The Cherry Orchard" lyyrisenä tragikomediana. Venäjän menneisyys, nykyisyys ja tulevaisuus A.P. Tšehovin näytelmässä "Kirsikkatarha" Konflikti ja näytelmän ongelmat

Näytelmässä" Kirsikkatarha"näyttää yhteiskunnallisten rakenteiden historiallisen muutoksen: "kirsikkatarhojen" aika päättyy ohimenevän kartanoelämän elegiseen kauneuteen, entisen elämän muistojen runoon. Kirsikkatarhan omistajat ovat päättämättömiä, elämään sopeutumattomia, epäkäytännöllisiä ja passiivisia, heillä on sama tahdonhalvaus, jonka Tšehov näki aikaisemmissa sankareissaan (katso edellä), mutta nyt nämä henkilökohtaiset piirteet ovat täynnä historiallista merkitystä: nämä ihmiset epäonnistuvat, koska heidän aikansa on kulunut. Tšehovin sankarit tottelevat enemmän historian käskyjä kuin henkilökohtaisia ​​tunteita.

Ranevskajan tilalle tulee Lopakhin, mutta hän ei syytä häntä mistään, hänellä on vilpitön ja sydämellinen kiintymys häntä kohtaan. Petya Trofimov, joka ilmoittaa juhlallisesti uuden elämän alkamisesta, lausuu intohimoisia tiradoja vanhaa epäoikeudenmukaisuutta vastaan, rakastaa myös rakkaasti Ranevskajaa ja tervehtii häntä saapumisiltana koskettavalla ja aralla herkkyydellä: "Kumartan sinua ja lähden välittömästi." Mutta tämä yleismaailmallisen hyväntahdon ilmapiiri ei voi muuttaa mitään. Ranevskaja ja Gaev jättävät tilansa ikuisesti ja joutuvat vahingossa hetkeksi yksin. "He todella odottivat tätä, he heittäytyvät toistensa kaulaan ja nyyhkyttävät hillitysti, hiljaa, pelkäämättä, ettei heitä kuulla."

Tšehovin näytelmässä "vuosisata marssii rautaisella polullaan". Lopakhinin aika alkaa, kirsikkatarha halkeilee hänen kirvesensä alla, vaikka ihmisenä Lopakhin on hienovaraisempi ja inhimillisempi kuin historian hänelle asettama rooli. Hän ei voi muuta kuin iloita siitä, että hänestä on tullut isänsä orjatilan omistaja, ja hänen ilonsa on luonnollista ja ymmärrettävää. Lopakhinin voitossa on jopa jonkin verran historiallista oikeudenmukaisuutta. Samaan aikaan elämän yleinen maku, kuten muissakin Tšehovin näytelmiä, pysyy samana. Lopakhinit vuorostaan ​​korvataan uusilla ihmisillä, ja tämä on seuraava askel historiassa, josta Petya Trofimov iloisesti puhuu. Hän itse ei ilmennä tulevaisuutta, mutta hän tuntee ja pitää sen lähestymistä tervetulleena. Huolimatta siitä, kuinka "nuhjoiselta isännältä" ja klutz Trofimov näyttävät, hänen sielunsa on "täynnä selittämättömiä aavistuksia", hän huudahtaa: "Koko Venäjä on puutarhamme." Anya ymmärtää myös, että ei ole enää mahdollista elää "kuin äiti" ja tukee Petyan kantaa. Elämän tragedioita ovat vielä kaukana voitettavasta, mutta elämän traaginen muuttumattomuus viimeinen peli Tšehovia ei ole enää siellä. Iso kuva maailma on muuttunut. Venäläinen elämä, joka näytti jäätyneeltä vuosisatojen ajan fantastisessa vääristymisessä, alkoi liikkua.

1. Teema Venäjän menneisyydestä, nykyisyydestä ja tulevaisuudesta

2. Konflikti ja näyttämötoiminnan piirteet

K. S. Stanislavsky ja V. D. Nemirovich-Danchenko panivat merkille dramaattisen konfliktin epätavallisuuden ja Tšehovin näytelmän "pohjavirrat - intiimit lyyriset virrat, jotka tuntuvat ulkoisten arjen yksityiskohtien takaa".

Genren osalta näytelmää "Kirsikkatarha" pidetään komediana, vaikka näytelmän satiirinen patos onkin suuresti heikentynyt. Tšehov jatkoi Ostrovskin perinteitä (arkielämän kuvaaminen näytelmissä). Kuitenkin, kuten jo todettiin, Ostrovskille arki on tausta, perusta varsinaisille dramaattisille tapahtumille. Tšehovissa tapahtumat järjestävät juonen vain ulkoisesti. Jokainen sankari kokee draamaa - Ranevskaya, Gaev, Varya ja Charlotte. Lisäksi draama ei piile kirsikkatarhan menetyksessä, vaan toivottomassa arjessa. Tšehovin sankarit kokevat ristiriidan "sen välillä, mitä annetaan ja mitä halutaan" - turhamaisuuden ja unelman välillä ihmisen todellisesta tarkoituksesta. Useimpien sankarien sieluissa tämä konflikti ei ratkea.

