Կենսագրություն կոմպոզիտոր Բախի մասին, համառոտ. Յոհան Սեբաստիան Բախի կարճ կենսագրությունը. Բախի աշխարհիկ երաժշտությունը

Յոհան Սեբաստիան Բախը ծնվել է 1685 թվականի մարտի 21-ին Էյզենախում՝ Թյուրինգիայի փոքրիկ գավառական քաղաքում, քաղաքային աղքատ երաժշտի ընտանիքում։ Տասը տարեկանում որբացած Ի.Ս. Բախը տեղափոխվեց Օհրդուֆ՝ ապրելու իր ավագ եղբոր՝ երգեհոնահար Յոհան Քրիստոֆի հետ, ով սովորեցրեց իր փոքրիկ եղբորը, ով ընդունվել էր գիմնազիա, երգեհոն և կլավիեր նվագել։

15 տարեկանում Բախը տեղափոխվում է Լյունեբուրգ, որտեղ 1700-1703 թվականներին սովորում է Սուրբ Միքայելի վոկալ դպրոցում։ Գերազանց ձայնը և ջութակ, երգեհոն և կլավեսին նվագելու վարպետությունը օգնեցին նրան մտնել «ընտրյալ երգիչների» երգչախումբ, որտեղ նա ստանում էր չնչին աշխատավարձ։ Լյունեբուրգի դպրոցի ընդարձակ գրադարանը պարունակում էր հին գերմանացի և իտալացի երաժիշտների բազմաթիվ ձեռագիր գործեր, և Բախը խորասուզվեց նրանց ուսումնասիրության մեջ: Ուսման ընթացքում նա եղել է Գերմանիայի ամենամեծ քաղաքը՝ Համբուրգում, ինչպես նաև Սելլեում (որտեղ ֆրանսիական երաժշտությունը մեծ հարգանք էր վայելում) և Լյուբեկ, որտեղ հնարավորություն է ունեցել ծանոթանալու իր ժամանակի նշանավոր երաժիշտների ստեղծագործություններին։ Իր կյանքի այս ժամանակահատվածում Բախն ընդլայնեց իր գիտելիքները դարաշրջանի կոմպոզիտորների, հատկապես Դիտրիխ Բուկստեհուդեի մասին, ում նա մեծ հարգանք էր վայելում։

1703 թվականի հունվարին, ուսումն ավարտելուց հետո, Բախը ստացավ պալատական երաժշտի պաշտոնը Վայմարի դուքս Յոհան Էռնստին։ Բայց նա երկար չաշխատեց այնտեղ։ Չբավարարվելով իր աշխատանքով և կախյալ դիրքով, նա պատրաստակամորեն ընդունեց Արնշտադտ քաղաքի Նոր եկեղեցու երգեհոնահարի պաշտոնը և տեղափոխվեց այնտեղ 1704 թ.
(

1707 թվականին Առնշտադտում երեք տարի մնալուց հետո Ի.Ս. Բախը տեղափոխվեց Մյուլհաուզեն և զբաղեցրեց նույն պաշտոնը որպես եկեղեցական երաժիշտ։ Չորս ամիս անց՝ 1707 թվականի հոկտեմբերի 17-ին, Յոհան Սեբաստիանն ամուսնացավ Արնշտադտից իր զարմիկի՝ Մարիա Բարբարայի հետ։ Նրանք հետագայում ունեցան վեց երեխա, որոնցից երեքը մահացան մանկության տարիներին: Փրկվածներից երեքը՝ Վիլհելմ Ֆրիդեմանը, Յոհան Քրիստիանը և Կարլ Ֆիլիպ Էմանուելը, հետագայում դարձան հայտնի կոմպոզիտորներ։

Շուրջ մեկ տարի Մյուլհաուզենում աշխատելուց հետո Բախը կրկին փոխեց աշխատանքը՝ այս անգամ ստանալով պալատական երգեհոնի և համերգի կազմակերպչի պաշտոն, որը շատ ավելի բարձր պաշտոն էր, քան նրա նախկին պաշտոնը Վայմարում, որտեղ նա մնաց մոտ տասը տարի: Այստեղ իր կենսագրության մեջ առաջին անգամ Ի.Ս. Բախը հնարավորություն ունեցավ բացահայտելու իր բազմակողմանի տաղանդը բազմակողմանի կատարողական երաժշտության մեջ, զգալ այն բոլոր ուղղություններով. նվագախմբի ղեկավարի օգնական.

Որոշ ժամանակ անց Ի.Ս. Բախը նորից սկսեց ավելի հարմար աշխատանք փնտրել։ Ծեր վարպետը չցանկացավ նրան բաց թողնել, և 1717 թվականի նոյեմբերի 6-ին նրան նույնիսկ ձերբակալեցին՝ անընդհատ իր հրաժարականը խնդրելու համար, բայց դեկտեմբերի 2-ին «խայտառակությամբ» ազատ արձակվեց։ Անհալթ-Կյոթենի արքայազն Լեոպոլդը Բախին վարձեց որպես դիրիժոր։ Արքայազնը, ինքն էլ երաժիշտ էր, գնահատում էր Բախի տաղանդը, լավ վարձատրում և գործելու մեծ ազատություն էր տալիս։

1722 թվականին Ի.Ս. Բախն ավարտեց աշխատանքը «Բարձրացած կլավերի» նախերգանքների և ֆուգաների առաջին հատորի վրա: Մինչ այդ՝ 1720 թվականին, նույն գործիքի համար հայտնվեց մեկ այլ, ոչ պակաս ակնառու ստեղծագործություն՝ *Խրոմատիկ ֆանտազիա և Ֆուգա* դո մինոր, որը ձևերի մոնումենտալությունն ու երգեհոնային կոմպոզիցիաների դրամատիկ պաթոսը տեղափոխում է կլավերի տիրույթ։ Ի հայտ են գալիս նաև այլ գործիքների լավագույն գործերը՝ վեց սոնատ մենահամերգային ջութակի համար, վեց հանրահայտ բրանդենբուրգյան կոնցերտ՝ գործիքային անսամբլի համար։ Այս բոլոր գործերը կոմպոզիտորի ակնառու գործերից են, բայց դրանք հեռու են Կյոթենի ժամանակաշրջանում Բախի գրածը սպառելուց:

1723 թվականին Լայպցիգի Սուրբ Թովմասի եկեղեցում տեղի ունեցավ նրա «Սուրբ Հովհաննես Կիրքը», իսկ հունիսի 1-ին Բախը ստացավ Սուրբ Թոմաս երգչախմբի երգչախմբի պաշտոնը և միևնույն ժամանակ կատարեց պարտականությունները. եկեղեցու դպրոցի ուսուցչի փոխարեն այս պաշտոնում Յոհան Կուննաուին: Լայպցիգում նրա կյանքի առաջին վեց տարիները շատ արդյունավետ են ստացվել. Բախը կազմել է կանտատների տարեկան մինչև 5 ցիկլեր։ Բախը չկարողացավ հաղթահարել Լայպցիգի ղեկավարների ժլատությունն ու իներցիան։ Բայց ողջ բյուրոկրատական իշխանությունները զենք բարձրացրին «համառ» երգահանի դեմ։ «Կանտորը ոչ միայն ոչինչ չի անում, այլև չի ցանկանում այս անգամ բացատրություն տալ»: Որոշում են, որ «կանտորն անուղղելի է», և որպես պատիժ պետք է կրճատեն նրա աշխատավարձը և տեղափոխեն ցածր դասարաններ։ Բախի դրության սրությունը որոշ չափով լուսավորվեց նրա գեղարվեստական հաջողություններով։ Երգեհոնի և կլավերի վրա անզուգական վիրտուոզի երկար ժամանակ ձեռք բերված համբավը նրան նոր հաղթանակներ բերեց, գրավեց երկրպագուների և ընկերների, որոնց թվում էին այնպիսի նշանավոր մարդիկ, ինչպիսիք են կոմպոզիտոր Գասեն և նրա հայտնի կինը՝ իտալացի երգչուհի Ֆաուստինա Բորդոնին:

1729 թվականի մարտին Յոհան Սեբաստիանը դարձավ Collegium Musicum աշխարհիկ անսամբլի ղեկավարը, որը գոյություն ուներ 1701 թվականից, երբ այն հիմնադրվեց Բախի վաղեմի ընկեր Գեորգ Ֆիլիպ Տելեմանի կողմից։ Բախը խանդավառությամբ նվիրվեց աշխատանքին՝ զերծ ներխուժող միջամտություններից և մշտական վերահսկողությունից։ Նա հանդես է գալիս որպես դիրիժոր և կատարող տարբեր հասարակական վայրերում անցկացվող հանրային համերգներին։ Երաժշտական գործունեության նոր ձևն առաջ քաշեց նաև ստեղծագործական նոր առաջադրանքներ։ Պետք էր ստեղծել քաղաքային հանդիսատեսի ճաշակին ու կարիքներին համապատասխան գործեր։ Բախը ներկայացումների համար գրել է երաժշտության հսկայական բազմազանություն. նվագախմբային, վոկալ. Դրանում շատ է գեղարվեստական գրականությունը, կատակներն ու հնարամտությունը։

Կյանքի վերջին տասնամյակում Բախի հետաքրքրությունը հասարակական և երաժշտական գործունեության նկատմամբ նկատելիորեն նվազել է։ 1740 թվականին նա հրաժարական տվեց Collegium Musicum-ի ղեկավարությունից; չի մասնակցել հաջորդ՝ 1741 թվականին հիմնադրված նոր համերգային երաժշտական կազմակերպությանը։

Իր կյանքի ընթացքում Բախը գրել է ավելի քան 1000 ստեղծագործություն։

Յոհան Սեբաստիան Բախ (1685-1750) - գերմանացի մեծ կոմպոզիտոր, խմբավար, վիրտուոզ երգեհոնահար։ Նրա մահից անցել է ավելի քան երկու դար, և նրա գրավոր գործերի նկատմամբ հետաքրքրությունը չի մարում։ Ըստ New York Times-ի, կազմվել է համաշխարհային կոմպոզիտորների վարկանիշը, որոնք ստեղծել են ժամանակից վեր կանգնած գլուխգործոցներ, և Բախն այս ցուցակում զբաղեցնում է առաջին տեղը: Նրա երաժշտությունը, որպես լավագույնը, որը կարող էր ստեղծել մարդկությունը, ձայնագրվել է Voyager Golden Record-ում, կցվել տիեզերանավի վրա և Երկրից տիեզերք արձակվել 1977 թվականին:

