बैरल ऑर्गन की ध्वनि किससे मिलती जुलती है? त्चिकोवस्की के बच्चों के एल्बम की रंग-टोनल योजना। "मार्च ऑफ़ द वुडन सोल्जर्स"

चेर्नशेव ए.एफ. अंग ग्राइंडर.

अब शायद ही किसी को बैरल ऑर्गन याद हो, लेकिन एक समय यह बहुत आम हुआ करता था। एक बूढ़ा आदमी अपने कंधे पर रंग-बिरंगे रंग-बिरंगे बक्से के साथ आंगन में प्रवेश करता था, अक्सर उस पर एक बंदर बैठा होता था। यह एक ऑर्गन ग्राइंडर था. उसने अपना बोझ अपने कंधे से हटा लिया, ऑर्गन के हैंडल को लगातार घुमाना शुरू कर दिया, और फुसफुसाहट और सिसकियों के साथ वाल्ट्ज और पोल्का की आवाजें सुनाई दीं, जो अक्सर असंगत और बेसुरी होती थीं।

एक किंवदंती है कि पहले से ही छठी शताब्दी ईसा पूर्व में। कन्फ्यूशियस ने "बाघ की पसलियों" (धातु की प्लेटें जो विभिन्न पिचों की ध्वनि उत्पन्न करती हैं) पर धुनों की ध्वनि का आनंद लेते हुए लगातार सात दिन बिताए, ऐसा माना जाता है कि इस तंत्र का आविष्कार 1769 में स्विस मैकेनिक एंटोनी फेवरे द्वारा किया गया था।

हेनरी विलियम बनबरी। 1785

पश्चिमी यूरोप में, यह यांत्रिक संगीत वाद्ययंत्र दिखाई दिया देर से XVIIशतक। सबसे पहले यह गीतकारों को प्रशिक्षित करने के लिए एक "पक्षी अंग" था, और फिर इसे भटकते संगीतकारों द्वारा अपनाया गया।

एमिल ऑरलिक. 1901

इस प्रकार उन लोगों के लिए एक संगीत वाद्ययंत्र प्रकट हुआ जो बजा नहीं सकते। आप घुंडी घुमाते हैं और संगीत बजता है। उस समय का हिट गाना "लवली कैटरीना" (फ्रेंच में "चार्मेंट कैटरीना") सबसे ज्यादा सुना जाता था। इस वाद्ययंत्र का नाम गाने के नाम से आया है - बैरल ऑर्गन।

बैरल अंगों के निर्माण में शामिल पहले मास्टर्स में से एक इतालवी जियोवानी बारबेरी थे (इसलिए इस उपकरण का फ्रांसीसी नाम - ऑर्ग्यू डो बारबरी, शाब्दिक रूप से "बर्बर लोगों के देश से अंग", विकृत ऑर्ग्यू डो बारबेरी)। इस उपकरण के जर्मन और अंग्रेजी नामों में मूल मर्फीम "ऑर्गन" भी शामिल है। और रूसी में, "ऑर्गन" अक्सर "ऑर्गन ग्राइंडर" के पर्याय के रूप में कार्य करता है: "कमरे में एक छोटे हाथ के ऑर्गन वाला एक ऑर्गन ग्राइंडर लड़का भी था..." (दोस्तोव्स्की। अपराध और सजा)।

बैरल ऑर्गन रूस आया प्रारंभिक XIXसदी, और नए उपकरण के साथ रूसियों का परिचय फ्रांसीसी गीत "चार्मन कैथरीन" से शुरू हुआ। सभी को गाना तुरंत बहुत पसंद आया, और नाम "कैटरिंका", यूक्रेनी "कैटर्निका", बेलारूसी "कैटज़ेरिन्का", पोलिश "कैटरिंका", या "ली बैरल ऑर्गन" दृढ़ता से उपकरण से चिपक गया।

एक धारणा यह भी है कि प्राथमिक नाम हर्डी-गुर्डी नहीं, बल्कि शिरमांका था।

"... और यह स्क्रीन से आया, जिसके पीछे से ऑर्गन ग्राइंडर का लगभग हमेशा साथी पुल्सिनेला, अपनी खनकती आवाज से दर्शकों और जिज्ञासुओं को बुलाता है। हमारे बीच दिखाई देने वाले अंग कठपुतली कॉमेडी से अविभाज्य थे" (निबंध " डी.वी. ग्रिगोरोविच द्वारा "पीटर्सबर्ग की फिजियोलॉजी" से पीटर्सबर्ग ऑर्गन ग्राइंडर्स)।

वी.जी. पेरोव. अंग ग्राइंडर.

डचों का दावा है कि पहला बैरल ऑर्गन उनकी मातृभूमि में दिखाई दिया। और ये 500 साल पहले की बात है. हालाँकि, उनके पास एकमात्र भौतिक साक्ष्य 15वीं शताब्दी के उत्तरार्ध का एक चित्र है - इतना जीर्ण-शीर्ण कि उस पर कुछ भी कहना मुश्किल है। जो नमूने हमारे पास आए हैं, उनमें से सबसे पुराना 17वीं शताब्दी की शुरुआत में फ्रांस में बनाया गया था।

आर. जिंक.द फरांडोले। 1850

अक्सर हमें ऐसा लगता है कि बैरल ऑर्गन सिर्फ एक बड़ा संगीत बॉक्स है और इसमें पिन के साथ एक रोलर और "टेल्स" के साथ एक लोहे की प्लेट की मदद से संगीत का जन्म होता है। रोलर घूमता है, सही क्रम में व्यवस्थित पिन "पूंछ" को छूते हैं - यहां आपके पास "मंचूरिया की पहाड़ियों पर" है। हालाँकि, सब कुछ इतना सरल नहीं है। हां, ऐसे तंत्र के साथ बैरल अंग होते हैं और यहां तक ​​कि एक जाइलोफोन तंत्र के साथ भी, जब रोलर के पिन संगीतमय हथौड़ों को छूते हैं जो धातु की चाबियों से टकराते हैं, लेकिन ये पहले से ही व्युत्पन्न हैं।

एक वास्तविक बैरल ऑर्गन लगभग एक अंग है, और इसकी संरचना जितना हम सोचते हैं उससे कहीं अधिक जटिल है। ऑर्गन को बजाना शुरू करने के लिए, आपको सबसे पहले उसके हैंडल - गेट को घुमाना होगा। यह हैंडल दो तंत्रों को एक साथ गति में सेट करता है: एक पिन जो उपकरण के निचले हिस्से में धौंकनी में हवा पंप करता है, और एक संगीतमय रोलर जिसमें इंडेंटेशन होते हैं जिन्हें पिन कहा जाता है। रोलर, घूमता हुआ, लीवर को गति में सेट करता है, जो पिन से चिपक कर एक निश्चित क्रम में ऊपर और नीचे चलता है। बदले में, लीवर रीड को घुमाते हैं, जो वायु वाल्व को खोलते और बंद करते हैं। और वाल्व, ऑर्गन पाइप के समान, पाइप में हवा के प्रवाह को नियंत्रित करते हैं, जिसकी बदौलत राग बजता है।

हैंडल को घुमाकर, ऑर्गन ग्राइंडर रोलर पर रिकॉर्ड की गई 6-8 धुनें बजा सकता है। ऐसे "कैम डिवाइस" को प्राचीन काल से जाना जाता है: "कैम" नामक छोटे प्रोट्रूशियंस घूर्णन सिलेंडर या डिस्क से जुड़े होते हैं, जो एक नोट या किसी अन्य की ध्वनि को बदलते हैं। एक रोलर पर केवल एक राग रिकॉर्ड किया गया था, लेकिन रोलर को बदलना आसान था।

20वीं सदी में रोलर्स के स्थान पर छिद्रित कागज टेपों का उपयोग किया जाने लगा, जिस पर प्रत्येक ध्वनि एक विशिष्ट छिद्र से मेल खाती है। अक्सर, एक बैरल ऑर्गन एक ऐसे उपकरण से सुसज्जित होता है जो ध्वनि को रुक-रुक कर और कांपने वाला बनाता है, ताकि श्रोताओं के "आंसू निचोड़ना" बेहतर संभव हो सके। लेकिन ईख के अंग भी थे - अब वे बच्चों के खिलौने के रूप में पाए जाते हैं। समय के साथ, बैरल ऑर्गन के खूंटे खराब हो गए, ध्वनि अस्पष्ट और दखल देने वाली हो गई - इसलिए "ठीक है, मैंने अपना बैरल ऑर्गन फिर से शुरू कर दिया!.."

बैरल ऑर्गन्स के प्रदर्शनों की सूची में पुराने समय के सबसे लोकप्रिय गाने शामिल थे, उदाहरण के लिए: "मदर डव", "अलोंग द पिटर्सकाया स्ट्रीट"। लेकिन पिछली सदी की शुरुआत का हिट गाना "मारुस्या को जहर दिया गया" गाना था। यह गाना 1911 में नीना डुलकेविच के रिकॉर्ड पर जारी किया गया था, जिसे पियानोवादक और मॉस्को रेस्तरां "यार" के अरेंजर याकोव प्रिगोज़े ने लिखा था।

यह गाना दशकों तक लोकप्रिय रहा। 1919 के सर्कस जोकर "हर्डी ऑर्गन" की एक रिकॉर्डिंग है, जहां प्रसिद्ध जोकर-कलाबाज विटाली लज़ारेंको द्वारा "मारुस्या पॉइज़न" गीत प्रस्तुत किया गया है।

मैं कूदते-कूदते थक गया हूँ

और, नागरिकों, मैं आपको स्वीकार करता हूं,

मैंने कुछ और ले लिया:

मैं बैरल ऑर्गन के साथ यार्ड में घूमता हूं।

बैरल अंगों की आवाज़ दुखद है,

और कभी-कभी वे बहादुर होते हैं।

उद्देश्य आप सभी से परिचित हैं

वह हर जगह खेलती है!

अपने प्रदर्शन के लिए, कठपुतली कलाकारों ने ऑर्गन ग्राइंडर के साथ मिलकर काम किया और सुबह से शाम तक वे कई बार पेट्रुस्का के कारनामों को दोहराते हुए एक जगह से दूसरी जगह घूमते रहे। ऑर्गन ग्राइंडर ने एक "प्रॉम्पटर" के रूप में भी काम किया - उसने पेत्रुस्का को दर्शकों से परिचित कराया, उसके साथ बहस की, सुझाव दिया, चेतावनी दी या उसे बुरे काम करने से रोकने की कोशिश की, ऑर्गन ग्राइंडर या अन्य संगीत वाद्ययंत्र बजाया।

100-200 साल पहले, ऑर्गन ग्राइंडर आंगनों में घूमते थे और लोकप्रिय रोमांस, वाल्ट्ज, या "सेपरेशन" जैसे लोकप्रिय गाने बजाते थे, आसपास के घरों के निवासी स्ट्रीट संगीत सुनते थे और खिड़कियों से ऑर्गन ग्राइंडर में छोटे सिक्के फेंकते थे . कभी-कभी ऑर्गन ग्राइंडर के कंधे पर एक बंदर बैठा होता था और प्रदर्शन में भाग लेता था - वह चेहरे बनाती थी, जमीन पर गिरती थी और संगीत पर नृत्य भी करती थी।

या वह कोई साथी था? बड़ा तोताया प्रशिक्षित सफ़ेद चूहा, जिसने एक पैसे के लिए, बॉक्स से "खुशी के साथ" लुढ़का हुआ टिकट निकाला - कागज के टुकड़े पर लिखा था कि भविष्य में व्यक्ति का क्या इंतजार है। अक्सर वह ऑर्गन ग्राइंडर के साथ जाता था छोटा लड़काऔर पतली आवाज़ में वादी गीत गाए (स्ट्रीट संगीतकारों के भाग्य के बारे में, हेक्टर मालो का उपन्यास "विदाउट ए फ़ैमिली" पढ़ना सबसे अच्छा है)।

आई. टी. कोकोरेव की कहानी "सववुस्का" से हम उन संगीत नाटकों के बारे में सीखते हैं जो ऑर्गन ग्राइंडर के प्रदर्शनों की सूची का हिस्सा थे: "द डेयरिंग ट्रोइका", "यू विल नॉट बिलीव इट", (नाइटिंगेल), "द लेडी", "पोल्का" , "वैलेट्स"। एक और बेहद लोकप्रिय राग का उल्लेख यहां किया गया है - यह प्रसिद्ध ऑर्गन-ऑर्गन नोज़ड्रेव द्वारा प्रस्तुत किया गया था। मृत आत्माएं" जैसा कि गोगोल ने कहा, "हर्डी-गुर्डी सुखदता के बिना नहीं बजाया, लेकिन इसके बीच में, कुछ घटित होता दिख रहा था, क्योंकि मज़ारका गीत के साथ समाप्त हुआ: "मालब्रुक एक बढ़ोतरी पर चला गया," और "मालब्रुक एक बढ़ोतरी पर चला गया" कुछ लंबे समय से परिचित वाल्ट्ज़ के साथ अप्रत्याशित रूप से समाप्त हुआ।" नोज़ड्रेव बैरल ऑर्गन को चिचिकोव की ओर धकेलने की कोशिश कर रहा है मृत आत्माएं, यह दावा करते हुए कि यह "महोगनी" से बना है।

बाद में, अन्य धुनों को ऑर्गन ग्राइंडर के प्रदर्शनों की सूची में शामिल किया गया: संवेदनशील रोमांस "एक तूफानी शरद ऋतु की शाम में" और "खिड़की खोलो, खोलो" [आई. ए. बेलौसोव "गॉन मॉस्को" के संस्मरण]। और बैरल ऑर्गन, जिसके साथ कुप्रिन के "व्हाइट पूडल" के नायकों ने प्रदर्शन किया, संगीतकार आई.एफ. लैनर द्वारा "उदास जर्मन वाल्ट्ज" और ओपेरा "जर्नी टू चाइना" से सरपट बजाया गया।

एफ. एम. दोस्तोवस्की के कार्यों में "हर्डी ऑर्गन" का एक से अधिक बार उल्लेख किया गया है। "गरीब लोग" कहानी का नायक, मकर देवुश्किन, सेंट पीटर्सबर्ग में गोरोखोवाया स्ट्रीट पर एक ऑर्गन ग्राइंडर से मिलता है, और कलाकार न केवल ऑर्गन ग्राइंडर बजाता है, बल्कि दर्शकों को गुड़िया नृत्य करते हुए भी दिखाता है: "एक सज्जन पास से गुजरे और फेंक दिया ऑर्गन ग्राइंडर के लिए कुछ छोटे सिक्के; सिक्का सीधे उस छोटे बगीचे वाले बक्से में गिरा जिसमें फ्रांसीसी को महिलाओं के साथ नृत्य करते हुए दर्शाया गया है।

फ्रांस, जर्मनी, रूस और इटली में ऑर्गन ग्राइंडर बहुत लोकप्रिय थे। विस्तृत विवरणपीटर्सबर्ग ऑर्गन ग्राइंडर को दिमित्री ग्रिगोरोविच से पढ़ा जा सकता है: "एक फटी हुई टोपी, जिसके नीचे से लंबे, पिच-काले बाल अस्त-व्यस्त रूप से फूटते हैं, एक पतले सांवले चेहरे पर, बिना रंग और बटन के एक जैकेट, एक गहरे रंग के चारों ओर लापरवाही से लपेटा हुआ एक गरुड़ दुपट्टा गर्दन, कैनवास पतलून, कटे-फटे जूते और अंत में, एक विशाल अंग जिसने इस आकृति को तीन मौतों में बदल दिया, यह सब सेंट पीटर्सबर्ग के सबसे बदकिस्मत कारीगरों - ऑर्गन ग्राइंडर का है।

कोरज़ुखिन एलेक्सी इवानोविच। अजमोद।

- "हेर वोलोडा, नोटबुक देखो!"

- “क्या तुम फिर से नहीं पढ़ रहे हो, धोखेबाज?

रुको, वह खेलने की हिम्मत नहीं करेगा

निम्मर मेहर यह गंदा अंग ग्राइंडर!

सुनहरे दिन की किरणें

घास को गर्म दुलार से गर्म किया गया।

- "बदसूरत लड़का, क्रियाएँ सीखो!"

ओह, अप्रैल में पढ़ाई करना कितना मुश्किल है!

झुक कर खिड़की से बाहर देखने लगा

बैंगनी रंग के केप में गवर्नेस।

फ्रौलीन एल्स आज उदास है,

भले ही वह कठोर दिखना चाहती हो.

उसके अतीत में सपने ताज़ा हैं

प्राचीन धुनों की ये प्रतिक्रियाएँ,

और बहुत देर तक आँसू काँपते रहे

बीमार वोलोडा की पलकों पर।

जान माइकल रुयटेन

उपकरण बेढंगा, भद्दा है:

आख़िरकार, इसका भुगतान एक छोटी राशि से किया गया था!

हर कोई स्वतंत्र है: एक हाई स्कूल छात्र किरायेदार,

और नताशा और डोरिक फावड़े के साथ,

और एक भारी ट्रे वाला फेरीवाला,

नीचे पाई कौन बेचता है...

फ्रौलेन एल्स को स्कार्फ से ढका हुआ है

और चश्मा, और चश्मे के नीचे आँखें।

अंधा अंग ग्राइंडर नहीं छोड़ता,

हल्की हवा से पर्दा उड़ जाता है,

और यह बदल जाता है: "गाओ, बर्डी, गाओ"

टोरेडोर की साहसी चुनौती।

फ्राउलिन रोता है: खेल उत्साहित करता है!

लड़का अपनी कलम को ब्लोटर पर घुमाता है।

- "उदास मत हो, लिबर जंग, यह समय है

हमें टावर्सकोय बुलेवार्ड के साथ टहलना चाहिए।

अपनी नोटबुक और किताबें छिपाएँ!”

- "मैं एलोशा से कैंडी मांगूंगा!"

फ़्रौलेन एल्स, छोटी काली गेंद कहाँ है?

मेरे, फ्राउलिन एल्स, गैलोशेस कहां हैं?

कैंडी की उदासी का विरोध नहीं कर सकते!

के बारे में महान जीवनप्रलोभन!

बाहर कोई आशा नहीं, कोई अंत नहीं

अंग-अंग शोकाकुल बजाता है।

मरीना स्वेतेवा. शाम का एल्बम.

माकोवस्की व्लादिमीर एगोरोविच। अंग ग्राइंडर. 1879

रूपर्ट बनी. पेरिस में कलाकार.

वालेरी क्रिलाटोव. पेरिसियन ऑर्गन ग्राइंडर। 1995

निकोलाई ब्लोखिन। खुशियों का विक्रेता.

कार्ल हेनरी डी'उंकर.

फ्रिट्ज़ वॉन उहडे।

माकोवस्की व्लादिमीर एगोरोविच।

फ्रांकोइस-ह्यूबर्ट ड्रौइस।

"हर्डी-गुर्डी सुखदता के बिना नहीं बजाया, लेकिन इसके बीच में, ऐसा लगता है, कुछ हुआ, क्योंकि मज़ारका गीत के साथ समाप्त हुआ:" मालब्रोक एक बढ़ोतरी पर चला गया। (निकोलाई वासिलिविच गोगोल)

जिस किसी ने भी "डेड सोल्स" पढ़ा है, उसे शायद याद होगा कि नोज़द्रेव ने मृत आत्माओं के साथ मिलकर चिचिकोव को एक बैरल ऑर्गन बेचने की कोशिश की थी, और उसे आश्वासन दिया था कि यह "महोगनी से बना है।"

लेकिन हममें से अधिकांश को निकोलाई बसकोव के गीत की बदौलत बैरल ऑर्गन याद था। वह उसके बारे में इतने मार्मिक ढंग से गाता है कि मेरा दिल पुरानी यादों से दुखी हो जाता है...

यह एक समय लोकप्रिय था और हमारे शहरों में भी परिचित था, इसका अंदाजा कम से कम क्लासिक्स के कार्यों में इसके लगातार उल्लेखों से लगाया जा सकता है। लेकिन अब लंबे समय से कोई भी बैरल ऑर्गन के साथ सड़कों पर नहीं चल रहा है... शायद यह व्यर्थ है?

बैरल ऑर्गन क्या है?

यह एक बॉक्स के आकार का संगीत वाद्ययंत्र है - एक छोटा पोर्टेबल यांत्रिक अंग जो एक पट्टा पर कंधे पर रखा जाता है। बैरल ऑर्गन में कोई कीबोर्ड मैकेनिज्म नहीं होता है; अंदर पिन और लोहे की प्लेटों के साथ "टेल्स" वाला एक रोलर होता है, इसे हैंडल को घुमाकर ध्वनि उत्पन्न की जाती है, रोलर घूमना शुरू कर देता है और आवश्यक क्रम में व्यवस्थित पिन स्पर्श करते हैं "पूंछ"।

बैरल ऑर्गन की ध्वनि नीरस और अक्सर उदास होती है, अक्सर बार-बार अनुरोध करने वाली होती है, लेकिन इसमें एक सुखद धुन भी हो सकती है। एक रोलर पर केवल एक राग रिकॉर्ड किया जाता है, इसलिए, अंग को दूसरा रोलर बजाना शुरू करने के लिए, रोलर को बदल दिया जाता है। लेकिन रोलर महंगे थे, इसलिए गरीब यात्रा करने वाले संगीतकार प्रतिस्थापन का खर्च वहन नहीं कर सकते थे।

पुराने, घिसे-पिटे अंगों के साथ, ध्वनि अस्पष्ट हो गई, इसलिए कहावत है: "ठीक है, मैंने अपना अंग फिर से शुरू कर दिया!"

20वीं शताब्दी में, वे अब रोलर्स का उपयोग नहीं करते थे, बल्कि छिद्रित कागज टेप का उपयोग करते थे, जिस पर प्रत्येक ध्वनि एक विशिष्ट छेद से मेल खाती थी। आजकल आप रीड ऑर्गन खरीद सकते हैं, जो बच्चों के लिए बेचा जाता है।

कोई नहीं जानता कि पहला बैरल ऑर्गन कब सामने आया।

एक किंवदंती के अनुसार, छठी शताब्दी ईसा पूर्व में महान कन्फ्यूशियस। लगातार सात दिनों तक मैंने "टाइगर रिब्स" पर धुनों की ध्वनि का आनंद लिया - धातु की प्लेटें जो विभिन्न पिचों की ध्वनि उत्पन्न करती हैं।

शोधकर्ताओं के अनुसार, बैरल ऑर्गन 17वीं शताब्दी के अंत में पश्चिमी यूरोप में दिखाई दिया और इसका उपयोग गीतकारों को प्रशिक्षित करने के लिए किया गया था। सबसे पहले, इस उपकरण को "पक्षी अंग" कहा जाता था। इसे अलग तरह से कहा जाता था: सेरिनेट - "चिज़ोव्का" या मेर्लीज़ - "ड्रोज़्डोव्का"।

लेकिन फिर मुझे वह पसंद आ गया. और बैरल ऑर्गन ने अपने श्रोताओं के लिए जो पहला राग प्रस्तुत किया वह फ्रांसीसी गीत "चार्मेंट कैटरीना" था। और जैसा कि कई लोग मानते हैं, वाद्ययंत्र का नाम, ऑर्गन ऑर्गन, गीत के फ्रांसीसी नाम से आया है।

लेकिन इटालियंस इस बात से बिल्कुल असहमत हैं कि बैरल ऑर्गन का जन्मस्थान फ्रांस है। उनका दावा है कि संगीत वाद्ययंत्र, जो एक अंग और एक हारमोनिका के बीच का मिश्रण है, 1702 में इतालवी आविष्कारक बारबेरी द्वारा बनाया गया था। उसका अंग, यदि आप उसके हैंडल को घुमाते हैं, तो एक रोलर पर रिकॉर्ड की गई 6-8 धुनें बजाता है।

बैरल ऑर्गन का नाम इटालियन मास्टर जियोवानी बरबेरी के नाम से भी जुड़ा है, जो बैरल ऑर्गन का बड़े पैमाने पर उत्पादन करने वाले पहले लोगों में से एक थे। स्पष्टीकरण यह है: फ्रांसीसी शब्द ऑर्गन ऑर्ग्यू डो बार्बरी है, जिसका शाब्दिक अर्थ है "बर्बर लोगों की भूमि से अंग", यानी, एक विकृत ऑर्ग डू बार्बरी।

स्विस इस बात पर जोर देते हैं कि असली बैरल ऑर्गन का तंत्र बाद में बनाया गया था - इसका आविष्कार 1769 में उनके हमवतन, मैकेनिक एंटोनी फेवरे ने किया था।

और डचों का दावा है कि पहला बैरल ऑर्गन 500 साल पहले हॉलैंड में पैदा हुआ था। और वे 15वीं शताब्दी के अंत का एक चित्र भी प्रस्तुत करते हैं, लेकिन यह इतना जीर्ण-शीर्ण है कि यह समझना असंभव है कि वहां क्या दर्शाया गया है।

सबसे पुराने बैरल अंगों में से केवल 17वीं शताब्दी की शुरुआत में फ्रांस में बने उपकरण ही बचे हैं।

शायद गोएथे साहित्य में बैरल ऑर्गन को प्रतिबिंबित करने वाले पहले व्यक्ति थे। उन्होंने 1930 के दशक के अंत तक इस पद पर कार्य किया।

फ्रांस के ऊंचे इलाकों के निवासियों, जहां गरीब रहते थे, जब अकाल पड़ा, तो उन्होंने अपने बच्चों को प्रशिक्षित मर्मोट्स और आदिम अंगों के साथ समृद्ध जर्मनी के शहरों की सड़कों पर प्रदर्शन करने के लिए भेजा। मेलों और सड़कों पर, बच्चों ने अपने चार पैरों वाले ब्रेडविनर्स के साथ विभिन्न करतब दिखाए, उनके प्रदर्शन के साथ बैरल ऑर्गन पर गाना भी शामिल था।

गोएथे ने इनमें से एक अभिनेता को, एक साधारण किसान लड़के को, जिसने "मैं पहले ही कई देशों से गुज़र चुका हूँ" गीत पर नाचते हुए मर्मोट के साथ प्रदर्शन किया था, को अपने नाटक "द फेयर इन प्लंडर्सवेइलर्न" में एक पात्र बनाया। बीथोवेन ने बाद में इस पाठ के लिए संगीत लिखा। इस तरह रूस में "मर्मोट" के नाम से जाना जाने वाला गीत पैदा हुआ।

जर्मनी में, लिरे की जगह लेने वाले बैरल ऑर्गन को "बॉक्स में लिरे" कहा जाता था - लेयरकास्टेन। उसका दूसरा जर्मन नाम- "घूर्णन अंग"।

जर्मनों को ऑर्गन ग्राइंडर इतना पसंद आया कि उन्होंने इसके बारे में कई कहावतें बनाईं: "कुछ न करने से ऑर्गन ग्राइंडर बजाना बेहतर है," "ऑर्गन ग्राइंडर खराब है जो केवल एक गाना जानता है," "हर कोई इसमें नाचता है" ऑर्गन ग्राइंडर का घर।

इंग्लैंड में बैरल ऑर्गन को बैरल ऑर्गन कहा जाता था, यह भी ऑर्गन शब्द से लिया गया है।

में ज़ारिस्ट रूसअंग ने पहली बार प्रहार किया देर से XVIIIपोलैंड से यूक्रेन तक सदी। और गीत "ब्यूटीफुल कैथरीन" के लिए धन्यवाद - चार्मांटे कैथरीन, जिसे अक्सर बैरल ऑर्गन पर बजाया जाता था, यूक्रेन में वे उसे "कैथरीन" कहने लगे। और पहले से ही 19वीं सदी की शुरुआत में, बैरल ऑर्गन पूरे रूस में फैल गया।

यह दिलचस्प है कि उस समय न केवल छोटे बैरल अंग थे, बल्कि एक कोठरी के आकार के बड़े अंग भी थे, जिन्हें एक गाड़ी पर ले जाया जाता था।

डी. वी. ग्रिगोरोविच ने "फिजियोलॉजी ऑफ सेंट पीटर्सबर्ग" से अपने निबंध "सेंट पीटर्सबर्ग ऑर्गन ग्राइंडर" में सुझाव दिया कि ऑर्गन ग्राइंडर को शुरू में शिरमांका कहा जा सकता है।

उन्होंने इसे इस तरह समझाया: "... और यह स्क्रीन से आया, जिसके पीछे से ऑर्गन ग्राइंडर का लगभग हमेशा साथी पुल्सिनेला, दर्शकों और जिज्ञासु लोगों को अपनी खनकती आवाज से बुलाता है, हमारे देश में दिखाई देने वाले अंग अविभाज्य थे कठपुतली कॉमेडी।

कठपुतली कलाकारों ने वास्तव में अपने प्रदर्शन के लिए ऑर्गन ग्राइंडर के साथ मिलकर काम किया, और सुबह से शाम तक वे पेत्रुस्का के कारनामों के बारे में बात करते हुए एक जगह से दूसरी जगह घूमते रहे। कठपुतली कलाकार अपने कंधे पर एक फोल्डिंग स्क्रीन और गुड़ियों के साथ एक संदूक रखता था, और ऑर्गन ग्राइंडर अपने अक्सर बहुत भारी ऑर्गन ग्राइंडर को ले जाता था।

किसी चौराहे या सड़क पर रुककर, ऑर्गन ग्राइंडर ने दर्शकों को आकर्षित करते हुए बजाना शुरू किया और कठपुतली ने स्क्रीन के अंदर जाकर प्रदर्शन शुरू करने की तैयारी की। जब प्रदर्शन समाप्त हुआ, तो स्क्रीन के पास जमीन पर रखी एक टोपी में; छोटे सिक्के गिरे, कलाकारों ने अपना सामान उठाया और आगे बढ़ गए।

ऑर्गन ग्राइंडर बिना कठपुतली के घूमते थे, ऑर्गन ग्राइंडर पर रोमांस, वाल्ट्ज और लोगों के पसंदीदा गाने बजाते थे। आसपास के घरों के निवासियों ने मजे से उनकी बात सुनी और खिड़कियों से सिक्के फेंके।

आमतौर पर उन्हें एक बंदर द्वारा एकत्र किया जाता था, जो ऑर्गन ग्राइंडर का अक्सर साथी होता था और उसके कंधे पर बैठता था। उन्होंने भी प्रदर्शन में हिस्सा लिया, संगीत पर नृत्य किया और कलाबाज़ी की।

कभी-कभी ऑर्गन ग्राइंडर का साथी एक तोता होता था, जो एक तांबे के सिक्के के लिए, बॉक्स से "भाग्यशाली" टिकट निकालता था, जिस पर लिखा होता था कि भविष्य में भविष्यवक्ता का क्या इंतजार है।

यह दिलचस्प है कि ऑर्गन ग्राइंडर अभी भी जर्मनी में मेलों और चौराहों पर प्रदर्शन करते हैं।
आमतौर पर ऑर्गन ग्राइंडर एक बुजुर्ग व्यक्ति होता है जिसके पास गाड़ी पर एक पुराना ऑर्गन ग्राइंडर होता है, जिसे आमतौर पर पिस्सू बाजार में खरीदा जाता है। ऐसे ऑर्गन ग्राइंडर के पास नगर निगम अधिकारियों द्वारा जारी लाइसेंस होता है।

ऑर्गन ग्राइंडर ऑस्ट्रिया की सड़कों पर भी पाए जा सकते हैं, वे आमतौर पर राष्ट्रीय कपड़े पहने होते हैं।

और डेनमार्क में, शादी में ऑर्गन ग्राइंडर को आमंत्रित करने की प्रथा है, शायद न केवल रंग के लिए, बल्कि सौभाग्य के लिए भी।

प्राग में, ऑर्गन ग्राइंडर मुख्य रूप से पर्यटकों को आकर्षित करने के लिए चार्ल्स ब्रिज के पास और ओल्ड टाउन स्क्वायर पर बजाते हैं।

ऑस्ट्रेलिया में, ऑर्गन ग्राइंडर परेड के दौरान बजाते हैं।

और ईमानदारी से कहूं तो, मैं हमारी सड़कों पर बैरल ऑर्गन की आवाज़ के बिल्कुल भी ख़िलाफ़ नहीं हूं। आख़िरकार, हम सभी रोमांस और कम से कम एक पल के लिए रुकने और न केवल बैरल ऑर्गन की आवाज़ सुनने का अवसर चूकते हैं, बल्कि खुद को भी सुनते हैं।

संगीतमय बैठक कक्ष

"द मैजिक साउंड्स ऑफ़ द ऑर्गन-गुर्डी"

कलिनिना इरीना पेत्रोव्ना,
ब्रेज़गालोवा ऐलेना अलेक्जेंड्रोवना,
MBDOU नंबर 4 के संगीत निर्देशक,
मरमंस्क

कार्य:
1) संगीत और कलात्मक संस्कृति की नींव तैयार करें।
2) पी.आई. के कार्य से परिचित होते रहें। त्चिकोवस्की।
3) कॉल करें भावनात्मक प्रतिक्रियाशास्त्रीय संगीत के लिए.
4) नृत्य गतिविधियों के माध्यम से विभिन्न प्रकार के संगीत को व्यक्त करते समय रचनात्मक पहल विकसित करें।
5) संगीत के एक टुकड़े के प्रति निरंतर रुचि और प्रतिक्रिया पैदा करें।

सामग्री और उपकरण:
स्क्रीन, बैरल ऑर्गन, छाती, 2 कृपाण। संगीत वाद्ययंत्र: यांत्रिक छोटे अंग, 2 ड्रम, 2 त्रिकोण, 8 टैम्बोरिन, 2 जाइलोफोन, 6 घंटियाँ, झांझ। बिबाबो गुड़िया - बाबा यगा। बच्चों की पोशाकें: गुड़िया, सैनिक, फूल; वयस्क: ऑर्गन ग्राइंडर, गुड़िया।

पात्र:
ऑर्गन ग्राइंडर, बड़ी गुड़िया, 4 गुड़िया, 4 सैनिक, 2 फूल लड़कियाँ।

संगीतमय लिविंग रूम परिदृश्य:

बाल दर्शक हॉल में प्रवेश करते हैं और अपना स्थान ग्रहण करते हैं।
अग्रणी:आज हम एक संगीतमय परी कथा सुनेंगे और देखेंगे, और प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की का संगीत हमारी मदद करेगा, बैठ जाइए, परी कथा शुरू होती है...

नाटक "अप्रैल" का अंश।

देवदार के पेड़ के शीर्ष पर बर्फ का एक टुकड़ा पिघला। एक गर्म बूंद बर्फ पर गिरी, बर्फ के बहाव और सूखी पत्तियों से टूट गई। जहां वह गिरी, वहां एक नीला फूल खिल गया (संगीत बजता है, फूल उग आता है)। वह बर्फ को देखता है और आश्चर्यचकित हो जाता है।
फूल(लड़की): क्या मैं जल्दी नहीं उठी? (पक्षियों के गाने की आवाज)। नहीं, अभी बहुत जल्दी नहीं है, समय आ गया है, पक्षी गाने लगे, धारा कलकल करने लगी, अप्रैल आ गया!
अग्रणी:शांत। सुबह हो गयी है.
जंगल के पिघले हुए क्षेत्र में एक चमत्कारिक गीत बजता है,
किसी की कोमल आवाज बमुश्किल सुनाई देती है -
और, पंखुड़ियों को सीधा करते हुए, वह बर्फ के नीचे से बाहर आया?

नाटक "अप्रैल" का अंश. (फूल नृत्य).

अग्रणी:(फूल एक यांत्रिक अंग उठाता है और बजाता है)।
डिंग-डोंग, डिंग-डोंग, हम एल्बम खोलते हैं,
सरल नहीं, संगीतमय,
कई साल पहले लोगों के लिए बनाया गया था।
चित्र खींचे गए - पेंसिल से नहीं,
संगीतमय तस्वीरें हमारे सामने आएंगी। (वी. बेरेस्टोव)

अग्रणी:एक समय की बात है, एक कठपुतली कलाकार रहता था। अपने पूरे जीवन में वह अपने पसंदीदा अंग और अपनी गुड़ियों से भरे एक बड़े संदूक के साथ सड़कों पर चलते रहे। ऑर्गन बजना शुरू हो जाएगा और कठपुतली शो शुरू हो जाएगा। उसकी गुड़िया जीवित लोगों की तरह थीं - वे रोना और हंसना जानती थीं... और फिर एक दिन...

नाटक "द ऑर्गन ग्राइंडर सिंग्स" का अंश. (ऑर्गन ग्राइंडर प्रवेश करता है।)

अंग ग्राइंडर:नमस्ते मेरे प्यारे, छोटे और बड़े! (बच्चों का उत्तर).
मुझे कितनी ख़ुशी है कि मेरी पसंदीदा अंग-अंग ने चुपचाप फिर से अपना राग अलापना शुरू कर दिया, वह मुझे बहुत याद करती थी पुराना जीवनजब मेरी गुड़ियों ने परफॉरमेंस दी और लोगों का मनोरंजन किया.
अग्रणी:प्रिय ऑर्गन ग्राइंडर, हम वास्तव में आपकी गुड़िया को देखना और ऑर्गन ग्राइंडर की जादुई आवाज़ सुनना भी पसंद करेंगे।

अंग ग्राइंडर:मेरा बैरल ऑर्गन रहस्यों और गीतों से भरा है
वह आपके सामने संगीत संबंधी रहस्य उजागर करेगी!
अब मैं बैरल ऑर्गन व्हील को फिर से घुमाऊंगा,
और मैं अब आपके लिए गुड़िया शो शुरू करूंगा!

तस्वीर बदलती है, सिपाही आ रहे हैं,
सभी लोग एक साथ मार्च करते हैं और ढोल बजाते हैं!

"लकड़ी के सैनिकों का मार्च"(4 लड़के, 2 ड्रम, 2 बंदूकें)।

अंग ग्राइंडर:बहादुर सैनिकों ने अपने ढोल इतनी जोर से बजाए कि उन्होंने अन्य सभी गुड़ियों को जगा दिया, और यहां तक ​​​​कि दुष्ट बाबा यागा भी झाड़ू पर उड़ गए और चिकन पैरों और उसके वफादार नौकरों पर एक झोपड़ी की तलाश में चक्कर लगाने लगे: जंगली हंस गीज़ और एक बूढ़ा कौआ .

नाटक "बाबा यगा" का एक अंश बजाया जाता है।
(स्क्रीन पर, एक बिबाबो बाबा यगा गुड़िया झाड़ू पर उड़ती है; आखिरी सुरों पर, एक बड़ी गुड़िया दौड़ती है, डर जाती है और एक कुर्सी पर बैठ जाती है, सिर नीचे करके)।

अंग ग्राइंडर:बाबा यागा ने बड़ी खूबसूरत गुड़िया को इतना डरा दिया कि वह बीमार हो गई।

नाटक "द डॉल्स डिज़ीज़" का एक अंश खेला जाता है।
(आखिरी आवाज़ पर, छोटी गुड़िया हॉल में प्रवेश करती हैं)।

अंग ग्राइंडर:और अन्य छोटी गुड़ियाएँ उसके पास इकट्ठी हो गईं और चुपचाप रोने लगीं। (गुड़िया अपनी आँखों को अपनी मुट्ठियों से रगड़ती हैं।)
अंग ग्राइंडर:और फिर, किसी तरह बड़ी गुड़िया का मनोरंजन करने के लिए, उन्हें याद आने लगा कि यह उनके लिए कितना अच्छा था जब वे हर दिन प्रदर्शन करते थे और लोग हँसते थे! और सभी खिलौनों ने तालियाँ बजाईं और उछल पड़े।

नाटक का अंश " नई गुड़िया».

ऑर्गन ग्राइंडर (यांत्रिक ऑर्गन ग्राइंडर के हैंडल को मोड़ता है):
तस्वीर बदल जाती है, और गुड़िया उदास नहीं होतीं
हर कोई खुशी से नाच रहा है और बच्चों को खुश कर रहा है!

नाटक "वाल्ट्ज़" और "डांस ऑफ़ द डॉल्स"।

अंग ग्राइंडर:अचानक, सूरज की तेज़ किरण कमरे में फूटी और गुड़ियों को याद दिलाया कि उन्होंने कैसे यात्रा की और इटली के खूबसूरत देश का दौरा किया।
तस्वीर बदल जाती है, संगीत फिर से सुनाई देता है
और यह नेपल्स की आवाज़ों से भरा हुआ है।
(एक यांत्रिक अंग का हैंडल घुमाता है)।
हर्षित डफ बजता है, तुरही आगे बढ़ती है,
खेलो, आनंद लो, मेरे कठपुतली लोग!

नाटक " नियति गीत» बच्चों के ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत किया गया।

अंग ग्राइंडर:मेरी प्यारी गुड़िया, मैं तुम्हें फिर से मेरे साथ सड़क पर चलने के लिए आमंत्रित करता हूं, सड़क, हम फिर से प्रदर्शन देंगे और लोगों का मनोरंजन करेंगे। क्या आप सहमत हैं?
गुड़िया:हाँ!
अंग ग्राइंडर:मैं अपने पुराने बैरल ऑर्गन से अलग नहीं होऊंगा,
यह खुशी लाता है और दुख को दूर भगाता है।
एक पुराने बैरल ऑर्गन के साथ, हमारे लिए सड़क पर उतरने का समय आ गया है।
हमने बहुत मज़ा किया! बच्चों, बाद में मिलते हैं।
(संगीत बजता है, ऑर्गन ग्राइंडर और बच्चे हॉल छोड़ देते हैं)

अग्रणी:हमारी संगीतमय परी कथा समाप्त हो गई है, क्या आपको यह पसंद आई? कौन संगीतमय टुकड़ाक्या आपको विशेष रूप से प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की याद है? (बच्चों के उत्तर)।
बिम-बम, बिम-बम, एल्बम बंद हो रहा है,
सरल नहीं, लेकिन संगीतमय, लोगों के लिए रचित,
बहुत साल पहले।

3. पी. आई. त्चैकोव्स्की द्वारा "बच्चों का एल्बम"।

युवाओं के लिए शुमान के एल्बम की नवीनता और मौलिकता ने कई संगीतकारों की कल्पना को जागृत किया।

अप्रैल 1878 में, प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की ने अपने मित्र और प्रशंसक को लिखा:

मैं लंबे समय से सोच रहा था कि बच्चों को समृद्ध बनाने के लिए अपनी सर्वोत्तम क्षमता से मदद करने में कोई हर्ज नहीं होगा। संगीत साहित्यजो कि बहुत ही ख़राब है. मुझे क्या करना चाहिये एक पूरी श्रृंखलाशुमान की तरह बच्चों को लुभाने वाले शीर्षकों के साथ बिना शर्त सहजता के छोटे अंश।

"चिल्ड्रन्स एल्बम" के निर्माण के लिए तात्कालिक प्रेरणा त्चिकोवस्की का अपने छोटे भतीजे वोलोडा डेविडॉव के साथ संचार था, जिनके लिए यह संग्रह, जिसमें 24 आसान टुकड़े शामिल हैं और अक्टूबर 1878 में प्रकाशित हुआ, समर्पित है। यह दिलचस्प है कि पहले संस्करण के कवर पर इसे कोष्ठक में अंकित किया गया है: "शुमान की नकल।"

आप अपने संगीत साहित्य पाठों में पहले ही कई बार त्चिकोवस्की के "चिल्ड्रन एल्बम" के अंशों का सामना कर चुके हैं। और आप में से कुछ लोग उन्हें पियानो कक्षा में भी जानते थे।

आइए "चिल्ड्रन एल्बम" के पन्नों को देखें और साथ ही उन नाटकों को याद करें जिनका हम पहले ही सामना कर चुके हैं।

वाह!

पहले दिए गए उदाहरणों के लिंक के अलावा, बाईं ओर दिए गए बटन का उपयोग करके प्रत्येक टुकड़े को उसकी संपूर्णता में सुना जा सकता है। वाई. फ़्लायर द्वारा प्रस्तुत किया गया।

1. "सुबह की प्रार्थना" विषय 6 में विश्लेषण और उदाहरण देखें।
2. « सर्दी की सुबह». संगीतमय रेखाचित्र"काँटेदार", "ठंढे" सामंजस्य के साथ।
3. "घोड़ों का खेल" आठवें सुरों की बिना रुके गति के साथ एक तेज़ गति वाली कृति।
4. "माँ"। गीतात्मक चित्र.
5. लकड़ी के सैनिकों का मार्च. खिलौना मार्च (विषय 2 में उदाहरण 53 देखें)।
6. "गुड़िया रोग" दुखद संगीतएक लड़की के बेहद ईमानदार अनुभवों के बारे में जो अपने खेल को गंभीरता से लेती है। या हो सकता है कि आपकी पसंदीदा गुड़िया सचमुच निराशाजनक रूप से टूट गई हो।
7. "गुड़िया का अंतिम संस्कार" शवयात्रा मार्च।
8. वाल्ट्ज। इसके बारे में विषय 5 और विषय 6 (खंड 3 और अनुभाग 6) में देखें।
9. "नई गुड़िया।" यह टुकड़ा, एक आवेग में बजता हुआ, लड़की की बेलगाम खुशी को व्यक्त करता है।
10. मजुरका। मज़ारका शैली में लघु नृत्य।
11. रूसी गाना. विषय 6 में विश्लेषण और उदाहरण देखें।
12. "एक आदमी हारमोनिका बजाता है।"

आइए इस मूल लघुचित्र पर करीब से नज़र डालें। शायद त्चैकोव्स्की ने गलती से बदकिस्मत अकॉर्डियन वादक को कुछ उठाने की कोशिश करते हुए सुना था, लेकिन वह ऐसा नहीं कर सका। संगीतकार ने बड़े हास्य के साथ इस प्रसंग को एक छोटे से नाटक में चित्रित किया।

उदाहरण 102

सबसे पहले, एक ही छोटा वाक्यांश चार बार दोहराया जाता है। फिर, दो बार, अकॉर्डियन वादक फिर से अपना पहला मकसद शुरू करता है, लेकिन कुछ घबराहट में दो तारों को छूते हुए रुक जाता है। जाहिरा तौर पर, उनमें से एक (प्रमुख सातवीं राग) ने उसकी कल्पना को बहुत अधिक प्रभावित किया, और वह मंत्रमुग्ध रूप से धौंकनी को खोलता और बंद करता है, इस राग को अपनी उंगलियों से पकड़ता है।

जब आप बाएं कीबोर्ड पर एक कुंजी दबाते हैं, तो कई हार्मोनिक केवल एक नोट नहीं, बल्कि एक संपूर्ण राग बजाते हैं: टॉनिक, प्रमुख या उपडोमिनेंट। इसलिए, अयोग्य हारमोनिका वादन की नकल करते हुए, त्चिकोवस्की एक कॉर्ड संरचना का उपयोग करता है। बी-फ्लैट मेजर की चाबी भी आकस्मिक नहीं है। अधिकांश हारमोनिका को इस विशेष पैमाने पर ट्यून किया जाता है (बटन अकॉर्डियन और अकॉर्डियन के विपरीत, आप हारमोनिका पर रंगीन स्केल या विभिन्न कुंजियों में संगीत नहीं बजा सकते हैं)।

यहां हमने एक अन्य प्रकार की चित्र प्रोग्रामिंग देखी ओनोमेटोपोइक. संगीत वाद्ययंत्रों की ऐसी नकल काफी दुर्लभ है। अक्सर, संगीतकार प्राकृतिक शोर या पक्षियों के गायन को चित्रित करने के लिए ओनोमेटोपोइया का उपयोग करते हैं। इसी तरह का एक उदाहरण "चिल्ड्रन एल्बम" में भी दिखाई देता है और हम जल्द ही इस तक पहुंचेंगे।

1. "कामारिंस्काया"। एक प्रसिद्ध रूसी नृत्य राग पर आलंकारिक विविधताएँ।
2. पोल्का. पोल्का शैली में नृत्य लघुचित्र (विषय 5 में उदाहरण 150 देखें)।
3. इटालियन गाना. संगीतकार की इटली की यादें। त्चिकोवस्की ने मिलान में एक छोटे से स्ट्रीट गायक द्वारा प्रस्तुत इस गीत के कोरस में शामिल धुन को सुना।
4. एक पुराना फ़्रेंच गाना. विषय 6 में विश्लेषण और उदाहरण देखें।
5. जर्मन गाना.

अपने सामान्य चरित्र में, यह टुकड़ा पुराने जर्मन नृत्य लैंडलर (थोड़ा धीमा और कठोर वाल्ट्ज) की याद दिलाता है। और कुछ विशिष्ट मधुर मोड़ किसी अन्य शैली की याद दिलाते हैं योडेलअल्पाइन पर्वतारोहियों का एक अनोखा गीत। शब्दों के साथ नियमित गायन को वाद्य यंत्रों की झनकार को दर्शाने वाले स्वरों के साथ योडेल्स में मिलाया जाता है। इन स्वरों को एक विशिष्ट तरीके से बार-बार विस्तृत छलाँगों के साथ प्रस्तुत किया जाता है, जो कि रागों की ध्वनियों पर वितरित होते हैं। जर्मन गीत के पहले खंड की धुन एक योडेल के समान है:

उदाहरण 103

बहुत मध्यम

वाह!

और यहां आधुनिक संस्करण में पारंपरिक जर्मन (टायरोलियन) योडेल है।

1. नियति गीत. विषय 6 में विश्लेषण और उदाहरण देखें।
2. "नानी की कहानी"

हालाँकि त्चिकोवस्की हमें यह नहीं बताता कि नानी किस तरह की कहानी सुना रही है, और हम इसकी कहानी नहीं जानते हैं, हम सुन सकते हैं कि संगीत किसी तरह के रोमांच की बात करता है।

शुरुआत रहस्यमय लगती है, "काँटेदार" तार रहस्यमयी विरामों से बाधित होते हैं। दूसरा वाक्य गुप्त रूप से शुरू होता है, एक सप्तक नीचे, फिर सभी आवाजें तेजी से ऊपर उड़ती हैं, और ताल में ही अचानक कुछ नया और अप्रत्याशित घटित होता है।

उदाहरण 104

मध्यम

और फिर कुछ भयानक हुआ. पूरे मध्य भाग में दांया हाथदो तरंगों में बढ़ती तीव्रता के साथ दोहराता है क्रेसेंडोवही ध्वनि को, मानो कह रहा हो: “ओह-ओह! ओह-ओह!..” और बाएं हाथ में रंगीन तिहाई की सरसराहट एक “भयानक” कम रजिस्टर में कांपती है।

उदाहरण 105

जब पुनरावृत्ति से ठीक पहले कोइसमें जाता है दोबारा, हम इस घटना को एक भयानक परी कथा की परिणति के रूप में महसूस करते हैं। लेकिन शांति तुरंत आ जाती है: पुनरावृत्ति पूरी तरह से सटीक होती है, और जब हम परिचित संगीत को दोबारा सुनते हैं, तो यह उतना रहस्यमय और "कांटेदार" नहीं लगता जितना पहले लगता था। एक डरावनी परी कथा का सुखद और दयालु अंत होता है।

1. "बाबा यगा"। एक और नेकदिल "डरावनी कहानी", झाड़ू पर एक दुष्ट चुड़ैल की तेज उड़ान की तस्वीर।
2. "मीठा सपना" गीतात्मक नाटक. हालाँकि इसका एक नाम है, यह कोई सॉफ़्टवेयर लघुचित्र नहीं है। एक उज्ज्वल सपने की छवि, जो संगीत में दी गई है, किसी भी उपयुक्त सामग्री से भरी जा सकती है। या आप बस सुन सकते हैं और आनंद ले सकते हैं।
3. लार्क का गाना.

जैसा कि नाटक "ए मैन प्लेज़ ए हारमोनिका" में है, यहाँ ओनोमेटोपोइया है। लेकिन छवि बिल्कुल अलग पैदा होती है। मज़ाकिया नहीं, बल्कि गीतात्मक. अपने एक पत्र में त्चैकोव्स्की ने लिखा: मुझे कितना अच्छा लगता है जब सड़कों पर पिघलती हुई बर्फ की धाराएँ बहती हैं और आप हवा में कुछ जीवनदायी और स्फूर्तिदायक महसूस करते हैं! आप किस प्यार से पहली हरी घास का स्वागत करते हैं, आप किश्तियों के आगमन पर कैसे खुशी मनाते हैं, उसके बाद लार्क्स और अन्य विदेशी ग्रीष्मकालीन मेहमानों का आगमन होता है!

पक्षी बहुत समय से गा रहे हैं संगीत कलावसंत, कोमल सूरज, प्रकृति के जागरण की छवियों से जुड़ा था। वसंत लोक अनुष्ठानों में लार्क्स की प्रतीकात्मक आकृतियों को याद रखें।

और इसके अलावा, अनादि काल से, गीतकार पक्षियों ने अपनी सरलता और अपनी कलाओं की विविधता से लोगों को आश्चर्यचकित किया है। संगीतकारों को भी उनसे बहुत कुछ सीखने को मिलता है.

लार्क के गीत में हम धूप, वसंत की खुशी और एक उच्च रजिस्टर में "पक्षी" मार्ग की एक असामान्य विविधता दोनों सुनते हैं।

नाटक सरल तीन भाग के रूप में लिखा गया है। पहली बार से ही आप वसंत की हवा में "पिघलती बर्फ की धाराएँ" और "कुछ जीवनदायी और स्फूर्तिदायक" दोनों महसूस कर सकते हैं। और इससे भी ऊपर धूप वाली तस्वीरकहीं ऊँचे, ऊँचे स्थान पर एक लार्क बरस रहा है।

उदाहरण 106

मध्यम

मध्य भाग में, जो छिपा हुआ शुरू होता है पीपी , संगीतकार लार्क के गायन को सुनता प्रतीत होता है और हमें इस गीत के अधिक से अधिक नए मोड़ सुनने देता है।

उदाहरण 107

एक सटीक पुनरावृत्ति के बाद, एक छोटे से कोडा में, हम लार्क का एक और "घुटना" सुनते हैं

1. "ऑर्गन ग्राइंडर गा रहा है।" विषय 6 में विश्लेषण और उदाहरण देखें।
2. "चर्च में।"

बच्चे का दिन प्रार्थना से शुरू और ख़त्म होता था। और यदि "सुबह की प्रार्थना" उन चित्रों, छवियों और छापों का परिचय है जो एक बच्चे के दिन को भर देते हैं, तो नाटक "इन चर्च" एक और दिन के लिए विदाई है। चर्च का गाना बजानेवालों का समूह शाम की सेवा में कठोरता और सामंजस्यपूर्ण ढंग से गाता है; पहले वाक्यांशों के नरम "बोलने" वाले स्वर में आप सुन सकते हैं: "भगवान, दया करो।"

उदाहरण 108

मध्यम

ये चार वाक्यांश, मुक्त निर्माण की अवधि बनाते हैं, फिर से दोहराए जाते हैं, लेकिन ज़ोर से और ज़ोर से: गायन का विस्तार होता है और बढ़ता है।

लेकिन यहां गाना बजानेवालों के अंतिम, लुप्त होते वाक्यांश और एक विशाल कोडा है, जो पूरे टुकड़े का आधा हिस्सा घेरता है: एक लंबी विदाई, जिसमें कोई चिपचिपी शाम चर्च की घंटियों की मापी गई और थोड़ी उदास ध्वनि सुन सकता है…

उदाहरण 109

यदि शुमान के टुकड़ों को बढ़ती जटिलता में व्यवस्थित किया गया था, तो त्चिकोवस्की के बहुत आसान टुकड़े काफी कठिन टुकड़ों के साथ सह-अस्तित्व में रह सकते हैं। एल्बम में टुकड़ों को व्यवस्थित करते समय, त्चिकोवस्की को उनकी आलंकारिक सामग्री द्वारा निर्देशित किया गया था।

सभी शैली के नाटक दृश्य "घोड़ों का खेल", लकड़ी के सैनिकों का मार्च, "गुड़िया की बीमारी", "एक गुड़िया का अंतिम संस्कार", "नई गुड़िया" संग्रह के पहले भाग में केंद्रित हैं।

बीच में एक छोटा रूसी "सूट" है: रूसी गीत, "एक आदमी हारमोनिका बजा रहा है" और "कामारिंस्काया"।

इसके बाद "ट्रैवल सूट" आता है - विभिन्न देशों, समय और शहरों के गाने: इतालवी, पुराने फ्रांसीसी, जर्मन और नीपोलिटन।

फिर परियों की कहानियों पर एक अनुभाग: "नानीज़ टेल" और "बाबा यगा"।

गीतात्मक नाटक और नृत्य आवश्यक विरोधाभास पैदा करते हैं या तनाव दूर करते हैं। "मामा" ने "द हॉर्स गेम" और मार्च ऑफ़ द वुडन सोल्जर्स की शुरुआत की। वाल्ट्ज गमगीन दुःख ("एक गुड़िया का अंतिम संस्कार") से तूफानी खुशी ("नई गुड़िया") में संक्रमण को नरम कर देता है। माजुरका और पोल्का मूल रूप से "रूसी" और "यूरोपीय" वर्गों के बीच "विच्छेद" करते हैं। डरावनी परियों की कहानियों के बाद "मीठा सपना" "गीतात्मक विषयांतर"। विदाई से ठीक पहले एक और "गीतात्मक विषयांतर" - नाटक "द ऑर्गन ग्राइंडर सिंग्स।"

दो प्रकृति चित्र "विंटर मॉर्निंग" और द लार्क्स सॉन्ग एक लगभग शुरुआत में स्थित हैं, और दूसरा अंत के करीब स्थित हैं।

और अंत में, चर्च संगीत से संबंधित एक परिचय और निष्कर्ष: "सुबह की प्रार्थना" और "चर्च में।"

टुकड़ों का यह समूहन त्चिकोवस्की के "चिल्ड्रन्स एल्बम" को आश्चर्यजनक रूप से सामंजस्यपूर्ण काम बनाता है - न केवल नाटकों का संग्रह, बल्कि एक बड़ा सूट जो दिलचस्प है और शुरू से अंत तक एक पंक्ति में सुनने में थका देने वाला नहीं है।

त्चैकोव्स्की बच्चों के संगीत की सीमाओं को आगे बढ़ाते हैं। रूसी गीत, "कामारिंस्काया", इतालवी गीत, प्राचीन फ्रांसीसी गीत, नियपोलिटन गीत, "द ऑर्गन ग्राइंडर सिंग्स" जैसे नाटकों में वह छोटे संगीतकारों का परिचय देते हैं। लोक धुनेंविभिन्न देश. और कुछ नाटकों का संगीत त्चिकोवस्की के "वयस्क" कार्यों में भी सुना जा सकता है। इस प्रकार, नियति गीत बैले से एल्बम में आया " स्वान झील", एक पुराना फ्रांसीसी गीत ओपेरा "द मेड ऑफ ऑरलियन्स" में एक मिनस्ट्रेल गीत में बदल गया, नाटक "द ऑर्गन ग्राइंडर सिंग्स" की धुन पियानो लघु "इंटरप्टेड ड्रीम्स" में फिर से सुनाई दी, और "स्वीट ड्रीम" के स्वर " अप्रत्याशित रूप से बैले "द नटक्रैकर" से स्प्रूस फ़ॉरेस्ट के दृश्य में दिखाई दिया।

राग

राग

हर राग है उत्कर्ष- विकास का उच्चतम बिंदु।

राग समाप्त होता है ताल– स्थिर कारोबार.

_____

सद्भाव

सद्भाव

फ्रांज शुबर्ट "सेरेनेड"

डी/जेड

बनावट

फक्तूरा (संगीत गोदाम

चालान के प्रकार

1. राग (कोरल) .

रॉबर्ट शुमान चोरेल

2. होमोफ़ोनिक-हार्मोनिक

पी. त्चैकोव्स्की ऑर्गन ग्राइंडर गाता है

__

3. पॉलीफोनिक

है। डी माइनर में बाख लिटिल प्रील्यूड

___

चालान के प्रकार निर्धारित करें संगीत उदाहरण:

पी. त्चैकोव्स्की "इतालवी गीत"

________________________________________________________

पी. त्चिकोवस्की "सुबह की प्रार्थना"

एल.मोजार्ट मिनुएट ______________________________________________________

डी/जेडतीन प्रकार के नाम याद रखें संगीतमय बनावट. निम्नलिखित नाटकों की बनावट के प्रकार को सुनें और लिखें:

1. एफ. मेंडेलसोहन। बिना शब्दों का गीत "वसंत"

__________________________________________________

2. जे.एस.बाख. एफ मेजर में आविष्कार

__________________________________________________

3. आर शुमान। उत्तरी गीत

__________________________________________________

(वीके में डिलिडॉन हाउस समूह में संगीत सुनें)

मीटर. लय

मीटर(ग्रीक - माप, आकार) – संगीत में सहज कदम.दिल की धड़कन. घड़ी का पेंडुलम.

ए. ओस्ट्रोव्स्की "सभी घरों में घड़ियाँ हैं"

एस. प्रोकोफ़िएव बैले "सिंड्रेला" घड़ी हड़ताली

मेट्रोनोम एक उपकरण है जो एक विशिष्ट ____________________ पर ____________ टैप करता है।

लय(ग्रीक - प्रवाह) - बारी-बारी से छोटी और लंबी अवधि।

लय के बिना, संगीत का एक टुकड़ा अस्तित्व में नहीं रह सकता, जैसे कोई व्यक्ति दिल के बिना नहीं रह सकता। लय गति को व्यवस्थित करती है और कार्य का चरित्र इस पर निर्भर करता है।

कई लोगों के लिए, लय सर्वोपरि महत्व है (अफ्रीकी संगीत, काकेशस और ट्रांसकेशिया के लोगों का संगीत)

लेजिंका (ज़ुर्ना, ड्रम)

____________________________________________________________

आर्केस्ट्रा के टुकड़े में लय की अभिव्यंजक भूमिका स्पष्ट रूप से प्रकट होती है फ़्रेंच संगीतकार मौरिस रवेल "बोलेरो"

लयबद्ध सूत्र स्पेनिश नृत्यपूरे कार्य के दौरान बनाए रखा गया:

डी/जेडसंगीतमय चरणों की अवधि रिकॉर्ड करें: हाथी, लोमड़ी और टिटमाउस (अवधि स्वयं चुनें):

हाथी____________________________________________________________________ लोमड़ी_______________________________________________________________ टिटमाउस

गति

गति(अव्य. - समय) - संगीत की गति की गति, मीट्रिक बीट्स की धड़कन आवृत्ति।

धीमी गति बहुत धीमी गति

एंडांटे - शांति से लार्गो - व्यापक रूप से

सोस्टेनुटो - आरक्षित रूप से लेंटो - धीरे-धीरे

मध्यम गतिएडैगियो - धीरे-धीरे

मध्यम - मध्यम तेज गति

एंडान्टिनो - बल्कि , कैसेएंडांटे एलेग्रो - जल्द ही आ रहा है

विवो - बहुत जल्द

प्रेस्टो- बहुत जल्द

ए पेत्रोव बैले "विश्व का निर्माण"

"आदम की रचना" ________________________________________________

"मीरा पीछा" __________________________________________

लय

लय(फ्रेंच - घंटी, निशान) - किसी आवाज या वाद्य की ध्वनि का रंग।

1.____________________________________________________________

2.____________________________________________________________

3.____________________________________________________________

4.____________________________________________________________

5.____________________________________________________________

6.____________________________________________________________

सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा

सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा- विभिन्न संगीत वाद्ययंत्र बजाने वाले संगीतकारों का एक समूह।

एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में वाद्ययंत्रों के 4 समूह होते हैं।

ऑर्केस्ट्रा शामिल हो सकता है पियानोऔर वीणा.

ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व करता है कंडक्टर.कंडक्टर के सामने कंसोल पर एक स्कोर है। अंकसभी उपकरण भागों की पूरी रिकॉर्डिंग है।

कंडक्टर का कार्य उपकरण -कंडक्टर का डंडा.

प्रश्नोत्तरी:संगीत वाद्ययंत्रों की धुन को पहचानें

1.____________________________________________________________

2.____________________________________________________________

3.____________________________________________________________

4.____________________________________________________________

5.____________________________________________________________

6.____________________________________________________________

पी. त्चैकोव्स्की

"बच्चों का एल्बम"

नंबर 8 "वाल्ट्ज"

छवि _________________________________________________________

आकार __________________ बनावट ________________________________

बालक ______________________

नंबर 9 "नई गुड़िया"

छवि_________________________________________________________

टेम्पो_____________________ आकार___________

नंबर 10 "मजुरका"

मेरे विचार __________________________________________________

_______________________________________________________________

नंबर 11 "रूसी गीत"- प्रसंस्करण लोक - गीत"क्या तुम सिर हो, मेरे छोटे सिर"

छवि: एक तेज़तर्रार पुरुष गायक मंडली की आवाज़।

मोड या तो प्रमुख या मामूली है - मोडल परिवर्तनशीलता

नंबर 12 "एक आदमी हारमोनिका बजाता है"

यह एक छोटा सा संगीतमय दृश्य है.

आपने क्या प्रस्तुत किया? ______________________________________________

______________________________________________________________

त्चिकोवस्की लिव्नी हारमोनिका (लिव्नी, ओर्योल प्रांत) की ध्वनि की नकल करता है। D7 30 बार ध्वनि करता है!

नंबर 13 "कामारिंस्काया"

यह नाटक प्रसिद्ध नृत्य धुन पर आधारित है। भिन्नता का पैटर्न.

नंबर 14 "पोल्का"

चरित्र_____________________________________________________

आकार_______________आकार___________रजिस्टर_________________

नंबर 15 "इतालवी गीत"

त्चैकोव्स्की ने इटली में एक 10-11 साल के लड़के द्वारा प्रस्तुत इस गीत की धुन सुनी और इसे रिकॉर्ड किया।

पी. त्चैकोव्स्की

"बच्चों का एल्बम"

नंबर 16 "पुराना फ्रांसीसी गीत"

संगीतकार ने इस गाने में 16वीं सदी के मंत्र "कहां चले गए हो" का इस्तेमाल किया है। मध्ययुगीन फ़्रांस का स्वाद फिर से बनाया गया है।

क्या आप इस नाटक से परिचित हैं? आघात ____________________________

नंबर 17 "जर्मन गीत"

लैंडलर किसान नृत्य शैली.

राग की सहज गति को छलांग के साथ जोड़ा जाता है जिसे योडेल्स कहा जाता है। वे आल्प्स के निवासियों के बीच आम हैं।

आकार _________________________

नंबर 18 "नियपोलिटन गीत"

एक हर्षित इतालवी कार्निवल की एक छवि। त्चिकोवस्की ने इस राग का प्रयोग बैले स्वान लेक में किया था

नंबर 19 "नानी की कहानी"

स्ट्रोक्स______________________________________________________________________

नंबर 20 "बाबा यगा"

चरित्र ______________________________________________________

नंबर 21 "मीठा सपना"

चरित्र______________________________________________________

मेलोडी ________________________________________________________

तेरे सपने _____________________________________________________

_

नंबर 22 "लार्क का गीत"

पंजीकरण करवाना _________________________________________________________________

नंबर 23 "द ऑर्गन ग्राइंडर गाता है"एक सच्चा राग.

नंबर 24 "चर्च में"

चालान ______________________________________________________________

यह पियानो के लिए एक व्यवस्था है रूढ़िवादी प्रार्थना"स्वर्ग का राजा"

रॉबर्ट शुमान (1810-1856)

"एल्बम फ़ॉर यूथ" (1848)

आर शुमान- जर्मन रोमांटिक संगीतकार, संगीत लेखक, पियानोवादक।

बच्चों के लिए, आर. शुमान ने "बच्चों के दृश्य" (13 नाटक), "वन दृश्य" (9 नाटक), "एल्बम फॉर यूथ" (43 नाटक) लिखे।

आइए चक्र के कुछ नाटकों पर नजर डालें:

नंबर 2 "सैनिकों का मार्च"

इसका पी. त्चिकोवस्की के "मार्च ऑफ द वुडन सोल्जर्स" से क्या संबंध है? __________________________________________________________________

नंबर 16 "पहला नुकसान"

चरित्र______________________________________________________

संगीतमय छवि ____________________________________________

नंबर 18 "बोल्ड राइडर"

चरित्र ______________________________________________________

1 घंटे रजिस्टर करें. ______________2 घंटे. ______________

नंबर 25 "थिएटर की गूँज"

आपके इंप्रेशन __________________________________________________

_______________________________________________________________

नंबर 10 "काम से लौट रहा एक खुशमिजाज किसान"

चरित्र _______________________________________________________

बालक __________________________रजिस्टर________________________________
मेलोडी वोकल या इंस्ट्रुमेंटल (रेखांकित करें)

प्रश्नोत्तरीआर शुमान द्वारा "युवाओं के लिए एल्बम" पर आधारित

1. _____________________________________________________

2. ______________________________________________________

3. ______________________________________________________

4. ______________________________________________________

5. ______________________________________________________

क्लाउड डेब्यूसी (1862-1918)

"बच्चों का कोना" (1809)

क्लाउड डेबुसी- फ्रांसीसी प्रभाववादी संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर, आलोचक।

पियानो चक्र « बच्चों का कोना"छह से मिलकर बनता है पियानो के टुकड़े. यह एल्बम संगीतकार की बेटी एम्मा को समर्पित था।

चरित्र ____________________________________________________

मोड ____________________ शैली ______________________________

टेम्पो ____________________________________

कौन हैं डॉक्टर ग्रैडस एड पारनासम? ____________________________

______________________________________________________________

नंबर 2 "जिम्बो की लोरी"

चरित्र ____________________________________________________

बालक ____________________

पंजीकरण ____________________ टेम्पो ______________________________________

गतिशीलता__________________________________________________________

जिम्बो कौन है? ______________________________________________

संगीत क्रिया का विकास ______________________________________

_______________________________________________________________

नंबर 3 "गुड़िया के लिए सेरेनेड"

क्या गुड़िया सुंदर है? ___________कौन उसे सेरेनाड करता है? __________________

चरित्र ______________________________________________________

चालान ______________________________________________________________

नंबर 4 "बर्फ नाच रही है"

चक्र का सबसे बड़ा और सबसे जटिल टुकड़ा। यह अपनी सुरम्य ध्वनि से प्रतिष्ठित है।

चरित्र _______________________________________________________

रजिस्टर करें ________________________________ बालक________________________________

नंबर 5 "छोटा चरवाहा"

जब आप छोटे चरवाहे को खेलते हुए सुनते हैं तो आपको कैसा महसूस होता है?

_____________________________________________________________

बालक ____________________ बनावट_____________________________

नंबर 6 "कठपुतली केकवॉक"- शानदार समापन. केकवॉक - अमेरिकी नृत्य (पाई के साथ जुलूस)

यह नाटक तत्कालीन फैशनेबल रैगटाइम नृत्य की पैरोडी करता है।

चरित्र _________________________________________________

जॉर्ज स्विरिडोव (1915-1998)

संगीत के किसी कार्य के विश्लेषण की योजना

2. नाम__________________________________________________________________

3. शैली__________________________________________________________________

4. चरित्र__________________________________________________________________

5. मोड, कुंजी__________________________________________________

6. फॉर्म__________________________________________________________________

7. मेलोडी (पाठात्मक, कैंटिलीना)_____________________________________

8. आकार

9. लयबद्ध विशेषताएँ_________________________________________________

10. बनावट (होमोफोनिक-हार्मोनिक, कॉर्डल, पॉलीफोनिक, यूनिसन)_________________________________________________________

11. टेम्पो____________________________________________________________________

12. स्ट्रोक्स____________________________________________________________________

13. गतिशीलता______________________________________________________________

14. टिम्ब्रे____________________________________________________________________

15. संगीतमय छवि____________________________________________

____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

संगीत के एक अंश पर आधारित चित्रण

कलाकृति द्वारा मेरा चित्रण

__________________________________________________________________

संगीत प्रकार

प्रस्तावना. टेकट्टा

संगीत शैली- यह संगीत कार्य का प्रकार और प्रकार है।

प्रस्तावना(अव्य. मैं परिचय बजाता हूं) – कामचलाऊ प्रकृति का एक वाद्य टुकड़ा या किसी अन्य टुकड़े का परिचय।

एफ. चोपिन एक प्रमुख में प्रस्तावना

चरित्र________________________________________________________

स्वतंत्र अंश या परिचय (रेखांकित करें)

कार्ल ज़ेर्नी द्वारा रेखाचित्र

कार्ल सेर्नी(1791-1857) – ऑस्ट्रियाई संगीतकार, पियानोवादक और शिक्षक। एक पियानोवादक-शिक्षक के परिवार में जन्मे। बीथोवेन से संगीत की शिक्षा ली। उनकी स्मरणशक्ति अद्भुत थी। वह बीथोवेन के सभी कार्यों को दिल से जानता था। उन्हें अपने शिक्षक से गुणी तकनीक, काम करने की अपार क्षमता और संगीत के प्रति निस्वार्थ समर्पण विरासत में मिला।

इन्हें शुरुआती और अनुभवी पियानोवादकों दोनों द्वारा बजाया जाता है। ज़ेर्नी के प्रसिद्ध छात्र एफ. लिस्ज़त ने कहा: "चेर्नी को लगन से खेलें।"

के. चेर्नी रेखाचित्र

___________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

एन. पगनिनी द्वारा कैप्रिसेस

निकोलो पैगनिनी(1782-1840) - इतालवी वायलिन वादक और संगीतकार।

उनके उत्कृष्ट प्रदर्शन, राक्षसी रूप और रहस्य की आभा ने उनके समकालीनों को प्रसन्न किया। पगनिनी ने वायलिन की नई तकनीकी क्षमताओं की खोज की: प्लक और धनुष के साथ तेजी से बजाना, विविध स्टैकाटो, एक तार पर बजाना।

मनमौजी या मनमौजी(इतालवी - सनक, सनक) – परिवर्तनशील चरित्र का एक नाटक. पगनिनी की कैप्रिसेस वायलिन के लिए स्वतंत्र वाद्य कलाप्रवीण कृतियाँ हैं.

संगीतकार ने एकल वायलिन (1820) के लिए 24 कैप्रिस लिखे। समकालीनों ने उन्हें अपूर्ण घोषित कर दिया।

एन. पगनिनी कैप्रिस नंबर 24 ए माइनर में

चरित्र_______________________________________________________

तकनीकें ______________________________________________

_______________________________________________________________

एक संगत भाग है ________________________________________________

डी/जेडएट्यूड के नोट्स लाओ. इस स्केच में तकनीक का प्रकार निर्धारित करें।

चोपिन और लिज़्ट के रेखाचित्र

चोपिन और लिस्ज़त के कार्यों में, एट्यूड की शैली को बदल दिया गया: यह एक मूड एट्यूड बन गया। एक शैक्षिक रेखाचित्र से यह वास्तव में एक कलात्मक कृति में बदल गया।

चोपिन के रेखाचित्र

फ्रेडरिक चोपिन(1810-1849) - पोलिश संगीतकार, पियानोवादक।

चोपिन के 27 रेखाचित्र हैं नया मंचपियानो कला के विकास में. प्रत्येक की अपनी तकनीकी चुनौती है।

ETUDE नंबर 1 सी प्रमुख

चरित्र__________________________________________________________

उपकरण का प्रकार ________________________________________________________

संगीतमय छवि ________________________________________________

ETUDE नंबर 13 एक प्रमुख

चरित्र _________________________________________________________

उपकरण का प्रकार ________________________________________________________

संगीतमय छवि ________________________________________________

मनोदशा की दृष्टि से ये कविताएँ किस रेखाचित्र से मेल खाती हैं:

एफ टुटेचेव "सी हॉर्स" ______________________________________________________

वी. ह्यूगो "डेज़ीज़" ______________________________________________

स्केच स्केच

हंगेरियन संगीतकारऔर गुणी पियानोवादक फ्रांज लिस्ज़त(1811-1886) अपने छात्रों को यह याद दिलाते नहीं थकते थे: "जटिल का रास्ता सरल से होकर गुजरता है।" लिस्केट स्वयं रेखाचित्रों के माध्यम से सद्गुण की ऊंचाइयों तक पहुंचे: व्यायाम रेखाचित्र, पगनिनी की सनक पर आधारित अध्ययन, "सर्वोच्च प्रदर्शन कौशल के रेखाचित्र"

एट्यूड नंबर 12 "बर्फ़ीला तूफ़ान"

संगीतमय छवि __________________________________________________

______________________________________________________________

________________________________________________________________

डी\z:प्रील्यूड, टोकाटा, एट्यूड शैलियों की परिभाषाएँ जानें।

शेरज़ो. Humoresque

यह एक व्यक्ति के साथ होता है अलग मूड: कभी-कभी वह दुखी होता है, कभी-कभी वह मजाक करना चाहता है, हंसना चाहता है। एक मजाक अच्छा स्वभाव वाला, अहंकारी, उपहासपूर्ण और यहां तक ​​कि बुरा भी हो सकता है।

है। बाख "मजाक"बी माइनर में आर्केस्ट्रा सुइट से

Humoresque(हास्य शब्द से) - हँसमुख, विनोदी स्वभाव का नाटक.

पी. त्चैकोव्स्की "हास्य"

क्या चरित्र दयालु और हानिरहित है या अहंकारी और चिढ़ाने वाला है?

रूप _________________________________________________________

मध्य खंड ____________________________________________________

शेरज़ो(इतालवी - चुटकुला) - विनोदी प्रकृति का कार्य. शेरज़ोस विनोदी, गीतात्मक, नाटकीय, शानदार और भयावह हो सकते हैं।

पी. त्चैकोव्स्की "शेर्ज़ो"

यह किस प्रकार का शेरज़ो है? __________________________________________________

आकार __________________ मध्य भाग __________________________

सेरेनेड। नोक्टाँन

प्रेमी का सन्ध्या का गीत(इतालवी - स्पष्ट, खुला, लैटिन - देर रात)

- गाना या बजाना संगीत के उपकरणकल या रात को अपने प्रिय की खिड़की के नीचे।संगत में सेरेनेड गाए गए तोड़ दिए गए उपकरण- ल्यूट्स, मैंडोलिन, गिटार। सेरेनेड स्वरयुक्त या वाद्य हो सकता है।

जे हेडन सेरेनेड

स्वर या वाद्य?

चरित्र ______________________________________________________

एफ शुबर्ट सेरेनेड

छवि: उदासी और उत्साह, खुशी और कोमलता।

चरित्र______________________________________________________

क्या आपको गायन या वाद्य संस्करण बेहतर लगा?

_________________________________________________________________

ई माइनर में एफ. चोपिन नॉक्टर्न

चरित्र______________________________________________________

छवि__________________________________________________________

ई. ग्रिग(1843-1907) - नॉर्वेजियन संगीत के संस्थापक, संगीतकार, पियानोवादक, कंडक्टर।

ई. ग्रिग "नोक्टर्न"

चरित्र __________________________________________________________

छवि__________________________________________________________

अचानक. असंबद्ध काव्य

बिना पहले सोचे हुए(fr. - तैयार, अव्य. - तैयार) - कामचलाऊ प्रकृति का वाद्य टुकड़ा. अचानक रचना करने का अर्थ है तुरंत, बिना तैयारी के।

तात्कालिक शैली के उत्कृष्ट उदाहरण एफ. शूबर्ट, एफ. की कृतियों में प्रस्तुत किए गए हैं। चोपिन, एफ. लिस्ज़त।

फ्रांज शुबर्ट (1797-1828) – ऑस्ट्रियाई रोमांटिक संगीतकार।

1827 में 8 तात्कालिक गीत लिखे।

एफ. लिस्ट्ट रैप्सोडी नंबर 2

आपकी कल्पनाएँ________________________________________________________________

________________________________________________________________

________________________________________________________________

कभी-कभी रैप्सोडी किसी अन्य संगीतकार की थीम पर आधारित कल्पनाएँ होती हैं। उदाहरण के लिए, सर्गेई राचमानिनॉफ़ द्वारा "रैप्सोडी ऑन ए थीम ऑफ़ पगनिनी"।

गीत, रोमांस

गाना – एक शैली जो शब्दों और संगीत को जोड़ती है. राग विवरण को उजागर किए बिना पाठ के सामान्य मूड को व्यक्त करता है। किसी गीत के छंद को छंद कहा जाता है, जिसमें एक कोरस और एक कोरस होता है।

आपका पसंदीदा गाना:

__________________________________________________________________

"कप्तान के बारे में गीत" संगीत। आई. ड्यूनेव्स्की, गीत। लेबेदेवा-कुमाचा

चरित्र_________________________________________________________

रूप____________________________________________________________

शास्त्रीय गीत के संस्थापक ऑस्ट्रियाई संगीतकार फ्रांज शुबर्ट थे। उन्होंने 600 से ज्यादा गाने लिखे हैं.

एफ . मेंडेलसोहन का गीत बिना शब्दों के "वसंत"

निबंध की विशेषताएं________________________________________________

रोमांस- वाद्य संगत के साथ आवाज के लिए टुकड़ा।उनका प्रदर्शन स्पैनिश "रोमांस" भाषा में किया गया, जो रोमांस भाषाओं के समूह से संबंधित है। रोमांस शब्द की उत्पत्ति मध्य युग में स्पेन में हुई थी और इसका अर्थ एक धर्मनिरपेक्ष गीत था। रूस में रोमांस पर विचार किया जा सकता है रूसी गानेसुमारोकोव, लोमोनोसोव की कविताओं पर आधारित। रोमांस और गाने में क्या अंतर है? में रोमांस और संगीत के बीच घनिष्ठ संबंध है काव्यात्मक पाठ, पियानो भाग की शानदार कल्पना।

स्वतंत्र कार्य

गाना क्या है? __________________________________________________

________________________________________________________________

रोमांस क्या है?____________________________________________________

________________________________________________________________

रोमांस और गाने में क्या अंतर है ______________________________________

__________________________________________________________________

इन कार्यों की शैली निर्धारित करें:

1._______________________________________________________________

2_________________________________________________________________

3._________________________________________________________________

कंटाटा

कंटाटा(इतालवी - गाओ) - गाना बजानेवालों, एकल कलाकारों और ऑर्केस्ट्रा के लिए स्वर-सिम्फोनिक कार्य. कैंटाटा के घटक: एरियास, कोरस, पहनावा और आर्केस्ट्रा एपिसोड।

इटली में 16वीं और 17वीं शताब्दी के मोड़ पर ओपेरा के साथ-साथ पहला कैंटटास उत्पन्न हुआ।

है। बाख ने बनाया क्लासिक डिज़ाइनकैंटाटा शैली. उन्होंने लगभग 300 कैनटाटा लिखे। धर्मनिरपेक्ष और पवित्र छावनी।

है। बाख "कॉफ़ी कैंटाटा"बास, टेनर, सोप्रानो और के लिए वाद्ययंत्र पहनावा(तार, बांसुरी, हार्पसीकोर्ड)।

श्लेंड्रियन का एरिया (बास)

चरित्र _______________________________________________________

आरिया लिसचेन (सोप्रानो)

चरित्र______________________________________________________

वाद्य संगत: बांसुरी या वीणा? __________________

ओरटोरिओ

ओरटोरिओ(लैटिन - मैं कहता हूं, मैं प्रार्थना करता हूं) - गाना बजानेवालों, एकल कलाकारों और ऑर्केस्ट्रा के लिए स्मारकीय स्वर-सिम्फोनिक कार्य. अवयव: अरिया, सस्वर पाठ, समूह, गायन, आर्केस्ट्रा एपिसोड।

ओरटोरियो शैली की उत्पत्ति 16वीं और 17वीं शताब्दी के अंत में इटली में हुई। क्लासिक प्रकारवक्तृता का निर्माण जी. हैंडेल (1685-1750) द्वारा किया गया था। कुल मिलाकर, हैंडेल ने 32 वक्तृताएँ लिखीं।

पहला रूसी वक्ता "मिनिन और पॉज़र्स्की" 1811 में लिखा गया था

संगीतकार एस डिग्टिएरेव।

क्रॉसवर्ड

यू

एम

के बारे में

आर

ई

सी 7

के 8

ए

1. रात्रि संगीत

2. कामचलाऊ प्रकृति का वाद्य यंत्र

कीबोर्ड उपकरणों के लिए 3 कलाप्रवीण टुकड़ा (स्ट्राइक के रूप में अनुवादित)

4 शाम ​​या रात को बाहर गाना

5 गायन शैली, जहां शब्द और संगीत का मेल होता है

6 गायन शैली जो मध्य युग में स्पेन में उत्पन्न हुई

7 शैली का अनुवाद में अर्थ "मजाक" है

गाना बजानेवालों, एकल कलाकारों और ऑर्केस्ट्रा के लिए 8 स्वर-वाद्य शैली

पाठ की जाँच करें

1. संगीत अभिव्यक्ति के साधन:

(उचित शब्द भरें)

राग

राग- एक संपूर्ण संगीतमय विचार एक स्वर में व्यक्त किया गया।

राग की संरचना वाणी की संरचना के समान होती है। उद्देश्यों को वाक्यांशों में, वाक्यांशों को वाक्यों में संयोजित किया जाता है।

इतालवी गीत "सांता लूसिया"

हर राग है उत्कर्ष- विकास का उच्चतम बिंदु।

राग समाप्त होता है ताल– स्थिर कारोबार.

_______________________________________________________

_______________________________________________________

डी/जेड 1. इस राग में उद्देश्यों, वाक्यांशों, वाक्यों, चरमोत्कर्ष, ताल को चिह्नित करें।

सद्भाव

सद्भाव(ग्रीक सामंजस्य, आनुपातिकता) - तार और उनका क्रम। "सद्भाव का कार्य श्रोताओं के लिए उन विशेषताओं को पूरा करना है जो एक स्वर माधुर्य में मौजूद नहीं हैं और मौजूद नहीं हो सकती हैं," एम.आई. ने लिखा। ग्लिंका।

सामंजस्य के लिए धन्यवाद, माधुर्य उज्जवल और ध्वनि में समृद्ध हो जाता है। आइए एक गीत की धुन और संगत की तुलना करें फ्रांज शुबर्ट "सेरेनेड"

मेलोडी ________________________________________________________

संगत __________________________________________________

खाओ संगीतमय कार्य, जिसमें सामंजस्य की प्रधानता होती है, नाटक के चरित्र और मनोदशा को निर्धारित करता है। उदाहरण के लिए, सी प्रमुख आई.एस. में प्रस्तावना द वेल-टेम्पर्ड क्लैवियर के खंड 1 से बाख

______________________________________________________________

इस प्रस्तावना में कोई राग नहीं है. निर्धारित स्वरों का सहज परिवर्तन उत्कृष्ट शांति का मूड बनाता है।

डी/जेडकिसी विशेष नाटक में माधुर्य और सामंजस्य दिखाएं और उन्हें चित्रित करें

बनावट

फक्तूरा (संगीत गोदाम) - संगीत सामग्री प्रस्तुत करने का एक तरीका।

चालान के प्रकार

1. राग (कोरल)बनावट - सभी स्वरों की एक ही लय में गति .

रॉबर्ट शुमान चोरेल

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2. होमोफ़ोनिक-हार्मोनिकरचना या बनावट (होमो - समान, फ़ोनो - ध्वनि) एक प्रकार की पॉलीफोनी है जिसमें एक स्वर हावी होता है और बाकी उसके साथ होते हैं।

पी. त्चैकोव्स्की ऑर्गन ग्राइंडर गाता है

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3. पॉलीफोनिकगोदाम या बनावट - दो या दो से अधिक आवाजों की एक साथ ध्वनि पर आधारित एक प्रकार की पॉलीफोनी।