Փոփ վոկալ: Ի՞նչ է փոփ վոկալը, ի՞նչ է փոփ վոկալը

Փոփ վոկալը ժամանակակից վոկալ արվեստի հատուկ տեսակ է, որը, ինչպես պարզ է դառնում անգամ անունից, ուղղակիորեն առնչվում է փոփ երաժշտությանը։ Միևնույն ժամանակ, ասենք, որ այն ունի բազմաթիվ երանգներ, քանի որ այն համատեղում է բազմաթիվ ոճեր և միտումներ՝ ստեղծելով պատկերների հարուստ գունապնակ։

Ընտրելով ձեր ոճը

Փոփ վոկալին վերաբերող երգերի թվում կարող եք տեսնել.

• Վառ ջազային կոմպոզիցիաներ.
• Ժողովրդական մեղեդիներով երգեր՝ ժամանակակից ադապտացիայի մեջ։
• Հեղինակային երգեր.
• Ժամանակակից շանսոն.
• Ռոքի ստեղծագործություններ.

Փոփ վոկալի դասերը պահանջում են արտահայտիչ միջոցների հսկայական գունապնակ՝ վառ և հետաքրքիր, ինչը թույլ է տալիս ոչ միայն ցուցադրել վոկալիստի բոլոր կարողությունները, այլև ցանկացած երգ ներկայացնել անհրաժեշտ դրամատիկ կատարմամբ:

Ճկուն ժանրը, որի հիմունքները կարելի է սովորել դպրոցում, թույլ է տալիս ցուցադրել ձեր ձայնը ամենագրավիչ կողմից։ Գաղտնիք չէ, որ յուրաքանչյուր նոր կատարումում նույն ստեղծագործությունը կարող է տարբեր կերպ հնչել, քանի որ էստրադային վոկալի շրջանակը տեղավորում է նաև կատարողի դրամատիկ տաղանդը։

Ձայնը հիմնական հարստությունն է

Եվ այնուամենայնիվ, չնայած կատարողի ցանկացած ունակություններին, փոփ վոկալում ամենակարևոր արժեքը ձայնն է. ձայնի ուժ, տեմբր, տիրույթ. այս ամենն ազդում է վերջնական արդյունքի վրա: Ժամանակակից սարքավորումների տեխնոլոգիաները հնարավորություն են տալիս օգտագործել տարբեր ձայնային էֆեկտներ, հնչյունագրեր, հետևի հետքեր՝ այս ամենը փոփ վոկալի անբաժանելի մասն է:

Շատերը կարծում են, որ փոփ վոկալը ակադեմիական վոկալի կրտսեր եղբայրն է և արժեք չունի: Նույնիսկ կարծիքներ կան, որ սա ամենևին էլ վոկալ չէ, այլ ինչ-որ բան կիթառով բակային երգելու և հարսանիքի ժամանակ երգերի արանքում: Բայց սա այն է, ինչ ասում են մարդիկ, ովքեր երբեք չեն հանդիպել իրական փոփ վոկալի. վարժություններ և երգեր, խոսքի և արտաբերման բարելավման դասընթացներ, տիրույթի զարգացում. այս ամենը լիովին կիրառելի է փոփ վոկալի համար:

Վերապատրաստման ծրագրերը և դրանց արժեքը

Հեղինակային հաղորդումները, որոնց նպատակը մարդուն փոփ վոկալի հիմունքները սովորեցնելն է, լավագույնն է, որ կարելի է առաջարկել։ Իրականում, ավանդական տեխնիկայի համադրությունը, որը բոլորին հայտնի է հեղինակի սեփական բեկումով, հիանալի արդյունք է տալիս: Փոփ վոկալը տպավորում է իր բազմակողմանիությամբ, ամենատարբեր տարրերի առատությամբ և, իհարկե, վերջնական արդյունքով՝ երգի բեմական կատարումով։

Ստուդիայի կայքը հրավիրում է բոլորին զբաղվել փոփ վոկալով: Մեր ուսուցիչները պատրաստ են իրականացնել ձեր երազանքը և սովորեցնել ձեզ փոփ վոկալի իմաստությունը:

