Terve maniac-esitys Rutbergin kanssa. Yulia Rutberg: Taiteilijan on oltava astronautti, vakooja ja malli "kaikki yhdessä"! Elokuva-arvostelu"Привет, маньяк!"!}

Mukaan nimetyssä Moskovan kulttuuritalossa. Zuev isännöi uskomattoman, eksentrinen komedian "Hello, Maniac!" Contemporary Enterprise Theatre -teatterin loistava näyttelijäsuoritus. Tämä valoisa ja tragikoominen tuotanto perustuu kuuluisan venäläisen käsikirjoittajan Ganna Slutskin näytelmään. Lahjakkaan kirjailijan työ on aina eronnut monitulkintaisuudesta, "viileistä" tapahtumien käänteistä ja odottamattomista juonen yllätyksistä. Näytelmä "Hei, mielipuoli!" ei ollut poikkeus, ja parhaiden perinteiden mukaan Slutsky pitää yleisön lievässä jännityksessä alusta loppuun asti.

Voit ostaa lippuja venetsialaiseen komediaan Contemporary Enterprise Theatre -teatterin näyttelijöiltä tänään verkkosivuiltamme. Tilaa tarvittava määrä lippuja, jotta voit yhdessä lähimmäsi kanssa seurata epätavallisen avioparin ja heidän "kotimaiseman" hullun kohtaloa. Katsojien suositeltu sallittu ikäluokka on 16+.

Komedianäytelmän juoni on varsin lakoninen ja yksinkertainen. Menestyksensä huipulla lahjakas näytelmäkirjailijan (Julia Rutberg) ja ohjaajan (Andrei Iljin) aviopari päätyy suositulle teatterifestivaalille Venetsiaan. Villi kaatosade iskee kaupunkiin, ja kaikki asukkaat ja vieraat joutuvat luonnonvoimien armoille ja jäävät tulvien loukkuun. Tällä hetkellä perheen elämään ilmestyy kolmas henkilö - hullu, joka on valmis paitsi puhumaan parin luovista onnistumisista, myös kertomaan, millä tavoilla ja tavoilla nämä luovat korkeudet saavutettiin.

Älä missaa näytelmää "Hello, Maniac!" ja varmista vielä kerran, että kaikki salaisuus tulee ennemmin tai myöhemmin selväksi.

Voronežin kiertueella kuuluisa näyttelijä kertoi, mikä häntä ärsyttää yleisössä, miksi hänen poikansa on häntä parempi ja miksi Ranevskajan esittäminen oli hänelle huijaus.

Kuva: Tatiana PODYABLONSKAYA

Muuta tekstin kokoa: A A

Lokakuun 7. päivänä Yulia Rutberg vieraili Voronezhissa kiertueella. Toisten roolien mestarin Ilja Rutbergin tytär omistautui 30 vuotta Vakhtangov-teatterille ja näytteli yli 50 hahmoa elokuvissa ("Syöminen tarjoillaan!", "Hyvästi, tohtori Freud!", "Älä synny kauniina, ""Älykäs, kaunis"). Sarjassa "Orlova ja Aleksandrov" Julia Rutbergilla oli kunnia inkarnoitua uudelleen Faina Ranevskayaksi. Komsomolskaja Pravda puhui teatteri- ja elokuvatähdelle kyvyistä ja faneista.

YLEISÖN HEVOSEN NAuru ON ÄRSYTTÄVÄÄ

Julia Ilyinichna, näytelmän "Hei, maniac", jonka kanssa tulit, juonen mukaan sankaritarlla on pakkomielteinen ihailija. Onko elämässä koskaan sattunut tällaisia ​​tilanteita?

