Lehetetlen pontosan megmondani, hol találták fel először a kézi harmonikát. Elterjedt nézet, hogy a harmonikát Németországban találták fel eleje XIX századi Friedrichrod szülöttje, Christian Buschman. Vannak azonban más adatok is.

Maguk a németek is orosz találmánynak tartják a harmonikát, és Mirek akadémikus kutatásai szerint az első harmonika 1783-ban jelent meg Szentpéterváron Frantisek Kirshnik cseh orgonamester (ő találta fel) erőfeszítéseivel. új módja hangelszívás - fém nád segítségével, amely a légáramlás hatására rezeg).

Vannak más nézetek is erről a problémáról.

„A véletlen döntött mindent... Ha Ivan Evstratievich Sizov tulai fegyverkovács nem ment volna el a Nyizsnyij vásárra, ma nem élvezhettük volna a „Russia”, „Appassionata”, „Jupiter” koncertgombos harmonikák csodálatos hangzását. „És olyan volt. 1830. júliusi vasárnapján Ivan Sizov körbejárta a Nyizsnyij Novgorod vásárt, megcsodált mindenféle árut – tengerentúlon és oroszul egyaránt: festett Szemjonovszkaja edényeket, Gorodec mézeskalácsot, balasikhai és vologdai csipkét, kosztromai lakosok kovács- és ékszermunkáit, és hirtelen. .. dús, mély hangokat hallott, dallamos, aztán megláttam egy hangszert, amely valami ismeretlenen keresztül zenét szült: szövetből készült redőket és faléceket, spatulákkal és gombokkal mindkét kézhez. – A szájharmonika – magyarázta a tulajdonos –, ritka, tengerentúli dolog. És hallatlan árat kért - 40 rubelt bankjegyekben! De Iván már nem tudott elmenni: folyton visszatért a szájharmonikához. Aztán fizetett, és hazavitte - Tulába, Oruzheynaya Slobodába.

A tulai kézművesek voltak az elsők Oroszországban, akik elkezdtek harmonikát készíteni. Első Tula szájharmonikáiknak csak egy sor gombja volt a jobb és a bal kezén (egysoros).

Kiderült, hogy egy mesterembernek nem volt olyan nehéz megismételnie a mintát, bár a szájharmonika belsejében lévő fém nád beállításán és a pántoson kellett bütykölnie.
Ivan Sizov több szájharmonikát készített: saját magának, ajándékba az embereknek, majd elkezdte gyártani őket eladásra. Mögötte mások, akik bátrabbak voltak, szájharmonikázni kezdtek.

Az 1831-es húshagyó hetén először az egyik kunyhóban, majd a másikban nem balalajára vagy kürtre, hanem szájharmonikára táncoltak, „amely olyan táncot idézett elő, amely művészet nélkül fejezte ki a szláv életét, energiáját és elsöprő természetét. . Itt igazi kincs a szájharmonika!”

1851-ben Tulában a kis családi szövetkezeteket nem számítva hat harmonikát gyártó gyár működött. Innen szétszóródtak a legközelebbi tartományokba: Pszkovba, Rjazanba, Orjolba, és a Volga mentén gyalogoltak Kazanig és Vjatkáig.

Ahogy a híres szakértő és gyűjtő, A. Mirek írta: „Ha Németországban ott készítettek szájharmonikát, ahol mesterek voltak, akkor Oroszországban, ahol szájharmonikákat hoztak, megjelentek a mesterek.”

Igen, milyen! Mindenki arra törekedett, hogy ne csak elegánsabb legyen, saját ízlése szerint díszítse, hanem a helyi dalokhoz, táncokhoz is igazítsa!

A Tulai után megjelenő szaratov-harmonikák szerkezetileg nem különböztek az elsőktől, de a szaratov-mesterek szokatlan hangszínt tudtak találni, így ezek a kis harmonikák nagy népszerűségnek örvendtek az emberek körében.

A harmonika kialakítását folyamatosan fejlesztették. A Vyatka kézművesek kibővítették a szájharmonikák hangtervét (gombokat tettek a bal és jobb kézre). A hangszer általuk feltalált változatát Vjatka harmonikának hívták.

„És ha a harmonikás fényes, észrevehető hangszert akart, akkor alálovagolt Vyshny Volochok, Bologoye városában. A „Bologovka” nemcsak rendkívüli díszítésével tűnt ki: faragott réz, amely „ördögszemként ég”, kalikon, tükörüveg, hanem szerkezete is - két sor jobb oldalon (az első sor hangjai - amikor a fújtató) összeszorultak, a második sor hozta létre, de amikor nem volt összeszorítva). A bal oldali „Bologovka”-ban basszusok és akkordsorok is voltak, dúr és moll egyaránt. Hangja azokra a vidám szájharmonikákra emlékeztetett, amelyekkel a vándor olaszok („taliánok”) sétáltak az udvarokon.”

„A Novorzsevszkaja Taljanka úgy nézett ki, mint egy nagy dög, aki a Pszkov-föld déli részén kezdett jól kijönni (nem Bologov mestereinek hatása nélkül!). Képzeld el: sötétbarnára lakkozott szájharmonika test, amelyet sárga rézből, réz-nikkelből és ezüstből készült díszes dísz faragott mintája borít! 14 mély szőrredőt fémmintás csík keretez. A szőrmék bíbor, ibolya sima selyemmel vannak ragasztva, kék».

A harmónia kialakulásának következő állomása az ún. kétsoros harmonika. Ekkor már megjelentek a további gombok az előző kétsoros egysoros harmonikában, de még nem „húzódtak” önálló második sorba. A kétsoros harmonikát „kétsoros” harmonikának is nevezhetnénk, mert az egyes gombsorok mögött jobb kéz egy bizonyos mértéket rögzítettek. Az ilyen harmonikákat orosz koszorúknak nevezik.

De a jelecki mesterek szájharmonikája - az „Eletskaya piano” („zongora”, „rusyanka”) lett az elegáns harmonika prototípusa. A jobb oldali fekete-fehér billentyűzeten a zongora teljes kromatikus skálájának összes hangja volt, a bal oldalon pedig egy meghosszabbított nyak, basszusbillentyűkkel és akkordokkal orosz és európai stílusban. A Yelets mester a kész szájharmonikát a hangok hallgatásával „építette meg”, összehasonlítva a mintaharmonika éneklésével, ami minden mesternek megvolt. Így az összes „zongora” másként szólalt meg, és a mester kézírását vitte a világba.

Nos, a legvidámabb szájharmonikákat Cserepovecben lehetett megvásárolni: nem úgy tűnik, hogy szájharmonikák, de a gyerekeknek kényeztetik, ujjnyi nagyságúak, a szájharmonikás pedig felveszi őket - jó móka! Teknősöknek hívták őket.

Egyszer a már híres szájharmonikás, Pjotr ​​Eliszejevics Emelyanov, aki Nyevszkij álnéven lépett fel, Cserepovecben turnézott, és a „teknősbéka” láttán úgy döntött, hogy egy ilyen szájharmonikával lép a nyilvánosság elé. Humoros kuplékot, majd népdalokat, majd egy vegyest énekelt, együtt játszott a „teknősökkel”. A siker felülmúlta a várakozásait, és nagyon meglepte: bár autodidakta volt, már jelentős színészi tapasztalattal rendelkezik, és nagyon jól ismerte a közönséget!
Szentpéterváron Pjotr ​​Eliszejevics elrendelte híres mester Paramonov egy egész sor „teknősbékát” adott a szájharmonikáknak – mind alakban, mind hangzásban –, és sikeresen fellépett velük Németországban, Angliában, Franciaországban és Olaszországban. A „teknősöket” még ma is tisztelik a popművészek.

Az orosz szájharmonika történetében a figyelemre méltó Pjotr ​​Jegorovics Sterligov mester munkája volt. Egy Rjazan melletti faluban élt, és először kíváncsiságból, majd pénzt keresni kezdett bármilyen típusú szájharmonikát javítani. A rendszert fülre állítottam.