Յուրաքանչյուր երաժշտասեր միշտ հանդիպում է վոկալ հասկացությանը: Մարդկանց մեծամասնությունը ենթադրում է, որ վոկալը պարզապես երգում է: Սա մասամբ ճիշտ է: Բայց եկեք ավելի լայն նայենք հարցին, թե որն է վոկալը: Ի թիվս այլ բաների, մենք կփորձենք դիտարկել դրա հիմնական տեսակները:

Ինչ է վոկալը. սահմանում

Ընդհանրապես, եթե դիմեք բազմաթիվ բացատրական բառարանների, ապա բավականին շատ են մեկնաբանությունները, թե ինչ է վոկալը: Ի՞նչ է նշանակում նման հայեցակարգը, այսպես ասած, երաժշտագիտական ​​մոտեցման տեսանկյունից։ Ընդհանուր հասկացության մեջ՝ երգելու կարողություն, ձայնի տիրապետում, երգարվեստ, երաժշտական ​​մակարդակում ձայնով որոշակի հույզեր արտահայտելու կարողություն և այլն։

Հաճախ կարելի է գտնել այն հարցի էության մեկնաբանություն, թե ինչ է վոկալը երաժշտության մեջ: Շատ երաժշտագետներ, կոմպոզիտորներ և նույնիսկ իրենք՝ կատարողներն այն անվանում են ամենաբարդ երաժշտական ​​գործիքը, որն ընդունակ է դիպչել հոգու ամենախոր զգացմունքներն ու լարերը։ Համաձայնեք, հենց մարդկային ձայնն է ընդունակ փոխանցելու աներևակայելի թվով զգացմունքային երանգներ, որոնք անհասանելի են հայտնի երաժշտական ​​գործիքներից որևէ մեկին։

Վոկալ տեսակներ

Այսպիսով, եկեք նայենք վոկալին: Ինչպիսի՞ն է երաժշտության տարբեր տեսակների հետ կապված ձայնը երաժշտական ​​առումով տիրապետելու ունակությունը, մենք հիմա կանդրադառնանք դրան: Դիտարկենք ամենատարածված դասակարգումը.

Ամբողջ վոկալ դպրոցի հիմքը այսպես կոչված դասական վոկալն է, որը երբեմն կոչվում է ակադեմիական: Չպետք է կարծել, որ սա միայն օպերային ձայնային արտադրություն է, քանի որ դասական երաժշտությունը, ինչպես ցանկացած այլ ուղղություն, ենթադրում է տարբեր ժանրեր։ Որպես կանոն, նման ձայնը բնութագրվում է անհավատալի ծավալով և խորությամբ, և շատ դեպքերում չի ենթադրում երգել խոսափողի մեջ, քանի որ դրա օգտագործումը կարող է առաջացնել բարձրախոսների միջոցով հնչող ձայնի խիստ աղավաղում:

Հենց ակադեմիական վոկալից եկավ ձայների բաժանումը համապատասխան խմբերի, որոնք տարբերվում են բարձրությամբ, այսինքն՝ որոշակի տիրույթում և որոշակի տեմպով նոտաներ երգելու կարողությամբ։ Այստեղ դուք կգտնեք սոպրանո, մեցցո-սոպրանո, տենոր, ալտ, բարիտոն և շատ ավելին:

Ամենատարածվածներից մեկը փոփ վոկալն է: Թերեւս կարիք չկա բացատրելու, թե ինչ է փոփ կամ փոփ երաժշտությունը։ Այստեղ իսպառ բացակայում է դասականին համապատասխան ձայնային արտադրության շրջանակը, թեև այն ունի իր պահանջները։

Ցավոք սրտի, այսօր այնքան շատ փոփ երգիչներ կան, որ նրանցից շատերն իրենց վոկալիստ են համարում, նույնիսկ առանց երգելու իմանալու, և բոլոր վոկալ մասերը «հարթված են» համակարգչային ծրագրերի միջոցով, ինչպիսին Melodyne-ն է, ինչը թույլ է տալիս ցանկացած կեղծ նոտա բարձրացնել ցանկալի ձայնի վրա: մակարդակ. Սակայն բեմի համար վոկալն այնքան էլ կարևոր չէ, այստեղ առաջին տեղում երաժշտությունն ու ռիթմն է. Զարմանալի չէ, որ փոփ վոկալը ենթադրում է, այսպես ասած, գոնե ինչ-որ կերպ երգելու կարողություն։ Բայց կան նաև շատ պրոֆեսիոնալ կատարողներ, ովքեր դեռևս կենտրոնացած են ցանկացած ստեղծագործության վոկալ ընկալման վրա։