Fanit ovat erilaisia. Ja se riippuu kulttuurin tasosta. Siellä on älykkäimmät fanit, joiden kanssa on ilo kommunikoida, koska näillä ihmisillä on ihania ajatuksia ja sama asenne teatteriin. Ja yleensä, älykkäälle ihmiselle on ominaista etäisyys ja käyttäytymisnormit. Ja on ihmisiä, joilta haluat vain paeta. Ja luulen, että jos he olisivat tekemisissä jonkun lääkärin kanssa, he kommunikoisivat täsmälleen samalla tavalla. Tämä on kulttuurin taso. Fanit ovat päätä ja häntää: toisaalta kaikki artistit haaveilevat faneista, toisaalta joskus törmää skitsofreenikoihin. Koska ihmiset, jotka ovat intohimoisia johonkin henkilöön, luovat itselleen idolin. Ja heille meri on polviin asti. Tämä on eräänlainen mielisairaus. Joillekin se on fobian tai manian partaalla, nämä ihmiset ovat pelottavia. Heillä on aina pakkomielteisiä ideoita. Ja meillä on jo tunteellinen ammatti, joten haluan kaikkien jättävän sinut rauhaan, kun en ole lavalla. Rauha ja inhimilliset arvot ovat minulle tärkeitä maailmassa. Siksi, kun aluettani rikotaan, olen yksinkertaisesti valmis tarttumaan miekkaan ja ampumaan näiden ihmisten kanssa.

- Voitko antaa kovan vastauksen?

Voin tehdä mitä tahansa, mutta elämä on opettanut minulle vaikean tien.

- Jos sali ei ole täynnä, häiritseekö tämä sinua?

Ei. Ensinnäkin ymmärrän, että tämä tapahtuu useiden taloudellisten asioiden takia - huono päivä tai loma, joskus liput myydään huonosti. Ja olen täysin tyytyväinen siihen, mitä se tuli. On aina mukavaa, kun sali on täynnä, se on dopingia. Mutta en koskaan ajattele sitä ja olen kiitollinen niille, jotka tulivat - he ovat minulle suuri aarre.

- Mikä sinua ärsyttää yleisössä?

Kännykät soivat ja hevoset nauravat. He luultavasti ajattelevat, että tämä on minulle suuri kunnia. Ja olen vain kauhuissani. Esityksessä on aura, joka tuo mukanaan vulgaarisuutta. Ja pakenen kaikkea vulgaarisuuteen liittyvää. Eniten rakastan hiljaisuutta. Tietysti on mukavaa, kun ihmiset nauravat, ja naurua on erittäin arvokasta. Yleensä rakastan älyllistä huumoria, se on naurun erilainen luonne. Rakastan sitä, kun ihmisillä on viittauksia, vertailuja, fantasioita. Eikä kuten akyn: mitä he näkevät, sitä he näkevät... Et voi lyödä minua, vain pesäpallomailalla päähän. Mutta tämä muuttaa tunnelmaa. Loppujen lopuksi soitin kuulostaa erilaiselta kylmällä ja kuumalla säällä. Samoin vulgaarisuus järkyttää sielukasta soitinta. Tässä on jonkinlaista ilkivaltaa, se on esityksen kannalta tuhoisaa. Kyllä, ja yleisölle. Kaksi tällaista ihmistä riittää, he alkavat luoda kenttää ympärilleen. Tämä ärsyttää monia ihmisiä. Tämä on kuluttajan hetki. He eivät ajattele, heille tärkeintä on nauraa. Hienoa, laita sitten televisio päälle.

MINÄ OLEN KAHD kertaa isoäiti, JA LAULAN JA TANSSIN SIIN KRINOLINISSA

– Ohjaaja Rimas Tuminas sanoi, että pitää jotenkin pysäyttää ja hillitä.

Tämä on annettu. Näyttelijän ammatti on helvettiä. Monet uskovat, että tämä on väärää keilaus. Mutta jos haluat pysyä pinnalla, sinun on täytettävä kolme pistettä koko urasi ajan, nuoruudesta kuolemaan - ollaksesi astronautti, englantilainen vakooja ja malli. Jos jokin näistä ainesosista putoaa, et ole käynnissä. Sattuuko pää, onko jalkasi murtunut, kuoliko joku - kukaan ei välitä, liput myydään. Siksi se on helvettiä. Mutta en voi elää ilman sitä. Olen täysin sairas, minulla on todistus. Jos et anna itseäsi sille täysin, menetät itsesi. Jos menet lavalle, sillä ei ole väliä, teatteri tai yritys, minulle ei ole osastoa, olet huolissasi, olet ylivoimainen. Jos olet ylitäytetty ja se vuotaa yli, se tulee takaisin sinulle. Poistut lavalta väsyneenä, mutta kauniin väsyneenä. Mutta kun et antanut sitä pois etkä saanut sitä takaisin, mätä vesi alkaa käydä sinussa. Tämä on painajainen. Minulle ei siis ole vaihtoehtoja. Jos henkilöä kutsutaan ammattilaiseksi, on olemassa palkki, jonka alapuolelle ei voi mennä, olit sitten inspiroituneessa tai masentuneessa tilassa. Taitoa on - et voi juoda sitä pois.