„Süt a hold, tisztán süt. ..” (tudta, hogyan kell ezt csinálni!) fog játszani, és vagy félreteszi a harmonikát, vagy elégedetten odaadja a vásárlónak. Sok szájharmonika ment át Pjotr ​​Jegorovics kezei között, amikor ő maga vonzotta javítani a szájharmonikán, hozzátenni a sajátját...
1905-ben, amikor már érett, 33 éves mester volt, a híres Y. F. Orlansky-Titarenko, aki egyedül és fiával is fellépett, szájharmonikát rendelt neki szólóelőadásaihoz. A mesternek két évbe telt, mire megalkotta ezt a harmonikát! És amikor egy virtuóz kezében hangzott el, Jakov Fedorovics el volt ragadtatva. Az epikus énekesnőről nevezte el - „Bayan”.

A mester harmonika munkái a mai napig tartanak. Körülbelül 5000 van nyitva Oroszországban zeneiskolák, kb 120 zeneiskolák, 12 télikert. Ezen oktatási intézmények mindegyikében van gombharmonika osztály.

„Régi enciklopédikus szótárak a szájharmonikáról ezt írták: „1829-ben Bécsben találták fel... Oroszországban terjesztették... Káros hatással volt a fejlődésre zenei ízlés..." Milyen jó, hogy tévedtek!
IN utóbbi években A Tula és a Szaratov harmonika hagyományait aktívan újjáélesztik.

Újjáéledt az ősi hangszerek gyártásával kapcsolatos munka. És persze megőrizni és népszerűsíteni elfeledett hagyomány. Például a „TULA HARMÓNIA” ma már nem csak hangszergyártás. A társaság az egyik stratégiai irányát az orosz kulturális hagyományok megőrzésében és fejlesztésében – a játék művészetében – látja. nádhangszerek. A cég szponzor zenei fesztiválok versenyeken, díjazottakat alapít, célzott támogatáson dolgozik fiatal tehetségek a gombos harmonika és harmonika játék terén.
A nemrégiben megrendezett moszkvai Ladya vásáron nemcsak hallani, megcsodálni lehetett, de vásárolni is lehetett egy csodálatos hangszert.

Szaratov szájharmonika

Nem sokkal mögötte Tula és Szaratov. 2010-ben, hosszú szünet után, megkezdődött a Saratov harmonika gyártása. Az elmúlt három évben a helyreállított hagyomány a „régió márkája” lett.

A történelemből

Saratov harmonika - egyfajta harmonika harangokkal
A Saratov harmonikát a 60-as években kezdték gyártani évek XIX század. A harangos szájharmonika első nyomtatott említése 1866-ból származik. A „Saratov referencialap” című újság azt írta, hogy a Volszk mellett elhajózó hajó utasai arra kérték a kapitányt, hogy jöjjön közelebb a parthoz, „hogy az urak jobban hallják a szájharmonika harangjátékát”.

A saratov-i harmonikákat a saratov-i harmonika artelek készítették. A város első szájharmonika műhelyét Nyikolaj Gennadievics Korelin nyitotta meg 1870-ben a Nikolskaya utcában (ma Radiscsev utca). Hangszerei annyira egyedi hangzásúak voltak, hogy Korelint a „Szaratov-harmonika Stradivariusának” kezdték nevezni. 1879. augusztus 18-án Korelin volt az első a harmóniummesterek között, aki megkapta a „Saratov Kézműves Tanács iparos címéről szóló oklevelet”. Ebbe a bizonyítványba, a „milyen készség” bélyegzőjébe az írnok ezt írta: „harmonikus”. Hamarosan Korelin műhelye mellett, a Nikolszkaja utcában más műhelyek is megnyíltak a szaratóvi szájharmonika gyártására: D. Zharkov, G. Gvozdev, A. Emelyanov, és a Gogol utca túloldalán, közelebb a Glebucsevo-szakadékhoz S. műhelye Boriszov kinyílt.
Az első szájharmonikák kis méretűek voltak, fém díszítés nélkül. A karosszériát színezték, festették és lakkozták, egyedi gyártmányú hangszereken pedig furnérral borították, különböző fafajtákból álló készlet formájában. Az egyedi harmonika síkjait íj és két nyíl képével díszítették - felül és alul. Ez a fajta kikészítés különleges szakértelmet igényel. A legjobb egyedi gyártású szájharmonikák tokjait kézműves bútorkészítők készítették például V. V. Melnikov híres bútorműhelyében.

1903-ban Dmitrij Zsarkov M. Gorkij „A mélységben” című színművével kísérte, amelyet Szaratovban, szűk kör számára, a darab szerzőjének jelenlétében mutattak be.

Az 1920-as években a kézműves harmonikás játékosokat a „Saratov Accordion” artellé egyesítették, és a Ciganskaya utca 5. szám alatt (ma Kutyakova utca) helyiségeket osztottak ki. Az idő múlásával az artel bővült, és egy egész vállalkozássá alakult, évente akár 8 ezer harmonikát is gyártva. Egyedi gyártású koncertharmonikák is készültek mesterek számára. 1968-ban a harmonikagyártó műhely a szaratovi gyár részévé vált hangszerek, az 1980-as évek elején pedig az Engels szél- és ütős hangszerek. A harmonikus artelek tevékenysége azonban a Szovjetunió összeomlása után azonnal leállt, és idővel teljesen leállt. A munkások nem tudtak saját pénzükből harmonikát készíteni, és a termelés fokozatosan hanyatlásnak indult. TO eleje XXI században megszűnt a szaratovi szájharmonika sorozatgyártása.
2009-ben Szaratovban a Kirov sugárúton emlékművet állítottak a szaratovi szájharmonikának, amelyet az Express-Volga Bank adományozott a lakosoknak a város napjának tiszteletére. Az emlékmű bizonyos órákban egy helyi szaratov hangszeres csoport szerzeményeit játssza, és emlékeztet történelmi szimbólum városok, mint egy harmonika.
Reneszánsz
2010-2011-ben az SSTU alapján létrehoztak egy próbaműhelyt a szaratóvi szájharmonika gyártására. Több olyan fiatalt is befogadtak, akik ezen a területen akarták kipróbálni magukat, és ennek eredményeként 2011 tavaszán sor került a szaratóvi kézművesek által a nulláról készített új szaratov-harmonika hivatalos bemutatójára. Ez a kísérlet egy szinte elveszett készség újraélesztésére sikeresnek bizonyult, és most ez a műhely állandó készleteket állít elő a „Saratov szájharmonika gyártás mestere” szakterületen.
Tulának és Saratovnak nemcsak sikerült őket életre kelteni antik hangszer, hanem megmutatni a világnak.

A harmonika vagy harmonika egy fúvós nád hangszer, billentyűs-pneumatikus mechanizmussal. A hangszer oldalán két billentyű található: a jobb oldali a dallamot játssza, a bal pedig a kíséretre szolgál. Harmonikus alatt azt értjük egy egész sorozat hangszerek, kéz és száj egyaránt. A hangzás ezekben a hangszerekben a nád (fémrúd) légáram hatására történő rezgésével érhető el. A kézi modellekben, mint a harmonikában, a levegőt egy speciális tartály - fújtató segítségével - pumpálják

Harmonika, harmonika!

Hangosak a dalok

Minden imbolygó kerítésért...

Harmonika, harmonika!

Kedves oldal!

Orosz falvak költészete!

1780-ban a szentpétervári mester, Kirshnik kifejtette egy nádból készült hangszer létrehozásának ötletét, és rámutatott egy hangkivonási módszerre, amelyet ma már minden nádhangszerben használnak..

A fő változat az, hogy ennek a harmonikafajtának az őse a 19. század végén Oroszország középső régióiba érkezett az orosz északi területekről, és eredeti neve „severyanka” volt (nem mondom biztosan, de talán ez azt jelenti a Kirillov harmonika).

A harmonika az orosz nép egyik kedvenc hangszere.

