Uusi kausi 2018 järjestetään 7. ja 8. heinäkuuta kolmannen kerran Pietarissa. Festivaali järjestetään Pietarin Sevkabelin satamassa (Kozhevennaya Line, 40). Ohjelmassa on katumuotia, urheilua, musiikkia, rapia, graffiteja, tatuointeja, tanssia, mediaa, elämäntapaa.
UCF 2018 -kausi on nuoruudesta ilman komplekseja, suuria tavoitteita ja suurta vauhtia. Projektin uusi tuottaja Valeri Shafirov kommentoi: " Kaupunkikulttuurifestivaalin alkamisen jälkeen katukulttuuri on muuttanut kurssiaan vakavasti. Se purkautui betonilaatikoista ja liikkui "alueella" keskuskaduille ja virallisille kanaville. Hän muuttaa trendejä, meemejä, sankareita ja tähtiä huimaa vauhtia. Hän nuoreutuu nopeasti ja laajentaa loputtomasti vapausastettaan».
Festivaalin ohjelma
Urbaani musiikki. Tämän kauden lava oli omistettu lahjakkaille nuorille artisteille, jotka räjäyttävät Internetiä ja konserttiklubeja: elektroninen projekti satiirisen tyttörapin AIGELin kanssa, witch house -duo IC3PEAK, brutaali indie pop -tiimi RSAC, loistokas pop-reiveri GSPD, elektro -disco-funkkarit Cream Soda, valkovenäläinen hip-hop-sensaatio Buckeye ja monet muut (kokoonpanoa laajennetaan). Ensimmäisen päivän konserttiohjelma kehittyy ulkoilmajuhlaksi pengerressä.
Urban Wear. Yli 30 paikallista katuvaatemerkkiä uusimmilla kokoelmilla. Ensiesittelyt kuuluisilta urheilubrändeiltä. Näyttelyt vintage- ja harvinaisista tennareista kahden pääkaupungin keräilijöiltä. Pop-up-studio lenkkarien mukauttamiseen. Näyttely visuaalista markkinointia esittelevien taiteilijoiden esineistä.
Kaupunkiurheilu. Rullalauta- ja BMX-kilpailut, joihin osallistuu nimettyjä ratsastajia. Koripallo: freestyle- ja katukilpailut. Nyrkkeilystudion esittely - taistelut kehässä. Esittelyjä uusista urheilulajeista.
Kaupunkien taistelu. Räppärien ja beat-nyrkkeilijöiden välinen kilpailu
Urban Art Spray. Taiteilijaryhmän tekemä suuren graffitikankaan luominen, graffititaistelut.
Lisäksi on kilpailu Urbaani tanssi, parturi- ja tatuointistudioiden palkintokilpailut, median chillout, ruoka- ja baarihoppaus, työpajat, mestarikurssit, Neva, Suomenlahti, veneitä, kaksi aurinkoista päivää ja yksi valkoinen yö - kaikille, jotka sykkivät yhdellä rytmillä kaupungin kanssa.
- Vuonna 2016 alkava Urban Culture Festival järjestettiin Pietarin katutaiteen museossa (2 kautta) ja Moscow Stadium Livessä (2017 kausi). Festivaali kokosi yhteen Venäjän tärkeimmät hip-hop-esiintyjät sekä eri katutaiteen ja urheiluliikkeiden edustajat.
- Tuottaja Valeri Shafirov tunnetaan musiikin ja kaupunkikulttuurin alan projekteista.
Mikä on "urbaani"? Todennäköisesti kaikki ovat kuulleet ilmaisun "väestön kaupungistuminen", mutta monet eivät ymmärrä sen merkitystä. Näyttää siltä, miksi kutsua käsitteitä vierailla sanoilla, jos voit korvata ne venäläisillä? Mutta äidinkielellämme ei aina ole jonkinlaista vieraan käsitteen analogia, joten meidän on täydennettävä puhettamme erilaisilla uusilla sanoilla. Tänään puhumme siitä, mitä "urbaani" on ja missä tätä termiä käytetään.
Määritelmä
Latinasta käännettynä urbane tarkoittaa "kaupunkia". Miten tämä ymmärretään? Sana "urbaani" lännessä on analoginen sanan "kaupunki" kanssa. Maassamme tämä suuntaus on havaittavissa, mutta ei usein. Kun ihmiset puhuvat siitä, mitä "urbaani" on, he tarkoittavat kaupungin arvovaltaa. Mikä se voisi olla? Aikaisemmin arvovaltaa mitattiin yhteen kaupunkiin keskittyneiden tehtaiden ja teollisuudenalojen lukumäärällä. Nykyään kaupungistuneessa kaupungissa ei pitäisi olla tehtaita, vaan suuria ostoskeskuksia, klubeja ja ravintoloita. Yleensä kaikki, mikä on yksinkertaisesti välttämätöntä nykyaikaisen ihmisen elämään, jolla on hyvät taloudelliset tulot.
