(!KEEL: Rahvusvahelise teatripäeva näitus M. E. Saltõkov-Štšedrini nimelises raamatukogu-filiaalis N1. Dmitri Ivanovitš Mendelejevi nimeline Tjumeni oblasti teaduslik raamatukogu Raamatukogus teatripäevaks mõeldud raamatunäitus

Tänapäeval seisavad raamatukogud silmitsi lugejaskonna kahanemisega ning on sunnitud otsima uusi vorme kasutajate meelitamiseks ning laiendama koostööd sotsiaal-kultuurilise sfääri institutsioonidega. Lugejale-vaatajale pakutakse uut vormi kohtumiseks raamatuga, kontakti kahe lahutamatu maailma - kirjanduse ja teatri vahel.

Tšeljabinski Kurtšatovski rajooni koolide raamatukoguhoidjad tutvustasid oma kogemusi raamatukogu ja teatri koostoimest linnaseminaril, mis toimus 1. märtsil 2018. aastal.



Arvestades meie lugejate huve ja vajadusi, jätkavad kooliraamatukogud uute, ebatraditsiooniliste ja tõhusate töövormide otsimist, mis mitte ainult hariv teave, kuid suurejooneline, särav, emotsionaalne.

Juba sissepääsu juures oli tunda teatrihõngu. Linnaseminaril osalejaid võtsid vastu rõõmsameelsed pätid (Tšeljabinski 12. kooli õpilased), kes kutsusid tutvuma kuulsate edukate inimeste tsitaatidega.

Raamatukogu pluss teater on suurepärane koostöö, mis võib kanda vilja laste, noorukite ja isegi täiskasvanud lugejate lugemisoskuse arendamisel. Raamatukogu traditsiooni kohaselt on lavastuse tähtpäevaks lemmiklastekirjaniku juubel.

Selles pole kahtlust “Raamatuteater on teose loominguline lugemine, läbi elatud lugeja näitlejameisterlikkusest... Kirjandusteksti tõlkimine erilisse lavakeelde toimub selleks, et auditoorium lugemistuppa tuli mees. Etenduseks piisab, kui sirutada käsi riiulini, võtta raamat ja teha sellest etendus: elustada tekst läbi mängu, liikumise, muusika...”(Vene keele õpetaja O. Galakhova)

Teatriüritused aitavad lahendada paljusid pakilisi probleeme:

Reklaamige konkreetse kirjaniku loomingut;

Pädevate lugejate kasvatamine koos kõrgkultuur loetu valik ja hindamine;

Tutvustage lastele kunstilist ja kirjanduslikku loovust.


Raamatuväljaannete temaatiliste näituste korraldamine teatrikunstid, lugeja tutvustus teostega, millel on teatrietendused. Temaatilised raamatunäitused näitlejatest, teatrist ja teatrikunstist on suunatud lugeja- ja vaatajaskonna laiendamisele.

Tegevusvormid võivad sisaldada teatrimängu elemente ja on tõhus vorm noorema põlvkonna lugemisele meelitamiseks. Raamatukogu esituse elemendiks võib olla mõtlemist aktiveeriv viktoriin noored vaatajad, nii et saate kasutada "abi" raamatuid, mis sisaldavad vastuseid küsimustele.


Üks neist loomingulised vormid tänapäevane raamatukogutöö laste ja noorukitega on raamatukogu teatrietendused, katkendid klassikute ja kaasaegsete loomingust, lavastatud muinasjutud, teatrimängud, kirjanduslike kangelaste värvikad rongkäigud.

Väikeste etenduste näitamine raamatukogus on suurepärane võimalus tutvustada lugejatele teatri tegemisi ja teatrikunsti laiemalt ning seeläbi mängu vorm, mis on lapse tajule kõige lähemal, tutvub raamatukogu kogudega.

Koolides teevad raamatukoguhoidjad sageli koostööd teatristuudio juhtidega: see hõlmab lavastuseks raamatu valimist, vestlusi peategelastest, lugu teose autorist ja ühiseid proove. Oleme kindlad, et samalaadne suhtlus teatri ja raamatukogu vahel toimub paljudes meie linna koolides. See on huvitav!

Seminari jaoks valmistasid Tšeljabinski lütseumi nr 35 filiaali õpilased ette minilavastuse “Nedorosl”. Säravad ja andekad tähed teatriklubi keegi ei jäänud ükskõikseks.



Seminari teatraalset õhkkonda oli võimalik säilitada ka tänu teatripuhveti interjöörile - raskete narmastega laudlina, samovar, vitstest vaasid maiustega.

Aeg: 13-30.

Toimumiskoht: nimeline Lasteraamatukogu nr 4. S.V. Mihhalkova

Aadress: St. Suvorova, 121/1.

