David on tunnetuin siluetti
Kaikki tietävät sen Firenze on Italian helmi, ja miljoonat turistit tulevat tänne nauttimaan upeiden firenzeläisten luomasta unohtumattomasta tunnelmasta. Ja panos David valtionkassalle - 8 miljoonaa euroa vuodessa. Ei ole yllättävää, että firenzeläiset haluavat saada korkonsa tästä summasta, koska hallitus on vähentänyt merkittävästi paikallisviranomaisten budjettisiirtoja.
Kuinka tämä komea Daavid luotiin, josta tuli erimielisyyksien syy Rooma ja Firenze ja yksi maailman kopioiduimmista veistoista?
Maestro Michelangelo otti kuvan Kuningas Daavid, keskittyi tulevaan taisteluun Goljat. Nuori kuningas hallitsi Juudaa 7 vuotta ja sitten hallitsi Israelin ja Juudan yhdistynyttä kuningaskuntaa vielä 33 vuotta. Häntä pidetään ihanteellisena hallitsijana, minkä vuoksi kuvanveistäjä loi ihanteellisen Daavidin ruumiin. Vaikka anatomit näkivät edelleen puuttuvan lihaksen oikean lapaluiden alta takaosassa David.
Yleisö oli hämmästynyt kuninkaan kuvan täydellisestä toteutuksesta, jonka perheestä Uuden testamentin mukaan Messias tuli. Giorgio Vasari kirjoitti tuon jättiläinen patsas David, kaksikymmentäkuusi, "vei kaikkien patsaiden, nykyaikaisten ja muinaisten, kreikkalaisten ja roomalaisten, loiston. Tämä David, tämä majesteettinen ja kaunis nuori mies, täynnä rajatonta rohkeutta ja voimaa, rauhallinen, mutta samalla valmis ottamaan käyttöön tämän rohkeuden voittaakseen uhan luottaen voittoonsa ja oikeuteensa."
Michelangelon itsensä tekemä kopio Davidista, Piazza della Signoria, Firenze
Raamatun legendan mukaan vielä hyvin nuori David(Silloin hän oli yksinkertainen paimen ja myöhemmin osoittautui viisaaksi hallitsijaksi) tapettiin Filistealainen soturi Goljat, voitti hänet kaksintaistelussa lingolla ja katkaisee sitten jättiläiseltä pään. Ja niin, firenzeläisen bibliografin Vasarin mukaan, Michelangelo loi voittajan patsaan kotimaalleen Firenzeen, koska David "vain kansansa suojelija ja hallitsija". Niin loistava kuvanveistäjä luomisellaan hän halusi määritellä ihanteen, jossa hän näki loukanneen isänmaan pelastuksen.
Sellainen näyte Michelangelo En edes yrittänyt katsoa ympärilleni. Vaikka Rafael ja maalannut muotokuvia ja niiden muistiinpanojen mukaan Giorgio Vasari, kuvanveistäjä ja taiteilija Michelangelo "Minua kauhistutti ajatus luonnostella ihmistä, jos hänellä ei ole ihanteellista kauneutta".
Toteuttaakseen vaalitun unelmansa mestari otti palan marmoria, jonka monet kuvanveistäjät olivat jo hylänneet, ja he epäilivät, keksisikö Michelangelo mitään järkevää.
Eräänä päivänä firenzeläiset päättivät lahjoittaa kopion Davidista täysi korkeus, 5 metriä 17 senttimetriä, 25. syyskuuta 1995, Jerusalemin kaupungin vuosipäivänä, se täytti 3000 vuotta. Firenzeläiset uskoivat tämän olevan hyvin symbolista: Juutalainen kuningas Daavid varten Israel. Mutta kaupungin viranomaiset Jerusalem, tutkittuaan David, kieltäytyi vedoten siihen, että veistos on alasti, ja siksi on selvästi nähtävissä, että juutalaisten kuningasta ei ole ympärileikattu. Jerusalemin viranomaiset ilmeisesti olettivat, mitä israelilaiset tarkalleen ottaen voisivat tehdä ympärileikkaamattoman kuninkaan patsaalla...
Svetlana Konobella, Italiasta rakkaudella!
Tietoja konobellasta
Svetlana Konobella, kirjailija, publicisti ja Italian Associationin (Associazione Italiana Sommelier) sommelier. Erilaisten ideoiden kultivaattori ja toteuttaja. Mikä inspiroi: 1. Kaikki mikä menee yleisesti hyväksyttyjä ajatuksia pidemmälle, mutta perinteiden kunnioittaminen ei ole minulle vieras. 2. Yhtenäisyyden hetki huomion kohteen kanssa, esimerkiksi vesiputouksen kohina, auringonnousu vuorilla, lasillinen ainutlaatuista viiniä vuoristojärven rannalla, metsässä palava tuli, tähtikirkas taivas. Kuka inspiroi: Ne, jotka luovat oman maailmansa, joka on täynnä kirkkaita värejä, tunteita ja vaikutelmia. Asun Italiassa ja rakastan sen sääntöjä, tyyliä, perinteitä sekä osaamista, mutta isänmaa ja maanmiehet ovat ikuisesti sydämessäni. Portaalin toimittaja www..Michelangelo Buonarroti oli 26-vuotias, kun hän sai tilauksen Daavidin patsaasta. Muistomerkki oli tarkoitus asentaa Firenzen katedraaliin yhdelle tukipilareista. Ajan myötä järjestyksestä, joka oli alun perin täysin uskonnollinen, tuli poliittisesti puolueellinen. Vanhan testamentin tarina juutalaisten ja filistealaisten välisestä yhteenotosta asetettiin Firenzen ja filistealaisten välisen vastakkainasettelun päälle. paavin Rooma. Davidista piti tulla Florenzin isänmaallisuuden ja suojelun symboli Ja .