Kaupungin kaupungistuminen
Venäjän kehittynein kaupunki on Moskova. Pietari, Krasnodar ja muut miljoonakaupungit ovat saavuttamassa sen. Niitä pidetään kaupunkikaupungeina tai kaupungistuneina kaupungeina. Kaikenikäiset voivat asua niissä mukavasti. Siellä on suuri määrä työpaikkoja, toimialoja, kauppoja ja viihdettä. Ihmiset eivät tiedä mitä nälkä ja työttömyys ovat. Ja kun ihmisellä on hyvä elämä, hän alkaa harjoittaa taidetta. Syntyy erilaisia alakulttuureja, puolueita ja ammattiliittoja. Ihmisillä on mahdollisuus ilmaista avoimesti mielipiteensä tästä tai toisesta asiasta.
Miten kaupunki kaupungistuu? Miksi maassamme on vähän tällaisia kaupunkeja, mutta Amerikassa melkein jokaisella kaupungilla on ylpeä kaupunkinimike? Tosiasia on, että kaupungin vaurauden indikaattori on sen väestön rikkaus. Ja jos ihmisillä on hyvin palkattu työ, he pitävät siitä kiinni ja täyttävät tehtävänsä hyvin. Näin tuotanto kehittyy, laajenee ja palkkaa uusia työntekijöitä muista kaupungeista. Tämän ansiosta kaupunki kasvaa.
Urbaani luovuus
Mitä on kaupunkitaide? Tämä on nuorisotoiminnan tuote, joka syntyy suurissa kaupungeissa. Tällaista taidetta tunnustetaan harvoin virallisesti, koska sillä ei ole kaanoneja, eikä usein ole sääntöjä. Mitä esimerkkejä voit antaa? Graffiti on eräänlaista taiteellista luovuutta. Nykyään se on virallisesti tunnustettu taiteenalaksi, mutta monille on edelleen epäselvää, missä taiteilijat voivat hioa taitojaan. Loppujen lopuksi kaupungin muurien "koristaminen" kirjoituksilla voi johtaa jopa vankeuteen. Urbaanitanssi on hip-hopia ja breakdanssia. Muuten, ne on myös virallisesti tunnustettu tanssityyleiksi, mutta kilpailut niissä tapahtuu useimmiten katumuodossa.
Urbaania musiikkia
Ihmiset ovat aina rakastaneet laulamista. Mutta joka vuosi kappaleista tulee yhä vähemmän melodisia. Tämä ei tarkoita sitä, että tämä olisi huono. Musiikki on uudestisyntymässä. Mikä on urbaani laulu nykyään? Tämä on rap. Lisäksi, jos 2-3 vuotta sitten esiintyjät yrittivät laulaa, nykyään he vain lukivat tekstin. Räpparit esiintyvät usein taisteluissa. Tämän tapahtuman tarkoituksena on nöyryyttää vastustajaa riimeillä. Lisäksi näiden ei pitäisi olla vain hyvin riimittyjä rivejä, vaan ennen kaikkea niiden tulee kantaa semanttista kuormaa. Tällaiset tapahtumat syntyivät urbaanin tyylin puitteissa, ja Internetin ansiosta tyyleistä tuli nopeasti suosittuja. Nyt rap-taisteluja eivät pidä vain maailmankuulut tai kansalliset esiintyjät, vaan myös kaikki.
Urbaaniselle musiikille voidaan antaa toinen määritelmä. Nämä ovat kappaleita, joista nuoret pitävät, kappaleita, jotka ovat kaikkien radioasemien kärjessä. Sanalla sanoen - pop. Tällaisesta musiikista ei tule suosittua sen salaisten tarttuvien ominaisuuksiensa vuoksi, vaan koska se soi pakkomielteisesti kaikista minibusseista, kahviloista ja klubeista.
Urbaani elämäntapana
Suurissa kaupungeissa asuu paljon ihmisiä. Ja joitain niistä pidetään kaupungistuneina. Miksei kaikki, mutta vain osa? Joillakin ihmisillä ei ole taloudellisia mahdollisuuksia nauttia kaikista suurkaupungin tarjoamista eduista ja mukavuuksista. Toiset eivät yksinkertaisesti tunnista urbaania tyyliä kulttuurin ilmentymäksi. Ja jos ensimmäisiä ihmisiä voidaan vielä ymmärtää, niin toisia ei. Loppujen lopuksi elämä ei seiso paikallaan, se liikkuu. Kaikki siinä muuttuu ja kehittyy. Siksi kulttuuri muuttuu ajan myötä eikä hajoa, kuten monet ihmiset ajattelevat.
Nuori mies, joka kuuntelee räppiä, ihailee graffiteja ja viettää vapaa-ajallaan erilaisia temppuja lumilaudalla, voi hyvin sanoa, että hänen elämäntyylinsä on urbaani. Hän on aikakauden hahmo, joka ei tunne sotaa eikä nälänhätää. Nuorten on vaikea kuvitella, kuinka heidän esi-isänsä elivät.
