Yksi Aleksanteri Kuprinin kuuluisimmista teoksista on " Granaatti rannekoru" Mikä genre on tarina vaatimattoman virkamiehen Zheltkovin onnettomasta rakkaudesta? Useammin tätä teosta kutsutaan tarinaksi. Mutta se sisältää myös tarinalle ominaisia piirteitä. Osoittautuu, että "Granaattirannekkeen" genren määrittäminen ei ole helppoa.
Tätä varten on muistettava Kuprinin työn sisältö ja otettava huomioon sekä tarinan että tarinan piirteet.
Mikä on tarina?
Tämän alla kirjallinen termi ymmärtää esseen lyhyt proosa. Synonyymi tälle sanalle on "short story". Venäläiset kirjailijat kutsuivat teoksiaan yleensä tarinoiksi. Novella on enemmänkin luontainen käsite ulkomaista kirjallisuutta. Niiden välillä ei ole merkittävää eroa. Sekä ensimmäisessä että toisessa tapauksessa me puhumme lyhyestä teoksesta, jossa on vain muutama henkilö. Tärkeä ominaisuus- jolla on vain yksi tarina.
Tällaisen teoksen rakenne on melko yksinkertainen: alku, huipentuma, loppu. venäjäksi XIX kirjallisuus vuosisatojen ajan tarinaa kutsuttiin usein sellaiseksi, jota nykyään yleisesti kutsutaan tarinaksi. Loistava esimerkki kaikille kuuluisia teoksia Pushkin. Kirjoittaja loi useita tarinoita, joiden juonen väitetysti kertoi hänelle tietty Belkin, ja kutsui niitä tarinoiksi. Jokaisessa näistä teoksista on vähän hahmoja ja vain yksi tarina. Joten miksi Pushkin ei kutsunut kokoelmaansa "Belkinin tarinoita"? Tosiasia on, että 1800-luvun kirjallinen terminologia eroaa jonkin verran nykyisestä.
Mutta Tšehovin teosten genre on kiistaton. Tämän kirjoittajan tarinoiden tapahtumat pyörivät joidenkin näennäisesti pienten tapahtumien ympärillä, joiden ansiosta hahmot voivat katsoa elämäänsä eri tavalla. Tšehovin teoksissa ei ole tarpeettomia hahmoja. Hänen tarinansa ovat selkeitä ja ytimekkäitä. Samaa voidaan sanoa myöhempien kirjoittajien - Leonid Andreevin, Ivan Buninin - proosasta.
Mikä on tarina?
Tämän genren teos on novellin ja romaanin välissä. Ulkomaisessa kirjallisuudessa "tarinan" käsite puuttuu. Englanti ja ranskalaiset kirjailijat luonut joko novelleja tai romaaneja.
IN Muinainen Venäjä mitä tahansa tarinaa kutsuttiin proosateos. Ajan myötä termi sai suppeamman merkityksen. Vastaanottaja puolivälissä 19 vuosisatojen ajan se ymmärrettiin pieneksi, mutta tarinaa suuremmiksi teokseksi. Tarinassa on yleensä huomattavasti vähemmän sankareita kuin eeppisessä "Sota ja rauha", mutta enemmän kuin Tšehovin "Lompakossa". Silti nykyajan kirjallisuuden tutkijoiden on joskus vaikea määrittää yli 200 vuotta sitten kirjoitetun teoksen genreä.
Tarinassa tapahtumat pyörivät päähenkilön ympärillä. Toimet tapahtuvat lyhyessä ajassa. Eli jos teos kertoo kuinka sankari syntyi, valmistui koulusta, yliopistosta, teki menestyvä ura, ja sitten, lähempänä 70-vuotissyntymäpäiväänsä, kuoli turvallisesti sängyssään, niin tämä on romaani, mutta ei tarina.
Jos näytetään vain yksi päivä hahmon elämässä, mutta juoni sisältää kaksi tai kolme näyttelijät, tämä on tarina. Ehkä selkein määritelmä tarinalle on seuraava: "teos, jota ei voida kutsua romaaniksi tai tarinaksi." Mikä on "Granaattirannekkeen" genre? Ennen kuin vastaat tähän kysymykseen, muistetaan sisältö.
"Granaatti rannerengas"
Teos voidaan luottaa luottavaisesti novelliksi, jos siinä on kaksi tai kolme hahmoa. Täällä on enemmän sankareita.
Vera Sheina on naimisissa ystävällisen ja hyvätapaisen miehen kanssa. Hän ei välitä lennätinoperaattorista, joka kirjoittaa säännöllisesti hänen rakkauskirjeitään. Lisäksi hän ei ollut koskaan edes nähnyt hänen kasvojaan. Veran välinpitämättömyys vaihtuu ahdistuneisuuden tunteeksi ja sitten sääliksi ja katumukseksi saatuaan lahjaksi granaattirannekkeen lennätinoperaattorilta.
Tämän teoksen genre olisi helppo määrittää, jos Kuprin olisi jättänyt selostuksen ulkopuolelle sellaiset hahmot kuin kenraali Anosov, Veran veli ja sisar. Mutta nämä hahmot eivät ole vain läsnä juonessa. Heillä ja erityisesti yleisellä on tietty rooli.
Muistakaamme useita tarinoita, jotka Kuprin sisällytti "Granaattirannekkeeseen". Teoksen genre voidaan määrittää sen tekoprosessissa taiteellinen analyysi. Ja tehdäksesi tämän, sinun tulee palata sisältöön.
