A. N. Ostrovskia pidetään oikeutetusti kauppiasmiljöö laulajana, venäläisen arkidraaman, venäläisen kansallisteatterin isänä. Hän on kirjoittanut noin 60 näytelmää, ja yksi tunnetuimmista on "Ukkosmyrsky". A. N. Dobrolyubov kutsui Ostrovskin näytelmää "Ukkosmyrsky" ratkaisevimmaksi teokseksi, sillä "tyrannian ja äänettömyyden keskinäiset suhteet tuodaan traagisiin seurauksiin... Ukkosmyrskyssä on jotain virkistävää ja rohkaisevaa". Tämä on mielestämme näytelmän tausta.”
Näytelmän tausta koostuu sivuhahmoista. Tämä on näytelmän päähenkilön Katerinan, Katerinan aviomiehen Tikhon Kabanovan sisaren, jatkuva kumppani. Hän on Katerinan vastakohta. Hänen pääsääntönsä: "Tee mitä haluat, kunhan kaikki on ommeltu ja peitetty." Et voi kieltää Varvaralta hänen älyään ja oveluuttaan, ennen avioliittoa hän haluaa olla kaikkialla, kokeilla kaikkea, koska hän tietää, että "tytöt menevät ulos kuten haluavat, isä ja äiti eivät välitä. Vain naiset on lukittu." Valehtelu on hänelle normi. Hän kertoo suoraan Katerinalle, että se on mahdotonta ilman petosta: ”Koko talomme lepää tällä. Enkä ollut valehtelija, mutta opin, kun se oli tarpeellista."
Varvara sopeutui "pimeään valtakuntaan" ja tutki sen lakeja ja sääntöjä. Hän tuntee auktoriteettia, voimaa, valmiutta ja jopa halua pettää. Hän on itse asiassa tuleva Kabanikha, koska omena ei putoa kauas puusta. Varvaran ystävä Kudryash sopii hänelle. Hän on ainoa Kalinovin kaupungissa, joka voi taistella takaisin Villiä vastaan. ”Minua pidetään töykeänä ihmisenä; Miksi hän pitää minua kiinni? Siksi hän tarvitsee minua. No, se tarkoittaa, että en pelkää häntä, mutta anna hänen pelätä minua..." sanoo Kudryash. Hän käyttäytyy röyhkeästi, älykkäästi, rohkeasti, ylpeilee pätevyytensä ja "kauppiaslaitoksen" tuntemuksensa kanssa. Kudryash on toinen Wild, vain vielä nuori.
Lopulta Varvara ja Kudryash jättävät "pimeän valtakunnan", mutta heidän pakonsa ei tarkoita lainkaan, että he olisivat täysin vapautuneet vanhoista perinteistä ja laeista ja hyväksyisivät uudet elämän lait ja rehelliset säännöt. Vapauduttuaan he todennäköisesti yrittävät tulla itse elämän herroiksi.
Näytelmässä on myös "pimeän valtakunnan" todellisia uhreja. Tämä on Katerina Kabanovan aviomies Tikhon, heikkotahtoinen, selkärangaton olento. Hän kuuntelee äitiään kaikessa ja tottelee häntä, hänellä ei ole selkeää asemaa elämässä, rohkeutta, rohkeutta. Hänen kuvansa vastaa täysin hänen nimeään - Tikhon (hiljainen). Nuori Kabanov ei vain kunnioita itseään, vaan sallii myös äitinsä kohdella vaimoaan häpeämättömästi. Tämä näkyy erityisesti jäähyväiskohtauksessa ennen messuille lähtöä. Tikhon toistaa sanasta sanaan kaikki äitinsä ohjeet ja moraaliset opetukset. Kabanov ei kyennyt vastustamaan äitiään millään tavalla, hän joi itsensä hitaasti kuoliaaksi, muuttuen entistä heikommaksi ja hiljaisemmaksi. Katerina ei tietenkään voi rakastaa ja kunnioittaa sellaista miestä, mutta hänen sielunsa kaipaa rakkautta. Hän rakastuu Dikiyn veljenpojaan Borisiin. Mutta Katerina rakastui häneen Dobrolyubovin osuvalla ilmaisulla "erämaassa", koska pohjimmiltaan Boris ei juurikaan eroa Tikhonista. Ehkä vähän koulutetumpi. Borisin tahdon puute, halu saada osa isoäitinsä perinnöstä (ja hän saa sen vain, jos hän kunnioittaa setänsä) osoittautui rakkautta vahvemmaksi.