Ja kuka määrittelee elämäntavan? Nykyään Internet selviää tästä tehtävästä. Täällä nuoret oppivat, mikä on muotia pukeutua, mitä musiikkia kannattaa kuunnella ja mistä ehdottomasti kannattaa hankkia kahvia. Mistä ihmiset tietävät, mitä tarkalleen pidetään urbaanin elämäntavan ominaisuutena? Instagramista ja kiitos ystävien kuvista muissa sosiaalisissa verkostoissa.
1900-luvun jälkipuoliskolla alkoi yksilöllisyyden kapina sekä yksilön että koko yhteiskunnan mittakaavassa. Lainsäädännön vapauttaminen, tekniikan nopea kehitys ja yhteiskunnan lisääntyvä itsetietoisuus 60-luvun alusta lähtien ovat kirjaimellisesti antaneet Yhdysvaltojen ja Euroopan ihmisille vapaat kädet. Lukuisat kansalaisihmisoikeuksien liikkeet, mukaan lukien rotusyrjinnän vastaiset liikkeet, pakottivat valtioiden johtajat tunnustamaan lainsäädännöllisesti kansalaisten oikeudet ja vapaudet. Vapauden henki ja taistelu sen puolesta läpäisi kirjaimellisesti kaikki yhteiskunnan kulttuurielämän osa-alueet 60- ja 70-luvuilla. Jotkut tämän taistelun ilmentymät olivat joskus laittomia. 70-luvun talouden taantuma, uudistukset ja joukkoyksityistäminen saivat tavallisten kansalaisten jo ennestään epävakaan tilanteen kuumeiseksi. Seurauksena ovat jatkuvat mielenosoitukset, rikollisuuden lisääntyminen ja tarve koviin toimiin, jotka eivät odottaneet kauan. Nopeat poliittiset ja taloudelliset muutokset yhdistettynä teknologiseen kehitykseen ja yleiseen tietokoneisoitumiseen ovat muodostaneet useita sukupolvia, jotka ovat niin erilaisia kuin aikaisemmilla ja myöhemmillä, että niitä voidaan turvallisesti kutsua 1900-luvun renessanssin edustajiksi.
Kuvan lähde https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/
Suurkaupunkien kukoistus, urbaani elämäntapa ja kaupunkikulttuuri tapahtuivat juuri tänä aikana. Monien toisistaan radikaalisti eroavien alakulttuurien syntyminen: punkit, rokkarit, hipit ja monet muut, voidaan selittää yksinomaan sananvapauden halulla. Perinteisesti ne kaikki voidaan jakaa kunkin osan edustajien musiikillisen tyylin perusteella. 60-80-luvun metropoli oli kirkas ja moniääninen muurahaiskeko, joka oli täynnä erilaisten alakulttuurien täysin alkuperäisiä edustajia. Hardcore, metalli, underground, pop, funk, hip-hop, moderni R&B – musiikkimaailma täynnä kokeiluja ja uusia teknologioita. Elektronisten soittimien keksiminen avasi uusia mahdollisuuksia ja aloitti keinotekoisen äänen aikakauden. DJ-toiminnan nousu ja elektronisen musiikin kasvava suosio loivat pohjan modernille elektronisen musiikin kulttuurille. Musiikki on vain pieni osa nousevan kaupunkikulttuurin valtavasta jäävuoresta. Lukuisista kaupunkikatutaidetyypeistä - tanssista, katuurheilusta, katumuotista - on tullut koko aikakauden symboli. Esimerkiksi aiemmin ilkivallaksi pidetty graffiti tunnustettiin modernin taiteen muodoksi useita vuosikymmeniä myöhemmin. Spontaani, kirkas, omaperäinen ja jopa kosminen ilmiö kaupunkikatujen ja teollisuusalueiden harmaassa arjessa. Kummallista kyllä, siellä, kuten esimerkiksi entisessä paperitehtaassa Berliinin laitamilla, asuu... taidetta! Kyllä, todellista modernia taidetta. Kankaana käytetään vain hylätyn tehtaan nuhjuisia seiniä, öljyn sijaan hillitöntä fantasiaa ja spraypurkki käsissä. Lähes kaikissa paperitehtaan tiloissa on omat ihanat asukkaansa: pieniä ja suuria (mutta erittäin söpöjä) hirviöitä, maan ulkopuolisia kasveja (tai eläimiä) ja jopa Big Boss sikari suussa. Hylätty tehdas Eberswaldessa on todellinen siunaus katutaiteilijoille. Tämä on eräänlainen työpaja ja samalla galleria katutaiteen edustajista.