Մանկություն

Յոհան Սեբաստիանը ծնվել է 1685 թվականի մարտի 31-ին Գերմանիայի Էյզենախ քաղաքում։ Բախերի բազմանդամ ընտանիքում նա ամենափոքր, ութերորդ երեխան էր (չորսը մահացել են մանկության տարիներին)։ 16-րդ դարի սկզբից նրանց ընտանիքը հայտնի էր իր երաժշտականությամբ։ Կոմպոզիտորի նախապապը՝ Ֆեյթ Բախը, հացթուխ էր և հիանալի նվագող ցիտրա (արկղաձև պոկված երաժշտական գործիք):

Տղայի հայրը՝ Յոհան Ամբրոսիուս Բախը, ջութակ էր նվագում Էյզենախի եկեղեցում և աշխատում էր որպես պալատական նվագակցող (այս պաշտոնում նա կազմակերպում էր սոցիալական համերգներ)։ Ավագ եղբայրը՝ Յոհան Քրիստոֆ Բախը, եկեղեցում ծառայում էր որպես երգեհոնահար։ Նրանց ընտանիքից այնքան շատ շեփորահարներ, երգեհոնահարներ, ջութակահարներ և ֆլեյտահարներ էին, որ «Բախ» ազգանունը դարձավ ընդհանուր գոյական, որը տրված էր ցանկացած քիչ թե շատ արժեքավոր երաժշտի սկզբում Էյզենախում, այնուհետև ամբողջ Գերմանիայում:

Նման ընտանիքով բնական է, որ փոքրիկ Յոհան Սեբաստիանը սկսել է երաժշտություն սովորել դեռ խոսել սովորելուց առաջ։ Ջութակի առաջին դասերը նա ստացել է հորից և մեծապես գոհացրել հորը երաժշտական գիտելիքների, աշխատասիրության և կարողությունների հանդեպ ունեցած ագահությամբ։ Տղան հիանալի ձայն ուներ (սոպրանո) և դեռ շատ փոքր ժամանակ մենակատար էր քաղաքային դպրոցի երգչախմբում։ Ոչ ոք չէր կասկածում նրա ապագա մասնագիտության մեջ.

Երբ նա ինը տարեկան էր, մահացավ մայրը՝ Էլիզաբեթ Լեմերհիրտը։ Մեկ տարի անց հայրը նույնպես մահացավ, բայց երեխան մենակ չմնաց նրա ավագ եղբայր Յոհան Քրիստոֆը. Նա հանգիստ և հարգված երաժիշտ և ուսուցիչ էր Օհրդուֆ քաղաքում: Իր ուսանողների հետ Յոհան Քրիստոֆը կրտսեր եղբորը սովորեցրել է եկեղեցական երաժշտություն նվագել կլավեսինի վրա։

Սակայն երիտասարդ Սեբաստիանի համար այս գործունեությունը միապաղաղ, ձանձրալի և ցավալի էր թվում: Նա սկսեց ինքն իրեն կրթել, հատկապես, երբ իմացավ, որ ավագ եղբայրը կողպված պահարանում ունի նոթատետր հայտնի կոմպոզիտորների ստեղծագործություններով։ Գիշերը երիտասարդ Բախը մտնում էր պահարան, հանում նոթատետրը և լուսնի լույսի տակ արտագրում գրառումները։

Այդպիսի հոգնեցուցիչ գիշերային աշխատանքից երիտասարդի տեսողությունը սկսեց վատանալ։ Ինչ ամոթ էր, երբ ավագ եղբայրը հայտնաբերեց, որ Սեբաստիան դա անում է և խլեց բոլոր գրառումները:

Կրթություն

Օհրդուֆում երիտասարդ Բախն ավարտեց միջնակարգ դպրոցը, որտեղ սովորեց աստվածաբանություն, աշխարհագրություն, պատմություն, ֆիզիկա և լատիներեն։ Դպրոցի ուսուցիչը նրան խորհուրդ է տվել ուսումը շարունակել Լյունեբուրգ քաղաքի Սուրբ Միքայել եկեղեցու հայտնի վոկալ դպրոցում։

Երբ Սեբաստիանը տասնհինգ տարեկան էր, նա որոշեց, որ արդեն լիովին անկախ է, և գնաց Լյունեբուրգ՝ ոտքով գրեթե 300 կիլոմետր Կենտրոնական Գերմանիայից դեպի հյուսիս։ Այստեղ նա ընդունվեց դպրոց և երեք տարի (1700-ից 1703 թվականներին) նստեց ամբողջ սննդով և նույնիսկ փոքր կրթաթոշակ ստացավ։ Ուսման ընթացքում այցելել է Համբուրգ, Սելլե, Լյուբեկ, որտեղ ծանոթացել է ժամանակակից երաժիշտների աշխատանքներին։ Միաժամանակ նա փորձել է ստեղծել իր ստեղծագործությունները կլավերի և երգեհոնի համար։

Վոկալ դպրոցն ավարտելուց հետո Սեբաստիանն իրավունք ուներ համալսարան ընդունվելու, բայց չօգտվեց դրանից, քանի որ հաց վաստակելու կարիք ուներ։

Ստեղծագործական ուղի

Բախը գնաց Թյուրինգիա, որտեղ աշխատանքի ընդունվեց Սաքսոնիայի դուքս Յոհան Էռնստի մասնավոր մատուռում՝ որպես պալատական երաժիշտ։ Վեց ամիս նա ջութակ է նվագել ջենտլմենների համար և ձեռք է բերել իր առաջին ժողովրդականությունը որպես կատարող։ Բայց երիտասարդ երաժիշտը ցանկանում էր զարգանալ, իր համար ստեղծագործական նոր հորիզոններ բացահայտել, ոչ թե մեծահարուստների ականջը հաճոյանալ։ Նա գնաց Վայմարից 200 կիլոմետր հեռավորության վրա գտնվող Առնշտադտ, որտեղ սկսեց աշխատել որպես պալատական երգեհոնահար Սուրբ Բոնիֆացիոս եկեղեցում։ Բախն աշխատում էր շաբաթական ընդամենը երեք օր և դեռ բավական բարձր աշխատավարձ էր ստանում։

Եկեղեցական երգեհոնը լարվել է նոր համակարգով, երիտասարդ կոմպոզիտորն ուներ բազմաթիվ նոր հնարավորություններ, որոնցից նա օգտվեց և գրեց մոտ երեսուն կապրիչիո, սյուիտներ, կանտատներ և այլ երգեհոնային գործեր։ Սակայն երեք տարի անց Յոհանը ստիպված էր լքել Արնշտադտ քաղաքը, քանի որ լարված հարաբերություններ ուներ իշխանությունների հետ։ Եկեղեցական իշխանություններին դուր չի եկել նրա նորարար մոտեցումը պաշտամունքային հոգեւոր գործերի կատարման նկատմամբ։ Միևնույն ժամանակ, տաղանդավոր երգեհոնահարի համբավը քամուց ավելի արագ տարածվեց ողջ Գերմանիայում, և Բախին առաջարկեցին շահութաբեր պաշտոններ գերմանական շատ քաղաքներում։

1707 թվականին կոմպոզիտորը եկավ Մյուլհաուզեն, որտեղ ծառայության անցավ Սուրբ Բլեզ եկեղեցում։ Այստեղ նա սկսեց կես դրույքով աշխատել որպես օրգանների վերանորոգող և գրել «Տերը իմ թագավորն է» տոնական կանտատը։

1708 թվականին նա ընտանիքի հետ տեղափոխվում է Վայմար, որտեղ երկար ժամանակ մնում է որպես պալատական կոմպոզիտոր և երգեհոնահար։ Ենթադրվում է, որ հենց այստեղ և այս ընթացքում է սկսվել նրա ստեղծագործական ուղին՝ որպես երաժշտական կոմպոզիտոր։

1717 թվականին Բախը լքում է Վայմարը՝ դառնալով Կյոթենում պալատական դիրիժոր Անհալտի արքայազն Լեոպոլդի մոտ, ով գնահատում էր կոմպոզիտորի տաղանդը։ Արքայազնը լավ վճարեց Բախին և տվեց նրան գործելու լիակատար ազատություն, բայց նա դավանում էր կալվինիզմ կրոնում, որը բացառում էր պաշտամունքի մեջ բարդ երաժշտության օգտագործումը։ Հետևաբար, Քյոթենում Բախը հիմնականում զբաղվում էր աշխարհիկ ստեղծագործություններ գրելով.

սյուիտներ նվագախմբի համար;
վեց Բրանդենբուրգյան կոնցերտներ;
Ֆրանսիական և անգլերեն սյուիտներ կլավերի համար;
Հատոր 1-ին The Well-Tempered Clavier;
սյուիտներ սոլո թավջութակի համար;
երկձայն և եռաձայն գյուտեր;
սոնատներ;
երեք պարտիտա մենակատար ջութակի համար։

1723 թվականին Սեբաստիանը տեղափոխվում է Լայպցիգ, որտեղ աշխատանքի է անցնում Սուրբ Թոմաս եկեղեցում՝ որպես երգչախմբային երգիչ։ Շուտով նրան առաջարկեցին Լայպցիգի բոլոր եկեղեցիների «երաժշտական ղեկավարի» պաշտոնը։ Նրա ստեղծագործական գործունեության այս շրջանը նշանավորվել է հետևյալ ստեղծագործությունների գրմամբ.

«Մեթյու կիրք»;
«Սուրբ Ծննդյան օրատորիա»;
«Սուրբ Հովհաննեսի կիրքը»;
Զանգվածային բ մինոր;
«Բարձր զանգված»;
«Մեծ օրատորիա».

Իր ողջ կյանքի ընթացքում կոմպոզիտորը գրել է ավելի քան հազար ստեղծագործություն։

Ընտանիք

1707 թվականի աշնանը Յոհանը ամուսնացավ իր երկրորդ զարմիկի՝ Մարիա Բարբարայի հետ։ Ընտանիքում ընդամենը յոթ երեխա է ծնվել, սակայն նրանցից երեքը մահացել են մանկության տարիներին։

Փրկվածներից երկուսը հետագայում բավականին հայտնի մարդիկ են դարձել երաժշտական աշխարհում.