Վոկալային վարպետության ամենադժվար դրսեւորումներից է ջազային վոկալը։ երգչուհու ձայնը? Սա ձայնի շատ նուրբ հսկողություն է շատ լայն տիրույթում, շատ ճշգրիտ դիսոնանտ նոտաներ անելու ունակությունը անցումով, ասենք, օկտավայի միջով կամ ավելի, բայց այստեղ հիմնականը իմպրովիզացիայի ունակությունն է: Իրականում ջազ երաժշտությունն ինքնին հիմնականում ենթադրում է իմպրովիզացիա։

Հիմա եկեք նայենք մեկ այլ տեսակի, որը կոչվում է ռոք վոկալ: Բոլորը գիտեն, թե ինչ է ռոքը. երաժշտությունը հաճախ շատ արտահայտիչ է: Հասկանալի է, որ «ռոք» վոկալն առաջին հերթին ենթադրում է էքսպրեսիա և անհավանական դինամիկա։ Առանց դրա, ռոք երաժշտությունն ինքնին «չոր» է թվում:

Այստեղ վոկալը ռիթմ-կիթառի հետ մեկտեղ գերակշռում է։ Հենց նա է կրում էներգիայի լիցքը, որի համար երկրպագուները սիրում են ռոք երաժշտություն։ Բայց այստեղ կան նաև նախազգուշացումներ: Գաղտնիք չէ, որ ռոք բալլադները ճանաչվում են որպես ամենամեղեդայինն աշխարհում։ Այսպիսով, ռոք-վոկալիստը ոչ միայն պետք է կարողանա «հասցնել» հանդիսատեսին ռիթմիկ ստեղծագործությունների կատարման ժամանակ, այլև փոխանցի բալլադի տրամադրության բոլոր նոտաները:

Ի դեպ, վերջին շրջանում ռոքում շատ հաճախ է օգտագործվում ակադեմիական վոկալը։ Ամենից հաճախ դա արտահայտվում է սկանդինավյան խմբերի և կատարողների մոտ։ Վերցնենք, օրինակ, ֆիննական հայտնի խմբի նախկին վոկալիստ Տարյա Տուրունենը։ Նրա ձայնը, գրեթե բոլոր բնորոշմամբ, համապատասխանում է դասական արտադրությանը:

Վոկալիզացնել

Վոկալիզը նույնպես արժե առանձին դիտարկել, քանի որ այն նույնպես վոկալի տեսակ է։ Սկզբունքորեն, կատարման տեխնիկան ներառում է միայն ձայնավորների օգտագործումը, ինչպիսիք են «a», «o», «u», «e» և այլն: Այնուամենայնիվ, կատարման պարզ թվացող տեխնիկան շատ առումներով շատ ավելի բարդ է, քան երբ: օգտագործելով տեքստ:

Ամենավառ օրինակներից է Pink Floyd-ի ստեղծագործությունը, որը կոչվում է Great Gig In The Sky Dark Side Of The Moon ալբոմից, որը դարձել է ժանրի դասական: Նույնիսկ համերգային տարբերակում զգացվում է հիմնական մասը կատարող վոկալիստների վարպետությունն ու պրոֆեսիոնալիզմը։ Ի դեպ, խումբը սովորաբար հրավիրում է սեւամորթ կանանց, քանի որ նրանք ունեն շատ կոնկրետ ձայներ, որոնք ինչ-որ չափով հիշեցնում են ջազային դպրոցն ու սոուլ ոճը։

Եզրակացություն

Իհարկե, սա այն ամենը չէ, ինչ կարելի է ասել վոկալի մասին։ Մնում է ավելացնել, որ եթե մարդը ցանկանում է սովորել երգել և հնարավորինս ճկուն կերպով կառավարել իր ձայնը, նա պետք է ավելի քան մեկ տարի հատկացնի դասերին՝ ամենօրյա երգերով, որոնք նախատեսված են կատարողական տեխնիկայի զարգացման համար, ինչպես նաև էապես ընդլայնելու սահմանները։ ձայնի կողմից վերարտադրվող հնչյունների տիրույթը.

