फ्रांज शूबर्ट - प्रसिद्ध ऑस्ट्रियाई संगीतकार. उनका जीवन काफी छोटा था, वे 1797 से 1828 तक केवल 31 वर्ष जीवित रहे। लेकिन इस छोटी सी अवधि में...

मास्टरवेब से

फ्रांज शूबर्ट एक प्रसिद्ध ऑस्ट्रियाई संगीतकार हैं। उनका जीवन काफी छोटा था, वे 1797 से 1828 तक केवल 31 वर्ष जीवित रहे। लेकिन इस छोटी सी अवधि में उन्होंने विश्व के विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया संगीत संस्कृति. आप शुबर्ट की जीवनी और कार्य का अध्ययन करके इसे सत्यापित कर सकते हैं। यह उत्कृष्ट संगीतकारसबसे प्रमुख संस्थापकों में से एक माना जाता है रोमांटिक दिशावी संगीत कला. शुबर्ट की जीवनी की सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं से परिचित होने के बाद, आप उनके काम को बेहतर ढंग से समझ सकते हैं।

परिवार

फ्रांज शूबर्ट की जीवनी 31 जनवरी, 1797 को शुरू होती है। वह पैदा हुआ था गरीब परिवारविएना के एक उपनगर लिचेंथल में। उनके पिता, के मूल निवासी किसान परिवार, एक स्कूल टीचर थे. वह अपनी कड़ी मेहनत और निष्ठा से प्रतिष्ठित थे। उन्होंने अपने बच्चों का पालन-पोषण किया और उन्हें सिखाया कि काम ही अस्तित्व का आधार है। माँ एक मैकेनिक की बेटी थी. परिवार में चौदह बच्चे थे, लेकिन उनमें से नौ की बचपन में ही मृत्यु हो गई।

शुबर्ट की जीवनी सारांशएक युवा संगीतकार के विकास में परिवार की महत्वपूर्ण भूमिका को दर्शाता है। वह बहुत संगीतमय थी. पिता ने सेलो बजाया, और छोटे फ्रांज के भाइयों ने अन्य बजाया संगीत वाद्ययंत्र. वे अक्सर अपने घर में मेजबानी करते थे संगीत संध्या, और कभी-कभी वे सभी शौकिया संगीतकार जिन्हें मैं जानता था वे वहां एकत्रित हो जाते थे।

पहला संगीत पाठ

फ्रांज शुबर्ट की संक्षिप्त जीवनी से ज्ञात होता है कि वह अद्वितीय है संगीत क्षमताउसमें बहुत पहले ही प्रकट हो गया। उन्हें खोजने के बाद, उनके पिता और बड़े भाई इग्नाट्ज़ ने उनके साथ कक्षाएं शुरू कीं। इग्नाट्ज़ ने उन्हें पियानो बजाना सिखाया और उनके पिता ने उन्हें वायलिन बजाना सिखाया। कुछ समय बाद, लड़का परिवार स्ट्रिंग चौकड़ी का पूर्ण सदस्य बन गया, जिसमें उसने आत्मविश्वास से वायोला भूमिका निभाई। यह जल्द ही स्पष्ट हो गया कि फ्रांज को और अधिक पेशेवर संगीत अध्ययन की आवश्यकता है। इसीलिए संगीत का पाठप्रतिभाशाली लड़के के साथ लिक्टेंथल चर्च के रीजेंट, माइकल होल्ज़र को सौंपा गया। शिक्षक ने अपने छात्र की असाधारण संगीत क्षमताओं की प्रशंसा की। इसके अलावा, फ्रांज के पास था अद्भुत आवाज में. ग्यारह साल की उम्र तक, उन्होंने चर्च गाना बजानेवालों में कठिन एकल भूमिकाएँ निभाईं, और चर्च ऑर्केस्ट्रा में एकल सहित वायलिन भूमिका भी निभाई। पिता अपने बेटे की सफलता से बहुत प्रसन्न हुए।

Konvikt

जब फ्रांज ग्यारह वर्ष का था, तो उसने शाही शाही दरबार गायन चैपल के लिए गायकों का चयन करने की एक प्रतियोगिता में भाग लिया। सभी परीक्षणों को सफलतापूर्वक पास करने के बाद, फ्रांज शूबर्ट एक गायक बन गए। वह कम आय वाले परिवारों के प्रतिभाशाली बच्चों के लिए एक निःशुल्क बोर्डिंग स्कूल, कोनविक्ट में नामांकित है। युवा शुबर्ट के पास अब सामान्य और प्राप्त करने का अवसर है संगीत शिक्षाजो उनके परिवार के लिए वरदान बन जाता है। लड़का एक बोर्डिंग स्कूल में रहता है और केवल छुट्टियों में घर आता है।

पढ़ना संक्षिप्त जीवनीशुबर्ट, कोई भी समझ सकता है कि इसमें क्या स्थिति विकसित हुई शैक्षिक संस्था, एक प्रतिभाशाली लड़के की संगीत क्षमताओं के विकास में योगदान दिया। यहां फ्रांज प्रतिदिन गायन, वायलिन और पियानो बजाने और सैद्धांतिक विषयों का अभ्यास करते हैं। स्कूल में एक छात्र ऑर्केस्ट्रा का आयोजन किया गया, जिसमें शूबर्ट ने पहली बार वायलिन बजाया। ऑर्केस्ट्रा के संचालक, वेन्ज़ेल रुज़िका, अपने छात्र की असाधारण प्रतिभा को देखते हुए, अक्सर उसे कंडक्टर के कर्तव्य सौंपते थे। ऑर्केस्ट्रा ने विविध प्रकार का संगीत प्रस्तुत किया। इस प्रकार, भविष्य के संगीतकार से मुलाकात हुई आर्केस्ट्रा संगीतविभिन्न शैलियाँ. वह विनीज़ क्लासिक्स के संगीत से विशेष रूप से प्रभावित थे: मोजार्ट की सिम्फनी नंबर 40, साथ ही संगीत की उत्कृष्ट कृतियाँबीथोवेन.