"Pimeässä valtakunnassa" vaeltaja Feklusha nauttii suurta kunnioitusta ja kunnioitusta. Feklushin tarinoita koiranpäisten ihmisten asuinmaista pidetään kiistämättömänä tietona maailmasta. Mutta kaikki siinä ei ole niin synkkää: siellä on myös eläviä, myötätuntoisia sieluja. Tämä on itseoppinut mekaanikko Kuligin, joka keksii ikuisen liikkeen. Hän on ystävällinen ja aktiivinen, kirjaimellisesti pakkomielle jatkuvasta halusta tehdä jotain hyödyllistä ihmisille. Mutta kaikki hänen hyvät aikeensa törmäävät paksuun väärinkäsityksen, välinpitämättömyyden ja tietämättömyyden muuriin. Joten vastauksena yritykseen asentaa teräksisiä ukkosenjohtimia taloihin hän saa raivokkaan vastalauseen Wildilta: ”Ukonmyrsky lähetetään meille rangaistukseksi, jotta voimme tuntea sen, mutta sinä haluat puolustaa itseäsi, Jumala anteeksi minä, tangoilla ja jonkinlaisilla sauvoilla."
Kuligin on pohjimmiltaan päättelijä näytelmässä "pimeän valtakunnan" tuomitseminen pannaan hänen suuhunsa: "Julma, sir, moraali kaupungissamme on julma... Kenellä on rahaa, sir, se yrittää orjuuttaa köyhiä niin; että hän voi saada vielä enemmän ilmaista rahaa työstään..."
Mutta Kuligin, kuten Tikhon, Boris, Varvara, Kudryash, sopeutui "pimeään valtakuntaan" ja tuli toimeen sellaisen elämän kanssa.
Toissijaiset hahmot, kuten jo mainittiin, ovat tausta, jota vasten epätoivoisen naisen tragedia avautuu. Kaikki näytelmän kasvot, jokainen kuva oli askel tikkailla, jotka johtivat Katerinan Volgan rannoille kuolemaan.
A. N. Ostrovskin näytelmä "Ukkosmyrsky" on kirjoitettu vuonna 1859. Samana vuonna se esitettiin teattereissa Moskovassa ja Pietarissa, eikä se ole enää moneen vuoteen poistunut kaikkien teattereiden näyttämöiltä ympäri maailmaa. Näytelmän suosio ja merkitys selittyy sillä, että "Ukkosmyrsky" yhdistää sosiaalisen draaman ja korkean tragedian piirteet. Näytelmän juoni keskittyy päähenkilön Katerina Kabanovan sielun tunteiden ja velvollisuuden konfliktiin. Tämä konflikti on klassisen tragedian merkki. Katerina on erittäin harras ja uskonnollinen henkilö. Hän haaveili vahvasta perheestä, rakastavasta aviomiehestä ja lapsista, mutta päätyi Kabanikha-perheeseen. Marfa Ignatievna asetti Domostrojevskin järjestyksen ja elämäntavan kaiken muun edelle. Luonnollisesti Kabanikha pakotti kaikki perheensä noudattamaan peruskirjaansa. Mutta Katerina, valoisa ja vapaa henkilö, ei voinut tulla toimeen Domostroyn ahtaaseen ja tukkoiseen maailmaan. Hän kaipasi täysin erilaista elämää. Tämä halu johti naisen syntiin - miehensä pettämiseen. Menessään treffeille Borisin kanssa, Katerina tiesi jo, että tämän jälkeen hän ei pystyisi elämään. Petoksen synti painoi raskaasti sankarittaren sielua, jonka kanssa hän ei yksinkertaisesti voinut olla olemassa. Ukkosmyrsky kaupungissa vauhditti Katerinan kansallista tunnustusta - hän katui pettämistään.