Վիլհելմ Ֆրիդմանը, ինչպես իր հայրը, երգեհոնահար էր և կոմպոզիտոր, իմպրովիզատոր և հակապատկերի վարպետ։
Կարլ Ֆիլիպ Էմանուելը նաև դարձավ երաժիշտ, կոմպոզիտոր, որը հայտնի է որպես Բեռլին կամ Համբուրգ Բախ։

1720 թվականի հունիսին Մարիա Բարբարան հանկարծամահ եղավ, և Բախը մնաց այրի և չորս փոքր երեխաներ։

Երբ կորստի ցավը մի փոքր հանդարտվեց, Սեբաստիանը նորից մտածեց լիարժեք ընտանիքի մասին։ Նա չէր ուզում խորթ մորը տուն բերել իր երեխաների համար, բայց միայն իր համար դա արդեն անտանելի էր։ Հենց այս ժամանակահատվածում Կյոթենում համերգներով հանդես եկավ երգչուհի Աննա Մագդալենա Վիլկեն՝ Վայսենֆելդում պալատական երաժիշտ իր վաղեմի ընկերոջ դուստրը։ Երիտասարդ Աննան մի քանի անգամ այցելեց Բախին և քաղցր խաղաց նրա երեխաների հետ։ Սեբաստիանը երկար տատանվում էր, բայց վերջապես նրան ամուսնության առաջարկ արեց։ Չնայած տասնվեց տարվա տարբերությանը, աղջիկը համաձայնեց դառնալ կոմպոզիտորի կինը։

1721 թվականին Բախն ու Աննա Մագդալենան ամուսնացան։ Նրա երիտասարդ կինը պատկանում էր երաժշտական դինաստիայի և ուներ զարմանալի ձայն և լսողություն: Այս ամուսնությունը կոմպոզիտորի համար ավելի երջանիկ է դարձել, քան առաջինը։ Բարի ու ճկուն Աննան երեխաներին ընդունում էր որպես յուրայիններ, ինչպես նաև հիանալի տնային տնտեսուհի էր։ Նրանց տունն այժմ միշտ մաքուր ու հարմարավետ էր, համեղ, աղմկոտ ու զվարճալի։ Իր սիրելիի համար Յոհան Սեբաստիանը ստեղծել է «Աննա Մագդալենա Բախի երաժշտական գիրքը»:

Երեկոները տանը մոմեր էին վառվում, մարդիկ հավաքվում էին հյուրասենյակում, Բախը ջութակ էր նվագում, Աննան երգում էր։ Նման պահերին նրանց պատուհանների տակ հավաքվում էին ունկնդիրների բազմություն, որոնց հետո թույլ էին տալիս մտնել տուն՝ տերերի հետ ճաշելու։ Բախի ընտանիքը շատ առատաձեռն էր և հյուրընկալ։

Այս ամուսնությունից ծնվել է 13 երեխա, որոնցից միայն վեցն են ողջ մնացել:

Ցավոք, Յոհանի մահից հետո նրա երեխաների միջեւ տարաձայնություններ սկսվեցին։ Բոլորը հեռացան, Աննա Մագդալենայի հետ մնացին միայն երկու փոքր դուստրեր՝ Ռեգինա Սուսաննան և Յոհաննա Կարոլինը: Երեխաներից ոչ մեկը ֆինանսական օգնություն չցուցաբերեց, իսկ մեծ կոմպոզիտորի կինը կյանքի մնացած մասը անցկացրեց լիակատար աղքատության մեջ: Նրա մահից հետո նրան նույնիսկ թաղեցին աղքատների համար նախատեսված անշառ գերեզմանում։ Բախի կրտսեր դուստրը՝ Ռեգինան, կյանքի վերջում նրան օգնեց Լյուդվիգ վան Բեթհովենը:

Կյանքի և մահվան վերջին տարիները

Յոհան Սեբաստիանն ապրեց մինչև 65 տարեկան. Վերջին տարիներին նրա տեսողությունը խիստ վատացել է, երիտասարդության տարիներին փչացել։ Կոմպոզիտորը որոշել է վիրահատության ենթարկվել, որը նրան կատարել է բրիտանացի ակնաբույժ Ջոն Թեյլորը։ Բժշկի համբավը լավ անվանել չէր կարելի, բայց Սեբաստիանը կառչեց իր վերջին հույսից։ Սակայն վիրահատական միջամտությունն անհաջող է անցել, իսկ Բախը լիովին կուրացել է։ Սակայն նա չի դադարել ստեղծագործել, այժմ նա թելադրում է իր ստեղծագործությունները կնոջը կամ փեսային.

Նրա մահից տասը օր առաջ հրաշք տեղի ունեցավ, և Բախի տեսողությունը վերադարձավ, կարծես վերջին անգամ տեսնելով իր սիրելի կնոջ և երեխաների դեմքերը և արևի լույսը:

1750 թվականի հուլիսի 28-ին մեծ երաժշտի սիրտը կանգ առավ։ Նրան թաղել են Լայպցիգում՝ եկեղեցու գերեզմանատանը։

Մեթոդական մշակում «18-րդ ԴԱՐԻ ԵՐԱԺՇՏՈՒԹՅՈՒՆ. Ջ. Ս. ԲԱԽԻ ԱՇԽԱՏԱՆՔԸ» թեմայով։

Այս զարգացումը օգտակար կլինի մանկական երաժշտական դպրոցների ուսուցիչների, մանկական արվեստի դպրոցների, հանրակրթական դպրոցների երաժշտության ուսուցիչների համար։ Նյութը նախատեսված է միջին և ավագ դպրոցական տարիքի երեխաների համար։
Թիրախ:ուսանողներին ծանոթացնել Ջ.Ս. Բախի կենսագրությանը և ստեղծագործությանը:
Առաջադրանքներ.
Ուսումնական:
Ներկայացրե՛ք Ի.Ս. Բախ, հետևել երաժշտության ազդեցությանը ուսանողների ներաշխարհի վրա.
Ուշադրություն դարձրեք երաժշտության բարձր մարդասիրությանը.
Ուսումնական:
Զարգացնել ուսանողների հուզական ոլորտը, զգայական լսողությունը, երաժշտական հիշողությունը.
Մշակել երաժշտության բնույթը, նրա հուզական բովանդակությունը որոշելու ունակությունը.
Ուսումնական:

Ուսանողների հետաքրքրությունը զարգացնել Ի.Ս. Բախ;
Դասական երաժշտության և երաժշտության արվեստի հանդեպ սեր զարգացնել;
Մշակել անհատի հոգևոր և բարոյական որակները.
17-րդ և 18-րդ դարերում փոխվեց եկեղեցական երաժշտության գաղափարը: Այժմ կոմպոզիտորները ձգտում էին ոչ այնքան, որ մարդը հրաժարվի երկրային կրքերից, այլ ավելի շուտ բացահայտել իր հոգևոր փորձառությունների բարդությունը: Եկեղեցում պարտադիր կատարման համար նախատեսված չէ, քանի որ «հոգևոր» բառն ավելի լայն իմաստ ունի, քան 17-18 դարերի հիմնական հոգևոր ժանրերը երգիչներ, երգչախումբ և նվագախումբ՝ ունենալով դրամատիկ սյուժե։
Աշխարհիկ երաժշտության կարևորությունը մեծացավ. այն հնչում էր արքունիքում, արիստոկրատների սալոններում և հանրային թատրոններում ի հայտ եկավ երաժշտական արվեստի նոր տեսակ՝ օպերան։
Գործիքային երաժշտությունը նշանավորվեց նաև նոր ժանրերի ի հայտ գալով, և հիմնականում գործիքային համերգը ջութակը, կլավեսինն ու երգեհոնը աստիճանաբար վերածվեցին մենակատարների Կատարողի համար վիրտուոզությունը գնահատվում էր ամենից առաջ՝ տեխնիկական դժվարությունները հաղթահարելու կարողությունը:
17-18-րդ դարերի կոմպոզիտորները սովորաբար ոչ միայն երաժշտություն էին ստեղծում, այլեւ վարպետորեն նվագում էին գործիքներ եւ զբաղվում ուսուցչական գործունեությամբ։
Նրանցից ամենահայտնին Յոհան Սեբաստիան Բախն էր (1685-1750) Բախը հայտնի էր որպես վիրտուոզ երգեհոնահար և հիանալի ուսուցիչ, բայց վարպետի վերաբերմունքը երաժշտության նկատմամբ այնքան խորն ու բազմակողմանի էր Ժամանակակիցները չկարողացան գնահատել այն Մի ամբողջ դար պետք է անցներ, մինչև Բախը ճանաչվեր որպես մեծ կոմպոզիտոր: Ողջ աշխարհում երաժիշտները սկսեցին նվագել Բախի երաժշտությունը՝ հիանալով նրա գեղեցկությամբ և ոգեշնչմամբ, «Բախ» գերմաներեն նշանակում է «հոսանք». «Ծովը պետք է լինի նրա անունը»:
Յոհան Սեբաստիան Բախը ծնվել է 1685 թվականին գերմանական փոքրիկ Էյզենախ քաղաքում ժառանգական երաժիշտների ընտանիքում: Ջութակ նվագելու իր առաջին հմտությունները ստացել է հորից: Ունենալով հիանալի ձայն՝ Բախը երգել է քաղաքային դպրոցի երգչախմբում 10 տարեկանում նա որբ է մնացել, իսկ ավագ եղբայրը՝ Յոհան Քրիստոֆորը, խնամել է նրան։ Եղբայրը տղային ուղարկեց գիմնազիա և շարունակեց երաժշտություն սովորեցնել։ 17 տարեկանում Բախն արդեն նվագում էր երգեհոն, ջութակ, ալտ, երգում էր երգչախմբում։ Այնուհետև նա ծառայել է դատարանում և բողոքական եկեղեցիներում. զբաղեցրել է Վայմարի երգեհոնահարի, պալատական նվագակցի պաշտոնը, ապա Կետենում նվագախմբի ղեկավար, եղել է երգչախմբի դիրիժոր, երգեհոնահար և եկեղեցական կոմպոզիտոր Լայպցիգում և մասնավոր դասեր է տվել։
Բախը երբեք չի լքել Գերմանիան, ավելին, նա ապրել է հիմնականում ոչ թե մայրաքաղաքում, այլ գավառական քաղաքներում. Սակայն նա ծանոթ էր երաժշտության ժամանակի բոլոր նշանակալի նվաճումներին։ Կոմպոզիտորին հաջողվել է իր ստեղծագործության մեջ համատեղել բողոքական երգչախմբային ավանդույթները եվրոպական երաժշտական դպրոցների ավանդույթների հետ։
Բախի ստեղծագործություններն առանձնանում են իրենց փիլիսոփայական խորությամբ, մտքի կենտրոնացվածությամբ և անտարբերությամբ։ Այստեղ ամեն ինչ չափազանց ճշգրիտ է, հավասարակշռված և միևնույն ժամանակ զգացմունքային։ Երաժշտական լեզվի տարբեր տարրեր աշխատում են մեկ պատկեր ստեղծելու համար, ինչը հանգեցնում է ամբողջի ներդաշնակությանը: Իր կյանքի ընթացքում կոմպոզիտորը գրել է հազարից ավելի վոկալ, դրամատիկական և գործիքային ստեղծագործություններ։
Բախի սիրելի գործիքը երգեհոնն էր։ Կոմպոզիտորը նրա համար գրել է հսկայական թվով ստեղծագործություններ։ Դրանցից են խմբերգային նախերգանքները, խմբերգերը, ֆանտազիաները, տոկատաները, պրելյուդները, ֆուգաները, սոնատները։ Երգեհոնը ամենաշքեղ երաժշտական գործիքներից է։ Նա նման է մի ամբողջ նվագախմբի։ Այս փողային ստեղնաշարային գործիքը հայտնի էր հին եգիպտացիների, հույների և հռոմեացիների շրջանում։ Արեւմտյան Եվրոպայի երկրներում այն հայտնվել է յոթերորդ դարում։ Սկզբում երգեհոնը ուղեկցում էր եկեղեցական երգեցողությունը պատարագի ժամանակ։ Աստիճանաբար այն վերածվեց մենակատարի։
Ժամանակակից երգեհոնը բաղկացած է փայտե և մետաղական խողովակների մի շարքից, որոնց թիվը հասնում է մի քանի հազարի։ Երգեհոնահարը նստում է այսպես կոչված խաղասեղանի մոտ։ Սեղանին կան մի քանի ձեռնարկներ՝ ձեռքով նվագելու ստեղնաշարեր; Ներքևում տեղադրված է ոտքով ոտնակով ստեղնաշար: Բոլոր օրգան բանալիները միացված են նրա խողովակներին։ Բանալին սեղմելուց առաջանում է նույն բարձրության և ուժգնության ձայնը: Հատուկ լծակները միացնելով՝ երգեհոնի ձայնը կարող է ընդունել նվագախմբի տարբեր գործիքների գույներ։ Ուստի երգեհոն նվագելը մեծ վարպետություն է պահանջում։
Բախը երգեհոնի համար ստեղծել է ավելի քան 150 երգչախմբային մշակում: Ամենից հաճախ երգչախումբն ուներ չորս ձայն։ Ժողովրդական մեղեդիների կատարումը եկեղեցում աստիճանաբար թուլացնում էր այդ մեղեդիների աշխուժությունն ու պայծառությունը։ Բախին հաջողվեց երգչախմբային մեղեդիները վերադարձնել իրենց նախնական արտահայտչական ուժին։
Ֆ մինոր երգչախմբային նախերգանքը քնարական բնույթի կարճ ստեղծագործություն է։ Վերին ձայնով հնչում է երգչախմբային ոգեշնչված բանաստեղծական մեղեդին. Բախը կարծես դա վստահում է հոբոյին։ Ցածր ձայների հանգիստ, հանգիստ շարժումը ձայնին հաղորդում է փափկություն և առանձնահատուկ խորություն։
(Երգչախմբային նախերգանքը ֆ մինոր հնչյուններով

