(!KEEL: Näitused Tretjakovi galeriis veebruaris. Sügise põhinäitused. Ekaterina Kultuurifond

Tretjakovi galerii on linnapäevaks koostanud näituse Moskva-teemalistest teostest - 17. sajandi ikoonimaalist 19. - 21. sajandi maalikunstini. Umbes 100 eksponaati riiklikust Tretjakovi galeriist ja erakogudest

Tretjakovi galerii, 7. september 2017 - 21. jaanuar 2018
Tehnikahoone, Lavrushinsky lane, 10

Avatakse Tretjakovi galerii uus hooaeg näitusesari Moskvast. Projektides tehakse ettepanek vaadelda linna kuvandit kujutavas kunstis erinevate nurkade alt. Tretjakovi galeriis on linna teemat varemgi käsitletud: “Moskva vene ja nõukogude maalikunstis” (1980), “Moskva ja moskvalased” (1997), “Katariina Suur ja Moskva” (1997), “Peeter Suur ja Moskva ” (1998), „Elizaveta Petrovna ja Moskva” (2010). Linna kuvand tõmbab kunstnikke alati ligi ja inspireerib. Tänapäeva kuraatoritel on huvitav tutvustada seda uue põlvkonna moskvalastele. Tänavused näitused eristuvad selle poolest, et need on koostatud peaaegu täielikult Tretjakovi galerii kogust pärit teoste põhjal.

Näitusel “Moskva läbi aegade” pööratakse olulist tähelepanu linna ikonograafia kujunemisele - alates tulekahjueelse Moskva piltidest 17. sajandi ikoonimaalis ja pealinna esimestest maastikuvaadetest F töödes. Aleksejev 20. sajandi alguse kunstnike “Moskva valemi” otsingutele ning linna kuvandi näitamisele uutes vormides ja materjalides kaasaegsete käsitööliste poolt. Näitus koosneb viiest temaatilisest osast: “Moskva – kolmas Rooma”, “Moskva Kreml – linna süda”, “Jutlusi vanast Moskvast”, “Punane väljak. “Moskva valem” ja “XX sajand. Linna hääled." Külastajad kohtuvad nii Simon Ušakovi, V. Surikovi, B. Kustodijevi, A. Lentulovi, V. Polenovi tuntud teostega kui ka A. Vasnetsovi, V. Perovi, V. Makovski, I. Nikolajevi maalidega, mis on laiemale avalikkusele vähetuntud , A. Deineka, A. Labas, K. Yuon, E. Vakhtangov, V. Brainin, T. Nazarenko, N. Nesterova jt.

Paljusid maale pole varem eksponeeritud, näiteks “ Puškinskaja väljak» M. Gurevitši poolt, kirjutatud 1937. aastal, kui A.S. Puškin ei asunud mitte seal, kus me seda nägema oleme harjunud, vaid teisel pool tänavat hiljem lammutatud Strastnõi kloostri vastas. Esmakordselt V. Midleri maalid “30. aastate Moskva” (1932), O. Vassiljevi “Kuznetski sild” (1958), V. Apfelbaumi “Kropotkinskaja tänav” (1948), “Jauza värav” ( 1979) näidatakse I. Sorokini jt. Need kunstnikud on tavaliselt esindatud ekspositsioonidel ja näitustel kuulsamate teostega - loetletud töid eksponeeritakse Tretjakovi galeriis harva ja neid ei saadeta peaaegu kunagi rändnäitustele. Selle projekti raames on lõpuks tekkinud võimalus ka neid avalikkusele kättesaamatuid asju näidata.

Mõned maalid restaureeriti spetsiaalselt selle projekti jaoks. Nii lahkub pärast tõsist tööd saasteainete ja koltunud laki eemaldamiseks S. Svetoslavski “Vedaja õu Zamoskvorechye’s” (1887–1892) esimest korda fondist ja näidatakse avalikkusele. A. Lentulovi segatehnikas valminud maali „Moskva“ (1913) saab näha Uue Tretjakovi galerii püsiekspositsioonis, kuid see läbis ka keeruka restaureerimistööd, mille järel muutus märgatavalt.

Näituse üheks eripäraks on ka võimalus kuulda “linna hääli”: näitusega tegelemisse oli kaasatud Venemaa suurima heliarhiiviga helikujunduse instituut. Koos erinevate valdkondade asjatundjatega valmisid heliinstallatsioonid, mis “hääletavad” näituse põhitöid ja võimaldavad sukelduda erinevate ajastute Moskva atmosfääri. Nii aitasid ornitoloogid “Moskva õue” (1878) skoori tegemiseks välja valida 1878. aastal Arbati alleede piirkonnas elanud lindude hääled – see on V. Polenovi maalil kujutatud linnaosa. Selline nägi Spasopeskovsky Lane välja umbes 150 aastat tagasi. Kokku kuulutati välja kaheksa tööd, sealhulgas: "Katedraali väljak Moskva Kremlis" ( XIX algus sajand) F. Aleksejeva, “Tuvikuuber” (1874) V. Perov, “Moskva kõrts” (1916) B. Kustodijeva, “Uus Moskva” (1937) Y. Pimenov, “Metroo” (1935) A. Labas, “Ehitajad "(1959-1960) A. Deineki, "Moskva õhtu" (1978) T. Nazarenko.

Mineviku aroom aitab teil sukelduda 20. sajandi Moskva atmosfääri. Näituseperioodil aastal kingituste pood Müügile tuleb legendaarne parfüüm “Red Moscow”.

Näituseprojekt väljub muuseumi seintest ja jätkub spetsiaalsete ekskursioonidega mööda linna, mille marsruudi töötas välja Ekskursioonibüroo nr 1 näitusel esitletud tööde põhjal.

Kui projekt “Moskva läbi sajandite” kujutab endast omamoodi mosaiiki maalilistest linnapiltidest, siis näitus “Linn ja inimesed. Moskva kahekümnenda sajandi graafikas" (11. oktoober 2017 - 14. jaanuar 2018, Uus Tretjakovi galerii) kajastab kunstnike isiklikku lähenemist, näitab, kuidas nad nägid pealinna, mis koges 1917. ja 1941. aasta dramaatilisi sündmusi, samuti sula eufooria.

Näitus “Preserved Shrines of Gone Moscow...” (8. september 2017 – 21. jaanuar 2018, Insenerihoone) on ainulaadne. Esmakordselt on eksponeeritud dekoratiiv- ja tarbekunsti teosed Tretjakovi galerii väärismetallide ja vääriskivide kollektsioonist, mis on üks muuseumi kõige suletud hoidlaid laiemale avalikkusele. Kammernäitus koondab 30 kirikukunsti teost 16. – 19. sajandist 17 hävinud Moskva kirikust.


