Չնայած այն հանգամանքին, որ Մաքսիմ Գորկու «» պիեսն արդեն ավելի քան հարյուր տարեկան է, այն շարունակում է բեմադրվել աշխարհի բազմաթիվ թատրոններում։ Այս աշխատանքը, որը ցույց է տվել մարդկանց կյանքը, ովքեր ընկել են հատակը, չի կորցրել իր արդիականությունը մեր ժամանակներում։ Գորկին մեզ ցույց տվեց բնակչության ամենաաղքատ հատվածի առօրյան իր սովորական ձևով։
Ներկայացումը տեղի է ունենում սենյակային տանը, որտեղ պատսպարվում են տարբեր տարիքային կատեգորիաների և տարբեր մասնագիտությունների տեր մարդիկ: Նրանցից շատերը նախկինում այլ կյանք են ունեցել, բայց հիմա նրանք բոլորն այս կյանքի հատակին են:
Խոսելով պիեսի սոցիալական կոնֆլիկտի մասին՝ հարկ է նշել, որ այն երկիմաստ է և բազմակողմանի։ Այն բացահայտվում է ապաստանի բնակիչների և դրա տերերի առճակատման մեջ, ինչպես նաև դրսևորվում է ստեղծագործության յուրաքանչյուր հերոսի անձնական ողբերգության և պատճառների մեջ, որոնք ստիպել են նրանց սուզվել կյանքի հատակը:
Հասկանալու համար կացարանի բնակիչների և դրա տերերի միջև կոնֆլիկտը, պետք է հասկանալ, թե ինչպիսի մարդիկ էին նրանք։
Այսպիսով, ապաստարանի սեփականատերը Միխայիլ Կոստիլևն էր։ Նա կեղծավոր ու ագահ մարդ էր։ Մի կողմից նա ապաստան տվեց կարիքավորներին, իսկ մյուս կողմից՝ պոկեց նրանց վերջին գումարը կացարանի համար։
Նրա կինը՝ Վասիլիսան, նույնպես զզվանքով է վերաբերվել կացարանի բնակիչներին։ Նա սիրահարված էր Վասկա Պեպլային և անընդհատ խանդում էր քրոջը՝ Նատալյային։ Նատալյա Վասիլիսան և նրա ամուսինը բռնության են ենթարկվել հատուկ եռանդով։ Նատալյան, ընդհակառակը, հանգիստ աղջիկ էր և իրեն թույլ չէր տալիս հակասել քրոջն ու ամուսնուն։
Երկու քույրերի հարաբերություններում Գորկին մեզ ցույց տվեց, թե ինչպես է սոցիալական կարգավիճակն ազդում երկու մարդկանց հարաբերությունների վրա, չնայած այն հանգամանքին, որ նրանք քույրեր են:
Վասկա Պեպելը Կոստիլվոյի ապաստարանի բնակիչներից էր։ Նա ինքն իրեն ասում էր, որ մանկուց իրեն գող են անվանել։ Հետևաբար, իր ողջ կյանքում գողությունից բացի այլ բան չի արել։ Հարկ է նշել, որ Վասիլիսան խրախուսել է Էշի զբաղմունքը՝ նրանից գողացված իրեր գնելով։
Ապաստանի մեկ այլ բնակչուհի Աննան աննախանձելի ճակատագիր ունեցավ. Նա հիվանդ էր մահացու հիվանդությամբ և ապրում էր իր վերջին օրերը։ Նրա ամուսինը՝ մեխանիկ, Կլեշչը երկար ժամանակ սպասում էր կնոջ մահվանը։ Նա բեռ էր նրա համար: Նա կարծում էր, որ Աննայի մահից հետո կկարողանա գումար աշխատել ու նոր կյանքով ապրել։ Բայց դա վիճակված չէր: Աննան ապրեց ու համբերեց, դիմացավ ամուսնու ամենօրյա ստորացումներին ու ծեծերին։ Նրա կյանքում ուրախության ու երջանկության տեղ չկար։ Աղջիկը այլևս չէր հիշում, թե երբ էր կշտացած ուտում և հագնում ինչ-որ այլ բան, քան հին լաթերը։
Մարդը, ով չէր կարողացել օգտագործել իր գիտելիքներն ու հմտությունները, և այժմ հայտնվել էր ապաստարանում նրա մյուս բնակիչների հետ, Սաթին էր: Վաղ տարիքից աշխատել է հեռագրատանը և կարդալու սիրահար էր։ Բայց հիմա նա մուրացկան է դարձել՝ կյանքից ոչինչ չսպասելով։ Հին ժամանակներից նրան մնացել էին օտար լեզվով մի քանի բարդ բառեր, որոնք սիրում էր ցույց տալ ուրիշներին։
Որբ Նաստյային ստիպել են վաճառել իր մարմինը, որպեսզի ինչ-որ կերպ ծայրը ծայրին հասցնի։ Նա երազող էր: Նաստյան սիրավեպերի սիրահար էր և հավատում էր, որ մի օր իրական սերը կբախվի իրեն: Իր երազկոտության և միամտության համար աղջիկը դիմանում էր կացարանի մյուս բնակիչների ամենօրյա ծաղրանքին:
Ապաստանի մեկ այլ բնակիչ Բուբնովն էր։ Նա հայտնվեց այստեղ, քանի որ իմացավ կնոջ դավաճանության մասին և, չգտնելով ավելի լավ տարբերակ, գնաց Կոստիլևի սենյակ։
Իմ կարծիքով ամենաողբերգական անկումը դեպի հատակը Բարոնի անկումն էր։ Նա նախկին ազնվական էր և բարձր պաշտոն էր զբաղեցնում։ Բայց հիմա նա ստիպված է ժամանակ անցկացնել այն մարդկանց հետ, ում նախկինում պարզապես չէր նկատում։ Բարոնը հաճախ էր հիշում իր անցած «լավ սնված» տարիները։ Այդ կյանքից մնաց միայն ուրիշների հետ շփվելու նրա ամբարտավան ձևը։