Լրացուցիչ ընդհանուր զարգացնող կրթական ծրագրեր երաժշտական ​​արվեստի բնագավառում՝ «Ակադեմիական վոկալ», «Էստրադային երգեցողություն»:

Մոսկվայի քաղաքի լրացուցիչ կրթության պետական ​​բյուջետային հաստատության պետական ​​\u200b\u200bհանձնարարության համաձայն «Մանկական արվեստի դպրոց.
Ի.

Ուսուցման տևողությունը՝ 5 և 7 տարի

Ուսումնասիրված առարկաներ. մասնագիտություն (վոկալ)՝ շաբաթական 2 անգամ, երաժշտություն լսել՝ շաբաթական 1 անգամ, երգչախումբ՝ շաբաթական 1 անգամ, սոլֆեջիո՝ շաբաթական 1 անգամ, երաժշտական ​​գրականություն՝ շաբաթական 1 անգամ, ընդհանուր դաշնամուր՝ շաբաթական 1 անգամ։ Ուսուցումը տեղի է ունենում պետական ​​ուսումնական պլանների և կրթական ծրագրերի համաձայն։

Կրթական ծրագրեր.

Ակադեմիական երգեցողություն

• Ակադեմիական երգեցողություն. 5 և 7 տարեկան

Փոփ երգում

• Փոփ վոկալ. 5 տարի

Բոլոր առարկաներից վերահսկվում է ուսանողների կատարողականը` միջանկյալ և տարեկան ատեստավորումներ, ավարտական ​​քննություններ: Երաժշտական ​​կատարողականության ոլորտում համալիր կրթական ծրագրի յուրացման արդյունքում ուսանողները ստանում են ընդհանուր երաժշտական ​​կրթություն։ Կրթական ծրագիրն ամբողջությամբ յուրացրած և վերջնական ատեստավորում անցած V (ուսումնառության 5 տարի) և VII (ուսումնառության 7 տարի) դասարանի շրջանավարտները համարվում են ուսումնական հաստատության ամբողջական կուրսը ավարտած. . Նրանց տրվում է փաստաթուղթ, որը հաստատում է Կոզլովսկու անվան մանկական արվեստի դպրոցի ավարտը, որը հաստատում է երաժշտական ​​արվեստի ոլորտում լրացուցիչ կրթություն ստանալը:

Երգ և առողջություն

Բժիշկները վաղուց են նկատել, որ երգը, հատկապես վոկալ պրակտիկան, ամենաօգտակար ազդեցությունն է ունենում առողջության վրա։ Մարդը, ով երգում է, գիտի, թե ինչպես հանգստանալ և ավելի քիչ է ենթարկվում դեպրեսիայի:

«Երգելու արվեստը ճիշտ շնչելն է», ինչպես ասում էին հին իտալական վոկալ դպրոցի ժամանակներում։ Եվ իսկապես այդպես է։ Երբ մարդը երգում է, նրա շնչառական մկանները մարզվում են և զարգանում է դիֆրագմատիկ շնչառությունը, ինչը միասին լավացնում է թոքերի դրենաժը։

Բրոնխիտի, բրոնխիալ ասթմայի և թոքաբորբի դեպքում տեղի է ունենում սիմպաթիկ նյարդային համակարգի գերգրգռում, որը պատասխանատու է ներքին օրգանների աշխատանքի համար: Երբ մարդը ներշնչում է և հետո շունչը պահում, ինչը, ըստ էության, նկատվում է երգելիս, ապա նյարդային համակարգի այս հատվածն ակտիվանում է և սկսում ավելի լավ աշխատել։

Գոյություն ունի բրոնխիալ ասթմայի բուժման հայտնի մեթոդ՝ օգտագործելով երգեցողություն: Երգչախմբային արվեստի մեջ մասնագիտացած շատ ուսուցիչների պրակտիկայում հիվանդ երեխաների մոտ հարձակումների իսպառ անհետացման դեպքեր են գրանցվել: Եվ ոչ ոք չի զարմանում, երբ բժիշկները նման ախտորոշմամբ երեխային ուղարկում են երգչախմբում երգելու։ Երգելը ոչ միայն թեթևացնում է այս հիվանդության նոպաները, այլև բուժում է այն։

Վոկալի դասերը արդյունավետ կանխարգելիչ միջոց են առաջին հերթին մրսածությունը կանխելու համար։ Այստեղ երգելը օդի պես անհրաժեշտ է, քանի որ այն «պոմպացնում է» շնչափողն ու բրոնխները, հիանալի օդափոխում և մարզում է թոքերը։ Այսպիսով, այն մարդկանց մոտ, ովքեր համակարգված կերպով զբաղվում են վոկալով, թոքերի կենսական հզորությունը մեծանում է: Սա զգալիորեն մեծացնում է մարմնի անվտանգության սահմանը:

Երգելը կարող է կանխել շնչառական վարակները՝ պաշտպանելով վերին շնչուղիները վարակներից։ Երբ մարդը երգում է, նա արագ ներշնչում է օդը, բայց դանդաղ արտաշնչում է: Արյան մեջ թթվածնի պարունակությունը նվազում է, իսկ ածխաթթու գազը՝ ավելանում։ Վերջինս այս դեպքում դառնում է գրգռիչ և «խթանում» է իմունային համակարգը։ Կանոնավոր ձայնային պրակտիկայի դեպքում բարձրանում է իմունոգլոբուլինի և կորտիզոլի մակարդակը, որոնք լավ իմունիտետի նշաններ են։

Փոփ վոկալի դասերը մեր ուսուցիչների հետ շատ նոր բաներ կբացեն ձեզ համար. դուք ոչ միայն կզարգացնեք ձեր ձայնը և կսովորեք փոփ երգացանկ, այլև կսովորեք առանձնացնել լավ վոկալը վատից, բարձրորակը ցածրորակից: . Եվ դուք ինքներդ կարող եք օրինակելի դառնալ: Մենք ձեզ կսովորեցնենք, թե ինչպես կառավարել ձեր ձայնը և տալ նրան տարբեր գույներ ու երանգներ, մեծացնել ձեր վոկալային տիրույթը և, իհարկե, մշակել անհատական ​​ձայնային տեմբր, որը յուրաքանչյուր վոկալի դասի հետ ավելի ու ավելի հետաքրքիր կդառնա ունկնդիրների համար:

Առաջիկա համերգային միջոցառումներն արդեն դեկտեմբերին և հունվարին են Մոսկվայի համերգասրահներում և ակումբներում:

Գրանցվեք դասերի համար: Դեռ ժամանակ ունեք ներկայացմանը պատրաստվելու համար։

Շնչառություն էստրադային վոկալի դասերի ժամանակ

Ճիշտ շնչառությունը այն հիմքն է, որի վրա կարելի է կառուցել ցանկացած ճարտարապետական ​​ոճով շենք կամ ձայն ստեղծել տարբեր երաժշտական ​​ոճերում երգելու համար՝ փոփ վոկալ, ջազ վոկալ, դասական վոկալ և այլն: Եթե ​​լսում եք երգչի ուժեղ, ընդարձակ ձայնը, ապա դա այնքան էլ բնական կարողություն չէ, որքան լավ շնչելը: Այս ձայներն են, որ մենք հիշում ենք, կարողանում են ազդել մեզ վրա և ուզում ենք ընդօրինակել նրանց։