Allikas: pressiteade riiklikust Tretjakovi galeriist



Tähelepanu! Kõik saidil olevad materjalid ja saidil olev oksjonitulemuste andmebaas, sealhulgas illustreeritud viiteteave oksjonil müüdud teoste kohta, on mõeldud kasutamiseks eranditult kooskõlas artikliga. Vene Föderatsiooni tsiviilseadustiku artikkel 1274. Kasutamine ärilistel eesmärkidel või Vene Föderatsiooni tsiviilseadustikuga kehtestatud eeskirjade rikkumisega ei ole lubatud. sait ei vastuta kolmandate isikute esitatud materjalide sisu eest. Kolmandate isikute õiguste rikkumise korral jätab saidi administratsioon volitatud asutuse taotlusel õiguse need saidilt ja andmebaasist eemaldada.

  • 27.12.2019 Leningradi oblastikohus tühistas esimese astme kohtu otsuse jätta Karl Brjullovi maal “Kristus hauas” Vene Föderatsiooni muuseumifondist välja.
  • 27.12.2019 2020. aasta lõpuks peab Christie's tootma täpselt poole vähem trükimaterjale kui 2019. aastal
  • 26.12.2019 Eksperdid peavad selle languse põhjuseks kunstituru üldist nõrgenemist tänavu
  • 26.12.2019 Suurbritannia ja Prantsusmaa võimud teatasid teineteisest mõne tunni jooksul, et keelavad tänavu välisostjatele enampakkumisel müüdud kunstiteoste riigist väljaveo.
  • 25.12.2019 Seda, mida kunstnik ise kaldub nimetama omastamise kunstiks, nimetas Prantsuse kohus teise autori loodud kujutise ebaseaduslikku kasutamist
  • 30.12.2019 Soovitame külastada oksjoneid
  • 23.12.2019 Aastavahetuse oksjoni võitjad saavad kaks kuud tasuta andmebaasi tellimust oksjoni müük kingituseks!
  • 20.12.2019 Lõppeva aasta lõppoksjonite kataloogis on 389 osa.
  • 20.12.2019 Kataloogis on 661 partiid: maalid ja graafika, antiikportselan ja klaas, hõbe- ja pronksesemed, ehted jne.
  • 20.12.2019 Ostjad - Moskva, Peterburi ja Minsk. Üksikute partiide tulemused avaldati mitteametlikul privaatsel Instagrami kontol.
  • 28.11.2019 Kunstniku ateljee külastus on sündmus, mis võib potentsiaalselt muuta nii stuudio omaniku kui ka tema külalise elu. Mitte päris ärikohtumine, aga kindlasti mitte tavaline sõbralik külaskäik. Mõne lihtsa reegli järgimine aitab teil selles olukorras probleeme vältida.
  • 19.11.2019 AI avaldab 25.–27. novembril 2019 toimuval “Venemaa oksjonil” arvamusi ja prognoose loosivõitluse tulemuste kohta. Vene kunsti erioksjoneid korraldavad tänapäeval Christie’s, Sotheby’s ja Bonhams
  • 28.10.2019 Kunst, kunstiturg, kultuuriökonoomika intervjuude tsitaatides kuulsad inimesed ja kõrgetasemeliste väljaannete fragmente
  • 21.10.2019 Kolmemeetrine maal "Parc des Princes Stadium" ("Suured jalgpallurid") müüdi Christie's 22 248 000 dollari eest 17. oktoobril 2019. Selle tulemusega tõusis Nikolai de Staël Venemaa kunstnike edetabelis 6. kohale - Soutine'i ja Jawlensky
  • 18.10.2019 Avamise puhul Uues Tretjakovi galeriis kauaoodatud näitus“Vasili Polenov” AI kordab artiklit “Nädala kunstniku” veerust, mis avaldati 27. juunil 2019 11.12.2019 Kunstniku 100. juubeliaastale pühendatud näitus toimub 11. detsembrist 2019 kuni 9. märtsini 2020. Peale Soulages on viimase saja aasta jooksul sellise au osaliseks saanud vaid kaks kunstnikku – aastapäevale pühendatud retrospektiiv Louvre’is: Pablo Picasso ja Marc Chagall.
  • 29.11.2019 Järgmisel teisipäeval, 3. detsembril avatakse Puškini muuseumis näitus ühest parimast inglise keelest XVIII kunstnikud sajandite jooksul
  • 29.11.2019 5. detsember 2019, Vellumi galerii, Sihtasutuse osavõtul. K. A. Korovini “Hoiame kokku” ja “Daev 33” galeriides avatakse traditsiooniline näitus, mis on pühendatud imelise vene kunstniku Konstantin Korovini sünniaastapäevale.

Tasuta muuseumikülastuste päevad

Igal kolmapäeval saab tasuta külastada uues Tretjakovi galeriis püsinäitust “20. sajandi kunst” ning ajutisi näitusi “Oleg Yahhonti kingitus” ja “Konstantin Istomin. Värv aknas”, mis toimub Insenerihoones.

Õige tasuta külastus näitused Lavrushinsky Lane'i peahoones, insenerihoones, uues Tretjakovi galeriis, V.M. majamuuseumis. Vasnetsov, muuseum-korter A.M. Vasnetsova on teatud kategooria kodanike jaoks ette nähtud järgmistel päevadel põhimõttel, kes ees, see mees:

Iga kuu esimene ja teine ​​pühapäev:

    Vene Föderatsiooni kõrgkoolide üliõpilastele, olenemata õppevormist (sh välisriikide kodanikud-Vene ülikoolide üliõpilased, magistrandid, täiendused, residendid, abipraktikad) üliõpilaspileti esitamisel (ei kehti esitavatele isikutele õpilaspiletid “õpilane-praktikant” );

    kesk- ja keskeriõppeasutuste õpilastele (alates 18. eluaastast) (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud). Iga kuu esimesel ja teisel pühapäeval ISIC-kaarti omavatel õpilastel on tasuta sissepääs Uue Tretjakovi galerii näitusele “20. sajandi kunst”.

igal laupäeval - suurperede liikmetele (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud).

Pange tähele, et ajutiste näituste tasuta sissepääsu tingimused võivad erineda. Lisateabe saamiseks vaadake näituse lehti.

Tähelepanu! Galerii kassas jagatakse sissepääsupileteid nimiväärtusega “tasuta” (vastavate dokumentide esitamisel - eelnimetatud külastajatele). Sel juhul tasutakse kõik Galerii teenused, sealhulgas ekskursiooniteenused, vastavalt kehtestatud korrale.

Muuseumi külastus pühad

Päeval rahvuslik ühtsus- 4. november - Tretjakovi galerii on avatud 10.00-18.00 (sissepääs kuni 17.00). Sissepääs on tasuline.

  • Tretjakovi galerii Lavrushinsky Lane'is, insenerihoone ja uus Tretjakovi galerii - kell 10.00-18.00 (kassa ja sissepääs kuni 17.00)
  • Muuseum-korter A.M. Vasnetsov ja V.M. majamuuseum. Vasnetsova - suletud
Sissepääs on tasuline.

Ootan sind!