Ihmisten elämäntapojen muutokset ovat jättäneet jälkensä sen kaikkien alojen havaintoon. Aiemmin tiukan suunnittelun alainen kaupunkien arkkitehtuuri alkoi muuttua. Kaupunkitilojen suunnittelussa alettiin ottaa huomioon kansalaisten tarpeet. Jane Jacobsin, yhden uuden urbanismin perustajista, mukaan spontaaniin järjestykseen ja erilaisiin itsesäätelymekanismeihin perustuva elinvoimainen ja monimuotoinen kaupunki on kaikin puolin paljon elämiskelpoisempi kuin minkään kaupunkisuunnitteluteorian toteuttaminen, olipa miten tahansa. se voi tuntua harkitulta. Hänen kirjansa The Death and Life of Great American Cities julkaistiin vuonna 1961, ja siitä tuli melkein heti bestseller. Jane Jacobsin ajatus siitä, että suurkaupungit ovat luonnollisia monimuotoisuuden synnyttäjiä ja aloitteiden ja kaikenlaisten ideoiden hautojia, eli jossain määrin itsenäisiä "eläviä organismeja", loi todellisen sensaation.
Kuvan lähde https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/
Mutta tuotantoprosesseja on edelleen säädeltävä tiettyjä sääntöjä noudattaen: lyhyt lohkopituus, tasainen yhdistelmä vanhoja ja uusia rakennuksia. 60-70-luvun kaupunkiarkkitehtuuri hämmästytti mielikuvitusta kirkkaudellaan ja omaperäisyydellään: rakennusten epätavallinen muoto, jonka linjat ovat lainattu niiden elävästä luonnosta, kaarevat muodot ja mieleenpainuvat kuvat. Esimerkiksi arkkitehti Ero Sarrisen vuonna 1962 rakentama TWA-lentokentän terminaali New Yorkissa muistuttaa rauskua 70-luvulta 90-luvulle alkoi postmodernismin aika: peilattuja pilvenpiirtäjiä ja rakennuksia, joissa on epätavallinen yhdistelmä outoja muotoja.
Kuvan lähde https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/
Tekninen kehitys kaikilla aloilla, myös arkkitehtuuri mukaan lukien, olisi mahdotonta ilman yhteiskunnan yleistä tietokoneistamista. Poikkeuksellinen läpimurto tietotekniikan alalla on muuttanut silloisten ja nykyajan ihmisten elämää, kiihdyttäen vauhtia ja parantanut sen laatua. Metropolin kiihkeän rytmin modernit realiteetit eivät olisi olleet mahdollisia ilman 1900-luvun 70-90-luvun tietokonenerojen kehitystä. Ajatelkaapa, useat teini-ikäiset kokosivat ensimmäisen henkilökohtaisen tietokoneen isänsä autotallissa! Apple Corporationin ilmiö - vapauden hengen ja itsensä toteuttamisen henkilöllisyys - johtuu yksinomaan sen luojan persoonallisuudesta, josta tuli mies - legenda - Steve Jobs. Moderni metropolin asukas tuskin voi kuvitella elämäänsä ilman iPhonea, iPadia, Macia tai iPodia. Itse Apple-brändistä on tullut todellinen aikakauden symboli, eikä vain yksi muodikas vempain.
Kuvan lähde https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/
Toinen osa jokapäiväistä kaupunkielämää, nyt yhtä välttämätön kuin ilma, on Internet. Sen levinneisyyden nousu tapahtui myös 90-luvulla. Yksi hakujättiläisistä, opiskelija-asuntohuoneeseen syntynyt Google, välittää täysin yhden kaikkien aikojen ikuisista arvoista. "Älä ole tasainen!" "Älä ole paha", sanoo Googlen äänetön iskulause. Yritys on tunnustettu yhdeksi maailman parhaista työnantajista, ja se täyttää tämän tittelin täysin. Muuten, Googlen toimistot heijastelevat moderneinta versiota kaupunkityylistä kunkin maan yksilöllisine piirteineen. Kuvassa toimisto Moskovassa.
Kuvan lähde https://ru.pinterest.com/UrbanTeamStudio/
Urbaanityylin historia on suhteellisen nuori, mutta äärimmäisen moniselitteinen, koska se heijastaa suoraan nykyajan yksilöllisyyttä, vapaita ja valoisia yksilöitä, jotka elävät valoisaa ja tapahtumarikasta elämää unohtamatta juuriaan ja historiallisia arvojaan.
Tietoja muista moderneista sisustustyyleistä:
Muita sisustustyylejä, joista tuli URBAN-tyylin perusta:
Pietarin satamassa "Sevkabel" järjestetään 7.-8. heinäkuuta katukulttuurin maailman suurin tapahtuma, Urban Culture Festival. Tämän vuoden ohjelma on suunniteltu erityisesti niille, jotka ovat tottuneet aktiiviseen virkistykseen, ovat trendikkäitä eivätkä pelkää kokeiluja. Musiikkimaailmaa edustavat lupaavimmat fuksit, joista suurin osa on jo kehittynyt internetsensaatiosta tuhansia ihmisiä houkuttelevaksi artistiksi. Yleisesti ottaen festivaali on alue nuorille muodin, musiikin ja taiteen ystäville, jotka haluavat olla tietoisia katukulttuurista ja ovat avoimia uusille asioille.
Port "Sevkabel"
Erityistä huomiota tulee kiinnittää festivaalin sijaintiin. Kahden edellisen vuoden aikana sitä isännöivät muun muassa Pietarin katutaidemuseo ja Moscow Stadium Live -klubi. Tällä kertaa vierailijat löytävät valtavan teollisuustilan Nevan rannikolta Vasiljevskisaaren satamasta. Aiemmin tällä alueella toimi kaapeleiden, lamppujen ja kytkimien tuotantotehdas, nyt siellä on kaikki, mitä moderni kaupunkilainen tarvitsee viettääkseen aikaa ilolla ja hyödyllä: ravintolat, messuhallit ja urheilukentät. Sevkabel-yritys ei kuitenkaan lopettanut työtään - se vain vähensi tuotteiden valmistusaluetta 20 prosentilla, ja vapautetulle alueelle luotiin kulttuuri- ja yritysvyöhyke.
Festivaalin musiikkilava on omistettu fuksille - osa heistä on jo noussut yleisön suosikiksi, osa on vasta alkamassa tiensä kuuluisuuteen ja miljoonien yleisöjen joukkoon. Kotimaisen hiphopin fanien ehdottomasti muistaa muun muassa Buckeye, Laud, i61 ja Aigel. Päätimme muistuttaa teitä kunkin nimetyn artistin viimeisimmistä julkaisuista, jotta voit kuunnella suosikkikappaleitasi etkä ehdottomasti missaa niitä Urban Culture Festivalilla.
Buckeye
Tämä Minskin näyttämön edustaja herätti huomiota jo vuonna 2016 julkaisemalla videon "vi+ik", joka sai odottamattoman paljon katselukertoja. Maaliskuussa Buckeye esitteli albumin "Nagchampa", josta löytyy ominaisuus Huskyn kanssa ("Bubbles"). Albumi sisälsi tanssikappaleita, mutta tunnelmaltaan erilaisia, ja sitä kutsutaan artistin kypsimmäksi teokseksi tähän mennessä. Taiteilijan mukaan yksi hänen päätehtävistään on kohottaa ihmisten mielialaa, ja kuten Buckeye totesi tuoreessa haastattelussa, hän ei aio "sukellusta jonkinlaiseen valepositiivisuuteen". "Elämä on erilaista, joskus sitä on ruostettava", hän selittää. Taiteilijan suosikkiteoksia ovat "Hey May Girl", "Broken" ja "Tomorrow". Tule kuuntelemaan Buckeyesia 7. heinäkuuta klo 19.00.
Aigel
Runoilija Aigeli Gaisinan ja elektroniikkamuusikkon Ilja Baramian alkuperäinen hip-hop-duo on jo onnistunut valloittamaan monenlaisten kuuntelijoiden sydämet. Toisin kuin kukaan muu, salaperäinen, mutta samalla läheinen ja ymmärrettävä, Aigel muistettiin lävistävistä linjoistaan, hypnoottisesta musiikistaan ja lumoavasta laulustaan. Huhtikuussa yhtye julkaisi uuden albumin ”Music”, joka oli jatkoa heidän debyyttialbumilleen ”1190”. Huolimatta siitä, että ryhmän ensimmäinen julkaisu oli hyvin omaelämäkerrallinen, toinen albumi osoitti, että Aigel-duo pystyy puhumaan yhtä vakuuttavasti aiheista, jotka eivät liity pidätyspaikkoihin ja lainsäädäntökehyksen epätäydellisyyteen. Voit kuulla Naberezhnye Chelnyn kokeellista hip-hopia 7. heinäkuuta klo 21.00.
i61
Ufa hip-hopin eksentrinen edustaja, Dopeclvb-yhdistyksen perustaja, tappajahulluja ja salaatteja koskevien kappaleiden kirjoittaja. Viime vuonna Fedor julkaisi EP:n ”I’m a Young Fool”, ja tänä vuonna hän julkaisi kaksi videota: "Lehdet x salaatti" Ja "Metsiä"(hän julkaisi jälkimmäisen valmistautuessaan "Shelby"-sarjan jatko-osan julkaisemiseen). Monimutkainen ja moniselitteinen, malleille ja stereotypioille vieras, i61 ei koskaan pelännyt friikin mainetta eikä pyrkinyt täyttämään stadioneja. Huolimatta YungRussian romahtamisesta ja Tomas Mrazin poistumisesta Dopeclvb:stä, Fedor jatkaa rapin luomista eliitille perustuen enemmän assosiaatioihin ja alitajuntaan kuin logiikkaan. Ota kiinni i61 8. heinäkuuta klo 17.00.