Kabanikha sai myös tietää miniänsä synnin. Hän käski pitää Katerinan lukittuna. Mikä sankaritar odotti? Joka tapauksessa kuolema: ennemmin tai myöhemmin Kabanikha olisi tuonut naisen hautaan moitteineen ja ohjeineen. Mutta tämä ei ollut Katerinalle pahin asia. Pahinta sankarittarelle on hänen sisäinen rangaistus, hänen sisäinen arvostelunsa. Hän itse ei voinut antaa itselleen anteeksi pettämistään, kauheaa syntiään. Siksi näytelmän konflikti ratkaistaan klassisen tragedian perinteen mukaisesti: sankaritar kuolee.
Mutta Dobrolyubov huomautti myös, että lukijat ajattelevat koko näytelmän ajan "ei rakkaussuhdetta, vaan koko elämäänsä". Tämä tarkoittaa, että teoksen syyttävät muistiinpanot koskettivat useita Venäjän elämän näkökohtia. Näytelmän tapahtumat sijoittuvat Kalinovin provinssiseen kauppakaupunkiin, joka sijaitsee Volga-joen rannalla. Tässä paikassa kaikki on niin yksitoikkoista ja vakaata, että edes uutiset muista kaupungeista ja pääkaupungista eivät pääse tänne.
Kaupungin asukkaat ovat suljettuja, epäluuloisia, vihaavat kaikkea uutta ja noudattavat sokeasti Domostrojevskin elämäntapaa, joka on jo kauan sitten vanhentunut. Dikoy ja Kabanikha personoivat "kaupungin isiä", jotka nauttivat vallasta ja auktoriteetista. Dikoy on kuvattu täydellisenä tyrannina. Hän kehuu veljenpoikansa edessä, perheensä edessä, mutta vetäytyy niiden edessä, jotka pystyvät taistelemaan vastaan. Kuligin huomaa, että kaikki kaupungin julmuudet tapahtuvat kauppatalojen korkeiden muurien takana. Täällä he pettävät, tyrannisoivat, tukahduttavat, lamauttavat elämää ja kohtaloita. Yleensä Kuliginin huomautukset paljastavat usein "pimeän valtakunnan", tuomitsevat sen ja jopa heijastavat jossain määrin kirjoittajan kantaa. Myös muut pienet hahmot ovat näytelmässä suuressa roolissa. Joten esimerkiksi vaeltaja Feklusha paljastaa "pimeän valtakunnan" kaiken tietämättömyyden ja takapajuisuuden sekä sen välittömän kuoleman, koska sellaisiin näkemyksiin suuntautunutta yhteiskuntaa ei voi olla olemassa. Tärkeä rooli näytelmässä on puolihullun Ladyn kuvalla, joka ilmaisee ajatuksen sekä Katerinan että koko "pimeän valtakunnan" syntisyydestä ja väistämättömästä rangaistuksesta.
Ostrovskin tragediassa "Ukkosmyrsky" ne olivat laajalle levinneitä
Ukkosmyrskyn ensi-ilta pidettiin 2. joulukuuta 1859 Aleksandrinski-teatterissa Pietarissa. Esityksessä läsnä ollut A.A. Grigorjev muisteli: "Näin ihmiset sanovat!.. Ajattelin jättäessäni laatikon käytävälle Ukkosmyrskyn kolmannen näytöksen jälkeen, joka päättyi räjähdyksellä...
Draaman "Ukkosmyrsky" toiminta tapahtuu Kalinovin provinssissa, joka sijaitsee Volgan rannalla. Kalinovin asukkaat elävät sitä suljettua, yleisille eduille vieraista elämää, joka leimahti syrjäisten maakuntakaupunkien elämää vanhassa, ennen uudistusta...
Rakkaiden välinen vihamielisyys voi olla erityisen sovittamatonta P. Tacitus Ei ole kauheampaa kostoa järjettömyyksistä ja virheistä kuin nähdä, kuinka omat lapset kärsivät heidän takiaan W. Sumner Play by A.N. Ostrovskin "Ukkosmyrsky" kertoo maakunnan elämästä...
Katerina on Ostrovskin draaman "Ukkosmyrsky" päähenkilö. Teoksen pääideana on tämän tytön konflikti "pimeän valtakunnan", tyrannien, despoottien ja tietämättömien valtakunnan kanssa. Ota selvää, miksi tämä konflikti syntyi ja miksi draama päättyi...
