विंसेंट वान गाग: "उदासी हमेशा रहेगी"

पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट कलाकार विंसेंट वान गॉग का जन्म 160 साल पहले 30 मार्च, 1853 को हुआ था।

सेल्फ़-पोर्ट्रेट, 1889.

विंसेंट वान गॉग 37 वर्षों तक जीवित रहे, जिनमें से उन्होंने केवल अंतिम दस को चित्रित किया। एक नीरस बचपन, एक युवा जो अपने चाचा की कला डीलरशिप में सेवा के लिए समर्पित था - वह काम जो न तो समृद्धि और न ही खुशी लाता था। फिर किसी के पड़ोसी के लिए ईसाई धर्म की सेवा के रूप में ईसाई धर्म की ओर अचानक आवेग आया, जिसने उसके रिश्तेदारों को इसकी चरमता से भयभीत कर दिया।

इसके बाद ही उनका रुझान चित्रकला की ओर हुआ, फिर कई वर्षों के पहले प्रयोगों के बाद वे फ्रांस चले गये। पाठयपुस्तक बोहेमियन जीवन, धन की कमी, चिरायता, अपव्यय, प्रगतिशील पागलपन, आत्महत्या। और मरणोपरांत प्रसिद्धि जिसने बीसवीं सदी की शुरुआत में उन्हें पछाड़ दिया

परिवार के सदस्यों ने विंसेंट को एक जिद्दी, कठिन और उबाऊ बच्चा बताया। इसके विपरीत, परिवार के बाहर, वह शांत और विचारशील था। कलाकार ने स्वयं अपने बचपन के बारे में इस प्रकार बताया: "मेरा बचपन अंधकारमय, ठंडा और खाली था..."

18 साल की उम्र में वान गॉग.

1869-1876 में, विंसेंट ने गौपिल एंड सी में काम किया, जिसकी बदौलत वह कला के कार्यों से परिचित हुए। वह पेंटिंग को समझने लगे और इसकी सराहना करने लगे। बाद में, लोगों के प्रति दया से प्रेरित होकर, उन्होंने पुजारी बनने का फैसला किया। हालाँकि, 80 के दशक तक उनकी रुचि कला में हो गई

पेंटिंग "आलू खाने वाले" (1885)।

“इसमें, मैंने इस बात पर ज़ोर देने की कोशिश की कि ये लोग, दीपक की रोशनी में अपने आलू खा रहे थे, उन्हीं हाथों से ज़मीन खोद रहे थे जिनसे वे पकवान तक पहुँचते हैं, इस प्रकार, कैनवास कड़ी मेहनत और इस तथ्य की बात करता है; पात्रों ने ईमानदारी से अपना भोजन कमाया, - कलाकार ने अपनी पेंटिंग के बारे में कहा

"जूते" 1886

1880 के दशक में वान गाग ने कला की ओर रुख किया। उस अवधि के दौरान, उन्होंने उत्साहपूर्वक खनिकों, किसानों और कारीगरों को चित्रित किया। चित्रों को गहरे रंगों में चित्रित किया गया था, जो मानवीय पीड़ा और अवसाद की दर्दनाक धारणा का परिणाम था। पेंटिंग "जूते" (1886)। उनके एक मित्र ने याद किया कि वान गाग ने ये जूते कैसे खरीदे थे:

"एक कबाड़ी बाज़ार में उसने पुराने, बड़े, बेढंगे जूतों की एक जोड़ी खरीदी - किसी कड़ी मेहनत करने वाले के जूते - लेकिन साफ ​​और नए पॉलिश किए हुए। एक दोपहर, जब भारी बारिश हो रही थी, उसने उन्हें पहना और टहलने चला गया और इसलिए, मिट्टी से ढकी हुई, वे और भी दिलचस्प हो गईं"

"रुए लेपिक पर थियो के अपार्टमेंट से पेरिस का दृश्य"

1886-1888 में वान गाग पेरिस में रहे और चित्रकला का अध्ययन किया। इस अवधि के दौरान, वान गाग का रंग हल्का हो गया। "रुए लेपिक पर थियो के अपार्टमेंट से पेरिस का दृश्य" (1887)। कलाकार इस अपार्टमेंट में अपने भाई थियो के साथ रहता था। भाई ने अपार्टमेंट के बारे में इस तरह कहा: “हमारे अपार्टमेंट के बारे में सबसे अद्भुत बात यह है कि खिड़कियों से पूरे शहर और मीडॉन, सेंट क्लाउड और अन्य पहाड़ियों के साथ-साथ आकाश का असाधारण दृश्य दिखाई देता है, जो इतना विशाल लगता है मानो टीलों पर चढ़ रहा हो, लगातार बदलते आकाश के साथ, खिड़की से दृश्य बहुत सारे कार्यों का विषय लगता है, और जिसने भी इसे देखा वह मुझसे सहमत होगा कि कोई इसके बारे में कविताएँ लिख सकता है।"

"गौगुइन की कुर्सी"

1888 में, वान गाग आर्ल्स चले गये। उनकी पेंटिंग अब या तो धूप वाले रंगों से चमकते परिदृश्य हैं, या अशुभ, याद दिलाती हैं बुरा अनुभवइमेजिस। पेंटिंग "गोनेन्स चेयर" (1888)। पॉल गाउगिन वान गाग के मित्र थे। इस पेंटिंग के साथ, कलाकार यह दिखाना चाहता था कि यह ऐसी खाली कुर्सियाँ हैं जो अक्सर मालिकों की पहचान के रूप में काम करती हैं।

"तारों वाली रात"

"तारों वाली रात" 1889 में लिखी गई थी। वान गाग कल्पना की शक्ति के उदाहरण के रूप में एक तारों भरी रात को चित्रित करना चाहते थे, जो देखने पर हम जो समझ सकते हैं उससे कहीं अधिक अद्भुत प्रकृति का निर्माण कर सकते हैं। असली दुनिया. पेंटिंग ख़त्म करने के बाद, उन्होंने अपने भाई थियो को लिखा:

"मुझे अभी भी धर्म की ज़रूरत है। इसलिए मैंने रात को घर छोड़ दिया और तारे बनाना शुरू कर दिया।"

"रेड वाइनयार्ड्स" 1888

यह पेंटिंग वैन गॉग के जीवन के दौरान फ्रांस के दक्षिण में आर्ल्स शहर में चित्रित की गई थी। नवंबर 1888 में उन्होंने अपने भाई थियो को लिखा:

"ओह, आप रविवार को हमारे साथ क्यों नहीं थे! हमने एक पूरी तरह से लाल अंगूर का बाग देखा - लाल, लाल शराब की तरह। ऊपर से हरा आकाश था, बारिश के बाद चारों ओर बैंगनी धरती थी।" कुछ स्थानों पर सूर्यास्त के समय पीले प्रतिबिंब दिखाई दे रहे थे"

"कौवे के साथ गेहूं का खेत"

अपनी मृत्यु से एक सप्ताह पहले, विंसेंट वान गॉग ने अपना काम पूरा किया आखिरी तस्वीर"कौवे के साथ गेहूं का खेत" (1890)। चिरायता के दुरुपयोग और कलाकार के गहन कार्य के कारण मानसिक विकार उत्पन्न हुआ। उनका इलाज कई मानसिक स्वास्थ्य क्लीनिकों में किया गया। 27 जुलाई, 1890 को, वान गाग पेंटिंग सामग्री के साथ टहलने गए और पिस्तौल से हृदय क्षेत्र में खुद को गोली मार ली। 29 जुलाई को खून की कमी से उनकी मृत्यु हो गई। रिश्तेदारों के अनुसार, कलाकार के अंतिम शब्द थे: "ला ट्रिस्टेसे ड्यूरेरा टौजोर्स" ("दुःख हमेशा रहेगा")

"डॉक्टर गैशेट का चित्रण", 1890।

पेंटिंग को कलाकार ने अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले चित्रित किया था। डॉ. पॉल गैशेट ने वान गाग के स्वास्थ्य की निगरानी की। पेंटिंग में उन्हें फॉक्सग्लोव की एक टहनी (जिससे उन्होंने दवा तैयार की थी) के साथ चित्रित किया गया है। 15 मई, 1990 को क्रिस्टी की नीलामी में यह कैनवास 82.5 मिलियन डॉलर में बेचा गया, जिसके परिणामस्वरूप यह कृति सबसे अधिक की सूची में शीर्ष पर रही। महंगी पेंटिंगअगले 15 वर्षों में.

"कटे हुए कान और पाइप के साथ स्व-चित्र"

इसे 1990 के दशक के अंत में 80-90 मिलियन डॉलर में बेचा गया था जब कलाकार और वान गाग के दोस्त पॉल गाउगिन आर्ल्स (दक्षिणी फ्रांस) का दौरा कर रहे थे, तो रचनात्मक मतभेदों के कारण उनके बीच झगड़ा हुआ। क्रोधित वान गाग ने अपने मित्र के सिर पर एक गिलास फेंक दिया, जिसके कारण गोनेन ने जाने की धमकी दी। निराश होकर वान गाग ने आवेश में आकर अपना कान काट लिया

विंसेंट वान गाग के जीवन, मृत्यु और कार्य का काफी अच्छी तरह से अध्ययन किया गया है। महान डचमैन के बारे में दर्जनों किताबें और मोनोग्राफ लिखे गए हैं, सैकड़ों शोध प्रबंधों का बचाव किया गया है और कई फिल्में बनाई गई हैं। इसके बावजूद, शोधकर्ता कलाकार के जीवन से लगातार नए तथ्य खोज रहे हैं। हाल ही में, शोधकर्ताओं ने एक प्रतिभाशाली व्यक्ति की आत्महत्या के विहित संस्करण पर सवाल उठाया है और अपना स्वयं का संस्करण सामने रखा है।

वान गाग की जीवनी के शोधकर्ता स्टीवन नाइफे और ग्रेगरी व्हाइट स्मिथ का मानना ​​है कि कलाकार ने आत्महत्या नहीं की, बल्कि वह एक दुर्घटना का शिकार हुआ था। व्यापक खोज कार्य करने और कलाकार के प्रत्यक्षदर्शियों और दोस्तों के कई दस्तावेजों और यादों का अध्ययन करने के बाद वैज्ञानिक इस नतीजे पर पहुंचे।

ग्रेगरी व्हाइट स्मिथ और स्टीव नाइफ

नायफी और व्हाइट स्मिथ ने अपने काम को "वान गाग" नामक पुस्तक के रूप में संकलित किया। ज़िंदगी"। पर काम नई जीवनी डच कलाकारइस तथ्य के बावजूद कि वैज्ञानिकों को 20 शोधकर्ताओं और अनुवादकों द्वारा सक्रिय रूप से सहायता प्रदान की गई थी, इसमें 10 साल से अधिक समय लग गया।

औवर्स-सुर-ओइस में कलाकार की स्मृति को सावधानीपूर्वक संरक्षित किया गया है

यह ज्ञात है कि वान गॉग की मृत्यु पेरिस से 30 किमी दूर स्थित छोटे से शहर औवर्स-सुर-ओइस के एक होटल में हुई थी। ऐसा माना जाता है कि 27 जुलाई, 1890 को कलाकार सुरम्य परिवेश में टहलने गया था, इस दौरान उसने हृदय क्षेत्र में खुद को गोली मार ली। गोली लक्ष्य तक नहीं पहुंची और नीचे चली गई, इसलिए घाव गंभीर होने के बावजूद तुरंत मौत नहीं हुई।

विंसेंट वैन गॉग "रीपर और सूरज के साथ गेहूं का खेत।" सेंट-रेमी, सितंबर 1889

घायल वान गॉग अपने कमरे में लौट आया, जहाँ होटल मालिक ने एक डॉक्टर को बुलाया। अगले दिन, कलाकार का भाई थियो, औवर्स-सुर-ओइस पहुंचे, जिनकी बाहों में 29 जुलाई, 1890 को दोपहर 1.30 बजे, घातक गोली लगने के 29 घंटे बाद उनकी मृत्यु हो गई। वान गाग द्वारा बोले गए अंतिम शब्द थे "ला ट्रिस्टेसे ड्यूरेरा टौजौर्स" (उदासी हमेशा के लिए रहेगी)।

औवर्स-सुर-ओइस। मधुशाला "रावू" जिसकी दूसरी मंजिल पर महान डचमैन की मृत्यु हो गई

लेकिन स्टीफ़न नाइफ़ के शोध के अनुसार, वान गॉग अपनी जान लेने के लिए औवर्स-सुर-ओइस के बाहरी इलाके में गेहूं के खेतों में टहलने नहीं गए थे।

"जो लोग उसे जानते थे उनका मानना ​​था कि कुछ स्थानीय किशोरों ने उसे गलती से मार डाला था, लेकिन उसने उनकी रक्षा करने का फैसला किया और दोष अपने ऊपर ले लिया।"

प्रत्यक्षदर्शियों द्वारा इस अजीब कहानी के कई संदर्भों का हवाला देते हुए, नायफ़ी ऐसा सोचते हैं। क्या कलाकार के पास कोई हथियार था? सबसे अधिक संभावना यह थी, क्योंकि विंसेंट ने एक बार पक्षियों के झुंड को डराने के लिए एक रिवॉल्वर खरीदी थी, जो अक्सर उसे प्रकृति में जीवन से दूर रहने से रोकती थी। लेकिन कोई भी निश्चित रूप से नहीं कह सकता कि उस दिन वान गाग अपने साथ कोई हथियार ले गया था या नहीं।

वह छोटी सी कोठरी जहां विन्सेंट वान गॉग ने अपने आखिरी दिन 1890 में और अब बिताए थे

लापरवाह हत्या का संस्करण पहली बार 1930 में चित्रकार की जीवनी के प्रसिद्ध शोधकर्ता जॉन रेनवाल्ड द्वारा सामने रखा गया था। रेनवाल्ड ने औवर्स-सुर-ओइस शहर का दौरा किया और कई निवासियों से बात की, जिन्हें अभी भी वह दुखद घटना याद है।

जॉन उस डॉक्टर के मेडिकल रिकॉर्ड तक भी पहुंचने में सक्षम था जिसने अपने कमरे में घायल व्यक्ति की जांच की थी। घाव के विवरण के अनुसार, गोली एक स्पर्शरेखा के करीब प्रक्षेपवक्र के साथ ऊपरी हिस्से में पेट की गुहा में प्रवेश करती है, जो उन मामलों के लिए बिल्कुल भी विशिष्ट नहीं है जब कोई व्यक्ति खुद को गोली मारता है।

विंसेंट और उनके भाई थियो की कब्रें, जो कलाकार से केवल छह महीने ही जीवित रहे

पुस्तक में, स्टीफ़न नाइफ़ ने जो हुआ उसका एक बहुत ही ठोस संस्करण सामने रखा है, जिसमें उनके युवा परिचित प्रतिभा की मृत्यु के अपराधी बन गए।

“यह ज्ञात था कि दोनों किशोर अक्सर दिन के समय विंसेंट के साथ शराब पीने जाते थे। उनमें से एक के पास काउबॉय सूट और एक ख़राब पिस्तौल थी जिससे वह काउबॉय खेला करता था।

वैज्ञानिक का मानना ​​है कि हथियार को लापरवाही से संभालने से, जो दोषपूर्ण भी था, एक अनैच्छिक गोली चली, जिससे वान गाग की पेट में मौत हो गई। यह संभावना नहीं है कि किशोर अपने पुराने दोस्त की मौत चाहते थे - सबसे अधिक संभावना है, यह लापरवाही के कारण हुई हत्या थी। महान कलाकार, वह नवयुवकों का जीवन बर्बाद नहीं करना चाहता था, उसने दोष अपने ऊपर ले लिया और लड़कों को चुप रहने का आदेश दिया।

विंसेंट वान गाग का जीवन, सभी प्रकार की दुर्घटनाओं और घटनाओं के अंतर्संबंध की तरह, रहस्यों और अफवाहों से ढका हुआ है। वैज्ञानिक अभी भी कारणों पर बहस कर रहे हैं मानसिक विकारऔर अचानक मौतमहान लेखक. उनके चित्रों में छिपे इरादे पाए जाते हैं, और उनके भाई को लिखे पत्र कलाकार के कठिन जीवन के बारे में कठोर सच्चाई को उजागर करते हैं। भाग्य क्रूर था, जिससे वान गाग को केवल 10 वर्षों तक सक्रिय रहने की अनुमति मिली रचनात्मक जीवन, लेकिन समय की यह छोटी सी अवधि भी उनके लिए पेंटिंग की एक मूल शैली में माहिर बनने के लिए पर्याप्त थी। निरंतर काम, विकसित प्रतिभा और दुनिया के अपने अनूठे दृष्टिकोण के लिए धन्यवाद, वान गॉग प्रभाववाद की वास्तविक उत्कृष्ट कृतियाँ बनाने में सक्षम थे।
वान गाग का जन्म एक बड़े परिवार में हुआ था और उनकी शिक्षा स्कूल और घर दोनों जगह हुई। उन्होंने अपने बचपन को इस प्रकार याद किया: "मेरा बचपन अंधकारमय, ठंडा और खाली था...".

अवसाद से भागकर, वान गाग ने पेंटिंग की ओर रुख किया, अपनी पढ़ाई के बारे में गंभीरता से सोचना शुरू किया और 1880 में, अपने भाई थियो के समर्थन से, वह ब्रुसेल्स के लिए रवाना हो गए, जहां उन्होंने रॉयल अकादमी में कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया। ललित कला. हालाँकि, एक साल के बाद, विंसेंट ने स्कूल छोड़ दिया और अपने माता-पिता के पास लौट आए। अपने जीवन की इस अवधि के दौरान, उनका मानना ​​था कि एक कलाकार के पास प्रतिभा होना जरूरी नहीं है, मुख्य बात कड़ी मेहनत करना है, इसलिए उन्होंने अपनी पढ़ाई अपने दम पर जारी रखी।

पहली पेंटिंग्स में से एक - "आलू खाने वाले"

उसी समय, वान गाग को एक नई प्रेम रुचि का अनुभव हुआ, उसे अपने चचेरे भाई, विधवा के वोस-स्ट्राइकर से प्यार हो गया, जो अपने बेटे के साथ उनके घर में रह रही थी। महिला ने उसकी भावनाओं को अस्वीकार कर दिया, लेकिन विंसेंट ने अपना प्रेमालाप जारी रखा, जिससे उसके सभी रिश्तेदार उसके खिलाफ हो गए। परिणामस्वरूप, उन्हें जाने के लिए कहा गया। वान गाग, एक नए झटके का अनुभव कर रहे थे और अपने निजी जीवन को व्यवस्थित करने के प्रयासों को हमेशा के लिए छोड़ने का फैसला करते हुए, हेग के लिए रवाना हो गए, जहां उन्होंने नई ताकतपेंटिंग में डूब गए और अपने दूर के रिश्तेदार, हेग स्कूल ऑफ पेंटिंग के प्रतिनिधि, एंटोन मौवे से सबक लेना शुरू कर दिया।
विंसेंट ने कड़ी मेहनत की, शहर के जीवन का अध्ययन किया, विशेषकर गरीब इलाकों का। अपने कार्यों में दिलचस्प और आश्चर्यजनक रंग प्राप्त करने के लिए, उन्होंने कभी-कभी एक ही कैनवास पर विभिन्न लेखन तकनीकों के मिश्रण का सहारा लिया - चाक, कलम, सेपिया, जल रंग ("बैकयार्ड", 1882, कागज पर कलम, चाक और ब्रश, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो; "छतें। वैन गॉग के स्टूडियो से दृश्य", 1882, कागज, जलरंग, चाक, जे. रेनन का निजी संग्रह, पेरिस)।

फरवरी 1886 में, वैन गॉग अपने भाई थियो, जो कला व्यापार में लगे हुए थे, से मिलने के लिए एंटवर्प से पेरिस के लिए रवाना हुए। विंसेंट के जीवन का पेरिस काल शुरू हुआ, जो बहुत फलदायी और घटनापूर्ण रहा। इस अवधि के दौरान, वान गाग का पैलेट हल्का हो गया, पेंट की मिट्टी की छाया गायब हो गई, शुद्ध नीले, सुनहरे-पीले, लाल स्वर दिखाई दिए, उनके विशिष्ट गतिशील, बहने वाले स्ट्रोक दिखाई दिए। प्रभाववादियों के प्रभाव के कारण उनके काम में शांति और शांति के नोट दिखाई दिए।

"सीन पर पुल"

टैम्बोरिन कैफे में एगोस्टिना सेगेटोरी

"पापा टेंगुय"

जीवन के पेरिस काल के दौरान वहाँ है सबसे बड़ी संख्याकलाकार द्वारा बनाई गई पेंटिंग लगभग दो सौ तीस हैं। इनमें स्थिर जीवन और स्व-चित्रों की एक श्रृंखला, छह कैनवस की एक श्रृंखला शामिल है साधारण नाम"घुटनों तक पहने जाने वाले जूते"

कार्यों में वायु, वातावरण और समृद्ध रंग दिखाई देते हैं, लेकिन कलाकार ने प्रकाश-वायु वातावरण और वायुमंडलीय बारीकियों को अपने तरीके से व्यक्त किया, रूपों को विलय किए बिना पूरे को विभाजित किया और प्रत्येक तत्व का "चेहरा" या "आकृति" दिखाया। साबुत। इस दृष्टिकोण का एक उल्लेखनीय उदाहरण "द सी एट सैंटे-मैरी" पेंटिंग है। कलाकार की रचनात्मक खोज ने उसे नए की उत्पत्ति तक पहुँचाया कलात्मक शैली- उत्तर-प्रभाववाद।

वान गाग की रचनात्मक वृद्धि के बावजूद, जनता ने अभी भी उनकी पेंटिंग को नहीं देखा या खरीदा, जो विंसेंट के लिए बहुत दर्दनाक था। फरवरी 1888 के मध्य तक, कलाकार ने पेरिस छोड़ने और फ्रांस के दक्षिण में - आर्ल्स में जाने का फैसला किया, जहां उनका इरादा "दक्षिण की कार्यशाला" बनाने का था - भविष्य की पीढ़ियों के लिए काम करने वाले समान विचारधारा वाले कलाकारों का एक प्रकार का भाईचारा। वान गाग ने भविष्य की कार्यशाला में सबसे महत्वपूर्ण भूमिका पॉल गाउगिन को दी।
उग्र कलात्मक स्वभाव, सद्भाव, सौंदर्य और खुशी के प्रति एक दर्दनाक आवेग और साथ ही, मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण ताकतों का डर दक्षिण के धूप रंगों से चमकते परिदृश्यों में सन्निहित है...

"पीला घर"

"रात में कैफे की छत"

"आर्ल्स में लाल अंगूर के बाग"

25 अक्टूबर, 1888 को, पॉल गाउगिन एक दक्षिणी चित्रकला कार्यशाला बनाने के विचार पर चर्चा करने के लिए आर्ल्स पहुंचे। हालाँकि, शांतिपूर्ण चर्चा बहुत तेज़ी से संघर्षों और झगड़ों में बदल गई: गौगुइन वान गाग की लापरवाही से असंतुष्ट थे, और वान गाग खुद इस बात से हैरान थे कि कैसे गागुइन पेंटिंग की एकल सामूहिक दिशा के विचार को समझना नहीं चाहते थे। भविष्य का नाम. इस झगड़े और हमले की परिस्थितियों के बारे में पूरी सच्चाई अभी भी अज्ञात है (विशेष रूप से, एक संस्करण है कि वान गाग ने सोए हुए गौगुइन पर हमला किया था, और बाद वाले को केवल इस तथ्य से मृत्यु से बचाया गया था कि वह समय पर जाग गया था), लेकिन उसी रात कलाकार ने अपना लोब कान काट लिया। आम तौर पर स्वीकृत संस्करण के अनुसार, यह पश्चाताप के आवेश में किया गया था; वहीं, कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि यह पश्चाताप नहीं था, बल्कि चिरायता के लगातार उपयोग के कारण होने वाले पागलपन का प्रकटीकरण था। अगले दिन, 24 दिसंबर को, विंसेंट को एक मनोरोग अस्पताल ले जाया गया, जहां हमला इतनी तीव्रता से दोहराया गया कि डॉक्टरों ने उसे टेम्पोरल लोब मिर्गी के निदान वाले हिंसक रोगियों के लिए एक वार्ड में रखा।

कटे हुए कान के साथ स्व-चित्र

छूट की अवधि के दौरान, विंसेंट ने काम जारी रखने के लिए स्टूडियो में वापस जाने के लिए कहा, लेकिन आर्ल्स के निवासियों ने शहर के मेयर को एक बयान लिखा और उनसे कलाकार को अन्य निवासियों से अलग करने के लिए कहा। वान गाग को आर्ल्स के पास सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस की मानसिक बस्ती में जाने के लिए कहा गया, जहां विंसेंट 3 मई, 1889 को पहुंचे। वह एक साल तक वहाँ रहे और अथक परिश्रम करते हुए नई पेंटिंग्स पर काम करते रहे। इस दौरान उन्होंने एक सौ पचास से अधिक पेंटिंग और लगभग एक सौ चित्र और जल रंग बनाए। जीवन की इस अवधि के दौरान चित्रों के मुख्य प्रकार स्थिर जीवन और परिदृश्य हैं, जिनमें से मुख्य अंतर अविश्वसनीय तंत्रिका तनाव और गतिशीलता हैं।

"तारों वाली रात"

जैतून के साथ लैंडस्केप

"सरू के पेड़ों वाला गेहूं का खेत"

पेंटिंग "लैंडस्केप एट औवर्स आफ्टर रेन" कलाकार की मृत्यु से कुछ समय पहले 1890 में चित्रित की गई थी। फिर वह अपने भाई थियो के पास चली गई।

पेंटिंग "व्हीटफ़ील्ड विद क्रोज़" संभवतः औवर्स-सुर-ओइस में वान गाग की मृत्यु से 19 दिन पहले 10 जुलाई, 1890 को पूरी हुई थी। एक संस्करण यह है कि विंसेंट ने इस चित्र को चित्रित करने की प्रक्रिया में आत्महत्या कर ली

ड्राइंग सामग्री के साथ टहलने के लिए बाहर जाते समय, कलाकार ने खुली हवा में काम करते समय पक्षियों के झुंड को डराने के लिए खरीदी गई रिवॉल्वर से हृदय क्षेत्र में खुद को गोली मार ली, लेकिन गोली नीचे से गुजर गई। इसकी बदौलत वह स्वतंत्र रूप से उस होटल के कमरे में पहुंच गया जहां वह रहता था। सराय के मालिक ने एक डॉक्टर को बुलाया, जिसने घाव की जांच की और थियो को सूचित किया। बाद वाला अगले ही दिन आ गया और सारा समय विंसेंट के साथ बिताया, जब तक कि खून की कमी से घायल होने के 29 घंटे बाद उसकी मृत्यु नहीं हो गई...
थियो के अनुसार, कलाकार के अंतिम शब्द थे: ला ट्रिस्टेसे ड्यूरेरा टौजौर्स ("दुख हमेशा के लिए रहेगा")।

"पेड़"

अपने समकालीनों द्वारा पहचाने न जाने वाले वान गाग ने अपने वंशजों के बीच अभूतपूर्व लोकप्रियता हासिल की। उनके जन्म के सौ साल बाद, उनके ब्रश के कैनवस न केवल सबसे अधिक में से एक बन गए महंगे काम समकालीन कला, अंततः विशेषज्ञों और वास्तविक उत्कृष्ट कृतियों के पारखी लोगों द्वारा उनकी सराहना की गई। अब उनकी कृतियाँ अधिकांश संग्रहों की शोभा बढ़ाती हैं प्रसिद्ध गैलरीऔर दुनिया भर के संग्रहालय।

वान गाग की मेरी पसंदीदा पेंटिंग "सनफ्लावर" है।

"सनफ्लावर" (फ्रेंच: टूरनेसोल्स) डच कलाकार विंसेंट वान गॉग की पेंटिंग के दो चक्रों का नाम है। पहली श्रृंखला 1887 में पेरिस में बनाई गई थी। यह लेटे हुए फूलों को समर्पित है। दूसरी श्रृंखला एक साल बाद आर्ल्स में पूरी हुई। वह एक फूलदान में सूरजमुखी के गुलदस्ते को दर्शाती है। वान गाग के मित्र पॉल गाउगिन ने दो पेरिसियाई पेंटिंग हासिल कीं।

व्यापार का देवता बनाम ईश्वर का वचन

एक बच्चे के रूप में, वह उदास और पीछे हटने वाला था, लगभग अपने साथियों के साथ संवाद नहीं करता था, और अकेलापन पसंद करता था। उन्होंने खराब पढ़ाई की और माध्यमिक शिक्षा प्राप्त किए बिना ही स्कूल छोड़ दिया। सभी विज्ञानों में से भाषाएँ उनके लिए सबसे आसान थीं - अंग्रेजी, फ्रेंच, जर्मन।

वान गाग ने याद करते हुए कहा, "मेरा बचपन अंधकारमय, ठंडा, खाली था।" अपने सबसे बड़े बेटे को जीवन में आगे बढ़ने के लिए प्रेरित करते हुए, उनके पिता ने उन्हें बड़ी कला और व्यापारिक कंपनी गुपिल की हेग शाखा में नौकरी दिला दी। इसके मालिक विंसेंट के चाचा थे. खैर, वह एक डीलर बन गया। जल्द ही उन्हें कंपनी की लंदन शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया। यह तो नहीं कहा जा सकता कि वान गाग उत्साह से काम करते थे, लेकिन उनका व्यवसाय अच्छा चल रहा था। कला और चित्रकला ने उन्हें आकर्षित किया।

हालाँकि, यह वाणिज्य के लिए नहीं बनाया गया था। जल्द ही उनके सहयोगियों ने उनके बारे में शिकायत करना शुरू कर दिया - वह आगंतुकों को उन कार्यों की सिफारिश नहीं करते जो अधिक महंगे हैं, बल्कि वे जिन्हें वह अधिक प्रतिभाशाली मानते हैं। टिप्पणियाँ उसे क्रोधित करती हैं। वहीं निजी जिंदगी में उन्हें झटका लग रहा है.

वान गाग ने लॉयर परिवार के घर में एक कमरा किराए पर लिया। यह एक अमीर परिवार था. घर की मालिक, पुजारी की विधवा उर्सुला लॉयर, लड़कों के लिए एक स्कूल चलाती थी। घर में एक गर्म, आरामदायक माहौल कायम था। और उसे मालिक की बेटी, उन्नीस वर्षीय एवगेनिया से प्यार हो गया। और वह एक युवा डचमैन के साथ फ़्लर्ट करती है। लेकिन जब विंसेंट ने आखिरकार प्रपोज करने का फैसला किया, तो पता चला कि लड़की की पहले ही किसी और से सगाई हो चुकी थी! यह एक भयानक झटका है - उनकी पहली गहरी निराशा। कुछ समय पहले तक आशा से भरपूर वान गाग भ्रमित था। वह अकेला और ठगा हुआ महसूस करता है। और वह अपने माता-पिता के पास घर जाने के लिए लंदन छोड़ देता है।

जब वह लंदन लौटता है, तो वह पहचानने योग्य नहीं होता: उदास, काम में रुचि खो देता है, एक वैरागी के रूप में रहता है, और बाइबिल के अध्ययन में गहराई से डूब जाता है। कट्टर आस्तिक बन जाता है.

परिवार उसका ध्यान भटकाने की कोशिश करता है। अंकल विंसेंट के प्रयासों की बदौलत उनका पेरिस स्थानांतरण हो गया। हर किसी को उम्मीद है कि व्यस्त शहर में विंसेंट को अपनी उदासी से छुटकारा मिल जाएगा, लेकिन ऐसा कुछ नहीं होता है। बेशक, वह सैलून और लौवर में प्रदर्शनियों में भाग लेता है, लेकिन क्रिसमस की बिक्री के दौरान - कंपनी के लिए सबसे लाभदायक समय - वह अचानक गायब हो जाता है, खुद को अपने कमरे में बंद कर लेता है और फिर से पवित्रशास्त्र में डूब जाता है।

क्रोधित शेयरधारकों ने लापरवाह डीलर को नौकरी से निकाल दिया। लेकिन वान गॉग इससे बिल्कुल भी परेशान नहीं हैं. वह एक नई इच्छा से अभिभूत है - वचन को आगे बढ़ाने की भगवान के लोग, अपमानित और अपमानित लोगों के प्रति दया भाव रखना। वह पादरी बनना चाहता है. विंसेंट इंग्लैंड लौटता है, सहायक पादरी के रूप में काम पाता है और अपना पहला धर्मोपदेश देता है।

"युवक खुद नहीं है"

विंसेंट क्रिसमस के लिए घर आया। माता-पिता ने अपने बेटे का गर्मजोशी से स्वागत किया। उन्हें अब भी उम्मीद थी कि वह होश में आएगा और एक सम्मानित व्यवसायी बनेगा या... विंसेंट के चाचा अपने भतीजे को डॉर्ड्रेक्ट में एक किताब की दुकान में अकाउंटेंट की नौकरी दिलाने में मदद करते हैं। और वह कृतघ्न होकर लापरवाही से काम करता है। स्पष्टतः उसे लेखांकन कार्य पसंद नहीं है। उस समय जो लोग वान गाग को जानते थे, उन्हें वह बहुत ही असामान्य व्यक्ति लगता था। “वह एक अजीब किरायेदार था,” जिस घर से विंसेंट ने किराये पर लिया था, उसके मालिक ने याद करते हुए कहा, “वह अक्सर रात के खाने पर नहीं आता था और सड़कों पर घूमता रहता था। दोपहर के भोजन को अतिश्योक्ति माना जाता था। इस तथ्य के बावजूद कि मेरी पत्नी ने उसे खुश करने की कोशिश की, उसने बहुत कम खाया। रात को वह मोमबत्ती लेकर घर में इधर-उधर घूमता रहा। मेरे अन्य किरायेदारों ने कानाफूसी की कि वह युवक वह नहीं था। हमें बहुत डर था कि कहीं वह आग न लगा दे। जब मैं दुकान से घर लौटा, तो मैं तुरंत बाइबल लेकर बैठ गया। मैंने नोट्स बनाए या कुछ चित्रित किया। उसे देखना दयनीय था। शर्म की हद तक मामूली, टेढ़ा मुँह, लाल बाल, उलझे हुए। लेकिन जब मैंने स्केचिंग शुरू की तो मैं बदल गया। कोई कह सकता है कि मैं सुंदर भी बन गया।”

और अपने अगले घर दौरे पर, उसने अपने माता-पिता को बताया कि उसने अंततः पादरी बनने का फैसला कर लिया है। परिवार ने खुद इस्तीफा दे दिया और उसे एक रिश्तेदार, एडमिरल जोहान्स वान गाग से मिलने के लिए एम्स्टर्डम भेजने का फैसला किया, क्योंकि उसके धार्मिक शिक्षकों के बीच परिचित थे। विंसेंट एम्स्टर्डम विश्वविद्यालय के धर्मशास्त्र संकाय में प्रवेश के लिए उत्सुक है, लेकिन इसके लिए उसे राज्य परीक्षा उत्तीर्ण करने की आवश्यकता है, और सबसे पहले लैटिन भाषा की।

चाचा जोहान्स ने उन्हें एक प्रसिद्ध वैज्ञानिक और विश्वविद्यालय शिक्षक मॉरिट्स मेंडेस दा कोस्टा से मिलवाया और उनसे अपने युवा रिश्तेदार की मदद करने के लिए कहा। दा कोस्टा ने बाद में याद करते हुए कहा, "हमारी पहली मुलाकात मेरे लिए यादगार थी।" - युवक उदास और शांत स्वभाव का था। उलझे हुए लाल बाल, ढेर सारी झाइयाँ, ख़राब दाँत। बाह्य रूप से वह अनाकर्षक दिखता था। लेकिन बातचीत जल्दी ही शांत हो गई और हमने ढूंढ लिया सामान्य भाषा. सच है, उसकी विचित्रता ने मुझे आश्चर्यचकित कर दिया। वह अक्सर आत्म-ध्वजारोपण में लगे रहते थे। उसने अपनी पीठ पर कोड़े से वार किया बुरे विचार. अन्यथा उसने फैसला किया कि उसे बिस्तर पर सोने का कोई अधिकार नहीं है, और जब तक घर पर ताला नहीं लगा, वह सड़कों पर भटकता रहा। और फिर वह खलिहान में बिना तकिये या कंबल के सोने चला गया। सर्दियों में भी उन्होंने खुद को नहीं बख्शा। अक्सर खिड़की से मैं उसे पुल के पार मेरी ओर आते हुए देखता था - बिना कोट के, हाथों में किताबों का ढेर लिए हुए। मेरा सिर थोड़ा दाहिनी ओर झुका हुआ है, और मेरे चेहरे पर इतनी उदासी है कि मुझे इसका वर्णन करने के लिए शब्द नहीं मिल रहे हैं। अफ़सोस, तब मुझे किसी ने नहीं बताया कि विंसेंट के पास रंग के एक महान गुरु की प्रतिभा थी।

विंसेंट ने दा कोस्टा के साथ लगभग एक वर्ष तक काम किया। लेकिन धीरे-धीरे यह स्पष्ट हो गया कि छात्र चाहे कितनी भी कोशिश कर ले, वह परीक्षा में उत्तीर्ण नहीं होगा। माध्यमिक शिक्षा की कमी का प्रभाव पड़ा। वान गॉग स्वयं इसे समझते थे। उन्होंने जल्द ही पढ़ाई बंद कर दी. नई असफलता के बारे में जानने के बाद, उनके पिता ने उन्हें ब्रुसेल्स के पास एक प्रोटेस्टेंट मिशनरी स्कूल में भेज दिया। विंसेंट ने वहां तीन महीने तक अध्ययन किया, लेकिन उन्हें छात्रवृत्ति से वंचित कर दिया गया, और वान गाग के पिता की मामूली आय ने उन्हें अपनी पढ़ाई के लिए भुगतान करने की अनुमति नहीं दी।

"मैं ईसा मसीह की तरह गरीबों का दोस्त हूं"

निराशाओं ने विंसेंट की धर्मशास्त्री बनने की प्रबल इच्छा को ठंडा कर दिया। लेकिन वह एक और विचार से प्रेरित थे - आबादी के सबसे गरीब तबके में विश्वास लाना। वह दक्षिणी बेल्जियम के एक परित्यक्त और गरीब खनन जिले बोरिनेज जाने का फैसला करता है। अपने पिता, जो एक प्रोटेस्टेंट पादरी के रूप में सेवा करते थे, का समर्थन हासिल करने के बाद, विंसेंट गॉस्पेल समिति के धर्मसभा के सचिव के पास जाता है। समिति उन्हें सहायक प्रचारक के रूप में नियुक्त करती है परिवीक्षाधीन अवधि. उसे पहले पोट्युराज़ गांव भेजा जाता है, और फिर छह महीने की अवधि के लिए वासम्स गांव भेजा जाता है।

वह उत्साह से काम में लग जाता है। स्थानीय निवासियों की अत्यधिक गरीबी का उस पर इतना गहरा प्रभाव पड़ता है कि वह उन्हें अपना सब कुछ देने के लिए तैयार हो जाता है। एक प्रत्यक्षदर्शी याद करता है: “विंसेंट वान गॉग एक खूबसूरत वसंत के दिन गाँव में आये। श्रमिकों के जीवन से परिचित होने के बाद, उन्होंने उन्हें अपने सारे कपड़े देने का फैसला किया। उसने हर आखिरी चीज़ दे दी, ताकि जो कुछ उसने पहना था उसके अलावा कोई कमीज़ या एक जोड़ी मोज़े न बचे। मेरी माँ ने उनसे कहा: "मिस्टर वान गाग, आपने अपने आप को इस तरह कैसे लूटने दिया?" और उसने उसे उत्तर दिया: "मैं यीशु मसीह की तरह गरीबों का मित्र हूं।" माँ ने बस अपने हाथ फैलाए: "हे भगवान, तुम पागल हो।"

हालाँकि, चर्च के अधिकारियों ने विंसेंट के बलिदान और बड़प्पन की सराहना नहीं की। छह महीने बाद उन्हें निकाल दिया गया। धर्मसभा समिति के एक बयान में कहा गया है: “श्री वान गाग हमारी उम्मीदों पर खरे नहीं उतरे। यदि, बिना शर्त भक्ति और आत्म-बलिदान के साथ, उन्हें अपनी संपत्ति का अंतिम हिस्सा वंचितों को देने के लिए प्रेरित किया जाए, साथ ही उनके पास भाषण का उपहार भी हो, तो उन्हें एक त्रुटिहीन प्रचारक कहा जा सकता है। लेकिन श्री वान गाग के पास उपदेश देने का उपहार नहीं है। अफ़सोस, विंसेंट भी अपने पिता की तरह ज़ुबान से बंधा हुआ था।

हताश होकर वान गाग ब्रसेल्स के लिए पैदल ही निकल पड़ा। नई हार से उन्हें इतना सदमा लगा कि नौ महीने तक वे अपने आप में डूबे रहे, किसी से नहीं मिले या बात नहीं की। जब उसने अपने भाई थियो को अपने बारे में याद दिलाया, तो पता चला कि विंसेंट अब गंभीरता से ड्राइंग में लगा हुआ था।

"पेंटिंग का उग्र पिघलने वाला बर्तन" वह परिभाषा है जो वान गाग ने अपने भाई थियो को लिखे अपने एक पत्र में अपने काम के लिए दी थी। यह गुरु की रचनात्मकता का सार व्यक्त करता है। आरंभिक कार्यों से लेकर नवीनतम कार्यों तक, यह सब, भावनाओं की चरम तीव्रता, चरम तापमान है। वान गाग ने एक कलाकार के रूप में केवल दस वर्षों तक काम किया। लेकिन उन्होंने जो विरासत छोड़ी वह एक प्रतिभा की है। फिर यह बात किसने समझी?

रोटी के एक टुकड़े के लिए चित्र

वान गॉग अभी भी बहुत गरीब था। वह लगभग एक भिखारी है और उस पैसे पर रहता है जो उसका भाई थियो, गुपिल कंपनी का एक कर्मचारी, उसे मासिक रूप से हस्तांतरित करता है। विंसेंट परिवहन का उपयोग नहीं करता, वह हर जगह चलता है, कुछ भी खाता है। “रास्ते में,” वह अपने भाई को लिखता है, “मैं कभी-कभी रोटी के टुकड़े के बदले अपने चित्र बनाने में कामयाब हो जाता हूँ। लेकिन आपको रात भी खुले मैदान में गुजारनी होगी. एक बार मैं एक परित्यक्त गाड़ी में सोया था, जो सुबह तक ठंढ से पूरी तरह से सफेद हो गई थी, और दूसरी बार मैं झाड़ियों के ढेर पर सोया था। और फिर भी, इस अत्यधिक आवश्यकता में, मुझे लगता है कि मेरी पूर्व ऊर्जा मेरे पास लौट रही है। मैं अपने आप से कहता हूं: मैं सहूंगा। मैं फिर से एक पेंसिल लूँगा और चित्र बनाऊँगा!”

थियो अपने भाई की क्षमताओं पर विश्वास करता है और उसकी मदद करता है। लेकिन माता-पिता बिल्कुल अलग हैं. अब वे विंसेंट की असफलताओं का दोष उसकी मानसिक बीमारी पर मढ़ते हैं। वे अपने पड़ोसियों के सामने उससे शर्मिंदा होते हैं, और बड़े वान गॉग विंसेंट को लोगों की नज़रों से दूर एक अस्पताल में रखने की योजना बनाते हैं। थियो इन योजनाओं को अपने भाई को बताता है, और यह नया झटकाविंसेंट के लिए, अंततः उसका अपने पिता पर से भरोसा उठ गया।

थियो अपने भाई को कलाकारों की मंडली से परिचित कराने का प्रयास करता है। वह उसे ब्रुसेल्स में डच चित्रकार एंटोन वान रैपड से मिलवाता है, और वह वान गॉग को अपने स्टूडियो में काम करने की अनुमति देता है। लेकिन पैसे की कमी के कारण विंसेंट को फिर से गाँव लौटना पड़ा।

वह अपने माता-पिता से अलग, एक एनेक्सी में रहता है कैथोलिक पैरिश, जो प्रोटेस्टेंट पिता को क्रोधित करता है। वह छत के ठीक नीचे अटारी में सोता है और दिन भर काम करता है। बिस्तर पर जाने से पहले, वह हमेशा अपना पाइप जलाता है, जिसे वह बिस्तर पर खत्म करता है।

उन दिनों, वान गॉग पेंसिल, चॉक से चित्र बनाते थे, लेकिन सबसे अधिक स्याही से। वह अक्सर ब्रश और पैलेट का भी इस्तेमाल करती हैं। वह स्व-सिखाया गया है। उन्होंने किताबों और पत्रिकाओं में प्रतिकृतियों से अपनी शैली विकसित की; वह अंग्रेजी चित्रकला के प्रति सबसे अधिक आकर्षित हैं।

इस समय, वान गॉग गहरे रंगों का उपयोग करते हैं, उनकी आकृतियाँ गैर-प्लास्टिक और कोणीय हैं। थियो उसे प्रभाववादियों के अनुभव की ओर इशारा करते हुए सुझाव देता है कि वह इसकी ओर मुड़े हल्के रंगचूँकि काला प्राकृतिक रंग नहीं है। लेकिन ब्रैबेंट काल में वान गॉग ऐसा मानते हैं गहरा रंगयदि आप इसके आगे और भी गहरा रंग लगाते हैं तो यह पारदर्शी दिखाई देता है। यह कलाकार का दृष्टिकोण है, जिसने उसे निर्धारित किया सर्वोत्तम कार्य. आख़िरकार, रंग अपने आप में अस्तित्व में नहीं है; इसका अर्थ केवल तभी होता है जब यह अन्य रंगों से घिरा होता है और केवल इस तरह से ही सही ढंग से समझा जाता है। खेतों में और अपने छोटे खेतों में काम करते किसानों और किसान महिलाओं को शरद ऋतु के परिदृश्य को और कैसे दिखाया जाए। उस काल में वान गाग की रचनात्मकता का शिखर उनकी पेंटिंग "द पोटैटो ईटर्स" थी।

वान गाग के कुछ प्रारंभिक कार्य बचे हैं। वे चित्र जिनके साथ उन्होंने बोर्डिंग हाउसों में आवास और भोजन के लिए भुगतान किया था, मालिकों द्वारा उन उद्देश्यों के लिए उपयोग किया गया था जो उन्हें आवश्यक लगे, और फिर... काम फायरप्लेस में जल गए और अटारी में नमी से सड़ गए।

26 मई, 1885 को एक दुखद घटना घटी - वान गाग के पिता की मृत्यु हो गई। वह चर्च की दहलीज पर मृत होकर गिर पड़ा। अंतिम संस्कार के बाद, माँ ने ब्रेडा जाने का फैसला किया। घर की अटारी में वह अपने बड़े बेटे की कृतियों से भरा हुआ एक विशाल संदूक छोड़ती है अनावश्यक कचरा. श्रीमती वान गाग और उनकी बेटियों को डर है कि चित्रों में कोई कीड़ा हो सकता है, जो बाद में उनके नए घर के फर्नीचर को बर्बाद कर देगा।

थियो का अनुनय मदद नहीं करता. माँ ने दृढ़ निश्चय किया है: "वह उस पागल को माफ नहीं करेगी जिसने उसके पिता को कब्र में धकेल दिया था।" और वान गाग की ये कृतियाँ लुप्त हो गई हैं।

कलाकार की मृत्यु के बाद, जब प्रसिद्धि उसके पास आई, तो दूत व्यापारिक कंपनियाँअपने काम के लिए मोटी रकम की पेशकश करते हुए, पूरे ब्रैबेंट की खोज की। लेकिन उन्हें केवल कुछ चमत्कारिक रूप से संरक्षित पेंटिंग ही मिलीं।

"उस समय कोई भी उन्हें महान गुरु नहीं मानता था।"

और वान गाग स्वयं इस समय पेरिस में हैं। उसने अपनी माँ को आगे बढ़ने में मदद करने से इंकार कर दिया और उनका रिश्ता पूरी तरह से टूट गया। पेरिस में, विंसेंट थियो के साथ रहता है, जो गौपिल कंपनी के प्रतिनिधि के रूप में कार्य करता है और कलाकारों के लिए मक्का माने जाने वाले मोंटमार्ट्रे में रहता है। थियो प्रभारी है आर्ट गैलरी, जहां, अपने वरिष्ठों की इच्छा के विरुद्ध, वह अपने परिचित युवा कलाकारों: रेनॉयर, मोनेट, डेगास द्वारा बनाई गई पेंटिंग प्रदर्शित करता है। वान गाग को यह कंपनी पसंद है। जल्द ही थियो अपने भाई को पेंट डीलर टेंगुय से मिलवाता है, और उसके सैलून में विंसेंट की मुलाकात पॉल सेज़ेन से होती है। वे एक-दूसरे को पूरी तरह से समझते हैं, वान गॉग अन्य सभी से ऊपर सीज़ेन की प्रशंसा करते हैं।

अपने भाई की सलाह पर, उन्होंने पेरिस कला अकादमी में शिक्षा लेने का फैसला किया और यूरोप के प्रसिद्ध शिक्षक पी. कॉर्मन के निजी स्टूडियो में एक छात्र के रूप में दाखिला लिया। यहां वह प्रभाववादियों की कला से परिचित हुए। वह जापानी प्रिंटों से भी आकर्षित हैं। इस अवधि के वान गाग के कार्यों में, गहरे, मिट्टी के स्वर लगभग पूरी तरह से गायब हो जाते हैं। शुद्ध नीले रंग, सुनहरे पीले और लाल स्वर दिखाई देते हैं, और मास्टर की एक गतिशील, बहने वाली ब्रशस्ट्रोक विशेषता विकसित होती है।

"वान गाग था अच्छा दोस्तकॉर्मन के छात्रों में से एक ने बाद में याद करते हुए कहा, "लेकिन सभी नॉर्थईटरों की तरह बहुत आरक्षित थे," हमारी पेरिस की सामाजिकता ने उन्हें शर्मिंदा किया, उन्होंने एकांत को प्राथमिकता दी। एक दिन मैंने उसे सोफे पर बैठी एक महिला का चित्र बनाते देखा। उसने उसे एक नीले कम्बल में लपेटा जो उसकी सुनहरी त्वचा से आश्चर्यजनक रूप से मेल खाता था। फिर मैंने लिखना शुरू किया. उसने असाधारण उत्साह के साथ ऐसा किया, तेज़ स्ट्रोक के साथ कागज पर पेंट फेंक दिया। ऐसा लग रहा था मानो वह पेंट उछाल रहा हो। यह तो बस उसकी उंगलियों से बह रहा था। चित्र की रंग संतृप्ति अद्भुत थी। हमें शब्द नहीं मिले, यह शास्त्रीय तकनीकों से बहुत अलग था।

पेरिस वान गाग के जीवन के सबसे समृद्ध काल में से एक है। वह आर्थिक रूप से इतना जरूरतमंद नहीं है. उनकी पेंटिंग्स बिकने लगीं और थियो अभी भी उन्हें प्रायोजित करता है। उन्हें पेरिसियन बोहेमिया के सर्कल में स्वीकार किया गया है। वह समान विचारधारा वाले लोगों से घिरा हुआ है। “वह हमें अजीब लग रहा था। सच है, वह फ्रेंच, अंग्रेजी और डच के मिश्रण में बहुत भ्रमित करने वाले तरीके से बोलते थे, उन्होंने पेरिस की कार्यशालाओं में नियमित लोगों में से एक को याद किया, लेकिन तब किसी ने उन्हें एक महान गुरु नहीं माना। खैर, निश्चित रूप से, क्षमताएं थीं, सभी ने इस पर ध्यान दिया।

वान गाग भी खुद को एक महान गुरु नहीं मानते थे और उनका यहीं रुकने का इरादा नहीं था। उन्हें प्रभाववाद पसंद है, लेकिन वह आगे भी प्रयोग करना चाहते हैं। वह लौवर में रेम्ब्रांट की पेंटिंग्स को देखने, मेडिसी गैलरी में रूबेन्स की तकनीक का अध्ययन करने में लंबा समय बिताते हैं। वह जापानी लकड़ी की नक्काशी से बहुत प्रभावित हैं, जो सरलता और कलापूर्वक प्रकृति की सुंदरता को व्यक्त करती है।

लेकिन यह सापेक्ष समृद्धि जल्द ही समाप्त हो जाती है। थियो ने एक अमीर डच परिवार की लड़की जोहाना बोंगर से सगाई करने का फैसला किया। विंसेंट समझता है कि वह जल्द ही मोंटमार्ट्रे के अपार्टमेंट में खुद को अनावश्यक पाएगा।

दक्षिण, दक्षिण!

वह सूरज और चमकीले रंगों की ओर आकर्षित होता है। 1888 में वह आर्ल्स चले गये। आर्ल्स और औवेर्गने में, जहां वान गाग ने बिताया पिछले सालजीवन, उन्होंने अपनी मुख्य रचनाएँ बनाईं। वह धूप से सराबोर परिदृश्यों को चित्रित करता है, लेकिन अचानक उनकी पृष्ठभूमि के खिलाफ अशुभ छवियां दिखाई देती हैं, जिससे दर्शक कांप उठता है।

इस अवधि के दौरान वान गाग का रंग इतना ऊर्जावान रूप से संतृप्त है कि प्रतिकृतियां उसकी सारी शक्ति को व्यक्त करने में असमर्थ हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि कला समीक्षकों का मानना ​​है कि उनकी इन पेंटिंग्स को एक बार में तीन या चार से अधिक नहीं देखा जाना चाहिए। वे दर्शक को अभिभूत कर देते हैं. आर्ल्स में एक रात्रि कैफे - और अब आप पहले से ही इसमें हैं, पीली रोशनी से भरा हुआ, खाली टेबल और बीच में एक अकेला वेटर खड़ा है। आपके ऊपर बड़े सुनहरे सितारों से भरा एक पारदर्शी रात का आकाश है। यह अकेलेपन और अनंत काल का प्रतीक है। और अंदर बुराई का अड्डा है, कोई प्यार नहीं है, कोई दया नहीं है, और आप निराशा से पागल हो सकते हैं।

वान गाग ने अपने भाई को लिखे एक पत्र में रंग की क्षमताओं के बारे में लिखा है, "मैंने कभी नहीं सोचा था कि नीले और हरे रंग की मदद से अपराध करना इतना आसान होगा।" पेंटिंग "नाइट कैफ़े इन आर्ल्स" में उन्होंने जानबूझकर गुलाबी और लाल, मुलायम हरे और गहरे हरे रंग को एक साथ रखा है। वे कार्रवाई की गतिशीलता, जाल के अंदर राज करने वाले सभी डर और डर को व्यक्त करते हैं, जहां हर कोई अपना अपराध करता है, अपनी आत्मा या मांस बेचता है, शैतान के साथ सौदा करता है। पूरी तस्वीर एक काली रूपरेखा से एकजुट है, एक शोक रिबन की तरह, दम घुटने वाली निराशा का एक फ्रेम।

आर्ल्स में, वान गाग ने इस तरह काम किया मानो वह जानता हो कि उसके दिन अब गिनती के रह गए हैं। रचनात्मकता की आंतरिक आग ने उसे जला दिया। सरू के पेड़ - मौत के पेड़ - तेजी से कैनवस पर दिखाई दे रहे हैं, जो आश्चर्यजनक रूप से चित्रित हैं गहरा हराऔर बड़े, ध्यान देने योग्य स्ट्रोक। सत्तर से ऊपर पिछले दिनोंअपने जीवनकाल में, कलाकार प्रतिदिन एक सत्तर पेंटिंग बनाता है। अपनी मृत्यु के दिन उन्होंने जो आखिरी काम पूरा किया वह था "कौवों के साथ गेहूं का खेत।" जीवन के सुनहरे समुद्र के ऊपर मौत के काले पक्षी। इस कार्य के साथ गुरु ने सभी को अलविदा कह दिया और अपनी मौत की सजा पर हस्ताक्षर कर दिए।

किसी को विश्वास नहीं हुआ कि ब्रैबेंट का वह कमज़ोर लाल बालों वाला व्यक्ति कुछ ऐसा करने में सक्षम था, कि वह अपने भाग्य को पूरा करने की अविश्वसनीय इच्छाशक्ति वाला एक प्रतिभाशाली व्यक्ति था।

लेकिन उन्होंने अपना लक्ष्य हासिल कर लिया और हमेशा की तरह, इसकी कीमत अपने जीवन से चुकाई। कई वर्षों के लिएगरीबी, पैसे की कमी और अपमान उनके स्वास्थ्य को प्रभावित नहीं कर सके। यह बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गया था. योजनाओं की भव्यता, गहन कार्य और अल्प भौतिक अस्तित्व ने मस्तिष्क को थका दिया। जन्मजात मानसिक अस्थिरता एक गंभीर विकार में बदल गई। आम लोगों, व्यापारियों, कलाकारों, वेश्याओं के दृष्टिकोण से - हर कोई जिसने सफलता के साथ या बिना सफलता के मैमन की सेवा की, वान गाग, निश्चित रूप से, पागल था।

अपनी मृत्यु से कुछ हफ्ते पहले, बीमारी के हमले में, वान गाग ने अपने स्टूडियो में एक रेजर से अपना कान काट लिया! और अत्यधिक रक्तस्राव के कारण विंसेंट को अस्पताल ले जाया गया। लेकिन इस भयानक घटना का एक और संस्करण भी है, जिसे हाल ही में जर्मन कला इतिहासकारों के. हॉफमैन और डब्ल्यू. ज्यूरिख्ट ने सिद्ध किया है। रशेल नाम की एक वेश्या को लेकर एक वेश्यालय में शराब के नशे में हुई लड़ाई में गॉगुइन ने विंसेंट का कान तलवार से काट दिया था। दयालु वान गाग उससे शादी करने जा रहा था, लेकिन उसने खुशी के लिए गौगुइन को चुना।

उन्होंने कहा कि खून से लथपथ विंसेंट ने घर पर अपने सिर पर पट्टी बाँधी, उसके सामने एक दर्पण और एक चित्रफलक रखा, ब्रश, एक कैनवास लिया और एक आत्म-चित्र बनाना शुरू किया, "एक कटे हुए कान और एक पाइप के साथ," फिर बनाया एक और, "कान पर पट्टी बाँधे हुए।" मैं रेचेल को दोनों देना चाहता था। लेकिन उन्होंने उन पेंटिंग्स को स्वीकार नहीं किया, जो बीस साल में उन्हें करोड़पति बना सकती थीं। चित्र में, कलाकार की टोपी पर ऊन उजागर नसों की तरह उभरी हुई थी।

डॉक्टरों ने वान गाग को उपचार दिया और उन्हें बेहतर महसूस हुआ। लेकिन बीमारी कम नहीं हुई. 27 जुलाई, 1890 को, सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस में, प्लेन एयर में काम करते समय, वान गाग ने पिस्तौल से खुद को सीने में गोली मार ली। वह अपने आप अस्पताल पहुंचे और 29 घंटे बाद भारी रक्त हानि के कारण उनकी मृत्यु हो गई। उसका अंतिम शब्दभाई थियो को संबोधित किया गया था, जो पेरिस से आये थे। "उदासी हमेशा रहेगी," वान गाग फुसफुसाए और अपनी आँखें बंद कर लीं। थियो को याद आया, उसके भूरे, मुरझाए चेहरे पर अचानक राहत दिखाई दी, जैसे वह साफ हो गई हो, मृत्यु के बाद चिकनी हो गई हो।

विक्टोरिया डायकोवा

दुख हमेशा के लिए रहेगा...

मेरा दिल खामोश और खाली हो गया
खुशी तांबे के पैसे की तरह फीकी पड़ गई है,
वैराग्य में डूबा हुआ और दुःखी
अकेलापन आपके शरीर को कंपा देता है

उदासीनता ने मेरे पंख तोड़ दिये
अब बादलों में मत उड़ो,
मैं निस्तेज नपुंसकता से घुट रहा हूँ
एक चिपचिपी उदासी आत्मा को कचोटती है

चेतना क्षय से भर गयी
सुन्न सीने में दस्तक बमुश्किल सुनाई देती है,
पीड़ा निराशा से युक्त है
सौभाग्य से, रास्ता अभी भी नहीं मिल सका...

एक गहरा दलदल मुझे नीचे खींच लेता है
मुझे अपने घुटनों से उठने की इच्छा नहीं है,
घायल भावनाएँ मकड़ी के जाले में लिपटी हुई हैं
पूरी तरह से भारी कैद में कैद

साल दर साल समय उत्साहवर्धक है
मैं अभी भी दुःख बीतने का इंतज़ार कर रहा हूँ,
बोझ केवल और अधिक दबाता है;
इस दुनिया में मेरा दर्द ठीक नहीं होगा...

कौवे के साथ गेहूं का खेत. विंसेंट वान गाग। 1890
*उदासी हमेशा रहेगी - मरते शब्दकलाकार।

• दुख और निराशा हमें, फटे हुए दिलों के खुश मालिकों को, संकीर्णता से भी अधिक नुकसान पहुंचाती है।
• पेंटिंग एक बेहद महंगे प्रेमी की तरह है: बिना पैसे के आप इसमें कुछ नहीं कर सकते, और हमेशा पर्याप्त पैसा नहीं होता है।
• अंत में, एक व्यक्ति इस दुनिया में आनंद के लिए नहीं रहता है, और यह बिल्कुल भी जरूरी नहीं है कि आप दूसरों से बेहतर हों।
• ड्राइंग क्या है? यह उस लोहे की दीवार को तोड़ने की क्षमता है जो आप जो महसूस करते हैं और जो आप कर सकते हैं उसके बीच खड़ी है।
• हमारा सांसारिक जीवन एक सड़क यात्रा की तरह है रेलवे. आप तेजी से गाड़ी चलाते हैं और यह नहीं देखते कि आगे क्या है, या, सबसे महत्वपूर्ण बात, लोकोमोटिव।
• अगर मुझे मार भी पड़ती है, तो भी मैं अक्सर गलतियाँ करता हूँ, मैं अक्सर गलत होता हूँ - यह सब इतना डरावना नहीं है, क्योंकि मूल रूप से मैं अभी भी सही हूँ।
• संकीर्ण सोच और अत्यधिक सतर्क रहने की तुलना में गर्मजोशी से भरा दिल रखना बेहतर है, भले ही इसके लिए हमें अनावश्यक गलतियों का खामियाजा भुगतना पड़े।
• केवल अनुभव और अनदेखा रोजमर्रा का काम ही एक कलाकार को परिपक्व बनाता है और कुछ अधिक सच्चा और पूर्ण बनाने का अवसर प्रदान करता है।
• भले ही मैं जीवन में अपना सिर थोड़ा ऊपर उठाने में कामयाब हो जाऊं, फिर भी मैं वही काम करूंगा - जिस भी व्यक्ति से सबसे पहले मिलूं उसके साथ शराब पीऊंगा और तुरंत उसे लिखूंगा।
• सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि अपने कर्तव्य से पीछे न हटें और जहां बात आए वहां कोई समझौता न करें। कर्ज़ निरपेक्ष चीज़ है.
• मसीह जीवित थे स्वच्छ जीवनऔर वह सबसे महान कलाकार थे, क्योंकि उन्होंने संगमरमर, मिट्टी और पेंट की उपेक्षा की और जीवित मांस पर काम किया।
• किताबें पढ़ते समय, साथ ही चित्रों को देखते समय, किसी को न तो संदेह करना चाहिए और न ही संकोच करना चाहिए: व्यक्ति को अपने आप में आश्वस्त होना चाहिए और जो सुंदर है उसे सुंदर खोजना चाहिए।
• मुझे क्या लगता है अधिक लोगप्यार करता है, उतना ही अधिक दृढ़ता से वह कार्य करना चाहता है: जो प्यार केवल एक एहसास बनकर रह जाता है, उसे मैं कभी भी सच्चा प्यार नहीं कहूँगा।
• कला में बहुत सुंदरता है! जो कुछ भी उसने देखा वह सब याद रखता है, वह कभी भी विचार के लिए भोजन के बिना नहीं रहेगा, वह वास्तव में कभी अकेला नहीं होगा।
• यह हमारे लिए अधिक उपयोगी होगा कि हम भव्य प्रदर्शनियों का आयोजन न करें, बल्कि लोगों की ओर रुख करें और यह सुनिश्चित करने के लिए काम करें कि पेंटिंग या प्रतिकृतियां हर घर में लटकी रहें।
• लंबे लेकिन खोखले भाषण देने से बेहतर है कि कम बोलें, लेकिन ऐसे शब्दों का चयन करें जिनके बहुत अधिक अर्थ हों, जो जितने बेकार हैं उतने ही उच्चारण में आसान भी।
• एक व्यक्ति को केवल उस चीज़ से लगातार प्यार करने की ज़रूरत है जो प्यार के योग्य है, और अपनी भावनाओं को महत्वहीन, अयोग्य और महत्वहीन वस्तुओं पर बर्बाद नहीं करना चाहिए, और वह मजबूत और अधिक व्यावहारिक बन जाएगा।
• मेरी राय में, मैं अक्सर, हालांकि हर दिन नहीं, अविश्वसनीय रूप से अमीर हूं - पैसे से नहीं, बल्कि इसलिए क्योंकि मुझे अपने काम में कुछ ऐसा मिलता है जिसके लिए मैं अपनी आत्मा और दिल को समर्पित कर सकता हूं, जो मुझे प्रेरित करता है और मेरे जीवन को अर्थ देता है।
• और आपको अपनी कमियों को बहुत गंभीरता से नहीं लेना चाहिए, क्योंकि जिनके पास नहीं हैं वे अभी भी एक चीज़ से पीड़ित हैं - कमियों की अनुपस्थिति; जो यह मानता है कि उसने पूर्ण ज्ञान प्राप्त कर लिया है, यदि वह फिर से मूर्ख बन जाए तो अच्छा करेगा।
• ईसा मसीह दार्शनिकों, जादूगरों आदि में से एकमात्र हैं, जिन्होंने मुख्य सत्य के रूप में जीवन की अनंतता, समय की अनंतता, मृत्यु की गैर-मौजूदगी, आत्मा की स्पष्टता और आत्म-बलिदान की पुष्टि की। आवश्यक शर्तऔर अस्तित्व का औचित्य।
• यह अभी भी उत्सुक है कि यह कितना बुरा है वास्तव मेंसभी कलाकारों के लिए जीवन - कवि, संगीतकार, चित्रकार, यहां तक ​​कि सबसे सफल... यह सब उठाता है शाश्वत प्रश्न: बस इतना ही मानव जीवनक्या यह हमारे लिए खुला है? क्या होगा यदि हम इसका केवल आधा भाग ही जानते हैं जिसका अंत मृत्यु में होता है।
• जो कोई भी पेट की समस्याओं से पीड़ित है उसकी कोई स्वतंत्र इच्छा नहीं है।
• आत्महत्या करने से बेहतर है अपनी ख़ुशी के लिए जीना।
• चित्रकला के प्रति उदासीनता एक सार्वभौमिक और स्थायी घटना है।
• स्वयं को जानना कठिन है। हालाँकि, स्वयं लिखना आसान नहीं है।
• अकेलापन एक बहुत बड़ा दुर्भाग्य है, कुछ-कुछ जेल जैसा।
• जब मैं पागलपन से प्रभावित लोगों को करीब से देखता हूं तो मुझे पागलपन से डरना बंद हो जाता है।
• दक्षिण में लोग अच्छे हैं, यहाँ तक कि पुजारी भी एक सभ्य व्यक्ति लगते हैं।
• मैंने अपने काम की कीमत अपनी जान देकर चुकाई, और इससे मेरी आधी अक्ल ठिकाने लग गई।
• समाज का अध्ययन और विश्लेषण करना उसके बारे में नैतिकता पढ़ने से कहीं अधिक है।
• क्या हम ब्रशस्ट्रोक के संतुलन के बजाय विचार की तीव्रता की तलाश में नहीं हैं?
• एकमात्र खुशी, मूर्त भौतिक खुशी, हमेशा जवान रहना है।
• जिस उत्तेजना, आग की चिंगारी की हमें जरूरत है वह प्रेम है, जरूरी नहीं कि आध्यात्मिक प्रेम हो।
• एक पुस्तक न केवल साहित्य की सभी कृतियाँ हैं, बल्कि विवेक, तर्क और कला भी है।
• हमारी पेंटिंग्स को हमारे लिए बोलना चाहिए। हमने उन्हें बनाया, और वे अस्तित्व में हैं, और यह सबसे महत्वपूर्ण बात है।
• कौन से लोग सामान्य हैं? शायद वेश्यालय के बाउंसर हमेशा सही होते हैं, है ना?
• आप क्या सीखते हैं व्यक्तिगत अनुभव, इतनी जल्दी नहीं दिया जाता है, लेकिन मस्तिष्क में गहराई से अंकित हो जाता है।
• मेरा प्यार बना नहीं है चांदनीऔर गुलाब, लेकिन कभी-कभी यह सोमवार की सुबह जितनी नीरस हो सकती है।
• जीवन में थोड़ा मूर्ख दिखना हमेशा उपयोगी होता है: आखिरकार, मुझे पढ़ाई के लिए समय निकालना ही पड़ता है।
• मैं तेजी से इस विश्वास पर पहुंचता जा रहा हूं कि ईश्वर को उसके द्वारा बनाई गई दुनिया से नहीं आंका जा सकता: यह सिर्फ एक असफल रेखाचित्र है।
• कला लंबी है, लेकिन जीवन छोटा है, और अगर हम अपनी त्वचा को अधिक कीमत पर बेचना चाहते हैं तो हमें धैर्य रखना होगा।