Rakkauden teema A. I. Kuprinin tarinassa "Granaattirannerengas"
("Rakkauden sairaus on parantumaton...")
Rakkaus... on vahvempi kuin kuolema ja kuoleman pelko. Vain hän, vain rakkaus pitää ja liikkuu.
I.S. Turgenev.
Rakkaus... Sana, joka kuvaa kunnioittavinta, hellävaraisinta, romanttisinta ja inspiroituneinta ihmiselle ominaista tunnetta. Ihmiset kuitenkin sekoittavat usein rakkauden rakkauteen. Todellinen tunne valtaa ihmisen koko olemuksen, saa kaikki hänen voimansa liikkeelle, inspiroi mitä uskomattomimpiin tekoihin, herättää parhaat aikomukset ja kiihottaa luovaa mielikuvitusta. Mutta rakkaus ei aina ole iloa, molemminpuolista tunnetta, kahdelle annettua onnea. Se on myös pettymys onnettomasta rakkaudesta. Ihminen ei voi lakata rakastamasta tahtonsa mukaan.
Jokainen suuri taiteilija omisti monia sivuja tälle "ikuiselle" aiheelle. A.I. Kuprin ei myöskään jättänyt sitä huomioimatta. Koko uransa ajan kirjailija osoitti suurta kiinnostusta kaikkeen kauniiseen, vahvaan, vilpittömään ja luonnolliseen. Hän piti rakkautta yhtenä elämän suurimmista iloista. Hänen tarinansa ja tarinansa "Olesya", "Shulamith", "Granaattiomenarannerengas" kertovat ihanteellisesta rakkaudesta, puhtaasta, rajattomasta, kauniista ja voimakkaasta.
Venäläisessä kirjallisuudessa ei ehkä ole teosta, jolla olisi vahvempi emotionaalinen vaikutus lukijaan kuin "Granaattirannerengas". Kuprin koskettaa rakkauden teemaa siveästi, kunnioittavasti ja samalla hermostuneesti. Muuten et voi koskea häneen.
Joskus näyttää siltä, että maailmankirjallisuudessa on sanottu kaikki rakkaudesta. Onko mahdollista puhua rakkaudesta "Tristanin ja Isolden" jälkeen, Shakespearen Petrarkan ja "Romeon ja Julian" sonettien, Pushkinin runon "Kaukaisen isänmaan rannoille", Lermontovin "Älä naura profeetalleni" jälkeen. Melankoliaa, Tolstoin "Anna Kareninan" ja Tšehovin "Nainen koiran kanssa" jälkeen? Mutta rakkaudella on tuhansia puolia, ja jokaisella niistä on oma valonsa, oma ilonsa, oma onnensa, oma surunsa ja kipunsa ja oma tuoksunsa.
Tarina "Granaattirannerengas" on yksi surullisimmista rakkauden teoksista. Kuprin myönsi itkeneensä käsikirjoituksen takia. Ja jos teos saa tekijän ja lukijan itkemään, se kertoo kirjoittajan luoman syvästä elinvoimasta ja hänen suuresta lahjakkuudestaan. Kuprinilla on monia teoksia rakkaudesta, rakkauden odotuksesta, sen koskettavista tuloksista, runoudesta, kaipauksesta ja ikuisesta nuoruudesta. Hän siunasi aina ja kaikkialla rakkautta. Tarinan "Granaattirannerengas" teemana on rakkaus itsensä alenemiseen, itsensä kieltämiseen asti. Mutta mielenkiintoista on, että rakkaus iskee tavallisimpiin ihmisiin - toimistovirkailija Zheltkoviin. Minusta sellainen rakkaus annettiin hänelle ylhäältä palkkiona ilottomasta olemassaolosta. Tarinan sankari ei ole enää nuori, ja hänen rakkautensa prinsessa Vera Sheinaa kohtaan antoi hänen elämälleen merkityksen, täytti sen inspiraatiolla ja ilolla. Tämä rakkaus oli merkitystä ja onnea vain Zheltkoville. Prinsessa Vera piti häntä hulluna. Hän ei tiennyt hänen sukunimeään eikä ollut koskaan nähnyt tätä miestä. Hän lähetti hänelle vain onnittelukortteja ja kirjoitti kirjeitä, jotka oli allekirjoitettu G.S.Zh.
Mutta eräänä päivänä, prinsessan nimipäivänä, Zheltkov päätti olla rohkea: hän lähetti hänelle lahjaksi antiikkirannekkeen kauniilla granaateilla. Veran veli pelkää, että hänen nimensä saatetaan vaarantua, ja hän vaatii palauttamaan rannekkeen omistajalleen, ja hänen miehensä ja Vera ovat samaa mieltä.