13. – 27. märtsini toimub tsentraliseeritud lasteraamatukogude süsteemis lasteraamatunädal “Kogu maailm on lava ja lapsed on selles...”. Rohkem kui 50 pidulikud üritused on pühendatud teatrikunstile, samuti raamatute juubelitele, meeldejäävad kuupäevad ja lastekirjanikud. Nendel päevadel toimuvad lasteraamatukogudes kohtumised kirjanike, näitlejatega, teatrietendused ja võistlusmänguprogrammid ning esitletakse parimad raamatud lastele ja teismelistele. Nädala avab nimeline Lasteraamatukogu nr 4. S. Mihhalkova pidulik programm“Kõik algab lapsepõlvest”, pühendatud S. V. Mihhalkovi 105. aastapäevale. Kirjaniku juubeli tähistamiseks korraldatakse lastelaste laste joonistuste näitus. kunstigalerii. Poisid valmistuvad naljakad stseenid Sergei Vladimirovitši luuletuste põhjal ja saavad seejärel osaliseks Sergei Mihhalkovi põneval rännakul “Lapsepõlvemaale”. Igas "jaamas" ootavad lapsed mitmesuguseid meelelahutusi, võistlusi ja ülesandeid.

nime saanud laste keskraamatukogu. N. Kondratkovskaja korraldab selle asutamise 275. aastapäeva puhul teismelistele arhiiv-loto “Magnitnaja küla kasakate lugu”. Mõttemäng võimaldab teil kinnistada oma teadmisi kasakate ajaloo ja kultuuri kohta Venemaal. Lasteraamatukogudes nr 5, nr 9 ja nr 10 saavad lapsed rohkem tuttavaks Magnitogorski teatrite ajalooga. Lapsed mängivad näitlejate rolli ja proovivad õppida teatriatribuutikat kasutama. Raamatukogu spetsialistid ja kunstnikud aitavad neid selles teatristuudio Lenini Loomingu Majas ning Nuku- ja Näitlejateatris "Buratino". Ka lasteraamatukogudes hakatakse tähistama kodu- ja välismaiste lastekirjanike - C. Perrault, J. Verne, E. Raua, B. Zakhoderi, V. Berestovi jt juubeleid. Noored lugejad räägivad oma lapsepõlve lemmikraamatutest, mis aitavad mõista iseennast ja meid ümbritsev maailm, leidke vastused pakilistele küsimustele. Peamise püha lasteraamatunädala raames toimuvad üritused laste lugemine, on loodud selleks, et tekitada lastes huvi raamatute lugemise vastu, armastust sõna vastu ning kasvatada mõtlikku, loomingulist lugejat.

Lasteraamatunädal lõpeb traditsiooniliselt aprillis rahvusvahelise lasteraamatupäevaga. Nädala üksikasjalik programm kajastub CDBS-i veebisaidil www..

2018. aasta lasteraamatunädala üritused

Magnitogorski lasteraamatukogude süsteemis

Raamatukogu

Sündmus

Kuupäev, kellaaeg

märkmeid

Keskne lasteraamatukogu

neid. N. G. Kondratkovskaja

(Lenini tn 124)

Viktoriin-kohtingud

"Nähtamatuse mütsi all"

(loovuse järgi

N. Sladkova)

Kirjanduskruiis

„Luuletuste lainetel

V. Berestova"

(90. juubeliks)

Kohtumine kirjanikuga

N. Ponomarjov RFK-st

(Moskva)

"Tänapäeva lapsed -

homme inimesed"

Nikolai Ponomarjov

Nukuetendus

"Printsess,

Kannibal ja teised"

(G. Sapgiri 105. aastapäev)

Arhiiv-loto

“Kasakate tõsilugu Magnitnaja külast”

(275. aastapäevaks)

Laste Keskhaigla haiglaväline teenindussektor

(50. aastapäeva St.

Magnitki, 46a)

Kirjanduslik puhkus

“Lõbus päev Sergei Mihhalkoviga”

(Mihhalkovi 105. aastapäev)

Luulefestival "Kaunistame maailma luulega"

(kuupäev ja kellaaeg kinnitamisel)

Luulepäev

Kirjanduslik tutvus

“Sergei Mihhalkovi rõõmsameelne seltskond”

Lugejarõõmude tähistamine

"Tere tulemast Prostokvashinosse"

Koolis number 10,

3 klassi jaoks

(neli sündmust)

lasteraamatukogu nr 2

(Oktjabrskaja tn., 19/1)

Teatrikirjandusfestival

"Lehtede kaupa

lemmikraamatud..."

(390 aastat Ch. Perrault'd)

Kirjanduslik matinee

"Mihhalkovi raamatute kangelased tulid meile täna külla"

(S.V. Mihhalkovi 105. aastapäev)

Kirjanduslik ülevaade

"Uued esemed raamatukorvist"

lasteraamatukogu

Meediakeskus

(Lenini tn 43)

Puhkus

luule ja muinasjutud

"Muinasjuttude tõlked

kõigile"

(100. sünnipäev

B.V. Zakhodera)

Muinasjututund

"Õpetuslood"

(Charles Perrault 390. sünniaastapäev)

Kutse raamatureisile

"Minevikust tulevikku"

(J. Verne'i 190. sünniaastapäev)

lasteraamatukogu nr 4

neid. S. V. Mihhalkova

(Suvorova tn., 121/1)

Pidulik programm

"Kõik saab alguse lapsepõlvest"

(S.V. Mihhalkovi 105. sünniaastapäevaks)

Lasteraamatunädala avamine

Pühenduste õhtu

"Natalia Konchalovskaya"

(tema 115. sünniaastapäeval)