- Poikasi Gregory opiskeli näyttelijäksi, mutta ei työskentele ammatissa. Oletko onnellinen?

Hyvä että yritti. Etten sanoisi: oi, et päästänyt minua sisään. Ja kun yritin sitä, sanoin, että teatteri ei ole miehen ammatti. En tuominnut, tajusin vain, että toisin kuin minä, hän pärjäisi ilman sitä. Ei siis tarvitse tappaa itseään. Koko perheemme on teatteria, isäni oli mukana ohjauksessa, pantomiimissa ja näyttelemisessä, äitini on muusikko, isoisäni äitini puolelta on balettiklassikko, isoäitini on kansantanssija. Yleensä poikani on nähnyt tarpeeksi. Voin sanoa yhden asian - lapsemme ovat aina parempia kuin me. Grisha on minua parempi vanhempi. Hän on niin isä, etten koskaan uneksinut olevani sellainen äiti. Hän ja minä olemme edelleen täydellisessä harmoniassa. Mutta tapa, jolla hän kohtelee vaimoaan ja lapsiaan, hänellä on poika ja tytär, se tapahtuu vain elokuvissa. Olen iloinen heidän puolestaan ​​ja nostan hänelle hattua. Minulla on kaksi lastenlasta - olen isoäiti kahdesti, ja laulan ja tanssin edelleen krinolineissa.

Työskentelet teatterissa yhdessä Viktor Dobronravovin kanssa, joka kasvoi Voronezhissa, kun hänen vanhempansa opiskelivat Taideinstituutissa...

Vitya on aivan ihana. Hän tuli kovaa, opiskeli ahkerasti, mutta hän työskentelee loistavasti. Hän on yksi Vakhtangov-teatterin johtavista nuorista näyttelijöistä. Hän näyttelee Rimas Tuminasin päärooleja. Näytteleminen elokuvissa. Tässä on sammumaton soihtu. Miesnäyttelijöiden dynastia on hämmästyttävä. Rakastan Fedechkaa, minun piti työskennellä hänen kanssaan, hän on hämmästyttävä ihminen. Ja Vanya on upea taiteilija. On hauskaa olla heidän kanssaan, he ovat todellisia. Työarkomaanit ovat uskomattomia. Vitka osaa tehdä paljon: hän laulaa, tanssii ja on upea dramaattinen taiteilija. Tunne, että kaikki on hänelle helppoa. Tämä on tietysti vain vaikutelma.

- Sait äskettäin kansantaiteilijan arvonimen, merkitseekö tämä sinulle jotain?

Mitä mieltä olette? Nyt on annettu presidentin asetus vain neljän henkilön palkitsemisesta vuodessa! Tämä on kansallinen ylpeys. Samaan aikaan en tehnyt mitään tämän eteen, en pyytänyt sitä keneltäkään. Olen iloinen, että he tekivät tämän päätöksen. Kun Alexander Shirvindt, joka oli tässä komiteassa, soitti minulle ja sanoi: "Tyttöni, onnittelen sinua - äänestimme kaikki sokeasti yksimielisesti puolestasi", ylpeys oli tietysti mahdotonta. Koska ehdokkaani valinneet ovat ohimeneviä luonneita, he ovat roolimalleja! Tämä on minulle erittäin suuri palkinto ja suuri vastuu loppuelämästäni. Kansantaiteilijan arvonimi on erittäin vakava. Kun menet julkisuuteen, sinun täytyy unohtaa tämä. Mutta katsoja kysyy sinulta kansantaiteilijana.

