Hyvää iltapäivää Nimeni on Anastasia, olen taiteilija. Pastellimaalauksen mestarikurssini oli jo yhteisössä, ja nyt tuli tilaisuus esitellä toinen tekniikka, öljymaaleilla maalaus.
Ystäväni lähestyi minua haluten tehdä pienen Camille Corotin maalauksen lahjaksi äidilleen. Ystäväni ei ole taiteilija, hän opiskeli kerran taidekoulussa lapsena, mutta siitä oli kauan aikaa. Taiteilijana minusta näyttää, että piirtäminen on helppoa, ja olin varma, että kuva onnistuu hyvin. Annoin kaikki taidemateriaalit ja annoin vain vihjeitä. Tämän saimme. Mielestäni ei huono aloittelijalle!
Ehkä useammin kuin kerran kävellessäsi museossa olet ihmetellyt kuinka kaikki nämä kauniit vanhat maalaukset on maalattu, katsonut siveltimen vedoksia ja hienosti tehtyjä yksityiskohtia. Ja luultavasti jokainen aloittelija voi yrittää tehdä kopion suosikkimaalauksestaan. Aiemminhan vanhojen mestareiden piirustusten ja maalausten kopioiminen oli yksi taidekoulun pääaineista. Näen usein, että aloittelevat piirtäjät kopioivat Internetistä moderneja kuvia, joilla ei ole taiteellista arvoa. Ja vanhojen mestareiden tarkkaileminen ja toistaminen kehittää aloittelijan makua ja silmää ja tuo paljon enemmän hyötyä.
Tänään ehdotan, että katsomme, kuinka työskentelimme. Ehkä joku oppii jotain uutta. Kutsutaan tehtäväämme "ilmaiseksi kopioksi" Camille Corotin maalauksesta. Ilmainen kopio, koska poistimme hahmojen kuvat, koska aloittelevalle piirtäjälle tämä yksityiskohta saattaa tuntua vaikealta ja koska tämä ei tietenkään ole kopio sanan täydessä merkityksessä!
Tarvitsemme:
1. Ohenne
2. Pellavansiemenöljy (mieluiten tiivistetty) Jos öljy tiivistetään, se toimii kuin lakka ja maali kuivuu nopeammin.
3. Harjat: Pylväs, synteettinen, voit ottaa oravan, mutta se on liian pehmeä.
4. Paletti.
5. Paarit kankaalla. Hienojakoinen kangas.
6. Öljyvärit. Luettelon likimääräisen paletin, joka sopii kopioihin.
Titaani valkoinen
Vaalea okra
Luonnollinen sienna
Oliivinvihreä
Ultramariini
Palanut luu
Marsin ruskea vaalea tai Van Dyck tai luonnollinen umbra
Punainen okra
7. Palettiveitsi tai -terä. (Valinnainen)
8. Mushtable tai mikä tahansa muu keppi. Mihin sitä tarvitaan, näkyy alla olevassa kuvassa. Pieniä töitä varten on kätevä nojata maston varaan
Ja niin, työpaikan tulee olla mukava. Voit tulostaa kopioitavan kuvan tai työskennellä näytöltä. Se on kätevämpi näytöllä, koska voit suurentaa mitä tahansa yksityiskohtia.
Voit valita minkä tahansa kuvan, tarvitsimme juuri tämän työn. Vielä mielenkiintoisempaa on ottaa paikallisessa museossa näkemäsi teos, koska maalausta katsoessa tosielämässä näet monia pieniä asioita, jotka eivät näy kuvassa. 
Piirustuksen kääntäminen:
1 tapa. Piirrä kankaalle kuten näet. Ei vain grafiittikynällä, mieluiten pastellikynällä. Grafiitti voi sitten kulkeutua maalin läpi.
Menetelmä 2. Tulosta kuva halutussa koossa. Varjoa arkin takapuolen pinta tummalla pastellilla, kastikkeella ja hiero vanupuikolla. Tai voit ottaa öljymaalin ja maalata arkin päälle ei kovin paksusti. Se osoittautuu kopioksi. Käännä piirustus, oksien päälinjat, lehtien määrät, sinun ei tarvitse kääntää jokaista lehtiä ja kiviä, se maalataan silti.
1.
Kun piirustus on käännetty, voit rajata sen vesiväreillä.
2.
Teemme imprimaturaa. Vanhat mestarit eivät työskennelleet valkoisilla kankailla. Jos olet museossa, kiinnitä huomiota maalauksiin, voit nähdä siellä usein vuorauksen. Eri maalauskouluissa epäprimatuurin väri oli erilainen. Esimerkiksi hollantilaisilla on punertava, Rubensilla oliivi ja joillain ruskehtava. Kuvassamme päätimme tehdä neutraalin oliivivärin.
Ota vaalea okra + kalkki + poltettu luu, voit lisätä hieman oliivia.
3. Levitä maalikerros Piirustuksen tulee olla luettavissa
4. Kun imprimatura on levitetty, odota sen kuivumista. Kankaan kuivuminen kesti noin 5 päivää. Meidän on oltava kärsivällisiä.
5. Paletin perusvärit. Ohennetta laimennetaan pellavaöljyllä 1:1 öljyastiassa.
6. Aloitamme työskentelyn pimeiltä alueilta.
7. Vähitellen saamme paljon lehtiä.
8. hahmottele tausta.
9. syötä taivaan väri.
10. Aseta ruohon sävy etualalle.
11. Katsomme kuvaa kokonaisuutena, ilman yksityiskohtia, kuten sumeassa valokuvassa näkyy, ja yritämme toistaa sen. Mitä tarkemmin toistat sävypisteet, sitä parempi työ on. 
12. Kun perussävysuhteet on selvitetty, voit huolellisesti suunnitella yksityiskohtia, oksia, lehtien aukkoja, ruohoa...
13. Älä unohda harjoitusta! Ilman sitä kätesi voi tahrata maalauksen.