Kirjanduslik puhkus

"Minu kujutlusvõime"

(Boris Zakhoderi 100. aastapäevaks)

Kohtumine kirjanikuga

"Teismeline otsib iseennast":

Nikolai Ponomarjov- võitja 1 Rahvusvaheline võistlus Sergei Mihhalkovi järgi"

Nikolai Ponomarjov- esimese laureaat Kirjandusvõistlus parimaks Sergei Mihhalkovi nimeline kunstiteos teismelistele

lasteraamatukogu nr 5

(Vokzalnaya tn., 118)

Teatri töötuba "Nukkude kast"

lasteraamatukogu nr 6

(Galiullina tn., 18a)

(65. sünnipäev

T. Sh. Kryukova)

Võistlusvõistlus

"Suur unistaja"

(110 aastat N. Nosovi sünnist)

lasteraamatukogu nr 8

(Truda St., 28/1)

Teater peopesal

"Muff, madal saabas ja sammaldunud habe"

(E. Raua 90. juubeliks)

Esitlus

"Populaarse trükikunsti traditsioonid"

Venemaa Kunstnike Liidu liikmed

Tatjana Lihhatšova ja Aleksander Melnikov

Kirjandus- ja muusikatund

Ülevenemaaline dekoratiiv- ja tarbekunstimuuseum rahvakunst ja “Kunstiprojekt KOOS” esitlevad näitust “Teater juhtrollis”. Näitus toimub 17. märtsist 1. maini. Näitus demonstreerib erinevate kunstnike panust teatripildi töösse. Näituse keskseks sündmuseks on kunstnik Georgi Toidze graafikateoste kollektsiooni esitlemine laiemale avalikkusele. 15 portreed Bolshoi ja Mariinski teatri staaridest lavakostüümides (1971-1980) valmistas kuulsa Nõukogude skulptori ja graafiku perekond. Nende hulgas on portreesid Vene ooperi- ja balletilava esimestest isikutest: Galina Ulanova, Natalia Bessmertnova, Vladimir Atlantov, Boriss Štokolov, Aleksandr Godunov.

Ka näitusel “Teater peaosas” esitletakse haruldasi eksponaate ülevenemaalise A. A. Bahrušini nimelise riikliku keskteatrimuuseumi fondidest. muuseumide ühendus muusikaline kultuur ja erakohtumised. Eksponaatide hulgas on maalilisi ja graafilised tööd, teatrikostüümid, plakatid, fotod, etenduste kostüümide ja lavade visandid.

Lisaks saab näitusel näha Maria Suvorova portreesid meie kaasaegsetest Diana Višnevast, Maria Aleksandrovast ja Kristina Kretovast. Teised kunstniku maalid kujutavad stseene näitlejate, balletitantsijate ja orkestrite proovidest.

Portreed muusika- ja draamateater täiendatud originaalsete kostüümide ja muude etenduse kunstiliste kujunduselementidega. Külastajatel on võimalik mitte ainult näha näitlejate pilte erinevates piltides, vaid ka uurida kunstniku lavakostüümi ennast ja ka visandites kajastuvat tööprotsessi. teatrikunstnikud Aleksander Golovin, Simon Virsaladze, Jevgeni Spasski jt.

“Holistiline pilt sellises sünteetilises kunstivormis nagu teater sünnib paljude kunstnike – lavastaja, lavakunstniku, helilooja, kostüümikunstniku – jõupingutustega,” ütleb näituse kuraator, “Kunstiprojekti KOOS” juht Yulia Ambartsumyan. - Nad kõik kõnetavad publikut näitleja ja lavategevuse kaudu. Hetkel, kui tegevus on peatatud, saame lähemalt vaadata neid detaile, mis on vahetule tajumisele kättesaamatud.

Valitud teosed:

Georgi Toizdze. Alla Sizova kui Ophelia. "Hamlet". Helilooja D.D. Šostakovitš. ballett. Mariinski teater.

Georgi Toidze. Vladimir Atlantov Cavardossi rollis. "Igav". G. Puccini. Ooper. Bolshoi teater.

Georgi Toidze. Natalia Bessmertnova Anastasia rollis. "Ivan Julm". Helilooja S.S. Prokofjev. Ooper. Mariinski teater.

Taustteave:

“Kunstiprojekt “KOOS” on loodud Julia Ambartsumyani poolt ja esindab kunsti erinevaid suundi. Peamine eesmärk loominguline ühendus on korraldada suuri näitusi Venemaal ja välismaal.

Julia Ambartsumjan – on lõpetanud Moskva Riikliku Ülikooli kahel erialal: jurist ja spetsialist kultuuridevaheline suhtlus. Ta õppis kunsti Puškini muuseumi juhtivate ekspertide käe all. Puškin, riik Tretjakovi galerii, Moskva muuseum Kaasaegne kunst. Ta on lõpetanud ka Moskva Disainikooli "Details" erialal "Kunst disainis". Hetkel õpib ta Sotheby's Londonis erialal “Kunst kui investeering” 2009. aastal korraldas ta Prantsusmaal Venemaa aasta raames regulaarselt mõlema riigi kultuurile ja kunstile pühendatud õhtuid ja näitusi Prantsuse saatkonnas. Alates 2010. aastast on isiklik konsultant erakogude moodustamisel, samuti mitmete kuulsate kaasaegsete kunstimüüja. Vene kunstnikud. 2016. aastal korraldas ta Moskvas Vene-Briti ühisnäituse “Meie sõber Larionov”.