Úgy gondolják, hogy a legelső harmonikát Németországban találták fel, de maguk a németek is bíznak ennek a billentyűs-pneumatikus hangszernek az orosz eredetében. Ebben a cikkben megvizsgálunk néhány olyan harmonikatípust, amelyek népszerűek hazánkban.

KHROMKA: LEHET RAJTA KROMATIKUS JÁTÉKOT JÁTSZANI?

Sok orosz a sántaságra asszociálja a „harmonika” szót. Egyes zenei szempontból „hozzáértőket” meglep egy tény: a szájharmonika hangterjedelme a dúr skálán alapul, míg a harmonikát kromatikusnak nevezik.

1 - nyelv; 2 - nyitószelep; 3 - hangsáv; 4 - akkord bemeneti kamra; 5 - basszus bemeneti kamra; 6 - dallambeviteli kamrák; 7 - szőrme; 8 - bal féltest; 9 - jobb féltest; 10 - nyak; 11 - dallambillentyűzet gombjai; 12 - háló; 13 - kísérő billentyűzet gombjai

Nem lehet lejátszani rajta az összes lapos vagy éles hangot, de a billentyűzet jobb felső sarkában így is van 3 félhang.

A harmonika szíve a hangsávok. A lécek adják a szívnek kedves hangokat. A rúd egy fém keret, amelyre egy fém nyelv van rögzítve. A hang magassága a nád méretétől függ. A legtöbbet halk hangok a legmasszívabb nádat termelik. Paraffin felhasználásával a léceket sorban rögzítik egy lécezett sínre, amelyet viszont a gorodushkákra (a légcsatornák egész rendszere, amelyek levegőt szállítanak a lécekhez) szerelik fel. A jobb és bal oldalon lévő eszközök alapvetően megegyeznek. A levegőt szelepeken keresztül juttatják a városokba, amelyeket fizikai nyomással nyitnak a gyalogokon (gombokon) lévő nyomógomb mechanizmuson keresztül. A gyalogok sorakoznak a táblákon (egy, kettő vagy akár három). Mindezek (lécek, lécek, városok, nyomógombos mechanizmusok) fedélzetekben (jobb vagy bal) találhatók, amelyeket harmonika köt össze egymással. A fújtatót borin segítségével szokták hajtogatni (8-40 db) Ez a harmonika szerkezetének általános sémája. De természetesen minden harmonikának megvannak a maga árnyalatai és különbségei a tervezésben.

Hangjegyek vázlata egy króm harmonikán 25x25.

Akkordok harmonikára Khromka 25x25:

A dallam jobb oldala:

A khromkának számos fajtája létezik, amelyek közül a leghíresebbek a Nyizsnyij Novgorod-khromka, a Kirillovskaya khromka és a Vyatka khromka. Mindegyiknek ugyanaz a kialakítása, de mindegyik fajtának megvan a maga, egyedi hangzása. Ezért nagyon könnyű megkülönböztetni őket fülről.

TULA EGYSOROS: KIDERÜL, HOGY A HANG NEM UGYAN, AMIKOR A HANG NYÚLIK ÉS TÖMÖR...

Ha az összes ma létező harmonikát vesszük, a Tula egysoros egyértelműen kiemelkedik az általános sorozatból, mindenki kedvenc népi hangszere. A legtöbb harmonika hangképességét a skála intervallumos szerkezete határozza meg, de a „Vendég Tulából” esetében a fújtató mozgásával való összefüggés a meghatározó.

A Tula egysoros billentyűzetnek sok fajtája van, a fő különbség mindegyik között a jobb és bal kéz billentyűzetén található gombok száma. A legnépszerűbb opciónak tekinthető egy harmonika, amelynek jobb oldali billentyűzetén 7 gomb, a bal oldali billentyűzeten pedig 2 gomb található.

ELETSKAYA HARMONI: HARMONI-FÉLHARMÓNIKA?

Egyes harmonikatípusok nem ilyen „in tiszta forma", az ilyen hangszer egyik példája a Yelets harmonika. Nem nevezhető „fajtiszta” harmonikának, mivel a harmonika közvetlen ősének tartják. A hangszer jobb oldali billentyűzete lapos és éles, vagyis a teljes kromatikus skála. Bal oldali billentyűzet akkordokkal és basszusbillentyűkkel távoli nyaknak nevezhető.

Fejlődésének teljes ideje alatt, és a 19. században megjelent az első Jelets harmonika, funkcionális része ill. megjelenés. De egy dolog mindig ugyanaz maradt - kiváló zenei és technikai képességek.

TEKNŐS: A KIS AKORINÁK SZERETŐINEK

A szerszám fő jellemzője a kompakt méret. A teknősök első fajtáinak legfeljebb 7 kulcsa volt, egy sor több modern lehetőségek a billentyűzet 10 billentyűsre bővítése miatt nőtt. A harmónium hangolása diatonikus, ha a fújtatót összenyomjuk és kicsavarjuk, különböző hangok keletkeznek.

A teknősnek több fajtája létezik: „négy kulccsal”, „Nevszkij teknős” és „Varsói teknős”. Az utolsó opciót tartják a legmodernebbnek, a nádoknak és dallamoknak megfelelő összes billentyűt áthelyezték a bal oldali billentyűzetről a jobbra.

A Tula kromatikus harmonika Beloborodov tulai zenész zseniális találmánya. 1875-1878-ban készítette a „harmonikus mester”, L. A. Chulkov Beloborodov vázlatai alapján és az ő közvetlen közreműködésével. Ez egy kétsoros harmonika teljes kromatikus skálával, nem hét (mint egy normál harmonika), hanem 12 hang. Ez teljesebbé és kibővítettebbé teszi a hangzást.

Ezek és más típusú harmonikák, mint például az orosz „vena”, a talyanka, a Pskov Rezukha és mások, az orosz lakosok kedvenc hangszerei voltak, vannak és maradnak, annak ellenére, hogy több mint 150 év telt el a harmonika megjelenése óta!

Erre a kérdésre senki sem tud biztosan válaszolni; „a tudomány nem tudja”. Úgy gondolják, hogy a harmonika Németországból érkezett Oroszországba. Ezt azonban nem lehet teljes bizonyossággal kijelenteni, hiszen a 18-19. században létezett harmonika Németországban, Ausztriában, Olaszországban, Franciaországban, sőt Angliában is.
Nagyon sok harmonika feltaláló van. Emlékművet kell állítani annak a személynek, aki feltalálta a harmonikarudat, nevezetesen, aki azzal az ötlettel állt elő, hogy egy miniatűr fémkeretbe illesztett fém nádból légnyomás alatt hangokat vonjon ki. Hogy ki volt – német vagy orosz, francia vagy angol –, „sötétségbe burkolt” rejtély.
A.M.Mireku akadémikus bebizonyította orosz származású. A szájharmonika modern formájában Szentpéterváron jelent meg. Édesapja, Frantisek Kirshnik cseh mérnök, akkoriban Oroszországban élt, és 1783-ban mutatta be hangszerét a szentpéterváriaknak. Születésének cseh nevet adott

Harmonikus. De most ez a név, mint a „harmonika”, az orosz nyelvben köznyelvvé vált. Ennek a hangszernek a hivatalos neve harmonika.
Gyorsan orosz lett nemzeti eszköz. A szájharmonika a zengő hangjával, a játéktanulás könnyűségével és az akkori „játék” méretével ragadott meg.

