veebisait ,
1. märtsil 2016 avati näitus „Tony Cragg. Skulptuur ja joonistused”, mille on koostanud Riikliku Ermitaaži kaasaegse kunsti osakond projekti “Ermitaaž 20/21” raames, mille eesmärk on koguda, eksponeerida ja uurida 20.–21. sajandi kunsti. Ekov. Näitus on korraldatud Berengo fondi osalusel ja Itaalia Falconeri kaubamärgi toel.
Näitusel on väljas 55 teost, sealhulgas skulptuuri ja joonistusi eri aastatest: juba klassikaks saanud kompositsioonid “Klooster” ja “Absoluutselt kõigesööja”, viimase kahe aastakümne uued klaasi- ja graafikatööd. Näituseprojekti koostas kunstnik spetsiaalselt Riigi Ermitaaži jaoks.
Tony Cragg (s. 1949) on Briti skulptor, üks tunnustatud kaasaegse kunsti klassikuid. 1977. aastal kolis ta Wuppertali (Saksamaa), kus ta praegu elab ja töötab. 2008. aastal avati Wuppertali lähedal Tony Craggi skulptuuripark.
Tony Cragg alustas kunstnikuna 1970. aastatel, sõites minimalismi ja kontseptuaalse kunsti lainel. Tema esimesed tööd on olmejäätmetest valmistatud monumentaalsed kompositsioonid. Seejärel asus kunstnik uurima vormi ja pinna omadusi, katsetades erinevaid materjale – alates traditsioonilisest puidust, kivist ja metallist kuni Kevlari skulptuuris (uus kuulikindel materjal, millest valmistatakse õhubusse), kummini, mida vähe oodatakse. ja plastikust. "Algne huvi, mis inspireeris mind kujutisi ja objekte looma, oli – ja jääb siiamaani – selliste objektide loomine, mida ei eksisteeri looduslikus ega funktsionaalses maailmas ja mis suudavad peegeldada ja edastada teavet ja aistinguid maailmast ja minu enda olemasolust," rõhutas Cragg 1985. aastal.
Skulptor pöördub oma töödes skulptuuri olemasolu kõige keerukama uurimise poole – väljaspool disaini, väljaspool muuseumi- ja galeriimaailma keerdkäike, väljaspool kunstiturgu. Teda huvitab skulptuur peale selle sobivuse, rakendatavuse, kasulikkuse ja kasulikkuse. Selle vormide loogilise muutlikkuse lõpmatus on üks tema uurimistöö põhiteemasid. Kunstnik ei lakka imetlemast inimese võimet realiseerida oma maist olemasolu ja selle üle mõtiskleda. Tema arusaama järgi on skulptuur omamoodi vastus sellisele mõtlemisele.
Craggi joonistel on erinev, pigem abistaatus. Nad valmistavad ette skulptuuri sündi, otsivad sellele tuge ja visandavad formaalsel tasandil eksistentsiaalse põhjenduse. Joonistused on skulptuuridest lahutamatud ja elavad kummalisel kombel nende plastiliste seaduste järgi. Siin joonistatud abstraktsed vormid on täis reaalseid ja seega materialiseerunud objekte.
Aastatel 1979–2016 korraldas Tony Cragg enam kui 250 isikunäitust juhtivates muuseumides ja galeriides Euroopas, Ameerikas, Aasias ja Austraalias, sealhulgas Louvre’is Pariisis; Tate'i galerii, Liverpool; Riiklik moodsa kunsti muuseum, Soul; Kaasaegse kunsti muuseum MACRO, Rooma ja teised.
Tony Cragg on maailma prestiižseima kunstiauhinna, Turneri auhinna, paljude teiste auhindade ja auhindade laureaat, ta on Briti Impeeriumi 2. klassi ordeni laureaat (viimane auaste enne Sir tiitlit), aumärk. Chevalier of Arts and Letters (Prantsusmaa), Kuningliku Kunstiakadeemia liige (London), Shakespeare’i preemia laureaat, Kunstiakadeemia liige (Berliin), Berliini Kunstiülikooli professor.
Kunstnik saabub koos meeskonnaga Peterburi installatsioonile ja näituse avamisele Ermitaažis.
2012. aasta suvel näidati Talvepalee Suures Õues programmi “Skulptuur õues” raames Tony Craggi tööd “Luuk”.