3. "Alavirtausten" merkitys

Näytelmän "Kirsikkatarha*" hahmojen yksittäisten huomautusten merkitys ensi silmäyksellä ei liity millään tavalla tapahtumiin. Nämä huomautukset ovat tärkeitä vain silloin, kun ymmärretään ristiriita "annetun ja toivotun välillä". (Ranevskaja: "Odotan edelleen jotain, ikään kuin talo olisi romahtamassa yläpuolellamme", Gaevin "biljardi" termit jne.).

4. Osan rooli

Yksityiskohdat ovat Tšehoville tärkeintä visuaalisia keinoja näytelmän hahmojen psykologian, konfliktien jne. välittämisessä.

  1. Sankarien vastaukset, jotka eivät auta juonen kehitystä, mutta kuvaavat tietoisuuden pirstoutumista, sankarien vieraantumista toisistaan, yhteensopimattomuutta ympäröivän maailman kanssa.

    "Kaikki istuvat ja ajattelevat. Yhtäkkiä kuuluu kaukainen ääni, ikään kuin taivaalta, katkenneen kielen ääni, häipyvä, surullinen.

    Ljubov Andreevna. Mikä tämä on?

    Lopakhin. En tiedä. Jossain kaukana kaivoksissa amme putosi. Mutta jossain hyvin kaukana.

    Gaev. Tai ehkä joku lintu... Kuin haikara.

    Trofimov. Tai pöllö...

    Lyubov Andreevna (vapahtaa). Se on jostain syystä epämiellyttävää. (Tauko).

    Kuuset. Sama oli ennen katastrofia. Ja pöllö huusi, ja samovari humisi loputtomasti.

    Gaev. Ennen mitä onnettomuutta?

    Kuuset. Ennen testamenttia. (Tauko).

    Ljubov Andreevna. Tiedättekö, ystävät, mennään, on jo hämärää. (Anya). Kyyneleet silmissäsi... Mitä sinä teet, tyttö? (Halaa häntä).

    Anya. Aivan oikein, äiti. Ei mitään.

  2. Äänitehosteet.

    katkenneen kielen ääni ("ääninen melankolia*").

    Kirvesen ääni kaataa kirsikkatarhan.

  3. Maisema.

    Lyubov Andreevna (katsoi ikkunasta puutarhaan). Voi lapsuuteni, puhtauteni! Nukuin tässä lastentarhassa, katsoin puutarhaa täältä, onnellisuus heräsi kanssani joka aamu, ja sitten hän oli täsmälleen sama, mikään ei ole muuttunut. (Nauraa ilosta). Kaikki, kaikki valkoinen! Voi puutarhani! Pimeän, myrskyisen syksyn ja kylmä talvi taas olet nuori, täynnä onnea, taivaalliset enkelit eivät ole sinua hylänneet... Kunpa voisin ottaa raskaan kiven rinnaltani ja harteiltani, jos vain voisin unohtaa menneisyyteni!

    Gaev. Kyllä. Ja puutarha myydään velkoihin, kummallista kyllä...

    Ljubov Andreevna. Katsokaa, edesmennyt äiti kävelee puutarhan läpi... valkoisessa mekossa! (Nauraa ilosta). Tämä on hän.

    Gaev. Jossa?

    Varya. Herra on kanssasi, äiti.

    Ljubov Andreevna. Ei ole ketään. Minusta se näytti. Oikealla, käännöksessä huvimajaan päin, valkoinen puu kumartui ja näytti naiselta."

  4. Tilanne.

    Kaappi, johon joko Ranevskaja tai Gaev puhuvat monologinsa.

  5. Tekijän huomautukset.

    Yasha puhuu aina tuskin pidätellen naurua. Lopakhin puhuttelee Varyaa aina pilkallisesti.

  6. Hahmojen puheominaisuudet.

Gaevin puhe on täynnä biljarditermejä ("keltainen nurkassa" jne.).

5. Symbolit näytelmässä

Kirsikkatarhassa monet sankarikuvat kantavat niin semanttista kuormaa, että ne kasvavat symbolien tasolle.

Kadonneen hengellisyyden symboli on kaadettu kirsikkatarha ja huolimattomasti tuhlatun omaisuuden symboli on myyty tila. Syy "puutarhan" ja "tilan" kuolemasta ei ole vain Gaevit, Ranevskyt ja muut hahmot, joita Tšehovin näytelmässä suoraan edustavat. Ne ovat vain looginen tulos, valitettava tulos kaikille "orjaomistajien" sukupolville, jotka ovat tottuneet joutilaisuuteen ja elämiseen jonkun toisen kustannuksella. Elämä, johon kaikki hahmot uppoavat ja joka kulkee toivottoman fatalistisena taustana läpi näytelmän, on väistämätön seuraus koko esi-isiensä kulkemasta polusta, orjuuden polusta ja henkisestä vapauden puutteesta. Ei ole sattumaa, että Petya Trofimov puhuu tästä tarkalleen.

Näytelmä on itsessään symbolinen, sillä Ranevskajan kartanon ja hänen kirsikkatarhan kohtalo on Venäjän allegorinen kohtalo.