.
Տոկատա և ֆուգա դո մինոր երգեհոնի համար չափազանց տարածված են: Այս ստեղծագործությունը միավորում է ոգեշնչումը, բազմաձայն հարստությունը և փայլուն վիրտուոզությունը։
(Տոկատա և Ֆուգա դ մինոր հնչյուններով

.
Բախի ստեղնաշարային գործերից գեղարվեստական մեծ արժեք ունեն 48 պրելյուդները և ֆուգաները, որոնք կազմում են երկու հատոր (յուրաքանչյուրում 24 նախերգանք և ֆուգա): Այս աշխատանքով Բախն ապացուցեց, որ բոլոր 24 ստեղները հավասար են և հավասարապես լավ են հնչում։ Բավականին հայտնի են դո մինոր նախերգանքը և ֆուգան The Good Tempered Clavier-ի առաջին հատորից: Նախերգանքը աշխույժ ու հուզիչ է, առանձնանում է հստակ ու եռանդուն ռիթմով։ Էներգետիկ և աշխույժ ֆուգան ընդգծված նմանություն ունի նախերգանքի հետ:
(Նախերգանքը և ֆուգան դ մինորում հնչում է The Good Tempered Clavier-ի առաջին հատորից

.
Բախը գրել է նաև նվագախմբային երաժշտություն։ Գրել է 6 «Բրանդենբուրգի կոնցերտներ», ստեղնաշարի և ջութակի կոնցերտներ, ջութակի և թավջութակի համար նախատեսված ստեղծագործություններ Նվագախմբի ստեղծագործություններում Բախը շարունակել է Վիվալդիի ավանդույթները։ Ճիշտ այնպես, ինչպես վենետիկյան կոմպոզիտորը, նա ձգտել է համատեղել ձևի խստությունը տեմբրի հարստության և նվագարանների ինքնատիպ համադրությունների հետ: Սա նեղ խողովակ է՝ բարձր, ծակող ձայնով։ Կոռնետը երաժշտությանը տալիս է տոնական, հարուստ համ:
Կյանքի վերջին տարիներին կոմպոզիտորը գրեթե կորցրեց տեսողությունը, և նա ստիպված եղավ թելադրել իր վերջին ստեղծագործությունները։ Բախի մահն աննկատ մնաց։ Նրանք շուտով մոռացան նրան։
Բախի երաժշտության նկատմամբ հանրային մեծ հետաքրքրություն առաջացավ նրա մահից տարիներ անց։ 1802 թվականին հրատարակվել է Բախի կենսագրությունը, որը գրել է պրոֆեսոր Ի. Ն. Ֆորկելը։ Իսկ 1829 թվականին գերմանացի կոմպոզիտոր Մենդելսոնի ղեկավարությամբ հրապարակայնորեն կատարվեց Բախի մեծագույն ստեղծագործությունը՝ Սուրբ Մատթեոսի կիրքը։ Առաջին անգամ՝ Գերմանիայում, իրականացվում է Բախի ստեղծագործությունների ամբողջական հրատարակություն։

Յոհան Սեբաստիան Բախ ( գերմ. ՝ Johann Sebastian Bach ; մարտի 21 , 1685 , Eisenach , Saxe-Eisenach - հուլիսի 28 , 1750 , Լայպցիգ , Սաքսոնիա , Սուրբ Հռոմեական կայսրություն ) — 18-րդ դարի գերմանացի մեծ կոմպոզիտոր։ Բախի մահից անցել է ավելի քան երկու հարյուր հիսուն տարի, և նրա երաժշտության նկատմամբ հետաքրքրությունն աճում է։ Իր կենդանության օրոք կոմպոզիտորը չարժանացավ իրեն արժանի ճանաչմանը։

Բախի երաժշտության նկատմամբ հետաքրքրությունը ծագել է նրա մահից գրեթե հարյուր տարի անց. 1829 թվականին գերմանացի կոմպոզիտորի ղեկավարությամբ հրապարակայնորեն ներկայացվել է Բախի ամենամեծ ստեղծագործությունը՝ Սուրբ Մատթեոսի կիրքը։ Առաջին անգամ՝ Գերմանիայում, լույս է տեսել Բախի ստեղծագործությունների ամբողջական ժողովածուն։ Եվ ամբողջ աշխարհի երաժիշտները նվագում են Բախի երաժշտությունը՝ հիանալով նրա գեղեցկությամբ և ոգեշնչմամբ, հմտությամբ և կատարելությամբ: « Ոչ մի հոսք: - Ծովը պետք է լինի նրա անունը», - ասել է մեծը Բախի մասին։

Բախի նախնիները վաղուց հայտնի են եղել իրենց երաժշտականությամբ։ Հայտնի է, որ կոմպոզիտորի նախապապը, մասնագիտությամբ հացթուխ էր, նվագում էր ցիտ։ Բախի ընտանիքից էին ֆլեյտահարներ, շեփորահարներ, երգեհոնահարներ, ջութակահարներ։ Ի վերջո, Գերմանիայում յուրաքանչյուր երաժիշտ սկսեց կոչվել Բախ, իսկ յուրաքանչյուր Բախ՝ երաժիշտ:

Մանկություն

Յոհան Սեբաստիան Բախը ծնվել է 1685 թվականին գերմանական Էյզենախ փոքրիկ քաղաքում։ Յոհան Սեբաստիան Բախը երաժիշտ Յոհան Ամբրոսիուս Բախի և Էլիզաբեթ Լեմերհիրտի ընտանիքում կրտսեր, ութերորդ երեխան էր։ Ջութակի առաջին հմտությունները նա ստացել է հորից՝ ջութակահար և քաղաքային երաժիշտից։ Տղան հիանալի ձայն ուներ (սոպրանո) և երգում էր քաղաքի դպրոցի երգչախմբում։ Ոչ ոք չէր կասկածում նրա ապագա մասնագիտության վրա՝ փոքրիկ Բախը պետք է երաժիշտ դառնա։ Իննամյա երեխան որբ է մնացել. Նրա ուսուցիչը դարձավ նրա ավագ եղբայրը, ով ծառայում էր որպես եկեղեցական երգեհոնահար Օհրդուֆ քաղաքում։ Եղբայրը տղային ուղարկեց գիմնազիա և շարունակեց երաժշտություն սովորեցնել։

Բայց նա անզգա երաժիշտ էր։ Դասերը միապաղաղ էին ու ձանձրալի։ Տասը տարեկան հետաքրքրասեր տղայի համար դա ցավալի էր։ Ուստի նա ձգտում էր ինքնակրթության։ Տղան, իմանալով, որ եղբայրը փակ պահարանում պահում է հայտնի կոմպոզիտորների ստեղծագործություններով նոթատետր, գիշերը թաքուն հանել է այդ տետրը և լուսնի լույսի տակ նոտաներ արտագրել։ Այս հոգնեցուցիչ աշխատանքը տևեց վեց ամիս և լրջորեն վնասեց ապագա կոմպոզիտորի տեսլականը։ Եվ պատկերացրեք երեխայի հիասթափությունը, երբ եղբայրը մի օր բռնեց նրան դա անելիս և խլեց արդեն պատճենված գրառումները:

ՇԱՐՈՒՆԱԿՈՒԹՅՈՒՆԸ ՍՏՈՐԵՎ

Թափառելու ժամանակի սկիզբը

Տասնհինգ տարեկանում Յոհան Սեբաստիանը որոշեց ինքնուրույն կյանք սկսել և տեղափոխվեց Լյունեբուրգ։ 1703 թվականին նա ավարտել է միջնակարգ դպրոցը և ստացել համալսարան ընդունվելու իրավունք։ Բայց Բախը ստիպված չէր օգտվել այս իրավունքից, քանի որ նրան պետք էր ապրուստ վաստակել։