äänekäs
Ufa house -bändi, jonka diskografia sisältää lukuisia piirteitä hip-hop-artisteista alkaen Dopeclvb-yhdistyksen edustajista (yhdessä Tomas Mrazin kanssa ennen kuin hän liittyi Booking Machineen) ja päättyen Antokha MC:hen. Viime vuonna trio julkaisi albumin ”DanceVoiceSound 2” ja tänä vuonna kolmiraitaisen EP:n ”Dance Rhythm”. Lähitulevaisuudessa Laud valmistautuu esittelemään "DanceVoiceSound" -projektin kolmannen osan, ja yksi tiimin jäsenistä, Goddeem, julkaisee soolojulkaisun. Ensimmäinen kappale siitä äänitettiin Basic Boyn kanssa ja on nimeltään "Strange Guys". Näiden kotimaisen talon kirkkaiden sankarien esitys tapahtuu 8. heinäkuuta klo 18.20.
Urban Extreme
Festivaali jaetaan teemavyöhykkeisiin, jotka heijastavat katukulttuurin kaikkia puolia. Sen vierailu on pakollinen kaikille streetwear-segmentin ystäville, rap- ja beatbox-taistelujen ystäville sekä katutaiteen ystäville. Yksi päävyöhykkeistä - "Urban Extreme" - on omistettu extreme-katuurheilulle ja sisältää rullalautailun, BMX:n ja show-ohjelman. Monien rullalauta- ja bmx-tapahtumien järjestäjän Viktor “Kirpich” Demidovin mukaan festivaalivieraat voivat odottaa “näkeviä temppuja, adrenaliinia ja nopeutta”. Hän totesi, että tällaista spektaakkelia ei voi jättää väliin, ainakaan loistavan osallistujajoukon vuoksi: Urban Festiin osallistuvat Pietarin ulkopuolella tunnetut urheilijat: Max Kruglov, Artem Kuranov, Artem Perepelitsa ja muita voimakkaita ratsastajia.
Artem “Kuraga” Kuranov, yksi Pietarin pelottomimmista bmx-kuljettajista, totesi olevansa kiinnostunut festivaalin uudesta paikasta, jonne "kokoontuu paljon maanalaisia tyyppejä". Hän kertoi myös, että skeittipuistoja rakentava Moses Company on tehnyt kaikkensa varmistaakseen, että urheilijat voivat esittää mitä näyttävimmän esityksen.
Bmx-urheilua kannattaa seurata myös siksi, että Kansainvälinen olympiakomitea lisäsi sen Tokion 2020 kisojen ohjelmaan. Lisäksi seuraavissa olympialaisissa on mukana rullalautailu- ja surffauskilpailut.
Avrora Urban Longboard Cup
Longboard freestyleä harjoittavat urheilijat sanovat aina, että se on luovempi laji kuin tavallinen rullalautailu. Se sisältää monia muita temppuja, joista monilla ei vieläkään ole nimeä, sekä yhtenäisen luokitusjärjestelmän. Kuka tahansa voi olla tuomareiden roolissa ja arvioida esitettyjen elementtien monimutkaisuutta, luovuutta ja nopeutta vierailemalla Avrora Urban Longboard Cupissa.
Avrora longboard dance ja freestyle -joukkue järjestää festivaalin osana suurimman Venäjällä koskaan järjestetyn longboard-kilpailun. Niihin osallistuu esimerkiksi vuoden 2015 Pepper Cupin voittaja Nikita Dvortsov (tämä on ensimmäinen Venäjän Cup longboard freestylessä). Hänen mukaansa longboard-alue sopii mainiosti niille, jotka haluavat tavata mielenkiintoisia ihmisiä, sillä festivaali kokoaa yhteen "Pietarin siisteimmät ja edistyneimmät nuoret". Vierailu tälle sivustolle on erityisen suositeltavaa kaikille, jotka uskovat, että longboarding on vain liukumista laudalla tasaisella asfaltilla.
Urban Tiger Streetball Cup
1900-luvun puolivälissä Yhdysvaltojen köyhille naapureille ilmestynyt streetball eli katukoripallo on viime vuosikymmeninä onnistunut saamaan monia faneja ympäri maailmaa. Tavallisesta koripallosta erottuu se, että kilpailu järjestetään ulkoilmassa, pelialue on puolet tavallisesta koripallokentästä ja pelaajia on kolme kertaa kolme. Yksi katupallon menestymisen syistä on käsitys, että fyysinen data ei ole siinä niin tärkeää - taito ja tekniikka ratkaisevat paljon. Lisäksi streetballia pelataan yleensä musiikin tahdissa (tietysti hip-hop), mikä tuo peliin tunnelmaa ja viihdettä.
Katukoripallossa Urban Festissä on erityinen vyöhyke. Venäjällä streetballia ja freestyle-koripalloa popularisoivan Ballaholix-organisaation perustaja Sergei Shishkov luottaa siihen, että sivuston kävijät eivät tule pettymään.
”Tämä ei ole ensimmäinen vuosi, kun osallistumme yhdelle maamme hienoimmista festivaaleista. Jos pidät katuurheilusta ja aidosta hip-hop-tunnelmasta, tule! Meillä on jotain yllättävää! Koripallo yksi rakkaus!