Näituse kuraator: Tony Cragg. Skulptuur ja joonistused” - Dmitri Ozerkov, Riikliku Ermitaaži kaasaegse kunsti osakonna juhataja, filosoofiateaduste kandidaat. Näituse jaoks on koostatud teaduslik illustreeritud kataloog, mille teksti autor on D. Yu.
Näituse jaoks on koostatud mahukas haridusprogramm, mille hulka kuuluvad Tony Craggi loeng, meistriklassid ja ümarlauad.
Falconeri on Itaalia kaubamärk, millel on laialdased kogemused rafineeritud maitsega meestele ja naistele looduslikest materjalidest kootud rõivaste valmistamisel. Kollektsioonides on kasutatud kõrgeima kvaliteediga lõnga; Seda kasutatakse mitmekülgsete ja ülimugavate garderoobiesemete loomiseks, mille täiuslikkus on näha igas detailis – läbimõeldud ilu ja elegantsi kombinatsioon. Alates visanditest kuni kvaliteedikontrollini, kudumisest kuni pakkimiseni – kõik tootmisetapid viiakse läbi Itaalia tehases Avios. Taskukohaste hindade ja kvaliteetsete toodete kombinatsioon on ühendatud suure tähelepanuga detailidele ja pideva tehnoloogia täiustamisega “Made in Italy” parimate traditsioonide kohaselt. Falconeri, millel on üle 80 kaupluse üle maailma, sisenes Venemaa turule 2011. aastal. Täna müüakse selle kaubamärgi riideid 11 kaupluses, mis asuvad kolmes suures Venemaa linnas - Moskvas, Peterburis ja Rostovis Doni ääres. Falconeri on alati olnud kunstimaailmale hingelt lähedal. Hiljuti sponsoreeris see Itaalia kaubamärk Taormina filmifestivali ja Paolo Veronese tööde suurt näitust Veronas Gran Guardia palees.
La Fondazione Berengo. Fondazione Berengo on Adriano Berengo loodud iseseisev kultuuriorganisatsioon. Selle eesmärk on propageerida klaasi kui materjali kaasaegses kunstis, disainis ja arhitektuuris, samuti säilitada Veneetsia ja Murano sajanditevanuseid traditsioone. Fondazione Berengo panustab ka haridusse, pakkudes koos kunstikoolide ja teiste institutsioonidega kursusi klaasikunstnikele, aga ka praktikakohti õpilastele oma loominguliste ideede elluviimiseks traditsioonilise klaasahju abil. Fondazione Berengost sai 56. Veneetsia biennaali Glasstress 2015 Gotika, samuti Berengo Stuudio ja Riikliku Ermitaaži ühisprojekt üks sponsoreid.
24. veebruaril esineb Peterburis Californians The Neighborhood
The Americans The Neighborhood naaseb Peterburi uue monokroomse albumiga Wiped Out! 24. veebruaril ootavad Sind mustvalged lood klubi A2 Green Concert laval.
Peterburis avati Mehhiko kunstniku Frida Kahlo näitus
Faberge muuseumis on avatud Frida Kahlo ainulaadne retrospektiiv. Hoolimata ülemaailmsest tunnustusest, mille kunstnik on pälvinud, pole seni Venemaal toimunud ainsatki mastaapset retrospektiivi Näitus kestab 30. aprillini.
20. veebruaril annab Peterburis kontserdi Austraalia bänd Parkway Drive
Need jõhkrad ekstreemsurfarid vallutavad edukalt mitte ainult India ookeani veed, vaid ka sadu tuhandeid lojaalsete fännide südameid üle maailma! Nad annavad kontserdi 20. veebruaril Klubis Ootesaal!
21. veebruaril näidatakse Peterburis saadet “Venemaa parimad illusionistid”.
Lensoveti kultuuripaleesse kogunevad riigi parimad võlurid. Uus programm sukeldub teid tervelt 2 tunniks salapärastesse manipuleerimistesse, kadumistesse, vaimsetesse trikidesse, aga ka trikidesse telepaatia ja levitatsiooniga 21. veebruaril näidatakse saadet kaks korda - kell 15:00 ja kell 19: 00.
"Carmen": esilinastus Moskvas
"Carmen" klassikalises versioonis 3D-valgus- ja laserkaunistustega - uskumatult muljetavaldav ja põnev tegevus!