Juoni
Daavidin ja Goljatin taistelu on yksi maailman kulttuurin suosituimmista Vanhan testamentin tarinoista. Michelangelo Buonarroti onnistui kuitenkin luomaan niin hämmentävän kauniin Daavidin, että tämä patsas on nykyään kenties johtava kopioiden ja tulkintojen määrä.
Vanhan testamentin kuvauksen mukaan filistealaiset päättivät lähteä sotaan israelilaisia vastaan. Jälkimmäinen kokosi myös armeijan, jota johti Saul. Israelilaisten sotilaiden joukossa oli Daavidin vanhemmat veljet. Hän itse oli vielä liian nuori ja paimeni vain lampaita. Vähän ennen taistelun alkua hänen isänsä lähetti Daavidin veljiensä luo ottamaan leipää ja niin sanotusti välittämään terveisiä kotoa.
Yrityksensä aikana Daavid näki jättiläisen Goljatin ja kuuli tämän filistealaisen nauravan Jumalalle. Kukaan israelilaisjoukoista ei uskaltanut vaatia Goljatia tilille hänen röyhkeistä sanoistaan. Sitten Daavid päätti Saulin luvalla hyökätä jättiläisen kimppuun. Hän kieltäytyi miekkasta ja kypärästä - hän ei yksinkertaisesti tiennyt kuinka käsitellä niitä. Nuori mies otti kiven ja heitti sen hihnasta Goljatia kohti. Yksinkertainen ase osui jättiläiseen otsaan ja tappoi hänet suoraan. Filistealaiset olivat täysin ymmällään, kun he saivat tietää, että vahva mies oli tapettu kivellä, rivit sekoitettiin ja israelilaiset murskasivat heidät. On vaikea sanoa mikä on totta ja mikä fiktiota. Tutkijat kiistelevät Daavidin historiallisuudesta sellaisenaan.
Työstää patsaan kopiota, 1928
Alkuperäisessä David on nuori mies. Michelangelossa hänet esitetään vahvana miehenä, tulevana juutalaisten kuninkaana (joka samojen Vanhan testamentin kuvausten mukaan hänestä pian todella tulee). Sankari esitetään täydellisen ruumiinsa kauneuden kaikessa loistossa. Voimaansa luottavan henkilön asento ja samalla hänen katseessaan voidaan lukea emotionaalista jännitystä ja keskittymistä. Näemme kuinka jännittyneet lihakset ja suonet ovat. Näyttää siltä, että Daavid on valmis heittämään kiven Goljatia vastaan milloin tahansa.
Konteksti
Firenzessä on kolme museota, joissa on loputon jono säällä kuin vuoden aikaan tahansa: Uffizi-galleria, jossa parhaita töitä Renessanssitaide, Santa Maria del Fioren katedraali ja Accademia-galleria. IN viimeiset ihmiset he menevät vain "Daavidin" vuoksi.
Patsas kuljetettiin Akatemiaan suurella suosiolla vuonna 1873. Sitä ennen se seisoi kolmen vuosisadan ajan kaupungin keskustassa Piazza della Signorialla auringon polttamana ja tuulen puhaltamana. Aikalaiset eivät olleet erityisen huolissaan säilyttämisestä kulttuuriperintöä, siksi Daavid, Firenzen itsenäisyyden ja vahvuuden symbolina, seisoi vieressä hallintorakennukset, jotka muuten ovat nykyään myös museoita.
Vuonna 1501 tehdyn sopimuksen mukaan 5-metrinen patsas oli määrä tehdä yhdestä marmoripalasta vuoteen 1504 mennessä. Firenzen ehdottama materiaali oli monimutkaista - kaikki kokeneet käsityöläiset eivät ottaisi käyttöön korttelia, joka oli seisonut päämäärättömästi Santa Maria del Fioren pihalla pitkään ja jota myös edeltäjät kuvanveistäjät olivat vahingoittaneet. 26-vuotias Michelangelo, joka pakeni Roomasta ilman paavin lupaa, luotti nerokseensa ja aloitti epäröimättä työnsä. Santa Maria del Fioren seinällä kuvanveistäjä aidasi paikan marmorilohkon ympäriltä eikä näyttänyt kahteen vuoteen kenellekään, mitä telineiden takana tapahtui.
