16. ja 17. kesäkuuta G. A. Tovstonogovin nimessä Bolšoi-draamateatteri isännöi Andrei Moguchyn näytelmän "Ukkosmyrsky" ensi-iltaa. samanniminen näytelmä Aleksanteri Ostrovski... Ekaterina Astafieva puhuu "Ukkosmyrskyn" ensimmäisestä tuotannosta ja aikalaisten reaktiosta näytelmään.

Ensimmäinen tuotanto

Ostrovskin "Ukkosmyrsky" esitettiin ensimmäisen kerran Maly-teatterissa 16. marraskuuta 1859. Ensi-ilta ajoitettiin näyttelijä Sergei Vasilieville, joka näytteli Tikhonin roolia. Joitakin hahmoja esittivät ihmiset, joille näytelmäkirjailija kirjoitti roolit erityisesti. Esimerkiksi näyttelijä Lyubov Nikulina-Kositskaya näytteli Katerinaa, Nadezhda Rykalova näytteli Kabanikhaa ja Varvara Borozdina jopa antoi nimen näytelmän sankaritarlle.

Yleisö oli iloinen, lehdistö oli täynnä ylistäviä arvosteluja. "Kotimaisten muistiinpanojen" kirjoittaja Dudyshkin kirjoitti: "Kaupungissa, jossa ihmiset osaavat rikastua, jossa täytyy varmasti olla yksi suuri, likainen katu ja sen päällä jotain vieraspihan kaltaista, ja kunniallisia kauppiaita, joista Mr. Turgenev sanoi, että he "yleensä työskentelevät kauppojensa ympärillä ja teeskentelevät, että he käyvät kauppaa" - sellaisessa kaupungissa, jonka sinä ja minä olemme nähneet paljon, mutta menneet läpi näkemättä, vielä enemmän se koskettava draama kesti. paikka, joka kosketti meitä niin paljon."

"Ukkosmyrsky" Pietarissa

Ukkosmyrskyn toinen ensi-ilta oli 2. joulukuuta 1859, jo Pietarissa. Tällä kertaa Aleksandrinski-teatteri avasi ovensa katsojille. Yleisö otti esityksen myönteisesti. Kriitikot panivat erityisesti merkille Aleksanteri Martynovin, joka paljasti kykynsä Tikhonin roolissa. Evdokia Panaeva, kirjailija Ivan Panaevin vaimo, kirjoittaa muistelmissaan: "Olin Ostrovskin Ukkosmyrskyn ensimmäisessä esityksessä. Martynov pelasi roolinsa niin, että hänen henki jäätyi joka sanasta. viimeinen kohtaus, kun hän ryntäsi vaimonsa ruumiin luo vedestä vedestä. Kaikki katsojat olivat järkyttyneitä hänen esityksestään. "Ukkosmyrskyssä" Martynov osoitti, että hänellä on myös huomattava traaginen lahjakkuus. Valitettavasti näyttelijän kohtalo osoittautui traagiseksi: kesällä 1860 hän kuoli kulutukseen.

Näyttelijä Alexander Martynov tuli tunnetuksi Tikhonin roolista

Glikeria Fedotova Katerinana, Maly Theatre, 1866

Vuosi Pietarin ensiesityksen jälkeen näytelmä tuli ohjelmistoon Mariinsky-teatteri, ja sieltä - maakunnallisille vaiheille. Vuonna 1860 julkaistiin "Ukkosmyrsky": se ilmestyi ensin "Library for Reading" -lehdessä ja sitten erillisenä julkaisuna.

Pimeä kuningaskunta

Monet kuuluisat kriitikot pitivät velvollisuutenaan kirjoittaa arvostelu Ostrovskin draamasta. Kolmelta kriittisiä artikkeleita, julkaistu Sovremennikissä vuosina 1859-1860, Nikolai Dobrolyubov pitää Kalinovin kaupunkia "pimeänä valtakuntana". Hän määrittää draaman pääsäännöt ja huomaa sitten, että Ostrovskin näytelmässä suurinta osaa niistä rikotaan. Siitä huolimatta kirjoittaja uskoo, että "Ukkosmyrsky" on "eniten ratkaisevaa työtä Ostrovski." Itse näytelmäkirjailijasta Dobrolyubov kirjoittaa: "Ostrovskilla on syvä ymmärrys Venäjän elämästä ja loistava kyky kuvata terävästi ja elävästi sen tärkeimpiä puolia."

