UNMODERNI KONSERTTI
Heinäkuun yhtye
Ohjaaja - Viktor Ryzhakov
Konsertin valmistelijat: Ilja Bocharnikov, Aleksei Varuštšenko, Vladimir Gusev, Sasha Denisova, Marina Drovosekova, Sergey Zemtsov, Svetlana Ivanova-Sergeeva, Kazimir Liske, Renat Mamin, Olga Nikitina, Tatyana Pykhonina, Andrey Stadnikov, Olga Topunova.
Valmistelijat ja esittäjät: Stepan Azaryan, Roman Vasiliev, Artem Dubra, Aleksei Ermoshkin, Aleksei Kamanin, Sergei Novosad, Irina Obruchkova, Ronald Pelin, Alevtina Tukan, Varvara Feofanova, Jordan Fry, Sergey Shadrin, Varvara Shmykova, Nikita Yuskov.
"Uncontemporary Concert" - sanatarkasti vanhuutta käsittelevän konsertin genressä. Hyvin nuoret ihmiset yrittävät kokeilla "vanhuutta" itsekseen. Ensimmäisenä vuonna Moskovan taideteatterikoulun (nykyinen "July Ensemble") Viktor Ryzhakovin työpajan opiskelijat saivat tehtävän: tavata aiemmin tuntematon hyvin iäkäs henkilö ja yrittää tutkia ja ymmärtää häntä mahdollisimman paljon. Työvälineet: haastattelut ja havainnointi, huomio ja kysymykset. Konserttia valmisteltiin lähes kolme vuotta. Valmistautumiseen osallistuivat nuoret ja kokeneemmat näytelmäkirjailijat ja mentorit, Taideteatterin taiteilijat ja opettajat.
Victor Ryzhakov: " Halusimme käsitellä vanhuutta paitsi ajan ja ruumiin, myös sielun kategoriana. Ymmärrä, mitkä arvot pysyvät ihmisessä ikuisesti ja mitkä katoavat. Useita muotokuvia siirtyvän sukupolven ihmisistä muodostettiin. Eri kohtaloita, sotaa ja rakkautta, sairautta ja iloa, epätoivoa ja nöyryyttä. Yritimme löytää ja pidentää itsessämme tätä "loputonta nuoruutta". Menneen ajan attribuutteja käsiteltiin samalla tavalla, mikä muodosti "vanhojen ihmisten" elinympäristön: musiikki, laulut, elokuvat, tanssit, ensimmäinen televisio. Loppujen lopuksi jotain menneisyydestä jää meihin, jokin on tärkeää tänään, nuorena, ikuisesti nuorena. Ja jotain katosi jälkiä jättämättä. Millä laeilla tämä kaikki tapahtuu, ei tiedetä. Tämä on yritys vangita ohimenevää, liukuvaa aikaa. Aikaa, jolloin rytmit olivat täysin erilaiset, kun tunnit olivat pidempiä ja "puut olivat isoja", ja ihmiset itse näyttävät eläneen täysin eri tavalla. Tämän päivän sukupolven näkemys isien ja äitien, isoäitien sukupolvesta ja "kun he olivat kuin me, kuten minä". Ehkä pystymme säilyttämään sisällämme jotain tärkeintä. Kysy miksi? Ehkä siksi, että aikojen yhteys ei katkea?!”
Näytelmä "Uncontemporary Concert" nimetyssä Teatterikeskuksessa. Meyerhold - musiikillinen sanatarkasti, jonka aikana nuoret näyttelijät yrittävät vanhuutta. Victor Ryzhakov’s Workshopin (nykyisin nimellä June Ensemble -tiimi) ensimmäisen vuoden opiskelijat olivat vuorovaikutuksessa vanhusten kanssa. Esityksen valmistelu kesti lähes kolme vuotta, ja mukana olivat myös kokeneet opettajat, näytelmäkirjailijat ja näyttelijät.
Organisaatiotiedot
Ne, jotka haluavat ostaa lippuja "Unmodern Concert" -esitykseen Moskovassa, voivat valita paikkoja suuresta salista. Esitys kestää 1 tunti 45 minuuttia. Se on tarkoitettu yli 12-vuotiaille katsojille.
Lisää tuotannosta
Kuten ohjaaja Viktor Ryzhakov huomauttaa, hän ja hänen tiiminsä yrittivät ymmärtää vanhuuden paitsi ruumiin, myös sielun tilana. He yrittivät selvittää, mitkä arvot pysyvät merkityksellisinä vanhuudessa ja mitkä menettävät merkityksensä ajan myötä.
Esitys koostuu monen ihmisen kuvasta. Kaikki nämä sankarit ovat hyvin erilaisia: jonkun tarina kertoo sodasta, jonkun rakkaudesta. Jokaisella on omat ilonsa ja surunsa, myös epätoivoa ja nöyryyttä. Tuotanto ei luo uudelleen vain sankarien kohtalon päälinjaa, vaan myös heidän aikansa attribuutteja: nämä ovat lauluja, elokuvia, tansseja ja jopa televisio-ohjelmia, jotka ilmestyivät näytelmän sankareiksi tulleiden ihmisten nuoruudessa.
Tämä teatteriteos on yritys vangita aikaa, muistaa se, säilyttää se. Yritys katsoa lähemmin vanhempaa sukupolvea. Ymmärrä heidän aikansa piirteet, joka oli täysin erilainen. Ymmärrä heidän elämänsä piirteet, jotka erosivat myös silmiinpistävästi nykyaikaisista.
Näytelmän tekijät toivovat, että esityksen avulla tehdyt löydöt auttavat sekä katsojia että näyttelijöitä itse säilyttämään sydämessään jotain hyvin tärkeää ja ajatonta.
Teatteriesitys "Uncontemporary Concert" pidettiin Meyerhold Centerissä 14.9.2018.
Valitettavasti Uncontemporary Concert -tapahtuma on jo ohi. Jätä sähköpostisi, jotta et enää koskaan jää paitsi suosikkitapahtumistasi.
Tilaa
Esityksestä
Näytelmä "Uncontemporary Concert" nimetyssä Teatterikeskuksessa. Meyerhold on sanatarkasti musiikki, jonka aikana nuoret näyttelijät kokeilevat vanhuutta. Viktor Ryzhakov’s Workshopin (nykyisin nimellä June Ensemble -tiimi) ensimmäisen vuoden opiskelijat olivat vuorovaikutuksessa vanhusten kanssa. Esityksen valmistelu kesti lähes kolme vuotta, ja mukana olivat myös kokeneet opettajat, näytelmäkirjailijat ja näyttelijät.
Organisaatiotiedot
Ne, jotka haluavat ostaa lippuja "Unmodern Concert" -esitykseen Moskovassa, voivat valita paikkoja suuresta salista. Esitys kestää 1 tunti 45 minuuttia. Se on tarkoitettu yli 12-vuotiaille katsojille.
Lisää tuotannosta
Kuten ohjaaja Viktor Ryzhakov huomauttaa, hän ja hänen tiiminsä yrittivät ymmärtää vanhuuden paitsi ruumiin, myös sielun tilana. He yrittivät selvittää, mitkä arvot pysyvät merkityksellisinä vanhuudessa ja mitkä menettävät merkityksensä ajan myötä.
Esitys koostuu monen ihmisen kuvasta. Kaikki nämä sankarit ovat hyvin erilaisia: jonkun tarina kertoo sodasta, jonkun rakkaudesta. Jokaisella on omat ilonsa ja surunsa, myös epätoivoa ja nöyryyttä. Tuotanto ei luo uudelleen vain sankarien kohtalon päälinjaa, vaan myös heidän aikansa attribuutteja: nämä ovat lauluja, elokuvia, tansseja ja jopa televisio-ohjelmia, jotka ilmestyivät näytelmän sankareiksi tulleiden ihmisten nuoruudessa.
Tämä teatteriteos on yritys vangita aikaa, muistaa se, säilyttää se. Yritys katsoa lähemmin vanhempaa sukupolvea. Ymmärrä heidän aikansa piirteet, joka oli täysin erilainen. Ymmärrä heidän elämänsä piirteet, jotka erosivat myös silmiinpistävästi nykyaikaisista.
Näytelmän tekijät toivovat, että esityksen avulla tehdyt löydöt auttavat sekä katsojia että näyttelijöitä itse säilyttämään sydämessään jotain hyvin tärkeää ja ajatonta.
Täydellinen kuvaus
Miksi Ponominalu?
Istuimet kuin teatterissa
Älä viivyttele ostoa
Miksi Ponominalu?
Ponominalulla on sopimus Meyerhold Theatre Centerin (CIM) kanssa lippujen myynnistä. Kaikki lippujen hinnat ovat virallisia ja teatterin määräämiä.
Istuimet kuin teatterissa
Olemme yhteydessä Meyerhold Theatre Centerin (CIM) lipputietokantaan ja tarjoamme kaikki virallisesti saatavilla olevat liput esitykseen.
Älä viivyttele ostoa
Lähempänä esityksen päivämäärää loppuvat suosituimmat ja optimaaliset paikat hinnan ja sijainnin suhteen.
Teatterin osoite: Novoslobodskajan metroasema, Novoslobodskaya st., rakennus 23
- Novoslobodskaja
- valkovenäläinen
- Mendelejevskaja
Meyerhold Theatre Center (CIM)
Keskus nimetty Aurinko. Meyerhold yksi korkean teknologian ja kehittyvistä kulttuurialustoista Moskovassa. Näyttelypaikan ainutlaatuinen sali muuntuu ohjaajan suunnitelmien mukaisesti niin suurtuotantoja kuin kamariesityksiä varten. Lava on nostettavissa ja laskettavissa, ja katsomo on varustettu irrotettavilla istuinriveillä. Tiedetään, että Meyerhold keksi juuri tämän suunnitelman 1930-luvulla ja herätti sen eloon yhdessä arkkitehtien kanssa aina pidätyspäivään asti.
Vaikka Keskus nimetty Aurinko. Meyerhold Omaa porukkaa ei ole, teatterielämä on siellä täydessä vauhdissa. Täällä järjestetään nykyaikaisia kokeellisia tuotantoja, ensi-iltaja ja kiertueita paitsi suurkaupunkien ja ulkomaisten ohjaajien kesken. Täällä on ollut jo usean vuoden ajan teatteriresidenssi, jossa työskentelevät nykyiset ohjaajat eri puolilta Venäjää. Täällä pidetään mestarikursseja, tunnetut nykyajan asiantuntijat pitävät luentoja, järjestetään nykytaiteen näyttelyitä ja konsertteja. Tärkeä osa sivuston toimintaa ovat tietysti lasten tapahtumat. Tarinankerrontatyöpaja on jatkuvasti käynnissä ja pienimmille järjestetään mestarikursseja ja lukukerhoja.
Kuinka päästä keskustaan. Aurinko. Meyerhold
Tämä teatteri- ja kulttuuripaikka löytyy helposti Garden Ringin läheltä. Voit päästä metrolle tähän keskustaan kahdella tavalla. Joko käytä Circle Linea päästäksesi Novoslobodskajan asemalle, käänny sitten siitä vasemmalle, kolmen minuutin kuluttua tien toisella puolella näet suuren tummanharmaan rakennuksen - sinun täytyy mennä sinne. Voit myös päästä Mendelejevskajan asemalle Serpukhovsko-Timiryazevskaya-linjalla. Vaadittu rakennus Keskus nimetty Aurinko. Meyerhold sijaitsee suoraan sisäänkäyntiä vastapäätä.
Kuva - CIM:n virallinen verkkosivusto.
Keskus nimetty Meyerhold esittelee yleisölle monia mielenkiintoisia esityksiä uudella kaudella. Esimerkiksi ohjaaja Viktor Ryzhakovin ja hänen opiskelijakurssinsa valoisa tuotanto yllättää menneisyyden huumaavalla nostalgialla sekä vanhusten psykologialla ja elämällä. Esitys on tehty "sanatarkasti" -genressä eli se sisältää monologeja ja tallenteita oikeiden ihmisten keskusteluista sekä havaintoja heidän elämästään.
Pelaa" Vanhentunut konsertti" on lavastettu melko helposti ja samalla värikkäästi - se on kudottu monista tunteista, jotka siirtyvät yhdestä toiseen, ja kaikki tämä kokemusten muutos tapahtuu uskomattoman nopeasti. Tuotannossa ei ole juoni - esitys koostuu muistoista, lauseenpätkistä, vuoropuheluista sekä kokeneiden ja kokeneiden ihmisten paljastuksia, jotka eivät heitä sanoja tuuleen, ja jos he sanovat jotain, siitä tulee todellinen aarre ja viisaus. paikalle saapunut yleisö. Elämänluonnoksia ei myöskään voida kutsua sellaisiksi - ne ovat tarinoita elämästä, erilaisista siirtymistä opiskelijanuoruuteen, jotka eivät voi jäädä välinpitämättömäksi.
Näytelmässä on muuten monia melodioita 1900-luvun alusta, juuri niitä kappaleita, joita isovanhempamme rakastivat kuuntelemaan ja laulamaan. Tätä tuotantoa voi kutsua kirkkaaksi, kevyeksi ja uskomattoman nokkelaksi - artistit näyttävät hauskimpia tilanteita elämästä. sankareistaan luisumatta farssiin ja groteskiin ja tasapainoittaen hämmästyttävimpien tunteiden partaalla. Näyttelijät yrittivät löytää intonaatiota tässä työssä ja näyttää vanhuuden nuorten silmien kautta yrittäen tunkeutua tämän prosessin olemukseen.
Olen onnekas. Työskentelin Moskovan taideteatterikoulussa 8½ vuotta (melkein Fellini). Vuosien varrella hän opetti Igor Zolotovitskyn, Kirill Serebrennikovin, Dmitri Brusnikinin ja Viktor Ryzhakovin kultakursseilla. Niin tapahtui, että kolmen viimeksi mainitun opettajan kursseista tuli teattereita - Moskovan taideteatterin seitsemäs, kahdeksas ja yhdeksäs studiot. Erittäin hyvin ansaittu. Ja vaikka aikamme ovat vaikeita, ja nuorten näyttelijöiden elämä ei ole helppoa ja sieluani sattuu haavoista, joita he saavat mätä ympäristöstä, olen onnellinen katsoja. Pidän kaikesta, mitä tehdään Gogol Centerissä, Brusnikin Workshopissa ja nyt uudessa teatterissa "Julyansemble". Ja sallin itselleni jopa uskallusta omaksua henkisesti eiliset opiskelijani, jotka kasvoivat nopeutetussa ohjelmassa.
”Modern Concert” on sarja kappaleita, jotka Viktor Ryzhakovin mukaan muuttuvat, koska näyttelijöillä on varastossa 50 musiikkinumeroa. Esityksessä, jonka katsoin 4.9.2016, oli enemmän amerikkalaisia, mutta myös venäläisiä, italialaisia, ranskalaisia...
Chansonia, rockia, folkia, suosittua... - ts. vuosisadan äänet. Yleisö tunsi iloisesti esiintyjät ja tekstit, ja he saivat ladata ohjelman vempaimeen ja seurata näyttelijöitä, en valitettavasti voinut tehdä sitä.
Mutta on kaksi hahmoa, joiden läsnäolo näytelmässä ei riipu siitä, mitkä melodiat soivat, koska juoni perustuu tähän pariin: sotilas ja morsian.
Kasvot välkkyvät ruudulla - joukosta, joka ei ole vielä kokenut ensimmäistä maailmansotaa - aina nykypäivään, ilmaistuna kirjaimellisesti: ruudulla on näyttelijöiden ja salin yleisön siluetteja. Kuva liikkuu, kehykset hyppäävät porrastettuina, kuva menee päällekkäin, mutta yhtäkkiä näet selvästi - Stalin, Molotov, Mikojan, Beria, marssivat fasistit, Brežnev, helikopterit Coppolan ”Apokalypsista”, lentää elokuvassa äänien tahdissa. Wagnerin Valkyries, ja "Moderni konsertti" soundtrack aivan eri melodiat.
Näyttelijät luovat mestarillisen karikatyyrin kuuluisista kappaleista ja niiden esittäjistä, mutta jos päämetafora käännetään tekstiin, niin se on surullista: lauletaanpa mitä tahansa, lauletaanpa mistä tahansa, sotilas on aina "valmistautumassa" lähteä kampanjaan”, mutta tyttö on aina sama elämä jää morsian. Hän ilmaisee epätoivonsa vain kerran - hän huutaa ja ryntää lavan poikki nostaen epämiellyttävästi viatonta lumivalkoista mekkoaan, joka on suunniteltu täysin erilaiseen lopputulokseen. Ja Viktor Tsoin sanat "Sota on nuorten asia, parannuskeino ryppyihin" BG:ltä näyttävän näyttelijän iloisesti esittämänä paljastavat niiden päämerkityksen.
Ja kun - esityksen lopussa - sotilasta esittänyt näyttelijä pukeutuu siviilipukuun ja tuo kukkia tytöille, jotka laulavat Tattoo-laulua "He eivät saa kiinni meistä", he pakenevat häntä, kun he pakoon kauheaa aikaa, he pakenevat yhdessä, koska naiset ovat menettäneet toivonsa odottaa miestään sodasta.
Ja hän heittää kimpun pois. Ja se tulee olemaan pinnallisesti hauskaa, mutta pohjimmiltaan hyvin surullista. Mutta näytelmä piilottaa rohkeasti tämän "väärän puolen", koska nuoret näyttelijät toivovat, että he "ei jää kiinni". Tätä toivon heille koko sydämestäni.
____________
P.S. Haluan myös sanoa, että esitys on erittäin kaunis ja että stylisti Anna Khrustaleva puki kaikki näyttelijät upeasti. Hurraa!