Շնչառական ապարատի ճիշտ օգտագործումը հնարավորություն է տալիս ոչ միայն մեկ շնչով երկար արտահայտություններ երգել, այլև, որ ամենակարևորը, նոր հնարավորություններ է բացում ձեր ձայնի համար: Փոփ երգելու ժամանակ որովայնի մկանների և դիֆրագմայի օգտագործումը ազատում է կոկորդի մկանների սթրեսը և ճնշումը (ձգվածությունը): Դրա շնորհիվ ձեր կոկորդը երբեք չի հոգնի, դուք չեք կարողանա կոտրել ձեր ձայնը, և նրան հնարավորություն կտաք հավասարապես հեշտությամբ զարգանալ և՛ վերև, և՛ վար։ Վոկալի դասերի ժամանակ դուք կսովորեք հատուկ վարժություններ՝ երգելիս աջակցության համար պատասխանատու մկանները զարգացնելու համար: Այս մասին ավելին կարդացեք «Շնչառություն» էջում:

Ձայնի թրեյնինգը և դրա զարգացումը էստրադային վոկալի դասերին

Ինչպես է տարբերվում փոփ վոկալի համար ձայնային ուսուցումը մեր վոկալի դասերի այլ տեսակների երգեցողության համար, կարող եք կարդալ այստեղ: Զորավարժությունները, որոնք զարգացնում են ձայնը էստրադային երգի համար, և վարժությունները, որոնք պատրաստում են ձայնը ջազային երգի կամ ակադեմիական վոկալի համար, նույնն են: Բայց երգեցողության տարբեր տեսակներ օգտագործում են տարբեր հնչյունների մատուցման և ձայնի արտադրության տարբեր տեխնիկա: Առանց վոկալի դասերի հատուկ ուսուցման, դուք չեք կարողանա զարգացնել ձեր վոկալ տիրույթը և տիրապետել տարբեր վոկալ տեխնիկայի: Սա նշանակում է, որ դուք կարող եք երգել միայն ամենապարզ (հաճախ պարզունակ) էստրադային երգերը՝ պայմանով, որ երգի տոնայնությունը ձեզ հարմար լինի, մեղեդու տիրույթը փոքր լինի, իսկ կատարման եղանակը՝ կիսաասմունքային։ Բարձրորակ փոփ վոկալը ենթադրում է վոկալիստի ուժեղ, զարգացած ձայն՝ կատարման մեծ տեխնիկական ազատությամբ:

Հաճախ էստրադային վոկալի ուսուցման առաջին փուլում մեր սաները, որոնք ուղղված են մասնագիտական ​​զարգացմանը, պարապում են ձայնի ուսուցում մեր ակադեմիական վոկալի ուսուցիչների հետ։ Ի վերջո, թատրոնի բեմում հանդես գալով՝ ակադեմիական երգիչները պետք է երգեն առանց խոսափողի՝ մեծ սիմֆոնիկ նվագախմբի ուղեկցությամբ։ Երգելու այս ռեժիմում ձեր ձայնը կդիմանա ծանրաբեռնվածությանը միայն այն դեպքում, եթե այն ճիշտ վարժեցնեք դասերին։ Ամենից հաճախ ժամանակակից փոփ կատարողներին ընդհանրապես չի կարելի լսել առանց խոսափողի։ Որովհետև հենց սկզբից նրանք սովոր են երգել խոսափողի մեջ առանց աջակցության, առանց ձայնի ճիշտ արտադրության։ Ահա թե ինչու էստրադային վոկալի դասերին մեր ուսանողներին խորհուրդ ենք տալիս հիմնականում առանց խոսափողի երգել՝ շնչառական-վոկալ ապարատը ճիշտ կարգավորելու համար, որպեսզի ձեր ձայնը չվախենա ոչ մի սթրեսից և երգելու որևէ պայմաններից: Այս մասին ավելին կարդացեք «Աշխատել խոսափողի հետ փոփ վոկալի դասերին» հոդվածում:

Մեր մասնագետները մշակել են վոկալի ուսուցման հատուկ արդյունավետ մեթոդ, որը թույլ կտա ավելի քիչ գումարով հասնել շատ լավ արդյունքների: Այս մասին ավելին կարդացեք «Վոկալի դասերն ավելի էժան են» էջում։