Mégis, hogyan jelent meg a harmonika Oroszországban? Ez a történet olyan, mint egy tündérmese.
Mindent a véletlen döntött... Ha Ivan Evstratievich Sizov tulai fegyverkovács nem ment volna el Nyizsnyijba a vásárra, ma nem élveztük volna a harmonika csodálatos hangját.
És olyan volt. 1830. júliusi vasárnapján Ivan Sizov körbejárta a Nyizsnyij Novgorod vásárt, megcsodált mindenféle árut – tengerentúlon és oroszul egyaránt: festett Szemjonovszkaja edényeket, Gorodec mézeskalácsot, balasikhai és vologdai csipkét, kosztromai lakosok kovács- és ékszermunkáit, és hirtelen. .. dús, mély hangokat hallott, dallamos, aztán megláttam egy hangszert, ami ismeretlen okból zenét szült: a redők mintha szövetből lettek volna, és falécek, spatulákkal és gombokkal mindkét kézre... „A szájharmonika, ” – magyarázta a tulajdonos – „ritka dolog, a tengerentúlon...” És hallatlan árat kért - 40 rubelt bankjegyben! De Iván már nem tudott elmenni: folyton visszatért a szájharmonikához. Aztán fizetett, és hazavitte - Tulába, Oruzheynaya Slobodába... Kiderült, hogy egy mesterembernek nem olyan nehéz megismételni a mintát. Ivan Sizov több szájharmonikát készített: saját magának, ajándékba az embereknek, majd elkezdte gyártani őket eladásra. Utána a bátrabbak elkezdtek szájharmonikázni... 1831 húshagyó hetén először az egyik kunyhóban, majd a másikban nem balalajára vagy kürtre táncoltak, hanem egy szájharmonikára, „ami ilyen táncot idézett fel ami az életet művészet nélkül fejezné ki, a szláv energiája és elsöprő természete. Itt igazi kincs a szájharmonika!”
Más források szerint az orosz szájharmonikák gyártásának eredete a 18. század 30-as éveire nyúlik vissza Tulában, az egyes alkatrészekre és műveletekre kiterjedt specializációval. Majdnem két évszázados története során strapabíró és hangzatos, kiváló művészi érdem, A Tula harmonikák és a gombos harmonikák Oroszország egyik szimbólumává váltak, amely megérdemelt elismerést kapott az egész világon. A kézi szájharmonikák legprimitívebb, elszigetelt példányait Tula mesterei - a Shkunaev testvérek - készítették otthoni műhelyükben. Őket követően 1820 körül az egyszerű kézi szájharmonikák stacioner gyártását Timofej Voroncov fegyvermester szervezte meg szamovárgyárának pincéjében. További fejlesztés Ezt a folyamatot a legegyszerűbb ötszelepes harmonika indította el, amelyet Ivan Sizov fegyverkovács hozott a Nyizsnyij Novgorodi vásárról 1830-ban. Tulában szájharmonika műhelyt nyitott, amelyben először az importmintát másolta, majd megszervezte a szájharmonikák tömeggyártását.
Harmónia produkció megnyílt egy földszintes házban Chulkovskaya Slobodában. Az egykori harmonikus leánygazdaság hamarosan a „Szabadfegyverek Harmonikus Gyárává” nőtte ki magát – az elsőként Oroszországban. A tulajdonosa T.P. Voroncov. Eleinte főként az osztrák fővárosból importált minták alapján hangszereket készítettek rajta. 1848-ban a Polgári Fegyverek Harmonikus Gyára közleménye azt írta, hogy a vállalkozásnál nem voltak gépek, hanem munkások készítették a dolgokat, akikből volt: 10 mester, 3 tanonc, mind civilek, oroszok. A bérmunkások háromféle szerszámot gyártottak: nagy, közepes és kicsi, darabonkénti ára mérettől függően 15-25 kopejka. Évente legfeljebb 6 ezer harmonikus készült. Ezt követően a gyártás elérte a 10 ezer hangszert. Eladták Moszkvának. Timofej Pimenovics 1854-es halála után a harmóniumgyár fia, Gabriel birtokába került. A szamovárgyár egy másik fiához, Akimhez került. Ezt követően a testvérek gyárat cseréltek. A harmadik fiú, Ivan, az első céh moszkvai kereskedője volt. 1920-ban az egykori harmóniumgyár A.A. Voroncovát a tölténygyár vette át. A gyárépületekben óvodák működtek. Alekszej Akimovics által a család számára épített kétszintes lakóház az utcában. Rozhdestvenskaya (ma K. Marx utca 128.) átszállították egy szállóba. Az összes épület közül ez az egyetlen, amely megmaradt, igaz, módosított formában. Első emelete az ablakokig a földbe került, a pompás dekoráció sok helyen erősen megrongálódott. A Vorontsov-ház már nem tűnik ki szépségével és fenséges megjelenésével a szomszédok hátterében, mint a régi időkben.
A múlt század végén egy új harmonikus gyár jelent meg a Chulkovo Shtykova utca szélén. 1880-ban nyitotta meg Leonty Alekseevich Chulkov, aki hat fiával élt a közeli Zamochnaya utcában. Kicsi volt, de technikai felszereltségében városunkban egyetlen vállalkozás sem volt vele összehasonlítható. Az 1888-ban Tulában rendezett harmonikakiállításon e műhely termékei annyira lenyűgözték Mihail Mihajlovics nagyherceget, hogy azonnal elrendelte, hogy Leonty Alekszejevicset a jelenlétében aranyéremmel jutalmazzák. 1907-ben fia, Gennagyij Leontyevics Chulkov megalkotta az úgynevezett kölcsönbőgők mechanikáját egy kétsoros bécsi szájharmonikákhoz, amelyek segítségével a basszusgombok megnyomására nemcsak a basszusszelepek nyílnak ki, hanem a megfelelő szelepek az akkordkészletből, ami telítettebbé tette a basszus hangját. Erre a találmányra szabadalmi tanúsítványt kapott. Eddig a szerelők G.L. A Chulkovát minden bécsi harmonikában használják, ami a Tula harmonikaipar összes termékében a basszusvonalak hangzásának sajátossága.
A legnagyobb felharmonikusokat gyártó vállalkozás Tulában a Kiselev testvérek gyára volt ,

amely főleg két- és háromsoros bécsi szájharmonikák gyártására specializálódott, melyben jelentős sikereket ért el. Először egy fegyvergyárban dolgoztak, esténként és vasárnaponként, hogy további pluszpénzhez jussanak, szájharmonika gyártásával foglalkoztak. Eleinte a kézművesek egyszerű ötszelepes szelepeket készítettek. Harmonikusaik eltérőek voltak jó hangzásés gyönyörű befejezés, így könnyen valóra váltak. A Kiselevsky gyárba N.I. Beloborodov hozott egy bécsi harmonikát, amely segítségével orosz hangolású kétsorossá alakították, és alkalmassá vált orosz dallamok megszólaltatására. 1883-ban a testvérek szájharmonikakészítő műhelyeket szerveztek otthonukban. 1886-ban a Tverszkaja utcai moszkvai üzlet tulajdonosa, Petr Pavlovich Vatutin hívta fel a figyelmet termékeikre. Tulába érkezett, és alkut kötött testvéreivel, hogy Kiselevnek szájharmonikákat szállítson nagy mennyiség. Parancsa lehetővé tette a Tula népnek, hogy bővítse hangos poszátája termelését. Az anyjuk által kiskereskedelemből és egy moszkvai kereskedő előlegeiből felhalmozott pénzből a testvérek 1890-ben kétszintes házat építettek a Venevskaya utcában, ahol egy szájharmonikagyár kapott helyet. Egy nagy faházban volt, amelyet bonyolult faragványok díszítettek. A Tula lakosai számára szokatlan áttört mellvédrácsok és virágcserepek azonban különleges elegánsságot adtak neki. A harmóniumgyárban bérmunkások dolgoztak, de alkalmaztak olyan kézműveseket is, akik az egyes alkatrészek otthoni gyártásával foglalkoztak. A legjobb Tula mestereket csábították rá. Itt dolgozott Dmitrij Ljalin, Alekszej Pasztuhov, Alekszandr Gorbunov, Nyikolaj Badeiscsikov, Dmitrij Kuzmin, Nyikolaj és Dmitrij Grjaznov, valamint sok más helyi kézműves. Mindannyian kénytelenek voltak felhagyni a kézműves munkával, mert saját műhelyeik nem tudták felvenni a versenyt a jól bevált termeléssel. Feladatuk volt a legbonyolultabb műveletek elvégzése és az egyes egységek összeszerelése. A Kiselevszkaja gyár elsősorban két- és háromsoros orosz típusú, „koszorúnak” nevezett bécsi szájharmonikák gyártására specializálódott, amelyekre különösen nagy volt a kereslet, és jelentős sikereket értek el. A testvérek spórolva a 20. század elején bővítették a nádhangszerek választékát. Üzemük vezető pozíciót foglalt el a szájharmonikák és gombharmonikák gyártásában Oroszországban, versenyben a világpiacon.
1900-ban a párizsi Nemzetközi Kereskedelmi Kiállításon a Kiselev testvérek két- és háromsoros bécsi szájharmonikái kaptak díjat. 1905-1907 között a gyár háromsoros kromatikus szájharmonikákat is gyártott – „balra (választható) és lábbőgőket” 1914-ben arany-, három ezüst- és bronzéremmel jutalmazták őket.
A harmóniummesterek közül különösen Leonty Alekseevich Chulkov tűnt ki. 1880-ban önálló harmóniumműhelyt szervezett, ahol hat fiával együtt dolgozott. 1907-ben a legtehetségesebb közülük, Gennagyij Csulkov megalkotta a kétsoros bécsi szájharmonika úgynevezett kölcsönbőgőinek mechanikáját. Erre a találmányra szabadalmi tanúsítványt kapott. Ettől kezdve egészen mostanáig minden bécsi szájharmonikán G. Chulkov mechanikáját használták, ami művészileg egy másik stilisztikai jellemzője a basszusvonalak hangja a Tula harmonika minden termékében. Az orosz szájharmonikák első példányait eredetiségük különböztette meg, jó minőségűés külső vonzerővel, de volt egy jelentős hibájuk - hiányzott belőlük a kromatikus szerkezet, ami természetesen korlátozta a hangszer zenei és művészi képességeit. A kromatikus hangolású harmonika létrehozása fontos lépés volt a hangszer tökéletesítése felé.
A szájharmonika egyik legjelentősebb népszerűsítője egy tuliai kereskedő volt

