). “Praeguse sajandi” ja “möödunud sajandi” võrdlusomadused komöödia Häda vaimukalt (A. S. Gribojedov) põhjal Miks Famusov ja Molchalin on möödunud sajand

Gribojedovi komöödia "Häda teravmeelsusest" on kirjutatud esimeses pooles

XIX sajandil. Selle peamine konflikt on sotsiaalne, ideoloogiline: "praeguse sajandi" ja "möödunud sajandi" kokkupõrge. Esimesse kuulub komöödia peategelane Chatsky ise ja teine kogu Famuse seltskond. Vaatame põhiküsimusi, milles nende erakondade arvamused kardinaalselt lahku lähevad.

Ilmselt kõige tungivam neist on suhtumine rikkusesse ja auastmesse. Famus Society on arvamusel, et "järjekoha saamiseks on palju kanaleid". Chatsky jaoks on ainus viis teenida Isamaad, kuid mitte ametnikke. Selle kinnituseks on tema kuulus lause: "Ma teeniksin hea meelega, kuid teenindamine on haige."

Loomulikult on järjepidevus ametnike jaoks väga oluline, näiteks:

... oleme seda teinud iidsetest aegadest,

et isa ja poja vahel on au;

Ole halb, aga kui saad piisavalt

Kaks tuhat pere dušši, - Siin on peigmees.

Ja sel ajal küsib Chatsky:

Kus, näidake meile, isamaa isad,

Milliseid me peaksime eeskujuks võtma?

Kas need pole need, kes on röövimisrikkad?

Näeme, et ta tahaks endale väärilist eeskuju, kindlat ideaali, siis võib julgelt väita, et oma kirglikes kõnedes räägiks ta esivanematest uhkusega, mitte kibedusega. Tal oleks hea meel, kui tal oleks oma otsustes mingisugunegi tuge, kuid tema ees on täiesti teistsugune ühiskond, kes ei suuda talle seda tuge pakkuda ja vaesel Chatskil ei jää muud üle, kui proovida üksi tõestada ümbritsevatele, et nad on vale. Tegelikult seisab ta üksi terve Moskva vastu, nii et tema seisukohad ja seisukohad on ette ära kukkumisele määratud. Kuid kangekaelsusega, võib-olla etteheitmist ja võib-olla isegi imetlust väärt, võitleb ta oma eluvaadete eest. Ta ei karda üldse avaldada ausat ja provokatiivset arvamust, et "maailm on hakanud lolliks minema":

Legend on värske, kuid raske uskuda;

Nagu ta oli kuulus, kelle kael paindus sagedamini;

Nagu mitte sõjas, aga rahus võtsid nad asja vastu,

Nad tabasid põrandat kahetsemata!

Kellele seda vaja on: need on ülbed, lebavad tolmus,

Ja neile, kes on kõrgemal, kooti meelitusi nagu pitsi.

See oli kuulekuse ja hirmu ajastu,

Kõik kuninga innukuse sildi all.

Famusovi enda jaoks on maailma arvamus oluline. Ta hoolib ainult auväärse inimese mainest, kuid ainult välise sündsuse säilitamiseks. Tema ja Chatsky räägivad, praktiliselt ei kuula üksteist.

Järgmine küsimus on suhtumine haridusse ja kasvatusse. Famusov ise rääkis üsna kõnekalt:

Õppimine on katk, õppimine on põhjus,

Mis on praegu hullem kui siis,

Oli hullumeelseid inimesi, tegusid ja arvamusi.

Oh! Liigume edasi hariduse juurde.

Et nüüd, nagu iidsetel aegadel,

Rügemendid on hõivatud õpetajate värbamisega,

Arvuliselt rohkem, hinnalt odavam?

Asi pole selles, et nad on teaduses kaugel;

Venemaal suure trahvi all

Meil kästakse kõiki ära tunda

Ajaloolane ja geograaf!

Meie mentor, pidage meeles tema mütsi, rüüd,

Nimetissõrm, kõik õppimise märgid

Kuidas meie arglikud meeled olid häiritud,

Nagu oleme harjunud uskuma juba varastest aegadest,

Et ilma sakslasteta pole meil päästet!

Famusovi ühiskond ei aktsepteeri ühtegi uuendust. Seetõttu erineb tema arvamus pärisorjuse küsimuses Chatsky seisukohast:

See Nestor, üllas kaabakas,

Ümberringi teenijate hulk;

Innukad, nad on veini ja kakluste tundides

Nii tema elu kui ka au päästsid teda rohkem kui korra: äkki

Ta vahetas kolm hurta nende vastu!!!

Või see sealpool, mis on trikkide jaoks

Ta sõitis pärisorjaballetile paljude vagunitega

Tõrjutud laste emadelt ja isadelt?!

Olen ise sukeldunud sefiiridesse ja amoritesse,

Panid kogu Moskva nende ilu üle imestama!

Kuid võlgnikud ei nõustunud edasilükkamisega:

Amorid ja sefiirid on kõik eraldi välja müüdud!!!

Kuidas suhtuvad kangelased armastusse? Chatsky selgitab Sophiale: "Ja ometi armastan ma sind meeletult." Kuid kuigi Sophia on sama vana, kuulub ta rohkem Famuse seltskonda kui Chatsky hullude ideede pooldajate hulka. Omades "raamatulikku" kasvatust, eelistab ta vaikset Molchalinit talle, kes armastab teda "positsiooni järgi". Selle peale märgib Chatsky täpselt: "Lõppude lõpuks armastavad nad tänapäeval lolle."

Komöödia lõpuks olukord kuumeneb ja üha rohkem vana Moskva esindajaid astub Tšatski vastu. Sophia ei aktsepteeri tema edusamme. Ta jäetakse täiesti üksi. Miks? Sest inimeste keskkond, kuhu ta sattus, on väga konservatiivne. See elab oma seaduste järgi, mis nii ausale ja korralikule Chatskyle ei sobi. Ta ei aktsepteeri neid, seetõttu ei aktsepteeri ühiskond Chatskit ennast. Ta on oma olemuselt uuendaja, reformide pooldaja ja Famuse ühiskond ei aktsepteeri neid sellisena. Pole üllatav, et Chatsky hulluks kuulutatakse. Vana Moskva silmis oma pööraste ideede ja paljastavate sõnavõttudega ta ju just selline välja näeb. Meeleheitel lausub ta oma viimase monoloogi:

Nii et! Olen täiesti kaineks saanud

Unenäod silma alt ära – ja loor langes;

Nüüd poleks see halb

Tütrele ja isale

Ja rumala armastaja jaoks

Ja valage kogu sapp ja kogu pettumus kogu maailmale välja.

Omadused	Sellel sajandil	Möödunud sajand
Suhtumine rikkusesse, auastmetesse	"Õukonna eest leidsid nad kaitset sõprades, suguluses, uhkete kambrite ehitamises, kus nad naudivad pidusid ja ekstravagantsust ning kus nende eelmiste elude välismaised kliendid ei ärata üles kõige õelamaid jooni," "Ja neile, kes on kõrgemad, meelitus, nagu pitsi kudumine...”	"Ole vaene, aga kui sa saad piisavalt, kaks tuhat pere hinge, siis see on peigmees."
Suhtumine teenindusse	"Teeniksin hea meelega, tüütu on teenida", "Vormiriietus! üks vormiriietus! Nende endises elus ta kunagi kattis, tikkis ja ilusti nende nõrkust, vaimuvaesust; Ja me järgime neid õnnelikul teekonnal! Ja naistel, tütardel - sama kirg vormiriietuse vastu! Kui kaua aega tagasi ma tema vastu hellusest lahti ütlesin?! Nüüd ma ei saa selle lapsiku käitumise alla langeda..."	"Ja minu jaoks on minu kombeks, ükskõik, mis on asi, mis mitte, see: see on allkirjastatud ja siis teie õlgadelt maha."
Suhtumine võõrasse	"Ja kus väliskliendid ei taasta oma eelmiste elude kõige õelamaid jooni." "Juba varasest ajast olime harjunud uskuma, et ilma sakslasteta pole meie jaoks päästet."	"Uks on avatud kutsututele ja kutsumatutele, eriti välismaalastele."
Suhtumine haridusse	"Mis nad nüüd, nagu vanasti, viitsivad rügementidest odavama hinnaga õpetajaid juurde värvata... meil kästakse kõiki tunnustada ajaloolaste ja geograafidena?"	"Nad võtaksid kõik raamatud ära ja põletaksid ära," "Õppimine on katk, õppimine on põhjus, miks inimesed, teod ja arvamused on nüüd rohkem kui kunagi varem muutunud hullumeelseks."
Suhtumine pärisorjusesse	„See Nestor on üllas kaabakas, keda ümbritseb teenijate hulk; innukalt päästsid nad tema au ja elu rohkem kui üks kord veini- ja võitlustundides: äkki vahetas ta nende vastu kolm hurta!!!”	Famusov on vana sajandi, pärisorjuse õitseaja kaitsja.
Suhtumine Moskva moraali ja ajaviidet	"Ja kellel poleks Moskvas lõuna-, õhtusöögi- ja tantsuõhtul suu kinni jäänud?"	“Teisipäeval kutsutakse mind Praskovja Fedorovna majja forelli järele,” “Neljapäeval kutsutakse mind matustele”, “Või võib-olla reedel või laupäeval pean ma ristima lese, arsti juures. ”
Suhtumine onupojapoliitikasse, patronaaži	"Ja kes on kohtunikud - sajandeid kestnud vaba elu jooksul on nende vaen leppimatu..."	"Kui mul on töötajaid, on võõrad inimesed väga harvad, üha rohkem õdesid, õdesid ja lapsi."
Suhtumine otsustusvabadusse	"Armu pärast, sina ja mina pole poisid, miks on teiste inimeste arvamused ainult pühad?"	Õppimine on katk, õppimine on põhjus. Mis on praegu hullem kui varem, hullud inimesed ja asjaajamised ja arvamused
Suhtumine armastusse	Tunde siirus	"Ole halb, aga kui peres on kaks tuhat hinge, siis see on peigmees."
Ideaalid	Chatsky ideaal on vaba, iseseisev inimene, kellele on võõras orjalik alandus.	Famusovi ideaal on Katariina sajandi aadlik, "sündsuse jahtijad"

Kangelase lühikirjeldus Pavel Afanasjevitš Famusov Perekonnanimi Famusov pärineb ladinakeelsest sõnast "fama", mis tähendab "kuulujutt": sellega tahtis Griboedov rõhutada, et Famusov kardab kuulujutte, avalikku arvamust, kuid teisest küljest on juur sõna "Famusov" tüves ladinakeelsest sõnast "famosus" - kuulus, tuntud jõukas maaomanik ja kõrge ametnik. Ta on kuulus inimene Moskva aadli seas. Hästi sündinud aadlik: sugulane aadliku Maxim Petrovitšiga, lähedalt tuttav […]
A. A. Chatsky A. S. Molchalin Iseloom Otsene, siiras noormees. Tuline temperament segab sageli kangelast ja jätab ta ilma erapooletust otsustusvõimest. Salajane, ettevaatlik, abivalmis inimene. Peamine eesmärk on karjäär, positsioon ühiskonnas. Positsioon ühiskonnas Vaene Moskva aadlik. Saab oma päritolu ja vanade sidemete tõttu kohalikus ühiskonnas sooja vastuvõtu osaliseks. Provintsi kaupmees päritolu järgi. Kollegiaalse hindaja auaste seadusega annab talle õiguse aadlile. Pidades silmas […]
Juba komöödia nimi "Häda teravmeelsusest" on märkimisväärne. Teadmiste kõikvõimsuses veendunud haridustöötajate jaoks on mõistus õnne sünonüüm. Kuid mõistuse jõud on kõigil ajastutel seisnud silmitsi tõsiste katsumustega. Ühiskond ei aktsepteeri uusi arenenud ideid alati ja nende ideede kandjad kuulutatakse sageli hulluks. Pole juhus, et Griboedov käsitleb ka mõistuse teemat. Tema komöödia on lugu edumeelsetest ideedest ja ühiskonna reaktsioonist neile. Esialgu oli näidendi pealkiri "Häda vaimukusele", mille kirjanik asendas hiljem tekstiga "Häda teravmeelsusest". Veel […]
Lugedes A. S. Gribojedovi komöödiat “Häda vaimukust” ja kriitikute artikleid selle näidendi kohta, mõtlesin ka sellele: “Milline ta on, Tšatski?” Esmamulje kangelasest on, et ta on täiuslik: tark, lahke, rõõmsameelne, haavatav, kirglikult armunud, lojaalne, tundlik, teab vastuseid kõigile küsimustele. Ta kiirustab seitsesada miili Moskvasse, et kohtuda Sophiaga pärast kolmeaastast lahusolekut. Kuid see arvamus tekkis pärast esimest lugemist. Kui kirjandustundides analüüsisime komöödiat ja lugesime erinevate kriitikute arvamusi [...]
Chatsky kuvand tekitas kriitikas palju poleemikat. I. A. Gontšarov pidas kangelast Gribojedovit "siiraks ja tulihingeliseks kujuks", kes oli Oneginist ja Petšorinist üle. “...Chatsky pole mitte ainult targem kui kõik teised inimesed, vaid ka positiivselt tark. Tema kõne on täis mõistust ja vaimukust. Tal on süda ja pealegi on ta laitmatult aus,” kirjutas kriitik. Umbes samamoodi rääkis sellest pildist Apollo Grigorjev, kes pidas Chatskit tõeliseks võitlejaks, ausaks, kirglikuks ja tõetruuks inimeseks. Lõpuks jäin ka ise sarnasele seisukohale [...]
Kui näete rikast maja, külalislahke omanikku, elegantseid külalisi, imetlete neid tahes-tahtmata. Tahaks teada, millised need inimesed on, millest nad räägivad, mis neid huvitab, mis on neile lähedane, mis on võõras. Siis tunned, kuidas esmamulje annab hämmelduse, seejärel põlguse nii majaomaniku, ühe Moskva “ässa” Famusovi kui ka tema saatjaskonna vastu. On ka teisi aadlisuguvõsasid, neist tulid 1812. aasta sõja kangelased, dekabristid, suured kultuurimeistrid (ja kui sellistest majadest, nagu komöödias näeme, tulid suurepärased inimesed, siis […]
Iga teose pealkiri on selle mõistmise võti, kuna see sisaldab peaaegu alati otsest või kaudset viidet loomise aluseks olevale põhiideele ja mitmetele autorile arusaamatud probleemidele. A. S. Gribojedovi komöödia “Häda vaimukust” pealkiri toob näidendi konflikti sisse äärmiselt olulise kategooria, nimelt mõistuse kategooria. Sellise pealkirja, nii ebatavalise nime, mis algselt kõlas samuti nagu “Häda nutikusele”, allikas pärineb vene vanasõnast, kus targa ja […]
"Sotsiaalset" komöödiat, kus on sotsiaalne kokkupõrge "möödunud sajandi" ja "praeguse sajandi" vahel, nimetatakse komöödiaks A.S. Gribojedov "Häda teravmeelsusest". Ja see on üles ehitatud nii, et ainult Chatsky räägib progressiivsetest ideedest ühiskonna ümberkujundamiseks, vaimsuse soovist ja uuest moraalist. Autor näitab oma näitel lugejatele, kui raske on tuua maailma uusi ideid, mida vaadetes luustunud ühiskond ei mõista ega aktsepteeri. Igaüks, kes seda tegema hakkab, on määratud üksindusele. Aleksander Andrejevitš […]
Komöödias “Häda vaimukust” kujutas A. S. Griboedov 19. sajandi 10.–20. aastate õilsat Moskvat. Tolleaegses ühiskonnas kummardati mundrit ja auastet ning lükati tagasi raamatud ja valgustus. Inimest hinnati mitte tema isiklike omaduste, vaid pärisorjade hingede arvu järgi. Kõik püüdsid jäljendada Euroopat ning kummardasid võõrast moodi, keelt ja kultuuri. Teoses ilmekalt ja terviklikult esitletud “möödunud sajandit” iseloomustab naiste jõud, suur mõju ühiskonna maitsete ja vaadete kujunemisele. Moskva […]
A. S. Griboedovi komöödia “Häda vaimukust” koosneb paljudest väikestest episoodidest-nähtustest. Need on kombineeritud suuremateks, nagu näiteks Famusovi majas oleva palli kirjeldus. Seda etapiepisoodi analüüsides peame seda üheks oluliseks etapiks peamise dramaatilise konflikti lahendamisel, mis seisneb “praeguse sajandi” ja “möödunud sajandi” vastasseisus. Lähtudes kirjaniku teatrisse suhtumise põhimõtetest, väärib märkimist, et A. S. Gribojedov esitas seda traditsioonide kohaselt […]
See on haruldane, kuid kunstis juhtub siiski, et ühe "šedöövri" loojast saab klassik. Just nii juhtus Aleksander Sergejevitš Gribojedoviga. Tema ainsast komöödiast "Häda teravmeelsusest" sai Venemaa rahvuslik aare. Teose fraasid on vanasõnade ja kõnekäändena jõudnud meie igapäevaellu; Me isegi ei mõtle sellele, kes need avaldas, ütleme: "Juhuslikult, hoia sul silma peal" või: "Sõber. Kas jalutuskäiguks on võimalik valida // kaugemal asuv nurgake? Ja sellised lööklaused komöödias […]
TŠATSKI on A. S. Gribojedovi komöödia “Häda vaimukust” (1824; esimeses väljaandes on perekonnanime kirjapilt Tšadski) kangelane. Kujutise tõenäolised prototüübid on PYa.Chaadaev (1796-1856) ja V.K-Kuchelbecker (1797-1846). Kangelase tegude iseloom, tema väljaütlemised ja suhted teiste komöödiategelastega pakuvad ulatuslikku materjali pealkirjas toodud teema paljastamiseks. Aleksander Andreevitš Ch.
Juba komöödia nimi on paradoksaalne: "Häda teravmeelsusest." Esialgu kandis komöödia nime “Häda vaimukusele”, mille Griboedov hiljem hülgas. Teatud määral on näidendi pealkiri "pöörane" vene vanasõnale: "Lollidel on õnn". Kuid kas Chatskit ümbritsevad ainult lollid? Vaata, kas lavastuses on nii palju lolle? Siin meenutab Famusov oma onu Maxim Petrovitšit: Tõsine pilk, üleolev meel. Kui sul on vaja ennast aidata, ja ta kummardus... ...Ah? mis sa arvad? meie arvates - tark. Ja mina ise [...]
Kuulus vene kirjanik Ivan Aleksandrovitš Gontšarov ütles teose "Häda vaimukust" kohta imelisi sõnu - "Ilma Chatskyta poleks komöödiat, oleks moraalipilt." Ja mulle tundub, et kirjanikul on selles osas õigus. Just Aleksander Sergejevitš Griboedovi komöödia “Häda teravmeelsusest” peategelase kuvand määrab kogu narratiivi konflikti. Inimesed nagu Chatsky osutusid ühiskonna poolt alati valesti mõistetavateks, nad tõid ühiskonda progressiivseid ideid ja vaateid, kuid konservatiivne ühiskond ei mõistnud […]
Komöödia “Häda teravmeelsusest” loodi 20ndate alguses. XIX sajandil Peamine konflikt, millel komöödia põhineb, on vastasseis "praeguse sajandi" ja "möödunud sajandi" vahel. Tolleaegses kirjanduses oli Katariina Suure ajastu klassitsismil veel jõudu. Kuid aegunud kaanonid piirasid näitekirjaniku vabadust päriselu kirjeldamisel, nii et Griboedov, võttes aluseks klassikalise komöödia, jättis (vajadusel) tähelepanuta mõned selle ülesehituse seadused. Iga klassikaline teos (draama) peaks […]
Suur Woland ütles, et käsikirjad ei põle. Selle tõestuseks on Aleksander Sergejevitš Gribojedovi hiilgava komöödia “Häda teravmeelsusest” saatus, mis on üks vastuolulisemaid teoseid vene kirjanduse ajaloos. Poliitilise kallakuga komöödia, mis jätkas selliste satiirimeistrite nagu Krõlovi ja Fonvizini traditsioone, sai kiiresti populaarseks ning oli Ostrovski ja Gorki eelseisva tõusu ettekuulutaja. Kuigi komöödia on kirjutatud juba 1825. aastal, avaldati see alles kaheksa aastat hiljem, olles oma ajast ära elanud […]
Komöödias "Häda teravmeelsusest" on Sofya Pavlovna Famusova ainus tegelane, kes on eostatud ja mängitud Chatsky lähedal. Griboedov kirjutas tema kohta: "Tüdruk ise pole loll, ta eelistab lolli intelligentsele inimesele...". Griboedov loobus Sophia tegelaskuju kujutamisel farsist ja satiirist. Ta tutvustas lugejale sügava sügavuse ja jõuga naistegelast. Sophial oli kriitikas "ebaõnne" üsna pikka aega. Isegi Puškin pidas autori Famusova kuvandit ebaõnnestunuks; "Sophia on visandatud ebaselgelt." Ja alles 1878. aastal kirjutas Gontšarov oma artiklis […]
AS Gribojedovi kuulus komöödia "Häda vaimukust" loodi 19. sajandi esimesel veerandil. Selle perioodi kirjanduselu määrasid ilmsed märgid autokraatliku pärisorjuse süsteemi kriisist ja õilsa revolutsiooni ideede küpsemisest. Toimus järk-järguline üleminek klassitsismi ideedele, mille eelistus oli "kõrgete žanrite, romantismi ja realismi vastu", sai A. S. Griboedovist oma komöödias "Häda vaimukust". ühendab [...]
Molchalin - iseloomulikud tunnused: soov karjääri järele, silmakirjalikkus, võime soosida, vaikimine, sõnavara vaesus. Seda seletatakse tema hirmuga oma hinnangut avaldada. Räägib peamiselt lühikeste fraasidega ja valib sõnu sõltuvalt sellest, kellega ta räägib. Keeles pole võõrsõnu ega väljendeid. Molchalin valib õrnad sõnad, lisades positiivse "-s". Famusovile - lugupidavalt, Khlestovale - meelitavalt, vihjavalt, Sophiaga - erilise tagasihoidlikkusega, Lizaga - ta ei peenenda sõnu. Eriti […]
Gribojedvi teoses "Häda vaimukust" on komöödia põhiosa episood "Ball Famusovi majas", sest just selles stseenis näitab peategelane Tšatski Famusovi ja tema ühiskonna tõelist palet. Tšatski on vaba ja vabamõtlev tegelane, ta on vastik kõigist moraalidest, mida Famusov püüdis võimalikult palju järgida. Ta ei karda väljendada oma seisukohta, mis erineb Pavel Afanasjevitšist. Lisaks oli Aleksander Andrejevitš ise ilma auastmeteta ega rikas, mis tähendab, et ta polnud mitte ainult halb pidu […]

A.S. Gribojedovi komöödia “Häda vaimukust” on kirjutatud 19. sajandi esimesel poolel ja on satiir tolleaegse aadliühiskonna vaadetest. Lavastuses põrkuvad kaks vastandlikku leeri: konservatiivne aadel ja noorem aadlike põlvkond, kellel on uued vaated ühiskonna struktuurile. “Häda vaimukust” peategelane Aleksander Andrejevitš Tšatski nimetas vaidlevaid pooli tabavalt “käesolevaks sajandiks” ja “möödunud sajandiks”. Põlvkondade vaidlus esitatakse ka komöödias “Häda vaimukust”. Mida kumbki pool esindab, millised on nende vaated ja ideaalid, aitab teil mõista "Häda vaimukust" analüüs.

Komöödias on “möödunud sajand” palju arvukam kui selle vastaste leer. Konservatiivse aadli peamine esindaja on Pavel Afanasjevitš Famusov, kelle majas toimuvad kõik komöödianähtused. Ta on valitsuse majas juhataja. Tema kasvatas lapsepõlvest peale tütart Sophiat, sest... tema ema suri. Nende suhe peegeldab isade ja poegade vahelist konflikti raamatus Woe from Wit.

Esimeses vaatuses leiab Famusov Sophia ühest toast koos oma sekretäri Molchaliniga, kes elab nende majas. Talle ei meeldi tütre käitumine ja Famusov hakkab talle moraali lugema. Tema vaated haridusele peegeldavad kogu aadliklassi seisukohta: „Meile anti need keeled! Me võtame trampe nii majja kui ka piletite peale, et saaksime oma tütardele kõike õpetada. Välisõpetajatele on kehtestatud miinimumnõuded, peaasi, et neid oleks “arvuliselt rohkem, odavama hinnaga”.

Famusov aga usub, et parim kasvatuslik mõju tütrele peaks olema tema enda isa eeskuju. Sellega seoses muutub lavastuses “Häda vaimukust” isade ja laste probleem veelgi teravamaks. Famusov ütleb enda kohta, et ta on "tuntud oma kloostrikäitumise poolest". Kuid kas ta on nii hea eeskuju, mida järgida, kui sekund enne Sophiat moraliseerima asumist vaatas lugeja teda avameelselt neiu Lisaga flirtimas? Famusovi jaoks on oluline ainult see, mida inimesed tema kohta maailmas räägivad. Ja kui üllas ühiskond tema armuasjadest ei lobise, tähendab see, et tema südametunnistus on puhas. Isegi Liza, kes on läbi imbunud Famusovi majas valitsevast moraalist, hoiatab oma noort armukest mitte igaõhtuste kohtumiste eest Molchaliniga, vaid avalike kuulujuttude eest: "Patt pole probleem, kuulujutt pole hea." See seisukoht iseloomustab Famusovit kui moraalselt korrumpeerunud inimest. Kas ebamoraalsel inimesel on õigus oma tütre ees moraalist rääkida ja teda isegi eeskujuks pidada?

Sellega seoses viitab järeldus sellele, et Famusovi (ja tema isikus kogu Vana-Moskva aadliühiskonna jaoks) on olulisem tunduda väärt inimene, mitte olla see. Pealegi laieneb “möödunud sajandi” esindajate soov jätta head muljet ainult rikastele ja õilsatele inimestele, sest nendega suhtlemine aitab kaasa isikliku kasu saamisele. Inimesed, kellel pole kõrgeid tiitleid, auhindu ja rikkust, saavad õilsalt ühiskonnalt vaid põlgust: "Kellel seda vaja on: need, kes seda vajavad, lamavad tolmus ja kõrgemal seisvatele kootakse meelitusi nagu pitsi."
Famusov kannab selle inimestega ümberkäimise põhimõtte üle oma suhtumisse pereellu. "Kes on vaene, ei sobi sulle," ütleb ta tütrele. Armastuse tundel pole jõudu, see ühiskond põlustab seda. Famusovi ja tema toetajate elus domineerivad kalkulatsioonid ja kasum: "Olge alaväärsed, aga kui peres on kaks tuhat hinge, siis see on peigmees." See positsioon tekitab nende inimeste jaoks vabadusepuuduse. Nad on pantvangid ja oma mugavuse orjad: "Ja kellel poleks Moskvas lõuna-, õhtusöökide ja tantsude ajal suu kinni jäänud?"

See, mis on uue põlvkonna edumeelsete inimeste jaoks alandus, on konservatiivse aadli esindajate elunorm. Ja see pole enam pelgalt põlvkondadevaheline vaidlus teoses “Häda teravmeelsusest”, vaid hoopis sügavam lahknemine kahe vastandliku poole seisukohtades. Suure imetlusega meenutab Famusov oma onu Maksim Petrovitšit, kes "tundis au enne kõiki", kelle teenistuses oli "sada inimest" ja "kõik kaunistatud". Millega ta oma kõrget positsiooni ühiskonnas ära teenis? Kord keisrinna vastuvõtul ta komistas ja kukkus, tabades valusalt kuklasse. Nähes autokraadi näol naeratust, otsustas Maxim Petrovitš oma kukkumist veel mitu korda korrata, et keisrinnat ja õukonda lõbustada. Selline võime "iseennast aidata" on Famusovi sõnul austust väärt ja noorem põlvkond peaks temalt eeskuju võtma.

Famusov näeb kolonel Skalozubi ette oma tütre peigmehena, kes "ei ütle kunagi tarka sõna". Ta on hea ainult sellepärast, et ta "noppis palju eristusmärke", kuid Famusov, "nagu kõik Moskva inimesed", "tahaks väimeest ... tähtede ja auastmetega".

Noorem põlvkond konservatiivse aadli ühiskonnas. Molchalini pilt.

Konflikt “praeguse sajandi” ja “möödunud sajandi” vahel ei ole komöödias “Häda vaimukust” määratletud ega piiratud isade ja laste teemaga. Näiteks Molchalin, kes kuulub vanuse järgi nooremasse põlvkonda, järgib "möödunud sajandi" seisukohti. Esimestel esinemistel ilmub ta lugeja ette Sophia tagasihoidliku väljavalituna. Kuid tema, nagu Famusov, kardab väga, et ühiskond võib temast halvasti suhtuda: "Kurjad keeled on hullemad kui püstol." Lavastuse tegevuse arenedes paljastub Molchalini tõeline pale. Selgub, et ta on koos Sophiaga "positsioonist väljas", st selleks, et isale meeldida. Tegelikult on ta kirglikum neiu Liza vastu, kellega ta käitub palju vabamalt kui Famusovi tütrega. Molchalini vaiksemeelsuse all peitub tema kahepalgelisus. Ta ei jäta peol kasutamata võimalust näidata oma abivalmidust mõjukate külaliste ees, sest “peab sõltuma teistest”. See noormees elab "möödunud sajandi" reeglite järgi ja seetõttu "vaikivad inimesed on maailmas õndsad".

"Praegune sajand" näidendis "Häda vaimukust". Chatsky pilt.

Ainus teiste seisukohtade kaitsja teoses tõstatatud probleemides, “praeguse sajandi” esindaja, on Chatsky. Teda kasvatati koos Sophiaga, nende vahel valitses nooruslik armastus, mida kangelane oma südames hoiab ka näidendi sündmuste ajal. Chatsky pole Famusovi majas kolm aastat käinud, sest... reisinud ümber maailma. Nüüd on ta naasnud lootusega Sophia vastastikusele armastusele. Kuid siin on kõik muutunud. Tema armastatud tervitab teda külmalt ja tema vaated on põhimõtteliselt vastuolus Famuse ühiskonna vaadetega.

Vastuseks Famusovi üleskutsele "mine ja teeni!" Chatsky vastab, et ta on valmis teenima, kuid ainult "asja, mitte üksikisiku jaoks", kuid üldiselt on tal "haige" teenida. "Eelmisel sajandil" ei näinud Chatsky inimese vabadust. Ta ei taha olla huumor ühiskonnas, kus "ta oli kuulus, kelle kael oli sagedamini kõverdatud", kus inimest ei hinnata mitte tema isiklike omaduste, vaid tema materiaalse rikkuse järgi. Tõepoolest, kuidas saab inimest hinnata ainult tema auastmete järgi, kui "auastmed annavad inimesed, aga inimesi saab petta"? Chatsky näeb Famuse ühiskonnas vaba elu vaenlasi ega leia sellest eeskujusid. Peategelane astub oma Famusovile ja tema poolehoidjatele adresseeritud süüdistavates monoloogides sõna pärisorjuse, vene rahva orjaliku armastuse vastu kõige võõra vastu, serviilsuse ja karjerismi vastu. Chatsky on valgustatuse pooldaja, loov ja otsiv mõistus, kes on võimeline tegutsema vastavalt südametunnistusele.

“Praegune sajand” jääb arvult alla näidendi “möödunud sajandile”. See on ainus põhjus, miks Chatsky on selles lahingus määratud lüüasaamisele. Lihtsalt Chatskyde aeg pole veel saabunud. Lõhenemine aadli vahel on alles alanud, kuid edaspidi kannavad komöödia “Häda vaimukust” peategelase edumeelsed vaated vilja. Nüüd on Chatsky hulluks kuulutatud, sest hullu süüdistavad kõned pole hirmutavad. Konservatiivne aadel, toetades kuulujutte Chatsky hullumeelsusest, kaitses end vaid ajutiselt muutuste eest, mida nad nii kardavad, kuid mis on vältimatud.

Järeldused

Seega ei ole komöödias “Häda vaimukust” põlvkondade probleem peamine ega paljasta “praeguse sajandi” ja “möödunud sajandi” konflikti täit sügavust. Kahe leeri vastuolud seisnevad nende elukäsituse ja ühiskonna struktuuri erinevuses, erinevas suhtluses selle ühiskonnaga. Seda konflikti ei saa lahendada verbaalsete lahingutega. Ainult aeg ja rida ajaloosündmusi asendavad loomulikult vana uuega.

Läbiviidud kahe põlvkonna võrdlev analüüs aitab 9. klassi õpilastel kirjeldada "praeguse sajandi" konflikti "möödunud sajandiga" essees teemal "Praegune sajand" ja "möödunud sajand" komöödias "Häda". Wit'ist” Griboedov”

Tööproov

Noorem põlvkond konservatiivse aadli ühiskonnas. Molchalini pilt.

"Praegune sajand" näidendis "Häda vaimukust". Chatsky pilt.

Järeldused

Tööproov

Aleksander Sergejevitš Gribojedovi komöödia “Häda vaimukust” on särav ja originaalne teos. See mitte ainult ei elanud üle oma looja ega jäädvustanud tema nime, vaid on tänaseni teravalt satiiriline ja paraku asjakohane. Dekabristide rüütlitegudeks valmistumise ajal kirjutatud näidend kõneles tolle pingelise aja meeleoludest ja konfliktidest. Tšatski karmides hukkamõistmistes, Famusovi ja tema sõprade hirmunud märkustes ning komöödia üldises toonis kõlasid detsembrieelsete meeleolude kajad. Seega oli vastasseis peategelase Tšatski ja “Famusovi Moskva” vahel riigis toimuvate protsesside tõeline projektsioon.

Peategelase Aleksander Andreevitš Chatsky kuvand on endiselt mitmetähenduslik, põhjustades kas imetlust tema julguse või kaastunde üle. Lõppude lõpuks mõistab ta tuliselt hukka valesid ja kõiki aluseid, mis takistavad ausalt ja vabalt elamast. Kuid miks on sellised väärikad inimesed määratud olema hüljatud, valesti mõistetud ja õnnetud? Kas see on tõesti kõigi helgete ideaalide eest võitlejate saatus, kes on oma ajast ees?

Niisiis on komöödia keskmes kokkupõrge isandliku Moskva toetajate ja grupi uute inimeste vahel. Neid uusi inimesi esindavad komöödias Chatsky, printsess Tugoukhovskaja vennapoeg, Skalozubi vend Gorich, pedagoogilise instituudi professorid ja üliõpilased, "kes praktiseerivad skismasid ja uskmatust", mõned inimesed, kes õpetavad pansionaatides ja lütseumides. Chatsky ütleb nende inimeste kohta pidevalt "meie", igaüks neist "hingab vabamalt ega kiirusta naljameeste rügementi mahtuma". On lihtne mõista, et selliseid inimesi peetakse kivihambuliste ja vaikivate inimeste ühiskonnas "ohtlikeks unistajateks". Nad kardavad neid, nende kõnesid kuuldes karjuvad “Rööv! Tuli!".

Kuid ainult Tšatski astub komöödias otse vastu vanale korrale. Sellega rõhutab autor uute vaadetega inimeste erandlikku positsiooni, „praeguse sajandi” vaateid. "Minu komöödias," kirjutas Gribojedov, "ühe mõistusega inimese kohta on kakskümmend viis lolli." Lavastuses erilise koha saanud Chatsky kuju muutub suureks ja tugevaks.

Kangelase elulugu on komöödias eraldi välja toodud. Lapsepõlv Famusovide majas (Sophia räägib sellest 5. osas ja Tšatski ise 7. osas I), seejärel teenistus rügemendis “viis aastat tagasi”, Peterburis – “ühendus ministritega, siis paus” , reisimine välismaale – ja tagasipöördumine isamaa magusa ja mõnusa suitsu juurde.

Chatsky on noor, ta ei ole vanem kui kakskümmend kolm kuni kakskümmend neli aastat ja tal on juba palju sündmusi seljataga. Pole juhus, et ta on nii tähelepanelik ja mõistab inimesi hästi.

Ühes oma kirjas kirjutas Gribojedov oma näidendi tunnusjoontest: „Tüdruk ise, kes pole loll, eelistab lolli intelligentsele mehele... Ja see mees on loomulikult vastuolus teda ümbritseva ühiskonnaga. , keegi ei mõista teda, keegi ei taha talle andestada, miks ta on teistest pisut pikem... Hääl jõuab temani üleüldine ebasõbralikkus ja vastumeelsus tüdruku vastu, kelle pärast ta üksi Moskvasse tuli, on talle täielikult seletatud, ta ei hoolinud temast ega kõigist teistest – ja oligi nii. Ka kuninganna on oma mee pärast pettunud..."

Selle autori selgitusest selgub, et Chatsky tragöödia rullub lahti armastuskogemuste keskmes. Kuid see rõhutab ka komöödia sotsiaalpoliitilist intensiivsust, tugevdab seda, sest see intensiivsus tekib tegelike eluolude tagajärjel. Chatsky võitleb oma helgete tunnete ja oma eluideaalide eest.

Iga isikliku pahameele puhang toob kaasa Chatsky tahtmatu mässu Sophia ringi inertsuse vastu. See iseloomustab kangelast kui mõtlevat, edumeelset ja nooruslikult tulihingelist inimest, kes on Famuse ühiskonnas määratud vääritimõistmisele, sest käes on vaikivate, hingetute ja edasipüüdlike söakate aeg. Ja seda teades muutus Molchalin julgemaks ja võttis suhetes Chatskyga, keda ta pidas kaotajaks, patroneeriva tooni.

Vahepeal jahmatab peategelase kirglikult ja siiralt armastatud tüdruku ootamatu külmus, tema hoolimatus Chatskyt niivõrd, et meeleheitel viskab ta süüdistavates monoloogides kogu oma valu ja põlguse Famuse ühiskonna silmadesse. Ja ainult enesehinnang päästab teda asjatust alandusest selle orjaliku ja orjaliku maailma ees: „Chatskyt murrab vana jõu hulk, olles andnud sellele löögi uue jõuga. Ta on vanasõna kehastus: "üksi põllul pole sõdalane." Kuid ma arvan siiski, et sõdalane ja pealegi võitja on ainult arenenud sõdalane, kakleja ja seetõttu alati ohver.

Muidugi ei toonud ta Famusovit mõistusele ega parandanud teda. Aga kui Famusovil poleks lahkumisel tunnistajaid olnud, oleks ta oma leinaga hõlpsasti toime tulnud, oleks lihtsalt tütre pulmadega kiirustanud. Kuid see pole enam võimalik. Tänu Chatskyle arutatakse seda juhtumit järgmisel hommikul kogu Moskvas. Ja Famusovil tuleb paratamatult silmitsi seista millegagi, mis talle varem isegi pähe ei tulnud.

Ja ainult Sofia Pavlovnasse on raske suhtuda samasuguse ükskõiksusega, millega lahkume näidendi teistest kangelastest. Temas on palju armsust, tal on kõik tähelepanuväärse iseloomuga omadused: elav meel, julgus ja kirg. Ta rikkus isamaja umbsus. Tema ideaalid on valed, aga kust tulevad Famuse ühiskonnas teised ideaalid? Tal on muidugi raske, isegi raskem kui Chatsky jaoks, ta saab oma "miljonid piinad".

Ja Chatsky sõnad levivad, korduvad kõikjal ja tekitavad oma tormi. Lahing alles algab. Chatsky autoriteet oli teada juba varem, tal on juba mõttekaaslasi. Kõigil tema eakaaslastel pole sellist kogemust: Skalozub kurdab, et tema vend lahkus teenistusest auastet saamata ja hakkas raamatuid lugema. Üks vanaproua kurdab, et tema vennapoeg prints Fjodor õpib keemiat ja botaanikat.

Vaja oli vaid plahvatust ja lahing algas kangekaelselt ja tuliselt ühel päeval ühes majas, kuid selle tagajärjed puudutavad kogu Moskvat ja Venemaad.

Chatsky vaatas kahtlemata julgelt tulevikku ega suutnud leppida ega mõista Famusovide ja Molchalinide inertsust ja silmakirjalikkust. Ta on mitte ainult praeguse, vaid ka tuleva sajandi esindaja. Teda tabas sama saatus nagu paljusid: ümberkaudsed ei leidnud tema mõtetes midagi mõistlikku, nad ei mõistnud teda ega püüdnudki mõista. Paraku on paljudel raske tagasi lükata aegunud stereotüüpe, põhimõtteid, harjumusi, sest arengule mõtlejaid ja edasipürgijaid on lihtsam hulluks pidada.

Chatsky lõi eelmise sajandi esindajate seas lõhe ja kuigi ta ise pettus oma isiklikes ootustes ega leidnud "kohtumiste võlu", "elavat osalust", "puistas ta kuivanud pinnasele elavat vett". võttes endaga kaasa "miljon piina".