Velka on toinen tärkeä symboli Tšehovissa. Monet gaevien ja Ranevskyjen sukupolvet elivät velkaantuneina, eivätkä huomanneet sielunsa rappeutumista, samoin kuin tuhoa, jota heidän sieluttomat tekonsa aiheuttavat ympärillään, näkemättä raatoa, jonka he tuovat maailmaan. Nyt on aika maksaa laskut. Mutta Tšehovin mukaan Venäjästä voi tulla "kaunis puutarha" vain, kun kaikki velat on maksettu, kun vuosisatoja vanhan orjuuden synti, kaikkien kuusien synti heidän ikuisen, kuolemattoman sielunsa edessä, on sovitettu täysin.

Lopakhinin kuvan paikka A. P. Tšehovin komediassa "Kirsikkatarha" 1. Yhteiskunnallisten voimien järjestely näytelmässä.


2. Lopakhin "elämän herrana". 3. Lopakhinin ominaisuudet. Yksi A. P. Tšehovin kuuluisimmista näytelmistä on komedia "Kirsikkatarha". Sen juoni perustuu täysin jokapäiväiseen materiaaliin - vanhan aatelistilan myyntiin, jonka omaisuus on kirsikkatarha. Mutta itse kirsikkatarha ei kiinnosta Tšehovia, hedelmätarha on vain symboli, joka merkitsee koko Venäjää. Siksi isänmaan kohtalo, sen menneisyys, nykyisyys ja tulevaisuus ovat Tšehoville pääasia. Menneisyyttä näytelmässä symboloivat Ranevskaja ja Gaev, nykyisyyttä Lopakhin ja tulevaisuutta Anya ja Petja Trofimov. Ensi silmäyksellä näytelmä antaa selkeän järjestelyn venäläisen yhteiskunnan sosiaalisista voimista ja hahmottelee niiden välisen taistelun, joka on menneisyyttä.

Venäjän aatelisto
, sen korvaa porvaristo. Nämä motiivit näkyvät myös päähenkilöiden hahmoissa. Gaev ja Ranevskaya ovat huolimattomia ja avuttomia, ja Lopakhin on asiallinen ja yritteliäs, mutta henkisesti rajoitettu. Mutta vaikka konflikti perustuukin yhteiskunnallisten voimien vastakkainasetteluun, se on näytelmässä mykistetty. Venäläiseltä porvarilta Lopakhinilta puuttuu saalistuspito ja aggressiivisuus aatelisia Ranevskajaa ja Gaevia kohtaan, eivätkä aateliset vastusta häntä ollenkaan. Kävi ilmi, että tila kirsikkatarhaineen kelluisi Lopakhinin käsiin, ja hän näyttää ostavan sen vastahakoisesti. Näytelmän ideologinen paatos piilee aatelisen maanomistajan järjestelmän vanhentuneena kieltämisessä. Mutta samalla Tšehov väittää sen
uusi luokka Porvaristo, aktiivisuudestaan ​​ja voimastaan ​​huolimatta, tuo mukanaan tuhoa.. Tšehov piti Lopakhinin kuvaa erityisen tärkeänä. Hän kirjoitti: "Lopakhinin rooli on keskeinen. Jos se epäonnistuu, koko näytelmä on epäonnistunut." Lopakhin "elämän herrana" korvaa Ranevskajan ja Gaevin. Jos entiset elämän mestarit ovat arvottomia ja avuttomia, Lopakhin on energinen, liiketoiminnallinen ja älykäs. Oh kuuluu siihen ihmistyyppiin, joka työskentelee aamusta iltaan. Sosiaalisen alkuperän suhteen Lopakhin on paljon alempi kuin aateliset. Hänen isänsä oli talonpoika ja työskenteli Ranevskajan ja Gaevin esi-isille. Hän tietää, kuinka vaikeaa se oli hänen perheelleen, joten hän tekee kaikkensa ottaakseen korkeamman aseman yhteiskunnassa, ansaitakseen enemmän rahaa, koska heidän avullaan voitiin saavuttaa paljon.
Lopakhin ymmärtää tämän, joten hän työskentelee väsymättä. Hänellä on se bisnestaito, joka erottaa uudet ihmiset lähtevistä maanomistajista, jotka ovat tottuneet elämään talonpoikien kustannuksella. Kaikki, mitä Lopakhin saavutti, hän saavutti vain älykkyytensä, tehokkuutensa ja kunnianhimonsa ansiosta, jotka entisiltä elämän mestareilta riistettiin. Lopakhin antaa Ranevskayalle järkevän ja käytännön neuvoja, jonka jälkeen Lyubov Andreevna saattoi pelastaa tilansa ja kirsikkatarhansa. Samaan aikaan Lopakhin toimii täysin välinpitämättömästi. Hän on tietysti liikemies, ja hänen edukseensa on ostaa kirsikkatarha, mutta hän kuitenkin kunnioittaa Ranevskayaa ja hänen perhettään, joten hän yrittää auttaa niin paljon kuin pystyy.
Tšehov kirjoittaa, että Lopakhinilla on "ohut, lempeä sielu", ohuet sormet, kuin taiteilija. Mutta samalla hän on todellinen liikemies, joka ajattelee voittoaan ja rahojaan.
Tämä on ristiriita Lopakhinin kuvassa, joka voimistuu kohtauksessa, kun hän ilmoittaa ostavansa kirsikkatarhan. Hän on ylpeä siitä, että hän sai ostaa kartanon, jossa hänen esi-isänsä eivät uskaltaneet mennä kynnyksen yli. Hänen käytöksessään yhdistyvät sekä kauna vuosisatoja vanhasta orjuudesta että voiton ilo entisiä omistajia elämä ja usko tulevaisuuteen. Hän kaataa kauniin kirsikkatarhan rakentaakseen sen tilalle kesämökkejä. Mutta tässä on selvä ristiriita. Lopakhin aikoo rakentaa tulevaisuutta tuhoamalla kauneuden. Mutta hän rakentaa dachaja - väliaikaisia ​​rakenteita, joten käy selväksi, että Lopakhin itse on väliaikainen työntekijä. Uusi sukupolvi tulee tapaamaan häntä, mikä luo upean tulevaisuuden Venäjälle. Mutta toistaiseksi hän on omistaja ja omistaja. Ei ihme, että Petya Trofimov kutsuu häntä "petopedoksi", joka kuvittelee voivansa ostaa ja myydä kaiken. Ja tämä" petoeläin"Sitä ei voi vielä lopettaa. Hänen ilonsa voittaa kaikki muut tunteet. Mutta Lopakhinin voitto on lyhytaikainen, se korvataan nopeasti epätoivolla ja surulla. Pian hän kääntyy Ranevskajan puoleen moitteiden ja moitteiden sanoin: "Miksi, miksi et kuunnellut minua? Huono, hyvä, et saa sitä nyt takaisin." Ja ikään kuin sopusoinnussa näytelmän kaikkien hahmojen kanssa, Lopakhin sanoo: "Voi, jospa tämä kaikki menisi ohi, jospa kiusallinen, onneton elämämme jotenkin muuttuisi."
Kuten muutkin sankarit, Lopakhin tuntee olevansa tyytymätön elämään, hän ymmärtää, että se menee jotenkin pieleen, väärään suuntaan. Se ei tuo iloa eikä onnen tunnetta. Lopakhin on tietoinen tästä ja on siksi huolissaan. Hän näyttää tuntevan, että hänen kaltaistensa ihmisten voima on lyhytikäinen, että heidät korvataan pian uusilla ihmisillä ja heistä tulee todellisia elämän herroja.