01.04.2013

Näitus "Teater, aeg, elu"

Teater pole peegel, vaid luup.

V. Majakovski

27. märtsist kuni 16. aprillini 2013 on D. I. Mendelejevi nimelise Tjumeni oblasti teadusliku raamatukogu neljanda korruse saalis avatud näitus “Teater, aeg, elu”. Rahvusvaheline päev teater

Rahvusvaheline teatripäev asutati 1961. aastal Rahvusvahelise Teatriinstituudi (MIT) IX kongressi poolt ja seda tähistatakse igal aastal 27. märtsil.

Puhkuse moto: teater on vastastikuse mõistmise ning rahvastevahelise rahu ja sõpruse tugevdamise vahend. Nagu teate, pärineb sõna "teater" vanakreeka sõnast theatron (θέατρον), mis tähendab "kohta, kus inimesed vaatavad". Traditsiooniliselt mängitakse teatris kahte populaarseimat žanri - komöödiat ja tragöödiat, mille sümboliteks on teatrimaskid.

Meie riigis on tohutult palju teatreid ja andekad näitlejad. Moskva korraldab igal aastal festivali " Kuldne mask" Pealinnas näitavad nad oma esinemisi umbes kuu aega parimad teatrid meie riigi erinevatest linnadest. Ja professionaalse žürii auhinnad parimad esitused, traditsioonilised auhinnad lavastajatele ja näitlejatele.

Näituse esimene osa on pühendatud teatri ajaloole:

Makarov S. M. Iidsest meelelahutusest kuni etenduskunstid: häbi, lõbu ja meelelahutuse metsikus / S. M. Makarov; Ross. Akadeemik Teadused, Venemaa Kultuuriministeerium. Föderatsioonid, osariik Kunstiajaloo Instituut, akad. Tsirkusekunst - 2. väljaanne - Moskva: Librocom: URSS, 2011.-205 lk.: ill., portree; - Bibliograafia: lk. 197-205 (209 nimetust)

See raamat uurib meelelahutust, mille päritolu pärineb maagilistest, rituaalsetest, rituaalsetest tegevustest, ennustamise tavad ja iidsed naerutraditsioonid. Autor pöördub maagiliste ja rituaalsete toimingute alge, tänapäevases laste meelelahutuses säilinud iidsete naerutraditsioonide poole, mis aitasid kaasa tsirkusežanride tekkele.

Üldine teatrilugu / [koostanud. Tekst: I. Dolganova, Y. Khomayko, T. Jampolskaja] .- Moskva: Eksmo, 2012.-573 lk.: ill., portree.-(Maailmapärand).-ISBN 978-5-699-39507-1

See köide esitab selle kohta mitmeid vaatenurki teatriajalugu kõigist aegadest ja rahvastest. Selle raamatu autorid ja koostajad tegutsevad pealtvaatajatena, kes, olles kohad sisse võtnud boksides, galeriis, kioskite esiridades, kulisside taga, vaatavad ühte aastasadadeks venivat suurejoonelist näidendit. Ning rikkalik illustreeritud materjal loob tõelise kohaloluefekti ja annab kolm teatraalset ühtsust: koht, aeg ja tegevus.

Zograf N. Vakhtangov / N. Zograf.-Moskva; Leningrad: Kunst, 1939.-169, foto, portree - (tõlkes) Jevgeni Bagrationovitš Vakhtangov, lavastaja-reformaator, uue teatrisuuna looja, andekas õpetaja, on vene teatri ajaloos märkimisväärne nähtus.

Benyash R. M. Jevgeni Tovstonogov / R. M. Benyash. -Leningrad; Moskva: Kunst, 1961.-191 lk.: ill. Tovstonogov - direktor. Stanislavski ütles kunagi: lavastamist on võimatu õppida. Lavastajaks tuleb sündida. Tovstonogov sündis direktorina.

Stanislavsky K. S. Minu elu kunstis: monograafia / K. S. Stanislavsky - M.: Kunst, 1980. - 432 lk.

Selles raamatus räägib Stanislavsky omast suur tee kunstis - tee noorte tagasihoidlikest koduetendustest näitleja- ja lavastajakõrgustesse, tema loodud Moskva teatri maailmakuulsuseni Kunstiteater.

Nemirovich-Danchenko V.I. Teatri sünd: [memuaarid, artiklid, märkmed, kirjad] / V.I.-Danchenko: AST: Sebra E. Vladimir: VKT, 2009.- 650, lk, l. ill., portree: ill. - (Näitlejaraamat).- Bibliograafia. kommentaaris: lk. 619-645.-ISBN 7-05962-2 (AST).-ISBN 978-5-94663-778-7 (Sebra E).-ISBN 978-5-226-01474 (VKT)

Lugeja ees on sündmusterohke elulugu, mille on kirjutanud mees, kes kohtus A. N. Ostrovski, I. S. Turgenevi, L. N. Tolstoiga. Oli 1897. aastal Maly teatris "Dowry" esietendusel. Ta oli sõber A. P. Tšehhoviga, tegi koostööd A. M. Andrejevi, A. A. Ja ta lavastas A. E. Kornejtšuki, N. F. Pogodini, L. M. Leonovi näidendeid...