Ապաստանի հաջորդ բնակիչը բեմի մարդ էր, մի մարդ, ով ծափահարում էր, բայց, ենթարկվելով վատ սովորությանը, սայթաքեց ցած։ Ամենավատն այն է, որ դերասանը հասկանում է իր տառապանքի պատճառը, բայց ոչինչ չի կարող անել դրա դեմ։
Հիմա այս բոլոր երբեմնի տարբեր մարդիկ հավասար են իրենց իրավունքների բացակայությամբ։ Նրանք հայտնվում են իրենց կյանքի վերջում և ստիպված են լինում ընդունել իրենց ճակատագիրը: Այս մարդիկ ապագա չունեն, միայն հիշողություններ ունեն անցյալի կյանքից։ Նրանց բոլորին միավորում է մեկ ճանապարհ՝ դեպի անդունդ տանող ճանապարհը: Նման կյանքը ապաստանի բնակիչների մոտ ոչնչացրեց մարդկային բոլոր զգացմունքներն ու որակները և տեղիք տվեց ոչ միայն սոցիալական, այլև բարոյական դեգրադացիայի։
Ծերունի Լուկան դառնում է լույսի շող կացարանի բնակիչների համար, ովքեր փորձում էին «հուզել» նրանց՝ հույս տալով։ Ցավոք, արդեն ուշ էր, ոչ ոք ուժ չէր գտնում նորից բարձրանալու։ Դերասանը ինքնասպան է լինում, Վասկա Պեպելին աքսորում են Սիբիր, իսկ ապաստանի մնացած բնակիչներին ավելի վատ ճակատագիր է բաժին հասնում։
Մաքսիմ Գորկին իր «Ներքևում» պիեսում փորձել է մեզ բոլորիս ցույց տալ սոցիալական խնդիրներով ծանրաբեռնված մարդու իրավունքների բացակայությունը, թե որքան կարևոր է դրանք ժամանակին լուծել կարողանալը, որպեսզի փոխես քո կյանքը։
Մ.Գորկին իր ողջ աշխատանքի ընթացքում հետաքրքրվել է մարդու, անհատականությամբ, նրա ներաշխարհի առեղծվածներով։ Մարդկային մտքերն ու զգացմունքները, հույսերն ու երազանքները, ուժն ու թուլությունը. այս ամենը արտացոլված է Մ. Գորկու «Ներքևում» պիեսի էջերում: Նրա հերոսները 20-րդ դարի սկզբի մարդիկ են՝ հին աշխարհի փլուզման և նոր կյանքի սկիզբի դարաշրջանի։ Բայց նրանք տարբերվում են մնացածից, քանի որ հասարակությունը մերժել է նրանց։ Սրանք վտարվածներ են, «ներքևի» մարդիկ։
Այն վայրը, որտեղ ապրում են Սատինը, դերասանը, Բուբնովը, Վասկա Պեպելը և այլք, սարսափելի է և անճաշակ. «Քարանձավի պես նկուղ. Առաստաղը քարե ծանր կամարներ է՝ ապխտած, քայքայված ծեփով»։ Ինչո՞ւ են կացարանի բնակիչները հայտնվել կյանքի «հատակում», ի՞նչն է նրանց այստեղ բերել։ Դերասանը կործանվել է ալկոհոլից իր կախվածությունից. Ինձ համար ամեն ինչ ավարտված է:
«Վասկա Պեպելը եկել էր «գողական տոհմից», և նա այլ ելք չուներ, քան շարունակել հոր գործը. «Իմ ճանապարհը գծված է ինձ համար»: Ծնողս ամբողջ կյանքն անցկացրել է բանտում ու ինձ համար էլ է պատվիրել... Երբ փոքր էի, արդեն այն ժամանակ ինձ գող էին ասում, գողի որդի...»։ Բուբնովը, որը նախկինում մորթագործ էր, լքեց արհեստանոցը կնոջ դավաճանության և իր սիրելիի հանդեպ վախի պատճառով.
Միայն արհեստանոցն էր կնոջս համար... իսկ ես մնացի, ինչպես տեսնում եք»։ Բարոնը, սնանկանալով, գնաց ծառայելու «գանձապետական պալատում», որտեղ յուրացումներ արեց։
Սատինը՝ ապաստանի ամենագունեղ կերպարներից մեկը, նախկին հեռագրավար է։ Նա բանտ է նստել իր քրոջը վիրավորող տղամարդուն սպանելու համար։ «Ներքևի» գրեթե բոլոր բնակիչները հակված են բարդ իրավիճակում հայտնվելու համար մեղադրել ոչ թե իրենց, այլ արտաքին կյանքի հանգամանքներին։ Կարծում եմ, որ եթե այս հանգամանքներն այլ կերպ ընթանան, գիշերային կացարանները դեռ նույն ճակատագրին կարժանանային։ Դա հաստատում է Բուբնովի ասած արտահայտությունը. «Թեև, ճիշտն ասած, արհեստանոցը կխմեի...
Ես խմում եմ, տեսնում ես...»: Ըստ երևույթին, այս մարդկանց անկման կատալիզատորը ինչ-որ բարոյական միջուկի բացակայությունն էր, առանց որի կա և չի կարող լինել անհատականություն: Որպես օրինակ կարող ենք բերել Դերասանի խոսքերը՝ «Հոգիս խմեցի, ծերուկ... Ես, եղբայր, մեռա... Իսկ ինչո՞ւ մեռա. Ես հավատ չունեի...
