ARVOSTELU musikaalista "Anna Karenina"
Moskovan operettiteatteri
Libreton kirjoittaja - Yuliy Kim
Säveltäjä - Roman Ignatiev
Ohjaaja - Alina Chevik
Koreografi - Irina Korneeva
Tuotantosuunnittelija - Vjatšeslav Okunev
Meikki- ja hiustaiteilija - Andrey Drykin
Valosuunnittelija - Gleb Filshtinsky
Ensi-ilta: 8.10.2016
Katselupäivämäärä: 23.1.2018
Tämä juhlallinen ja korkean yhteiskunnan musikaali täytti kaikki moskovilaisten odotukset, mukaan lukien kaunis sali Moskovan operettiteatterista näyttää olevan tarkoitus tulla musikaalitrion Anna Karenina, Monte Cristo ja kreivi Orlov helmi. Tämä on täysin venäläinen musikaali, sen tekijät laittavat tuotantoon venäläistä henkeä. Hieno romaani Yuli Kimin libreton ja runojen sekä Roman Ignatjevin musiikin kehystetty Lev Tolstov hämmästyttää vilpittömyydellä ja hämmästyttävällä melodialla. Kiillotettu ja koordinoitua työtä näyttelijät, kuoro, tanssijat ja orkesteri. Esityksen tunnelma on erittäin miellyttävä, kaikki alkaa lumisena talvipäivänä kelkkailulla ja luistelulla, ja tanssijat luistelevat erittäin ammattimaisesti käänteillä ja kumppaneidensa tuella. Ja kuinka monta upeaa kohtausta palloista, hämmästyttävän rikkaista sisätiloista ja kristallikruunuista, jotka ohjaajat loivat, näyttävät sisustuksen duetossa maisemien kanssa. Sankarien puvut ovat juhlallisesti kirkkaita, kirjailtuja kivillä, kaikki kimaltelee ja kimaltelee, mutta erittäin hienovaraisella maulla. Näytelmässä on kohtaus, jossa Anna Karenina (Ekaterina Guseva) mustassa takissa hopeakettureunustettu kaulus laulaa laulua "lumimyrsky", rakastava ja onnellinen sankaritar hehkuu sisältä kävellessään aseman läpi lumen alla. hiutaleita, tämä kohtaus koukuttaa katsojan välittömästi. Ja Ekaterina Gusevan esitys on niin vilpitön, että sinusta tulee paitsi hänen kykynsä, myös hänen esittämän musikaalin fani. Päähenkilö Aleksei Vronski (Sergei Li), viettelijä ja komea mies, jolla on hurmaava ääni, soittaa näytelmässä erittäin hyvin, rakastunut ja valmis tekemään mitä tahansa rakkaansa puolesta, jopa ottamaan hänet pois mieheltään, ja sitten kylmä ja laskeva palvelija oikeudessa. Yhdessä he muodostavat hämmästyttävän dueton päähenkilön kanssa. On syytä huomata koko, no, yksinkertaisesti, koko näyttelijäsuoritus upealla, jännittävällä äänellä ja näyttelemisellä. Katsoessani musikaalia ennen väliaikaa ajattelin, että mikään ei voisi yllättää minua, joten olin erittäin vaikuttunut, mutta toinen osa hämmästytti minut täysin. Kohtauksessa, jossa kaikki tulevat teatteriin kuuntelemaan Pattia, alkaa Anna Kareninan liputus ja kaikki juoruilevat hänestä. oikea elämä, sankaritar itse hakkaa hysteerisesti, kun yhtäkkiä yläkertaan, ikään kuin kirkas tähti, Patti tulee lavalle ja laulaa aaria oopperakristalliäänellä. Annalle tämä on puhdistava aalto loukkauksia ja panettelua vastaan, hän on jo tehnyt valintansa, eikä edes hänen miehensä Aleksei Kareninin (Aleksanteri Marakulin) suostuttelu jätä mitään mahdollisuutta. Ja sitten katon alle ilmestyy valtava veturin pyörä, pelottava näky ja hyvin traaginen. Anna heittäytyy junan eteen, joka ajaa näyttämön keskelle ja sokaisee katsojan. Maisemien liikkuminen koko toiminnan ajan on pääasia, ja tämä on mielenkiintoinen löytö, sitä käytetään usein musikaaleissa kuvan nopeaan ja täydelliseen vaihtamiseen. Suuret kiitokset orkesterille, en tiedä tarkalleen, oliko se operettiteatterin orkesteri itse vai vierasorkesteri, mutta se oli upea. Haluaisin huomauttaa, että tämä venäläinen musikaalimme ostettiin pääteatteri V Etelä-Korea ja asetti sen mallimme mukaan. Moskovassa esitellyistä musikaaleista tämä on paras ja suosittelen kaikkia sukeltamaan tähän tunnelmaan, jopa ne, jotka eivät pidä teattereissa käymisestä, ovat miellyttävän vaikuttuneita!