Näituse teine ​​osa kannab nime "Väga palju teatreid". Siit leiate teavet erinevate teatrilavade kohta.

Demidov A.P. Bolshoi Teater Grigorovitši tähe all / A. Demidov.-Moskva: Eksmo: Algoritm, 2011.-397, lk.: foto.-(Näod ja näitlejad).-ISBN 978-5-699-537002-0 Kolm aastakümmet töötas Juri Grigorovitš pidevalt peakoreograafina. Bolshoi teater. Raamat paljastab Grigorovitši isiksuse kui suurim kunstnik Vene kunst, mida ümbritsevad silmapaistvad tantsumeistrid – selle balletiteatri kustumatud tähed.

Gaevski V. M. Petipa maja: [Mariinski ajaloost. Teater] / V. M. Gaevsky - M.: Kunstnik. Direktor. Teater, 2000.-428, lk, l. ill., portree: ill.; - Bibliograafia märkuses: lk. 403-407.-määrus. Nimed, teosed: lk. 408-420.-ISBN 5-87334-042-0 Raamat on pühendatud ajaloole Mariinski teater, Peterburi balleti ajalugu 19.-20.

Vladimirskaja A. R. Operett: tähe kell/ A. R. Vladimirskaja.-.- Peterburi [jne]: Lan: Muusika planeet, 2009.-285, lk.: foto, portree - (Kultuurimaailm, ajalugu ja filosoofia).- ISBN 978- 5-8114 -0874-0 Autor räägib üksikasjalikult operetižanri saatusest, selle kõrgeimatest saavutustest ja loomingulisusest silmapaistvad heliloojad- J. Offenbach, J. Strauss, F. Lehár, I. Kalman, I. Dunaevski oma elust, mis on rikas romantiliste ja kohati kurioossete sündmustega.

Ezerskaja E. M. Moskva Kunstiteater: pilk lavatagustest: teatrilood / E. M. Ezerskaja - M.: AST [jne], 2005.-269 lk.: foto. - (Elu telgitagune).- ISBN 5-17-020706-9 See on tõepoolest vaade kulisside tagant, kuid vaade kõige ennastsalgavamatele, imelisematele inimestele teatrimaailm. See on Kunstiteatri ajalugu inimeste lugudes, kes on etenduse täieõiguslikud loojad.

Tikhomirovi P.E. näitleja maja: viimane aplaus: [kogumik] / P. Tihhomirov - Moskva: Algoritm, 2012.-268, lk: portree, foto - (Näod ja näitlejad - ISBN 978-5-4438-0065-3) Kangelased selles. raamat on kunagi populaarsed teatri- ja filmikunstnikud, avalikkuse iidolid. Daria Zerkalova, Konstantin Roek, Aleksei Feona, Ljalja Tšernaja, Jevgenia Kozõrova, Mihhail Pogorželski, Galina Grigorjeva, Jelena Dobronravova, Igor Ozerov... Erksad isiksused oma ajast ohverdasid nad oma hinge ja ande kunstialtaril ilma isekuseta, kuid erinevatel põhjustel unustusehõlma läinud.

Lenkom / [Ed.-comp. B. M. Poyurovsky] - M.: Tsentrpoligraf, 2000.-409, lk, l. ill., portree: ill.- (Moskva lava tähed).- ISBN 5-227-00880-9 Kogumik sisaldab esseesid elust ja tööst kuulsad näitlejad Moskva Lenkomi teater, aga ka arvukalt haruldasi fotosid.

Riiklik Akadeemiline Maly Teater: [esseed: 100. sünniaastapäeval. autor] / Yu A. Dmitriev; osariik Akadeemik Maly teater.-Moskva: ROSSPEN, 2011.-663,.- Dekreet. nimed: s. 649-660.- ISBN 978-5-8243-1561-5 (tõlgitud) Kavandatav raamat kajastab Maly teatri ajalugu alates selle asutamisest kuni tänapäevani. IN kronoloogiline järjekord Vaadeldakse peaaegu kõiki viimase 50 aasta etendusi.

S. V. Obraztsovi nimelise Riikliku Akadeemilise Kesknukuteatri teatrinukkude muuseum [Izomaterjal]: [fotoalbum] / autor. projekt, direktor auto kogumine. B. P. Goldovsky, koost. S. S. Gnutikova.- [Moskva]: Pöögimaja, .-215 lk.: foto, portree.- (Venemaa muuseumid).-Bibliograafia: lk. 213.-ISBN 5-9841-011-4 (tõlkes) Illustreeritud väljaanne hõlmab laia valikut nukuteatri ja idamaade rituaalseid müsteeriume läbi XX-XXI sajandi nukuteatrite jõulusõime ja traditsiooniliste satiiriliste etenduste.

Näituse kolmas osa kannab nime " Erinevad saatused teatri suured teenijad“ ja tutvustab lugejatele teatritegelaste elulugusid.