पहली रचनाएँ

कन्विडे में अध्ययन करते समय, फ्रांज ने रचना करना शुरू किया। शुबर्ट की जीवनी में कहा गया है कि उस समय वह तेरह वर्ष के थे। वह बड़े जुनून के साथ संगीत लिखता है, जिससे अक्सर उसके स्कूल के काम में बाधा आती है। उनकी पहली रचनाओं में कई गाने और पियानो के लिए एक फंतासी शामिल हैं। उत्कृष्ट संगीत क्षमताओं का प्रदर्शन करते हुए, लड़का प्रसिद्ध दरबारी संगीतकार एंटोनियो सालिएरी का ध्यान आकर्षित करता है। वह शूबर्ट के साथ कक्षाएं शुरू करता है, जिसके दौरान वह उसे काउंटरपॉइंट और रचना सिखाता है। शिक्षक और छात्र न केवल संगीत पाठ से, बल्कि मधुर संबंधों से भी जुड़े होते हैं। शुबर्ट के दोषी छोड़ने के बाद भी ये कक्षाएं जारी रहीं।

अपने बेटे की संगीत प्रतिभा के तेजी से विकास को देखकर उनके पिता को उसके भविष्य की चिंता होने लगी। संगीतकारों, यहां तक ​​कि सबसे प्रसिद्ध और मान्यता प्राप्त संगीतकारों के लिए अस्तित्व की कठिनाई को समझते हुए, उनके पिता फ्रांज को ऐसे भाग्य से बचाने की कोशिश करते हैं। उनका सपना था कि उनका बेटा एक स्कूल टीचर बने। संगीत के प्रति अपने अत्यधिक जुनून की सजा के रूप में, उन्होंने अपने बेटे को सप्ताहांत और छुट्टियों पर घर पर रहने से मना कर दिया। हालाँकि, प्रतिबंधों से कोई मदद नहीं मिली। शुबर्ट जूनियर संगीत नहीं छोड़ सकते थे।

दोषी को छोड़ना

अपराधी में अपना प्रशिक्षण पूरा नहीं करने के बाद, शुबर्ट ने तेरह साल की उम्र में इसे छोड़ने का फैसला किया। यह कई परिस्थितियों से सुगम हुआ, जिनका वर्णन एफ. शुबर्ट की जीवनी में किया गया है। सबसे पहले, एक आवाज उत्परिवर्तन जिसने फ्रांज को गाना बजानेवालों में गाने की इजाजत नहीं दी। दूसरे, संगीत के प्रति उनके अत्यधिक जुनून ने अन्य विज्ञानों में उनकी रुचि को बहुत पीछे छोड़ दिया। उनकी पुन: परीक्षा निर्धारित की गई थी, लेकिन शूबर्ट ने इस अवसर का लाभ नहीं उठाया और दोषी पाए जाने पर अपना प्रशिक्षण छोड़ दिया।

फ्रांज को अभी भी स्कूल लौटना था। 1813 में उन्होंने प्रवेश किया नियमित विद्यालयसेंट ऐनी ने इससे स्नातक किया और शिक्षा का प्रमाण पत्र प्राप्त किया।

स्वतंत्र जीवन की शुरुआत

शुबर्ट की जीवनी बताती है कि अगले चार वर्षों तक उन्होंने सहायक के रूप में काम किया स्कूल अध्यापकउस स्कूल में जहाँ उसके पिता भी काम करते हैं। फ्रांज बच्चों को साक्षरता और अन्य विषय पढ़ाते हैं। वेतन बेहद कम था, जिसने युवा शुबर्ट को निजी पाठों के रूप में लगातार अतिरिक्त आय की तलाश करने के लिए मजबूर किया। इस प्रकार, उनके पास संगीत रचना के लिए व्यावहारिक रूप से कोई समय नहीं बचा है। लेकिन संगीत का जुनून ख़त्म नहीं होता. यह और मजबूत होता जा रहा है. फ्रांज को अपने दोस्तों से भारी मदद और समर्थन मिला, जिन्होंने उसके लिए संगीत कार्यक्रम और उपयोगी संपर्क आयोजित किए, और उसे संगीत पेपर प्रदान किया, जिसकी उसके पास हमेशा कमी थी।

इस अवधि (1814-1816) के दौरान उनकी प्रसिद्ध गीतगोएथे के शब्दों में "द फॉरेस्ट किंग" और "मार्गरीटा एट द स्पिनिंग व्हील", 250 से अधिक गाने, सिंगस्पील्स, 3 सिम्फनी और कई अन्य कार्य।

संगीतकार की कल्पनाशील दुनिया

फ्रांज शूबर्ट रोमांटिक स्वभाव के व्यक्ति हैं। उन्होंने आत्मा और हृदय के जीवन को समस्त अस्तित्व के आधार पर रखा। उनके हीरो हैं साधारण लोगएक समृद्ध आंतरिक दुनिया के साथ. उनके काम में एक थीम नजर आती है सामाजिक असमानता. संगीतकार अक्सर इस ओर ध्यान आकर्षित करते हैं कि समाज सामान्य लोगों के प्रति कितना अन्यायपूर्ण है विनम्र व्यक्तिजिसके पास भौतिक धन नहीं है, लेकिन आध्यात्मिक रूप से समृद्ध है।

चैम्बर का पसंदीदा विषय स्वर रचनात्मकताशुबर्ट अपनी विभिन्न अवस्थाओं में प्रकृति बन जाता है।

वोग्ल से मिलें

शुबर्ट की जीवनी (संक्षेप में) पढ़ने के बाद, सबसे अधिक महत्वपूर्ण घटनाऐसा प्रतीत होता है कि वह उत्कृष्ट विनीज़ से परिचित है ओपेरा गायकजोहान माइकल वोग्ल। यह 1817 में संगीतकार के दोस्तों के प्रयासों से हुआ। यह परिचय था बड़ा मूल्यवानफ्रांज के जीवन में. उनमें उन्हें एक समर्पित मित्र और उनके गीतों का कलाकार मिला। इसके बाद, वोगल ने चैम्बर और मुखर रचनात्मकता को बढ़ावा देने में एक बड़ी भूमिका निभाई युवा संगीतकार.