lehetőségeket , javasolta, hogy mester L.A. Chulkov, hogy saját vázlatai alapján készítsen neki egy kétsoros billentyűs hangszert, amelyben Nyikolaj Ivanovics kifejezetten a billentyűrendszert dolgozta ki, minden egyéb tekintetben a mester tudására és tapasztalatára támaszkodva. Új eszköz egy kétsoros szájharmonika volt teljes kromatikus skálával és nem héttel, mint általában, hanem 12 hanggal. Az új kromatikus harmonika szokatlanul dallamos és gyönyörűen megtervezett: díszítésében ciprusfát és elefántcsontot használtak, a tetejére pedig bonyolult írással sárgaréz intarziát, bőrt és gyöngyházat helyeztek. Az egyik szobában

másolat az általa feltalált, kézzel készített kromatikus harmonikát

A hangsávokat úgy változtatták meg, hogy a harmonika elkezdte ugyanazt a hangot produkálni, amikor a fújtatót összenyomják és kiengedik. Szerkezete továbbra is diatonikus volt (bizonyos hangnemben, például C-dúrban.
De a hangszínek skálájának bővítése érdekében két vagy három kromatikus hangot adtak a billentyűzet felső részéhez. Így a „béna” szinte kromatikus lett, ezért kapta a nevét.
A „Khromka” jó volt, mert bármilyen helyi dallamot el lehetett rajta játszani. „Kétsorosnak” is nevezték, mert a jobb kéz gombjai két sorban voltak elrendezve, így minden, ahogy mondani szokás, az ujjak alatt volt.
A 19. század 80-as éveinek közepén Nikolai Ivanovics létrehozta a kromatikus harmonikusok játékának szerelmeseinek körét, a 90-es évek elején pedig a résztvevők körét.

Beloborodova évekig folytatódott, és 1902 végén leállt. IN

elindult a tanárod által. Egy szerény Tula könyvelő lett a szomszéd városokban turnézó zenekar koncertmestere.Ezt követően egy harmonika kromatikus skálával

"harmonika". A többi kézművesség mellett a szájharmonika a második helyet foglalta el Tulában, és évről évre folytatódott a kézművesek - szájharmonikakészítők számának növekedése. A harmonikusok előállításában hazánkban a legmagasabb szintet az első világháború előtt, 1912-1913-ban érték el.

A polgárháború befejeztével a kézművesek elkezdtek együttműködni a különböző harmonikusok előállítására szolgáló artelekben. Az első ilyen artelt A. P. Pastukhov szájharmonikamester szervezte Tulában 1922-ben. Ennek a lebilincselő hangokban felülmúlhatatlan mester nevéhez fűződik
évek óta a legjobb szóló és zenekari gombharmonikák gyártása.
Minden magángyár (vagy inkább összeszerelő műhely) bent a forradalom előtti Oroszország háziiparon alapultak, és nem voltak alkalmasak állami tulajdonba állításra ipari vállalkozások, amellyel kapcsolatban felmerült az állami gyárak létrehozásának kérdése. A szájharmonikagyártás jobb megszervezése érdekében 1928-ban egy szájharmonika-versennyel egyidejűleg egy szájharmonika-kiállítást rendeztek Moszkvában, amely után a gyárak számára kialakították a gyártott harmonikamodellek szilárd kínálatát és szabványait. A lebonyolított mesterversenyeken figyelemmel kísérték a termékek minőségét, művészi és stílusjegyeit. Függöny mögött szóltak a hangszerek, a hangminőséget a zsűri fülön határozta meg. Ugyanakkor mindig a Tula mesterei lettek a nyertesek.
A Nagy Honvédő Háború szörnyű évei alatt a hangszerek gyártása mindenhol megszakadt. De az emberek zene iránti vágya olyan nagy volt, hogy kezdtek érkezni a levelek a hadseregtől. A front azt követelte: „Adjatok szájharmonikát és gombharmonikát, dallal könnyebb harcolni!” A hangszergyártás pedig helyreállt A zord háborús időkben a harmonika és a gombharmonika joggal foglalta el a helyét a katonai alakulatban. munkásokat képezzenek ki a zenei produkcióhoz. Aztán az első 250 fiú és lány leült az íróasztalához, hogy a tuliai kézművesek és a népművészet mesterei dicsőségének utódaivá váljanak.
A Tula kézművesek legjobb termékei többször nyertek díjat különböző versenyeken, kiállításokon és vásárokon. Ez a termék egy a száz közül legjobb termékek Oroszország. A Tula Harmony LLC az egyik legnagyobb oroszországi gombharmonika és harmonika gyártó. A cég bármilyen játékképességű nád hangszereket, valamint harmonikához, gombos harmonikához, zongorához és harmonikához fém alkatrészeket gyárt.
A hangszerek fejlődésének kétszáz éves történetében a Tula régióban a szájharmonika rövid idő alatt nagy utat tett meg - az egy akkordot játszó játéktól a legjobb hagyományokat megőrző professzionális hangszerig. egy egyedülálló népi mesterség.
A huszadik század 30-as éveiben létrejött az első harmonikus gyár (artel); a 20. század 70-es éveiben az akkoriban Melodiya Produkciós Egyesületnek nevezett vállalkozás évente mintegy 110 ezer gombos harmonikát gyártott.