Իր կյանքի ընթացքում Բախը մի քանի անգամ տեղափոխվել է քաղաքից քաղաք՝ փոխելով աշխատանքի վայրը։ Գրեթե ամեն անգամ պատճառը նույնն էր՝ աշխատանքային անբավարար պայմաններ, նվաստացուցիչ, կախյալ դիրք։ Բայց որքան էլ անբարենպաստ էր իրավիճակը, նոր գիտելիքի ու կատարելագործման ցանկությունը երբեք չլքեց նրան։ Անխոնջ եռանդով նա անընդհատ ուսումնասիրում էր ոչ միայն գերմանացի, այլեւ իտալացի ու ֆրանսիացի կոմպոզիտորների երաժշտությունը։ Բախն առիթը բաց չթողեց անձամբ ծանոթանալու նշանավոր երաժիշտների հետ և ուսումնասիրելու նրանց կատարման եղանակը։ Մի օր, ճանապարհի փող չունենալով, երիտասարդ Բախը ոտքով գնաց մեկ այլ քաղաք՝ լսելու հայտնի երգեհոնահար Բուքստեհուդեի նվագը։

Կոմպոզիտորը նաև անշեղորեն պաշտպանեց իր վերաբերմունքը ստեղծագործությանը, իր հայացքները երաժշտության նկատմամբ։ Հակառակ օտարազգի երաժշտության հանդեպ պալատական հասարակության հիացմունքին, Բախն առանձնահատուկ սիրով էր սովորում և իր ստեղծագործություններում լայնորեն օգտագործում գերմանական ժողովրդական երգերն ու պարերը։ Գերազանց տիրապետելով այլ երկրների կոմպոզիտորների երաժշտությանը, նա կուրորեն չէր ընդօրինակում նրանց։ Ընդարձակ և խորը գիտելիքներն օգնեցին նրան կատարելագործել և կատարելագործել իր կոմպոզիտորական հմտությունները:

Սեբաստիան Բախի տաղանդը միայն այս տարածքով չէր սահմանափակվում. Նա իր ժամանակակիցների մեջ լավագույն երգեհոնահարն ու կլավեսինն էր։ Եվ եթե Բախն իր կենդանության օրոք չարժանացավ կոմպոզիտորի ճանաչմանը, ապա երգեհոնում իմպրովիզների նրա վարպետությունը անգերազանցելի էր։ Նույնիսկ նրա մրցակիցները ստիպված էին դա խոստովանել։

Ասում են՝ Բախին հրավիրել են Դրեզդեն՝ մասնակցելու մրցույթի այն ժամանակ ֆրանսիացի հայտնի երգեհոնահարի և կլավեսինահարի հետ։ Նախորդ օրը տեղի ունեցավ երաժիշտների նախնական ծանոթությունը. Նույն գիշեր Մարշանդը շտապ հեռացավ՝ դրանով իսկ ճանաչելով Բախի անհերքելի առավելությունը։ Մեկ այլ անգամ Կասել քաղաքում Բախը հիացրել է իր ունկնդիրներին՝ երգեհոնի ոտնակին մեներգ կատարելով։ Նման հաջողությունը Բախի գլխին չանցավ, նա միշտ մնաց շատ համեստ և աշխատասեր անձնավորություն. Հարցին, թե ինչպես է նա հասել նման կատարելության, կոմպոզիտորը պատասխանել է. Ստիպված էի քրտնաջան աշխատել, ով նույնքան աշխատի, նույնը կհասնի".

Առնշտադտ և Մյուլհաուզեն (1703-1708)

1703 թվականի հունվարին, ուսումն ավարտելուց հետո, նա ստացավ պալատական երաժշտի պաշտոնը Վայմարի դուքս Յոհան Էռնստին։ Թե կոնկրետ ինչ է եղել նրա պարտականությունները, հայտնի չէ, սակայն, ամենայն հավանականությամբ, այդ պաշտոնը կապված չի եղել գործունեության հետ։ Վայմարում ծառայության յոթ ամիսների ընթացքում նրա՝ որպես կատարողի համբավը տարածվեց։ Բախը հրավիրվել է Վայմարից 180 կմ հեռավորության վրա գտնվող Առնշտադտի Սուրբ Բոնիֆացիոս եկեղեցում երգեհոնների խնամակալի պաշտոնում։ Բախի ընտանիքը երկարամյա կապեր ուներ գերմանական այս հնագույն քաղաքի հետ: Օգոստոսին Բախը ստանձնեց եկեղեցու երգեհոնահարը։ Նա պետք է աշխատեր շաբաթը երեք օր, իսկ աշխատավարձը համեմատաբար բարձր էր։ Բացի այդ, գործիքը պահպանվել է լավ վիճակում և լարվել է նոր համակարգի համաձայն, որն ընդլայնել է կոմպոզիտորի և կատարողի հնարավորությունները։

Ընտանեկան կապերը և երաժշտության հանդեպ կրքոտ գործատուն չէին կարող կանխել Յոհան Սեբաստիանի և իշխանությունների միջև լարվածությունը, որը ծագեց մի քանի տարի անց: Բախը դժգոհ էր երգչախմբում երգիչների պատրաստվածության մակարդակից. Բացի այդ, 1705-1706 թվականներին Բախն առանց թույլտվության մի քանի ամիս մեկնել է Լյուբեկում, որտեղ ծանոթացել է Բուկստեհուդեի նվագին, ինչը դժգոհ է իշխանություններին։ Բախի առաջին կենսագիր Ֆորկելը գրում է, որ Յոհան Սեբաստիանն ավելի քան 40 կմ քայլել է ականավոր կոմպոզիտորին լսելու համար, սակայն այսօր որոշ հետազոտողներ կասկածի տակ են դնում այս փաստը։

Բացի այդ, իշխանությունները Բախին մեղադրեցին «տարօրինակ երգչախմբային նվագակցության» մեջ, որը շփոթեցրեց համայնքը, և երգչախումբը ղեկավարելու անկարողության մեջ. վերջին մեղադրանքն առերեւույթ ինչ-որ հիմք ուներ։

1706 թվականին Բախը որոշում է փոխել աշխատանքը։ Նրան առաջարկվել է ավելի շահավետ և բարձր պաշտոն՝ որպես երգեհոնահար, Մյուլհաուզենի Սուրբ Բլեզ եկեղեցում, որը երկրի հյուսիսում գտնվող մեծ քաղաքում է: Հաջորդ տարի Բախն ընդունեց այս առաջարկը՝ զբաղեցնելով երգեհոնահար Յոհան Գեորգ Ահլեի տեղը։ Նրա աշխատավարձը նախորդի համեմատ բարձրացվել է, իսկ երգիչների մակարդակն ավելի լավ է եղել։ Չորս ամիս անց՝ 1707 թվականի հոկտեմբերի 17-ին, Յոհան Սեբաստիանն ամուսնացավ Արնշտադտից իր զարմիկի՝ Մարիա Բարբարայի հետ։ Նրանք հետագայում ունեցան վեց երեխա, որոնցից երեքը մահացան մանկության տարիներին: Փրկվածներից երեքը՝ Վիլհելմ Ֆրիդեմանը, Յոհան Քրիստիանը և Կարլ Ֆիլիպ Էմանուելը, հետագայում դարձան հայտնի կոմպոզիտորներ։

Մյուլհաուզենի քաղաքային և եկեղեցական իշխանությունները գոհ էին նոր աշխատակցից։ Նրանք առանց վարանելու հավանություն տվեցին եկեղեցական երգեհոնի վերականգնման նրա թանկարժեք ծրագրին և «Տերը իմ թագավորն է» տոնական կանտատի հրատարակման համար, BWV 71 (սա Բախի կենդանության օրոք տպագրված միակ կանտատան էր), որը գրված էր երդմնակալության համար։ նոր հյուպատոսը նրան մեծ պարգև է տրվել։

Վերադարձ դեպի Վայմար (1708-1717)

Մյուլհաուզենում մոտ մեկ տարի աշխատելուց հետո Բախը կրկին փոխեց աշխատանքը՝ վերադառնալով Վայմար, բայց այս անգամ ստանալով պալատական երգեհոնի և համերգի կազմակերպչի պաշտոնը, ինչը շատ ավելի բարձր պաշտոն է, քան Վայմարում նրա նախկին պաշտոնը։ Հավանաբար, գործոնը, որ ստիպել է նրան փոխել աշխատանքը, եղել է բարձր աշխատավարձն ու պրոֆեսիոնալ երաժիշտների լավ ընտրված կազմը։ Բախի ընտանիքը բնակություն հաստատեց դքսական պալատից ընդամենը հինգ րոպե քայլելու վրա գտնվող տանը։ Հաջորդ տարի ծնվեց ընտանիքում առաջին երեխան։ Միևնույն ժամանակ, Մարիա Բարբարայի ավագ չամուսնացած քույրը տեղափոխվեց Բահամյան կղզիներ և օգնեց նրանց ղեկավարել տնային տնտեսությունը մինչև իր մահը՝ 1729 թ.։ Վիլհելմ Ֆրիդմանը և Կարլ Ֆիլիպ Էմանուելը ծնվել են Բախի ընտանիքում Վայմարում։ 1704 թվականին Բախը ծանոթանում է ջութակահար ֆոն Վեստհոֆի հետ, ով մեծ ազդեցություն է թողել Բախի ստեղծագործության վրա։ Ֆոն Վեստհոֆի ստեղծագործությունները ոգեշնչել են Բախի սոնատներն ու պարտիտները մենակատար ջութակի համար։

Վայմարում սկսվեց ստեղնաշարային և նվագախմբային ստեղծագործությունների ստեղծման երկար ժամանակաշրջան, որում Բախի տաղանդը հասավ իր գագաթնակետին։ Այս ընթացքում Բախը կլանեց այլ երկրների երաժշտական միտումները։ Իտալացիներ Վիվալդիի և Կորելիի ստեղծագործությունները Բախին սովորեցրել են դրամատիկ ներածություններ գրել, որոնցից Բախը սովորել է դինամիկ ռիթմեր և վճռական ներդաշնակ օրինաչափություններ օգտագործելու արվեստը։ Բախը լավ ուսումնասիրել է իտալացի կոմպոզիտորների ստեղծագործությունները՝ երգեհոնի կամ կլավեսինի համար ստեղծելով Վիվալդիի կոնցերտների արտագրություններ։ Նա կարող էր տառադարձումներ գրելու գաղափարը փոխառել իր գործատուի որդուց՝ ժառանգական դուքս Յոհան Էռնստից՝ կոմպոզիտոր և երաժիշտ: 1713 թվականին թագաժառանգը վերադարձավ արտասահմանյան ուղևորությունից և իր հետ բերեց մեծ թվով թղթեր, որոնք նա ցույց տվեց Յոհան Սեբաստիանին։ Իտալական երաժշտության մեջ թագաժառանգին (և, ինչպես երևում է որոշ գործերից, ինքը՝ Բախին) գրավում էր մենակատարի (մեկ գործիքի նվագում) և տուտտիի (ամբողջ նվագախումբը նվագող) փոփոխությունը։