Hullu rakkaus
Upseeri rakastui rykmentin komentajan vaimoon. Tämä nainen ei ollut viehättävä, ja hän oli myös morfiiniriippuvainen. Mutta rakkaus on pahaa... Romanssi ei kestänyt kauan. Kokenut nainen kyllästyi pian nuoreen rakastajaansa.
Varuskunnan elämä on tylsää ja yksitoikkoista. Armeijavaimo halusi ilmeisesti piristää arkeaan jännityksillä ja vaati rakkaudentodistuksia entiseltä rakastajaltaan. Nimittäin heittäydy junan alle. Hän ei kuollut, vaan pysyi vammaisena koko elämän.
Rakkauskolmio
Toinen "Granaattirannekkeen" sisältämä tarina kertoo toisesta tapauksesta varuskunnan elämästä. Sen genre olisi helppo määrittää, jos se olisi erillinen työ. Se olisi klassinen tarina.
Rohkean upseerin vaimo, jota sotilaat arvostivat suuresti, rakastui luutnanttiin. Syntyi intohimoinen romanssi. Petturi ei piilottanut tunteitaan ollenkaan. Lisäksi aviomies oli hyvin tietoinen suhteestaan rakastajaansa. Kun rykmentti lähetettiin sotaan, hän uhkasi häntä avioerolla, jos luutnantille tapahtuisi jotain. Mies meni sapööritöihin vaimonsa rakastajan sijasta. Tarkistin hänen vartiopisteet yöllä. Hän teki kaikkensa suojellakseen vastustajansa terveyttä ja elämää.
Kenraali
Nämä tarinat eivät ole sattumaa. Heidät kertoi Veralle kenraali Anosov, yksi suurimmista kirkkaita hahmoja"Granaatti rannekoru" Tämän teoksen genre ei olisi epäselvä, jos se ei olisi tätä värikästä hahmoa. Siinä tapauksessa se olisi tarina. Mutta kenraali häiritsee lukijan huomion pääjuovasta. Yllä olevien tarinoiden lisäksi hän kertoo Veralle myös joitain tosiasioita elämäkerrastaan. Lisäksi Kuprin kiinnitti huomiota muihin sivuhahmoja(esimerkiksi sisko Vera Sheina). Tämä teki teoksen rakenteesta monimutkaisemman, juonen syvemmän ja kiinnostavamman.
Anosovin kertomat tarinat tekevät vaikutuksen päähenkilö. Ja hänen ajatuksensa rakkaudesta saavat prinsessan katsomaan eri tavalla kasvottoman lennätinoperaattorin tunteita.
Mihin genreen "Granaattirannerengas" kuuluu?
Edellä todettiin, että kirjallisuudessa ei aiemmin ollut selkeää jakoa sellaisten käsitteiden kuin tarinan ja tarinan välillä. Mutta tämä tapahtui vasta 1800-luvun alussa. Tässä artikkelissa käsitellyn teoksen on kirjoittanut Kuprin vuonna 1910. Siihen mennessä modernien kirjallisuudentutkijan käyttämät käsitteet olivat jo muodostuneet.
Kirjoittaja määritteli teoksensa tarinaksi. "Granaattirannekkeen" kutsuminen tarinaksi on väärin. Tämä virhe on kuitenkin anteeksi annettava. Kuten eräs kuuluisa henkilö sanoi, ei ilman ironiaa, kirjallisuuskriitikko Kukaan ei voi täysin erottaa tarinaa tarinasta, mutta filologian opiskelijat rakastavat kiistellä tästä aiheesta.
Rakkauden teema A. I. Kuprinin tarinassa "Granaattirannerengas"
("Rakkauden sairaus on parantumaton...")
Rakkaus… kuolemaa vahvempi ja kuoleman pelko. Vain sen, vain rakkauden avulla elämä pitää ja liikkuu.
I.S. Turgenev.
Rakkaus... Sana, joka kuvaa kunnioittavinta, hellävaraisinta, romanttisinta ja inspiroituneinta ihmiselle ominaista tunnetta. Ihmiset kuitenkin sekoittavat usein rakkauden rakkauteen. Todellinen tunne ottaa hallintaansa ihmisen koko olemuksen, saa kaikki hänen voimansa liikkeelle, inspiroi mitä uskomattomimpiin tekoihin, herättää parhaat aikomukset, kiihottaa luova mielikuvitus. Mutta rakkaus ei aina ole iloa, molemminpuolista tunnetta, kahdelle annettua onnea. Tämä on myös pettymys onneton rakkaus. Ihminen ei voi lakata rakastamasta tahtonsa mukaan.
Jokainen suuri taiteilija omisti monia sivuja tälle "ikuiselle" aiheelle. A.I. Kuprin ei myöskään jättänyt sitä huomioimatta. Koko uransa ajan kirjailija osoitti suurta kiinnostusta kaikkeen kauniiseen, vahvaan, vilpittömään ja luonnolliseen. Hän piti rakkautta yhtenä elämän suurimmista iloista. Hänen tarinansa ja novellinsa "Olesya", "Shulamith", "Granaattirannerengas" kertovat siitä täydellinen rakkaus, puhdas, rajaton, kaunis ja voimakas.
Venäläisessä kirjallisuudessa ei ehkä ole teosta, jolla olisi vahvempi emotionaalinen vaikutus lukijaan kuin "Granaattirannerengas". Kuprin koskettaa rakkauden teemaa siveästi, kunnioittavasti ja samalla hermostuneesti. Muuten et voi koskea häneen.
Joskus näyttää siltä, että maailmankirjallisuudessa on sanottu kaikki rakkaudesta. Onko mahdollista puhua rakkaudesta "Tristanin ja Isolden" jälkeen, Shakespearen Petrarkan ja "Romeon ja Julian" sonettien, Pushkinin runon "Kaukaisen isänmaan rannoille", Lermontovin "Älä naura profeetalleni" jälkeen. Melankoliaa, Tolstoin "Anna Kareninan" ja Tšehovin "Nainen koiran kanssa" jälkeen? Mutta rakkaudella on tuhansia puolia, ja jokaisella niistä on oma valonsa, oma ilonsa, oma onnensa, oma surunsa ja kipunsa ja oma tuoksunsa.
Tarina "Granaattirannerengas" on yksi surullisimmista rakkauden teoksista. Kuprin myönsi itkeneensä käsikirjoituksen takia. Ja jos teos saa tekijän ja lukijan itkemään, se kertoo kirjoittajan luoman syvästä elinvoimasta ja hänen suuresta lahjakkuudestaan. Kuprinilla on monia teoksia rakkaudesta, rakkauden odotuksesta, sen koskettavista tuloksista, runoudesta, kaipauksesta ja ikuisesta nuoruudesta. Hän siunasi aina ja kaikkialla rakkautta. Tarinan "Granaattirannerengas" teemana on rakkaus itsensä alenemiseen, itsensä kieltämiseen asti. Mutta mielenkiintoista on, että rakkaus iskee tavallisimpiin ihmisiin - toimistovirkailija Zheltkoviin. Minusta sellainen rakkaus annettiin hänelle ylhäältä palkkiona ilottomasta olemassaolosta. Tarinan sankari ei ole enää nuori, ja hänen rakkautensa prinsessa Vera Sheinaa kohtaan antoi hänen elämälleen merkityksen, täytti sen inspiraatiolla ja ilolla. Tämä rakkaus oli merkitystä ja onnea vain Zheltkoville. Prinsessa Vera piti häntä hulluna. Hän ei tiennyt hänen sukunimeään eikä ollut koskaan nähnyt tätä miestä. Hän vain lähetti hänet onnittelukortteja ja kirjoitti kirjeitä allekirjoittaen G.S.Zh.
Mutta eräänä päivänä, prinsessan nimipäivänä, Zheltkov päätti olla rohkea: hän lähetti hänelle lahjaksi antiikkirannekkeen kauniilla granaateilla. Veran veli pelkää, että hänen nimensä saatetaan vaarantua, ja hän vaatii palauttamaan rannekkeen omistajalleen, ja hänen miehensä ja Vera ovat samaa mieltä.
Hermostunut jännityskohtauksessa Zheltkov tunnustaa prinssi Sheinille rakkautensa vaimoaan kohtaan. Tämä tunnustus koskettaa ydintä: ”Tiedän, etten voi koskaan lakata rakastamasta häntä. Mitä tekisit lopettaaksesi tämän tunteen? Lähettäkää minut toiseen kaupunkiin? Siitä huolimatta tulen rakastamaan Vera Nikolaevnaa siellä yhtä paljon kuin täällä. Laita minut vankilaan? Mutta sielläkin löydän tavan kertoa hänelle olemassaolostani. On vain yksi asia jäljellä - kuolema..." Rakkaus monta vuotta on tullut sairaudeksi parantumaton sairaus. Hän imeytyi hänen koko olemuksensa ilman jälkiä. Zheltkov eli vain tästä rakkaudesta. Vaikka prinsessa Vera ei tuntisi häntä, vaikka hän ei voisi paljastaa tunteitaan hänelle, ei voinut omistaa häntä... Se ei ole pääasia. Pääasia on, että hän rakasti häntä ylevää, platonista, puhdasta rakkautta. Hänelle riitti vain nähdä hänet joskus ja tietää, että hänellä menee hyvin.
Zheltkov kirjoitti viimeiset rakkauden sanansa sitä kohtaan, joka oli ollut hänen elämänsä tarkoitus monta vuotta itsemurhakirjeessään. On mahdotonta lukea tätä kirjettä ilman voimakasta emotionaalista jännitystä, jossa refrääni kuulostaa hysteerisesti ja hämmästyttävältä: "Pyhä olkoon nimesi!" Tarinalle antaa erityistä voimaa se, että rakkaus näkyy siinä odottamattomana kohtalon lahjana, runollisena ja valaisevana elämää. Lyubov Zheltkova on kuin valonsäde arjen, raittiin todellisuuden ja vakiintuneen elämän keskellä. Tällaiseen rakkauteen ei ole parannuskeinoa, se on parantumaton. Vain kuolema voi toimia vapautuksena. Tämä rakkaus rajoittuu yhteen henkilöön ja sisältää tuhoavaa voimaa. "Niin tapahtui, että minua ei kiinnosta mikään elämässä: ei politiikka, ei tiede, ei filosofia eikä huoli ihmisten tulevaisuudesta", Zheltkov kirjoittaa kirjeessään, "minulle kaikki elämä on sinussa." Tämä tunne syrjäyttää kaikki muut ajatukset sankarin tajunnasta.
Tarinalle antaa erityistä voimaa ja katkeruutta syksyinen maisema, hiljainen meri, tyhjät dachat, viimeisten kukkien ruohoinen tuoksu.
Rakkaus on Kuprinin mukaan intohimoa, se on vahva ja todellinen tunne, joka kohottaa ihmistä, herättää parhaat ominaisuudet hänen sielunsa; se on totuudenmukaisuutta ja rehellisyyttä ihmissuhteissa. Kirjoittaja laittoi ajatuksensa rakkaudesta kenraali Anosovin suuhun: ”Rakkauden pitäisi olla tragedia. Maailman suurin salaisuus. Mikään elämän mukavuus, laskelmat tai kompromissit eivät saa koskea häntä."
Minusta tuntuu, että nykyään on melkein mahdotonta löytää sellaista rakkautta. Lyubov Zheltkova - romanttinen naisen palvonta, ritarillinen palvelu hänelle. Prinsessa Vera tajusi sen tosi rakkaus, joka annetaan ihmiselle vain kerran elämässä ja josta jokainen nainen haaveilee, ohitti hänet.
Kirjallisuudessa yleensä ja erityisesti venäläisessä kirjallisuudessa ihmisen ja häntä ympäröivän maailman välisen suhteen ongelmalla on merkittävä paikka. Persoonallisuus ja ympäristö, yksilö ja yhteiskunta - monet venäläiset ajattelivat tätä kirjailijat XIX vuosisadalla. Näiden ajatusten hedelmät heijastuivat moniin vakaisiin formulaatioihin, mm kuuluisa lause"Keskiviikko on syönyt." Kiinnostus aihetta kohtaan vahvistui huomattavasti 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa, Venäjän käännekohdan aikana. Alexander Kuprin pohtii tätä asiaa menneisyydestä perittyjen humanististen perinteiden hengessä käyttäen kaikkia niitä taiteellisia keinoja, joista on tullut vuosisadan vaihteen saavutus.
Tämän kirjailijan työ oli pitkään, niin sanotusti, varjoissa, hän oli varjossa näkyvät edustajat aikalaisia. Nykyään A. Kuprinin teokset ovat erittäin kiinnostavia. Ne houkuttelevat lukijaa yksinkertaisuudellaan, inhimillisyydellään ja demokratialla sanan jaloimmassa merkityksessä. A. Kuprinin sankarien maailma on kirjava ja monipuolinen. Hän itse eli valoisaa elämää, täynnä erilaisia vaikutelmia - hän oli sotilasmies, virkailija, maanmittaus ja näyttelijä kiertävässä sirkusryhmässä. A. Kuprin sanoi monta kertaa, ettei hän ymmärrä kirjailijoita, jotka eivät löydä luonnosta ja ihmisistä mitään kiinnostavampaa kuin itseään. Kirjoittaja on erittäin kiinnostunut ihmisten kohtaloita, kun taas hänen teoksensa sankarit eivät useimmiten ole menestyviä, menestyviä ihmisiä, tyytyväisiä itseensä ja elämään, vaan pikemminkin päinvastoin. Mutta A. Kuprin kohtelee ulkoisesti rumia ja onnettomia sankareitaan lämmöllä ja inhimillisyydellä, joka on aina erottanut venäläiset kirjailijat. Tarinoiden "Valkoinen villakoira", "Taper", "Gambrinus" ja monien muiden hahmoissa " pikkumies”Kirjoittaja ei kuitenkaan vain toista tätä tyyppiä, vaan tulkitsee sen uudelleen.
Paljastetaanpa hyvin kuuluisa tarina Kupri-na "Granaattirannerengas", kirjoitettu vuonna 1911. Sen juoni perustuu todelliseen tapahtumaan - lennätinvirkailijan P. P. Zheltkovin rakkauteen tärkeän virkamiehen, valtioneuvoston jäsenen Lyubimovin vaimoon. Tämän tarinan mainitsee Lyubimovin poika, kuuluisien muistelmien kirjoittaja Lev Lyubimov. Elämässä kaikki päättyi toisin kuin A. Kuprinin tarinassa -. virkamies hyväksyi rannekkeen ja lopetti kirjeiden kirjoittamisen, hänestä ei tiedetty mitään. Lyubimovin perhe muisti tämän tapauksen oudona ja uteliaana. Kirjoittajan kynän alla tarina muuttui surulliseksi ja traaginen tarina pienen miehen elämästä, jota rakkaus kohotti ja tuhosi. Tämä välittyy teoksen sommittelun kautta. Se antaa laajan, rauhallisen johdannon, joka johdattaa meidät Sheinyn talon näyttelyyn. Tarina itse poikkeuksellisesta rakkaudesta, tarina granaattirannekorusta, kerrotaan siten, että näemme hänen silmiensä läpi erilaisia ihmisiä: Prinssi Vasily, joka kertoo sen anekdoottisena tapauksena, veli Nikolai, jolle kaikki tässä tarinassa näyttää loukkaavalta ja epäilyttävältä, Vera Nikolajevna itse ja lopulta kenraali Anosov, joka ehdotti ensimmäisenä, että tässä ehkä piilee todellinen rakkaus. "Mistä naiset haaveilevat ja joihin miehet eivät enää pysty." Ympyrä, johon Vera Nikolaevna kuuluu, ei voi myöntää, että tämä on todellinen tunne, ei niinkään Zheltkovin käytöksen oudon vuoksi, vaan niitä hallitsevien ennakkoluulojen vuoksi. Kuprin, joka haluaa vakuuttaa meidät, lukijat, Zheltkovin rakkauden aitoudesta, turvautuu kiistattaisimpaan argumenttiin - sankarin itsemurhaan. Tällä tavoin vahvistetaan pienen ihmisen oikeus onnellisuuteen, ja hänen moraalisen paremmuutensa motiivi ylivoimaisesti häntä niin julmasti loukkaaviin ihmisiin nähden, jotka eivät ymmärtäneet hänen elämänsä koko tarkoituksen olleen tunteen voimaa, nousevat esiin.
Kuprinin tarina on sekä surullinen että valoisa. Se tunkeutuu häneen musiikillinen alku- musiikkikappale ilmoitetaan epigrafina, - ja tarina päättyy kohtaukseen, jossa sankaritar kuuntelee musiikkia hänelle traagisella moraalisen oivalluksen hetkellä. Teoksen teksti sisältää teeman päähenkilön kuoleman väistämättömyydestä - se välittyy valon symbolismin kautta: rannekorun vastaanottaessaan Vera Nikolaevna näkee siinä punaisia kiviä ja ajattelee huolestuneena niiden näyttävän. kuin verta. Lopuksi tarinassa nousee teema erilaisten kulttuuriperinteiden törmäyksestä: idän teema - Veran ja Annan isän mongolilainen veri, tataariprinssi, tuo tarinaan teeman rakkauden intohimo, holtittomuus; maininta siitä, että sisarusten äiti on englantilainen, esittelee aiheen rationaalisuudesta, kiihottomuudesta tunteiden alalla ja mielen voimasta sydämen yli. Tarinan viimeisessä osassa näkyy kolmas rivi: ei ole sattumaa, että vuokraemäntä osoittautuu katolilaiseksi. Tämä tuo teokseen rakkauden-ihailun teeman, jota katolilaisuus ympäröi Jumalan äiti, rakkaus-itseuhri.
A. Kuprinin sankari, pieni mies, kohtaa ympärillään olevan väärinymmärryksen maailman, ihmisten maailman, joille rakkaus on eräänlaista hulluutta, ja sen kohtaaessaan kuolee.
Näemme upeassa tarinassa "Olesya". runollinen kuva tyttö, joka kasvoi vanhan "noidan" mökissä tavallisten normien ulkopuolella talonpoika perhe. Olesjan rakkaus intellektuellia Ivan Timofejevitšia kohtaan, joka pysähtyi vahingossa syrjäiseen metsäkylään, on vapaata, yksinkertaista ja vahva tunne, katsomatta taaksepäin tai velvollisuuksia, korkeiden mäntyjen seassa, maalattu kuolevan aamunkoiton ruskealla hehkulla. Tytön tarina päättyy traagisesti. Olesjan vapaata elämää valtaavat kylän virkamiesten itsekkäät laskelmat ja tietämättömien talonpoikien taikausko. Pahoinpidelty ja ahdisteltu Olesya ja Manuilikha pakotetaan pakenemaan metsäpesästä.
Kuprinin teoksissa monilla sankarilla on samanlaisia piirteitä - henkinen puhtaus, unenomaisuus, kiihkeä mielikuvitus yhdistettynä epäkäytännöllisyyteen ja tahdon puutteeseen. Ja he paljastavat itsensä selkeimmin rakkaudessa. Kaikki sankarit kohtelevat naisia lapsellisella puhtaudella ja kunnioituksella. Halukkuus antaa periksi rakastetun naisen vuoksi, romanttinen palvonta, ritarillinen palvelus hänelle - ja samalla itsensä aliarviointi, epäusko omiin voimiinsa. Miehet Kuprinin tarinoissa näyttävät vaihtavan paikkaa naisten kanssa. Nämä ovat energinen, vahvatahtoinen "Polessian velho" Olesya ja "ystävällinen, mutta vain heikko" Ivan Timofejevitš, älykäs, laskelmoiva Shurochka Nikolaevna ja "puhdas, suloinen, mutta heikko ja säälittävä" yliluutnantti Romashov. Kaikki nämä ovat Kuprinin sankareita, joilla on hauras sielu, julmassa maailmassa.
Kuprinin erinomainen tarina "Gambrinus", joka syntyi levoton vuonna 1907, hengittää vallankumouksellisten päivien tunnelmaa. Kaiken voittavan taiteen teema kietoutuu tässä ajatukseen demokratiasta, "pienen miehen" rohkeasta protestista mielivaltaisuuden ja reaktion mustia voimia vastaan. Lempeä ja iloinen Sashka, jolla on poikkeuksellinen viulistilahjakkuus ja vilpittömyys, houkuttelee Odessan tavernaan monipuolisen joukon rantamiehiä, kalastajia ja salakuljettajia. He tervehtivät ilolla melodioita, jotka näyttävät olevan taustalla, ikään kuin heijastaen julkisia tunnelmia ja tapahtumia - Venäjän-Japanin sodasta vallankumouksen kapinallisiin päiviin, jolloin Sashkan viulu soi "La Marseillesin" iloisilla rytmeillä. Terrorismin alkamispäivinä Sashka haastaa naamioituneet etsivät ja mustasataiset "turkishattuiset roistot" kieltäytyen soittamasta monarkistihymniä heidän pyynnöstään ja tuomitsemalla avoimesti murhat ja pogromit.
Tsaarien salaisen poliisin rampaamana hän palaa satamaystäviensä luo soittamaan heille laitamilla korvia huumaavan iloisen "Paimenen" kappaleita. Vapaa luovuus, voimaa kansanhenki Kuprinin mukaan ovat voittamattomia.
Palattuaan alussa esitettyyn kysymykseen - "ihminen ja hänen ympärillään oleva maailma" - huomaamme, että 1900-luvun alun venäläisessä proosassa siihen esitetään laaja valikoima vastauksia. Harkitsimme vain yhtä vaihtoehdoista - traaginen yhteentörmäys persoonallisuus ympäröivän maailman kanssa, hänen näkemyksensä ja kuolemansa, mutta ei merkityksetön kuolema, vaan sisältää puhdistuvan ja korkean merkityksen elementin.
Alexander Ivanovich Kuprin on venäläinen kirjailija, joka voidaan epäilemättä luokitella klassikoksi. Hänen kirjansa ovat edelleen tunnistettavissa ja lukijoiden rakastamia, eikä vain pakottamisen vuoksi koulun opettaja, mutta tietoisessa iässä. Erottuva ominaisuus hänen työnsä on dokumentaarinen, hänen tarinansa perustuivat tositapahtumiin tai todellisia tapahtumia tuli sysäys heidän luomiselle - heidän joukossaan tarina "Granaattirannerengas".
"Granaattirannekoru" - tositarina, jonka Kuprin kuuli ystäviltä katsoessaan perheen albumit. Kuvernöörin vaimo teki luonnoksia kirjeistä, jotka eräs lennätinvirkailija oli lähettänyt hänelle, joka oli häneen vastikkeetta rakastunut. Eräänä päivänä hän sai häneltä lahjan: kullatun ketjun, jossa oli pääsiäismunan muotoinen riipus. Aleksanteri Ivanovitš otti tämän tarinan työnsä perustaksi ja muutti nämä niukat, epämiellyttävät tiedot koskettavaksi tarinaksi. Kirjoittaja korvasi ketjun riipuksella rannekorulla, jossa oli viisi granaattia, jotka kuningas Salomon eräässä tarinassa sanoman mukaan tarkoittavat vihaa, intohimoa ja rakkautta.
Juoni
"Granaattiomenarannekoru" alkaa valmistautumalla juhliin, kun Vera Nikolaevna Sheina saa yhtäkkiä lahjan tuntemattomalta henkilöltä: rannekorun, jossa on viisi granaattia, joissa on vihreitä pilkkuja. Lahjan mukana tulleessa paperilapussa se luki helmi pystyy antamaan omistajalle ennakointia. Prinsessa jakaa uutisen miehensä kanssa ja näyttää rannekorun tuntemattomalta henkilöltä. Toiminnan edetessä käy ilmi, että tämä henkilö on pieni virkamies nimeltä Zheltkov. Hän näki Vera Nikolaevnan ensimmäisen kerran sirkuksessa monta vuotta sitten, ja siitä lähtien yhtäkkiä puhjenneet tunteet eivät ole haihtuneet: edes hänen veljensä uhkaukset eivät estä häntä. Zheltkov ei kuitenkaan halua kiduttaa rakkaansa, ja hän päättää tehdä itsemurhan, jotta hän ei häpeäisi häntä.
Tarina päättyy vieraan vilpittömien tunteiden voiman ymmärtämiseen, joka tulee Vera Nikolaevnalle.
Rakkaus teema
Teoksen "Granaattirannerengas" pääteema on epäilemättä teema onneton rakkaus. Lisäksi Zheltkov on loistava esimerkki epäitsekkäistä, vilpittömistä, uhrautuvista tunteista, joita hän ei petä, vaikka hänen uskollisuutensa maksoi hänen henkensä. Prinsessa Sheina tuntee myös täysin näiden tunteiden voiman: vuosia myöhemmin hän tajuaa haluavansa tulla rakastetuksi ja rakastaa uudelleen - ja Zheltkovin lahjoittamat korut merkitsevät intohimon välitöntä ilmaantumista. Hän todellakin pian rakastuu elämään uudelleen ja kokee sen uudella tavalla.
voit lukea nettisivuiltamme. Rakkauden teema tarinassa on eturintamassa ja läpäisee koko tekstin: tämä rakkaus on korkea ja puhdas, Jumalan ilmentymä. Vera Nikolaevna tuntee sisäisiä muutoksia
Zheltkovin itsemurhan jälkeenkin hän oppi jalon tunteen vilpittömyyden ja halukkuuden uhrata itsensä jonkun hyväksi, joka ei anna mitään vastineeksi. Rakkaus muuttaa koko tarinan luonnetta: prinsessan tunteet kuolevat, haalistuvat, nukahtavat, kun hän on kerran ollut intohimoinen ja kiihkeä ja muuttunut vahvaksi ystävyydeksi miehensä kanssa. Mutta Vera Nikolaevna jatkaa edelleen pyrkimystä rakkauteen sielussaan, vaikka tämä onkin tylsistynyt ajan myötä: hän tarvitsi aikaa päästääkseen intohimon ja aistillisuuden esiin, mutta sitä ennen hänen tyyneys saattoi tuntua välinpitämättömältä ja kylmältä - tämä asettaa korkean muurin Zheltkov.
- Päähenkilöt (ominaisuudet) Zheltkov työskenteli alaikäisenä virkamiehenä valvontakammiossa (kirjoittaja asetti hänet sinne korostaakseen sitä päähenkilö oli pieni mies). Kuprin ei edes ilmoita nimeään teoksessa: vain kirjaimet on allekirjoitettu nimikirjaimilla. Zheltkov on juuri sellainen kuin lukija kuvittelee matala-asemaisen miehen: laiha, vaaleaihoinen, oikaisemassa takkiaan hermostunein sormin. Hänellä on herkät kasvonpiirteet ja silmät sininen väri . Tarinan mukaan Zheltkov on noin kolmekymmentä vuotta vanha, hän ei ole rikas, vaatimaton, kunnollinen ja jalo - jopa Vera Nikolaevnan aviomies huomauttaa tämän. Huoneensa iäkäs omistaja kertoo, että kahdeksan vuoden aikana, jolloin hän asui hänen kanssaan, hänestä tuli hänelle kuin perhe, ja hän oli erittäin mukava henkilö puhua. "...Kahdeksan vuotta sitten näin sinut sirkuksen laatikossa, ja sitten ensimmäisessä sekunnissa sanoin itselleni: Rakastan häntä, koska maailmassa ei ole hänen kaltaistaan, ei ole parempaa..." - näin se alkaa Zheltkovin tunteista Vera Nikolajevnaa kohtaan, vaikka hän ei koskaan toivonut, että ne olisivat molemminpuolisia: "...seitsemän vuotta toivotonta ja kohteliasta rakkautta...". Hän tietää rakkaansa osoitteen, mitä tämä tekee, missä viettää aikaa, mitä pukeutuu - hän myöntää, ettei ole kiinnostunut muusta kuin hänestä eikä ole onnellinen.
- löydät myös nettisivuiltamme. Vera Nikolaevna Sheina peri äitinsä ulkonäön: pitkä, komea aristokraatti, jolla on ylpeitä kasvoja. Hänen luonteensa on tiukka, mutkaton, rauhallinen, hän on kohtelias ja kohtelias, ystävällinen kaikille. Hän on ollut naimisissa prinssi Vasily Sheinin kanssa yli kuusi vuotta, yhdessä he ovat täysjäseniä korkea yhteiskunta
- järjestää juhlia ja vastaanottoja taloudellisista vaikeuksista huolimatta. Vera Nikolaevnalla on sisko
- , nuorin, Anna Nikolaevna Friesse, joka, toisin kuin hän, peri isänsä ja hänen mongolilaisen veren piirteet: kapeat silmät, hahmojen naisellisuus, flirttailevat ilmeet. Hänen hahmonsa on kevytmielinen, pirteä, iloinen, mutta ristiriitainen. Hänen miehensä Gustav Ivanovich on rikas ja tyhmä, mutta jumaloi häntä ja on jatkuvasti lähellä: hänen tunteensa eivät näytä muuttuneen ensimmäisestä päivästä lähtien, hän piti hänestä huolta ja ihaili häntä silti yhtä paljon. Anna Nikolaevna ei voi sietää miestään, mutta heillä on poika ja tytär, hän on uskollinen hänelle, vaikka kohtelee häntä melko halveksivasti. kenraali Anosov - kummisetä Anna, hän koko nimi
- - Jakov Mihailovitš Anosov. Hän on lihava ja pitkä, hyväluonteinen, kärsivällinen, huonokuuloinen, hänellä on suuret, punaiset kasvot ja selkeät silmät, häntä arvostetaan suuresti palvelusvuosistaan, hän on oikeudenmukainen ja rohkea, hänellä on puhdas omatunto, hän käyttää aina takkia ja lippalakkia ja käyttää kuulotorvea ja keppiä. Prinssi Vasily Lvovich Shein on Vera Nikolaevnan aviomies. Hänen ulkonäöstään puhutaan vain vähän, vain että hän on vaaleat hiukset
, ja pää on iso. Hän on erittäin pehmeä, myötätuntoinen, herkkä - hän kohtelee Zheltkovin tunteita ymmärtäväisesti ja on horjumattoman rauhallinen. Hänellä on sisar, leski, jonka hän kutsuu juhliin.
Kuprinin luovuuden piirteet Kuprin oli lähellä teemaa hahmon tietoisuudesta elämän totuudesta. Hän näki ympärillään olevan maailman erityisellä tavalla ja pyrki oppimaan jotain uutta. "Kognitiivinen paatos" - he kutsuvat sitä käyntikortti
hänen luovuutensa. Dostojevski vaikutti monin tavoin Kuprinin työhön, varsinkin alkuvaiheessa, kun hän kirjoitti kuolemantapauksista ja merkittäviä hetkiä
Voidaan sanoa, että yksi Kuprinin työn piirteistä on vuoropuhelu lukijoiden kanssa, jossa juoni jäljitetään ja todellisuus kuvataan - tämä näkyy erityisesti hänen esseissään, joihin puolestaan vaikutti G. Uspensky.
Jotkut hänen teoksistaan ovat kuuluisia keveydestä ja spontaanisuudesta, todellisuuden poetisoinnista, luonnollisuudesta ja aitoudesta. Toiset ovat aiheena epäinhimillisyys ja protesti, taistelu tunteista. Jossain vaiheessa hän alkaa olla kiinnostunut historiasta, antiikista, legendoista, ja näin syntyy fantastisia tarinoita, joiden motiivit sattuman ja kohtalon väistämättömyydestä.
Genre ja sävellys
Kuprinille on ominaista rakkaus juonteisiin juoneissa. "Granaattirannerengas" on lisätodiste: Zheltkovin huomautus korujen ominaisuuksista on juoni juonen sisällä.
Kirjoittaja osoittaa rakkautta eri pisteet visio - rakkaus yleisesti ja Zheltkovin onnettomat tunteet. Näillä tunteilla ei ole tulevaisuutta: siviilisääty Vera Nikolaevna, ero sosiaalinen asema olosuhteet ovat kaikki niitä vastaan. Tämä tuomio paljastaa kirjailijan tarinan tekstiin sijoittaman hienovaraisen romantiikan.
Koko teos on kehuttu viittauksilla samaan asiaan. musiikkikappale- Beethoven-sonaatit. Niinpä musiikki, joka "soi" läpi tarinan, osoittaa rakkauden voimaa ja on avain viimeisillä riveillä kuultavan tekstin ymmärtämiseen. Musiikki viestii sanomattomasta. Lisäksi Beethovenin huipentuma-sonaatti symboloi Vera Nikolaevnan sielun heräämistä ja hänelle tulevaa tietoisuutta. Tällainen melodian huomioiminen on myös romantiikan ilmentymä.
Tarinan koostumus edellyttää symbolien ja symbolien läsnäoloa piilotettuja merkityksiä. Joten häipyvä puutarha merkitsee Vera Nikolaevnan hiipuvaa intohimoa. Kenraali Anosov kertoo lyhyitä tarinoita rakkaudesta - nämä ovat myös pieniä juonia pääkertomuksessa.
Granaattirannekkeen genreä on vaikea määrittää. Itse asiassa teosta kutsutaan tarinaksi pitkälti sen koostumuksesta johtuen: se koostuu 13 lyhyestä luvusta. Kuitenkin kirjailija itse kutsui "Granaattiranneketta" tarinaksi.
Mielenkiintoista? Tallenna se seinällesi!20.10.2019 - Sivuston foorumilla on aloitettu esseiden 9.3 kirjoittaminen OGE 2020 -testien kokoelmasta, jonka on toimittanut I.P.
20.10.2019 - Sivuston foorumilla on aloitettu esseiden kirjoittaminen Unified State Exam 2020 -testien kokoelmasta, jota on toimittanut I.P.
20.10.2019 - Ystävät, monet verkkosivustollamme olevat materiaalit on lainattu Samaran metodologi Svetlana Yuryevna Ivanovan kirjoista. Tästä vuodesta alkaen kaikkia hänen kirjojaan voi tilata ja vastaanottaa postitse. Hän lähettää kokoelmia joka puolelle maata. Sinun tarvitsee vain soittaa numeroon 89198030991.
29.09.2019 - Verkkosivustomme kaikkien toimintavuosien aikana suosituimmista I.P. Tsybulko 2019 -kokoelmaan perustuville esseille omistetusta materiaalista on tullut. Sitä katsoi yli 183 tuhatta ihmistä. Linkki >>
22.09.2019 - Ystävät, huomioikaa, että 2020 OGE:n esitystekstit pysyvät ennallaan
15.09.2019 - Foorumin verkkosivuilla on alkanut mestarikurssi loppuesseeen valmistautumisesta "Ylpeyden ja nöyryyden" suuntaan.
10.03.2019 - Sivuston foorumilla on saatu päätökseen esseitä I. P. Tsybulkon yhtenäisen valtion kokeen kokeesta.
07.01.2019 - Hyvät vierailijat! Sivuston VIP-osiossa olemme avanneet uuden alaosion, joka kiinnostaa niitä teistä, joilla on kiire tarkistaa (täydentää, siivota) essee. Yritämme tarkistaa nopeasti (3-4 tunnin sisällä).
16.09.2017 - I. Kuramshinan tarinoiden kokoelma "Filial Duty", joka sisältää myös sivuston kirjahyllyssä olevia tarinoita Unified State Exam ansoja, voi ostaa sekä sähköisesti että paperimuodossa linkistä >>
09.05.2017 - Tänään Venäjä juhlii Suuren voiton 72-vuotispäivää Isänmaallinen sota! Henkilökohtaisesti meillä on vielä yksi syy olla ylpeitä: nettisivumme avautui 5 vuotta sitten voittopäivänä! Ja tämä on ensimmäinen vuosipäivämme!
16.04.2017 - Sivuston VIP-osiossa kokenut asiantuntija tarkistaa ja korjaa työsi: 1. Kaiken tyyppisiä esseitä kirjallisuuden yhtenäisestä valtionkokeesta. 2. Esseitä yhtenäisestä valtionkokeesta venäjäksi. P.S. Kannattavin kuukausitilaus!
16.04.2017 - Työ Obzin teksteihin perustuvan uuden esseelohkon kirjoittamiseksi on PÄÄTTYNYT sivustolle.
25.02 2017 - Sivustolla on aloitettu esseiden kirjoittaminen OB Z:n teksteihin perustuen. Esseitä aiheesta "Mikä on hyvää?" Voit jo katsoa.
28.01.2017 - Nettisivuille ilmestyi valmiita tiivistetyt lausunnot perustuu FIPI Obzin teksteihin, kirjoitettu kahtena versiona >>
28.01.2017 - Ystävät, olemme ilmestyneet sivuston kirjahyllylle mielenkiintoisia teoksia L. Ulitskaya ja A. Mass.
22.01.2017 - Kaverit, tilaamalla VIP-osasto V tänään 3 päivän ajan voit kirjoittaa konsulttiemme kanssa kolme valitsemaasi AINUTLAATUista tekstiin perustuvaa esseetä Avoin pankki. Pidä kiirettä V VIP-osasto ! Osallistujamäärä on rajoitettu.
15.01.2017 - TÄRKEÄÄ!!! Sivusto sisältää