A. N. Ostrovskia pidetään oikeutetusti venäläisen jokapäiväisen draaman ja venäläisen teatterin isänä. Hän avasi uusia näköaloja venäläiselle teatterille, uusia sankareita, uudenlaisia ihmissuhteita. Hän on kirjoittanut noin 60 näytelmää, joista tunnetuimmat ovat "Myötäinen", "Myöhäinen rakkaus", "Metsä", "Jokaiselle viisaalle tarpeeksi yksinkertaisuutta", "Olemme omat kansamme" ja tietysti , "Ukkosmyrsky".
A. N. Dobrolyubov kutsui näytelmää "Ukkosmyrsky" ratkaisevimmaksi teokseksi, koska "tyrannian ja äänettömyyden keskinäiset suhteet tuodaan siinä traagisiin seurauksiin...". Näytelmä todellakin vie meidät Volgan pieneen Kalinovin kaupunkiin, joka ei olisi mitään ihmeellistä, ellei sen patriarkaatin syvyyksissä olisi noussut esiin ongelmia, jotka voidaan lukea useiden yleismaailmallisten inhimillisten ongelmien ansioksi. Jäykkyys on tärkein asia, joka määrittää kaupungin tunnelman. Ja näytelmäkirjailija kertoo meille erittäin tarkasti niiden ihmisten mielentilan, jotka on pakotettu viettämään elämänsä tässä ilmapiirissä.
Näytelmän toissijaiset hahmot eivät vain muodosta taustaa, jota vasten teoksen päähenkilön Katerinan henkilökohtainen draama avautuu. Ne osoittavat meille erilaisia ihmisten asenteita vapauden puutteeseen. Näytelmän kuvajärjestelmä on sellainen, että kaikki pienet hahmot muodostavat ehdollisia pareja, ja vain Katerina on yksin todellisessa halussaan päästä ulos "tyrannien" ikeen alta.
Dikoy ja Kabanov ovat ihmisiä, jotka pitävät heistä jotenkin riippuvaisia jatkuvassa pelossa. Dobrolyubov kutsui heitä hyvin osuvasti "tyranneiksi", koska jokaisen peruslaki on heidän vapautensa. Ei ole sattumaa, että he kohtelevat toisiaan hyvin kunnioittavasti: he ovat samanlaisia, vain vaikutuspiiri on erilainen. Dikoy hallitsee kaupungissa, Kabanikha hallitsee perhettään.
Katerinan jatkuva kumppani on Varvara, hänen miehensä Tikhonin sisar. Hän on sankarittaren tärkein vastustaja. Hänen pääsääntönsä: "Tee mitä haluat, kunhan kaikki on ommeltu ja peitetty." Varvaralta ei voida kieltää älykkyyttä ja oveluutta; Ennen avioliittoa hän haluaa olla kaikkialla, kokeilla kaikkea, koska hän tietää, että "tytöt menevät ulos kuten haluavat, heidän isänsä ja äitinsä eivät välitä." Varvara ymmärtää täydellisesti heidän talossaan olevien ihmisten välisen suhteen olemuksen, mutta ei pidä tarpeellisena taistella äitinsä "ukkonen". Valehtelu on hänelle normi. Keskustelussa Katerinan kanssa hän puhuu tästä suoraan: "No, ilman sitä ei voi elää... Koko kotimme lepää tällä Ja minä en ollut valehtelija, mutta opin, kun se tuli tarpeelliseksi." Varvara sopeutui pimeään valtakuntaan, oppi sen lait ja säännöt. Hänessä on auktoriteettia, voimaa ja halua pettää. Hän on itse asiassa tuleva Kabanikha, koska omena ei putoa kauas puusta.
Varvaran ystävä Ivan Kudryash sopii hänelle. Hän on ainoa Kalinovin kaupungissa, joka voi vastata Dikiyn kysymykseen. "Minua pidetään töykeänä ihmisenä. Siksi hän tarvitsee minua, mutta se tarkoittaa, että en pelkää minua..." sanoo Kudryash. Keskustelussa hän käyttäytyy röyhkeästi, älykkäästi, rohkeasti, ylpeilee pätevyydellä, byrokratialla ja "kauppiaslaitoksen" tuntemuksella. Hän myös sopeutui Wildin tyranniaan. Lisäksi voidaan jopa olettaa, että Kudryashista voi tulla toinen Wild.
Näytelmän lopussa Varvara ja Kudryash jättävät "pimeän valtakunnan", mutta tarkoittaako tämä pakopaikka sitä, että he ovat täysin vapautuneet vanhoista perinteistä ja laeista ja heistä tulee uusien elämän lakien ja rehellisten sääntöjen lähde? Tuskin. He yrittävät todennäköisesti tulla itse elämän herroiksi.
Pariskunta koostuu myös kahdesta miehestä, joihin Katerinan kohtalo liittyi. Heitä voidaan luottavaisesti kutsua "pimeän valtakunnan" todellisiksi uhreiksi. Joten Katerinan aviomies Tikhon on heikkotahtoinen, selkärangaton olento. Hän tottelee äitiään kaikessa ja tottelee häntä. Hänellä ei ole selkeää asemaa elämässä, rohkeutta, rohkeutta. Hänen kuvansa vastaa täysin hänelle annettua nimeä - Tikhon (hiljainen). Nuori Kabanov ei vain kunnioita itseään, vaan sallii myös äitinsä kohdella vaimoaan häpeämättömästi. Tämä näkyy erityisesti jäähyväiskohtauksessa ennen messuille lähtöä. Tikhon toistaa sanasta sanaan kaikki äitinsä ohjeet ja moraaliset opetukset. Kabanov ei voinut vastustaa äitiään missään, hän haki lohtua vain viinistä ja niiltä lyhyiltä matkoilta, jolloin hän pääsi edes hetkeksi pois äitinsä sorron alta.
Katerina ei tietenkään voi rakastaa ja kunnioittaa sellaista miestä, mutta hänen inhimillinen olemuksensa kaipaa rakkautta. Hän rakastuu Dikiyn veljenpojaan Borisiin. Mutta Katerina rakastui häneen, A. N. Dobrolyubovin osuvalla ilmaisulla "erämaassa", koska pohjimmiltaan Boris ei eroa paljon Tikhonista. Ehkä koulutetumpi, kuten Katerina, hän ei viettänyt koko elämäänsä Kalinovissa. Borisin tahdon puute, halu saada osa isoäitinsä perinnöstä (ja hän saa sen vain, jos hän kunnioittaa setänsä) osoittautui rakkautta vahvemmaksi. Katerina sanoo katkerasti, että Boris, toisin kuin hän, on vapaa. Mutta hänen vapautensa on vain vaimonsa poissa ollessa.
Kuligin ja Feklusha muodostavat myös parin, mutta tässä on jo sopivaa puhua vastateosta. Vaeltaja Feklushaa voidaan kutsua "pimeän valtakunnan" "ideologiksi". Tarinoillaan maista, joissa asuu koiranpäisiä ihmisiä, ukkosmyrskyistä, jotka nähdään kiistämättömänä tietona maailmasta, hän auttaa "tyrannia" pitämään ihmiset jatkuvassa pelossa. Hänelle Kalinov on Jumalan siunaama maa. Itseoppinut mekaanikko Kuligin, joka etsii ikuista liikkuvaa konetta, on Feklushan täydellinen vastakohta. Hän on aktiivinen, pakkomielle jatkuvasta halusta tehdä jotain hyödyllistä ihmisille. Hänen suussaan on "pimeän valtakunnan" tuomitseminen: "Julma, sir, kaupunkimme moraali on julma... Kenellä on rahat, sir, hän yrittää orjuuttaa köyhät, jotta hän voisi ansaita vielä enemmän rahaa. ilmaista työtä...” Mutta kaikki hänen hyvät aikeensa törmäävät paksuun väärinkäsityksen, välinpitämättömyyden ja tietämättömyyden muuriin. Joten kun hän yrittää asentaa teräksisiä ukkosenjohtimia taloihin, hän saa raivokkaan vastalauseen Dikiyltä: "Ukonmyrsky lähetetään meille rangaistukseksi, jotta voimme tuntea sen, mutta sinä haluat puolustaa itseäsi, Jumala anna anteeksi, tangoilla ja jonkinlaisilla sauvoilla."
Kuligin on ehkä ainoa, joka ymmärtää päähenkilön, ei ole sattumaa, että hän lausuu syyttävät sanat näytelmän lopussa pitäen kuolleen Katerinan ruumista sylissään. Mutta hän on myös kyvytön taistelemaan, koska hän on myös sopeutunut "pimeään valtakuntaan" ja sopeutunut sellaiseen elämään.
Ja lopuksi, viimeinen hahmo on puolihullu nainen, joka näytelmän alussa ennustaa Katerinan kuoleman. Hänestä tulee patriarkaalisessa perheessä kasvatetun uskonnollisen Katerinan sielussa olevien syntiä koskevien käsitysten personifikaatio. Totta, näytelmän finaalissa Katerina onnistuu voittamaan pelkonsa, koska hän ymmärtää, että valehteleminen ja itsensä nöyrtyminen koko elämänsä on suurempi rikos kuin itsemurha.
Toissijaiset hahmot, kuten jo mainittiin, ovat tausta, jota vasten epätoivoisen naisen tragedia avautuu. Jokainen näytelmän hahmo, jokainen kuva on pikkujuttu, jonka avulla kirjailija voi välittää mahdollisimman tarkasti "pimeän valtakunnan" tilanteen ja useimpien ihmisten valmistautumattomuuden taisteluun.
Päähenkilöiden lisäksi se sisältää myös toissijaisia hahmoja, joilla on yhtä tärkeä rooli näytelmässä.
Ostrovski piirtää sivuhahmojen jäljennöksillä taustan, joka puhuu päähenkilöiden tilasta ja piirtää todellisuuden heidän ympärilleen. Heidän sanoistaan voit oppia paljon Kalinovin moraalista, sen menneisyydestä ja kaiken uuden aggressiivisesta hylkäämisestä, Kalinovin asukkaille esitetyistä vaatimuksista, heidän elämäntavoistaan, näytelmistä ja hahmoista.
Riveissä, jotka johtavat Katerinan kuvaan ja hänen monologi-luonteensa luo, on kuvattu vaatimaton nuori kaunis nainen, josta kukaan ei voi sanoa mitään pahaa. Vain tarkkaavainen Varvara havaitsi hänen reaktionsa Borisia kohtaan ja pakotti hänet pettämään hänet, näkemättä siinä mitään pahaa, eikä häntä lainkaan kiusannut syyllisyys veljeään kohtaan. Todennäköisesti Katerina ei olisi koskaan päättänyt huijata, mutta hänen miniänsä yksinkertaisesti ojentaa hänelle avaimen tietäen, että hän ei pysty vastustamaan. Varvaran persoonassa meillä on todisteet siitä, että Kabanikhan talossa ei ole rakkautta rakkaiden välillä, ja kaikkia kiinnostaa vain hänen henkilökohtainen elämänsä, hänen edunsa.
Hänen rakastajansa Ivan Kudryash ei myöskään koe rakkautta. Hän voi huijata Varvaraa yksinkertaisesti halusta pilata Dikiyn, ja tekisi tämän, jos hänen tyttärensä olisivat vanhempia. Varvaralle ja Kudryashille heidän tapaamisensa ovat tilaisuus tyydyttää ruumiillisia tarpeita, molemminpuolista mielihyvää. Eläinten himo on Kalinovin yön ilmeinen normi. Heidän pariskuntansa esimerkki osoittaa suurimman osan Kalinovin nuoruudesta, samasta sukupolvesta, joka ei ole kiinnostunut mistään muusta kuin heidän henkilökohtaisista tarpeistaan.
Nuorempaan sukupolveen kuuluu myös naimisissa oleva Tikhon ja naimaton Boris, mutta he ovat erilaisia. Tämä on pikemminkin poikkeus yleisestä säännöstä.
Tikhon edustaa sitä osaa nuorisosta, jonka vanhimmat tukahduttavat ja ovat heistä täysin riippuvaisia. On epätodennäköistä, että hän on koskaan käyttäytynyt kuin sisarensa, hän on kunnollisempi - ja siksi onneton. Hän ei voi teeskennellä olevansa alistettu kuin sisarensa - hän on todella alistettu, hänen äitinsä mursi hänet. Hänelle on ilo humalautua kuoliaaksi, kun äidin persoonassa ei ole jatkuvaa kontrollia.
Boris on erilainen, koska hän ei kasvanut Kalinovissa, ja hänen edesmennyt äitinsä on aatelisnainen. Hänen isänsä jätti Kalinovin ja oli onnellinen kuolemaansa asti, jättäen lapset orvoiksi. Boris näki toisenlaisen elämän. Nuoremman sisarensa vuoksi hän on kuitenkin valmis uhraamaan itsensä - hän on setänsä palveluksessa haaveillessaan, että jonakin päivänä Dikoy antaa heille osan isoäitinsä jättämästä perinnöstä. Kalinovissa ei ole viihdettä, ei pistorasiaa - ja hän rakastui. Tämä on todella rakastumista, ei eläimen himoa. Hänen esimerkkinsä osoittaa Kalinovin köyhät sukulaiset, jotka joutuvat asumaan rikkaiden kauppiaiden kanssa.
Perpetuum mobilea yrittävän itseoppineen mekaanikon Kuliginin esimerkkiä käyttäen esitetään pienten kaupunkien keksijät, jotka joutuvat jatkuvasti pyytämään rahaa keksintöjen kehittämiseen ja vastaanottamaan loukkauksia ja nöyryyttäviä kieltäytymisiä ja jopa kirouksia. Hän yrittää viedä edistystä kaupunkiin, mutta hän on ainoa, joka tekee sen. Muut ovat tyytyväisiä kaikkeen tai ovat antautuneet kohtaloon. Tämä on näytelmän ainoa myönteinen toissijainen hahmo, mutta hänkin on alistunut kohtaloon. Hän ei pysty taistelemaan Villiä vastaan. Halu luoda ja luoda ihmisille ei ole edes maksettu. Mutta hänen avullaan Ostrovski tuomitsee "pimeän valtakunnan". Hän näkee Volgan kauneuden, Kalinovin, luonnon, lähestyvän ukkosmyrskyn - jota kukaan muu kuin hän ei näe. Ja hän on se, joka luovuttaessaan Katerinan ruumiin lausuu tuomitsevat sanat "pimeälle valtakunnalle".
Sitä vastoin "ammattimainen" vaeltaja Feklusha asettui hyvin. Hän ei tuo mitään uutta, mutta hän tietää erittäin hyvin, mitä haluavat kuulla ne, joiden kanssa hän odottaa herkullista ateriaa. Muutos tulee paholaisesta, joka käy kauppaa suurissa kaupungeissa ja hämmentää ihmisiä. Kaikki uudet luomukset ovat myös paholaisesta - juuri sitä, mikä vastaa täysin Kabanikhan henkilökohtaista mielipidettä. Kalinovissa, joka suostuu Kabanikhaan, Feklusha on aina täynnä, ja ruoka ja mukavuus ovat ainoat asiat, joita hän ei välitä.
Ei vähäisimpänä roolia puolihullu rouva, josta tiedettiin hänen nuoruudessaan paljon syntiä tehneen ja vanhuudessaan kiinnittyi tähän aiheeseen. "Synti" ja "kauneus" ovat hänelle kaksi erottamatonta käsitettä. Kauneus on kadonnut - ja elämän tarkoitus on kadonnut, tästä tulee tietysti Jumalan rangaistus synneistä. Tällä perusteella nainen tulee hulluksi ja alkaa heti tuomita häntä nähdessään kauniit kasvot. Mutta hän antaa vaikutelman koston enkelistä vaikutukselliselle Katerinalle, vaikka suurin osa Jumalan kauheasta rangaistuksesta hänen tekostaan on hänen itsensä keksimä.
Ilman toissijaisia hahmoja "Ukkosmyrsky" ei olisi voinut olla niin emotionaalisesti ja merkityksellisesti rikas. Mietillisillä huomautuksilla, kuten siveltimenvedoilla, kirjailija luo täydellisen kuvan synkän, patriarkaalisen Kalinovin toivottomasta elämästä, joka voi johtaa jokaisen lennosta haaveilevan sielun kuolemaan. Siksi ihmiset "eivät lennä" sinne. Tai ne lentävät, mutta muutamassa sekunnissa, vapaassa pudotuksessa.
Pienhahmojen rooli, arjen tausta ja maisema näytelmässä A.N. Ostrovski "Ukkosmyrsky"
I. Johdanto
Pienhahmojen tuominen näytelmään, arkipäivän taustan ja maiseman kuvaaminen mahdollistavat tekijän laajemman kuvauksen ulottuvuuden, näyttämisen ympäristön, jossa toiminta kehittyy, ja luo teokseen tietynlaisen tunnemaun.
II. Pääosa
1. Pienet merkit:
a) Villi. Hän ei ole suoraan mukana näytelmän juonessa. Tämän hahmon tehtävänä on ilmentää mahdollisimman selkeästi Kalinovin kaupungin "julman moraalin" piirteitä, antaa lukijalle ja katsojalle käsitys militantisesta tyranniasta;
b) vaeltaja Feklusha. Hänen tarinansa osoittavat kaupungin asukkaiden tietämättömyyden, tekopyhyyden ja kaiken uuden aktiivisen torjumisen;
c) Kuligin. Tämän hahmon rooli on suunnilleen sama, vaikka itse Kuligin on täysin Feklushan vastakohta. Kuligin edustaa näytelmässä tiedettä ja valaistumista. Hänen ideoissaan ei kuitenkaan ole mitään erityisen uutta, mutta nämäkin ideat (esim. salamanvarsi) kohtaavat väärinkäsityksen ja halveksunnan. Lisäksi Kuligin on mies, jolla on paljon ylevämpiä ajatuksia kuin hänen ympäristönsä (tuntee luontoa, lukee runoutta jne.). Hän ilmaisee kirjoittajaa lähellä olevia ajatuksia (varsinkin Katerinan itsemurhan jälkeen).
d) Kudryash ja Varvara. Tämä hahmopari liittyy läheisesti sekä ulkoisen että sisäisen vapauden motiiviin. Tietyistä olosuhteista ja luonteenpiirteistä johtuen he pystyivät asettamaan oman itsenäisyytensä vastakkain tyrannien tyrannian kanssa. Heihin on kuitenkin mahdotonta asettaa vakavia toiveita tyrannimaailman muutoksista: he elävät päivä kerrallaan välittämättä tulevaisuudesta ollenkaan.
2. Kotitalouden tausta. Se liittyy osittain sellaisiin sivuhahmoihin kuin Dikoy ja Feklusha. Toinen tapa tuoda näytelmään arkipäiväistä taustaa ja samalla laajentaa kuvatun kattavuutta on hahmojen (Kuligin, Boris, Dikiy jne.) tarinat, joista opimme "julman" piirteitä. kaupungin asukkaiden moraalista. Arjen tausta paljastaa näytelmässä tyrannian, tietämättömyyden, töykeyden ja mielivaltaisuuden ilmapiirin. Se luo lukijassa ja katsojassa vaikutelman pysähtyneestä elämästä, joka on vastoin sananvapautta ja yleisesti ottaen; Arjen tausta pahentaa päähenkilön tilanteen tragediaa.
3. Maisema suorittaa näytelmässä päinvastaisen tehtävän. Toiminta tapahtuu Volgan kaupungissa, ja Volga on pitkään yhdistetty venäläisten mielissä vapauteen, tahtoon. Katerina löytää Volgasta ainutlaatuisen ja ainoan mahdollisen vapautuksen. Kuligin puhuu useammin kuin kerran Volgan luonnon kauneudesta, mutta kukaan ei ymmärrä häntä. Siten luonto toimii vastakohtana Kalinovin kaupungin elämän "julmalle moraalille".
4. Kuva ukkosmyrskystä on hieman monimutkaisempi. Jos samalle Kuliginille tämä on luonnollinen ilmiö, jota hän vilpittömästi ihailee, niin muille ukkosmyrsky on Jumalan vihan ilmentymä. Katerina tuntee myös näin; Hänen katumuksensa liittyy ukkosmyrskyyn.