Golovinin luonnokset elokuvalle "The Thunderstorm", 1916

Pisarev vs. Dobrolyubov

Dmitri Pisarev väittelee Dobrolyubovin kanssa artikkelissaan "Venäläisen draaman motiivit". Mitä ensimmäinen kriitikko majesteettisesti kutsuu "pimeäksi valtakunnaksi", toinen kutsuu yksinkertaisesti "perheen kanakotiksi" muistuttaen tunnettua sanontaa "munat eivät opeta kanaa". Ja vielä enemmän, Pisarev ei pidä Katerinaa "valosäteenä". Kriitikolle tyypillisellä skeptisyydellä kriitikko kuvailee ytimekkäästi sankarittaren käyttäytymistä ja näytelmän ydintä: "Katerinan koko elämä koostuu jatkuvasta sisäisiä ristiriitoja; joka minuutti hän ryntää äärimmäisyydestä toiseen; Tänään hän katuu sitä, mitä hän teki eilen, ja silti hän ei itse tiedä, mitä hän tekee huomenna; joka askeleella hän sekoittaa sekä oman että muiden ihmisten elämän; Lopulta, sekoittanut kaiken, mitä hänellä oli käsillä, hän leikkaa viipyvien solmujen läpi mitä typerimmällä keinolla, itsemurhalla ja jopa itsemurhalla, joka on hänelle täysin odottamaton."

Sensuurina toiminut Ivan Gontšarov jätti imartelevan arvostelun "Ukkosmyrskystä"

"Ukkosmyrsky" Maly-teatterin lavalla, 1962

Sensuuri Goncharov

Imarteleva arvostelu löytyy Ivan Goncharovin lyhyestä artikkelista, joka toimi ensi-iltaan sensuurina. Kirjoittaja huomauttaa: "Pelottamatta, että minua syytetään liioittelua, voin sanoa täydellä omallatunnolla, ettei kirjallisuudessamme ole koskaan ollut sellaista teosta kuin draama. Hän on epäilemättä hallussaan ja tulee olemaan vielä pitkään ykkössijalla korkean klassisen kauneuden joukossa. Goncharov kiinnittää erityistä huomiota hahmojen kieleen - "taiteellisesti uskollista, todellisuudesta otettua, kuten juuri heille puhuvat henkilöt".

Artikkelissa "Venäläisen draaman motiivit" Pisarev väittää Dobrolyubovin kanssa

"Ukkosmyrskyn" jälkeen

Artikkeli "Ukkosmyrskyn jälkeen" sisältää kriitikko Apollo Grigorjevin kirjeitä Ivan Turgeneville. Grigorjev pitää näytelmää teoksena kansallinen runoilija. Ostrovskista hän kirjoittaa: "Ostrovsky on ennen kaikkea näytelmäkirjailija: hän ei loppujen lopuksi luo tyyppejä herra Boville ( Dobrolyubova, n. "Amatööri"), "pimeää valtakuntaa" käsittelevien artikkelien kirjoittaja - ei sinulle, ei minulle, ei kenellekään, vaan joukkoille, joille hän kenties heidän runoilijanaan, kansan runoilijana, on myös opettaja, vaan opettaja siitä lähtien korkeammat näkökulmat, jotka ovat sen ulottuvilla, massa, etkä sinä, en minä, en herra Bov, näkökulmista, se, massa, ymmärsi, jakaa sen."

Luomisen historia

Näytelmän aloitti Aleksanteri Ostrovski heinäkuussa 1859. Lopetettuaan "Ukkosmyrskyn" 9. lokakuuta hän lähetti sen jo 14. lokakuuta sensurille Pietariin. Käsikirjoitus säilytetään Venäjän valtionkirjastossa.