Ես վերջացրի..." Յուրաքանչյուրի համար առաջին լուրջ փորձությունն ավարտվեց նրա ողջ կյանքի փլուզմամբ։ Մինչդեռ բարոնը կարող էր բարելավել իր գործերը ոչ թե պետական միջոցները գողանալով, այլ իր ունեցած գումարը ներդնելով եկամտաբեր բիզնեսներում. Սաթենը կարող էր այլ կերպ դաս տալ քրոջը վիրավորողին. իսկ Վասկա Պեպելի համար իսկապես քիչ տեղեր կլինե՞ն երկրի վրա, որտեղ ոչ ոք ոչինչ չգիտի իր անցյալի կամ իր մասին: Եվ դա կարելի է ասել «ներքևի» բազմաթիվ բնակիչների մասին։ Այո, նրանք ապագա չունեն, բայց նախկինում հնարավորություն կար այստեղ չհասնելու, բայց նրանք չօգտվեցին դրանից։ Այժմ նրանք կարող են ապրել միայն պատրանքներով ու անիրական հույսերով։ Դերասանը, Բուբնովը և Բարոնը ապրում են անդառնալի անցյալի հիշողություններով, մարմնավաճառ Նաստյան զվարճանում է մեծ իրական սիրո երազանքներով։
Եվ միևնույն ժամանակ, մարդիկ, ամեն մեկը մյուսից ավելի նվաստացած, հասարակության կողմից մերժված, զբաղված են անվերջ վեճերով։ Բանավեճը ոչ այնքան օրվա հացի մասին է, թեև ձեռքից բերան են ապրում, որքան հոգևոր ու բարոյական խնդիրների մասին։ Նրանց հետաքրքրում են այնպիսի հարցեր, ինչպիսիք են ազատությունը, աշխատանքը, հավասարությունը, երջանկությունը, սերը, տաղանդը, օրենքը, հպարտությունը, ազնվությունը, խիղճը, կարեկցանքը, համբերությունը, խղճահարությունը, խաղաղությունը, մահը… խնդիր. ի՞նչ է մարդը, ինչո՞ւ է նա եկել երկիր, ո՞րն է նրա գոյության իրական իմաստը:
Բուբնովին, Սատինին, Լուկային ընդհանուր առմամբ կարելի է անվանել ֆլոպհաուսի փիլիսոփաներ։ Պիեսի բոլոր հերոսները, հնարավոր բացառությամբ Բուբնովի, մերժում են «գիշերային կացարանի» ապրելակերպը և հույս ունեն ճակատագրի շրջադարձի, որը նրանց «ներքևից» դուրս կբերի մակերես: Այսպիսով, մեխանիկ Կլեշչն ասում է. «Ես աշխատող մարդ եմ...
Ես աշխատում եմ փոքրուց... Կարծում եք՝ այստեղից դուրս չեմ գա: Ես դուրս կգամ, կաշին կպոկեմ և դուրս կգամ... Սպասիր, կինս կմահանա...» Քրոնիկ հարբեցող դերասանը հույս ունի հրաշք հիվանդանոցի հետ՝ մարմարե հատակով, որը կվերականգնի իր ուժը, առողջությունը, հիշողությունը, տաղանդը և հանդիսատեսի ծափերը: Դժբախտ տառապող Աննան երազում է խաղաղության և երանության մասին հանդերձյալ կյանքում, որտեղ վերջապես կպարգևատրվի իր համբերության և տանջանքների համար: Հուսահատ Վասկա Աշը սպանում է կացարանի տիրոջը՝ Կոստիլևին, նրա մեջ տեսնելով կյանքի չարի մարմնավորումը։
Նրա երազանքն է գնալ Սիբիր և այնտեղ նոր կյանք սկսել իր սիրելի աղջկա հետ։ Այս բոլոր պատրանքներին աջակցում է թափառական Ղուկասը։ Ղուկասը տիրապետում է քարոզչի և մխիթարողի հմտությանը։ Գորկին նրան ներկայացնում է որպես բժիշկ, ով բոլոր մարդկանց համարում է մահացու հիվանդ և տեսնում է իր կոչումը նրանցից թաքցնելու և նրանց ցավը մեղմելու մեջ:
Բայց կյանքը ամեն քայլափոխի հերքում է Ղուկասի դիրքորոշումը: Հիվանդ Աննան, որին Ղուկասը խոստանում է աստվածային վարձատրություն երկնքում, ասում է.
Եթե այնտեղ ալյուր չկա... կարող եք համբերատար լինել այստեղ... կարող եք։
«Դերասանը, նախ հավատալով ալկոհոլիզմից իր ապաքինմանը, պիեսի վերջում կյանքից հեռացավ։ Վասկա Պեպելը որոշում է Լուկայի մխիթարությունների իրական գինը. «Դու, եղբայր, լավ ես արել: լավ ես ստում...
Հաճելի է պատմություններ պատմելը: Սուտ, ոչինչ չկա... աշխարհում քիչ են հաճելի բաները, եղբայր»։ Լուկան անկեղծորեն խղճում է մարդկանց, բայց նա չի կարողանում որևէ բան փոխել, օգնել ապաստանի բնակիչներին ապրել այլ կյանքով։ Սաթինն իր հայտնի մենախոսության մեջ մերժում է նման վերաբերմունքը որպես նվաստացուցիչ՝ ակնարկելով նրանց ինչ-որ թշվառություն և ձախողում, ում նկատմամբ այս խղճահարությունն է ուղղված. «Մենք պետք է հարգենք մարդուն։ Մի խղճացեք, մի նվաստացրեք նրան խղճահարությամբ, դուք պետք է հարգեք նրան:
«Կարծում եմ, որ այս խոսքերն արտահայտում են հենց գրողի դիրքորոշումը. Ո՞րն է ապաստանի բնակիչների հետագա ճակատագիրը։
Դժվար չէ պատկերացնել: Ահա, ասենք, Տիկ. Ներկայացման սկզբում նա դեռ փորձում է դուրս գալ «ներքևից» և ապրել նորմալ կյանքով։
Նրան թվում է, որ «իր կինը կմահանա», և ամեն ինչ կախարդական կերպով կփոխվի դեպի լավը: Բայց Աննայի մահից հետո Կլեշչը, որը մնացել է առանց փողի և գործիքների, մյուսների հետ միասին մռայլ երգում է. «Ամեն դեպքում չեմ փախչի»: Եվ իսկապես, նա չի փախչի, ինչպես ապաստանի մյուս բոլոր բնակիչները։ Որո՞նք են ներքեւում գտնվող մարդկանց փրկելու ուղիները և արդյոք դրանք ընդհանրապես գոյություն ունեն: Մոտ տասը-տասնհինգ տարի առաջ դպրոցականները գրում էին, որ միակ ելքը կյանքի սոցիալիստական վերակառուցումն է, գոյություն ունեցող համակարգի ոչնչացումը։