13. veebruaril antakse Peterburis üle IX edetabeli tosina auhind.
13. veebruaril olete oodatud Yubileiny spordikompleksi! Kahes Venemaa pealinnas toimub korraga suurejooneline show parimate Venemaa muusikute osavõtul. Eelmisel aastal sai preemia esimest korda ajaloos Peterburi käsutusse, varem peeti linnas vaid samanimelist festivali.
12. veebruaril toimub restoranis Mansarda Dima Bilani sõbrapäeva kontsert.
Abieluettepaneku saate teha tema laulude tsitaatidega. Vene popskeene romantiliseima laulja sõbrapäeva kontsert toimub romantilises restoranis "Mansarda", kust avaneb vaade Iisaku katedraalile.
Comedy Woman õnnitleb kõiki naisi 8. märtsil Moskvas toimuva suurkontserdiga
9. märtsil toimub Crocus City Hallis suur pidulik kontsert “Comedy Woman”. 10 aastat tikk-kontsades." Riigi peamises naiste komöödiasaates osalejad õnnitlevad kõiki naisi rahvusvahelise naistepäeva puhul parimal võimalikul viisil: naerdakse koos meeste, enda üle ja lihtsalt lobisetakse iga külalisega lavalt! Kuna iga mees teab, et parim kingitus armastatud naisele on kauakestev ja kvaliteetne naer!
70. aastate keskel kogus Tony Cragg plastikjäätmeid, nimetas neid uuteks kivimiteks ja lõi neist Briti punkrevolutsiooni vaimus skulptuure. Vaid paar aastat hiljem tunnistas uuenduslik näitus “Objektid ja skulptuur” “linnamaterjalid” kunstile sobivaks. Ligi 50-aastase vormi ja materjalidega eksperimenteerimise eest pälvis Tony Cragg mainekate Turneri ja Imperiali auhindade. Täna juhib ta Düsseldorfi Kunstiakadeemiat ja elab Saksamaal.
fotol: Tony Craggi teos "Uued kivid"
Tony Cragg. Biograafia: Liverpoolist Wuppertalini
sündinud Liverpoolis 9. aprillil 1949 lennuinseneri peres. Alates seitsmeteistkümnendast eluaastast töötas ta riiklikus kummiuuringute ühingus tehnikuna.
Samal ajal õppis ta kunsti Gloucestershire'i kunsti- ja disainikolledžis, seejärel aastatel 1969-1973 Wimbledoni kunstikoolis. Skulptori haridust kroonis aastatel 1973-1977 õppimine Kuninglikus Kunstikolledžis.
Olles oma hariduse omandanud, Tony Craig g kolis kohe Saksamaale Wuppertali, kus ta elab ja töötab praegu. 1978. aastal asus Cragg õpetama Düsseldorfi Kunstiakadeemias ja 2009. aastal sai temast selle rektor.
"Kuhja." 1975. aastal
Tony Cragg. Varajased tööd prügist: noored ja rohelised
Varased tööd tehti peamiselt jäätmetest - rehvid, plastitükid, kaubaalused, laste mänguasjad jne. 70. aastate keskpaigast kuni 80. aastate alguseni esitles noor skulptor erinevate galeriide põrandatel ja seintel nii algstruktuuridest pärit kompositsioone kui ka värvikaid reljeefseid teoseid. Cragg lõi need objektid, kombineerides segatud materjalide üksikuid fragmente värvi või kuju järgi, moodustades suuri kujutisi. Selle tehnika näide on töö "Punane indiaanlane" (1982-1983).
"Punane indiaanlane" 1982. aastal
Muud tööd "Vaade Suurbritanniale põhjast"(1981) (Britain Seen from the North), mis on valmistatud erinevate seinale kogutud esemete mitmevärvilistest jääkidest, peetakse silmapaistvaks kunstiteoseks. Teos kujutab Suurbritannia piirjooni valgel seinal. Sel juhul on pilt suunatud nii, et riigi põhjaosa jääb vasakule ja skulptor ise vaatab seda mitmevärvilise mehena. Tundub, et ta vaatab riiki kõrvalseisja pilguga. Suurbritannia põhjapoolset vaadet tõlgendatakse sageli kommentaarina riigi sotsiaalsetele ja majanduslikele raskustele Thatcherismi ajal, mis avaldas erilist mõju Suurbritannia põhjaosas. See töö on praegu Tate'i galerii kogus.
"Vaade Suurbritanniale põhjast." 1981. aasta
Muide, paljud Tony Craggi teosed on väga sotsiaalsed. Tema varaste seinatööde hulgas on neid, kus üksikud killud moodustavad kas politseiniku või kurikaga eriüksuslase, kes meeleavaldusi laiali ajavad. Võib-olla on see tingitud Briti punkrevolutsioonist aastatel 1977–1979.
Teose "Politseinik" loomine
1981. aastal toimus Londonis ja seejärel Bristolis murranguline objektide ja skulptuuride näitus, mis kuulutas, et "linnamaterjalide" kasutamine kunstis on norm. Selles osalesid meie kangelane, aga ka Richard Deacon, Bill Woodrow, Edward Allington, Anish Kapoor ja teised noored skulptorid.
Ja 1982. aastal esitleti töid Briti paviljonis Veneetsia biennaalil. Ja sellest hetkest järgnesid skulptori näitused üksteisele. Uuendusliku meetodi dünaamiline edu pälvis 1988. aastal maineka Turneri auhinna.
Tony Cragg. Küpsed katsed materjalide ja vormiga
90ndate alguses hakkas ta uurima traditsioonilisemaid skulptuurimaterjale – puitu, pronksi, klaasi, krohvi, kivi, terast jm.
"Katkine maastik" 1998
Läbi 90ndate jätkas ta kahe suure teosterühma väljatöötamist, mida täiendatakse tänaseni. Need on "varajased vormid" ja "intelligentsed olendid". “Varasemad vormid” kujutab endast erinevate meile tuttavate anumate – vaaside, kemikaalide anumate, plastpudelite jms – võimalust. - suhestuda ruumis ja luua uusi skulptuure, mängides eendite, süvendite, voltide ja varjudega.
Katsed klaasiga
Paljude mainekate auhindade ja auhindade võitja. Tema mastaapseid skulptuuritöid võib näha paljudes Euroopa riikide linnades – eelkõige tema teises kodulinnas Wuppertalis, aga ka Austrias jm. Samal ajal on Ühendkuningriigis ainult üks suuremahuline teos - “Terris Novalis”.
Töö sarjast "Varasemad vormid"
2005. aastal toimus Moskvas ühe meie aja juhtiva skulptori retrospektiiv. Tony Cragg Kunstnike Keskmajas. Näitus tekitas parajalt kõmu ja oli tol hetkel üks külastatumaid – toona, nagu tõesti, praegugi ei rikkunud pealinna rahvusvaheliste staarartistide külaskäigud. Ja üks liikumise asutajatest "Uus Briti skulptuur"(tema kaastöötajate hulka kuulusid sellised artistid nagu Anish Kapoor, Barry Flanagan ja Antony Gormley), mis tekkis 1980. aastate alguses, tuli avapäevale, oli ülimalt tore ja andis hunnikutes intervjuusid. Nüüd on kord Peterburis, kus tema näitus avatakse 2. märtsil "Skulptuur ja joonistused" Riigi Ermitaaži peakorteris, mis aastast aastasse kinnitab end põhjapealinna kaasaegse kunsti lipulaevana.
1. Valed iidolid, Saksamaa, 2011
2. Elliptiline kolonn, Saksamaa, 2012
Tänapäeval elab 66-aastane skulptor Saksamaal ning tema äratuntavad ujuvad terasest ja pronksist vormid, milles mõtlik vaataja eristab inimprofiile ja elemente, on täitnud paljusid väljakuid ja aedu üle maailma, Shanghaist Houstonini.
Läbipaistva klaasi virn, Saksamaa, 2000
© Tony Cragg Studio, Fondazione Berengo
Sedalaadi tööd tulevad ka Ermitaaži näitusele, samuti palju graafikat ja teoseid erinevatest materjalidest – klaas, kumm, puit, betoon –, mis on loodud erinevatel aastatel itaalia mõjul. arte povera ("vaene kunst"). Tavaliselt seostab Cragg nende materjalide kasutamist oma skulptuuriinstallatsioonides tehnilise ja kunstilise arenguga: “20. sajandil ilmus sadu uusi materjale ja Marcel Duchamp mõistis eelmise sajandi alguses, et skulptuur võib olla kõik. Sealhulgas tööstuslikult valmistatud ese, isegi tavaline pissuaar. Ja me lihtsalt ei saa kõiki neid uuendusi ignoreerida.