Pange tähele, et ajutiste näituste soodushinnaga sissepääsu tingimused võivad erineda. Lisateabe saamiseks vaadake näituse lehti.

Õigus eelisvisiitidele Galerii, välja arvatud Galerii juhtkonna eraldi korraldusega ette nähtud juhtudel, antakse üle dokumentide esitamine, mis kinnitavad õigust külastada:

  • pensionärid (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud),
  • Au ordeni täieõiguslikud omanikud,
  • kesk- ja keskeriõppeasutuste õpilased (alates 18. eluaastast),
  • Venemaa kõrgkoolide üliõpilased, samuti Venemaa ülikoolides õppivad välisüliõpilased (välja arvatud praktikandid),
  • suurte perede liikmed (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud).
Ülaltoodud kodanike kategooriate külastajad ostavad sooduspileti põhimõttel, kes ees, see mees.

Tasuta külastus õige Galerii põhi- ja ajutised näitused, välja arvatud galerii juhtkonna eraldi korraldusega ettenähtud juhtudel, on tasuta sissepääsuõigust kinnitavate dokumentide esitamisel avatud järgmistele kodanike kategooriatele:

  • alla 18-aastased isikud;
  • Venemaa kesk- ja kõrgkoolide kaunite kunstide erialadele spetsialiseerunud teaduskondade üliõpilased, olenemata õppevormist (nagu ka Venemaa ülikoolides õppivad välisüliõpilased). Punkt ei kehti „praktikantide“ üliõpilaspilet esitavatele isikutele (kui üliõpilaskaardil puudub teave teaduskonna kohta, tunnistus alates õppeasutus koos teaduskonna kohustusliku äranäitamisega);
  • Suure veteranid ja puuetega inimesed Isamaasõda, vaenutegevuses osalejad, endised alaealised koonduslaagrite, getode ja muude teise maailmasõja ajal fašistide ja nende liitlaste loodud sundvangid, ebaseaduslikult represseeritud ja rehabiliteeritud kodanikud (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud);
  • ajateenijad Venemaa Föderatsioon;
  • Kangelased Nõukogude Liit, Vene Föderatsiooni kangelased, "Hiilguse ordeni" täisrüütlid (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud);
  • I ja II rühma puuetega inimesed, Tšernobõli tuumaelektrijaama katastroofi tagajärgede likvideerimisel osalejad (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud);
  • üks saatja I grupi puudega isik (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud);
  • üks kaasas olev puudega laps (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud);
  • kunstnikud, arhitektid, disainerid - Venemaa ja seda moodustavate üksuste asjaomaste loominguliste liitude liikmed, kunstiajaloolased - Venemaa Kunstikriitikute Ühenduse ja seda moodustavate üksuste liikmed, liikmed ja töötajad Vene akadeemia kunst;
  • Rahvusvahelise Muuseumide Nõukogu (ICOM) liikmed;
  • Vene Föderatsiooni Kultuuriministeeriumi süsteemi muuseumide ja asjaomaste kultuuriosakondade töötajad, Vene Föderatsiooni Kultuuriministeeriumi ja Vene Föderatsiooni moodustavate üksuste kultuuriministeeriumide töötajad;
  • programmi “Sputnik” vabatahtlikud - sissepääs näitusele “20. sajandi kunst” (Krymsky Val, 10) ja “11. sajandi – 20. sajandi alguse vene kunsti meistriteosed” (Lavrushinsky Lane, 10), samuti majamuuseum V.M. Vasnetsov ja A.M. kortermuuseum. Vasnetsova (Venemaa kodanikud);
  • giidid-tõlkijad, kellel on Venemaa giidide-tõlkijate ja reisikorraldajate ühingu akrediteerimiskaart, sealhulgas need, kes saadavad välisturistide rühma;
  • üks õppeasutuse õpetaja ja üks kesk- ja keskeriõppeasutuste õpilaste rühma saatja (ekskursioonivautšeri või tellimusega); üks õpetaja riiklikust akrediteeringuga õppeasutusest haridustegevus kokkulepitud koolituse läbiviimisel ja erimärgi omamisel (Venemaa ja SRÜ riikide kodanikud);
  • üks õpilaste rühma või ajateenijate rühma saatja (kui neil on ekskursioonivautšer, tellimus ja koolituse ajal) (Venemaa kodanikud).

Ülaltoodud kodanike kategooriate külastajad saavad "tasuta" sissepääsupileti.

Pange tähele, et ajutiste näituste soodushinnaga sissepääsu tingimused võivad erineda. Lisateabe saamiseks vaadake näituse lehti.

Riikliku Tretjakovi galerii näitus “Viis dimensiooni” esitleb üle 120 teose 1970. aastatest kuni tänapäevani. Osalevad 50 autori tööd

Riiklik Tretjakovi galerii
23. august - 8. oktoober 2017
Moskva, Krymsky Val, 10, saalid 80–82

Esimest korda sisse viimased aastakümned Tretjakovi galeriis avatakse mastaapne kaasaegse skulptuuri näitus. Koos Moskva Skulptorite Ühendusega korraldatud projekt annab üldistatud ülevaate stiilide ja suundade mitmekesisusest, milles on tänaseks töötanud mitu põlvkonda plastimeistriid alates 1992. aastast.

Viimasest märkimisväärsest skulptuurinäitusest Tretjakovi galeriis on möödunud piisavalt aega, et tekiks vajadus tervikliku projekti, tervikliku uurimuse järele, mis suudab näidata läbilõiget kaasaegse plastilise kunsti arengust. Lähtepunktiks võeti 1992. aasta - Moskva skulptorite ühingu asutamise kuupäev. Lisaks olid 1990. aastad skulptuurikunsti murdepunkt: kadus riiklik tellimissüsteem, mis andis käsitöölistele vahendeid materjalide ja tööriistade ostmiseks. Skulptuuriga, töömahuka ja märkimisväärseid rahalisi kulutusi nõudva kunstiliigiga tegelevate kunstnike jaoks on kätte jõudnud keerulised ajad. Sellegipoolest töötati edasi ning 1990. aastate periood andis nagu iga pöördepunkt võimsa loomingulise impulsi, võimaluse möödunut hoomata ja samas lubaduse uuteks otsinguteks.

Näituse pealkiri “Viis dimensiooni” peegeldab piltlikult moodsa skulptuuri soovi tavalisi piire avardada. Näitusel on esindatud teosed, mis on skulptuuri ja “mitteskulptuuri” piiril, kui konkreetsed piirid on hägused. Meistrite äärmuslik eemaldumine skulptuuri peamistest markeritest - figuratiivsusest, mahust, kujundlikust definitsioonist - paneb mõtlema 21. sajandi plastilise kunsti tajumise hoopis teistsugustele põhimõtetele. Näitus annab võimaluse heita pilgu kunstniku loomelaborisse ning peegeldab tänapäeva skulptorite otsingute mitmekesisust: kujundlikke ja abstraktseid lahendusi, looduse imetlemist ja objektiivse maailma külma konstruktiivsust, värvide, vormide ja materjali mängu.

