Caravaggion teoksia. Michelangelo Merisi da Caravaggion elämäkerta. Kuolema ja anteeksi

Caravaggio Michelangelo Merisi da (1573-1610), italialainen taiteilija.

Syntyi 28. syyskuuta 1573 Caravaggion kaupungissa Lombardiassa (Pohjois-Italiassa). Hän sai taiteellisen koulutuksensa Milanossa. Hän muutti Roomaan noin 1590. Elämänsä ensimmäisten vuosien aikana hän ansaitsi rahaa maalaamalla kukkia ja hedelmiä muiden taiteilijoiden maalauksiin. Sitten hän alkoi itsenäisesti luoda genreteoksia ja asetelmia.

Caravaggion teoksissa tärkeintä ovat luonteenomaiset ihmistyypit. Taidemaalari väitti ympäröivän maailman suoran toistamisen paremmuutta, arjen yksinkertaisuutta ja luonnollisuutta ("Tyttö luutulla", 1595). Hän valitsi usein uskonnollisia teemoja.

Hämmästyttävä muotojen konkreettisuus ja aineellisuus, raamatullisten hahmojen rohkea tulkinta, jolle taiteilija antoi yhtäläisyyksiä tavallisten ihmisten kanssa - kaikki tämä toi hänelle skandaalimaisen mainetta. Caravaggio tulkitsi usein uskonnollisia aiheita genrekohtauksiksi ("Matteuksen kutsuminen", 1597-1601; "Paavalin kääntymys", 1601; "The Unbelief of Thomas", 1603). Hänen maalaustensa pyhät ja suuret marttyyrit ovat vahvoja, täysiverisiä ihmisiä. Caravaggio tunsi ihmisten elämän erittäin hyvin ja teki heistä teostensa sankarin.

Maalauksesta maalaukseen havaintodraama voimistuu, ilmenee suurempi taipumus monumentaalisuuteen ja kuvien traaginen voima kasvaa ("Hautaus", 1604; "Marian taivaaseenotto", 1605-1606 jne.).

Hänen aikalaisensa eivät ymmärtäneet Caravaggion ankaraa realismia, ja se aiheutti papiston ja virkamiesten hyökkäyksiä. Mutta taiteilija pysyi uskollisena vakaumukselleen, sisäiselle itsenäisyydelle ja sinnikkyydelle tavoitteidensa saavuttamisessa koko elämänsä. Väkivaltaisen luonteen mies, hän pahensi tilannettaan luonteeltaan. Tapettuaan vastustajansa pallopelissä Caravaggio pakeni Roomasta.

Hänen elämänsä viimeiset vuodet kuluivat vaelluksissa. Hän kuoli 8. heinäkuuta 1610 Port Ercolessa (Toscanan suurherttuakunta, nykyään Keski-Italiassa).

Caravaggio oli suurin 1600-luvun italialaisen taiteen realistisen liikkeen edustaja, jolla oli valtava vaikutus kaiken realistisen maalauksen kehitykseen Euroopassa.

Michelangelo Caravaggio (1571 - 1610) - italialainen taiteilija, 1600-luvun eurooppalaisen maalauksen uudistaja, realismin perustaja maalauksessa, yksi barokin suurimmista mestareista. Hän oli yksi ensimmäisistä, jotka käyttivät "chiaroscuro" -maalaustyyliä - valon ja varjon terävää kontrastia. Yhtään piirrosta tai luonnosta ei löytynyt, taiteilija toteutti heti monimutkaiset sävellyksensä kankaalle.

Caravaggion elämä ja työ

italialainen taidemaalari. Syntynyt 28. syyskuuta 1573. Opiskeli Milanossa (1584-1588); työskenteli Roomassa (vuoteen 1606), Napolissa (1607 ja 1609-1610), Maltan ja Sisilian saarilla (1608-1609). Caravaggio, joka ei kuulunut tiettyyn taidekouluun, asetti jo varhaisissa teoksissaan vastakkain mallin yksilöllisen ilmaisukyvyn, yksinkertaiset arkiaiheiset motiivit ("Pieni sairas Bacchus", "Nuori mies hedelmäkorilla" - molemmat Borghese-galleriassa , Rooma) kuvien idealisoinnilla ja juonen allegorisella tulkinnalla, joka on tyypillistä manierismin ja akateemisuuden taiteelle.

Pieni sairas Bacchus Nuori mies hedelmäkorin kanssa Lepää matkalla Egyptiin Ennustaja

Hän antoi perinteisille uskonnollisille teemoille täysin uuden, intiimin psykologisen tulkinnan ("Lepää lennossa Egyptiin", Doria Pamphili Gallery, Rooma). Taiteilija antoi suuren panoksen jokapäiväisen genren ("Fortune Teller", Louvre, Pariisi ja muut) kehittämiseen.

Taiteilija Caravaggion kypsät teokset ovat monumentaalisia kankaita, joilla on poikkeuksellisen dramaattinen voima ("Apostoli Matteuksen kutsuminen" ja "Apostoli Matteuksen marttyyrikuolema", 1599-1600, San Luigi dei Francesin kirkko Roomassa; "Hautaus", 1602-1604, Pinacoteca, Vatikaani, "Marian kuolema", noin 1605-1606, Louvre, Pariisi).

