Kitaristit, jotka eivät tulleet kuuluisiksi. Upeita itseoppineita kitaristeja: suuria nimiä ja mielenkiintoisia faktoja. Carlos Santana - musiikkityyli: Latin rock, blues rock, klassinen rock, jazz rock

Joskus muusikot opiskelevat tutoreiden kanssa ja valmistuvat musiikkikoulu, he istuvat tuntikausia soittimen ääressä, opiskelevat oppikirjoja, mutta he eivät pysty saavuttamaan haluamaansa. Ja tapahtuu myös niin, että lahjakas, ahkera ihminen voi saavuttaa ennennäkemättömän menestyksen musiikissa yrityksen ja erehdyksen kautta, harjoittelemalla yksin. Tämä artikkeli kertoo joistakin kitaristeista, jotka oppivat soittamaan kitaraa ja saavuttivat maailmanlaajuista menestystä.

Jimi Hendrix

Häntä pidetään nerokkaana, virtuoosina ja kekseliänä taitonsa mestarina. Hän, kuten kriitikot korostavat, muutti rock-musiikin kasvot. Time-lehti kutsui häntä kaikkien aikojen suurimmaksi kitaristiksi, ja Life kutsui häntä "rock-musiikin puolijumalaksi".

Kitaristi hallitsi soittimen viisivuotiaana. Hänen ensimmäisessä kitarassaan oli vain yksi kieli. Koska hän oli vasenkätinen, hän käänsi kitaran ylösalaisin. Kun Hendrix tuli tunnetuksi, Fender kehitti vasenkätisen kitaran erityisesti häntä varten.

Muusikko ei tiennyt nuottikirjoitus, mutta tämä ei estänyt häntä luomasta aivan uskomattomia asioita instrumentillaan, jonka kanssa hän ei eronnut lähes minuuttiin. Hendrix soitti kitaraa hampaillaan pitäen sitä selkänsä takana, päänsä yläpuolella. Kaikki tämä teki erityisen vaikutuksen yleisöön.

Hän oli ilmeikäs ja antoi uskomattoman näyttäviä esityksiä. Vahvistava tosiasia on, että hän sytytti tuleen oman kitaransa lavalla.

Lehden mukaan Rolling Stone Hendrix on 1. sijalla sadassa parhaat kitaristit kaikkien aikojen.

Saul Hudson (Slash)

Kuuluisa brittiläinen kitaravirtuoosi, jolla on kirkas, mieleenpainuva ulkonäkö. Hänet tunnetaan parhaiten amerikkalaisen hard rock -yhtyeen Guns N' Roses kitaristina, jonka kanssa hän saavutti. maailmanlaajuista menestystä 1980-luvun lopulla ja 1990-luvun alussa Hän harjoitteli nuorena 12 tuntia kerrallaan, ja kuten monet itseoppineet kitaristit, hänen ensimmäinen kitaranuolensa oli Deep Purplen kuuluisa introriffi Smoke On The Wateriin.

Slashin ensimmäinen sähkökitara oli Gibson Explorer, aivan kuten Hendrixillä, yhdellä kielellä, jonka hänen isoäitinsä antoi hänelle. Myöhemmin kokeiltiin monia erilaisia ​​soittimia, ja vuoteen 1985 mennessä hän lopulta päätyi lopullisesti Gibson-soittimiin.

Slashin soundista, riippumatta siitä missä projektissa hän soittaa, on pitkään tullut viittaus.

Eric Clapton

Eric Clapton aloitti kitaransoiton opiskelun itse 14-vuotiaana yrittäen jäljitellä mahtavien blueskitaristien soittoa mahdollisimman uskollisesti. Itseoppinut Eric Clapton on ainoa muusikko maailmassa, joka on saanut kolme kertaa kunnian päästäkseen kaikkien rokkarien "pyhiin" - Rock and Roll Hall of Fameen.