Klooster, Saksamaa, 1988
© Tony Cragg Studio, Fondazione Berengo
Ja alateadvuse mõjud on alati olnud kauni kunsti lahutamatu osa. Kuid nad said selles valdkonnas täieliku väljatöötamise ja rakendamise alles kaasaegses maailmas, kui enesetundmise filosoofilised teooriad võtsid oma õigustatud koha funktsionaalse teadusliku uurimistööga. Kaasaegse kunsti valdkonna tunnustatud klassik Tony Cragg on üks väheseid, kes oma loomingus aistinguid ja emotsioone vormidesse kapseldab. Hiiglaslikes kaalukates kujundites näeb iga külastaja midagi oma, olgu selleks siis sotsiaalsete klišeede pealesurutud objektide ideid või marginaliseeritute sütitatud kujutlusvõimet. Craggi teosed tekitavad alati arutelu selle üle, mis on tema loomingus rohkem – kunstiline kehastus või kontseptsioon.
Tony Cragg on pälvinud Turneri auhinna – ühe prestiižsema kaasaegse kunsti vallas – ja Imperial Prize’i, mida antakse saavutuste, aga ka maailma üldsuse rahvusvahelise mõju ja vaimse rikastamise eest. Craggile omistatakse sageli tunnustust selle eest, et ta kasutas oma skulptuuride jaoks ebatavalisi materjale ja nooruses paelus teda isegi vanarauadest kujundite moodustamine. Ausalt öeldes pole see eriti originaalne idee ega uusim kontseptuaalne lähenemine. Palju olulisem on igal eksponaadil vormitunnetus ja klassikaline kompositsioonitunnetus, mistõttu näevad tema tööd harmooniliselt välja nii näitusesaalides kui ka linnatänavatel. Kuigi, nagu Cragg ise tunnistas, on selliste kunstiteoste loomise üks peamisi ideid just nende absoluutne kasutu. Mõte või emotsioon puhtal kujul, püüd tabada midagi hoomamatut, kiiresti käest libisevat ja pidevalt muutuvat.
Tema figuurid võivad meenutada midagi loodusest: pikaajaliste kivimikihtide kihte, tuulest kulunud kanjonite sambaid või metallis külmunud vulkaaniväljaheiteid. Mõned neist on mõeldud lihtsalt sujuvate joonte harmoonia rõhutamiseks - tuleb märkida, et skulptor eelistab üldiselt kõike siledat, isegi läikivaid poleeritud pindu. Kuid tema loomingus on teravalt vastandlikud meeleolud: ülekoormatud figuurid, mis on oma kokkupanemisel kipitavad või obsessiivselt hävitavad. . Igal juhul pole Tony Cragg nii "hull", nagu mõned kriitikud üritavad teda näidata.
Peterburis avatud näitusel saab näha üle 50 töö, mille hulgas on eriline koht skulptori visanditel. Kuid ärge oodake nendes graafikatöödes klassikalist lähenemist. Pigem on need samad katsed leida pliiatsi suvalise liigutamise kaudu tulevase skulptuuri kuju, mis peegeldab ennekõike mitte mõtet, mitte süžeed, vaid meeleolu, sisemist harmooniat, mille tulemuseks on kaootiline tervet lehte täitev “kritselduste” seeria, siis reas, milles võib aimata inimese profiili, siis tihvtidena või samal ajal üksteisest üle hiilimas tulevase skulptuuri samade elementide siksakiline serv. Märkimisväärsete väljapanekute hulka kuuluvad "Klooster" ja "Absolutely Omnivore". Üsna konkreetsed ja kergesti äratuntavad tohutud lõuad või õigemini juurtega hambad näevad paljude abstraktsete vormide seas ebatavalised välja. Meistri loomingu austajatele, kes tunnevad põhjalikult kõiki tema töid, on Cragg ette valmistanud hulga täiesti uusi klaasskulptuure. Näitus on oma meeleolult meditatiivne ja nihutab kahtlemata teadvuse piire.
Näitus “Tony Cragg. Skulptuur ja joonistused“ saab näha Ermitaaži peastaabihoones 7. maini. Näitus hõlmab meistriklasse ja ümarlaudu, aga ka Tony Craggi loenguid.
