Valeri Afanasjev. Kuva – Elena Mulina/ITAR-TASS
Valeri Afanasjev - siitä, miksi Tšaikovski-kilpailun voittajat ovat huonoja ja miksi Coelhon kirjat ovat "buddhalaisuutta köyhille".
Nykyään Versaillesissa asuva kuuluisa venäläinen pianisti Valeri Afanasjev konsertoi Berliinissä 19. marraskuuta.
Esityksensä aattona Saksan pääkaupungissa taiteilija piti mestarikurssin ja konsertin osana Debussy and His Time -festivaalia Moskovassa, jossa Izvestian kirjeenvaihtaja tapasi hänet.
- Mestarikurssisi on harvinainen tapahtuma.
Olen antanut niitä vain neljä kertaa elämässäni. Ensimmäinen asia, jonka sanon, on: "Jos haluat tehdä uran, mene kotiin. Ja jos haluat oppia jotain musiikista, pysy." Nyt on turhaa puhua musiikista, vakuuttaa, että siinä on vivahteita, että ei tarvitse repiä lausetta, tehdä tunnetta jokaisesta tahdista.
Esimerkiksi pianisti Lang Lang on paholainen tietää. Yhdellä lauseella hän tuntee koko maailman ja sen tuon puolen. Yleisö on iloinen, huutaa ilosta, mutta musiikki unohtuu. Kukaan ei ajattele häntä nyt, harvoja poikkeuksia lukuun ottamatta. Mutta jos muusikko on ajattelija, he eivät halua häntä. Yleisö tarvitsee jotain muuta.
- Mitä?
Energiaa. Yleisön täytyy nähdä tunteita, korvat ovat jo surkastuneet. Olimme täynnä loputtomia bannereita ja mainoksia. Äskettäin yksi maailman suurimmista konserttijohtajista, kun häneltä kysyttiin, miksi hänellä oli yksi huono pianisti soittamassa kaikkialla, vastasi: ”Kuka ajattelee musiikkia nyt? Kunpa taiteilija olisi seksikäs."
Jos sama kysymys olisi esitetty johtajalle 30 vuotta sitten, hän olisi vastannut: "Miksi paha? Pidän siitä", ja 15 vuotta sitten - "Kyllä, huono, mutta karisma on tärkeää." Samaan aikaan on pelottavaa, ei vain se, että keskinkertaisuudesta on tulossa kuuluisaa, vaan myös se, että se on todella lahjakkaita ihmisiä he eivät pääse minnekään.
- Mistä tietää, onko muusikko lahjakas?
Ammattilaiset ovat useimmiten samaa mieltä mielipiteistä. On kriitikkoja, joita kukaan ei kuuntele sillä verukkeella, että he ovat epäonnistuneita pianisteja eivätkä osaa soittaa itseään. Mutta sinun täytyy kuunnella kriitikkoja, he ovat ammattimuusikoita.
Toinen ongelma on se, että ihmiset pelkäävät puhua. Jopa Horowitz pelkäsi ja kehui kaikkia, vaikka yksityiskeskustelussa hän saattoi sanoa, että Benedetti Michelangeli oli hullu idiootti.
-Etkö pelkää puhua?
Ei. Meidän on palveltava musiikkia ja taiteessa kaikkialla esiintyviä "hyvän miehen" kuvia. Esimerkiksi, en vain voi hyväksyä yhtä lausetta, jonka Rostropovich sanoi. Häneltä kysyttiin, minkä orkesterin kanssa oli parasta soittaa, ja hän vastasi, että jokaisella orkesterilla on omat vahvuutensa. Kaikista orkestereista tuli heti hyvä mieli: "Voi, meillä on jotain, toissapäivänä soitimme Ljadovin Baba Yagaa, joten siinä se."
Ja en ole kiinnostunut keskinkertaisuuden saavutuksista, vaikka ne yhtäkkiä onnistuisivatkin. Mutta epäonnistumisista mahtavia taiteilijoita voit todella oppia. Musiikki on otettava vakavasti. Jos sokea pianisti soittaa, ja ne ovat nyt muodissa, älä ajattele hänen olevan sokea, vaan kuuntele musiikkia.