Näytelmän "Ukkosmyrsky" kirjoittaminen liittyy myös kirjailijan henkilökohtaiseen draamaan. Näytelmän käsikirjoituksessa Katerinan kuuluisan monologin vieressä: ”Ja mitä unelmia minulla oli, Varenka, mitä unelmia! Tai kultaisia ​​temppeleitä, tai joitain erikoisia puutarhoja, ja kaikki laulavat näkymättömiä ääniä...”, on Ostrovskin kirjoitus: ”Kuulin L.P.:ltä samasta unesta...”. L.P. on näyttelijä Lyubov Pavlovna Kositskaya, jonka kanssa nuorella näytelmäkirjailijalla oli erittäin vaikea henkilökohtainen suhde: hän oli naimisissa, eikä hän ollut vapaa. Näyttelijän aviomies oli Maly-teatterin taiteilija I. M. Nikulin. Ja Aleksanteri Nikolajevitš asui yhteismiehen Agafya Ivanovnan kanssa, heillä oli yhteisiä lapsia (kaikki he kuolivat varhainen ikä). Ostrovski asui Agafya Ivanovnan kanssa lähes kaksikymmentä vuotta.

Lyubov Pavlovna Kositskaya toimi näytelmän sankaritar Katerinan prototyyppinä, ja hänestä tuli roolin ensimmäinen esiintyjä.

Hahmot

Aleksanteri Golovin. Volgan pankki. 1916 Luonnokset A. N. Ostrovskin draamaan "Ukkosmyrsky".

• Savel Prokofjevitš Dikoy, kauppias, merkittävä henkilö kaupungissa.
• Boris, hänen veljenpoikansa, nuori mies, kunnollisesti koulutettu.
• Marfa Ignatievna Kabanova (« Kabanikha"), rikkaan kauppiaan vaimo, leski.
• Tikhon Ivanovitš Kabanov, hänen poikansa.
• Katerina, päähenkilö, Tikhon Kabanovin vaimo.
• Varvara, Tikhonin sisar.
• Kuligin, kauppias, itseoppinut mekaanikko, etsii perpetuum mobilea.
• Vanya Kudryash, nuori mies, Wildin virkailija.
• Shapkin, kauppias.
• Feklusha, kulkija.
• Glasha, tyttö Kabanikhan talossa.
• Nainen kahdella jalkamiehellä, 70-vuotias vanha nainen, puoliksi hullu.
• Kumpaakin sukupuolta olevia kaupunkilaisia.

Ensimmäiset tuotannot

2. joulukuuta 1859 esitys esitettiin ensimmäisen kerran Aleksandrinski-teatterissa Linskajan roolissa näyttelemän hyötyesityksen aikana. Kabanikha; Villi- Burdin, Boris- Stepanov, Tikhon- Martynov, Katerina- Snetkova 3. Varvara- Levkeeva, Kuligin- Zubrov, Kihara- Gorbunov, Feklusha- Gromova.

Kritiikkiä

"Ukkosmyrsky" nousi kiivaaseen keskusteluun kriitikkojen keskuudessa sekä 1800- että 1900-luvuilla. 1800-luvulla he kirjoittivat siitä vastakkaisista kohdista

Ohjeet

Keskeisiä hahmoja Näytelmät edustavat kahta Kalinov-perhettä. Ensimmäisen perheen pää, ylivaltainen ja tekopyhä tekopyhä Kabanikha, tyrannii tytärtään Varvaraa, poikaansa Tikhonia ja hänen vaimoaan Katerinaa. Toisen perheen pää, yhtä hallitseva ja tyranni Dikoy, "pitää nyrkkissään" kaikkia sukulaisiaan, mukaan lukien hänen luokseen saapunut veljenpoika Boris. Dikoy ja Kabanikha edustavat vanhaa sukupolvea, joka vaatii kunnioitusta nuorilta, mutta heidän elämänsä perusta on tekopyhyys ja viha.

Varvara ja Tikhon tottelevat äitiään, tietäen tämän vaikean luonteen, ja niin tekevät hiljainen Boris pyytää setänsä suosiota siinä toivossa, että tämä jättää hänelle osan perinnöstä. Kuitenkin puhdas Katerina kieltäytyy teeskentelemästä ja olemasta tekopyhä, hänessä on syntymässä kapina anoppinsa käskyjä ja miehensä vastuuttomuutta vastaan. Varvara opettaa häntä teeskentelemään ja elämään omaksi ilokseen, mutta Katerina kiinteänä luonteena ei kykene teeskentelemään.