2000-ben az egyesületet az OST WEST CORPORATION megvásárolta, és Tula Harmon LLC néven jegyezték be. Az anyagi beruházások és az OWK menedzsment kompetens politikái lehetővé tették a vállalkozás számára, hogy jelentősen növelje a termelési mennyiséget.
Jelenleg a gyártási folyamat folyamatos fejlesztésének köszönhetően a Tula Harmon LLC által gyártott hangszerek kínálata négyszeresére bővült a múlt század 80-as éveihez képest. Ma a cég évente mintegy háromezer hangszert gyárt, melyeket hivatásos és amatőr zenekarokban, zenei intézményekben és virtuóz zenészek kezében játszanak. A vásárlók között OOO

"Tula Harmon" - "Oroszország" együttes,

Pjatnyickij kórus,

és még sokan mások.
A vállalkozásfejlesztés egyik legfontosabb területe az alkalmazottak képzése és továbbképzése. Manapság a Tula Harmon LLC azon kevés orosz vállalkozások egyike, amelyek mestereket képeznek a hangszerek gyártásában. A Tula kézművesek legjobb termékei többször nyertek díjat különböző versenyeken, kiállításokon és vásárokon. 1994-ben a Melodiya OJSC elnyerte a Nemzetközi Gyémánt Gyémántot Mexikóvárosban.

nemzeti Marketing Intézet, a cég ismét ilyen magas kitüntetésben részesült. 1997-ben Melodiya megkapta a nemzetközi Earthmaker díjat Svájcban a „A vállalkozás szellemi személyzeti potenciáljának megőrzéséért és fejlesztéséért az időszakban” jelölésben.

díjat a „A vezetési politika bölcsességéért és rugalmasságáért” kategóriában. 1998-ban Madridban a Melodiya OJSC elnyerte termékei minőségéért a „Platinum Star” nemzetközi díjat, 1999-ben pedig Párizsban a XIII. Nemzetközi „Minőségért” Európa-díjat. IN regionális verseny 2004-ben és 2007-ben a "Kisvállalkozások zászlóshajója" LLC "Tula Harmon" lett a győztes az "Év legjobb vállalkozása a népművészet és kézművesség területén" kategóriában. A cég az „Oroszország 100 legjobb terméke” verseny díjazottja.

A Tula Harmon LLC munkatársai méltó módon folytatják a dicső Tula mesterek hagyományait, akiknek műhelyeiben a Tula gombos harmonika új mintái készülnek, amelyek megfelelnek a legmodernebb teljesítménykövetelményeknek, mint például a „Rusich”, „Rus”, „Mir” gombos harmonika. , „Tula” stb.

Hogyan működik a harmonika?
A harmonika szíve a lécek. A lécek adják a szívnek kedves hangokat. A rúd egy fém keret, amelyre egy fém nyelv van rögzítve. A hang magassága a nád méretétől függ. A legmélyebb hangokat a legnagyobb nád adja. Paraffin segítségével a léceket sorban egy deszkaszalaghoz rögzítik, amelyet viszont a gorodushkákra (a lécekhez levegőt szállító légcsatornarendszer) szerelnek fel. A jobb és bal oldalon lévő eszközök alapvetően megegyeznek. A levegőt szelepeken keresztül juttatják a városokba, amelyeket fizikai nyomással nyitnak a gyalogokon (gombokon) lévő nyomógomb mechanizmuson keresztül. A gyalogok sorakoznak a táblákon (egy, kettő vagy akár három). Mindez (lécek, lécek, városok, nyomógombos mechanizmusok) fedélzeteken (jobb vagy bal) található, amelyeket harmonika köt össze. A fújtatót borin segítségével szokták hajtogatni (8-40 db) Ez a harmonika szerkezetének általános sémája. De természetesen minden harmonikának megvannak a maga árnyalatai és különbségei a tervezésben.
A harmonika fejlődésének következő állomása az úgynevezett kétsoros harmonika volt. Ekkor már megjelentek a további gombok a korábbi kétsoros egysoros harmonikában. A szájharmonika a modern szájharmonika dédapja.

Hallgassa meg a hangját

Harmonika, harmonika!
Hangosak a dalok
Minden imbolygó kerítésért...
Harmonika, harmonika!
Kedves oldal!
Orosz falvak költészete!

Minden a véletlennek köszönhető... Ha Ivan Evstratievich Sizov tulai fegyverkovács nem ment volna el a Nyizsnyij vásárra, ma nem élveztük volna a csodálatos hangzást

koncert harmonika „Oroszország”, „Appassionata”, „Jupiter”.
És olyan volt. 1830. júliusi vasárnapján Ivan Sizov körbejárta a Nyizsnyij Novgorod vásárt, megcsodált mindenféle árut – tengerentúlon és oroszul egyaránt: festett Szemjonovi edényeket, Gorodec mézeskalácsot, balasikhai és vologdai csipkét, kosztromai lakosok kovács- és ékszermunkáit, és hirtelen. .. gazdag hangokat hallott, mélyeket, dallamosakat, aztán megláttam egy hangszert, ami érthetetlenül zenét szült: a redők mintha szövetből lettek volna, és fa lécek, spatulákkal és gombokkal mindkét kézre... „A szájharmonika”, a tulajdonos elmagyarázta: „ritka dolog a tengerentúlon...” És hallatlan árat kért - 40 rubelt bankjegyben! De Iván már nem tudott elmenni: folyton visszatért a szájharmonikához. Aztán fizetett és hazavitte - Tulába, Oruzheynaya Slobodába...
Kiderült, hogy egy mesterembernek nem is olyan nehéz megismételni a mintát, bár a szájharmonika belsejében lévő fém nád beállításán, és a fúráson kellett bütykölni...
Ivan Sizov több szájharmonikát készített: saját magának, ajándékba az embereknek, majd elkezdte gyártani őket eladásra. Utána a bátrabbak szájharmonikázni kezdtek... Az 1831-es húshagyó hetén először az egyik kunyhóban, majd a másikban nem balalajára vagy kürtre táncoltak, hanem egy szájharmonikára, „ami ilyeneket kívánt. tánc, amelyben művészet nélkül fejezték ki a szláv életét, energiáját és elsöprő természetét. Itt igazi kincs a szájharmonika!”
A német szájharmonika, amelyhez hasonlót a tuliai mesteremberek tanultak meg, diatonikus hangolású volt, vagyis a fújtató felnyitásakor keletkező hang egy, összenyomva pedig más tónusú.
Az orosz előadó számára azonnal feltűnt némi természetellenesség: a harmonikásnak a játék kezdete előtt ki kellett oldania a fújtatót, és... akkor kitört a táncdal! A tulaiak fejjel lefelé fordították a lécet - a diatonikusnak maradó szájharmonika az úgynevezett „orosz hangolást” kapta: az a hang, amit a fújtató összenyomásakor keltett, most a kicsavaráskor jelent meg, és fordítva... Ez az. ma is „harmonika orosz hangolással”.
1851-ben Tulában a kis családi szövetkezeteket nem számítva hat harmonikát gyártó gyár működött. Innen szétszóródtak a legközelebbi tartományokba: Pszkovba, Rjazanba, Orjolba, a Volgán sétáltak Kazanig, Vjatkáig... Ahogy a híres szakértő és gyűjtő, A. Mirek írta: „Ha Németországban ott készítettek szájharmonikát, ahol mesterek voltak, akkor Oroszországban - ott, ahol a szájharmonikákat hozták, megjelentek a mesterek." Igen, milyen! Mindenki arra törekedett, hogy ne csak elegánsabb legyen, saját ízlése szerint díszítse, hanem a helyi dalokhoz, táncokhoz is igazítsa!
A felharmonikusok hangszínt, hangolást és tartományt váltottak a nyomógombos rendszer helyett a helyi kézműves alkotások nyomát hagyták a test kidolgozásában.
Popovka faluban, Kasimov (a sok kézművességről híres város) közelében, a mesterek elkezdtek szájharmonikákat készíteni az orosz rendszerrel, de nagyobb hatótávolsággal, mint a Tula modellé. Alatt bal kéz- csak basszusok, kész akkordok nélkül. És bár néhány diszkréten díszített testű „Kasimovka” elterjedt a világban, a muromi, rjazanyi és kolomnai harmonikások csak a „Kasimovskaya popovkát” kedvelték.
És ha a harmonikás fényes, észrevehető hangszert akart, akkor Vyshny Volochokba ment, Bologoye-ba. A „Bologovka” nemcsak rendkívüli díszítésével tűnt ki: faragott réz, amely „ördögszemként ég”, kalikon, tükörüveg, hanem szerkezete is - két sor jobb oldalon (az első sor hangjai - amikor a fújtató) összeszorultak, a második sor hozta létre, de amikor nem volt összeszorítva). A bal oldali „Bologovka”-ban basszusok és akkordsorok is voltak, dúr és moll egyaránt. Hangja azokra a vidám szájharmonikákra emlékeztetett, amelyekkel a vándor olaszok („taliánok”) járták az udvarokat.
De a Novorzsevszkaja Talyanka még dögösebbnek tűnt, aki a Pszkov-föld déli részén kezdett jól kijönni (nem Bologov mestereinek befolyása nélkül!). Képzeld el: sötétbarnára lakkozott szájharmonika test, amelyet sárga rézből, réz-nikkelből és ezüstből készült díszes dísz faragott mintája borít! 14 mély szőrredőt fémmintás csík keretez. A prémek málna, ibolya és kék színű sima selyemmel vannak ragasztva. "Játssz, játssz, mondd, kislányom..."
De micsoda harmonikusokat találtak fel Livnyben, Oryol tartományban! Mindkét kézhez gombok találhatók: 18 a jobb oldalon, 14 a bal oldalon; kromatikus skála, balra vannak basszusok, és dúr akkordok és mollok. A „livenkát” még az avatatlan is meg tudja különböztetni a többi harmonikustól: keskeny, mindössze 8-9 centi széles, nem magas, de fújtatója van!.. A szokásos nyolc, tíz, ill. , végre, tizennégy!