"शूबर्टियाडेस"

समय के साथ, फ्रांज के चारों ओर रचनात्मक युवाओं का एक समूह बन गया, जिसमें कवि, नाटककार, कलाकार और संगीतकार शामिल थे। शुबर्ट की जीवनी में उल्लेख है कि बैठकें अक्सर उनके काम के लिए समर्पित होती थीं। ऐसे मामलों में उन्हें "शूबर्टियाड्स" कहा जाता था। बैठकें मंडली के किसी सदस्य के घर या वियना क्राउन कॉफ़ी शॉप में आयोजित की गईं। मंडली के सभी सदस्य कला में रुचि, संगीत और कविता के प्रति जुनून से एकजुट थे।

हंगरी की यात्रा

संगीतकार वियना में रहते थे, शायद ही कभी इसे छोड़ते थे। उनके द्वारा की गई सभी यात्राएँ संगीत समारोहों से संबंधित थीं शिक्षण गतिविधियाँ. शुबर्ट की जीवनी में उस दौरान संक्षेप में उल्लेख किया गया है ग्रीष्म काल 1818 और 1824 में, शुबर्ट काउंट एस्टरहाज़ी ज़ेलिज़ की संपत्ति पर रहते थे। संगीतकार को युवा काउंटेस को संगीत सिखाने के लिए वहां आमंत्रित किया गया था।

संयुक्त संगीत कार्यक्रम

1819, 1823 और 1825 में, शुबर्ट और वोगल ने ऊपरी ऑस्ट्रिया की यात्रा की और एक ही समय में दौरा किया। इस तरह के संयुक्त संगीत कार्यक्रम जनता के बीच एक बड़ी सफलता हैं। वोगल श्रोताओं को अपने संगीतकार मित्र के काम से परिचित कराने का प्रयास करता है, ताकि वियना के बाहर उनके काम को जाना और पसंद किया जा सके। धीरे-धीरे, शुबर्ट की प्रसिद्धि बढ़ रही है, लोग न केवल पेशेवर हलकों में, बल्कि आम श्रोताओं के बीच भी उनके बारे में अधिक से अधिक बात करते हैं।

प्रथम संस्करण

शूबर्ट की जीवनी में युवा संगीतकार के कार्यों के प्रकाशन की शुरुआत के बारे में तथ्य शामिल हैं। 1921 में, एफ शुबर्ट के दोस्तों की देखभाल के लिए धन्यवाद, "द फॉरेस्ट किंग" प्रकाशित हुआ था। पहले संस्करण के बाद, शुबर्ट की अन्य रचनाएँ प्रकाशित होने लगीं। उनका संगीत न केवल ऑस्ट्रिया में, बल्कि उसकी सीमाओं से परे भी प्रसिद्ध हो गया। 1825 गानों में, पियानो काम करता हैऔर रूस में चैम्बर विरोध का प्रदर्शन शुरू हो गया है।

सफलता या भ्रम?

शुबर्ट के गाने और पियानो रचनाएँ काफी लोकप्रियता हासिल कर रहे हैं। उनके कार्यों को संगीतकार के आदर्श बीथोवेन ने बहुत सराहा। लेकिन, वोगल की प्रचार गतिविधियों के कारण शुबर्ट को जो प्रसिद्धि मिली, उसके साथ-साथ निराशाएँ भी बनी रहीं। संगीतकार की सिम्फनी का प्रदर्शन कभी नहीं किया गया, ओपेरा और सिंगस्पील्स का व्यावहारिक रूप से कभी मंचन नहीं किया गया। आज तक, शूबर्ट के 5 ओपेरा और 11 सिंगस्पील्स गुमनामी में हैं। इसी तरह का भाग्य कई अन्य कार्यों का भी हुआ जो संगीत समारोहों में शायद ही कभी प्रस्तुत किए जाते हैं।

रचनात्मक उत्कर्ष

20 के दशक में, शुबर्ट "द ब्यूटीफुल मिलर्स वाइफ" और "गीत चक्र" में दिखाई दिए। शीतकालीन यात्रा"डब्ल्यू. मुलर के शब्दों में, चैम्बर पहनावा, पियानो के लिए सोनाटा, पियानो के लिए फंतासी "द वांडरर", साथ ही सिम्फनी - "अनफिनिश्ड" नंबर 8 और "बिग" नंबर 9।

1828 के वसंत में, संगीतकार के दोस्तों ने शूबर्ट के कार्यों का एक संगीत कार्यक्रम आयोजित किया, जो सोसाइटी ऑफ़ म्यूज़िक लवर्स के हॉल में हुआ। संगीतकार ने संगीत कार्यक्रम से प्राप्त धन का उपयोग अपने जीवन का पहला पियानो खरीदने के लिए किया।

संगीतकार की मृत्यु

1828 की शरद ऋतु में, शुबर्ट अप्रत्याशित रूप से गंभीर रूप से बीमार हो गए। उसकी पीड़ा तीन सप्ताह तक चली। 19 नवंबर, 18128 को फ्रांज शुबर्ट का निधन हो गया।

शुबर्ट को अपनी मूर्ति - आखिरी के अंतिम संस्कार में भाग लेने में केवल डेढ़ साल ही बीता है विनीज़ क्लासिकएल बीथोवेन। अब उन्हें भी इसी कब्रिस्तान में दफनाया गया।

परिचित हो जाना सारांशशूबर्ट की जीवनी से कोई भी उस शिलालेख का अर्थ समझ सकता है जो उसकी समाधि पर उकेरा गया था। यह बताता है कि कब्र में एक समृद्ध खजाना दफन है, लेकिन उससे भी अधिक अद्भुत उम्मीदें हैं।