Ymmärrän, että tämä on heidän suoritustaan. Kutsu heidät cocktaileihin ja kerro heille, kuinka rohkeita ja kauniita he ovat. Mutta et voi mennä heidän konserttiinsa vain siksi, että he ovat sokeita. Musiikkia ei tarvitse käyttää.
Oli rikos, että Tšaikovski-kilpailu näytettiin televisiossa harjoitusten kera. Ihmiset kuuntelevat tätä myrkkyä ja ajattelevat - tämä on tulevaisuuden musiikkia. On stereotypia, että Tšaikovski-kilpailun voittajat eivät voi olla huonoja. He voivat, ja useimmiten ne ovat huonoja. Korruption takia, sponsorien takia, jotka päättävät, mille maalle palkinto pitäisi antaa. Jos siellä on banneri, se ei tarkoita, että konsertti olisi hyvä. Tämä tarkoittaa, että on sponsori, joka maksaa sen.
- Onko kirjallisuudessa asiat nyt paremmin?
Myös painajainen. Ainoa mikä nykyään on suosittua, on kauhu. Coelho - Buddhalaisuus köyhille. Murakami - surrealismi köyhille: yksi rinnakkaismaailma jostain se hyppäsi esiin ja sitten 40 sivua keskinkertaista proosaa. Da Vinci -koodi on vain huono kirja, aivan kuten 50 harmaan sävyä.
Uskon, että rikosten ihmisyyttä vastaan käsittelevää lukua pitäisi laajentaa ja ihmisiä, jotka sanovat, ettei musiikki ole tärkeää, tuomita Haagissa. Monet ihmiset sanovat, että joulukuun 21. päivä tulee olemaan maailmanloppu. Toivotaan, että tämä on käännekohta ja ihmiset palaavat vielä normaali kunto, loppujen lopuksi me puhumme O ihmisarvoa. Mies - se kuulostaa ylpeältä. Ja kun kuuntelet huonoja konsertteja ja luet huonoja kirjoja, se ei kuulosta ollenkaan.
- Pari vuotta sitten sanoit, että kirjoitat vähemmän.
Ja aloin kirjoittaa lisää. Olen nyt saanut valmiiksi venäläisten runojen kokoelman - päätin julkaista ne kahden vuoden välein. Kirjoitin myös kirjan Marie Antoinettesta, kirjan kreikkalaisesta filosofiasta ja matkastani Kambodžaan. Tänä vuonna kirjoja on yhteensä 4–5, myös viime vuonna. Taidan pitää nyt pienen tauon. Haluaisin alkaa kirjoittaa kirjaa rappeutumisestani, vähitellen jonain päivänä alan kuolla. On mielenkiintoista tallentaa tämä tila.
- Uskotko kohtaloon?
Ei todellakaan. Minulla on raitis itsetunto, enkä voi tehdä sellaista, missä en ole hyvä. Halusin olla matemaatikko - se ei onnistunut, halusin olla shakin mestari - kyläpoika löi minut.
Mutta kun kuulin "Tristanin ja Isolden" Furtwänglerin esittämänä, musiikki valloitti minut. Hylkäsin jopa kirjallisuuden ja melkein lopetin lukemisen, aloin soittamaan partituureihin perustuvia oopperoita - halusin kapellimestariksi. Ilman luovuutta elämäni olisi yksinkertaisesti naurettavaa. En ehkä edes haluaisi mennä ravintoloihin juomaan viiniä.
- Jatkatko viinin keräämistä?
Nyt se on vaikeampi tehdä, vanhoja viinejä on jäljellä vähän ennen vuotta 1961. Joskus ostan jotain uutta uusista, mutta enimmäkseen juon. Vanhojen viinien hinnat ovat nyt hulluja. Se, minkä ostin 50 eurolla, maksaa nyt 500–600 euroa. Viinini kestävät vielä 20 vuotta.
- Et käytä matkapuhelinta. Miksi?