Näytelmä "Kirsikkatarha" - Tšehovin joutsenlaulu - oli heijastus vallankumousta edeltäneiden vuosien ideologisesta tunnelmasta ja eloisa vastaus aikansa kiireellisimpiin yhteiskunnallisiin kysymyksiin.
Se erottuu sisällön laajuudesta ja syvyydestä. Tämä näytelmä kertoo Venäjän menneisyydestä, nykyisyydestä ja tulevaisuudesta, siitä, miltä se näytti Tšehovilta aivan 1900-luvun alussa.
"Kirsikkatarhan" pääteemana on jalopesien purkaminen ja omistajien taloudellisen ja yhteiskunnallisen vaikutusvallan menettäminen, aateliston korvaavan porvariston voitto, uuden yhteiskunnallisen voiman kasvu, joka vastustaa sekä aatelistoa että aatelistoa. porvaristo.
Näytelmän pääkonflikti, joka heijastaa syviä sosiaalisia ristiriitoja myöhään XIX- 1900-luvun alku, koostuu taistelusta huutokauppaan suunnitellusta kirsikkatarhasta.
Kiinteistön omistajat Ranevskaya ja Gaev haluavat säilyttää puutarhan, joka on symboli vanhasta, feodaal-orjaelämän perustasta siinä muodossa, jossa se sijaitsee. Lopakhin pitää tarpeellisena tehdä siitä teollinen kapitalistinen yritys.
Lopakhin ei ole Ranevskajan ja Gaevin vihollinen. Hän on heidän ystävänsä ja liittolaisensa. Ehdotus muuttaa kirsikkatarhaksi teollisuusyritys, Lopakhin piti mielessä vanhojen omistajien taloudelliset edut. Hänen ehdotuksensa oli ainoa tapa säilyttää kirsikkatarha entisille omistajille. Ranevskaya ja Gaev eivät kuunnelleet Lopakhinin liikeneuvoja. Koska he eivät löytäneet tarvittavia varoja velkojensa korkojen maksamiseen, he menettivät omaisuutensa. Huutokaupassa kirsikkatarhan osti Lopakhin. Sen lisäksi, että Tšehov kuvaa aateliston korvaamista porvaristolla ja uusien demokraattisten voimien muodostumista, jotka ovat tyytymättömiä kapitalistiseen järjestykseen, Tšehov esittää tässä näytelmässä työn ja työläisten aseman, todellisen onnen, ongelmat, todellista kauneutta, tosi rakkaus ja todellista isänmaallisuutta.
"Kirsikkatarhan" pääideologinen patos ilmenee kauan sitten vanhentuneen herrakartanon, itsevaltaisen ja maaorjajärjestelmän jäänteiden kieltämisessä, joka liittyy työväen toivottoman vaikeaan tilanteeseen ja työväen puutteeseen. kulttuuri; näytelmässä tunnustetaan porvariston rooli suhteellisen edistykselliseksi, tilapäisesti välttämättömäksi voimaksi, joka pystyy tuomaan osittaisia ​​parannuksia elämään; Tämä vahvistaa myös sen kiistattoman tosiasian, että elämässä on muodostumassa uusi sosiaalinen voima, joka vastustaa ei vain aatelistoa, vaan myös porvaristoa.
Tšehov uskoi, että tämä uusi sosiaalinen voima oli kutsuttu rakentamaan elämää todellisen inhimillisyyden, ihmisyyden ja oikeudenmukaisuuden periaatteille.
Tuomitessaan menneisyyden ja nykyisen elämänsä kirjailija toivotti tulevaisuuden Venäjän tervetulleeksi Petya Trofimovin ja Anyan henkilössä.
Tšehovin Trofimov ja Anya ovat lähestyvän myrskyn iloisia ennustajia. "Ihmiskunta on menossa kohti korkeampi totuus"Korkeimpaan onneen, mikä maan päällä on mahdollista", sanoo Trofimov, "ja minä olen eturintamassa!" - "Tuletko sinne?" - Lopakhin kysyy häneltä. "Minä tulen perille", Petya vastaa ja lisää tauon jälkeen: "Tulen perille tai näytän muille tien perille." Anya uskoo myös horjumatta tulevaisuuden valoisiin suunnitelmiin: ”Istutamme uusi puutarha, ylellisempi kuin tämä."
"Kirsikkatarha" on kirjailijan syvät ajatukset ihmisten onnellisuudesta. Kuva kauniista, kukkivasta puutarhasta on ihmisen onnen symboli. Tšehov kertoo, kuinka kaunis tämä puutarha oli ennen vanhan kirsikkatarhan kuolemaa, joka oli tuomittu kaatumaan. Ja samaan aikaan Petya Trofimovin ja Anyan huomautuksissa hän kehottaa istuttamaan uuden puutarhan, kauniimman kuin edellinen, muuttamaan koko Venäjän upeaksi kukkivaksi puutarhaksi. Muistot menneestä ovat tuskallisen tuskallisia joillekin, surullisia ja iloisia toisille, tunne nykyisyyden absurdiudesta ja vielä epäselvät, mutta houkuttelevat unelmat tulevaisuudesta - kaikki tämä antaa kirjailijalle mahdollisuuden maalata kuvan Venäjän elämästä Venäjän ensimmäisen vallankumouksen aattona.
"Hyvästi kotiin! Hyvästi vanha elämä! - sanoo Anya poistuessaan tilalta. "Hei, uusi elämä! - Petya Trofimov huudahtaa iloisesti lähteen Anyan kanssa.
”Kirsikkatarhassa” on myös elegista tunnelmaa, kuolevasta menneisyydestä eroamisen surua, jossa oli paljon pahaa, mutta oli myös hyvää. Samalla tämä on eräänlaista tšeholaista lyyristä satiirinen komedia, joka ovela hyvällä luonteella, mutta silti melko ankarasti, Tshehovin raittiudella ja selkeydellä nauraa lähtevälle historiallinen kohtaus aatelisto, jota edustavat escheat, voimattomat eksentrit. Meidän on kuitenkin oltava oikeudenmukaisia: he eivät halunneet myydä kirsikkatarhaansa, eivät antaneet periksi kiusaukselle ja pitivät parempana köyhyyttä kuin porvarillista vulgaarisuutta. Heidän toimettomuutensa heijasti heidän erikoista toimintaansa, heidän protestiaan kauppiaan laskelman henkeä, kauppiaan voittoa vastaan. He pysyivät uskollisina kirsikkatarhan kauneudelle, ja siksi ne eivät ole niin merkityksettömiä ja hauskoja, tai eivät vain merkityksettömiä ja hauskoja. Tämä näytelmä kertoo isänmaan menneisyydestä, nykyisyydestä ja tulevaisuudesta. Ja hänet päähenkilö- tämä on lyyrinen kuva kauniista, salaperäisestä kirsikkatarhasta, kuva elämän kauneudesta, isänmaan kauneudesta, ahdistunut ja innostunut ajatus siitä, kuka, mitkä omistajat saavat tämän kauneuden, mitä paikkaan luodaan tästä puutarhasta, joka on tuomittu tuhoon.
"Koko Venäjä on puutarhamme", sanoo Petja Trofimov. Mutta kauppias Lopakhin kaataa vanhan kirsikkatarhan.
Tšehov haaveilee tulevaisuuden puutarhoista, jotka ovat mittaamattoman kauniimpia kuin kaikki menneisyyden puutarhat, hän haaveilee upeita ihmisiä tulevaisuutta. Tšehov uskoo Venäjään ja Venäjän kansaan. Tšehov toivottaa tervetulleeksi uuden isänmaan päivän - sen vapauden, kirkkauden ja onnen päivän.

Testata. A.P. Tšehov. "Kirsikkatarha".

1. Näytelmä on:

A) yksi niistä kirjallisia perheitä, joka sisältää luomisen taiteen maailma kirjallinen työ näyttämöesitysten muodossa;

B) mikä tahansa draamateos genreä määrittelemättä, joka on tarkoitettu esitettäväksi lavalla;

C) dramaattinen genre, joka perustuu traaginen konflikti hahmojen ja olosuhteiden välillä.

2. Minkä teatterin kanssa A.P. Tšehov teki läheistä yhteistyötä?

A) Maly-teatteri

B) "nykyaikainen"

IN) Taideteatteri

D) Stanislavsky-teatteri

3. A. P. Tšehovin näytelmän "Kirsikkatarha" teema on:

A) Venäjän kohtalo, sen tulevaisuus

B) Ranevskajan ja Gaevin kohtalo

C) kapitalistisen Lopakhinin hyökkäys paikallisen aateliston elämään

4. Ideologinen paatos komedia on:

A) heijastus vanhentuneesta aateliskartanojärjestelmästä

B) porvariston rooli, joka korvasi ja toi tuhon ja rahavallan

C) odottaa todellisia "elämän mestareita", jotka muuttavat Venäjän kukkivaksi puutarhaksi

5. Symboli – yksi trooppeista, piilotettu vertailu. Selvitä kirjailijan näytelmässä käyttämien symbolien merkitys:

1) kirsikkatarha

2) kirveen iskuja, katkenneen langan ääniä

3) vanhan jalkamiehen vaatteet: väritys, valkoinen liivi, valkoiset hanskat, frakki, laudoitettu talo -

A) menneisyyden symboli

B) Venäjän ja elämän kauneuden symboli

B) loppusymboli vanha elämä

6. Pjotr ​​Sergeevich Trofimovin ikä voidaan arvioida hänen huomautuksistaan hahmoja näytelmiä. Kumpi sankareista on lähempänä totuutta:

A) Lopakhin: "Hän täyttää pian viisikymmentä, mutta hän on edelleen opiskelija"

B) Ranevskaja: "Olet kaksikymmentäkuusi tai kaksikymmentäseitsemän ja olet edelleen toisen luokan lukiolainen

7. Etsi ristiriita:

A) Ranevskaya Lyubov Andreevna, maanomistaja

B) Varya, hänen adoptoitu tyttärensä, 24-vuotias

C) toiminta tapahtuu Gaevin kiinteistössä

8. Kuka puhui kabinetissa juhlallisella puheella?

A) Yasha

B) Gaev

B) Lopakhin

9. Kuka söi puoli ämpäristä kurkkua kerralla?

A) maanomistaja Simeonov-Pishchik

B) Kuusi

B) Petja Trofimov

10. Kenellä oli lempinimi "kaksikymmentäkaksi epäonnea"?

A) Kuusi

B) Epikhodov

B) Gaev

11. Kuka kohteli hänen talonpoikaäitiään halveksivasti, koska hän vieraili Pariisissa ja piti itseään koulutettuna?

A) Lopakhin

B) Simeonov-Pishchik

B) Yasha

12. Kuka oli hyvä suorittamaan temppuja?

A) Anya

B) Charlotte Ivanovna

B) Varya

13. Annoin kullan sattumanvaraiselle ohikulkijalle, kun kotona ei ollut mitään syötävää.

A) Ranevskaja

B) Charlotte Ivanovna

B) Varya

14. Kuka kutsui talonpoikien vapautumista onnettomuudeksi?

A) Kuusi

B) Gaev

B) Yasha

15. Kuka sanoi itsestään, että hänen isänsä oli mies, ja nyt hän itse on valkoisessa liivissä ja keltaisissa kengissä?

A) Gaev

B) Lopakhin

B) Epikhodov

16. Kenelle hyvästit vanha elämä, huudahtaa: "Hei, uusi elämä!"?

A) Petja Trofimov

B) Anya

B) Ranevskaja

17. Kuka sanoo: "Koko Venäjä on puutarhamme!"?

A) Varya

B) Petja Trofimov

B) Anya

18. Mitä A.P. Tšehov kutsui viimeiseksi dramaattiseksi teokseksi?

A) "Kirsikkatarha"

B) "Setä Vanya"

B) "Lokki"

19. Kuka oli Lopakhin Ermolai Aleksejevitš?

A) virkailija

B) palvelija

B) kauppias

20. Kuka kutsui Petya Trofimovia "nuhjuiseksi herrasmieheksi"?

A) Gaev

B) yksi nainen vaunuissa

B) Yasha

Sukunimi______________________etunimi____________________ _

TESTI 1

A. P. Tšehov

(Kirjoita vastaavat numerot ruutuihin)

Tehtävä 1

Etsi huumorin määritelmä:

1. Kirjallisessa teoksessa henkilön tai yhteiskunnan puutteiden tai paheiden kuvaaminen niiden nauramiseksi. Kiistää pilkatun ilmiön ja asettaa sen vastakkain ihanteen kanssa.

2. Syövyttävä, paha, pilkkaava pilkka.

3. Eräänlainen komediaesteettinen asenne, joka ilmaisee iloisuutta ja vahvistaa sen olemassaolon väistämättömänä ja välttämättömänä puolena. Hän näkee objektissaan joitain puolia, jotka eivät ole ristiriidassa ihanteen kanssa.

Tehtävä 2

Nimeä aikakauslehti, joka julkaisi ensimmäisenä A. P. Tšehovin tarinat:

1. "Sudenkorento".

2. "Nykyaikainen".

3. "Kotimaan huomautukset".

4. "Fragmentit".

Tehtävä 3

Oliko A. P. Tšehov sitoutunut mihinkään poliittisiin liikkeisiin ja ryhmiin:

Tehtävä 4

Taideteoksen teema on:

1. Kirjoittajan kuvaamat elämän tosiasiat ja ilmiöt, tekijän valitsemat ja tietyllä tavalla tietyn taiteellisen maailman järjestelmässä muunnetut tyypilliset hahmot ja tilanteet.

2. Kirjallisen teoksen tapahtumasarjan pääjaksot sävellyksen määräämässä taiteellisessa järjestyksessä.

3. Kirjallisen teoksen tai tällaisten ajatusten järjestelmän pääasiallinen yleistävä ajatus, joka heijastaa kirjoittajan asennetta todellisuuteen.

Tehtävä 5

A. P. Chekhovin tarinat esittävät selkeästi aikansa puutteet satiirisessa muodossa. Valitse näitä ongelmia vastaavat teokset:

1. Sopeutumiskyky, palvelevuus.

2. Vapaaehtoinen itsensä halveksuminen.

3. Välinpitämätön vakoilu, santarin tyhmyys.

4. Sosiaalisen epäoikeudenmukaisuuden heijastus ihmisten henkilökohtaisessa onnettomuudessa.

□ "Unter Prishibeev" □ "Viramiehen kuolema"

□ "Tosca"

□ "Kameleontti"

Tehtävä 6

Taideteoksen idea on:

1. Näkyvä esitys henkilön, esineen, ilmiön ulkonäöstä.

2. Kirjallisen teoksen pääidea, joka heijastaa kirjoittajan asennetta todellisuuteen.

3. Kirjoittajan kuvaamat elämän tosiasiat ja ilmiöt, tyypilliset tekijän kuvaamat ja tämän teoksen järjestelmässä muunnetut hahmot ja tilanteet.

Tehtävä 7

Valitse A. P. Chekhovin teoksia ehdotettujen aiheiden mukaan:

1. Yleiskuva despotismista Venäjällä.

2. Tyypillinen kuva filistealaisen elämästä, joka turmelee ihmissielun.

3. Ihmisen työn suuruus, julkista arvoa henkilö, henkilön todellinen ja kuvitteellinen merkitys yhteiskunnassa.

4. Hengellisen pysähtyneisyyden tuomitseminen, venäläisen älymystön filistinismin paljastaminen.

□ "Karviainen"

□ "Jumper"

□ "Ionych"

□ "Osaosasto nro 6"

Tehtävä 8

Moskovskie Vedomosti -sanomalehti kirjoitti: "Meidän on suojeltava koulua kuin silmäteräämme, emme päästä siihen millään tavalla epäpuhdasta tai epäilyttävää ja poistamalla siitä armottomasti kaikki epäpuhdasta ja epäilyttävää, mikä on jollain tapaa onnistunut livahtamaan sinne. .”

Mikä Tšehovin sankareista ilmaisi sanomalehden ajatukset ja 90-luvun ajan:

2. Belikov.

3. Burkina.

Tehtävä 9

A. P. Tšehovin työn tunnusmerkit ovat (etsi outo):

1. Kuvatun objektiivisuus.

2. Teosten lyhyys.

3. Moralisointi, rakentaminen.

4. Kontrasti sankarien kuvauksessa.

Tehtävä 10

Näytelmä on:

1. Yksi kirjallisuuden genreistä, johon sisältyy kirjallisen teoksen taiteellisen maailman luominen näyttämönä.

2. Mikä tahansa draamateos genreä määrittelemättä, joka on tarkoitettu lavalla esitettäväksi.

3. Dramaattinen genre, joka perustuu traagiseen konfliktiin sankarin ja olosuhteiden välillä.

Tehtävä 11

Minkä teatterin kanssa A. P. Chekhov työskenteli tiiviisti:

1. Maly-teatteri.

2. "Nykyaikainen".

3. Taideteatteri.

4. Stanislavsky-teatteri.

Tehtävä 12

Taideteoksen konflikti on:

1. Sankarien riita.

2. Törmäys, hahmojen yhteenotto, kaikki tunteet, motiivit toiminnan taustalla olevien sankarien sieluissa.

Tehtävä 13

Tšehovin konfliktin syvyys juoneissa ja tilanteissa perustuu:

1. Toisten tappioiden ja toisten voittojen aiheuttamat hahmojen suorat yhteenotot.

2. Hahmojen hahmojen paljastaminen, heidän näyttäminen ei kamppailussa, vaan tietoisena elämän ristiriitaisuuksista.

3. Hahmojen vaatimukset aktiivisille toimille ja heidän osallistumiselleen taisteluun vastakkaisia ​​voimia vastaan.

Tehtävä 14

A. P. Tšehovin näytelmän "Kirsikkatarha" teema on:

1. Venäjän kohtalo, sen tulevaisuus.

2. Ranevskajan ja Gaevin kohtalo.

3. Kapitalistisen Lopakhinin tunkeutuminen paikallisen aateliston elämään.

Tehtävä 15

Komedian ideologinen paatos on:

1. Heijastus vanhentuneesta aateliskartanojärjestelmästä.

2. Porvariston rooli, joka korvasi ja toi tuhon ja rahan vallan.

3. Odotetaan todellisia "elämän mestareita", jotka muuttavat Venäjän kukkivaksi puutarhaksi.

Tehtävä 16

Etsi annettujen ominaisuuksien vastaavuus näytelmän "Kirsikkatarha" hahmoille:

1. "Isäni oli mies, idiootti, hän ei ymmärtänyt mitään, hän ei opettanut minua, hän vain hakkasi minua humalassa, ja kaikki oli kepillä. Pohjimmiltaan olen yhtä tyhmä ja idiootti. En ole opiskellut mitään... Kirjoitan niin, että ihmiset häpeävät kuin sika."

2. ”Hän on hyvä ihminen. Helppo, yksinkertainen ihminen." ”Hän on hyvä, kiltti, mukava, rakastan häntä todella paljon, mutta vaikka keksitkin lieventäviä olosuhteita, minun on silti myönnettävä, että hän on ilkeä. Sen voi tuntea jokaisessa liikkeessä."

□ Lopakhin

□ Petya Trofimov

□ Ranevskaja

Tehtävä 17

Etsi merkkejä vastaavat puheominaisuudet:

1. Herkkä rehellisyys, manierisuus, mahtipontisuus.

2. Kansankieli liberaaleilla rantingeilla, biljardisanasto.

3. Tieteellinen puhe, runsaasti poliittisia termejä.

□ Petya Trofimov

□ Ranevskaja

Tehtävä 18

Määritä puheen identiteetti sen ominaispiirteiden perusteella:

1. "...Aarteeni, rakas, kaunis huoneeni", "valkoinen puu kumartui ja näytti naiselta", "rakas opiskelija."

2. "Tämä on mielestäni valtava, se on poistettava, he lisäävät viisi kerrallaan, ansaitsin neljäkymmentä tuhatta käteisellä, huutokauppa, levikki." "Se on mielikuvituksesi tuotetta, tuntemattoman pimeyden peitossa."

3. "...Rikkaat ja köyhät, työläiset, älymystö, maaorjanomistajat, totuus, totuus, työ, filosofoivat." "Usko minua, Anya, usko minua! Eteenpäin! Liikumme hallitsemattomasti kohti kirkasta tähteä, joka palaa siellä kaukana! Älä jää jälkeen, ystävät!

□ Ranevskaja

□ Petya Trofimov

□ Lopakhin

Tehtävä 19

Näytelmän hahmojen puhe heijastaa hahmojen hahmoja. Kuka omistaa nämä sanat:

”Ihmiskunta etenee vahvistaen vahvuuttaan. Kaikesta, mikä on hänelle nyt mahdotonta, tulee jonain päivänä läheistä ja ymmärrettävää, mutta hänen on työskenneltävä ja autettava kaikin voimin niitä, jotka etsivät totuutta."

1. Lopakhin.

2. Petr Trofimov.

4. Simeonov-Pishchik.

Tehtävä 20

Symboli on yksi tropeista, piilotettu vertailu. Selvitä kirjailijan näytelmässä käyttämien symbolien merkitys:

1. Kirsikkatarha.

2. Kirveen lyönnit, katkenneen kielen äänet.

3. Vanhan jalkamiehen vaatteet: livuuri, valkoinen liivi, valkoiset hanskat, frakki, laudoitettu talo.

□ menneisyyden symboli

□ Isänmaan ja elämän kauneuden symboli

□ vanhan elämän lopun symboli

Tehtävä 21

Pjotr ​​Sergeevich Trofimovin ikä voidaan arvioida näytelmän hahmojen huomautuksista. Kumpi sankareista on lähempänä totuutta:

1. Lopakhin: "Hän täyttää pian viisikymmentä, mutta hän on edelleen opiskelija."

2. Ranevskaja: "Olet kaksikymmentäkuusi tai kaksikymmentäseitsemän vuotias ja olet vielä toisen luokan lukiolainen."

Tehtävä 22

Kumpikin A. P. Tšehovin näytelmässä kuvatuista jalkamiehistä symboloi myös aikansa. Kuka heistä omistaa seuraavat huomautukset:

1. ”Rouva on saapunut! Olen odottanut!", "Mihin ikinä tilaatkin, menen sinne."

2. ”Jos menet Pariisiin, ota minut mukaasi, ole niin ystävällinen! Minun on täysin mahdotonta jäädä tänne."

Tehtävä 23

Loppukohtaus on eräänlainen yhteenveto elämästä.

"Elämä meni kuin en olisi koskaan elänyt."

Kenelle näytelmän muista hahmoista voidaan katsoa myös tämä Firsin lausunto (useita vastauksia on mahdollista):

2. Ranevskaja.

3. Lopakhin.

4. Trofimov.

5. Simeonov-Pishchik.

Vastauksia testeihin

1 - "Cameleon"

2 - "Viramiehen kuolema"

3 - "Unter Prishibeev"

4 - "Tosca"

1 - "osasto nro 6"

2 - "Karviainen"

3 - "hyppy"

4 - "Ionych"

1 - Lopakhin

Ranevskaja