गीत शूबर्ट की रचनात्मक विरासत का आधार हैं

के बारे में बातें कर रहे हैं रचनात्मक विरासतइस अद्भुत संगीतकार को आमतौर पर हमेशा चुना जाता है गीत शैली. शुबर्ट ने बड़ी संख्या में गाने लिखे - लगभग 600। यह कोई संयोग नहीं है, क्योंकि रोमांटिक संगीतकारों की सबसे लोकप्रिय शैलियों में से एक है स्वर लघुचित्र. यहीं पर शुबर्ट कला में रोमांटिक आंदोलन के मुख्य विषय - अमीर - को पूरी तरह से प्रकट करने में सक्षम थे भीतर की दुनियानायक अपनी भावनाओं और अनुभवों के साथ। पहली गीत कृति सत्रह साल की उम्र में युवा संगीतकार द्वारा बनाई गई थी। शुबर्ट का प्रत्येक गीत एक अद्वितीय कलात्मक छवि है, जो संगीत और कविता के संलयन से पैदा हुई है। गीतों की सामग्री न केवल पाठ द्वारा, बल्कि संगीत द्वारा भी व्यक्त की जाती है, जो मौलिकता पर जोर देते हुए सटीक रूप से इसका अनुसरण करता है। कलात्मक छविऔर एक विशेष भावनात्मक पृष्ठभूमि तैयार करना।

उसके में चैम्बर-स्वर रचनात्मकताशुबर्ट ने प्रसिद्ध कवियों शिलर और गोएथे के ग्रंथों और अपने समकालीनों की कविता दोनों का उपयोग किया, जिनमें से कई के नाम संगीतकार के गीतों के कारण ज्ञात हुए। वे अपनी कविता में प्रतिबिंबित करते हैं आध्यात्मिक दुनिया, कला में रोमांटिक आंदोलन के प्रतिनिधियों में निहित, जो युवा शुबर्ट के करीब और समझने योग्य था। संगीतकार के जीवनकाल में उनके कुछ ही गीत प्रकाशित हुए।

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वियना में, एक स्कूल शिक्षक के परिवार में।

शुबर्ट की असाधारण संगीत क्षमताएँ स्पष्ट थीं बचपन. सात साल की उम्र से उन्होंने कई वाद्ययंत्र बजाना, गायन और सैद्धांतिक विषयों का अध्ययन किया।

11 साल की उम्र में, शूबर्ट ने कोर्ट चैपल के एकल कलाकारों के लिए एक बोर्डिंग स्कूल में दाखिला लिया, जहां गायन के अलावा, उन्होंने एंटोनियो सालिएरी के मार्गदर्शन में कई वाद्ययंत्र बजाने और संगीत सिद्धांत का अध्ययन किया।

1810-1813 में चैपल में अध्ययन के दौरान, उन्होंने कई रचनाएँ लिखीं: एक ओपेरा, एक सिम्फनी, पियानो के टुकड़ेऔर गाने.

1813 में उन्होंने शिक्षक मदरसा में प्रवेश लिया, और 1814 में उन्होंने उस स्कूल में पढ़ाना शुरू किया जहाँ उनके पिता सेवा करते थे। अपने खाली समय में, शूबर्ट ने अपना पहला सामूहिक संगीत तैयार किया और जोहान गोएथे की कविता "ग्रेचेन एट द स्पिनिंग व्हील" को संगीत में पिरोया।

उनके कई गाने 1815 के हैं, जिनमें जोहान गोएथे के शब्दों में "द फॉरेस्ट किंग", दूसरी और तीसरी सिम्फनी, तीन मास और चार सिंगस्पील्स ( कॉमिक ओपेराबोले गए संवादों के साथ)।

1816 में, संगीतकार ने चौथी और पांचवीं सिम्फनी पूरी की और 100 से अधिक गाने लिखे।

खुद को पूरी तरह से संगीत के लिए समर्पित करने की इच्छा रखते हुए, शुबर्ट ने स्कूल में अपनी नौकरी छोड़ दी (इससे उनके पिता के साथ संबंध टूट गए)।

काउंट जोहान एस्टरहाज़ी के ग्रीष्मकालीन निवास ज़ेलिज़ में, उन्होंने एक संगीत शिक्षक के रूप में कार्य किया।

उसी समय, युवा संगीतकार प्रसिद्ध विनीज़ गायक जोहान वोगल (1768-1840) के करीबी बन गए, जो शूबर्ट की मुखर रचनात्मकता के प्रवर्तक बन गए। 1810 के उत्तरार्ध के दौरान, शुबर्ट की कलम से कई नए गाने निकले, जिनमें लोकप्रिय "द वांडरर", "गेनीमेड", "फोरलेन" और 6वीं सिम्फनी शामिल थे। उनका सिंगस्पील "द ट्विन ब्रदर्स", जो 1820 में वोगल के लिए लिखा गया था और वियना में कर्न्टनर्टर थिएटर में मंचित किया गया था, विशेष रूप से सफल नहीं रहा, लेकिन शूबर्ट को प्रसिद्धि मिली। एक अधिक गंभीर उपलब्धि मेलोड्रामा "द मैजिक हार्प" थी, जिसका कुछ महीने बाद थिएटर एन डेर विएन में मंचन किया गया।

उन्हें कुलीन परिवारों का संरक्षण प्राप्त था। शूबर्ट के दोस्तों ने उनके 20 गाने निजी सदस्यता से प्रकाशित किए, लेकिन ओपेरा "अल्फोंसो और एस्ट्रेला" फ्रांज वॉन शॉबर के लिब्रेटो के साथ, जिसे शूबर्ट ने अपना माना महान भाग्य, खारिज कर दिया गया था।

1820 के दशक में, संगीतकार ने बनाया वाद्य कार्य: गीतात्मक-नाटकीय "अनफिनिश्ड" सिम्फनी (1822) और महाकाव्य, जीवन-पुष्टि करने वाला सी मेजर (अंतिम, लगातार नौवां)।

1823 में उन्होंने लिखा स्वर चक्रजर्मन कवि विल्हेम मुलर के शब्दों में "द ब्यूटीफुल मिलर्स वाइफ", ओपेरा "फीब्रास", सिंगस्पील "द कॉन्सपिरेटर्स"।

1824 में, शुबर्ट ने स्ट्रिंग चौकड़ी ए-मोल और डी-मोल बनाई (इसका दूसरा भाग अधिक की थीम पर विविधता है) प्रारंभिक गीतशुबर्ट की "डेथ एंड द मेडेन") और हवाओं और तारों के लिए छह-आंदोलन वाला ऑक्टेट।

1825 की गर्मियों में, वियना के पास गमुंडेन में, शुबर्ट ने अपनी अंतिम सिम्फनी, तथाकथित "बोल्शोई" के रेखाचित्र बनाए।

1820 के दशक के उत्तरार्ध में, शूबर्ट ने वियना में बहुत उच्च प्रतिष्ठा का आनंद लिया - वोगल के साथ उनके संगीत कार्यक्रमों ने बड़े दर्शकों को आकर्षित किया, और प्रकाशकों ने स्वेच्छा से संगीतकार के नए गाने, साथ ही पियानो के लिए नाटक और सोनाटा प्रकाशित किए। शूबर्ट के 1825-1826 के कार्यों में, पियानो सोनाटा, अंतिम स्ट्रिंग चौकड़ी और "द यंग नन" और एवे मारिया सहित कुछ गाने प्रमुख हैं।

शुबर्ट का काम प्रेस में सक्रिय रूप से कवर किया गया था, उन्हें वियना सोसाइटी ऑफ़ फ्रेंड्स ऑफ़ म्यूज़िक का सदस्य चुना गया था। 26 मार्च, 1828 को, संगीतकार ने सोसायटी के हॉल में बड़ी सफलता के साथ एक लेखक का संगीत कार्यक्रम दिया।

इस अवधि में गायन चक्र "विंटररेज़" (मुलर के बोल वाले 24 गाने), तात्कालिक पियानो टुकड़ों की दो नोटबुक, दो पियानो तिकड़ी और उत्कृष्ट कृतियाँ शामिल हैं पिछले कुछ माहशूबर्ट का जीवन - द मास इन ईएस मेजर, अंतिम तीन पियानो सोनाटा, स्ट्रिंग क्विंट और 14 गाने शूबर्ट की मृत्यु के बाद "स्वान सॉन्ग" नामक संग्रह के रूप में प्रकाशित हुए।

19 नवंबर, 1828 को फ्रांज शुबर्ट की 31 वर्ष की आयु में टाइफस से वियना में मृत्यु हो गई। उन्हें संगीतकार लुडविग वान बीथोवेन के बगल में उत्तर-पश्चिम वियना में वारिंग कब्रिस्तान (अब शूबर्ट पार्क) में दफनाया गया था, जिनकी एक साल पहले मृत्यु हो गई थी। 22 जनवरी, 1888 को, शुबर्ट की राख को वियना सेंट्रल कब्रिस्तान में फिर से दफनाया गया।

पहले देर से XIXशताब्दी, संगीतकार की व्यापक विरासत का एक महत्वपूर्ण हिस्सा अप्रकाशित रहा। "ग्रैंड" सिम्फनी की पांडुलिपि की खोज संगीतकार रॉबर्ट शुमान ने 1830 के दशक के अंत में की थी - इसे पहली बार 1839 में लीपज़िग में किसके निर्देशन में प्रदर्शित किया गया था जर्मन संगीतकारऔर कंडक्टर फेलिक्स मेंडेलसोहन। स्ट्रिंग क्विंट का पहला प्रदर्शन 1850 में हुआ, और अनफिनिश्ड सिम्फनी का पहला प्रदर्शन 1865 में हुआ। शुबर्ट के कार्यों की सूची में लगभग एक हजार आइटम शामिल हैं - छह द्रव्यमान, आठ सिम्फनी, लगभग 160 स्वर समूह, 20 से अधिक पूरे और अधूरे पियानो सोनाटाऔर आवाज और पियानो के लिए 600 से अधिक गाने।

सामग्री आरआईए नोवोस्ती और खुले स्रोतों से मिली जानकारी के आधार पर तैयार की गई थी

शुबर्ट फ्रांज (1797-1828), ऑस्ट्रियाई संगीतकार।

31 जनवरी, 1797 को वियना के पास लिक्टेंटल में एक स्कूल शिक्षक के परिवार में जन्म। फ्रांज के पिता और बड़े भाइयों ने उसे वायलिन और पियानो बजाना सिखाया।

1814 से शुबर्ट ने अपने पिता के स्कूल में पढ़ाया, हालाँकि ऐसा करने में उन्हें कोई विशेष रुचि महसूस नहीं हुई। 1818 में, उन्होंने पढ़ाना छोड़ दिया और खुद को पूरी तरह से रचनात्मकता के लिए समर्पित कर दिया। पहले से ही स्कूल में अपने छोटे से काम के दौरान, शूबर्ट ने लगभग 250 गाने बनाए, जिनमें से विश्व गायन गीत "द किंग ऑफ द फॉरेस्ट" (1814; जे. वी. गोएथे की कविताओं पर आधारित) की उत्कृष्ट कृति है।

समान विचारधारा वाले लोग, प्रशंसक और उनके काम के प्रवर्तक संगीतकार के इर्द-गिर्द एकजुट हुए। यह उनके प्रयासों का धन्यवाद था कि शुबर्ट को प्रसिद्धि और पहचान मिली। वे स्वयं जीवन में अपनी अव्यवहारिकता से प्रतिष्ठित थे।

शूबर्ट के काम का आधार गीत था। कुल मिलाकर, उन्होंने इस शैली की 600 से अधिक रचनाएँ लिखीं। उनमें से मुखर चक्र "द ब्यूटीफुल मिलर्स वाइफ" (1823; वी. मुलर के छंदों के लिए) है - सरल और मर्मस्पर्शी कहानीएक विनम्र प्रशिक्षु और एक मिल मालिक की बेटी का प्यार। यह संगीत के इतिहास में पहले स्वर चक्रों में से एक है।

1823 में शुबर्ट स्टायरियन और लिंज़ के मानद सदस्य बन गए संगीत संघ. 1827 में, उन्होंने मुलर की कविताओं पर आधारित एक और गायन चक्र लिखा - "विंटर रिट्रीट"। पहले से ही मरणोपरांत, 1829 में, संगीतकार का अंतिम गायन संग्रह, "स्वान सॉन्ग" प्रकाशित हुआ था।

के अलावा स्वर रचनाएँशुबर्ट ने पियानो के लिए बहुत कुछ लिखा: 23 सोनाटा (उनमें से 6 अधूरे), फंतासी "द वांडरर" (1822), "इंप्रोमेप्टु", "म्यूजिकल मोमेंट्स", आदि। 1814 से 1828 की अवधि में, 7 जन और " जर्मन" रिक्विम" (1818) लिखा गया - एकल कलाकारों, कोरस और ऑर्केस्ट्रा के लिए शुबर्ट की प्रमुख कृतियाँ।

चैंबर कलाकारों की टुकड़ी के लिए, संगीतकार ने 16 स्ट्रिंग चौकड़ी, 2 स्ट्रिंग और 2 पियानो तिकड़ी आदि बनाईं। उन्होंने ओपेरा ("अल्फांसो और एस्ट्रेला," 1822; "फिएरा ब्रा," 1823) भी लिखे।

पी.एस.संपत्ति द्वारा आगंतुक ऐलेना एलएक संक्षिप्त, संक्षिप्त, अद्भुत टिप्पणी जोड़ी गई। मैं इसे पूरा उद्धृत करता हूं और प्रत्येक शब्द की सदस्यता लेता हूं। ऐलेना, बहुत बहुत धन्यवाद!
नमस्ते! शुबर्ट के संबंध में: हम पाठकों को उनकी उत्कृष्ट कृति "एलेन्स थर्ड सॉन्ग" की याद कैसे नहीं दिला सकते, जिसे आम जनता "एवे मारिया" के नाम से बेहतर जानती है? और ये जरूर कहें कि ये अमर संगीत 30 साल के एक लड़के ने लिखा था...
पी.पी.एस. पुनरावृत्ति से बचने के लिए मैं टिप्पणी पोस्ट नहीं कर रहा हूं।

फ्रांज शूबर्ट का जन्म 1797 में वियना के बाहरी इलाके में एक स्कूल शिक्षक के परिवार में हुआ था।

लड़के की संगीत क्षमताएँ बहुत जल्दी साबित हुईं, और बचपन में ही, अपने पिता और बड़े भाई की मदद से, उसने पियानो और वायलिन बजाना सीख लिया।

ग्यारह वर्षीय फ्रांज की दयालु आवाज़ की बदौलत, वह एक बंद संगीत विद्यालय में दाखिला लेने में सक्षम हो गया, जो कोर्ट चर्च की सेवा करता था। वहां पांच साल के प्रवास ने शुबर्ट को सामान्य और संगीत की बुनियादी शिक्षा दी। पहले से ही स्कूल में, शुबर्ट ने बहुत कुछ बनाया, और उनकी क्षमताओं पर उत्कृष्ट संगीतकारों ने ध्यान दिया।

लेकिन आधे-अधूरे जीवन और खुद को पूरी तरह से संगीत लेखन के लिए समर्पित करने में असमर्थता के कारण इस स्कूल में जीवन शूबर्ट के लिए एक बोझ था। 1813 में, उन्होंने स्कूल छोड़ दिया और घर लौट आए, लेकिन अपने पिता के साधनों पर रहना असंभव था, और जल्द ही शुबर्ट ने स्कूल में अपने पिता के सहायक, शिक्षक का पद संभाला।

कठिनाइयों के साथ, तीन साल तक स्कूल में काम करने के बाद, उन्होंने इसे छोड़ दिया और इसके कारण शुबर्ट का अपने पिता से नाता टूट गया। पिता अपने बेटे के नौकरी छोड़ने और संगीत अपनाने के ख़िलाफ़ थे, क्योंकि उस समय संगीतकार का पेशा न तो समाज में उचित स्थान प्रदान करता था और न ही भौतिक कल्याण। लेकिन तब तक शूबर्ट की प्रतिभा इतनी उज्ज्वल निकली कि वह संगीत रचनात्मकता के अलावा कुछ नहीं कर सके।

जब वे 16-17 वर्ष के थे, तब उन्होंने अपनी पहली सिम्फनी लिखी, और फिर गोएथे के पाठ पर आधारित "ग्रेचेन एट द स्पिनिंग व्हील" और "द फॉरेस्ट किंग" जैसे अद्भुत गीत लिखे। एक शिक्षक के रूप में अपने वर्षों (1814-1817) के दौरान, उन्होंने बहुत सारे चैम्बर और वाद्य संगीत और लगभग तीन सौ गीत लिखे।

अपने पिता से नाता तोड़ने के बाद शुबर्ट वियना चले गये। वह वहां बहुत ज़रूरत में रहता था, उसके पास अपना कोई कोना नहीं था, लेकिन वह बारी-बारी से अपने दोस्तों के साथ रहता था - विनीज़ कवि, कलाकार, संगीतकार, अक्सर उसके जैसे गरीब लोग। उनकी आवश्यकता कभी-कभी इस हद तक पहुंच जाती थी कि वह संगीत पत्र खरीदने का जोखिम नहीं उठा पाते थे, और उन्हें अपने कार्यों को समाचार पत्रों के स्क्रैप, टेबल मेनू आदि पर लिखने के लिए मजबूर होना पड़ता था, लेकिन इस तरह के अस्तित्व का उनके मूड पर बहुत कम प्रभाव पड़ता था, जो आमतौर पर होता था। प्रसन्नचित्त और प्रसन्नचित्त.

शुबर्ट के काम में, "रोमांस" मौज-मस्ती, प्रसन्नता को उदासी-उदास मूड के साथ जोड़ता है जो कभी-कभी होता है। अत्यंत दुखद निराशा के लिए।

यह राजनीतिक प्रतिक्रिया का समय था, वियना के निवासियों ने खुद को भूलने और भारी राजनीतिक उत्पीड़न के कारण उत्पन्न उदास मनोदशा से दूर जाने की कोशिश की, उन्होंने खूब मौज-मस्ती की, मौज-मस्ती की और नृत्य किया।

शूबर्ट के चारों ओर युवा कलाकारों, लेखकों और संगीतकारों का एक समूह एकत्र हुआ। पार्टियों और शहर से बाहर की सैर के दौरान, उन्होंने बहुत सारे वाल्ट्ज, लैंडलर्स और इको-सेसस लिखे। लेकिन ये "शूबर्टियाडीज़" केवल मनोरंजन तक ही सीमित नहीं थे। इस मंडली में, सामाजिक-राजनीतिक जीवन के मुद्दों पर उत्साहपूर्वक चर्चा की गई, आसपास की वास्तविकता के प्रति निराशा व्यक्त की गई, तत्कालीन प्रतिक्रियावादी शासन के खिलाफ विरोध और असंतोष सुना गया, और चिंता और निराशा की भावनाएँ पनप रही थीं। इसके साथ ही प्रबल आशावादी विचार, प्रसन्न मनःस्थिति और भविष्य के प्रति विश्वास भी था। सारा जीवन और रचनात्मक पथशुबर्ट विरोधाभासों से भरे हुए थे, जो उस युग के रोमांटिक कलाकारों की विशेषता थी।

एक मामूली अवधि के अपवाद के साथ जब शुबर्ट ने अपने पिता के साथ सामंजस्य स्थापित किया और अपने परिवार के साथ रहने लगे, संगीतकार का जीवन बहुत कठिन था। भौतिक आवश्यकताओं के अलावा, एक संगीतकार के रूप में शुबर्ट को समाज में उनकी स्थिति से दबा दिया गया था। उनके संगीत को न तो जाना जाता था, न समझा जाता था और न ही रचनात्मकता को प्रोत्साहित किया जाता था।

शुबर्ट ने बहुत तेजी से और बहुत कुछ बनाया, लेकिन उनके जीवन के दौरान लगभग कुछ भी प्रकाशित या प्रदर्शित नहीं हुआ।

उनकी अधिकांश रचनाएँ पांडुलिपि में ही रहीं और उनकी मृत्यु के कई वर्षों बाद खोजी गईं। उदाहरण के लिए, अब सबसे लोकप्रिय और प्रिय सिम्फोनिक कार्यों में से एक - "अधूरा सिम्फनी" - उनके जीवनकाल के दौरान कभी प्रदर्शित नहीं किया गया था और शुबर्ट की मृत्यु के 37 साल बाद पहली बार सामने आया था, जैसा कि कई अन्य कार्य थे। लेकिन सुनने की जरूरत है स्वयं के कार्यउनके पास इतनी बड़ी संख्या थी कि उन्होंने विशेष रूप से आध्यात्मिक ग्रंथों पर पुरुष चौकड़ी लिखी, जिसे उनके भाई चर्च में अपने गायकों के साथ प्रस्तुत कर सकते थे जहां उन्होंने रीजेंट के रूप में कार्य किया था।

फ्रांज पीटर शुबर्ट एक महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार हैं, जो संगीत में रूमानियत के संस्थापकों में से एक हैं। उन्होंने लगभग 600 गाने, नौ सिम्फनी (प्रसिद्ध "अनफिनिश्ड सिम्फनी" सहित), धार्मिक संगीत, ओपेरा और लिखे। एक बड़ी संख्या कीचैम्बर और एकल पियानो संगीत।

फ्रांज पीटर शूबर्ट का जन्म 31 जनवरी, 1797 को वियना के एक छोटे से उपनगर लिक्टेंथल (अब अलसेरग्रंड) में एक स्कूल शिक्षक के परिवार में हुआ था, जो शौकिया तौर पर संगीत बजाते थे। परिवार के पंद्रह बच्चों में से दस की मृत्यु हो गई प्रारंभिक अवस्था. फ्रांज ने बहुत पहले ही संगीत प्रतिभा दिखा दी थी। छह साल की उम्र से उन्होंने एक पैरिश स्कूल में पढ़ाई की और उनके परिवार ने उन्हें वायलिन और पियानो बजाना सिखाया।

ग्यारह साल की उम्र में, फ्रांज को कॉन्विक्ट - कोर्ट चैपल में स्वीकार कर लिया गया, जहां, गायन के अलावा, उन्होंने कई वाद्ययंत्र बजाने और संगीत सिद्धांत (एंटोनियो सालिएरी के मार्गदर्शन में) का अध्ययन किया। 1813 में चैपल छोड़कर शुबर्ट ने एक स्कूल में शिक्षक की नौकरी कर ली। उन्होंने मुख्य रूप से ग्लुक, मोजार्ट और बीथोवेन का अध्ययन किया। पहला स्वतंत्र कार्य- ओपेरा डेस टेफेल्स लस्टश्लॉस एंड द मास इन एफ मेजर - उन्होंने 1814 में लिखा था।

गीत के क्षेत्र में शुबर्ट बीथोवेन के उत्तराधिकारी थे। शूबर्ट के लिए धन्यवाद, इस शैली को प्राप्त हुआ कला शैली, कॉन्सर्ट क्षेत्र को समृद्ध करना स्वर संगीत. 1816 में लिखी गई गाथागीत "द फॉरेस्ट किंग" ("एर्ल्क?निग") ने संगीतकार को प्रसिद्धि दिलाई। इसके तुरंत बाद "द वांडरर" ("डेर वांडरर"), "प्राइज़ ऑफ टीयर्स" ("लोब डेर थ्र?नेन"), "ज़ुलेइका" ("सुलेका") और अन्य प्रदर्शित हुए।

विल्हेम मुलर की कविताओं पर आधारित शूबर्ट के गीतों के बड़े संग्रह गायन साहित्य में बहुत महत्व रखते हैं - "द ब्यूटीफुल मिलर्स वाइफ" ("डाई स्केन मॉलेरिन") और "विंटर रीज़" ("डाई विंटररेइज़"), जो ये, मानो बीथोवेन के गीत "बिलव्ड" ("एन डाई गेलिब्टे") के संग्रह में व्यक्त किए गए विचार की निरंतरता हैं। इन सभी कार्यों में शुबर्ट ने उल्लेखनीय मधुर प्रतिभा और विभिन्न प्रकार की मनोदशाएँ दिखाईं; उन्होंने संगत दी उच्च मूल्य, बड़ा कलात्मक अर्थ. "स्वान सॉन्ग" ("श्वानेंगेसांग") संग्रह भी उल्लेखनीय है, जिसके कई गीतों ने दुनिया भर में प्रसिद्धि हासिल की है (उदाहरण के लिए, "स्टैंडचेन", "औफेंथाल्ट", "दास फिशरम?डचेन", "एम मीरे")। शुबर्ट ने अपने पूर्ववर्तियों की तरह नकल करने की कोशिश नहीं की राष्ट्रीय चरित्र, लेकिन उनके गीतों में अनायास ही राष्ट्रीय धारा झलकती थी और वे देश की संपत्ति बन गये। शुबर्ट ने लगभग 600 गीत लिखे। बीथोवेन ने उनके गीतों का आनंद लिया पिछले दिनोंज़िंदगी। अद्भुत संगीतमय उपहारशूबर्ट ने पियानो और सिम्फोनिक दोनों क्षेत्रों को प्रभावित किया। सी मेजर और एफ माइनर में उनकी कल्पनाएँ, अचानक, संगीतमय क्षण, सोनाटा सबसे समृद्ध कल्पना और महान सामंजस्यपूर्ण विद्वता का प्रमाण हैं। डी-माइनर में स्ट्रिंग चौकड़ी में, सी-डूर में पंचक, पियानो चौकड़ी "ट्राउट" (फोरलेन चौकड़ी), सी-डूर में बड़ी सिम्फनी और अधूरी सिम्फनीएच माइनर शूबर्ट बीथोवेन के उत्तराधिकारी हैं। ओपेरा के क्षेत्र में शुबर्ट इतने प्रतिभाशाली नहीं थे; हालाँकि उन्होंने उनमें से 20 के बारे में लिखा, लेकिन वे उनकी प्रसिद्धि में बहुत कम इजाफा करेंगे। उनमें से, "डेर ह्युस्लीचे क्रिएग ओडर डाई वर्श्वोरेनन" प्रमुख है। उनके ओपेरा की कुछ संख्याएँ (उदाहरण के लिए, रोसमंड) एक महान संगीतकार के योग्य हैं। शूबर्ट के कई चर्च कार्यों (सामूहिक, प्रस्ताव, भजन इत्यादि) में से, मास इन एस प्रमुख विशेष रूप से अपने उत्कृष्ट चरित्र और संगीत समृद्धि से प्रतिष्ठित है। शूबर्ट का संगीत आउटपुट बहुत बड़ा था। 1813 से शुरू करके उन्होंने लगातार रचनाएँ कीं।

उच्चतम मंडली में, जहां शूबर्ट को अपनी गायन रचनाओं के साथ आमंत्रित किया गया था, वह बेहद आरक्षित थे, प्रशंसा में दिलचस्पी नहीं रखते थे और यहां तक ​​​​कि इससे बचते भी थे; इसके विपरीत, अपने दोस्तों के बीच, वह अनुमोदन को अत्यधिक महत्व देते थे। शूबर्ट के असंयम के बारे में अफवाह का कुछ आधार है: वह अक्सर बहुत अधिक शराब पीता था और फिर अपने दोस्तों के समूह के लिए गर्म स्वभाव वाला और अप्रिय हो गया। उस समय प्रस्तुत किए गए ओपेरा में से, शुबर्ट को वेइगेल का "द स्विस फ़ैमिली", चेरुबिनी का "मेडिया", बोइल्डियर का "जॉन ऑफ़ पेरिस", इज़ौर्ड का "सेंड्रिलॉन" और विशेष रूप से ग्लुक का "इफिजीनी इन टॉरिस" पसंद आया। इटालियन ओपेरा, जो उनके समय में बहुत प्रचलन में था, शुबर्ट की रुचि बहुत कम थी; केवल "द बार्बर ऑफ सेविले" और रॉसिनी के "ओथेलो" के कुछ अंशों ने उसे आकर्षित किया। जीवनीकारों के अनुसार, शूबर्ट ने अपनी रचनाओं में कभी कुछ नहीं बदला, क्योंकि उस समय उनके पास ऐसा नहीं था। उन्होंने अपने स्वास्थ्य की परवाह नहीं की और, अपने जीवन और प्रतिभा के चरम पर, 32 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई। पिछले सालखराब स्वास्थ्य के बावजूद उनका जीवन विशेष रूप से फलदायी रहा: तभी उन्होंने सी मेजर में एक सिम्फनी और एस मेजर में एक मास लिखा। अपने जीवनकाल में उन्हें उत्कृष्ट सफलता नहीं मिली। उनकी मृत्यु के बाद, पांडुलिपियों का एक समूह बना रहा जो बाद में प्रकाश में आया (6 जनसमूह, 7 सिम्फनी, 15 ओपेरा, आदि)।