KUN RANEVSKAJA PELI, AJALIN, ETTÄ MINUÄ PUHDETAAN

- Eikö ollut pelottavaa lähestyä Faina Ranevskayan kuvaa sarjassa "Orlova ja Alexandrov"?

Se on erittäin vaikeaa. Se oli täysin huijaus. Emme puhu samankaltaisuudesta. Piti olla jonkinlainen etäisyys osoittaakseen palvonnan ja kunnioituksensa tätä kuvaa pelatessaan. Oli tarpeen yrittää välittää hänen arviointijärjestelmäänsä, mikä oli hänelle rakkautta, hänen säkenöivää huumoriaan. Hän on aivan uskomaton henkilö. Jokainen, joka yrittää pelata Ranevskajalle, on vankerin kuolema. Hän on niin orgaaninen, ettei hänellä ole sanoja yksinkertaisuudessa. Toinen tekee kasvot - kaikki luulevat olevansa hullu. Ja kaikki katsoivat häntä kuin lumoutuneita. Hän leikki ilolla. Tiettyyn ikään asti. Ja sitten hän jo eli. Näin hänet näytelmässä "Seuraava hiljaisuus", jossa hän asui. Tämä harmaatukkainen kokkara tuli esiin, näillä lapsellisilla silmillä... Se oli vain jonkinlaista shamanismia. Se oli mahdotonta katsoa. Ja tässä ei ole vain lahjakkuutta, se on persoonallisuutta! Siksi pelkäsin kovasti. Ranevskaya on jo tuttu nimi. Ja tietysti olin varma, että minua buudettaisiin. Ja lopulta minulle myönnettiin Mironov-palkinto tästä roolista. Olin masentunut.

- Mitä pidit Akhmatovan kuvasta elokuvassa "Anna German"?

Siellä oli mahdotonta pelata mitään, rooli oli mahdollista täyttää vain linjoilla. Ei mitään muuta. Siksi tämä on eräänlainen hohto, ja hohto on sellainen kaiku. Anna German itse on kaiku, ja se, mitä tein Akhmatovassa, on myös kaiku, luonnos. Mutta olin iloinen siitäkin.

- Onko sinulla jokin rooli, josta haaveilet teatterissa?

Enkä koskaan kerro tätä sinulle. Unelmistasi ei voi puhua ollenkaan, vain Jumalan kanssa. Silloin on mahdollisuus, että se toteutuu. Ja jos sumennat kaiken, kaikki jää kameroihin ja äänittimiin. Mutta hän ei pääse lavalle, hänellä ei ole aikaa.

Järjestäjä on Rest International.

Ohjelman kesto on 2 tuntia 20 minuuttia väliaikoineen.

Venetsialainen komedia

"Carnival Night tai Hello, Maniac!"

Tähtien näyttelijät!

Loistava Julia Rutberg

Upeaa Andrei Iljin

Karismaattinen Ilja Bledny

Yksi hauskimmista ja vierailluimmista esityksistä Moskovassa!

Näytelmän kirjoittaja: Ganna Slutsky- kuuluisa venäläinen käsikirjoittaja, näytelmäkirjailija ja kirjailija, käsikirjoitusten luoja yli 50 suositulle venäläiselle elokuvalle. Hänen käsikirjoituksensa mukaan lavastettu esitys on aina kiinnostava!

Näytelmän ohjaaja Mihail Tsitrinak- yksi Moskovan eniten tuottavista teatteriohjaajista!

Lyhyesti juonesta:

SHE (Yulia Rutberg) on ​​elokuvatähti ja teatterinäytelmäkirjailija.

HE (Andrey Ilyin) on kuuluisa elokuvaohjaaja.

Julkkispari saapuu Venetsiaan- heidän Euroopan-kiertueensa lähtökohta, jossa järjestetään suosittu elokuvafestivaali, jossa MIES palkitaan parhaan ohjaajan palkinnolla. Pukeutunut pukuihin Harlekiini ja Columbine, he palasivat juuri karnevaaleilta kalliiseen hotellihuoneeseensa: huomenna on heidän "uuden elokuvansa" ensi-ilta - elämä on ihanaa!

yöllä, ennen festivaalin viimeistä päivää, jolloin palkinnot jaetaan voittajille, alkaa villi kaatosade, Venetsia tulvii! Pelästyneet puolisot muistelevat elämäänsä, jossa kaikki ei ole niin pilvetöntä kuin ennen näytti. Osoittautuu, että sankaritar on outo tuuletin, maanisesti - uskollisesti seuraa häntä, missä hän sattuu olemaan.

Kun HÄN ja HÄN vihdoin nukahtavat, hän kiipeää heidän huoneeseensa parvekkeen kautta Hullu! Pukeutunut karnevaaliasuun Pierrot nuori mies on toivottomasti rakastunut näyttelijään: hän seuraa häntä kaupungeissa ja maissa, murtautuu lavasteisiin ja suihkuttaa häntä suosikkiruusuillaan. Ja aivan sopimattomasti, hänen kielensä yhtäkkiä löystyy... hänen omin sanoin se tuhoaa heidän normaalin elämänsä.

Aviopari ajaa Maniakin armottomasti ulos lämpimästä huoneestaan ​​kadulle rankkasateessa, mutta... hän ei pääse hänestä eroon: tulva on alkanut - vettä tulee pian huoneeseen! Pariskunta joutuu ahtaaseen tilaan odottamattoman vieraan kanssa.

Miten tämä kokous päättyy? Mikä rooli rakastuneella nuorella miehellä on tämän perheen elämässä? Mihin tämän poikkeuksellisen tarinan sankarien paljastukset johtavat?

Näytelmän toiminta tapahtuvat yhden yön aikana, mutta lyhyestä ajanjaksosta huolimatta juoni on täynnä odottamattomia käänteitä ja elämän realiteetteja, joissa tähtiparin hyvinvointi, rakkaus ja menestys esitetään aivan toisessa valossa. Maniakki paljastaa puolisoiden elämän yksityiskohdat paljastaen ne toisilleen. Kun jokainen yksityiskohta on opittu, hahmot avautuvat yhä enemmän ja intensiteetti voimistuu!

Julia Rutberg tulee näyttelemään elokuvatähti, ohjaajan vaimo.

Andrei Iljin- hänen miehensä, kuuluisa elokuvaohjaaja.

Ilja Bledny, suosittu venäläinen elokuvanäyttelijä, sai Maniakin roolin.

Julia Rutberg- Venäjän kansantaiteilija, "Chaika"- ja "Crystal Turandot" -teatteripalkintojen voittaja. Vakhtangov-teatterin johtava näyttelijä, parhaat roolit Stanislavsky-teatterissa ja Kansakuntien teatterissa. Yli 100 elokuvaroolia, mukaan lukien Faina Ranevskayan rooli sarjassa "Orlova ja Aleksandrov".

"Luonnollinen näytteleminen ja geneettinen yhteys teatteriin" - siinä kaikki hänestä, aikamme upeasta venäläisnäyttelijästä!

Andrei Iljin- Venäjän kunniataiteilija, Venäjän elokuvantekijöiden liiton jäsen. Tšehovin mukaan nimetyn Moskovan taideteatterin päänäyttelijä, päärooleja Mossovet-teatterissa, Vakhtangov-teatterissa jne. Yli 100 elokuvaroolia - yksi parempi kuin toinen! Kuuluisan tutkijan vaimoa näyttelevästä näyttelijästä tuli "ihanteellisen miehen symboli" - arvostelut tv-sarjasta "Kamenskaya".

Andrei Iljinin nimi julisteessa tai teoksissa on merkki laadusta!

Sukeltaat todellisten tunteiden maailmaan!

Tämä on eksentrinen komedia, mikä tarkoittaa, että katsoja ei pelkää, mutta se on varmasti hauska!

  • Kaupungin päivämäärä Paikka Tilaa liput

Hei hullu! / Hello Murders (2010)

: Arvostelu elokuvasta "Hello, Maniac!"