Քյոթենի ժամանակաշրջան

1717 թվականին Բախն իր ընտանիքի հետ տեղափոխվեց Կյոթեն։ Կյոթենի արքայազնի արքունիքում, ուր նրան հրավիրել էին, երգեհոն չկար։ Ծեր վարպետը չցանկացավ նրան բաց թողնել, և 1717 թվականի նոյեմբերի 6-ին նա նույնիսկ ձերբակալվեց հրաժարականի մշտական խնդրանքների համար, բայց դեկտեմբերի 2-ին նա ազատ արձակվեց »: դժգոհությամբ« Անհալթ-Կյոթենի արքայազն Լեոպոլդը Բախին վարձեց որպես դիրիժոր։ Արքայազնը, ինքն էլ երաժիշտ էր, գնահատում էր Բախի տաղանդը, լավ վարձատրում և գործելու մեծ ազատություն էր տալիս։ Այնուամենայնիվ, արքայազնը կալվինիստ էր և չէր ողջունում պաշտամունքում կատարելագործված երաժշտության օգտագործումը, ուստի Բախի Քյոթենի ստեղծագործությունների մեծ մասը աշխարհիկ էին:

Բախը գրել է հիմնականում ստեղնաշարային և նվագախմբային երաժշտություն։ Կոմպոզիտորի պարտականությունները ներառում էին փոքր նվագախումբ ղեկավարելը, արքայազնի երգեցողությունն ուղեկցելը և նրան կլավեսին նվագելու միջոցով զվարճացնելը։ Առանց դժվարության դիմակայելով իր պարտականություններին՝ Բախն իր ողջ ազատ ժամանակը նվիրեց ստեղծագործությանը։ Կլավերի համար ստեղծված այս պահին ստեղծագործությունները նրա ստեղծագործության երկրորդ բարձրակետն են երգեհոնային աշխատանքներից հետո։ Քյոթենում գրվել են երկու և եռաձայն գյուտեր (Բախն անվանել է եռաձայն գյուտեր» սիմֆոնիաներԿոմպոզիտորը նախատեսել էր այս պիեսները իր ավագ որդու՝ Վիլհելմ Ֆրիդմանի հետ դասերի համար: Մանկավարժական նպատակներն առաջնորդեցին Բախին սյուիտները ստեղծելիս՝ «ֆրանսերեն» և «անգլերեն»: Քյոթենում Բախը ավարտեց նաև 24 պրելյուդներ և ֆուգաներ, որոնք կազմում էին առաջին հատորը: Մի մեծ աշխատության մեջ, որը վերնագրված է «Բարձրացած կլավեր» նույն ժամանակաշրջանում գրվել է հանրահայտ «Քրոմատիկ ֆանտազիա և ֆուգա» մինոր:

Մեր ժամանակներում Բախի գյուտերն ու սյուիտները պարտադիր կտորներ են դարձել երաժշտական դպրոցների ծրագրերում, իսկ «Բարձրացած կլավերի» պրելյուդներն ու ֆուգաները՝ դպրոցներում և կոնսերվատորիաներում։ Կոմպոզիտորի կողմից մանկավարժական նպատակներով նախատեսված այս ստեղծագործությունները հետաքրքրում են նաև հասուն երաժշտին։ Հետևաբար, Բախի ստեղծագործությունները կլավերի համար՝ համեմատաբար պարզ գյուտերից մինչև ամենաբարդ «Խրոմատիկ ֆանտազիա և ֆուգա», կարելի է լսել համերգներին և ռադիոյով՝ աշխարհի լավագույն դաշնակահարների կատարմամբ։

1720 թվականի հուլիսի 7-ին, երբ Բախը արքայազնի հետ արտասահմանում էր, նրա կինը՝ Մարիա Բարբարան, հանկարծամահ եղավ՝ թողնելով չորս փոքր երեխա։ Հաջորդ տարի Բախը հանդիպեց Աննա Մագդալենա Վիլկեին՝ երիտասարդ, բարձր շնորհալի սոպրանոյին, ով երգում էր դքսական պալատում։ Նրանք ամուսնացել են 1721 թվականի դեկտեմբերի 3-ին։ Չնայած տարիքային տարբերությանը` նա 17 տարով փոքր էր Յոհան Սեբաստիանից, նրանց ամուսնությունն ակնհայտորեն երջանիկ էր: Նրանք ունեին 13 երեխա։

Վերջին տարիները Լայպցիգում

1723 թվականին Քյոթենից Բախը տեղափոխվեց Լայպցիգ, որտեղ մնաց մինչև իր կյանքի վերջը։ Այստեղ նա ստանձնել է Սուրբ Թովմաս եկեղեցու երգեցողության դպրոցի երգչախմբի (երգչախմբի ղեկավար) պաշտոնը։ Բախը պարտավոր էր դպրոցի օգնությամբ ծառայել քաղաքի գլխավոր եկեղեցիներին ու պատասխանատու լինել եկեղեցական երաժշտության վիճակի ու որակի համար։ Նա ստիպված էր ընդունել իր համար ամոթալի պայմանները։ Ուսուցչի, դաստիարակի և կոմպոզիտորի պարտականություններին զուգահեռ եղել են նաև հետևյալ հանձնարարականները. Մի լքեք քաղաքը առանց քաղաքապետի թույլտվության«Ինչպես նախկինում, նրա ստեղծագործական հնարավորությունները սահմանափակ էին: Բախը պետք է երաժշտություն ստեղծեր եկեղեցու համար, որը պետք է « ոչ շատ երկար, և նաև... օպերային, բայց ակնածանք առաջացնելու ունկնդիրների մեջ«Բայց Բախը, ինչպես միշտ, շատ զոհաբերելով, երբեք չզիջեց գլխավորը՝ իր գեղարվեստական համոզմունքները, նա իր ողջ կյանքի ընթացքում ստեղծեց գործեր, որոնք զարմանալի էին իրենց խորը բովանդակությամբ և ներքին հարստությամբ։

Այդպես եղավ այս անգամ: Լայպցիգում Բախը ստեղծեց իր լավագույն վոկալային և գործիքային ստեղծագործությունները՝ կանտատների մեծ մասը (ընդհանուր առմամբ, Բախը գրել է մոտ 250 կանտատ), «John Passion», «Matthew Passion», «B minor» պատարագ։ «Կիրք» կամ «կրքեր»; ըստ Հովհաննեսի և Մատթեոսի - սա Հիսուս Քրիստոսի տառապանքի և մահվան պատմությունն է, ինչպես նկարագրված է ավետարանիչներ Հովհաննեսի և Մատթեոսի կողմից: Պատարագը բովանդակությամբ մոտ է Կիրքին: Նախկինում և՛ պատարագը, և՛ կիրքը երգչախմբային շարականներ էին կաթոլիկ եկեղեցում: Բախի համար այս աշխատանքները շատ են դուրս գալիս եկեղեցական ծառայության շրջանակներից: Բախի պատարագը և կիրքը համերգային բնույթի մոնումենտալ ստեղծագործություններ են։ Դրանք կատարում են մենակատարները, երգչախումբը, նվագախումբը, երգեհոնը։ Իրենց գեղարվեստական նշանակությամբ կանտատները, «Կիրքը» և Մասսը ներկայացնում են կոմպոզիտորի ստեղծագործության երրորդ՝ ամենաբարձր գագաթը։

Եկեղեցական իշխանություններն ակնհայտորեն դժգոհ էին Բախի երաժշտությունից։ Ինչպես նախորդ տարիներին, նրան գտան չափազանց վառ, գունեղ ու մարդասեր։ Եվ իսկապես, Բախի երաժշտությունը չէր արձագանքում, այլ ավելի շուտ հակասում էր եկեղեցական խիստ միջավայրին, երկրային ամեն ինչից կտրվելու տրամադրությանը։ Խոշոր վոկալային և գործիքային ստեղծագործությունների հետ մեկտեղ Բախը շարունակեց երաժշտություն գրել կլավերի համար: Պատարագի հետ գրեթե միաժամանակ գրվել է հայտնի «Իտալական կոնցերտը»։ Հետագայում Բախը ավարտեց «Լավ կլավիերը» գրքի երկրորդ հատորը, որը ներառում էր 24 նոր նախերգանք և ֆուգա։

1747 թվականին Բախն այցելեց Պրուսիայի թագավոր Ֆրեդերիկ II-ի արքունիքը, որտեղ թագավորը նրան երաժշտական թեմա առաջարկեց և խնդրեց անմիջապես դրա վրա ինչ-որ բան գրել։ Բախը իմպրովիզացիայի վարպետ էր և անմիջապես կատարեց երեք մասից բաղկացած ֆուգա։ Հետագայում նա կազմեց այս թեմայով տատանումների մի ամբողջ ցիկլ և այն ուղարկեց թագավորին որպես նվեր։ Ցիկլը բաղկացած էր ռայսորներից, կանոններից և եռյակներից՝ հիմնված Ֆրեդերիկի կողմից թելադրված թեմայի վրա։ Այս ցիկլը կոչվում էր «Երաժշտական առաջարկ»:

Եկեղեցական դպրոցում իր հսկայական ստեղծագործական աշխատանքին և ծառայությանը զուգահեռ Բախը ակտիվ մասնակցություն է ունեցել քաղաքի «Երաժշտական քոլեջի» գործունեությանը։ Դա երաժշտասերների հասարակություն էր, որը քաղաքի բնակիչների համար կազմակերպում էր ոչ թե եկեղեցական, այլ աշխարհիկ երաժշտության համերգներ: Բախը մեծ հաջողությամբ հանդես է եկել Երաժշտական քոլեջի համերգներում՝ որպես մենակատար և դիրիժոր։ Գրել է աշխարհիկ բնույթի բազմաթիվ նվագախմբային, կլավային և վոկալ ստեղծագործություններ՝ հատկապես հասարակության համերգների համար։ Բայց Բախի գլխավոր աշխատանքը՝ երգիչների դպրոցի ղեկավարը, նրան միայն վիշտից ու անախորժություններից ոչինչ չբերեց։ Եկեղեցու կողմից դպրոցի համար հատկացված միջոցները չնչին էին, իսկ երգող տղաները՝ սոված ու վատ հագնված։ Ցածր էր նաև նրանց երաժշտական կարողությունների մակարդակը։ Երգիչներին հաճախ հավաքագրում էին առանց հաշվի առնելու Բախի կարծիքը։ Դպրոցի նվագախումբն ավելի քան համեստ էր՝ չորս շեփոր և չորս ջութակ։

Դպրոցին օգնության բոլոր խնդրանքները, որոնք Բախը ներկայացրել էր քաղաքային իշխանություններին, մնացին անտարբեր: Կանտորը պետք է պատասխան տա ամեն ինչի համար։