Makovetskaja S. Stiili mõistatus. Maya Plisetskaya ja Pierre Cardin [Izomaterial]: fotoalbum / S. Makovetskaya - Moskva: Arsis-Design, 2012.-92 lk.: foto. Värv, portree - ISBN 978-5-904155-28-5 (tõlgitud) Fotoalbum pühendatud loominguline duett Vene baleriin Maya Plisetskaya ja prantsuse moelooja Pierre Cardin. Maya Plisetskaja on kulturist Cardini vene muusa. Väljaanne koosneb kolm osa: "Stiili mõistatus", "Maya linnas" ja "Kostüümid balletile".

Jakovenko S. B. Pavel Gerasimovitš Lisitsian kunstis ja elus: faktid, dialoogid, mõtisklused / S. Yakovenko.- Moskva: Realities: Union of Armeenians in Russia, 2001.- 141, lk.: foto, portree +1 email. hulgimüük ketas (CD-ROM).-ISBN 5-901676-01-0 Raamat on pühendatud P. G. Lisitsiani 90. sünniaastapäevale. Siira armastusega autor maalib kuulsa laulja, vokaalkunsti klassiku kuvandi, kellest sai mitme põlvkonna meistrite õpetaja. ooperimaja, räägib oma tööst noorte solistidega.

Zeldin V. M. Minu elukutse: Don Quijote: elulugu (Autobiograafia) / V. Zeldin: lit. Salvestanud N. Yu. toimetanud B. M. Poyurovsky - Moskva: AST-PRESS KNIGA, 2005. - 364 lk.: foto - (Silmapaistvad meistrid - ISBN 978-5-463-00747-7 Ta nägi teatri meistriteoste sündi ja tundis suurepäraseid näitlejaid ja lavastajaid). kes tõi vene teatrile maailmakuulsuse. Temast endast sai topeltlegend, mängides filmis “Seakasvataja ja karjane” ning sõjaväeteatri etenduses “Tantsuõpetaja”. Seda etendust esitati 30 aastat ja peaaegu 1000 korda. Ta kummardab ühte jumalat – teatrit: 70 aastat laval ja 60 ühe teatri laval. 90-aastaselt mängib ta ka Don Quijotet muusikalis Man of La Mancha.

Musaev A. N. Makhmud Esambaev / A. Musaev - Moskva: Noor kaardivägi, 2011.-377, lk.: foto.-(Elu imelised inimesed: elulugude sari / asutas 1890. aastal F. Pavlenkov ja jätkas 1933. aastal M. Gorki; 1522 (1322)).-Bibliograafia. raamatu lõpus.-ISBN 978-5-235-03416-7 Suure tantsija M. Esambajevi elu on sama ebatavaline kui tema looming. Vaatamata kõigele – vaesusele, isa keeldudele, sõjale, Stalini repressioonidele – suutis tšetšeeni küla põliselanik teostada oma lapsepõlveunistuse ja saada maailmatasemel kuulus kunstnik, "tantsu võlur". Esambajev suutis oma ainulaadses saates “Maailma rahvaste tantsud” mõista ja koreograafia keeles väljendada erinevate rahvaste kultuuri sügavat olemust.

Shmyga T. I. Õnn naeratas mulle: üksikisiku elulugu / T. I. Shmyga - M.: Vagrius, 2001. - 316 lk.: foto - (Minu 20. sajand - ISBN 5-264-00510-9). naiste kujutised ja saatused, nii erinevad, nii ainulaadsed, mida ühendab ainult üks asi: Tatjana Shmyga puhus neile hinge. Paljud inimesed nimetavad operetti "kergeks", kergemeelseks žanriks. Kui paljud aga teavad, mis see “kergus” näitlejannale maksab, kui palju tööd ja higi ning vahel ka pisaraid on peidus elegantse aaria ja peadpööritava kaskaadi taga? Ja ometi on näitlejanna õnnelik, sest pakub vaatajale võrreldamatut naudingut, mida nimetatakse operetiks.

Tarasov B. Kuidas loodi legend: Galina Ulanova saladus / B. Tarasov - Rostov-on-Don: Phoenix, 2010. - 283 lk.: foto, portree - (Tähtede jalutuskäik - ISBN 978-5). -222- 17707-5 Galina Ulanova - üks Nõukogude balleti sümboleid, " elav legend", ainus kultuuritegelane maailma ajaloos, kellele tema eluajal monumente omistati. See raamat on esimene katse kergitada eesriide nõukogude balleti “valge luige” müüdi ees. Raamat on pühendatud baleriini 100. sünniaastapäevale.

Arkadi Raikin. Minu enda kohta. Temast: [kogumik] / autor. eessõna M. Žvanetski - Moskva: PROZAIC, 2011. - 638, lk: foto, portree - ISBN 978-5-91631-102-0 Arkadi Isaakovitš Raikini (1911-1987) 100. sünniaastapäeva puhul , tema mälestusi oma elust, aga ka tema kaasaegsete mälestusi temast.

Morozov D. Alevtina Ioffe ja tema võlukepp: intervjuu / D. Morozov// Teater.- 2012.-Nr 12.- Lk 66-67. Intervjuu Lasteteatri peadirigendi Alevtina Ioffega muusikaline teater nime saanud Natalja Satsi järgi.