Työttömällä Yong-sukilla on huono hetki elämässään. Minut erotettiin työstäni, menetin säästöni, vaimoni jätti minut, tyttäreni ei kunnioita minua. Pitkän henkisen tossun ja metrossa nukkumisyritysten jälkeen Yong-sook keksii ihanteellisen tavan ulos talouskriisistä – hänen on jouduttava sarjamurhaajan uhriksi. Jos Yong-sook kuolee, hänen perheensä voi käyttää hänen vakuutuksensa lähettääkseen lapsensa opiskelemaan ulkomaille, ja tämä on onnettoman isän perimmäinen unelma.

Mutta on ongelma - kaupungissa rehottava mielipuoli tappaa vain naisia ​​sateenvarjoilla. Tämän epämukavan vivahteen takia Yong-sook joutuu ostamaan itselleen peruukin, mekon, sukat, korkokengät ja joka ilta naiseksi pukeutuneena hän menee ulos kadulle odottamaan tappajaa. Hänen tyttärensä kiinnittää pian huomion isänsä outoon käytökseen. Seurattuaan hänen epätavallisia muutoksiaan tyttö päättää, että hänen isänsä on sama Rainy Maniac. Hän ilmoittaa epäilystään välittömästi paikallisille poliiseille.

Tarkastaja Jeong-min myöntää, että Yong-sookin käytös on epäilyttävää, mutta hänellä ei ole kiirettä pidättää häntä. Muutama viikko sitten Yong-sook julkaisi YouTubeen hauskan videon, jossa oli hänen uransa pilannut tarkastaja, ja Jong-min suunnittelee nyt kostoa. Kamala kosto.

Kuluneen vuoden aikana hullujen ja sarjamurhaajien määrä korealaisissa elokuvissa on saavuttanut sen rajan, jossa heidän osallistumisensa sisältäviä elokuvia on yksinkertaisesti mahdotonta ottaa vakavasti. Sarjamurhaajista ja kauheasta kostosta kertovien komedioiden ilmestyminen näyttää vain viimeiseltä pisaralta yleisön kärsivällisyyden kupissa. No, vittu, eikö kansallisessa mittakaavassa voi puhua mistään muusta kuin sarjamurhaajista ja kauheasta kostosta?

Mutta jos unohdat sen, että aihe on jo räjäyttänyt vakavat hampaat, niin ”Hello, Maniac” on aivan hyvä, ja välillä myös naurettavan hauska elokuva. Jopa tavallinen "viiden minuutin sääli" korealaisille ei pilaa sitä. No, tämä on silloin, kun juoni yhtäkkiä pysähtyy ja ohjaaja alkaa sääliä kaikkia: oi, kuinka köyhiä ja onnettomia kaikki sankarit ovat, oi, kuinka säälimme heitä kaikkia, itketään, itketään.

Muistan, että ”The Host” -elokuvan finaalissa tällainen viiden minuutin jakso näytti aika koomiselta, mutta komediassa, josta nyt puhun, se saa aikaan aivan toisenlaisen vaikutelman. Näytti siltä, ​​että kuvauksissa olisi ollut kaksi ohjaajaa, ei yksi. Ensimmäinen halusi tehdä komedian, toinen - draaman. Ja heti kun ensimmäinen meni wc:hen, toinen muutti välittömästi genren ja otti Dostojevschinan käyttöön. Ensimmäinen kuitenkin palasi kymmenen minuuttia myöhemmin, tarttui päähänsä, vannoi ja yritti nopeasti palauttaa joukkueen entiseen tunnelmaan pakottaen näyttelijät nauramaan ja naamaamaan.

Esimerkiksi näin.

"Hei, hullu!" - esitys, jonka arvostelut valtaavat Internetin, tämä on Contemporary Enterprise Theaterin ryhmän tuotanto tuottaja Albert Moginovin johdolla.

Se on tuottaja, ei "pääohjaaja", sillä yli 10 vuotta menestyksekkäästi työskennellyt tiimi ei ole teatteri sanan tavallisessa merkityksessä, se on virasto, joka tekee yhteistyötä eri toimijoiden kanssa, ohjaajia ja suunnittelijoita.

mistä?