Kun Daavid ilmestyi firenzeläisten eteen, he olivat sanattomia tämän marmorijättiläisen loistosta ja kauneudesta. Giorgio Vasari, mies, joka sai idean laatia taiteilijoiden elämäkertoja, kirjoitti: "Joka näki tämän, ei pidä katsoa minkään meidän tai muiden aikojen mestarimme veistoksia."
Veistoksen luomisen aikaan Firenze oli voimakas tasavalta, joka hoiti asioitaan paavillisesta Roomasta riippumatta. Poliittista riippumattomuutta tuki taloudellinen vakaus. Silkin vienti, kauppa, pankkitoiminta - pääoman kierto oli valtava. Tasavallalla ei kuitenkaan ollut pysyvää armeijaa, ja kulut kasvoivat - Firenze valtasi renessanssin käytännössä kokonaan. Lisäksi Rooma ei pitänyt Firenzen vapautta rakastavasta käytöksestä, ja Ranska yritti puuttua Italian asioihin. Lisäksi kiistat vallasta eivät loppuneet itse Firenzeen. Tämän seurauksena 30 vuotta sen luomisen jälkeen niin monet voimakas symboli Firenzen itsenäisyys - Daavidin patsas - itsenäisyydestä itsestään ei ole jäänyt mitään. 1530-luvun alussa keisarilliset joukot saapuivat kaupunkiin tukahduttaen vastustajat. Firenze joutui sortotoimiin, kostotoimiin ja teloituksiin. Demokraattinen perustuslaki kumottiin ja sen tilalle julistettiin perinnöllinen monarkia.
Taiteilijan kohtalo
Michelangelo, vaikka hän oli kotoisin jalo perhe, mutta kasvoi perheessä tavallisia ihmisiä– isällä ei ollut tarpeeksi rahaa elättääkseen kaikkia lapsia. Kylässä lapsi oppi käsittelemään savea jo aikaisemmin kuin hän osasi lukea ja kirjoittaa.
Myöhemmin Michelangelon työpajakoulutuksen aikana hänet huomattiin Lorenzo de' Medici ja otti hänet holhoukseen, mikä merkitsi tilauksia ja rahaa. Suojelijansa kuoleman jälkeen vuonna 1492 Michelangelo alkoi työskennellä pääasiassa kirkon tilauksista. Hänen ponnistelunsa ansiosta Roomassa ilmestyi taideteoksia, jotka olivat hämmästyttäviä monimutkaisuuden ja kauneuden tasolla.
Michelangelon suurin veistos oli David. Sen korkeus on yli 5 m Sittemmin tämä viiden metrin patsas alettiin nähdä paitsi renessanssin taiteen, myös yleensä ihmisen nerouden symbolina.
Michelangelo de Francesco de Neri de Miniato del Sera ja Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni, joka tunnetaan paremmin nimellä Michelangelo, syntyi 6. maaliskuuta 1475 Toscanan Capresen kaupungissa köyhälle firenzeläiselle aatelismiehelle Lodovico Buonarrotille. Michelangelon äiti Francesca di Neri di Miniato del Sera meni naimisiin varhain ja kuoli uupumukseen toistuvan raskauden vuoksi poikansa kuudennen syntymäpäivän vuonna. Lodovico Buonarotti ei ollut rikas, ja tulot hänen pienestä omaisuudestaan kylässä riittivät tuskin monien lasten elatukseen. Tältä osin hänen oli pakko antaa nuori Michelangelo sairaanhoitajalle, Scarpelinon vaimolle samasta kylästä nimeltä Settignano. Siellä Topolino-pariskunnan kasvattama poika oppi vaivaamaan savea ja käyttämään talttaa ennen lukemista ja kirjoittamista. Vuonna 1488 Michelangelon isä sopeutui poikansa taipumuksiin ja asetti hänet oppipoikaksi taiteilija Domenico Ghirlandaion ateljeeseen. Hän opiskeli siellä vuoden. Vuotta myöhemmin Michelangelo muutti kuvanveistäjä Bertoldo di Giovannin kouluun, joka oli Firenzen tosiasiallisen mestarin Lorenzo de' Medicin suojeluksessa. Medicit tunnistivat ensimmäisenä Michelangelon lahjakkuuden ja holhosivat häntä. Noin vuosina 1490–1492 Michelangelo oli Medicin hovissa. Näin se alkoi luova polku loistava italialainen taiteilija.
Raamatun tarinassa Daavidista ja Goljatista Daavid puki ensin postitakkin, sitten messinkikypärän ja vyötäytyi sitten miekalla: hän valmistautui tavanomaiseen miekkataisteluun Goljatin kanssa. Mutta sitten hän pysähtyi. "En voi kävellä tällä varusteella, koska en ole tottunut siihen", hän sanoi ja otti nuo viisi sileää kiveä.
16. elokuuta 1501 26-vuotias Michelangelo sai tilauksen Firenzen villakauppiaiden työpajan johtajalta (työpaja sai tehtäväkseen valvoa koristelua katedraalin kirkko Santa Maria del Fiore) raamatullisen kuningas Daavidin veistoksen valmistukseen. Tätä edelsi seuraava tarina.
1300-luvulla suuri italialainen taidemaalari Giotto, joka oli yksi Firenzen Santa Maria del Fioren katedraalin rakentajista, kuvasi sitä marmoripatsailla katolla. 100 vuotta ennen Michelangelon Daavidia päätettiin toteuttaa hänen vanha unelma patsaista. Nuori Donatello veistoi marmorista kaksimetrisen "Davidin". Veistos vaikutti pieneltä, ja katedraalin luottamusmiehet myivät sen Firenzen hallitukselle tarpeettomana. Noustakseen korkeuksiin suuria patsaita Donatello ja Brunelleschi ajattelivat tehdä ne vaaleasta puusta, peitetty metallilla lujuuden vuoksi ja maalattu kuin marmoria; Tarjottiin myös muuta materiaalia. Epäilykset ja epäröinnit jatkuivat vuosikymmeniä. Lopulta firenzeläiset turvautuivat voimaan uutta tekniikkaa, ja 1400-luvun puolivälissä ensimmäistä hahmoa varten valmistettiin valtava marmorilohko. Suuren "Davidin" tilaus annettiin Agostino di Ducciolle. Koko elämänsä aikana hän ei luonut yhtään patsasta, vain reliefejä, mutta hän auttoi usein Donatelloa vastaavissa teoksissa. Hänen täytyi vain leikata lohko, ja Donatello ryhtyi töihin. Mutta Donatello kuoli, ja kortteli jäi makaamaan Santa Maria del Fioren kirkon sisäpihalle monta vuotta menettäen vähitellen myyntikelpoista ulkonäköään sateen ja tuulen vaikutuksesta. On kiireellinen tarve säästää ihmiset ovat hyviä. Täällä ilmestyi nuori kuvanveistäjä Michelangelo, jota Leonardo da Vinci suositteli kaupungin isille.
Puoli vuosisataa Daavid-veistoksen jälkeen kirjailija ja taiteilija Giorgio Vasari kuvasi veistoksen koko syntyhistoriaa eri tavalla. Vasari kertoo Livesissa, että lohkoa pidettiin vaurioituneena, ja Michelangelo pyysi sitä tarpeettomana ja yllätti hänet sitten valmiilla patsaalla. On jopa lisätty anekdootti siitä, kuinka Firenzen tasavallan päämies pyysi kuvanveistäjää lyhentämään "Davidin" nenää. Michelangelo teeskenteli lyhentävänsä sitä, ja hallitsija sanoi heti: "Okei nyt." Mutta nämä ovat kaikki vain legendoja.
Heti kun Michelangelo sai Davidin valmiiksi, kävi ilmi, että sitä ei olisi mahdollista nostaa katolle, katedraalin luottamusmiehet luovuttivat patsaan kaupungille. Erityinen komissio, johon kuuluivat Botticelli ja Leonardo da Vinci, löysi hänelle hyvän paikan edessä olevalla aukiolla. Palazzo Vecchio- Firenzen hallituksen palatsi. Patsaan kuljettamiseen rakennettiin erityinen mekanismi, ja 8. syyskuuta 1504 "David" pystytettiin palatsin sisäänkäynnin eteen. Siellä hän seisoi alla ulkoilma melkein 4 vuosisataa. Vuonna 1873 se siirrettiin Firenzen taideakatemian rakennukseen, ja kopio asennettiin aukiolle. Firenzen keskustassa sijaitseva "David" alettiin nähdä isänmaallisena symbolina - kaupungin puolustajan kuvana. Tosiasia on, että vuoteen 1501 mennessä, kun Michelangelo aloitti patsaan parissa työskentelemisen, Firenzen kansalaiset hyväksyivät uuden tasavallan perustuslain, joka kaatoi Medici-klaanin tyrannian.
Rääsyt rikkauksiin -periaate, jota usein löytyy Amerikkalaisia elämäkertoja, sai lopulta kaksi erilaisia tulkintoja. 1800-luvun versio korosti puutteita, jotka korvataan tulevaisuudessa. Jos haluat nousta huipulle, on paljon parempi aloittaa alhaalta: näin saat tarvittavat taidot ja motivaatiota menestyäksesi. Nykyään emme opi köyhyydestä, vaan välttelemme sitä.
"Davidista" tuli Michelangelon suurin veistos. Sen korkeus on yli 5 m Sittemmin tämä viiden metrin patsas alettiin nähdä paitsi renessanssin taiteen, myös yleensä ihmisen nerouden symbolina. Patsas kuvaa alaston David, keskittyi tulevaan taisteluun Goljatin kanssa. Nuori mies valmistautuu taisteluun vahvuudeltaan ylivoimaisen vihollisen kanssa. Hän on rauhallinen ja keskittynyt, mutta hänen lihaksensa ovat jännittyneet. Kulmakarvat on neulottu uhkaavasti, niistä voi lukea jotain pelottavaa. Hän heitti hihnan vasemman olkapäänsä yli, jonka alakärki tarttui häneen oikea käsi. Sankarin vapaa asento – klassinen esimerkki contrappostosta – valmistaa jo tappavan liikkeen.