Apostoli Matteuksen kutsumus Apostoli Matteuksen marttyyrikuolema Hautaus Marian kuolema

Caravaggion maalaustyyli perustui tänä aikana voimakkaisiin valon ja varjon kontrasteihin, eleiden ilmeikkääseen yksinkertaisuuteen, volyymien energiseen veistoon, värien rikkaaseen - tunnejännitettä luoviin tekniikoihin, akuuttiin tunteiden vaikuttamiseen. Tyyppien korostettu "tavallinen kansa" ja demokratian ihanteiden vahvistaminen asettivat Caravaggion modernin taiteen vastakohtaan, mikä tuomitsi hänet elämänsä viimeisinä vuosina vaeltamaan ympäri Etelä-Italiaa. Myöhemmissä teoksissaan Caravaggio käsittelee teemaa ihmisen yksinäisyydestä hänelle vihamielisessä maailmassa. Santa Lucian kirkko, Syracuse).

Hänen maalaustensa valo muuttuu pehmeäksi ja liikkuvaksi, väritys suuntautuu tonaaliseen yhtenäisyyteen ja maalaustyyli saa vapaan improvisaation luonteen. Caravaggion elämäkerran tapahtumat ovat silmiinpistäviä heidän draamassaan. Caravaggiolla oli erittäin kuumaluonteinen, epätasapainoinen ja monimutkainen luonne. Vuodesta 1600, Caravaggion suurimman luovan huipun ajasta, hänen nimensä alkoi esiintyä jatkuvasti Rooman poliisin pöytäkirjoissa.

Aluksi Caravaggio ja hänen ystävänsä tekivät pieniä laittomia toimia (uhkaukset, säädytön runous, loukkaukset), joista heidät tuotiin oikeuden eteen. Mutta vuonna 1606 taiteilija teki riidan kuumuudessa pallopelin aikana murhan ja joutui siitä lähtien piiloutumaan poliisilta.

Murhan jälkeen taiteilija pakeni Roomasta Napoliin. Siellä hän jatkoi työskentelyä suurten tilausten parissa; hänen taitellaan oli ratkaiseva vaikutus napolilaisen maalauskoulun kehitykseen. Vuonna 1608 Caravaggio muutti Maltalle, missä hän maalasi muotokuvan Maltan ritarikunnan mestarista ja itse liittyi ritarikuntaan. Mutta pian Caravaggio joutui pakenemaan sieltä Sisiliaan kuuman luonteensa vuoksi. Asuttuaan jonkin aikaa Sisiliassa taiteilija palasi Napoliin vuonna 1609, jossa hänen kimppuunsa hyökättiin satamatavernassa ja hänet silvottiin. Tällä hetkellä Caravaggio sairasti jo malariaa, jonka hyökkäykseen hän kuoli 18. heinäkuuta 1610. Caravaggion ankaraa realismia eivät ymmärtäneet hänen aikalaiset, "korkean taiteen" kannattajat. Vetoutuminen luontoon, josta hän teki teoksissaan suoran kuvauskohteen, ja sen tulkinnan todenmukaisuus aiheuttivat papiston ja virkamiesten monia hyökkäyksiä taiteilijaa kohtaan. Siitä huolimatta itse Italiassa oli monia hänen seuraajiaan, joita kutsuttiin karavaggisteiksi.

Caravaggion vaikutus taidemaailmaan

Caravaggion luovalla tyylillä oli suora vaikutus caravaggismin liikkeen muodostumiseen, joka oli itsenäinen liike 1600-luvun eurooppalaisessa taiteessa. Karavaggismille on ominaista kuvajärjestelmän demokratia, kohonnut todellisen objektiivisuuden tunne, kuvan aineellisuus, valon ja varjon kontrastien aktiivinen rooli kuvan kuvallisessa ja plastisisessa ratkaisussa sekä genren ja arkiaiheiden monumentalisoituminen. Italiassa, jossa karavaggismin suuntaukset säilyivät ajankohtaisina 1600-luvun loppuun asti ja näkyivät erityisesti Rooman, Genovan ja Napolin maalauksissa, voimakkain ja omaperäisin tulkinta Caravaggion perinnöstä italialaisen taiteilijan Orazio Gentileschin teoksessa. ja hänen tyttärensä Artemisia.

Mutta vielä merkittävämpää oli Caravaggion työn vaikutus Italian ulkopuolella.

Yksikään tuon ajan suuri taidemaalari ei ohittanut intohimoa karavaggismia kohtaan, joka oli tärkeä vaihe eurooppalaisen realistisen taiteen tiellä. Italian ulkopuolella olevista eurooppalaisista caravaggismin mestareista merkittävin on Hollannin Utrechtin karavaggistien (Gerrit van Honthorst, Hendrik Terbruggen jne.) sekä Espanjan Jusepe de Riberan ja Saksan Adam Elsheimerin työ. Peter Paul Rubens, Diego Velazquez, Rembrandt van Rijn ja Georges de La Tour kävivät läpi caravaggismin vaiheen. Karavaggismin yksittäisten tekniikoiden vaikutus on havaittavissa myös joidenkin akateemisten mestareiden (Guido Reni, Sebastiano Ricci Italiassa ja William-Adolphe Bouguereau Ranskassa) ja barokin (Karel Skret Tšekin tasavallassa ja muut) teoksissa.

Caravaggion omistautuminen realismille meni joskus hyvin pitkälle.

Tällainen ääritapaus on tarina maalauksen "Lazaruksen herättäminen" luomisesta. Silminnäkijöiden kertomuksiin viitaten kirjailija Suzinno kertoo, kuinka taiteilija käski haudasta kaivetun äskettäin murhatun nuoren miehen ruumiin tuodakseen Crusader Brotherhood Hospitalin työpajalle varattuun tilavaan työpajatilaan ja riisuakseen hänet. saavuttaa suurempi aitous kirjoittaessasi Lasarusta. Kaksi palkattua hoitajaa kieltäytyi jyrkästi poseeraamasta pitäen käsissään ruumista, joka oli jo alkanut hajota. Sitten vihaisena Caravaggio veti tikarin esiin ja pakotti heidät alistumaan hänen tahtoonsa.

Suuri taiteilija Michelangelo Merisi, joka tunnetaan nimellä Caravaggio, kärsi monia ongelmia ja vastoinkäymisiä. Kohtalo ei ollut hänelle armollinen. Joko hänen luonteensa, kuumaluonteensa, elämäntyylinsä tai kykynsä vuoksi, jonka taipumukset olivat havaittavissa jo 11-vuotiaana.

Hän syntyi joidenkin lähteiden mukaan 28. syyskuuta 1571 Lombardiassa, Pohjois-Italiassa Caravaggion pikkukaupungissa, paikallisten markiisojen rikkaan arkkitehdin signor Fermo Merisin perheeseen. Vuonna 1577 hän kuoli ruttoon. Vuonna 1584 poika lähetettiin Milanoon opiskelemaan taidetta tuolloin varsin kuuluisan bergamolaisen taiteilijan Simone Peterzanon luo, joka lupasi opettaa hänet 15-vuotiaana.

Vuonna 1590 hänen äitinsä kuoli. Jaettuaan veljensä kanssa vanhempiensa kuoleman jälkeen jääneen perinnön, jonka ansiosta Michelangelo sai asua mukavasti useita vuosia, hän vuonna 1592 jätti kotikaupunkinsa. Uhkapeliriippuvuus ja meluisat humalajuhlat heikensivät pian hänen hyvinvointiaan, ja hän päätyy Roomaan ilman rahaa, nälkäisenä ja repaleisena. Päivä toisensa jälkeen hän selviää tekemällä vaatimattomia käsitöitä tietyn Lorenzon työpajassa

Siciliano. Nuori taiteilija, joka oli jo osoittanut kykynsä tehdä jotain parempaa, ei tietenkään voinut olla tyytyväinen tähän tilanteeseen. Pettymykset ja köyhyys johtavat Caravaggion sairauteen. Toipumisen jälkeen Giuseppe Cesari d'Arpino vie hänet työpajaansa. Hän tuntee hyvin asiakkaiden mieltymykset, tuntee markkinaolosuhteet, on varsin kekseliäs ja hänellä on aina asiakkaita. Tarvitsetko lyhyen retriitin Caravaggiosta.

Mutta sitten katastrofi iskee taas. Taiteilija joutuu hevosen alle ja päätyy jälleen sairaalaan. Toipumisen jälkeen Caravaggio päättää työskennellä itsenäisesti. Tällä hetkellä hänen ensimmäisen luomisjaksonsa kuuluisimmat maalaukset ilmestyivät peräkkäin. "Ennustaja", "Lepää lennolla Egyptiin", "Katuva Magdaleena", "Liskon purema nuori mies".

Mutta huolimatta siitä, että näillä teoksilla hän julisti itsensä lahjakkaaksi taiteilijaksi, yleisö on välinpitämätön hänelle. Ja vain kohtalon tahdosta useat teokset päätyvät taiteentuntija kardinaali Francesco del Montelle, joka ottaa hänet palvelukseensa varsin kohtuullisella palkalla.

Aikalaisten mukaan taiteilijan suojelija ei eronnut hurskaudesta ja siveydestä. "Naisia ei koskaan kutsuttu hänen juhliinsa, mutta nuoret pojat, jotka olivat pukeutuneet naisten vaatteisiin, tanssivat siellä." No, koska Caravaggio oli suoraan riippuvainen asiakkaan toiveista, hänen maalauksiinsa ilmestyi myös homoseksuaalista taipumusta sisältävä erotiikka.

Valitettavasti Caravaggiosta on säilynyt hyvin vähän luotettavaa tietoa. Hän ei ollut naimisissa, mutta hän ei ollut välinpitämätön naissukupuolta kohtaan. "Bancan alueella asuva minksi", "Laura ja hänen tyttärensä ja hänen tyttärensä Isabella, jonka takia oikeudenkäynti nousi", "Maddalena, Michelangelon vaimo, joka asuu lähellä Piazza Navonaa", mustasukkaisen aviomiehen rikotut ikkunat - kaikki tämä on vain pieniä muistiinpanoja elämäkerroista ja informanteista, jotka tarkkailevat inkvisition määräyksestä noiden vuosien taiteellisen elämän edistyksellisiä suuntauksia.

Kardinaali del Monten ansiosta Caravaggio saa ensimmäisen suuren toimeksiantonsa San Luigi dei Francescan roomalaisen kirkon Contarellin kappeliin, "Apostoli Matteuksen kutsuminen" ja "Apostoli Matteuksen marttyyrikuolema". Tämä vaikutti varmasti hänen auktoriteettiinsa, ja taiteilija alkoi saada arvostettuja tilauksia.

Caravaggiolla oli teoksissaan aina intohimo maalaamiseen elämästä. Hän tallensi huolellisesti jokaisen yksityiskohdan yrittäen tuoda sen lähemmäksi alkuperäistä. Caravaggio esitteli Roomalle uuden genren – asetelman sellaisenaan. Jos poistat hänen genreiteoksistaan ihmishahmot, hedelmät, ruokailuvälineet, illallisjäännökset, soittimet, kaikki nämä yksityiskohdat elävät edelleen omaa elämäänsä edustaen lähes itsenäistä vetovoimakeskusta. Caravaggion taipumuksessa naturalismiin oli vain yksi halu - heijastaa kohdetta, ympäristöä ja hahmoja mahdollisimman tarkasti, aina peilin käyttöön kuvien välittämiseen näytössä ja voimakkaaseen valovirtaan esineiden mallintamisessa, verkkokalvosta riippumaton. Caravaggio saa aikaan poikkeuksellisen jännityksen teostensa jäädytyskehyksessä käyttämällä ankaraa chiaroscuroa, jota renessanssin mestarit eivät aiemmin pitäneet tervetulleina. Samalla on erittäin vaikea määrittää, mikä on tärkeämpää: peili vai valo, joka loistaa valokeilana kehon tärkeimmille alueille osoittaen katsojan tarkasti sen idean olemukseen, jota varten kangas on syntyi. Caravaggion naturalismi ei ole sieluton klooni, vaan sisäisten tunteiden visuaalinen välitys tässä ja nyt. Hänen sankareidensa kuvat eivät mahdu silloisten manierismin ja akateemismin hallitsevien liikkeiden idealisoituihin standardeihin. Hän maalaa ne todellisista tavallisista ihmisistä joukosta riippumatta kuvan juonesta.

Mutta Roomassa ei vaadittu luonnon muistuttamista, vaan juonien ja toimien ylevyyttä ja hurskausta, eikä todellakaan pyhien hahmojen maanläheisyyttä. Siksi kirkko ei useinkaan hyväksynyt Caravaggion teoksia. Hän teki uusia teoksia asiakkaan kanonien pohjalta. Ja hylätyt maalaukset hankittiin keräilijöiltä, jotka tiesivät maalauksesta paljon. Kirkon toimihenkilöt hylkäsivät usein hänen maalauksensa. Caravaggio oli tulossa skandaaliksi taiteilijaksi. Michelangelon suosio kasvoi. Ja vuonna 1604 huhut hänestä levisivät kaikkialla Pohjois-Euroopassa.

Taiteilijan maineen myötä myös hänen osallistumisensa skandaalitapauksiin lisääntyi. Hänen luonteensa luonteenpiirteet päivä kerrallaan elävänä kuumana, itsekeskeisenä ihmisenä tulivat yhä selvemmin esille. Yksi noiden vuosien taiteellisen elämän suuntauksia tarkkailevista informanteista kirjoitti Caravaggiosta: "Hänen haittapuolensa on, että hän ei kiinnitä jatkuvaa huomiota työpajatyöhön - kahden viikon työskentelyn jälkeen hän antautuu kuukauden joutilaisuuteen. Miekka kyljellään ja sivu selkänsä takana hän siirtyy pelitalosta toiseen, aina valmiina riitelemään ja tappelemaan käsikädessä, joten hänen kanssaan on erittäin vaarallista kävellä."

Säännölliset matkat tavernaan ystävien kanssa, tarjottimen heittäminen tarjoilijan naamalle, meluisa tempaus yöllä, yhteenotot kilpailijoiden kanssa, ikkunat rikki talon mustasukkaiselta omistajalta, aseiden kantaminen ilman lupaa, poliisin loukkaaminen, vankilassa vietetyt päivät - kaikki tämä loi hänen maineensa viranomaisten silmissä epäluotettavana ihmisenä.

Toukokuussa 1606 riidan aikana Caravaggio tappoi Ranuccio Tommasonin. Taiteilija itse haavoittui ja veivät hänet ulos Roomasta ystävien toimesta. Oikeus tuomitsi hänet kuolemaan ja vangitsemisesta tarjottiin palkkio.

Vuonna 1607 hän muutti asumaan Maltalle. Siellä taiteilijasta tuli vuonna 1608 Maltan ritarikunnan ritari. Ja taas syntyy riita sen jalon ritarin kanssa, jota hän haavoitti. Sitten vankila, pako, karkotus ritarikunnan ritarikunnasta, Sisilia. Caravaggio saa tietää, että hänen haavoittamansa ritari lähetti hänelle salamurhaajia. Taiteilija palaa Napoliin, häntä ahdistaa pelko, hän jopa nukkuu tikarin kanssa. Mutta syksyllä 1609 palkkasoturit, ohitettuaan Caravaggion tavernan kynnyksellä, puukottivat häntä kasvoihin tikareilla.

Kyllästynyt kaikkiin vastoinkäymisiin, taiteilija haaveilee palaamisesta Roomaan. Mutta kuolemantuomiota ei ole vielä kumottu. Hän kuulee huhuja, että vaikutusvaltaisten suojelijoiden, mukaan lukien kardinaali Gonzagon, ansiosta kuolemantuomion kumoaminen allekirjoitetaan pian. Napolista hän menee Port Ercoleen odottamaan tarkempia uutisia. Mutta tässä, viimeistä kertaa, hänelle kohtaa onnettomuuksia. Häntä luullaan rosvoksi ja hänet pidätetään, mutta hänet vapautetaan. Palauttaakseen tuuliviiriin jääneet omaisuutensa hän palaa rantaan malariatartunnan saaneena, sairastuu ja kuolee 18.7.1610 37-vuotiaana, saamatta koskaan tietää, että paavi 31.7. Caravaggion kirjaus ilmoitti armahduksesta.

Caravaggio - elämäkerta

Suuri italialainen taiteilija Michelangelo Merisi da Caravaggio syntyi 29. syyskuuta 1571 Milanossa. Vuonna 1576 hänen isänsä kuoli ruttoon, ja hänen äitinsä ja lapset muuttivat Caravaggioon, kaupunkiin lähellä Milanoa. Michelangelo asui täällä vuoteen 1591 asti. Ensimmäiset Milanossa kirjoitetut genrekohtaukset ja muotokuvat eivät ole säilyneet.

Michelangelolla oli kuuma luonne. Taisteluista ja vankeudesta tuli hänen elämänsä kumppaneita. Vuonna 1591 taiteilija joutui pakenemaan Milanosta Venetsiaan ja sitten Roomaan.

Täällä Caravaggio (kuten häntä alettiin kutsua, kuten taiteilijoiden keskuudessa oli tapana syntymäpaikkansa jälkeen) tapasi merkittäviä taiteilijoita ja taiteen suojelijoita, esimerkiksi Jan Brueghelin samettia, ja tutki myös Leonardon, Giorgionen ja Titianin teoksia. . Ensimmäinen Caravaggion itsensä meille saapunut maalaus on "Hedelmää kuoriva poika" (1593).

Melkein kuoltuaan kuumeeseen (1593) Caravaggio luo mahdollisesti omaelämäkerrallisen maalauksen "Sick Bacchus". Samana vuonna hän maalasi ensimmäiset monihahmomaalauksensa, jotka asettivat rappeutuvan manierismin ja nousevan akateemismin vastakkain elävän realismin kanssa. Caravaggion sankarit ovat ihmisiä katujen joukosta, kauniita ja iloisia. Vuosina 1594-1596 Caravaggio koki hedelmällisen ajanjakson työskennellessä suojelijansa, valistetun kardinaali Francesco del Montin, palveluksessa huvilassaan (siltä ajoilta on säilynyt monia maalauksia tähän päivään asti).

Huolimatta hänen erinomaisesta menestyksestään vuonna 1596, Caravaggio evättiin pääsystä Pyhän Luukkaan akatemiaan. Samana vuonna hän loi ensimmäisen puhtaan asetelman italialaisen maalauksen historiassa, "Fruit Basket".

Seuraavina vuosina taiteilija saa monia tilauksia kirkkojen sisustamiseen, mutta kaikki asiakkaat eivät ole tyytyväisiä valmiiseen työhön.

Vuonna 1601 Caravaggio lopulta vuokrasi oman työpajansa ja alkoi saada opiskelijoita. Monet taiteilijat (mukaan lukien suuri Rubens) kopioivat hänen hautaustaan (1603).

Caravaggio vaihtoi mestariteosten luomista villieläimiin, taisteluihin ja vankeuteen. 26. toukokuuta 1606 Caravaggioa syytettiin miehen tappamisesta taistelussa. Lainsuojattomaksi julistettu taiteilija pakeni Napoliin, sitten Maltalle ja jatkoi maalaamista. Hänen elämänsä täällä on täynnä seikkailuja (vuonna 1608 hänestä tulee jopa Maltan ritarikunnan ritari), mutta hänen terveytensä oli jo heikentynyt. Porto d'Ercolen kaupungissa Caravaggio kuolee kuumeeseen 18. heinäkuuta 1610. Paavin armahdusasetus julkaistiin hänen kuolemansa jälkeen.

Caravaggio on eurooppalaisen maalauksen suuri uudistaja, 1600-luvun realismin perustaja. Hänen menetelmälleen on ominaista valon ja varjon terävä vastakohta.

Caravaggion merkitys osoittautui ennenkuulumattomaksi, sillä kukaan muu kuin hän julisti ensimmäisenä eurooppalaisen taiteen historiassa, että taiteellisten kuvien olemus on elintärkeästi konkreettisia ilmiöitä, ihmisiä heidän ominaistoiminnassaan, asioita, jotka ympäröivät heitä todellisuudessa. . Caravaggion konseptin innovaatio piilee raa'assa suorassa, jolla maalauksesta tuli kirjaimellinen elämän kopio. Lisäksi mestarin, kuten hänen monien seuraajiensa eri Euroopan maissa, niin sanottujen "karavaggistien", luovat asenteet eivät muuttuneet, vaikka he kääntyivät uskonnollisiin aiheisiin.

Caravaggion vaikutus kaikkeen myöhempään taiteeseen on niin valtava, ettei sitä voi verrata mihinkään: edes Jan van Eyckin, Leonardo da Vincin, Raphaelin, Titianin ja Michelangelon vaikutus ei ollut niin kattava. Jos mainitaan ainakin muutama hänen merkittävän tai jopa ratkaisevan vaikutuksensa kokeneiden nimet, kommentit ovat jo tarpeettomia: Ribera, Zurbaran, Velazquez ja Murillo Espanjassa, Rubens ja Jordaens Flanderissa, Rembrandt ja Vermeer Hollannissa, Georges de La Tour, veljekset Lenain ja osittain jopa Poussin Ranskassa. Italiassa itsessään 1600-luvulla ei ilmeisesti ollut ainuttakaan taidemaalaria, josta ei tullut tavalla tai toisella "karavaggistia".

Taide ei enää keskittynyt ensisijaisesti ihanteeseen, vaan näki luonnossa, kuten itse elämässä, vastakkaisten periaatteiden samanaikaisen läsnäolon. Tässä mielessä edellämainitusta Caravaggion hedelmäkorista tuli hyvin suuntaa-antava, jossa kypsien ja mehukkaiden hedelmien ja lehtien ohella on myös mätä ja kuihtuneet, minkä seurauksena kuvasta ei tule ylpeä luonnon- ja elämä, mutta surullinen heijastus olemassaolomme olemuksesta...

Michelangelo Merisi da Caravaggio syntynyt vuonna 1571 Italiassa Lombardiassa. Vielä ei tiedetä, missä tämä erinomainen mies syntyi, eikä hänen syntymäaikaansa. Tutkijat ehdottavat, että hän olisi voinut syntyä Milanossa tai pienessä kaupungissa lähellä Milanoa - Caravaggio. Michelangelo oli perheen vanhin poika. Hänellä oli kolme veljeä ja sisko, joka oli nuorin. Heidän isänsä oli rakennustyöntekijä ja hänellä oli hyvä palkka ja koulutus.

Kun rutto alkoi vuonna 1576, Michelangelon perheen täytyi muuttaa Milanosta takaisin Caravaggioon. Vuonna 1577 hänen isänsä kuoli, ja sitten perheessä alkoi ongelmia. Mitään muuta ei tänä aikana tiedetä Michelangelo Merisin elämäkerrasta.

Seuraava päivämäärä, 1584, keskeytti tämän ajanjakson. Michelangelosta tuli milanolaisen taiteilijan Simone Peterzanon oppilas. Tämän epäoikeudenmukaisesti unohdetun taidemaalarin kanssa opiskellessaan Michelangelon piti saada taiteilijan arvonimi, mutta valitettavasti tästä ei ole säilynyt mitään tukea.

Vuonna 1592 Caravaggion perhe koki jälleen toisen tragedian - heidän äitinsä kuoli. Tämän tapauksen jälkeen koko vanhempien perintö jaettiin lasten kesken. Michelangelo sai hyvän osuuden, joka riitti lähtemään kotikaupungistaan ja muuttamaan Roomaan. Joidenkin raporttien mukaan Michelangelo ei vain paennut Milanosta. Monet elämäkerran kirjoittajat uskovat, että hän tappoi miehen tai loukkaantui vakavasti, joten hänen täytyi muuttaa.

Ensimmäisen Italian pääkaupungissa oleskelunsa aikana Michelangelo Merisi da Caravaggiolla oli vaikeuksia löytää työtä, mutta pian hänestä tuli oppipoika Giuseppe Cesarille, jota pidettiin tuolloin yhtenä Italian parhaista taiteilijoista. Mutta heidän yhteistyönsä oli lyhytaikaista. Caravaggio joutui sairaalaan hevosen lyötyä kovasti. Toipumisen jälkeen hän päätti tehdä töitä yksin.

Silloin kardinaali Francesco del Moite tapasi Michelangelon matkallaan. Hän törmäsi useisiin Caravaggion maalauksiin ja piti niistä todella. Moite oli koulutettu ja sivistynyt mies, arvosti taidetta ja oli Galileon ystävä. Vuonna 1597 kardinaali otti nuoren taiteilijan palvelukseensa ja antoi hänelle hyvän palkan. Joten Michelangelon elämäkerrasta kului vielä 3 vuotta, eivätkä ne olleet turhia. Taiteilija huomattiin, ja hän alkoi saada yhä enemmän tilauksia. Juuri tähän aikaan hän maalasi sellaisia maalauksia kuin "Apostoli Matteuksen kutsuminen" ja "Apostoli Matteuksen marttyyrikuolema" sekä "Apostoli Pietarin ristiinnaulitseminen".

Caravgion aikalaiset hämmästyivät hänen lahjakkuudestaan. Hän maalasi hyvin realistisesti, hänen maalauksensa olivat täynnä draamaa ja olivat hyvin omaperäisiä. Hän maalasi tuolloin vallinneiden uskonnollisten normien vastaisesti. Tietysti oli myös hänen työnsä vastustajia, jotka uskoivat hänen esittäneen pyhimyksiä hyvin maanläheisellä tavalla. Siksi hänen maalauksensa "Pyhä Matteus ja enkeli" hylkäsivät kirkon ministerit kelvottomana. Juuri tämän maalauksen osti tuon ajan kuuluisa keräilijä, markiisi Vincenzo Giustiniani, joka osti myöhemmin yli 15 maalausta Caravaggiolta. Michelangelo kirjoitti uudelleen kirkon hylkäämän maalauksen.

Vuoteen 1604 mennessä Michelangelo Merisi da Caravaggiosta oli tullut Italian tunnetuin taiteilija aikansa, mutta lisäksi hänet tunnettiin myös skandaalimaisimpana taiteilijana, koska hänen maalaustensa ympärillä nousi aina kiivaita keskusteluja. Mutta Caravaggion nimi yhdistettiin myös mainetta, rikollisen kunniaa. Hänen nimensä esiintyi yli 10 kertaa niiden luettelossa, jotka rikkoivat lakia huolimattomillaan temppuillaan. Näistä voimme luetella esimerkiksi teräaseen kantamisen ilman lupaa (Caravaggio kantoi mukanaan valtavaa tikaria), tarjottimen heittämistä tarjoilijan kasvoihin, lasin rikkomista talossa. Taiteilija oli jopa vankilassa jonkin aikaa. 28. toukokuuta 1606 Michelangelo Merisi da Caravaggio tappoi miehen. Jos aiemmin, hänen ollessaan vielä kotimaassaan, tätä tosiasiaa ei vahvistettu, niin tällä kertaa se tiedetään varmasti. Palloa pelatessa syntyneen tappelun jälkeen tämä onnettomuus tapahtui. Michelangelon täytyi paeta. Hänen täytyi viettää loput 4 vuotta elämästään maanpaossa.

Aluksi hän sijaitsi lähellä Roomaa. Hän toivoi edelleen saavansa anteeksi. Hän ymmärsi, että tämä oli mahdotonta, ja meni Napoliin. Ja sieltäkin hän löysi asiakkaita. Asuttuaan 9 kuukautta hän muutti Maltalle. Maltalla Caravaggio työskenteli erittäin tuottavasti, ja hänen palveluksistaan Maltan ritarikunnalle Michelangelo Merisi da Caravaggio sai ritariksi. Mutta kaikki ei voinut olla niin sujuvaa, taiteilijan luonne tuntui. Toisen taistelun jälkeen ritarikunnan korkea-arvoisen neuvonantajan kanssa Michelangelo vangittiin, josta hän pakeni Sisiliaan.

Taiteilijan elämän loppuun mennessä viranomaiset eivät enää etsineet häntä, nyt hänellä oli toinen vaara - Hospitallerin kosto. Syksyllä 1609 Michelangelo loukkaantui vakavasti. Vuonna 1610 ironia leikki julman vitsin taiteilijalle, mutta hän joutui vankilaan, mutta vahingossa! Hänet vapautettiin pian. Mutta hän sairastui malariaan ja kuoli 18. heinäkuuta 1610 39-vuotiaana.

Italialainen taidemaalari, yksi suurimmista barokin Michelangelo Merisi da Caravaggion edustajista syntyi 28. syyskuuta 1573 italialaisessa Caravaggion kylässä. Hänen isänsä oli Marquis Caravaggion majordomo ja arkkitehti. Michelangelo da Caravaggio opiskeli 1590-luvun alkuun asti milanolaisen taiteilijan Simone Peterzanon johdolla ja lähti Roomaan noin 1593. Aluksi hän oli köyhä ja työskenteli palkattuna. Jonkin ajan kuluttua muodikas taidemaalari Cesari d'Arpino otti Caravaggion avustajaksi työpajaansa, jossa hän maalasi asetelmia omistajan monumentaalisiin maalauksiin.

Tällä hetkellä maalattiin sellaisia Caravaggion maalauksia kuin "Pieni sairas Bacchus" ja "Poika hedelmäkorilla".

Luonteeltaan hän oli taiteilija, joka joutui vaikeisiin ja vaarallisiin tilanteisiin. Hän taisteli monia kaksintaisteluja, joista hänet vangittiin toistuvasti. Hän vietti usein päivänsä uhkapelaajien, huijareiden, tappeluiden ja seikkailijoiden seurassa. Hänen nimensä esiintyi usein poliisin kronikoissa.

Vuonna 1595 Caravaggio löysi kardinaali Francesco Maria del Monten henkilössä vaikutusvaltaisen suojelijan, joka tutustutti hänet Rooman taiteelliseen ympäristöön. Cardinal del Montelle taiteilija maalasi joitain parhaista maalauksistaan - "Fruit Basket", "Bacchus" ja "Luut Player". 1590-luvun lopulla taiteilija loi sellaisia teoksia kuin "Konsertti", "Amor Voittaja", "Ennustaja", "Narcissus". Caravaggio avasi maalaukselle uusia mahdollisuuksia kääntyessään ensimmäistä kertaa "puhtaan" asetelman ja "seikkailunhaluisen" genren puoleen, jota hänen seuraajiensa keskuudessa edelleen kehitettiin ja joka oli suosittu 1600-luvun eurooppalaisessa maalauksessa.

Caravaggion varhaisuskonnollisia töitä ovat maalaukset "Pyhä Martha keskustelemassa Maria Magdaleenan kanssa", "Pyhä Katariina Aleksandriasta", "Pyhä Maria Magdaleena", "Pyhän Franciscuksen ekstaasi", "Lepo Egyptin lennossa", "Judith" , "Aabrahamin uhri".

1500-1600-luvun vaihteessa Caravaggio loi kaksi maalaussykliä, jotka perustuivat kohtauksiin apostolien elämästä. Vuosina 1597-1600 maalattiin kolme apostoli Matteukselle omistettua maalausta Contarellin kappelille San Luigi dei Francesin kirkossa Roomassa. Näistä vain kaksi on säilynyt - "Apostoli Matteuksen kutsuminen" ja "Apostoli Matteuksen marttyyrikuolema" (1599-1600). Rooman Santa Maria del Popolon kirkon Cerasi-kappelille Caravaggio valmisti kaksi sävellystä - "Saulin kääntyminen" ja "Apostoli Pietarin ristiinnaulitseminen".

Vuosina 1602-1604 taiteilija maalasi "Entombment" ("Laskeutuminen ristiltä") Santa Maria in Valicella -kirkolle Roomassa. Vuosina 1603-1606 hän loi sävellyksen "Madonna di Loreto" Sant'Agostinon kirkolle. Vuonna 1606 maalattiin maalaus Marian taivaaseen ottaminen.

Vuonna 1606, pallopelin aikana tapahtuneen riidan ja kilpailijansa Rannuccio Tommasonin murhan jälkeen, Caravaggio pakeni Roomasta Napoliin, josta hän muutti vuonna 1607 Maltan saarelle, missä hänet hyväksyttiin Maltan ritarikuntaan. Riidan jälkeen ritarikunnan korkea-arvoisen jäsenen kanssa hänet kuitenkin vangittiin, josta hän pakeni Sisiliaan ja sieltä Etelä-Italiaan.

Vuonna 1609 Caravaggio palasi Napoliin, jossa hän odotti anteeksiantoa ja lupaa palata Roomaan.

Vaellusmatkansa aikana taiteilija loi useita merkittäviä uskonnollisen maalauksen teoksia. Napolissa hän maalasi suuria alttaritauluja "Armon seitsemän teosta" (Pio Monte della Misaricordian kirkko), "Ruusukkeen Madonna" ja "Kristuksen liputus". Hän loi Maltalla San Domenico Maggioren kirkkoa varten maalaukset "Johannes Kastajan pään mestaus" ja "Pyhä Hieronymus", Sisiliassa - "Saint Lucian hautaus" Saint Lucian kirkolle, "The Raising of the Church". Lazarus” genovalaiselle kauppias Lazzarille ja ”Paimenten palvonta” Santa Maria degli Angelin kirkolle. Caravaggion uusimpiin töihin kuuluu myös maalaus "David Goljatin pään kanssa", jossa Goljatin pää oletetaan edustavan taiteilijan omakuvaa.

Vuonna 1610, saatuaan kardinaali Gonzagalta armahduksen, taiteilija lastasi tavaransa laivaan aikoen palata Roomaan, mutta ei koskaan päässyt määränpäähänsä. Rannalla espanjalaiset vartijat pidättivät hänet erehdyksessä ja pidättivät hänet kolmeksi päiväksi.

18. heinäkuuta 1610 Caravaggio kuoli malariahyökkäykseen Italiassa Porto Ercolen kaupungissa 37-vuotiaana.

Caravaggion teoksella oli merkittävä vaikutus paitsi moniin 1600-luvun italialaisiin taiteilijoihin, myös Länsi-Euroopan johtaviin mestareihin - Peter Paul Rubensiin, Diego Velazqueziin, Jose de Riberaan, ja se synnytti myös uuden suunnan taiteessa - caravaggismin. .

Materiaali on laadittu avoimista lähteistä saatujen tietojen pohjalta