Hän on haluttu ja menestynyt elokuvanäyttelijä, hän on kuuluisa ohjaaja, ja hullu on fani, joka seuraa sankaritara kaikkialle.

Toiminta tapahtuu Venetsiassa karnevaalien aikana, missä pariskunta saapui festivaaleille hakemaan seuraavaa palkintoa. Ikkunoiden ulkopuolella alkaa sataa, aviomies ja vaimo juttelevat hotellihuoneen koristeissa, ja kun aiheet ovat uupuneet ja näyttää siltä, ​​että voit nukahtaa, ilmaantuu mielipuoli, joka ei myöskään välitä puhumisesta.

Näytelmän genre on tragikomedia, tuotannossa ei ole farssia, ja dialogit ovat melko dynaamisia. Tuotannon alkuperäinen nimi, joka esiintyy ensimmäisissä julisteissa ja joka edelleen "roikkuu" Contemporary Enterprise Theaterin portaalissa, on "Carnival Night". Yleisö kuitenkin teki muutoksia ja esitys nimettiin uudelleen "Hello, Maniac!" kirjaimellisesti - ihmisten toimesta.

Kuka on kirjoittaja?

Hän on kirjoittanut käsikirjoituksia elokuviin, televisiosarjoihin ja näytelmiin koko ikänsä, ja toisin kuin monet nykyajan näytelmäkirjailijat, hän tekee sen todella ammattimaisesti. Gayane Genrikhovna valmistui S. A. Gerasimovin elokuvateatterin yliopiston käsikirjoittamisen ja elokuvatutkimuksen tiedekunnasta.

Kuka on ohjaaja?

Näytelmän "Hei, Maniac!", jonka arvostelut rikkovat kaikki määrän ja monimuotoisuuden ennätykset Internetissä, lavasi Mikhail Grigorievich Tsitrinyak. Hänet tunnetaan paitsi teatteritöistään, myös elokuvista, näyttelemisestä, opetus- ja televisioprojekteista, kuten ATV-kanavan "Vanha asunto".

Kuka on lavalla?

"Hei, hullu!" - esitys, joka kerää arvosteluja syystä. Rooleja tuotannossa esittävät todelliset tähdet, jotka ovat tuttuja kaikille venäläisille poikkeuksetta televisiotyöstään - Julia Rutberg ja Andrei Ilyin.

Suurin osa yritysesityksistä kärsii pysyvien näyttelijöiden puutteesta, mikä vaikuttaa lavalla tapahtuvan laatuun ja vastaavasti yleisön palautteeseen. Joskus näyttelijät päätyvät "ei näyttelemään" ja unohtavat tekstin, mikä pettää ja suututtaa yleisöä.

Tässä vaiheessa "Hello, Maniac!" -esityksen yleisö oli erittäin onnekas Rutbergin, Iljinin ja Blednyn kanssa.

Kuinka kauan se kestää?

Tuotanto koostuu kahdesta näytöksestä, kestää 2 tuntia sisältäen väliajan ja sen alkuperäinen ikäraja on ”16+”, vaikka maakuntien julisteissa usein mainitaan ”18+”.

Mitä he sanovat?

Yleensä kaikki esitykset keräävät erilaisia ​​mielipiteitä. Arvostelut ovat subjektiivinen asia ja riippuvat monista tekijöistä, jotka eivät liity mitenkään itse tuotantoon, esimerkiksi katsojan mielialasta, hänen päivästään, hänen terveydentilastaan ​​ja muista syistä.

"Hei, hullu!" jossain määrin se on poikkeus, siitä ei ole käytännössä yhtään negatiivista arvostelua. Suurin osa katsojista panee merkille näyttelijöiden erinomaisen näyttelemisen, dialogien mielenkiintoisen sisällön ja "maniakki"-linjan äkillisyyden.

Arvosteluissa toisinaan esiintyvä tyytymättömyys kumoutuu siihen, että esitys on venynyt, paikoin halutaan työntää näyttelijöitä, mutta jokaisella on oma käsityksensä.