Musikaali venäjäksi kirjallisuuden klassikoita- Se on aina pieni skandaali. Moskovan yleisö on tottunut tuotuihin Broadway-tarinoihin, mutta päätös "äänellä" mitä tahansa pilaria venäläistä kirjallisuutta suhtaudutaan varauksella. Ei ole yllättävää, että "Anna Karenina" -musikaalista tuli viime vuoden syksyn keskusteltu teatteritapahtuma. Kerran Dostojevski kutsui Tolstoin romaania "ihmissielun valtavaksi psykologiseksi kehitykseksi" - jotkut teatterikriitikot he valittivat, että Kareninan rakkaustarinan musiikillisessa sovituksessa tästä "psykologisesta kehityksestä" ei jäänyt tarpeeksi. Voit ottaa musikaalin pohjaksi minkä tahansa lähteen, tärkeintä on muistaa, että musiikilla ja tällä lähteellä on eri tarkoitus. taiteellisiin tarkoituksiin ja olla eri esteettisillä tasoilla. Massayleisölle elokuvien ja ohjelmien suosituista arvosteluista päätellen tekstin läheisyyskriteeri on ratkaiseva: he eivät voi antaa anteeksi kaikkein merkittävintä musiikkia tai hitaita hahmoja, mutta ei "alkuperäistä lukemista".
Siksi työskennellessään Tolstoin perinnön kanssa musikaalin "Anna Karenina" luova ryhmä osoitti melkein uskonnollista vakavuutta. Tästä johtuen joukko "juhlasali" kohtaukset näyttävät tukkoiselta johtuen runsaudesta krinoliinista ja peruukista, ne liittyvät melko perinteisesti avantgarde-tanssiin "katukohtauksissa". Onneksi Kareninan synnytystuskia ei näytetä yleisölle, mutta kahdesti esityksen aikana lavalle tulee poika, Seryozha Karenin, joka lausuu vain yhden sanan (arvatkaa kumman). Musikaalin tuottajat Vladimir Tartakovsky ja Aleksei Bolonin sanovat, että juuri Seryozha Kareninin hahmon kautta he pystyivät välittämään katsojalle näytelmän laajuuden. päähenkilö: "Jos nainen päättää jättää rakkaan lapsensa, mikä on hänen tunteensa vahvuus Vronskia kohtaan!" Toiminnan väriylimäärää kompensoi Vjatšeslav Okunevin ja valosuunnittelija Gleb Filshtinskyn upea lavastus.
Kuva: Lehdistöpalvelukohtaus musikaalista "Anna Karenina" Avainhahmot hahmoja ei voida kutsua kaavamaiseksi, vaikka "kevyt" musiikkilaji usein kärsii tästä. Ei ole olemassa negatiivisia tai edes yksinkertaisesti vastenmielisiä tai demonisia hahmoja - nämä ovat hyvä merkki. Aleksei Karenin herättää yhtä paljon myötätuntoa kuin Anna Karenina. Musikaalin sankarien joukossa on yksi - tietty Manager - joka ei ole Tolstoin romaanissa: keskikokoinen hahmo, joka esiintyy erilaisissa kuvissa kaikkialla, missä Anna on läsnä. Tuottajat kuvailevat häntä seuraavasti: ”Tämä on tahdonjohtaja korkeampia voimia maassa. Alun perin hänet suunniteltiin konduktööriksi, joka sanelee matkustajille käyttäytymissäännöt ja ehdot "elämän junassa". Hän vahvistaa hahmojen "käyttäytymissäännöt", asettaa pelin ehdot ja sävyn koko esitykselle. Hän on Destiny." Johtajan vaikutusalue on paljon suurempi kuin asema. Dramaattisimmassa kohtauksessa hänen osallistumisensa kanssa hahmo ei lausu sanaa - tällä hetkellä Anna kuuntelee ooppera diiva Patti, joka laulaa: "Hiljaa minua viinillä, virkistä minua hedelmillä." Rivi viittaa muuten samanlaiseen lauluun Salomon laulussa: "Liitä minua viinillä, virvoita minua omenoilla, sillä olen väsynyt rakkaudesta" - tällainen " Pääsiäismuna"Libreton kirjoittaja Yuliy Kim jätti tekstiin.
Kuva: Lehdistöpalvelukohtaus musikaalista "Anna Karenina" Vahvuus musikaali "Anna Karenina" - heittää. Vronskin roolin saivat Sergei Lee ja Dmitri Ermak – jälkimmäinen palkittiin viime vuonna Kultaisella naamiolla roolistaan Oopperan kummituksena. IN eri aikoina" Kultainen naamio"Molemmat Aleksei Kareninin roolien esiintyjät olivat myös ehdokkaita: Igor Balalaev ja Alexander Marakulin. Valeria Lanskaya ja Ekaterina Guseva vapautuvat hämmästyttävä Anna: alussa pidättyväinen ja lopussa hullu ja sekava. Ekaterina kertoo, että roolia työskennellessään hän muutti suhtautumistaan sankaritarin, joka ei ollut aiemmin herättänyt hänessä tunnereaktiota: ”Anna Yulia Kima on itse rakkaus! Hän laskeutui jostain yltämme, kahisi, kosketti meitä ja lähti. Hänelle ei ole paikkaa maassamme, kukaan ei voi hyväksyä häntä. Ja Vronski epäonnistui. Hän on maallinen, tavallinen mies, yksi monista. Lumivyöry osui häneen kaiken kuluttava rakkaus, ja hän oli stressaantunut, hänellä ei ollut mitään vastausta niin kaikenkattavaan tunteeseen. Lopetin tuomitsemisen, rakastuin Annaani, olen äärettömän pahoillani häntä kohtaan. Ja olen iloinen, että minulla on mahdollisuus mennä lavalle tässä roolissa. Olemassa Roman Ignatjevin läpitunkevassa musiikissa, rakastaa, kuolla, syntyä uudelleen ja rakastaa uudelleen." Gusevan sankaritar kutsuu vahvimmat tunnereaktio: Zala tulee kyyneliin. Tämä tarkoittaa, että taika toimii, ja kysymys musikaalin ”Anna Karenina” elinkelpoisuudesta voidaan sulkea.
Tänä iltana menimme vaimoni kanssa operettiteatteriin katsomaan tätä musikaalia.
Olen halunnut sitä pitkään. Ei mitenkään. Ja niin he päättivät, kuten aina, tehdä sen heti. Ilman lippuja kädessä. Vaimoni oli huolissaan - kuinka pääsisimme sisään, jos Internetissä kirjoitettaisiin, että kaikki liput on myyty? Olin rauhallinen. Eikä intuitioni pettänyt.
Lippukassalla oli myynnissä vain 2. kerroksen, viimeisen rivin, parveke. 400 ruplaa kukin. Yleensä keskellä ei mitään. Emme tarvitse sellaista jääkiekkotilannetta - päätin ja menimme ulos. Sitten luoksemme tuli piikikäs, älykäs kaveri ja tarjosi lippuja amfiteatteriin 2500 re. Tiesin, että ne olivat siellä halvempia, mutta vaimoni halusi niin kovasti musikaaliin, että vedin punaisen paperin ja annoin sen setälleni. Myöhemmin kävi ilmi, että minun vasemmalla puolellani istui kaksi naista, jotka myös ostivat liput spikulista, mutta hintaan 3000 ruplaa. Ja pari laskeutui oikeallemme ja onnistui ostamaan liput 4500 per henkilö. Emme siis ole vielä kärsineet niin paljon taloudellisesti. Naapureiden suhteen.
Mutta paikat eivät valitettavasti olleet mahtavia. Rivi 7, viimeinen amfiteatteri. Takana on vain seinä. Jos haluat mennä tähän musikaaliin, on parempi ostaa mezzanine 1. rivi, sieltä näkee upeasti. Minulla oli kuitenkin yksi kiistaton etu - pystyin kuvaamaan videokameralla, mitä tapahtui, koska takanani ei ollut Cerberus-lipunhoitajaa, joka reagoi välittömästi sellaisiin yrityksiin. Ja tämän ansiosta kuvasin musikaalista paljon materiaalia ja tein 10 minuutin videon.
Lyhyesti vaikutelmasta. Paras musikaali En ole nähnyt sitä elämässäni. Olimme onnekkaita myös siinä, että pääsimme ensimmäiseen joukkueeseen. Anna Kareninan roolia näytteli upea Katja Guseva, ja Vronskin rooli on Dmitri Ermak. Hän esitti soolon musikaalissa "Oopperan kummitus".
Tässä he ovat yhdessä musikaalin kohtauksista.
Kokouspaikka asemalla, Anna lähtee Pietariin.
Levin (Vladislav Kiryukhin) ja Kitty Shcherbitskaya (Natalia Bystrova).
Kreivitär Vronskaja (Anna Gurchenkova)
Stiva Oblonsky (Andrey Alexandrin)
Verraton Katya Guseva (Anna Karenina)
Taiteilijat ottavat jousensa.
Tunnelma esityksen jälkeen oli mahtava! Odotan nyt julkaisua täysi versio musikaali Internetissä. He sanovat, että DVD poistetaan tulevaa myyntiä varten.
Suosittelen lämpimästi kaikkia menemään katsomaan Anna Kareninaa. Pidin kirjaimellisesti kaikesta siellä! Musiikki, äänet, näytteleminen, maisemat, puvut. Ja mikä minuun teki suuren vaikutuksen, on se, että voit kuulla esiintyjien jokaisen sanan. Tätä ei aina tapahdu. Esimerkiksi "Kreivi Orlovissa" musiikki usein peitti laulajan tai laulajan äänen. Vasta myöhemmin tajusin sen kaiken katsottuani videoleikkeen. Ja tässä - täydellinen selkeys.
Arvosana - 10 pistettä 10:stä!
Lopuksi - videoni musikaalin katkelmista.