Esitletavad tööd on pärit nii autorite töötubadest kui ka Tretjakovi galerii kogust. Enamik Näituse külastajad näevad esmakordselt töid, millest paljud on loodud spetsiaalselt projekti jaoks. Näitus on üles ehitatud kontrastide ja võrdluste põhimõttel, et ärgitada vaatajat enda mõtisklustele. Näituse üheks keskseks tööks saab Vladimir Soskijevi keerulises segatehnikas valminud teos “Puškin Kaukaasias” (2016). Suuremahuline eksperimentaalne kompositsioon, mille mahu moodustavad arvukad erineva suurusega puidust ja vildist valmistatud osad, mis meenutavad mattide servadega valgust neelava mosaiiki.

Projektis osalesid Moskvas töötavad väljapaistvad meistrid ja noored skulptorid. Neid võib laias laastus jagada mitmeks põlvkonnaks: 1930ndatel–40ndatel, 1950–60ndatel, 1970ndatel – 1980ndate alguses ja 1980ndate lõpus – 1990ndatel sündinud. Vanem põlvkond on autorid, kelle kunst esindab plastilise kunsti radikaalset eksperimenti: Valentina Apuhtina, Ljudmila Boguslavskaja, Andrei Krasulin, Andrei Dillendorf, Nikolai Silis. Nende loovus õitses 1970. aastatel, kui kunstnikud hakkasid avastama lääne kunst. Andrey Krasulini teos sarjast “Nuggets” on inspireeritud pappkastis lebavast kortsunud paberist. Skulptor, kes märkas imelises esemes ilusat kuju ja hämmastavat plastilisust, säilitas selle hoolikalt puutumatuna kuni materjali sissevalamiseni. Spetsiaalselt toonitud ja monteeritud vorm omandas kunstiteose väärtuse.

Järgmisse põlvkonda kuuluvad tunnustatud maailmakuulsad skulptorid, suured monumentaalmeistrid, keda iseloomustab täpne plastiline keel. Need on äratuntavad autorid omadega kunstiline stiil. Nende hulgas on neid, kes praegu õpetavad parimates loomeülikoolides – Aleksandr Rukavišnikov, Sergei Miltšenko, Dmitri Tugarinov. Sergei Miltšenko esitleb näitusel teost “Kaitseingel” (2014), kus metalli kasutatakse koos puiduga võimsa kujundi loomise vahendina. Spetsiaalselt näituse jaoks esitas graafikatöid Aleksander Rukavišnikov ja pronksskulptuur“Tüdruk hüppenööriga” on eksponeeritud esmakordselt. Anatoli Komelin, kes kuulub samasse galaktikasse, ei otsinud kunagi avalikkust, kuid oli skulptuurikogukonnale alati huvitav oma töö maksimaalse eksperimentaalsuse tõttu. Osavalt inimkeha plastilisusega töötav, tavapäraste skulptuurimaterjalide pooldaja Victor Kornejev riietas oma “Akti” (2017) ootamatult plastikusse, mis on maalitud samuti läbitungiva lilla värviga.


1970.–1980. aastatel sündinud skulptorid on juba tõusnud autoriteks, kes on leidnud oma kunstiline meetod ning need, kes püüdlevad lühiduse ja olulisuse poole. See põlvkond on hõivatud metafoorse keele otsimisega, mis väljendaks üldistatud ideid ja abstraktseid mõisteid. Aleksander Vorokhob ja Ilja Gureev töötavad ühe peamise skulptuuriobjektiga - inimkeha. Aleksander Vorokhob otsib teoses “Žilmassiv” omaseid teemasid ja märke igapäevaelu, ja üritab sellest rääkida keskkond ja selle ühendamine skulptuurikeelega. Andrey Molchanovski töötab optilise klaasiga. Maksimaalne kõrvalekaldumine traditsioonilisest rakendamisest portree žanr kajastub tema "Madame Gibeli suures portrees" (2016), mis on loodud klaasplokkidest, mis jäljendavad naise rinnakuju.

Noor põlvkond, värskelt lõpetanud loomingulised ülikoolid, on praegu läbimas perioodi aktiivne eksperiment ning püüdleb kujundliku ja plastilise kontsentratsiooni ning lakooniliste väljendusvahendite poole. Need on sellised autorid nagu Aleksei Dmitrijev, Aleksandr Agbunov, Vasilisa Lipatova, Mihhail Plokhotski. M. Plokhotski sari “Mööduva ajastu lilled” on autori taastõlgendus lammutatud Moskva kioskitest jäänud metallkonstruktsioonidest. See on juba omamoodi taaskasutamine, ümbertöödeldud materjalide ümbertöötlemine ja taaselustamine uuteks kunstiline pilt. M. Plokhotski mõtisklus praegusest tsivilisatsioonist jätkub Vasilisa Lipatova töös tulevikutsivilisatsioonist. Käsitsi valmistatud 3D-printimise tehnikas plastikust valmistatud “Kosmilise paralleeli objektid” on vaatajate peade kohal hõljuvad poolläbipaistvad fantaasiakogused.

Näitusel osalesid: Aleksandr Agbunov, Maria Aleksandrova, Kirill Aleksandrov, Sergei Antonov, Valentina Apuhtina, Leonid Baranov, Mihhail Beljanin, Ljudmila Boguslavskaja, Vladimir Buinachev, Dmitri Voronin, Aleksandr Vorohhob, Ilja Gurejev, Vladimir Davõdov, Mihhail Dronov, Andrei Dillendorf Aleksei Dmitrijev , Valeri Epihhin, Vladimir Zabotkin, Jekaterina Kazanskaja, Ivan Kazanski, Olga Karelits, Oleg Kovrigin, Anatoli Komelin, Viktor Kornejev, Gennadi Krasnošlõkov, Andrei Krasulin, Vasilisa Lipatova, Lev Matjušin, Anatoli Mašarov, Lev Mihha Molnov, Lev Mihha Molnov , Jelena Muntz, Mihhail Neimark, Mihhail Plokhotski, Aleksander Rukavišnikov, Aleksandr Svijazov, Nikolai Silis, Aleksandr Smirnov-Panfilov, Vladimir Soskiev, Jelena Surovtseva, Dmitri Tugarinov, Georgi Franguljan, Olga Khan, Bilar Tsarikajev, Boriss Aleksandr Tserigalre, Boriss Aleksandr Tserigal , Igor Šelkovski, Galina Šilina.

Allikas: riikliku Tretjakovi galerii pressiteade



Tähelepanu! Kõik saidil olevad materjalid ja saidil olev oksjonitulemuste andmebaas, sealhulgas illustreeritud viiteteave oksjonil müüdud teoste kohta, on mõeldud kasutamiseks eranditult kooskõlas artikliga. Vene Föderatsiooni tsiviilseadustiku artikkel 1274. Kasutamine ärilistel eesmärkidel või Vene Föderatsiooni tsiviilseadustikuga kehtestatud eeskirjade rikkumisega ei ole lubatud. sait ei vastuta kolmandate isikute esitatud materjalide sisu eest. Kolmandate isikute õiguste rikkumise korral jätab saidi administratsioon volitatud asutuse taotlusel õiguse need saidilt ja andmebaasist eemaldada.