Gary Moore

Gary Moore on legendaarinen irlantilainen bluesman, säveltäjä ja laulaja, joka alkoi opettaa itselleen kitaransoiton perusteita kahdeksanvuotiaana. Mooren muistojen mukaan ystävä näytti hänelle vain yhden soinnun, ja sitten "kaikki meni itsestään". Huolimatta siitä, että muusikko oli vasenkätinen, hän selviytyi hyvin tavallisen oikeakätisen instrumentin kanssa. Gary Moore oli yksi ensimmäisistä muusikoista, jolle kuuluisa kitarabrändi Gibson sai tunnustuksensa.

Tervehdys kaikille kitaristit, eri raidoista ja koulutustaso. Tässä artikkelissa tämä on luultavasti kolmas tai neljäs kerta, kun korostan tärkeitä aiheita itseopiskelu ja ennen kaikkea aloittelijoille (ottaen huomioon jo ostamasi), ja se olisi hyödyllistä muistaa myös kokeneemmille.
Banaalisimmasta ja hauskimmista tärkeimpiin ja tarpeellisiin, yksinkertaisilla sanoilla. Vain 10 hyödyllistä suositusta!

1. Opi kuuntelemaan ääniä.

Musiikkikorva alkaa kehittyä yksinkertaisista asioista, nimittäin kuuloelimien - korvien - harjoittelusta. Jotta he eivät vain "taputta", vaan pystyvät myös erottamaan kuulemansa kaikki hienovaraisuudet. Ja paras valmentaja on jokapäiväinen elämämme.
Aloita ympärilläsi olevien äänien kuunteleminen ja valitse tietty useista samanaikaisesti kuuluvista äänistä.

Korosta esimerkiksi meluisan kaupungin kadun joukosta jonkun muun matkapuhelinsoittoa, linnun huutoa, auton pyörien viheltämistä, tuulen ääntä jne. Yritä ymmärtää, mitkä äänet ovat kovimpia tai kaikuvampia tällä hetkellä aika. Vielä yksinkertaisempi ja mielenkiintoisempi: yritä löytää ero henkilökohtaisen viestin saapumisen äänen ja saapuvan postikortin äänen välillä jne. VKontakte-tililläsi.
Nämä yksinkertaiset harjoitukset auttavat sinua varmasti jatkossa analysoinnissa ja erityisesti kitaran virittämisessä.

2. Oikea käsien sijoitus on avain menestykseen.

Tiedän sen itsestäni Aloittelijat alkavat melkein aina pelata kaikkea, heti - maksamatta erityistä huomiota. Tässä vaiheessa kitaristin tuleva itsetunto muodostuu, koska soittosi laatu riippuu tästä.
Se on kuin kirjoittamisen opettelu 1. luokalla. Loppujen lopuksi, kun olet 10. sijalla, "kaikki on selvää" kanssasi.
Älä ole laiska ja anna itsellesi tarvitsemasi huomio!

3. Älä ylikuormita itseäsi!

8. Nuotinkirjoituksen tuntemus on merkittävä plussa!

9. Opi soittamaan ja laulamaan kitaraa ystävien kanssa!

Uuttavan kitaraharjoituksen jälkeen kotona tietokoneen ääressä istumisen jälkeen jopa tietokone voi tulla surulliseksi. Ja mitä voimme sanoa itsestämme... Ja toisen väsymyksen jälkeen sormissasi voi olla halu lopettaa kaikki nämä kitaratunnit ja...

10. Ota esimerkki muilta! Inspiroidu!

Tämä kohta voidaan asettaa etusijalle, koska siitä kaikki alkaa, myös missä tahansa rutiinityössä!
Jokainen kitaristi on kuullut jonkun soittavan kitaraa loistavasti ensimmäistä kertaa, joko livenä tai äänitetyllä, ja inspiroitunut. Sen jälkeen hän aloitti ensimmäiset askeleensa kohti tätä taidetta.

Kehittyessään kaikki muusikot joutuvat ennemmin tai myöhemmin umpikujaan - luovan voiman puutteeseen. Eikä sillä ole väliä, mikä pelitaso ja tutkinto musiikillinen lahjakkuus. Inspiraatio katoaa, ja mestaruus vaatii vakaata harjoittelua, ja jos jätät kaiken sattuman varaan, hankittu taito unohtuu vähitellen ja katoaa. Siksi kyllä on tärkeää etsiä ja löytää inspiraatiota jatkuvaan itsensä kehittämiseen. Tämä pätee erityisesti niille, jotka.