14. Jos kuvassa on maalihiukkasia tai karvoja siveltimestä, ne voidaan poistaa varovasti terällä tai palettiveitsellä.
15. Jatkamme yksityiskohtien tekemistä.
16. Päätimme lopettaa työn tässä vaiheessa. Teimme sen kahdessa istunnossa, kumpikin 4 tuntia. Ei sisällä imprimaturaa ja piirustuksen kääntämistä.
17. Vinkki harjojen pitämiseen hyvässä kunnossa)))
- Jos työskentelet kiillotusaineella tai synteettisellä materiaalilla, on kätevää pestä siveltimesi ohenteessa ja kastaa ne sitten koneöljyyn. Vain se on koneellisesti valmistettu, se ei kuivu ja siveltimet säilyttävät alkuperäisen muotonsa.
- Muille siveltimille on olemassa hyvä vanhanaikainen menetelmä. Pese pesusaippualla ja kääri sanomalehteen. Harjat säilyttävät aina tasaisen terän muodon.
Kiitos yhteistyöstä kanssamme! Ja onnea sinulle!
Öljymaalaus näyttää ensi silmäyksellä monimutkaiselta. Itse asiassa tämän taiteen voi hallita itse. Pehmeiden, paksujen maalien kanssa on erittäin miellyttävä työskennellä. Puhtaat värit ilahduttavat silmää ja herättävät mielikuvituksen. Tärkeintä on valmistaa kaikki tarvitsemasi ja hallita ensimmäiset taiteelliset taitosi.
Kuinka maalata öljyllä kankaalle?
Öljymaalausten viehätyksen salaisuus piilee maalien rakenteessa. Valmistettu värillisistä pigmenteistä ja pellavaöljystä, ne heijastavat täydellisesti valoa ja sekoittuvat helposti luoden uusia sävyjä. Aloittelevan taiteilijan tulee opiskella maalaustekniikoita ja luoda olosuhteet mukavalle työlle.
Tässä on mitä on tehtävä.
- Perusta studio. Sinun on työskenneltävä valoisassa, hyvin ilmastoidussa tilassa. Veranta, ullakko tai huvimaja puutarhassa kesällä sopivat.
- Osta työkaluja ja materiaaleja. Aluksi riittää käyttää 5 väriä - punainen, sininen, keltainen, valkoinen, musta. Tarvitset 3 eripaksuista harjaa, jotka on valmistettu synteettisistä tai sianharjaksista, sekä palettiveitsen - pienen taiteellisen lasta.
- Valmistele taso piirtämistä varten. Pinta pohjustetaan, jotta vedot olisivat tasaisia. Tämä ei ole välttämätöntä - monet suuret mestarit työskentelivät ilman pohjamaalia. Mutta aloittelijan on parempi pitää kiinni perinteistä.
- Sekoita materiaalit. Kirjoittaminen käyttämällä puhdasta väriainetta putkesta on vaikeaa. Useimmat maalarit valmistavat seoksen maaleja, tärpättiä ja pellavaöljyä. Mittasuhteet valitaan yksilöllisesti - mitä ohuempi, sitä ohuempi maali ja sitä herkempi veto.
- Harjoittele värien sekoittamista. Yhdistelemällä erilaisia väriyhdistelmiä siveltimellä saat mielenkiintoisia sävyjä.
Valmistelevien vaiheiden jälkeen voit aloittaa maalauksen luomisen.
Kuinka maalata öljyllä kankaalle
Ammattimaalarit työskentelevät pellavalle, puupaneeleille ja jopa paksulle paperille. Aloittelijoille suositellaan pohjustettua kangasta. Voit ostaa sen taideliikkeestä tai käsitellä sen itse. Tätä varten kangas päällystetään PVA-liiman ja valkoisen vesipohjaisen maalin seoksella suhteessa 1:10. Levitetään kolme kerrosta, joiden annetaan kuivua perusteellisesti. Jatkomenettely on seuraava.
- Tee luonnos maahan lyijykynällä tai hiilellä.
- Levitä pohjamaalaus – koostumuksen perusta. Se on maalattu ohuella maalikerroksella, joka on laimennettu tärpätillä. Odota, kunnes maali kuivuu.
- Maalaa kuvan pääkerros. Tässä pellavansiemenöljyä käytetään laimentimena. Vedot tehdään pienemmiksi ja ohuemmiksi.
- Korjaa puutteet. Pinta on märkä 3-4 päivää. Tänä aikana voit raaputtaa maalin pois tietyistä kohdista ja kirjoittaa ne uudelleen.
- Peitä kuva lakalla. Lakkaus tehdään täysin kuivalle pinnalle.
Jotta voit oppia maalaamaan öljymaaleilla, tai olisi oikeampaa sanoa, kirjoittamaan öljymaaleilla, sinulla on oltava tiettyjä tietoja tällä alalla, nimittäin ymmärtääksesi erilaisia työkaluja, joita tällä hetkellä esitellään laaja valikoima myymälöitä taiteilijoille. Aloitteleva taiteilija voi eksyä tullessaan tällaiseen myymälään ilman ennakkovalmisteluja, koska ilmeisen ilmeinen setti, kuten kangas, siveltimet ja öljymaalit, ei riitä hyvään alkuun tässä liiketoiminnassa. Tämän artikkelin tarkoituksena on antaa sinulle mahdollisuus vierailla taiteilijaliikkeessä virtuaalisesti ikään kuin kokeneen mentorin seurassa. Joten aloitetaan!
Kangas
Ensimmäinen asia, jonka valitsemme, on kangas. Öljymaaleilla maalaamisen pohjaksi voit valita erilaisia materiaaleja: kartonkia, pahvia, metallilevyä, lasia, muovia. Mutta jos puhumme klassisesta maalauksesta, sinun tulee tietysti valita kangas, joka on pohjustettu oikein, venytetty tiukasti paareille ja soi kuin rumpu. Kyllä, kyllä! Kangas ei saa painua, sen pinnan tulee olla täysin tasainen. Aikaisemmin ja vielä nykyäänkin monet ammattitaiteilijat venyttävät kangasta paarit itse, he perustavat sen itse. Koska nämä suositukset on tarkoitettu aloitteleville taiteilijoille, emme syvenny kankaan venyttämiseen paarille, puhumme siitä, kuinka valita oikea työvalmius pinta, nimittäin kankaalle, joka on jo pohjustettu ja venytetty; paarit.
On parasta kangas arkki oli pellava, se voi olla keski- tai hienosyistä, sileä sileä pinta ilman oksaa, kankaan paksuuden tulisi olla tasainen kaikkialla. Kankaan syynä ovat erilaiset epäsäännöllisyydet ja oksat kankaassa, kankaan lankojen kudonnassa. Jos tällaisia sulkeumia on paljon ja langat ovat karkeita, sinulla on kangas, jolla on suuri raekoko. Se soveltuu voimakkaan tekstuurin omaavien esineiden piirtämiseen, esimerkiksi vanhojen tiiliseinien, rypistyneiden puunrunkojen, kivien, kivijätteen jne. Täällä voit työskennellä suurilla impasto-vedoilla ja käyttää palettiveistä. Siksi tällainen kangas ei sovellu maalaamaan esineitä, joilla on herkkä rakenne tai välittämään herkkiä valon ja varjon siirtymiä. Viinirypäleiden herkkää läpinäkyvyyttä ja nuoren tytön kasvoja ei voi piirtää sellaiselle pinnalle. Tällaisia tarkoituksia varten olisi oikein valita kangas hienompaa ammattitaitoa, sileämpi eli hienorakeinen. Ja juuri tällainen kangas on parasta ostaa aloitteleville taiteilijoille, sillä voit tehdä yksityiskohtaisemman alustavan lyijykynäpiirroksen. Ja voit helposti poistaa piirustuksen osan, josta et pidä.
Kiinnitä huomiota paarien laatuun, toisin sanoen puupohjaan, johon kangas venytetään. Olemme jo puhuneet sen painumisen hyväksyttävyydestä, on vielä lisättävä, että on arvioitava puun laatu, josta apurunko on tehty. Yleensä se on lehmus, mänty tai koivu. Puun tulee olla hyvin käsiteltyä, kuivaa, sileää, ilman oksaa, lastuja, mätää tai madonreikiä.
Öljyvärit
Aluksi sinun ei pitäisi ostaa suurta määrää maaleja, riittää, kun ostat 10-12 värin sarjan. Tärkeintä on, että tämä setti sisältää sinisiä (lasiteetit, koboltit), punaisia (kadmium medium, vaalea tai tumma), keltaisia (kadmium medium), mustia (hiilimusta), valkoisia (sinkki- tai titaanivalkoisia) maaleja. Jos tiedät jo kuinka sekoittaa päävärejä ja saada niistä lisää, niin tämäkin minimi riittää sinulle, mutta on parempi monipuolistaa hieman, vaikka se olisi vain ensimmäinen öljypalettisi! Saadaksesi selville, mikä väri putkessa on, katso etiketin väriraita. Täydennä sarjaasi sinisellä maalilla (taivaansininen), okran sävyllä (vaalea tai kultainen okra), niin sanotuilla "maan väreillä" - luonnollinen umbra, luonnollinen sienna sekä luonnollisilla vihreiden värisävyillä - oliivi, yrttivihreä, vaaleanvihreä , jne.
Muistutamme vielä kerran, katso putken etikettiä. Tai voit ostaa valmiin maalisarjan. Ajan myötä ymmärrät, mitkä maalit kuluvat nopeammin ja mitkä eivät. Lisäksi ennen maalien ostamista olisi hyvä tietää, millä värimaailmalla aiot maalata kuvan: onko se herkkiä pastellisävyjä vai rikas kontrastimaalaus? Minkä kokoinen työsi tulee olemaan? Tämä voi myös vaikuttaa valintaasi. Ja tietysti olisi mukava tutustua väritaulukkoon, jonka nimet ovat lähes kaikilla valmistajilla samat, joten voit helposti navigoida värien mukaan ja katsoa oikeita nimiä haluamillesi väreille ja sävyille . Eri valmistajien öljymaalien hinnat vaihtelevat suoraan maalien kemiallisesta koostumuksesta. Maalit, jotka sisältävät luonnollisia pigmenttejä synteettisten sijaan, maksavat enemmän.
Harjat
Onnekas
Taiteilijaliikkeen ikkunassa näet muun muassa erilaisia taiteellisia lakkoja. Ne on suunniteltu toimimaan suoraan maalien kanssa, eli sivellin kastetaan ajoittain lakkaan ja sitten maaliin. Tätä kutsutaan " maalaus lakalla" tai "lakan läpi". Miksi näin tehdään? Jotta maalaus olisi heti kirkas ja rikas. Ja on tietysti parempi suojata valmiit työt hyvin kuivuneilla maaleilla lakalla. Kuten olemme jo maininneet, lakka antaa väreille täyteläisyyttä ja mikä tärkeintä, suojaa työtäsi ulkoisilta vaikutuksilta. Kun lakka on kuivunut, kankaan pinta voidaan pyyhkiä pois pölystä. Lakat ovat eri koostumuksia, ne on valmistettu pääasiassa pehmeistä hartseista.
Liuottimet
Erittäin tarpeellinen ja tärkeä asia öljymaalauksessa. Liuotinta tarvitaan maalien laimentamiseen, jotta siveltimet voidaan puhdistaa ennen lopullista pesua saippuavaahdolla.
Tee
Tämä on valmis koostumus öljymaalien laimentamiseen. Se sisältää yleensä pellavaöljyä, lakkaa ja tärpättiä. Juuri tämä laimennusaine kaadetaan öljytölkkiin. Jos sinulla ei ole sitä käsillä, Pinene No. 4 liuotin ja pellavaöljy sopivat.
Öljypurkki
Erityinen astia, johon kaadetaan tee tai liuotin. Se kiinnitetään yleensä palettiin, jota varten siinä on kätevä pyykkipoika. Öljyjä löytyy muovista ja raudasta. On mukavampi olla öljykannu, jossa on kierrekorkki, niin mitään ei läikky eikä käyttämätön sisältö kuivu ennenaikaisesti.
Palettiveitset
Tarpeellinen ja tärkeä työkalu taiteilijan arsenaalissa. Nämä ovat erikoislastat, jotka on suunniteltu poistamaan maalijäämät paletista sekä levittämään ja poistamaan maali kankaalle. On olemassa erityisiä maalaustekniikoita, kun kankaalle työskennellään palettiveitsellä siveltimen sijaan. Myynnissä on erikokoisia ja -muotoisia palettiveitsisarjoja.
Paletti
Oi, tämä on jokaisen taiteilijan todellinen käyntikortti! Sinun on myös voitava valita oikea paletti; paletin värit tulee sijoittaa lähemmäksi reunoja, jolloin keskelle jää tilaa sekoittumiseen. Paletteja on eri muotoisia ja kokoisia.
Maalausteline
- erittäin kätevä asia työsi objektiiviseen arvioimiseen ja puutteiden näkemiseen. Telineeseen kiinnitetty työ on ammattimaista lähestymistapaa. Voit työskennellä maalaustelineen edessä joko seisten tai istuen. Ajoittain sinun on siirryttävä kauemmas kankaasta nähdäksesi kaikki yksityiskohdat. Keskity maalaustelinettä ostaessasi sen lujuuteen, kiinnitysten luotettavuuteen, sinulle sopivaan kokoon ja malliin.
Luonnoskirja
Erityinen laite maalaamiseen kodin ulkopuolella. Tämä on eräänlainen matkalaukku, johon voit sijoittaa kaiken, mitä tarvitset työhön: siveltimet, maalit, liuottimet, kankaat, pahvit. Se on melko kompakti, avautuu ja sulkeutuu, ja siinä on luotettavat, vahvat kantohihnat. Luonnosvihko voi olla erikokoista, korkeussäädettävillä jaloilla tai ilman. Luonnoskirjaa ostettaessa on varmistettava, että se on luotettava ja kestävä sekä siinä on hyvät kiinnitykset. Luonnosvihkoa voi käyttää myös maalaustelineenä kotona.
Tässä on ehkä alkeellisimmat vinkit, joista toivomme olevan hyötyä valittaessa materiaaleja öljymaaleilla maalaamiseen. Jos sinulla on täydellinen työkalusarja, joista puhuimme, voit turvallisesti aloittaa ensimmäisen öljymaalauksen maalaamisen! Onnea ja luovaa inspiraatiota!
Artikkelien, uutisten ja arvostelujen jäljentäminen on sallittua vain, jos teksti on saatavilla
Öljymaalaus. Perusasiat. Bill Martinin oppitunnit aloittelijoille.
On asioita, jotka sinun tulee tietää ennen kuin aloitat öljymaalauksen.
Kaikki maalit ovat kuivan pigmentin ja nesteen seosta. Öljymaaleissa väripigmentti sekoitetaan pellavaöljyyn. Pellavansiemenöljy on öljy, joka kuivuu hapettuessaan ilman kanssa. Se imee happea ilmasta ja kiteyttää maalipigmentin pysyvästi. Kun öljy on kuivunut, sitä ei voi poistaa.
Öljymaalit ovat paksuja. Ne valmistetaan putkissa. Maalit puristetaan paletille ja sekoitetaan palettiveitsellä uusien sävyjen saamiseksi. Sitten ne levitetään pystysuoraan sijoitetulle kankaalle kovilla elastisilla harjoilla.
Öljymaalit kuivuvat hyvin hitaasti. Yleensä sinun on odotettava kolme päivää ennen seuraavan kerroksen lisäämistä. Tämä pitkä kuivumisaika on sekä etu että haitta. Suuri etu on, että sinulla on aikaa ymmärtää piirtämäsi. Tämä on erittäin hyödyllistä, kun teet gradienttisiirtymiä yhdestä väristä toiseen. Tai jos olet tyytymätön siihen, miltä se näyttää, kun maali on vielä märkä, voit raapia sen pois rievulla, palettiveitsellä tai kumikaapimella ja maalata uudelleen.
Haittapuolena on, että jos laitat kahden erivärisen märkämaalin vierekkäin, ne voivat sekoittua epätasaisesti. Palettia, siveltimiä ja kosteaa kangasta on käsiteltävä erittäin huolellisesti, jotta et tahraa itseäsi, vaatteita, ruokaa ja huonekaluja.
Maaleilla voi työskennellä enintään 12 tuntia kerrallaan, jonka jälkeen työ on jätettävä kuivumaan kolmeksi päiväksi, jonka jälkeen työskentelyä voidaan jatkaa. Kun maalit ovat kuivuneet, voit levittää päälle uusia värejä. Teoksessa voi olla monta kerrosta. Jokaisen seuraavan kerroksen tulee olla saman paksuinen tai paksumpi kuin edellinen, muuten syntyy halkeamia.
Kun työ on täysin kuiva (kolmesta kuuteen kuukauteen), sinun on levitettävä suojakerros Damara-lakkaa.
PIIRUSTUS.
Monimutkainen malli katoaa nopeasti öljymaaleilla, joten on parempi merkitä malli yksinkertaisilla muodoilla ja ääriviivoilla. Piirustus voidaan tehdä suoraan kankaalle tai se voidaan valmistaa etukäteen ja siirtää kankaalle.
Kun piirrät piirustuksen suoraan kankaalle, on parempi käyttää laimennettua maalia. Koska se on jo maalia, sinun ei tarvitse sulkea sitä seuraavilta kerroksilta.
Voit myös käyttää hiiltä. Hiilitäyte on eristettävä myöhemmistä kerroksista kiinnitysaineella. Pehmeä puuhiili on helpompi kiinnittää kiinnitysaineella kuin puristettu puuhiili.
Piirustuksen voi levittää myös lyijykynällä kankaalle. Kiinnitä sitten myös kiinnitysaineella. Kynän terävä kärki voi tehdä pohjustuskerrokseen halkeamia, joten voit lisäksi levittää toisen läpinäkyvän kerroksen pohjamaalia. Jos olet levittänyt toisen kerroksen pohjamaalia, kiinnitysainetta ei tarvita.
Kuvassa kiinnityspurkki, laatikossa hiilipaperia.
On parempi valmistaa piirustus käännöstä varten hiilipaperilla ohuelle kuultopaperille, niin se on helpompi kääntää. Kiinnitä piirustus kankaalle. Käännä se hiilipaperilla. Jäljitä piirustuksesi alla olevalla hiilipaperilla. Käytä kontrastiväristä kuulakärkikynää nähdäksesi, mitkä alueet olet jo kääntänyt, ja säädä viivojen paksuutta. Levitetty kuvio tulee myös kiinnittää kiinnitysaineella tai ohuella lasitekerroksella läpinäkyvää pohjamaalia.
SIIRTYMÄ VÄRI TOISEEN
Tarkastellaan asteittaista siirtymistä väristä toiseen. Öljymaalien kuivuminen vie aikaa, joten voit siirtää niitä kankaalla niiden ollessa vielä märkiä. Tästä syystä on paljon helpompaa luoda tasaisia värisävyjä öljyillä kuin muilla maaleilla. Tämä voidaan tehdä millä tahansa siveltimellä. Mutta litteät siveltimet ovat parhaita ja pyöreät siveltimet huonoimpia. Samat periaatteet koskevat pieniä ja suuria venytysmerkkejä. 
Maalit sekoitetaan paletilla ja levitetään niille tarkoitettuihin paikkoihin kankaalle. Sen jälkeen sivellintä liikutetaan edestakaisin ristikkäisenä kuviona kahden väriasteen välillä, kunnes saavutetaan tyydyttävä tulos. Sitten suoritetaan rinnakkaiset vedot alueen viimeistelemiseksi. Työskentele puhtaalla siveltimellä tummasta keskitasoon ja sitten taas puhtaalla harjalla vaaleasta keskitasoon. 
(A) Tässä esimerkissä siveltimen vedot ovat AINA kohtisuorassa korostukseen nähden. Siirtämällä sivellintä ympyrässä yritämme tehdä vedot kohtisuoraan korostukseen nähden, vastaavasti, saamme kierretyn siveltimen vedon muodon.
(B) Venytyksen päävärien sijainnista riippuen syntyy käsitys tasosta, jossa pinta sijaitsee. Huomaa, kuinka sävyt on järjestetty edustamaan tasaista pintaa (vasemmalla) ja kaarevaa pintaa (oikealla).
LUOMME MOMAKEJA
Kaikki muodot luodaan viidestä perusmuodosta. Nämä muodot ovat: pallo, kartio, sylinteri, kuutio ja torus (munkki, sämpylä). Näiden muotojen osat muodostavat kaikki näkemämme objektit. Kuvittele puolikas sylinteri kuutiossa ja saat amerikkalaisen postilaatikon muodon. Puolikas pallo ja kartio antavat sinulle kyynelpisaran muodon, joulukuusi on kartio, tammi on puolipallo (puoli pallo) ja lieriömäisessä mukissa on yleensä puolen toruksen muotoinen kahva ( donitsi). 
Chiaroscuro luo muotoa. Jokaisella näistä muodoista on selkeästi määritellyt valon ja varjon paikat. Pallolle on ominaista sirppi ja soikeat. Kartioissa on kolmion muotoinen valaistu osa ja loput ovat varjossa. Kuutiot ja tasaiset pinnat sisältävät venytysmerkkejä (valon gradienttisiirtymä varjoon).
Sylinterit on valmistettu nauhoista. Thor - valmistettu puolikuuista ja raidoista.
Näiden muotojen koverissa versioissa on sama chiaroscuro, mutta ilman heijastuksia.
Jos opit piirtämään nämä viisi muotoa, voit piirtää mitä tahansa.
Pallo (pallo) määritellään puolikuuilla ja soikeilla. Pallot maalataan puolikuun muotoisilla ja kierretyillä siveltimen vedoilla. 
Kartiot koostuvat valon ja varjon kolmioista. Kartiot maalataan kolmiomaisilla sivellinvedoilla. 
Sylinterit koostuvat valon ja varjon raidoista. Sylinterit on maalattu rinnakkaisilla siveltimen vedoilla.
Kuutiot ja mahdolliset tasaiset pinnat noudattavat samoja sääntöjä. Asteittainen siirtyminen valosta varjoon. Jos kuvattu pinta on yhdensuuntainen kankaan kanssa, se on kuvattu yhdellä tasaisella sävyllä. Kuutio on yhdistelmä leikkaavia tasoja. Kuution kummallakin puolella on chiaroscuro-jousto. Kuutio piirretään yhdensuuntaisilla siveltimen vedoilla.
Thor sisältää näkökohtia kahdesta muusta hahmosta. Sen keskellä on valon ja varjon raitoja, kuten sylinteri, ja puolikuuta, kuten pallo, reunoilla. Thor on kirjoitettu käyttäen kierrettyjä ja puolikuun lyöntejä. 
Tässä näet, että esineen muodon välittämiseksi sinun on käytettävä valoa ja varjoa, ei ääriviivoja. Valo voi olla hämmentävää, joten yritä ensin nähdä kohteen muoto ja sitten kuinka tarkalleen valo osuu siihen muotoon.
VÄRIEN SOPIMUS
Sateenkaari antaa meille esimerkkejä puhtaista väreistä, jotka ympäröivät meitä maailmassa. Sateenkaaren värit järjestyksessä: punainen-violetti, punainen, punainen-oranssi, oranssi, kelta-oranssi, keltainen, kelta-vihreä, vihreä, sinivihreä, sininen-violetti, violetti. Kun nämä värit on järjestetty ympyrään, saamme "väripyörän". Väriympyrä on välttämätön värejä verrattaessa. 
Ympyrä on sijoitettu siten, että keltainen, kirkkain valoväri, on ylhäällä ja violetti, tummin, on alhaalla. Ylhäältä alas, oikealta, on kelta-oranssi, oranssi, puna-oranssi, punainen ja punavioletti. Näitä värejä kutsutaan lämpimiksi.
Ylhäältä alas, vasemmalla puolella, on kelta-vihreä, vihreä, sinivihreä, sininen ja sinivioletti. Näitä värejä kutsutaan cooliksi.
Lisävärit. 
Mitä tahansa KAKSI toisiaan vastapäätä väriympyrässä olevaa väriä kutsutaan TÄYDENTÄVÄksi väriksi. Punainen ja vihreä täydentävät toisiaan, koska ne sijaitsevat väriympyrässä toisiaan vastapäätä. Keltainen ja violetti täydentävät myös toisiaan. Kelta-vihreä ja punainen-violetti ovat toisiaan täydentäviä värejä. Kankaalle vierekkäin asetetut täydentävät värit vahvistavat toisiaan. Täydentävät värit neutraloivat toisiaan sekoitettuna paletilla. Tällä levyllä täydentävät värit ovat asteikon vastakkaisissa päissä toisiaan vastapäätä. Jos siirrymme tämän asteikon keskikohtaan, päädymme neutraaliin harmaaseen väriin, joka on vähiten kylläinen kaikista. 
Kaikissa väreissä on sävyjä. Tämän kuvan puhtaat spektrivärit on merkitty kirjaimilla.
Joten kuinka valitsemme värit pitäen kaikki edellä mainitut mielessä?
Meidän on vain vastattava näihin kolmeen kysymykseen.
1. Mikä väri tekee tarvitsemamme värin, missä tämä väri sijaitsee väriympyrässä? (tarkoittaa spektriväriä).
2. Kuinka intensiivistä se on? (mitä enemmän väriä lisäämme väriin, sitä vähemmän kyllästynyt tarvitsemme väristä).
3. Sävy (kuinka tumma tai vaalea se on).
Näin se kaikki toimii. 
Maalit on järjestetty paletilla värin mukaan. 
Valitsemme värin, kuten ruskean lehden.
Spektriväri on punavioletti. Valkoinen on lisätty vastaamaan sävyä. Lisätään kelta-vihreää, joka täydentää punaviolettia, vähentämään sen kylläisyyttä. 
Valitse vihreän lehden väri.
Spektrin vihreä. Kadmiuminvihreä on perusvärimme. Se sisältää hieman keltaista, joten sävytämme sitä punavioletilla (kinakridoninpunainen). Kelta-vihreä ja punainen-violetti täydentävät toisiaan.
Lisäämme valkoista sävyn selkeyttämiseksi. 
Valitse hopeanvärisen sähköteipin väri.
Spektriväri sininen. Lisäämme valkoista sävykylläisyyden selventämiseksi. Sinistä täydentävä oranssi lisätään ja saadaan harmaa. 
Kolmiulotteisen kohteen värin valitseminen. Saippuapala. 
Ensin valitsemme keskiosan. Spektriväri - kelta-oranssi. Lisäämme hyvin pienen määrän siniviolettia lisäämään värin voimakkuuden vähentämiseksi. Ja vähän valkoista. 
Saadaksemme vaaleita alueita saippuallamme lisäämme valkoista tuloksena olevaan väriin keskelle. Saat varjon värin lisäämällä keskiosan väriin siniviolettia. 
Joten saippuan värit on valittu. Yleensä varjon värin saamiseksi objektiin on lisättävä ylimääräinen väri kohteen pääväriin. Käytä tummemmille varjoille kohteen pääväriä, mutta vähemmän valkoista. Joissakin tapauksissa lisävärin lisääminen ei tummenna väriä tarpeeksi, joten silloin lisäämme hieman mustaa.
VARJOT
Varjot luovat valoa. Varjot on jaettu kolmeen luokkaan. Ensimmäinen on objektin varjostettu osa, joka tunnetaan yksinkertaisesti nimellä SHADOW. Toinen on esineestä putoava varjo, joka muodostuu, kun esine peittää valonlähteen valon. Kolmas luokka on viereisten esineiden varjo. 
Objektin varjo-osa on tummempi, vähemmän kylläinen versio sen perusväristä.
Suora valo tuottaa tummia varjoja. Hajavalo tuottaa vähemmän voimakkaita, epäselviä varjoja.
Heijastunut valo varjossa (heijastus). 
Valoa, joka putoaa esineeseen sen ympäristöstä, kutsutaan heijastuneeksi valoksi tai heijastukseksi. Kohdettamme ympäröivien esineiden väri vaikuttaa merkittävästi heijastuneeseen valoon. Näetkö vihreän heijastuneen valon vasemmassa pallossa? Huomaa heijastuva punainen keskipallossa. Ympäristön väri on olennainen osa kaikkia varjoja. 
Ympäröivien kohteiden valon ja varjon kylläisyys vaikuttaa myös heijastuneeseen valoon. Ensimmäinen pallo vain roikkuu ilmassa. Toinen pallo heijastaa myös valkoista pintaa. Kolmas pallo heijastaa mustaa pintaa. Ympäröivien kohteiden valon ja varjon kylläisyys on myös olennainen osa varjoja.
Putoavat varjot.
Varjolle on aina ominaista se, että se on tummin ja keskittynein varjon lähteeseen (kohteeseen). Putoavat varjot maalataan tummemmalla, vähemmän voimakkaalla värillä kuin sen pinnan väri, jolle ne putoavat. 
Putoavan varjon väri sisältää aina täydentävän värin valaistuksen värille ja täydentävän värin sen pinnan värille, jolla varjo on.
Näetkö sinisen sävyn oranssin valon valaiseman kohteen varjossa? Ja oranssi sävy sinisellä valaistun esineen varjossa. Punaisella valolla valaistun kohteen varjossa on vihreä sävy. Ja huomaa kelta-vihreällä valolla valaistun esineen luoman varjon punavioletti sävy.
Varjot liittyvät muotoon ja tekstuuriin. 
Putoavat varjot kuvaavat kohteen ympäristöä. Vasemmalla seinää määrittää lasin putoava varjo. Oikeanpuoleinen varjo osoittaa kasan olemassaolon. 
Varjon reunat määrittävät sen pinnan tekstuurin, jolle varjo putoaa.
Vasemmalla ruohoa ja oikealla likaa ja kiviä.
Putoavat varjot suorassa ja hajavalossa. 
Suora valo (vasemmalla) tulee yleensä yhdestä valonlähteestä - esimerkiksi auringosta tai kohdevalosta. Se tuottaa suuren kontrastin ja täyteläisiä, tummia varjoja.
Hajavaloa saadaan yleensä useista valonlähteistä. Se tuottaa alhaisen kontrastin ja epäselviä varjoja. 
Kohteet, joissa ei käytännössä ole varjoja, ovat AINA hajavalossa, jolloin ne näyttävät litteämmiltä ja vähemmän kuvioituneilta.
Varjot viereisistä kohteista. 
Nämä ovat tummia varjoja, joita näemme paikoissa, joissa esineet koskettavat toisiaan. Tumma viiva suljetun oven ympärillä, tumma viiva kahvikupin alla, tumma viiva tiukasti puristettujen sormien välillä - tämä on viereisten esineiden varjo.
Se on suhteellisen riippumaton valaistuksen suunnasta. Nämä varjoissa olevat varjot ovat yleensä piirustuksen tummimmat osat. 
Vasemmalla olevan sylinterin alla oleva kapea tumma raita kertoo, että esineet ovat erillään. Oikealla oleva sylinteri on kytketty alustaansa.
KONTRASTI
Valon ja varjojen käyttö yhdessä.
Kontrasti on kohteen tai sen ympäristön vaaleimpien ja tummimpien osien suhde.
Sävyasteikko.
Vasemmalla on suuri kontrasti, oikealla on pieni kontrasti.
Kun esineillä on suuri kontrasti, ne näyttävät lähempänä meitä. Kun kontrasti on pienempi, esineet näkyvät kauempana meistä. Kaukana olevat kivet näyttävät kauempana meistä, niiden kontrasti on pienempi kuin meitä lähimmän kiven kontrasti. 
Kohteiden asteittainen kyllästyminen kontrastilla tekee niistä visuaalisesti lähempänä meitä. 
Putoavan varjon ja sen ympäristön kontrastin perusteella voit määrittää etäisyyden.
Matala kontrasti 
Hajavalossa olevilla kohteilla on pienin kontrasti. 
Kohteet, joissa ei ole putoavaa varjoa, ovat aina hajavalossa. Jos objektin sävysävyt vaihtelevat keskitasosta tummaan, siinä tulee olla varjo. 
Jos esineellä on sävysiirtymä keskitasosta vaaleaan, se näyttää ikään kuin sumussa tai sumussa.
KONTRASTI LUON VALON TYYPIN. Korkea kontrasti vastaa kirkasta valaistusta. Matala kontrasti vastaa hajavalaistusta, kaukaisia etäisyyksiä ja sumeutta.
RAKENNE
Tekstuuri auttaa määrittelemään, mitä tarkalleen näet.
Rakenne näkyy parhaiten, kun valo haalistuu varjoon. Tasaisissa kohteissa häikäisy on itse valonlähteen vääristynyttä heijastusta. Mitä terävämpi tämä heijastus on, sitä tasaisempi kohteen pinta on. Lasipullon pinta on tasaisempi kuin alumiinipullolla, joka puolestaan on sileämpi kuin kynttilävaha. Tiedämme, kuinka nämä esineet keskittävät häikäisyn itseensä.
Kohteissa, joissa ei ole kirkkaita kohokohtia, tekstuuri on selvästi näkyvissä ja sen määrää siirtyminen valosta varjoon.
Nämä kymmenen esinettä on järjestetty tekstuurin mukaiseen järjestykseen.
Huomaa, mihin silmäsi näyttää välittömästi, jotta voit arvostaa esineen rakennetta.
Tarkastelemme valon siirtymistä varjoon määrittääksemme, kuinka teksturoitu kohde on.
Tekstuuri hajavalossa.
Vasemmalla on suora valo, oikealla hajavalo.
Suorassa valossa olevat esineet näyttävät kuvioituneemmilta kuin hajavalossa olevat kohteet.
Tukki ja pyyhe näyttävät pehmeämmiltä ja sileämmiltä epäsuorassa valaistuksessa. Esineet näyttävät vähemmän kuvioituneilta hajavalossa, koska siirtyminen valosta varjoon kestää kauemmin.
LASITUS/LAZEKERROKSIA
Kuivuneen maalin päälle levitetään lasituskerroksia.
Läpinäkyviä öljymaalikerroksia kutsutaan lasituskerroksiksi. Läpinäkyvät ovat lasitekerroksia. Lasitteen saamiseksi maalia laimennetaan suhteessa 1/3 Damara-lakkaa, 1/3 tärpättiä ja 1/3 pellavaöljyä. Glaze on ohut läpinäkyvä maalikerros, joka asetetaan toisen kuivatun kerroksen päälle kolmannen värin sävyn saamiseksi. Jos esimerkiksi laitat laimennettua kinakridonin vaaleanpunaista (kirkas väri) siniselle, saat violetin. Jos lasitat täsmälleen saman värin, parannat sitä. Putoavat varjot monimutkaisille tekstuureille peitetään usein lasiteella. Lasitus tummentaa väriä hieman. (Katso oppitunti "Maaalit" läpinäkyvyydestä ja matista).
Tämä on lasitus.
Esimerkiksi kovakuoriaisen kuori on vihertettävä.
Lasitusnestettä sekoitetaan paletilla syaaninvihreällä (läpinäkyvä väri), kunnes saavutetaan vaadittu läpinäkyvyysaste.
Sitten seos levitetään ydinsiveltimellä piirustukseen vaaka-asennossa. Anna kuivua yön yli. Lasitusta käytettäessä voit muuttaa kuvion väriä muuttamatta pohjakerroksen maaliviivojen suuntaa.
Glaze luodaan käyttämällä laimennettua mattaväriä toisen maalin kuivuneen värin päälle. Lasituskerros ei muuta väriä ja on läpikuultava kerros.
Maali sekoitetaan myös paletille lasitusseokseen ja levitetään vaakasuoralle pinnalle ydinsiveltimellä.
Valkoinen (mattavärinen) lasitettuna antaa meille valonsäteitä. Anna työn kuivua yön yli.
http://demiart.ru/
Oletko pitkään haaveillut maalaamisesta öljymaaleilla, mutta et tiedä mitä tarvitset tähän? Olemme koonneet 28 vinkkiä, joiden avulla aloittelijat ymmärtävät tämän asian. Toivotamme sinulle inspiraatiota!
1. Öljymaalien pääsarja koostuu seuraavista väreistä: alitsariini karmiininpunainen, kadmiuminkeltainen, keltainen okra, titaanivalkoinen, kadmiuminpunainen, ultramariininsininen, Marsin musta. Näistä sävyistä on mahdollista luoda mitä tahansa muuta väriä.
2. Osta valkoista varauksella. Maaleja sekoitettaessa se kuluu hyvin nopeasti.
3. Saat nautinnollisen maalauskokemuksen sijoittamalla laadukkaisiin öljymaaleihin ja työkaluihin.
4. Ensimmäistä maalauskokemustasi varten riittää, että ostat pari erityyppistä sivellintä. Voit esimerkiksi ostaa erikokoisia pyöreitä, litteitä ja harjasharjoja.
5. Voit käyttää vanhoja riepuja ja tölkkejä harjojesi puhdistamiseen.
6. Ei ole tarpeen ostaa palettia maalille, riittää, että käytät kartonkia tai pahvia.
7. Öljymaaleilla maalattaessa on sääntö: paksusta ohueen. Osta ensimmäistä kerrosta varten liuotin. Levitä sen päälle paksu kerros.
8. Piirrä paikkaan, joka on hyvin valaistu luonnonvalolla. Muuten värit voivat poiketa siitä, miltä ne näyttivät tietyssä valossa.
9. Teline on säädetty pituutesi ja asennon mukaan, jotta voit istua ilman epämukavuutta tai vaikeuksia.
10. Öljyvärejä on vaikea poistaa kankaasta. Käytä siis vaatteita, joista et välitä.
11. Aloita asettamalla luonnos lyijykynällä tai hiilellä kankaalle. Rakenna koostumus.
12. Jotta piirustus olisi realistisempi, määritä, missä valonlähde tulee olemaan. Tällä tavalla voit kuvata helposti tummennetut ja valaistut alueet, varjot, varjot ja kohokohdat.
13. Vaalea väri saadaan lisäämällä valkoista, varjo - lisäämällä mustaa.
14. Jotta maali ei olisi niin paksua, sekoita siihen tärpättiä tai pellavaöljyä. Lisää niitä pikkuhiljaa maaliin saadaksesi juuri tarvitsemasi koostumuksen.
15. Käytä aikaa toisen kerroksen levittämiseen. Anna maalin kuivua. Yleensä tämä on 3 päivää.
16. Opi sekoittamaan maaleja. Lisää maalikerroksia niin, että vierekkäiset maalit voidaan sekoittaa tasaisella siveltimellä. Iskun tulee mennä sekoitussuuntaan.
17. Lasitteen valmistamiseksi tarvitset 1/3 pellavaöljyä, tärpättiä ja öljylakkaa. Sekoita ne keskenään ja saat kirkkaan värin, jota voidaan sekoittaa muiden maalien kanssa lasiteeksi.
18. Luodaksesi läpinäkyvämmän hahmon vaikutelman, voit käyttää luonnollisilla harjaksilla varustettua sivellintä. Levitä kankaalle pisteitä siveltimellä 90 asteen kulmassa.
19. Käytä palettiveistä paksun maalikerroksen luomiseen. Levitä maali kankaalle veitsellä. Tämä on paras väline liikkeen välittämiseen ja maisemien piirtämiseen.
20. Maalit kuivuvat noin 3 päivää. Käytä tätä aikaa piirustuksen kriittiseen arvioimiseen. Voit korjata kuvan tai poistaa yksityiskohdat kokonaan.
22. Puhdista siveltimesi tärpätillä ja vanhalla rievulla. Hankaa maalia, kunnes siveltimestä valuva vesi kirkastaa. Jos maali kuivuu siveltimelle, työkalu ei todennäköisesti säästä mitään.
23. Maalausten kuivuminen kestää 3 kuukautta tai enemmän. Jätä luomuksesi siihen asti hyvin tuuletettuun paikkaan, jossa maalausta ei häiritä.
24. Kun maalaus on kuivunut, se tulee lakata. Suojaat kuvaasi ja värejäsi haalistumiselta.
25. Älä käytä väriä "Black Ivory" taustapinnoitteissa, koska sen kuivuminen kestää hyvin kauan.
26. Pellavansiemenöljyä ei käytetä vaaleille maaleille. Muuten ne muuttuvat keltaisiksi.
27. Poista öljymaali käsistäsi käyttämällä toista öljyä (vauvojen öljyä tai oliiviöljyä). Pyyhi maali pois rievulla äläkä pese käsiäsi ennen kuin olet hankaanut sen kokonaan pois.
28. Levitä maaleja halutuille alueille ja sekoita niitä sitten siveltimellä, kunnes saat sinua tyydyttävän sävyn.