Իմ կարծիքով, իրավիճակից դուրս գալու իրական ելքը ուրվագծվում է Սաթինի ճշմարտության մասին խոսքում։ Մարդիկ կկարողանան «ներքևից» բարձրանալ միայն այն ժամանակ, երբ սովորեն հարգել իրենց, ձեռք բերել ինքնագնահատական և արժանանալ Մարդ կոչմանը: Գորկու համար մարդը պատվավոր անուն է, կոչում, որը պետք է վաստակել։
Մարդը հասարակության անփոփոխ մասն է, նրա հիմնական տարրը: Կյանքի բարդ մեխանիզմում նա միշտ ստիպված է անձնական դրդապատճառներն ու շահերը ստորադասել իրեն պաշտպանող սոցիալական շրջանակին և, միևնույն ժամանակ, դառնալ հոգևոր ազատության պատճառ։ Շրջապատի կողմից առաջ քաշված սահմանափակումներն ու չափանիշները երբեմն չեն կարող զսպել մարդու բնավորության ուժը, աշխարհը հասկանալու նրա ցանկությունը և ինքնադրսևորումը։ Ուստի անհատի և կոլեկտիվի հակամարտությունները արտացոլված են ռուս գրականության բազմաթիվ ստեղծագործություններում: Այդ գործերից մեկը Մ.Գորկու «Ստորին խորքերում» դրաման է։ Գործողությունը տեղի է ունենում մուրացկանների կացարանում, որտեղ հավաքվել են ամեն տեսակի մարդիկ, բայց բոլորն էլ մերժված են հասարակության կողմից։ Նրանցից յուրաքանչյուրն ունի իր կյանքի ողբերգությունը, որը հիմնված է մարդկային պարզ թուլությունների վրա։
- Հասարակության կողմից մերժվելուց հետո մարդը, ով հայտնվել է «սոցիալական հատակին», այլևս ի վիճակի չէ վեր կենալ և հաղթահարել ճակատագրի շրջադարձերը: Այսպես է կարծում կացարանի բնակիչներից մեկը՝ Բուբնովը. Նրա համար կյանքը կորցրել է իր նշանակությունը՝ հերոսը, ով ժամանակին ներկերի խանութ ուներ, հանկարծ կորցնում է ամեն ինչ։ Նետված «մինչև հատակը», կորցնելով հավատը մարդկանց և ճշմարտության հանդեպ, զգալով կնոջ դավաճանությունը, նա այժմ համոզված է, որ աշխարհում ամեն ինչ ենթակա է դաժան և անփոփոխ օրենքների, որոնց դիմակայելն անիմաստ է: Ապաստանից դուրս գալու, իրերի սովորական ընթացքը փոխելու և նոր կյանք սկսելու գաղափարը Բուբնովին անհեթեթ է թվում։ «Երկրի վրա բոլոր մարդիկ ավելորդ են...»,- նշում է հերոսը։ Շրջապատից լքված՝ նա դառնացած է հասարակության հանդեպ և ընդունակ չէ հավատքի ու ներման։
- «Մարդը կարող է ամեն ինչ անել, քանի դեռ ուզում է»,- ասում է պիեսի մեկ այլ հերոս՝ ապաստանի նոր հյուրը՝ թափառական Լուկան, որը պայմանական հակասության մեջ է մտնում Բուբնովի գաղափարական հայտարարությունների հետ։ Ղուկասը խորհրդավոր ծերուկ է, գրեթե օրհնված, ով եկել է ոչ մի տեղից և ուր է գնում։ Նրա ճակատագրի մասին ոչ ոք չգիտի, սակայն, ըստ քարոզչի, նա շատ վիշտ ու դժվարություններ է կրել։ Այնուամենայնիվ, արդար մարդը վստահ է, որ կարելի է հաղթահարել կյանքի և հասարակության արտաքին այլանդակությունն ու դաժանությունը, բավական է հավատալ մարդուն, հույս սերմանել նրան, թեկուզ երբեմն խաբուսիկ. «Միշտ չես կարող հոգին բժշկել ճշմարտությամբ», - համոզված է ծերունին, երբ մխիթարում է ապաստանի հերոսներին: Հասարակության կողմից մերժված, ինչպես պիեսի մյուս հերոսները, Լուկան շարունակում է հավատալ «ներքևի» բնակիչներին, նրանցից յուրաքանչյուրի բարձր ճակատագրին։
- Չնայած կյանքի թվացյալ կործանմանը, հերոսներից ոմանք չեն կորցնում հավատը պայծառ ապագայի հանդեպ և երազում են սոցիալականից դեպի կյանքի ավելի լավ փուլ բարձրանալ: Վասկա Էշը պիեսի ըմբոստ կերպար է։ Նրա հայրը գող էր, ինքն էլ մանկուց սովոր էր նման արհեստի։ Ի տարբերություն այլ կերպարների՝ Էշը սկզբում մերժվում է հասարակության կողմից՝ որպես կորած մարդ, որի ճակատագիրը կանխորոշված է և նախապես հայտնի։ Նա ձգտում է փոխել ինքն իրեն՝ դրանով իսկ ապացուցելով թիմին, որ իր բաժինը կարող է ավելի լավը լինել, իսկ ինքն էլ կարող է դառնալ ազնիվ ու պարկեշտ քաղաքացի։ Նա սիրում է Նատաշային, երազում է նրան հեռացնել կացարանից, որտեղ նա ստիպված է դիմանալ քրոջ ծեծին, և տեղափոխվել Սիբիր, որտեղ ոչ ոք չի իմանա նրա անցյալի մասին և, հետևաբար, չի դատի նրան անցյալի սխալների համար:
- «Մարդ, դա հպարտ է հնչում»: - իր դառը ճշմարտությունը պնդում է ապաստանի մեկ այլ հյուր՝ նախկին հեռագրավար Սաթին։ Նա համոզված է, որ մարդկային կյանքը թանկ է, ուստի բոլորը համակրանքի կարիք ունեն։ Սատինը, ինչպես Լյուկը, կարեկից է իր մերձավորների նկատմամբ և պատրաստ է օգնել կարիքավորներին: Սակայն սոցիալական «ներքևում» լինելը նրան անտարբեր է դարձնում ընդհանրապես կյանքի նկատմամբ։ Նա գործողությունների իմաստը չի տեսնում, ուստի գիտակցաբար ոչնչացնում է իրեն: Ժամանակին բանտարկվել է սպանության համար, իսկ այժմ ապրելով ֆլոպհաուսում, նա չի ցանկանում փոխվել, քանի որ գոյության բնական ընթացքը համարում է «ներքևում» գոյությունը։ Նա մերժում է մի հասարակություն, որտեղ նա այլեւս չի տեսնում ճշմարտությունը: Ճշմարտությունը, նրա կարծիքով, հենց մարդու մեջ է, սակայն Սաթին սրա հետ կապ չունի։ Հանգամանքներից կոտրված՝ նա հրաժարվում է կռվել՝ անտարբեր մնալով իր հետագա ճակատագրի նկատմամբ։
- Պիեսի հերոսները, որոնք դատապարտված են մահվան, անխուսափելիորեն գնում են հատակը։ Նրանց կապում են ընդհանուր ճակատագրերն ու իրավիճակը, որում նրանք հայտնվել են, շրջապատող աշխարհի ողբերգությունը, որը տարբեր պատճառներով մերժել է ապաստանի հյուրերից յուրաքանչյուրին։ Դերասանը, ով նախկինում հաջողությամբ հանդես է եկել բեմում, այժմ շատ է խմում։ Նա երազում է ապաքինվել ալկոհոլիզմից ու վերադառնալ բեմ՝ անընդհատ մեջբերելով հայտնի գրական հատվածներ։ Սակայն սեփական թուլության գիտակցումը, հասարակության մոռացվածությունը, աղքատությունից դուրս գալու անկարողությունը հերոսին մղում են ինքնասպանության։ Դրամայի մյուս հերոսները նույնպես փնտրում են «ճշմարտությունը գինու մեջ». մեխանիկ Անդրեյ Միտրիչ Կլեշչը կնոջ հիվանդության պատճառով հայտնվեց հատակին: Նրա մահով նա ակնկալում է ազատվել պատասխանատվության բեռից, բայց կորցնում է աշխատանքը, ավելի է դառնացել մարդկանց հանդեպ և կորցնելով գոյության վերջին նպատակը՝ պարապ է մնում Սատինի հետ։ Հերոսները չեն կարողանում գտնել ճիշտ ուղին, վտարվելով կոլեկտիվից դեպի սոցիալական «ներքև», նրանք մահանում են ապագայի հույսից.
«Ներքևում» ոչ միայն և ոչ այնքան սոցիալական դրամա է, որքան փիլիսոփայական։ Դրամայի գործողությունը, որպես գրական հատուկ ժանր, կապված է կոնֆլիկտի, հերոսների սուր հակասության հետ, որը հեղինակին հնարավորություն է տալիս կարճ ժամանակում ամբողջությամբ բացահայտել իր կերպարները և ներկայացնել ընթերցողին։
Սոցիալական կոնֆլիկտը ներկայացման մեջ առկա է մակերեսային հարթության վրա՝ կացարանի տերերի՝ Կոստիլևների և նրա բնակիչների առճակատման տեսքով։ Բացի այդ, յուրաքանչյուր հերոս, ով հայտնվել է հատակին, նախկինում ապրել է սեփական հակամարտությունը հասարակության հետ: Մի տանիքի տակ ապրում են ավելի սուր Բուբնովը, գող Աշը, նախկին արիստոկրատ Բարոնը և շուկայի խոհարար Կվաշնիան։ Սակայն կացարանում նրանց միջև սոցիալական տարբերությունները ջնջվում են, նրանք բոլորը դառնում են պարզապես մարդիկ։ Ինչպես նշում է Բուբնովը. «...ամեն ինչ մարեց, մնաց միայն մեկ մերկ մարդ...»: Ինչն է մարդուն դարձնում մարդ, ինչն է օգնում և խանգարում նրան ապրել, ձեռք բերել մարդկային արժանապատվություն՝ այս հարցերի պատասխանն է փնտրում «Ներքևում» պիեսի հեղինակը։ Այսպիսով, պիեսում պատկերման հիմնական առարկան գիշերային կացարանների մտքերն ու ապրումներն են իրենց բոլոր հակասություններով։
Դրամայում հերոսի գիտակցությունը պատկերելու, նրա ներաշխարհը փոխանցելու, ինչպես նաև հեղինակի դիրքորոշումն արտահայտելու հիմնական միջոցները հերոսների մենախոսություններն ու երկխոսություններն են։ Ներքևի բնակիչներն իրենց զրույցներում շոշափում և վառ ապրում են փիլիսոփայական բազմաթիվ հարցեր։ Պիեսի գլխավոր լեյտմոտիվը հավատքի և անհավատության խնդիրն է, որի հետ սերտորեն միահյուսված է ճշմարտության և հավատքի հարցը։
Ղուկասի գալուստով պիեսում առաջանում է հավատքի և անհավատության թեման: Այս կերպարը դառնում է ապաստանի բնակիչների ուշադրության կենտրոնում, քանի որ նա ապշեցուցիչ տարբերվում է բոլորից։ Ծերունին գիտի, թե ինչպես գտնել բանալին բոլորի համար, ում հետ սկսում է զրույցը, մարդու մեջ սերմանել հույս, հավատ լավագույնի հանդեպ, մխիթարել ու հանգստացնել։ Ղուկասին բնորոշ է ընտանի կենդանիների անունները, ասացվածքներն ու ասացվածքները, ինչպես նաև ընդհանուր բառապաշարը օգտագործող խոսք: Նա՝ «սիրուն, փափուկ», Աննային հիշեցնում է հոր մասին։ Գիշերային կացարաններում Լյուկը, ինչպես Սատինն է ասում, գործում է «ինչպես թթուն հին ու կեղտոտ մետաղադրամի վրա»։
Հավատքը, որ Ղուկասը արթնացնում է մարդկանց մեջ, յուրովի է արտահայտվում հատակի յուրաքանչյուր բնակչի համար։ Սկզբում հավատքը հասկացվում է նեղ՝ որպես քրիստոնեական հավատ, երբ Ղուկասը խնդրում է մահամերձ Աննային հավատալ, որ մահից հետո նա կհանգստանա, Տերը նրան դրախտ կուղարկի:
Սյուժեի զարգացման ընթացքում «հավատք» բառը նոր իմաստներ է ստանում։ Ծերունին խորհուրդ է տալիս դերասանին, ով կորցրել է իր հանդեպ հավատը, քանի որ «խմել է իր հոգին», բուժվել հարբածության համար և խոստանում է նրան ասել հիվանդանոցի հասցեն, որտեղ հարբեցողներին զուր են բուժում: Նատաշան, ով չի ցանկանում փախչել կացարանից Վասկա Էշի հետ, քանի որ ոչ մեկին չի վստահում, Լուկան խնդրում է նրան չկասկածել, որ Վասկան լավ տղա է և շատ է սիրում նրան: Ինքը՝ Վասկան, նրան խորհուրդ է տալիս գնալ Սիբիր և այնտեղ ֆերմա հիմնել։ Նա չի ծիծաղում Նաստյայի վրա, ով սիրային պատմություններ է պատմում, նրանց սյուժեն փոխանցելով որպես իրական իրադարձություններ, բայց հավատում է, որ նա իսկական սեր է ունեցել։
Ղուկասի հիմնական կարգախոսը՝ «այն, ինչին դու հավատում ես, այն է, ինչին հավատում ես», կարելի է հասկանալ երկու ձևով. Դա մի կողմից ստիպում է մարդկանց հասնել նրան, ինչին հավատում են, ձգտել իրենց ուզածին, քանի որ նրանց ցանկությունները կան, իրական են և կարող են իրականացվել այս կյանքում: Մյուս կողմից, գիշերային կացարանների մեծ մասի համար նման կարգախոսը պարզապես «մխիթարող, հաշտեցնող սուտ է»։
Պիեսի հերոսները բաժանվում են՝ կախված «հավատք» և «ճշմարտություն» հասկացություններին իրենց վերաբերմունքից։ Քանի որ Լուկան քարոզում է սպիտակ ստեր, բարոնը նրան անվանում է շառլատան, Վասկա Պեպելը նրան անվանում է «խորամանկ ծերուկ», որը «պատմում է»։ Բուբնովը խուլ է մնում Լուկայի խոսքերին, նա խոստովանում է, որ չգիտի ինչպես ստել. «Իմ կարծիքով, ասա ինձ ողջ ճշմարտությունը»: Լուկան զգուշացնում է, որ ճշմարտությունը կարող է «հետույք» լինել, իսկ Բուբնովի և Բարոնի հետ վիճաբանության ժամանակ, թե որն է ճշմարտությունը, ասում է. Մի հոգին միշտ ճշմարտությամբ չբուժես...»: Կլեշչը, ով առաջին հայացքից միակ կերպարն է, ով չի կորցնում հավատն իր հանդեպ, ձգտում է ամեն գնով փախչել կացարանից, «ճշմարտություն» բառի մեջ դնում է ամենաանհույս իմաստը. «Ի՞նչ ճշմարտություն. Ո՞ւր է ճշմարտությունը... Գործ չկա... ուժ չկա։ Սա է ճշմարտությունը: Ապրելը սատանա է, չես կարող ապրել... դա է ճշմարտությունը:
Այնուամենայնիվ, Ղուկասի խոսքերը ջերմ արձագանք են գտնում հերոսներից շատերի սրտերում, քանի որ նա բացատրում է նրանց կյանքի անհաջողությունները արտաքին հանգամանքներով և չի տեսնում իրենց անհաջող կյանքի պատճառը: Ըստ Լյուկի՝ կացարանից դուրս գալուց հետո ինքը պատրաստվում է գնալ «գագաթներին»՝ տեսնելու, թե մարդիկ ինչ նոր հավատք են հայտնաբերել այնտեղ։ Նա կարծում է, որ մարդիկ մի օր կգտնեն «ավելի լավը», պարզապես պետք է օգնել նրանց և հարգել նրանց: Սաթենը խոսում է նաև մարդկանց հանդեպ հարգանքի մասին.
Սատինը պաշտպանում է ծերունուն, քանի որ նա հասկանում է, որ եթե նա ստում է, ապա դա միայն ապաստանի բնակիչների հանդեպ խղճահարությունից է։ Սատինի մտքերը լիովին չեն համընկնում Ղուկասի գաղափարների հետ։ Նրա կարծիքով՝ «մխիթարական» սուտը, «հաշտեցնող» սուտը անհրաժեշտ է և աջակցում է հոգով թույլներին, միաժամանակ ծածկում է նրանց, ովքեր «սնվում են ուրիշի հյութերով»։ Սատինը հակադրում է Ղուկասի կարգախոսը իր իսկ կարգախոսին. «Ճշմարտությունը ազատ մարդու աստվածն է»:
Հեղինակի դիրքորոշումը Ղուկասի մխիթարական քարոզի առնչությամբ չի կարող միանշանակ մեկնաբանվել։ Մի կողմից, չի կարելի սուտ անվանել, որ Լյուկը Էշին և Նատաշային ցույց է տալիս ազնիվ կյանքի ուղին, մխիթարում է Նաստյային և համոզում Աննային հետմահու գոյության մեջ։ Նրա խոսքերում ավելի շատ մարդասիրություն կա, քան Տիզերի հուսահատությունը կամ բարոնի գռեհկությունը։ Այնուամենայնիվ, Ղուկասի խոսքերին հակասում են սյուժեի զարգացումը: Ծերունու հանկարծակի անհետացումից հետո ամեն ինչ չի լինում այնպես, ինչպես կուզենային հավատալ հերոսները։ Վասկա Պեպելն իսկապես կգնա Սիբիր, բայց ոչ որպես ազատ վերաբնակիչ, այլ որպես Կոստիլևի սպանության համար դատապարտված դատապարտյալ։ Նատաշան, ցնցված քրոջ դավաճանությունից և ամուսնու սպանությունից, հրաժարվում է հավատալ Վասկային։ Դերասանը մեղադրում է ծերունուն թանկարժեք հիվանդանոցի հասցեն չլքելու մեջ։
Այն հավատը, որ արթնացրել էր Լյուկը «Ներքևում» ֆիլմի հերոսների հոգիներում, պարզվեց, որ փխրուն էր և արագ մարեց: Ապաստանի բնակիչները չեն կարողանում ուժ գտնել իրենց կամքին իրականությանը հակադրելու, իրենց շրջապատող իրականությունը փոխելու համար։ Հիմնական մեղադրանքը, որ հեղինակը հասցեագրում է պիեսի հերոսներին, պասիվության մեղադրանքն է։ կարողանում է բացահայտել ռուսական ազգային բնավորության բնորոշ գծերից մեկը՝ դժգոհությունն իրականությունից, դրա նկատմամբ սուր քննադատական վերաբերմունքը և միևնույն ժամանակ որևէ բան անելու բացարձակ չկամությունը, որը փոխելու է այս իրականությունը։ Հետևաբար, Ղուկասի հեռանալը բնակիչների համար վերածվում է իսկական դրամայի՝ հավատը, որ ծերունին արթնացրել է նրանց մեջ, չի կարողանում ներքին աջակցություն գտնել նրանց կերպարներում:
Ղուկասի փիլիսոփայական դիրքորոշումը առավելապես արտահայտված է առակում, որը նա պատմեց ապաստանի բնակիչներին։ Առակը խոսում է մի մարդու մասին, ով հավատում էր արդար երկրի գոյությանը, և այս հավատքն օգնեց նրան ապրել, ուրախություն և հույս սերմանեց նրա մեջ: Երբ այցելող գիտնականը համոզեց նրան, որ, ըստ իր բոլոր հավատարիմ քարտեզների և ծրագրերի, «ոչ մի տեղ արդար երկիր չկա», մարդը կախվեց: Այս առակով Ղուկասը արտահայտեց այն միտքը, որ մարդուն չի կարելի լիովին զրկել հույսից, նույնիսկ եթե դա պատրանքային է։ Դրամայի չորրորդ գործողության մեջ տարօրինակ կերպով խաղարկվում է առակի սյուժեն. հույսը կորցնելով՝ դերասանը կախվում է։ Դերասանի ճակատագիրը ցույց է տալիս, որ դա կեղծ հույս է, որը կարող է մարդուն տանել օղակի մեջ։
Ճշմարտության հարցի մեկ այլ մեկնաբանություն կապված է Դերասանի կերպարի հետ, այն է՝ ճշմարտության և գեղարվեստական հորինվածքի փոխհարաբերության խնդիրը։ Երբ դերասանը Նատաշային պատմում է հիվանդանոցի մասին, նա շատ բան է ավելացնում Լյուկից լսածին. «Հիանալի հիվանդանոց... Մարմար... մարմարե հատակ: Լույս... մաքրություն, սնունդ...» Ստացվում է, որ Դերասանի համար հավատը զարդարված ճշմարտություն է, այս հերոսը ոչ թե երկու հասկացություն է առանձնացնում, այլ միաձուլում է իրականության և արվեստի սահմանին։ Բանաստեղծությունը, որը դերասանը, անսպասելիորեն հիշելով, մեջբերում է, վճռորոշ է ճշմարտության և հավատքի միջև հակասության համար և միևնույն ժամանակ պարունակում է այս հակամարտության հնարավոր լուծումը.
Պարոնայք. Եթե ճշմարտությունը սուրբ է
Աշխարհը չգիտի, թե ինչպես գտնել ճանապարհը,
Պատվե՛ք այն խելագարին, ով ոգեշնչում է
Ոսկե երազանք մարդկության համար։
«Ներքևում» ֆիլմի ողբերգական ավարտը ցույց է տալիս, որ մարդկության «ոսկե երազանքը» երբեմն կարող է վերածվել մղձավանջի։ Դերասանի ինքնասպանությունը իրականությունը փոխելու, փրկող հավատից ոչ մի տեղ փախչելու փորձ է: Ապաստանի մնացած բնակիչների համար նրա փորձը հուսահատ և անհեթեթ է թվում, ինչպես ցույց է տալիս Սաթինի վերջին դիտողությունը. «Էհ... փչացրեց երգը... հիմար»։ Մյուս կողմից, այստեղ երգը կարելի է մեկնաբանել որպես պիեսի հերոսների պասիվության, կյանքի ընթացքում որևէ բան փոխելու դժկամության խորհրդանիշ։ Այնուհետև այս դիտողությունն արտահայտում է, որ Դերասանի մահը լիովին խաթարում է ապաստանի բնակիչների կյանքի սովորական ընթացքը, և Սաթին առաջինն է զգում դա։ Նույնիսկ ավելի վաղ, Ղուկասի խոսքերը ստիպում են նրան հանդես գալ մենախոսությամբ, որը պատասխանում է ճշմարտության հարցին. «Ի՞նչ է ճշմարտությունը: Մարդ, դա է ճշմարտությունը»: Այսպիսով, հեղինակի ծրագրի համաձայն, Ղուկասի «հավատքը» և Սատինի «ճշմարտությունը» միաձուլվում են՝ հաստատելով մարդու մեծությունը և կյանքի հանգամանքներին դիմակայելու նրա կարողությունը, նույնիսկ ամենաներքևում:
14 հունիսի 2011թ
Գորկու «Խորքում» պիեսը գրվել է 1902 թ. Գորկին երկար ժամանակ չէր կարողանում ստույգ վերնագիր գտնել իր ստեղծագործության համար։ Սկզբում այն կոչվում էր «Նոչլեժկա», հետո «Առանց արևի» և, վերջապես, «ներքևում»:
Գորկիում հեռուստադիտողներն առաջին անգամ տեսան վտարանդիների անծանոթ աշխարհ: Համաշխարհային դրամատուրգը երբեք չի իմացել նման դաժան, անողոք ճշմարտություն սոցիալական ցածր խավերի կյանքի, նրանց անհույս ճակատագրի մասին: Ապաստանում կային շատ տարբեր բնավորության և սոցիալական կարգավիճակի մարդիկ։