Kuten aina, tehokkaimmat toiminnot ovat yksinkertaisimpia, eikä ole niin tärkeää, mitä tehdä itsellesi, tärkeintä on rentoutua - "puhdistaa" aivot - ottaa tilapäinen tauko kitaransoiton harjoitteluun. Yksinkertaisesti sanottuna sinun täytyy vaihtaa ympäristöä ja rentoutua aktiivisesti.

Tämän jälkeen kaipuu musiikki-instrumentti ja tulee aika tulvii uutta luovaa voimaa, ajatuksia ja ideoita, joita tarvitaan uusiin saavutuksiin ja alkuun!
Onnea!
Tämä artikkeli on osittainen "uudelleenkirjoitus" suosittujen kitarasivustojen artikkeleista merkittävällä lisäykselläni.

Joskus vain yksi asia estää sinua siirtymästä eteenpäin: epäilys "Onnistunko?" Meille ihmisille, jotka kasvoivat mottolla "koulutus on kaikki", näyttää aina siltä, ​​että on yksinkertaisesti mahdotonta saavuttaa menestystä missään ilman opettajan tukea. Tämä on väärä väärinkäsitys, joka on kitkettävä juurista ja unohdettava. Katsotaanpa 4 legendaarista kitaristia, jotka ovat saavuttaneet upeita tuloksia kitaransoitossa yksin.

Jimi Hendrix

1. Jimi Hendrix En tiennyt nuottikirjoitusta. He sanovat, että ehkä juuri siksi hän saattoi keskittyä niin syvästi itse musiikkiin, ei sen teorian ja rakennuslakien tutkimiseen.

Aikakauslehtien riippumattomien versioiden mukaan Rolling Stones ja Classic Rock "100"-listalla parhaita kitaristeja kaikkien aikojen" Jimi Hendrix on ykkönen. Lisäksi Rolling Stones julkaisi listansa vuonna 2003 ja Ckassic Rock vuonna 2009.

Hänen elinaikanaan häntä kutsuttiin musiikillinen nero ja ilmiömäinen kitaristi, joka onnistui katsomaan sähkökitaraa uudella tavalla ja laajentamaan soittomahdollisuuksia.

Eric Clapton

2. Eric Clapton alkoi opetella kitaransoittoa itse 14-vuotiaana yrittäen matkia mahdollisimman tarkasti aikansa suurten bluesmenien soittoa. Hän on itseoppinut tai ei, mutta hän on ainoa muusikko maailmassa, joka on valittu kolme kertaa Rock and Roll Hall of Fameen. Ensinnäkin hän pääsi sinne sooloartistina, toiseksi kitaristiksi rockbändille Cream ja kolmanneksi Yardbirdsin kitaristiksi.

Chuck Barry

3. Chuck Barry Tutustuin soittimeen 15-vuotiaana. Ja se ei ollut kuusikielinen, johon olemme tottuneet, vaan nelikielinen tenorikitara. Chuck turvautui erilaisiin kitaraopetuksiin, mukauttaen niitä instrumenttiinsa ja otti aika ajoin yksityistunteja paikallisilta kitaristeilta.

Kun Chuckilla oli viimein varaa kuusikielinen kitara, hän osasi jo "poistaa" kitaran osia radiossa soitetuista kappaleista ja oppi niistä.

Angus MacKinnon Young

4. Angus McKinnon Youngkuuluisa kitaristi ja lauluntekijä rockyhtyeelle AC/DC. Sen lisäksi, että Angus on itseoppinut, hän on myös lyhyt- vain 158 cm MAXIM-lehti julkaisi listan "25 Greatest Shorties in History", Angus sijoittui siinä ensimmäisellä sijalla voittaen sellaisen kuuluisia hahmoja kuten John Stewart, Napoleon Bonaparte, mestari Yoda ja muut.

Tapasit juuri neljä erinomaisia ​​ihmisiä heistä tuli sellaisia, jotka he ovat, ei pätevien opettajien ammattitaitoisten neuvojen, vaan oman kärsivällisyytensä, sinnikkyytensä, itseluottamuksensa ja musiikin rakkauden ansiosta.

Jos sinulla on kitara ja haluat soittaa sitä, sinulla on jo kaikki mitä tarvitset korkeuksien saavuttamiseen.

Ja nyt on aika ampua mainitut kaverit.

Kitaristit ovat niin monipuolinen luova joukko, että se on hämmästyttävää. Heidän joukossaan on myös itseoppineita kitaristeja, jotka oppivat kitaransoiton perusteet itse.

Kitaristit voidaan luokitella musiikin genren, sukupuolen, iän, tunnistettavien henkilökohtaisten mieltymysten jne. Kriteereitä on monia!

Tänään puhumme niistä kitaristeista, joista tavalla tai toisella ei tullut musiikillisen peruskoulutuksen tutkintotodistusta.

Hienoja itseoppineita kitaristeja

  • Rolling Stonesin vuoden 2003 "100 parasta kitaristia" ja Classic Rockin vuoden 2009 "Great Guitarists" -listoja.

Ei ole mitään järkeä selittää, kuka hän on, vai mitä? Tunnemme kaikki kitaravirtuoosit nimeltä! Jimmyä kutsuttiin hänen elinaikanaan neroksi, ilmiöksi, muusikoksi, joka onnistui katsomaan kitaraa eri tavalla.

Monet kuuluisat kitaristit saivat inspiraatiota hänen musiikistaan ​​- Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett ja muut. D. Hendrix, joka oli itseoppinut eikä tuntenut musiikin aakkoset, hallitsi helposti kitaraa, mm. oikea käsi, ja lähti.

  • Toiseksi itseoppineiden joukossa haluamme korostaa Eric Claptonia, kitaristia, joka on syvästi kiinnostunut blues-soundeista ja -soundeista. luova elämä Jerry Lee Lewis. 14-vuotiaana Eric alkoi hallita kitaransoiton perusteita, jotka perustuivat visuaaliseen havaintoon suurten bluesmenien soittamisesta.

Hän on ainoa muusikko, joka on valittu kolme kertaa Rock and Roll Hall of Fameen. Kuten sooloartisti ja kitaristi Cream and the Yardbirdsille.

  • Rock and roll -legenda hallitsi kuusikielisen kitaran itse 15-vuotiaana. Instrumentti oli alun perin 4-kielinen tenorikitara. Hänen avullaan pyrkivä muusikko oppi "kolmen sointu blues" -tekniikan. Myöhemmin Chuck käytti pelissä opetusohjelmia ja oppitunteja kitara "mastodoneista".

Ajan myötä Berry oppi sointuja, joiden ansiosta hän pystyi "kopioimaan" radioaallon sävellyksiä omalla tavallaan. Vuonna 1951 muusikko osti kuusikielisen sähkökitaran ja aloitti Charlie Christianin ja T-Bone Walkerin kitaraosien opiskelun.

  • – kitaristi, laulujen sanoittaja yhtyeelle “AC/DC”. Tämä on lyhyt muusikko, vain 158 cm! MAXIM-lehti sisällytti hänet "Historian 25 Greatest Shorties" -listalle Napoleon Bonaparten, John Stewartin ja Martin Scorsesen edellä. Mutta kasvu ei estänyt Youngia kehittämästä kykyään kitaristina yksin, kärsivällisyyden ja sitkeyden avulla.

11-vuotiaana teini-ikäisenä Angus syventyi kitaransoiton perusteisiin tutoriaaleista, mikä ei ollut hänen mielensä mukaan. Tämän seurauksena hän alkoi kuunnella mahtavien kitaristien esityksiä ja valita osia "heille". Menetelmä lukuisia yrityksiä ja virheitä tuonut paras tulos– maailma oppi A. Youngista!

  • lisätty toistuvasti eri julkaisujen "suurten" luetteloihin. Hän oppi kaiken itse, elämään, luomaan, soittamaan. Mutta Yngwie ei koskaan menetä mahdollisuutta kehittää tekniikkaansa edelleen, oppia jotain uutta musiikista, koska muusikon on aina parannettava itseään.