En halua tehdä mitään sitoumuksia. Matkapuhelin sinun on kannettava se mukanasi, et voi vain olla vastaamatta. Ja jos he soittavat minulle kotiin, he voivat sanoa, että en ole siellä. Sitten soitan takaisin kuukauden kuluttua ja sanon: Olin Egyptissä, pyramidit ovat upeita. Ja yleensä esimerkiksi Prokhorovilla ei ole matkapuhelinta.
Valeri Afanasjev- pianisti, kapellimestari, runoilija, kirjailija, filosofi, yksi epätavallisimmista nykytaiteilijoita. Hän syntyi Moskovassa vuonna 1947. Hän valmistui Moskovan konservatoriosta, jossa hänen opettajina olivat professorit Ya I. Zak ja E. G. Gilels. Vuonna 1968 voittajaksi tuli V. Afanasjev Kansainvälinen kilpailu nimetty J. S. Bachin mukaan Leipzigissä ja voitti vuonna 1972 kuningatar Elisabeth -kilpailun Brysselissä. Kaksi vuotta myöhemmin Belgian kiertueen aikana hän asui pysyvästi tässä maassa. Asuu tällä hetkellä Versailles'ssa (Ranska).
Valeri Afanasjev- pianisti, kapellimestari, runoilija, kirjailija, filosofi, yksi epätavallisimmista nykytaiteilijoista. Hän syntyi Moskovassa vuonna 1947. Hän valmistui Moskovan konservatoriosta, jossa hänen opettajina olivat professorit Ya I. Zak ja E. G. Gilels. V. Afanasjev voitti vuonna 1968 Leipzigin kansainvälisen J. S. Bach -kilpailun ja vuonna 1972 hän voitti Brysselin Kuningatar Elisabet -kilpailun. Kaksi vuotta myöhemmin Belgian kiertueen aikana hän asui pysyvästi tässä maassa. Asuu tällä hetkellä Versailles'ssa (Ranska).
Pianisti esiintyy säännöllisesti Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Japanissa sekä viimeisen 15 vuoden aikana Venäjällä - Sotšista ja Adlerista Irkutskiin ja Chitaan. Hän on toistuvasti osallistunut Russian Performing Arts Foundationin järjestämään "Tour Map of Russia" -projektin konsertteihin. Valeri Afanasjev on säännöllinen ja tervetullut vieras Moskovan konserttipaikoissa. Hänellä on erityinen suhde Pietariin, vanhempiensa kotikaupunkiin: pohjoinen pääkaupunki» pianisti soittaa useita konsertteja vuodessa.
Valeri Afanasjev on kuuluisan venäläisen ja ulkomaiset festivaalit: "Joulukuu-illat" ja "Taidemarraskuu" (Moskova), "Valkoisten öiden tähdet" (Pietari), A.D. Saharovin nimetty kansainvälinen taidefestivaali ( Nižni Novgorod), Salzburgin festivaali, kansainvälinen musiikkifestivaali Colmarissa (Ranska). Pianisti esiintyy maailman parhaiden orkestereiden kanssa, mukaan lukien Berliinin filharmonikot, Lontoon kuninkaalliset filharmonikot, orkesteri Mariinsky-teatteri, Moskovan filharmonikkojen orkesteri.
Sooloesitysten lisäksi V. Afanasjev kiinnittää paljon huomiota kamarimusiikin soittamiseen. Hänen lavakumppaneitaan ovat A. Knyazev, G. Kremer, Y. Milkis, G. Nunez, A. Ogrinchuk.
Pianistin ohjelmistoon kuuluu säveltäjien teoksia eri aikakausilta: wieniläisistä klassikoista J. Cramiin, S. Reichiin ja F. Glassiin. Hänelle erityisen läheisiä kirjoittajia ovat J. S. Bach, Wieniläisiä klassikoita(W. A. Mozart, L. van Beethoven), Länsi-Euroopan romantikot (F. Schubert, F. Chopin, F. Liszt, J. Brahms). Mutta riippumatta siitä, mitä V. Afanasjev esittää, hänen tulkinnansa houkuttelevat toki erityisellä tuoreudella, "soittamattomuudella", kirkkaalla yksilöllisyydellä, epätavallisilla, joskus hyvin ylellisillä ideoilla.
Muusikko on äänittänyt yli kolmekymmentä CD-levyä Denonissa, Deutsche Grammophonissa ja muissa. Hänen viimeisimpiä äänityksiään ovat Bachin Hyvin temperoitu klavier, Brahmsin teossyklit (op. 116-119), Mussorgskyn kuvat näyttelyssä, Schubertin sonaatit ja musiikilliset hetket, kaikki konsertot, kolme viimeistä sonaattia, bagatelleja ja muunnelmia aiheesta Beethovenin Diabelli, kohtauksia lapsista ja Schumannin sinfonisia etydejä. Muusikko kirjoittaa itse levyilleen kirjasten tekstit. Sen tarkoituksena on saada kuuntelija ymmärtämään, kuinka esiintyjä tunkeutuu säveltäjän luovaan tarkoitukseen.
Viime vuosina V. Afanasjev on esiintynyt myös kapellimestarina eri orkestereissa. Hänen mallejaan kapellimestarina ovat W. Furtwängler, A. Toscanini, W. Mengelberg, H. Knappertsbusch, B. Walter ja O. Klemperer.
Vuonna 2008 Valeri Afanasjev oli Moskovan II kansainvälisen kilpailun tuomariston jäsen. S. T. Richter, ja vuonna 2014 hän avasi konserttillaan 34. kansainvälisen musiikkifestivaalin "Svjatoslav Richterin joulukuun illat".
Valeri Afanasjev tunnetaan myös kirjailijana. Hän loi 14 romaania (yhdeksän per englanti, viisi ranskaksi), julkaistu Ranskassa, Venäjällä ja Saksassa, sekä romaaneja, novelleja, runojaksoja englanniksi, ranskaksi ja venäjäksi, kommentteja " Jumalallinen komedia» Dante (yli 2000 sivua!), luentoja ja esseitä musiikista. Mukaan kuuluisa kirjailija Sashi Sokolova, V. Afanasjev - ensimmäinen venäjänkielinen kirjailija V. Nabokovin jälkeen, joka kirjoittaa niin loistavasti muualla kuin äidinkielellä. Kaksi teatterin näytelmiä Mussorgskin "Kuvia näyttelyssä" ja Schumannin "Kreisleriana" inspiroima V. Afanasjev tuli teatteriesityksiä musiikin, teatterin ja kirjallisuuden risteyksessä olevan erityisen "toiminnan" genressä, jossa kirjailija toimii sekä pianistina että näyttelijänä. Sooloesitys "Kreisleriana" Valeri Afanasjevin kanssa johtava rooli lavastettiin Moskovan teatterissa "School dramaattinen taide"vuonna 2005. Äskettäin V. Afanasjev esitteli sävellyksen, joka perustuu Franz Kafkan novelliin ”Rangaistussiirtokunnassa” Morton Feldmanin musiikilla ”Palais de Mari”.
Sitä on ehkä mahdoton löytää venäläisten pianistien joukosta pianokoulu yhtä poikkeuksellinen hahmo kuin Valeri Afanasjev.
Nykyään hänellä on kunniallinen paikka vastaanottaneiden vanhemman sukupolven muusikoiden joukossa Neuvosto-Venäjä ainutlaatuinen musiikillinen koulutus. Tämän nuoruudessaan Leipzigissä (Bach-kilpailut) ja Brysselissä (Elisabeth-kilpailu) korkeimmat palkinnot saaneen miehen kiinnostuksen kohteiden ja toimintojen kirjo on erittäin laaja ja monipuolinen.
Pianisti Valeri Afanasjev 
Valeri Pavlovich Afanasjev syntyi 8. syyskuuta 1947 Moskovassa. Musiikkikasvatus hän sai Moskovassa Valtion konservatorio Kirjailija: Emil Gilels Kuten se toinenkin kuuluisa pianisti Nikolai Petrov, musikaali ja luova johtaja Valeria oli Yakova Zak.
Vuonna 1968 Afanasjev voitti kansainvälisen kilpailun, joka tunnetaan Bachin nuorten esiintyjien kilpailuna. Ja 4 vuotta myöhemmin hänestä tuli palkinnon voittaja Brysselin kuningatar Elizabeth -kilpailussa. On syytä muistaa, että voiton arvo oli niinä päivinä, kun kilpailuja oli vähän korkeampi arvo. Pian näiden voittojen jälkeen Belgian kiertueen aikana Afanasiev päätti olla palaamatta Neuvostoliittoon ja kysyi poliittinen turvapaikka. Hänelle myönnettiin Belgian kansalaisuus ja pianisti asuu tällä hetkellä Versaillesissa. Valeri Afanasjev antaa konsertteja ympäri maailmaa, sekä Euroopassa että Yhdysvalloissa ja Japanissa. Pianisti nauhoitti Denonissa kaksikymmentä CD-levyä ja sävelsi heille itsenäisesti tekstit vihkoisiin, jotta kuulija saisi mahdollisimman täydellisen kuvan esittäjän asenteesta musiikkityöhön.
Näissä huomautuksissa analyysi musiikkikappale sulautuu yhteen filosofisia pohdintoja, runoutta, maalausta ja jopa vuosikertaviinien tuntemuksia. Tämä fuusio antaa ymmärryksen kirjoittajan käsityksestä säveltäjän aikeista. Valeri Afanasjevin uusimpien levytysten listalla on "Hyvin temperoitu klavier", 5 konserttoa ja muunnelmia Beethovenin Diabelli-teemaan, 3 viimeistä Schubertin sonaattia. Schubertin ja Beethovenin teokset Afanasjevin ohjelmistossa herättävät eniten kiinnostusta, sillä juuri niitä hän esittää poikkeuksellisella ilmaisulla. Hänen tulkintansa tekevät poikkeuksellisen vaikutuksen raikkaudellaan ja syvyydellään.
Pianisti Valeri Afanasjev esiintyy eniten kuuluisia orkestereita Eurooppa, ei poissuljettu Berliinin ja Lontoon kuninkaallinen filharmoniset orkesterit, Mariinski-teatterin orkesteri.
Kirjailija Valeri Afanasjev
Valeri Pavlovich Afanasjev omistaa paljon aikaa kirjallinen luovuus. Hän on kirjoittanut kahdeksantoista romaania, joista kymmenen on kirjoitettu englanniksi ja kahdeksan ranskaksi.
Afanasjevin romaaneja julkaistiin Ranskassa, Venäjällä ja Saksassa. Lisäksi Afanasjev loi neljätoista englanninkielistä runosykliä ja kuusi venäjänkielistä runosykliä.
Hän on kirjoittanut tarinakirjan, novellikirjan, kokoelman kommentteja Danten jumalallisesta komediasta, yhdeksän ranskankielistä musiikkiluetoa ja useita teatterinäytelmiä, joissa kirjailija esiintyy samanaikaisesti näyttelijänä ja pianistina. .
Äskettäin julkaistiin ja lavastettiin toinen näytelmä, jonka on kirjoittanut Afanasjev ja kirjoittanut hän Kafkan teoksen "In rangaistussiirtola" Esityksen aikana kirjailija itse esittää Morton Feldmanin pianoteoksen "Marie's Palace".
Kapellimestari Valeri Afanasiev
Afanasjev on useiden vuosien ajan johtanut menestyksekkäästi useita kansainvälisiä orkestereita.
Hänen tärkein toiveensa on päästä äänenlaadussa ja polyfoniassa mahdollisimman lähelle suosikkikapellimestareidensa - Toscaninin, Mengelbergin, Knappertsbuschin, Furtwänglerin ja Klempererin - tasoa.
Afanasjev puhui melko humoristisella sävyllä nykyisestä elämäntyylistään yhdessä monista antamistaan haastatteluista:
”Harjoittelen pianonsoittoa, kirjoitan paljon kahdella kielellä, mutta en venäjäksi - kirjoitan vain runoutta venäjäksi; Julkaisen kirjoja, juon viiniä, käyn ravintoloissa, kävelen metsässä ja leikin ihanan kissani kanssa."
On syytä mainita, että Afanasjev tunnetaan myös viininkeräilijänä, ja hänen kokoelmansa on kaksi ja puoli tuhatta kappaletta.
Toinen hänen intohimoistaan keräilijänä on antiikkihuonekalut Regencestä Napoleon III:een. Valeri Afanasjevin henkilökohtaisen kirjaston koko on hänen mukaansa noin kolmekymmentä tuhatta osaa.
Valeri Afanasjev ei ainoastaan edistä romanttisia ihanteita, jotka voidaan haastaa esseissään, vaan hän elää niiden mukaan. Hänen monipuolinen persoonallisuus ei riitä menestyvä ura virtuoosipianisti ja kiertueita ympäri maailmaa. Hän keksi alkuperäisen genren musiikkiteatteri, julkaisee kirjoja.
Anteliaisuutta, jolla Valeri Afanasjev tuhlaa elintärkeitä ja luovia voimiaan, on vaikea rajoittaa jokapäiväisen logiikan puitteissa, samoin kuin sovittaa tämän henkilön kykyjä genrekehykseen.
Valeri Pavlovich Afanasjev on poikkeuksellinen pianisti, venäläisen pianokoulun perinteiden perillinen ja aivan poikkeuksellinen persoonallisuus, runoilija, kirjailija, näyttelijä, kapellimestari ja filosofi. Älyllinen komponentti hallitsee aina hänen peliä. Hänen esityksensä on syvästi yksilöllistä, joskus jopa ylellistä.
Nyt näyttää siltä venäläinen kulttuuri on mahdotonta syntyä henkilöä, joka ammattimaisesti yhdistää kirjallisuuden ja klassinen musiikki. Maanmieheni, pianisti ja kirjailija Valeri AFANASYEV on myös hienostunut intellektuelli, viinintuntija ja antiikkisisustusten keräilijä. Afanasjev on asunut Versaillesissa monta vuotta, mutta tulee aika ajoin kotimaahansa Moskovaan. Hänen aikanaan viimeinen vierailu hän antoi haastattelun Novye Izvestialle.
– Mitä elämässäsi tapahtuu nyt?
– Näettekö, minun kohdallani on loppumassa tietty aikakausi, olen jo 60-vuotias. Ja olen todella kirjoittanut paljon - romaaneja, näytelmiä, runoja, esseitä - ja nyt hioan niitä. Nyt aion kirjoittaa paljon vähemmän. Kaikella on aikansa. Thomas Hardy kirjoitti romaaneja ilmeisesti 50-vuotiaaksi asti, sitten vain runoutta. Tolstoi viimeisteli Anna Kareninan noin 50-vuotiaana.
- Ja "ylösnousemus"?
– Tämä on hieman erilainen tapaus. Ja niin hän periaatteessa alkoi siirtyä pois kirjallisuudesta noin 50–55-vuotiaana. Ymmärrän suunnilleen saman asian. Kirjoitin viimeisen, kymmenennen romaanin englanniksi lähes kymmenen vuotta ja lopetin sen toissa vuonna. Nyt en kirjoita englanniksi ollenkaan. Kiinnitän enemmän huomiota musiikkiin - soitan, laajentan ohjelmistoani.
– Entä henkilökohtainen elämäsi?
– Nyt se alkaa. En ole koskaan kiinnittänyt tarpeeksi huomiota tähän elämän puoleen, mutta nyt olen kypsä siihen, koska jossain neljännessä ulottuvuudessa oleminen on tietysti hyvä asia, mutta kun alkaa vain elää, se on erittäin mukavaa. Kuten Montaigne sanoi, älä ajattele mitä teit tänään, elit ja se riittää. Nyt ymmärrän mitä yksinkertainen elämä on. En kysy itseltäni, mitä sain tänään aikaan, miksi olin toimettomana. Rakkaani läsnäolo riittää minulle, jotta päivä ei mene turhaan, jotta tunnen oloni onnelliseksi.
– Jos puhumme esiintymistoiminnastasi, niin tämän päivän Moskovan yleisö eroaa yleisöstä 33 vuotta sitten, jolloin lähdit Neuvostoliitosta. Ja eroaako se eurooppalaisesta ja amerikkalaisesta?
– Sanon hyvin yksinkertaisia asioita, mutta ne ärsyttävät meitä muusikoita kovasti, kun olemme lavalla. Yksikään musiikillisesti sivistynyt kaupunki maailmassa ei aplodoita liikkeiden jälkeen. Ehkä minun pitäisi puhua mahtipontisemmin, mutta en voi muuta kuin ilmaista hämmästystäni.
– Onko yleisön koulutustaso laskenut?
- Kyllä. Soitin äskettäin Odessassa, josta yleensä pidän todella paljon, ja menin sinne peloissani. Näyttäisi siltä, että yksi niistä musiikilliset pääkaupungit rauhaa. Aikaisemmin valitettavasti. Soitin Schubert-sonaattia. Ensimmäisen osan jälkeen - suosionosoitukset. Toisen osan jälkeen ei kuulunut taputuksia. Kolmannen jälkeen he taputti jälleen. Minulla ei ole koskaan ollut vastaavaa ulkomailla. Ennen Neuvostoliitosta lähtöä matkustin edelleen melko paljon ympäri maata. Vakuutan teille, että 60- ja 70-luvuilla tätä ei tapahtunut missään, edes syrjäisimmissä maakunnissa.
– Ja 1800-luvulla oli tapana taputtaa osien välillä.
– Tiedän, että he jopa lauloivat aarioita osien välissä. Mutta nykyään on erilainen perinne. Venäjällä on nykyään toinen huono perinne. Nämä ovat konsertin isännät, jotka ilmoittavat ohjelman. Näin ei ole missään maassa – ei Japanissa, ei osavaltioissa, ei Euroopassa. 60-luvulla tätä ei tapahtunut myöskään Moskovassa, vaan se alkoi 70-luvun lopulla. Se rikkoo tunnelman. Rakastan oman tilan luomista lavalla - se on minulle erittäin tärkeää, mutta sitten joku tunkeutuu siihen. Alan olla hajamielinen. Vain minä itse pystyn puhumaan lavalla, vaikka teenkin niin harvoin ja erityisissä tilaisuuksissa.
Ongelmana on, että yleisön taso on nyt täysin erilainen - ei ole vertailua. Olin yhdessä Sofronitskyn viimeisistä konserteista. Konsertin alku viivästyi. Joten kuuntelijat eivät puhuneet toisilleen. Salissa vallitsi hiljaisuus 15-20 minuuttia. Se oli täysin erilainen kuuleminen. Sitten jopa kuuntelimme hiljaisuutta ennen konserttia. Nyt tämä on mahdotonta. Japanissa ei koskaan tiedä, kuuntelevatko he vai vain istuvat kohteliaasti. Mutta ainakin hiljaisuus salissa on erittäin tärkeää. Amerikkalainen yleisö sen sijaan pelkää hiljaisuutta.
– Jatkatko viinien keräämistä?
- Kyllä, varmasti. Pariisissa, jossa asun, parhaat viinihuutokaupat ovat La Vigna -myymälässä - siellä on erittäin hyvä olo. Ja minulla on kotonani noin kolme tuhatta pulloa kokoelmassani.
– Ovatko ranskalaiset viinit parhaita?
– Kyllä, vaikka Italiassa ja jopa Australiassakin on hyviä.
-Sinulla on niin paljon tekemistä. Miksi muuten viiniä?
– Yksinkertaisesti siksi, että tämä toiminta tuottaa minulle iloa. Hedonistina. Ja mikä ei toimi, sitä en yksinkertaisesti tee.
– Keräätkö antiikkihuonekaluja samaan tarkoitukseen?
- Kyllä, mutta minulla ei ole enää tilaa sille. Koska huonekalut, joita kerään Versaillesin asunnossani - Ludvig XV, Ludvig XVI ja Charles Louis myös - vaativat yhä enemmän tilaa.
Valeri Afanasjev - kuuluisa pianisti, kapellimestari, kirjailija - syntynyt Moskovassa vuonna 1947. Hän opiskeli Moskovan konservatoriossa, jossa hänen opettajinaan olivat J. Zak ja E. Gilels. Vuonna 1968 Valeri Afanasjev voitti nimetyn kansainvälisen kilpailun. J. S. Bach Leipzigissä, ja vuonna 1972 hän voitti nimetyn kilpailun. Belgian kuningatar Elisabet Brysselissä. Kaksi vuotta myöhemmin muusikko muutti Belgiaan ja asuu tällä hetkellä Versailles'ssa (Ranska).
Valeri Afanasjev esiintyy Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Japanissa, viime aikoina konsertoi säännöllisesti kotimaassaan. Hänen vakituisten lavakumppaneiden joukossa ovat kuuluisat muusikot - G. Kremer, Y. Milkis, G. Nunez, A. Knyazev, A. Ogrinchuk ja muut. Muusikko on osallistuja kuuluisille venäläisille ja ulkomaisille festivaaleille: "Joulukuussa" (Moskova), "Stars of the White Nights" (Pietari), "Blooming Ledum" (Chita), Kansainvälinen festivaali Mukaan nimetty taide A.D. Saharov (Nižni Novgorod), kansainvälinen musiikkifestivaali Colmarissa (Ranska) ja muissa.
Pianistin ohjelmistoon kuuluu teoksia eri aikakausien säveltäjiltä W.A. Mozartista, L. van Beethovenista ja F. Schubertista J. Crumiin, S. Reichiin ja F. Glassiin.
Muusikko on äänittänyt parikymmentä CD-levyä Denonissa, Deutsche Grammophonissa ja muissa. Valeri Afanasjevin uusimpia levytyksiä ovat J. S. Bachin "Hyvin temperoitu klavier", Schubertin kolme viimeistä sonaattia, kaikki konsertot, kolme viimeistä sonaattia ja Beethovenin "Variations on a Theme of Diabelli". Muusikko kirjoittaa myös itse levyilleen vihkosten tekstit. Sen tarkoituksena on saada kuulija ymmärtämään, kuinka esiintyjä tunkeutuu sieluun ja luova prosessi säveltäjä.
Useiden vuosien ajan muusikko on esiintynyt kapellimestarina useiden orkestereiden kanssa ympäri maailmaa (Venäjällä hän nousi lavalle Tšaikovski Bolshoi -orkesterissa) yrittäen päästä lähemmäksi suosikkikapellimestareidensa esimerkkejä - Furtwängler, Toscanini, Mengelberg, Knappertsbusch, Walter ja Klemperer.
Valeri Afanasjev tunnetaan myös kirjailijana. Hän loi 10 romaania - kahdeksan englanniksi, kaksi ranskaksi, julkaistu Ranskassa, Venäjällä ja Saksassa, sekä romaaneja, novelleja, englanniksi, ranskaksi ja venäjäksi kirjoitettuja runojaksoja, "Essejä musiikista" ja kaksi teatterinäytelmää, joista inspiroi. Mussorgskyn Pictures at an Exhibition ja Schumannin Kreisleriana, joissa kirjailija esiintyy sekä pianistina että näyttelijänä. Yhden miehen show "Kreisleriana" Valeri Afanasjevin nimiroolissa esitettiin Moskovan teatterissa "School of Dramatic Art" vuonna 2005.
Valeri Afanasjev on yksi epätavallisimmista nykytaiteilijoista. Hän on poikkeuksellisen koulutettu mies ja tunnetaan myös laajasti antiikkien keräilijänä ja viinintuntijana. Hänen talossaan Versaillesissa, jossa pianisti, runoilija ja filosofi Valeri Afanasjev asuu ja kirjoittaa kirjojaan, säilytetään yli kolmetuhatta pulloa harvinaisia viinejä. Vitsaillen Valeri Afanasjev kutsuu itseään "renessanssimieheksi".