18+

Kümnendat aastapäeva toimuv biennaal “Fashion and Style in Photography 2017”, nagu ikka, hõlmab mitmeid suurlinnalisi esinemispaiku, millest peamiseks on traditsiooni kohaselt Multimeedia Kunstimuuseum. 2017. aasta maini kestva festivali raames on võimalik näha näiteks perestroika rokikultuuri krooniku Igor Muhhini ikoonilisi fotosid, Philippe Chanceli reportaažkaadreid 1980. aastate Pariisi noortest ning fotod, mille on loonud Peter Lindbergh uue Pirelli kalendri jaoks.

Üritus on juba möödas

Näitus "Bütsantsi meistriteosed" 0+

Tretjakovi galerii tutvustab vaatajatele erinevate ajalooperioodide Bütsantsi kunsti. Kõrvuti esitletakse peeneid värvilisi ikoone, luksuslikke miniatuure ja peeneid nikerdusi püsinäitus, mis on pühendatud iidsele vene kunstile, mis võimaldab kontrollida kahe kultuuri seotust.

Üritus on juba möödas

Näitus "Püha Louis ja Sainte-Chapelle'i säilmed" 0+

Moskva Kremli muuseumid esitlevad vaatajateni Prantsuse gooti kunsti teoseid, mis pärinevad Päästja okaskrooni omandanud kuninga Saint Louis valitsemisajast ja muud kristliku maailma väärtuslikumad säilmed Ladina impeeriumist. Näituse ühe keskse koha hõivavad 19. sajandil demonteeritud Sainte-Chapelle'i vitraažaknad.

Üritus on juba möödas

Vene kaasaegse kunsti triennaal 0+

Kaasaegse kunsti muuseumis Garage toimub kevadel debüüt Vene kaasaegse kunsti triennaal, mis toob kokku üle 60 kunstniku alates aastast. erinevad nurgad riigid. Teosed, millest osa luuakse spetsiaalselt Moskvas eksponeerimiseks, demonstreerivad autorite kasutatud loometehnikate mitmekesisust ning võimaldavad veenduda kaasaegse kunsti keele universaalsuses.

Üritus on juba möödas

Näitus “Andy Warhol. Ohustatud liigid" 0+

Darwini muuseumis saab näha Andy Warholi siiditrükkide seeriat, mille kunstnik lõi 1983. aastal. Popkunstikuninga signatuurtehnikas valminud maalidel on kujutatud haruldasi väljasuremisohus loomi - amuuri tiigrit, sarvelammast, hiidpandat jt.

Üritus on juba möödas

Loeng “Zinaida Serebryakova” 0+

Zinaida Serebrjakova retrospektiivnäitusel Tretjakovi galerii Insenerihoones eksponeerivad nad mõlemat. kuulsad maalid kunstnik (näiteks autoportree “Tualettruumis”), aga ka teosed, mis on pikka aega asunud erakogudesse välismaal ja mida pole varem Venemaa avalikkusele näidatud.

Üritus on juba möödas

11. kuni 16. aprillini Keskmaja Kunstnik võõrustab Moskva disainibiennaali – märgilist sündmust neile, kes on huvitatud disainist kui kunstist, suhtlusvahendist või kaupade ja teenuste reklaamimise viisist. Festivali raames korraldatakse ühele või teisele disainiliigile pühendatud temaatilisi näitusi.

St. Krymsky Val, 10

Näitus “Giorgio de Chirico. Metafüüsilised arusaamad" 0+

Krymsky Valis asuvas Tretjakovi galeriis toimub suur Giorgio de Chirico näitus - Itaalia kunstnik, kes seisis metafüüsilise maalikunsti ja sürrealismi päritolu juures. Näitusel on väljas umbes 100 tööd 20. sajandi avangardi ühelt suurimalt meistrilt, sealhulgas kostüümid Sergei Djagilevi ettevõtmisele balleti “Pall”.

Üritus on juba möödas

Näitus “Giorgio Morandi. 1890–1964" 0+

19.–20. sajandi kunstigalerii külastajad Euroopast ja Ameerikast saavad tutvuda teise 20. sajandi Itaalia meistri - Giorgio Morandi pärandiga. Näitus on mastaapne antoloogia kunstniku loomingust ja esitleb vaoshoitud ja rafineeritud natüürmortide poolest kuulsa maalikunstniku võtmeteoseid.

Üritus on juba möödas

Näitus “Antonio Gaudi. Barcelona" 0+

Moskva moodsa kunsti muuseumisse jõuab mais umbes 150 tööd Kataloonia arhitekt Antonio Gaudi - lõpetamata Sagrada Familia templi ja teiste meistri hoonete joonised ja mudelid, samuti mööblitükid, mis tutvustavad Gaudi disainerit avalikkusele.

St. Petrovka, 25

Üritus on juba möödas

Multimeedianäitus “Venemaa imed” 0+

Ökoloogiaaasta raames avatakse ajaloomuuseumis multimeedianäitus, mis on pühendatud Venemaa mitmetahulisele loodusele. Tänu moodsatele tehnoloogiatele saavad vaatajad ette võtta põneva rännaku mööda riiki, jälgida Kamtšatka uinuvaid vulkaane, imetleda Baikali järve lõputuid avarusteid ja vaadata ligipääsmatut Elbrust.

Üritus on juba möödas

Takashi Murakami näitus “Seal tuleb õrn vihm” 0+

Septembris 2017 avab Garaaž kaasaegse kunsti muuseum ekstsentrilise näituse Jaapani kunstnik, skulptor ja disainer Takashi Murakami. Näitusel on psühhedeelse popkunsti žanris maalid ja graafikatööd, filmid ja animatsioon. Muuseumi sisenedes tervitavad külalisi uus skulptuur animekitši meistrid.

Goya, Dali, Klimt, Schiele, Titian, Gaudi, Murakami, Cattelan: The Art Newspaper Russia toimetus on valinud välja uue aasta huvitavamad näitused Moskvas ja Peterburis, millest ilmselt ei taha mööda minna

Salvador Dali. "Goya Caprichos." 80 gravüürist koosnev seeria. "Ei". 1977. Boris Friedmani kogust. Foto Puškini muuseumi loal. Puškin

"Caprichos." Goya ja Dali
nime saanud Puškini muuseumi peahoone. A.S. Puškin
24. jaanuarist 12. märtsini

Aastal avatakse graafikanäitus Francisco Goya Ja Salvador Dali, millel on 41 oforti kunstnik XIX sajandil külgneb 41 gravüüri, mis loodi 180 aastat hiljem. Silmakirjalikkus, ebaõiglus, laiskus, magamine inimese teadvus, hirm on riietatud pahede galerii fantastilised pildid Hispaania geeniused, ei erine palju tänapäevastest. Kuid muuseum hoiatab rutakate järelduste eest: Dali ise kujutas ühel näituse ofordil oma eelkäijat salapärase sfinksi kujul, kes lebab kõrbe taustal. Näituse teoste interpretatsioonidele on pühendatud muljetavaldav loenguprogramm. Kuid lisaks sellele eelneb igale "caprichode" paarile Goya enda kirjanduslik kommentaar, mis selgitab koos satiiriliste varjunditega tema tegelaste müstilist päritolu. Paaridesse paigutatud ofordid tõmbavad sind endasse lisamäng: mõnikord järgib Salvador Dali lihtsalt oma eelkäijat ilma pilti tungimata, kuid sageli viib süžeed teisele tasandile, tutvustades täiendavaid tegelasi ja uusi detaile.

Vaade GES-2-le. V-A-C

"Kahekordne kaasamine" Sainte-Chapelle'i vitraaž. Prantsusmaa, 1230–1248. Patrick Cadet / Centre des monuments nationalaux

"Püha Louis ja Sainte-Chapelle'i säilmed"
Kremli muuseumi patriarhaalne palee
2. märtsist 4. juunini

Prantsuse kuningas, kelle nime seostatakse hiilgeaegadega gooti stiilis Prantsusmaal oli innukas kristlike säilmete koguja. Alustades Jeesuse Kristuse okaskrooniga, kogus ta üle 20 püha eseme: Issanda risti osakesest saatuse odani. Kõiki neid hoiti Sainte-Chapelles - relikviaarikabelis, kus on ka 13. sajandi kõige terviklikum vitraažakende ansambel. Mõned neist lammutati kuus sajandit hiljem. Nüüd, tänu Prantsusmaa rahvusmonumentide keskusele, on vitraažaknad koos teiste Prantsuse gooti kunsti meistriteostega Louvre'ist, Cluny muuseumist, Rahvusraamatukogud ja Prantsusmaa arhiivi saab näha Moskvas.

Garaaž kaasaegse kunsti muuseum

Kaasaegse kunsti triennaal
Garaažimuuseum
märtsil

Garaažikuraatorid uurisid Venemaa linnu Kaliningradist Vladikavkazini, et leida silmapaistvamaid piirkondlikke kunstnikke ja kunsti, mis peegeldab kõige paremini aja vaimu. Näitus toob esile seitse suunda, mis peegeldavad samu kunstisuundi eri piirkondades. tohutu riik. Näitus hakkab lisaks muuseumile paiknema ka Gorki pargis ning avamisele on oodatud kõik valitud kunstnikud, keda oli üle 60.

Wassily Kandinsky. Sketš. 1920. Paber, akvarell, tint, pintsel. Jaroslavli kunstimuuseum

"Post restante. Vene avangardi kogud piirkondlikest muuseumidest." II osa
Juudi muuseum ja sallivuskeskus
30. märtsist 28. maini

Projekt, mille esimene osa kanti reitingusse parimad näitused aastal meie ajaleht, uuel aastal esitleb umbes 100 teost vene ajastu avangardist. Kodusõda, üleminek NEP-ile ja kollektiviseerimine. Kuraatorilt Andrei Sarabjanov taas oodatakse tundmatuid töid, mida pole varem Moskvas eksponeeritud.

Zinaida Serebryakova. “Tualettruumi taga” (“Autoportree”). 1909. Tretjakovi galerii

Zinaida Serebryakova retrospektiiv
Riiklik Tretjakovi galerii Lavrushinsky Lane'is
4. aprillist 30. juulini

Tretjakovi galeriis, aga ka Peterburi Vene muuseumis olid kunstniku näitused juba paar aastat tagasi. Nüüd ootavad külastajad põhjaliku maalikomplektiga retrospektiivi mitte ainult Venemaa muuseumidest, vaid ka kunstniku Pariisi fondist, era-ingliskeelsest ja Prantsuse kollektsioonid. Esimest korda tutvub vaataja dekoratiivpaneelidega Zinaida Serebryakova Belgia paruni villa jaoks Jean Brouwer, keda peeti Teise maailmasõja ajal surnuks, kuid kes imekombel ellu jäid ja leiti 2007. aastal selle sama villa keldrist. Suurt portreedegaleriid lahjendab maaliseeria, mis on pühendatud lavatagust elu Mariinski teater, samuti Kaasani raudteejaama maastikke ja seinamaalingute visandeid.

Giorgio de Chirico. "Nostalgia lõpmatuse järele." Piazza d'Italia

"De Chirico. Nostalgia lõpmatuse järele"

19. aprillist 23. juulini

Metafüüsilise maalikunsti rajaja ja sürrealismi eelkäija näituse eest Giorgio de Chirico nende eksponaate koostasid Pompidou keskus Pariisis, Victoria ja Alberti muuseum Londonis ning fond Giorgio ja Isa De Chirico, Rahvusgalerii kaasaegne kunst Roomas. Kunstniku loomingut tutvustatakse väga laialdaselt: umbes 100 kunstiteost maalist ja skulptuurist kuni teatrikostüümid. Vaatajatele meenub ka vene jälg avangardmeistri loomingus. Elas Pariisis koos vene näitlejannaga Raisa Gurevitš-Krol, de Chirico lõi kostüümid Diaghilevi näidendile "Pall" - need, aga ka arhiivifotod ja materjalid, saavad näituse täiendavaks kaunistuseks.

Vassili Veretšagin. "Kõnni vee peal" 1903. Riiklik Vene Muuseum

"Vassili Vereštšagin. Tema 175. sünniaastapäevaks"
Vene muuseum
aprill - juuli

Ajaloolased naljatavad, et ainus, kes kunagi adopteeritud Vereshchagin Autasuks anti Püha Jüri orden Samarkandi kindluse kaitsmise eest. Impulsiivne, enesekeskne, vabadust armastav lahingumaalija armastas reisida ja osales kõigis sõjalistes aktsioonides, mis tema saatusesse sattusid. Kunstniku retrospektiivnäitusel näeb meistri 220 tööd, sealhulgas kuulsad Balkani ja Turkestani sari, palju maastikke, aga ka etnograafilisi visandeid ja graafikat. Näitust kaunistavad Vereštšagini arvukate reisidega seotud Etnograafiamuuseumi esemed.

Anselm Kiefer. "Velimir Hlebnikovile." 2004-2010 Phillips

"Anselm Kiefer Velimir Hlebnikovile"
Riiklik Ermitaaži muuseum
31. maist 3. septembrini

Sellest, et "Gloobuse esimees" Velimir Hlebnikov inspireerib kabalisti Anselm Kiefer, sai maailma üldsus teada, kui Kieferi teos „Velimir Khlebnikovile. The Doctrine of War: Battles” müüdi Phillipsi suveoksjonil 2,4 miljoni naela eest aastal 2016. Selgus, et Kiefer loeb futuristi saksa keelde tõlgitud luuletusi pidevalt uuesti üle. Oma fantastilises installatsioonis retrospektiiviks Pariisis ja Londonis illustreeris ta Velimir Hlebnikovi matemaatilist teooriat tsivilisatsiooni kokkupõrgetest ajaloos. Seda saab näha Ermitaažis, kus sellele lisandub veel 18 suuremahulist tööd.

Sagrada Familia. Foto Bernard Gagnon

"Antonio Gaudi. Barcelona"
Moskva moodsa kunsti muuseum
22. maist 10. septembrini

Barcelona juhendi lugemise asemel võite tulla näitusele kevade lõpus. MMOMA-l näidatakse juugendmeistri silmapaistvamate hoonete eskiise ja makette, samuti Kataloonia Arhitektuurikolledži arhiivi fotokogu. Arhitekt jättis maha 18 hoonet ja neist 12 asuvad Barcelonas. See on ennekõike kuulus Sagrada Familia katedraal, mille kallal arhitekt töötas 43 aastat ja millele on näitusel pühendatud eraldi osa. Neli teist pööravad tähelepanu tema eluhoonetele, Güelli palee loomisele, koostöö ajaloole peamise tellija, töösturiga. Eusebi Guelem, ja mööbel, mille autor oli ka arhitekt. Näituse lõpetab dokumentaalfilm “Dali ja Gaudí” Hispaania filmiarhiivist, mis on loogiline, kui meenutada, et Salvador Dali nimetas sürrealiste inspireerinud arhitektuuri "kunstiajaloo kõige originaalsemaks nähtuseks".

Johann Groot. "Osal istub öökull." 1750. aastad. Riikliku ajaloomuuseumi "Tsarskoje Selo" kogust

“The Groot Brothers: portreemaalija ja loomade maalija. Saksa kunstnikud Vene õukonnas"
Tsaritsyno muuseum-kaitseala leivamaja
1. juunist 17. septembrini

Suvine näitus Tsaritsynos on pühendatud saksa portreekunstnikele maali XVIII sajandil, kes sidus oma elu Venemaaga ja mängis selle kujunemisel tohutut rolli rahvusmaal. Georg Groot sai tuntuks eelkõige oma elegantsete portreede poolest Elizaveta Petrovna(näiteks Flora näol) ja tema õukondlased ning tema vend Johann osutus Peterburi Kunstiakadeemia kõige esimeseks loomade maalijaks, andes aluse tervele loomamaalijate koolkonnale. Terve sisehoov külastas Johann Grooti töötuba imetledes – tema kujutatud loomad ja linnud olid nii realistlikud. Tsaritsynos toimuv näitus, mis näitab umbes 60 tööd, mis on kogutud nii pealinnade muuseumidest kui ka erakogudest, avab 18. sajandi metsloomade ja lemmikloomade hämmastava ja liigutava maailma esimeste Vene keisrinnade õukonnas.

Paolo Veronese. "Apollo ja Marsyas" Puškini muuseum im. Puškin

"Titian, Veronese, Tintoretto. Veneetsia maalikunsti kuldajastu"
Puškini muuseum im. A.S. Puškin
juuni - augusti lõpp

Veneetsia maalikooli pärand on üks eredamaid lehekülgi Itaalia renessansi ajaloos. Veneetslased, kes sattusid Itaalia mandri feodaalsõdade kõrvale, kogesid elurõõmu ülimalt täielikult, kandes oma teostesse maailma sensuaalset ilu ja erksaid värve. Veel pole avalikustatud, milliseid meistriteoseid vaataja suvehooaega avaval näitusel näeb, selge on vaid see, et need kajastavad perioodi kooli hiilgeajast kuni loomingulisuse allakäiguni Tintoretto. Teine eristav tunnus on žanriline mitmekesisus maalid, mida näitusele tuleb ligi 40, armastatutelt Veneetsia meistrid portreed religioossetele ja mütoloogilistele teemadele. Ilmselt tasub piletid ette hankida.

Aristarkh Lentulov. "Heliseb." ("Ivan Suure kellatorn"). 1915. Foto: Tretjakovi galerii

"Aristarchus Lentulov. Tema 135. sünniaastapäevaks"
nime saanud teatrimuuseum. A.A. Bahrušin. Peahoone
Suvi

Aristarkh Lentulov oli väsimatu katsetaja. Ta kirjutas nii ekspressionismi vaimus kui ka stiilis Cezanne, pärast reisi Prantsusmaale läks ta üle kubofuturismile, luues ühe oma kuulsaima maali "Püha Vassili katedraal". Üks asutajatest "Teemantide Jack", kartis kunstnik kordamist, millest peaks kõnelema ka tulevane näitus. Tema muuseum plaanib selle teha üsna mastaapseks ja lubab vaatajatele näidata 24 teost aastatest 1910-1920.

Pavel Filonov. "Lehmalaudad". 1914. Vene Muuseum

"Unistused ülemaailmsest õitsengust"
Vene muuseum
august - november

Oktoobrirevolutsiooni sajand aastapäev kajastus enamiku muuseumide ja galeriide programmides, nagu me juba rääkisime. 1917. aasta sündmuste tagajärgi kunstiajaloos otsustas mõista ka Peterburi Vene Muuseum. Näituse “Dreams of World Heyday” ekspositsioon sisaldab suur hulk töötab Pavel Filonova, kes pühendas terve poeetilise hümni "Maailma tärkamise jutlus" "maailma õitsengule" - ideele sümboolsest õitsemisest ja tärkamisest nii ühiskonnas kui ka maalikunstis. Lisaks temale saab näitusel näha töid Kazemir Malevitš, Aleksander Deineka, Aleksander Samohvalov ja teised muuseumi kogust pärit kunstnikud, kes vaatamata viiside erinevustele ja poliitilised vaated, jagasid sama entusiastlikult oma seisukohti revolutsioonijärgse tuleviku kohta.

Kuzma Petrov-Vodkin. "1918 Petrogradis." Riiklik Tretjakovi galerii

"Keegi 1917"
Riiklik Tretjakovi galerii Krymsky Valis
27. september – 14. jaanuar 2018. a

Näitus ei peaks näitama ainult revolutsioonipiltide ikonograafiat, vaid peegeldama ka sisemisi arutelusid, 20. sajandi alguse kunstivoolude ja ideede pingelist võitlust. Näitus on kavandatud mastaapne: 120 teose, sealhulgas lõuendite näitel on võimalik tutvuda kunstnike mõtete ja tunnetega, millega revolutsiooniga kohtusid. Nesterov, Petrov-Vodkin, Serebrjakova, ja ka Filonov, Rodtšenko, Kandinski, Malevitš. Et näidata kontrasti maali ja päris elu kurnatud ja näljased inimesed, näitust täiendatakse nende aastate fotode ja uudistefilmidega. Rääkida ühest kõige olulisemast sündmusest kaasaegne ajalugu 1917. aasta revolutsiooni käigus valis Tretjakovi galerii eksponaate mitte ainult Venemaa piirkondades, vaid ka välismaal: Pompidou keskuses, Tate'i galeriis, Hollandi Stedelijki muuseumis, Hispaania, Kreeka ja Iisraeli muuseumides.

Takashi Murakami. "Kaikai." 2000-2005. 2000-2005 Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. Kõik õigused kaitstud. Erakogu. Lubatud Galerie Perrotin

Takashi Murakami tagasivaade
Garaažimuuseum
septembril

Sügisel saate Garage'is tutvuda ühe väärtuslikuma ja lõbusama kaasaegse Jaapani autori kunstiga - Takashi Murakami. See on esimene popkunsti kunstniku retrospektiiv Venemaal, originaalsel viisil manga ühendamine kaasaegse kunsti ja disainiga. Töötage suure kõrvaga hr. Dobom- 54-aastase "lapse" alter ego, plakatid kõige uskumatumate koomiksite ja neoonvärvides skulptuuridega - just see, mida vajate sügishooaeg. Nad otsustasid kontrastidega mängides sellise kunsti mõju oluliselt suurendada: näitusel on ka antiik jaapani maal ja gravüür Idamaise kunsti muuseumi ja Puškini kaunite kunstide muuseumi kogust. Puškin. Juba väljakujunenud traditsiooni kohaselt kolib näitus muuseumist kõrval asuvale Kunstide väljakule, kuhu kerkib Murakami monumentaalskulptuur. Selle nime hoitakse praegu saladuses.

Teler Lambert (“Lambert”) 21-S-502 statsionaarne pilditoru. Polütehniline muuseum

"Televisiooni entsüklopeedia"
VDNKh, paviljon nr 64 “Optika”
September-oktoober - jaanuar 2018

VDNKh sügisnäituse külalistele pakutakse õppida kõiki televisiooni saladusi - alates nõukogude ringhäälingust kuni kõrgeima reitinguga kaasaegsete programmideni. Siin näidatakse seadmeid, mida kasutasid esimesed Venemaa televisioonitöötajad: kaameratest kuni Venemaa muuseumide, telestuudiote ja telekanalite fondidest pärit salvestus- ja. Kas näitus saab olema interaktiivne, pole veel avaldatud, kuid kindlasti saab näha ja kuulda arhiivikaadreid filmivõtetest, stuudiokomplektide makette, aga ka kostüüme, rekvisiite, naljakaid katkendeid telesaadetest ja muusikateemasid. neid.

Egon Schille. "Klimt sinises rüüs." Puškini muuseum im. Puškin

Klimti ja Schiele joonistused Albertina muuseumi kogust
Puškini muuseum im. Puškin
2018. aasta oktoobri keskpaik – jaanuari keskpaik

Viini Albertina muuseum andis neile Puškini muuseumi vastutasuks impressionistlike maalide eest. Puškina 120 graafilised tööd Gustav Klimt ja Egon Schiele. Viimane pidas end Klimti õpilaseks ja on teada, et nende esimesel kohtumisel ei nõustunud Klimt mitte ainult oma tööd vahetama 28 aastat noorema kunstniku joonistuse vastu, vaid ostis ka mitu tööd, märkides: „Miks sa tahad minuga vahetada? Sa joonistad ikka paremini." Seejärel patroneeris Klimt kunstnikku, tutvustades teda kasumlikele ostjatele ja eksponeerides tema teoseid koos oma teostega. Tänulik üliõpilane tegi oma portreesid ja joonistusi, millest üks – “Sinises rüüs Klimt” – jääb suure tõenäosusega ka näitusele.

Maurizio Cattelan. Installatsioon Frieze kunstimessil. Foto: Timothy Schenck; Frieze Projectsi loal

Maurizio Cattelani näitus
Multimeedia kunstimuuseum
30. oktoobrist 17. detsembrini

Kakleja näitust on Venemaal kaua oodatud, sellest ajast peale, kui kunstnik, murdes oma sõna, et ta taandub kunstist igaveseks, eksponeeris eelmisel aastal oma töid Pariisi rahapajas. Vaevalt, et multimeediumikunstimuuseum eraldab spetsiaalse ruumi kuldse tualettruumiga selfide jaoks - hiljutine meistriteos Cattelan, mis asub praegu New Yorgi Guggenheimi muuseumis. Kindlasti võib aga loota kuulsatele seina torgatud peadega topiste ja provokatiivsetele vahaskulptuuridele. Kes teab, võib-olla loob itaallane tüki spetsiaalselt Venemaa näituse jaoks.

UPD:projekt tühistatud

Sergei Eisenstein filmi "Vana ja uus" ("General Line") võtteplatsil. 1929 Hõbedane želatiintrükk. Osariigi keskne kinomuuseum

"Eisenstein. Revolutsioon kunstis"
Riiklik Ermitaaži muuseum
7. november – 5. märts

Möödunud aastal pühendasid Moskva muuseumid mitmeid projekte ekstsentrilise direktori, kunstniku ja õpetaja isiksusele. Garaažimuuseum võrdles töid Eisenstein loovusega Francisco Goya ja Robert Longo, ja Multimeedia Kunstimuuseumis avas juubelihooaja tähistamise suurprojekt filmidest, plakatitest, maastike visanditest ja autori joonistustest. Mida täpselt Peterburi näitusel näidatakse, on veel vähe teada. Ühest küljest võib see olla veel üks sildi all olev projekt Suur revolutsioon filmi “Oktoober” demonstratsiooniga ja uurimusega režissööri mõjust revolutsioonilisele nõukogude kinokunstile. Teisest küljest võib projekt paljastada Eisensteini oma graafika, visuaalsete ja teatraalsete lahendustega kui innovaatorit, kes kunsti kui sellist "pöörde teeb". "Kui poleks olnud revolutsiooni, poleks ma kunagi traditsioone "lõhestanud", ainult revolutsiooniline keeristorm andis mulle peamise - enesemääramisvabaduse," kirjutas ta oma elulooraamatus.

Chaim Soutine. "Vaade Serele." 1921. aastal

Chaim Soutine'i tagasivaade
Puškini muuseum im. A.S. Puškin
11. november – 19. veebruar 2018

Ühe maalimine säravamad esindajad Pariisi kool Chaim Soutine Moskva vaatajad said seda näha 2011. aastal Pariisi kooli kunstnike näitusel. Teda esitleti seal suurim arv töötab Puškini muuseum koos Pariisi Orangerie muuseumiga valmistab tänavu ette retrospektiivi ekspressionistist, kes maalis alasti, et mitte riideid kulutada, ja näljutas end seni, kuni maalis natüürmorte heeringa või veriste härjakorjustega. .

Lazar Lissitzky

El Lissitzky
Juudi muuseum ja Riiklik Tretjakovi galerii Krymsky Valis
16. november - 4. veebruar 2018 Populaarsed materjalid