Sergei Shishkov
Tänä vuonna festivaaleilla on uusi vyöhyke - Urban Rhyme, jossa rap-artistit kilpailevat keskenään taistelumuodossa. Parhaan valitsee Kazhe Obima, joka esittää myös useita uusia kappaleita tulevalta albumiltaan Urban Fest -vieraille. Lisäksi tällä alueella vierailevat raaputusmestarikurssit, beatbox-taistelut ja drum’n’bass -bileet.
Festivaalin vieraille 7.-8.7. yönä esiintyvien DJ:iden joukossa ovat DJ Kashin, Nevidimka ja SPTNK. DJ Kashin on pietarilainen tuottaja, esiintyjä ja graafinen suunnittelija, joka tunnetaan eniten yhteistyöstään Nelin kanssa ”I hajoi poikasen kanssa”. Hänen esiintymisensä Urban Culture Festivalilla alkaa 7.7. klo 23.00. Aamuyöllä kello kahdelta Nevidimkan ja Intelligencyn setin jälkeen lava siirtyy SPTNK:lle - pietarilaiseen elektroniikkaan erikoistuneeseen bändiin, jolla on vahva techno-poikkeama.
Katumuotifanit voivat odottaa tapaavansa presidentin International Buyers Association Georgy Rostovshchikov ja muut vaikutusvaltaiset ihmiset katuvaatteiden alalla. Lisäksi osana Urban Culture Festivalia järjestetään kapselikokoelman esittely "Auringon kaupunki" BOBO in Paradise -toimiston luoma. Työn teemaan perustuvan linjan kasvot on muusikko Antokha MC. ”Venäläiset brändit ovat tarjonneet minulle yhteistyötapoja ennenkin, mutta lähinnä urheiluaiheista. Ja "City of the Sun" -kokoelmasta, jonka BOBO in Paradise luo, kaverit onnistuivat löytämään hetkiä, jotka resonoivat erityisesti musiikkiini - luomiseen, työhön", taiteilija kommentoi minikokoelman julkaisua. Suunnittelija Denis Kazantsevin suunnittelemia esineitä ovat denim, bomber, jersey, shortsit, collegepaita ja haalarit viidessä eri versiossa.
Urban Barber, jossa yhdistyvät suorat parranajokoneet, täydellinen parta ja luovuus. Kahden päivän aikana parhaiden parturien mestarit päivittävät kaikkien ilmettä rennossa, ystävällisessä ilmapiirissä.
Kesä on aika pukea lenkkarit ja shortsit jalkaan, heittää reppu olkapäille ja mennä musiikkifestivaaleille, joita kesällä on aina paljon. Tänään haluamme kertoa teille suosituista katukulttuurifestivaaleista Venäjällä. Kiitämme Maria Georgievskayaa materiaalista.
Luistelijat piruettevat asfaltilla, höyrypilviä puhaltaa höyrypilviä ja graffititaiteilijat maalaavat seinille huivikalloja – katu elää ja rytmi heiluu kaiken yläpuolella. Rap-musiikki on soundtrack katutyyliseen elämään.
Katutyyli kuin arki.
Katu elää omien lakiensa mukaan - toisin kuin kodin hiljaisuus ja mukavuus, se on dynaaminen ja joskus epävieraanvarainen. Kuten Tsoi sanoi: "Ulkona sataa. Lounas odottaa heitä kotona." Mutta katutyylin kannattajat uhraavat hiljaisuuden ilmaisunvapauden vuoksi.
Katu ei vaadi tutkintotodistusta eikä katso ammatillista kokemustasi. Laki on yksinkertainen: jos sinulla on jotain sanottavaa, sano se. Siksi ei ole luistelijoiden akatemiaa tai kattotyöntekijöiden yliopistoja. Katu opettaa ja ottaa kokeen. Tämä on näyttämö, näyttelytila ja rengas vapauden ystäville.
Katutyyli on tunkeutunut muotiin. Havaitsimme "samettivallankumouksen" pukeutumisessa, kun suurten yritysten huippujohtajat vaihtoivat työpuvunsa farkkuihin ja collegepaidoihin ja tv-diivat vaihtoivat korkokengistä tennareihin. Nykyään valkoiset Snickerit ovat niin suosittuja, että ensimmäiset erikoiskuivapesurit ilmestyvät (linkki). Mekon alla pidettävillä tennareilla ei voi enää yllättää ketään, ja sana "poikaystävät" tarkoittaa yhä harvemmin "miehiä".
Katu tuo sanomansa ja tämän kulttuurin äänen maailmalle - hip-hopin. Sanoituksissaan räpparit heijastavat elämää ilman sensuuria. Hip-hopia on kritisoitu tästä sen alusta lähtien. Yhden ensimmäisistä rap-ryhmistä jäseniä N.W.A moitittiin rehellisistä tarinoista huumeista ja rikollisesta laittomuudesta Amerikan mustien kaupunginosissa. Tähän solistit vastasivat, että he vain näyttävät sen, mitä he itse näkevät joka päivä. Tämän seurauksena osallistujat pidätettiin heti konserteissa, mikä ei silti estänyt ketään - vapautumisen jälkeen räpparit jatkoivat kappaleiden esittämistä. Katukulttuuri on tinkimätöntä. Kiellossakin hän keräsi paljon seuraajia, ja nyt, kun on enemmän vapautta, katutyylin kannattajien määrä on lisääntynyt.
Suositut venäläiset katukulttuurifestivaalit
Voit uppoutua katukulttuurin monipuoliseen ja dynaamiseen maailmaan lukuisilla festivaaleilla. Esimerkiksi 13. toukokuuta, Flaconin suunnittelutehtaan syntymäpäivänä, URBAN FEST. Festivaali esitteli katukulttuurin "perinteitä" ja "innovaatioita". Näin ollen joissakin paikoissa oli graffitia, katutaidetta, beatboxia, breakdanssia, parkouria ja BMX:ää, kun taas toisilla oli capoeiraa, venyttelyä, crossfitiä, joogaa ja harjoittelua. Järjestäjät jakoivat erillisen alueen vkäyttäville kyberturnauksille. URBAN FEST- Perinteinen nuorisofestivaali, jonka järjestää vuosittain Finanssiyliopiston ylioppilaskunta.
Isompi tapahtuma - Snickers Urbania- on järjestetty maassamme 16 vuotta. Tällä festivaaleilla nuoret kyvyt näyttävät itsensä - katukulttuurin pääsuuntausten edustajia. Graffiti-, extreme-urheilu-, katutanssi- ja vaihtoehtomusiikin kilpailuja järjestetään erityisissä paikoissa. Näin julisti itsensä tänään suosittu räppäri Noize MC. Esiintyjä kutsuttiin isännöimään paikkoja ja tapahtumakilpailuja, ja räppäri äänitti myös hymnin Snickers Urbania, joka esitettiin festivaaleilla useita vuosia.
Myös Venäjällä on katukulttuurin näyttely KASVOJA & PITSIÄ, joka täytti hiljattain kymmenen vuotta. Tänä vuonna tapahtuma järjestetään Gorkin puistossa 12. ja 13. elokuuta. KASVOJA & PITSIÄ on interaktiivinen näyttelyprojekti, joka on omistettu ajankohtaiselle katumuotille ja urheilulle, alakulttuureille, custom-kulttuurille, visuaaliseen viestintään ja vaihtoehtoiseen nykytaiteeseen Venäjällä. Vaatemerkit, jälleenmyyjät, suunnittelijat, taiteilijat, D.I.Y. ja luovat yhdistykset. Näyttelyn puitteissa järjestetään myös extreme-urheilukilpailuja ja taiteilijoita eri puolilta maailmaa esiintyy musiikkipaikoissa.
Esittelee katukulttuuria erittäin kattavasti Kaupunkikulttuurifestivaali . Tapahtuma järjestettiin Moskovassa 27.-28.5. ja Pietarissa 3.-4.6. Festivaali korostaa alueita paitsi perinteiselle katutanssille, graffiteille ja extreme-lajeille, mutta myös sellaisille tuoreille trendeille kuin vaping, parturi, kuntoilu ja kattotyöt. Päälavalla esiintyy myös yli 20 suosittua esiintyjää - peittämätön elämä soi eri äänillä: Scryptoniten savuisessa noirissa, Huskyn tuskallisissa rypyissä ja Nigativan hysteerisessä "missä minä olen". Scryptonitelle konsertti on itse asiassa hänen uuden albuminsa "Holiday on 36 Street" ensi-ilta, joka esiteltiin 24. toukokuuta. Festivaalin puitteissa järjestetään myös rap-taistelu - SLOVO järjestää turnauksen kymmenelle osallistujalle.
Näissä tapahtumissa rap-musiikki toimii päämusiikin säestäjänä ja jopa täysimääräisenä osallistujana. Samaan aikaan Venäjällä on tapahtuma, jossa hiphopista tulee päähenkilö. RAP-MUSIIKKI on kilpailullinen festivaali, joka on järjestetty vuosittain Moskovassa vuodesta 1994 lähtien. Tapahtuman tekijöinä on vanhin venäläinen rap-yhtye Bad Balance. Festivaalin tarkoituksena on kehittää hip-hop-kulttuuria ja tukea nousevia ryhmiä. Voitosta sisään RAP-MUSIIKKI Kilpailee 10 nuorta ryhmää yli 10 vuotta rap-musiikkia harrastaneiden maan hiphop-hahmojen arvioimina.
Tilaa Apelzin.ru sosiaalisissa verkostoissa pysyäksesi ajan tasalla viimeisimmistä tapahtumista musiikkimaailmassa ja et menetä suosikkiartisteidesi uusia julkaisuja.