Միակ ուրախությունը դեռ ստեղծագործական ու ընտանիքն էր: Մեծահասակ որդիները՝ Վիլհելմ Ֆրիդեմանը, Ֆիլիպ Էմանուելը, Յոհան Քրիստիանը, պարզվեց, որ տաղանդավոր երաժիշտներ են։ Հոր կենդանության օրոք նրանք դարձան հայտնի կոմպոզիտորներ։ Աննա Մագդալենա Բախը՝ կոմպոզիտորի երկրորդ կինը, աչքի էր ընկնում իր մեծ երաժշտականությամբ։ Նա ուներ հիանալի լսողություն և գեղեցիկ, ուժեղ սոպրանոյի ձայն: Բախի ավագ դուստրն էլ լավ էր երգում։ Բախն իր ընտանիքի համար ստեղծել է վոկալային և գործիքային անսամբլներ։

Ժամանակի ընթացքում Բախի տեսողությունն ավելի ու ավելի վատացավ։ Այնուամենայնիվ, նա շարունակեց երաժշտություն ստեղծել՝ թելադրելով այն իր փեսային՝ Ալտնիկկոլին։ 1750 թվականին Լայպցիգ եկավ անգլիացի ակնաբույժ Ջոն Թեյլորը, որին շատ ժամանակակից հետազոտողներ համարում են շառլատան։ Թեյլորը երկու անգամ վիրահատել է Բախին, սակայն երկու վիրահատություններն էլ անհաջող են անցել, և Բախը մնացել է կույր։ Հուլիսի 18-ին նա կարճ ժամանակով անսպասելիորեն վերականգնել է տեսողությունը, սակայն երեկոյան ինսուլտ է տարել։ Բախը մահացել է հուլիսի 28-ին; հնարավոր է, որ մահվան պատճառը եղել են վիրահատությունից հետո առաջացած բարդությունները։ Նրա ունեցվածքը գնահատվում էր ավելի քան 1000 թալեր և ներառում էր 5 կլավեսին, 2 լյուտային կլավեսին, 3 ջութակ, 3 ալտ, 2 թավջութակ, ալտ դա գամբա, լուտա և սպինետ, ինչպես նաև 52 սուրբ գիրք։

Բախի մահը գրեթե աննկատ մնաց երաժշտական հանրության կողմից: Նրանք շուտով մոռացան նրան։ Բախի կնոջ և կրտսեր դստեր ճակատագիրը տխուր էր. Աննա Մագդալենան մահացավ տասը տարի անց աղքատ տանը: Կրտսեր դուստրը՝ Ռեգինան, դուրս եկավ թշվառ կյանքից: Դժվար կյանքի վերջին տարիներին նա օգնել է նրան։

Բախի լուսանկարները՝ Յոհան Սեբաստիանի

ՀԱՅԱՍՏԱՆԻ ԼՈՒՐԵՐ

Լոլ (Մոսկվա)

2016-12-05 16:26:21

Դենչեգ (Հեռավոր)

Իրական պատմություն)

2016-11-30 20:17:03

Անդրյուխա Նպրգ

2016-10-02 20:03:06

Անդրյուխա Նպրգ

2016-10-02 20:02:25

Իգոր Չեկրիժով (Մոսկվա)

Այնպիսի մեծ կոմպոզիտորներ, ինչպիսիք են Ի.Ս. Բահ, նրանք հայտնվում են միայն 1000 տարին մեկ անգամ: Իմ կարծիքն այն է, որ նա հավասարը չունի երաժշտության, մեղեդու կառուցման, փոխանցվող զգացմունքների խորության մեջ։ Որքա՜ն հիասքանչ է նրա արիան թիվ 3 նվագախմբային սյուիտից, 4-րդ հակապատկեր (ֆուգայի արվեստ): Նույնիսկ այս երկու ստեղծագործությունների հիման վրա նրան կարելի է մեծ կոմպոզիտոր համարել։

2016-03-29 15:00:10

Նաստյա (Իվանովո)

2015-12-22 09:32:29

Քարտեզ (Սեուլ)

2015-12-14 20:24:50

ՅՈՀԱՆ ՍԵԲԱՍՏՅԱՆ ԲԱԽ – ԵՐԱԺՇՏՈՒԹՅԱՆ ԸՆՏՐՎԱԾԸ

Բախ ազգանունը և «երաժիշտ» բառը Գերմանիայում մի քանի դար հոմանիշ էին, քանի որ այս հին ընտանիքը աշխարհին տվեց 56 երաժիշտ, բայց միայն հինգերորդ սերնդում ծնվեց նա, ում վիճակված էր փառաբանել ազգանունը. Նրա կենսագիրն ավելի ուշ գրեց, որ Յոհանի աշխատանքը այնպիսի պայծառ լույս է արձակել, որ դրա արտացոլումն ընկել է ընտանիքի բոլոր ներկայացուցիչների վրա: Այս մարդը դարձավ իր հայրենիքի հպարտությունը, թվում էր, թե երաժշտական արվեստն ինքը հովանավորում է նրան։ Սակայն մեծ կոմպոզիտորի կենդանության օրոք նրան դժվար թե ճակատագրի ընտրյալը համարեին։

Եղբոր ազդեցությամբ

Առաջին հայացքից՝ կյանքի ուղին Յոհան Սեբաստիան Բախկարող է թվալ, որ ոչնչով չի տարբերվում 17-րդ և 18-րդ դարերում ապրած գերմանացի այլ երաժիշտների կենսագրություններից: Նա ծնվել է 1685 թվականին Թյուրինգիայի Էյզենախ փոքրիկ քաղաքում։ Բախը շուտ է որբացել. նա ընդամենը 9 տարեկան էր, երբ մահացավ մայրը, իսկ մեկ տարի անց հայրը։ Նրան ընդունեց իր ավագ եղբայրը՝ Յոհան Քրիստոֆը, որը հարևան քաղաքում երգեհոնահար էր։ Նախ՝ Յոհան Սեբաստիան Նա երաժշտություն է սովորել իր եղբոր և դպրոցական երգիչների ղեկավարությամբ: Հետագայում տեղափոխվել է Ներքին Սաքսոնական Լյունեբուրգ, որտեղ հաճախել է եկեղեցական դպրոց: Նա տիրապետում էր կլավեսին, ջութակ, ալտ, երգեհոն նվագելու տեխնիկային, բացի այդ, Յոհան Սեբաստիանը երգչախմբում երգչուհի էր, իսկ հետո ձայնային մուտացիայից հետո դարձավ երգչախմբի օգնական։

Արդեն պատանեկության տարիներին Բախը հստակ գիտակցում էր երգեհոնային երաժշտության իր կոչումը։ Նա մշտապես ուսումնասիրել է երգեհոնային իմպրովիզացիայի արվեստը այն ժամանակվա գերմանացի լավագույն վարպետներից։ Հետագայում այս հմտությունները կդառնան նրա վարպետության հիմքը։ Սրան արժե ավելացնել Յոհան Սեբաստիանի ծանոթությունը եվրոպական երաժշտության տարբեր ժանրերի հետ։ Նա մասնակցել է Սելլե քաղաքի պալատական մատուռի համերգներին, որն առանձնանում էր ֆրանսիական երաժշտության հանդեպ սիրով, այցելել է Լյուբեկ և Համբուրգ, և հնարավորություն է ունեցել ուսումնասիրել իտալացի վարպետների ստեղծագործությունները դպրոցի գրադարանում։

Երիտասարդ պերֆեկցիոնիստ

Յոհան Սեբաստիանը դպրոցից հետո արդեն բավականին կիրթ ու փորձառու երաժիշտ էր, բայց սովորելու ծարավը նրան չլքեց ողջ կյանքում։ Նրան հետաքրքրում էր այն ամենը, ինչը կարող էր թեկուզ մի փոքր ընդլայնել իր մասնագիտական մտահորիզոնը։ Բախի կարիերան բնութագրվում էր պերֆեկցիոնիզմով և ինքնակատարելագործվելու հավերժական ցանկությամբ։ Ամենևին պատահական չէր, որ նա զբաղեցրեց այս կամ այն պաշտոնը, իր երաժշտական հիերարխիայի բոլոր մակարդակները (երգեհոնահարից մինչև երգահան) վաստակած համառությամբ և աշխատասիրությամբ: Եվ ամեն քայլափոխի պրակտիկ երաժիշտը վերածվում էր կոմպոզիտորի, ում ստեղծագործական ազդակներն ու ձեռքբերումները շատ էին դուրս գալիս Բախի առջեւ դրված նպատակներից։

1703 թվականին Վայմարում դարձել է դքս Յոհան Էռնստի պալատական երաժիշտ։ Մի քանի ամիս անց սկսեցին խոսել նրա մասին՝ որպես ականավոր կատարողի։ Այնուհետև Բախը հրավիրվեց Արնշտադտ՝ ստանձնելու եկեղեցական երգեհոնի խնամակալի պաշտոնը։ Սուրբ Բոնիֆացիոս եկեղեցում Յոհան Սեբաստիանն աշխատել է լավ լարած գործիքով, որն ընդլայնել է նրա կատարողական ու կոմպոզիտորական կարողությունները։ Առնշտադտում նա գրել է բազմաթիվ երգեհոնային ստեղծագործություններ, սակայն ժամանակի ընթացքում խնդիրներ է ունեցել տեղական իշխանությունների հետ շփվելու համար։ Բախը գոհ չէր երգչախմբային երգիչների պատրաստվածության մակարդակից, և տեղի պաշտոնյաները նրան դժգոհություն ցույց տվեցին երգչախմբային կատարումների երաժշտական նվագակցությամբ, ինչը, իբր, շփոթեցրեց ծխականներին:

Բախի բազմանդամ ընտանիքը

Առնշտադտում Յոհան Սեբաստիանը սիրահարվեց իր զարմիկ Մարիային։ Չնայած իրենց հարաբերություններին՝ սիրահարները որոշել են ամուսնանալ, սակայն նրանք ընտանեկան միությունը կարճ տեւեց. Մարիան ապրեց ընդամենը 36 տարի, թեև կոմպոզիտորին 7 երեխա է լույս աշխարհ բերել։ Նրանցից միայն չորսն են ողջ մնացել։ Բախի երկրորդ կինը Աննա Մագդալենան էր, որը նրանից փոքր էր 16 տարով։ Բայց նման տարիքային տարբերությունը չխանգարեց Աննային դառնալ հոգատար մայր ամուսնու արդեն մեծացած երեխաների համար։ Նա Յոհան Սեբաստիանին տվեց ևս 13 ժառանգներ, գերազանց աշխատանք կատարեց տնային տնտեսությունը վարելու գործում և անկեղծորեն հետաքրքրված էր իր ամուսնու ձեռքբերումներով երաժշտական ասպարեզում:

Հեռանկարների որոնման մեջ

Երբ 1706 թվականին Բախին առաջարկեցին երգեհոնահարի պաշտոնը Մյուլհաուզենում, նա անկասկած փոխեց իր աշխատանքը։ Պաշտոնը շահավետ էր և Յոհան Սեբաստիանին ակնհայտորեն ավելի մեծ հնարավորություններ էր տալիս, քան Արնշտադտում, բայց պարզվեց, որ այն անբավարար էր եկեղեցական երաժշտության զարգացմանը նպաստելու համար, ինչպես կարծում էր Բախը։ Այս ժամանակ նա արդեն կուտակել էր ծավալուն ռեպերտուար և, առանց տեսնելու իր սեփական հեռանկարների համար նա հրաժարականի դիմում է գրել քաղաքային մագիստրատին:

Սպասվում էին մի շարք միջոցառումներ Յոհան Սեբաստիան Բախամրոցի եկեղեցում և Սաքսե-Վեյմարի դուքս Էռնստի արքունիքի մատուռում: Վայմարում կոմպոզիտորին հաջողվել է ավարտին հասցնել իր խորհրդանշական գործերից մի քանիսը` Տոկատա և Ֆուգա դո մինոր, Պասակալիա դո մինոր, ինչպես նաև հանրահայտ «Օրգանների գիրքը»` ուղեցույց սկսնակ երգեհոնահարների համար: Բախը հայտնի դարձավ քաղաքից դուրս՝ որպես իմպրովիզացիայի մասնագետ և օրգանների կառուցման լավագույն խորհրդական: Վայմարի շրջանը նույնպես սկիզբ է առնում Յոհան Սեբաստիանի և ֆրանսիացի հայտնի երգեհոնահար Լուի Մարշանի անհաջող մրցակցության ժամանակ, որը առասպելներով պատված էր և որոշում կայացրեց զիջել մրցակցին դեռ հանդիպումից առաջ։

Վայմարի և Քյոթենի փորձը

Կոմպոզիտորի երազանքը՝ կանոնավոր կերպով եկեղեցական երաժշտություն գրել, իրականացավ 1714 թվականին նրա փոխկապելմայստեր նշանակվելուց հետո։ Պայմանագրի պայմանների համաձայն՝ Բախը պետք է ամեն ամիս նոր գործեր ստեղծեր։ Յոհան Սեբաստիանը ոչ պակաս ակտիվ էր նվագակցողի դերում։ Վայմարի երաժշտական բուռն կյանքը կոմպոզիտորին հնարավորություն է տվել ոչ միայն մոտիկից ծանոթանալ եվրոպական երաժշտությանը, այլև ստեղծագործել դրա ազդեցության տակ։ Նա կատարել է կոնցերտների երգեհոնային մշակումներ, իսկ ստեղնաշարի մշակումներ՝ Տոմազո Ալբինոնիի և Ալեսանդրո Մարչելոյի կողմից։

Վայմարում Բախն առաջին անգամ դիմեց սյուիտի և մենակատար ջութակի սոնատի ժանրին։ Վարպետի գործիքային փորձերը իզուր չէին. 1717 թվականին նրան հրավիրեցին Կյոտեն և առաջարկեցին. զբաղեցնել Մեծ Դքսի նվագախմբի ղեկավարի պաշտոնը: Այստեղ տիրում էր ստեղծագործական ամենաբարենպաստ մթնոլորտը։ Արքայազն Լեոպոլդը կրքոտ երաժշտասեր էր և նաև երաժիշտ, ով նվագում էր ալտ և կլավեսին և ուներ արտասովոր վոկալային ունակություններ: Յոհան Սեբաստիանը պետք է ուղեկցեր արքայազնի երգն ու նվագը, բայց նրա հիմնական պարտականությունը մատուռի նվագախմբի ղեկավարումն էր։ Այստեղ կոմպոզիտորի ստեղծագործական հետաքրքրությունները տեղափոխվեցին գործիքային ոլորտ։ Քյոթենում նա գրել է նվագախմբային սյուիտներ, կոնցերտներ և սոնատներ ջութակի և թավջութակի համար։ Այնտեղ նա շարունակել է դասավանդման աշխատանքը և ստեղծագործություններ ստեղծել, ինչպես ինքն է ասում, սովորել ձգտող երաժշտական երիտասարդների համար։ Դրանցից առաջինը «Վիլհելմ Ֆրիդեման Բախի երաժշտական գիրքն է»։ Նա այն սկսեց 1720 թվականին իր առաջնեկ որդու և ապագա կոմպոզիտորի համար։ Ի հավելումն երգչախմբերի և պարային մանրանկարների մշակումների, այն պարունակում է «Բարձրացած կլավերի» և երկձայն և եռաձայն «Գյուտերի» նախատիպերը։ Մի երկու տարի հետո այս հանդիպումները կավարտվեն։

Բախի աշակերտների թվի տարեկան աճին զուգահեռ համալրվել է նաև նրա ուսուցչական ռեպերտուարը։ Յոհան Սեբաստիանի այս ժառանգությունը երաժիշտների բազմաթիվ սերունդների համար դարձավ կատարողական վարպետության դպրոց:

Բախի թափառումների ավարտը

Ունենալով հարուստ փորձ և նախանձելի երգացանկ՝ Բախը ևս մեկ քայլ բարձրացավ իր կարիերայում և դարձավ Լայպցիգի երաժշտական ղեկավար և Սուրբ Թոմաս դպրոցի երգիչ։ Այս քաղաքը դարձավ Բախի թափառումների քարտեզի վերջին կետը։ Այստեղ նա հասել է ծառայության հիերարխիայի գագաթին։ Մինչ դատավորը ֆինանսավորում էր հատկացնում պատարագային երաժշտության ստեղծմանը, Յոհան Սեբաստիանի որպես երգիչի էներգիան սահմաններ չուներ: Նա ներգրավեց փորձառու պրոֆեսիոնալ երաժիշտների ելույթների համար: Նրա Լայպցիգյան աշխատանքը միավորում էր Վայմարում և Կյոթենում ձեռք բերած գիտելիքներն ու հմտությունները։ Նա շաբաթական ստեղծեց կանտատներ և գրեց դրանցից ավելի քան մեկուկես հարյուրը, միևնույն ժամանակ նա ստեղծեց իր հայտնի գործերից երկուսը Ավետարանի թեմայով՝ «Կարծիքներն ըստ Հովհաննեսի» և «Կարքերը ըստ Մատթեոսի»: Ընդհանուր առմամբ նա գրել է չորս-հինգ կիրք, բայց միայն դրանք են ամբողջությամբ պահպանվել մինչ օրս։

Լայպցիգում կոմպոզիտորը կրկին ստանձնեց նվագախմբի ղեկավարի պարտականությունները և ղեկավարեց ուսանողական «Երաժշտական Համագործակցությունը»: Այս խմբի հետ Բախը ամեն շաբաթ համերգներ էր տալիս աշխարհիկ հանդիսատեսի համար՝ անգնահատելի ներդրում ունենալով քաղաքի երաժշտական կյանքում։ Հետազոտողները կարծում են, որ հենց Լայպցիգում է առաջացել Յոհան Սեբաստիանի դաշնամուրային կոնցերտի հատուկ տեսակը։ Սրանք ժամանակակից տերմինաբանությամբ ռեմիքսներ էին` ջութակի կամ ջութակի և հոբոյի համար իր իսկ կոնցերտների ադապտացիաներ:

Անմոռանալի հանճար

1747 թվականին Յոհան Սեբաստիանին հրավիրեցին այցելել Պոտսդամի թագավորական նստավայր՝ իմպրովիզներ անելու նոր երաժշտական գործիքի՝ դաշնամուրի վրա։ Ես կոմպոզիտորին հարցրի թեման Ինքը՝ Ֆրիդրիխ II. Այս գաղափարից ոգեշնչված Բախը ստեղծեց «Երաժշտական առաջարկ» վիթխարի ցիկլը, որը համարվում է հակապունտալ (պոլիֆոնիկ) արվեստի անզուգական հուշարձան։ Այս ստեղծագործությանը զուգահեռ կոմպոզիտորն ավարտեց տարիներ առաջ մտածված «Ֆուգայի արվեստը» ցիկլը, որը պարունակում էր բոլոր տեսակի կանոններ և հակակետներ։

Կյանքի վերջում Յոհան Սեբաստիանը կորցրեց տեսողությունը, իսկ սիրառատ Աննա Մագդալենան օգնեց նրան իր աշխատանքում։ Նրա անունը աստիճանաբար սկսեց անհետանալ այլ երաժիշտների շրջանում, բայց, ի տարբերություն հանրաճանաչ առասպելի, մեծ կոմպոզիտորն ամբողջությամբ մոռացության չմատնվեց։ մահացավ 1750 թ. Նրա գերեզմանը ժամանակի ընթացքում կորել է և միայն 1894 թվականին պատահաբար հայտնաբերվել է կոմպոզիտորի աճյունը եկեղեցու վերակառուցման ժամանակ։

Բախի բազմաթիվ հրատարակված և ձեռագիր գործեր հավաքել են նրա ուսանողները և կոմպոզիտորի ստեղծագործության պարզ գիտակները, քանի որ նա, ինչպես ոչ ոք, տաղանդով առատաձեռն ժամանակաշրջանում, կարողացել է կապել անհամատեղելիները՝ լրացնելով բազմաթիվ ժանրերի էվոլյուցիան:

Ազգանունը Յոհան Սեբաստիան Բախգերմաներենից թարգմանաբար նշանակում է «առոս»: Մի անգամ օգտագործելով այս անալոգիան, նա ասաց, որ «դա առու չէ, այլ ծով նրա համար պետք է անուն լինի», նկատի ունենալով հանճարի ստեղծագործության ողջ ծավալը:

Բախի ավագ եղբայրն ուներ այն ժամանակվա հայտնի կոմպոզիտորների ստեղծագործությունների հավաքածուն, որը նա Յոհան Սեբաստիանից թաքցրեց ճաղավանդակներով պահարանում։ Գիշերը իննամյա Բախը մի կերպ հանեց երաժշտության գիրքը և պատճենեց այն լուսնի լույսի ներքո։ Մի օր նրան գտավ եղբայրը, վերցրեց նոտաներն ու քնեցրեց։ Յոհան Սեբաստիանն արցունքների մեջ բղավել է, որ ինքը կգրի այդպիսի երաժշտություն կամ նույնիսկ ավելի լավ։ Ժամանակը ցույց տվեց, որ տղան կատարեց իր խոստումը.

Թարմացվել է՝ 2019 թվականի ապրիլի 7-ին. Ելենա