Էստրադային վոկալում երգելու վոկալ տեխնիկա

Էստրադային երգեցողության ամենապարզ տեխնիկան (ինչպես ակադեմիական երգեցողության մեջ) և միևնույն ժամանակ ամենաբարդը cantilena-ն է (իտալ. cantilena, լատիներեն cantilena - երգեցողություն), որը նշանակում է ամենամեղեդային ձայնը, հարթ, հավասարաչափ անցում մի ձայնից մյուսը: . Սա հիմնական տեխնիկան է, որը դուք սկսում եք կիրառել ձեր առաջին փոփ վոկալի դասերի ժամանակ: Միայն այն բանից հետո, երբ դուք տիրապետում եք այս երգելու տեխնիկային, կարող եք անցնել երգելու այլ տեխնիկայի ուսուցմանը: Cantilena-ն թարգմանվում է որպես երգում։ Երգելը հենց սահուն ու մեղեդային ձայնի վարպետությունն է։

Ժամանակակից փոփ երաժշտության մեջ կան բազմաթիվ ուղղություններ, որոնք պահանջում են այլ տարբեր երգեցողության տեխնիկայի տիրապետում.

Ռեփ-Սա ռիթմիկ ռեչիտատիվ է գործիքային նվագակցության ֆոնի վրա։ Մենակատար-ռեփերի մասը ստանձնում է ձայնի վիրտուոզ կառավարումը խոսակցական տիրույթում։ Հաճախ կատարողի ոչ պրոֆեսիոնալ մոտեցումն ասմունքին հանգեցնում է նրան, որ ձայնը փոքրանում է, իսկ կոկորդը սկսում է ցավել: Մենք ձեզ հորդորում ենք լրջորեն վերաբերվել դրան և սովորել ասմունքի այլ ոճ, որն ամբողջությամբ կթեթևացնի ձեր կոկորդի ծանրաբեռնվածությունը: Էստրադային վոկալի դասի ժամանակ մեր ուսուցիչը կօգնի Ձեզ տիրապետել ռեփի տեխնիկային։

R'n'B (R&B)Երաժշտությունը օգտագործում է մեղմ մեղեդիական վոկալ, որը բխում է աֆրոամերիկացիների երգելու ոճից: Սովորական փոփ երաժշտության համեմատ, այն պահանջում է ավելի վիրտուոզ վոկալ հսկողություն և ավելի մեծ ձայնային շարժունակություն:

Հոգի- ջազային երաժշտության ուղղություններից մեկը։ Հանգիստ, չափված բնույթի ժամանակակից փոփ երաժշտության մեջ հաճախ կարելի է լսել ջազի այս ոճի ազդեցությունը: Soul-ը հիմնված է բլյուզի սանդղակի և բլյուզի ներդաշնակության վրա, այստեղից էլ վոկալ տեխնիկան՝ սահող ինտոնացիաներ, ցածր մասշտաբային քայլեր, գլիսանդո և այլն։

Ռոք, մետաղ– այնպիսի ոճեր, ինչպիսիք են death, black, thrash and doom metal, grindcore, deathcore, screamo, emocore ոճերը, ենթադրում են մռնչալու և ճչալու վարպետություն (կարդացեք էջում Երգելու տեսակները): Մեր երգի ուսուցիչների հետ փոփ վոկալի դասին դուք հեշտությամբ կյուրացնեք այս վոկալ տեխնիկան:

Մի մոռացեք, որ ցանկացած վոկալ տեխնիկա պետք է տիրապետել միայն մաքուր ձայնի ճիշտ արտադրությունը յուրացնելուց հետո:

Արդյո՞ք անհրաժեշտ է զարգացնել ձեր լսողությունը փոփ վոկալով զբաղվելու համար:

Եթե ​​երաժշտության համար չզարգացած ականջ ունեք, ապա պետք է այն զարգացնեք՝ անկախ նրանից, թե ինչպիսի վոկալ եք պատրաստվում զբաղվել՝ փոփ վոկալ, ջազ վոկալ, ժողովրդական վոկալ, ակադեմիական վոկալ: Մենք բոլորս հասկանում ենք, որ եթե չխփենք նոտաները, չենք կարող ճշգրիտ կրկնել մեղեդին, ապա երգելը չի ​​աշխատի:

Եթե ​​դուք ինքներդ եք սովորում վոկալ, կամ ցանկանում եք երգել կարաոկե, ապա ստիպված չեք լինի սոլֆեջիոյի ամբողջ դասընթաց անցնել (երաժշտական ​​գրագիտության յուրացում): Բավական է պարզապես վոկալ սոլֆեջիոն, որի օգնությամբ դուք կայուն կոորդինացիա կզարգացնեք լսողության և ձայնի միջև։

Այն դեպքում, երբ դուք ցանկանում եք պրոֆեսիոնալ կերպով զբաղվել փոփ վոկալով, դուք անպայման պետք է տիրապետեք երաժշտական ​​գրագիտությանը և զարգացնեք երաժշտության ականջը: Այս մասին ավելին կարդացեք Երաժշտական ​​գրագիտություն և Երաժշտական ​​ականջի զարգացում էջերում:

Ինչպես են կառուցված փոփ վոկալի դասերը

Փոփ վոկալ սովորելու հիմնական փուլը վոկալ շնչառության յուրացումն է (տես «Շնչառություն» հոդվածը) և ձայնի զարգացումը (տես «Ձայնի զարգացում» հոդվածը): Եթե ​​ցանկանում եք սովորել երգել, ապա չպետք է շրջանցեք փոփ վոկալ սովորելու այս շատ կարևոր փուլը։ Փոփ վոկալի դասի ժամանակ վոկալի պրոֆեսիոնալ ուսուցիչը կմարզեցնի ձեր շնչառությունն ու ձայնը: Այսպիսով, փոփ վոկալի դասի առաջին և հիմնական մասը նվիրված է հատուկ վոկալ վարժություններին, որոնք կառուցում են ձեր շնչառությունն ու ձայնը: Շնչառության և ձայնի մարզման մասին ավելին կարդացեք շնչառության և ձայնի մարզում էջում:

Մեր վոկալի դասերին էստրադային երգեցողության հիմնարար սկզբունքները յուրացնելուց հետո դուք սկսում եք սովորել այն երգացանկը, որը կցանկանայիք երգել, և որը կօգնի ձեզ յուրացնել փոփ երգելու տեխնիկան. ռոք, փոփ և այլ ժանրերի փոփ երգեր, ռոմանսներ, երգեր ֆիլմերից և մուլտֆիլմերից։ Հենց այս երգացանկը դուք կյուրացնեք էստրադային վոկալի դասերին: Փոփ վոկալ երգացանկի յուրացումը տեղի է ունենում բեք-թրեքների, ինչպես նաև կենդանի նվագակցության միջոցով:

Էստրադային վոկալի դասերին խոսափողի հետ աշխատելը

Խորհուրդ ենք տալիս սկսել խոսափողի հետ աշխատել միայն այն բանից հետո, երբ ամբողջությամբ յուրացնեք երգելու հիմնական սկզբունքները՝ ձայնի արտադրություն և շնչառություն։ Եթե ​​առանց խոսափողի կարող ես ուժեղ, վառ ու ազատ ձայնով առանց հոգնելու երգել, ապա խոսափողով քեզ ընդհանրապես դժվար չի լինի երգելը, քանի որ դա հեշտացնում է երգելու գործընթացը։ Մեր էստրադային վոկալի դասերին դուք ձեռք կբերեք խոսափողով երգելու համար անհրաժեշտ հմտություններ, ինչպես նաև պրոֆեսիոնալ ձայնագրման ստուդիայում ձեր վոկալը ձայնագրելու փորձ։ Մանրամասն խոսափողի հետ աշխատելու մասին կարդացեք «Աշխատել ստուդիայում՝ վոկալներ ձայնագրելու համար» էջում:

Ելույթներ համերգների ժամանակ

Էստրադային ռեպերտուարը մեծ տարածում ունի հանրության շրջանում։ Ուստի մեր սաները ելույթ են ունենում փոփ երաժշտության կատարմանը նվիրված մեր համերգներին։ Համերգային կատարումը փոփ վոկալ սովորելու կարևոր փուլ է։ Դուք անփոխարինելի փորձ ձեռք կբերեք հրապարակախոսության մեջ և կփորձարկեք ձեր ուժերն ու ձեր վոկալ մարզումների արդյունքները։