Borzenko V. Lavastaja Roman Viktjuk: “Tänapäeval kardavad lavastajad võimust rääkida”: intervjuu / V. Borzenko // Teater.-2011.- Nr 4.- lk 30-33. Sel hooajal produtseeris Roman Viktyuk näidendi “Arlekiinide kuningas”, milles ta analüüsis võimu ja looja suhet.

Borzenko V. Galina Volchek: “Otsin alati noori lavastajaid”: intervjuu / V. Borzenko // Teater.-2011.-Nr 12.-P. 26-28. Oma armastusest Sovremenniku vastu oskab G. Volchek palju rääkida. Peamiseks omaduseks pidas ta alati maksimalismi. Tõenäoliselt aitab just tema meil pärast mis tahes, isegi kõige kõrgema profiiliga esilinastust mitte lõõgastuda ja jätkata uute nimede otsimist.

Näituse neljas osa kannab nime “Teatriline Tjumen...”, see sisaldab materjali selle kohta teatrielu meie linn.

Belozerskihh S. M. Muud portreed. Rahvastikulähedased inimesed: divertismentromaan: [tagurpidi raamat] / S. Belozerskihh - Tjumen: Info - pluss, 2011.-128, lk: ill., portree - ISBN 978-5-9901520-5- 8 In. üks rida "Muud portreed" on võrdsel komaga eraldatud provintsi pürgivate näitlejate nimed ja silmapaistvad tegelased teater ja kino. Raamat sisaldab vaid osa lugudest, mis on hajutatud paljudes väljaannetes. segažanr kriitilised märkmed, esseed, intervjuud, mida aga ühendab üks lõputu armastus - autori armastus oma kangelaste vastu.

Oskolkova T. Kui siin oli nukkude pealinn (Tjumeni nukuteater 20. sajandil) / T. Oskolkova - Novosibirsk: IP Rodichev V. E., 2011.- 239, lk: foto-Bibliograafia märkmetes: lk. 201-208. Raamat sisaldab aastal ilmunud artikleid Tjumeni oblasti nukuteatri ajaloost erinevatest allikatest 1987-2008

Tema Kõrgus Tjumeni draama / N. A. Milienko, V. A. Chupin; Ch. toim. S. M. Belozerskihh. -Tjumen: Venemaa. Peterburi, 2008.-319 lk.: ill., portree, faks, värv. ill., portree - ISBN 978-5-901633-15-1 Raamat on pühendatud Tjumeni Draamateatri 150. aastapäevale, tehtud suure kingitusena. Näete inimeste saatusi - kultuuri- ja kunstitegelasi, kaupmehi, haritlaskonda eelmise aasta - 19. sajandil, samuti saate tutvuda teatritegelaste - näitlejate, lavastajate, kunstnike, käsitööliste, administraatorite jne portreedega, kes teenis eelmisel XX sajandil Tjumeni Draamateatris.

Panov V.D. Provintsi stseenide mugavus / V. Panov - Tjumen: Grant, 2010.-319, lk: portree - ISBN 978-5-9288-0178-6 (tõlkes) See raamat räägib rasketest, kuid sügavalt austatud. Venemaa provintsiteatrite saatused, mis on hajutatud üle kogu ruumi, provintsi näitlejatest, kes teenivad pühendunult oma lemmiktööd.

Osintsev S. Kuidas Tjumeni teater sai Bolshoi: [Tjumeni Draamateatri direktori võrgukonverents] // Peamise kuulamine - 2012. - 20. detsember. - KOOS. 12.V elada ta vastas ligi 40 lugejate ja vaatajate küsimusele.

Tarabajeva I. “Kihlus” jätab hüvasti “Threepennyga” / I. Tarabaeva // Tjumeni uudised - 2011. - 31. märts - lk 12.

Tjumeni kihlusteater rõõmustab publikut oma kahe esietendusega. Kuznetsov A. Noorte näitlejate debüüt / A. Kuznetsov // Tjumeni piirkond täna - 2012. - 14. september - Lk 6.

Tjumen noorteteater"Kihlus" avas 19. teatrihooaja. Ürituse eel olid ajakirjanikud oodatud tutvuma trupi uute näitlejate ja loominguliste plaanidega.

Tarabajeva I. Laud, mille taga istus Don Quijote / I. Tarabaeva // Tjumeni uudised - 2012. - 2. november - Lk 7. Filmis "Kihlus" austasid nad Viktor Zagoruiko mälestust, kes lõi 1994. aastal esiteks erateater lastele ja noortele.

Kokku on näitusel üle 90 raamatu, ajalehe ja ajakirja materjali.

Ametnikud toetasid ideed korraldada 2018. aastal Venemaal teatriaasta. Selle idee algatajaks oli eelmise aasta lõpus teatritöötajate liidu juht Aleksandr Kaljagin. Kultuuriministeeriumi juhile see idee meeldis, mistõttu ta teatas sellest presidendile. Pärast riigipea heakskiitu tehti lõplik otsus korraldada temaatiline aasta.