Hermostunut jännityskohtauksessa Zheltkov tunnustaa prinssi Sheinille rakkautensa vaimoaan kohtaan. Tämä tunnustus koskettaa ydintä: ”Tiedän, etten voi koskaan lakata rakastamasta häntä. Mitä tekisit lopettaaksesi tämän tunteen? Lähettäkää minut toiseen kaupunkiin? Siitä huolimatta tulen rakastamaan Vera Nikolaevnaa siellä yhtä paljon kuin täällä. Laita minut vankilaan? Mutta sielläkin löydän tavan kertoa hänelle olemassaolostani. On vain yksi asia jäljellä - kuolema...” Rakkaudesta on vuosien saatossa tullut sairaus, parantumaton sairaus. Hän imeytyi hänen koko olemuksensa ilman jälkiä. Zheltkov eli vain tästä rakkaudesta. Vaikka prinsessa Vera ei tuntisi häntä, vaikka hän ei voisi paljastaa tunteitaan hänelle, ei voinut omistaa häntä... Se ei ole pääasia. Pääasia on, että hän rakasti häntä ylevällä, platonisella, puhtaalla rakkaudella. Hänelle riitti vain nähdä hänet joskus ja tietää, että hänellä menee hyvin.
Zheltkov kirjoitti viimeiset rakkauden sanansa sitä kohtaan, joka oli ollut hänen elämänsä tarkoitus monta vuotta itsemurhakirjeessään. On mahdotonta lukea tätä kirjettä ilman voimakasta emotionaalista jännitystä, jossa refrääni kuulostaa hysteerisesti ja hämmästyttävältä: "Pyhä olkoon nimesi!" Tarinalle antaa erityistä voimaa se, että rakkaus näkyy siinä odottamattomana kohtalon lahjana, runollisena ja valaisevana elämää. Lyubov Zheltkova on kuin valonsäde arjen, raittiin todellisuuden ja vakiintuneen elämän keskellä. Tällaiseen rakkauteen ei ole parannuskeinoa, se on parantumaton. Vain kuolema voi toimia vapautuksena. Tämä rakkaus rajoittuu yhteen henkilöön ja sisältää tuhoavaa voimaa. "Niin tapahtui, että minua ei kiinnosta mikään elämässä: ei politiikka, ei tiede, ei filosofia eikä huoli ihmisten tulevaisuudesta", Zheltkov kirjoittaa kirjeessään, "minulle kaikki elämä on sinussa." Tämä tunne syrjäyttää kaikki muut ajatukset sankarin tajunnasta.
Syksyinen maisema, hiljainen meri, tyhjät dachat ja viimeisten kukkien ruohoinen tuoksu lisäävät tarinaan erityistä voimaa ja katkeruutta.
Rakkaus on Kuprinin mukaan intohimoa, se on vahva ja todellinen tunne, joka kohottaa ihmistä ja herättää hänen sielunsa parhaat ominaisuudet; se on totuudenmukaisuutta ja rehellisyyttä ihmissuhteissa. Kirjoittaja laittoi ajatuksensa rakkaudesta kenraali Anosovin suuhun: ”Rakkauden pitäisi olla tragedia. Maailman suurin salaisuus. Mikään elämän mukavuus, laskelmat tai kompromissit eivät saa koskea häntä."
Minusta tuntuu, että nykyään on melkein mahdotonta löytää sellaista rakkautta. Lyubov Zheltkova - romanttinen naisen palvonta, ritarillinen palvelu hänelle. Prinsessa Vera tajusi, että todellinen rakkaus, joka annetaan ihmiselle vain kerran elämässä ja josta jokainen nainen haaveilee, meni hänen ohitseen.
Tarinan yhdestoista luvussa kirjailija korostaa kohtalon motiivia. Prinsessa Vera, joka ei koskaan lukenut sanomalehtiä peläten likaantuvan kätensä, avaa yhtäkkiä arkin, jolle ilmoitus Zheltkovin itsemurhasta painettiin. Tämä teoksen fragmentti kietoutuu kohtaukseen, jossa kenraali Anosov sanoo Veralle: "...Kuka tietää? "Ehkä elämäpolkusi, Verochka, on kulkenut juuri sellaisen rakkauden kautta, josta naiset haaveilevat ja johon miehet eivät enää pysty." Ei ole sattumaa, että prinsessa muistaa nämä sanat uudelleen. Näyttää siltä, että kohtalo todella lähetti Zheltkovin Veralle, eikä hän voinut erottaa epäitsekästä jaloutta, hienovaraisuutta ja kauneutta yksinkertaisen lennätinoperaattorin sielussa.
Ainutlaatuinen juonirakenne A.I.:n teoksissa. Kuprin piilee siinä, että kirjoittaja tekee lukijalle erikoisia merkkejä, jotka auttavat ennustamaan tarinan jatkokehitystä. "Olesissa" tämä on ennustamisen motiivi, jonka mukaisesti kaikki hahmojen väliset suhteet kehittyvät "Kaksintaistelussa" se on upseerien välinen keskustelu kaksintaistelusta. "Granaattirannekorussa" traagista lopputulosta ennakoiva merkki on itse rannekoru, jonka kivet näyttävät veripisaroilta.
Saatuaan tietää Zheltkovin kuolemasta Vera tajuaa ennakoineensa traagisen lopputuloksen. Rakkaalleen jäähyväisviestissään Zheltkov ei piilota kaikkea vievää intohimoaan. Hän jumalii kirjaimellisesti Faithia kääntämällä hänelle sanat rukouksesta "Isä meidän...": "Pyhitetty olkoon sinun nimesi."
"Hopeaajan" kirjallisuudessa oli voimakkaita Jumalan vastaisia motiiveja. Zheltkov, päättäessään tehdä itsemurhan, tekee suurimman kristillisen synnin, koska kirkko määrää kestämään kaiken hengellisen ja fyysisen kidutuksen, joka lähetetään ihmiselle maan päällä. Mutta juonen koko kehityksen aikana A.I. Kuprin perustelee Zheltkovin toimintaa. Ei ole sattumaa, että tarinan päähenkilöä kutsutaan Veraksi. Siten Zheltkoville "rakkauden" ja "uskon" käsitteet sulautuvat yhteen. Ennen kuolemaansa sankari pyytää vuokraemäntä ripustamaan rannekkeen kuvakkeeseen.
Katsoessaan edesmennettä Zheltkovia Vera on lopulta vakuuttunut siitä, että Anosovin sanoissa oli totta. Toimillaan köyhä lennätin onnistui tavoittamaan kylmän kauneuden sydämen ja koskettamaan häntä. Vera tuo Zheltkoville punaisen ruusun ja suutelee häntä otsalle pitkällä, ystävällisellä suudelmalla. Vasta kuoleman jälkeen sankari sai oikeuden huomiota ja kunnioitusta tunteitaan kohtaan. Vain omalla kuolemallaan hän todisti kokemustensa todellisen syvyyden (ennen sitä Vera piti häntä hulluna).
Anosovin sanat ikuisesta, yksinomaisesta rakkaudesta nousevat tarinan läpikulkuteemaan. Viimeisen kerran ne muistetaan tarinassa, kun Vera kuuntelee Zheltkovin pyynnöstä Beethovenin toista sonaattia ("Appassionata") Tarinan finaalissa A.I. Kuprin kuulostaa toiselta toistolta: "Pyhä olkoon sinun nimesi", joka on yhtä merkittävä teoksen taiteellisen rakenteen kannalta. Hän korostaa jälleen kerran Zheltkovin asenteen puhtautta ja ylevyyttä rakkaansa kohtaan.
Asettamalla rakkauden samalle tasolle sellaisten käsitteiden kanssa kuin kuolema, usko, A.I. Kuprin korostaa tämän käsitteen merkitystä koko ihmiselämälle. Kaikki ihmiset eivät osaa rakastaa ja pysyä uskollisina tunteilleen. Tarinaa "Granaattirannerengas" voidaan pitää eräänlaisena todistuksena A.I. Kuprin, osoitettu niille, jotka eivät yritä elää sydämellään, vaan mielellään. Heidän elämänsä, järkevän lähestymistavan näkökulmasta oikein, on tuomittu henkisesti tuhoutuneeseen olemassaoloon, sillä vain rakkaus voi antaa ihmiselle todellisen onnen.
31.12.2020 "Esseiden kirjoittaminen 9.3 OGE 2020 -testien kokoelmasta, jonka on toimittanut I.P. Tsybulko, on saatu päätökseen sivuston foorumilla."
10.11.2019 - Sivuston foorumilla on päättynyt esseiden kirjoittaminen I. P. Tsybulkon toimittaman yhtenäisen valtion kokeen 2020 testikokoelmasta.
20.10.2019 - Sivuston foorumilla on aloitettu esseiden 9.3 kirjoittaminen OGE 2020 -testien kokoelmasta, jonka on toimittanut I.P.
20.10.2019 - Sivuston foorumilla on aloitettu esseiden kirjoittaminen Unified State Exam 2020 -testien kokoelmasta, jota on toimittanut I.P.
20.10.2019 - Ystävät, monet verkkosivustollamme olevat materiaalit on lainattu Samaran metodologi Svetlana Yuryevna Ivanovan kirjoista. Tästä vuodesta alkaen kaikkia hänen kirjojaan voi tilata ja vastaanottaa postitse. Hän lähettää kokoelmia joka puolelle maata. Sinun tarvitsee vain soittaa numeroon 89198030991.
29.09.2019 - Verkkosivustomme kaikkien toimintavuosien aikana suosituimmista I.P. Tsybulko 2019 -kokoelmaan perustuville esseille omistetusta materiaalista on tullut. Sitä katsoi yli 183 tuhatta ihmistä. Linkki >>
22.09.2019 - Ystävät, huomioikaa, että 2020 OGE:n esitystekstit pysyvät ennallaan
15.09.2019 - Foorumin verkkosivuilla on alkanut mestarikurssi loppuesseeen valmistautumisesta "Ylpeyden ja nöyryyden" suuntaan.
10.03.2019 - Sivuston foorumilla on saatu päätökseen esseitä I. P. Tsybulkon yhtenäisen valtion kokeen kokeesta.
07.01.2019 - Hyvät vierailijat! Sivuston VIP-osiossa olemme avanneet uuden alaosion, joka kiinnostaa niitä teistä, joilla on kiire tarkistaa (täydentää, siivota) essee. Yritämme tarkistaa nopeasti (3-4 tunnin sisällä).
16.09.2017 - I. Kuramshinan tarinakokoelma ”Filial Duty”, joka sisältää myös Unified State Exam Traps -sivuston kirjahyllyssä esiteltyjä tarinoita, on ostettavissa sekä sähköisesti että paperimuodossa linkin kautta >>
09.05.2017 - Tänään Venäjä juhlii 72 vuotta Suuren isänmaallisen sodan voitosta! Henkilökohtaisesti meillä on vielä yksi syy olla ylpeitä: nettisivumme avautui 5 vuotta sitten voittopäivänä! Ja tämä on ensimmäinen vuosipäivämme!
16.04.2017 - Sivuston VIP-osiossa kokenut asiantuntija tarkistaa ja korjaa työsi: 1. Kaikentyyppiset kirjallisuuden yhtenäisen valtiontutkinnon esseet. 2. Esseitä yhtenäisestä valtionkokeesta venäjäksi. P.S. Kannattavin kuukausitilaus!
16.04.2017 - Työ Obzin teksteihin perustuvan uuden esseelohkon kirjoittamiseksi on PÄÄTTYNYT sivustolle.
25.02 2017 - Sivustolla on aloitettu esseiden kirjoittaminen OB Z:n teksteihin perustuen. Esseitä aiheesta "Mikä on hyvää?" Voit jo katsoa.
28.01.2017 - Verkkosivustolle ilmestyi valmiita tiivistettyjä tiivistelmiä FIPI OBZ -teksteistä,
Aleksanteri Ivanovitš Kuprin on 1900-luvun alun erinomainen venäläinen kirjailija. Teoksissaan hän lauloi rakkautta: aitoa, vilpitöntä ja aitoa, ei vaadi mitään vastineeksi. Kaikille ihmisille ei anneta mahdollisuutta kokea tällaisia tunteita, ja vain harvat kykenevät erottamaan ne, hyväksymään ne ja antautumaan niille elämäntapahtumien kuilun keskellä.
A. I. Kuprin - elämäkerta ja luovuus
Pikku Aleksanteri Kuprin menetti isänsä ollessaan vasta vuoden ikäinen. Hänen äitinsä, vanhan tatariruhtinaiden perheen edustaja, teki pojalle kohtalokkaan päätöksen muuttaa Moskovaan. 10-vuotiaana hän tuli Moskovan sotilasakatemiaan; hänen saamansa koulutus oli merkittävässä roolissa kirjailijan työssä.
Myöhemmin hän loi useamman kuin yhden teoksen, joka on omistettu hänen sotilasnuoruudelleen: kirjailijan muistot löytyvät tarinoista "Käänteenkohdassa (kadetit)", "Armeijan lippu", romaanissa "Junker". 4 vuoden ajan Kuprin pysyi upseerina jalkaväkirykmentissä, mutta halu tulla kirjailijaksi ei koskaan jättänyt häntä: Kuprin kirjoitti ensimmäisen tunnetun teoksensa, tarinan "Pimeässä" 22-vuotiaana. Armeijan elämä heijastuu useammin kuin kerran hänen työssään, mukaan lukien hänen merkittävimmässä teoksessaan, tarinassa "Kaksintaistelu". Yksi tärkeimmistä teemoista, joka teki kirjailijan teoksista venäläisen kirjallisuuden klassikoita, oli rakkaus. Kuprin, joka käytti mestarillisesti kynää ja luo uskomattoman realistisia, yksityiskohtaisia ja harkittuja kuvia, ei pelännyt osoittaa yhteiskunnan todellisuutta paljastaen sen moraalittomimmat puolet, kuten esimerkiksi tarinassa "The Pit".
Tarina "Granaattirannerengas": luomisen historia
Kuprin alkoi työstää tarinaa maan vaikeina aikoina: yksi vallankumous päättyi, toisen suppilo alkoi pyöriä. Rakkauden teema Kuprinin teoksessa "Garnet Rannekoru" on luotu yhteiskunnan tunnelmaa vastaan, ja siitä tulee vilpitön, rehellinen ja epäitsekäs. "Granaattirannekorusta" tuli oodi sellaiselle rakkaudelle, rukous ja requiem sen puolesta.
Tarina julkaistiin vuonna 1911. Se perustui tositarinaan, joka teki kirjailijaan syvän vaikutuksen, ja Kuprin säilytti sen lähes kokonaan teoksessaan. Vain loppu muutettiin: alkuperäisessä Zheltkovin prototyyppi hylkäsi rakkautensa, mutta pysyi hengissä. Itsemurha, joka päätti Zheltkovin rakkauden tarinassa, on vain toinen tulkinta uskomattomien tunteiden traagisesta päättymisestä, jonka avulla voimme täysin osoittaa tuon ajan ihmisten tunteettomuuden ja tahdon puutteen tuhoavan voiman, jota "Granaattirannerengas" tarkoittaa. on kyse. Teoksen rakkausteema on yksi keskeisistä, se on käsitelty yksityiskohtaisesti, ja se, että tarina on luotu tositapahtumien pohjalta, tekee siitä vielä ilmaisuvoimaisemman.
Rakkauden teema Kuprinin teoksessa "Granaattirannerengas" on juonen keskiössä. Teoksen päähenkilö on Vera Nikolaevna Sheina, prinssin vaimo. Hän saa jatkuvasti kirjeitä salaiselta ihailijalta, mutta eräänä päivänä ihailija antaa hänelle kalliin lahjan - granaattirannekkeen. Teoksen rakkauden teema alkaa tästä. Koska hän piti tällaista lahjaa sopimattomana ja vaarallisena, hän kertoi siitä miehelleen ja veljelleen. Heidän yhteyksiensä avulla he löytävät helposti lahjan lähettäjän.
Hän osoittautuu vaatimattomaksi ja pikkuvirkailijaksi Georgi Zheltkov, joka nähtyään vahingossa Sheinan rakastui häneen koko sydämestään ja sielustaan. Hän oli tyytyväinen siihen, että hän salli itse kirjoittaa kirjeitä silloin tällöin. Prinssi tuli hänen luokseen keskustelun kanssa, jonka jälkeen Zheltkov tunsi pettäneensä puhtaan ja tahrattoman rakkautensa, petti Vera Nikolaevnan ja vaaransi hänet lahjallaan. Hän kirjoitti jäähyväiskirjeen, jossa hän pyysi rakkaansa antamaan hänelle anteeksi ja kuuntelemaan Beethovenin pianosonaattia nro 2, ja ampui sitten itsensä. Tämä tarina huolestutti ja kiinnosti Sheinaa, saatuaan luvan mieheltään, hän meni edesmenneen Zheltkovin asuntoon. Siellä hän koki ensimmäistä kertaa elämässään tunteita, joita hän ei ollut tunnistanut tämän rakkauden kahdeksan vuoden aikana. Jo kotona, samaa melodiaa kuunnellessa, hän tajuaa menettäneensä mahdollisuuden onneen. Näin rakkauden teema paljastuu teoksessa ”Granaattirannerengas”.
Kuvia päähenkilöistä
Päähenkilöiden kuvat heijastavat paitsi tuon ajan sosiaalisia todellisuutta. Nämä roolit ovat tyypillisiä koko ihmiskunnalle. Tavoittelemalla asemaa ja aineellista hyvinvointia ihminen hylkää yhä uudelleen ja uudelleen tärkeimmän asian - kirkkaan ja puhtaan tunteen, joka ei tarvitse kalliita lahjoja ja äänekkäitä sanoja.
Georgi Zheltkovin kuva on tärkein vahvistus tälle. Hän ei ole rikas, huomaamaton. Tämä on vaatimaton henkilö, joka ei vaadi mitään vastineeksi rakkaudestaan. Jopa itsemurhaviestissään hän ilmoittaa toiminnalleen väärän syyn, jotta hän ei aiheuta ongelmia rakkaalleen, joka välinpitämättömästi hylkäsi hänet.
Vera Nikolaevna on nuori nainen, joka on tottunut elämään yksinomaan yhteiskunnan periaatteiden mukaisesti. Hän ei karkaa rakkautta, mutta ei pidä sitä välttämättömänä. Hänellä on aviomies, joka pystyi antamaan hänelle kaiken mitä hän tarvitsi, eikä hän pidä muiden tunteiden olemassaoloa mahdollisena. Tämä tapahtuu, kunnes hän kohtaa kuilun Zheltkovin kuoleman jälkeen - ainoa asia, joka voi kiihdyttää sydäntä ja inspiroida, osoittautui toivottomasti kaipaamaan.
Tarinan "Granaattirannekoru" pääteema on teoksen rakkauden teema
Rakkaus tarinassa on sielun jalouden symboli. Tämä ei päde tunteelliseen prinssi Sheiniin tai Nikolaiin, jota itseään voidaan kutsua tunteettomaksi - siihen asti, kun hän matkustaa vainajan asuntoon. Rakkaus oli Zheltkoville korkein onnen ilmentymä, hän ei tarvinnut mitään muuta, hän löysi tunteistaan elämän autuuden ja loiston. Vera Nikolaevna näki vain tragedian tässä onnettomassa rakkaudessa, hänen ihailijansa herätti hänessä vain sääliä, ja tämä on sankarittaren päädraama - hän ei kyennyt arvostamaan näiden tunteiden kauneutta ja puhtautta, tämä todetaan jokaisessa teoksen esseessä "Granaattirannekoru". Rakkauden teema eri tavalla tulkittuina esiintyy poikkeuksetta jokaisessa tekstissä.
Vera Nikolaevna itse teki rakkauden petoksen, kun hän vei rannekorun aviomiehelleen ja veljelleen - yhteiskunnan perustat osoittautuivat hänelle tärkeämmiksi kuin ainoa kirkas ja epäitsekäs tunne, joka tapahtui hänen emotionaalisesti niukassa elämässä. Hän tajuaa tämän liian myöhään: se tunne, joka tulee muutaman sadan vuoden välein, on kadonnut. Se kosketti häntä kevyesti, mutta hän ei nähnyt kosketusta.
Rakkaus, joka johtaa itsetuhoon
Kuprin itse esitti aiemmin esseissään ajatuksen, että rakkaus on aina tragediaa, se sisältää yhtäläisesti kaikki tunteet ja ilot, tuskan, onnen, ilon ja kuoleman. Kaikki nämä tunteet sisältyivät yhteen pieneen mieheen, Georgiy Zheltkoviin, joka näki vilpitöntä onnea onnettomissa tunteissa kylmää ja saavuttamatonta naista kohtaan. Hänen rakkaudellaan ei ollut ylä- ja alamäkiä, kunnes Vasili Sheinin henkilössä oleva raaka voima puuttui asiaan. Rakkauden ylösnousemus ja itse Zheltkovin ylösnousemus tapahtuu symbolisesti Vera Nikolaevnan loppiaisen hetkellä, kun hän kuuntelee Beethovenin musiikkia ja itkee akaasiapuun ääressä. Tämä on "Granaattirannerengas" - teoksen rakkauden teema on täynnä surua ja katkeruutta.
Tärkeimmät johtopäätökset työstä
Ehkä päälinja on rakkauden teema teoksessa. Kuprin osoittaa tunteiden syvyyttä, jota jokainen sielu ei pysty ymmärtämään ja hyväksymään.
Kuprinin rakkaus vaatii yhteiskunnan väkisin määräämien moraalien ja normien hylkäämistä. Rakkaus ei vaadi rahaa tai korkeaa asemaa yhteiskunnassa, mutta se vaatii ihmiseltä paljon enemmän: epäitsekkyyttä, vilpittömyyttä, täydellistä omistautumista ja epäitsekkyyttä. Teoksen "Granaattirannerengas" analyysin päätteeksi haluaisin huomauttaa seuraavaa: sen rakkauden teema pakottaa luopumaan kaikista sosiaalisista arvoista, mutta vastineeksi antaa todellista onnea.
Teoksen kulttuuriperintö
Kuprin antoi valtavan panoksen rakkauslyriikoiden kehittämiseen: "Granaattirannerengas", teoksen analyysi, rakkauden teema ja sen tutkiminen tulivat pakollisiksi koulun opetussuunnitelmaan. Tämä teos on myös kuvattu useita kertoja. Ensimmäinen tarinaan perustuva elokuva julkaistiin 4 vuotta julkaisun jälkeen, vuonna 1914.
Niitä. N. M. Zagursky esitti samannimisen baletin vuonna 2013.
Rakkaus on tunne, jonka jokainen tuntee omakohtaisesti. Mutta jos kysyt tarkalleen mitä se on, jokainen vastaa eri tavalla. Joillekin rakkaus on jatkuvia ajatuksia valitusta, toisille se on avioliitto ja perhe, toisille se on toinen välähdys ja käsittämättömän voimakas vetovoima. Rakkaus on monitahoista, eikä se ilmene vain miehen ja naisen välisissä suhteissa. Se on myös rakkautta luontoon, kotimaahan ja lapseen. Tarvitaanko rakkaudessa rohkeutta, ja vaikuttaako pelkuruus siihen? Katsotaanpa, mitä venäläisen kirjallisuuden klassikot ajattelivat tästä ja valitsevat argumentit lopulliseen esseeseen.
- A.I.:n tarinan "Olesya" sankaritar. Kuprina taistelee rakkauden puolesta loppuun asti. Ivan Timofejevitš tulee kylään työasioissa. Siellä hän tapaa Olesjan, he rakastuvat toisiinsa. Mutta hän on epätavallinen tyttö, hän asuu Manuilikhan kanssa, lukuun ottamatta koko kylää, ja asukkaat kutsuvat häntä noidiksi. Olesya päättää rakkaansa vuoksi mennä kirkkoon ja puolustaa messua. Palvelun jälkeen häntä hakkaavat taikauskoiset naiset. Mutta rohkea villi ottaa silti vaikean askeleen kohti rakkaansa. Lisäksi hän valitsee rakkauden huolimatta korttien osoittamasta onnettomuuden ennustuksesta, ja Olesya todella uskoo tähän. Tarinan surullisesta päättymisestä huolimatta sankaritar esitetään vahvana naisena, joka on valmis puolustamaan tunteitaan.
- Ivan Timofejevitš (samasta Kuprinin tarinasta) voi toimia esimerkkinä pelkuruudesta. Hän ajattelee raittiisti Olesyaa ja myöntää itselleen, että hän ei kuvittele häntä olohuoneessaan puhumassa ystäviensä kanssa. Hän ei osaa lukea eikä kirjoittaa, ja tarinan sankari on pelkuri, koska hänen valittunsa näyttää hassulta maallisessa yhteiskunnassa. Hän ei kuvittele häntä kollegoidensa vaimojen joukossa tai morsiamekseen, vaikka kosi häntä. Hänen pelkonsa ja epäilynsä vuoksi heidän liittonsa romahtaa, mikä tarkoittaa, että rakkaus ja pelkuruus eivät ole tiellä.
- Masha Mironova, A.S:n tarinan sankaritar, osoittaa myös rohkeutta. Pushkin "Kapteenin tytär". Näyttää siltä, että Peter kuluttaa koko tarinan pelastaakseen hänet, mutta myös hänen morsiamensa ottaa rohkean askeleen. Hän, yksinkertainen linnoituksessa kasvatettu tyttö, ei pelännyt mennä yksin pyynnön kanssa pääkaupunkiin keisarinnalle itselleen. Teolla Marya pelastaa Grinevin maanpaosta, koska hän onnistuu suostuttelemaan Catherinen antamaan anteeksi velvollisuudentuntoiselle upseerille. Samaan aikaan sankarittarea ei voi uskaltaa kutsua rohkeaksi, hän on aina eronnut arkuudesta ja ujoudesta. Siten rakkaus tekee ihmeitä innostaessaan ihmisiä olemaan rohkeita.
- Pjotr Grinev, kuten todellinen rakastaja, taistelee hänelle rakkaan tytön puolesta. Saatuaan kirjeen Mashalta, jossa tämä kertoo, että Shvabrin pakottaa hänet naimisiin, Grinev menee välittömästi kenraalin luo ja pyytää joukkoa sotilaita vapauttamaan Belgorodin linnoituksen. He kieltävät hänet. Ja täällä sankari ei odota, ei ajattele omaa tulevaisuuttaan (loppujen lopuksi häntä uhkasi maanpako "ystävyydestään" Pugachevin kanssa), vaan menee yksin pelastamaan Marya Mironovan. Grinev osoittaa rohkeutta keskustelussaan kapinallisen kanssa, ei toimi tekopyhästi hänen edessään, ei nöyryyttää itseään ja ottaa siksi morsiamen mukaansa, koska Emelyan pitää vihollisensa rohkeudesta ja rohkeudesta. Vain rohkeat ihmiset pystyvät vahvoihin tunteisiin ja voivat puolustaa niitä.
- "Kapteenin tyttäressä" on myös hahmo - pelkuri. Tämä on Shvabrin. Hän ei odottanut kuulevansa Mashan kieltäytymistä, jota hän myös rakasti. Ei valmis sopeutumaan, hän käytti tilannetta hyväkseen, kun Pugachev valloitti linnoituksen. Aleksei piti rakkaan tyttönsä lukittuna, kosti hänelle ja Grineville ja voitti hänen kätensä ilkeyden ja oveluuden kautta. Tätä käyttäytymistä tuskin voi kutsua "taisteluksi rakkauden puolesta", koska hän ei uhraa itseään, vaan yrittää tehdä hyvää itselleen henkilökohtaisesti. Sellaista vastenmielisyyttä kieltäytymiselle voidaan kutsua pelkuruudeksi, koska Shvabrin pelkää kohdata totuuden. Lisäksi hän pelkää reilua taistelua kauneuden sydämestä, hän pitää mieluummin epärehellisistä poluista kuin suorasta vastakkainasettelusta. Kaikki tämä varmistaa, että sankari epäonnistuu rakkaudessa.
- Eeppisessä romaanissa Sota ja rauha esimerkki rohkeudesta rakkaudessa on Natasha Rostova. Ehkä ajattelemattomasti ja lapsellisesti hän uskoo, että Anatol Kuragin rakastaa häntä. Hän tekee päätöksen ja kirjoittaa kirjeen Andrei Bolkonskylle kieltäytyen tarjouksesta. Natasha on valmis pakenemaan Anatolen kanssa. Mutta heidän suunnitelmansa paljastuu, hän ei voi lähteä kotoa. Tämä, vaikkakin ihottuma teko, osoittaa, mihin sankaritar on valmis tunteen vuoksi, jota hän pitää rakkaudella. Lisäksi on mukava nähdä, että hän ei leiki sulhasen tunteilla, ei valehtele hänelle, vaan katkaisee avoimesti kihlauksen heti, kun hän rakastuu toiseen ihmiseen. Tämä erottaa hänet suotuisasti Helen Kuraginasta, joka piilotti harrastuksensa voiton vuoksi ja petti miehensä.
- Meidän on mainittava myös Pierre Bezukhov, toinen sodan ja rauhan sankari. Hän rakasti Natashaa silloinkin, kun hän oli prinssi Andrei Bolkonskyn morsian. Sankari ei kuitenkaan häiritse heidän tulevaa avioliittoaan. Kun Rostova kieltäytyy Bolkonskyn ehdotuksesta, Pierre ei tuomitse häntä, vaan tuntee myötätuntoa häntä kohtaan. Hän yrittää vakuuttaa Andreille, että tämä oli nuoren rakastun tytön kiihkeä teko. Sankari tukee aina rakkaansa, mutta melkein ei koskaan puhu rakkaudestaan häntä kohtaan. Hän asettaa omat tunteensa rakkaansa onnen alapuolelle, ja tämäkin vaatii rohkeutta.
- Bulgakovin romaanin "Mestari ja Margarita" sankaritar uhraa kaiken, jopa sielunsa, Mestarin vuoksi, jota hän rakastaa. Hän muuttuu noidiksi ja auttaa Saatanaa isännöimään kevätpalloa. Hän kostaa kriitikoille, jotka tarttuivat aseisiin hänen rakkaansa romaania vastaan. Tietenkin kostoa voidaan tuskin kutsua "positiiviseksi" toiminnaksi, mutta nainen on kuitenkin rohkea tunteissaan ja taistelee valittunsa puolesta ja suojelee häntä loppuun asti. Hän luopuu mukavasta ja varakkaasta elämästä hänen puolestaan, polttaa kaikki tylsän, ei-rakastetun menneisyytensä sillat. Kaikki eivät tee sellaista tekoa, mutta vain rohkeat ja päättäväiset teot voivat pelastaa korkean tunteen välinpitämättömässä ja vähäpätöisessä maailmassa.
- Tarinassa "Dark Alleys" I.A. Buninin sankari Nikolai Aleksejevitš tapasi vahingossa majatalon omistajan, jota hän oli aiemmin rakastanut. Nadezhda tunnistaa hänet ensimmäisenä. He muistavat suhteensa, joka ei päättynyt mihinkään. Sankaritar ei ole vieläkään antanut hänelle anteeksi, että hän jätti hänet, vaikka hän sanoo, ettei hänen elämässään ollut mitään kalliimpaa kuin hän. Ja Nikolai Aleksejevitš on nolostunut. Hän itse asiassa osoittaa pelkuruutta rakkaudessa, koska ajaessaan pois majatalosta hän ei voi kuvitella, kuinka tämä majatalonpitäjä voisi olla lastensa äiti. Siten yhteiskunnan mielipide ja stereotypiat ovat sankarille tärkeämpiä kuin rakkaus. Pelko tulla väärinymmärretyksi ja pilkatuksi niiden taholta, jotka eivät ole hänelle ketään, teki näiden ihmisten, ei vain heidän, elämän kurjaksi. Toisaalta tämä pelko saattoi tuoda hänet yhteen naisen kanssa, jota hän todella rakasti syvästi, ja hänen tapauksessaan hän ei pelännyt toimia. Pelkoa ei voida tulkita yksiselitteisesti, ehkä se on merkki kuvitteellisesta tunteesta, mutta merkki luonteen heikkoudesta.
- I.A.:n tarinan "The Raven" sankari osoittaa myös pelkuruutta. Bunina. Nuori mies tulee kotiin valmistuttuaan lyseosta, jossa Elena Nikolaevna, nuori ja kaunis tyttö, työskentelee lastenhoitajana. Tietysti sympatia syntyy hänen ja sankarin välillä. Mutta hänen isänsä, joka on itsekin rakastunut Elenaan, näki hänet kerran poikansa kanssa ja kuuli heidän rakastavan toisiaan, kutsuu hänet keskusteluun ja lähettää hänet kylään, jopa uhkaamalla riistää hänen perinnöstään. Ja poika ei kapinoi, hän ei taistele rakkautensa puolesta, vaan jättää Elenan, joka myöhemmin menee naimisiin isänsä kanssa.
Esimerkkien perusteella voimme sanoa, että rakkaus ja pelkuruus eivät sovi yhteen. Joka tapauksessa ihmisen on ensinnäkin paljastattava rakkautensa toiselle, ja toiseksi, ilman pelkoa yhteiskuntaa tai muiden mielipiteitä kohtaan, suojeltava sitä.
Mielenkiintoista? Tallenna se seinällesi!