Tikhon lähtee kotoa työasioissa, ja Kabanikha nöyryyttää Katerinaa julkisesti. Aviomies ei rukoile, koska hän pelkää äitinsä vihaa. Tästä tulee "viimeinen pisara", jonka jälkeen Katerina päättää kapinoida.

Varvara, salaa äidiltään, seurustelee paikallisen miehen, Kudryashin, kanssa. Huomattuaan, että Boris pitää Katerinasta, hän järjestää heidän salaisen tapaamisensa. Katerina ymmärtää rakastavansa Borisia eikä vastusta hänen tunteitaan. Hänelle heidän tapaamisensa ovat siemaillen raitista ilmaa vapaus, josta hän puhuu Kabanikhan talossa.

Samaan aikaan Tikhon palaa taloon. Katerinaa piinaa katumus ja kyvyttömyys jatkaa asumista miehensä kanssa. Huolimatta siitä, kuinka Varvara neuvoo häntä olemaan hiljaa, hän ei pysty salaamaan totuutta. Ukkosmyrskyn aikana Katerinan epätoivo saavuttaa niin voimakkaan, että hän tunnustaa syntinsä anoppilleen ja aviomiehelleen kaikkien ihmisten edessä.

Tunnustuksensa jälkeen Katerinan elämä muuttuu sietämättömäksi: hänen anoppinsa tuomitsee hänet, hänen miehensä, vaikka pahoitteleekin, hakkaa häntä äitinsä käskystä. Lisäksi hänen tyttärensä Varvara pakenee kotoa äitinsä moitteiden vuoksi Kudryashin kanssa. Skandaalin syyllinen, Boris, lähetetään Siperiaan hänen setänsä Dikoin toimesta. Katerina tapaa salaa Boriksen ja pyytää ottamaan hänet mukaansa, mutta päättämätön ja heikko Boris kieltäytyy hänestä. Ymmärtääkseen, ettei hänellä ole minnekään mennä, Katerina ryntää Volgaan ja kuolee. Tikhon, saatuaan tietää vaimonsa kuolemasta, kapinoi äitiään vastaan ​​ensimmäistä kertaa, mutta on liian myöhäistä.

Näytelmän sankarit, kahden perheen edustajat, jakavat Kalinovskyn elämän "pimeään" ja "vaaleaan". Dikoy ja Kabanikha pitävät parempana tekopyhyydestä, julmuudesta, orjuudesta ja tekopyhyydestä, ja sellaiset hahmot kuin Tikhon, Varvara, Boris eivät oman heikkoutensa, pelkuruutensa ja päättämättömyytensä vuoksi löydä voimaa vastustaa ja tulla tahattomiksi rikoskumppaneiksi ja rikoskumppaneiksi. Vain Katerina pystyy rehellisen ja kiinteän luonteensa ansiosta järkyttämään valheelle rakennettua maailmaa, kriitikko N. Dobrolyubov ei turhaan kutsunut häntä "valon säteeksi". pimeä valtakunta" Voimat ovat eriarvoisia, ja Katerina kuolee, koska hänet jätetään yksin. Hänen kapinansa ei kuitenkaan jää hedelmättömäksi ja antaa toivoa lisämuutoksiin esimerkiksi hänen aviomiehensä Tikhonissa.

"Ukkosmyrsky" ei ole Ostrovskin kirjoittama... "Ukkosmyrsky" on Volgan kirjoittama.
S. A. Jurjev

Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovski oli yksi suurimmista kulttuurisista luvut XIX vuosisatoja. Hänen työnsä jää ikuisesti kirjallisuuden historiaan, ja hänen panostaan ​​venäläisen teatterin kehitykseen on vaikea yliarvioida. Kirjoittaja teki joitain muutoksia näytelmien tuotantoon: huomiota ei enää pitäisi keskittyä vain yhteen hahmoon; esitetään neljäs kohtaus, joka erottaa yleisön näyttelijöistä korostaakseen tapahtuman konventionaalisuutta; on kuvattu tavallisia ihmisiä ja normaaleissa arjen tilanteissa. Viimeinen kanta heijasti tarkimmin Ostrovskin noudattaman realistisen menetelmän ydintä. Hänen kirjallinen luovuus alkoi 1840-luvun puolivälissä. "Kansamme on numeroitu", "Sukukuvat", "Köyhyys ei ole pahe" ja muita näytelmiä kirjoitettiin. Draaman "Ukkosmyrsky" luomishistoria ei rajoitu pelkästään tekstin työstämiseen ja hahmojen välisten keskustelujen kirjoittamiseen.

Ostrovskin näytelmän "Ukkosmyrsky" luomisen historia alkaa kesällä 1859 ja päättyy muutamaa kuukautta myöhemmin, lokakuun alussa. Tiedetään, että tätä edelsi matka Volgaa pitkin. Meriministeriön suojeluksessa järjestettiin etnografinen tutkimusmatka Venäjän alkuperäisväestön tapojen ja moraalien tutkimiseksi. Myös Ostrovski osallistui siihen.

Kalinovin kaupungin prototyypit olivat samaan aikaan monet Volgan kaupungit samanlaisia ​​ystäviä toisilleen, mutta joilla on jotain ainutlaatuista: Tver, Torzhok, Ostashkovo ja monet muut. Ostrovski kirjasi kokeneena tutkijana kaikki havainnot Venäjän maakunnan elämästä ja ihmisten hahmoista päiväkirjaansa. Näiden tallenteiden perusteella luotiin myöhemmin "The Thunderstormin" hahmot.

Pitkän aikaa oli hypoteesi, että "Ukkosmyrskyn" juoni oli kokonaan lainattu oikeaa elämää. Vuonna 1859, juuri tähän aikaan, kun näytelmä kirjoitettiin, Kostroman asukas lähti kotoa aikaisin aamulla, ja myöhemmin hänen ruumiinsa löydettiin Volgasta. Uhri oli tyttö Alexandra Klykova. Tutkinnan aikana kävi selväksi, että Klykov-perheen tilanne oli melko jännittynyt. Anoppi pilkkasi tyttöä jatkuvasti, eikä selkärangaton aviomies voinut vaikuttaa tilanteeseen. Tämän tuloksen katalysaattori oli rakkaussuhde Alexandran ja postityöntekijän välillä.

Tämä oletus on juurtunut syvälle ihmisten mieliin. Varmasti sisään moderni maailma turistireitit olisi jo rakennettu kyseiseen paikkaan. Kostromassa "Ukkosmyrsky" julkaistiin erillisenä kirjana tuotannon aikana, näyttelijät yrittivät muistuttaa Klykoveja, ja paikalliset asukkaat osoittivat jopa paikan, josta Alexandra-Katerina väitetysti heittäytyi. Kostroman paikallishistorioitsija Vinogradov, johon kuuluisa kirjallisuuden tutkija S. Yu Lebedev viittaa, löysi monia kirjaimellisia yhteensattumia näytelmän tekstistä ja "Kostroman tapauksesta". Sekä Alexandra että Katerina menivät naimisiin aikaisin. Alexandra oli tuskin 16-vuotias. Katerina oli 19.

Molemmat tytöt joutuivat kestämään anoppiensa tyytymättömyyttä ja itsevaltaisuutta. Alexandra Klykovan oli tehtävä kaikki arvokasta työtä ympäri taloa. Klykov-perheellä tai Kabanovin perheellä ei ollut lapsia. "Sattumien" sarja ei lopu tähän. Tutkinnassa tiedettiin, että Alexandralla oli suhde toiseen henkilöön, postityöntekijään. Näytelmässä "Ukkosmyrsky" Katerina rakastuu Borisiin. Siksi pitkään uskottiin, että "Ukkosmyrsky" ei ollut muuta kuin tosielämän tapahtuma, joka näkyy näytelmässä.

Kuitenkin 1900-luvun alussa tämän tapauksen ympärille luotu myytti kumottiin päivämäärien vertailun vuoksi. Joten Kostroman tapaus tapahtui marraskuussa, ja kuukautta aiemmin, 14. lokakuuta, Ostrovski vei näytelmän painoon. Näin ollen kirjoittaja ei voinut näyttää sivuilla sitä, mitä ei ollut vielä tapahtunut todellisuudessa. Mutta luovan historian Tämä ei tee "Ukkosmyrskyistä" yhtään vähemmän mielenkiintoista. Voidaan olettaa, että Ostrovski, oleminen älykäs ihminen, pystyi ennustamaan, kuinka tytön kohtalo muodostuu tuon ajan tyypillisissä olosuhteissa. On täysin mahdollista, että Alexandraa, kuten Katerinaa, kiusasi näytelmässä mainittu tukkoisuus. Vanhat tilaukset ovat vanhentumassa ja vallitsevan tilanteen ehdoton inertia ja toivottomuus. Alexandraa ei kuitenkaan pitäisi täysin korreloida Katerinan kanssa. On täysin mahdollista, että Klykovan tapauksessa tytön kuoleman syyt olivat vain jokapäiväiset vaikeudet, eivät syvään juurtunut henkilökohtainen konflikti, kuten Katerina Kabanovan.

Useimmat todellinen prototyyppi Katerinaa voidaan kutsua teatterinäyttelijäksi Lyubov Pavlovna Kositskayaksi, joka myöhemmin näytteli tätä roolia. Ostrovskilla, kuten Kositskajalla, oli oma perhe, tämä seikka esti jatkokehitystä näytelmäkirjailijan ja näyttelijän suhde. Kositskaya oli kotoisin Volgan alueelta, mutta 16-vuotiaana hän pakeni kotoa etsimään parempaa elämää. Katerinan unelma Ostrovskin elämäkerran kirjoittajien mukaan ei ollut muuta kuin Lyubov Kositskajan tallennettu unelma. Lisäksi Lyubov Kositskaya oli erittäin herkkä uskolle ja kirkoille. Yhdessä jaksossa Katerina lausuu seuraavat sanat:

”... Kuolemaan asti rakastin kirkossa käymistä! Toki, tapahtui, että pääsin taivaaseen, enkä nähnyt ketään, enkä muistanut aikaa, enkä kuullut, milloin jumalanpalvelus oli ohi... Ja tiedätkö, aurinkoisena päivänä sellainen valopilari tulee kupolista, ja savu liikkuu tässä pilarissa kuin pilvet, ja näen, että ennen kuin enkelit lensivät ja laulaisivat tässä pilarissa."

Ostrovskin näytelmän "Ukkosmyrsky" luomisen historia on omalla tavallaan mielenkiintoinen: siinä on sekä legendoja että henkilökohtaista draamaa. Ukkosmyrskyn ensi-ilta pidettiin 16. marraskuuta 1859 Maly-teatterin lavalla.

Työkoe

Johdanto

A. N. Ostrovski on todella moderni lahjakas taiteilija. Hän ei koskaan välttele yhteiskunnan monimutkaisia ​​ja tuskallisia kysymyksiä. Ostrovski on erittäin herkkä kirjailija, joka rakastaa maataan, kansaansa, sen historiaa. Hänen näytelmänsä houkuttelevat ihmisiä hämmästyttävällä moraalisella puhtaudellaan ja aidolla inhimillisyydellä.

Näytelmää "Ukkosmyrsky" pidetään oikeutetusti yhtenä Ostrovskin ja koko venäläisen draaman mestariteoksina. Loppujen lopuksi kirjoittaja itse arvioi sitä luovaa onnea. "Ukkosmyrskyssä", Goncharovin mukaan, "kuva on rauhoittunut kansallista elämää ja moraali vertaansa vailla olevalla taiteellisella täydellisyydellä ja uskollisuudella”, tässä ominaisuudessa näytelmä oli intohimoinen haaste uudistusta edeltävällä Venäjällä vallinneelle despotismille ja tietämättömyydelle.

Hän kuvaa hyvin selkeästi ja ilmeikkäästi "pimeän valtakunnan" Ostrovskin nurkkaa, jossa silmiemme edessä voimistuu toisaalta pimeyden ja tietämättömyyden sekä toisaalta kauneuden ja harmonian vastakkainasettelu. Täällä elämän herrat ovat tyrannit. He ryöstävät ihmisiä, tyrannisoivat heidän perheitään ja tukahduttavat kaikki elävän ja terveen ihmisajattelun ilmentymät. Jo ensimmäisellä tutustumisella näyttelijät draamaa, kahden vastakkaisen puolen välisen konfliktin väistämättömyys tulee ilmeiseksi. Koska sekä vanhan järjestyksen kannattajien että uuden sukupolven edustajien keskuudessa sekä todella vahvat että heikot hahmot ovat silmiinpistäviä.

Tämän perusteella työni tarkoitus on yksityiskohtainen tutkimus A. N. Ostrovskin draaman "Ukkosmyrsky" päähenkilöistä.

Draama "Ukonmyrsky" luomisen ja juonen historia

Draama A.N. Ostrovskin "Ukkosmyrsky" näki valon ensimmäisen kerran ei painettuna, vaan näyttämöllä: 16. marraskuuta 1859 ensi-ilta pidettiin Maly-teatterissa ja 2. joulukuuta Aleksandrinski-teatterissa. Draama julkaistiin ”Lukemisen Kirjasto” -lehden ensimmäisessä numerossa seuraavana vuonna, 1860, ja saman vuoden maaliskuussa se julkaistiin erillisenä julkaisuna.

"Ukkosmyrsky" kirjoitettiin nopeasti: alkoi heinäkuussa ja päättyi 9. lokakuuta 1859. Ja se muotoutui ja kypsyi taiteilijan mielessä ja mielikuvituksessa ilmeisesti monta vuotta...

Mikä mysteeri on luominen taiteellinen kuva? Kun ajattelee "Ukkosmyrskyä", muistat paljon siitä, mikä olisi voinut olla sysäys draaman kirjoittamiseen. Ensinnäkin kirjailijan matka itse Volgaa pitkin, joka avasi hänelle uuden, ennennäkemättömän Venäjän elämän maailman. Näytelmän mukaan toiminta tapahtuu Kalinovin kaupungissa Volgan rannalla. Perinteinen Kalinovin kaupunki otti vastaan ​​todellisia merkkejä maakunnan elämästä ja tavoista niistä kaupungeista, jotka Ostrovski tunsi Volga-matkastaan ​​- Tver, Torzhok, Kostroma ja Kineshma.

Mutta kirjailija saattaa hämmästyä jostain yksityiskohdasta, tapaamisesta, jopa kuulemastaan ​​tarinasta, vain sanasta tai vastalauseesta, ja se uppoaa hänen mielikuvitukseensa, salaa kypsyen ja itääkseen siellä. Hän saattoi nähdä Volgan rannoilla ja jutella jonkun paikallisen kauppiaan kanssa, jonka sanottiin olevan eksentrinen kaupungissa, koska hän haluaa "hajauttaa keskustelua", spekuloida paikallisella moraalilla jne. ja luovassa mielikuvituksessaan tulevaisuus kasvot ja hahmot voivat vähitellen nousta esiin "Ukkosmyrskyn" sankareina, joita meidän on tutkittava.

Yleisimmässä sanamuodossa "Ukkosmyrskyn" temaattinen ydin voidaan määritellä uusien suuntausten ja vanhojen perinteiden yhteentörmäykseksi, sorrettujen ihmisten pyrkimysten välillä ilmaista vapaasti henkisiä tarpeitaan. Taipumukset, kiinnostuksen kohteet ja yhteiskunnallinen, perhe- ja arkijärjestys, joka vallitsi uudistusta edeltävällä Venäjällä.

Vanhojen perinteiden ja uusien suuntausten edustajia luonnehtiva Ostrovski paljastaa syvästi ja täydellisesti elämänsuhteiden olemuksen ja koko uudistusta edeltävän todellisuuden rakenteen. Goncharovin sanoin "Ukkosmyrskyssä" "laaja kuva kansallisesta elämästä ja moraalista on vakiintunut".