքը հին հռոմեական ուղիղ խաչաձև կամարն էր հատակագծով քառակուսի սենյակի վրա, որը ստացվել էր երկու կիսագլանների հատման արդյունքում: Այս կամարից բխող բեռները բաշխվում են անկյունագծով կողերի երկայնքով, և դրանցից տեղափոխվում են ծածկվող տարածության անկյուններում գտնվող չորս հենարաններ։ Սկզբում կիսագլանների խաչմերուկում հայտնված կողոսկրերը խաղացել են կամարների դեր՝ դրանք շրջանցել են, ինչը հնարավորություն է տվել լուսավորել ամբողջ կառույցը (Կանայի Սուրբ Ստեփանոս տաճար, 1064 - 1077 թթ., Լորշի վանական եկեղեցի - առաջինը ամբողջությամբ ծածկված է բազիլիկ թաղերով)

Եթե ​​պահոցի բարձրությունն այնքան բարձրացնեք, որ անկյունագծային հատման կորը էլիպսաձևից վերածվի կիսաշրջանաձևի, կարող եք ստանալ, այսպես կոչված, բարձրացված խաչաձև պահոց:

Թաղերը ամենից հաճախ ունեին ամուր որմնաշերտ, որը, ինչպես ասացինք, պահանջում էր զանգվածային հենասյուների կառուցում։ Ուստի ռոմանական կոմպոզիտային սյունը դարձավ մեծ քայլ առաջ՝ հիմնական հենասյունին ավելացվեցին կիսասյուներ, որոնց վրա հենվում էին եզրային կամարները, ինչի արդյունքում կամարի ընդարձակումը կրճատվեց։ Կառուցվածքային նշանակալի ձեռքբերում էր պահոցից բեռի բաշխումը մի քանի կոնկրետ կետերի վրա՝ լայնակի եզրային կամարների, կողերի և հենասյուների կոշտ միացման շնորհիվ: Կողն ու եզրային կամարը դառնում են պահոցի շրջանակը, իսկ հենարանը՝ պատի շրջանակը։

Ավելի ուշ սկզբում դրվեցին վերջի (այտ) կամարներն ու կողերը: Այս դիզայնը կոչվում է շերտավոր խաչի պահոց: Ռոմանական ոճի ծաղկման ժամանակաշրջանում այս կամարն ավելի բարձր է դարձվել, և նրա անկյունագծային կամարը ձեռք է բերել սրածայր ձև (Սուրբ Երրորդության եկեղեցի Կանայում, 1062 - 1066 թթ.):

Կողային նավերը ծածկելու համար, խաչաձև թաղի փոխարեն, երբեմն օգտագործում էին կիսագլանաձև թաղանթներ, որոնք շատ հաճախ օգտագործվում էին շինարարության մեջ։ Ռոմանական ձևավորումներն են, առաջին հերթին, բարձրացված կողավոր կամարը, սրածայր կամարը և հենարանների համակարգով կամարներից թեք կողային մղումների ճնշումը։ Դրանք հիմք են ստեղծում հետագա գոթական ոճի համար ճարտարապետության մեջ:

Կառուցվածքների տեսակները

Ռոմանական արվեստի առաջացման և հատկապես տարածման մեջ նշանակալի դեր են խաղացել այդ ժամանակ մեծ թվով առաջացած վանական կարգերը, հատկապես 6-րդ դարում հիմնադրված բենեդիկտյան կարգերը։ Մոնտե Կասինոյում և 100 տարի անց առաջացած ցիստերցիական կարգը: Այս պատվերների համար շինարարական բրիգադները մեկը մյուսի հետևից շինություններ են կանգնեցրել ամբողջ Եվրոպայում՝ կուտակելով ավելի ու ավելի մեծ փորձ:

Վանքերը ռոմանական եկեղեցիների, վանական կամ տաճարային, ծխական կամ բերդ եկեղեցիների հետ միասին ռոմանական ժամանակաշրջանում հասարակական կյանքի կարևոր մասն էին։ Նրանք հզոր քաղաքական և տնտեսական կազմակերպություն էին, որն ազդեց մշակույթի բոլոր ոլորտների զարգացման վրա: Օրինակ՝ Կլունի վանքը։ 11-րդ դարի վերջին։ Քլունիում կառուցվել է Սբ. Պետրոսի տաճարում կառուցվել է նոր վանական եկեղեցի, որը 130 մ երկարությամբ հսկա հինգանավ բազիլիկ էր, որի կենտրոնական նավը համարձակորեն ծածկված էր 28 մետր բարձրությամբ կամարով, որը, սակայն, շինարարության ավարտից հետո փլուզվեց։

Վանքերի պլանավորման որոշումները հիմնված էին համընդհանուր սխեմաների վրա, բայց հարմարեցված տեղական պայմաններին և վանական տարբեր կարգերի հատուկ պահանջներին, ինչը, անկասկած, հանգեցրեց շինարարների ներկապնակների հարստացմանը:

Ռոմանական ճարտարապետության մեջ եղել են եկեղեցական շենքերի երկու հիմնական կոմպոզիցիոն տիպեր. Սրանք երկայնական շինություններ են, երբեմն շատ պարզ, ուղղանկյուն ձևով, արևելյան կողմից կցված աբսիդով կամ բազիլիկներով; Ավելի հազվադեպ են կենտ, կլոր շինությունները՝ կանոնավոր բաժանված ավանդատներով:

Ռոմանական ճարտարապետության զարգացումը բնութագրվում է ներքին տարածության և ընդհանուր ծավալի կազմակերպման փոփոխություններով, հատկապես այն ժամանակվա ամենանշանակալի շենքերում՝ բազիլիկայում։ Տիեզերքի բազիլիկ կազմակերպման հետ մեկտեղ օգտագործվում է նոր ռոմանական տիպի տարածություն՝ նույնական նավերով կամ դահլիճային տարածությամբ, որը հատկապես տարածված է Գերմանիայում, Իսպանիայում և Լուարա և Գարոն գետերի միջև ընկած ֆրանսիական շրջաններում։

Այդ ժամանակաշրջանի առավել հասուն շենքերում ներքին տարածքը բարդանում է լայնակի նավերի աբսիդներով, իսկ երգչախումբն ունի պատկերասրահ՝ ճառագայթային մատուռների համակարգով, օրինակ՝ Ֆրանսիայում և հարավային Անգլիայում (Նորվիչի տաճար, 1096 - 1150)։

Տաճարների ներքին տարածությունը ձևավորվում է առանձին, շատ դեպքերում քառակուսի, տարածական բլոկների միացման միջոցով։ Նման համակարգը ներքին տարածության կազմակերպման նոր ըմբռնման կարևոր նշան է:

Բազիլիկ տարածքների ազդեցության աստիճանը այցելուի վրա մեծապես կախված էր պատերի բնույթից և ծածկման եղանակից։ Նրանք օգտագործում էին կամ հարթ առաստաղ, սովորաբար գերան, կամ գլանաձեւ կամարներ, երբեմն՝ լայնակի, ինչպես նաև գմբեթներ առագաստների վրա։ Այնուամենայնիվ, ներքին տարածության կազմակերպման այն ժամանակվա ըմբռնմանը ամենաշատը համապատասխանում էր խաչաձև թաղարն առանց կողերի, որը հարստացնում էր ինտերիերը և հարթեցնում այն՝ չխախտելով շենքի երկայնական բնույթը:

Ռոմանական հատակագիծը հիմնված է պարզ երկրաչափական հարաբերությունների վրա: Կողային նավը ունի հիմնական նավի լայնության կեսը, և, հետևաբար, գլխավոր նավի հատակագծի յուրաքանչյուր քառակուսու համար կան կողային նավերի երկու տարրեր: Գլխավոր նավակի կամարակապով բեռնված երկու հենասյուների և կողային նավի կամարների միջև պետք է լինի հենարան, որը կարող է կրել միայն կողային նավի թաղերի բեռը։ Բնականաբար, նա կարող է ավելի բարակ լինել: Զանգվածային և ավելի բարակ հենասյուների փոփոխությունը կարող էր հարուստ ռիթմ ստեղծել, բայց հենասյուների չափերի տարբերությունները վերացնելու ցանկությունն ավելի ուժեղ էր. վեց մասից բաղկացած պահոց օգտագործելիս, երբ բոլոր հենասյուները հավասարապես բեռնված էին, դրանք պատրաստված էին նույնից։ հաստությունը։ Նույնական հենարանների քանակի ավելացումն ավելի երկար ներքին տարածության տպավորություն է ստեղծում:

Աբսիդն ունի հարուստ դեկոր, հաճախ զարդարված «կույր» կամարներով, երբեմն դասավորված մի քանի շերտերով։ Գլխավոր նավի հորիզոնական բաժանումը կազմված է կամարով և նեղ բարձր լուսամուտների գոտիով։ Ինտերիերը զարդարված է նկարներով և հարստացված պատերի ծածկույթներով, «թիակներով», պրոֆիլավորված ելուստներով, ճարտարապետական ​​մշակված սյուներով և հենասյուներով։

Սյունակը պահպանում է դասական բաժանումը երեք մասի. Սյունակի բեռնախցիկի մակերեսը միշտ չէ, որ հարթվում է, բեռնախցիկը ծածկված է զարդանախշերով. Մայրաքաղաքը, սկզբում շատ պարզ ձևով (շրջված բուրգի կամ խորանարդի տեսքով), աստիճանաբար հարստացվում է տարբեր բուսական մոտիվներով, կենդանիների պատկերներով և պատկերներով։

Պիլոնները, ինչպես սյուները, ունեն երեք մասից բաղկացած բաժանում հիմքի, բեռնախցիկի և կապիտալի: Վաղ շրջանում դրանք դեռևս շատ զանգվածային են, իսկ ավելի ուշ դրանք թեթևանում են փոփոխվող համամասնությունների և մասնատված մակերեսային մշակման արդյունքում: Սյունակները օգտագործվում են այն վայրերում, որտեղ պահոցն ունի կարճ բացվածք կամ ցածր բարձրություն՝ ստորգետնյա դամբարաններում կամ պատուհաններում, երբ մի քանի նեղ բացվածքներ միավորվում են խմբի մեջ:

Ռոմանական եկեղեցու արտաքին տեսքը համապատասխանում է նրա ներքին ձևավորմանը։ Սա պարզ, բայց ձևավորված բլոկների ճարտարապետություն է, երբեմն զգալի չափի փոքր պատուհաններով: Պատուհանները նեղ են դարձրել ոչ միայն կառուցվածքային պատճառներով, այլ այն պատճառով, որ դրանք սկսել են ապակեպատվել միայն գոթական ժամանակաշրջանում։

Ծավալների պարզ համադրության արդյունքում առաջացել են տարբեր հորինվածքներ։ Գերիշխող դիրքը զբաղեցնում է կիսաշրջանաձեւ աբսիդով գլխավոր նավի ծավալը՝ մեկ կամ մի քանի լայնակի նավերով։ Տարբեր տիպի աշտարակներ տեղադրվում են տարբեր ձևերով: Սովորաբար դրանց հատակը տեղադրվում է ճակատին, իսկ երրորդը, չորս կամ ութանկյունը, գտնվում է հիմնական և լայնակի նավակների խաչմերուկից բարձր: Առավել մեծ ուշադրություն է դարձվում արևմտյան ճակատին, որը զարդարված է ճարտարապետական ​​դետալներով, հաճախ՝ քանդակագործական ռելիեֆով պորտալին։ Ինչպես պատուհանները, այնպես էլ պորտալը, պատերի մեծ հաստության պատճառով, ձևավորվում է եզրերով, որոնց անկյուններում տեղադրվում են սյուներ և երբեմն բարդ քանդակներ։ Պատի այն հատվածը, որը գտնվում է դռան շեմից վերև և պորտալի կամարից ներքև, կոչվում է թմբուկ և հաճախ զարդարված է հարուստ ռելիեֆով։ Ճակատի վերին մասը բաժանված է արկատուրային ֆրիզով, շեղբերով և կույր կամարներով։ Ավելի քիչ ուշադրություն է դարձվել կողային ճակատներին։ Ռոմանական եկեղեցիների բարձրությունը աճում է ոճի զարգացմանը զուգընթաց, այնպես որ հիմնական նավի բարձրությունը հատակից մինչև կամարի գարշապարը սովորաբար հասնում է նավի լայնության երկու անգամ:

Քաղաքային բնակավայրերի զարգացում. Հարավային և Արևմտյան Եվրոպայի առաջին քաղաքները առաջանում են նախկին հռոմեական ռազմական ճամբարների տեղում, որոնք ռազմական հենակետեր և վարչական կենտրոններ էին։ Նրանք կանոնավոր պլանավորման հիմք ունեին։ Դրանցից մի քանիսը եղել են վաղ միջնադարում, սակայն այդ ժամանակաշրջանում վերածվել են առևտրի կենտրոնների, ինչը կանխորոշված ​​է եղել հիմնական ճանապարհների խաչմերուկում գտնվելու վայրով։

Լիդսի ամրոց, անհայտ շինարարներ, 11-12-րդ դարեր, Անգլիա

Կյանքի կենտրոնը վաղ միջնադարում եղել են հզոր (աշխարհիկ և հոգևոր) ֆեոդալների ամրոցները, եկեղեցիներն ու վանքերը։ Ինքնաբուխ ծագած քաղաքներում ճարտարապետությունը դեռ նոր էր սկսվում։ Ամրացված ամրոցը` ֆեոդալական տիրոջ տունը և միևնույն ժամանակ նրա ունեցվածքը պաշտպանող ամրոցը, հստակ արտահայտում էր ֆեոդալական պատերազմների ահռելի դարաշրջանի բնույթը: Դրա պլանավորումը հիմնված էր գործնական հաշվարկի վրա։ Սովորաբար գտնվում է լեռան կամ ժայռոտ բլրի գագաթին, որը նայում է գետին կամ ծովին, ամրոցը ծառայել է որպես պաշտպանություն պաշարման ժամանակ և որպես արշավանքների նախապատրաստման կենտրոն: Շարժվող կամուրջով և ամրացված պորտալով ամրոցը շրջապատված էր խրամով, քարե միաձույլ պարիսպներով, որոնց գագաթին վերցված էին պատնեշներ, աշտարակներ և անցքեր: Բերդի միջուկը մի քանի հարկերից բաղկացած հսկա կլոր կամ քառանկյուն աշտարակ էր (դոնժոն)՝ ֆեոդալի ապաստանը։ Շուրջը ընդարձակ բակ է՝ բնակելի և սպասարկման շենքերով։ Ամրոցի բյուրեղային ծավալների գեղատեսիլ կոմպակտ խմբավորումը հաճախ ամբողջացնում էր թափանցիկ ժայռերը՝ միաձուլվելով դրանց հետ։ Բարձրանալով խղճուկ խրճիթներից ու տներից՝ ամրոցը ընկալվում էր որպես անսասան ուժի մարմնացում։

Սուրբ Մարիամ եկեղեցի, անհայտ շինարարներ, 11-րդ դար, Անգլիա, Քեմբրիջ

Ամրոցներ կառուցելու փորձը հետագայում փոխանցվեց վանական համալիրներին, որոնք ամբողջ գյուղեր և ամրացված քաղաքներ էին։ Վերջինիս նշանակությունը Եվրոպայի կյանքում մեծացել է 11-13-րդ դարերում։ Դրանց դասավորությունը, սովորաբար ասիմետրիկ, խստորեն պահպանվում էին պաշտպանության պահանջները, տեղանքի առանձնահատկությունների սթափ դիտարկումը և այլն: Կարոլինգյան ճարտարապետության և ռոմանական արվեստի բնորոշ շինություններն են հին դոնժոնի ծանր աշտարակը Լոչեսում (10-րդ դար), Գայլարդ ամրոցը Սենում (12-րդ դար), ամրացված Կարկասոն քաղաքը Պրովանսում (12-13-րդ դդ.), Մոն Սեն Միշել դ'Էգիլի աբբայությունը Ֆրանսիայում, Մորիս դը Սալի ամրոցը (12-րդ դար, Ֆրանսիա), ամրոց-պալատներ Սեն-Անտոնինում, Օսերում (երկուսն էլ 12-րդ դարի առաջին կես, Ֆրանսիա) և այլն: Տիպիկ հուշարձան քաղաքներում կոմունալ պայքարի շրջանի XIII դ. - Իտալիայի Սան Ջիմիպիապոյում գտնվող նախնիների ամրոցների ահեղ աշտարակները (12-րդ դարի վերջ-13-րդ դարի սկիզբ): Այս կառույցների դաժան գեղեցկությունը հզոր պլաստիկ ծավալների լակոնիզմի մեջ է:

Ֆրանսիա. Ռոմանական արվեստի հուշարձանները սփռված են Արևմտյան Եվրոպայով մեկ։ Դրանց մեծ մասը գտնվում է Ֆրանսիայում, որը 11-12-րդ դդ. եղել է ոչ միայն փիլիսոփայական և աստվածաբանական շարժումների կենտրոն, այլ նաև հերետիկոսական ուսմունքների համատարած տարածում, որը որոշ չափով հաղթահարել է պաշտոնական եկեղեցու դոգմատիզմը։ Կենտրոնական և Արևմտյան Ֆրանսիայի ճարտարապետության մեջ կա կառուցվածքային խնդիրների լուծման ամենամեծ բազմազանությունը և ձևերի առատությունը: Այն հստակ արտահայտում է ռոմանական ոճի տաճարի առանձնահատկությունները։

Դրա օրինակն է Պուատիեի Աստվածամոր տաճարը (11-12-րդ դդ.): Սա դահլիճ է, ցածրադիր, աղոտ լուսավորված եկեղեցի, պարզ հատակագծով, մի փոքր դուրս ցցված տրանզեպտով, վատ զարգացած երգչախմբով, շրջանակված ընդամենը երեք մատուռներով։ Գրեթե հավասար բարձրությամբ երեք նավերը ծածկված են կիսագլանաձև թաղերով և ընդհանուր երկհարկանի տանիքով։ Կենտրոնական նավը ընկղմված է մթնշաղի մեջ - լույսը ներթափանցում է դրա մեջ կողային նավերի նոսր տեղադրված պատուհաններով: Ձևերի ծանրությունն ընդգծվում է միջին խաչի վերևում գտնվող եռահարկ աշտարակով։ Արևմտյան ճակատի ստորին շերտը բաժանված է պորտալով և տափաստանի հաստությամբ ձգվող երկու կիսաշրջանաձև կամարներով։ Փոքր սրածայր աշտարակներով և աստիճանավոր ֆրոնտոնով արտահայտված դեպի վեր շարժումը կասեցվում է սրբերի քանդակներով հորիզոնական ֆրիզներով։ Հարուստ դեկորատիվ փորագրություններ, որոնք բնորոշ են Պուատուի դպրոցին, տարածվել են պատի ամբողջ մակերեսով՝ մեղմացնելով կառուցվածքի խստությունը։

Բուրգունդիայի վիթխարի եկեղեցիներում, որոնք առաջին տեղն են զբաղեցրել ֆրանսիական այլ դպրոցների շարքում, առաջին քայլերն են արվել փոխելու թաղածածկ առաստաղների ձևավորումը բազիլիկ եկեղեցու տիպի մեջ՝ բարձր և լայն միջին նավով, բազմաթիվ զոհասեղաններով, լայնակի և կողային նավերով։ , ընդարձակ երգչախումբ և զարգացած, շառավղով տեղակայված թագ մատուռ Բարձր, եռաշերտ կենտրոնական նավը ծածկված էր արկղային կամարով, ոչ թե կիսաշրջանաձև կամարով, ինչպես ռոմանական եկեղեցիների մեծ մասում, այլ թեթև ընդգծված ուրվագծերով։ Այս բարդ տիպի դասական օրինակ է 19-րդ դարի սկզբին ավերված Կլունիի աբբայության (1088-1107 թթ.) գլխավոր հնգանավ վանական եկեղեցին։ Ծառայելով որպես 11-րդ և 12-րդ դարերում հզոր Cluny կարգի գործունեության կենտրոնը, այն դարձավ Եվրոպայի շատ տաճարային շենքերի օրինակ: Նա մոտ է Բուրգունդիայի եկեղեցիներին՝ Parais le Manial (12-րդ դարի սկիզբ), Vezede (12-րդ դարի առաջին երրորդ) և Autun (12-րդ դարի առաջին երրորդ) եկեղեցիներին։ Նրանց բնորոշ է նավերի դիմաց տեղակայված լայն դահլիճի առկայությունն ու բարձր աշտարակների օգտագործումը։

Բուրգունդյան եկեղեցիներն առանձնանում են ձևերի կատարելությամբ, կտրված ծավալների պարզությամբ, ռիթմի օրինաչափությամբ, մասերի ամբողջականությամբ և ամբողջին ենթակայությամբ։ Վանական հռոմեական եկեղեցիները սովորաբար փոքր չափերով են՝ ցածր կամարներով և փոքր տրանսեպտներով։ Նմանատիպ դասավորությամբ, ճակատների դիզայնը տարբերվում էր: Ֆրանսիայի հարավային շրջանների համար՝ Միջերկրական ծովի մոտ, Պրովանսի տաճարները (նախկինում՝ հին հունական գաղութ և հռոմեական նահանգ) բնութագրվում են կապով հին հռոմեական կարգի ճարտարապետության հետ, որոնց հուշարձանները պահպանվել են այստեղ՝ ք. Գերակշռում էին ձևով և չափերով պարզ տաճարները, որոնք առանձնանում էին ֆասադների քանդակագործական հարստությամբ, երբեմն հիշեցնում էին հռոմեական հաղթական կամարները (Սեն-Տրոֆիմի եկեղեցի Արլում, 12-րդ դար): Հարավարևմտյան շրջաններ են թափանցել ձևափոխված գմբեթավոր շենքերը։ Նորմանդիայի, Օվերնի, Պուատուի, Ակվիտանիայի և այլ դպրոցներն ունեին իրենց առանձնահատուկ առանձնահատկությունները։

Գերմանիա. Գերմանիան առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցրել 12-րդ դարում մեծ տաճարների կառուցման գործում։ հզոր կայսերական քաղաքներ Հռենոսում (Speier, Mainz, Worms): Այստեղ կանգնեցված տաճարներն առանձնանում են իրենց հսկայական, հստակ խորանարդ ծավալների վեհությամբ, ծանր աշտարակների առատությամբ և ավելի դինամիկ ուրվանկարներով: Վորմսի տաճարում (1171-1234, ill. 76), որը կառուցված է դեղնամոխրագույն ավազաքարից, ծավալների բաժանումները ավելի քիչ են զարգացած, քան ֆրանսիական եկեղեցիներում, ինչը ձևերի կոշտության զգացում է ստեղծում։ Չի օգտագործվում նաև այնպիսի տեխնիկա, ինչպիսին է ծավալների աստիճանական աճը և հարթ գծային ռիթմերը։

Միջին խաչի կծկաձև աշտարակները և չորս բարձր կլոր աշտարակները, ասես դեպի երկինք կտրող, տաճարի արևմտյան և արևելյան կողմերի անկյուններում գտնվող կոնաձև քարե վրաններով ամրոցի կերպար են տալիս։ Ամենուր գերիշխում են նեղ պատուհաններով անթափանց պատերի հարթ մակերեսները, որոնք միայն խնայողաբար աշխուժանում են քիվի երկայնքով կամարների տեսքով ֆրիզով: Թույլ դուրս ցցված լիզենը (շեղբեր՝ պատին ուղղահայաց հարթ և նեղ ելուստներ) վերին մասում միացնում են կամարակապ ֆրիզը, ցոկոլը և պատկերասրահները։ Worms Cathedral-ում թոթափվում է պատերի վրա պահարանների ճնշումը։ Կենտրոնական նավը ծածկված է խաչաձև թաղով և համահունչ է կողային նավերի խաչաթաղանթներին։ Այդ նպատակով օգտագործվել է, այսպես կոչված, «կապակցված համակարգը», որի մեջ կենտրոնական նավի յուրաքանչյուր ծոցի համար կա երկու կողային ծոց։ Արտաքին ձևերի եզրերը հստակ արտահայտում են շենքի ներքին ծավալային-տարածական կառուցվածքը։

Իտալիա. Իտալական ճարտարապետության մեջ չկար ոճական միասնություն։ Սա մեծապես պայմանավորված է Իտալիայի մասնատվածությամբ և նրա առանձին շրջանների ներգրավմամբ դեպի Բյուզանդիայի կամ ռոմանական մշակույթը, այն երկրները, որոնց հետ նրանք կապված էին երկարաժամկետ տնտեսական և մշակութային հաղորդակցությամբ: Տեղական ուշ անտիկ և վաղ քրիստոնեական ավանդույթները, միջնադարյան Արևմուտքի և Արևելքի արվեստի ազդեցությունը որոշեցին Կենտրոնական Իտալիայի առաջադեմ դպրոցների՝ Տոսկանա և Լոմբարդիա քաղաքների ռոմանական ճարտարապետության ինքնատիպությունը 11-12-րդ դարերում: ազատվել է ֆեոդալական կախվածությունից և սկսել քաղաքային տաճարների լայնածավալ շինարարություն։ Լոմբարդական ճարտարապետությունը կարևոր դեր է խաղացել շենքի թաղածածկ կառուցվածքի և կմախքի զարգացման գործում։

Տոսկանայի ճարտարապետության մեջ հնագույն ավանդույթը դրսևորվել է ձևերի ամբողջականության և ներդաշնակ պարզության մեջ, Պիզայի հոյակապ անսամբլի տոնական տեսքով: Այն իր մեջ ներառում է Պիզայի հնգանավ տաճարը (1063-1118), մկրտարանը (մկրտարանը, 1153 - 14-րդ դդ.), թեք զանգակատունը՝ ճամբարը (Պիզայի թեք աշտարակը, սկիզբ է առել 1174-ին, ավարտվել է 13-14-րդ դարերում) և Կամիոյի գերեզմանատուն - Սանտո. Յուրաքանչյուր շինություն առանձնանում է ազատորեն՝ աչքի ընկնելով խորանարդի և գլանի պարզ փակ ծավալներով և մարմարի շողշողացող սպիտակով կանաչ խոտածածկ հրապարակում՝ Տիրենյան ծովի ափին: Համաչափություն է ձեռք բերվել զանգվածների տրոհման մեջ։ Նրբագեղ սպիտակ մարմարե հռոմեական կամարները հռոմեական-կորինթյան և կոմպոզիտային կապիտալներով բաժանում են բոլոր շենքերի ճակատային և արտաքին պատերը շերտերի` թեթևացնելով դրանց զանգվածայնությունը և ընդգծելով կառուցվածքը: Մեծ տաճարը թեթևության տպավորություն է թողնում, որն ուժեղանում է մուգ կարմիրի և մուգ կանաչի գունավոր մարմարի ներդիրներով (նման դեկոր բնորոշ էր Ֆլորենցիայում, որտեղ լայն տարածում գտավ այսպես կոչված «ներդիր ոճը»): Կենտրոնական խաչի վերևում գտնվող էլիպսաձև գմբեթը ամբողջացնում էր նրա պարզ և ներդաշնակ պատկերը։

Պիզայի թեք աշտարակ. Ավելի քան ութ դար հայտնի աշտարակը «փլվում» է իտալական Պիզա քաղաքի Հրաշքների հրապարակում։ Ամեն տարի աշտարակը ուղղահայացից շեղվում է մեկ միլիմետրով։ Քաղաքի բնակիչներն իրենք իրենց ընկած ճամբարն անվանում են «շարունակող հրաշք»: Պիզայի Հրաշքների հրապարակում գտնվող ճարտարապետական ​​անսամբլը ներառում է չորս կառույց՝ Դուոմո (որ իտալերեն նշանակում է տաճար), Մկրտարան (մկրտարան), կամպանիլլա (զանգակատուն) և Կամպո Սանտո ծածկված գերեզմանատուն։ Հիմնադրվել է 12-րդ դարի վերջին - 13-րդ դարի սկզբին։

Պիզայի թեք աշտարակ, Բոնաննո Դիոտիսալվի, 1153, XIV դար, Իտալիա, Պիզա

Ըստ լեգենդի՝ հատուկ այդ նպատակով այստեղ են բերվել Պաղեստինից՝ Գողգոթա լեռից այստեղ բերված հող։ Գերեզմանատան գոթական արկադները զարդարված են անդրաշխարհը և Վերջին դատաստանը պատկերող որմնանկարներով։ Տաճարի շինարարությունը սկսվել է 1063 թվականին (Պալերմոյում սարացիների դեմ հաղթական ռազմածովային ճակատամարտից հետո) այն ժամանակ հայտնի ճարտարապետներ Բուշետտոյի և Ռայնոլդոյի կողմից։ Այն ժամանակ շինարարությունը դանդաղ էր ընթանում, և տաճարի կառուցումը տևեց 55 տարի: Մկրտարանի կառուցման համար պահանջվեց ավելի երկար՝ 120 տարի:

Այս կլոր մարմարե շենքի կառուցումը սկսվել է ռոմանական ոճով, որին հետագայում խառնվել են գոթական տարրերը։ Մատուռի ամբիոնը զարդարված է ռելիեֆով, որտեղ պատկերված են տեսարաններ Հիսուս Քրիստոսի կյանքից: Սակայն շինարարության տևողության բոլոր ռեկորդները կոտրել է ճամբարը, որի հեղինակը համարվում է ճարտարապետ Բոնանոն։ Բայց կան ենթադրություններ, որ campanilla-ն նախագծվել է նույն ճարտարապետների կողմից, ովքեր կառուցել են տաճարը, այսինքն՝ Բուշետտոն և Ռայնոլդոն: Ամենայն հավանականությամբ, նրանք ամբողջ անսամբլի ճարտարապետներն են, որոնք ցայտող են անում Հրաշքների հրապարակում։ Իսկ Բոնաննոն, ըստ երևույթին, պարզապես կապալառու էր, ով ստանձնեց զանգակատան շինարարությունը։

Եվ ահա 1173 թվականին (կամ 1174 թվականին) հարգված Բոնաննոյի գլխավորությամբ Պիզայում տաճարի հարեւանությամբ սկսվեց զանգակատան շինարարությունը։ Այս նշանավոր ռոմանական շինությունը արտասովոր ճակատագիր ունեցավ. Կառուցելով 11 մետր բարձրությամբ առաջին հարկը և երկու սյունազարդ օղակները՝ Բոնանոն հայտնաբերեց, որ զանգակատունը չորս սանտիմետրով շեղվել է ուղղահայացից։ Վարպետը դադարեցրեց աշխատանքը և... անհետացավ քաղաքից։ Որոշ պատմաբաններ կարծում են, որ ինքը փախել է քաղաքից։ Մյուսները կարծում են, որ քաղաքի հայրերը, զայրացած ճարտարապետի սխալ հաշվարկից՝ հաշվի չառնելով անկայուն հողը և արդյունքում փչացնելով ողջ հոյակապ համույթը, վտարել են նրան։ Ինչ էլ որ լինի, Բոնանոն դրանից հետո ապրեց աղքատության մեջ և մահացավ կատարյալ անհայտության մեջ։ Զանգակատան կառուցման աշխատանքները ժամանակ առ ժամանակ վերսկսվում էին, և մինչև 1233 թվականը կառուցվել էր ընդամենը չորս հարկ։ Շինարարության մեկնարկից ընդամենը հարյուր տարի անց՝ 1275 թվականին, քաղաքային իշխանությունները գտան մի կտրիճ, որը վտանգում էր շարունակել զանգակատան շինարարությունը։ Երբ ճարտարապետ Ջովաննի դի Սիմոնին վերսկսել է աշխատանքը, աշտարակի վերին քիվի շեղումը ուղղահայացից կազմել է 50 սանտիմետր։ Եվ նա որոշեց աշտարակի թերությունը՝ թեքված դիրքը, դարձնել իր գլխավոր առավելությունը։ Առավել ճշգրիտ մաթեմատիկական հաշվարկները և ճարտարապետի մեծ վարպետությունը թույլ են տվել նրան ավելացնել աշտարակը ևս հինգ հարկ։ Դրա վրա կառուցելիս ճարտարապետը շարել է հաջորդ հարկերը՝ թեքված կողմից հինգ, յոթ, տասը սանտիմետրով գերազանցելով։ Բայց կամպանիլան շարունակում էր «ընկնել»։ Գ. դի Սիմոնին չհամարձակվեց ամբողջ կառույցը պսակել զանգակատանը. ռիսկը չափազանց մեծ էր։ Ուստի, ավարտելով հինգերորդ սյունահարկը, նա դադարեց աշխատել։ Նրա հետագա ճակատագրի մասին ոչինչ հայտնի չէ։ 1350 թվականին, երբ ուղղահայացից շեղումն արդեն 92 սանտիմետր էր, ճարտարապետ Տոմազո դի Անդրեան սկսեց աշխատել։ Ինչպես իր նախորդը, նա 11 սանտիմետրով բարձրացրեց թեքված կողմի հաջորդ հարկը և զանգակատունը «կուտակեց» թեքությանը հակառակ ուղղությամբ։ Միայն դրանից հետո նա աշտարակի ութ հարկերի վրա կանգնեցրեց բրոնզե զանգով զանգակատուն։ Այսպիսով, 164 տարի անց վերջապես ավարտվեց աշտարակի շինարարությունը։ Ճիշտ է, պարզվեց, որ այն կրճատվել է չորս հարկով և առանց տանիքի։ Իսկ հատակագծի համաձայն՝ դրա առաջին հարկը պետք է լիներ բարձր, հետո՝ 10 հարկ՝ պատշգամբներով, 12-րդ հարկը՝ զանգակատուն, իսկ ճամբարը տանիքով պսակվեր։ Աշտարակի ընդհանուր բարձրությունը ենթադրվում էր 98 մետր։

Աշտարակը փրկելու բազմաթիվ փորձեր են արվել։ 1936 թվականին դրա հիմքում ճնշման տակ ներմուծվեցին հեղուկ բետոն, ցեմենտ և ապակի։ 1961 թվականին լեհ գիտնական Ռ. Չեբերտովիչի նախագծի համաձայն՝ էլեկտրակինետիկ պրոցեսների միջոցով փորձեցին խտացնել չամրացված և նստեցված հողաշերտերը։ Բայց այս մեթոդներից և ոչ մեկը չի կանգնեցրել աշտարակի անկումը, որը շարունակում էր թեքվել իր նախկին արագությամբ՝ տարեկան մեկ միլիմետր: Պիզայի ամենահայտնի «թեք» աշտարակի ճակատագիրը անհանգստացնում է ողջ աշխարհին. Նրա շեղումը ուղղահայացից արդեն հինգ մետրից ավելի է։ 1965 թվականի ապրիլին հին զանգակահար Էնչո Գիլարդին վերջին անգամ բարձրացավ 294 աստիճաններով դեպի զանգակատուն։ Այդ ժամանակից ի վեր նրա գործառույթները կատարվում են էլեկտրական սարքի միջոցով: Գիշեր-ցերեկ աշտարակի վրա ուղղված են 100 ավտոմատ ֆոտո և կինոխցիկներ՝ սպասելով, որ նա ընկնի։ Արդեն հաշվարկվել է, որ եթե ոչինչ չարվի, ապա առաջիկա 50 տարում աշտարակը կկորցնի կայունությունը և կընկնի։ Բայց մի ժամանակ իր պատշգամբից մեծն Գալիլեո Գալիլեյն իրականացրել է իր փորձերը՝ կապված մարմինների ազատ անկման օրենքի հետ...

Երկրորդ հազարամյակի սկզբին Եվրոպան դադարեց ցնցվել անվերջ պատերազմներից, ավերածություններից ու աղետներից։ Հետագա ֆեոդալական մասնատումը առաջացրեց առանձին անկախ արվեստի դպրոցների ձևավորում, որոնց ոճերն ունեին ոգով համանման առանձնահատկություններ։ Այս ժամանակաշրջանում ծնվեց արվեստում ռոմանական ոճը, որը հաջորդ երկու դարերի ընթացքում գերիշխեց ամբողջ Եվրոպայում: Դա առավել հստակ արտահայտվեց Իտալիայում, Գերմանիայում և Ֆրանսիայում։

Ռոմանական ոճը բնութագրվում է զանգվածայինությամբ, կանխամտածված ձևավորման բացակայությամբ և արտաքին տեսքի խստությամբ և խստությամբ: Հայտնի շինությունները միջնադարյան ծանր ամրոցներ են՝ հաստ պարիսպներով ամրոցների տեսքով։ Ինտերիերը զուրկ են նրբագեղությունից և նրբագեղությունից։

Ռոմանական ճարտարապետություն

Եկեղեցաշինության դարավոր անկումից հետո այն կրկին սկսեց թափ հավաքել վանական կարգերի առաջացման և պատարագի բարդ ձևերի զարգացման ֆոնին: Բարելավված տեխնոլոգիան օգնեց կյանքի կոչել վարպետների վաղ քրիստոնեական գաղափարները: Շինարարության համար նյութերն ընտրվել են՝ ելնելով դրանցով հարակից տարածքի հագեցվածությունից։ Առավել հաճախ օգտագործվել է կրաքար, որոշ դեպքերում՝ հրաբխային քարեր, մարմար և գրանիտ։ Շինարարության պարզեցված գործընթացը հիմնված էր մանր սրբատաշ քարերը շաղախով ամրացնելու վրա։ Այս քարերը չեն ենթարկվել տքնաջան ընտրության և մշակվել են բացառապես դրսից։

Մոնումենտալ ճարտարապետությունը, ինչպես հաճախ է պատահում երկարատև պատերազմներից հետո, ձեռք բերեց մի քանի մշակույթների մոտիվներ՝ սիրիական, արաբական, բյուզանդական և հնագույն: Միևնույն ժամանակ, ոճ ձևավորող միավորող առանձնահատկություններն են.

• Կանոնավոր գլանաձև և ուղղանկյուն ձևեր;
• Տաճարների և առաստաղների բարձրացում;
• Տարածքը կազմակերպված է երկայնքով, հիմքը վաղ քրիստոնեական բազիլիկ է;
• Պարզություն;
• Հակիրճություն;
• Մոնոխրոմ ռելիեֆներ;
• Խլացված գույներ՝ կանաչ, սպիտակ, սև, մոխրագույն, շագանակագույն, կարմիր;
• Գծի ձևերը ստանդարտ ուղիղ են, կիսաշրջանաձև;
• Կրկնվող ծաղկային կամ երկրաչափական զարդ;
• Սրահներն ունեն բաց առաստաղի ճառագայթներ և կենտրոնական հենարաններ;
• Զանգվածային կառույցները հիմնված են հաստ պատերով քարե կառույցների վրա;
• Զարդարման տարրեր ասպետական ​​թեմայով՝ զինանշաններ, զենքեր, զրահներ, ջահեր։

Ռոմանական շինությունները առանձնանում են դիզայնի ռացիոնալ պարզությամբ, սակայն ընդհանուր տեսքի ծանրության զգացումը դրան տալիս է ճնշող բնույթ։ Կիսաշրջանաձև կամարների կամարների տակ գտնվող ամենահզոր սյուներն ու պատերը ռոմանական ամրոցի անբաժանելի մասն են։ Նեղ բաց պատուհանները և բարձր աշտարակները ընդգծում են պատերի մեծությունը:

Ռոմանական շինությունների դիզայներների առաջնահերթություններից է համարվում շրջակա բնության հետ իդեալական համադրությունը, որը թույլ է տալիս ընդգծել շենքի ամրությունն ու ամրությունը։ Շենքերի ճակատների լակոնիկ ձևավորումը՝ զուգորդված պարզ ուրվագծի հետ, ընդգծում էր լանդշաֆտի գեղեցկությունը, որում շենքը տեղավորվում էր ներդաշնակ և բնական:

(Մոնրեալի տաճարի սյուների անսամբլ)

Ռոմանական արվեստի ճարտարապետական ​​հուշարձաններ դիտվում են Եվրոպայի մեծ մասում և այն երկրներում, որտեղ աշխատել են եվրոպացի վարպետները: Դրանցից ամենահայտնիներն են.

• ԳերմանիայումԼիմբուրգի տաճար, Ռեգենսբուրգի Սուրբ Հակոբ եկեղեցի, Լաախ աբբայություն, Կայզեր տաճարներ Մայնցում, Վորմս և Շպեյեր;
• ՖրանսիայումՍերաբոնայի նախակրթարան, Հյուսիսային Դամ-լա-Գրանդ եկեղեցի;
• Մեծ Բրիտանիայում Oakham Castle, Ely Cathedral, Peterborough Cathedral, Malmesbury Abbey, Wincher Cathedral;
• ՊորտուգալիայումԲրագայի տաճար, Լիսաբոնի տաճար, Բրագանցայի հին քաղաքապետարան, Պորտո տաճար, Հին Կոիմբրա տաճար:

Ռոմանական արվեստի քանդակ

Վաղ միջնադարի քանդակագործները ձգտում էին քարի մեջ մարմնավորել բարդ տիեզերքի աստվածային էությունը: 12-րդ դարը համարվում է այս ոճի արշալույսը քանդակագործության համար։ Արվեստի առանձին գործեր, ինչպիսիք են քանդակը, այդ ժամանակ չէին ստեղծվում, քանի որ քրիստոնեությունը վախենում էր կռապաշտության վերադարձից։ Խոսելով ռոմանական շրջանի քանդակագործության մասին՝ նկատի ունենք թմբուկների, սյուների խոյակների և պատերի շրջանակների ռելիեֆները։ Քարից ամբողջությամբ ազատված քանդակը հայտնվում է միայն դարաշրջանի վերջին փուլերում։

Ռելիեֆների թեմաներն անքակտելիորեն կապված են Աստվածաշնչի հետ։ Սիրված թեմաներն են՝ Ապոկալիպսիս, Վերջին դատաստան, Աշխարհի վերջ: Նման նկարների հերոսները առասպելական արարածներ և հրեշներ էին, որոնք փոխառված էին մարդկանց և ստվերների աշխարհի մասին բարբարոսական լեգենդներից: Մեկ այլ սյուժեի մեջ նշվում է Հիսուս Քրիստոսը, որի կերպարը մեկնաբանվում է որպես Մեծ Դատավոր՝ Աստծո, Ամենակարողի մարմնացում:

(Հյուսիսային Դամի տաճարի քանդակներ, անցում ռոմանականից գոթական ոճին)

Կոմպոզիցիաները դինամիկ են, դրանք առատ են կերպարների վառ խոսող դիրքերով։ Հաճախ հակադրությունների բախում է պատկերացվում՝ դրախտ ու դժոխք, դրախտ ու երկիր, բարի ու չար։ Այս պայքարը արտացոլում է տիեզերքի բազմազանությունը, նրա բարդ կառուցվածքը:

Ռոմանական ստեղծագործությունների մեծ մասն անանուն է, ուստի արվեստի այս գործերը ստեղծած վարպետների անունները չեն պահպանվել մինչ օրս։

Ռոմանական արվեստի նկարչություն

Չնայած այն հանգամանքին, որ ռոմանական քանդակը ձգվում է դեպի ռեալիզմ, գեղանկարչության մեջ ընտրվում է ձևական ճանապարհ՝ զուրկ ռեալիզմից և հումանիզմից։ Տեխնիկապես նախապատվությունը տրվում է գծային ձևավորումներին, պատկերների խստությանը և հոյակապ հանգստությանը: Ռոմանական վիտրաժների, զոհասեղանների, նկարների և ձեռագրերի կերպարը միավորում է արևելյան բյուզանդական ստեղծագործություններից և արևմտյան գոթական արվեստի մոտիվները:

(Ռոմանական շրջանի նկարչություն Սան Կլեմենտե եկեղեցում)

Նկարների անխոր տարածության մեջ կարելի է հետևել տարրերի չափերի խիստ հիերարխիկ կախվածությանը։ Օրինակ՝ Հիսուսի կերպարը միշտ ավելի մեծ է և կոմպոզիցիոն առումով ավելի բարձր, քան հրեշտակների և առաքյալների պատկերները։ Նրանք իրենց հերթին ավելի մեծ են, քան հասարակ մահկանացուները: Կտավի կենտրոնում տեղակայված պատկերներն ավելի մեծ են, քան դեպի ծայրերը տեղափոխված պատկերները: Ռոմանական ոճն առանձնանում է աբստրակտությամբ և համաչափության բացակայությամբ՝ ձեռքերն ու գլուխները չափազանցված են, մարմինները՝ երկարաձգված։

(Ռոմանական շրջանի դեկորատիվ կոմպոզիցիա, եկեղեցի և միջնադարյան գյուղ, Կոնկես, Ֆրանսիայի կոմունա)

Ռոմանական շրջանը դեկորատիվ արվեստի հանրահռչակման դարաշրջան է։ Մեծածավալ պատերի վրա պատկերված էին աստվածաշնչյան տեսարաններ սրբերի կյանքից ներկայացնող կոմպոզիցիաներ։ Դրանցում պատկերված ֆիգուրները չեն ընկալվում որպես իրատեսական պատկերներ, այլ ունեն խորհրդանշական նշանակություն։

Ռոմանական ոճը բնութագրվում է մոմե նկարչության, որմնանկարների և տեմպերայի կիրառմամբ: Սակայն միջնադարյան յուրաքանչյուր վարպետի գունային գունապնակը սահմանափակ էր և բաղկացած էր հիմնական գույներից՝ կապույտ, բորդո, կանաչ, սև, շագանակագույն, մոխրագույն:

Եզրակացություն

Ռոմանական արվեստը նշանավորեց Եվրոպայի քաղաքական և տնտեսական աճը։ Եկեղեցական գործունեության հարկումը և բարձր հարկերը պետություններին հնարավորություն տվեցին կառուցել նոր տաճարներ և զարդարել դրանք որմնանկարներով, նկարներով և արձաններով։ Արվեստի տարրերն իրենց հերթին գրավեցին քաղաքացիների հետաքրքրությունը և ավելացրին կրոնական հաստատությունների շահույթը։

Հռոմեական կամ ռոմանական ոճ , որը բրիտանացիներն անվանում են նաև Նորման, ծագել է Արևմտյան Եվրոպայի արվեստում 11-րդ դարում։ Հատկապես հստակ արտահայտվել է ճարտարապետության մեջ։ Այն դարձավ հնության ճարտարապետության տրամաբանական շարունակությունը։ Ռոմանական ոճը տարածել են վանականները։ Իրենց պատվերների համար շինարարների արտելները շենքեր կանգնեցրին Եվրոպայում: Ահա թե ինչու Ռոմանական ճարտարապետության հիմնական շենքերն են եկեղեցիները, վանքերը և տաճարները. Այսպիսով, կարելի է ևս մեկ անգամ դիտարկել, թե կրոնն ինչպես է ազդել մշակույթի զարգացման վրա։

Ռոմանական ճարտարապետության բնութագրական առանձնահատկությունները

Ռոմանական ճարտարապետության նշաններ

Հռոմեական ոճը բաղկացած է ֆեոդալական ամրոցներից, վանքերից, ամրոցներից և բազիլիկներից, որոնք անճանաչելիորեն փոխվել են նրա ազդեցության տակ: Նոր ճարտարապետությունը ձևավորվել է 13-րդ դարում արևելքից ժամանած ալանների, հոների և գոթերի կողմից։ Այդ ժամանակ Եվրոպայում հաճախ պատերազմներ էին բռնկվում, այդ պատճառով էլ ռոմանական ոճով ամրացումները՝ կիսաշրջանաձև կամարներով, ծանր պատերով և խաչաձև կամ գլանաձև թաղերով։

Ռոմանական ոճի շենքերը միշտ աչքի են ընկել իրենց լակոնիզմով։ Այս պարզ, ամուր և ամուր շենքերը կատարյալ ներդաշնակության մեջ էին շրջակա լանդշաֆտի հետ՝ շնորհիվ խորը պորտալների՝ աստիճաններով, զանգվածային և նույնիսկ միջնապատերով և նեղ պատուհանների բացվածքներով: Ռոմանական ճարտարապետությունը շենքեր են՝ բերդի տաճարների և պալատների տեսքով: Նրանց կենտրոնում կա մի աշտարակ, որը կոչվում է դոնժոն, որը շրջապատված է խորանարդներով, պրիզմաներով և այլ շինությունների գլաններով։ Տաճարների և խոյակների քարե կառույցները հենված են հսկայական սյուներով կամ սյուներով։ Պարզ երկրաչափական պատկերները, ռելիեֆը կամ փորագրված պատերը դարձան հռոմեական ոճով շենքերի հիմնական առանձնահատկությունները:

Ռոմանական ճարտարապետության աստվածաբանական բնավորությունը միավորված է նրա համաչափ ու կոկիկ տարրերի միասնությամբ և ձևով։ Այս խիստ ոճը չի ճանաչում ավելորդություններ։ Դրա հիմնական առանձնահատկությունը եղել և մնում է գործնականությունը: Բայց միևնույն ժամանակ, ռոմանական ճարտարապետությունը թույլ է տալիս ուղղանկյուն և կլոր պատուհաններ՝ կտավից փեղկերով: Տարածված են նաև թեթև բացվածքներ՝ թրթուրների, աչքերի և ականջների տեսքով։

Ինչն է գլխավորը ռոմանական ճարտարապետության մեջ

Ճարտարապետության ռոմանական ոճ

Ռոմանական ոճը հիմնված է հսկայական և հսկայական հատկանիշների վրա: Շենքերը կարծես ցույց են տալիս սեփականատիրոջ ուժն ու հեղինակությունը։ Զարմանալի է, թե ինչպես են ջախջախվում նման պարզ ու ռացիոնալ շենքերը։ Ռոմանական ճարտարապետությունը հանգեցրեց նրան, որ տաճարների բազիլիկները սկսեցին կամարակապ լինել: Իրենց ամրությամբ ու հաստությամբ առանձնանում էին նաև պատերն ու հենասյուները։ Տարածքը կազմակերպվել է երկայնական. Արևելյան զոհասեղանը և երգչախումբը, ինչպես նաև բուն տաճարը զգալիորեն մեծացել են չափերով։ Մայր տաճարի գանձագեղ առաստաղը փոխարինվել է քարե պահարաններով։ Սյուները բաժանում էին նավերը մասերի։

Ռոմանական ոճի պատերը զարդարված են ներկված խորաքանդակներով։ Շենքի ներսը հաճախ գորգապատված է: Ինտերիերը կարելի է զարդարել նաև խայտառակ, ողբերգական կամ աստվածային քանդակներով։ Ռոմանական ճարտարապետության միջնադարյան մթնոլորտը իր հոգով տեղաշարժում է ֆիզիկականությունը: Հենց նա հանգեցրեց առաջին վիտրաժների առաջացմանը: Տաճարների սյուներն ու խոյակները զարդարված են տարբեր պատկերներով ու մոտիվներով։

Թյուրքական և հյուսիսային իրանական ցեղերը հարստացրել են եվրոպական մշակույթը, այդ իսկ պատճառով ճարտարապետությունը սինթեզվել է քանդակի հետ։ Մայր տաճարի պորտալները պսակվել են քարե սուրբ կերպարներով, որոնք էլ ավելի են սկսել ազդել երկրպագուների վրա:

Ռոմանական ոճով շինարարության առանձնահատկությունները

Ռոմանական ճարտարապետության հիմնական շինանյութը քարն էր։ Սկզբում նրանից ամրոցներ ու տաճարներ կառուցվեցին, բայց շուտով սկսեցին ի հայտ գալ աշխարհիկ քարե այլ շինություններ։ Ֆրանսիական գետերի երկայնքով կրաքարի հանքավայրերը հնարավորություն են տվել կանգնեցնել այն ժամանակվա բոլոր շենքերը։ Նրանք նույնիսկ արտաքին պատերին զարդեր են փռել։

Իտալացիները իրենց պատերը շարեցին մարմարով, որից շատ ունեին։ Այն փորված էր կամ բլոկների տեսքով: Միջնադարում շինարարության համար ավելի քիչ քարեր են օգտագործվել, քան անտիկ ժամանակներում։ Դրանք հեշտությամբ կարելի էր ձեռք բերել քարհանքերից և հասցնել շինհրապարակներ:

Երբ քարի պակաս կար, օգտագործվում էր աղյուս, որը ժամանակակիցից տարբերվում էր ավելի հաստ ու կարճ երկարությամբ։ Այս շատ կոշտ նյութը մեծապես այրվել է։ Նման աղյուսներից պատրաստված ռոմանական շինություններ դեռ կարելի է գտնել Անգլիայում, Գերմանիայում, Ֆրանսիայում և Իտալիայում։

Ինչպես են զարգացել քաղաքային բնակավայրերը

Եվրոպական ռոմանական քաղաքները դարձան առևտրի կենտրոններ, քանի որ դրանք գտնվում էին հիմնական երթուղիների խաչմերուկում: Բնակարանն այստեղ հիմնականում ամրացված է, իսկ ֆեոդալական տները աշտարակների կամ բերդերի տեսք ունեն։

Ռոմանական ոճը բրիտանական ճարտարապետության մեջ

Այս երկրում ամրոցների դեկորը մինիմալիստական ​​է։ Նման տպավորիչ շենքեր կանգնեցնելը շատ դժվար էր։ Նրանք մեծ ծախսեր էին պահանջում, ուստի զարդարանքը գլխավոր խնդիրը չէր։ Ամրոցի պատերի քարերը խնամքով տեղադրվում են, ինչը ապահովում է նման կառույցների ամրությունը։ Պատուհանների ապակեպատումը նախկինում շքեղություն էր, ուստի լույսի համար բացերը փոքր էին:

Անգլիական ռոմանական ճարտարապետություն

Ռոմանական ոճը Անգլիա է եկել նորմանական նվաճողների հետ։ Այնտեղ փայտե աշտարակների փոխարեն սկսեցին երկհարկանի խորանարդ քարե շենքեր կանգնեցնել։ Աղեղնավորների բիվակները շրջապատված էին պալատներով, խրամատներով և զնդաններով, որոնցում նրանք ապաստան էին գտնում թշնամու արշավանքներից: 1077 թվականին կառուցված աշտարակը անգլիական ռոմանական ճարտարապետության ամենահայտնի օրինակն է։ Նրա պահարանը Սպիտակ աշտարակն է։ Նորմաններից անգլիացիներն ընդունել են վանքի և ծխական եկեղեցու համադրությունը, ինչպես նաև արևմտյան ճակատի երկաշտարակ դիզայնը։ Դրա օրինակն է Դուրհամի տաճարը:

Հռոմեական ճարտարապետության օրինակներ Գերմանիայում

Ռոմանական ճարտարապետություն Գերմանիայում

Գերմանական Վորմսի տաճարը ռոմանական ճարտարապետության հիանալի օրինակ է: Կառուցման համար պահանջվել է ավելի քան 100 տարի: Այստեղ կամարակապ քիվի ֆրիզները թարմացնում են հարթ պատերն ու փոքրիկ պատուհանները։ Գոսլար, Գելնհաուզեն, Զեբուրգ և Էյզենախ քաղաքներում գտնվող գերմանական ամրոցները հիանալի կերպով փոխանցում են ռոմանական դարաշրջանի ոգին: Նրանց վեցանկյուն բակերը շրջապատված են ամրացված դարպասներով ամրացված միջնապատերով։

Ինչպե՞ս է ռոմանական ոճն ազդել Ֆրանսիայի, Իսպանիայի և Իտալիայի ճարտարապետության վրա:

Ֆրանսիայի ռոմանական ճարտարապետություն

Ֆրանսիայում ռոմանական համով ճարտարապետությունը հանգեցրեց ուխտագնացության տաճարների հայտնվելուն՝ երգչախմբերով և մատուռներով: Բազիլիկները դարձան եռանավ։ Պուատիե եկեղեցին պատկանում է հռոմեական դարաշրջանի բուրգունդական դպրոցին։

Իսպանիայում ռոմանական ժամանակաշրջանում սկսեցին կառուցել քաղաքների և ամրոցների պալատների ամրություններ։ Եկեղեցիներն ու տաճարները նման էին ֆրանսիականներին։ Սա հատկապես հստակ երևում է Սալամանկայի տաճարում:

Ճարտարապետության հռոմեական ուղղությունը ստիպեց իտալացի ճարտարապետներին հավատարիմ մնալ եկեղեցիների հիմնական և կենտրոնական տիպերին: Դրա օրինակներն են Լոմբարդյան և Տոսկանայի տաճարներն իրենց բնորոշ ճակատներով, որոնք զարդարված էին լիզեններով, քանդակներով, մինի պատկերասրահներով և սյունասրահներով: Այս ամենը փոխանցում է մկրտարանի, եկեղեցու և զանգակատան Պարմայի ճարտարապետական ​​անսամբլը։

Ռոմանական տաճարների ինտերիերը ներսից

Ռոմանական տաճարների ինտերիեր

Հռոմեական ժամանակաշրջանի տաճարները պարունակում էին երեք սրահ, որոնք սահմանազատում էին ծխական տարածքները: Բյուզանդական գլանաձև սյուները նույնիսկ ավելի ուշ տեղափոխվեցին գոթական ուղղություն: Իսկ խորանարդի կապիտալները հատվում էին գնդակներով։ Նրանց հետ միասին պատերը ծածկված էին ռելիեֆային քանդակներով։

Տասներորդ դարի սկզբին ի հայտ եկան պարզունակ վիտրաժներ, որոնք հետագայում վերածվեցին բազմերանգ ապակիների լիարժեք նկարների։ Միաժամանակ նրանց հետ միասին ինտերիերը սկսեցին զարդարել ապակե անոթներով ու լամպերով։

Հռոմեական ոճով հայտնի ճարտարապետական ​​հուշարձաններ

Ճարտարապետական ​​հուշարձաններ ռոմանական ոճով

Ռոմանական ճարտարապետությունը տարածված է Արևմտյան Եվրոպայում: Պիզայում կարելի է տեսնել տաճարների արտահայտիչ կամարներ, թեքված աշտարակներ և մկրտարաններ։ Ֆրանսիան հայտնի է իր գմբեթավոր եկեղեցիներով։ Սիցիլիան լի է թաղածածկ շինություններով՝ սրածայր կամարներով։

Փոքրիկ դռներով ու պատուհաններով և հզոր պատերով ռոմանական ոճի տպավորիչ և խստաշունչ հուշարձանները սակավ զարդարված են: Այս շենքերը կառուցվածքային առումով պարզ և հստակ են: Նրանց ամենամեծ թիվը գտնվում է Ֆրանսիայում։ Ռոմանական եկեղեցիները հանգիստ են և հանդիսավոր խստաշունչ: Ֆեոդալական ամրոցները բերդերի տեսքով միշտ ընդունել և փրկել են գյուղացիներին հարձակումներից։ Այս շենքերը տեղակայված էին բլուրների վրա, որպեսզի նրանք ոչ միայն կարողանան պաշտպանել իրենց ունեցվածքը, այլև դիտարկել դրանք: Ամրոցները հագեցած են շարժական կամուրջներով և ամրացված պորտալներով՝ շրջապատված խրամատներով, քարե հսկայական պարիսպներով՝ սողանցքներով, աշտարակներով և ճակատներով։

Էլզասում գտնվող Սուրբ Օդիլի վանքը ուխտավորներին գրավում է ոչ միայն իր ակտիվ եկեղեցով, այլև կույրերի համար օգտակար բուժիչ աղբյուրով։

Թուլուզի Սեն-Սերնինի բազիլիկան նախկինում գոյություն ունեցող համանուն աբբայության հիշատակն է: Նրա ռոմանական ճարտարապետությունը հայտնի է այցելուների շրջանում, ուստի եկեղեցին նրանց համար ունի ընդարձակ հյուրանոց։ Աղյուսե բազիլիկան տարբերվում է ռոմանական ոճով բնորոշ քարե կառույցներից։ Նրա նավը շրջապատված է ուխտավորների համար հարմար ուղիներով։

ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի Համաշխարհային ժառանգության օբյեկտը ներառում է նաև ռոմանական եկեղեցիներ, որոնք գտնվում են Վալ դե Բոյի հովտում: Պիրենեյան թփուտներում գտնվող եկեղեցիները փրկվել են պատերազմից և լավ պահպանված են: Դրանք իսպանական ամենահին շենքերն են։ Զբոսաշրջիկները հասնում են լեռնային օձերի երկայնքով գտնվող եկեղեցիներին՝ տեսնելու, թե ինչպիսին է ռոմանական ճարտարապետությունը:
Սա հատկապես սիրում են անել իսպանացիները։ Շենքերը կառուցվել են Լոմբարդիայից եկած հատուկ ճարտարապետների կողմից։ Նրանք պահպանել են վաղ հռոմեական որմնանկարներ, որոնք տեղափոխվել են Բարսելոնայի Կատալոնիայի ազգային թանգարան։ Որոշ եկեղեցիներ գտնվում են ոչ միայն գյուղերում, այլեւ լեռներում։ Գերեզմանոցները գտնվում են տաճարների կողքին։

Մեդոուսում գտնվող հին փարիզյան Սուրբ Գերման եկեղեցին շատ տպավորիչ է զբոսաշրջիկների համար: Մայր տաճարի ներսում հանգիստ է և հանգիստ։ Այստեղ է թաղված Դեկարտը։ Թվում է, թե տաճարի ռոմանական ճարտարապետությունն օգնում է շեղվել վատ մտքերից։ Սուրբ Հերմանը, ով հրաշքներ էր գործում, աղքատների պաշտպանն էր։ Եկեղեցին կոչվում է մարգագետիններում այն ​​պատճառով, որ այն գտնվում է քաղաքից դուրս։

12-րդ դարի Մարիամ Աստվածածնի Վերափոխման տաճար Գուրկայում

Գուրկայում գտնվող 12-րդ դարի ավստրիական Աստվածածնի Վերափոխման տաճարը ռոմանական բազիլիկի օրինակ է։ Ունի պատկերասրահներ, դամբարան, ավանդատներ և աշտարակներ։ 17-րդ դարի բելգիական Աստվածամոր տաճարը Տուրնայում Վալոնիայի գլխավոր ժառանգությունն է։ Կիսաշրջանաձև կամարներով, հինգ զանգակատներով, կլաստերով և ռոմանական սրահով այս հսկա շենքը շատ խիստ տեսք ունի։ 12-րդ դարի Պրահայի Սուրբ Լոնգինուսի ռոտոնդան սկզբում գործել է որպես գյուղական ծխական եկեղեցի։ Հետագայում այն ​​վերականգնվել է, քանի որ ավերվել է։

Ֆրանսիայում ռոմանական ճարտարապետությունը ներկայացված է Սբ. 15-րդ դարի գավաթը Արլում, ինչպես նաև Սեն-Սավին-սյուր-Գարթամպե եկեղեցին 11-րդ դարի կեսերից: Գերմանիայում նկարագրված դարաշրջանի տիպիկ օրինակ է Բամբբերգի 13-րդ դարի կայսերական եկեղեցին։ Այն հայտնի է իր սեփական չորս հսկայական աշտարակներով։ 12-րդ դարի իռլանդական տաճարը Կլոնֆերտում գտնվում է ռոմանական ոճի դռներով: Դրանում պատկերված են մարդկանց և կենդանիների գլուխներ, ինչպես նաև տերևներ։

Իտալիան հայտնի է Աբրուցոյում 11-րդ դարի աբբայությամբ և Մոդենայում 12-րդ դարի տաճարով, որը համաշխարհային ժառանգության օբյեկտ է: Նիդեռլանդներում Սբ. բազիլիկան համարվում է ռոմանական ճարտարապետության օրինակ։ 11-րդ դարի Սերվատիան Մաստրիխտում։ Իսկ Գնյեզնոյի 12-րդ դարի տաճարի լեհական բրոնզե դռները զարդարված են ռոմանական խորաքանդակներով։ Այնտեղ՝ Կրուշվիցում, գտնվում է 1120 թվականի Պետրոսի և Պողոսի վանքը, որը կառուցվել է գրանիտից և ավազաքարից։ Ունի աբսիդ, եպիսկոպոս և տրանսեպտ։ Լեհական Սուրբ Անդրեաս եկեղեցին Կրակովում ի սկզբանե կառուցվել է որպես պաշտպանական օբյեկտ:

Լիսաբոնի տաճար

Պորտուգալիան ունի նաև հռոմեական ճարտարապետության իր օրինակը՝ սա 1147 թվականի Լիսաբոնի տաճարն է։ Այս եկեղեցին ամենահինն է քաղաքում։ Այն կառուցվել է խառը ոճով, սակայն առավել հայտնի է իր հռոմեական երկաթյա դարպասներով։ Սլովակիայում ռոմանական ոճը ներկայացված է Սբ. Մարտին 13-15-րդ դդ. Կան մարմարե տապանաքարեր և ներկված պատեր, որոնք պատմում են Չարլզ Ռոբերտ Անժուացու թագադրման մասին:

Այսպիսով, եթե ամփոփենք վերը նշված բոլորը, կարող ենք ավարտվել հետևյալով. ռոմանական ճարտարապետությունմեծ ազդեցություն է ունեցել այլ ժամանակաշրջանների մշակույթի և ինտերիերի ձևավորման հետագա զարգացման վրա. Այն աստիճանաբար հոսեց դեպի գոթիկա, ապա դեպի մաներիզմ, ապա դեպի ավանգարդ: