किट्सच, उर्फ "किट्स्च"। कई लोगों ने इस परिभाषा को एक से अधिक बार सुना है, जो मुख्य रूप से आंतरिक शैली या फर्नीचर के टुकड़ों पर लागू होती है। मैं यह समझने का प्रस्ताव करता हूं कि किट्सच के पीछे क्या छिपा है, इसे कैसे अलग किया जाए और इसका उपयोग कैसे किया जाए, और सरल हैकवर्क सामान्य डिजाइन शैली से कैसे भिन्न है।
आजकल, किट्सच कहीं भी पाया जा सकता है: मंच पर, पोडियम पर, फिल्मों में और यहां तक कि शहर की सड़कों पर भी। लेडी गागा और उनकी शैली को याद रखें। ग्लैमर, चमक-दमक, रंगों और वस्तुओं की आकर्षक असंगति, आकर्षक, चिपचिपी पोशाकें और यहां तक कि मेकअप - दिखावटीपन से ज्यादा कुछ नहीं। हाई फैशन खराब स्वाद में बदलने से भी नहीं कतराता। उदाहरण के लिए, जॉन गैलियानो अपने शो में किट्सच का उपयोग करते हैं, जो फैशन में अश्लीलता के उपयोग के उच्चतम एरोबेटिक्स का प्रदर्शन करता है।
एक घटना के रूप में किट्सच उच्च, कुलीन, महंगी कला का विरोध करता है। क्लेमेंट ग्रीनबर्ग की पुस्तक "अवांट-गार्डे एंड किट्सच" में इस अवधारणा का काफी विस्तार हुआ और इसमें विज्ञापन, "सस्ता" साहित्य, संगीत और फिल्में शामिल होने लगीं। उन्होंने लिखा: "...औद्योगिक पश्चिम में अवांट-गार्ड के उद्भव के साथ, एक दूसरी सांस्कृतिक घटना सामने आई, वही जिसे जर्मनों ने अद्भुत नाम "किट्सच" दिया था: वाणिज्यिक कला और साहित्य जिसका उद्देश्य जनता थी , अपने अंतर्निहित रंगवाद, पत्रिका कवर, चित्र, विज्ञापन, पठन सामग्री, कॉमिक्स, पॉप संगीत, नृत्य से लेकर रिकॉर्डिंग, हॉलीवुड फिल्में आदि के साथ। वगैरह।"
उत्तर आधुनिकतावाद के विकास के साथ-साथ किट्सच एक रचनात्मक आंदोलन का रूप धारण कर लेता है। वह अपने खुलेपन के लिए ऊंचा है, और वह अवांट-गार्ड के भीतर अहसास के लिए एक क्षेत्र ढूंढता है। किट्सच वस्तुओं का उपयोग उनके खराब स्वाद के कारण विशेष प्रभाव देने के लिए अंदरूनी हिस्सों में किया जाने लगा। अपमानजनकता, काल्पनिक विलासिता और अधिकार से इनकार किट्सच के मुख्य तुरुप के पत्ते हैं।
शैली विशेषताएँ
1. अलगाव, वस्तुओं को उनके प्राकृतिक वातावरण से अलग करना।
2. अश्लीलता. बमबारी. तुच्छता. मिथ्यात्व. यदि किसी वस्तु को देखते हुए आप स्वयं को ऐसे शब्दों में अभिव्यक्त करना चाहते हैं, तो संभवतः आप किट्सच को देख रहे हैं।
3. सकल और जानबूझकर मिश्रण विभिन्न शैलियाँ.
4. जोर से रंग मिलाना.
5. अत्यधिक सजावट.
5. अक्सर कला कृतियों की नकली या साधारण नकल।
वस्तुएँ "किट्सच" पैदा नहीं होती हैं, बल्कि बन जाती हैं
संस्कृति और समाज के विकास की प्रक्रिया में कई वस्तुएँ बेकार हो गई हैं। इसका एक उदाहरण फिलिप स्टार्क का जूसी सैलिफ़ साइट्रस प्रेस है। 1990 में बनाया गया, यह एक क्लासिक डिज़ाइन बन गया है। एल्यूमीनियम तिपाई ने इतनी तेजी से लोकप्रियता हासिल की कि यह हर फैशन प्रतिष्ठान और आंतरिक शैली के बारे में हर लेख में पाया जाने लगा। लेकिन वास्तव में कुछ ही लोगों ने इसका उपयोग अपने इच्छित उद्देश्य के लिए किया, और यदि किया भी तो यह दोगुने से अधिक नहीं था। एक अव्यावहारिक वस्तु होने के कारण, जूसी सैलिफ़ रसोई काउंटरटॉप के लिए मात्र एक सजावट बन गई और किट्सच का दर्जा प्राप्त कर लिया।
वाणिज्य उपकरण
आज, किट्सच मीडिया, कला और डिज़ाइन में एक अच्छा व्यावसायिक उपकरण बन गया है, जो एक मौलिक घटना बन गया है और सभी का ध्यान आकर्षित कर रहा है। अर्थात्, वह पिछले वर्षों के नमूनों की नकल नहीं करता और उन्हें तुच्छ नहीं बनाता, बल्कि कुछ नया बनाता है।
किट्सच आत्म-विडंबना है और उज्ज्वल उदाहरणकैसे सस्ती प्रतियों के बड़े पैमाने पर वितरण की घटना उपभोक्ताओं की स्थिति पर जोर देते हुए कुशल डिजाइन का एक उदाहरण बन गई।
और ताकि आप किट्सच को अन्य डिज़ाइनों से बेहतर ढंग से अलग कर सकें, यहां विभिन्न क्षेत्रों में इसकी अभिव्यक्ति के कुछ उदाहरण दिए गए हैं:
बड़े पैमाने पर खराब स्वाद से लेकर फैशन ट्रेंड तक
यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि यह शब्द जर्मन "किट्सच" से आया है, जिसका अर्थ है अश्लीलता, खराब स्वाद, हैक-वर्क। तदनुसार, अश्लील और गैर-कार्यात्मक आइटम लोकप्रिय संस्कृति, जिसका दर्जा महत्व था और बड़े पैमाने पर उत्पादित किया गया था, को किट्सच के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। लेकिन साथ ही, वे डिज़ाइन के आकर्षक नमूने भी हैं और बड़ी संख्या में लोगों द्वारा उनकी प्रशंसा की जाती है।
सबसे बड़े पैमाने पर 1950 के दशक में किट्सच प्राप्त हुआ। फिर उन्होंने "जंक" प्लास्टिक उत्पादों का उत्पादन शुरू किया जो "उच्च" डिज़ाइन के नमूनों की नकल करते थे जो औसत उपभोक्ता के लिए दुर्गम थे। अन्य बातों के अलावा, किट्सच की लोकप्रियता को कुछ लोगों की व्यक्तिगत पसंद की कमी से समझाया जा सकता है। किट्सच के पीछे एक अविकसित सौंदर्य बोध को छिपाना आसान है, घर को चीजों से भरना, जिनमें से प्रत्येक रंगीन है और आग्रहपूर्वक ध्यान देने की मांग करता है।
किच(जर्मन: किट्सच), किट्स्च एक शब्द है जो जन संस्कृति की घटनाओं में से एक को दर्शाता है, छद्म कला का पर्याय है, जिसमें मुख्य ध्यान उपस्थिति की असाधारणता और उसके तत्वों की ज़ोर पर दिया जाता है। यह मानकीकृत घरेलू सजावट के विभिन्न रूपों में विशेष रूप से व्यापक हो गया है। जन संस्कृति के एक तत्व के रूप में - प्राथमिक से अधिकतम प्रस्थान का बिंदु सौंदर्यात्मक मूल्यऔर साथ ही - लोकप्रिय कला में आदिमीकरण और अश्लीलता की प्रवृत्तियों की सबसे आक्रामक अभिव्यक्तियों में से एक।
चूँकि यह शब्द बड़ी मात्रा की प्रतिक्रिया स्वरूप प्रयोग में आया कलाकृति, जिसमें सौंदर्य संबंधी गुणों को अतिरंजित भावुकता या मेलोड्रामा के साथ भ्रमित किया गया है, किट्सच उस कला से सबसे अधिक निकटता से जुड़ा हुआ है जो भावुक, दिखावटी या मौडलिन है, लेकिन यह शब्द किसी भी प्रकार की कला के टुकड़े पर लागू किया जा सकता है जिसमें समान कारणों से कमी है . भले ही वह भावुक, दिखावटी, आडंबरपूर्ण या रचनात्मक हो, किट्सच को ऐसी हरकतें कहा जाता है जो कला की उपस्थिति की नकल करती है। यह अक्सर कहा जाता है कि किट्सच केवल परंपराओं और पैटर्न की पुनरावृत्ति पर निर्भर करता है और इससे रहित है रचनात्मकताऔर सच्ची कला द्वारा प्रदर्शित प्रामाणिकता। किट्सच यांत्रिक है और सूत्रों के अनुसार संचालित होता है। किट्सच एक स्थानापन्न अनुभव और नकली भावनाएँ है। किट्सच शैली के अनुसार बदलता है, लेकिन हमेशा अपने बराबर रहता है। किट्स्च हर अनावश्यक चीज़ का अवतार है आधुनिक जीवन» क्लेमेंट ग्रीनबर्ग, अवंत-गार्डे और किट्सच, 1939
“किट्सच शब्द के शाब्दिक और आलंकारिक अर्थ में गंदगी का पूर्ण खंडन है; किट्सच अपनी दृष्टि के क्षेत्र से वह सब कुछ बाहर कर देता है जो मानव अस्तित्व में स्वाभाविक रूप से अस्वीकार्य है" मिलन कुंडेरा, "द अनबियरेबल लाइटनेस ऑफ बीइंग", 1984 (नीना शुल्गिना द्वारा अनुवादित)
“किट्सच सभी स्तरों पर अभिव्यक्ति का एक भावुक रूप है, विचारों का सेवक नहीं। और साथ ही यह धर्म और सत्य दोनों से जुड़ा है। किट्सच में, शिल्प कौशल गुणवत्ता का निर्णायक मानदंड है... किट्सच स्वयं जीवन की सेवा करता है और व्यक्ति को आकर्षित करता है" ऑड नेरड्रम, "किट्सच - एक कठिन विकल्प", 1998 किट्सच औद्योगिक क्रांति का एक उत्पाद है जिसने जनता का शहरीकरण किया पश्चिमी यूरोपऔर अमेरिका ने वह बनाया जिसे सार्वभौमिक साक्षरता कहा जाता है।
उस समय तक, लोकप्रिय संस्कृति से अलग, औपचारिक संस्कृति का एकमात्र बाज़ार वे लोग थे, जिनके पास पढ़ने और लिखने की क्षमता के अलावा, अवकाश और आराम भी था जो हमेशा एक निश्चित संस्कृति के साथ-साथ चलते थे। और यह, अतीत में एक निश्चित बिंदु तक, साक्षरता से अटूट रूप से जुड़ा हुआ था। लेकिन सार्वभौमिक साक्षरता के आगमन के साथ, पढ़ने और लिखने की क्षमता एक गैर-आवश्यक कौशल बन गई, कार चलाने की क्षमता जैसी कुछ, और एक ऐसी विशेषता बन गई जो व्यक्ति के सांस्कृतिक झुकाव को अलग करती थी, क्योंकि यह अब नहीं रही। परिष्कृत स्वाद का विशेष परिणाम.
सर्वहारा और निम्न पूंजीपति के रूप में बड़े शहरों में बसने वाले किसानों ने अपनी दक्षता बढ़ाने के लिए पढ़ना और लिखना सीखा, लेकिन उन्हें पारंपरिक शहरी संस्कृति का आनंद लेने के लिए आवश्यक अवकाश और आराम नहीं मिला। हालाँकि, इसका स्वाद खो रहा है लोक संस्कृति, जिनकी मिट्टी ग्रामीण इलाके और ग्रामीण जीवन थी, और, साथ ही, बोरियत के लिए एक नई क्षमता की खोज करते हुए, नए शहरी लोगों ने समाज पर उन्हें प्रदान करने के लिए दबाव डालना शुरू कर दिया। अनोखी संस्कृति, उपभोग के लिए उपयुक्त। नए बाज़ार की मांग को पूरा करने के लिए इसका आविष्कार किया गया नए उत्पाद- इर्सत्ज़ संस्कृति, किट्सच, उन लोगों के लिए अभिप्रेत है जो मूल्यों के प्रति उदासीन और असंवेदनशील रहते हैं सच्ची संस्कृति, अभी भी आध्यात्मिक भूख महसूस होती है, उस व्याकुलता के लिए तरसते हैं जो केवल एक निश्चित प्रकार की संस्कृति ही प्रदान कर सकती है। कच्चे माल के रूप में प्रामाणिक संस्कृति के अवमूल्यन, भ्रष्ट और अकादमिक सिमुलक्रा का उपयोग करते हुए, किट्सच इस असंवेदनशीलता का स्वागत करता है और इसे विकसित करता है। वह किट्सच के मुनाफे का स्रोत है। किट्सच यांत्रिक है और सूत्रों के अनुसार संचालित होता है। किट्सच एक स्थानापन्न अनुभव और नकली भावनाएँ है। किट्सच शैली के अनुसार बदलता है, लेकिन हमेशा अपने बराबर रहता है। किट्सच आधुनिक जीवन की हर अनावश्यक चीज़ का प्रतीक है। ऐसा लगता है कि किट्सच अपने उपभोक्ताओं से पैसे के अलावा कुछ नहीं मांगता है; इसे अपने उपभोक्ताओं से समय की भी आवश्यकता नहीं है।
किट्सच के अस्तित्व के लिए एक शर्त, एक ऐसी स्थिति जिसके बिना किट्सच असंभव होगा, पास में पूर्ण रूप से परिपक्व की उपस्थिति और पहुंच है सांस्कृतिक परंपरा, खोज, अधिग्रहण और पूर्ण आत्म-जागरूकता जिसका उपयोग किट्सच अपने उद्देश्यों के लिए करता है। किट्सच इस सांस्कृतिक परंपरा से तकनीकें, तरकीबें, तरकीबें, बुनियादी नियम, थीम उधार लेता है, इन सबको एक निश्चित प्रणाली में बदल देता है और बाकी को त्याग देता है। कोई कह सकता है कि किट्सच संचित अनुभव के इस भंडार से अपना खून खींचता है। दरअसल, जब वे ऐसा कहते हैं तो उनका यही मतलब होता है सामूहिक कलाऔर लोकप्रिय साहित्य आजकिसी जमाने में साहसी, गूढ़ कला और साहित्य हुआ करते थे। बेशक, यह सच नहीं है. इसका मतलब यह है कि पर्याप्त लंबे समय के बाद, नए को लूट लिया जाता है: नए "अव्यवस्थाओं" को इसमें से बाहर निकाला जाता है, जिन्हें फिर पतला कर दिया जाता है और किट्सच के रूप में परोसा जाता है। स्व-स्पष्ट रूप से, किट्सच पूरी तरह से अकादमिक है; और, इसके विपरीत, हर शैक्षणिक चीज़ बेकार है। जिसे अकादमिक कहा जाता है, उसका अब कोई स्वतंत्र अस्तित्व नहीं रह गया है, वह किट्सच के लिए स्टार्चयुक्त शर्टफ्रंट में बदल गया है। औद्योगिक उत्पादन पद्धतियाँ शिल्प का स्थान ले रही हैं।
क्योंकि किट्सच का उत्पादन यंत्रवत् किया जा सकता है, यह इस तरह से हमारी उत्पादन प्रणाली का एक अभिन्न अंग बन गया है कि वास्तविक संस्कृति कभी भी, दुर्लभ अवसरों को छोड़कर, उत्पादन प्रणाली में एकीकृत नहीं हो सकती है। किट्सच बड़े निवेश पर पूंजी लगाता है जिससे आनुपातिक रिटर्न मिलना चाहिए; उसे अपने बाज़ारों का समर्थन करने के लिए विस्तार करने के लिए भी मजबूर होना पड़ा है। हालाँकि, किट्सच, संक्षेप में, अपना स्वयं का विक्रेता है, फिर भी, इसके लिए एक विशाल बिक्री तंत्र बनाया गया है, जो समाज के प्रत्येक सदस्य पर दबाव डालता है। जाल उन कोनों में भी बिछाए जाते हैं जो, कहने को तो, वास्तविक संस्कृति के संरक्षण हैं। आज, हमारे जैसे देश में, वास्तविक संस्कृति के प्रति रुझान रखना ही पर्याप्त नहीं है; एक व्यक्ति में वास्तविक संस्कृति के प्रति सच्ची लगन होनी चाहिए, जो उसे अपने आस-पास मौजूद नकली चीजों का विरोध करने की ताकत देगी और उसी क्षण से उस पर दबाव डालेगी जब वह मजाकिया तस्वीरें देखने के लिए पर्याप्त बूढ़ा हो जाएगा। किट्सच भ्रामक है. उसके पास बहुत कुछ है अलग - अलग स्तर, और इनमें से कुछ स्तर इतने ऊँचे हैं कि सच्चे प्रकाश के भोले साधक के लिए खतरनाक हो सकते हैं। न्यू यॉर्कर जैसी पत्रिका, जो मूल रूप से लक्जरी व्यापार के लिए उच्च-स्तरीय किट्सच है, अपनी जरूरतों के लिए भारी मात्रा में अवंत-गार्डे सामग्री को परिवर्तित और पतला करती है, ऐसा मत सोचो कि किट्सच का कोई भी टुकड़ा पूरी तरह से मूल्य से रहित है। समय-समय पर, किट्सच कुछ सार्थक, कुछ ऐसा उत्पन्न करता है जिसमें वास्तविक राष्ट्रीय स्वाद होता है और ये यादृच्छिक और बिखरे हुए उदाहरण उन लोगों को धोखा देते हैं जिन्हें यह समझना चाहिए कि क्या बेहतर हो रहा है।
किट्सच द्वारा प्राप्त भारी मुनाफा स्वयं अवांट-गार्ड के लिए प्रलोभन का एक स्रोत के रूप में काम करता है, जिनके प्रतिनिधि हमेशा इस प्रलोभन का विरोध नहीं करते हैं। महत्वाकांक्षी लेखक और कलाकार, किट्सच के दबाव में, अपने काम को संशोधित करते हैं, या यहां तक कि पूरी तरह से किट्सच के प्रति समर्पित हो जाते हैं। और फिर फ्रांस में लोकप्रिय उपन्यासकार सिमेनन और संयुक्त राज्य अमेरिका में स्टीनबेक की किताबों जैसे हैरान करने वाले सीमावर्ती मामले भी हैं। किसी भी स्थिति में, शुद्ध परिणाम हमेशा सच्ची संस्कृति के लिए हानिकारक होता है।
किट्सच उन शहरों तक ही सीमित नहीं है जहां इसका जन्म हुआ था, बल्कि यह ग्रामीण इलाकों में भी फैल गया है और लोकप्रिय संस्कृति को खत्म कर रहा है। यह भौगोलिक और राष्ट्रीय-सांस्कृतिक सीमाओं के प्रति आदर और सम्मान नहीं दर्शाता है। पश्चिमी का एक और सामूहिक उत्पाद औद्योगिक प्रणाली, किट्सच दुनिया भर में विजयी मार्च कर रहा है, एक में औपनिवेशिक साम्राज्यएक के बाद एक, देशी संस्कृतियों के मतभेदों को मिटाना और इन संस्कृतियों को अनुयायियों से वंचित करना, ताकि अब किट्स एक सार्वभौमिक संस्कृति बन जाए, इतिहास में पहली सार्वभौमिक संस्कृति। आज, चीन के मूल निवासी, जैसे दक्षिण अमेरिकी भारतीय, भारतीय या पॉलिनेशियन, अपनी स्वयं की वस्तुओं को प्राथमिकता देने लगे राष्ट्रीय कलामैगजीन कवर, लड़कियों वाले कैलेंडर और प्रिंट। इस विषैलेपन, किट्सच की संक्रामकता, इसकी अप्रतिरोध्य अपील को कैसे समझाया जाए? स्वाभाविक रूप से, मशीन-निर्मित किट्स हाथ से बने देशी उत्पादों की तुलना में सस्ता है, और यह पश्चिम की प्रतिष्ठा से सुगम है; लेकिन रेम्ब्रांट की तुलना में निर्यात वस्तु के रूप में किट्सच इतना अधिक लाभदायक क्यों है? आख़िरकार, दोनों को समान रूप से सस्ते में पुन: प्रस्तुत किया जा सकता है।
पार्टिसन रिव्यू में प्रकाशित सोवियत सिनेमा पर अपने नवीनतम लेख में, ड्वाइट मैकडोनाल्ड बताते हैं कि पिछले दस वर्षों में किट्सच बन गया है सोवियत रूसप्रभावशाली संस्कृति। मैकडॉनल्ड्स इसके लिए राजनीतिक शासन को दोषी मानते हैं, जिसकी वह न केवल इस तथ्य के लिए निंदा करते हैं कि किट्सच है आधिकारिक संस्कृति, लेकिन इस तथ्य के लिए भी कि किट्सच वस्तुतः प्रमुख, सबसे लोकप्रिय संस्कृति बन गई है। मैकडोनाल्ड ने कर्ट लंदन की पुस्तक "सेवन" से उद्धरण दिया है सोवियत कला": "शायद पुरानी और नई कला की शैलियों के प्रति जनता का रवैया अभी भी अनिवार्य रूप से उस शिक्षा की प्रकृति पर निर्भर करता है जो उनके संबंधित राज्य उन्हें देते हैं।" मैकडोनाल्ड इस विचार को जारी रखते हैं: "आखिरकार, अज्ञानी किसानों को रेपिन को क्यों पसंद करना चाहिए (रूसी चित्रकला में अकादमिक किट्स के अग्रणी प्रतिपादक), न कि पिकासो, जिनकी अमूर्त तकनीक का कम से कम उनके अपने आदिम के साथ समान संबंध है लोक कला? नहीं, यदि जनता ट्रेटीकोव गैलरी (मास्को में आधुनिक रूसी कला का संग्रहालय - किट्सच) भरती है, तो इसका मुख्य कारण यह है कि उन्हें इस तरह से बनाया, प्रोग्राम किया गया है कि वे "औपचारिकता" से दूर भागते हैं और "समाजवादी यथार्थवाद" की प्रशंसा करते हैं।
सबसे पहले, यह केवल पुराने और बिल्कुल नए के बीच चयन करने का मामला नहीं है, जैसा कि लंदन का मानना है, बल्कि खराब, अद्यतन पुराने और वास्तव में नए के बीच चयन करने का है। पिकासो का विकल्प माइकल एंजेलो नहीं बल्कि किट्सच है। दूसरे, न तो पिछड़े रूस में और न ही उन्नत पश्चिम में जनता किट्सच को केवल इसलिए पसंद नहीं करती क्योंकि उनकी सरकारें इसी तरह बनी हैं। जहाँ सार्वजनिक शिक्षा प्रणालियाँ कला का उल्लेख करने में सावधानी बरतती हैं, वहीं लोगों को किश्ती के बजाय पुराने उस्तादों का सम्मान करने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है; हालाँकि, लोग अपनी दीवारों पर रेम्ब्रांट और माइकल एंजेलो की नहीं, बल्कि मैक्सफील्ड पैरिश या उनके काम के समकक्षों की पेंटिंग्स की प्रतिकृति लटकाते रहते हैं। इसके अलावा, जैसा कि मैकडोनाल्ड स्वयं बताते हैं, 1925 के आसपास, जब सोवियत शासन ने अवंत-गार्डे सिनेमा को प्रोत्साहित किया, रूसी जनता ने हॉलीवुड फिल्मों का पक्ष लेना जारी रखा। नहीं, "आकार देना" किट्सच की शक्ति की व्याख्या नहीं करता है।
कला और अन्य क्षेत्रों में सभी मूल्य मानवीय, सापेक्ष मूल्य हैं। और फिर भी सदियों से मानवजाति के प्रबुद्ध वर्ग के बीच इस बात पर आम सहमति रही है अच्छी कलाऔर बुरी कला क्या है. स्वाद बदल गया है, लेकिन यह बदलाव कुछ सीमाओं से आगे नहीं गया है; आधुनिक कला पारखी उन जापानियों से सहमत हैं जो 18वीं शताब्दी में रहते थे और होकुसाई को उनमें से एक मानते थे महानतम कलाकारउस समय; हम प्राचीन मिस्रवासियों से भी सहमत हैं कि तीसरे और चौथे राजवंशों की कला भावी पीढ़ी द्वारा अनुकरण के लिए एक मॉडल के रूप में चुने जाने के लिए सबसे योग्य है। हम राफेल की तुलना में गियट्टो को प्राथमिकता दे सकते हैं, लेकिन हम अभी भी इस बात से इनकार नहीं करते हैं कि राफेल अपने समय के सर्वश्रेष्ठ चित्रकारों में से एक था। वहाँ एक समझौता हुआ करता था, और यह, मेरी राय में, उन मूल्यों के बीच एक बहुत ही स्थायी अंतर पर आधारित है जो केवल कला में पाए जा सकते हैं, और वे मूल्य जो अन्य क्षेत्रों में पाए जा सकते हैं। विज्ञान और उद्योग की तर्कसंगत पद्धति के माध्यम से, किट्सच ने व्यवहार में इस अंतर को मिटा दिया है।
आइए, उदाहरण के लिए देखें, क्या होता है जब एक अज्ञानी रूसी किसान जैसा कि मैकडोनाल्ड ने उल्लेख किया है, दो कैनवस के सामने खड़ा है, एक पिकासो द्वारा और दूसरा रेपिन द्वारा, विकल्प की एक काल्पनिक स्वतंत्रता का सामना करना पड़ता है। पहली पेंटिंग में, यह किसान रेखाओं, रंगों और स्थानों का एक खेल देखता है - एक नाटक जो एक महिला का प्रतिनिधित्व करता है। यदि हम मैकडॉनल्ड्स की धारणा को स्वीकार करते हैं, जिसकी शुद्धता पर मुझे संदेह है, तो अमूर्त तकनीक आंशिक रूप से किसान को गांव में छोड़े गए प्रतीकों की याद दिलाती है, और किसान परिचित के प्रति आकर्षण महसूस करता है। हम यह भी मान लेंगे कि किसान महान कला के कुछ मूल्यों के बारे में अस्पष्ट रूप से जागरूक हैं जिन्हें प्रबुद्ध लोग पिकासो के कार्यों में खोजते हैं। फिर किसान रेपिन के कैनवास की ओर मुड़ता है और देखता है युद्ध दृश्य. कलाकार की पद्धति इतनी परिचित नहीं है. लेकिन किसान के लिए इसका बहुत कम अर्थ है, क्योंकि वह अचानक रेपिन के कैनवास में कुछ ऐसा खोजता है जो उसे उन मूल्यों से कहीं अधिक महत्वपूर्ण लगता है जिन्हें वह आइकन पेंटिंग में खोजने का आदी है; और जो खोजा गया उसकी अज्ञातता ही इन मूल्यों के स्रोतों में से एक बन जाती है - जीवंत पहचान, आश्चर्य और सहानुभूति। रेपिन की पेंटिंग में, किसान वस्तुओं को उसी तरह पहचानता और देखता है जैसे वह पेंटिंग के बाहर उन्हें पहचानता और देखता है। कला और जीवन के बीच का अंतर गायब हो जाता है, सम्मेलन को स्वीकार करने और खुद को यह बताने की आवश्यकता गायब हो जाती है कि आइकन ईसा मसीह को दर्शाता है, क्योंकि इसके डिजाइन के अनुसार, यह ईसा मसीह को दर्शाता है, भले ही आइकनोग्राफिक छवि मुझे किसी व्यक्ति की बिल्कुल भी याद नहीं दिलाती है। तथ्य यह है कि रेपिन इतनी यथार्थवादी ढंग से लिख सकता है कि पहचान स्वयं-स्पष्ट, तात्कालिक होती है और दर्शक से किसी भी प्रयास की आवश्यकता नहीं होती है, यह अद्भुत है। किसान को चित्र में खोजे गए स्वयं-स्पष्ट अर्थों की समृद्धि भी पसंद है: "यह एक कहानी बताता है।" रेपिन की पेंटिंग्स की तुलना में, पिकासो की पेंटिंग्स बहुत कम और कम हैं। इसके अलावा, रेपिन वास्तविकता को ऊपर उठाता है और इसे नाटकीय बनाता है: सूर्यास्त, शेल विस्फोट, भागते और गिरते लोग। पिकासो या आइकनों के बारे में अब कोई चर्चा नहीं है। रेपिन वही है जो किसान चाहता है, जो रेपिन के अलावा कुछ नहीं चाहता। हालाँकि, रेपिन के सौभाग्य से, रूसी किसान अमेरिकी पूंजीवाद के उत्पादों से सुरक्षित है - अन्यथा वह नॉर्मन रॉकवेल द्वारा बनाए गए सैटरडे इवनिंग पोस्ट के कवर का विरोध नहीं करता।
अंततः, यह कहा जा सकता है कि सुसंस्कृत, विकसित दर्शक पिकासो से वही मूल्य निकालता है जो किसान रेपिन के चित्रों से निकालता है, क्योंकि रेपिन के चित्रों में किसान को जो आनंद मिलता है वह है एक निश्चित अर्थ मेंकला भी है, केवल थोड़े निचले स्तर पर, और वही प्रवृत्ति एक किसान को चित्रों को देखने के लिए प्रेरित करती है जो एक सुसंस्कृत दर्शक को चित्रों को देखने के लिए प्रेरित करती है। लेकिन अंतिम मान विकसित में प्राप्त होते हैं सांस्कृतिकपिकासो के चित्रों से दर्शक द्वारा, सीधे बचे हुए छापों को प्रतिबिंबित करने के परिणामस्वरूप, दूसरी दूरी पर पाए जाते हैं कलात्मक रूप. तभी पहचानने योग्य, चमत्कारी और जागृत करने वाली सहानुभूति प्रकट होती है। ये गुण पिकासो की पेंटिंग में प्रत्यक्ष या स्पष्ट रूप से मौजूद हैं, लेकिन कलात्मक गुणों के प्रति पर्याप्त रूप से प्रतिक्रिया करने के लिए पर्याप्त संवेदनशील दर्शक को इन गुणों को पिकासो की पेंटिंग में पेश करना होगा। ये गुण "प्रतिबिंबित" प्रभाव को संदर्भित करते हैं। दूसरी ओर, रेपिन में "चिंतनशील" प्रभाव पहले से ही चित्रों में शामिल है और प्रतिबिंब से रहित दर्शकों की खुशी के लिए उपयुक्त है। जहाँ पिकासो कारणों को चित्रित करता है, वहीं रेपिन परिणामों को चित्रित करता है। रेपिन दर्शकों के लिए कला को पचाता है और उसे प्रयास से मुक्त करता है, उसे आनंद के लिए एक छोटा रास्ता प्रदान करता है, जो आवश्यक रूप से कठिन है उससे बचता है सच्ची कला. रेपिन (या किट्सच) सिंथेटिक कला है। किट्सच साहित्य के बारे में भी यही कहा जा सकता है: यह असंवेदनशील लोगों को अपेक्षा से कहीं अधिक तात्कालिकता के साथ नकली अनुभव प्रदान करता है। गंभीर साहित्य. और एडी गेस्ट और भारतीय प्रेम गीत"टी.एस. एलियट और शेक्सपियर की तुलना में अधिक काव्यात्मक साबित हुए।
किचकला में (कभी-कभी भी)। किच, उसके पास से। किट्सच - हैक, खराब स्वाद, सस्ता) एक दिशा है जो जन संस्कृति से छवियों के उपयोग, उपभोक्ता प्राथमिकताओं पर ध्यान केंद्रित करने और बिना किसी आंतरिक सामग्री के बाहरी प्रभाव पैदा करने की इच्छा की विशेषता है।
ऐतिहासिक रूप से, किट्सच शब्द का प्रयोग पहली बार 60 के दशक में किया गया था वर्ष XIXजर्मनी में सदी. यह उन असंख्य ट्रिंकेटों को दिया गया नाम था जिन पर व्यापार किया जाता था कला बाज़ारम्यूनिख और जिन्हें मुख्य रूप से नव धनिकों द्वारा खरीदा गया था, जो समाज के अभिजात वर्ग का हिस्सा बनने की आकांक्षा रखते थे, लेकिन उन्हें इसके बारे में कोई ज्ञान नहीं था। उच्च कलाऔर खरीद के लिए धन महंगी पेंटिंग. बहुत तेजी से यह शब्द पूरे यूरोप में फैल गया और न केवल विभिन्न प्रकार के ट्रिंकेट के संबंध में, बल्कि तथाकथित के संबंध में भी इसका उपयोग किया जाने लगा। "सैलून पेंटिंग", फोटोग्राफी (विशेष रूप से कामुक प्रकृति की) और वह सब कुछ जो साधारण मध्यम वर्ग को खुशी देता था और इसलिए उनके द्वारा सक्रिय रूप से खरीदा जाता था।
किट्सच को एक अद्वितीय सांस्कृतिक घटना मानने का प्रयास 20वीं शताब्दी में ही शुरू हो गया था। यहां सबसे पहले क्लेमेंट ग्रीनबर्ग के लेख पर ध्यान देना जरूरी है, जो 1939 में लिखा गया था. इस लेख में, ग्रीनबर्ग न केवल किट्सच को "व्यावसायिक कला और साहित्य के रूप में परिभाषित करते हैं, जिसका उद्देश्य जनता के लिए है, जिसमें उनके अंतर्निहित रंग, पत्रिका कवर, चित्र, विज्ञापन, पढ़ने की सामग्री, कॉमिक्स, पॉप संगीत, ध्वनि रिकॉर्डिंग के लिए नृत्य, हॉलीवुड फिल्में आदि शामिल हैं। ”, लेकिन शहरीकरण और बढ़ते साक्षरता स्तर के साथ इसकी लोकप्रियता को समझाते हुए, इस घटना की उत्पत्ति का पता लगाने की भी कोशिश करता है: “जो किसान चले गए बड़े शहरऔर जो सर्वहारा या निम्न पूंजीपति बन गए, उन्होंने अपनी दक्षता बढ़ाने के नाम पर पढ़ना और लिखना सीखा, लेकिन पारंपरिक शहरी संस्कृति का आनंद लेने के लिए आवश्यक अवकाश और आराम हासिल नहीं किया। हालाँकि, लोकप्रिय संस्कृति का स्वाद खोना, जिसका आधार ग्रामीण इलाकों और ग्रामीण जीवन था, और साथ ही एक नए सामाजिक अनुभव - बोरियत का सामना करना पड़ा, नई शहरी जनता ने समाज पर दबाव डालना शुरू कर दिया, यह मांग करते हुए कि वे एक उपयुक्त सांस्कृतिक उपभोग प्रदान किया गया। नए बाजार की मांग को पूरा करने के लिए, एक नए उत्पाद का आविष्कार किया गया - इर्सत्ज़ संस्कृति, किट्सच, उन लोगों के लिए अभिप्रेत है जो वास्तविक संस्कृति के मूल्यों के प्रति उदासीन और असंवेदनशील रहते हुए भी आध्यात्मिक भूख का अनुभव करते हैं, व्याकुलता के लिए तरसते हैं वह केवल संस्कृति ही एक निश्चित प्रकार प्रदान कर सकती है।"
अपेक्षाकृत समकालीन कलाकिट्सच शब्द का प्रयोग अब भी नकारात्मक अर्थ में किया जाता है। इस प्रकार वे उन कार्यों का वर्णन करते हैं जिनके बारे में वे कहना चाहते हैं कि कलाकार बिना किसी छुपे विचार के बस एक चौंकाने वाली छवि बनाने की कोशिश कर रहा है, कि कला के इस या उस काम का उद्देश्य घोटाले के लिए या घोटाले का कारण बनना है रूप की अश्लीलता और अश्लीलता से जनता को चौंका देना। इस मामले में, अक्सर इसका मतलब यह होता है कि किट्सच में बाहरी आवरण के अलावा कुछ भी नहीं है।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि जिन कलाकारों के काम को किट्सच के रूप में वर्गीकृत किया गया है, वे शायद ही कभी इस तरह के मूल्यांकन से सहमत होते हैं। उदाहरण के लिए, जेफ कून्स, जिन्हें "किट्सच का राजा" कहा जाता था, ने कभी भी खुद को ऐसा नहीं कहा। हालाँकि, उनकी हस्ताक्षर शैली - एक रंग, चमकीले खिलौने के आकार की चमकदार मूर्तियां और अंदर खाली - को किट्सच के विषय और सामान्य रूप से उपभोक्ता समाज के स्वाद पर एक चित्रण के रूप में व्याख्या किया जा सकता है, जो उनके काम को एक निश्चित सार्थकता देता है जो असामान्य है किट्सच के लिए जैसे। दूसरी ओर, दुनिया के सबसे अमीर कलाकारों में से एक होने के नाते, कून्स स्पष्ट रूप से उपभोक्ता के स्वाद को अपनाता है और अक्सर अपने काम की तुच्छता और अश्लीलता से चौंका देता है, और जिन छवियों का वह उपयोग करता है उनमें बिल्लियाँ, कुत्ते, शामिल हैं। अश्लील दृश्य और वह सब कुछ जो ऐसा है या अन्यथा, प्रवृत्तियों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है आधुनिक समाज.
यूके में, किट्सच शब्द अक्सर यंग ब्रिटिश आर्टिस्ट समूह के काम पर लागू होता है, और विशेष रूप से उनके प्रतिनिधियों में से एक, ट्रेसी एमिन के काम पर, जिन्होंने राष्ट्रीय टेलीविजन पर नशे में दिखाई देने के बाद व्यापक प्रसिद्धि प्राप्त की और बाद में उन्हें नामांकित किया गया। एक लेखक के रूप में टर्नर पुरस्कार। इंस्टॉलेशन "माई बेड" (यह काम चादरों पर पीले दागों, कंडोम, खाली सिगरेट पैक और मासिक धर्म के दाग वाली पैंटी के साथ कलाकार के बिस्तर का प्रतिनिधित्व करता है)।
आधुनिक समाज के लिए, किट्सच, सबसे पहले, अपव्यय है। जन संस्कृति का एक समान तत्व उत्तर आधुनिकतावाद के आंदोलनों से जुड़ा है। वे आम तौर पर स्वीकृत इंटीरियर फैशन के विरोध के रूप में उभरे।
अवधारणा का अर्थ
किट्सच एक ऐसी घटना है जो एंटी-डिज़ाइन के एक निश्चित खेल से संबंधित है। यह शब्द स्वयं जर्मन मूल का है। "खराब स्वाद", "सस्ता" शब्दों से दर्शाया जाता है। यह दो क्रियाओं से बना है जिसका अर्थ है "किसी तरह कुछ करना", "जो ऑर्डर किया गया था उसके अलावा कुछ और बेचना।"
यह घटना बड़े पैमाने पर उत्पादन की विशेषता है और इसका उद्देश्य एक सामान्य उपभोक्ता की चेतना है जो अलग दिखना चाहता है।
शैली का इतिहास
यह अवधारणा पहली बार 1860 (जर्मनी) में सामने आई। इसका उपयोग अमेरिकी उपभोक्ताओं के लिए उत्पादित कलात्मक उत्पादों के नाम के लिए किया जाता था। उन्हें विभिन्न यूरोपीय शुरुआती दिनों में कम कीमत पर बेचा गया। यह आकर्षक लागत के कारण ही है कि किट्सच नामक शैली दुनिया भर में फैल गई है।
जन संस्कृति कम कलात्मक रुचि वाली वस्तुओं से भर गई है। वह उच्च, महँगी कला की विरोधी बन गयी। हालाँकि इस शैली के तत्वों को अक्सर उनके शिल्प के उस्तादों द्वारा किया जाता था, लेकिन उन्हें मानकीकृत स्वाद द्वारा निर्देशित किया जाता था।
किट्सच जल्दबाजी में गढ़ी गई कला की कृतियाँ हैं। औसत उपभोक्ता के लिए स्मृति चिन्ह और सभी प्रकार की मूर्तियाँ इसका एक उदाहरण होंगी। में सोवियत कालइस प्रवृत्ति को हर संभव तरीके से दबा दिया गया, क्योंकि इसे बुर्जुआ माना जाता था। हालाँकि, इसके तत्व कालीन और क्रिस्टल थे, जिनकी उपस्थिति सामाजिक स्थिति का संकेत बन गई।
शैली विशेषताएँ
किट्सच है आधुनिक शैलीजिसका मुख्य विचार अतीत का उपहास है कलात्मक परंपराएँऔर स्वाद. दिशा वास्तुकला और डिजाइन में पिछली उपलब्धियों से इनकार करती है। खराब स्वाद और रंग मानकों का अनुपालन न होना सामने आता है। यह सब अपनी चमक और आंतरिक वस्तुओं की समृद्धि से आंख को चकित कर देता है जो एक दूसरे के साथ मेल नहीं खाते हैं। किट्सच का पूरा मतलब यही है।
इंटीरियर में शैली के उदाहरण
चमकदार नीली छत पर चमचमाते सितारे हैं, कंगनी के साथ सोने का प्लास्टर है, ताड़ के पेड़ों के साथ फूलों के गमले दीवारों की परिधि के साथ रखे गए हैं, और फर्श को ओरिएंटल रूपांकनों में टाइलों से पक्का किया गया है। ऐसा इंटीरियर एक उत्तेजक प्रभाव डालता है, जिससे इसका प्राथमिक कार्य पूरा होता है।
मुख्य विशेषताएं:
- विभिन्न शैलियों का संयोजन (क्लासिक्स वाला देश);
- कई असंगत सामानों की उपस्थिति;
- रंग में असामंजस्य;
- उपभोक्ता वस्तुओं की अतिसंतृप्ति.
किट्सच के प्रकार
इस पर निर्भर करते हुए कि किट्सच इंटीरियर में कैसे प्रकट होता है, इसे तीन समूहों में से एक में वर्गीकृत किया जा सकता है। इस प्रकार, एक छद्म-विलासितापूर्ण शैली तब उत्पन्न होती है जब आप एक ही कमरे में सब कुछ एक साथ जोड़ना चाहते हैं। उदाहरण के लिए, फ्लोरोसेंट लैंप, मखमली पर्दे और प्राच्य शैली के फूलदान के साथ संयुक्त चिमनी वाला एक कमरा।
लम्पेन किट्सच किससे सम्बंधित है? कम स्तरजीवन और एक निश्चित रचनात्मकता की उपस्थिति। उसका विशिष्ट विशेषताएंअलग-अलग सेटों से लिए गए फर्नीचर के टुकड़े हैं, छत से लटका हुआ एक प्रकाश बल्ब, लापरवाही से रंगी गई दीवारें, चमकीले रंग में रंगा हुआ दराज का एक पुराना संदूक।
इस दिशा में प्रसिद्ध डिजाइनरों का काम व्यक्तिगत प्रदर्शनियों के निर्माण से जुड़ा है, जिसका उद्देश्य लोकप्रिय संस्कृति का मजाक उड़ाना और अपने सहयोगियों को चुनौती देना है।
किट्सच को कौन चुनता है?
किट्सच लोकप्रिय संस्कृति की एक विचित्र घटना है। यह कुछ फैशनेबल, क्षणिक, शानदार और ध्यान खींचने वाली चीज़ है। हालाँकि, किसी को यह नहीं सोचना चाहिए कि यह शैली केवल औसत, परोपकारी दिमाग के प्रतिनिधियों के करीब है। यह कुलीन वर्गों के घरों और छात्रों के कमरों दोनों में पाया जाता है।
पहले मामले में, इंटीरियर डिजाइन के बुनियादी नियमों का पालन किए बिना, सब कुछ किसी की वित्तीय क्षमताओं को दिखाने की इच्छा से जुड़ा है। दूसरे मामले में, किट्सच चमकीले रूपांकनों के साथ दीवारों पर सभी प्रकार के रंगीन कालीनों के साथ-साथ दीवार पर कई पोस्टकार्ड, स्मृति चिन्ह, दिल और अन्य टिनसेल की नियुक्ति में प्रकट होता है।
किट्सच अक्सर घरों में पाया जाता है रचनात्मक व्यक्तित्वजो स्थापित नियमों को अस्वीकार्य और प्रतिबंधात्मक मानते हुए उनका पालन करना पसंद नहीं करते आंतरिक स्वतंत्रता. उदाहरण के लिए, लम्पेन का पहले वर्णित किट्सच आत्मा और अधिकतमवादियों में विद्रोहियों में निहित है। सद्भाव का तिरस्कार करके वे जीवन के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करते हैं।
किट्सच वास्तुकला की एक काफी युवा शैली है जो अपने आसपास काफी विवाद पैदा करती है।
जर्मन से अनुवादित, किट्सच का स्वाद खराब है और, अजीब तरह से, यह वही है जो इस शैली में निहित है। कुल मिलाकर, यह किसी के धन पर जोर देने की अत्यधिक इच्छा की नकल है, डिज़ाइन-विरोधी खेल है। यह रोजमर्रा के उपयोग में अधिक आम है; जन संस्कृति के एक तत्व के रूप में, इसे आदिमवाद की अभिव्यक्ति के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। अक्सर, किट्सच के प्रशंसक वे लोग होते हैं जो धन से भरपूर होते हैं या, इसके विपरीत, अत्यधिक गरीब होते हैं।
यह वास्तुशिल्प प्रवृत्ति असंगत चीजों के संयोजन, स्वाद और कलात्मक परंपराओं का मजाक पर आधारित है। यह एक प्रकार का विरोध है जो पिछली सभी उपलब्धियों को नकारता है। किट्सच के लिए विभिन्न शैलियों के तत्वों का उपयोग करना विशिष्ट है, जो पहली नज़र में असंगत लगते हैं, बड़ी संख्यासहायक उपकरण, आकर्षक रंग, विभिन्न उपभोक्ता सामान। किट्सच का एक उदाहरण एक इंटीरियर में प्राचीन फर्नीचर और सस्ते, आधुनिक सामान, एक प्राचीन फायरप्लेस और इलेक्ट्रॉनिक लैंप, खिड़कियों पर शटर और अंधा का संयोजन है। विशेष ध्यानइस शैली में योग्य रंग योजना. सबसे अप्रत्याशित रंगों, सामग्रियों, मॉडलिंग का संयोजन आकर्षक और बेस्वाद दिखता है।
यूएसएसआर के युग में किट्सच सक्रिय रूप से अस्तित्व में था, जिसके अवशेष अब हम अक्सर पा सकते हैं। उस समय का सबसे लोकप्रिय उत्पाद कालीन था। पेरेस्त्रोइका के दौरान, यह समृद्धि और सुंदरता के शिखर से जुड़ा था। इन दिनों कुछ नागरिकों के लिए इस सहायक उपकरण को छोड़ना अभी भी आसान नहीं है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह कितना विरोधाभासी लग सकता है, हर समाज में ऐसे लोग हैं और रहेंगे जो मौजूदा मानकों को तोड़ने और अपने आसपास के लोगों के हैरान चेहरों को देखने के लिए उत्सुक हैं।
इंटीरियर में इस शैली की अभिव्यक्ति के आधार पर, 3 मुख्य प्रकार हैं: छद्म शानदार किट्सच, लम्पेन किट्सच और डिजाइनर किट्सच।
छद्म-विलासिता शैली का सामान्य विचार "महंगा" दिखने की इच्छा है, एक लक्जरी इंटीरियर बनाने के लिए, जबकि नकली लक्जरी वस्तुओं का उपयोग करना नहीं है प्राकृतिक सामग्री. इसका कारण अज्ञानता और शैलियों और आंतरिक वस्तुओं को संयोजित करने में असमर्थता है, और कमरा सभी "सर्वश्रेष्ठ" के गोदाम की अधिक याद दिलाता है।
लम्पेन किट्सच का प्रतिनिधित्व उन लोगों के अंदरूनी हिस्सों में किया जाता है जिनके पास सीमित धन है, लेकिन अपने घर को बेहतर बनाने की इच्छा बेहद शानदार है। एक आकर्षक उदाहरण एक नए सोफे और एक पुरानी कुर्सी की उपस्थिति है, दराजों की एक पुरानी छाती को एक नए में बदल दिया गया है, दीवारों को लापरवाही से चित्रित किया गया है। ऐसे लोग अधिक भावुक होते हैं, उनकी आत्मा में विरोध का अंश होता है।
किट्सच को एक कला रूप के रूप में भी जाना जाता है। तथाकथित "कला कला के लिए" बनाने के लिए, विडंबना और इनकार की विशेष भावनाओं को जगाने के लिए प्रसिद्ध और प्रतिभाशाली डिजाइनर विशेष रूप से इस शैली में परियोजनाएं विकसित करते हैं।
किट्सच विशेष रूप से किशोरों की विशेषता है, जिनका स्वाद अभी तक नहीं बना है और प्रभाव में हैं, साथ ही ऐसे लोग जो अमीर हैं लेकिन उनमें कोई स्वाद नहीं है। किट्सच को जानबूझकर उन लोगों द्वारा चुना जाता है जो चौंकाना चाहते हैं और हर चीज में व्यक्तिगत होना चाहते हैं। वो ही हैं जो इस स्टाइल को ख़त्म नहीं होने देते.