Ó, milyen bonyolult figurákkal tudod meglepni hallgatóidat, ha a „livenkát” a teljes karfesztávolságra nyújtod, aztán sorban, majd egy hónapon, majd egy hídon! „Görbe ösvényen át a falun, tiszta estén egy „zuhanyzós” kék toborzó sétált görnyedt tömegben” – ez Szergej Jeszenintől.

A jelecki mesterek szájharmonikája - az „Eletskaya piano” („zongora”, „rusjanka”) lett az elegáns harmonika prototípusa. A jobb oldali fekete-fehér billentyűzeten a zongora teljes kromatikus skálájának összes hangja volt, a bal oldalon pedig egy meghosszabbított nyak, basszusbillentyűkkel és akkordokkal orosz és európai stílusban. A Yelets mester a kész szájharmonikát a hangok hallgatásával „építette meg”, összehasonlítva a mintaharmonika éneklésével, ami minden mesternek megvolt. Így az összes „zongora” másként szólalt meg, és a mester kézírását vitte a világba.
Előfordult, hogy valaki ellátogatott Cserepovecbe - vidám harmonikát hoztak onnan: nem harmonikának tűnt, hanem valaminek, amiben a gyerekek elkényeztethetik, akkora, mint egy kesztyű, és a harmonikás felvette - jó móka! Teknősöknek hívták őket. És egyszer a már híres szájharmonikás, Pjotr ​​Eliszejevics Emelyanov, aki Nyevszkij álnéven lépett fel, Cserepovecben turnézott, és egy „teknősbéka” láttán úgy döntött, hogy egy ilyen szájharmonikával a nyilvánosság elé áll. Pjotr ​​Nyevszkij - erős testalkatú, rövidre nyírt fejjel, szokatlanul kifejező arckifejezéssel - humoros kuplékot, majd népdalokat, majd vegyest énekelt a „teknősökön”. A siker felülmúlta a várakozásait – a színész, bár autodidakta volt, már tapasztalt volt, és jól ismerte a közönséget! Szentpéterváron Pjotr ​​Eliszejevics a híres szájharmonikamesternek, Paramonovnak egy egész készletet rendelt – mind formájukban, mind hangjukban eltérő – „teknősteknőst”, és sikeresen fellépett velük Németországban, Angliában, Franciaországban és Olaszországban. A „teknősöket” még ma is tisztelik a popművészek.
Az orosz szájharmonika történetében a figyelemre méltó Pjotr ​​Jegorovics Sterligov mester munkája volt. Egy Rjazan melletti faluban élt, és először kíváncsiságból, majd pénzt keresni kezdett bármilyen típusú szájharmonikát javítani!
Nem magam játszottam. A rendszert fülre állítottam. „Süt a hold, tisztán süt. ..” (tudta, hogyan kell ezt csinálni!) fog játszani, és... vagy félreteszi a harmonikát, vagy elégedetten odaadja a vásárlónak. Sok szájharmonika ment át Pjotr ​​Jegorovics kezei között, amikor ő maga vonzotta javítani a szájharmonikán, hozzátenni a sajátját...
1905-ben, amikor már érett, 33 éves mester volt, a híres Y. F. Orlansky-Titarenko, aki egyedül és fiával is fellépett, szájharmonikát rendelt neki szólóelőadásaihoz. A mesternek két évbe telt, mire megalkotta ezt a harmonikát! És amikor egy virtuóz kezében hangzott el, Jakov Fedorovics el volt ragadtatva. Az epikus énekesnőről nevezte el - „Bayan”.
Öt évvel később P.E. Sterligov megalkotta az első ötsoros gombos harmonikát, amely ma is jó modell. Mindkét fővárosban elkezdtek harmonikát készíteni – „szentpétervári és moszkvai érzékkel”. Századunk 20-as és 30-as éveiben folyamatosan nőtt irántuk a kereslet.
A Nagy Honvédő Háború első napjaitól kezdve a harmonika és a harmonika is a frontra került. (Úgy tűnik, nincs emlékmű a harcos szájharmonikásnak. De legyen...) „A szűk kályhában dobog a tűz, olyan a gyanta a rönkökön, mint a könny, és a harmonika énekel nekem a kocsmában. ...” Azok a harmonikák, amelyek a tulajdonos visszatérésére vártak, bársonyronggyal letakarva a kunyhó legláthatóbb helyén álltak. „Énekelj, szájharmonika, a hóvihar ellenére... Szólíts az elveszett boldogságnak...” És a legkedveltebb az elején P. Sterligov ötsoros gombharmonikája volt. P. E. Sterligov hosszú életet kapott, 87 éves korában, 1959-ben halt meg.
A mester harmonika munkái a mai napig tartanak. Körülbelül 5000 zeneiskola, körülbelül 120 zeneiskola és 12 konzervatórium nyílt Oroszországban. Ezen oktatási intézmények mindegyikében van gombharmonika osztály.
Régi enciklopédikus szótárak a szájharmonikáról ezt írták: „Bécsben találták fel, 1829-ben... Oroszországban terjesztették... Káros hatással volt a zenei ízlés fejlődésére...” Még jó, hogy tévedtek!

A. Kuznyecova

Publikációk a Hagyományok rovatban

Hangos, elegáns, orosz, kétsoros

„Kedves és távoli” - Talyanka kiáltása Yesenin stílusában. „Szomorú, emlékezetes motívum” - Alexander Tvardovsky. „Az orosz falvak költészete” - Alexander Zharov „Harmon” című versében. Oroszországban a harmonika nem csak egy nádbillentyűs-pneumatikus hangszer. A hagyomány szerint se esküvő, se seregbúcsú, se a szokásos népünnepély Nem nélkülözhettük harmonikát. A kézművesek szinte minden tartományban elkészítették saját hangszereiket. Tudjon meg többet a harmonika történetéről - Natalya Letnikova.

Földrajz és életrajz

Első Zhuravlev. Falusi mulatozó (Harmonista Bobyl). 1870-80-as évek

Németország, Ausztria, Olaszország, Franciaország, Anglia és természetesen Oroszország. Légnyomás alatt vonták ki a hangokat egy keretbe illesztett fém nádból a világ különböző részein. Magának a mechanizmusnak az egyetlen feltalálójának nevét nem őrizte meg a zenetörténet.

