Venäläisten taiteilijoiden maalauksia, jotka kuvaavat lapsia. Lapsia nykytaiteilijoiden maalauksissa. Kirjoja taiteilijoista ja maalauksia pienimmille

10 valittu

Lapsuuden maailma sisällä kuvataiteet on esitetty eri tavoin muinaisista ajoista lähtien ikonimaalauksesta lähtien. Tänään muistamme muutaman kuuluisia maalauksia Venäläiset taiteilijat, jotka kuvaavat lapsia...

Tropinin Vasily Andreevich, "Arseny Vasilyevich Tropininin muotokuva", taiteilijan poika, 1818

Yksi parhaista lasten muotokuvista venäläisessä ja maailmanmaalauksessa, inspiroitunut, maalattu suurella rakkaudella.

Arseny, kuten hänen isänsä, oli maaorja. Hän sai vapauden 20-vuotiaana. Hänestä tuli myös taiteilija.

Kiprensky Orest Adamovich, "Tyttö unikkoseppeleessä, neilikka kädessään (Mariuccia)", 1819

Tämän pienen italialaisen tytön nimi on Maria Falkucci. Mariuccia – niin Kiprensky kutsui häntä hellästi. Hänen äitinsä hylkäsi käytännössä kuusivuotiaan tyttärensä kohtalon armoille, ja Kiprensky hoiti vauvaa. Taiteilija asui tuolloin Roomassa. Kerran löytänyt äitinsä humalaisen sotilaan seurasta, hän vei pienen tytön luokseen ja ryhtyi hänen holhoojakseen. Hän maksoi äidille korvauksen ja saavutti virallisen lapsen hylkäämisen. Kiprensky ja Maria eivät koskaan onnistuneet asumaan yhdessä, ja olosuhteet osoittautuivat vahvemmiksi, ja Maria kasvatettiin sisäoppilaitoksessa. Ja sitten... hänestä tuli taiteilijan vaimo.

Bryullov Karl Pavlovich, "Hevosnainen", 1832

Kuvassa on kaksi adoptoidut tyttäret Kreivitär Julia Pavlovna Samoilova, taiteilijan rakas. Pienen nimi on Amazilia, hän on tytär italialainen säveltäjä ja laulaja Giovanni Pacini. Hänen äitinsä kuoli synnytyksen aikana. Kuvassa Amazilia on neljävuotias. Tyttö kasvoi kaunotariksi ja oli naimisissa kahdesti. Hän kuoli vähän ennen ensimmäistä maailmansotaa vanhainkodissa Milanossa.

Serov Valentin Aleksandrovich, "Tyttö persikoilla", 1887

Muotokuva, jonka olemme tunteneet lapsuudesta lähtien, kuvaa 12-vuotiasta Vera Mamontovaa, hyväntekijä Savva Ivanovich Mamontovin tytärtä. Kuva on maalattu Mamontovin kartanolla Abramtsevossa, jossa Serov vieraili.

Vera poseerasi taiteilijalle kaksi kuukautta. Ja Valentin Serov itse oli tuolloin vain 22-vuotias. Valmistuttuaan hän antoi maalauksen Veran äidille Elizaveta Mamontovalle.

Serov Valentin Aleksandrovich, "Mika Morozov", 1901

Tämä tunteellinen poika on Mihail Morozov, kuuluisan Mihail Abramovich Morozovin poika (Serov maalasi myös hänen muotokuvansa), yrittäjä, kauppias, hyväntekijä, maalausten ja veistosten keräilijä.

Kun Mika kasvoi aikuiseksi, hänestä tuli kirjallisuudentutkija, Shakespearen aikakauden asiantuntija. Hän arvosti suuresti Boris Pasternakin ("Romeo ja Julia", "Hamlet") tekemiä Shakespearen käännöksiä, ja Boris Leonidovich omisti hänelle nämä sarjakuvat: ...

Ja käsi kädessä Morozovin kanssa -

Virgil helvetissä -

Näen kaiken vaaleanpunaisessa valossa

Ja odotan sunnuntaita.

Ja vielä muutama lasten kuva...

Makovsky Konstantin Egorovich, "Isoäidin peli", 1870

Makovsky Konstantin Egorovich, "Lapset juoksevat ukkosmyrskystä", 1872

Perov Vasily Grigorievich, "Nukkuvat lapset", 1870

Kramskoy Ivan Nikolaevich, "Taiteilijan pojan Sergei Kramskoyn muotokuva", 1883

Nämä ovat kirkkaimmat ja hyvää työtä. Satujen maailma lapsuus näkyy edessämme maalauksissa nykytaiteilijoita. Jotkut maalareista vangisivat varhaiset muistonsa kankaille, toiset maalaavat poikia ja tyttäriä, lastenlapsia tai vain lapsia kadulta. Toinen asia on tärkeä - näitä teoksia katsoessamme palaamme ehdottomasti takaisin hienoa aikaa elämää.



Lapset Donald Zolanin maalauksissa

Donald Zolan soitti aikamme positiivisin artisti. Hänen maalaustensa pääteema on lapset. Zolan syntyi vuonna 1937 taiteilijaperheeseen. Luonnollisesti poika otti kynän varhain ja, vaikka ei vielä ollut koulupoika, alkoi voittaa erilaisia ​​kilpailuja. Korkea-asteen koulutus hän sai American Academysta kuvataiteet, ryhtyi kuvittajaksi, avasi oman galleriansa.

Herää henkiin teoksissaan maaginen maailma lapsuus. Kuumana päivänä tyttö kiipesi ikätoverin olkapäälle, ojensi kätensä suihkulähteelle ja juo ahneesti (" Veden lähde"). Tässä on vauva hyväilemässä pörröistä palloa (" Poika kissanpennun kanssa"). Tai hyvin nuori olento löytää maailman itse, katsoen innostuneesti ryömivää toukkaa (" Toukka"). Jokainen kuva näyttää säteilevän hyvä valo. Kanvaasille vangitaan taiteilijan muistoja hänen lapsuudestaan.

Lapset Jim Dalyn maalauksissa

amerikkalainen Jim Daly maalaa maalauksiaan öljyvärit. Hän maalaa nostalgisia genrekohtauksia ja haaveilee, että hänen taiteensa ei vain herätä tunteita, vaan on myös kaunista. Taiteilijan hoitajat olivat useimmiten hänen omia lapsiaan. Kanvaasissa kuvataan erilaisia ​​hetkiä heidän elämästään.

Tässä poika kylpee ja saippuoi itseään tiiviisti - hänelle tämä on sekä peli että vastuullinen asia. Tässä tyttö makaa sängyssä lempilelujensa ympäröimänä ja hänen vieressään peitolla makaava kissa. Näemme, että tyttö ajattelee, ja ihmettelemme mitä? Ehkä hän suunnittelee huomista varten? Hänen elämänsä on vasta alussa. Tässä on kaksi tyttöä lähellä pajurattaita, jotka imettävät vauvaa. Ikuinen lasten peli "Äidit ja tyttäret".



Aleksei Slyusarin aurinkomaailma

ukrainalainen taiteilija Aleksei Slyusar aloitti myös piirtämisen varhaislapsuus. Aikuisena hän muutti Prahaan, ja siitä lähtien Tšekin pääkaupungista on tullut hänen muusansa. Mutta merkittävä paikka taiteilijan työssä on lapsia kuvaavilla maalauksilla. Ja nämä eivät ole vain muotokuvia.

Taiteilija korostaa lasten ja heitä ympäröivän maailman välistä yhteyttä. Hän vangitsi tytön piirtävän hiekkaan. Toisella kankaalla keskittynyt pikkutyttö ruokkii kyyhkysiä kämmenestä. Ja tässä toinen tyttö istuu rannalla - lokit eivät pelkää häntä ollenkaan ja lentävät hänen jaloilleen. Ei turhaan sanota tämän taiteilijan teoksista: "Hän vangitsi aurinkoinen maailma lapsuus."



Robert Duncan - talvi Amerikassa vai Venäjällä?

Amerikkalaisia ​​maalauksia Robert Duncan niin helppo sekoittaa kankaisiin kotimainen taiteilija! Mitä arvoisia ovat hänen työnsä, talven vangitseminen kylässä! Ne ovat molemmat upeita ja hyvin yksinkertaisia. Näemme kylätaloja lumipeitteen käärittyinä. Poika ja tyttö olivat jo tehneet lumiukon, ja nyt poika päätti kierrellä lumikuituissa. Tyttö pysähtyi ajatuksissaan lähelle. Joko liity ystäväsi hauskanpitoon tai sano hänelle: "Tule, nouse ylös!"

Toinen maalaus kuvaa miehiä, jotka lähtivät hiihtoretkelle. Emmekä tiedä, opetteleeko joku pojista vasta ratsastamaan ja kaatuu usein vai pudottiko hänet valtavan hyväntahtoinen koira - poikien uskollinen seuralainen. Taiteilijan maalauksissa olevat lapset osoittautuvat yllättävän "eläviksi"; näyttää siltä, ​​että olet tuntenut heidät jo kauan.




Luonto ja lapset - Alexander Averinin teema

kankaat Alexandra Averina ikään kuin ne kuljettaisivat meidät rantaan - ja sillä ei ole väliä, onko se joki vai meri. Tuntuu kuin tunteisimme tämän lämpimän kesätuulen ja ihailemme aaltoja. Tässä tyttö istuu hiekalla. Ja vieressä on purjelaiva. Vauva on pukeutunut valkoinen mekko, mutta hänen jalkansa ovat paljaat. Hän on valmis hyppäämään ylös ja lähettämään veneensä jälleen purjehtimaan - jos vain jännitys hieman laantuu (" Herkkä aurinko»).

Nuori taiteilija piirtää ryhmän lapsia, jotka tulivat merenrantaan (“ Luonnoksilla"). Tyttö ja poika merimiesasuissa seisovat hänen takanaan katsovat kuvan syntymistä. Ja "sitterit" ovat uppoutuneet työhönsä - heidän veneensä liukuvat matalassa vedessä. Mutta tyttö ja hänen äitinsä menivät pellolle (" Kävellä"). Kuinka monta kukkaa siellä on! Vauva kerää kimpun äidilleen. Ja tietysti myös heidän rakas koiransa liittyi heihin. Hän kiinnostui jostakin - ehkä hän näki heinäsirkan ruohossa? Averinilla on hämmästyttävän hyviä teoksia, ja vaikutelma niistä säilyy kirkkaimpana.




Lapset taiteilijoiden maalauksissa edustavat tulevaisuutta. Maailma kuuluu heille, ja olkoon se heille aina yhtä ystävällinen ja iloinen kuin heidän hymynsä.

Jostain syystä puhutaan varhainen kehitys lapsi, monet tarkoittavat vain henkistä, mutta eivät luovaa kehitystä lapset. Mutta lapsesi persoonallisuuden luovan puolen kehittyminen toimii vain lisäsysäyksenä hänen älyllisten kykyjensä kehitykselle. Tätä varten tarvitset kanssa alkuvuodet juurruta lapsesi kiinnostus taiteeseen, erityisesti maalaamiseen, mutta ei ole liian myöhäistä aloittaa tämä tutustuminen vanhemmalla iällä. Katso alta, mitä elokuvia suosittelemme katsottavaksi eri-ikäisille lapsille.

Mitä näyttää 3–6-vuotiaille lapsille

Jo 3-vuotiaana useimmat nykyaikaiset lapset tietävät jo, mitä valokuvat ovat, joten heidän ei pitäisi olla vaikeaa piirtää analogia maalausten kanssa. Selitä vain lapsellesi: milloin ennen ihmisiä He eivät voineet käyttää kameroita tai puhelimen kameroita, heidän piti piirtää ottaakseen jonkun muotokuvan, maiseman, esineen tai kohtauksen elämästä. Se kesti paljon kauemmin kuin kamerapainikkeen painaminen, mutta tulos oli ainutlaatuinen.

Tässä iässä kuvat eivät sovi lapsille. taiteellista arvoa, he eivät ole erityisen kiinnostuneita maalauksen tekijästä, hänen elämäkerrasta tai tämän maalauksen luomisen taustasta. Siksi et voi toistaiseksi sukeltaa näihin "villiin", vaan yksinkertaisesti opettaa lapsesi olemaan tarkkaavainen, opettaa häntä katsomaan kuvia ja huomaamaan yksityiskohtia. Mitä myöhemmin lasten luova kehitys alkaa, sitä vaikeampaa lapsesi on analysoida taidetta teini-iässä ja sitten aikuisena.

Mitkä lasten maalaukset ovat mielenkiintoisimpia ja edullisimpia heidän ensimmäiselle tutustumiselleen maalaamiseen? Täällä voit muistaa, mihin asioihin lapset kiinnittävät ensin huomiota lelukauppaan tullessaan - yleensä kaikki on kirkasta, suurta, värikästä ja myös realistista, kuten Barbie-talo kalusteineen ja astioineen tai yksityiskohtainen sotilasarmeija. Lasten maalausten tulisi olla samoja: värikkäitä maisemia, asetelmia suurilla esineillä, suuria kauniita muotokuvia.

Tässä iässä lapsille sopivia maalauksia ovat impressionistiseen tyyliin työskennellyt Claude Monet'n maalaukset. Hänen maalauksensa ovat täynnä kirkkaita värejä, pehmeää valoa ja mielenkiintoisia tarinoita, johon lapsi itse kiinnittää huomionsa.

Näytä hänelle esimerkiksi taiteilijan maalaus "Terrassi Sainte-Adressessa":

Muista keskustella kuvasta lapsesi kanssa. Aluksi yksityiskohtainen arvostelu et kuule hänestä, joten kysy johtavia kysymyksiä, esimerkiksi: "Mitä kuvassa näkyy?", "Mitä ihmiset tekevät?", "Mistä pidit eniten?", "Mitä värejä näet?" jne.

Venäläinen taiteilija Viktor Vasnetsov kirjoitti myös upeita maalauksia, joita kannattaa näyttää lapsille. Suosittelemme näyttämään yhtä hänen kuuluisimmista maalauksistaan, joka voi olla erityisen kiinnostava lapsille - "Heroes":

On hienoa, jos kuvaa katsellessasi voit kertoa lapsillesi eeppisiä tarinoita näistä kolmesta sankarista. Tai ehkä lapset ovat jo nähneet sarjakuvan näistä hahmoista ja voivat kertoa sinulle juonen itse. Eikä tietenkään pärjää ilman kysymyksiä kuvasta: "Missä sankarit ovat?", "Näkevätkö he vihollisen vai tarkastelevatko he vain aluetta?", "Tapahtuuko jotain seuraavaksi?" ja ole muista mainita yksityiskohdat: hahmojen aseet, heidän näkemyksensä jne.

Näytä lapsellesi Paul Gauguinin "Asetelma hedelmien kanssa". Kaikki tämän taiteilijan maalaukset eivät sovellu lapsille to kouluikäinen, mutta tämä asetelma näyttää melko houkuttelevalta, suurelta ja värikkäältä. Kysy lapseltasi: "Syötkö mielelläsi omenoita?", "Minkä värisiä ne ovat kuvassa?", "Kumman söisit?"

Lapsille tarkoitettujen kuvien katselun päätteeksi älä unohda jakaa omasi pienimpien kanssa oma mielipide maalauksen mukaan.

  • Jos haluat esitellä lapsesi maalaamiseen kotona näyttämällä hänelle kuvia Internetistä tai painetusta tietosanakirjasta, sinulla on mahdollisuus hallita itsenäisesti prosessin sisältöä. Mutta jos kyseessä on esimerkiksi käynti museossa tai taidegalleria, niin suosittelemme miettimään reittiä etukäteen, jotta et törmää klassisiin maalauksiin, jotka kuvaavat historiallisia kohtauksia väkivaltaa tai alastomuutta sisältäviä maalauksia, jotka ovat vielä liian aikaisia ​​esikouluikäiselle nähdä.

Maalaus 7-9-vuotiaille lapsille

Lasten luovan kehityksen tulee jatkua kouluun mennessä. Ja vaikka koululaisia nuorempi ikä He pitävät edelleen kirkkaista lastenmaalauksista, joissa on jotain, mikä pistää silmään, mutta nyt he ovat paljon vähemmän kiinnostuneita staattisista aiheista, kuten asetelmista ja maisemista. Lapset oppivat edelleen maailmasta, mutta kaikki sen ympärillä ei ole uutta, joten luonnon ja pöydälle asetettujen esineiden katseleminen ei ole niin mielenkiintoista.

He alkavat katsoa sarjakuvia harvemmin ja osoittavat useammin uteliaisuutta elokuvia kohtaan - siksi eri toimintoja, historiallisia aiheita tai yksityiskohtaisia ​​muotokuvia kuvaavat kankaat sopivat parhaiten yli 7-vuotiaille lapsille. Täällä voit myös sisällyttää lapsille maalauksia, jotka kuvaavat mytologiaa, kulttuuria eri kansakunnat, ihmisiä muinaisista ajoista. Muuten, koululaisten luova kehitys edellyttää, että heidän pitäisi jo tietää käsitteet "muotokuva", "asetelma", "maisema" jne. ja ainakin tietää kyseisten maalausten taiteilijoiden nimet.

Sinä päätät, vältätkö tässä iässä kuvia rakastavia pareja, sotakohtauksia jne., ole vain valmis vastaamaan kaikkiin lapsen kysymyksiin ja selittämään ero "hyvän" ja "pahan" välillä.

Italialaisella mestarilla Giovanni Battista Tiepololla on mielenkiintoisia maalauksia alakouluikäisille lapsille, esimerkiksi "Avioliittosopimus", "Merkurius ja Aeneas" ja erityisesti "Kleopatran juhla":

Maalaus kuvaa Kleopatran ateriaa seurueensa kanssa – voiko lapsi sanoa samaa? Kysy mitä hän näkee kuvassa, mitä yksityiskohtia hän erityisesti muistaa. Voitko kertoa hänelle tarinan tästä kuningattaresta - pitääkö lapsi hänestä, mitä hän sanoo maalauksesta nyt?

Hyvä vaihtoehto maalauksen esittelyyn yli 7-vuotiaille lapsille on kuuluisa maalaus Ivan Shishkin "Mäntymetsässä":

Lapset, makeisten tärkeimmät ystävät, voivat tunnistaa sen Neuvostoliiton ajoilta kuuluisan "Bear-toed Bear" -suklaakaramellien kääreistä. Se on hyvä, koska siinä yhdistyvät sekä maisema että eläimellisen juonen elementit - lapset ovat ilmeisesti kiinnostuneita katselemaan söpöjä pörröisiä karhunpentuja. Ota heiltä selvää: mitä pennut tekevät? Millaisen vaikutelman metsä heihin tekee - nuori reuna vai tiheä metsä? Miksi se näyttää tältä? Keksi omia kysymyksiäsi.

Mitä katsoa 10-vuotiaille ja sitä vanhemmille lapsille

Kymmenen vuoden iästä alkaen lasten on hyödyllistä tutustua suoraan taiteilijoiden elämäkertoihin, heidän kehitykseensä luovaa toimintaa. Koululaiset ovat erittäin haluttomia tutustumaan tällaisiin tietoihin yksin, joten he tarvitsevat kertojan: joko olet valmistautunut hyvin tai etsi sopiva video.

Lisäksi emme saa unohtaa, että koululaiset ovat nyt murrosiässä, joten heidän kiinnostuksen kohteet muuttuvat ja laajenevat merkittävästi. Heitä kiinnostavat tunteet ja kokemukset, rakkaus ja ystävyys, korkean profiilin tapahtumat, karismaattiset ihmiset, salaisuudet ja arvoitukset. Siksi lasten maalaukset tutustumista varten tulisi valita sopiviin aiheisiin.

Vasily Pukirevin maalaus herättää ajatuksia ja mielenkiintoista keskustelua. Epätasainen avioliitto", joka kuvaa iäkkään sulhanen ja nuoren morsiamen hääprosessia:

Ilmoittamatta maalauksen nimeä, kysy lapsesi ajatuksia tästä työstä, huomaako hän kankaalla kuvatun kontrastin? Kerro hänelle, millaisia ​​avioliitot olivat noina aikoina, osoita, kuinka taitavasti taiteilija välitti tytön tuhon ja ympäröivien vieraiden erilaiset tunteet.

Näytä lapsille Ilja Repinin maalauksia: "Kasakat", "Proomunkuljettajat Volgalla", "Ivan Kamala ja hänen poikansa Ivan".

Toinen versio maalauksesta "Emme odottaneet", joka kuvaa kuinka poliittinen maanpako palaa kotiin täysin odottamatta, on mielenkiintoinen myös teini-ikäiselle. Pyydä lasta kuvailemaan, kuinka hän näkee kuvan hahmojen tunteet nähdessään palaavan miehen: iloa, epäuskoa, järkytystä, yllätystä.

Vanhempien lasten kanssa voit keskustella myös maalareiden työssään käyttämien visuaalisten ja ilmaisukeinojen välittämismenetelmistä sekä verrata luovuutta erilaisia ​​taiteilijoita ja etsiä yhdessä mielenkiintoisia faktoja tämän tai tuon kankaan luomisesta.

Katso tämä video maailman kuuluisimmista maalauksista saadaksesi ideoita lapsille ja nuorille näytettävästä maalauksesta:


Ota se itsellesi ja kerro ystävillesi!

Lue myös nettisivuiltamme:

Näytä lisää

Lapsuuden maailma on olennainen osa minkä tahansa kansakunnan imagoa ja kulttuuria. Kuitenkin taiteellista kiinnostusta tämä kysymys herää vasta tietyssä vaiheessa kulttuurinen kehitys yhteiskuntaan. Kirjallisuus ja taide ovat antaneet suuren panoksen tämän maailman ymmärtämiseen.
Taiteilijoiden teoksissa avautuu erityinen sisimpien tunteiden maailma. Lapset palvelivat heitä ikuisena kauneuden ja inspiraation lähteenä.
Lasten kuvia kuvaavat maalarit seurasivat yhteiskuntansa kulttuurisia ja moraalisia kaanoneja. Länsieurooppalaiset taiteilijat hallitsivat henkistä alaa useiden vuosisatojen ajan lapsen muotokuva. Venäläiset mestarit onnistuivat kiihdytetyllä tahdilla etsiä ja kehittää kuvataide ja tapoja heijastaa lapsuuden maailmaa. Lasten kuvat venäläisessä maalauksessa on varustettu sanoinkuvaamattomalla omaperäisyydellä, aistillisuudella, luontaisella kotimaisille käsityöläisille.
Ikonimaalari ei halunnut näyttää lapsuutta, hän ei ollut kiinnostunut siitä. Hänelle tärkeintä oli luoda kuva, joka vastasi kristillistä ymmärrystä. Siksi ikonin hahmoilla ei näytä olevan ikää, lapset ovat sovinnollisia, heillä ei ole lapsellisuuden piirteitä. Ne on kääritty siveästi päästä varpaisiin. Lasten kasvonpiirteet ovat huonosti ilmaistuja ja symboloivat vain nöyryyttä.
Perinteistä vauvakuvaa käyttävät myös ikonimaalaajat sielua kuvaaessaan: taiteilija maalasi kapaloidun vauvan. Hänen täytyi muistuttaa katsojaa lapsuuden puhtaudesta, synnittömyydestä ja viattomuudesta. Esimerkkinä on Jumalanäidin nukkumisen ikoni.
Historia ennen 1700-lukua oli suurelta osin persoonatonta. Ihmisen polku annettiin alun perin syntymässä, eikä poikkeamia ollut käytännössä lainkaan. Sen ajan lapset toistivat täsmälleen vanhempiensa polun: he perivät heidät sosiaalinen asema, varallisuuden ja koulutuksen taso. Ja silti maalaukseen ilmestyy uusia piirteitä: taiteilijat alkavat olla kiinnostuneita todellisia kasvoja. Aluksi nämä ovat vain tärkeitä "henkilöitä". Tästä sanasta "parsun" on peräisin - muotokuva henkilöstä, joka ei ole pyhimys. Parsun kanssa kuvan lasten vähän.
1700-luvun jälkipuoliskolla lapsuuden, lapsen ruumiin, tapojen ja puheen löytäminen tapahtui - elämässä, kirjallisuudessa, taiteessa. Lapsuus aletaan tunnistaa erityiseksi ajaksi ihmisen elämässä, jossa on jaksoja: vauvaikä, lapsuus, murrosikä, nuoruus. Lapsesta tulee enemmän merkittävä henkilö. Hän ei vain peri perheen kunniaa ja omaisuutta, vaan hänen on viljeltävä itsessään ominaisuuksia ja taitoja, jotka tukevat sosiaalista asemaa. Kiinnostus koulutukseen on ilmeinen, ja näyttää siltä, ​​että lapsille on opetettava erityistä huomiota ja kiinnitettävä siihen paljon huomiota.
Vuosisadan lopulla alkaa sentimentaalismin aikakausi, jolloin ihminen löytää tunnemaailman kulttuurista ja maalauksesta. Syntyy perheen, ystävyyden, romanttisen rakkauden ja luonnon kultti. Taiteilijaa houkuttelee luontoon fuusioitu kamarielämä.
1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla alkoi venäläisen kulttuurin "kultaaika", romantiikan aika. Ihmiselämän tilasta tulee monimutkaisempi ja monipuolisempi. Tämän ajan taiteilijat käyttivät kirkkaita, rikkaita, sointuvia värejä. Maailma näyttää tyylikkäältä, iloiselta, se on onnen, kauneuden ja harmonian maailma. Tämä on maalareiden aikaa, jotka omistivat monia kankaita kuville lapsista, heidän tunteistaan ​​ja kokemuksistaan. He maalasivat paitsi lasten kuvia, myös hahmoja ja tunnetiloja. Suuret venäläiset maalarit välittivät lapsuuden maailman ainutlaatuisella omaperäisyydellä ja aistillisuudella.
Kotimaamme historiassa XIX-luvun vaihteessa ja 1900-luku on täynnä valtavaa sosiohistoriallista sisältöä. Se oli kolmen vallankumouksen leimaa aikaa, joista viimeinen, Suuri lokakuun sosialistinen vallankumous, avautui uusi aikakausi Venäjän historiassa ja koko ihmiskunnan historiassa. Venäläisessä maalauksessa on muodostumassa uusi liike, nimeltään " sosialistista realismia" Sen edustajat, jotka maalasivat kuvia lapsista, olivat F.P. Reshetnikov, A.A. Deineka, K.S. Petrov-Vodkin ja muut.

Samaa mieltä siitä, että luultavasti, elleivät kaikki, niin ainakin suurin osa kaikista planeetan vanhemmista haluaa kasvattaa lapsistaan ​​luovia, ainutlaatuisia, erittäin kulttuurisia yksilöitä. Jo pienestä pitäen yritämme opettaa ja juurruttaa lapsillemme rakkautta teattereihin, gallerioihin, näyttelyihin ja paljon muuta. Mutta kaikki lapset eivät koe iloa käydessään tällaisissa laitoksissa. Jokin saattaa pelotella häntä, jokin voi olla hänelle käsittämätöntä ja siksi tylsää... Joka tapauksessa uskon, että meidän vanhempien päätehtävä ei ole varmaankaan raahata lastamme pakkomielteisesti kaikkiin kuuluisiin laitoksiin, vaan juurruttaa rakkautta kerro taiteen osalta, miksi kaikkea tätä tarvitaan. Siksi, ennen kuin otat lapsesi, ota sopiva kirjallisuus, kerro taiteilijoista, näytä kuvia, keskustele ja vie sitten jo hyvin valmistautunut lapsesi museoon. Siten, kun hän ilmestyy sinne, kaikki näyttää hänelle tutulta, hän tunnistaa maalaukset, joita hän katsoi kanssasi, muistaa taiteilijat, joista kerroit hänelle kotona, ja tämä maailma ei ole enää hänelle vieras, vaan olla osa jotain tuttua ja kodikasta.

Uskon, että lapsen voi tutustua taiteeseen jo pienestä iästä lähtien, kun hän on 3 kuukauden ikäinen. Hänen aivonsa ovat tällä hetkellä niin utelias ja utelias, että hän katselee kaikkea mitä näytät hänelle suurella mielenkiinnolla. Joten miksi et näyttäisi hänelle kuuluisimpien taiteilijoiden maalauksia.

Haluaisin kirjoittaa tähän muutaman sanan erittäin hyvistä kirjoista, joiden avulla voit kertoa lapsillesi taiteesta.

Materiaalit

Lisäksi täältä voit ladata kuuluisien taiteilijoiden maalauksia ilmaiseksi:

Napsauta alla olevia kuvia ladataksesi ja tulostaaksesi:

Täällä on kerätty joidenkin kuuluisimpien taiteilijoiden maalauksia

Kuinka pelata?

Pienimmille lapsille voit yksinkertaisesti tulostaa ja näyttää kortit samalla kun nimeät maalausten ja taiteilijoiden nimet. Isompien lasten kanssa voit pelata kehityspelejä, hienomotoriset taidot, tarkkaavaisuus, muisti ja paljon muuta. Helpoin vaihtoehto on tulostaa kahden tyyppisiä identtisiä kuvia, leikata yksi niistä korteiksi ja tarjota lapselle leikatut kortit pääkorttikentän kanssa. Tämä peli sopii 1,3-1,5-vuotiaille lapsille. Muistin kehittämispeli - tulosta kahden tyyppisiä identtisiä kortteja ja käännä niitä, kunnes löydät parin samanlaisia.

Voit lähettää 4 erilaisia ​​maalauksia, pyydä sitten vauvaa sulkemaan silmänsä ja piilottamaan yksi niistä. Kun hän avaa silmänsä, pyydä häntä arvaamaan, mikä kuvista on kadonnut.

Kirjat aiheesta

Lisäksi suosittelen kaikkia lataamaan tai ostamaan kuuluisan ranskalaisen taidekriitikon, Louvren koulun taidehistorian opettajan Françoise Barbe-Gallen kirjan "Kuinka puhua lapsille taiteesta?"

Tämä on taiteesta kirjoitettu kirja erityisesti vanhemmille, jotka itse rakastavat kaikkea kaunista ja pyrkivät juurruttamaan tämän lapsilleen.

Erittäin hyvä kirja, joka kertoo lapsille taiteesta, kustantamo Valkoinen kaupunki"Venäläisen maalauksen ABC." Se on tietosanakirja, joka sisältää yli 100 kuuluisaa venäläisten taiteilijoiden maalausta. Sen avulla lapsi tutustuu venäläisen maalauksen eri suuntiin ja genreihin.

Tältä tämä upea kirja näyttää:

Esimerkki sivusta kirjan sisältä:

Kirjasarja on myös erittäin hyvä.