Դրամայում հատուկ բեռ է ընկնում կոնֆլիկտի վրա, հերոսների միջև սուր բախումներ՝ նրանց համար նշանակալի պատճառներով։ Միևնույն ժամանակ դրամայում չեն կարող լինել ավելորդ մարդիկ՝ բոլոր հերոսները պետք է ներգրավվեն կոնֆլիկտի մեջ։ Սոցիալական լարվածության առկայությունն արդեն իսկ մատնանշված է պիեսի վերնագրում։ Բայց չենք կարող ասել, որ սոցիալական հակամարտությունը դրամա է կազմակերպում։ Այս լարվածությունը զուրկ է դինամիկայից. Թերևս դրաման կազմակերպված է սիրային հակամարտությամբ, որը ավանդական է շատ պիեսների համար։ Տարօրինակ կթվա նման մաքուր զգացումի հայտնվելը նման կեղտի ու աղքատության մթնոլորտում։ Բայց Գորկու հերոսները ուշադրություն չեն դարձնում կեղտին և գարշահոտին, նրանք սովոր են նման կյանքին, միմյանց և գրեթե չեն նկատում շրջապատողներին: Յուրաքանչյուր հերոս գոյություն ունի, կարծես թե ինքնուրույն, ապրում է իր կյանքով: Ուստի պիեսի սկզբում բոլոր ներկաները խոսում են միանգամից՝ չակնկալելով պատասխան՝ թույլ արձագանքելով ուրիշների մեկնաբանություններին։ Կվաշնյան հպարտանում է, որ ազատ կին է, ամուսնության հետ կապված չէ, և դա զայրացնում է Կլեշչին։ Իր մահամերձ կնոջը գրկին՝ Նաստյան՝ ընկած կին, կարդում է «Ճակատագրական սեր», որը բարոնի հեգնական ծիծաղի պատճառ է դառնում: Մարմնավաճառ Նաստյան երազում է պայծառ ու մաքուր սիրո մասին, բայց դա միայն ծիծաղ է առաջացնում շրջապատողների մոտ։ Աղջիկը փորձում է դուրս գալ արատավոր շրջանից, թողնել ապաստարանն ու սկսել նորը, բայց սրանք ընդամենը նրա երազանքներն են։
Բայց պիեսը պարունակում է սիրո գիծ: Այն ստեղծվել է Վասիլիսայի, Վասկա Պեպելի, Կոստիլևի կնոջ, սեփականատիրոջ և Նատաշայի հարաբերություններով։
Սիրո պատմության սյուժեն սկսվում է, երբ կացարանում հայտնվում է Կոստա Առյուծը։ Բնակիչների հետ զրույցից պարզ է դառնում, որ նա այնտեղ փնտրում է կնոջը՝ Վասիլիսային, ով իրեն դավաճանում է Վասկա Աշի հետ։ Նատաշայի հայտնվելով սիրային սյուժեն սկսում է զարգանալ։ Հանուն նրա Վասկան մոխիրը թողնում է Վասիլիսային։ Քանի որ այս հակամարտությունը զարգանում է, մեզ համար պարզ է դառնում, որ նրա հարաբերությունները Նատաշայի հետ հարստացնում են Վասկային և վերակենդանացնում նրան նոր կյանք: Վասկա Պեպելը երբեք մասնագիտություն չի ունեցել։ Նրա համար իդեալներ չկան, նա չի ձգտում աշխատել, քանի որ ապրում է գողությամբ։ Այնուամենայնիվ, այս մարդը պահպանում է նաև բարությունը և միամտությունը, նա ձգտում է մաքրության և բարության: Բայց Վասկա Պեպելն ընկնում է «այս աշխարհի ուժերի» ստրկության մեջ։ Ապաստանի տերը՝ Կոստիլևը, պարզվում է, որ ավելի ցածր մարդ է. նա Վասիլիին չի տալիս գողացված ժամացույցի գումարը՝ հավատալով, որ Էշն արդեն իրեն շատ բան է պարտք։ Նրա կինը՝ Վասիլիսան, նույնպես իրենից երկու անգամ մեծ ամուսնու գերության մեջ է։ Նա նույնպես դժբախտ է, և Վասկա Աշի հանդեպ նրա սերը մարտահրավեր է ընտանեկան բռնակալությանը: Հանուն Վասիլիսայի, գողը պատրաստ է կատարել՝ սպանել Կոստիլևին։ Վասիլիսան սարսափելի ատելությամբ բորբոքվեց քրոջ՝ Նատալյայի հանդեպ, երբ իմացավ իր սիրելիի դավաճանության մասին։ Նա պատրաստ է սպանել նրան, միայն թե Վասիլիին իր համար պահի։ Գագաթնակետը՝ հակամարտության զարգացման ամենաբարձր կետը, սկզբունքորեն բեմից հանված է հեղինակի կողմից։ Մենք չենք տեսնում, թե ինչպես է Վասիլիսան եռացրած ջրով եռացրած։ Այս մասին տեղեկանում ենք բեմի հետևում հնչող աղմուկից ու ճիչերից ու գիշերային կացարանների խոսակցություններից։
Սիրային հակամարտությունը պիեսում, իհարկե, սոցիալական կոնֆլիկտի երեսներից մեկն է։ Սիրո գիծը ցույց է տալիս, որ «ներքևի» հակամարդկային պայմանները հաշմանդամ են դարձնում մարդուն, և նման պայմաններում ամենավեհ զգացմունքները հանգեցնում են ոչ թե անձնական հարստացման, այլ մահվան կամ ծանր աշխատանքի:
Նման սարսափելի կերպով սիրային հակամարտություն սանձազերծելով՝ Վասիլիսան միանգամից հասնում է իր բոլոր նպատակներին։ Նա վրեժխնդիր է լինում իր նախկին սիրեկան Վասկա Պեպլուից և նրա մրցակից Նատաշայից, ազատվում է իր չսիրած ամուսնուց և դառնում ապաստանի միակ տիրուհին։ Վասիլիսայում մարդկային ոչինչ չի մնացել, և դա մեզ ցույց է տալիս սոցիալական պայմանների հսկայականությունը, որում ստիպված են ապրել ապաստարանի բնակիչները։
Բայց սիրային հակամարտությունը չի կարող դառնալ պիեսի դրամատուրգիական կոնֆլիկտի հիմքը, քանի որ, բացվելով գիշերային կացարանների աչքի առաջ, դա չի ազդում հենց նրանց վրա։ Նրանք չեն մասնակցում դրանց՝ մնալով միայն դրսից հանդիսատես։
Պետք է խաբեության թերթիկ: Ապա խնայեք - «Սիրո հակամարտությունը ընդհանուր սոցիալականի մի մասն է: Գրական ակնարկներ!