Alfred Mirek történelem- és zeneelmélet professzor azonban azzal érvelt, hogy a modern szájharmonika Szentpéterváron jelent meg. Ez Frantisek Kirshnik cseh mérnök munkája, aki akkor Oroszországban élt. 1783-ban a mester cseh néven - harmonika - mutatta be művét. Oroszul - harmonika vagy harmonika.

A harmonikában a hangokat csíkok adják - fém keretek rögzített fémnyelvvel. Minél masszívabb a nád, annál alacsonyabb a hang. A csíkokat paraffin segítségével rögzítik egy ráerősített sínre az egész rendszert légcsatornák. Levegőt szállítanak, amikor a zenész megnyomja a gombokat vagy a billentyűket, és kinyitja a fújtatót.

Tula harmonika

Alexander Kerzhner. Falusi ismeretség. 1969

Tulában megkezdődött a hangzatos hangszer hazai gyártása. Közvetlenül a szamovárok szomszédságában. 1820-ban az első kísérleteket egyszerű kézi szájharmonikák készítésére Timofey Vorontsov fegyverkovács tette - szamovárgyárának pincéjében. Így jelent meg a „Free Arms Harmonious Factory” - elsőként Oroszországban.

Tíz évvel később kollégája, Ivan Sizov ellátogatott a Nyizsnyij Novgorod vásárra, ahonnan egy tengerentúli csodát hozott - egy ötszelepes harmonikát. Először a mester másolta le a mintát, majd jött a tömeggyártás.

Gennagyij Chulkov színes basszust adott a kétsoros bécsi harmonikához - a híres szájharmonikás és tanár, Nyikolaj Beloborodov javaslatára. Apjával és öt testvérével a családi műhelyben Chulkov kifejlesztett egy olyan mechanizmust, amely a basszusgombok megnyomásakor nem csak a basszusszelepeket nyitja meg, hanem az akkordsort is. A találmányt szabadalmaztatták, és máig minden bécsi harmonikán használják. A kromatikus tartomány kibővítette a hangpalettát, félhangokat adva a hét fő hanghoz.

1900-ban az orosz harmonikák meghódították Párizst. A Nemzetközi Kereskedelmi Kiállításon a Tulai két- és háromsoros szájharmonikák - a Kiselev testvérek - kaptak díjat. A Tula harmonikákat szerették hazájukban – egyedi kamarahangzásuk miatt. Az esztétikai oldal sem okozott csalódást - elefántcsont, bőr, gyöngyház, bonyolult sárgaréz berakás. A harmonika Oroszországban igazi művé vált zenei művészet.

Szóló és zenekar

Nyikolaj Bogdanov-Belszkij. Ülő parasztasszonyok és egy fiatal harmonikás. Legkésőbb 1945-ig

Nyikolaj Beloborodov először megszervezte a kromatikus harmonikázás szerelmeseinek körét, majd a 19. század végén megérkezett az első zenekar - a világ első szájharmonika zenekara. Beloborodov találmánya, amely a harmonikának egészen más hangzást adott, lehetővé tette Pjotr ​​Iljics Csajkovszkij számára, hogy először bevezesse a harmonikát a szimfonikus zenekarba.

Az osztrák Kalbe felkérte Nyikolaj Beloborodovot, hogy adja el a kromatikus harmonika feltalálására vonatkozó szabadalmat, de a zenész visszautasította. Ezt követően a kromatikus szerkezetű harmonikát hívták gombos harmonikának.

Nyikolaj Beloborodov Tolsztoj meghívására Jasznaja Poljanát látogatta meg. Lev Nikolaevich igazi rajongója volt a szájharmonikázásnak, és a maestro többször is zenélt az orosz irodalom klasszikusának kérésére.

Oroszország egész területén

Borisz Kustodiev. Összhangzattan művelője. Maslenitsa falu. 1916

Saratov és Livenskaya, Vjatka és Vologda, Bologovo, Tagil és Shuyskaya, „Petrogradka” és Livenskaya. Messze attól teljes lista az orosz harmonika típusai. A kézművesek szinte minden tartományban elkészítették hangszereiket.

A Jelets mesterek szájharmonikája – az „Elets piano” – lett a harmonika prototípusa. Gombok helyett billentyűket használ. A „Royalka”-t soha nem szerelték össze gyárakban, mindegyiket egy kézműves készítette egyetlen példányban. A hangokat úgy alkották meg, hogy összehasonlították őket egy mintaharmonika hangjával.

Már a 21. században megnyílt a Yelets Népi Iparművészeti Múzeumban egy zongoraharmonika-javító és -gyártó műhely. A produkciót a régi mesterek unokái restaurálták. 2014-ben pedig az 1923-ban készült Yelets harmonika világszerte hallható volt - a megnyitó ünnepségen téli olimpia Szocsiban.

A nép előtt körtáncban

Fedot Sychkov. A külterületen. Legkésőbb 1958-ig

Oroszországban az emberek harmonikára táncoltak és sírtak. Újratáncok és ditások, improvizációk és dallamok. Az orosz dal és a harmonika elválaszthatatlanok. És száz évvel ezelőtt, és ma. Egyetlen folklórfesztivál sem teljes harmonika nélkül.

Nyizsnyij Novgorod „Potekhinszkij hangvilla”, „Vjatszkij-khvatszkij”, Bogorodszkij „Harmonikázni oroszon”, „Szimbólumok nemzeti kultúra. Gusli és harmonika" - a fővárosi Gnesinkában az össz-oroszországi show "Játssz, harmonika!" Arhangelszkben pedig a Kulturális Minisztérium támogatásával rendezik meg a „Smetanin Meetings” harmonisták nemzetközi fesztiválját. Ünnep előadói készségek Oroszországból, Franciaországból, Németországból gyűjt résztvevőket.

"Egy dallal könnyebb harcolni!"

Borisz Krilov. Játssz, harmonika. 1929

A harmonikagyártás a Nagy Honvédő Háború idején sem állt le. A Tula mesterei úgy döntöttek, hogy az ország nehéz éveiben nincs idő a zenére. De a hadsereg szó szerint bombázta a Tula gyárat levelekkel, amelyekben azt kérdezték: „Adj harmónikát és harmonikát! Egy dallal könnyebb harcolni!”Így a harmonika harci barát lett, és elfoglalta helyét a sorokban. 1941 nyarán mintegy tizenkétezer harmonikát küldtek a katonák moráljának emelésére, ősszel pedig már hatvanezer hangszert küldtek a frontra.

„Olyan volt a harmonika, mint száz hadosztály, / Hogy legyőzte a poklot és a halált!”- írta Alekszandr Tvardovszkij. A harmonika a pihenőhelyeken harci dalokkal szólalt meg, és emelte a kórházi sebesültek lelkiállapotát. – Terkins-harmonikások és jokerek voltak minden partizánkülönítményben. Megmutatták mozgékonyságukat a csatákban és a szabotázsban, lendületes szájharmonikájukban, ügyes történetekben és viccekben.”, mondja Alekszandr Makusev „Mondd el a harmonikának” című könyvében.

Múzeumi kiállítás

Vlagyimir Makovszkij. A körúton. 1886

Az egyetlen Tulában zenei múzeum- N.I. Emlékmúzeum Beloborodov a kromatikus harmonika és magának a hangszernek a feltalálója. A fő kiállítás egy Tula króm, amelyet 1878-ban, Beloborodov megrendelésére, Pavel Chulkov „harmonikus mesterember” készített. A kiállítás bemutatja a működő harmóniumot és gramofont. Vezeti a múzeum és zenés estek, és foglalkozások fiatal zenerajongóknak.

Négy szájharmonika múzeum működik a világon: Németországban, Olaszországban, Amerikában és Oroszországban. Az Orosz szájharmonika Múzeuma rendelkezik egyedi gyűjtemény, amelyet fél évszázadon át gyűjtött a művészettörténet doktora, Alfred Mirek professzor. 1997-ben a zenész a városnak adományozta a kiállítást - több mint 200 ritka hangszertípust. A kiállítás egy orosz harmóniumkészítő műhelyét eleveníti fel.