Maailmassa tuskin on patsasta, joka voisi verrata "Daavidia" kopioiden ja esitysten määrässä. Yksi kopioista seisoo nyt Moskovan Pushkin-museon italialaisella pihalla. Mielenkiintoista on, että Lontoon Victoria and Albert Museumiin asennettu Davidin kipsikopio oli aikoinaan varustettu irrotettavalla viikunanlehdellä kuningattaren vierailuja varten.
1900-luvun lopulla Israel juhli Jerusalemin 3000-vuotisjuhlaa. Kolmen maailmanuskonnon kodin vuosipäivästä tuli tapahtuma, joka ei ole merkittävä paikallisesti. Firenzen kunta on päättänyt lahjoittaa Jerusalemille luonnollisen kokoisen kopion Michelangelon Davidista. Kansainvälinen etiketti määrää, että "lahjahevosta ei pidä katsoa suuhun". Mutta niin ei ollut! Israelin rabbit katsoivat ja... hämmästyivät: "Ja Daavid on alasti! Ja silloin ympärileikkaamaton!" Israelissa, kuten tiedätte, uskontoa ei ole erotettu valtiosta. Uskontoja on monia poliittiset puolueet ja uskonnollisten henkilöiden ääni on kaukana viimeinen arvo. Palestiinan arabien henkiset auktoriteetit tukivat rabbeja. Israelin viranomaiset pakotettiin alistumaan uskonnolliseen aaltoon. Lahjaa ei otettu vastaan.
Kuitenkin 7. lokakuuta 2008 Siionin vuorella Jerusalemissa paljastettiin kuningas Daavidin muistomerkki. Mutta tämä oli erilainen "David" - moderni venäläinen kuvanveistäjä Alexandra Demina. Israelin viranomaiset vastaanottivat venäläisiltä lahjana pronssista valettu patsas, joka esittää legendaarista juutalaisten kuningasta vaatteissa, istuma-asennossa ja lyyra kädessään. hyväntekeväisyyssäätiö Pyhä Nikolaus Ihmeidentekijä. Moskovan ja koko Venäjän patriarkka siunasi kuningas Daavidin muistomerkin pystytyksen Jerusalemiin.
Aleksi II. Tällä kertaa epämiellyttävien väärinkäsitysten välttämiseksi Jerusalemin kaupungin pormestarin taiteen ja muotoilun neuvonantaja David Susanna oli henkilökohtaisesti läsnä kuningas Daavidin muistomerkin luomisen kaikissa vaiheissa.
Patsas asennettiin lähelle kuningas Daavidin hautaa, Neitsyt Marian taivaaseenastumisen kirkon seinien ja sen huoneen ikkunoiden alle, jossa seremonia pidettiin. Viimeinen ehtoollinen. Muistomerkin asennuspaikka valittiin erittäin hyvin, voisi sanoa, että se on samanlainen kuin se, jolla Georgi Žukovin muistomerkki seisoo Moskovassa.
Muistomerkki seisoi kolme päivää. Lokakuun 10. päivänä tuntemattomat vandaalit käyttivät häntä hyväksi. Vandaalit pudottivat muistomerkin nenän, värjäsivät sen lialla ja vanunpalasilla, ja joku työnsi Coca-Cola-tölkin pronssiharppuun. Muistomerkin jalustalle lyötiin munia ja aidan yli heitettiin roskia. Paikalliset asukkaat kertovat, että ilkivallan tekivät ultraortodoksiset juutalaiset. Kuuluisan Jerusalemin oppaan Michael Kingin mukaan 11. lokakuuta aamulla, ilkivallan jälkeen, ei ollut ainuttakaan poliisia häpäisyn muistomerkin lähellä.
Voidaan vain arvailla, mitä Michelangelon kopiolle ympärileikkaamattoman juutalaisen kuninkaan Daavidin patsaasta olisi tapahtunut, jos Jerusalemin pormestari olisi ottanut vastaan lahjan Firenzen kunnalta.
On oletettava, että päivän esiin nousevan aiheen valossa ja Michelangelon Daavid-veistoksen kantaman symbolismin valossa se sopii paremmin Venäjän pääkaupunkiin kuin Jerusalemiin. Jospa Michelangelon "David" pystyttäisiin Moskovan kaduille!? Venäjän kansalaisten keskuudessa ei näytä olevan uskonnollista suvaitsemattomuutta taidetta kohtaan, toisin kuin Israelin kansalaisilla. Vaikka Moskova on nuorempi kuin Jerusalem, se on myös maailman pääkaupunki. Loppujen lopuksi kolmas Rooma. Moskovan ei tarvitse odottaa lahjaa Firenzen kunnasta. Hänellä on oma "David" - se on kerännyt pölyä sata vuotta Pushkinin museo.
Michelangelon "David" sopisi helposti esim. arkkitehtoninen kokonaisuus Okhotny Ryad, lähellä suihkulähdettä Bolshoi-teatteri, vastapäätä kuvanveistäjä Lev Kerbelin Karl Marxin muistomerkkiä. Suihkulähteen lähellä Bolshoi-teatterin lähellä oli kerran puisto, jossa Moskovan homoseksuaalit viihtyivät. Michelangeloa pidetään heidän idolinaan monien muiden ihmiskunnan nerojen ohella. "Davidin" pääasiallinen toiminnallinen tarkoitus olisi kuitenkin eri tasolla. Riinalla aseistettu David muistuttaisi ikuisesti tieteellisen kommunismin perustajaa, ettei hän koskaan päästäisi haamua irti. Muuten saatat saada iskun otsaan.
Jokaisella kaupungilla, joka väittää olevansa kulttuuripääkaupunki missä tahansa kategoriassa, on oma maailmanlaajuisesti tunnistettava symbolinsa. Pariisissa on Eiffel-torni, New Yorkissa Vapaudenpatsas ja Pietarissa Pronssi ratsastaja. "pääkaupungissa" Italian renessanssi Michelangelon Daavid-patsaasta tuli tällainen symboli. Patsas tunnetaan kuitenkin hyvin yksinään, ilman viittausta kaupunkiin, aikakauteen, maahan tai edes kuvanveistäjään. BlogoItaliano kertoo sinulle tässä artikkelissa, kuinka ja miksi se yhtäkkiä sai niin suosion, sekä kuinka nähdä David Firenzessä.
Hylätty "jättiläinen"
1500-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Lähes kaikki Firenzen kulttuuriset ja taloudelliset voimat olivat omistautuneet rakentamisen loppuunsaattamiseen ja sisätilojen luomiseen. Yleinen "sponsori" ja asiakas sisustus Suuri temppeli oli villakauppiaiden kilta (Arte della Lana).
Ottaen huomioon, että "edistyneet" firenzeläiset villan viimeistelymenetelmät olivat perusta kaupungin uskomattomalle rikkaudelle, ei ole vaikea arvata, että tuon ajan parhaat käsityöläiset, jotka rahalla löytyivät, työskentelivät katedraalissa.
Santa Maria del Fioren katedraali Firenzessä
Kun päätyöt temppelin rakentamiseksi ja sisätilojen luomiseksi oli saatu päätökseen, kilta päätti, että vertaansa vailla oleva kauneus Katedraalista tulee entistä vastustamattomampi, jos koristelet sen 12 valtavalla Vanhan testamentin profeettojen veistoksella.
Tämä veistoskokonaisuus jäi kuitenkin suunnitelmiin. Aivan kuten valtava Carraran marmorilohko, jota kaupunkilaiset kutsuivat "jättiläiseksi" ja joka oli alun perin tarkoitettu Daavid-patsaalle, jäi ulkoilmaan katedraalin pihalle.
Vuodesta 1464 vuoteen 1501 Patsasta yritettiin luoda useita kertoja, ja joka kerta tuloksetta. Renessanssin käänne ei ollut vielä tapahtunut kuvanveistäjien ajattelussa, eikä muinaisten mallien jäljittelystä tullut vielä aikakauden ”trendiä”.
Vain Michelangelo onnistui yhdistämään Daavidin hahmon kuvauksen realismin muinaisiin perinteisiin (ja ottamaan huomioon hänen edeltäjiensä luonnokset ja työt, minkä vuoksi marmorilohkosta tuli melkein "epänestemäinen").
Firenzen kovan työn mestari
16. elokuuta 1501 Michelangelo allekirjoitti 200 florinin arvoisen sopimuksen katedraalin vanhinten kanssa: Daavidin patsas Firenzessä ilmestyi 2 vuoden kuluttua.
Piilottaakseen patsaan luomisprosessin uteliaiden silmiltä - ja erityisesti Leonardolta, joka oli melko kateellinen 26-vuotiaan kuvanveistäjän menestyksestä, vaikka hän olisi jo luonut hämmästyttävän Pietan - Michelangelo ympäröi paikkaa. työstä korkealla aidalla.
Korttelissa oli paljon vaurioita, ja patsaan merkintöjen oli oltava mahdollisimman tarkkoja: mitään ei olisi mahdollista tehdä uudelleen. Siksi työ aloitettiin luomalla Daavidin vasen käsivarsi, joka oli taivutettu kyynärpäästä - suuri kuoppa lohkossa ei olisi sallinut sitä tehdä toisin.
Korkealla, tärisevällä rakennustelineellä seisovan Michelangelon oli työskenneltävä lujasti niiden lohkon osien parissa, joihin ei voitu koskettaa taltalla, jotta se ei häiritsisi tulevan Davidin mittasuhteita. Näitä osia voitiin käsitellä vain kiillottamalla.
Michelangelon aikalaiset eivät olleet koskaan nähneet mitään täydellisempää
Hän työskenteli Davidin parissa yksin, ilman oppipoikia, sekä päivin että öin, ja kesäauringon paahtavan säteen alla ja luita lävistävässä talvikylmässä (työ tapahtui ulkoilmassa).
Michelangelo takoi työkalut itse, mutta terät tylsisivät nopeasti intensiivisestä työstä - ja hän puhalsi jälleen takon. Se oli kovaa työtä, mutta myös eräänlainen koe nuorelle mestarille. Mikä se on - Michelangelolle oli tärkeää saada Firenze tunnustus!
Työ kesti 2 vuotta sopimuksen mukaan. Mutta vielä neljä kuukautta Michelangelo kiillotti patsasta antaen sille täydellisen ja täydellisen ilmeen.
Erään legendan mukaan saatuaan työnsä hän asetti sen Daavidin päähän. laakeriseppele kiillotetusta kuparista. Se ei ollut vain koristelu - näin Michelangelo korosti patsaansa henkistä yhteyttä kuvanveiston muinaisiin perinteisiin, joiden mukaan laakeriseppeleet, kultaus ja jopa patsaiden maalaus olivat asioiden järjestyksessä.
Täydellinen kauneus tasavallan palveluksessa
25. tammikuuta 1504 Firenzen parhaista mestareista kokoontuivat Santa Maria del Fioren katedraaliin: taiteilijat Leonardo, Botticelli, Perugino, Filippino Lippi, arkkitehdit Antonio ja Giuliano Sangallo, kuvanveistäjät Andrea della Robbia ja Andrea Sansovino.
Heidän täytyi tehdä tärkeä päätös: selviytyikö Michelangelo riittävästi tehtävästään - luoda enemmän tai vähemmän kunnollinen patsas kuuluisalle juutalaisten kuninkaalle melkein marmorijätteestä.
Michelangelon David - symboli järjen voitosta voimasta
David voitti kaikki. Kateudelle tai kilpailulle ei enää ollut tilaa - patsas oli erinomainen. Yleensä taideteoksen ymmärtäminen ja arvostaminen vie aikaa. Mutta vaikutelma, jonka Daavidin patsas teki Firenzessä, heti kun sitä ympäröivä aita raivattiin, oli kuin salamanisku.
Michelangelon aikalaiset eivät olleet koskaan nähneet mitään täydellisempää. Puoli vuosisataa myöhemmin Vasari kirjoitti, että kun näet tämän patsaan, on turha etsiä jotain täydellisempää - sekä menneisyydestä että nykyajasta.
Signoria päätti heti sen Michelangelon David järjen voiton symbolina voimasta, siitä pitäisi tulla myös uudistetun Firenzen tasavallan symboli, joka on vapautettu Medicien tyranniasta (kuten aika on osoittanut, ei kauaa).
He päättivät asentaa Davidin Piazza della Signorialle pääsisäänkäynnin eteen Donatellon "Judithin" sijaan. entinen symboli Firenzen vapaus Michelangelon mestariteoksen ilmestymiseen asti. Patsaan kuljetus katedraalilta aukiolle tehtiin erittäin huolellisesti ja kesti 4 päivää - 14.-18.5.1504.
500 vuotta Daavidin historiasta
Vuonna 1527 Firenzen kansannousun aikana, jonka seurauksena Medicit palasivat jälleen valtaan, tasavallan puolustajat turvautuivat ja puolustivat itseään hyökkääjiltä kaikella, mikä oli käsillä.
Yksi ikkunasta heitetty painava penkki osui Daavidin patsaaseen. Tulos oli tuhoisa: vasen käsi Jättiläinen murskattiin palasiksi. Sirpaleet oli mahdollista kerätä vasta 3 päivän kuluttua, ja silloin hyvin nuori Vasari keräsi ne yhdessä ystävänsä, tulevaisuuden kanssa. kuuluisa taiteilija Cecchino Salviati.
Vasarin patsas oli kuitenkin mahdollista entisöidä vasta 16 vuotta myöhemmin, vuonna 1543, Cosimo I de’ Medicin käskystä, joka halusi rauhoittaa vapautta rakastavia firenzeläisiä armollisella eleellä vihatun tasavallan symbolia kohtaan.
Palazzo Vecchion sisäänkäynnillä on erinomainen kopio Davidista
Sateet, lämpö ja pöly ovat kuluttaneet patsasta vuosisatojen ajan. 1800-luvulla tehtiin 2 erittäin epäonnistunutta restaurointia: ensimmäisen seurauksena Michelangelon Daavid-patsas peitettiin vahalla, toisella vaha pestiin pois muinaisen patinan kanssa, joka suojeli marmoria tuholta.
Vuonna 1873 kaupungin viranomaiset päättivät siirtää sen sinne, ja hieman myöhemmin lisättiin sille erityinen siipi ja muita Michelangelon mestariteoksia - pyöreä Tribune.
Alkuperäisen sijasta Palazzo Vecchion sisäänkäynnille asennettiin erinomainen kopio. Toisen maailmansodan aikana, koska pelättiin, että Firenze menettäisi symbolinsa pommituksen aikana, patsaan päälle rakennettiin ylimääräinen sarkofagi. Sodan jälkeen se purettiin ja pääsy Daavidin luo oli jälleen auki.
Miten ja missä nähdä Daavidin patsas
Michelangelon Daavid-patsas sijaitsee edelleen aivan Tribunen keskustassa. Patsaalle on vapaa pääsy huolimatta siitä, että vuonna 1991 eräs Piero Cannata löi sitä kahdesti vasaralla murtaen Davidin vasemman jalan keskivarpaan. Mutta nyt on ryhdytty ennennäkemättömiin turvatoimiin, eikä mikään eikä kukaan uhkaa patsasta, samoin kuin Gallerian kävijöitä.
Akatemiagalleria on avoinna päivittäin - tiistaista sunnuntaihin - klo 8.15-18.50. Galleria on suljettu maanantaisin 1. tammikuuta, 1. toukokuuta ja 25. joulukuuta.
Lippuja voi ostaa paikan päältä, mutta usein ja erityisesti kauden aikana koulumatkat, jono kassalla voi kestää 1-3 arvokasta tuntia.
Yksi niistä suurimpia mestariteoksia maailmantaide - Daavid-veistos - loistavan Michelangelon esittämä, on säilynyt vaikea kohtalo. Itse veistoksen syntyhistoria on pitkä ja täynnä kaikenlaisia käänteitä. Aluksi käsky annettiin Donatellolle. Materiaali valittiin - valtava marmorilohko Carrarasta, kuvanveistäjä aloitti työn, mutta ei ehtinyt viimeistellä sitä. Marmori seisoi hylättynä useiden vuosien ajan ja alkoi jopa romahtaa. Firenzen isien komissio päätti, että nuori Michelangelo voisi jatkaa työtä. Mutta orastava kuvanveistäjä tunnettiin vaikeasta luonteestaan sekä huolellisuudestaan materiaalin valinnassa työhön. Michelangelo kieltäytyi pitkään, mikä aiheutti kaupungin viranomaisten tyytymättömyyden. Lopulta, kun oli jo päätetty antaa käsky jollekin toiselle, tuleva "Vatikaanin luoja" ryhtyi töihin.
Veistoksen luominen kesti hieman yli kaksi vuotta. Kun komissio saapui hyväksymään valmiin työn, syntyi kiivas keskustelu. Kyse oli siitä, kuinka hän kuvasi Vanhan testamentin sankaria. Renessanssin perinne sisälsi Daavidin kuvaamisen voiton hetkellä Goljatin voittamisen jälkeen. Michelangelo valitsi toisen tien. Hänen Davidinsa valmistautuu juuri taisteluun. Hän on keskittynyt, hänen lihaksensa ovat jännittyneet, hänen kasvonsa ovat ankarat.
Kuvan tulkinta lisäsi veistoksen kansalaissointia. Jos alun perin teos oli tarkoitus sijoittaa lähelle katedraali, silloin monet komission jäsenet ehdottivat sen sijoittamista keskusaukiolle. Kiivaiden keskustelujen jälkeen päätettiin patsaspaikkana Piazza della Signoria.
Jo noina kaukaisina aikoina (1500-luvun alussa) Daavid oli ihanne miehen kauneus. Luodakseen veistoksensa tarkkoja mittasuhteita ja visuaalista vetovoimaa taiteilija meni jossain määrin vääristämään anatomista rakennetta ihmiskeho: Ainakin yksi kylkiluu ja yksi selän lihas puuttuu. Kuitenkin vain lääkärit ja ihmisen anatomian asiantuntijat huomaavat tämän.
Ihmettelen mitä tarkat kopiot Taidemaailman veistokset ovat myös erittäin arvostettuja ja koristeellisia suurimmat museot. Esimerkiksi veistos on varustettu irrotettavalla viikunanlehdellä siltä varalta, että kuningatar vierailee museossa, ja Puškin-museossa on kopio museon ensimmäisen johtajan Tsvetajevan kokoelmaan.
Tällä hetkellä veistoksen kopio on Firenzen aukiolla. Alkuperäinen poistettiin Akatemian sääongelmista kuvataiteet. Tämä ei kuitenkaan pelastanut Davidia ilkivaltaisilta. Vähän aikaa sitten henkisesti epävakaa akatemiavieras ryntäsi mestariteokseen vasara kädessään. Muutama isku riitti vahingoittamaan patsaan isovarvas.
Italialaiset asiantuntijat ovat havainneet, että Firenzen julkisen liikenteen aiheuttaman jatkuvan mikrovärähtelyn vuoksi veistos alkaa romahtaa. Syynä tähän ei ole vain tärinä, vaan ei myöskään liian hyvä laatu marmoria sekä 5 metrin patsaan painoa. Parhaillaan harkitaan mahdollisuutta siirtää mestariteos turvallisempaan paikkaan.