Ametnikud märkisid, et vaatamata keerulisele majanduslikule olukorrale tuleb kultuurile, eriti teatrile, piisavalt tähelepanu pöörata. Fakt on see, et teatritegevusel on ühiskonnaelus oluline roll - see kujundab vaateid elule, aitab langetada otsuseid ja lihtsalt täidab inimese iluvajaduse.

Pealinnas ja Peterburis on teatrid peaaegu alati täiesti täis, kuid teistes piirkondades ja linnades on olukord sootuks erinev. Rahapuuduse tõttu tuurid puuduvad, etenduste arv väheneb ja piletimüük langeb oluliselt. Kultuuriministeeriumi juht märkis, et rahastamine teatritegevus ebapiisav ja jääb 2014. aasta tasemele. Täheldati järsku hüpet, olulist läbimurret teatriäris ja piletimüügitulu kasvas eelmisel aastal 5,3 miljardi rublani. Kuid sellest ei piisa täielikuks arenguks.

Teatriaasta toimumine 2018. aastal Venemaal lahendab mitu olulist probleemi:

  1. Populariseerida tõelist kunsti paljude inimeste seas, sealhulgas noorte ja noorema põlvkonna seas.
  2. Suurendage ringreiside ja etenduste arvu piirkondlikes teatrites.
  3. Anda noortele näitlejatele võimalus oma annet väljendada.
  4. Muutke teater iga inimese elu osaks.

Teatriaasta programm

Ja kuigi otsus, et 2018. aasta saab olema teatriaasta, on juba lõplikult vastu võetud, pole programmi veel välja töötatud. Aleksander Kalyagin pöördus STD ametlikul veebisaidil oma kolleegide poole ja palus neil korraldada organisatsioonide koosolekuid ja mõelda, kuidas teatriaastat veeta. Teatritöötajate liidu juht märkis, et rahastuse suurendamisega ei tasu loota, kuid see ei tohiks saada takistuseks säravate ja sündmusterohkete sündmuste läbiviimisel, mis aitavad inimestel tõelist kunsti paremini tundma õppida ja teatrimaagia maailma sukelduda. Kalyagin kutsus üles osalema aktiivsete inimeste moodustamises.

Ja kuigi teatriaasta tähistamise programmi veel pole, toimuvad ilmselgelt ametnike otsuse raames järgmised üritused:

  1. Erinevad festivalid föderaalsel, piirkondlikul ja kohalikul tasandil.
  2. Noorte talentide konkursid.
  3. Ekskursioonid kuulsatesse teatrikollektiividesse.
  4. Uute etenduste linastused teatrites.

Igal piirkonnal on oma ürituste programm. Aleksander Kaljagin märkis, et sel aastal ei tohiks teatritöötajad näida kerjusena ja küsida raha teatud ürituste läbiviimiseks.

Teatritöötajate liidu juht plaanib kõik teatriaastaga seotud ideed ja mõtted kokku koguda 5. septembriks. On ilmne, et varsti pärast seda kuupäeva hakatakse programm koostama ja kokku leppima.

Teatri tegelikkus ja väljavaated Venemaal 2018. aastal

Mais Sotši linnas toimunud ülevenemaalisel teatrifoorumil väitis Aleksander Kaljagin, et teater oli ja jääb ühiskonna kõige olulisemaks osaks. Ta märkis, et teema-aasta korraldamine oleks suurepärane võimalus seda kõigile meelde tuletada. Foorumile kogunesid teatritegelased kõigist Venemaa piirkondadest ja Sotši muutus mitmeks päevaks tõeliseks kultuuripealinnaks.

Peaaegu kõik esinejad rääkisid kõige pakilisematest probleemidest, nimelt järgmistest tõsistest probleemidest:

  1. Rahastuse puudumine. Rahapuudus toob kaasa vajaduse etendusi vähendada. Paljudes piirkondades ekskursioone ei korraldata, kuna kohalikud omavalitsused ei osale mingil moel teatri elus, see tähendab, et nad ei eralda eelarvest vahendeid.
  2. Madalad palgad ja nende hilinemised. See probleem on olnud pikka aega aktuaalne paljudes piirkondades, eriti kaugemates. Sellega seoses ei taha noored andekad kunstnikud kunstiga tegeleda.
  3. Remonti ei tehta. Paljud kultuurihooned on kohutavas seisukorras, sest remondiks pole aastakümneid vahendeid eraldatud.

Kuigi statistika järgi on viimase paari aasta jooksul ringreiside arv kasvanud 20%. Medinsky ütles, et 2015. aastal ulatus föderaalse taseme ringreiside arv peaaegu tuhandeni. Riigil on raske rahaline olukord, kuid inimesed käivad teatris jätkuvalt. Viimase kolme aastaga on piletimüügist laekunud rahasumma kasvanud 70%. Need arvud annavad teatritöötajatele lootust, et kõik pole veel kadunud.

Aleksander Kaljagin on korduvalt märkinud, et teatriaasta pidamine annab võimaluse teatriäri arenguks. See ei tähenda, et nad raha küsima hakkaksid, kuid ametnike tähelepanu saavad nad siiski äratada ja tavalised inimesed To olemasolevad probleemid. Samas on see suurepärane põhjus tõelise kunsti massidesse toomiseks.

Vaata ka video kultuuriaastast filminäitlejastuudio teatris: