esitlus" Impressionism maalikunstis» tutvustab teile silmapaistvate töid Prantsuse kunstnikud: Claude Monet, Camille Pissarro, Edgar Degas, Alfred Sisley ja Auguste Renoir räägivad revolutsioonist, mille nad kunstis tegid.
Impressionism maalikunstis
Termini päritolu kohta impressionism "Ütlen lihtsalt korra huvides, et olen kindel, et mu uudishimulik lugeja teab sellest alates kooliaastaid. See termin ilmus esmakordselt aastal kriitiline artikkel ajalehes" Charivari", mis on pühendatud kunstnike näitusele, kes otsustasid näidata töid, mida Salongi vastu ei võetud, kus see tol ajal teretulnud oli akadeemiline kunst. Meie vabadust armastavad kangelased, kes ei tahtnud alluda ühelegi reeglile, said oma näituse korraldamiseks loa keiser Napoleon III-lt. Esimene selline aktsioon 1863. aastal kandis nime " Tagasilükatute salong" Kümme aastat hiljem esinevad kunstnikud uuesti näitusel. Sellel näitusel oli teiste avalikkust šokeerinud tööde hulgas ka nüüdseks maailmakuulus maal Claude Monet "Mulje. Päikesetõus", kes andis nime imeline suund kunstis.
Impressionistlikke kunstnikke oli ja on palju. Minu ettekanne on pühendatud ainult viie silmapaistvama tööle. Ükskõik milline loominguline inimene mõistab väga hästi, kui raske on autoritaarses ühiskonnas oma ideedele truuks jääda. Meie kangelased sattusid sageli lootusetusse olukorda, ilma vahenditeta oma pere toitmiseks (Camille Pissarrol oli näiteks seitse last!).
Kunst ja Teadus
Impressionistide avastused kunsti vallas olid lahutamatult seotud teaduslikud avastused ja nende eelkäijate loomingulised arusaamad. Impressionistide maalikunstnike peamine reegel oli töötingimused vabas õhus. See idee polnud uus. Nad maalisid oma imelisi, elavaid maastikke vabas õhus. Kuid ei barbizonid ega impressionistid poleks saanud õhus töötada, kui 1841. aastal poleks Ameerika portreemaalija John Rand leiutanud tina. õlivärvide kahanemistoru. Ka fotograafia leiutamine ei saanud mõjutada maalikunsti saatust. Muide, üks esimesi elukutselisi fotograafe Ralph Nadar oli impressionistide sõber ja tema ateljees korraldasid nad oma esimesed näitused.
"Kuiv teooria, mu sõber..."
Erinevalt maalikunstist ei leia me impressionistide maastikelt sügavust ja hingestatust. Minu ettekande kangelaste ülesanne oli tabada lõuendile õhu hetkeseisund. Impressionistide kunstnike peamine kangelane ei olnud loodus, vaid valgust ja õhku, muutub iga hetk. Claude Monet, Camille Pissarro ja Alfred Sisley püüdsid neid muutusi tabada. Just selle soovi oleme olemasolu eest võlgu. kuulus sari Claude Monet: “Heinakuhjad”, “Roueni katedraal”, “Gare Saint-Lazare”, “Poplars”, Londoni parlamendihooned, “Nymphaeas” jt. Veebilehel Gallerix.ru näete neid pilte hea kvaliteediga.
Impressionistlikud ideed
Ükski värv ei eksisteeri iseenesest. Vorm ja värvid on lahutamatud mõisted. Valgus kutsub esile vorme. Valgus kaob, kujundid ja värvid kaovad.
Iga värv koosneb päikesevalguse elementidest, st spektri seitsmest toonist.
See, mida varem nimetati kohalikuks tooniks, on eksitus: leht pole roheline, puutüvi pole pruun.
Õhk on pildi ainus reaalne subjekt, ainult selle kaudu näeme kõike, mis sellel on kujutatud.
Maalikunstnik peab värvima ainult seitsme spektrivärviga ja kõik teised paletilt välja tõrjuma. Seda tegi julgelt Claude Monet, lisades ainult valge ja musta. Seejärel peab ta paletile segude tegemise asemel lõuendile viima ainult seitsme puhta värvi tõmme, asetades need üksteise kõrvale, võimaldades üksikutel värvidel seguneda juba vaataja silmis, seega toimides. nagu valgus ise teeb. See on toonide lagunemise teooria, komponent peamine alus Impressionistlikud tehnikad.
Valgus muutub pildi ainsaks subjektiks, huvi objektide vastu, millel see mängib, muutub teisejärguliseks.
Volõnski. Roheline elupuu
"Impressionistid muutsid maali ja looduse taju. Vaevalt, et pärast neid leidub mõni kunstisõber või kunstnik, kes julgeb väita, et taevas on lihtsalt sinine, lumi valge ja rohi roheline. Märkamatult vaatame nüüd maailma läbi impressionistliku maalikunsti prisma. Need avasid võimaluse näha mitte ainult konkreetset objekti, vaid "mis elab kunstniku ja pildi subjekti vahel". Muidugi olid neil suurepärased eelkäijad, kuid impressionistid avasid akna päikese- ja õhumaailma nii laiaks.
Fomina N.N.
Arthive'i veebisaidil on huvitav materjal, pühendatud impressionistidele: “ Reisimine läbi Prantsusmaa koos impressionistidega". Impressionistliku kunsti austajatele on see huvitav.
Kui otsustate minu esitlust vaadata, siis ärge olge laisk seda oma arvutisse alla laadima (see osutus väga raskeks, kuid tahtsin selle ilusaks teha, kuid png-vorming on raske). Vastasel juhul paljud animatsiooniefektid ei tööta.
Kasutatud kirjandus:
- Art. Väikelaste entsüklopeedia. – M.: Vene entsüklopeediline partnerlus, 2001.
- Entsüklopeedia lastele. T.7. Art. – M.: Avanta+, 2000.
- Entsüklopeedia. Maastik. – M.: “OLMA-PRESSi haridus”, 2002.
- Suurepärased kunstnikud. Köide 72. Camille Jacob Pissarro. – M.: Kirjastus “Direct-Media”, 2011.
- Beckett V. Maali ajalugu. – M.: Astrel Publishing House LLC: AST Publishing House LLC, 2003.
- Suurepärased kunstnikud. Köide 25. Edgar Hilaire Germe Degas. – M.: Kirjastus “Direct-Media”, 2010.
- Suurepärased kunstnikud. Köide 59. Alfred Sisley. – M.: Kirjastus “Direct-Media”, 2010.
- Suurepärased kunstnikud. 4. köide. Claude Monet. – M.: Kirjastus “Direct-Media”, 2009.
- Emokhonova L.G. Maailm kunstikultuur: Õpik. Juhend õpilastele. keskm. ped. õpik asutused. – M.: Kirjastuskeskus “Akadeemia”, 1998.
- Lvova E.P., Sarabjanov D.V., Borisova E.A., Fomina N.N., Berezin V.V., Kabkova E.P., Nekrasova L.M. Maailma kunstikultuur. XIX sajandil. Kaunid kunstid, muusika, teater. ‒ Peterburi: Peeter, 2007.
- Raymond Konya. Pissarro. – M.: Slovo, 1995
- Samin D.K. Sada suurepärast kunstnikku. – M.: Veche, 2004.
Palju õnne!
MHC tund 11. klassis
Teema: Impressionism ja postimpressionism
maalis"
Õpetaja Sidorenko L.S.
MBOU Pionersky keskkool
Kaliningradi piirkond
Tunni eesmärk:
sissejuhatus impressionismi ja postimpressionismi
Tunni eesmärgid:
- kujundada ettekujutus maalikunsti kunstisuundadest 19.-20. sajandi vahetusel;
- arendada hindamisoskusi kunstiteosed, analüüs ja üldistus, järelduste iseseisev tegemine;
- arendada moraalset ja esteetilist suhtumist maailma ja armastust kunsti vastu:
- aktiveerida loovust ja kognitiivne tegevusõpilased.
Impressionism - suund viimase kolmandiku kunstis
XIX - XX sajandi algus, mille esindajad püüdsid jäädvustada päris maailm oma liikuvuses ja muutlikkuses eluhetki tõepäraselt edasi anda.
Impressionism sai alguse 1860. aastatel. Prantsusmaal, kui maalikunstnikud E. Manet, O. Renoir ja E. Degas tõid kunsti sisse tänapäevase linnaelu mitmekesisuse, dünaamika ja keerukuse, maailma tajumise värskuse ja spontaansuse.
Postimpressionismis, mis suurendas huvi filosoofiliste ja sümboolsed algused kunst, to kunstiline vorm(ruumi ehitus, maht), kuni dekoratiivne stiliseerimine, peegeldas vastuoluliste otsingute õhkkonda moraalsed väärtused Euroopa kultuuri alguse kriisi periood.
Esimest korda esitleti impressionistlikke maale Les Misérables salongis.
E. Zola, kes nimetas Manet “klassikaks kaasaegne maalimine“ ennustas, et kunstniku looming jõuab lõpuks Prantsusmaa riigikassasse Louvre’i.
Maalid kuuluvad Prantsuse riigile ja on eksponeeritud Pariisi Orsay muuseumis.
E. Manet
(1832- 1883)
Maal “Mulje. Päikesetõus”, mis on maalitud 1873. aastal elust, andis oma nime kunstiline suund"impressionism".
Esimest korda eksponeeriti seda 1874. aastal. Marmottan varastati Pariisi muuseumist 1985. aastal koos teiste maalidega. Alles 1991. aastal võttis see näitusel taas koha sisse.
K. Monet
(1840-1926)
Edgar Degas
"Sinised tantsijad"
Maal “Sinised tantsijad” on hoiul Moskvas Riigimuuseum kaunid kunstid
nime saanud A. S. Puškini järgi
aastast 1948
Autoportree
E. Degas
(1834-1917)
Maal "Port Marly üleujutus"
kirjutatud 1872.
on sees Washingtoni riiklik kunstigalerii
A. Sisley
(1839-1899)
Maal “Ooperikäik Pariisis” on maalitud 1899. aastal ja seda hoitakse Moskvas, A. S. Puškini nimelises riiklikus kaunite kunstide muuseumis.
C. Pissarro
(1830 – 1903)
Pierre Auguste Renoir
3 portreed
teatri näitlejad
Jeanne Samary "Comédie Française".
Autoportree
P. Renoir
(1841-1919)
Maalimine
"Virsikud ja pirnid"
kirjutatud 1895, hoitud aastal osariik Kaunite Kunstide Muuseum. Puškin
P. Cezanne
(1839-1906)
Vincent Van Gogh" Tähise öö»
"Tähtede poole vaatamine paneb mind alati unistama. Küsin endalt: miks peaksid heledad laigud taevas olema meile vähem kättesaadavad kui mustad laigud Prantsusmaa kaardil?
Maal “Tähe öö” on maalitud 1889. aastal ja asub muuseumis kaasaegne kunst,
New Yorgis
Van Gogh
(1853 - 1890)
Teabe allikad:
https://yandex.ru/images/
https://ru.wikipedia.org/
http://impressionism.su/sisley/Flood_at_Port-Marly.html
http://www.nearyou.ru/artsovr/pisarro1.html
G.I. Danilova. Maailma kunstikultuur: 18. sajandist tänapäevani. 11. klass. Algtase. M.: Bustard, 2011.
"Õnne maalijad"
Impressionistlikud kunstnikud
Impressionism oli ülemaailmne kultuuriline liikumine, mis tungis läbi igasuguseid kaunid kunstid, kirjandus, muusika, teater, mis mõjutasid maailmanägemust ja inimeste filosoofiat
Pariis, 1963. Tööstuspalee... Kuulsa Salongi, siin igal aastal korraldatava kunstinäituse žürii lükkab tagasi umbes 70% saadetud töödest... Keiser Napoleon pidi lahvatanud skandaali sekkuma III . Olles tutvunud tagasilükatud maalidega, lubas ta neid lahkelt esitleda Tööstuspalee teises osas.
Nii avati 15. mail 1963 näitus, mis sai kohe ilmeka nime “Tõrjutute salong”. Edouard Manet pakkus oma “Hommikusööki murul” magustoiduks “Les Misérables” salongile, mis tekitas emotsioonide tormi, karmi kriitikat ja üksmeelse otsuse, et see “hommikusöök” oli täiesti “söödav”.
Kaks üsna noort meest, kes on vabalt murule sirutatud, räägivad elavalt millestki. Parempoolne žestikuleeriv räägib midagi huvitavat, naljakat, sest vestluskaaslane naeratab armsalt. Piinlik naeratus ilmub ka tema kõrval istuva naise näole. All on kortsus helesinine kangas, naine ise istub lõdvas, kerges poosis, täiesti alasti, mitte liiga noor, veidi lihav. Kõrvuti istuval paaril on sama juuksevärv, nad on ühevanused, võib-olla abikaasad. Teine heledas, lahtises valges särgis naine paistab veidi kaugemal, kuid ta kuuleb juttu, temast on selgelt näha, et ta kuulab ja naeratab ka. Pilt on täis helget rahu, sooja õndsust. Zola nimetas lõuendit tahkeks lihaks, mille modelleerisid valgusvood lihtsalt, tõepäraselt ja läbinägelikult.
Mõiste "impressionism" (prantsuse sõnast "impression" - "mulje") hääldas maali kohta kriitik Leroy Claude Monet "Mulje. päikesetõus"
Prantsuse impressionism
See on stiililine suund, eriline maailmavaade, hoiak, maailmavaade.
Impressionistid – modernismi rajajad art . Nad seadsid selle otse seos maalija silma ja valguse vahel .
See on eriline loominguline meetod, mis põhineb muljete edastamine, üürikeste eluhetkede jäädvustamine
Valguse ja õhu mõju objektide kujudele ja toonidele - üks peamisi nõudeid pildile.
Looge maastiku hetkelise pilguheite mulje , erilise valgusemänguga, hetkel, mil vorme veel ei mõisteta ja aju poolt silmnähtava assimilatsiooniprotsess alles algab.
Mulje on kohati sarnane sellele, mida tunneb inimene, kes on just ärganud, näeb valgust ja värve, kuid kellel pole veel aega aru saada, kus ta on ja mis teda ees ootab.
Prantsuse impressionism
Eskiis kui valmis töö . Rõhuasetuste ümberpaigutamine: see, mis varem tundus visandina, toorikuna, sai nende maali eesmärgiks.
Eskiisi ja maali ühtlustumine ning sageli ka mitme liitmine
tööetapid üheks pidevaks protsessiks.
Valgustus - võtmekontseptsioon . Kui vähegi võimalik, jäädvustatakse kiiresti muutuva valgustuse tekitatud põgusad varjundid.
Töötamine vabas õhus – vabas õhus, mitte stuudios.
Väga kiire kirjutamisstiil . See meetod muutis nende tempot
töö, pidin kiiresti kirjutama. Selle tagajärg oli
nende maali liikuv impulsiivne tekstuur.
Fotograafia mõju . Võetud fotograafiast – tabamatud, varem märkamatud žestid, uus rütm; uusi vaatenurki, lähivõte
Mõjutamine Jaapani kunst (graveerimine).
- Valgus - peategelane nende maalid
- Impressionistide pleenirmaali aluseks on põhimõte “maali seda, mida näed valguses ja õhus”.
- Valgus on muutunud süžeega võrdseks . Pildi komponendist muutus see pildi objektiks. Impressionistlik maastik näitab alati mitte ainult etteantud piirkonda, vaid ka antud ala antud valgustuses.
- Kompositsiooni asümmeetria .
- Ootamatud vaatenurgad ja keerulised nurgad. Kujutise detsentraliseerimine, kompositsioonitelgede nihkumine, kompositsiooni osade „suvalised” lõigud, pildi enda objektid ja figuurid.
- Detail võib varjata peamist, traditsioonilise tausta jaotuse puudumist ja pildi põhiobjekti.
- Maal kui killuke loodusest , nagu oleks näha läbi akna või Degase definitsiooni kohaselt "läbi võtmeaugu".
Impressionistlik tehnika ja meetod
- Eeljoonistus puudub .
- Kontuuri joonis, nagu chiaroscuro, puudub ;
- sügavust ei anna edasi perspektiiv,
- Värskete lillede eelis päikesespektris .
- Must, pruun ja hall värvitoonid neid üldiselt ignoreeritakse ja neid ei kaasata paletti.
- Keeruliste toonide lagunemine puhasteks värvideks.
- Puhtad värvid kantakse lõuendile sageli ilma eelnevata
segunevad paletil ja tajub vaataja vastavalt
optiline segamissüsteem;
- Erineva kujuga löögid .
- Värvilised puudutused on killustatud, hajutatud arvukateks “komadeks”, kantud üksteise kõrvale. Vedelad, lahtised, impasto-tõmbed annavad värvikihile leevendust.
Claude Monet
- Ta oli esimene, kes sõnastas uue suuna põhimõtted, töötas välja pleenirprogrammi ja iseloomustuse see suund tehnikat.
- Õhku sukeldunud maailm kaotab oma materiaalsuse ja muutub heledate laikude harmooniaks.
"Boulevard des Capucines"
- Kirjutas sama motiivi, uurides valgustuse mõjusid erinevad ajad päevadel ja erinevatel aastaaegadel.
"Roueni katedraal"
"Vesiroosid"
- Ta uskus, et musta värvi looduses ei eksisteeri, ta väitis, et isegi varjud on värvilised.
K. Monet.
Roueni katedraal, lääneportaal ja Saint-Romani torn, keskpäev.
K. Monet.
Portaal Roueni katedraal: harmoonia hommikuvalguses
K. Monet.
Roueni katedraal, lääneportaal, pilves ilm.
Camille Pissarro
- Otsisin kunstilist võlu tavalisuses ja tähtsust igapäevastes.
"Saak"
- Pariis ja selle ümbrus paistavad lillas hämaruses ja halli hommiku udus ja talvepäeva sinises.
"Boulevard Montmartre"
Auguste Renoir
- "Õnne maalikunstnik"
- Tõeline kutsumus on inimese kuvand
- Pildid on üles ehitatud harmoonilistele, puhastele, värvikatele kombinatsioonidele
"Jeanne Somari portree"
- Inimene on looduse lahutamatu, ilusaim osa
"Sõudjate hommikusöök"
Edgar Degas
- Kunsti spontaansuse vastane pleenir, peaaegu kunagi elust maalitud.
- Ta kujutas teatri igapäevaelu, hipodroomi, naisi tualetis, tööstseene.
"Sinised tantsijad"
"triikijad"
"Võiduhobused tribüüni ees"
- Maalid on täidetud kurbusega, mõnikord iroonilise, mõnikord sarkastilisega
"Absint"
Slaid 1
Impressionism maalikunstis
Slaid 2
Impressionistide otsingute algus ulatub 1860. aastatesse, mil noori kunstnikke ei rahuldanud enam akadeemilisuse vahendid ja eesmärgid, mille tulemusena otsis igaüks iseseisvalt teisi võimalusi oma stiili arendamiseks. 1864. aastal kutsus Eugene Boudin Monet Honfleuri, kus ta veetis terve sügise jälgides, kuidas ta õpetaja maalis pastellide ja akvarellidega visandeid ning sõber Yonkind kandis oma töödele värvi vibreerivate löökidega. Just siin õpetasid nad teda plein airis töötama ja heledates värvides maalima.
Slaid 3
Impressionistide esimene oluline näitus toimus 15. aprillist 15. maini 1874 fotograaf Nadari ateljees. Seal esitleti 30 kunstnikku, kokku 165 tööd. Uus trend erines akadeemiline maalimine nii tehniliselt kui ideoloogiliselt. Esiteks loobusid impressionistid kontuurist, asendades selle väikeste eraldiseisvate ja kontrastsete tõmmetega, mida nad rakendasid vastavalt Chevreuli, Helmholtzi ja Rudi värviteooriatele. Päikesekiir jaguneb komponentideks: violetne, sinine, tsüaan, roheline, kollane, oranž, punane, kuid kuna sinine on teatud tüüpi sinine, väheneb nende arv kuuele. Kaks kõrvuti asetsevat värvi võimendavad üksteist ja, vastupidi, segades kaotavad intensiivsuse. Lisaks on kõik värvid jagatud esmaseks ehk põhiliseks ja kaheks ehk tuletisvärviks, kusjuures iga topeltvärv täiendab esimest: Sinine – Oranž Punane – Roheline Kollane – Violetne Seega sai paletil võimalik värve mitte segada. ja saada soovitud värvi kandes need õigesti lõuendile. See sai hiljem mustast keeldumise põhjuseks.
Slaid 4
Siis lõpetasid impressionistid kogu oma töö keskendumise ateljees lõuenditele, nüüd eelistasid nad plein air’i, kus oli mugavam jäädvustada nähtust põgusat muljet, mis sai võimalikuks tänu terasest värvitorude leiutamisele, erinevalt nahkkottidest sai suletavad, et värv ära ei kuivaks. Kunstnikud kasutasid ka läbipaistmatuid värve, mis ei lase hästi läbi valgust ja on segamiseks sobimatud, kuna muutuvad kiiresti halliks, see võimaldas neil luua maale mitte "sisemise", vaid pinnalt peegelduva "välise" valgusega. Üldiselt töötasid paljud meistrid impressionistlikus stiilis, kuid liikumise peamised olid Edouard Manet, Claude Monet, Auguste Renoir, Alfred Degas, Camille Pissarro, Frédéric Bazille ja Berthe Morisot.
Impressionismi meistrid
Slaid 6
Merevaade(Lorient'i sadam) Berthe Morisot, 1869
Slaid 7
Hällis (Berthe Morisot, 1872)
Slaid 8
Peitusemäng (Berthe Morisot, 1873)
Slaid 9
Pargis (Berthe Morisot, 1874)
Slaid 10
Impressionistide esimesel näitusel esitletud Berthe Morisoti maalid olid üsna arvestatavad. Kui poleks olnud tema maalimisstiili, poleks tema lõuendid “Hällis”, “Peitus”, “Lugemine” (kokku 9 maali) kriitikat tekitanud. Tegelikult oli näitust kritiseerinud kriitikutel tema kohta vähem etteheiteid kui teistele kunstnikele. Bertha ülistas oma teostes jõuka kodanliku perekonna igapäevaelu - emadust, koduelu, lastega vabas õhus viibimist jne. Ta jäi sellele teemale truuks oma päevade lõpuni. Berthe Morisoti äri jätkas tema tütar Julie. Temast sai tegelikult andekas kunstnik ja tema maalimisstiil oli lähedane sellele, millega ta ema eelistas töötada.
Plaan: Impressionismi mõiste, esindajad, selle põhijooned maalikunstis, Impressionismi mõiste, esindajad, selle põhijooned maalikunstis, Claude Oscar Monet, lühike elulugu Claude Oscar Monet, kõige lühibiograafia kuulsad teosed Monet Monet kuulsaimad teosed Pierre Auguste Renoir, lühibiograafia Pierre Auguste Renoir, lühike elulugu Renoiri kuulsaimad teosed Renoiri kuulsaimad impressionismi teosed skulptuuris. Auguste Rodin Impressionism skulptuuris. Auguste Rodini skulptuur"Calais' linna kodanikud" skulptuur "Calais' linna kodanikud"
Claude Oscar Monet Claude Oscar Monet sündis 14. novembril 1840 Pariisis. Monet sai tuntuks 1866. aastal maalitud Camille Doncieux’ portreega (“Camille ehk rohelises kleidis daami portree”). Claude Oscar Monet sündis 14. novembril 1840 Pariisis. Monet sai tuntuks 1866. aastal maalitud Camille Doncieux’ portreega (“Camille ehk rohelises kleidis daami portree”). kuulus maastik"Mulje. Tõusev päike" (Impression, soleil levant). kuulus maastik “Mulje. Tõusev päike" (Impression, soleil levant). Kunstnik suri 5. detsembril 1926 Givernys Kunstnik suri 5. detsembril 1926 Givernys Monet auks nimetati Merkuuri kraater. Merkuuri kraater on saanud nime Monet' järgi.
1869 Õli lõuendil. 89 x 130 cm Orsay muuseum, Pariis Salongi poolt tagasi lükatud harakas on talvepäeva suurepärane kehastus ja üks parimaid. kuulsad maalid Claude Monet.
Pierre Auguste Renoir Auguste Renoir sündis 25. veebruaril 1841 Limoges'is, Lõuna-Prantsusmaal asuvas linnas. Auguste Renoir sündis 25. veebruaril 1841 Lõuna-Prantsusmaal asuvas linnas Limoges. Renoir koges esimest korda edu 1864. aastal, kui üks tema maalidest läbis range valiku ja seda eksponeeriti iga-aastases avalikkuses Salongis. kunstinäitus. Renoir sai esimest korda edumaitset 1864. aastal, kui üks tema maal läbis range valikuprotsessi ja seda eksponeeriti iga-aastasel riiklikul kunstinäitusel Salong. 3. detsembril 1919 suri Caenis 78-aastaselt kopsupõletikku Pierre Auguste Renoir. Ta maeti Essois'sse. 3. detsembril 1919 suri Caenis 78-aastaselt kopsupõletikku Pierre Auguste Renoir. Ta maeti Essois'sse.
Renoiri vihmavarjude () maalid Pierre Auguste Renoir "Akt päikesevalguses"
Sõudjate hommikusöögiõli lõuendil. 128x173. Phillipsi kollektsioon. Rahvusgalerii Washington.
Näitlejanna Zhanna Samari portreed (gg.)
Kaks tüdrukut klaveri taga () Supleja (1892)
Impressionism skulptuuris. Auguste Rodin Auguste Rodin (). Suur prantsuse skulptor Auguste Rodin oli paljudes oma töödes impressionistidele ja juugendkunstnikele lähedane sooviga edasi anda hetke inimese näoilmes või poosis; klassikalise akadeemilise lähenemise ja stiili ümbermõtestamisel skulptuuris. Peaaegu kõik tema teosed äratasid avalikkuses huvi ja vastakaid reaktsioone Auguste Rodin (). Suur prantsuse skulptor Auguste Rodin oli paljudes oma töödes impressionistidele ja juugendkunstnikele lähedane sooviga edasi anda hetke inimese näoilmes või poosis; klassikalise akadeemilise lähenemise ja stiili ümbermõtestamisel skulptuuris. Peaaegu kõik tema tööd äratasid avalikkuses huvi ja vastakaid reaktsioone.
